最新霸王别姬观后感精品九篇。
人的思维和想法，总是随着时间不断的改变。心得体会可以把自己当做书中的「主角」来写。在日常的生活中，大家都写过心得体会吧，心得体会重点的是提出自己的看法或意见。心得体会书要如何规范的书写呢？以下为小编为你收集整理的最新霸王别姬观后感精品九篇，欢迎阅读，希望你能喜欢！
霸王别姬观后感 篇1
《霸王别姬》这部电影中,程蝶衣这个角色,无疑是最厚重的。程蝶衣自小被母亲割去了多余的手指去学戏,暗示了程蝶衣由雄化雌的命运,颇有封建文化精神阉割的象征意味:要想生存,要想唱戏,不但得泯灭个性(特殊的六指),还必须泯灭自己的自然性征。低贱的出身,带来的深深自卑,使他愤然烧掉母亲留下的袍子,以向师兄弟们表示与生身母亲“划清界限”。小时候在戏班子里,因为身段好,被选去演“虞姬”,屡次的背错对话,也挨了不少打,大哥小楼告诉他:“你背的时候就把自己想象成是女的。”在那一次,他顺利的把虞姬的对话完整的、动情的背下来的时候,就注定了他的人生。他的师傅曾经说过:“人,得自个儿成全自个儿。要想人前权贵,必得人后受罪!”师傅关于《霸王别姬》的教诲,则令他彻底认同了自我成全、从一而终的道理,每次演戏,他都演得出神入化,追求完美,其实是变相地强化了个人必须归属于集体信仰的神话般的最高意识形态,之后,蝶衣一步步地“悟”戏,“由雄化雌”——从意识到潜意识都逐渐认同自己作为旦角的女性身份。片中蝶衣自然性格、自然性怔的泯灭和小癞子肉体的死亡从某个角度上有揭露京剧文化精神内部的虚伪、残暴之意(离开体制、背叛体制者不会有好下场)。
戏班子里近乎非人的苛刻训练,以及张太监对程蝶衣的凌辱都进一步强化了他对自身女性身份的认同,也可说是由倔强叛逆转变为妥协归属乃至全身心奉献给传统文化精神。于是,程蝶衣终于彻底被京剧所代表的文化精神所“化”,从此一辈子也跳不出来。影片是以小豆子(程蝶衣的幼时的名字)学演《思凡》这场重头戏来展现昔日天真苦命的小豆子向舞台上千娇百媚、无尽风流的程蝶衣转变的身份之异化的过程的。由此,我们也看到在旧社会,历史、文化是如何与命运相联手给一个人的人格打下了永难磨灭的烙印。以上是程蝶衣继其低贱的出身后,个人悲剧命运的潜伏和始发阶段。
霸王别姬观后感 篇2
《霸王别姬》是一部严格意义上的大片，除获得金棕榈大奖外，还获得金球奖最佳外语片奖以及奥斯卡最佳外语片提名等多项奖项，这部作品也曾在世界多国上映，并打破了内地文艺片在国外的票房纪录。我曾在一些论坛看到过网友对这部电影的评价，大家普遍认为这是中国电影史最伟大的电影，甚至没有之一，通过这学期影视鉴赏课，我有幸重温了这部经典。
《霸王别姬》所展现的是一个时间跨度比较大，关于在某种环境里人性的张扬的一部电影。而艺术批评的任务，就是到作品中去发现、命名这样的人性概念。《霸王别姬》的艺术成功之处就是对于扑朔迷离的的人性的独特的把握。有谁知道人性是什么?孔子曰性相近，承认有人性，但未说人性是什么;孟子说人性善，荀子说人性恶，告子说无所谓善恶，又说食色性也，等等。
中国的圣哲前贤们大都从社会伦理角度阐发人性。文艺复兴后的欧洲资产阶级则把人性看作感性欲望、理性、自由、平等、博爱等等，他们大都从人的本质存在、天然权利等角度来阐发人性，起因则在于反对封建制度对个性的束缚。
而在电影里人性是一种最原始的出污泥而不染的品性，而社会也往往因为它的某种原因而“成就”某种人性，尽管我们常说那仅仅是艺术的，可是艺术来源于生活。原先的小豆子成了程蝶衣，是因为他有了一种对现有身份的认同。小豆子“本是男儿郎”，在戏里却要做“女娇娥”，这种性格与行为的扭曲，造就了一个独特的程蝶衣。在戏里“她”娇柔百态，俨然就是一个女儿身，那一颦一笑一言一行的无限风情，无不透出一个假虞姬的真性情。在戏外所谓的“不成魔不成活”是他的戏在人性里的根植，他没有忘记自己的虞姬身份，同时也深深的把从小所依赖的大师兄，也就是现在的段小楼，真切的比作霸王。
可以这么说在程蝶衣看来，人生即是戏，而戏即为人生。因此我们可以看到许多程蝶衣荒诞的举止与行为，因为他已不仅仅是入戏太深那么简单了，在他的骨子里有一种对人性的重新解读，这种解读的误区不仅仅是存在于他本身，而更多的是这个社会对他的人性的误区解读，以至于到最后当程蝶衣感觉到无法再做他的虞姬的时候，影片为程蝶衣选择了一个比较艺术化的结局，那就是保持他的纯真人性让他的生命嘎然而止。
人生如戏，有过一份感触，我们就会更加珍惜。
霸王别姬观后感 篇3
作者：邹瑜
**：《商情》2014年第32期
【摘要】《霸王别姬》这部影片通过在将段小楼、蝶衣和菊仙这三个小人物跌宕的命运置于历史变迁这一宏大的历史背景下，片中人物的悲欢离合都带着时代的隐喻，都表现出对中国的政治，法律制度，传统文化、社会历史、以及对人的生存境遇及命运的深切关怀。
【关键词】《霸王别姬》 时代的隐喻法律制度电影《霸王别姬》是陈凯歌导演的经典之作，在以清末、**时期、抗日战争时期、解放战争到*****持续半个世纪的这一历史变迁的大背景下，以京剧《霸王别姬》为线索，描述霸王段小楼，虞姬程蝶衣，以及夹杂在他们之间的红尘女子菊仙三人之间的恩怨纠葛。影片通过在将小人物跌宕的命运置于历史变迁这一宏大的历史背景下，片中人物的悲欢离合都带着时代的隐喻，都表现出对中国的政治，法律制度，传统文化、社会历史、以及对人的生存境遇及命运的深切关怀。
影片的开始讲述了在清末，为了生存，小豆子（程蝶衣）的娘将他第六根手指头砍掉把他送进关家京剧科班学唱戏，关师傅对学员的训练非常严格，学员们必须要服从班训，服从师傅，否则就会受到暴力的惩罚。关师对学生的教育，本质上是封建制度下中国传统教育的体现。《关师》所体现的威严，实际上是中国封建社会父权制和父权制的象征。在影片中小豆子因为长得清秀被师傅安排唱旦角，多次将“我本是女娇娥，又不是男儿郎”错唱成“我本是男儿郎，又不是女娇娥”而遭受到关师傅的严厉惩罚，体现出了小豆子为保持人的本性而做出的呐喊和顽强的抗争，在那个封建思想占统治地位的年代根本不被认可。
最终，在小石头善意的帮助下屈服了，唱出了“我本是女娇娥，又不是男儿郎”，这直接导致了他性格开始发生扭曲，代表封建腐朽文化的张公公对小豆子的**，则加剧了他性格的变化，造成了他日后“雌雄不分、人戏不分”的悲剧，这体现了在那个封建的社会，封建腐朽的思想以及封建权势对一个人思想的摧残是如此之大。
霸王别姬观后感 篇4
《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。
传于我辈门人，诸生须当敬听，自古人生于世，需有一技之能，我辈既务斯业，便当专心用功，以后名扬四海，根据即在年轻。
小楼是里面唯一一个平凡的人，或者说，是里面唯一一个平凡的男人，他有他的欲望和软弱，他有他的刚强和骨气，是里面最接近我们自己的一个，是最像真实的我们自己的一个。影片中的其他人，都有自己超凡的.一面，都有自己逸然于世的一面，而小楼，只能是个平庸的自己。
时代的车轮一遍遍碾压过的几个人的人生，段小楼最终趴下了，屈服于社会，出卖亲人朋友，出卖灵魂，不再是那个有担当的师哥和丈夫！程蝶衣历经各种折磨却依然执着！执着于他的师哥、京剧、他的虞姬！他纯洁！人戏不分，雌雄难分！人生如戏，戏如人生！人都是自己成全自己！他最后成全了自己。
霸王别姬观后感 篇5
《霸王别姬》这部电影讲述了京剧艺术家程蝶衣和段小楼从京戏学徒成为万众瞩目的“角儿”，又由于种种原因走向衰落的悲剧故事。
程与段对待京戏有着截然不同的态度。程蝶衣把京戏当作人生的全部，人们形容他“不疯魔，不成活”，是对艺术有着执着追求的理想主义者。而段小楼只是把京戏当作谋生的手段，除了唱戏，也追求其他俗世的乐趣。
段小楼结婚时，程蝶衣勃然大怒，我觉得他的这种情绪不是出于争风吃醋，更多的是愤怒师哥没有做到“从一而终”，侮辱了崇高的艺术。他很单纯，只是想和师哥唱一辈子的戏。
从这部电影中可以感受到陈凯歌导演对艺术的态度，相信对程蝶衣的痛苦他感同身受。在剧变的社会背景下，艺术难以保持纯粹。当艺术与政治冲突时，艺术永远要让步于政治，甚至很多时候会沦为政治改革的牺牲品。时代的风向不断变更，世界变化翻天覆地，人的命运沉浮流转，唯有真正的艺术容不得半点儿投机取巧。浮躁的社会风气弥漫，留给艺术的纯净空间越来越小，许多博大精深的艺术走向式微，这是全人类的悲哀。
某个名人说过，只有科学和艺术才是人类文明的追求。
霸王别姬观后感 篇6
前几天我在《儿童文学》上看到一篇文章《霸王别姬》。
文章讲的是男主人功那飞驰因为一场车祸失去了记忆，他的妈妈——《霸王别姬》的女演员在车祸中丧命，这一切，那飞驰全忘记了。曼诗虞和她爸爸通过《霸王别姬》来帮助飞驰一点一点地恢复记忆，最后，他的记忆全部恢复了以后，他告诉了大家那场车祸的秘密……
这篇文章主要讲述的是关于爱的故事。那飞驰的妈妈为了保护自己的儿子被不受控制的大货车撞倒，失去生命，这是爱;曼诗虞和老师同学们知道那飞驰失忆后帮助他，这是爱;曼诗虞的爸爸——那飞驰的主治医生没有用药物或物理磁疗的方法，而是用让他回到自己熟悉的生活去，让大家重新唤回他的记忆，这是爱。一点一滴的爱慢慢汇聚，那飞驰的记忆终于恢复了，让我很感动。
讲亲情、友情的文章很多，但都没有像这篇文章一样如此感动我。那辆失控的大货车本应撞向小轿车右边座位上的那飞驰，但他妈妈知道躲避不了，就拼命把车往右拐，让大货车撞上自己。
母爱很伟大。但完这篇文章，我突然有股冲动，想去看看霸王别姬。
霸王别姬观后感 篇7
段小楼对程蝶衣说：“你真是不疯魔不成活啊!”
一个人把自己的一生，活成了戏中人、但是，人生如戏，戏如人生，我们出生便相当于登上了生命的舞台，死亡，便是一出戏剧的落幕。如何过自己的人生是一种选择，程蝶衣选择了与角色合二为一。
中国人似乎从古至今追求者成功与顶峰。做达官贵人，做马云和任正非。人们总是一味的向上爬，永无止境。但许多人却在追求顶峰的同时忘记了生命的精彩之处更在于它沿途的风景和无限的可能性。你可以创造出各种各样的生活，生命本身，就是一场体验。程蝶衣在我眼中，最打动人的地方在于他对自己的生命毫不吝啬地奉献给了京剧。这种爱如此地纯粹不掺杂质。甚至超越了国籍、政治、伦理，仅仅只剩下了艺术。他崇尚的是一种美，京剧自古以来传递出的美。他不在意名与利，不害怕，甚至不害怕失去自己。人世间有几人能活得如此纯粹!
段小楼则是世俗意义上活得现实的人。既能当爷也甘做牛马被人骑。“时运来时我上天，时运不济低下头”。他在历史的潮流中随波逐流，避开风浪与礁石，从不会被撞的头破血流。他确实活得高明。
在时段小楼被人群围着时，我们清晰地看到他不断地内心挣扎。但周围的呼喊声一浪高过一浪，他脑中的神经也随之一松一紧，在最后一刻终于断了。一栋道德伦理的大楼仿佛在他说出菊仙是妓女的那一刻轰然倒塌。一旦溃坝，便万物皆灭。心中的恶魔在被放出的那一瞬间感到了无限的自由，一种从未体验过的飘飘然促使着他继续向外倾倒着跳动火苗的话语：“菊仙和我结婚前做过妓女，她才罪该万死!你们快去她!去!去!”眼睛开始冒出红光，他是如此地兴奋，看到了别的灵魂有着无法抹灭的丑陋。啊!那罪恶的污点!那比他更丑陋的灵魂和过往!
与其说致命的影响是破坏了经济、传统文化，不如将它看做一场对人性底线的全面测试。只不过，代价是活生生的人，是污浊的鲜血如愿以偿地涌了出来，人们一个个在“罪恶”中死去，人间在此刻变成了地狱。
人性经不得测试，也无需测试。就像那钓鱼执法，硬生生地将人们心中潜在的罪恶勾了出来，人间便会失去美好与秩序。
《霸王别姬》无论从剧情的深刻性，或是配乐的经典，演员对角色含义的把握，甚至整部电影节奏、布景、服装，都几乎完美融合。一部电影来源于生活，最后会影响生活，而好电影则能够引起我们对生活的无限追问和思考。
《霸王别姬》观后感四
“说好了一辈子，少一年、一天、一个时辰，都不是一辈子。” “不疯魔，不成活。” “霸王是假霸王，虞姬是真虞姬。” 就算陈凯歌拍了一百部烂片《无极》，我也要感谢他拍了一部绝世佳作《霸王别姬》!太好看了!!! 小豆子恋了小石头一生，直到死亡。 程蝶衣爱了段小楼一世，直到自刎。 男人间的情谊原来不止有兄弟义气，还有一些说不尽，道不明的依赖、信任、欣赏与期望…… 但却无法参杂一味爱情，只能一方望向另一方的脊背，一声叹息。他最终还是负了他…… “哥哥”永远是“哥哥”，演技精湛的令人痴迷，仿佛一个活生生的“虞姬”在演绎自己的一生。电影里每一个人物都展现的淋漓尽致!巩俐、葛优角色代入感真的是不分伯仲，太精彩啦!蒋雯丽虽然出场仅几分钟，但举手投足却都是戏。年轻时，非常美!自大学时看了徐静蕾《一封陌生女人的来信》后，好久都没有这种发自内心的对哪部戏有如此挚爱的感觉了。张国荣，永远的哥哥，愿在天堂安好。
霸王别姬观后感 篇8
戏园子的兄弟那么多，而真正的角儿却只有那么一两个，真是让人唏嘘不已。
当小赖子看到小豆子扛着刀面的抽打却依旧一声不吭时的那种硬汉气息，他知道他输了。
输得一败涂地，永远也当不了角儿。所以他囫囵吞枣地吃掉了冰糖葫芦，然后系上根绳，踢开了凳子。
“要想人前显贵，就得人后受罪”片中的师傅这样说的。
所以这非同一般的小豆子和小石头自然在许多年后成了程老板和段老板。期间承受的压力也定是不言而喻的，甚至到后来连段小楼扛不住世道的变革而开始卖西瓜，只留程老板一人独扛京戏的大旗。所以大概真正的角儿只有程老板一人，而他的成长之路，也是踩着众师兄弟陨落的身躯攀爬而上。
很多人说程蝶衣成了真女人真虞姬。但我觉得他当年可以扛住师傅的鞭打且一声不吭，
多年后可以为救挚友而放下尊严为日本人唱戏，他真的是个汉子，一个铮铮铁骨重情重义的汉子，虽然性取向被外界强硬扭曲，但雄浑风骨依旧是屹立不朽。
可就是这样一位受人追捧，豪车出入，红极一时的英雄，遭受着被生母抛弃，被太监强奸，被爱人出卖，他依旧咬牙坚持毫不妥协，他依旧不认命，因为他心里有东西，有那种对霸王的执念。
他真的是个足以顶天立地的男人。
这让我想起了最爱的《教父》，影片最后麦克下令杀死了自己的亲生哥哥，他离开了心爱的妻子，必要时他也可以牺牲曾近忠诚过的伙伴，他为了家族的利益眦睚必报 不顾一切，抛开所有杂念，斩断情丝，彼岸重生，只因为他心里有振兴家族的执念。
程蝶衣找了几十年的霸王，却一直没找到。
十一年后，他终于找到了，就是那个曾经执着地唱着“我本是男儿郎，又不是女娇娥”的自己。
所以他拔剑自刎，结束了虞姬的生命，活成了真正的霸王。
你想作英雄，怎么不问问作英雄的代价。
戏园子的兄弟那么多，而真正的角儿却只有那么一两个，真是让人唏嘘不已。
当小赖子看到小豆子扛着刀面的抽打却依旧一声不吭时的那种硬汉气息，他知道他输了。
输得一败涂地，永远也当不了角儿。所以他囫囵吞枣地吃掉了冰糖葫芦，然后系上根绳，踢开了凳子。
“要想人前显贵，就得人后受罪”片中的师傅这样说的。
所以这非同一般的小豆子和小石头自然在许多年后成了程老板和段老板。期间承受的压力也定是不言而喻的，甚至到后来连段小楼扛不住世道的变革而开始卖西瓜，只留程老板一人独扛京戏的大旗。所以大概真正的角儿只有程老板一人，而他的成长之路，也是踩着众师兄弟陨落的身躯攀爬而上。
很多人说程蝶衣成了真女人真虞姬。但我觉得他当年可以扛住师傅的鞭打且一声不吭，
多年后可以为救挚友而放下尊严为日本人唱戏，他真的是个汉子，一个铮铮铁骨重情重义的汉子，虽然性取向被外界强硬扭曲，但雄浑风骨依旧是屹立不朽。
可就是这样一位受人追捧，豪车出入，红极一时的英雄，遭受着被生母抛弃，被太监强奸，被爱人出卖，他依旧咬牙坚持毫不妥协，他依旧不认命，因为他心里有东西，有那种对霸王的执念。
他真的是个足以顶天立地的男人。
这让我想起了最爱的《教父》，影片最后麦克下令杀死了自己的亲生哥哥，他离开了心爱的妻子，必要时他也可以牺牲曾近忠诚过的伙伴，他为了家族的利益眦睚必报 不顾一切，抛开所有杂念，斩断情丝，彼岸重生，只因为他心里有振兴家族的执念。
程蝶衣找了几十年的霸王，却一直没找到。
十一年后，他终于找到了，就是那个曾经执着地唱着“我本是男儿郎，又不是女娇娥”的自己。
所以他拔剑自刎，结束了虞姬的生命，活成了真正的霸王。
你想作英雄，怎么不问问作英雄的代价。
霸王别姬观后感 篇9
像一杯冷掉的茶，《霸王别姬》给我的感觉是几分凉意，几丝惆怅，以及悠长的清香，令人回味无穷。看完《霸王别姬》，心就像被抽空了一般，忽然想起纳兰性德的一句诗“人生若只如初见。”
“人生若只如初见”，与电影多么契合的句子，看着蝶衣拔剑自刎的时候，我仿佛忽然读懂了他的眼神，那分明是，“人生若只如初见。”
初见时，你分明是我一个人的段小楼。因为年少，因为无知，就那么笃信会一起唱一辈子戏。以至于蝶衣后来对小楼吼出来那样一番话：“我要跟你唱一辈子戏，少一年，一个月，一天，一个时辰，都不是一辈子！”那样的歇斯底里，究竟包含了多少深情在其中？可就算是这样，也仅仅换来小楼一句：“不疯魔，不成活。”是了，因为你已不再是我的小楼，我的霸王。戏里戏外，段小楼从来身份转换自如，从未深陷，所以最后才会沦为平庸至极的平凡男人，因为他把现实和戏分得太清楚。年少时的血气与豪迈，就这样被时代消磨殆尽。也许，小楼从来不是霸王。可是他分明是不可取代的，因为在蝶衣眼里，他就是独一无二。
是从什么时候爱上的呢？从小楼为了蝶衣受罚，光着膀子在雪地里跪了一夜开始?也许不是。从小楼故意放走想要逃跑的蝶衣开始？也许不是。从小楼拿烟斗烫蝶衣的嘴巴，让蝶衣唱对词开始？也许不是。感情，就是这么奇怪，不知不觉的萌芽了。待到察觉时，已经无法自拔。蝶衣爱小楼，是那么强烈的，炙热的爱着，真正的为了他痴狂，一如他迷恋戏曲一样。
有时候，我分不清蝶衣到底是爱戏，还是爱小楼。到底是为了小楼而爱上唱戏，还是因为爱着唱戏而离不开小楼？但是，确定的.是，京戏和小楼，艺术和感情，都是蝶衣入骨的痴缠和一生的羁绊。
从实行“现代戏大改革”，蝶衣独排众议坚持对京戏的追求，然后闭门不出的时候。小楼说：“你一辈子就知道唱戏，你也不出来看看这世上的戏都唱到哪一出了。”门里传出蝶衣幽幽的声音：“虞姬她为什么要死？”从那时候，蝶衣对现代戏的反对中不难看出，蝶衣不仅仅是唱戏，他更爱戏、懂戏。他不许粗糙化、政治化的现代戏取代原来的京戏。
从一开始，蝶衣所做的，仅仅是忠于自己的内心而已。
京戏艺术，原本就是蝶衣一生都无法放弃的追求。当年日军占领北平之时，蝶衣在台上唱戏。突如其来的喧哗，满天飞舞的传单，骤然熄灭的灯光，一切的一切，都无法打扰到蝶衣。在舞台之上，于黑暗之中，迈着舞步，不曾有丝毫的分神。
这便是蝶衣，认准的路，就会一路到底，哪怕玉石俱焚也不会动摇。这样的人，说成是疯子，其实不为过。当他和世界不一样时，世人冠给他的，恐怕也只有疯子了。连小楼都说出：“不疯魔，不成活”，这样的话。世人如何看待，早已不在乎了。
于是，蝶衣就这么死了。那时的眼神，超然、无奈、留恋、解脱、不满，仿佛道尽千言万语，却分明汇成了一句话：“人生若只如初见。”
人生若只如初见，你还是那个有血性，有担当的霸王；我亦作你一个人的虞姬。还许你一辈子，一年，一个月，一天，一个时辰都不少的一辈子。别再让我们错过了，可好？
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霸王别姬电影观后感模板
在我们看完一部影片后，内心会有说不完的感叹和思考。一篇好的观影感受必须要准确反映出电影本身的特点，唯有真实的评价才能让读者理解电影的价值。写观影感受不仅有益于锻炼我们的逻辑思维，还能够帮助我们表达自己的见解。对于如何写出一篇恰当的影评，我们为您特别推荐了“霸王别姬电影观后感”，相信它一定会给您的写作提供很好的帮助。祝您愉快阅读并欢迎分享！
霸王别姬电影观后感 篇1
自打第一次看《霸王别姬》这部电影以来，连同小说，这应该算是第四遍了。借校本课这样一个机缘巧合的契机，我再次重温了这部在我内心留下深刻烙印的电影。我是一个重温者。正因为早已掌握了整个电影的故事线和具体脉络，使得我有更多的机会去深挖，去品味。不得不说，每一次观影都是一全新次新奇的体验。
作为故事的主角之一，“程蝶衣”这个名字总给我这样一种暗示——“成蝶”。
在高台之上，他轻盈美丽如蝶;在戏曲领域，他翩然有余如蝶;在内心世界，他自由潇洒如蝶。他是在戏班子里，承受多年历练才幻化蜕变而成的蝶。
蝶的美丽是迷离的。它们舞蹈于花开花落之间，明晃晃地在飞舞你眼前。而你一伸手，它们又迅速在草木间消失了踪迹。程蝶衣亦是，看似生活在社会市井中，可他的内心小世界却紧紧关上大门，紧闭了门窗，将人拒之门外。他的内心世界藏着专属于他自己的艺术诉求，藏着只有自己知道的落寞、嫉妒、孤单和悲哀。
蝶的美丽也是脆弱的。渺小而轻盈的蝶游曳天地间，它们要遭受风的肆虐、雨的击打，曝晒的阳光、极寒的天气都是它们生存的屏障。程蝶衣亦是，贫苦低贱的出身注定了他悲哀的童年，黑暗的童年给以他身体和心灵的暴击。时至最后，蝶衣之陨落与其成长过程中遭受的精神创伤也不无关系。
既定时代施加给他以，导致了他的悲哀。
是，成就了他，也催毁了他。
程蝶衣的师兄，段小楼，我曾经不知该用什么眼光看待他。
故事将他塑造成一个多面的人。
前几次的观影体验，让我恨透了这这个人。在我的印象中，他懦弱、无担当，他不知感恩、明白世故，他站在道德制高点挥舞大棒，而自己却碌碌无为。
而如今，再次观影的我收起了汹涌的怒。他是时代语境下最平凡的那一种人，他们老实巴交，正气凛然，崇尚义气。只是，在黑暗时代的压迫下，谁不曾犬儒，不曾自顾，谁不曾委曲求全，逆来顺受，谁又不曾向黑暗的现实魔鬼缴械投降?
