动画观后感九篇。
今天我们给大家带来一篇非常详尽的关于“动画观后感”的文章，希望通过阅读本文能够为大家的工作和生活带来更多的创新和创意。优秀的影视作品能够提升我们个人的品味，每当观看完一部作品，我们内心都会被深深触动。作品不仅给予我们欣赏的快乐，更给予了我们深度思考的机会，观后感不仅仅是对艺术作品的评价，更是我们对自己认识的提升。
动画观后感【篇1】
其次，这只是换汤换药的把戏。别忘了那个到处都是秃头的中年叔叔。他不仅是春田花花幼儿园的园长，还是茶馆的老板，甚只是黎根大叔。这一次，他化身为太极大师，教授自己公式的混乱和独特的功夫。且有着更重要的任务在身（剧透啊剧透）。
而把成为当王菲的miss陈，也化身为师姐，为这一切添砖加瓦般的鼓捣出混乱的练功过程。至于麦兜的同学们：阿辉、菇莳、麦唛、阿may无一不缺的继续搞怪，以及那个辛勤的、多劳多得的麦太更是从始至终的抢镜。
他们依旧小人物、草根、荒诞。他们在早操时刻敲打着乐器配合得一塌糊涂演唱着师傅编写的歌曲。他们在半夜三更溜去用师傅祖传的香炉煮速食面。
他们面对咄咄逼人的各国功夫小盆友花样百出的装死和跑路。他们没有变，还是老样子。愤世嫉俗，问题不断，就像我们熟悉的外表，甚至像我们自己。
至于麦兜，你觉得他会有什么变化吗？麦兜迷最期待的一切都发生了：我们的主人公有新环境新奇遇、麦兜继续草根死蠢、并且让人们笑着流泪。
这家伙还是老样子。他想哭就哭，想笑就笑，想拉就拉。良善到死，孝顺老娘，笨手笨脚。不完美得一塌糊涂。
抱歉，我喜欢小猪这样子。
好的，如果这是一部续集，也是没有更换演员的续集。灵魂都在，草根继续。
到此，称其不熟悉的种种说法可以不攻自破了，你如果真喜欢这个人，他变帅了、变丑了、变发达了、变蠢了甚至变得更蠢了、或者变老了？只要心不变，他就还是值得你喜欢的样子。
动画观后感【篇2】
作为3D电影来说，动画片有很大的优势，它能根据片中环境设计很多出屏的画面，还有在场景的设计中也突出3D的层次感。尤其是影片中水族馆这个主要场景，编导很用心的设计了场景中的每一个环节，包括有水族馆里的酒吧间、观赏室、工作间，甚至连垃圾通道和主电缆都一应俱全，细致入微的设计令人赞叹。
从故事情节来看，《萨米大冒险2》增强了海洋生物之间的勾心斗角，在水族馆这个大家庭里，虽然表面看似一团和气，但所有海洋生物都想离开这个大囚笼，即使这里每天酒足饭饱，但毕竟无法和外面自由自在的海洋世界相比，逃亡成了他们每天思考的问题。结尾处逃生步骤非常惊喜，海洋生物们的集思广益让逃亡之旅分外精彩，各种意想不到的剧情发展也令整个过程险象环生。
动画电影除了生动的故事情节和有益的主题，还有就是有趣的情节，几乎每部动画电影都会有喜剧元素在内，《萨米大冒险》也不例外，影片中的每个海洋生物角色都有喜剧成分，搞笑的不死鱼、可爱的小海龟、自负的企鹅，影片无时无刻都在笑点中度过。
虽然全球市场的动画电影卖座冠军仍然属于美国好莱坞，但欧洲电影的不懈努力也不容忽视，《萨米大冒险2》的成功推出，是他们不断深入商业化的一个提现，把好的作品发展成系列电影，这样就能有稳定的观众群，希望《萨米大冒险》系列每一年都常新常有。这个系列的每一部新作诞生，也代表着欧洲动画技术的几部，第二部在画面和角色设计上就要比第一部强大了许多，如此看来，第三部又更让人期待了。
动画观后感【篇3】
