搜索

观后感影片

发布时间: 2022.12.20

观后感关于影片1000字。

观影是一场精彩的视觉盛宴,通过其中的一些小情节获得新的感悟,观后感,可以认为是看完一部电影或电视剧之后的感悟,从而写下来的短篇文章。写观后感可以不断锻炼我们的记忆力,加强我们对事物的认知。大家是不是对于观后感无从下笔、没有头绪呢?有请驻留片刻,编辑为你推荐观后感关于影片,欢迎大家阅读收藏,分享给身边的人!

观后感关于影片(篇1)

没有按照影片拍摄的时间,而是根据影片内容的时间来欣赏的这一部系列电影——《星球大战》前传三部曲以及《星球大战》三部曲。前者三部曲拍摄于2004年,而后者三部曲拍摄于20世纪80年代。不过一开始不了解内情的我,对于二十多年的变迁竟然没有让影片的画质和效果受到影响而震惊不已,结果看了相关报道才知道,六部影片都是21世纪新创的,只不过对于前传的三部曲采用了数码手段进行了修善,所以才会看起来在图画效果继承性上比较一致,当然最明显的时间烙印就是人物造型上的差异,发型、衣着、化妆、人物形态都是关键点。

前传的主角——阿纳金天行者——一个很有潜质但血气方刚的绝地武士,最终没有战胜恐惧、死亡、悲伤的力量,堕落于黑暗力量的支配下;而正传的主角——阿纳金的儿子,卢克天行者——同样也具有相当的潜质,甚至超过乃父,最终也依靠着父亲的帮助,战胜了黑暗力量的支配,完成了成为绝地武士最后的考验,走向了一条光明的道路。

要战胜这些,只有自身的努力和强大是不足够的,还需要外界的各种力量的帮助,才能化险为夷,度过内心的激烈斗争。两代天行者的例子就能很好地体现出来:阿纳金彼时妻子面临死亡,只有欧比旺师父能够对他有所帮助,但并没有对他的内心有相当程度的了解,再加上绝地会议各位长老的坚决态度,才逼迫他走了一条不归路;而卢克此时虽然面对着黑暗皇帝对整个联盟设置的圈套无能为力,感到悔恨无助,但好友们顺利突出重围就已经给了他一个很好的客观支持,再加上原本就存在的信任,又有了回到良知的父亲的最后一击,使得“山穷水尽疑无路,柳暗花明又一村”。

在各种人物的经历当中,不同的高科技产品也让人兴奋不已,全息图像信息传输、超光速穿梭机、礼仪机器人、核能利用下的致命武器都让人应接不暇。而各种不同生物种类造型的塑造,简直都快赶上动画片的效果了。影片的背景也不乏迷人的景色,浩瀚无边的大沙漠、危机四伏的湖底城市、巍峨雄壮的都市建筑、注重细节设计的室内环境,都让人难以忘记。

回想起童年时期,作为“麦克斯二号”的战斗成员,同样追逐着在星空下驰骋翱翔的梦想,代表地球的人们反抗外星黑恶势力的侵蚀,和各种机器机械打交道,神奇地完成各种各样的危险任务,刺探情报、调查敌情,和战友们并肩作战,都是梦寐以求的事情。GZ85.Com

现在的我们,依然在各自的战场上奋勇战斗,只有实现战胜自己的内心恐惧和悲伤,追求更高层次的关爱和希望,才能无往而不利。

愿原力和你同在!

观后感关于影片(篇2)

看了《浴血广昌》这部电影,我感触很深。

影片的故事发生在江西广昌,讲述了赖家的五个红军孙子和赖奶奶的故事,演绎了一个可歌可泣、战死沙场的传奇。在一九三四年第五次反围剿,红军经历了广昌保卫战和高虎脑战役。为了新中国,生死激战。赖婆婆的四个孙子相继为革命献出了宝贵的生命。

孙子五伢子在同敌人一次次的生死较量中,从一个胆小懦弱怕见血的书生,成长为一名合格的战士。兄弟情深、血浓于水,却都难以抵挡革命的理想对他们的号召。印象特别深的是,老大为了掩护老三把粮食带回去,惨死于还乡团的枪下。老三在老五的一次次逼问下,忍住巨大的悲痛说:“大哥以后只能活在我们心里了……。”这里没有豪言壮语,却让人潸然泪下。骨肉亲情,生离死别。

经历了广昌保卫战之后,红军们也开始了万里长征的行程。我始终也忘不了赖奶奶说的话:“我,等着你们回来!”