羽戈写过这样一句话——“有谁能肩起黑暗的闸门呢，有谁能虽千万人吾往矣呢，勇士与圣贤终归廖若晨星，大多数人都不由自主往后退缩，怯懦是他们的天性，正如沉默是他们的宿命。”
我们终归不是圣贤，在时代洪流中，大多数人都是一样平凡的小人物。千千万“段小楼们”、“程蝶衣们”以及“袁四爷们”“关师傅们”都在所处的黑暗动荡时代中飘摇，时代的每一次病变，都影响着他们的生存轨迹。
人与时代抗争，结局大多都是失败，而自我实现和自我解脱却不完全依赖于时代。
“人呐，得自个儿成全自个儿。”关师傅如是说。
也似尼采所说——“在自己身上，克服这个时代。
霸王别姬电影观后感 篇2
四面楚歌，军心涣散，在危急时刻，霸王欲带爱妃虞姬一起离开，虞姬忍痛割爱，于是自刎。无奈之下，大王独自离开。这一幕幕惊心的场面，让我们凄然泪下，虞姬的勇气值得我们钦佩，霸王与爱妃的深厚情感又使霸王迟迟未独自离开。
读后使我联想到无数君王爱美人，虚度光阴，最后江山不保。商纣沉迷于美色，整日过着骄奢淫逸的生活，被妲己迷得神魂颠倒，朝中民心涣散，最后被周武王所灭;唐玄宗沉溺于美色，不理朝政，最终也荒废了江山。相比之下，霸王与虞姬之间的爱有理有度，霸王深爱着虞姬，虞姬深爱着霸王，面对敌人的包围，虞姬处心积虑，不惜牺牲生命让霸王独自离开，虞姬是一位值得爱惜的女子，不愧为大王所爱。
当我们听到霸王欲带虞姬走时的那段感人肺腑的话，他发出了这样的感慨：“力拔山兮气盖世，时不力兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞姬虞姬奈若何。”于是，有人认为大王之所以失去江山是他的那种儿女情长，优柔寡断的性格造成的。倘若项羽果断些，离开虞姬后不再那么犹豫不决，坦然地面对事实，渡过江东，而不是无言面对江东父老，最终选择自刎。也许历史又是另一番局面。可是，古往今来，有这样一句话，不以成败论英雄。回想当年，年少时的霸王雄姿英发，羽扇纶巾，作战勇猛，人人称赞。李清照这样高度评价他:至今思项羽，不肯过江东。
霸王别姬电影观后感 篇3
多年来，我一直对“哥哥”张国荣无甚好感。说到我之所以想看《霸王别姬》这部电影，不是简单地因为它是国唯一一部获得法国戛纳国际电影节最高奖项“金棕榈大奖”的影片，而是在上一年看了一篇悼念张国荣的文章——《因何堕红尘，误我冰雪身》之后我开始对张国荣有了好感。一次意外的机会，我还看了一部张国荣刘德华主演的《上海滩》，于是，我就对《霸王别姬》这部经典之作有了很大的期待了。
年初，我把自己关在房间，关上门窗和灯，在漆黑一片的'夜里我怀着一颗平静的心看了这部电影。看完后，已是深夜三点了。心里久久不能平静。
影片的开头，讲述了程蝶衣不幸的童年。尽管师傅一直强调：“你们赶上了京戏最好的年代。”但古时戏班训练手段严苛残忍。人，得自个儿成全自个儿，要想人前显贵，必得人后受罪。小豆子(程蝶衣的小名)忍耐了师傅的毒打，还得承认自己女儿身。尽管他一直不肯承认，但在师哥小石头遭到毒打时，他开始在潜意识里承认自己是女儿身。
小豆子和小石头最后“成角”了，即程蝶衣和段小楼。这里面也暗涵了一个哲理：不经一番彻骨寒，怎得梅花扑鼻香。每一个人都可以是那颗茧，只有忍过剧痛，方可成蝶。成蝶与程蝶谐音。我想这就是为何小豆子后来取艺名程蝶衣的原因吧。
然而，蝶衣对师哥的感情正如虞姬——从一而终，而段小楼只把蝶衣当弟弟，不仅不懂他的暧昧，更在冲动下答应要娶同样命运多舛的风尘女子菊仙。三人就此感情交葛。在意识到师哥对自己的淡漠后，蝶衣在绝望之下与官僚袁世卿沉沦。蝶衣对段小楼的感情已超越了兄弟的关系，然而大大咧咧并且胸无大志的段小楼一次一次枉负了他。为了菊仙，他一次一次地伤害蝶衣。历尽沧桑的程蝶衣和段小楼在_后再演(排练)《霸王别姬》，蝶衣情感依旧，却蓦地被段小楼提醒：自己原来终究是男儿。是的，自己是男儿，对段小楼的爱情都不过是一场美好而痛心的奢梦，终于梦醒，却将身心都已倾献。不愿梦醒的蝶衣宁愿像虞姬一样，用自己送给段小楼的宝剑自刎了，永远倒在血染的爱情里——从一而终。这时，段小楼才终于意识到，他对蝶衣，蝶衣对他，都不仅仅只是兄弟……
霸王别姬电影观后感 篇4
这部以京剧为题材的电影给我的感觉就是热闹而又落寞，浓艳却又惨淡。历史与现时、真与假、善与恶、爱与恨，纠结缠绕，人世纷争。他是陈凯歌早期导演的影片，可以说是堪称经典，其中融入了人生，艺术，政治，历史，情感等多种元素，仍显得杂而不乱。这部影片改编于香港作家李碧华同名小说，集中国大陆、香港和台湾两岸三地的人力、物力、财力合作制成的影片，为陈凯歌赢得1993年度法国戛纳电影节最佳电影奖，这是中国电影首次获得被全世界认可的最高影展奖。
影片所展现的京剧名角在_期间惨烈的屈辱史，通过京剧艺人的经历，展现的中国现当代历史，并试图探讨历史的变更对京剧艺术地位的影响。
“小尼姑年方二八，正青春被师父剃去了头发，我本是男儿郎，又不是女娇娥……”这是昆曲中《思凡》的一段，本来应该是“小尼姑年方二八，正青春被师父剃去了头发，我本是女娇娥，又不是男儿郎……”可是不管挨多少打，吃多少苦，小豆子就是错，就是改不回来，后来，小石头拿着烟斗在小豆子嘴里一阵乱捣之后，流着泪的小豆子终于开口唱自己是个女娇娥了。
也许，对于小豆子来说，这一句的改变意味着他心底里最后的一点尊严和领地彻底的失去了。从此后，他都演旦角，从醉打金枝中的公主，到牡丹亭里的小姐，再到霸王别姬里的虞姬，在戏里，他就是个女人。他的戏，让成千上万的人疯狂。第一次，他唱虞姬的戏，在清末太监张公公的府里，那一次，也是第一次，他被不男不女的张公公变成了禁脔。也在那一次，他看见了那把好剑，那把他的师哥夸个不停的剑。
当我看完这部电影，我久久无法平复，我在思考为什么?我仿佛无法冷静，这也许就是这部经典的魅力。
总之，生活本身就是一场纷纭复杂大戏。不是每个人都能找准自己所要扮演的角色，也不是每个人都能演好自己的角色。在社会的大舞台上，有不少人像程蝶衣那样，因为各种原因而迷失自己，生活在镜像界中;也有人象张国荣那样，极易受周围环境影响迷失自己，情绪郁积自杀而亡。但是，无论如何都不要迷失自己，在这场戏中每个人都需要找准自己的所要扮演的角色，演出自己的精彩，实现自己的价值。
“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。”出自纳兰性德的木兰词。霸王别姬终究是悲的，可程蝶衣到最后，终还是感激上天让他遇见段小楼。
霸王别姬电影观后感 篇5
影片讲述一对从小一起长大的师兄弟，段小楼演生，程蝶衣演旦，两人一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》誉满京城。师弟倾慕师兄，然而段小楼在认为该成家之时迎娶了名妓菊仙，自此三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。
作为最优秀的影片之一，《霸王别姬》有太多太多感人至深的神来之笔。这部电影浓缩了中国近一个世纪的历史，也是中国史上一个灾难深重的时代。它把时代的转换与人物命运的转折紧密相连，结合社会性和民族性去表现人性的发展，又以人物命运来反映当时现实，使几者达到完美融合。同时，《霸王别姬》生逢其时，在九十年代精英文化，主流文化，大众文化三足鼎立时期，它找到了极好的契合点。综合以上种种，使此影片得以一直屹立于中国百年电影难以逾越的高峰。
国际影评联盟评委认为：《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影像华丽、剧情细腻。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。片中人物的人生经历犹如戏梦人生。陈凯歌选择中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，来表现他对传统文化，人的生存状态及人性的思考与领悟，是很聪明而独到的。对于熟悉中国传统文化的中国人来说，则此片的内蕴更为丰富深广，银幕影像的张力更具历史深度。
霸王别姬电影观后感 篇6
当我缓缓按下屏幕上方的关闭键时，心中对影片那种说不清、道不明的情绪，都怎么也关不掉。
由张国荣扮演的程蝶衣，是一个在现实生活中做梦的人。在他的个世界里，理想与现实、人生和舞台，甚至是男与女、生与死的界限，统统被融合了，他达到了“不疯魔不成活”的程度，戏里戏外不分，疯狂地依恋着霸王、依恋着虞姬。痴迷在戏里，迷痴在现实之外，虽然，他受过器重，但却由于他那病态的心里，颓废到忘掉了现实的自我，铸造一种飘忽、游离、无奈的凄婉人生。
曲终人散之时，我的心底空荡荡的，一种抑郁的情感堵塞在胸口。有一种遗憾，像一阵迟来的微风拂过心田，我不知道我在遗憾什么，也许是那看似追到的幸福，却发现，那只是碎片的菊仙吧。
如果说戏是程蝶衣的梦的话，那么段小楼便是菊仙的梦，在时代的更替中，她且过人的机智维护着他的梦，维护着她幸福的根源所在。可是，她最终也没能得到幸福。当段小楼被讲出不爱菊仙的话时，好的梦破碎了，她的依靠没了，她的人生底线彻底崩溃了，眼神里流露出的失望和那深深的空虚与茫然。于是，她穿上新婚时的嫁衣，走上了不归路。
关于段小楼，我觉得他是个比较中性的人物，却又是个极端矛盾的人，他为救别人自己的挨打，却在被打时口口生生求饶;他突兀而梗直的苦恼日本人，却在时期出卖了自已的爱人。看似意料之外，仿佛又在情理之中。
六指、手冷、窑子的大衣、小癞子、科班、“我本是男儿郎，又不是女娇娥”、“人得自个儿成全自个儿”、张公公、霸王、菊仙……。脑中的《霸王别姬》又开始回放。
霸王别姬电影观后感 篇7
盛名在外的《霸王别姬》，一直以来，都为人津津乐道，以前大概也知晓一些片段，直到昨晚认真看了一遍，才知道这部电影的魅力所在~~在我眼里，所谓的好电影，是叙述一个小世界的影像，却扩展着社会思考的深度。在社会变革，人情世事的交叉叙述下，导演引领着观众思索着关于这个世界的种种。爱情，人性，社会，文化，在这部影片里，你能读到的永远比你想的要多。
“虞姬是真虞姬，霸王是假霸王”，这句话一语道破的哪止是角色的演绎，还有爱情呀。于段小楼而言，程蝶衣是怎样的存在呢?从小一起长大的师弟，小豆子，为了能让他练劈腿的时候能轻松一点，明知师傅会严厉惩罚，也要帮他踢掉一块砖，让他轻松一点。看到师弟因为说错台词，不愿说自己是“女娇娥”，而被师傅打手心打到手要废的时候，帮他包扎伤口的人也是他，段小楼。他可以为了他打开大门，让他逃离戏班子，也会在他沉迷于大烟苦于戒毒的时候，不离不弃，一直照顾着他。说不爱，我不信，“谁会不厌其烦地安慰那无知的少年呢”。我倒更愿意相信，或许他从未清醒地认知这份已经超越了友谊的爱情。而对于菊仙，始于颜值，陷于人品吧~除了出身青楼，对于这个女人，我觉得已经没有什么太多可以挑剔的了。她的爱单刀直入“你娶我吧，不娶我就回青楼”。我记得她和老鸨说要走的时候的果敢，也记得她问段小楼的时候的娇羞。为了求程蝶衣救段小楼，她发誓离开段小楼，回到青楼。也在最后听到段小楼说他从来就不爱她的时候，选择自杀。对于菊仙而言，段小楼是他的整个世界，她细致呵护，捧着真心，却碎得一塌糊涂。同时，我也一直觉得她最懂程蝶衣的心，看得那么清楚，才会在段小楼要去和他人搭配演《霸王别姬》的时候，把一件外衣披在了程蝶衣身上。
程蝶衣，首先必须得承认张国荣把这个角色塑造得太成功了，每份感情都拿捏得很到位，丝丝入扣。在爱情里，“认真了，你就输了”，更何况是选择从一而终的人。都说程蝶衣把自己活成了虞姬，成疯成魔。“说好了一辈子，哪怕少一场都不行”，爱得太倔强的人，容易被辜负。段小楼是霸王，为了他挺身而出的点点滴滴，他都记在心里。也就是在段小楼选择和菊仙成婚的那个晚上，一切都开始变了吧，哪怕他程蝶衣出卖了自己的肉体，拿回段小楼一直以来心心念念的剑，似乎也不足为道了。“从今以后，你演你的，我演我的。”“虞姬”而后也演了杨贵妃，杜丽娘，却再也回不去当年的虞姬了。把段小楼从日军手里救出来，换来了段小楼的一口唾沫，曾经最懂自己的人，也在自己被批斗的时候历数着自己的不堪。多年后，当两人再次携手一起演绎《霸王别姬》的时候，程蝶衣选择了自杀。当一切都看得通透了，世间也没有什么值得留恋了，不妨带着这最美的回忆离开吧。带着几分的骄傲，与几分对爱的执着，那些帮霸王上装，挑眉要往上挑的日子也悉数过去了。
社会变革中最考验的也莫过于是人性了。那些以善的名义所做的恶事，在历史的浪淘尽沙后，留下后人多少鄙夷。日本人入侵，戏场此起彼伏的镇压，将人肉为喂狗吃的猖獗。还有----期间，那些拿着红本子的人，又以“小四”为代表，抛弃最根本的尊孝道义，在人性上以最丑陋的面貌出现在历史的舞台上。我想我永远也忘不了最后的批斗场景，当互相深爱的人，互相伤害着，旁人只是一群看客，又以怎样的“道德”至高点去审判他人呢。这个世界上哪里会有什么白莲花呢，不过是简单而平凡的杂草，何况，欲加之罪，何患无辞~~
最后的篇幅想聊点和京剧相关的事情。现在看京剧的人应该是少之又少了吧，甚至，多多少少，很多人带着对京剧的刻板印象吧，觉得京剧是落伍的一种艺术，是老年人看的。我记得《奇葩说》有一期一个京剧大师说“这个世界上只有两种人，喜欢京剧的人，和还没有发现自己喜欢京剧的人”。看完《霸王别姬》，我不敢说我开始喜欢上京剧，只能说我开始欣赏它的美了~~而对于这种美的欣赏，我认为应该也是无国界的，就像影片里程蝶衣说的，青木是懂京剧的，如果青木没死，恐怕京剧早就风靡日本了。
以上，纯属个人感悟，一千个人眼中有一千个哈姆雷特。经典的魅力，大概就是多年过后的2017年，能够带给观者的思考也未曾止步。
霸王别姬电影观后感经典
每个人对事情，对作品的理解是不一样的，人是复杂的，尤其是思维，心得也在一直变换。写心得体会是我们在工作和学习中经常遇到的事情，心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。关于好的心得体会要怎么样去写呢？以下由小编为大家精心整理的“霸王别姬电影观后感经典”，如果合你所需，不妨马上收藏本页。
霸王别姬电影观后感(篇1)
千百部戏，千百种人生，最终打动你的，是你自己的人生。戏台上，身披精致戏服的戏子咿咿呀呀唱念做打，一颦一笑学尽了前世今生音容相貌，人人喝彩，为其戏子的一生。落幕台后，怔怔地脱下戏服，望向镜中的自己，像是看着另一个世界的戏子，逃不出这戏子的命。
有首歌中唱：“人生有许许多多的路口，常常不知向左还是右。”这样的迷茫只出现在有的选择的时候，而现实中常常没得选择，被带进一扇门就不再出来。被迫的生活的选择，是戏的开头。必不可少的坎坷纠葛、恩怨情仇、悲欢离合、相爱相杀的不可理喻，折磨着人的心肠，是生活的主体，戏的骨节。末了前尘往昔湮灭，岁月流长，当爱已成往事，一粒滚烫的沙尘入眼，盈盈了浑浊的眼球，不愿放，放不下。遂结局了生活，戏的高潮。
人啊，难为偏执。偏其所痴，执其所信。披着戏服，乃是虞姬，脱了戏服，更是虞姬。一旦入了戏，便无出戏之路。戏台上洋洋洒落传单纸片，贵妃仍舞。灯灭，舞，灯亮，舞。为懂的人舞，不管皇权富贵，不管外敌内党，轻轻蹙眉，眼角上抬，张口就来。“从一而终！”是口中念念的不忘。在被错误的时代狠狠地剥下了戏服后，疼痛难忍，如剜心一般，愤愤地一把火焚了所有的华服丽饰动作优雅，燃起不灭的是骄傲与不屈。执念如此，是当，或不当？这番骄傲与不屈是刻骨的，也蚀骨。戏子将一生交托给戏，严丝合缝地将自己与角色重叠，无论他是谁，在什么年代，都应得到世人的尊重。
世间安得双全法，不负如来不负卿。人哪，倒本不该如此执着。戏中角色的枷锁不知何时紧紧套住了自己，既为戏疯魔，又为尔痴迷，不许尔别离。“我要你跟我，不，是我跟你，好好的唱一辈子戏不行吗？！”“说的是一辈子，差一年，一个月，一天，一个时辰都不算一辈子！”可戏是那个戏，生活是这个生活。生活是柴米油盐酱醋茶，是妻子捂热的被褥，是无事小赌逗逗蛐蛐，亲朋聚首斟斟小酒。戏呀，总要归于生活。人间，只是抹去了脂粉的脸。俗世里无他那么多盖世英雄，柔情红颜，有的是你不想触碰的掉在地上的煤渣，胡洒的狗血，胡乱上身的是非。不疯魔不成活的世界里一人无论如何自在潇洒，都不应迷了心智，睁眼看看这世界吧，看看这世道都演到哪一出了。
戏子入画，一生天涯。你我不过凡夫俗子在这世间苟活，你在台上先亮嗓，我遂应；你若在这熙攘街头大声唱念，我祗低垂下眉眼，不敢上前。确实是真虞姬，假霸王。你用这一生的戏成全了你的命，你看到生死相许的来世，幸福地无怨，也无迟疑。而我愿在这俗世里做一个俗到透顶的人，我念着初见你时冻红的小脸，不肯被人欺的瞪眼，我念着你总念错的“我本是男儿郎，又不是女娇娥”，我念着你当时还唤作“小豆子”。常念若此生未曾相逢，只愿人各圆满，如此最好。
霸王别姬电影观后感(篇2)
李碧华名作《霸王别姬》，我没看过原著，只看了电影。之前东鳞西爪地听人讲过这故事，略有了解。又在电视里瞥到几眼片段。一直耿耿于怀。为了表示对这部向往已久的好片子的尊重，破天荒地买了正版影碟。然后在一个冬夜裹着棉被捧着红茶看完。
如一切李氏作品，于沧桑倒转岁月轮回的幻丽之外，片中爱恨刻骨，人物鲜明，似欲乍生生活在眼前。张丰毅的小楼自是力拔山兮气盖世的刚了，张国荣的蝶衣却是令人心髓俱碎的柔。红氍毹上，霸王别姬，刚柔相济，侠骨柔情，怕不迷得多少女子，万劫不复?阿弥陀佛。
看完之后我独自窝在暖热的黑暗里沉迷。思想依然深陷，一波一波巨大冲击剧撼，乍梦乍醒。正是又一次不巧路过高人居处，被那高空坠物，当头砸倒，脑震荡又不知要若干天。但于如此剧烈震撼之中，好色之徒如我仍有余暇将片中男子拿来一个个在脑中过滤，陡然发现，最后剩在心坎上，滴溜溜一颗夜明珠，可不是霸王，也不是蝶衣，而是袁四爷。
——对，就是那个由葛优扮演的有些獐头鼠目一笑露出两颗大门牙的津津垂涎于男旦蝶衣最后遭人民政权镇压的反动戏霸袁世卿，袁四爷。
且莫认为我是穷极生疯一心想着要当反动会道门头子的小老婆。领导说，世界上没有无缘无故的爱(也没有无缘无故的恨)。待我细细将四爷的诸般好处，一一道来。
袁四爷首次出场，是在小楼蝶衣一折满堂彩的《别姬》演出之后。那时节霸王虞姬，正是月朗花香，溶溶脉脉，镜里双双望定，更不知戏外别有天地。
四爷便在此时闯入这二人世界。亮相先是“一点薄礼”。蝴蝶盒子里白晃晃全套珍珠钻石头面。好。有钱人捧戏子，挥金如土，也是常情。不过见得一份豪奢气魄。正如戏院经理所说：“都说当年太后老佛爷，她老人家赏戏，有这样的手面吗?——没有吧!”
