搜索

2023高中美术教学年度计划汇总4篇

发布时间: 2022.11.22

时间匆匆而逝,崭新的一年即将开始,公司可能已下达高中美术老师的年度计划写作任务了。计划可让我们对下一年工作不再感到茫然,那么一篇高中美术老师年终个人工作计划究竟该怎么写呢?下面,我们为大家整理的“2023高中美术教学年度计划”,强烈建议你能收藏本页以方便阅读!

2023高中美术教学年度计划 篇1

岁月如梭,转眼一个学期又开始了。在这一个学期中,根据我校的实际需要,我担任了高三年级美术课。我对这个学期中的美术课教学工作计划如下:

一、思想政治忠诚于党的教育事业。

热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从领导的安排,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、坚持以XXX指针,XX思想为指导方向。

全面贯彻XX的教育方针,全面推行和实施素质教育,为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高自己的专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

三、美术班在于培养学生的兴趣、爱好,并增加学生的课外知识。

提高一定的技能,丰富学生的课余文化生活,为今后培养美术人才起着积极推动的作用。在课堂上我认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。使他们通过美术班的学习得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。

美术是一个很广的课程,素描,水粉,速写等都是学习的内容。学得多不如学得精,所以我会给学生制定具体的学习内容。在教学中,指导学生从事美术创作,培养学生的观察能力和热爱生活的习惯,以校园中常见的事物为主旋律,画出内容积极向上,形象生动,有一定的艺术品味的作品。

我认为兴趣是学习美术的基本动力,在教学中我会充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。同时举办美术展览,交流、回顾、总结学习成果,为学生提供表现自己实力,增强自信心。

在美术教学中,我还要注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,做到精心计划,精心备课,精心上课,这样才能保证美术课的深度,广度和力度。美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期,可以让学生举行素描、速写、水粉等比赛,通过训练比赛,能够促进学生快速、准确、熟练的技能。

三、本学期的任务目标:

1、通过常规自我督促进行正常的教学工作,做到按表上课,不使美术教学成为虚设,而使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动,促使自己备好、上好每一节课,努力提高教学艺术水平。

3、通过美术研讨和交流活动,互相学习取长补短,不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,并使校园充满生机和活力,营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好美术,从而全面提高美术教学质量。

四、自身素质课堂之余,我要认真参加学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

2023高中美术教学年度计划 篇2

一、本计划制订的依据

1、根据新课程标准及教学大纲的要求,以及教学中实际感受和体会。

2、学生有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,有必要接触和理解一些绘画乃至艺术领域的其它艺术门类的文化,以提高他们艺术素养和审美能力。

3、高中美术鉴赏内容,内容很多,知识性强,理论性强。学生要提前收集资料进行较多的预习,才能初步理解课程内容。当然,教师要做充分的准备工作。可以运用网络资源,媒体信息,去搜集书上没有涉及到的优秀的美术作品或者是画家的一些趣事,然后回到课堂上来进行交流,提高学生自主学习的能力。

二、本计划应达到目标

1、认知①感受形式多样的艺术作品的主题结构形式美等;②了解中国传统绘画艺术的种类和形式。③了解中国传统建筑和雕塑艺术的种类和形式;④了解中国传统工艺设计艺术的种类和形式;

2、理解①学会分析一些优秀绘画雕塑等艺术作品的艺术特点;②能够说出一些具有代表性的艺术作品及相关知识;③理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。3考核:学校成立学科新课程考核组进行考核。

三、具体实施计划

第一课学些美术鉴赏知识

第二课玉石之分――古代玉石艺术

第三课泥土的生命――古代陶器与瓷器

第四课楚王问鼎――商周青铜艺术

第五课皇权的象征――故宫建筑群与天坛

第六课宛自天开──古代园林艺术

第七课事死如事生──古代陵墓雕塑

第八课妙相庄严──古代宗教雕塑

第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画

第十一课天上人间──宗教壁画

第十二课传神写照――人物画

第十三课咫尺千里―中国古代山水画

第十四课江山多娇──现代山水画

第十五课:移情草木-花鸟画

第十六课时代风采----中国油画

第十七课与民族共命运──木刻与漫画

四、实施设想

由于高中美术欣赏内容很多,知识性强而且繁杂,学生必须大力发辉自主学习的能力,通过网络查阅让学生在网络上搜集课本上所没有涉及的内容,包括优秀美术作品及画家的生平趣事以及时代背景等等,培养他们学习的积极性和主动性,通过网络信息资源,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的美术知识,增加同学之间的交流和了解。使他们开阔视野并提高表达与辩解能力,增加学习兴趣,体会学习的快乐。

五、教学思考

1、不断提高专业素质和创新思维,及时参与相关的培训和进修学习等;积极参加各类活动,与同行保持联系以沟通了解信息。

2、多听各科公开课,多跨学科学习,以提高教学能力。

3、多与学生交流,倾听学生的心声,加强沟通和理解,了解学生的建议和想法,并及时调整自己的教学计划。

4、充分运用多媒体教学,使高中美术欣赏课与多媒体技术完美的结合。使用电脑课件进行授课,让学生接触信息技术,形象直观的感受美术及作品。

5、通过各种媒体收集信息,选择性的用于美术教学活动中。

2023高中美术教学年度计划 篇3

一、教学分析:

本教材是依据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。教材内容充分完全能拓展学生的思维,使他们愉悦的学习美术课程。根据美术课程标准把教学分为四个教学领域,这四个学习领域分别是:“造型表现”、“设计应用”、“综合探索”、“欣赏评述”。

二、学生基本情况分析:

初一年级学生对美术有浓厚兴趣,但兴趣和耐心不会太久,所以绘画对于他们有很大的帮助,让他们初步感受美的能力,作画时培养他们的观察能力、绘画能力,培养绘画想象能力,提高他们的美术能力。

初二年级学生对美术已有了简单的认识,所以学起来很轻松,他们的兴趣横浓厚,我一定会尽力把他们教好的。让他们会感受美、表现美,培养情趣,提高审美能力、绘画能力、观察能力、想象能力、创作能力等

由于课上时间有限,学习内容少,我在完成教学的情况下加入简笔画教学,这样学生既充实的自己,又学习到了更多的美术知识,同时又提高了对事物外形的掌握,完整了构图,又掌握了技能,提高了技能学习。

三、教学目标:

(1)了解各种绘画工具和特性,并且学会掌握使用这些工具。

(2)能够了解色彩,认识各种色彩大胆应用,创作不同的作品。

(3)根据美术的特点明确学习态度,从小培养他们良好的学习习惯。

(4)采用各种形式激励学生学习美术知识,加入各种那个游戏进行学习,让他们不断的创作作品,展示自己,发表创作意图。

(5)选择有情趣的教学内容,采用生动活泼的游戏教学形式渗透教学,叫学生在不知不觉中学习,激发、培养学生学习美术的兴趣。

(6)充分发挥教师的直观性演示,演示要规范化让学生能学习正确的作画方法,激发学生学习的欲望。

四、教学方法设计:

美术教学比较吸引孩子,在教学中我们可以先激发孩子的学习兴趣,那就要有好的教学方法,我们可以进行谈话法、启发式进行教学,让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣,诱导学生学习更多的美术知识。

认识常用的色彩及形状,并能用绘画工具表示各种色彩,体验不同媒材工具,用各种方法表达想法,欣赏感受作品。探究感知学习,自己会口头归纳感受。

2023高中美术教学年度计划 篇4

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

一、美术鉴赏及选修模块

情况分析:美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容包括鉴赏基础和鉴赏内容以及国画书法四部分。内容建议学习鉴赏基础·美术语言及鉴赏方法·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。

充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告。

鉴赏内容·中国古代、近现代优秀美术作品·外国古代、近现代优秀美术作品

2、成就标准通过“美术鉴赏以及模块教学”的学习,学生能够:

(1)积极参与美术鉴赏活动。

(2)懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。

(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4)知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。

(5)理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。

(6)热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

(7)掌握一些国画和书法的基本技能,从而为一些特长生铺好道路

(8)能够更深一层理解国画和书法的内涵

二、教学目标:

1、认知目标:

1、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

(1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

(2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

(3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

3、技能目标:

(1)、掌握中国山水画、楷书以及行书的基本技法

(2)、掌握中国画的墨色运用

(3)、了解各种字体的特点以及国画的不同表现技法

GZ85.Com扩展阅读

2023年度高中美术教学工作计划通用3篇


时光如水,我们需要作好新一年的准备,还必须用心写好高中美术老师年度工作计划,未来工作才会更有干劲!怎么才能写好一篇高中美术老师的年度工作计划呢?经过搜索和整理,编辑为大家呈上2023年度高中美术教学工作计划,欢迎大家与身边的朋友分享吧!