仅仅用了三天时间，《冰雪奇缘2》就以3.72亿打破了前作2.98亿的内地总票房。作为迪士尼最受欢迎的IP之一，时隔六年再度回归的《冰雪奇缘2》在视效上全面升级被赞“美轮美奂”，但故事方面却被吐槽“不思进取”，难逃口碑下滑的“续集魔咒”。
《冰雪奇缘2》由前作及《疯狂动物城》原班人马打造，这一集带领观众走出晶莹剔透的阿伦黛尔王国，前往一个更波澜壮阔的宏大魔法世界。从银装素裹的雪山冰湖到层林尽染的枫叶国度;从迷雾重重的魔法森林到波涛汹涌的神秘暗海……在IMAX银幕的加持下，魔法世界如画卷般铺开。有观众赞叹，“美轮美奂，视听的极致享受”。
除了华丽的场景，影片在视效方面也全面升级。除了熟悉的冰雪魔法，这一部还加入了风、火、土、水四大精灵的魔法，而艾莎与它们斗智斗勇的戏份也相当精彩。尤其是艾莎在深海中驯服暴烈的水马那场戏，被观众一致评为全片的华彩段落。“怒涛巨浪、破碎的冰雪，海中艾莎驯服水马时二者的形体姿态，把一个只有北欧神话里才能出现的情节纤毫毕现地呈现出来。”
艾莎和安娜的服装造型也有进一步的创新，打破了迪士尼一直以来对公主的形象设定。导演珍妮弗·李表示，“迪士尼传统的公主都是穿裙子，但由于电影的制作时间和想表达的内容不同，安娜和艾莎的服装风格有了改变，因为她们肩负着整个王国的重担，所以她们会穿上合适的衣服。”剧情设定安娜和艾莎是要踏上冒险旅途的，所以传统的曳地长裙换成了短一些的连衣裙加披风，贴身的裤装和皮靴使公主们看起来更加英姿飒爽。
年，《冰雪奇缘》以近13亿美元的票房，刷新全球范围内最卖座动画电影的纪录，主题曲《Let it go》更是全球传唱。在万众期待下，《冰雪奇缘2》依然未能摆脱“续集魔咒”，呈现出口碑的小幅下滑，7.4分的网评分比第一部的8.3分逊色不少。相比第一部艾莎勇敢活出真我的反传统主题，《冰雪奇缘2》中寻找身世谜团的故事就显得较为俗套了。网友“凌睿”评价：“没想到迪士尼动画已经变得如此平庸、吃老本、不求上进。的确技术更先进了，画面更精美了，但是内核和剧本却严重倒退，华而不实，形式大于内容。第一部中对女性力量的赞美，女性不应该被爱情和婚姻定义，不需要王子也能做公主，正视自己的独特之处而不在乎他人的看法等等，在第二部通通荡然无存，竟然变成了一部环保片。”网友“极圈里的燕鱼”则认为，影片“不像是有了好故事才想制作续集，更像是为了筹备续集而拼凑堆砌起的故事”。
还有一点遗憾的是，尽管《冰雪奇缘 2》的主题曲《Into The Unknown》还是由当年操刀《Let It Go》的克里斯汀·安德森·洛佩兹和罗伯特·洛佩兹夫妇负责，但这首歌的传唱性并不高，很难超越经典。也有观众认为，第二部里缺少真正打动人心灵的音乐，故事又不够精彩，看起来倒像是“一部碎片拼贴成的MV”。
上周五,电影院上新迎来了迪士尼动画《冰雪奇缘2》,2013年《冰雪奇缘》在全球取得12亿美元票房,片中歌曲《Let It Go》也火遍全球,还拿下了当年的奥斯卡最佳动画长片。6年后,续集上映,备受期待,然而一直以来迪士尼都有一个魔咒,就是续集不行。此番《冰雪奇缘2》果然也迎来了这样的争议,有网友热评“请不要在MV中插入电影”“迪士尼又一次陷入续集魔咒”“及格线之上,佳作之下”等等。 扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平
《冰雪奇缘》改编自安徒生童话《白雪皇后》,故事主要讲述的是冰雪女王艾莎和安娜公主的自我成长,核心是姐妹情深,容易令观众产生共鸣,使其成为迪士尼有史以来最卖座的动画之一。尤其那首插曲《let it go》,也在随后的数年不断被翻唱和改编。