四爷是冲着蝶衣来的。目的很明确，并不遮遮掩掩。但蝶衣眼里没有他。“舍下小坐”的要求，先是小楼的生硬，再是蝶衣的委屈，两次被拒。四爷是经场面的人，这一小场戏里头，自己是个惹厌的反角，当然心明眼亮。当下脱帽躬身，彬彬而退。更无半句废话。他没有当场暴跳，并不奇怪——这点涵养总还是有的，不然也混不到这份儿上。稀罕的是那份从容里头自有一种笃定，拿准了那只蝶，飞不走。并无老谋深算的阴险。只是一种淡然却坚定的自信。或许他相信除了钱，自己亦有其他，值得一个人被掳获。
这一小场中，霸王与戏霸，五七步之争第一次埋下伏笔。
他不焦，不燥，不馁。由此我相信他并不是只知最后到手的一刹肉体之欢，那“皮肤滥淫的蠢物”。他亦懂得享受追求过程中的种种坎坷苦乐，不为人道的细腻感受。
过程就是结局。除了求爱，求欢，于这漫长曲折的人生，四爷当亦比他人获得更多过程中的印象与滋味。
第一回合的照面，四爷是个丰富敏锐，懂得咀嚼生活的男子。是在世道中打过滚来的人，因此学会平淡处之。
四爷不曾使甚卑鄙手段，因此也不曾在二人之间造成裂痕。相信他在追求(不管是男人还是女人)之中，纵是满心渴望，亦保留有所不为的原则。反倒是小楼方面，横里插进来一个菊仙。这才是真真的男欢女爱。蝶衣那“与师哥演一辈子别姬”的鸳鸯畸梦，终于化作云烟。
在小楼与菊仙定亲的时候，蝶衣独自仰躺在椅上。未卸的妆艳丽凄迷，一头长发散落，满目漆黑。是盲目绝望的永不可能的恋。面前是那面曾映照过霸王与虞姬身影的镜子。霸王不再。他已是别人的丈夫。互为形影的日子永不回头。此刻的镜子，代表的是蝶衣空洞的心。
于是四爷再现。镜头里我们看到一根长长的翎子，斜斜伸入镜中。四爷企图进入蝶衣的心。
“这双翎子，是从活雉鸡的尾巴上，生生收取的。当真是难得。”——也不知他是在说蝶衣难得还是在说自己这份心难得。从活雉鸡的尾巴上生生收取的翎子，残酷地叠印片中交缠一世，不得救赎的爱恨，也叠印乱世里屡遭摧折的绝美的京戏艺术。——一时多嘴，跑题了，回来再说四爷。
在四爷的宅中，蝶衣看到那把年少时许下心愿要送与师哥的剑。于他，那剑是关于他的爱人的威严，关于一份自幼固执的信念，关于虞姬对霸王的全部理解与寄托的信物。他要得到它。一个眼神，四爷已知其意。他说：“此剑是张府败落时费了大周折弄到手的。”又说：“你我之间不言钱字。那个字眼实在不雅。”这样张扬的狂傲，却未令人觉得他在市恩。缓而沉的语调，狂得有资格，傲得有资本。——由此亦可见，敢说“那个字眼实在不雅”，必得坐拥若干身家，不然便得是尝过富贵浮云滋味的过来人，否则，不是实在不食人间烟火(这种人我还没见过)，便是故作清高，要么就是不知疾苦、更不知死活的狂言。
于是，宝剑赠佳人。
蝶衣是四爷心目中一顾再顾，倾城绝世的佳人难再得。对于蝶衣自己，男儿郎与女娇娥的身份颠倒一生，始终就没弄清楚过。对于四爷，蝶衣是男是女，也已经不重要。重要的是，在蝶衣身上，他看到所谓完美的化身。
相信四爷对于蝶衣，欣赏的成分远多于情。情是一种不可理喻的深陷痴缠，要疯狂，要占有，妒恨煎熬，抵死缠绵。就像蝶衣对小楼。我们可以完全挑不出一个人好在哪里而依旧爱他，也可以相爱一世却依然彼此陌生。情是不需要懂，只需要服从它的安排。但四爷对蝶衣，不是。蝶衣的好处，蝶衣的美，大众看到的，他懂，大众看不到的，他也懂，就连蝶衣自己不知道的，他亦看到。四爷是如此敏感的人。他把蝶衣灵魂里美好的东西，看个通透。
一笑万古春，一啼万古愁。此境非你莫属，此貌非你莫有。当四爷说出这句话的时候，指的绝不仅仅是蝶衣的容貌。根本上，四爷与蝶衣一样，是个艺术疯子。于京戏(还有昆曲)这门艺术，他浸淫一生，奉献了全部的心与魂。正像蝶衣所说，京戏全在情境二字。因为情境，两三个龙套穿梭，便是千军万马。因为情境，空无一物的舞台上，这些人分花拂柳，翻山越岭，攻城掠地，活生生演尽才子佳人帝王将相一生的悲欢离合。京戏实在是心的幻术。而情境这个东西，看不见摸不着，可遇不可求。所以当四爷与蝶衣，台上台下，两个对京戏几近入魔的戏痴乍一相逢，电光石火间，便有云垂海立的震撼。那一刻他们的灵魂是相通的。他们都是情境中的人。
霸王别姬电影观后感(篇3)
盛名在外的《霸王别姬》，一直以来，都为人津津乐道，以前大概也知晓一些片段，直到昨晚认真看了一遍，才知道这部电影的魅力所在~~在我眼里，所谓的好电影，是叙述一个小世界的影像，却扩展着社会思考的深度。在社会变革，人情世事的交叉叙述下，导演引领着观众思索着关于这个世界的种种。爱情，人性，社会，文化，在这部影片里，你能读到的永远比你想的要多。
“虞姬是真虞姬，霸王是假霸王”，这句话一语道破的哪止是角色的演绎，还有爱情呀。于段小楼而言，程蝶衣是怎样的存在呢?从小一起长大的师弟，小豆子，为了能让他练劈腿的时候能轻松一点，明知师傅会严厉惩罚，也要帮他踢掉一块砖，让他轻松一点。看到师弟因为说错台词，不愿说自己是“女娇娥”，而被师傅打手心打到手要废的时候，帮他包扎伤口的人也是他，段小楼。他可以为了他打开大门，让他逃离戏班子，也会在他沉迷于大烟苦于戒毒的时候，不离不弃，一直照顾着他。说不爱，我不信，“谁会不厌其烦地安慰那无知的少年呢”。我倒更愿意相信，或许他从未清醒地认知这份已经超越了友谊的爱情。而对于菊仙，始于颜值，陷于人品吧~除了出身青楼，对于这个女人，我觉得已经没有什么太多可以挑剔的了。她的爱单刀直入“你娶我吧，不娶我就回青楼”。我记得她和老鸨说要走的时候的果敢，也记得她问段小楼的时候的娇羞。为了求程蝶衣救段小楼，她发誓离开段小楼，回到青楼。也在最后听到段小楼说他从来就不爱她的时候，选择自杀。对于菊仙而言，段小楼是他的整个世界，她细致呵护，捧着真心，却碎得一塌糊涂。同时，我也一直觉得她最懂程蝶衣的心，看得那么清楚，才会在段小楼要去和他人搭配演《霸王别姬》的时候，把一件外衣披在了程蝶衣身上。
程蝶衣，首先必须得承认张国荣把这个角色塑造得太成功了，每份感情都拿捏得很到位，丝丝入扣。在爱情里，“认真了，你就输了”，更何况是选择从一而终的人。都说程蝶衣把自己活成了虞姬，成疯成魔。“说好了一辈子，哪怕少一场都不行”，爱得太倔强的人，容易被辜负。段小楼是霸王，为了他挺身而出的点点滴滴，他都记在心里。也就是在段小楼选择和菊仙成婚的那个晚上，一切都开始变了吧，哪怕他程蝶衣出卖了自己的肉体，拿回段小楼一直以来心心念念的剑，似乎也不足为道了。“从今以后，你演你的，我演我的。”“虞姬”而后也演了杨贵妃，杜丽娘，却再也回不去当年的虞姬了。把段小楼从日军手里救出来，换来了段小楼的一口唾沫，曾经最懂自己的人，也在自己被批斗的时候历数着自己的不堪。多年后，当两人再次携手一起演绎《霸王别姬》的时候，程蝶衣选择了自杀。当一切都看得通透了，世间也没有什么值得留恋了，不妨带着这最美的回忆离开吧。带着几分的骄傲，与几分对爱的执着，那些帮霸王上装，挑眉要往上挑的日子也悉数过去了。
社会变革中最考验的也莫过于是人性了。那些以善的名义所做的恶事，在历史的浪淘尽沙后，留下后人多少鄙夷。日本人入侵，戏场此起彼伏的镇压，将人肉为喂狗吃的猖獗。还有----期间，那些拿着红本子的人，又以“小四”为代表，抛弃最根本的尊孝道义，在人性上以最丑陋的面貌出现在历史的舞台上。我想我永远也忘不了最后的批斗场景，当互相深爱的人，互相伤害着，旁人只是一群看客，又以怎样的“道德”至高点去审判他人呢。这个世界上哪里会有什么白莲花呢，不过是简单而平凡的杂草，何况，欲加之罪，何患无辞~~
最后的篇幅想聊点和京剧相关的事情。现在看京剧的人应该是少之又少了吧，甚至，多多少少，很多人带着对京剧的刻板印象吧，觉得京剧是落伍的一种艺术，是老年人看的。我记得《奇葩说》有一期一个京剧大师说“这个世界上只有两种人，喜欢京剧的人，和还没有发现自己喜欢京剧的人”。看完《霸王别姬》，我不敢说我开始喜欢上京剧，只能说我开始欣赏它的美了~~而对于这种美的欣赏，我认为应该也是无国界的，就像影片里程蝶衣说的，青木是懂京剧的，如果青木没死，恐怕京剧早就风靡日本了。
以上，纯属个人感悟，一千个人眼中有一千个哈姆雷特。经典的魅力，大概就是多年过后的2017年，能够带给观者的思考也未曾止步。
霸王别姬电影观后感(篇4)
历尽沧桑的程蝶衣和段小楼在十一年后再演（排练）《霸王别姬》，蝶衣情感依旧，却蓦地被段小楼提醒：自己原来终究是男儿。是的，自己是男儿，对段小楼的爱情都不过是一场美好而痛心的奢梦，终于梦醒，却将身心都已倾献。
不想醒来的蝴蝶衣更愿意像虞姬一样，永远坠入血醒的爱情中——从一头开始，他就用给段小楼的剑自杀了。这时，段小楼终于意识到，自己不仅仅是狄一哥和狄一哥
最后来谈谈看完整部电影后我的感慨：这部戏可谓掺合了中国历史上半个世纪发展的爱恨情仇，这些足以说明了作者和导演的实力，整部戏时常差不多三个小时，三个小时的内容都围绕着一个字,也同时是这个世界上最难解的一个字—情。这部片子还有着深度的内涵，在当时的环境中能创作出这样的片子真的是非常不错，每一环都紧紧相扣，少了哪一环这部戏决定不成，这也恰恰说明了什么是命运，一切都是安排好的，每一个选择都关系到了你的下一步.