2023年度高中美术教学工作计划 篇1

一、指导思想:

本年度我们高一美术备课组将继续以校工作计划、教务处工作计划为指导纲要,积极开展课堂教学改革,努力提高课堂教学实效,提高教育教研能力,扎实有效地开展美术教育教学常规工作及教科研工作,具体工作计划如下。

二、工作目标:

1、通过备课组活动,在集体备课、相互听课、研讨中不断提高组内成员的业务水平。

2、加强美术教学研究工作,如课题研究、论文撰写,尤其是微课的实践与探索,并组织教师学理论知识,交流感想,促使组内每一位教师扎实上好课。

3、积极配合美术教研组组织美术学科方面的活动,认真准备各项美术比赛,如美术教师创作活动、学生绘画创作活动,争取在各级比赛中获得好成绩。

4、做好高一年级专业班的基础教学工作与文化班的校本教学工作。

三、主要活动:

1、参加各类专题培训,提高课程意识

按照上级要求,及时参加继续教育培训,上网收集有关文章、资料,学习与摸索现代教育技术,提高为教学服务的能力。

2、扎实开展专业、校本教学,提高自主发展的'能力

课堂教学是学校发展的主阵地,我组各教师坚决执行学校的各项安排,规范的开展各项教学活动。不断丰富备课、听课等各个研究环节,围绕课程与教学理论、专业技能、实践经验方法等进行有计划的研讨。尤其是读通修订版课程标准的新变化和整体要求,记牢教学目标和要求,结合备课做到:常常回顾,课课对照。并且明确教学的目标指向,明察学生基础状况,明了教学活动的设计依据。丰富研讨的形式:集体备课、观摩优秀录像课例、模仿改造优秀课例、阅读学习学科核心期刊中的经验性或理论性文章、注册登录“江苏省教学研究室”网中的“教学新时空”充分利用其中的优秀资源、认真听取区域内外的骨干教师上示范课、基本功展示与比赛、读书心得交流、学期论文交流等。同时健全备课组活动的过程管理,运用摄影、摄像、文字等方式对于备课组活动过程进行认真记录,积累资源,形成共享。

3、参加评优课等比赛活动

教师的专业技能的持续提高是衡量教师业务素质的一个重要指标。本学期武进区教育局将全面扎实的推进教师的基本功训练,系统的开展教师评优课活动。我组教师要积极参加校内评优课活动,争取参加更高级别的评优评先活动。

4、辅导学生参加各级各类书画比赛

为参加各级各类活动进行预赛和选拔高一年级中的优秀学生,组内教师做好辅导工作。

2023年度高中美术教学工作计划 篇2

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

一、美术鉴赏及选修模块

情况分析:美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容包括鉴赏基础和鉴赏内容以及国画书法四部分。内容建议学习鉴赏基础·美术语言及鉴赏方法·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。

充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告。

鉴赏内容·中国古代、近现代优秀美术作品·外国古代、近现代优秀美术作品

2、成就标准通过“美术鉴赏以及模块教学”的学习,学生能够:

(1)积极参与美术鉴赏活动。

(2)懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。

(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4)知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。

(5)理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。

(6)热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

(7)掌握一些国画和书法的基本技能,从而为一些特长生铺好道路

(8)能够更深一层理解国画和书法的内涵

二、教学目标:

1、认知目标:

1、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

(1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

(2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

(3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

3、技能目标:

(1)、掌握中国山水画、楷书以及行书的基本技法

(2)、掌握中国画的墨色运用

(3)、了解各种字体的特点以及国画的不同表现技法

2023年度高中美术教学工作计划 篇3

新的一年度又开始了,本年度我的教学任务是X年—X年美术。为在新学期更好地完成美术教育教学任务,特做计划如下:

一、推行和实施素质教育,注重学生的全面发展。

通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

二、加强学习,提高自身业务能力,努力提高理论水平与实践能力。

并且积极参加市、区组织的备课和听课等活动,取他人所长,补己之短,在比较中学习,在实践中提高。

三、学期教学目标:

1、认真完成美术教学工作,做到按表上课,不落一节课。注重课堂中学生的自主学习,培养学生的学习能力,调动学习的积极性。争取把每节课的导课设计新颖、独特。

2、以听评课等教研活动为基础,备好、上好每一节课,积极提高教学艺术水平。

3、组织美术研讨和交流活动,与全组美术教师互相学习、取长补短,共同提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,营造浓厚的文化艺术氛围。a、本学期,学校各项活动较多,美术活动以班级为单位,以课堂为载体,搭建展示平台。如班级艺术园等。b、在本人任课班级展开人人争当小老师活动,期初鼓励学生选课选内容,提前报名,然后安排讲课,锻炼学生的综合能力。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面带动全体学生学好美术,从而全面提高美术素养与美术技能。

6、强化课堂纪律,良好的组织纪律是才会有良好的开端,因此本学期美术课堂首先要抓好课堂纪律,发挥美术特色,以美为标准,渗透到学生的语言、行为中。

四、配合学校、各科室以及在各项活动做好宣传、书写、美化等辅助工作,充分发挥美术教师自身特长,做到有求必应,尽自己所能做到更好。

高中美术老师教学计划汇总


新的一学期随着时间的流逝来临了,为了让自己上课有头绪,教师们需要预先写一份教学计划。写好教学计划,才可以让课程更有针对性,避免头重脚轻。我们强烈推荐这篇“高中美术老师教学计划”可以提供诸多有用的信息,热烈欢迎您的阅读也请勿忘收藏!