《冰雪奇缘2》的故事自然是延续了《冰雪奇缘》的结局,讲的是冰雪女王执政三年之后所发生的政治危机。阿伦戴尔王国在冰雪女王和安娜公主的统治之下一派祥和。然而在冰雪女王执政三年后,她总是被神秘的声音所呼唤,于是冰雪女王踏上了探险之旅。和女王同行的自然还有安娜公主、克里斯托夫,以及一只雪宝和一只驯鹿,组成冰雪世界最强五人组,其中雪宝负责搞笑。第二部的故事让这对姐妹开始经历成人世界的残酷。
网友吐槽“在MV中强行加入剧情”
记者看到,观众们对《冰雪奇缘2》的评价两极化很严重。喜欢的一方认为,前作引以为傲的音乐和美术还有特效在《冰雪奇缘2》中都做了一个全方位的升级,绝对值回票价。有人感慨说,之前总是形容日本动画是壁纸电影,其实这部也是,随便截图都能成为手机壁纸,还有冰雪女王的造型也有所突破,骑天马腾空翱翔的一幕堪称今年的银幕最佳。
而诟病的一方认为续作的剧情真是一言难尽,一直在拼命往剧情中加大概念,从万物有灵到古老的水有记忆,再到女王就是第五种元素等等,但故事细节却经不起推敲,比如作为戏份较重的男性角色,克里斯托在《冰雪奇缘2》中全程不在状态,完全沉浸在他和安娜的爱情中,脑子里一直在想如何求婚,将他的戏份全剪掉,对影片的影响也不大。
另外,最关键的是,除了剧情方面的短板外,电影中大量堆砌的画面和歌声也成了减分项之一,片长只有104分钟,歌声占了绝大多数,几乎每个人物都有“独唱”的机会。对此,网友的吐槽相当犀利,称是“在MV中强行加入剧情”,可见这恰好是观众对歌声过多的不满。
说到续集魔咒,其实从开始,迪士尼动画在中国的票房就不是特别理想。数据显示,在20与这两年间,迪士尼在中国内地总共上映了11部影片,而其中票房最高的是《狮子王》8.29亿,最低的则是《游侠索罗》的1.06亿。
而在年之前,迪士尼的《加勒比海盗5:死无对证》《疯狂动物城》《寻梦环游记》等影片在中国票房突破10亿大关,而如今10亿票房似乎成为了一种奢望。记者看到,到昨天晚上,《冰雪奇缘2》上映3天票房为3.61亿元,相比其他动画电影,还是胜出的,但很多网友表示,这与迪士尼的实力不符。
然而另一方面,记者也看到,虽然全球舆论市场基本都在吐槽迪士尼续集动画的保守、缺乏创造力,但不得不说的是,随着圣诞、新年的陆续到来,也有不少商业人士在预测,凭借续作,迪士尼今年又将卖出多少条公主裙。
据悉,自2013年《冰雪奇缘》上映,迪士尼IP线下衍生开发就体系化展开,从电影DVD、图书、公主娃娃玩具、公主裙到周边相关的角色开发、游戏、美妆服饰等IP授权,最后落地主题乐园,形成一个庞大的衍生市场。其中,艾莎和安娜的公主裙,全美卖了300万条(标价149.95美元),收入达到4.5亿美元,公主娃娃则成功取代了“芭比”,成为那年圣诞节美国女孩最想要的圣诞礼物。
动画观后感【篇4】
“千与千寻”真是一部看不腻的动画片，我不仅对影片中宏伟炫丽的画面叹为观止，更是佩服于宫崎骏这样一位伟大导演与编剧的想象力。
记得我最早看“千与千寻”时可能才，时隔十年后再看此片仍对影片中的情景津津乐道。要说本片最吸引我们的当然是片中千寻经历的那一段奇妙旅程，在这短短的两个小时中，它带领我们领略到了各式各样的奇形怪事。不过让我们更有爱的还有片中的人物，不论是帅气勇谋的男主人公白龙，还是残忍贪财的汤婆婆，抑或是肮脏臭气的河神和吃人的无脸男，就连片中的小人物——锅炉爷爷、小少爷、小煤球、小纸人等都是如此得可爱。不过最让我们怜爱的当属片中的主人公——千与千寻，但她仅仅只不过是一个拥有瘦小身材的十岁邻家小女孩，然而也正是由于这小小的身躯却做出了一系列不平凡的事。