在这最后，为本片的所有工作人员致敬，也为国荣哥哥致敬，总结这部电影就几句话：因爱生忧，因爱生恨，若能远离爱者，无忧亦无恨，大梦谁先觉，平生我自知！
霸王别姬电影观后感(篇5)
程蝶衣这样个执拗的不相信命运的人，倒在了命运的脚下
(一)
对命运的第一次反抗开始于那个多出来的手指，京戏师傅对程的母亲说“不是我不收他，他没法上台，是祖师爷不让啊”
执拗的母亲不信，用刀切下那个断多余的肉体，鲜血淋漓下，仿佛一切开始变得明朗
(二)
进入京戏班，小伙伴门都嘲笑他是妓女的儿子，他一气之下把母亲唯一留给他的皮袄焚烧，倍感孤独时，段小楼出现了，小楼就像是深不可测的湖水中唯一的水草，他死命的抓住它，但他不知道是，水草毕竟只是水草，总会有脱手的一天
(三)
“我本是男儿郎，又不是女娇娥”一遍一遍的唱错，一下一下打在身上的刀坯子，他没有妥协，可在最在乎的人把烟袋头塞进自己嘴里的时候，他第一次向命运低头了
(四)
两个人顺理成章的成了角儿，当他认为这样可以一直唱一辈子的时候，菊仙出现了，那个让她恨之入骨而又留恋的女人。泼辣，娇艳，就如他的母亲。让段小楼在他们之间选择，他明知没又丝毫希望，但也要一路走下去。他在路边发现一个男婴，师傅说“每个人都有他的命运，不可改变，随他去吧”他不信，抱婴儿抱走
(五)
解放了，一切久势力被打倒，与其说是一场文化的大浩劫不如说是人影阴暗面的疯狂揭露，在自身利益的驱使下那爷、段小楼都变了，讽刺的是那个当年他救起的男婴，成了把他从那棵“水草”下撤下的最大祸首，命运开始反抗了，他疯了
(六)
历经种种磨难后的蝶衣与段小楼重新站在了舞台上，小楼唱到“我本是男儿郎”他自然的接到“又不是女娇娥” 又错了 有错了 拔剑 他倒下了 只剩下一脸孤独的段小楼
(七)
陈凯歌说《霸王别姬》是他最遗憾的电影，之后的《孩子王》一败涂地，陈的骨气终于被打磨干净了 再到接下来平庸的《和你在一起》，和那无聊之极的《无极》，命运很好的映照在了导演自己身上
命运
这个最难琢磨的东西
我只能提出疑问
无力解答
霸王别姬电影观后感(篇6)
《霸王别姬》于我的震撼之处不外乎张国荣的演技与剧情。就像段小楼说的我是假霸王，你是真虞姬，他把程蝶衣这样一个角色演绎的让人过目不忘，每一个看过影片的人，或震惊或不可思议或心痛或难以理解，各种各样的情绪都是对他的肯定。
这部影片我看了两遍，第一遍看的剧情，第二遍着重体会影片所要表达的意思。透过段小楼和程蝶衣华丽又曲折的半辈子，会让人不禁想到，还是作为小石头、小豆子的他们更加快乐，尽管那日子苦，可他们两人是相依的，是没有任何外界因素影响的。没有了小石头的小豆子，就没有了生的希望，是小石头救活了他，改变了他。他一生的轨迹里，最没办法缺少的就是小石头的存在。可惜最后，段小楼不再是小石头，程蝶衣也就不再是小豆子，比起无望无趣的现实，他选择了死亡，完成自己的从一而终。终的或是自己对于小石头的爱恋，或是那一段不复返的羁绊。
我比较愿意说，整部影片交代给我们的，是这样一个人凄美又无力的爱恋。
霸王别姬电影观后感(篇7)
《霸王别姬》，这个电影名字早就听说过了，是和我同时代的人(90后)群都应该知道的。他是一部好电影，但我一直没看， 第一，我不喜欢戏曲，因为觉着俗气，第二，我喜欢好莱坞，那种刺激电影眼球的东西，它是快餐，能吃饱就行，心里带点震撼就是我的就觉得值了。文艺片，费时间，心里也怕遇上一部不和自己口味的，欣赏不了或者根本无法欣赏的所谓大导演的文艺和智慧，那真自讨没趣儿。但霸王别姬可以消除这个顾虑，他的评分几乎在所有视频网站上都高达9点几，是最高的。也就说明他是经典，有电影所讲的和观众认知相共鸣的东西。他能看懂，而且能引起你的思考。
这部电影是用国粹来反应中 国的社会。但我看完之后，首先能回忆起来，一直在心里不散去的是那个叫做蝶衣的戏子，虞姬的扮演者，还有他的昆曲，他在台上的一颦一笑，每一个碎步，每一个兰花指都充满风情。除了张国荣，我觉得没有人可以演这个角色。他是林黛玉，娇弱，细声细气，除了唱戏，他就是一个什么都不会的可怜女人，国民党的台下戏谑她，她羞耻的下了台，看到梨园的人和国民党的闹事者打架，他蹲在帷幕后面唯有怯怯的注视，但他也蛮横、坚守，他觉得自己就是师哥永远的虞姬，别的什么东西，不管是妓院女人和自己的师哥好上了，还是后面虞姬的角色被人抢了去，他都异常的愤怒，无理，甚至是威胁，他表演虞姬专注异常，日本和观众打成一片，他还是沉浸在一个人的虞姬里，像月光下的天鹅，最终沉浸在灯光下，和舞台融为一体。
他舞台是虞姬，生活中也是虞姬。他对艺术的极致，现实的混淆，是在旧社会的束缚蚕食下慢慢形成的。师傅为了让他们一帮梨园小子学吸，骂、打、揍、鞭，近乎没有人性，那是旧社会下旧思想下，下九流艺人为了方寸生存之地，自己的活法。他是被迫的，是被母亲逼上这条路的，一个被生命抛弃的人，但也是被生命眷顾的人，他天生清秀，像女孩子，嗓子也好，梨园也就他一个人可以唱虞姬，他对虞姬，对京剧的爱，对戏班子的爱，对师傅的尊敬，是在种种外力的威胁下妥协的，他和那帮小兄弟都认为只有师傅的教法才能学戏，只有挨揍才能成“角”，他们吃过太多无所谓的苦，但心里却把这些强加的苦当做是报答的恩，因为他和师哥一样都是旧社会里没有社会地位的人，他们没有父母，没有家庭，而宁可被打，也是学了一门吃饭的手艺，也比没人管，最后死在大街上强。虽然戏院的生活就像地狱，但也是他们可以勉强称之为家的地方。
而对于蝶衣，这个少年给公公唱虞姬而最先出名的戏子，比戏班的同龄忍受了更多的苦和屈辱，他被变态的公公玩弄，被亲生母亲卖到戏班，他从小没有安全感，除了从艺术中得到快乐，从师兄中找到安全，他什么有没有。 而这部电影另一个主人公，也就是蝶衣的师兄强，因为蝶衣这个复杂，而且被张国荣诠释的几乎完美的角色，在我的脑海里印象并没有那么深刻。
他和蝶衣性格正好相反，他务实，没有羁绊，莽撞，乐观，懂得享受世俗的乐趣，但同时又有自己的人格魅力。他不滥情，对一个踏实的家庭有期许，他对妓女秋凤是深深爱着的，从民国到新中国成立都是秋凤，一直陪伴着他，替他分忧。这个从小在青楼受男人戏谑女人，她的性格是刚硬的，这一点与段小楼不谋而合，而他的选择，对师弟的袒护，也是他在两个“女人”之间踱步的愁，幸运的是，即使是秋凤劝说他离自己的师弟远一点，他也始终没有放弃蝶衣，这个不适合在现实生活中生存的戏痴，这一点还是我一直感觉到宽慰的。
我感觉一部好电影，真的就是一个人物刻画的问题，事情在变，时间再变，故事终究讲的是人性，是人。而人们看完之后，至少是我看完之后，脑海里有映像的是人，不是故事。蝶衣是我看过的最矛盾的角色，他另男生也怜惜，另女生也痴狂，他舞台上是王的妃子，台下是一个现实与戏不分，心里扭曲，脆弱的不成样子，最后吸大麻度日的可怜人。生活与他是合何物?只有京剧，只有霸王，才是他生存的意义，用陈凯歌的来讲，这样的人，在现实的打压下，不死才怪。 而影片最后，他与师哥再次重逢，拔剑自刎，真的是触动到了我，感觉有块石头放下了，因为他不必再受苦了，不必在幻想中守护自己的霸王了，他的生命终了，对他来说也是一种解脱。这是一种圆满的悲剧，他没有给我丝毫的不舒服，而是松了一口气，这出戏真终于可以就此做罢了。对于一些有“贪念”和完美主义倾向的观众而言，程蝶衣，还是做观众心中永远完美无缺的虞姬好，就活在我们心里，留做个意念好。
另外这部电影，给人震撼，真的是用几十年中国的铁事来剥落一个时代人的伤痕。拍中国的历史，拍，拍国民党和共长党争权，然后用显微镜透视社会底层劳苦民众，面对更朝迭代，自己内心的恐惧，挣扎和迷茫。我感觉只有冯小刚和陈凯歌可以下这方面敏感而难以处理的题材方面做的很好。因为他们都是经历过那个时代的人，而我是90后，了解那段历史也只能是在历史教科书上，听任教材编者所述的只言片语，不能再脑海中勾勒出一幅幅具体的画面。一个时代决定一个时代的人思想，我们生在和平年代，对旧社会的无理、混沌感觉不可思议，而他们对我们亦是如此。那个台戏就是朝代更迭的文物，而整个梨园因为封闭保守，外界的风吹草动都在这个宁静的空间被放大。军阀混战时期，戏台子小面人头攒动，人们睁着嚷着要看戏，那是普通民众在那个动乱，人心叵测的年代可以得到自己心灵宽慰的方式。日本人进城，台下坐的是日本军官和日本兵，舞台上同样还是《霸王别姬》，但台下的中国人背后明晃晃的刺刀使人再也没有当初看戏时该有的安心，热闹，整个戏院沦为为政治服务的工具。国民党统治下的时期，台下一群国民党军官，挥舞着手电筒，流氓一样戏谑着虞姬，在那个社会没有秩序和尊重可言，只有金钱和强权。共产党解放北京，到这儿来听戏，才悄悄彰显出了民主和自由，导演还加了一个细节，虞姬唱错词，段小楼忙给台下各位赔不是，本以为台下会像以前那群恶棍一样找事，但是却听到解放军在唱军哥。这个细节，足以说明这世道变了。(这个系列真的设计的太巧妙)
我也看过陈凯歌导演在北影的关于这部电影的回忆录，他说蝶衣是整部电影的魂，而他的死是注定的。他还说，张国荣演程蝶衣就是他的宿命，因为他在就是程蝶衣，影片十年后，张国荣自杀，地点就是陈凯歌第一次见张国荣讨论剧本的那个酒店，历史真的是很有趣，甚至有些东西在他开始就昭示着他的结局。总之，程蝶衣和张国荣，真的深深震撼到了我。
还有一点就是这部电影的跨度，也深深震撼到了我。军阀混战到新中国，没有点历史知识，是不能体会到中国社会的跌宕起伏的。我原以为，这个故事是时间推着人物在走，因为从标题看，北洋军阀时期，七七事变，抗日胜利，平津战役，新中国解放，，再到以后，每个标题都是中国历史进程的节点，不同年代的人民生活，幻如隔世，颠沛流离。但后来证明我错了，因为陈凯歌说这是一个人物性格推着时间在走的顺序，关于这一点，我看来还只能再看一边，或许会有更深刻的体会。 下面是陈凯歌在北影关于这部电影的分享，看完以后，应该就没有对这部电影的疑惑了。
霸王别姬电影观后感(篇8)
自打第一次看《霸王别姬》这部电影以来，连同小说，这应该算是第四遍了。借校本课这样一个机缘巧合的契机，我再次重温了这部在我内心留下深刻烙印的电影。我是一个重温者。正因为早已掌握了整个电影的故事线和具体脉络，使得我有更多的机会去深挖，去品味。不得不说，每一次观影都是一全新次新奇的体验。
作为故事的主角之一，“程蝶衣”这个名字总给我这样一种暗示——“成蝶”。
在高台之上，他轻盈美丽如蝶;在戏曲领域，他翩然有余如蝶;在内心世界，他自由潇洒如蝶。他是在戏班子里，承受多年历练才幻化蜕变而成的蝶。
蝶的美丽是迷离的。它们舞蹈于花开花落之间，明晃晃地在飞舞你眼前。而你一伸手，它们又迅速在草木间消失了踪迹。程蝶衣亦是，看似生活在社会市井中，可他的内心小世界却紧紧关上大门，紧闭了门窗，将人拒之门外。他的内心世界藏着专属于他自己的艺术诉求，藏着只有自己知道的落寞、嫉妒、孤单和悲哀。
蝶的美丽也是脆弱的。渺小而轻盈的蝶游曳天地间，它们要遭受风的肆虐、雨的击打，曝晒的阳光、极寒的天气都是它们生存的屏障。程蝶衣亦是，贫苦低贱的出身注定了他悲哀的童年，黑暗的童年给以他身体和心灵的暴击。时至最后，蝶衣之陨落与其成长过程中遭受的精神创伤也不无关系。
既定时代施加给他以，导致了他的悲哀。
是，成就了他，也催毁了他。
程蝶衣的师兄，段小楼，我曾经不知该用什么眼光看待他。
故事将他塑造成一个多面的人。
前几次的观影体验，让我恨透了这这个人。在我的印象中，他懦弱、无担当，他不知感恩、明白世故，他站在道德制高点挥舞大棒，而自己却碌碌无为。
而如今，再次观影的我收起了汹涌的怒。他是时代语境下最平凡的那一种人，他们老实巴交，正气凛然，崇尚义气。只是，在黑暗时代的压迫下，谁不曾犬儒，不曾自顾，谁不曾委曲求全，逆来顺受，谁又不曾向黑暗的现实魔鬼缴械投降?
羽戈写过这样一句话——“有谁能肩起黑暗的闸门呢，有谁能虽千万人吾往矣呢，勇士与圣贤终归廖若晨星，大多数人都不由自主往后退缩，怯懦是他们的天性，正如沉默是他们的宿命。”
我们终归不是圣贤，在时代洪流中，大多数人都是一样平凡的小人物。千千万“段小楼们”、“程蝶衣们”以及“袁四爷们”“关师傅们”都在所处的黑暗动荡时代中飘摇，时代的每一次病变，都影响着他们的生存轨迹。
人与时代抗争，结局大多都是失败，而自我实现和自我解脱却不完全依赖于时代。
“人呐，得自个儿成全自个儿。”关师傅如是说。
也似尼采所说——“在自己身上，克服这个时代。
霸王别姬电影观后感(篇9)
在不到三小时的影片里，观众感受到这段期间内政权交替的频繁。片中程蝶衣和段小楼二人也渡过了风风雨雨。此片借助人物的命运，以小见大，窥视了一个国家的兴衰荣辱。
影片中存在日本侵略我中华那一段时期的剧情，而且日本都邀请了戏中的主角去给他们唱戏，可见日本人也喜欢我国的京剧艺术。但剧中，程蝶衣去为日本人唱了留下了骂名。《霸王别姬》中的程蝶衣是个悲剧人物，因为没有人能理解他，理解他对这种艺术的痴迷程度，他给日本人唱戏不是为了献媚，而是希望通过外族人将这种京剧艺术传播出去，并且不希望这种艺术衰落，这方面，他和《梅兰芳》中的邱如白又有相似之处。在他们的眼里，唱戏不是为了赚钱，不是为了名气，是因为他们自己的爱好兴趣，从而上升到痴迷，为之献身。也许就因为这些人，京剧文化艺术，在当时那动荡年代也能如此盛行。他把自己完全献身于京戏，实际上是献身于京戏《霸王别姬》所代表的永恒的中国文化精神。
这部电影把我们的人生宏观融入到时代的大变迁上，又微细到一个演员的爱恨情仇中，从而敲击我们对社会对爱情对人生对一切真实与虚假的的思考。在-期间，有对程蝶衣和段小楼他们的摧残，我想这实则对中华当时优秀文化的摧残。-破坏了很多东西，对中国的文化也是一种打击。由此而知，我们的生活都受到国家政策的影响，所以要时刻关注国家政策。
剧中程蝶衣的形象所表达的精神在今天也仍有意义，这其实就是一种坚韧的无私奉献精神，无论是奉献给学术，奉献给艺术，还是奉献给人民，这都需要这种巨大的精神力量。
我们的社会主义建设历来重视文化建设，改革开放以来，虽然是以经济建设为中心，但是也始终坚持物质与精神文明的两手抓，而且取得举世公认的成就。中国在努力进行经济建设的同时，正在进行一系列政治制度和法律制度的改革，以适应经济的发展，这是一场以上层为主导进行的改革。
建立完善新的政治法律制度，就必定要有在背后支撑这制度的价值理念，我们现在的价值理念是为人民大众谋福利，其实就是要符合人民的要求，人民的要求是什么，就是人性本善的“仁”的法则，就是自然法的法则，这其实与中国传统儒家以及西方文化都相通。这些价值理念，让我们在现实生活中和历史文化中去寻找什么是最符合人性的经济，什么是最符合人性的制度。
霸王别姬电影观后感(篇10)
当我缓缓按下屏幕上方的关闭键时，心中对影片那种说不清、道不明的情绪，都怎么也关不掉。
由张国荣扮演的程蝶衣，是一个在现实生活中做梦的人。在他的个世界里，理想与现实、人生和舞台，甚至是男与女、生与死的界限，统统被融合了，他达到了“不疯魔不成活”的程度，戏里戏外不分，疯狂地依恋着霸王、依恋着虞姬。痴迷在戏里，迷痴在现实之外，虽然，他受过器重，但却由于他那病态的心里，颓废到忘掉了现实的自我，铸造一种飘忽、游离、无奈的凄婉人生。
曲终人散之时，我的心底空荡荡的，一种抑郁的情感堵塞在胸口。有一种遗憾，像一阵迟来的微风拂过心田，我不知道我在遗憾什么，也许是那看似追到的幸福，却发现，那只是碎片的菊仙吧。
如果说戏是程蝶衣的梦的话，那么段小楼便是菊仙的梦，在时代的更替中，她且过人的机智维护着他的梦，维护着她幸福的根源所在。可是，她最终也没能得到幸福。当段小楼被讲出不爱菊仙的话时，好的梦破碎了，她的依靠没了，她的人生底线彻底崩溃了，眼神里流露出的失望和那深深的空虚与茫然。于是，她穿上新婚时的嫁衣，走上了不归路。
关于段小楼，我觉得他是个比较中性的人物，却又是个极端矛盾的人，他为救别人自己的挨打，却在被打时口口生生求饶;他突兀而梗直的苦恼日本人，却在时期出卖了自已的爱人。看似意料之外，仿佛又在情理之中。
六指、手冷、窑子的大衣、小癞子、科班、“我本是男儿郎，又不是女娇娥”、“人得自个儿成全自个儿”、张公公、霸王、菊仙……。脑中的《霸王别姬》又开始回放。
霸王别姬电影观后感(篇11)
正因为虞姬的自刎，才使末路英雄西楚霸王的悲剧更添一抹亮丽的色彩。
我分明看见那个早晨的阳光刚刚照亮山头。她就用剑那么轻轻地一抹，那喷薄而出的鲜血便如同灿烂的朝霞映红了半边天空。她便慢慢的倒下了，倒在满是鲜花的江畔。她在耀眼的阳光照耀下像羽毛般轻飘飘地漂浮起来，融入了那片霞光里。好像空气一样慢慢散开去，长留在这片山水间了!只有那血红的朝霞还在东方的天空绽放。
我突然明白项羽为什么宁死也不肯再过江东。因为他的心已随她而去。不求同年同月同日生，但求同年同月同日死!虞姬已经走了，他一个人独活着还有什么意义?!
那一刻我看到他的心碎成一小片一小片···
我不是霸王，也没有虞姬。这些都只是我梦中看到的情景。那她是谁呢?也许只是邻家的女孩，也许是为了殉情才自刎的。也许她就是虞姬的后世?我为何如此伤心?难道我的前生真的是西楚霸王?我眼睁睁的看着她引剑自刎却无能为力，又怎能不心碎呢?
醒来泪水早已湿了枕巾，胸中好像堵了什么东西。
难道这是对我的预言吗?
霸王别姬电影观后感(篇12)
四面楚歌，军心涣散，在危急时刻，霸王欲带爱妃虞姬一起离开，虞姬忍痛割爱，于是自刎。无奈之下，大王独自离开。这一幕幕惊心的场面，让我们凄然泪下，虞姬的勇气值得我们钦佩，霸王与爱妃的深厚情感又使霸王迟迟未独自离开。
读后使我联想到无数君王爱美人，虚度光阴，最后江山不保。商纣沉迷于美色，整日过着骄奢淫逸的生活，被妲己迷得神魂颠倒，朝中民心涣散，最后被周武王所灭;唐玄宗沉溺于美色，不理朝政，最终也荒废了江山。相比之下，霸王与虞姬之间的爱有理有度，霸王深爱着虞姬，虞姬深爱着霸王，面对敌人的包围，虞姬处心积虑，不惜牺牲生命让霸王独自离开，虞姬是一位值得爱惜的女子，不愧为大王所爱。
当我们听到霸王欲带虞姬走时的那段感人肺腑的话，他发出了这样的感慨：“力拔山兮气盖世，时不力兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞姬虞姬奈若何。”于是，有人认为大王之所以失去江山是他的那种儿女情长，优柔寡断的性格造成的。倘若项羽果断些，离开虞姬后不再那么犹豫不决，坦然地面对事实，渡过江东，而不是无言面对江东父老，最终选择自刎。也许历史又是另一番局面。可是，古往今来，有这样一句话，不以成败论英雄。回想当年，年少时的霸王雄姿英发，羽扇纶巾，作战勇猛，人人称赞。李清照这样高度评价他:至今思项羽，不肯过江东。
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在观看了一部好电影之后，精彩的情节会一直在脑中回放，我想您看了影片之后，受电影的内容启发会引起思考与联想。这时我们可以写一篇观后感来记录新的认知，观后感可以帮我们整合从影视作品中所获取的相关知识，本站提供有大量有关作品名观后感范文？霸王别姬观后感范文是工作总结之家编辑在网络上整理并加工的内容，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助！
霸王别姬观后感范文 篇1
作为一部电影，他是很冷门的，全天全上海排片九场，当晚我看的场次只有6名观众。甚是凄凉。整部电影约一个半小时，讲的就是西楚霸王项羽和虞姬的故事。如果作为国产京剧电影的试水，我觉得有几点做得很不错。一是开头有故事简介，能让我这种对历史知识不熟悉的人有个背景了解，不过开头字幕的中华人民共和国文化部还是惊着我了，这么大的排场。二是京剧的特色可谓原汁原味的保留了，从布景到走台，从人物形象到声音唱腔，几位老艺术家的表演值得称赞。
不过可能碍于京剧本身形式的局限性，整个故事镜头几乎用的都是正对着主人公的构图让人看多了有点别扭，部分戏码的面部大特写也难以与整体镜头切换连通，倒是十面埋伏时候台上约莫十来个人的打戏拍的觉得十分流畅，一气呵成，效果远远好于给脸谱角色的单独特写。加上京剧表演的色彩本来就浓重，红是红白是白，如此饱和度高的色彩在电影荧幕上更是鲜艳。虞姬和霸王的行头不用多说，隔着荧幕都能感受到做工精巧，令我捻捻不忘的是虞姬后半段穿的一件斗篷，外头黄色，里头青绿，外头绣花，里头好像绣的事梅花，内外兼修表里如一，不得不感叹戏曲服饰与如今时装的不同。
就像所有老物件一样，京剧用的是一种缓慢的节奏，讲述一个简单的故事。老祖宗的智慧不容小觑，一根杆，就演出一匹马，两面旗，就化成一座山，再那个年代，如此美好的色彩能给人带来多大的想象力，好似儿童用木杆玩起的游戏，玩的人沉浸其中。
国粹有国粹的魅力，我看过无数遍张国荣演的虞姬，我以为因为是他演的虞姬，所以才那么美，今天发现，原来无论哪一出的虞姬，都是美的。