我想:以前有那么多的红军战士惨死于“白狗子”的枪下,为什么还能前仆后继、勇往直前?俗话说得好,“得民心者得天下”。红军就是得到了民心,才得到了天下!这背后,有多少红军抛头颅、洒热血!所以,让我们记住——新中国,是红军们用血肉之躯换来的!我们一定要好好珍惜守护这来之不易的生活。

观后感关于影片(篇3)

带着喜悦和兴奋,我开始走近它——赤壁。

诸葛亮的灿烂生命力,周瑜的足智多谋,刘备的善良,赵云的忠诚,孙权的坚忍不拔...每一张新面孔出现在我们面前,使每个人都钦佩它。舌与儒斗,琴应,八卦巧排,草船借箭...一点点美妙的策略在屏幕上轻快地舞动,这让我们拍手称妙。赤壁战争深深触动了我们的心弦。奇妙的事情交织在我们心中。

敢说,5(4)班是最有雄心的,有肺的!电影《赤壁》改变了学生们的情感色彩。当诸葛亮和儒生争论的时候,每个人都看着这么多有才华的学者,他们都为诸葛亮捏了很多汗。深蓝色进入了我们的内心。在八卦战场上,甘星、关羽、张飞和赵云都想尽办法自相残杀。当我们看到他们勇敢地杀死敌人时,“好”这个词响彻天空(实际上并没有那么夸张)。在每个人的心里,只有一个词“酷!”不知不觉中,橄榄绿映入我们的眼帘;赤壁之战开始时,甘将军为战争的胜利献出了自己的生命。一些学生强忍泪水,而另一些人忍不住“啊”了一声,停止了说话。此时,我们的眼睛只有黑暗...

看《赤壁》太令人兴奋了。似乎我们也进入了这个神奇的三国梦。如果我们真的在做梦,那就永远不要醒来...

从梦中醒来后,我发现书籍和电影之间有太多的不同。诸葛亮和周瑜之间的关系变成了友谊,电影增加了太多迷人的领域。我们总是认为电影最适合写小说!嫉妒是友谊的完美体现!

我们追求美丽...

观后感关于影片(篇4)

作为一个文科的女生,我本来是不会对 星球大战 这类各种机械各种怪兽各种群殴的电影感兴趣的。无奈在 生活大爆炸 中,这类电影被多次提及,听不懂谢耳朵和大家的各种笑话让我很是不甘,再加上一次偶然中得知,星战中我大爱的伊万也是主演之一,这才坚定了要看的信心。从一位非常专业的骨灰级星战粉那里拿到了一至六全集,并谨遵他的教诲以456123的拍摄顺序开始看起。

456是上个世纪七十年代的作品,看的时候我做的最多的就是惊叹美国人那么早便拥有不容小觑的科技能力,才能拍出那种效果的科幻片。虽然不少人认为它拍的十分粗略,但我任然觉得超越绝大多数当代中国科幻片(中国有科幻片么?)。后三部的主旨和那个年代大多数的寓意片类似,或多或少都透着暗指纳粹恶势力的感觉(像胡桃夹子),都透着民主虽然弱小但必将胜利,专制看似强大但必然倒塌的感觉。再附带一点美国特有的个人英雄主义和冒险精神,最后还不忘加一寄亲情的伟大力量。

123是本世纪开端几年拍的,各种电脑特技简直没的说,不论是虫子还是蜥蜴怪人都活灵活现。我对123的期待很高,我家伊万也终于要扎着小辫子出场。看着最初天真可爱聪明的安,再看着他一点一点成长,最终在3中投入黑暗势力,看到最后欧比王含着眼泪对着烧焦的安大喊:“You were the chosen one!”我忽然觉得那个世界是一个非常不合理的世界,而安是一个牺牲者。