首先我们先回忆一下影片的主要内容吧，故事主要讲述的是一个名叫千与千寻的小女孩在神灵世界里发生的故事。影片的一开始千寻的父母由于抵挡不住美食的诱惑从而变成了两头大肥猪，由于父母的贪婪从此千寻不得不开始了一段拯救父母的旅程。然而与父母形成鲜明对比的是千寻勇敢地向汤婆婆申请工作并用自己的双手劳动在汤屋中生存了下去。在面对臭气熏天的“腐烂神”时，当别人都躲得远远的，然而千寻却又再次勇敢地站出来用药用浴帮“腐烂神”清洗身体，没想原来“腐烂神”其实是被人类污染的“河神”，为了答谢千寻的帮助，“河神”送给了千寻一颗重生药丸。与此同时被千寻无意放进来的“无脸男”开始在汤屋中大肆吃喝，大家为了金子都在阿谀奉承它。然而面对大把的金钱，千寻却毅然地拒绝了，她用原本想给父母吃的重生药丸分了一半给了“无脸男”，让它把肚里所吃下去的所有东西全都吐了出来并恢复到了原来的模样。之后千寻又为救白龙把她自己身上仅剩下的半颗重生药丸给了白龙，并勇敢地踏上陌生的远途去寻找钱婆婆只为救白龙一命。千寻身上有太多太多优秀的品质了，她善良、勇敢、勤奋、不贪心，这些都是现代社会生活中很多人所没有的，也正是由于她的这些品质才使她最终找回了原来回去的路，这也正是我们所为之感动的。（工作总结之家 GZ85.COM）
正如宫崎骏在接受访谈时所说的：“千与千寻”主要叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困难，这也正是他要那些小朋友们从中所学习到的。虽然这是一部为孩子们创作的动画片，但它却让更多的大人们醒悟到已经失去的纯真与热情，从中我们也有了不一样的感受。
其实我们可以把故事联想到现实社会中，千寻就相当于一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。可能原本的她只是一个懒惰、胆小、娇宠的女孩，然而面对这突如其来的陌生环境，冷漠的人事，这女孩要付出相当大的努力，要使自己变得坚强、勇敢，激发。
动画观后感【篇5】
时间已过去九点，按理说像我这么大的孩子应该睡了。虽然我已经很想睡，但是我更想看动画电影《狮子王》，那是妈妈几天前就答应给我看的电影，因为我做完作业时，已经睁不开眼睛了，所以爸爸妈妈不同意我看电影。我躺在床上翻来覆去很难入睡，很生气——觉得妈妈一直在骗我。
等妈妈**休息时，我向她提出了要求——一定要看《狮子王》！经过我的努力，我妈妈终于同意带我去看。我顿时觉得妈妈其实是讲信用的，对妈妈的尊敬之情油然而生。
这部电影的情节大致是这样的：太阳从地平线升起，夜晚变成白天，非洲大草原苏醒了，万兽群集，荣耀欢呼，共同庆贺小狮子王辛巴的诞生，辛巴在众多热情忠心的朋友的陪伴下，不但经历了生命中最光荣的时刻，页遭遇了最艰难的挑战，经历生、死、爱、责任等生命中种种考验，最后登上了森林之王的宝座。
影片中个亲情友情、责任心给我的感觉十分强烈。辛巴因为受到刀疤的暗算险些丧命。辛巴的父亲木法沙第一次因为管家沙祖的帮助，成功地救了辛巴；第二次，木法沙因为伤巴的阴谋，虽然也成功地救了辛巴。
这种父子间的亲情令我和妈妈十分感动。当辛巴想要夺回属于他的王位时，他面临许多困难。这时，他的两个朋友，猫鼬丁满和野猪彭彭说：