在我心里，虞姬不是因爱而死的，已经感知到前路不详的虞姬，是做好了准备与霸王一起赴死的，可是霸王缺一句奈何兮一句奈何兮，对着眼含泪光的虞姬说，你说我该把你怎么办？难道是为了逃命要丢盔弃甲么？难道是没了虞姬就能突出重围么？难道是嫌她走的慢要抛弃他么？虞姬不是因为爱霸王而死，不是因为恨霸王而死，真正促使虞姬拔出宝剑的，是对眼前这个男人深深的失望。
明明我已经决心刀山火海都跟着你去赴死，你却问我奈何。
明明我们都只有死路一条，你却还要我死的离你远一点。
明明可以共同投江做一对神仙眷侣，你却愚蠢的以为自己还能逃脱。
虞姬不是为爱赴死，她只是我心已死，就是我们常说的哀莫大于心死。
拔出剑的那一刻，她应该希望那个征战七十多次战无不胜的霸王能拦住她吧，打下她手中的剑，相拥而泣。只可惜，他没有，正如哥哥拔剑时来不及救他的霸王一样，他们都是对世界失望和绝望的人，但又不甘心的留有一丝希望，于是只身赴险，终于没能回头。
霸王别姬观后感范文 篇2
《霸王别姬》这部电影讲述了京剧艺术家程蝶衣和段小楼从京戏学徒成为万众瞩目的“角儿”，又由于种种原因走向衰落的悲剧故事。
程与段对待京戏有着截然不同的态度。程蝶衣把京戏当作人生的全部，人们形容他“不疯魔，不成活”，是对艺术有着执着追求的理想主义者。而段小楼只是把京戏当作谋生的手段，除了唱戏，也追求其他俗世的乐趣。
段小楼结婚时，程蝶衣勃然大怒，我觉得他的这种情绪不是出于争风吃醋，更多的是愤怒师哥没有做到“从一而终”，侮辱了崇高的艺术。他很单纯，只是想和师哥唱一辈子的戏。
从这部电影中可以感受到陈凯歌导演对艺术的态度，相信对程蝶衣的痛苦他感同身受。在剧变的社会背景下，艺术难以保持纯粹。当艺术与政治冲突时，艺术永远要让步于政治，甚至很多时候会沦为政治改革的牺牲品。时代的风向不断变更，世界变化翻天覆地，人的命运沉浮流转，唯有真正的艺术容不得半点儿投机取巧。浮躁的社会风气弥漫，留给艺术的纯净空间越来越小，许多博大精深的艺术走向式微，这是全人类的悲哀。
某个名人说过，只有科学和艺术才是人类文明的追求。
霸王别姬观后感范文 篇3
他与她的故事传为千古美谈，他与她是不朽的传奇，她与她这千年来在戏文间唱了一遍又一遍，他与她彼此深爱却终究离散，他是英雄，她是美人；他是君王，她是红颜；他是相公，她便是娘子。
李清照为他著下“生当做人杰，死亦为鬼雄。”的千古佳句，李白也为他泼墨挥笔写下“项王气盖世，紫电明双瞳。”更有王安石在乌江亭为他题下“江东弟子今犹在，肯为君王卷土来？”的豪言壮语。
而她漠然的望着帐外无边无际的白色大军，那就是汉军的十万屯兵吗？
他并肩立于她身旁，“怕吗？”他语气温柔得若那连绵乌江之水。
“不怕。”她答得坚决，有他并肩，有甚可怕？
突然，周围响起了阵阵哀怨、低沉的歌声，越来越近，越来越响，他手一抖，这是……这是楚歌！
他立马撤回营帐内坐下，莫非……莫非西楚已然失陷？不可能，这不可能，他举杯饮酒唱起悲歌：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何？”她笑得凄凄楚楚，泪凝于睫却不肯落下，她轻轻和道：“汉兵已略地，四方楚歌声。大王意气尽，贱妾何聊生？”歌罢，她起身为他献舞一阙，她红衣似血，滴滴淌进他心坎。
她不怨他，翩翩起舞间她一如往昔般温婉动人，她举头以盈盈秋水之眸望向他赤眼，依依凝望，她愿记住他面容，即使她踏上了奈何桥喝尽了孟婆汤也不忘他的容颜，黄泉碧落，她自是无怨无悔，她只怕世间独存他一人，他，可会寂寥？可会，念她？
她掩面停步，轻叹一声：“罢了。”他望着她漆黑如墨的瞳孔，竟再也说不出话来。
她一袭红衣，折腰盘旋间恰似风中残蝶。
他敛眉垂首，忆起初遇之时，她单纯娇艳的笑脸，吴中三月，青云照雪，斜阳疏竹。
当年他纷乱的马蹄声打断她艳冠天下的舞蹈，从此她不遇项羽误终生，一遇项羽终生误。
蓦地睁开眼，眼中只余她舞步轻点，这一阙舞蹈，她愈发凄美，竟胜似那初遇之时，只叹息他已非当年的英气逼人，她亦不若当年的楚楚动人。
她缓缓立于他眼前，却只及他胸前。第一次，他发现她竟是如此娇小脆弱，如此，易碎。她轻柔的执起他手，低声语道：“天涯思君，终不可忘，共此明月，如隔参商。昆山何阔，弱水何长，承君此诺，但守天荒。”语罢，她抬头痴迷地仰望着他，突地嫣然一笑，月光映在她明媚皓齿的脸上竟巧璨如花。他看得呆了，愣愣然不知所措。
她却趁机疾速俯身拾起断剑，微微一笑，狠心绝决的扬起剑锋，顺势刎向自己的雪白的薄颈，她动作优雅，自始自终望着他笑，霎时，殷红桃色的鲜血如蔷薇般开满她沉鱼落雁的脸。她轻轻回首，似要把他刻进脑海里，过世不忘。
他惊愕地望着她，忘了阻止，忘了救她，此时他的心竟是从未有过的颤抖，原来，他是如此深爱她，原来，他是真的不舍她。
她幽幽一笑，苍穹红尘她已踏遍，无怨无悔。
她流着眼泪对他叹道：“妾身不悔，夫君快走…走啊！”
良久，他跪坐于她身前，他不走，他要陪着她，他为她落尽了此生所有眼泪。
这辈子，他是金戈铁马的西楚霸王，他是气吞山河的万人首领，他是惟我独尊的不败君王。他却终是为她落尽了一生缠绵的泪，他痛哭气绝，他抱着她的尸体不愿醒来。
许久，他仿佛从噩梦中解脱般，默然痴笑，此生谁料，美人三千笑，竟是最后一笑，最为骄傲？若是当年，若是当年……若他不曾遇见她，她这一生，该是何等的繁华，若他不曾带她走，她又何以至此境地？她该是……怨他的吧？承君此诺，但守…天荒吗？如果他不是西楚霸王，或许吧，或许他也会在乌江畔为她颂起江东民谣，或许他也会陪在她身边看云卷云舒，等夕阳日落吧。可惜，只因他是西楚霸王，他是项羽，他便无法给她安定的生活。
他毅然拾起地上断剑，抹去剑上她鲜血盛开的朵朵繁花，指尖仿佛还存留她最后温热的呼吸，他冲出营帐，转身看向身后残旗遮盖下的漫天硝烟，任那狂风猎猎将他的黑色披风席卷。
他牵起乌骓，怀中紧抱着她的尸身，率八百将士东向乌江，乌骓马往日振奋人心的啼叫此刻竟如此令人绝望，他默默的擦去眼泪，闭眼止步，脑海中仅存于她，初次相遇她的绝舞，尔后她的相随，她逐渐老去的容颜，她给他的，是倾其一生也还不起的这份浓情厚意。
这一路，桃花绽放的盛景她与他共赏过；这一路，异域风情的妩媚她与他共踏过。
这一路，血流成海的战场她与他共赴过；这一路，白骨森森的尸山她与他共离过。
这一路，她陪了他这么久，刀光剑影下她的坚定是他以一敌百的信心。
这一路，她终究还是先行了半步，任是烽火狼烟万箭齐发他们都不曾放手，怎么，她还是先走了吗？那，再等他最后一次，这一次，他一定不会放开她的手。
她不知，这一世，他不负天下苍生，却唯独负她一人。
他将三千宠爱集她一身，自是怜若瑰宝，又怎舍她黄泉路上孤苦伶仃？等他来陪着她罢。
她是倾国倾城的虞美人，他是名垂千古的楚霸王。
他与她，自成一段佳话，无须外人多作评价。
他与她，是令人望而生畏遥不可及的千古传说。
他与她，是遍地荒芜间牢不可破的柔情满溢。
他与她，执手立于历史长河中，经久不衰。
霸王别姬观后感范文 篇4
读张爱铃的文章，总感觉有一种下着雨的黄昏的凄美，有着独特的冷香。读了她的《霸王别姬》，尤有感触。
“力拔山兮气盖世，时不利兮雅不逝，骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何？”霸王这一曲悲壮的苍凉，唱英雄末路，也唱痛、唱凉千百来年无数人的心。虞姬把盏，与霸王泪眼相望，款款起身蹁跹作舞。舞已逝的韶华，舞万千的柔情，舞绽放的妩媚，舞今世来生，在炫且的舞蹈中，拔出那柄舔舐无数英雄豪杰鲜血的宝剑，剑光咄咄，玉腕轻动，皓肤如雪，美人如画，剑气如虹，虞姬倒地……
现在有句话，叫做性格决定命运。太史公在《史记》中，以异常尊敬的笔法去刻画他心目中的英雄，给他至高无上的地位，同时，又以史家的严谨，毫不避讳项羽的失败。项羽失败，败在他的身份。身为楚国名将项燕之后，英勇孔武，力拔山河，生在秦末那个风起云涌的时代，历史慷慨地赋予给他展示自我，挥洒豪情的机会，这是他的幸运。但是，他不幸遭遇了刘邦。两千多年后的今天，我写下这些文字的时候，深深的为项羽感到气恼。他的对手，实在是不入流，而一代英雄偏偏败在了这个不入流的家伙手上。不管后来刘邦的《大风歌》多么大气，豪迈，但是，我就不肯给他撕去流氓的标签。沛公、汉王、高祖，不过是这个老流氓的部下，子孙给他戴的高帽。成王败寇，让人齿令心寒。项羽因为当初的一念之仁，因为那份英雄惜英雄的情意，更因为那份光明磊落的心胸，落得个失去挚爱，江东自刎的下场，真是可叹可悲！
楚汉之争，实际是贵族和流氓的较量。项羽是贵族，贵族的身份，是一种象征，与生俱来，生死不移。他骄傲高贵，英气逼人，包括他的刚腹自用，都是贵族身份在无意之间赋予他的。而刘邦，出身市井，本身就没有太多的束缚，再加上成天跟贩夫走卒、屠户酒家打交道，习得一身流氓习性。所以，当事事讲规矩礼仪的贵族，碰上了从不会按套路出牌的流氓，绝对捞不到便宜。而且，当时的刘邦已经年逝半百了，阅尽沧桑，精通人情世故，手段老辣。项羽呢？死的时候才三十二岁，与刘邦较量的时候是个二十七八岁的毛头小子，力拔山河，却一派天真，率真而没有城府。结局如何，一目了然。
项羽是极刚极刚的男人，虞姬是极柔极柔的女人。刚强的项羽失去了虞姬，会变得硬脆，稍加打击，立即粉碎，虞姬失去了项羽，就像藤蔓一样，没有了依靠，没有了依靠的大树，匍匐倒地，很快死去。
假如当初虞姬没有自刎，而是好好活了下来，她的命运会如何？作为失败者的家眷，虞姬就会没入汉宫，成为刘邦众多嫔妃中的一个，依照她的国色天香，刘邦定会非常宠爱她，所以，她很可能会被吕后迫害致死。佳人薄命，倒不如死在项羽之前，死在最绚烂的一刻，那么她从前淡然的笑靥，曼妙的舞蹈，也会永远停留在最好的时刻，永远不老。
虞姬正如张爱铃所写，若进霸王得胜为五，她得到些什么呢？她将得到一个“贵人”的封号，她将得到一个终身监禁的处分。她将穿上宫妆，整日关在昭华殿的阴沉古暗的房子里，领略窗子外面的月光，花香，和窗子里面的寂寞。她要老了，于是他厌倦了她，于是其他的数不清的灿烂的流星飞进他和她享有的天宇，隔绝了她十余年来沐浴着的阳光。她不再反射他照在她身上的光辉，她成了一个被蚀的明月、阴暗、忧愁、郁结、发狂。当她结束了为他而活着的生命的时候，他们会送给她一个“端淑贵妃”或“贤穆贵妃”的封号，一只锦绣装裹的沉香木棺椁，和三四个殉葬的奴隶。这就是她生命的冠冤。她又厌恶又惧怕她自己的思想。张爱铃似乎虞姬附身，又或许同是女人的缘故，使她能如些细腻得刻画出她当时心里的忧愁和烦恼。
虞姬只是个女人，国家大事，天下存亡对她来说也比不上霸王脸上那丝阴郁的表情来得重要。项羽在别人的眼中是霸王、是英雄，但在虞姬的眼中他只是她的丈夫、她的爱人，她只为爱他而活。在她的世界里，项羽才是中心，死亡和失败对她来说都无关紧要，失去丈夫的宠爱对她才是致命的。虞姬不是神仙，料不到今后种种，但她的选择对了。她死时飞溅的鲜血有如花朵盛极一进的明艳动人。
相传，虞姬自刎后，她的血水浸润了她身下的土地，世间有了一种叫做“虞美人”草的植物。说虞美人草听到《虞美人》的曲子，就会挥动枝叶，仿佛应拍起舞。传说再美丽，也不过是在安慰虞姬这薄命的红颜，不过是为千千万万同情虞姬抑或是项羽的人们，寻到一点点心里的平衡吧！
可怜的虞姬，因为项羽，你名留后世；也因为项羽，你怎么着都以悲剧的方式收场。就连“假如”的历史都无法将你从“红颜薄命”中拯救出来。你和后来因为一阙《虞美人》留芳词坛的李煜一样可悲。是不是沾到了你的气息，就会薄命如斯？
霸王别姬观后感范文 篇5
《霸王别姬》读后感500字！
末尾，当蝶衣缓缓说出“我倒是结了婚了”时，我知道这个华丽的美梦终是做完了。电影中的蝶衣终其一生没有走出姬的美梦，他靠那美梦活着。而书里，生活中，远比他电影中最后一刎将梦做完来的更真实、复杂、且平淡。
前面你或许跟着李女士的文字做梦，后来，60多岁的蝶衣和60多岁的小楼再演一出别姬时，这是最后一次了，这辈子的最后一次了。蝶衣手里的剑，已经刺透了脖颈皮肤，他几乎就要成功了——成功地将自己活成虞姬，但是小楼的急唤，却使他清醒了过来，是怎么了呢，老了，糊涂了。最后也不过是，“蝶衣跟着剧团回京了”。
小楼，小楼的一生，就像那掉落地上的珠子，初时跌向地面那几下响、脆，听来愉悦，而后声音式微，渐渐消失了，听不见了。偷渡来港的老阿伯，还能怎样呢，继续过活。澡堂子也拆了。
听闻这是李碧华20岁写就的小说，想想自己的20岁我只感慨于自己的废物。文字短小而美，自由地通感，一个句子恨不能反复咀嚼研磨吃进脑子里，因为它美。少年文字，激扬华丽，挥斥方遒。也有不足，美感太强现实感便差一些，好在最后江河归海，蝶衣和小楼成了各过各生活的老阿伯，也是回归了真实，这才是生活。这本书并不长，重在讲两个人的故事，而电影更侧重于历史环境对人的激荡。悲剧是把美的事物撕裂了给人看，我相信所有看过这本书或电影的人都会体会到这种痛感到一定程度迸发的美。
[参考]霸王别姬电影观后感集锦
人的思维和想法，总是随着时间不断的改变。对于阅读或观看过的作品，用自己的话语把它写出来，我们称之为心得体会。在我们平凡的日常里，大家都不可避免地要接触到心得体会吧，心得体会有利于我们不断提升自我。你是否会写相关心得体会呢？小编收集并整理了“[参考]霸王别姬电影观后感集锦”，还请多多关注我们网站！
霸王别姬电影观后感 篇1
影片讲述一对从小一起长大的师兄弟，段小楼演生，程蝶衣演旦，两人一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》誉满京城。师弟倾慕师兄，然而段小楼在认为该成家之时迎娶了名妓菊仙，自此三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。
作为最优秀的影片之一，《霸王别姬》有太多太多感人至深的神来之笔。这部电影浓缩了中国近一个世纪的历史，也是中国史上一个灾难深重的时代。它把时代的转换与人物命运的转折紧密相连，结合社会性和民族性去表现人性的发展，又以人物命运来反映当时现实，使几者达到完美融合。同时，《霸王别姬》生逢其时，在九十年代精英文化，主流文化，大众文化三足鼎立时期，它找到了极好的契合点。综合以上种种，使此影片得以一直屹立于中国百年电影难以逾越的高峰。
国际影评联盟评委认为：《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影像华丽、剧情细腻。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。片中人物的人生经历犹如戏梦人生。陈凯歌选择中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，来表现他对传统文化，人的生存状态及人性的思考与领悟，是很聪明而独到的。对于熟悉中国传统文化的中国人来说，则此片的内蕴更为丰富深广，银幕影像的张力更具历史深度。
霸王别姬电影观后感 篇2
这部以京剧为题材的电影给我的感觉就是热闹而又落寞，浓艳却又惨淡。历史与现时、真与假、善与恶、爱与恨，纠结缠绕，人世纷争。他是陈凯歌早期导演的影片，可以说是堪称经典，其中融入了人生，艺术，政治，历史，情感等多种元素，仍显得杂而不乱。这部影片改编于香港作家李碧华同名小说，集中国大陆、香港和台湾两岸三地的人力、物力、财力合作制成的影片，为陈凯歌赢得1993年度法国戛纳电影节最佳电影奖，这是中国电影首次获得被全世界认可的最高影展奖。
“小尼姑年方二八，正青春被师父剃去了头发，我本是男儿郎，又不是女娇娥……”这是昆曲中《思凡》的一段，本来应该是“小尼姑年方二八，正青春被师父剃去了头发，我本是女娇娥，又不是男儿郎……”可是不管挨多少打，吃多少苦，小豆子就是错，就是改不回来，后来，小石头拿着烟斗在小豆子嘴里一阵乱捣之后，流着泪的小豆子终于开口唱自己是个女娇娥了。
也许，对于小豆子来说，这一句的改变意味着他心底里最后的一点尊严和领地彻底的失去了。从此后，他都演旦角，从醉打金枝中的公主，到牡丹亭里的小姐，再到霸王别姬里的虞姬，在戏里，他就是个女人。他的戏，让成千上万的人疯狂。第一次，他唱虞姬的戏，在清末太监张公公的府里，那一次，也是第一次，他被不男不女的张公公变成了禁脔。也在那一次，他看见了那把好剑，那把他的师哥夸个不停的剑。
当我看完这部电影，我久久无法平复，我在思考为什么？我仿佛无法冷静，这也许就是这部经典的魅力。
总之，生活本身就是一场纷纭复杂大戏。不是每个人都能找准自己所要扮演的角色，也不是每个人都能演好自己的角色。在社会的大舞台上，有不少人像程蝶衣那样，因为各种原因而迷失自己，生活在镜像界中；也有人象张国荣那样，极易受周围环境影响迷失自己，情绪郁积自杀而亡。但是，无论如何都不要迷失自己，在这场戏中每个人都需要找准自己的所要扮演的角色，演出自己的精彩，实现自己的价值。
“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。”出自纳兰性德的木兰词。霸王别姬终究是悲的，可程蝶衣到最后，终还是感激上天让他遇见段小楼。
霸王别姬电影观后感 篇3
多年来，我一直对“哥哥”张国荣无甚好感。说到我之所以想看《霸王别姬》这部电影，不是简单地因为它是国唯一一部获得法国戛纳国际电影节最高奖项“金棕榈大奖”的影片，而是在上一年看了一篇悼念张国荣的文章——《因何堕红尘，误我冰雪身》之后我开始对张国荣有了好感。一次意外的机会，我还看了一部张国荣刘德华主演的《上海滩》，于是，我就对《霸王别姬》这部经典之作有了很大的期待了。
年初，我把自己关在房间，关上门窗和灯，在漆黑一片的'夜里我怀着一颗平静的心看了这部电影。看完后，已是深夜三点了。心里久久不能平静。
影片的开头，讲述了程蝶衣不幸的童年。尽管师傅一直强调：“你们赶上了京戏最好的年代。”但古时戏班训练手段严苛残忍。人，得自个儿成全自个儿，要想人前显贵，必得人后受罪。小豆子(程蝶衣的小名)忍耐了师傅的毒打，还得承认自己女儿身。尽管他一直不肯承认，但在师哥小石头遭到毒打时，他开始在潜意识里承认自己是女儿身。
小豆子和小石头最后“成角”了，即程蝶衣和段小楼。这里面也暗涵了一个哲理：不经一番彻骨寒，怎得梅花扑鼻香。每一个人都可以是那颗茧，只有忍过剧痛，方可成蝶。成蝶与程蝶谐音。我想这就是为何小豆子后来取艺名程蝶衣的原因吧。
然而，蝶衣对师哥的感情正如虞姬——从一而终，而段小楼只把蝶衣当弟弟，不仅不懂他的暧昧，更在冲动下答应要娶同样命运多舛的风尘女子菊仙。三人就此感情交葛。在意识到师哥对自己的淡漠后，蝶衣在绝望之下与官僚袁世卿沉沦。蝶衣对段小楼的感情已超越了兄弟的关系，然而大大咧咧并且胸无大志的段小楼一次一次枉负了他。为了菊仙，他一次一次地伤害蝶衣。历尽沧桑的程蝶衣和段小楼在_后再演(排练)《霸王别姬》，蝶衣情感依旧，却蓦地被段小楼提醒：自己原来终究是男儿。是的，自己是男儿，对段小楼的爱情都不过是一场美好而痛心的奢梦，终于梦醒，却将身心都已倾献。不愿梦醒的蝶衣宁愿像虞姬一样，用自己送给段小楼的宝剑自刎了，永远倒在血染的爱情里——从一而终。这时，段小楼才终于意识到，他对蝶衣，蝶衣对他，都不仅仅只是兄弟……
霸王别姬电影观后感 篇4
正因为虞姬的自刎，才使末路英雄西楚霸王的悲剧更添一抹亮丽的色彩。
我分明看见那个早晨的阳光刚刚照亮山头。她就用剑那么轻轻地一抹，那喷薄而出的鲜血便如同灿烂的朝霞映红了半边天空。她便慢慢的倒下了，倒在满是鲜花的江畔。她在耀眼的阳光照耀下像羽毛般轻飘飘地漂浮起来，融入了那片霞光里。好像空气一样慢慢散开去，长留在这片山水间了!只有那血红的朝霞还在东方的天空绽放。
我突然明白项羽为什么宁死也不肯再过江东。因为他的心已随她而去。不求同年同月同日生，但求同年同月同日死!虞姬已经走了，他一个人独活着还有什么意义?!
那一刻我看到他的心碎成一小片一小片···
我不是霸王，也没有虞姬。这些都只是我梦中看到的情景。那她是谁呢?也许只是邻家的女孩，也许是为了殉情才自刎的。也许她就是虞姬的后世?我为何如此伤心?难道我的前生真的是西楚霸王?我眼睁睁的看着她引剑自刎却无能为力，又怎能不心碎呢?
醒来泪水早已湿了枕巾，胸中好像堵了什么东西。
难道这是对我的预言吗?
霸王别姬电影观后感 篇5
由巩俐扮演的菊仙是贯穿整个故事的主要人物，她是一个热情、善良、正直、且敢爱敢恨的女子，虽然出身卑贱，但她有着比别人高贵的品格。她对爱情忠贞不渝，不管历史的车轮碾向哪里，她的爱情从未改变，即使在那人性极度扭曲的时期，她依然执着，当她的爱人为了自己苟且偷生抛弃她时，她毅然用自尽的方式来给自己的爱情画上了完美的句号，她才是真的勇士，是真正的人，是生活里真正的虞姬!