高中美术老师教学计划【篇1】

(一)抓好激发兴趣的课堂欣赏教学

“兴趣是的老师”,如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。

1.让学生参与查询课题资料

要求学生在课前,征求各种意见后成立课题组,根据课题查询资料,收集素材。通过网络,书本等一些课外资源,学生在课前就了解了相关知识。例如,在高中教材《美在民间——中国民间美术欣赏》一课前,学生分成不同的剪纸组,年画组,皮影组,风筝组,刺绣组,泥人组。然后根据小课题,学生在网络,书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片,还了解了中国民间美术的含义,特色,分布,有的学生还进行了民间美术现状的调查,民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中,影响学生去发现,喜欢美术。

2.让学生合作评价欣赏作品

欣赏是在主体参与下进行的,个人的视野和知识经验决定了美术欣赏具有主观成分,这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中,应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言,从而引导学生自己去感知和评价作品。做法是把学生分成多个合作小组,一般5-6人为一个合作小组,以小组为单位设计教学任务,要求学生在课上,团队合作,小组合作,利用口头,书面等形式大胆评价欣赏作品。学生用口头或书面形式阐述自己观点,学会了与其它同学合作,交流思想,改变了以前教师讲什么,学生就认为什么,但并不知道其它同学想什么的欣赏课。在整堂课上,教师的评价并非是和终极的,学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上,而是群体中的一员。例如:在高中美术欣赏教材中,讲到《蒙娜丽莎》,《维纳斯》,《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时,不是象以往欣赏课一样评述作品的美感,而是让学生小组讨论后推出每组代表,回答“蒙娜丽莎的笑神秘在什么地方,你觉的美吗?”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯?”“你喜欢凡-高吗?你怎么看待他的代表作成为当今标价的画?”等问题。高中学生个体思维和群体的思维是不同的,直至他们找到答案,上台发言。几乎所有学生的学习兴趣和参与意识在整个活动过程中被调动起来了。合作使学生们意识到一个团队就象美丽的拼图,缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体,一个集体的成长渐渐呈现。

高中美术老师教学计划【篇2】

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

一、情况分析:

1、高中年级学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至艺术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人艺术素养的一种熏陶和提高。

2、由于课程的定位属于美术欣赏,所以扩展性很强,如果单纯的教学课本上的理论和资料图片往往不能够提起学生很大的学习兴趣。那可以把网络信息技术给合理的应用起来,让学生可以自主的通过网络这个强大信息平台,去搜集一些书本上所没有涉及到的优秀的美术作品或者是画家的一些轶事,然后回到课堂上来进行交流。这也是提高自主学习的一种能力。

二、教材分析:

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

三、教学目的和要求

通过学习“美术鉴赏”,学生能够:1、了解中外美术的风格、流派,重要的美术家及其代表作品;2、积极参与中外美术鉴赏活动,懂得美术鉴赏的基本方法,能够恰当运用美术术语,以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人交流;3、理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术,热爱祖国的传统文化,尊重世界多元文化。

四、教材的重点和难点

主要是中外传统的优秀美术作品,也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品,以及与生活经验相关联的实用美术作品,通过欣赏和分析这些美术作品,能使学生初步感受美、欣赏美、表现美、陶冶审美情操。难点是:对教材中现代主义系列作品的欣赏,尤其是抽象主义美术作品,它能激活学生的探索和创新意识。

五、教学方法

“以语言传递信息为主的方法”,包括讲授法;谈话法;讨论法;读书指导法等。“以直接感知为主的方法”,包括演示法;参观法等。“以欣赏活动为主的教学方法”例如陶冶法等。“以引导探究为主的方法”,如发现法;探究法等。

六、具体实施计划:

1、堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合。充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸

为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然。

高中美术老师教学计划【篇3】

(1)课程分析

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

(2)教学内容

本课程内容包括:中外传统的优秀美术作品,也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品,能使学生初步感受美、欣赏美、表现美,陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品,能激活学生的探索和创新意识。

(3)具体实施计划:

1、充分发挥信息技术的优势,使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。

2、运用多种教学方式如:播放相关教学短片及著名电影,充分利用当地的文化资源和自然资源,开阔眼界,拓宽知识面。

3、发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,如优秀的美术作品,画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容,培养学生学习的积极性和主动性,提高学生自主探究性学习的能力。

(4)教学目标

通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:

1、了解中外美术的主要风格、流派,重要的美术家及其代表作品;

2、积极参与美术鉴赏活动,懂得美术鉴赏的基本方法,能够恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流;

3、理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术;热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

高中美术老师教学计划【篇4】

根据美术学科学习规律以及美术专业高考的要求,同时根据20xx级美术生的实际学习情况及课时安排,制定了高一至高三大致的美术教学计划与设想:

一、高一:

(一)上学期:

注重绘画基础与兴趣的培养,课程设置为:素描基础知识――单个石膏几何形体的临摹——组合石膏几何形体的临摹——组合几何形体的写生——静物素描临摹。

(二)下学期:

静物素描临摹(先结构素描后调子素描)——静物素描写生——石膏五官的临摹——石膏五官形体的写生——石膏五官形体的组合写生。

二、高二:

(一)上学期:

石膏头、胸像的临摹——石膏头像的写生——人物头像的临摹——色彩基础知识——静物色彩临摹+整学期的速写临摹、写生(利用晚辅导时间进行)。

(二)下学期:

人物头像临摹——人物头像默写——静物素描——色彩静物临摹——色彩静物写生+整学期的速写临摹、写生(利用晚辅导时间进行)。

三、高三:

(一)上学期:

人物头像、人物带手临摹——人物头像默写——人物头像写生——人物带手临摹、写生——静物色彩写生——静物色彩默写——风景临摹+速写写生+设计基础+针对性强化训练。

(二)下学期:

全面进入高考备考阶段,针对学生情况及报考院校作针对性强化训练+组织安排专业考试。

高中美术老师教学计划【篇5】

新的一学期又开始了,本学期我的教学任务是四年—六年美术。为在新学期更好地完成美术教育教学任务,特做计划如下:

一、推行和实施素质教育,注重学生的全面发展。通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

二、加强学习,提高自身业务能力,努力提高理论水平与实践能力。并且积极参加市、区组织的备课和听课等活动,取他人所长,补己之短,在比较中学习,在实践中提高。

三、学期教学目标:

1、认真完成美术教学工作,做到按表上课,不落一节课。注重课堂中学生的自主学习,培养学生的学习能力,调动学习的积极性。争取把每节课的导课设计新颖、独特。

2、以听评课等教研活动为基础,备好、上好每一节课,积极提高教学艺术水平。

3、组织美术研讨和交流活动,与全组美术教师互相学习、取长补短,共同提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,营造浓厚的文化艺术氛围。

a、本学期,学校各项活动较多,美术活动以班级为单位,以课堂为载体,搭建展示平台。如班级艺术园等。

b、在本人任课班级展开人人争当小老师活动,期初鼓励学生选课选内容,提前报名,然后安排讲课,锻炼学生的综合能力。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面带动全体学生学好美术,从而全面提高美术素养与美术技能。

6、强化课堂纪律,良好的组织纪律是才会有良好的开端,因此本学期美术课堂首先要抓好课堂纪律,发挥美术特色,以美为标准,渗透到学生的语言、行为中。

四、配合学校、各科室以及在各项活动做好宣传、书写、美化等辅助工作,充分发挥美术教师自身特长,做到有求必应,尽自己所能做到更好。

高中美术老师教学计划【篇6】

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

一、情况分析:

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容

本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

1、内容建议:

(1)鉴赏基础:美术语言及鉴赏方法,从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。

2、鉴赏内容:

外国古代、代现代优秀美术作品。

3、学习活动建议

鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。

用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

2、成就标准

通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:

(1)积极参与美术鉴赏活动。

(2)懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。

(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4)知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。

(5)理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。

(6)热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

二、教学目标:

1、认知目标:

(1)从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

(2)了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

(3)掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

(4)了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

(1)学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

(2)能够说出一些具有代表性的艺术作品。

(3)理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

三、具体实施计划:

1、堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合。

充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸。

为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然。

进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。

充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告。

高中美术老师教学计划【篇7】

一、学生情况分析:

大部分同学高中没系统的上过美术课,对美术课早已麻木,不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。

二、教材分析:

"美术鉴赏"是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

三、教学目标:

1、认知目标:

1)、从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。

2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些的画家及其作品。

4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。

3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。

四、具体实施措施:

1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性,发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用,平时认真钻研教学大纲,吃透教材,恰当熟练运用各种教学方法,特别是先进的教学媒体,使学生成为真正的学习的主人。

2充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

3、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。

高中美术老师教学计划【篇8】

一、学生情况分析:

大部分同学初中没系统的上过美术课,对美术课早已麻木,不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。

二、教材分析:

"美术鉴赏"是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

三、教学目标:

1、认知目标:

1)从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。

2)掌握外国绘画的各个时期和各时期一些的画家及其作品。

3)了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。

2)能够说出一些具有代表性的美术作品。

3)理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。

四、具体实施措施:

1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性,发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用,平时认真钻研教学大纲,吃透教材,恰当熟练运用各种教学方法,特别是先进的教学媒体,使学生成为真正的学习的主人。

2、充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

3、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。

疫情期间高中美术年度教学计划大全(4篇)


时间像东流水一样,工作将开启新的一年,每年一次的年度工作计划拉开序幕了。在规划过程中,我们需要认真思考未来的发展重点。现在需要你自己来写高中美术老师了,或许"疫情期间高中美术年度教学计划"是你正在寻找的内容,希望能帮助到你,请收藏。

疫情期间高中美术年度教学计划 篇1

新的年度已经开始,根据学生已经掌握的情况,结合实际教学中出现的问题,为做好本年度的教学工作特作如下计划

一、培养目标

本专业主要培养具有一定绘画专业知识、基本技能,理解绘画的基本规律,掌握科学的观察方法和表现技法,具有正确的审美观和艺术鉴赏能力,能够在高考中取得良好的成绩。

二、教学目标

掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识。能够熟练掌握其绘画技能。

三、教学重点、难点

充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,结合具体的理论知识充分发挥学生的实践动手能力。

四、教学内容进度

学校共开设素描、色彩、速写等美术高考必修课程。本学期开设素描石膏和素描静物、色彩静物、速写等基础课程。

素描:石膏结构与明暗、静物结构与明暗、基础透视理论课;

速写:人物速写;

色彩:认识色彩、色彩基础课、简单静物色彩写生;

周次日期工作内容

第一周——第二周:素描静物

第三周——第五周:石膏几何形明暗素描

第六周——第十周:静物明暗素描

第十一周——第十二周:认识色彩

第十三周——第十八周:色彩静物

第十九周随堂考试

疫情期间高中美术年度教学计划 篇2

一、学生情况分析

1.是因为专业学习耽误了不少文化课,特别是100%的美术生,自去年XX月以来几乎没有正常上课。

2.是不少选择艺术专业的考生文化底子较薄。

3.是时间紧,艺术生考完专业考试只剩X个月的文化课复习时间,若按文化生的学习计划去复习显然不够全面。

二、突破口:合理的学习方法

艺考生在最短的时间里,要让成果最大化,必须指导学生掌握合理的学习方法:

1.是坚定志向,增强信心,顽强拼搏:胜利属于迎难而上、坚韧不拔、顽强拼搏、勇往直前的人。要做到这点必须要有坚定信心。而信心的得来在于对客观情况的全面认识:一方面要让学生看到:复习时间短,内容多,基础差,困难多。另一方面又要看到自己在专业课上有优势,文化课成绩要求也较低。第三也是最重要的一点,明确学生的潜能很大。专业课能通过说明学生很有才华、有能力。如果能把学习专业课的精神用到文化课的学习上,那文化课一定会达到高考录取的要求。

2.是让学生不断提高自己的心理素质:同学们在高考复习过程中,会遇到很多困难,例如:基础差跟不上;想学,又学不进去;考试成绩都很低……等等。这些都会引起学生心理上的复杂活动,产生烦躁、焦虑、紧张等不良情绪,这些不良情绪将影响同学的学习与健康,最终将影响理想的实现。因此要不断转变观念,及时调整情绪,使自己始终在一种良好健康的心理状态下学习,才会充分发挥其身心潜在的能力,创造性地学习,实现跨越式地进步!

3.是学习中要善于抓重点上课专心听讲,课后认真复习

这是学习过程中的两个重要环节,抓住这两个环节是提高学习成绩的重要途径。

学生一天的时间,大部分在课堂上,充分利用课上时间,提高课堂效果。这是学习成绩好的同学共同的特点。

(1)如何听讲?怎样才能提高课堂效率呢?要做到两点:

①精力要集中,听课要专心。

②积极思维。上课不是被动地听,而是跟着老师的思路进行思考,还要在听懂地基础上主动地记,力争在课上记的越多越好。

(2)上课听什么?

老师的讲课分为基础知识讲解和试题分析两类:

①在基础知识讲解课上,同学们要听基础知识是什么?这些基础知识如何理解和运用?重点是什么?例如:老师讲商品含义这一考点时,首先明确商品的含义是用来交换的劳动产品。其次从三个方面讲解帮助学生理解这一概念。

1、商品必须是劳动产品。凡不是劳动产品的不是商品,如空气、阳光等。

2、劳动产品必须用于交换,不是交换的劳动产品不是商品。例如农民种的粮食,留给自家吃的不是商品,拿出去卖的才是商品。

3、非劳动产品也可以当商品来买卖,并有一定价格,这是一种特殊情况,并不能否定商品一定是劳动产品。例如土地的买卖。

疫情期间高中美术年度教学计划 篇3

通过了一年的美术鉴赏课的学习,同学们对欣赏课又了一定的认识,结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划,高一美术教学年度计划。

一、美术鉴赏及选修模块

情况分析:

《美术鉴赏》是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列。能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容包括鉴赏基础和鉴赏内容以及国画书法四部分。以学习鉴赏基础•美术语言及鉴赏方法•从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

鉴赏内容:

中国古代、近现代优秀美术作品、外国古代、近现代优秀美术作品

2、成就标准通过“美术鉴赏以及模块教学”的学习,学生能够:

(1)积极参与美术鉴赏活动。

(2)懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。

(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4)知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。

(5)理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。

(6)热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

(7)掌握一些国画和书法的基本技能,从而为一些特长生铺好道路

(8)能够更深一层理解国画和书法的内涵

二、教学目标:

1、认知目标:

(1)从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

(2)了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

(3)掌握外国绘画各个时期和各时期一些的画家及其作品。

(4)了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

(1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

(2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

(3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

三、具体实施计划:

1、堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。

2、通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识,工作计划《高一美术教学计划》。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然。

疫情期间高中美术年度教学计划 篇4

一、学生情况分析:

大部分同学高中没系统的上过美术课,对美术课早已麻木,不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。

二、教材分析:

"美术鉴赏"是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

三、教学目标:

1、认知目标:

1)、从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。

2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些的画家及其作品。

4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。

3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。

四、具体实施措施:

1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性,发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用,平时认真钻研教学大纲,吃透教材,恰当熟练运用各种教学方法,特别是先进的教学媒体,使学生成为真正的学习的主人。

2充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

3、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。

高中美术教学计划九篇


您或许可以看一看“高中美术教学计划”这本书,也许能够给您带来一些启发,请查阅下面所提供的必要信息。假期过得很快,新学期即将到来,老师们需要制定好新学期的教学计划。教学计划可以帮助老师们有效地落实课堂教学。

高中美术教学计划【篇1】

高中工艺美术教学计划是一项非常重要的任务,因为高中是学生职业生涯的关键时期。艺术教育不仅可以帮助学生提高创造力和空间想像力,还可以让学生更好地了解自己和世界。本文将探讨高中工艺美术教学计划的相关主题,包括让学生了解不同的艺术风格、培养学生的审美观和创造能力等。

第一主题: 艺术风格

了解不同的艺术风格是高中工艺美术教学计划的重要部分。学生应该了解现代艺术的主要风格,如后印象派、现代主义和超现实主义。此外,他们还应该了解中国传统艺术的不同风格,如水墨画、绘画和雕刻。这将使学生了解不同风格之间的关系、历史背景和文化背景。

第二主题: 审美观

高中工艺美术教学计划应该致力于培养学生的审美观。这将帮助学生更好地欣赏艺术作品,意识到艺术的价值并评价作品。在教学中,教师可以从以下几个方面进行:

1.学生了解艺术作品的构成元素。

2.指导学生如何用艺术语言描述、分析和阐释艺术作品。

3.通过分析艺术作品的特征,帮助学生培养对艺术的喜好和欣赏能力。

第三主题: 创造能力

最后,高中工艺美术教学计划应该重视学生的创造能力。学生应该通过创造性的任务和项目来实践他们的创造力。这将让学生变得更有创造力,并让学生更好地理解艺术的创建过程。在创造性任务和项目中,教师可以从以下方面开展:

1.定期为学生提供绘画和设计任务。

2.鼓励学生采用不同的创作方法和技术,让他们更好地实现自己的创意。

3.让学生与其他同学分享他们的作品并相互交流意见。

课程计划

第一年

第一学期:引入艺术风格和元素

1.艺术风格介绍:介绍现代和传统艺术的不同风格和特点。

2.元素和构成:教授艺术作品的基本构成元素,如线条、形状、颜色和质感。或者教授工艺美术技法,如陶艺、织锦等。

第二学期:引导学生进行艺术分析和评论

1.艺术分析、评论和阐释:教授学生用艺术语言描述、分析和阐释艺术作品,让学生更好地表述自己对艺术作品的看法。

2.艺术与社会:介绍艺术作品与社会、文化和历史的关联。

第二年

第一学期:深入探讨不同的艺术风格

1.艺术风格深入介绍:深入探讨不同艺术风格的历史和文化背景。

2.探索中西合璧的艺术作品:介绍中西合璧的艺术作品和文化,例如中国油画、现代中式家具等。

第二学期:进行创造性项目

1.创造性项目:为学生提供创造性任务,让他们实践自己的创造能力,例如绘画或设计礼品。

2.展示和讨论:让学生与同学分享自己的艺术作品,并就彼此的作品进行讨论。

第三年

第一学期:艺术史和文化

1.艺术史小讲:讲解艺术家和流派,为学生提供改善文化知识和信息素养的机会。

2.艺术作品的历史和文化背景:教授艺术作品背后的历史和文化背景,并与社会和历史事件联系起来。

第二学期:探索当代艺术和文化

1.当代艺术:介绍当代艺术的趋势和风格,例如民间艺术、数字艺术等。

2.当代文化:讨论当今社会在经济、文化和技术方面的发展,让学生了解当今社会的变化和趋势。或者可以介绍一些有文化艺术性的现代产品。

总结:

高中工艺美术教学计划旨在通过艺术作品的欣赏和创作,培养学生对艺术的了解和关注,提高艺术素养和审美观念,提高学生创造力和空间想像力。“艺术创造靠思维,思维靠语言”。高中教育工艺美术教学计划的内容涵盖了文化素养,艺术素养以及创造力素养方面,有利于学生将所学呈现在实践中,深入理解补充于自身。

高中美术教学计划【篇2】

高中工艺美术教学计划

一、教学目标

1. 培养学生的创造性思维能力和审美能力,提高其综合素质。

2. 培养学生对手工艺术的兴趣和热爱,加强对手工制作的了解和掌握。

二、教学内容

1. 掌握基本的手工制作技巧,包括剪、粘、折、缝等。

2. 学习绘画、雕刻、印刷、陶艺等手工艺术的基本技法和方法。

3. 制作各种手工艺品,如剪纸、贺卡、折纸、插花、布艺等等。

4. 学习设计理论和方法,包括色彩搭配、构图、造型等。

三、教学方法

1. 组织学生实施多样化的手工制作,包括材料的选择、设计的构思和制作的过程。

2. 提供良好的学习环境和材料条件,让学生有足够的时间和空间进行创作。

3. 引导学生通过多种方式进行信息收集和资料整理,包括观察、调研、阅读等。

4. 采用分组教学、个别辅导的方式,根据学生的兴趣、特长和能力进行差异化教学。

四、教学评价

1. 采用多元化的评价方法,包括作品展览、考试、小组讨论、个人批评等。

2. 鼓励学生进行自我评价和同伴评价,增强学生的自我意识和自我调节能力。

3. 引导学生根据评价结果进行反思和总结,提高自己的水平和成就感。

五、教学安排

1. 每周安排2-3节工艺美术课程,每节课60分钟。

2. 配合学校课程结构,根据不同年级和学期的要求进行教学定位和计划安排。

3. 结合实际情况,采取多种方式和手段,让学生更好地掌握知识和技能。

六、教学材料

1. 根据不同的工艺美术课程,准备相应的材料和工具,包括纸张、画笔、刀具等。

2. 为学生提供丰富的样例和实物,鼓励其进行观察和模仿,提高对手工制作的兴趣和认识。

3. 提供书籍、网络资料等多种渠道的信息支持,让学生在自我探究的基础上更好地进行创作。

七、师资队伍建设

1. 提高工艺美术教师的专业素养和教学能力,让其更好地掌握工艺美术教育的理论和实践。

2. 建立师生互动平台,鼓励教师和学生进行多方面的交流和合作,促进教学质量的提高。

3. 加强工艺美术教学的教研和评估,持续推动课程的优化和创新。

高中美术教学计划【篇3】

高中工艺美术教学计划

一、课程设计

1.教学目的:

本课程旨在培养学生艺术创造能力、审美能力和实用技能,使学生从实践中理解和掌握工艺美术知识技能,培养学生艺术审美能力和创造能力,提高学生的美学素养和综合素质。

2.教学重点:

本课程的教学重点主要包括:艺术创造、实用技能、审美能力和综合素质培养等方面,特别是打造出新型、高品质的工艺美术作品,培养学生用心、良心地去打造作品的细致意识和耐心。

3.教学难点:

本课程的教学难点主要在于如何提高学生的创造能力、领悟能力、审美能力和综合素质。在教学中需要结合实际情况,增加学生的实践性和综合性培训,让学生知道美与实用并重,其中需要注重的理念与技巧。

4.教学内容:

本课程的教学内容主要包括:绘画、造型、设计理论与实践、手工制作、材料基础、艺术欣赏、文化历史等。其中要求学生掌握基本的制作工艺和器具使用,理解工艺美术的制作原理和审美特征,同时也要求学生掌握一定的专业知识,了解工艺美术的发展历程和文化背景。

5.教学方法:

本课程主要采用实践和讲授相结合、理论与实际紧密结合的教学方法。教师在讲授过程中,要注意有针对性地组织学生参与实践,建立正确的教学态度,注重培养学生工艺美术的创造能力和实际能力。

6.评价方法:

本课程涉及到实践技能、艺术品质和理论水平等多个方面,因此评价方式也比较丰富多彩,该课程的评价内容主要包括:平时成绩、中期建议、期末考核和课程论文等。因此,在教学过程中应该注重每个学生的个性化培养,同时也要建立科学、合理的评价机制,让学生的学习总能得到及时的回响。