“辛巴，如果这件事对你很重要，我们会永远支持你！”这种朋友间的友情极大地感动了我和妈妈。当娜娜告诉辛巴自己的国家被刀疤糟蹋得不成样子的时候；最后经过狒狒长老的点化和对已过世的父亲的怀念，终于换新了他内心深处的那份责任心，最后登上了荣耀石。
只有心中充满对国家和人民的爱，我们才能承担起责任。这种责任心值得我们好好学习。
动画观后感【篇6】
《光之塔》这是一部无声的短片，给人的感觉回味深长。在这短短的七分多钟里，让我明白了一个道理：“树欲静而风不止，子欲养而亲不待……”
《光之塔》刚开始时，父亲带着尚未懂事的儿子乘上了一只小船，尽管父亲有多么依依不舍，眼中流露出那么多的不放心，但他仍然让儿子独自乘舟远去。夕阳西下，儿子带着甜蜜的笑容回来了，扑向父亲的怀里与他嬉戏，父亲看到儿子归来那种兴奋又激动的神情，顿时，我感到世界上不只有母爱，还有和母爱相媲美的父爱。船一次次的变大，变豪华，从独木舟变成了大轮船，可是父亲的脸上却多了许多皱纹，背也越来越驼了……
短片放完了，我也想起了我自己。小时候，我总爱缠着爸爸妈妈给我讲故事，陪我睡觉，总是粘着爸爸妈妈，爸爸妈妈一走开，我就要大哭大闹，一直哭到爸爸妈妈回来为止，爸爸妈妈也是顺着我，我想要怎样就怎样。可是随着年龄的增长，我总是想逃脱爸妈的管束，那些唠唠叨叨的话我总是听不进去，总是把那些话当成耳边风。当爸妈骂我打我的时候，我总是在心里跟他们赌气，总想着有一天，会跟他们闹翻，吵架，大声说出来我这些年的苦怨……
看了这短片，留给我的是很大的启示：“在我们成长过程中，父母总是默默的为我们奉献着一切。而我们总是不领情；在父母的眼中那个我，永远是个长不大的小孩子，父母一切都为我们着想，学习上的，工作上的，身体上的等等等等，但我们却总是说爸爸妈妈很唠叨，为我们做的事，就是为自己的下半辈子做准备，根本不是为了我们。可是，我们想错了，成绩好，身体好，工作好都是为了自己啊！有许多时候，爸爸妈妈嘴上说些伤我们的语句，可是心里却不是这样想的，爸爸妈妈永远都是刀子嘴豆腐心，可我们何尝又不是呢？世上的父母都是一样的，都是为了自己的子女着想，希望孩子不要再伤害自己的父母了……
动画观后感【篇7】
全片从倒映着富有生机一片泛绿的水面开始，雨滴由空中飘下或叶梢垂枝滑落，漾出一阵阵涟漪，清新扑面而来。
透过画面会触动内心深处关于雨天的体验记忆，那是人天生对自然的亲近感，身心对自然的渴望，从记忆中提取，好像能闻到雨水和草木、湿土混合在一起的味道，自然的恩惠从天空降下。
少年秋月孝雄15岁，刚刚上高中，立志要成为一名鞋匠。
15岁是一个微妙的年纪。
15岁的身体快要发育成熟，经历的人生还不过是成人的门槛之前徘徊踱步，想了想，探出脑袋窥测大人的世界，但未免跟成人世界保持一段很大的距离。
距离可远可近，随时都要被时间之车给载送进去，要么身不由己跌跌撞撞，要么仰首挺胸迈开脚步……思春期的状态，仿佛被雨打湿的嫩叶，柔软濡湿，看似脆弱又欣欣向荣。
旁白道出川流不息的人群和喧嚣的城市给置身于其中的少年带来一种茫然感，画面呈现的是飘雨里灰蒙蒙被黑色电线割开的天空，鸟瞰过去有绵延在水泥钢筋森林中被雨水冲得发亮的铁轨。
少年半熟的敏感察觉到周围的环境，那么多个陌生人，跟他发生联系是一个车厢——雨伞上的水打湿衣角，旁人的体温贴在背后，浑浊的空调气味。
这些都不是什么令人舒服的感觉，因为陌生，有压迫感，此时而又因为陌生，感觉跟着变得尖锐，那些感觉要熟悉了才能软化。
