城南旧事电影观后感10篇。
以下是工作总结之家的编辑为大家整理的“城南旧事电影观后感”的相关内容。如何让自己的作品名观后感显得不那么肤浅呢？当优秀的影片吸引我们的注意力时，我们自身也会在观影的同时产生许多新的思维。观后感要写好“感”就该联系实际，深入发挥，经常写观后感可以帮助我们更好的锻炼自己的文笔能力，感谢您在百忙之中抽出时间来访问本页！
城南旧事电影观后感(篇1)
“长亭外，古道边，芳草碧连天。问君此去几时来，来时莫徘徊!天之涯，地之角，知交半零落，人生难得是欢聚，惟有伤离多……”
当我们不再年轻的时候，尤其是当我们老了的时候，我们就喜欢缅怀过去的点点滴滴，追忆那童年儿时的记忆。林海音的《城南旧事》旧事写她童年到十二岁在北京的一段儿时的记忆。选取了惠安馆传奇，我们看海去，兰姨娘，驴打滚和爸爸的花儿落了五个故事，在英子的童年记忆中，她送走了秀贞和妞儿，送走了蹲在草丛里的年轻人，送走了兰姨娘和德先叔，送走了宋马，送走了慈父。小英子身边的亲人和朋友一个个“离她而去”的送别图景来写怀旧情绪，当小英子在毕业班上唱骊歌的时候，正如她自己所说的那样“我不懂这歌词的意思，但是我唱时很想我不喜欢离别。”但她岂又知道自己在歌声中悄无声息地告别了自己的童年!
童年生活原本应该像海跟天那般绚丽多彩，可小英子的天空中却出现了许多阴霾，以至于，正如她自己说的那样分不清海与天，在英子童年的记忆里，她不断地认识新朋友，又不断地别离，在她缅怀过去的记忆里，人生就好像是在不断的分离，当她与那些曾与自己玩耍过，谈笑过的亲人朋友别离时，她不知道有些人别离了也许还会在重聚，而有些人则可能这辈子再也见不到了!当她爸爸躺在床上对英子说：“没有爸爸，你更要自己管好自己，并且管弟弟妹妹，你已经长大了。英子不要怕，无论什么困难的事，只要硬着头皮去做，就闯过去了。”这对于当时的小英子来说是似懂非懂的，一个原本无忧无虑的小孩子却要过早地体验本不该属于她那个年龄阶段所承受的。当爸爸的花儿落了，英子也不再是小孩子了。回忆小英子以那童稚的双眼去看大人世界的悲欢离合，虽带有一种天真，但也道出了人世间的许多，许多。
看完《城南旧事》后，有种挥之不去的惆怅，那一次次的别离，就像是一次次沉重的精神浩劫。在回忆中写离别，在离别中回忆，整个回忆的过程都在《骊歌》的旋律中回瞻留恋，那过去的事，那一幕幕别离的场景碾转出一声声沉重的叹息。在那离别的歌中，那一缕缕的哀愁，那一抹沉沉的别愁，也深深地印在了记忆里。
城南旧事电影观后感(篇2)
昨天下午，老师带领我们去多媒体教室观看了一部电影――城南旧事，我们迫不及待的找下了座位，兴高采烈地看了起来。
这部电影是由作家林海音的作品《城南旧事》改编而成的。贯穿全剧的中心人物是英子，时间是1923年开始。英子由七岁的小女孩长大到十三岁。故事的发展循着英子的观点转变。英子原本是个懵懂好奇的旁观者，观看着成人世界的悲欢离合，直到爸爸病故，她的童年随之结束，她的旁观者身份也至此结束，在十三岁的年纪开始负起了不是小孩子该负的责任。我完全沉浸在故事情节里，随着剧中人物的悲而悲、喜而喜。
偌大的北京城，跨越了极深广的时空古城，在一个孩子的印象里却只展示了它亲切的一角――城南的一些街巷，不是旧日京华的遗迹，却是生生不息的现实生活，活得热热闹闹的。小英子的家已经有了四个妹妹与两个弟弟，胡同口还有“惠安馆”中的疯姑娘与苦命的妞儿。她们传奇性的结局是故事，但是却不是阴暗的故事。观看后的整体印象中，好似那座城与那个年代扮演着比人物更重的角色。不是冷峻的历史角色，而是一种亲切的包容的角色。《城南旧事》若脱离了这样的时空观念，就无法留下永恒的价值了。观众第一遍也许只看故事，但仔细回味，会发现故事另有系人心处。因此看似简单的回忆，却能深深的感动人。有了这样的`核心，这些童年的旧事可以移植到其他非特定的时空里去，成为许多人共同的回忆……
电影结束了，我还沉浸在故事情节里。剧中人物英子还在我的眼前晃，我知道英子的童年是超越悲欢的。而我的童年正是快乐的、幸福的。我一定会珍惜这快乐的童年，让它成为我美好的回忆。
城南旧事电影观后感(篇3)
城南旧事电影的观后感一：你知道林海英吗?哦，她可是台湾着名的女作家呢!