二、教学计划

1.第一学期

本学期教学内容主要包括:绘画技巧和内涵、造型技巧和内涵、设计、作品制作等。

(1) 第一周:介绍工艺美术概念,选择美术材料,展开对材料的认识。

(2) 第二周:介绍基本绘画技法和透视基础,适当让学生进行绘制训练。

(3) 第三周:学习基本造型技巧,施工实践训练,花费一定的时间让学生进行模拟容器的制作。

(4) 第四周:继续加深对内涵的探讨,让学生尽可能多地观察和练习相关造型。

(5) 第五周:着重讲解设计理论,让学生了解何谓设计和设计的原则,同时也要让学生了解工艺美术作品设计的一些常见思路。

(6) 第六周:开始制作工艺美术作品,同时为学生提供免费手工艺术用品,培养学生的良心和细致意识。

(7) 第七周:对学生的制作成果进行评价,让学生进一步了解自身的制作能力和品质。

2.第二学期

本学期教学内容主要包括:造型、设计的深化和实践、手工制作等。

(1) 第一周:继续加深学生的造型技巧,同时也要让学生更深入地探讨造型的意义和和特色。

(2) 第二周:展开对设计思路的深入研究,让学生了解工艺美术设计的一些成本因素、实用面、美学意义等。

(3) 第三周:补充相关知识,让学生对手工制作的工具和技巧有更近一步的控制。

(4) 第四周:提高学生的综合能力,让学生在自主创作和团队协作中实现创造和实用等多个方面的融合。

(5) 第五周:设计并制作创意家居工艺品,让学生对家居元素的认识和家居工艺品制作有更深入的了解。

(6) 第六周:加强学习交流,让学生展现所学成果,评价他人作品,分享个人学习心得。

(7) 第七周:总结学期所学,评估学生亲身体验,提高学生跨学科、跨界面知识技能的输出能力。

三、教学建议

1.要营造让学生愿意学习的良好环境。教师在教学过程中要温馨、耐心、有耐性地对待每一个学生。

2.教师应该注重学生的实践能力,削弱学理与实践的边界,深化学生的实践技能和美学阅读能力。

3.课程的教学应该有针对性地增加对额外的文化艺术现象等探讨,让学生对美学的认识不仅局限于工艺美术领域。

4.建议在全面培养学生综合素质的同时,注重培养学生自我创新和实用技能,并为他们联系实际生活做好路线规划。

5.要严格把握课程内容的把握,注重学生在学科知识和社会知识等多个角度的认识,让学生获取更高颗粒度的学科知识,避免枯燥。

总之,高中工艺美术教学计划课程的设计要着重从实践出发,兼顾学生的感性属性和理性属性,营造良好的学习环境,让学生通过实践和讲解相结合的方法,全面掌握工艺美术领域的相关知识和技巧能力。同时也要注重人才培养,培养学生创新意识和实用技能,让他们通过自己的努力成为工艺美术领域的佼佼者。

高中美术教学计划【篇4】

色彩讲究的是色彩关系,这是联考的基本要求。一副符合联考的作品,首先要有好的构图,还要色调不出大问题,大关系明确,刻画深入(高分)。对于学生,我们从五个作画步骤(构图、起形、大关系、深入刻画、调整)上对学生加以指导,让学生单独注意其中一个步骤,单独训练,然后将几个步骤整合起来,就是一副很好的色彩作品。在教学中,我们前期一直强调一种观念,画色彩首先把色调把握好,再把空间分开,再把色彩关系统一,整体效果就出来了。但是,色彩感觉能力要靠自己多看多画多揣摩才能练出来的,其他的都很简单,这是我对教学内容的一点建议。

教学计划(五个半月,共二十三周):

教学目的:熟悉色彩的基本知识,了解色彩产生的原理和变化规律。

色彩基本知识,重点解决学生认识了解色彩。

对于色相,明度,纯度等不是很理解,三原色、间色、复色、补色等也不很轻松,水粉画的基本技法,水粉的特性、运笔技巧给初学者造成困难,水粉画表现形式和表现手法的多样,决定他的技法中多样,因人而异,并且在不断的创造发展。在写生联系中要根据表现不同的对象,灵活运用,而不要把他们当成不容改变的刻板公式。并且只有丰富的实践才能逐渐掌握它。

教学重点:物体的位置与摆放怎样恰当 这是一幅色彩成败至关重要的因素,

教学目的:通过单色写生,使学生初步掌握水粉画的用笔方法和作画步骤

教学重点:物体的浓淡明度与深、中、浅的色调关系 学生以前没有接触过色彩,在前面的基础上通过单色竟似素描的概念来学习,这样让同学了解色彩及用笔等,水分等

教学目的:让学生知道固有色色彩表现,以便学生驾轻就熟地表现一组静物

教学重点:基本用色、用笔、明暗关系、的表现 要让学生用大块的物体基本色彩表现一组静物

教学目的:巩固单个物体的环境色表现,以便学生驾轻就熟地表现一组静物

色调是指在一组静物中的物体色彩所构成的总的色彩倾向, 在写生训练中,有时我们注视对象,感到色调的倾向不是很明显,这时我们应当采取整体观察和归类定位的方法,这样我们就能抓往一组物体的基本色调。从明度上来分,有亮色调(或称高调),有暗色调;从色性上来分,有冷色调、暖色调和中性色调;从色相上来分,有褐调子、紫调子、黄灰调子等。这个阶段,学生没有接触过色彩,大部分人的问题会是不知从何下手,画画感觉很散乱,色调不明确。总试图一次性将色彩临得很准确,调色等初学者很容易出现的问题,所以,我们强调的重点首先是手要放开,思维要放松,用大块色作画,要注意画面色彩变化问题,包括在每次快事作画之前,强调一下注意构图,让学生有个重视构图的习惯。

教学目的:巩固单个物体的色彩表现,以便学生驾轻就熟地表现一组静物 教学要求:掌握不同种类的静物的表现方法

教学重点:基本用色、用笔、明暗关系、质感、量感的表现 教学难点:色彩关系准确

教学目的:通过临摹,可直接从摹本的作品中学到色彩的调配,色块的组合,色调的构成以及了解和熟悉水粉画的湿、干等表现技法,以便较快地学会写生

教学要求:在临画前分析画面素描关系、纯度关系、环境色以及各种色彩变化关系,更好的理解画面

有了临摹这种基础训练,学生可以更好的理解素描是色彩三要素,环境色,色彩关系等等,有利于把握画面大关系,为写生打下坚实基础

第十一周第十二周第十三周第十四周:

教学目的:锻炼学生用色彩塑造形体的能力,提高审美素养,增强艺术修养

教学要求:运用色彩的各种关系塑造物象的形体结构和组织画面的色彩调子

教学重点:用水、用笔方法,明暗关系、色彩关系、质感、量感、体积感的表现

写生有一定的训练,学生应该有一定的进步,我们的要求也会有提高,画面的色彩关系都要有要求。学生做到生动有序还是很困难,这就需要同学们多看好的范画优秀的考试卷子等,来提高自己的能力。我们应在写生中牢牢地把握并记住静物的色调,并将其贯穿于写生的始终。

教学难点:空间色彩关系准确 学生要明白风景画更加强调的是空间与色彩关系,知道怎么去找些细节,同时要求把握整体画面。

十九周开始,对学生的要求尤积累知识到应试转变。当然,之前的训练都是比较应试的。内容要多强调色彩关系、画面的组成和构图,同时针对不同学生的问题做单独训练。

第二十一周第二十二周第二十三周:

综合训练。这个时候学生的心理波动很大,因为要面临很重要的考试,我们不要再做什么考前的专门训练,就按周考方法,尽量让画室不会出现那种所有人都在讨论联考的状态。可以说一些考试注意事项这些。让学生放松心态。应考。训练上就是之前的一些。越到后面新的东西越少,主要还是不断重复我们的要求,再就是学生造型和塑造能力的训练。

1、缺少冷暖的对比与变化就会缺少色彩的跳动感。

2、色彩的丰富不是颜色种类的多寡,几种颜色也可以调配出丰富的色彩关系。

3、笔触是为色彩服务的,不要本末倒置。

4、充分利用色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等对比因素。

5、不要片面的追求色彩的丰富而破坏整体的单纯性。

6、不要片面追求条件色而使固有色面目全非。

7、充分利用白色和水这两种媒介,“粉气”不等于“粉味”。

8、看一张画,要从色调去看。别人的灰色调并不全是灰色,不能局部使用灰色就可以达到效果。纯色调也并不全是纯色。大家要从色调出发全面的看别人的颜色。临摹一张灰色调的的色彩范画,不能一 上去就调和灰色。这中间有个过程,调子像药水里的胶片一样,是逐步显像的。 总结起来:

一、对画面整体的把握。

二、从点线面和黑白灰以及色相来关注构图。

三、对色调的追求贯穿始终。

四、不要片面追求笔触。

高中美术教学计划【篇5】

一、主要教学内容:

1、认真备课,检验使用完善美术备课摸板。

2、备课研讨教学绘画基本技能技法的教法学法,提高教学设计能里。教学绘画基本技能技法的实践练习,绘画造型能力的提高。

3、深入理解学习认识美术的基本要素及绘画艺术的独特艺术语言形式和审美价值,了解绘画艺术重要流派的风格及表现手法。

二、开展教学思路:

在原先素描教学的基础上,进一不掌握造型基础规律,深入感受认识形体的明暗、虚实、体积、空间。在和色彩教学上进一步理解冷暖以及空间等表现规律,通过绘画实践活动,以美术的基本要素的学习入手,从理论到实践、从基础到深层的推进。其中,形与色的基本知识及理论学习与训练,初步展现视觉造型语言的魅力;便于学生主动参与,在较多轻松的氛围中体验和感觉绘画艺术的乐趣,学习和运用比例、明暗、透视和色彩等知识,选择具象或抽象的绘画语言表达自己的思想、情感和生活经验。

三、预计采用的教学措施:

1、努力引导学生从临摹入手,多从优秀的习作中借鉴学习优点,多练多动手,勤于学习。

2、了解绘画与生活、自然和人类发展的不可分割的联系,在写生中并通过写生增强对规律的认识与传承。绘画艺术源于生活,引导学生不但能够表达所看到的自然,更能表达自我情感和自身独特的体验和文化层面的思考。

3、掌握基本的绘画要素后尝试进行较为深入的绘画实践。

高中美术教学计划【篇6】

1、依据上级主管部门的教学信息和动态及教学大纲的课程标准对学科要求,及本校教研组对本学科的要求。

3、所教年级定位:高中年级学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至艺术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人艺术素养的一种熏陶和提高。对于美术特色班的学生则在这个基础上,还要求在实际的`绘画水平中可以达到一定的要求,同时也是为将来进入高等艺术学府继续深造打下良好的基础。

4、其他依据:由于课程的定位属于美术欣赏,所以扩展性很强,如果单纯的教学课本上的理论和资料图片往往不能够提起学生很大的学习兴趣。那可以把网络信息技术给合理的应用起来,让学生可以自主的通过网络这个强大信息平台,去搜集一些书本上所没有涉及到的优秀的美术作品或者是著名画家的一些轶事,然后回到课堂上来进行交流。这也是提高自主学习的一种能力。

高二年级美术课应达到目标: 欣赏: 1、认知1) 从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2) 知道中国古代绘画艺术的种类和形式。

3) 知道外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)知道中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解 1)学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3)理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

考核:期末考核优良率应达50%,力争达到60%;合格率应达90%,力争达到95%

高中年级美术特色班应达到目标:

高一年级学会几何石膏素描、头挂像石膏、静物素描,早期就打好绘画的基础,同时培养一定创作能力,提高情操,参加对外美术比赛。

高二年级对于有一定基础的学生需要进一步提高绘画基本能力,提高一些绘画的熟练程度;开始进入设计部分的了解和学习。

高三年级对于有一定基础的学生要加强模拟考试的练习,能够在指定的时间内完成相应的作品。

1、高二年级(第一学期):

本学期主要学习几何石膏的素描基础,首先要打好坚实的基本功。根据实际情况可以当中穿插一些静物素描的写生练习。(绘画是个长期的训练,因此早期的基本功的练习非常重要,需要比较长的时间巩固。因此本学期主要以基础素描练习为主)

需要抓紧时间练习石膏头像素描和水粉静物,每周需要有2-3天的时间用于美术绘画的训练。

高三年级距离美术类专业高考只有最后一个学期(美术高考在每年的3月,也就是寒假过后),因此时间非常的紧张,没有接触过真人头像写生的需要加强这方面的练习。本学期主要的学习内容则应该对应所准备报考的学校的考试形式进行训练。

以上根据每个学生的实际情况,可能有所变动和调整。

高二年级的美术欣赏课:

除了课本上的内容,发展学生自觉自主学习的能力,通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。

高中年级美术特色班:

加强对高一学生的一些宣传和引导,使喜欢美术或者是有兴趣的学生知道这样一个特色班可以培养他们,并且将来可以报考高等美术院校。(越早的进行美术专业学习,意味着将来考取院校的成功率也越大)

定期定时间的给美术特色班进行上课和训练。一周需要安排一个下午最后2节课(大约3点开始至5点)和晚上6点至8点的时间进行高中美术特色班的上课时间。双休日时间也可以组织一天对他们进行辅导。尽可能的使他们循序渐进的进行美术的专业学习,这样也有助于将来在高考时,有稳固实力去面对激烈的竞争。

1、作为一个刚刚开始教育工作的青年教师,自身专业素质应不断提高和创新,及时参加学校的培训和市、区的进修考核等;积极参加市、区的各类活动,和市、区的有关人员保持友好联系以沟通了解信息。

2、多听取有经验的带教老师的指导和建议,多听公开课,勤学勤问,以最快和最好的效率提高自己的业务能力。

3、主动和学生交流,加强和学生的沟通工作,能够及时了解学生的建议和想法,并及时对自己的进行调整。

4、美术特色班作为重点抓,花大功夫,做好高一新生的基础训练,给他们打好一个好的基础。

5、多与年级组沟通,以求对美术课及美术特色班课程的支持和理解。

高中年级阶段以欣赏艺术作品体会艺术语言为主,也是为美术特色班学生培养美术素养底蕴,增加对美术的学习兴趣。同时为将来报考美术类的高等院校做好准备。作为新教师的我,严格遵循学校的办学宗旨,勇于改革、勇于创新!

作为一个年轻教师,充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。具体的一些构思和方法在上面的具体实施里谈过。当然方法是多种多样的,可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。

高中美术教学计划【篇7】

一、培养目标:

美术高考培训主要培养的是各大高等美术院校所需的美术类专门人才,能适应高等美术院校教学的新生力量,为社会美术事业的发展培养初级人才。

热爱社会主义祖国,拥护中国共产党领导,具有爱国主义、集体主义、社会主义觉悟和良好的思想品德,具有敬业精神、团队精神,具有认真的学习态度、较好的文化、道德修养和健康的心理素质,良好的行为习惯。

(二)专业知识要求:

1、掌握美术专业必须的基础理论知识(透视、结构、解剖、色彩配色原理)

2、较强的美术鉴赏能力。

3、扎实的美术造型能力。

4、良好的美术考学心理,认识美术院校的招考规律。

(三)文化要求:

巩固原有文化基础,在基础较弱的课程上有一定的提高。

素描是造型艺术的基础,是美术专业必修的基础课,素描又是一门独立的艺术形式,是美术院校高考主要考试科目之一。可以使学生掌握素描的基础知识,基础理论和基本技能,使学生拥有整体观察方法及形体结构、透视和穿插关系的理解,以及掌握素描表现的基本方法,并进行深入塑造(长期和短期作业相结合),最终通过素描教学,培养学生健康的审美观,提高学生的文艺修养和鉴赏水平。

1、石膏几何形体(单体)多角度训练(临摹、写生、默写(根据考试题目、内容及要求,对形体结构进行记忆再现描绘)

4、静物色调控制--灰调、对比调...