都说人生如戏，戏如人生。有的人入戏太深，不能自拔，最终只能选择死亡来使自己得以解脱，张国荣如是也!哥哥扮演的蝶衣阴柔凄美、委婉哀怨、风情万种，岂是一个绝字了得!借用剧中一句台词：“一笑万古春，一啼万古悲，此境非你莫属，此貌非你莫有。”恐怕连他自己都难辨到底是张国荣还是程蝶衣还是虞姬，此时此刻三人已完全融为一体，妙!实在是妙!“不疯魔不成活”是剧中小楼对蝶衣说的话，用来形容张国荣也是不为过的。我们并没有亲眼目睹过明星风采，但从他的戏里不难看出，他是一个做事做人极为认真的人，认真到了一丝不苟的地步，以至于真的走火入魔了。到底做人做事要不要认真?这是我看完电影后一直思索的问题，我想还是要认真的，但不能认真过头，不能认真到较真儿的地步，物极必反。任何事情都有它的两面性，正反两面，这两面是相互转化的(呵呵，我们上高中时就学过的哲学道理，虽然那时我上这门课时总爱打瞌睡，也特讨厌那个婆婆妈妈的老师，但该记住的还是记住了，哈哈……)，好的有可能变成坏的，坏的有可能变成好的，就是这样，所以做人做事还是要灵活掌握，不能失了为人的本分，也不能脱离了实际，那可就要成仙了，红尘俗世便容不得他了!哥哥已经远离红尘修度成仙了，我们这些凡夫也只能在心里缅怀他，让在仙境的他“风继续吹”!如果你和我和我一样还没看过这部电影，那就赶快看吧，真是一部好电影!
霸王别姬电影观后感 篇6
千百部戏，千百种人生，最终打动你的，是你自己的人生。戏台上，身披精致戏服的戏子咿咿呀呀唱念做打，一颦一笑学尽了前世今生音容相貌，人人喝彩，为其戏子的一生。落幕台后，怔怔地脱下戏服，望向镜中的自己，像是看着另一个世界的戏子，逃不出这戏子的命。
有首歌中唱：“人生有许许多多的路口，常常不知向左还是右。”这样的迷茫只出现在有的选择的时候，而现实中常常没得选择，被带进一扇门就不再出来。被迫的生活的选择，是戏的开头。必不可少的坎坷纠葛、恩怨情仇、悲欢离合、相爱相杀的不可理喻，折磨着人的心肠，是生活的主体，戏的骨节。末了前尘往昔湮灭，岁月流长，当爱已成往事，一粒滚烫的沙尘入眼，盈盈了浑浊的眼球，不愿放，放不下。遂结局了生活，戏的高潮。
人啊，难为偏执。偏其所痴，执其所信。披着戏服，乃是虞姬，脱了戏服，更是虞姬。一旦入了戏，便无出戏之路。戏台上洋洋洒落传单纸片，贵妃仍舞。灯灭，舞，灯亮，舞。为懂的人舞，不管皇权富贵，不管外敌内党，轻轻蹙眉，眼角上抬，张口就来。“从一而终！”是口中念念的不忘。在被错误的时代狠狠地剥下了戏服后，疼痛难忍，如剜心一般，愤愤地一把火焚了所有的华服丽饰动作优雅，燃起不灭的是骄傲与不屈。执念如此，是当，或不当？这番骄傲与不屈是刻骨的，也蚀骨。戏子将一生交托给戏，严丝合缝地将自己与角色重叠，无论他是谁，在什么年代，都应得到世人的尊重。
世间安得双全法，不负如来不负卿。人哪，倒本不该如此执着。戏中角色的枷锁不知何时紧紧套住了自己，既为戏疯魔，又为尔痴迷，不许尔别离。“我要你跟我，不，是我跟你，好好的唱一辈子戏不行吗？！”“说的是一辈子，差一年，一个月，一天，一个时辰都不算一辈子！”可戏是那个戏，生活是这个生活。生活是柴米油盐酱醋茶，是妻子捂热的被褥，是无事小赌逗逗蛐蛐，亲朋聚首斟斟小酒。戏呀，总要归于生活。人间，只是抹去了脂粉的脸。俗世里无他那么多盖世英雄，柔情红颜，有的是你不想触碰的掉在地上的煤渣，胡洒的狗血，胡乱上身的是非。不疯魔不成活的世界里一人无论如何自在潇洒，都不应迷了心智，睁眼看看这世界吧，看看这世道都演到哪一出了。
戏子入画，一生天涯。你我不过凡夫俗子在这世间苟活，你在台上先亮嗓，我遂应；你若在这熙攘街头大声唱念，我祗低垂下眉眼，不敢上前。确实是真虞姬，假霸王。你用这一生的戏成全了你的命，你看到生死相许的来世，幸福地无怨，也无迟疑。而我愿在这俗世里做一个俗到透顶的人，我念着初见你时冻红的小脸，不肯被人欺的瞪眼，我念着你总念错的“我本是男儿郎，又不是女娇娥”，我念着你当时还唤作“小豆子”。常念若此生未曾相逢，只愿人各圆满，如此最好。
霸王别姬电影观后感 篇7
“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何!虞兮虞兮奈若何!”楚地之上，乌江之边，他乃一盖世英雄、所向披靡却因功败垂成而自刎于江边，万古风流随着滔滔江水向东逝去，淡去的是岁月，故事却流传于世间，流传于戏台之上，愈发愈浓……
几张木桌，几条木椅，一个古老而精致的戏台。静静而坐，茶水斟满瓷杯，浓香四溢，酌一口浓茶细细品之，清香荡于心间，摆开一切凡俗事杂，待心平气和稍等戏出。顷刻，耳畔只闻锣鼓一下，一曲绝代京剧《霸王别姬》缓缓拉开序幕。
视野中只见一名满目怒色的壮汉从门帘下疾步而出，手持一把长刀，在手掌之间玩转自如，黑色花三块的瓦脸，粗犷雄厚的声腔，还有那战袍后满绣鱼鳞纹的三角形绣旗，随着动作旗子连同飘带飞扬招展，威风凛凛，潇洒自如。好一个西楚霸王项羽!只见他阔步一迈，剑指一出，怒目圆睁，开嗓喊道：“妃——子——”声音雄厚而挺拔，声势如同惊涛澎湃，满堂宾客无不伸颈、默叹，以为妙绝。
少时，一头戴如意冠，身着荣袍，身披斗蓬，手拿折扇的青衣迈着小碎步相迎而出。“大王……”声音细腻婉转，曲折连绵。薄唇轻抿，兰指一翘，好一个芳华绝代的女子虞姬!只见她举手投足之间的那一抚额，温柔似水。那一回眸，倾国倾城。她对视着霸王，娇媚的双目中流露出万千柔情，是不舍、还是相依?她的一颦一足，她的举手投足，就连那细微的一颤指都如细细柔水般，淌进了霸王心中，淌进了观众心中，更淌进了中国古老的戏剧文化之中。
都说台上一分钟，台下十年功。饰演虞姬的程蝶衣正是经历了数十载苦练，数十载风吹雨打，数十载成败经验，才能登上戏台，成为万人瞩目的名角，才能成就如今台上的辉煌。他虽是男儿郎，不是女娇娥，却把虞姬的“一笑万古春，一啼万古愁”演得淋漓尽致，不分真假，这得吃了多少苦，挨了多少打啊!
才能登上高山之巅，散发耀耀光辉，万古流芳，才能成为中华无法替代的经典国粹。如此，霸王别姬也成了戏台之上的绝代之唱。
骤然，台上灯光忽然黯淡，嚓声、锣鼓声渐拍渐止。一帘幽声缓缓而来——“汉兵已略地，四面楚歌声。君王意气尽，贱妾何聊生”，只见虞姬微微晃头，无奈、苦涩、惋惜充斥着心头，趁项羽分神之际，纤细的双手轻抚他背后的剑鞘。那一刻，毅然地握紧剑柄，抽出剑身。那一刻，虞姬含泪闭眼，将剑锋抹上脖颈。那一刻，虞姬倒地，香消玉殒，项羽痛彻心扉地喊叫。他因为爱，所以不忍心伤害她。她因为爱，所以不忍心连累他。
余声未了，意犹未尽，宾客们依旧称沉浸在悲痛之中。未几，众宾拍案叫好。
茶已品完，戏已结束，可戏剧之路并未结束，它依旧在人们的生活中延续着。如拆卸，如茶香愈品愈浓。
虞姬死了，程蝶衣死了，可京剧仍然活着，在如今社会发展迅速的今天，我们只能在电视机上寻找那悠悠的回忆，那幽幽的倩影。时代变了，审美变了，观念变了。那咿咿呀呀、铿铿锵锵何时能从脑海深处拉回?那霸王别姬何时再能惊艳四座?
霸王别姬电影观后感 篇8
四面楚歌，军心涣散，在危急时刻，霸王欲带爱妃虞姬一起离开，虞姬忍痛割爱，于是自刎。无奈之下，大王独自离开。这一幕幕惊心的场面，让我们凄然泪下，虞姬的勇气值得我们钦佩，霸王与爱妃的深厚情感又使霸王迟迟未独自离开。
读后使我联想到无数君王爱美人，虚度光阴，最后江山不保。商纣沉迷于美色，整日过着骄奢淫逸的生活，被妲己迷得神魂颠倒，朝中民心涣散，最后被周武王所灭;唐玄宗沉溺于美色，不理朝政，最终也荒废了江山。相比之下，霸王与虞姬之间的爱有理有度，霸王深爱着虞姬，虞姬深爱着霸王，面对敌人的包围，虞姬处心积虑，不惜牺牲生命让霸王独自离开，虞姬是一位值得爱惜的女子，不愧为大王所爱。
当我们听到霸王欲带虞姬走时的那段感人肺腑的话，他发出了这样的感慨：“力拔山兮气盖世，时不力兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞姬虞姬奈若何。”于是，有人认为大王之所以失去江山是他的那种儿女情长，优柔寡断的性格造成的。倘若项羽果断些，离开虞姬后不再那么犹豫不决，坦然地面对事实，渡过江东，而不是无言面对江东父老，最终选择自刎。也许历史又是另一番局面。可是，古往今来，有这样一句话，不以成败论英雄。回想当年，年少时的霸王雄姿英发，羽扇纶巾，作战勇猛，人人称赞。李清照这样高度评价他:至今思项羽，不肯过江东。
霸王别姬电影观后感 篇9
不疯魔不成活
段小楼对程蝶衣说：“你真是不疯魔不成活啊!”
一个人把自己的一生，活成了戏中人、但是，人生如戏，戏如人生，我们出生便相当于登上了生命的舞台，死亡，便是一出戏剧的落幕。如何过自己的人生是一种选择，程蝶衣选择了与角色合二为一。
中国人似乎从古至今追求者成功与顶峰。做达官贵人，做马云和任正非。人们总是一味的向上爬，永无止境。但许多人却在追求顶峰的同时忘记了生命的精彩之处更在于它沿途的风景和无限的可能性。你可以创造出各种各样的生活，生命本身，就是一场体验。程蝶衣在我眼中，最打动人的地方在于他对自己的生命毫不吝啬地奉献给了京剧。这种爱如此地纯粹不掺杂质。甚至超越了国籍、ZZ、伦理，仅仅只剩下了艺术。他崇尚的是一种美，京剧自古以来传递出的美。他不在意名与利，不害怕___，甚至不害怕失去自己。人世间有几人能活得如此纯粹!
段小楼则是世俗意义上活得现实的人。既能当爷也甘做牛马被人骑。“时运来时我上天，时运不济低下头”。他在历史的潮流中随波逐流，避开风浪与礁石，从不会被撞的头破血流。他确实活得高明。
在___时段小楼被人群围着___时，我们清晰地看到他不断地内心挣扎。但周围的呼喊声一浪高过一浪，他脑中的神经也随之一松一紧，在最后一刻终于断了。一栋道德伦理的大楼仿佛在他说出菊仙是妓女的那一刻轰然倒塌。一旦溃坝，便万物皆灭。心中的恶魔在被放出的那一瞬间感到了无限的自由，一种从未体验过的飘飘然促使着他继续向外倾倒着跳动火苗的话语：“菊仙和我结婚前做过妓女，她才罪该万死!你们快去___她!去!去!”眼睛开始冒出红光，他是如此地兴奋，看到了别的灵魂有着无法抹灭的丑陋。啊!那罪恶的污点!那比他更丑陋的灵魂和过往!
与其说___致命的影响是破坏了经济、传统文化，不如将它看做一场对人性底线的全面测试。只不过，代价是活生生的人，是污浊的鲜血如愿以偿地涌了出来，人们一个个在“罪恶”中死去，人间在此刻变成了地狱。
人性经不得测试，也无需测试。就像那钓鱼执法，硬生生地将人们心中潜在的罪恶勾了出来，人间便会失去美好与秩序。
《霸王别姬》无论从剧情的深刻性，或是配乐的经典，演员对角色含义的把握，甚至整部电影节奏、布景、服装，都几乎完美融合。一部电影来源于生活，最后会影响生活，而好电影则能够引起我们对生活的无限追问和思考。
霸王别姬电影观后感 篇10
李碧华名作《霸王别姬》，我没看过原著，只看了电影。之前东鳞西爪地听人讲过这故事，略有了解。又在电视里瞥到几眼片段。一直耿耿于怀。为了表示对这部向往已久的好片子的尊重，破天荒地买了正版影碟。然后在一个冬夜裹着棉被捧着红茶看完。
如一切李氏作品，于沧桑倒转岁月轮回的幻丽之外，片中爱恨刻骨，人物鲜明，似欲乍生生活在眼前。张丰毅的小楼自是力拔山兮气盖世的刚了，张国荣的蝶衣却是令人心髓俱碎的柔。红氍毹上，霸王别姬，刚柔相济，侠骨柔情，怕不迷得多少女子，万劫不复?阿弥陀佛。
看完之后我独自窝在暖热的黑暗里沉迷。思想依然深陷，一波一波巨大冲击剧撼，乍梦乍醒。正是又一次不巧路过高人居处，被那高空坠物，当头砸倒，脑震荡又不知要若干天。但于如此剧烈震撼之中，好色之徒如我仍有余暇将片中男子拿来一个个在脑中过滤，陡然发现，最后剩在心坎上，滴溜溜一颗夜明珠，可不是霸王，也不是蝶衣，而是袁四爷。
——对，就是那个由葛优扮演的有些獐头鼠目一笑露出两颗大门牙的津津垂涎于男旦蝶衣最后遭人民政权镇压的反动戏霸袁世卿，袁四爷。
且莫认为我是穷极生疯一心想着要当反动会道门头子的小老婆。领导说，世界上没有无缘无故的爱(也没有无缘无故的恨)。待我细细将四爷的诸般好处，一一道来。
袁四爷首次出场，是在小楼蝶衣一折满堂彩的《别姬》演出之后。那时节霸王虞姬，正是月朗花香，溶溶脉脉，镜里双双望定，更不知戏外别有天地。
四爷便在此时闯入这二人世界。亮相先是“一点薄礼”。蝴蝶盒子里白晃晃全套珍珠钻石头面。好。有钱人捧戏子，挥金如土，也是常情。不过见得一份豪奢气魄。正如戏院经理所说：“都说当年太后老佛爷，她老人家赏戏，有这样的手面吗?——没有吧!”