首先回顾一下Jedi system,在三的中间,安说他看透了Jedi的虚伪,我很同意他。整个Jedi系统是建立在一种宗教式的师徒制度中的,徒弟要按师傅的吩咐形式,要绝对服从等等。在身份上Jedi是高人一等的,因为不是谁想做就能做的,用电影里的话来说就是the chosen one。记得大师见到安时给他测了血然后说:“The force is strong in him.”换句话说就是the force is weak in other贱民。这放到中国可就是帝王之相,留着龙血了。这么强的一群“天之子”待在一起还不要逆天了,所以Jedi system中要求各位Jedi清心寡欲,对自身要有老和尚一样出世的觉悟,对宇宙中其他人和事要有积极入世的担当。所以Jedi武士很小就被带去外太空训练,远离家人,终身独身一人,只以解救宇宙为己任。在他们的理论中,对家人的眷恋和感情会导致不舍继而导致嫉妒继而引向dark side。换言之就是由于他们本领高强又能预见未来,一旦有什么特别依恋的尘世之物势必会召唤他们企图逆天的想法,这样就会把他们领到dark side,即使没有逆天的企图,仅仅是这些尘世之物也会召唤出他们的得失之心,从而召唤出痛苦,这样也会把他们领到dark side。唯一的解决办法就是在这个时间没有任何依恋之物。这简直就是一种彻头彻尾的谎言。如果一个人在世间没有任何依恋之物,他又何必以解救宇宙为己任?事实上,有阳光的地方便有阴影。如果你不知道什么是坏的,又如何能选择好的?Jedi教育中最大的问题就是企图替别人做选择,他们只教给孩子怎么逃离dark side,企图用只灌输“光明的”思想的方式让他们永远单纯善良变成没有私心的机器。这简直和某国的教育理念不谋而合,事实证明只有智力能力有问题的儿童才能在这条路上走得比较远。整个Jedi system建立在一种近乎物理学的绝对理想条件下,即它的最高领导是英明神武的,没有私心的,永不变坏的。否则他们简直就可以在任何时间变成一个恐怖组织。

与其说安是Jedi中变坏的那一个,不如说他是比较健全的那一个。但是他后来走得又有点太远了,从一个极端到另一个极端。尤其是跟着西斯那个老疯子,也不知道有什么混头。不过倒是证明了一件事,每一个Jedi都是十分有潜力的坏蛋。看看这个一心想要造圣人的系统都做了些什么?看到后来我们也发现,其实所谓解救宇宙,也就是解决他们自己人惹出来的各种麻烦。人们往往总是对所谓恶势力所带来的伤害比较警觉,却忽视所谓的好势力带来的伤害。历史上有很多坏事都是愚蠢的.好人干的,而且比恶人更加令人发指。以我们国家来说就有一次著名的culture revolution。我不愿相信那时候的人都“坏掉了”,他们只是有一个单纯的信仰,同时希望别人和自己一样单纯而已,然而这并不是历史能原谅他们的理由。

所以说安确实是是给宇宙中带来平衡的人。他乱闹到牺牲了自己的一生,才让Yoda和西斯都死了,两边的徒弟也基本闹没有了,这个宇宙终于安静一点了。不过他自己的血脉流了下去,让我们祈祷Young Skywalker不要去办什么Jedi培训班,就让这个知识随他而去吧。

观后感关于影片(篇5)

歌剧的魅力源远流长,在艺术的殿堂里,占有相当的地位。几百年来,涌现出无数大师和经久不衰的名作品,优美的咏叹调,华丽的舞台,吸引了一代又一代的观众,罗西尼,瓦格纳,比才,威尔第,普契尼。这些大师的名字同其作品,永远是艺术的瑰宝。

我这天要写的是一部改编成电影的歌剧,从它诞生之日起,就受到观众的热捧而经久不衰,成为一代经典。他就是《歌剧魅影》。

电影的开场是1961年的巴黎歌剧院门口,黑白的色调显得整个画面沉郁而苍凉,一车停在了剧院大门口,从车上被抬下一位白发苍苍的已经无法行动与语言的老人,他要参加的是剧院里的一场拍卖,这些东西都是巴黎歌剧院前被焚烧时留下来的物品。拍卖师向大家讲述着一件件物品的来源,一件破旧的敲鼓的玩具小猴被这位老人拍下,虽然拍卖师无法说明它的来源,但能够猜到,这个小猴必须与以下的影片有着联系。帷幕拉开,拍卖会最终一件物品隆重出场。这是20年前引发火灾的那盏大吊灯,“坚信大家都还记得这盏灯,以及由这盏灯引起的杯具,还有那个挥之不去的魅影。”盖在灯上的台布被拉开,华丽的灯光瞬间照片照亮了这个已经败落的歌剧院的每个角落,逐渐的,在这耀眼的灯光下,人们看到了当年华丽的歌剧院盛况,开始了魅影的追寻。这一幕,我想起了《铁达尼号》中,露丝看到沉睡在海底的壁柜时,由壁柜展开的对铁达尼号的怀想,这两者异曲同工。