我们学了她的两篇文章:有《窃读记》、《冬阳。童年。
骆驼队》。我还特意买了一本她写的着名的《城南旧事》呢!还被拍成了电影呢!
今天，我观赏了《城南旧事》的电影，写下了这篇“看《城南旧事》观后感”。
这部电影的导演是吴贻弓。里面的主人公小英子十分善良。这部电影主要讲的是小英子住在巷子里。秀贞是小英子认识的第一个朋友。她还有一个和她一样大的好朋友。
一天晚上，下着大雨，小英子带着妞儿当小桂子，去找秀贞，说妞儿是自己的女儿。她们母女急着找妞儿的爸爸，却不幸惨死在火车轮下，英子也晕倒了，昏迷不醒。后来，小英子和家人搬到了她们搬来的胡同。小英子也上过小学。
在草丛里，小英子认识了一个厚嘴唇的，在英子眼里是“好人”的男子。他为了供弟弟上学，又供他们的吃喝穿，但又没钱，不得不去当小偷，偷人家的东西，而小英子却认为他很善良，一直认为那个小偷是一个好人。在他被警察抓走的时候，小英子非常伤心。
最后小英子的父亲因肺病去世了。小英子也随妈妈乘上了马车，告别了童年。
我最喜欢小英子了。因为她很善良，也很有趣。我最喜欢的一个片段是这样的:
小英子站在骆驼前面。看骆驼吃草很有趣。当它们咀嚼时，它们的上牙和下牙交替地来回磨牙。大鼻孔热气腾腾。胡子上有白色的泡沫。很有趣。可爱的小英子也模仿着骆驼吃草的样子，嘴巴一动一动的，样子十分滑稽可笑，让我觉得当时的小英子让人感到傻傻的，十分可爱，十分天真，十分幼稚!
小时候的小英子是多么可爱呀!你想更好地了解小英子吗?那就看看林海英写的《城南旧事》吧!
城南旧事电影的观后感二：《城南旧事》这部电影，我已经看过很久了。英子的风度常常让我感觉到一种真正的美。
在现实生活中，我看到许多虔诚的志愿者和佛教信徒，他们希望上帝或真佛能给他们幸福的生活。然后又有多少人能够真切地感受到真佛和上帝的存在，又有多少人能够真切地享受到上帝和真佛的赐福。
中国几乎每天都有电影和电视剧产生，然而又有多少电视剧能够随着岁月的流失，永不褪色呢?很少，而《城南旧事》正是这其中的佼佼者。英子的童年经历是影片的主线。她的经历无足轻重，对我们来说并不陌生，常常让我们深思。
惠安馆的疯女人，很多人都非常害怕。但英子却多次和她玩，尽管曾经被母亲训斥过，依然不改，而且帮助这个疯女人找到了他的女儿。由此我们能感受到的不仅是她的善良和聪明，更是她纯洁无瑕的内心。
在她的心里，没有偏见，只有纯真。
在一片荒草园中，英子遇见了小偷。这个小偷并没有伤害她。相反，竟然真诚地和英子交谈了几次。
英子也从这些谈话中得知，他为弟弟的学校偷了别人的东西。他很同情他，小偷在和英子的几次谈话中也感到些许安慰。
惠安阁的疯女人和荒地里的小偷，对一个几岁的小女孩来说，是一个极大的威胁。然后他们没有伤害英子，英子也没有用普通人的眼光看他们。这是最让我感动的。现实生活中，人与人之间的偏见太多，往往会产生不好的结果。
英子是一双充满理解和爱心的眼睛，常常让人敞开心扉。
英子清澈的眼睛，以及他们自然的微笑，经常震撼我的心灵。英子的形象远高于神和真佛，使人感受到真善美的存在。上帝只给那些相信和崇拜她的人幸福。
真佛只普渡有缘人。而英子则是无条件地施与爱心，她的一言一行都是那样的简单，而这简单之中，却处处体现出运行于人世间的大道。
城南旧事电影观后感(篇4)