他爱上了雨天，要拂去城市的尘埃灰霾，他内心要寻得安稳感，要脱掉孩子气找到属于自己的空间，并且规定只能雨天的早晨逃课到公园，这样的想法，有点成熟却还只是个孩子。
雪野百香里比孝雄年长12岁。
雪野的.心情和这个雨天一样阴郁，她被雨声包围，她充耳不闻。
她已经用逃避现实遮蔽了周遭环境的任何影响。
像淅淅雨声，弥漫在空气里的负离子于这些五感的小影响;情绪上的波动，现实的无形压力，那些于生活大的影响，全部都和她无关。
她坐在凉亭里大口灌啤酒，然后再大啃巧克力，显示她的味觉麻痹。
她看起来是一个对周围满不在乎的人，她并非有闲情逸致小斟一杯，啤酒咕咚喝下去，要把满腹成年人苦涩的烦恼用迷离的酒气来暂时掩饰：“二十七岁的我，丝毫不比十五岁时的我聪明。
只有我，一直停留在原地。
同一个时空，同一个天气，在雨天，两个人。
孝雄的15岁处于成长的孤独，清凉的雨天滋润着他的身心，他喜欢雨天带来的天空味道，天空的味道柔化了他枯燥乏味的日子。
雪野的27岁卡在浓得化不开的忧愁里，她想要重新获得往日青春年少时的轻松，自感并不比15岁时成熟多少。
雪野是大人的孤独，时间载着她一路走来，她也有一贯的孤独感。
但发生在她身上的事，她感到孤独变得狰狞，在啮咬她的身心，然后，要吞噬她。
阴郁的雨天，对雪野百香里来说，是孤独的悲歌。
1. 反正所谓人类，多少都有些不正常的。
2. 小时候，天空分明触手可及。
3. 请问，我们是否在哪里见过?
5. 经常在下雨的早晨，不再换乘地铁，转身走出车站。
6. 在我看来，她仿佛代言了这整个世界的秘密。
7. 现在想来,当时的我一定也在蹒跚地寻找自己的脚步..哪一天.如果我能走的更稳更远了.就去见你。
8. “你啊!你就一直那样，总对重要的事只字不提，然后摆出若无其事的表情一直孤单一个人。
9. 只有两件事是清楚明了的 ，对她而言 ，十五岁的我 ，只不过是个孩子。
10. 接下来， 只有制作鞋 ，能将我带到真正属于自己的地方。
动画观后感【篇8】
文/李星文
反抗**“统治”是孩子们的共同心愿，给世界添些乱子是他们不变的情趣。格格巫的对手是这么干的，还珠格格也是这么干的，由此后看5000年，估计也还有人这么干。
说起来，我是一个骨灰级的老网虫了。第一代互联网精英一建立聊天室和bbs，我就四处转悠。见证过聊天室里的刷屏大战，参与过论坛里的口水纷争，见识过无数奇形怪状的人，接触过无数语不惊人死不休的网名。
给我印象最深的是两个：暴暴蓝和格格巫。我对这两个词都不熟悉，但我被它们朗朗上口的音节和奇怪的单词组合所震撼。
因为不求甚解，或者说文化浅薄，很长一段时间都不知道这俩名字的来历。还是要等到看了电影《蓝精灵》，才把名字和出处对上号--和着这位格格巫的相貌出落得如此喜感。还有那首连绵起伏的主题歌，流行一时的“蓝精灵体”，簇拥着格格巫一起留在我记忆的某个角落。
因为第一部真人加**的电影卖座不错，《蓝精灵2》也在两年后穿越漩涡而来。
《蓝精灵2》这**主要是给孩子看的，每个孩子本质上都是精灵。给孩子看就离不开萌态造型、低幼情节、摔来摔去的直观笑料。故事仍然围绕格武坚持提取蓝色精华展开。灰精灵派他去抓蓝妹妹。一群蓝精灵前往营救，地点在巴黎。
在看电影的过程中，孩子们笑得最厉害的是蓝妹妹和灰精灵在糖果店里闹的那一段。灰精灵先进去向人类发起攻击，奋起还击的人们将糖果店砸的稀烂。眼瞅着灰精灵被擒，蓝妹妹果断出手，稳准狠地击退人类，夺车而逃。