《歌剧魅影》中充满美轮美奂的场景,新奇独特的剧情衔接,漂亮的女主角及她盛装华丽的服饰,还有她精致的面庞。最扣人心弦的还是魅影的一次次“闪亮登场”,每一次都是扣人心弦,女主角轻柔动听的声音以及魅影充满磁性温文尔雅的呼唤,使我明白为什么有那么多人为歌剧而倾倒,那是不折不扣的艺术魅力。歌剧中的“魅”字,又何止于神秘莫测的鬼影,它所渲染的梦幻色彩无不引人入胜,女主人公克莉斯一袭白色的公主长裙,站在万人中间的舞台上,唱着轻柔婉转的歌,她满头闪烁的星星似的头饰还有长长的漂亮的卷发,使她好像童话中的公主。当魅影带着他透过镜子通向他的黑暗世界时,小船划过湖面,烛光盛燃的烛火架从水中如睡莲般升起时,那场景如作梦一般,克莉斯汀与罗尔在蓝色背景的天空下互诉爱意时,雪花从天而降,没有尘世的惊扰,一切安静又动人心弦,让人想到的,也唯有“童话”二字。

如《铁达尼号》一样,我同样认为能够激起人们心潮澎湃的或推动剧情矛盾上升的并不必须是善与恶的斗争。影评中曾说过《铁达尼号》中没有一个恶人,所有的人都是值得被纪念的。我同样认为《歌剧魅影》中没有恶人,虽然幽森的鬼魅以前杀过人,制造了种种的恐怖,最终还用一把火结束了整个游戏,可是我坚信,他是全剧中组有魅力的主角,他充满温柔的感性的声音,他对克莉斯汀热烈而深沉的爱让他成为观众心中独一无二的angleofmusic,成为克莉斯汀的音乐天使。人们称他为魔鬼的儿子,他长久的生活在黑暗的世界中,连心也从来没有获得过阳光,于是他用魔鬼般的手段留在克莉斯汀身边,守护着她,痛苦如他,如影随行,而仅有克莉斯汀的歌声与温柔能解开他无边的阴影。这种爱恋是疯狂的,魅影唱到:“我把我的音乐全给了你,而你给我的回报呢是拒绝与背叛。”;这种爱恋也是神圣的,没有淫欲,没有占有,魅影把昏厥的克莉斯汀留意翼翼的放入贝壳形状的红色软床,然后慢慢为他放下黑色帷幕,在他眼中,克莉斯汀是神圣的,他所想的只是留在他身边,让我想起了《巴黎圣母院》中卡西莫多。

关于克莉斯汀到底爱谁,或者她没有爱过魅影,一向是一个无法讨论的话题。一边是一袭黑袍加身的,带有邪气与霸气的面具下容颜可怕的魅影,一边是英俊潇洒,风度翩翩,为克莉斯汀勇闯黑暗之门的白马王子罗尔,或许人们对于得不到者的心理袒护,罗尔的风头远远不及魅影,只能身为男二号。作为绝对女一号的克莉斯汀,虽然美貌,也拥有令人陶醉的声音,但被爱者总是没有爱者投入更令人关注,尤其是如此炽热的感情。她毕竟不是赫思嘉。

歌剧的结尾,克莉斯汀给魅影一个深长的吻,这吻中是急于救回被困的心爱的人,还是献给这个陪伴了十年,伴她成长,每一夜都守护着他的魅影不管为何,魅影已经泪流满面,洞外人们的追讨声已经接近,魅影放走了这个他心爱的人,望着她和她深爱的的人离去的背影,手里攥着的,是那一枚克莉斯汀留给他的戒指,这一刻,克莉斯汀没有爱上他已经不重要,魅影的心已经走出黑暗,走进新的生命。

《歌剧魅影》,一部如此精湛的歌剧,一部歌剧的里程碑。

观后感关于影片(篇6)

安在当下,乐在其中,平凡就是人生!这是我元旦当天看完电影《心灵奇旅》后的最大感触!

该片讲述了梦想成为爵士钢琴家的男主乔伊·高纳与厌世的灵魂22相遇,它们携手回到现实世界寻找生命的意义的故事。

乔伊是一个生活毫无新意的中学音乐教师,而他真正的梦想是弹钢琴——不是像他此刻做的一样,只是教孩子们弹钢琴,而是以做音乐、做爵士乐来谋生。当他最终拿到人生第一份音乐人的工作,却不细心掉进了下水道“死”了,并在一个黑洞中醒来,成为了一个孤独的灵魂。不久,它发现自我不是独自一“魂”,而是到了YOU研讨会。一个代号叫22的灵魂已经参加了研讨会数百年,它极度憎恨人类,一向未去附体。很快的,乔伊和22一齐回到现实世界,在那里,乔伊将找回自身的热情、聪明,学会什么是真正的“有了灵魂”。

心灵奇旅

主人翁乔伊一开始能够说是“没有灵魂”的,因为他每一天都在过着行尸走肉般的生活,整个人都像是没有灵魂、仅有躯壳的人形玩偶。但变成灵魂后的他,意识到自我真正想要的东西,这才叫“有了灵魂”。

活着本身就是恩赐,就是幸福,都值得为之感恩。那些生命中让我们觉得活着真好的每个瞬间,那些让我们感到幸福和欢乐的每个小细节本身就有非比寻常的意义。火花不是人生目标,想要活着的那一刻,火花就已经被点燃。幸福是什么?幸福就是爱上自我正在做的事!