[城南旧事]是着名女作家林海音的自传体小影，以其七岁到十三岁的生活为背景的一部长篇小说，也可视作她的代表作。它描写二十世纪二十年代，北京城南一座四合院里，住着英子温暖和乐的一家。它透过主角英子童稚的双眼，向世人展现了大人世界的悲欢离合，有一种不出来的天真，却道尽人世复杂的情感。[城南旧事]曾被评选为亚洲周刊“二十世纪中文小说一百[城南旧事]中满含着怀旧的基调，将其自身包含的多层次的情绪色彩，以一种自然的不着痕迹的手段精细地表现出来。书中的一切都是那样有条不紊，徐徐的流水徐徐的驼队徐徐而过的人群徐徐而逝的岁月……景物人事情完美结合，恰似一首淡雅而含蓄的诗。
主人公英子的世界是单纯的，充满疑问的，她从不在自己的世界里上锁，总是任由人们进进出出。所以她和被人们认为是疯子的秀贞结下了友情，三天两头的往惠安馆里钻;她和“小偷”写下‘承诺’，甚而认真地听着“小偷”的故事;她爱着自己的奶妈，望着她离去，英子难过难过。透过英子童稚的双眼，我看到了大人世界的悲欢离合，虽然很天真，却道尽人世复杂的情感。
“惠安馆”“骆驼队”“兰姨娘”“驴打滚”“爸爸的花”，每一章节都饱含着朴素的气息，感人肺腑。但似乎这些故事的主角最终都离开了英子，他们的离去，让英子坚毅了也长大了。强”。伤离别是人生最为痛苦的一件事，撕心裂肺的痛楚往往让人迷失自我，过了许多年想起来还是难过。记得一首令人怅惘的词：“把酒祝东风，且共从容。垂杨紫陌洛城东，总是当年携手处，游遍芳丛。聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红，可怜明年花更好，知与谁同?”
我们也曾经像英子一样唱那首忧郁的骊歌：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”我们一直都在离别，和我们的朋友，家人，旧时光里的自己，在哀叹离伤的同时，我们发明自己已经悄悄的长大了。
其实，每个人心中都有自己的城南旧事，那飘逸在童年角落让人回味无穷的点点滴滴，或喜或悲。请不要为了那业已消逝的时光而怅惘，假如这就是成长，那么就让我们安之若素。
城南旧事电影观后感(篇5)
今天我要跟大家分享一下我对《城南旧事》这本书的理解。这本书的作者是林海音，是她的一部自传体短篇小说集。这本书讲的是20世纪20年代末，小姑娘林英子童年的故事。这篇故事既有童年的趣味，也有胡同生活的美好，但最打动我的地方就是主人公英子如何面对一次又一次的离别。
在《惠安馆》中，英子体会到了和朋友的离别。英子帮助小桂子和秀贞母女重逢，并送她们踏上去寻找小桂子父亲的旅程。英子送别时的心情，在文中是这样写的：“声音越来越小越远了，洋车过去那一大一小的影儿蒙在黑夜里。我扒着墙，支持着不让自己倒下去，雨水从人家的房檐直落到我头上，脸上，身上。我还哑着嗓子喊：“妞儿！妞儿！”我又冷，又怕，又舍不得，我哭了。
在《我们看海去》中，英子体会到了和陌生人的离别。英子在一次偶然的机会遇到了一个厚嘴唇的年轻人。他为了供弟弟上学，才不得不偷东西，最终被逮捕。在书中英子对离别的想法是这样的：“我曾有过一个朋友，人家说她是疯子，我却很喜欢她。现在这个人，人家又会管他叫什么呢？我很怕离别，将来会像那次离别疯子那样地和他离别吗？”
在《兰姨娘》中英子体会到了和亲戚的离别，在《驴打滚》中英子体会到了和她朝夕相处的宋妈的离别。最后在《爸爸的花儿落了，我也不再是小孩子》中，英子体会到了和至亲的离别。英子的爸爸用他的父爱照料着整个家，但最终还是因肺病去世。英子在面对爸爸去世的噩耗时，依然保持镇定安静。