四爷是冲着蝶衣来的。目的很明确，并不遮遮掩掩。但蝶衣眼里没有他。“舍下小坐”的要求，先是小楼的生硬，再是蝶衣的委屈，两次被拒。四爷是经场面的人，这一小场戏里头，自己是个惹厌的反角，当然心明眼亮。当下脱帽躬身，彬彬而退。更无半句废话。他没有当场暴跳，并不奇怪——这点涵养总还是有的，不然也混不到这份儿上。稀罕的是那份从容里头自有一种笃定，拿准了那只蝶，飞不走。并无老谋深算的阴险。只是一种淡然却坚定的自信。或许他相信除了钱，自己亦有其他，值得一个人被掳获。
这一小场中，霸王与戏霸，五七步之争第一次埋下伏笔。
他不焦，不燥，不馁。由此我相信他并不是只知最后到手的一刹肉体之欢，那“皮肤滥淫的蠢物”。他亦懂得享受追求过程中的种种坎坷苦乐，不为人道的细腻感受。
过程就是结局。除了求爱，求欢，于这漫长曲折的人生，四爷当亦比他人获得更多过程中的印象与滋味。
第一回合的照面，四爷是个丰富敏锐，懂得咀嚼生活的男子。是在世道中打过滚来的人，因此学会平淡处之。
四爷不曾使甚卑鄙手段，因此也不曾在二人之间造成裂痕。相信他在追求(不管是男人还是女人)之中，纵是满心渴望，亦保留有所不为的原则。反倒是小楼方面，横里插进来一个菊仙。这才是真真的男欢女爱。蝶衣那“与师哥演一辈子别姬”的鸳鸯畸梦，终于化作云烟。
在小楼与菊仙定亲的时候，蝶衣独自仰躺在椅上。未卸的妆艳丽凄迷，一头长发散落，满目漆黑。是盲目绝望的永不可能的恋。面前是那面曾映照过霸王与虞姬身影的镜子。霸王不再。他已是别人的丈夫。互为形影的日子永不回头。此刻的镜子，代表的是蝶衣空洞的心。
于是四爷再现。镜头里我们看到一根长长的翎子，斜斜伸入镜中。四爷企图进入蝶衣的心。
“这双翎子，是从活雉鸡的尾巴上，生生收取的。当真是难得。”——也不知他是在说蝶衣难得还是在说自己这份心难得。从活雉鸡的尾巴上生生收取的翎子，残酷地叠印片中交缠一世，不得救赎的爱恨，也叠印乱世里屡遭摧折的绝美的京戏艺术。——一时多嘴，跑题了，回来再说四爷。
在四爷的宅中，蝶衣看到那把年少时许下心愿要送与师哥的剑。于他，那剑是关于他的爱人的威严，关于一份自幼固执的信念，关于虞姬对霸王的全部理解与寄托的信物。他要得到它。一个眼神，四爷已知其意。他说：“此剑是张府败落时费了大周折弄到手的。”又说：“你我之间不言钱字。那个字眼实在不雅。”这样张扬的狂傲，却未令人觉得他在市恩。缓而沉的语调，狂得有资格，傲得有资本。——由此亦可见，敢说“那个字眼实在不雅”，必得坐拥若干身家，不然便得是尝过富贵浮云滋味的过来人，否则，不是实在不食人间烟火(这种人我还没见过)，便是故作清高，要么就是不知疾苦、更不知死活的狂言。
于是，宝剑赠佳人。
蝶衣是四爷心目中一顾再顾，倾城绝世的佳人难再得。对于蝶衣自己，男儿郎与女娇娥的身份颠倒一生，始终就没弄清楚过。对于四爷，蝶衣是男是女，也已经不重要。重要的是，在蝶衣身上，他看到所谓完美的化身。
相信四爷对于蝶衣，欣赏的成分远多于情。情是一种不可理喻的深陷痴缠，要疯狂，要占有，妒恨煎熬，抵死缠绵。就像蝶衣对小楼。我们可以完全挑不出一个人好在哪里而依旧爱他，也可以相爱一世却依然彼此陌生。情是不需要懂，只需要服从它的安排。但四爷对蝶衣，不是。蝶衣的好处，蝶衣的美，大众看到的，他懂，大众看不到的，他也懂，就连蝶衣自己不知道的，他亦看到。四爷是如此敏感的人。他把蝶衣灵魂里美好的东西，看个通透。
一笑万古春，一啼万古愁。此境非你莫属，此貌非你莫有。当四爷说出这句话的时候，指的绝不仅仅是蝶衣的容貌。根本上，四爷与蝶衣一样，是个艺术疯子。于京戏(还有昆曲)这门艺术，他浸淫一生，奉献了全部的心与魂。正像蝶衣所说，京戏全在情境二字。因为情境，两三个龙套穿梭，便是千军万马。因为情境，空无一物的舞台上，这些人分花拂柳，翻山越岭，攻城掠地，活生生演尽才子佳人帝王将相一生的悲欢离合。京戏实在是心的幻术。而情境这个东西，看不见摸不着，可遇不可求。所以当四爷与蝶衣，台上台下，两个对京戏几近入魔的戏痴乍一相逢，电光石火间，便有云垂海立的震撼。那一刻他们的灵魂是相通的。他们都是情境中的人。
霸王别姬电影观后感 篇11
这部以京剧为题材的电影给我的感觉就是热闹而又落寞，浓艳却又惨淡。历史与现时、真与假、善与恶、爱与恨，纠结缠绕，人世纷争。他是陈凯歌早期导演的影片，可以说是堪称经典，其中融入了人生，艺术，政治，历史，情感等多种元素，仍显得杂而不乱。这部影片改编于香港作家李碧华同名小说，集中国大陆、香港和台湾两岸三地的人力、物力、财力合作制成的影片，为陈凯歌赢得1993年度法国戛纳电影节最佳电影奖，这是中国电影首次获得被全世界认可的最高影展奖。
影片所展现的京剧名角在_期间惨烈的屈辱史，通过京剧艺人的经历，展现的中国现当代历史，并试图探讨历史的变更对京剧艺术地位的影响。
“小尼姑年方二八，正青春被师父剃去了头发，我本是男儿郎，又不是女娇娥……”这是昆曲中《思凡》的一段，本来应该是“小尼姑年方二八，正青春被师父剃去了头发，我本是女娇娥，又不是男儿郎……”可是不管挨多少打，吃多少苦，小豆子就是错，就是改不回来，后来，小石头拿着烟斗在小豆子嘴里一阵乱捣之后，流着泪的小豆子终于开口唱自己是个女娇娥了。
也许，对于小豆子来说，这一句的改变意味着他心底里最后的一点尊严和领地彻底的失去了。从此后，他都演旦角，从醉打金枝中的公主，到牡丹亭里的小姐，再到霸王别姬里的虞姬，在戏里，他就是个女人。他的戏，让成千上万的人疯狂。第一次，他唱虞姬的戏，在清末太监张公公的府里，那一次，也是第一次，他被不男不女的张公公变成了禁脔。也在那一次，他看见了那把好剑，那把他的师哥夸个不停的剑。
当我看完这部电影，我久久无法平复，我在思考为什么?我仿佛无法冷静，这也许就是这部经典的魅力。
总之，生活本身就是一场纷纭复杂大戏。不是每个人都能找准自己所要扮演的角色，也不是每个人都能演好自己的角色。在社会的大舞台上，有不少人像程蝶衣那样，因为各种原因而迷失自己，生活在镜像界中;也有人象张国荣那样，极易受周围环境影响迷失自己，情绪郁积自杀而亡。但是，无论如何都不要迷失自己，在这场戏中每个人都需要找准自己的所要扮演的角色，演出自己的精彩，实现自己的价值。
“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。”出自纳兰性德的木兰词。霸王别姬终究是悲的，可程蝶衣到最后，终还是感激上天让他遇见段小楼。
最新女王观后感精品
面很很多的事情或者文学作品，我们都会油然而生一些体会。先发表自己的意见或感想，然后引用读过的文章来做印证。心得体会是每一个学生必须经历的写作训练，写心得体会为了更好的记忆，也是为了可以把这些感悟都记录下来。优秀有创意的心得体会要怎样写呢？小编为大家呈上收集和整理的最新女王观后感精品，欢迎阅读，希望你能够喜欢并分享！
女王观后感 篇1
相信大家都读过沈石溪的著名动物小说吧!其中有《狼王梦》、《大鱼之道》、《最后一头战象》很多书全都是关于动物的。
沈石溪曾经说过：“动物小说之所以比其他类型的小说更有吸引力，是因为这个题材最容易刺破人类文化的外壳和文明社会的种种虚伪的表象，可以毫无遮掩地直接表现丑陋与美丽融于一体的原生态生命”。
我们今天要讲的这本《野犬女皇》就能很好地表现社会的冷酷无情。故事主要写了野犬姐妹都生了孩子，但一般只能生一窝，为了让自己的孩子过得好，姐妹变成了仇敌，最后猎人无情的夺走了妹妹白桃花的`生命，姐姐红桃心忍痛选了六只小狗仔作为自己的孩子，剩下的小狗让他们自生自灭。通过这个故事，我们可以看到动物们之间的亲情和人类的残忍。
原本很亲密的两个姐妹因为孩子而变得疏远，孩子是爱的动力，却又成了恨的缘由。爱有时真是种可怕的东西，它让人忘记了其他的美好。
在那最后的时刻，白桃花和红桃心姐妹俩又重归于好。可是，在和猎人的搏斗中白桃花当场死亡。这一段，我在看的时候觉得特别伤感：此时的白桃花，静静躺卧在被血浸染的红雪中，生命正在一点一点流失，不仅仅身体已无力动弹，连脖颈也没有力气竖直，软棉绵耷落在肩膀上，睁开疲惫的双眼，吃力地扭动这脖子，似乎在野群中寻找着什么。白桃花已接近生命的终点，但她还在寻找着自己生下的六只宝贝犬，生怕出点差错，导致这群小家伙魂归西天。这是多么伟大的母爱！眼睁睁地看着白桃花合上眼，红桃心又受到了打击再一次经历血泪的洗礼。红桃心的心碎了一地，这是自己的妹妹啊。安息的时候白桃花的目光安详又宁静。最后的安魂曲也成了永恒的期许。
这个曲折感人的动物故事同样也告诉我们，珍惜身边的亲人、亲情，不要等到失去了才明白她的珍贵。
女王观后感 篇2
1) 不要为了任何人任何事折磨自己。比如不吃饭、哭泣、自闭、抑郁，这些都是傻瓜才做的事。当然，偶尔傻一下有必要，人生不必时时聪明。
2) 晚上早点回家，自己没有车，超过十点要打的士，或者让人来接。
3) “你大概误会大学文凭是世界之匙，开启顺风顺水之门，这并不正确。读书目的是进修学问，拓阔胸襟。人生所有烦恼会不多不少永远追随，只不过学识涵养可以使一个人更加理智冷静地分析处理这些难题而已。”——《花常好月常圆人长久》
4) 无论做什么，记得为自己而做，那就毫无怨言。——《流金岁月》
5) 之前你放弃的人或者放弃你的人，深夜打电话给你，挂掉之后关机。如果他守在窗口，记得拉紧窗帘。不是你狠心，而是任何经历伤痛之后的分手都会有裂痕，修补得再好也无法还原。不如就让它过去。
6) 最佳的报复不是仇恨，而是打心底发出的冷淡，干嘛花力气去恨一个不相干的人。——《我的前半生》
7) 真正有气质的淑女，从不炫耀她所拥有的一切，她不告诉人她读过什么书，去过什么地方，有多亦舒的生活照少件衣服，买过什么珠宝，因为她没有自卑感。——《圆舞》
8) 对于你不想交往的人送来的礼物，原封不动寄回去。这是原则问题。
9) 从现在开始，聪明一点，不要问他想不想你?爱不爱你?他要想你或者爱你自然会对你说，但是从你的嘴里说出来，他会很骄傲和不在乎你。
10) 如果可以，和相爱的人牵手漫步。在找不到之前，学会自己欣赏风景。
11) 如果一个男人对你说他喜欢你，相信他。如果他说不再爱你，也相信他。任何时候，要告诉自己，一个不爱你的人离开，是幸运。
12) 一个人去看电影。买爆米花和可乐，笑翻天。或者，泪流满面。如果你喜欢体育，去看足球，哭死也没人管你，但是很轻松和畅快。
13) 生命像流水，这些不快的事总要过去，如果注定一辈子要这么过，再不开心也没有用。——《女人三十》
14) 有自己的人生观和价值观。出现问题可以忍让并寻求解决，但是触及原则，要保持自己原则。丧失原则会让你失去生活的目的。
15) 有固定的消遣场所，比如固定的咖啡馆、书店。让那个地方的服务生认识你，这样，你会在孤单时有个温暖的去处。
16) 最少拥有五个以上可供不同颜色、款式衣服搭配的包，五双以上的鞋子。
17) 如果没有人陪，学着一个人听音乐看书写文字。这是个好习惯。
18) 穷是一种心态，你若一辈子坚持自己是穷人，拥有大量金钱也救不了你。——《邻室的音乐》
20) 不管是和谁约会见面，约定的时间之前一定要到达。
女王观后感 篇3
【篇一：笑容女王的小秘密读后感】
前几天，我看了一本《笑容女王的小秘密》的书，这本书写的是发生在校园里的事。
故事的主角是蔡波和包夏雨。蔡波很乐观，经常帮助同学解决各种问题。包夏雨是蔡波的同桌，也是最好的朋友，因为她胆小，经常被同学欺负。蔡波波当然看不见了。他决定帮助包夏雨打非。一次上体育课，蔡波波让包夏雨在楼下喊。爱臭的包夏雨不肯喊。于是蔡波伯先喊了起来。包夏雨觉得很有趣，于是也大声喊道。
蔡波波像一个微笑的魔术师，把包夏雨变成了一个乐观的人。从此班里的同学再也不敢欺负包夏雨了。蔡波波经历过警察生活，想成为福尔摩斯那样的侦探和正义的化身。不过，蔡波波不是梦。她努力实现她的梦想，希望有一天能实现她的梦想。
包夏雨和蔡波波，一对笑容可掬的女人，为校园增添了一份笑意。
我常常面带苦涩，露出一副难受的样子，也不知道笑什么意思，笑什么用。看了这本书之后，我才知道笑的用处很大，好处也很多，笑会让整个人觉得轻松，正如俗话说的好：“笑一笑，十年少。”
这本书教会我勇敢地面对生活，不要悲观，要让世界充满快乐和欢笑。我知道笑也会对身体好，有时候可能笑一下朋友就会原谅你的过错，笑一下让一个人显得更加开朗。我们天天面带笑容，让世界变得更加美好。
【篇二：笑容女王的小秘密读后感】
最近，我从书店“搜”了一本叫笑容女王的小秘密的书，一听到题目你可能会觉得很乏味，但是里面的内容却很精彩呢，我觉得那是一本有趣而又吸引人的书。
自从听了梅警官的课，微笑女王蔡波波就下定决心要做一名能够消除暴力、确保和平、智慧和跆拳道的警官，所以她一有时间就学习福尔摩斯。有一天蔡波波发现古得白和袁阿虎跟平时不对劲，于是她就偷偷跟踪他们，原来他们去了网吧才弄得没精打采，所以蔡波波就想方设法拉他们从“虎穴”出来……这就是这本书的大概内容。
我不由自主地想到古时候屈原他不顾长辈的反对，就躲进一个山洞偷读《诗经》，不论刮风下雨，天气严寒，他总是会去读，这一读就读了整整三年，终于熟《诗经》，成了一名家喻户晓的诗人。
这本书非常有趣，充分展示了孩子们追求梦想的坚持。所以我强烈推荐这本书给你。你有空的时候一定要读！
【篇三：笑容女王的小秘密读后感作文】
暑假，妈妈给我买了很多书，有《红瓦黑瓦》、《山羊不吃天堂草》、《笑容女王的小秘密》等等。其中，我最喜欢看的就是《笑容女王的小秘密》。
这是一位学校**。主角是微笑女王蔡波波。这主要是关于蔡波波和她的好朋友包夏雨、古得培、袁阿虎的夏天。她们班请来了一个警官，叫梅警官，在她们班上做报告会。
报告会过后，有一个梦想在蔡波波的心里萌芽：她想做一个警花，一个除暴安良的女警官，她想拥有福尔摩斯加上柯南的智慧，她还想有高强的武艺和矫健的身手……。蔡波波为了让梦想的翅膀飞到现实中，展开了一系列的秘密行动。
我很佩服蔡波波。当她想当警察时，她不是随便说，而是付诸行动。随后，她又看侦探**又练跆拳道，又经常找梅警官讨教问题，还时不时地跟梅警官去巡逻，简直是个“超级小警察”啊！
再看看我，我以前想做跳水运动员，后来又想做科学家，再后来想做作家，现在又想做老师，不知道明天我又想做什么。我也要像蔡波波一样。我要下定决心，不要随便想。我想努力工作来实现我的理想。
这本书很好，我能了解真相，并学到一些知识。我必须多读书。
【篇四：笑容女王的小秘密读后感】
我之所以喜欢这本书，是因为它体现了主人公坚强的勇气和智慧，我们也应该这样做。
这本书是徐静阿姨写的。主要人物有助人的蔡波波、吵闹的古得百、软弱的袁可虎、臭烘烘的包夏雨。
这本书主要讲述了这样一个故事：自从看了风梅中队的巡逻，蔡波就下定决心要做一个聪明的女警。一开始，她先帮助本来臭美的包夏雨成为了一个“女汉子”，又邦她成为了女子铅球比赛的第二名，但是在她的蛀牙上，白费了一点力气。
在最后，给古得百和袁阿虎去网瘾时看见他们如痴如醉的玩电脑，终于，利用陶老师把他们“抓来”。最后，大家感叹到：“‘中毒’还不浅阿！
”我从中体会到：我们也要像他们一样乐于助人。
【篇五：笑容女王的小秘密读后感】
今天，我读了《笑容女王的小秘密》这本书，我深深地受到笑容女王蔡波波的影响，心情很是有所触动的。蔡波波是个有梦想的女孩。她想除恶扬善，安居乐业。她希望成为正义的化身。
蔡波波不是一个梦想家，她是微笑的动作皇后！她为了给翅膀插上飞翔的梦想，她开始了一系列的秘密行动……
如果现实社会中的人能像蔡波一样，一个个追求梦想，实现梦想，那该多好啊！
可是现实社会里有许许多多的人都只是曾经拥有自已的梦想，他们也曾经为了自已的梦想追求过，可是，最终他们的梦想还是梦想，始终没有成为现实。这到底是什么原因呢？为什么他们会放弃自已的梦想呢？
是因为他们自已没信心，正如俗话所说的“没信心就等于没希望。”为什么他们会没有信心呢？因为他们在追求梦想的过程中遇到挫折，摔到了，不想再站起来。
事实上，只要我们心中有坚定的信念，如果我们跌倒了，再站起来，我们就能让梦想成真！
所以，我们一定要给自己的梦想插上一对飞向现实的翅膀！记住：有梦想就是为你的人生画一道美丽的彩虹！
【篇六：笑容女王的小秘密读后感】
今天，我读了《笑容女王的小秘密》，受益匪浅。
听了美丽警察的报告后，微笑的皇后蔡波波心中有了一个梦想。她想除暴安良、她想成为像美女警花那样的正义化身、她想有福尔摩斯加上柯南的智慧、她还想有一身高强的武艺……蔡波波不是一个梦想家，她是微笑的动作皇后！为了给自己的梦想插上翅膀，她开始了一系列的秘密行动
蔡波波为了梦想不断奋斗；可是社会上的一些人，却不敢向命运挑战，只是继续把梦想当成了真正的“梦”和“想”，继续过上那些平庸的生活。其实，梦想是每一个人心中美好的事物：有些人认为，梦想只能去“想”，而不能去实现；有一些心态比较乐观的人认为，梦想不能只是“想”，还要去努力实现，哪怕结果是失败，也绝不后悔，因为你曾经为你的梦想努力过、奋斗过。
我觉得：每一个人都有自己的梦想，都应该向着梦想“攻击”，直至把它征服。你的人生才会精彩。
来吧，让我们从这一刻开始——把梦想看作一个目标，然后继续前进。
【篇七：笑容女王的小秘密读后感】
在暑假里，我看了《笑容女王的小秘密》。这本书带领我们走进了一群小朋友的内心世界，探寻到了他们非同寻常的一些小秘密。这本书让我爱不释手。
笑容女王的外号是波菜叶子，性格阳光、豪爽，为了自己没有蛀牙感到无比自豪。她总喜欢帮助人，有时却弄巧成拙，令人啼笑皆非。一次，蔡波波听完美女警花的报告后，有一个梦想在她的心中发芽，她想除暴安良，她想成为正义的化身，她想有福尔摩斯柯南的智慧，她还想有高强的武艺……她可不是空想家，她可是行动派来的笑容女王！
为了给梦想插上飞向现实的翅膀，开始了一系列的行动，她帮助自己的好朋友——包夏雨报仇，教训那些调皮的男生；她还教包夏雨打跆拳道，改变了包夏雨胆小怕事的毛病。包夏雨还在女子组铅球比赛中获得第二名，令同学们对包夏雨刮目相看。
我读完《笑容女王的小秘密》后，感慨万千。我以后要像蔡波波一样，心中要有梦想，要勇敢地面对生活，不要悲观失望，要把快乐和欢笑带给人间。我还懂得要想使自己拥有智慧和力量，必须靠自己的双手和头脑，要做行动的巨人。
我们也要像蔡波波一样机智与勇敢，要笑对生活。
【篇八：笑容女王的小秘密读后感】
在这个暑假，我读了一本由赵静所写的《笑容女王的小秘密》。这本书讲述了“笑容女王”蔡波波自从在班会课上听了警花梅警官讲的课后，便立志成为一名像梅警官一样优秀的警花，这变成了她的小秘密。后来，蔡波波通过自己明锐的洞察力发现，同学古得百和袁阿虎迷上了网络游戏，怎天泡在网吧里。
最终，蔡波波配合**取缔了这个黑网吧，并帮助古得百和袁阿虎戒除网瘾。整个故事生动有趣，又埋下一个小悬念，读来爱不释手。
书中蔡波波调查古得百和袁阿虎诡异行踪的原因这个片段给我留下深刻的印象。蔡波波自从在心里萌发当一名光荣的人民警察的种子后，便用自己的实际行动来一步一步实现这个理想，调查古得百和袁阿虎的诡异行踪的秘密并帮助他们戒除网瘾便是最好的证明。在这件事情中，蔡波波平日里辛勤的努力换来了回报，她成功“破获”了一起“案件”。
我相信，通过不懈的努力，蔡波波一定会成为一名十分优秀的警花。
读了这个故事，我不由得联想起自己学骑自行车的经历。一开始时，我总害怕骑着骑着会摔下来，所以一直不敢尝试。后来，在妈妈的鼓励下，我总算鼓起勇气坐上车座练习。
可骑着骑着，我果真因失去重心甩了个嘴啃泥。当我准备放弃时，妈妈向我说了一句话：“儿子，努力就会成功！
”凭着这个坚定的信念，我坚持了下去。经过n次的摔倒，又经过n+1次的爬起，凭借我的努力，我终于取得成功，学会了骑自行车。
蔡波波的故事和我学骑自行车的经历告诉我，一个人只要心中怀着永不言败的不屈信念，相信努力就会成功，那么，无论做什么事，他（她）终会凭借自己的努力，推开通往成功殿堂的大门……
女王观后感 篇4
中国花滑运动员、平昌冬奥会双人花滑银牌得主隋文静最近看了《花滑女王》，并在社交**上发表了观后感，直言在影片中看到了两年前的自己，从受伤进入手术室到术后漫长的等待与复健，内心曾有过的彷徨与忐忑。
这部电影呢，如果你要看女性成长，可能最后归于爱情片的套路会让你有些许失望，但那样的爱情也有些莫名的可爱啊，随着她心碎开怀。年幼时，单身母亲给予她爱与力量，“跌倒再爬起来”的信念。湖面上滑野冰，摔倒在冰面上，躺着听的仿佛是生命流淌的声音。
至母亲逝去，进入花滑队，一个人活成一个军队，孤独奋战，心里眼里都是唯一的事，精疲力尽每日摔倒在床上，醒来依旧投入训练，那段成长的时光才真正弥足珍贵。即便遇到小女孩或者大女人使诈，也不过是被绊了一跤，摔了个跟头，这样的伤害不算什么。
因为你已经足够强大，爬起来这个世界依旧还有希望。直至与金牌搭档相遇相爱，她认定了这个人，似乎准备全身心地交出自己，无条件得信赖与依恋。也许顺利便成就一段佳话。
可命运无常，总不能尽如人意。她在赛场上摔伤重伤，几近瘫痪。当问出现实的问题，你能照顾我多久？
继而让他看清自己想要的，然后果断放弃她，追寻自己的世界梦。鱼与熊掌不可兼得，如同做一个抉择。理智告诉你他没有错，但你的心却在流泪。
在谷底，人的本能会从内心寻找归属，回到家乡，逃离现实。然后，简单直率的战斗民族代表就上线了，就是这么彪悍，一言不合就开打，但彼此又惺惺相惜。莫不是人心脆弱时，才能真正看到对方？
最重要的是用远不要用眼睛看，而是用心去感受。
它可以从许多电影中脱颖而出。当然，电影是好的，而且制作得很好。现在电影市场这么火爆，如果你想加入，湖南就有这样一个地方，中国影市孵化中心。你如果有电影的梦想，可以来华人影视孵化中心一试，如果你有好的创意，剧本，都可以来到这里成为ip大剧，如果你是投资方，也可以来这里投资你喜欢的电影，导演，编剧，演员，只要你有电影梦想，都可以来到华人影视孵化中心。
利用电影市场的阳光，实现你的电影梦想。
女王观后感 篇5
我在空闲的时候拿出新买的《做自己最好》这本书。这本书讲的是一对孪生兄弟因为逃难而失散，活泼的哥哥做了和尚，安静的弟弟娶了妻子，生了儿女。哥哥羡慕弟弟娶妻生子，弟弟羡慕哥哥岅依佛门。一天，兄弟俩在亭子里闲谈时遇到山崩，躲进了一个山洞。半夜，哥哥怕弟弟着凉把僧衣给弟弟盖上;清晨，弟弟把上衣给了哥哥。他们调换了身份，将错就错。过了一段日子，他们发觉没有想象中的那样快乐，这才知道，还是做自己最好。人生常有这种情况，伴随在你身边的，偏偏是你忽视的东西;如此大部分得人迷失了自我。生活有苦有甜，关键是要懂得并享受生活，这样你才能发现，做自己最好。
一天，一条小泥鳅从淤泥里探出头来，想到清水里自在地畅游一会儿。恰在这个时候，一群鲤鱼从它身边游过。小泥鳅友好地向鲤鱼们打招呼：“你们好啊，鲤鱼姐姐!”鲤鱼们仔细一看，原来是一条丑陋的小泥鳅!
鲤鱼们先是一阵哄笑，继而争相嘲讽小泥鳅说：“瞧那个丑陋不堪的小家伙，整天把自己憋在淤泥里，一身脏臭，简直丢我们鱼类的脸!”