动作打斗像成龙电影，当街奔命像《速度与激情》。小观众们笑得前仰后合，我从中发现了讨好孩子们的不二法门：那就是一定要让剧中人搞破坏，恶作剧。
孩子们把自己带入了**人物，大人们被整蛊得越惨，他们越开心。反抗**”统治”是孩子们的共同心愿，给世界添些乱子是他们不变的情趣。格格巫的对手是这么干的，还珠格格也是这么干的，由此后看5000年，估计也还有人这么干。
动画片是孩子们的，也是**的。孩子们的童心大悦，**看了也不会全无收获。关于继父和儿子的心结与和解，看得人心里发酸。
关于人类喜欢匍匐在地的讽刺，看得人会心。更重要的是，这部极具娱乐性的作品依然注入了大人想对孩子们说的话，说出了真相：蓝爸爸选择了勇敢健康地完成任务，却愚蠢恶心地吃了水晶石，蓝爸爸惊呼：
有时候你就是得随遇而安。灰精灵和蓝妹妹是敌人，但当灰精灵面临危险时，蓝妹妹却因为一句话而互相帮助：你不是一个善良的人吗？
关于团结和友谊，关于狼的伪装，关于不与陌生人交谈，关于正义的胜利，电影中有具体的桥段。大人会很高兴看到这个**是教孩子要善良，帮助孩子避免危险，教孩子要有团队精神，影响孩子要亲和力。
你不必担心看好莱坞电影时没有视觉冰激凌。格格巫手里的魔法棒不是吃素的，蓝妹妹的悟性也不比哈利-波特差，庸常的世界由此千变万化。当猫变成一只大老虎时，电影里的观众感到震惊，电影外的观众也很高兴。
格格巫像往常一样被打败了。当他惊慌失措地飞向天空时，我能清楚地听到灰狼的尖叫：我会回来的！幼稚，但是普适。
可以想见，不久之后我们还能看到《蓝精灵3》。
动画观后感【篇9】
我本来不打算写这篇文章的。
但是，我这不还没躺在床上嘛?也不困，所以想一想，还是写了吧~以免又被别人成为跳票王...
今天...哦不对!准确来说应该是昨天。我去看了新海老贼的电影。
看了大概有一个多小时吧?我没有计算时间。
最后，两人相互问话的那一瞬间，我没有泪崩...真的没泪崩!没有!
但是觉得吧，新海老贼这坑货终于把九年的坑给填了，终于让喜欢的相遇了。
老贼的青春恋爱三部曲，如果按时间顺序，应该是樱花→鞋子→名字。
可我却是从鞋子那部开始，入了老贼的坑。
那是在大学，那时候红旅动漫还没被封。看到《言叶之庭》这名字，觉得挺文艺的，所以就下了。
然后我就成了足控。
然后我整天都在循环播放秦基博的那首歌。
那时还有位喜欢的学妹，我推荐她去看了。安利的理由是，最后的歌，很美。
后来，好像是毕业之后，成为了自由撰稿人。有天穷极无聊，登录B站乱逛，好像是看到某个剪辑视频，里面有《秒速五厘米》。
虽然听人安利过无数回，但我始终没入这个坑。因为听说是悲剧。
但那天不知咋滴...我觉得可能是刚交稿子的缘故吧?
其结果就是我看了那部科普樱花下落速度的电影。
也没哭。
不过就是回想起过去错过的种种遗憾...
现在回想起来，老贼三部曲的结尾，都各自对应着一个词。
秒速的错过，言叶的等待，以及名字的相遇。
妈哒!等了九年了!!!
日本动漫普遍都把剧情设在中学时期，除了面向的受众主要是学生团体外。我想还是因为那段时间，是人生中最自由的阶段吧?
在中国大部分地区可能有所不同，但我生活在海南，是个教育比较松的地区，至起码没有上面那么严。
很多回忆都发生在那段时期。而大学嘛...也有所同，有所不同。因为自由惯了，反倒没了太多印象。
总之呐，我就是想说!校园时期啊，特别能勾起过往的回忆啊!鸡个休!!!
而上班什么的...
无趣死了!!!
嗯，这篇文章拐弯抹角那么多，就是想表达上述的观点。