在一次次的离别中英子成长了。《惠安馆》中她明白了大人的观点不一定是对的，要想了解一个人必须亲自和他交谈。《我们看海去》中，她学会了应该怀着一颗公正的心来评判所有人。在《兰姨娘》中，她学到了如何解决问题。在《驴打滚》中，她学会了如何同情和安慰别人。在《爸爸的花儿落了，我也不再是小孩子》中，她明白了总有一天你的亲人会离开，你会长大，而长大就是一种勇气与承担。（WWW.NnS88.COM 活动范文吧）
“长亭外，古道边，芳草碧连天……问君此去几时来，来时莫徘徊！天之涯，地之角，知交半零落，人生难得是欢聚，唯有别离多……”这首歌是英子毕业时唱的，带着一点忧伤和离别之情。我也快要毕业了，要长大了，也要体会离别了。今后在一次次的离别中，我们会不断的成长，所以请珍惜你的童年时光吧！(陈思辰)
城南旧事电影观后感(篇6)
《城南旧事》是着名女作家林海音的自传体小影，以其七岁到十三岁的生活为背景的一部长篇小说，也可视作她的代表作。它描写二十世纪二十年代，北京城南一座四合院里，住着英子温暖和乐的一家。
它透过主角英子童稚的双眼，向世人展现了大人世界的悲欢离合，有一种不出来的天真，却道尽人世复杂的情感。《城南旧事》曾被评选为亚洲周刊“二十世纪中文小说一百《城南旧事》中满含着怀旧的基调，将其自身包含的多层次的情绪色彩，以一种自然的、不着痕迹的手段精细地表现出来。
书中的一切都是那样有条不紊，缓缓的流水、缓缓的驼队、缓缓而过的人群、缓缓而逝的岁月……景、物、人、事、情完美结合，恰似一首淡雅而含蓄的诗。
主人公英子的世界是单纯的，充满疑问的，她从不在自己的世界里上锁，总是任由人们进进出出。所以她和被人们认为是疯子的秀贞结下了友情，三天两头的往惠安馆里钻；她和“小偷”写下承诺，甚而认真地听着“小偷”的故事；她爱着自己的奶妈，望着她离去，英子伤心难过。透过英子童稚的双眼，我看到了大人世界的悲欢离合，虽然很天真，却道尽人世复杂的情感。
“惠安馆”、“骆驼队”、“兰姨娘”、“驴打滚”、“爸爸的花”，每一章节都饱含着朴素的气息，感人肺腑。但似乎这些故事的主角最终都离开了英子，他们的离去，让英子坚强了、也长大了。伤离别是人生最为痛苦的一件事，撕心裂肺的痛楚往往让人迷失自我，过了许多年想起来还是伤心。
记得一首令人怅惘的词：“把酒祝东风，且共从容。垂杨紫陌洛城东，总是当年携手处，游遍芳丛。聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红，可怜明年花更好，知与谁同？”
我们也曾经像英子一样唱那首忧郁的骊歌：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”我们一直都在离别，和我们的朋友，家人，旧时光里的自己，在哀叹离伤的同时，我们发现自己已经悄悄的长大了。
其实，每个人心中都有自己的城南旧事，那飘逸在童年角落让人回味无穷的点点滴滴，或喜或悲。请不要为了那业已消逝的时光而怅惘，如果这就是成长，那么就让我们安之若素。
城南旧事电影观后感(篇7)
吴贻弓执导的《城南旧事》透过一个小女孩的纯真眼光展示了２０世纪２０年代老北京的社会风貌，带领人们重温了当年那笼罩着愁云惨雾的生活。影片在结构上犹具独创性，编导排除了由开端、发展、高潮、结局所组成的情节线索，以“淡淡的哀愁，浓浓的相思”为基调，采用串珠式的结构方式，串连起英子与疯女秀贞、英子与小偷、英子与乳母宋妈３段并无因果关系的故事。这种结构使电影具有多重棱镜的功能，从不同角度反映当时社会的特定历史特征，形成以心理情感为主要内容、以画面和声音造型为表现形式的散文电影。