一切都是为最好的而准备的,一切的发生都是爱,刚收获了一段文字:一个人活得幸福不幸福,一要看是不是能睡着,二要看是不是想醒来。能睡着,说明心安,此前问心无愧;想醒来,说明心美,当下正是所要。

好好活在当下,珍惜活着的每一刻!珍惜爱我们和我们所爱的人,好好享受每一个当下,就是生命的意义。

观后感关于影片(篇7)

这是一部同人电影,银河映像的核心班底玩得很开心,可以看作是银河映像成立十八周年送给自己的成人礼物。《盲探》由杜琪峰导演,韦家辉领衔编剧团队,郑保瑞担任第二组导演,刘德华、郑秀文作为银河印象制作电影历史上最卖座的明星组合第七次演出情侣。表面来看,《盲探》当然是警匪片,然而又兼有神经喜剧和黑色推理成分,杂糅各种类型花招,且随时向过往自家电影致敬,桥段随手拿来又顺手挥去,每个人都玩得开心是本片制作的重要任务。

《盲探》以《神探》打底,可以说是喜剧版的《神探》,刘德华饰演的庄士敦随时进入案发现场,又指挥郑秀文饰演的何佳彤带入受害者的身心,彼此的配合鬼马癫狂,何佳彤在庄士敦的整蛊又默契的点拨下,事业和感情都进步神速,观众自然会记忆起他们最初合作的佳作《孤男寡女》。刘德华这次即便盲,但是贪财又好吃,简直是饕餮鬼投胎,而对美味佳肴毫无抵抗力其实正是杜琪峰本人。而郑秀文依旧神经大条,傻兮兮又可爱的港女,与前几年的消沉心境大有不同。刘德华与郑秀文的感情戏,消除掉《孤男寡女》的专业人的端庄,拿捏到《瘦身男女》的粗粝,恰到好处的登对。郑秀文文在身上的ILoveYou,是对上世纪末刘德华举起的纸牌上NeedYou的回应。在各色配角里,秦煌、黄文慧、林雪、姜皓文、卢海鹏、高圆圆、郭涛等新老阵容全力配合作秀,头两位与杜琪峰的缘分要追溯到1983年版《射雕英雄传》(王天林监制,杜琪峰出任联合导演,黄日华、翁美玲主演)里,当年秦煌饰演老顽童、黄文慧则是梅超风。郭涛饰演的警官司徒法宝,每次出场都要大喊一声,毫无疑问是向《暗战》里许绍雄的角色致敬。而刘德华在与郭涛的比帅过程中完败,高圆圆心目中的男神是郭涛,令她怦然心动的并非刘德华,郭涛那股潇洒劲是别一种小马哥的英雄本色。在郑秀文与林雪在澳门赌场胡搞大闹一场时,有两个观众非常眼熟但基本叫不出名字的丑女:鲁芬和马蹄露。

《盲探》的主线叙事,其实还是一环套一环的侦破故事,庄士敦失明之前是神探,何佳彤请他帮她找到少女时期的挚友失踪之谜的真相。韦家辉以《再生号》和《恐怖鸡》的桥段和氛围来处理这个梗概,失踪少女小敏的母亲和外婆都做小三或者被小三,三代女人对于男人都是变态杀害,这里面的宿命论带着《大只佬》等电影的命题而来,命理追问是韦家辉的拿手好戏,而《神探》中的重口味杀戮戏份显然是导演过《狗咬狗》、《军鸡》等B级片的郑保瑞的心头好。

因为向香港本地市场的萎靡,杜琪峰作为香港影坛最后留守的大佬,也已经全面向内地市场倾斜,《毒战》、《盲探》包括之前的《单身男女》、《高海拔之恋2》,都不同程度的减弱了银河映像浓郁的黑色系,正所谓失之东隅收失桑隅,杜琪峰已经越来越适应内地观众的口味,难得的是,杜琪峰在取悦观众的同时,并没有降低银河映像的水准或艺术含量,这一部《盲探》正是在经典的搭档、经典的题材基础上,拍出了好玩有趣新意思,而且毫无疑问将创造杜琪峰导演在内地最高的票房纪录。

"观后感影片"延伸阅读