小泥鳅正想搭话，其余的鲤鱼又说：“它哪属于我们鱼类啊?你别抬举它了，它整天生活在黑暗的淤泥里，吃的是淤泥，喝的也是淤泥，它简直是一条臭虫啊!”语毕，鲤鱼们又得意地笑着游开了。
小泥鳅悲伤地回到了家里，茶饭不思。泥鳅妈妈看到这些，就知道自己的孩子肯定在外面受了委屈，于是就上前问个究竟。
小泥鳅就把白天的鲤鱼之辱告诉了妈妈。它原本以为自己的妈妈肯定会痛骂那些道貌岸然的鲤鱼，为自己出口气。
哪知道妈妈不但没有骂它们，反倒微笑着对它说：“宝贝啊，难道别人的几句话就能把你气成这样吗?那你的度量也就太小了吧?孩子，你要知道，我们鱼类之所以能够在水中生活，是因为我们拥有独特的呼吸系统。呼吸系统越发达的鱼就越优秀。那些嘲笑你的鲤鱼，它们只能在水中呼吸。而你呢，不光能在水中畅快地游泳，即使是到了糊状的淤泥里也能游刃有余地生活。这正是你的优秀所在!鲤鱼们之所以嘲笑你，正是因为它们羡慕你的本领!鲤鱼的颜色怎么会是红的呢?正是它们喜欢眼红别人所致呀!我的孩子，当再有人嘲笑你时，你要知道这是一种别人对自己的妒忌和羡慕。试想，它们为什么不嘲笑别人，却单单嘲笑你呢?”
小泥鳅听了妈妈的解释后，甜美地笑了。
其实，在这个世界上，大家往往不是被水和淤泥淹死，而是被别人的口水淹死的!何必在乎别人的流言呢?假如你只是条泥鳅，只要做好自己就行了。
女王观后感 篇6
前几天，我看了一本《笑容女王的小秘密》的书，这本书写的是发生在校园里的事。
故事里的主人公是蔡波波和包夏雨，蔡波波很乐观，常常帮助同学解决各种问题；包夏雨是蔡波波的同桌和闺蜜，因为她胆小，常常被同学欺负而无力反抗。蔡波波当然看不下去了，决定帮包夏雨打抱不平。有一次体育课，蔡波波让包夏雨在楼下大喊一声，爱臭美的包夏雨怎么也不肯喊，于是蔡波波自己先大喊了一声，包夏雨觉得有趣，于是也跟着大喊了一声。蔡波波像个笑容魔法师，把包夏雨变成了一个乐观的人。从此班里的同学再也不敢欺负包夏雨了。蔡波波体验过警察生活，也想成为福尔摩斯那样的侦探，成为正义的化身，但蔡波波绝对不是空想，她努力去实现梦想，希望自己有一天会实现愿望。
包夏雨和蔡波波这一对笑女，给校园增添了一片笑声。
我常常苦着脸，显出一副难受的样子，也不知道笑有什么意思，笑有什么用处。看了这本书之后，我才知道笑的用处很大，好处也很多，笑会让整个人觉得轻松，正如俗话说的好：“笑一笑，十年少。”
这本书教我勇敢地面对生活，不要悲观人生，要让世界充满快乐和欢笑。我知道笑也会对身体好，有时候可能笑一下朋友就会原谅你的过错，笑一下让一个人显得更加开朗。我们天天面带笑容，让世界变得更加美好。
[精品]喜剧之王观后感精选
根据你的需要，工作总结之家编辑精心整理了喜剧之王观后感，希望你能从中找到有用的内容。阅读与观影，都是快乐的习惯，全身心投入的过程，会让我们有更多的感触与体会。看完一部作品后，写下来自己的看法和感悟，就是观后感，写观后感时，只有联系自己，联系生活和实际，才能写出真情实感。
喜剧之王观后感(篇1)
年近30的如梦一直怀揣着一个当演员的梦想，并且为之付出着努力，但也一直没有得到好的机会，跑了近xx的龙套，演死尸，演替身，被打得鼻青脸肿，忍受冷嘲热讽最后的最后，在导师马可的你很努力，你一定会成功的决胜刺激之下，如梦终于实现了梦想。如梦为梦想而努力期间的酸甜苦辣，也反映着人性之复杂。台上聚光灯下的光鲜亮丽，交织的是那些年的亲情，友情与爱情。
关于亲情
在如梦的父亲生日那天晚上，如梦那夸张的跑龙套的妆容再一次惹怒了父亲。好好的生日宴以父亲大发雷霆，如梦拖着行李箱离开家而结束。父亲的情绪很让人理解，而立之年的女儿能够有一份稳定的工作，早早结婚生子是父辈们再正常不过的希望。
镜头一转，来到如梦跑龙套的剧组，父母亲也出现在那里。父亲看不过女儿被欺负，上前同剧组的人理论。平凡的父亲没有其他本事，只能通过扇自己耳光，拿酒瓶砸自己脑袋等种种自虐的动作来吓唬别人，来为女儿打抱不平。当马可带来如梦可以去北京试镜的消息时，嘴上还在责骂如梦的父亲拿出早已为她准备好的钱，并且要为女儿订头等舱的机票，催她快去北京。在颁奖典礼上，视频中播放着如梦曾经跑龙套的种种，大家都觉得那些画面很搞笑，只有如梦的父母看得揪心，流下了泪水。别人眼里的搞笑，是父母的无比心疼。
有的父母嘴上虽然一直不支持子女，抱怨子女，却默默地以实际行动诠释着对子女的不求回报的爱。表达爱的方式太多太多，本质却是一样的伟大。
关于友情
小米和如梦是闺蜜，和如梦以及如梦的男朋友挤在一个出租屋里。小米从没有过当演员的想法，直到那天和如梦一起走在街上，意外得到了出演女主角的机会。小米一边和如梦哭诉自己不想当演员，一边看到编剧就立刻迎了上去，表示自己很想演戏，头也不回地就上了编剧的车，独留下如梦一人站在人来人往的街上，显得那样悲凉。之后如梦送外卖的时候碰巧遇到了小米的剧组，如梦是如此真诚地希望有那么一个机会给自己，但昔日的好闺蜜小米不但没有帮她说话，甚至冷言相对。
在如梦成为最佳女主角的颁奖典礼上，如梦上台领奖，众人鼓掌祝贺，这时候坐在后排的小米硬挤着向前，喊着梦姐，应该是想着同成名的如梦再一次成为闺蜜，然后再给自己带来一些利益吧。
有很多人把塑料姐妹情归因于如今这个竞争激烈的社会，上一秒还是好得如同连体婴儿的闺蜜，下一秒就可以为了自己的利益而翻脸装作不认识你甚至跟你对立。然而，社会正是由人组成的，没有人哪来的社会?所以到底是人的问题，还是人的产物社会的问题?
关于爱情
人们都说，好的爱情，能够让人成长，促进个人的成功。在影片中，如梦的男朋友一直给她鼓励，让如梦相信自己的演员梦一定可以实现。他会在如梦心情失落，疲惫不堪的时候，在家中给如梦弹吉他，唱歌，给她温暖和安慰。
如果不是那场雨，我们差点就要认为如梦还是幸运的，拥有这样一份美好的爱情。那场雨，让如梦撞见和自己通话的男朋友正为另一个女人撑着伞，两人相依相偎，男朋友一副讨好的模样。那场雨让如梦知道，那个自己做了好几份兼职给他筹集创业资金的男朋友其实是个提供服务的合约男友，自己只是他众多客户中的其中一个。在暴雨中，男朋友一把接过如梦靠辛勤劳动换来的钱，说那是他应得的，因为他提供服务本身就是收费的，并且扇了如梦一个耳光，恶狠狠地让如梦别影响他的生意。
那一晚，如梦的泪水与雨水交织在一起，在她的脸上留下无形的痕迹。但后来，却也是这样的心痛成就了如梦。在北京试镜的时候，在角色扮演那一关，如梦选择的就是暴雨那晚与男友在一起的情景。如梦开始的时候演绎一个感情骗子，简直不用去过多地添加，男友当时的那副嘴脸早已深深地印在如梦的脑海里。后来如梦又被要求演绎受骗者，也就是当时的她自己。但这一次，在扮演中，如梦不再像暴雨那晚只知道哭泣，她擦干泪水，狠狠地揍了男友一顿。那时的如梦已经不再是曾经的小女生，她的内心变得更加强大，更加清楚自己该有的追求。就是这样的本色出演，让我们体会到人生如戏的可笑之处，也让如梦在那一关脱颖而出，从此开启正式的演绎人生。
一番真心换来的却是一场骗局，这样的爱情还是趁早醒来的好。不要因为一时失去了爱情而痛哭流涕，你那么好，你值得更好的。
人生如梦，如果暂时的人生不够顺遂，那就当是做了一场噩梦。梦醒时分，继续努力，继续做梦，终有一日，你那么努力，一定会成功。
喜剧之王观后感(篇2)
主人公如梦为了实现当电影明星的梦想，勤学苦练，不断尝试各种机会。
有次为了得到死尸的演出机会，不得不接受头上插把假刀去参加父亲的生日会。特别是有一次为了能被选上白雪公主的角色，不惜去整容，但是失败了，结果整成了巫婆。更惨的事，在电影中还只是巫婆的替身，只有挨打的时候才有上镜的机会。她的爸爸非常生气，认为她没有出息。和主人公小时候一起长大的伙伴都过的很好，就她还在为了每天的温饱奔波。可是如梦觉得这是她自己的梦想，终有一天一定可以实现的。
有一个过气明星叫马可，因为导演不认同他的演技，就叫如梦扮鬼去吓唬马可。结果把马可尿都吓出来了。这件事在网上传开了，马可又一次得到观众的欢迎。而这个时候的如梦在经历了接二连三的打击后，决定放弃梦想去送外卖和当服务员。马可为了感谢如梦，去如梦家告诉她在北京有一个最佳女主角的选赛，如梦答应了，她终于有一次可以成功的机会。在选赛会上，如梦拼尽全力发挥自己的特长。终于，她被选上最佳女主角，实现了自己的梦想。
通过这部电影，我觉得实现一个人的梦想一定要坚持到底，不要放弃。
喜剧之王观后感(篇3)
韩大刀巡夜
《新喜剧之王》是周星驰作品，这不仅是字幕上打着监制编剧导演，关键的是整部电影洋溢着周星驰电影特有的姿势与气质，既有故事上与《喜剧之王》互文，又有包括角色走路快速摆臂等细节呈现，那种角色塑造的偏执与夸张、那种故事不拘与小细节真实的反差、那种情绪推动点燃内心却引而不发，只能是周星驰电影所独有。
王宝强是排名第一的演员，但实际上鄂靖文是故事的中心，所以宣传上说是一个大女主的故事，当然可能也包括王宝强在戏中戏演出的白雪公主。鄂靖文出演的如梦，可以看作是尹天仇，王宝强饰演的过气明星马可，亦可以看作是莫文蔚的杜娟儿。当然，20年后故事大变样，但片场龙套对表演的痴爱、对爱情的投入一样锲而不舍、一样的义无反顾。
周星驰电影每一个人物都散发着迷人的气息。鄂靖文的如梦，生活中身边如果有这样的对某一事物热爱到偏执的人，你可能会敬而远之，但在电影中你会对她产生一份爱惜之情，因为她的那份单纯，包括死心塌地对小白脸男友资金支持，这样的善良的人，这样的角色，是让人心疼的。好在这个女孩有一个暴躁的爸爸，张琪饰演的如梦爸代表着中国很大一批父亲，外表严厉内心柔软，倔强的爱是女儿最牢靠的依仗。还有那个张全蛋饰演的查理，承担影片大量笑点，相当“励志”、相当骚贱。
电影的故事发生在南方一个叫竖店影视基地的地方，横截面展现影视圈的生态，主要是表现龙套的辛酸与坚韧。我和影视基地群演打过交道，多年前在一个记录片剧组做制片，曾想拍点“情景再现”内容，联系过一个群演，后导演又不想拍了，但这个群演小哥几次打电话，怕我们找别人，甚至到我们写字楼等我，希望给他和他朋友们一个机会。所以，我能理解电影开场如梦到每一个剧组那样竭尽全力、亢奋的表现自己，他们是如此渴望和抓住任何一次表演的机会。
影片也探讨了表演和生活的关系。表演是生活的再现和描摹吗？是，又不是。从预告片我们看过，当一个人被重重踩脚时，真实的反应是没有大喊大叫。影片开场不久如梦的一场表演不能让导演满意，她是按生活规律来演绎的，但有时候，表演是需要浓缩和提炼生活。当然，成熟的表演技巧一定是来源于生活，如梦能在演员选秀中最后脱颖而出，就几乎是生活经历的一次重演。
过去的十多年，周星驰电影多特效和演员阵仗，这一次《新喜剧之王》我们看到对生命的热情、理想的执念和没有特效影像的底层质感。可以看吗？可以！
喜剧之王观后感(篇4)
昨晚看完了星爷的《喜剧之王》，也看了一些影评，有点感触，直到现在，心情仍不能平复，总感觉到一股激流在动荡，是生活的激流，通过乱山碎石中间，在创造着它自己的道路，在搅动着我内心的平静。我要发泄出来，我要写些什么！
这部电影讲的.是一个小人物的自我修养的故事，是他的故事，其中自强和乐观的精神唤起了我的共鸣。电影以喜剧的方式告诉人们怎样度过逆境、低谷，怎样面对委屈，怎样维护自己的尊严，怎样对待爱情……
虽然这是喜剧，但我是带着严肃认真的心情看完的。因为关于社会底层人物的故事总有着更深层的意义，不管艺术如何高于生活，它都是来源于生活，这些故事反映着一些社会现实，一些现在过着幸福生活的学生们想象不到的生活。
电影一开头，就是主角天仇面朝大海，高喊：努力！奋斗！奠定了小人物的励志故事这一基调。主角是个跑龙套的，全副身家只不过几百块加块表加本书。他只是跑龙套的，但他每次出入片场都是西装打tie，他不妄自菲薄，他一次次地强调“其实我是一个演员”，他以演员的自我修养要求自己，认真对待每一个角色；他穷，一百块相当于他几分之一的身家，但他补偿那位被敲竹杠的老婆婆时没有丝毫犹豫，人性内在的善良从来与外在的身份、物质无关；他卑微、低贱，但是属于他的东西他一定会拿回来，即使有刀架在脖子上，那三份盒饭他也要拿回来，这是一个人的尊严；他孤傲清高，他无视那些看不懂他的人，依旧按照他的方式去表演，他相信会有懂他的人，于是回家默默拿起《演员的自我修养》。他脸皮厚到我望尘莫及，在他身上看不到一丝虚荣心，没有比较，没有名利，他只是追求一个演员的梦。
这部电影讲的是个辛酸故事，周星驰想说的也许是《蝙蝠侠：TheDarkKnight》里小丑的那句台词：DoyouwannaknowhowIgotthesescars？本是悲剧，但他却拍成了一部喜剧，而观众也混然不觉。周星驰说过，我搞笑是因为我内心忧郁，我要拼命让自己开心起来。
爱默生举过一个例子：正当喜剧演员卡里尼使整个城的人笑痛肚子的时候，有一个病人去找城里的医生，治疗他致命的忧郁症。医生劝他到戏院去看卡里尼的表演，他回答：“我就是卡里尼。”
周星驰在戏里和戏外判若两人，他的眼神和每部电影背后都有一丝忧郁，他是一个深沉的人，甚少有人看懂他的幽默，理解他的深刻。虽然他总有负面新闻，我相信里面肯定有误会有炒作有诽谤，但不见他出来澄清过一次，因为他不屑，正如天仇一样不屑让看不懂他的人理解他。
可能生活本身就是一场悲剧，生命本身就是无意义的，但我并不愿意承认。生活不是悲剧，它是一场“搏斗”。我们生活来做什么？或者说我们为什么要有这生命？罗曼罗兰的回答是“为的是来征服它”。鲁迅的回答是“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。可能这也是周星驰把它拍成喜剧的原因吧，嗯，“努力！奋斗！”
喜剧之王观后感(篇5)
看完《新喜剧之王》，一个人在电影院哭到泣不成声。在鄂靖文饰演的如梦身上，仿佛无数次看到自己的身影，对梦想的执着，对现实的不屈服，甚至包括与父母的代沟。
周星驰在接受采访时说，他特别喜欢讲述小人物的故事。在小人物的身上有很多闪光点，也许疲惫，但他们都在认真的生活，努力追求自己的梦想。而我们大多都是小人物，在不起眼的地方，努力追求心中的理想，让理想绽放出耀眼的光芒。
20年前，我们曾因《喜剧之王》尹天仇的那句“我养你啊”而泪奔；20年后，如梦在《新喜剧之王》中坚定的说：“我跑龙套也可以自食其力”。只是，尹天仇努力奋斗了很久，最终还是失去了出演主角的机会，而如梦看到了梦想的希望。周星驰说，现在的世界不一样，草根通过努力也能获得成功，这条路可能很长，但只要坚持走下去，有一天会见到光明。对于周星驰而言，他的每一部电影都是一次创新。
追求梦想的道路到底有多辛苦，备受打击的如梦知道，我们也深深的知道。“永远就是从现在直到宇宙毁灭，你都没机会。”如梦倔强的问道“那宇宙毁灭之后呢？”，那一刻，想穿过大大荧幕给如梦一个温暖的拥抱，告诉她“我相信你”，也很想抱抱那个曾经被别人用质疑的目光审视着，忽然有些气馁的自己，对自己说“你能行！”
当看着如梦蹲在地上难过的抬头时，眼眶里有晶莹的泪水。忽然想起在工作中到处碰壁的自己，那是无处诉说的委屈与无奈。不管曾经留下多少眼泪，都会拼命消化掉所有负面情绪，第二天依旧笑容灿烂，假装什么事都没有发生。
那些被别人一次次否定的时光，“你永远没有机会”“你凭什么呀”“算了吧，这就是命”……可如梦没有被击垮，而是擦干眼泪继续追求她的演员梦。这不仅仅是如梦面临的困境，这也是我们最常经历的情况。我常用一句话来自我安慰，“所有人都在为了梦想奋不顾身，不是只有你受尽委屈。”为了梦想，所有咬牙坚持的付出都是值得的。
在追求梦想的道路上，我曾经想过放弃，可心中立刻有声音出现鄙视轻易服输的自己。这是我选择并且热爱的道路，为什么要放弃？就算遇到再多的挫折，听到太多的嘲笑，我也要勇敢地坚持下去。就像如梦所说“什么是命？”，命运牢牢是掌握在自己手里，也许会经历很多失败，但，决不投降。
当如梦的父母在电影院的荧幕上看到如梦被别人欺负的时候泪流满面，我的眼泪突然就流了下来。在外打拼的我们，为了减少父母的担心总是报喜不报忧。其实在父母的眼中，我们就是个骗子，在他们面前编织拙劣的谎言。其实他们什么都懂，他们看着我们长大，是最了解我们的人，现实的残酷他们比我们更清晰的知道。没有拆穿我们的谎言，是因为爱。因为爱，所以成全。
如梦的父亲之所以那么强烈的反对她的演员梦，是因为害怕她在外面被欺负。就如天下所有的父亲一样，看着从小呵护在手心长大的儿女，不忍心他们在外面受一点委屈。对于我大学之后选择留在外地，我爸总是冷嘲热讽。我曾经很失落，为他的不理解，现在才明白，原来不理解的那个人是我。他知道我在外面会经历怎样的辛苦，所以他更想把我留在身边，他不舍得我吃苦，更不舍得我把所有的苦自己咽下。
从始至终，我都不是一个人在打拼，我的身上还寄托着父母的希望与关怀。别人都关心我飞得高不高，只有父母关心我飞的累不累。他们一直在用行动告诉我，累了就停下来回家休息，家是我永远的港湾。如梦没有被她父亲听到的那句“我爱你们”，我坚信她的父亲懂，天下所有的父亲都懂。《新喜剧之王》我一定要带着爸妈再看一遍，然后给他们一个大大的拥抱，告诉他们“谢谢你们，我爱你们。”
看完《新喜剧之王》，感谢这么多年努力奋斗从未选择放弃的自己，感谢追梦路上默默陪伴着我们的父母。那些曾经被别人嘲笑的梦想，你还在小心翼翼的呵护着吗？《新喜剧之王》送给追梦路上的你，愿你继续不服输，继续努力奔跑！
电影符号学
喜剧之王观后感(篇6)
昨天无聊看了下喜剧之王，以前虽然看过，但好像印象有点模糊了，也可能是现在实在是没什么好看的电影看了，没办法，只好把以前看过的经典电影再次翻出来看下，重新回味一下，总得感觉还是，确实经典，没有谁能够随随便便成功，想想电影里面的周星驰和张柏芝，也许他们曾经出道的时候，真得就是电影中的那样，开始都是跑腿的，跑龙套的，不管自己怎么努力，别人都在说不知道他在干什么，这也不对，那也不对，到处碰墙壁，总感觉自己怀才不遇。
也记得电影中的他曾经有过机会演男主角，但那时的插曲却是终究一场空，也许也是讽刺吧，可能人要成功也要经得起别人的嘲笑，自己对自己的嘲笑吧，好像记得有那么一句话，越是被人嘲笑的梦想就越有被实现的意义，这大概也是一个成长的过程吧，但他自己却还是在坚持自己的梦想，也许电影中的他到最后还是没出名，但现在的周星驰，从以前的星仔，到现在的星爷，可以说真的是喜剧之王了；那时电影中的张柏芝，感觉嫩，现在的她经过那么多风风雨雨，但还是挺过来了，感觉她也是非常的坚强。