“色彩是绘画的生命”。色彩训练是美术专业必修的课程,是高考必考主科目之一。大自然是绚丽多彩的,是千变万化的`,我们可以用手中的画笔描绘我们美丽的世界,通过色彩教学学生可以掌握色彩的基础知识,了解色彩变化的原理与规律(色彩的对比及和谐),掌握色彩正确观察方法(整体有比较的观察方法)与表现技能技法,提高色彩的造型能力(素描和色彩有效的结合),最终使学生逐步掌握高考色彩基本要求,培养学生的应试能力。

1、色彩原理、色彩构成(临摹、写生、默写((根据题目、内容及要求,对画面构图进行分析,色彩构成,组合))

速写是画家的眼、手、心与物象瞬间的协调,是客观事物的真实表现,速写的表达,主要是通过线条来完成的,利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张,运用正确的观察方法(整体有比较的观察方法)迅速把握对象的能力,捕捉对象结构的能力并进行表现。,使画面产生诸多视觉的和谐和美感。

高中美术教学计划【篇8】

一、导言

在现代社会中,工艺美术已经成为了一门具有广泛受众的艺术形式,它不仅仅是美学的一种表现形式,更是一种融合了多种技术与美学的综合性艺术。一个国家的工艺美术发展水平,不仅仅能够反映出这个国家的文化底蕴、艺术素养,更能够促进经济的发展,增强国家的文化软实力。因此,高中阶段的工艺美术教育也是至关重要的,其关系到学生未来的职业发展和思想世界的成长。本文将讨论高中工艺美术教学计划的相关主题范文。

二、高中工艺美术教学计划

1.教学目标

(1)培养学生的审美意识和审美能力,让学生能够欣赏、理解、评价艺术作品;

(2)培养学生的创造力和实践能力,让学生能够将自己的创意落实到实际作品中;

(3)培养学生的职业素养和文化素养,为学生未来的职业发展打下基础;

(4)培养学生的合作精神和团队意识,逐渐形成社会责任感和集体荣誉感。

2.教学内容

(1)历史与文化:让学生通过学习各个历史时期的艺术形式,了解其文化、宗教、政治和社会背景,从而更好地理解艺术作品的内涵和文化价值。

(2)基础技能:让学生掌握各种艺术材料和工具的使用方法,例如绘画、雕塑、陶瓷、金属等,同时培养学生的手工技能和艺术感知能力。

(3)创意与设计:让学生了解创意与设计的基本原则和流程,培养学生的创造性思维,让学生能够将自己的创意融入到实际作品中。

(4)实践与合作:让学生通过实践,掌握各种艺术作品制作的技能和方法,同时倡导合作与团队精神,让学生体验到集体荣誉感与个人成长感的平衡与共存。

(5)文化素养:让学生通过了解各种国家的工艺美术传统,使得学生有一个宽广的文化视野,丰富了学生的文化素养,提升学生的跨文化交流与理解能力。

3.教学方法

(1)同步教学:根据学生的年龄和兴趣,采用好奇引导和启发式教学方法,将知识点同学生的生活和现实中进行关联,引导学生获得深层次的理解。

(2)实践教学:强调实践教学,让学生通过操作各种材料和手工制作,养成良好的动手能力和创意思维,增强学生在实践中的经验和信心。

(3)团体教学:通过团体教学和集体讨论的方法,增强学生之间的合作与互动,培养学生的团队精神和社会责任感。

4.考核体系

(1)综合考核:将学生的日常学习情况、作品制作质量以及课堂互动能力和表现综合考核,做到资源共享和综合评价。

(2)成品鉴定考核:针对学生在学期末制作的成品进行考核,通过专业老师的评审和同学的互评,评出优秀成品和优秀学生。

(3)评优考核:在学期末通过课堂互动、作业表现、制作成品等方面,从学生综合素质的多个方面评选优秀学生并给予相应的奖励。

三、总结

高中工艺美术教育与社会文化发展密切相关。在工艺美术教学计划的设计中,需要将艺术教育、职业教育、文化教育和实践教育相结合,做到教学目标、教学内容、教学方法和考核体系的相互衔接和协调,充分发挥工艺美术教学的内在价值和社会意义。同时,高中教育要注重增强学生的人文素养和创新能力,让学生具备成为终身学习者和终身创造者的基本素质。

高中美术教学计划【篇9】

高中工艺美术教学计划主题范文:

——从传统技艺到现代设计

一、 教学目标

通过本次工艺美术教学,学生将能够:

1. 掌握传统工艺美术技艺,包括陶瓷、漆器、织锦等;

2. 了解工艺品文化背景和历史演变;

3. 探索现代工艺美术设计,运用数字化和科技手段进行创新;

4. 提高审美素养和艺术能力,培养独立思考和创造力。

二、教学内容

第一模块:传统技艺

1. 陶瓷制作

通过陶艺制作,让学生领略陶艺的精髓,了解技艺的灵活性和变化性。学生将在这个阶段学习如何使用各种材料工具,以及如何在陶艺制作的过程中创造出美轮美奂的作品。

2. 漆器制作

漆器是中国传统工艺品之一,其复杂的制作过程和美丽的外观使得它备受人们的推崇。在这个阶段,学生将学会使用漆器的材料和工具,体验制作过程,并且探究漆艺品的特点。

3. 织锦制作

织锦制作是一个非常具有挑战性的技艺,需要艺术家根据不同的图案进行编织。学生将学习如何进行纤维材料的准备、编织图案,并且探究织锦艺品的类型。

第二模块:现代设计

1. 数字化设计

数字化设计是现代工艺美术的一个重要方面,它为设计师提供了一个更加强大的工具箱,使得他们能够更加便捷地进行创作。在这个阶段,学生将学习如何使用数字化工具,进行3D建模、渲染和后期处理。

2. 手工艺设计

手工艺设计是另一种非常重要的现代设计方法,它具有更加底层的个人风格和个性化特点。在这个阶段,学生将学习如何手工创作,了解手工创作的技巧和方法,并且探究手工艺品的特点。

三、教学方法

1. 实践教学

实践教学是本次工艺美术教学的主要方法,通过学生亲手制作、体验和探究工艺美术品的制作过程,增强他们的实践能力和技能水平。

2. 听课讨论

针对不同的课程,学生将听取老师的讲题,并且配合老师进行讨论,从而获得更深入的理解和审美。

3. 作业批改

老师将定期进行学生作品的审查和批改,从而了解学生在工艺美术方面的掌握程度,并且在学生作品中发现问题和改进之处。

四、教学评估

本次工艺美术教学的评估方式如下:

1. 课堂测试

课堂测试将对学生过去所学内容进行考查,从而了解他们对各个课程的掌握情况。

2. 作品评估

作品评估将对学生的作品进行评估,从而了解他们在创作和制作方面的能力和技术水平。

3. 沟通交流评估

沟通交流评估将针对学生课堂问答的表现、与同学交流反馈的表现等进行评估。

五、教学资源

1. 教材

本次教学所使用的教材包括传统工艺美术、现代工艺美术和工艺美术设计等。

2. 实验器材

本次教学需要的实验器材包括陶器、漆器、织锦材料、数字化设计设备等。

3. 网络资源

本次教学将使用各种网络资源,以增强学生的学习体验和参与度。

六、教学关注

本次教学将重点关注以下几个问题:

1. 如何帮助学生在传统工艺美术方面获得足够的经验,以了解工艺美术的基础工艺和文化背景?

2. 如何帮助学生在现代设计方面获得足够的经验,以了解现代工艺美术技艺的先进性?

3. 如何适应学生的学习风格,使得他们在工艺美术教学中获得更好的表现?

"高中美术老师年度工作计划"延伸阅读