《城南旧事》中，导演对演员的选择和使用是得当的，英子（沈洁）的那双明亮、纯真、迷人、探索的眼睛足以使语言逊色；宋妈的朴实、含蓄、精湛的表演把人们带入那个痛苦的年代。导演没有刻意去追求直接的所谓“戏剧性”效果，而是把力量放在影片的那个无言的结尾。其实影片只表达了两个字“离别”——一个个人物在生活的历程中偶然相遇了，熟识了，但最后都一一离去了。
秀贞和妞儿是那样的，小偷是那样的，宋妈是那样的，最后，连爸爸都是那样的。在影片最后的５分钟里没有一句对话，而且画面以静为主，没有大动作，也无所谓情节，然而却用色彩（大片的红叶）、用画面的节奏（一组快速的、运动方向相悖的红叶特写镜头）、用恰如其分的音乐以及在此时此刻能造成惆怅感的叠化技巧等等，充分地传达人物的情绪，构成一个情绪的高潮。在这种情绪的冲击下，观众会自然地去总结全片给予他们的感受，因而也就达到了感受上的高潮。
这个“高潮”并不是导演直接给予观众的，而是在观众心中自然形成的。
小英子学着骆驼咀嚼的模样，这不仅反衬了她内心的天真和童稚，更为重要的是奠定了她在影片中的叙事视点。全片大多数镜头是以小英子的低视角的主观镜头拍摄的，这样，随着小英子那纯真目光的追溯，“一切都离我而去”的伤怀情绪显得尤为真切，同时也显得更加凄婉和痛楚。
从影片内容来看，故事中人物的命运可以说相当悲惨，但语气却相当温和。如果说秀贞疯了，那是因为对她好的大学生在从事地下革命活动时被警方抓获，生死不明。导演是用秀贞那哀伤的画外音讲出来的，镜头在当年曾居住过这对恋人的房屋内缓缓地移动，那朱红的被剥落的墙壁和窗户仿佛烙下了他俩情感的印迹。
这些都为影片提供了丰富的视听想象空间，使观众沉浸在一种特定的情绪之中。
秀贞对大学生的自由恋爱是宗族礼节所不能容忍的，但私生子却被丢进齐化门当耻辱，直到母女俩相识到火车站，最后死在火车下，这似乎是社会为她们安排的必然归宿。为了展现人物的悲惨命运，影片精心拍摄了雨夜告别的场景，让火车烟囱冒出的白烟吞没了整个场景的大视觉。在大雨中，看到她和女儿离开的小英子昏倒了。画外传来买报声的叫喊：
瞧一瞧，母女俩被火车压死了。导演在这里没有让小英子幼小的心灵承受太多的打击，也不想让她纯净的眼睛蒙上太厚的灰尘，一切沉重的精神浩劫都推到了幕后，这种含蓄的表现手法是十分耐人寻味的。
相反，导演在表现年轻女孩和年轻英子的爱和体贴时，有意依靠各种视听影象的连续性和积累，渲染内心情感氛围的扩散和扩散。通过四次拍摄藤箱里的小油鸡和荡秋千的镜语抒写，刻画了她俩内心的童真纯朴、伤感失意、离愁别恨，以及辛酸孤独的种种情愫，这种情感一直贯穿在影片那舒缓而又沉静的节奏感中。正因为如此，小英子离别时的愁绪叠化在《骊歌》的旋律中，想恋着那荡悠悠的秋千，想恋着那毛茸茸的小鸡。
在她那回瞻留恋的目光里，辗转出一种沉重的叹息，滋生出一种纤美而又忧伤的诗意，正如影片中那屋檐下的夜雨，荡涤成水圈，成涟漪般的弥散开来。
如果说在影片的上半部分，小英子是一个无忧无虑的孩子，而她所感受到的残酷现实只是小说，那么在下半部分，小英子在病床上醒来，却是噩梦般的逃离和突破。从这以后，小英子开始成熟起来了，她也逐渐领会到了世间的复杂与苦楚。
世界对于天真纯朴的小英子来讲。本应象海跟天那般绚丽多彩。在影片中两次出现吟诵《我们看海去》的片断就鲜明地寄予导演的这一主观愿望。
在荒草园里，小英子遭遇了和蔼而又憨厚的小偷。萦绕在他俩头顶上的乌鸦的嘶鸣和聒噪声似乎就昭示着一种宿命的悲剧氛围。
从小英子和小偷的几次对话中，我们知道小偷是好人，但社会现实迫是好人成为小偷。传统文化和难以承受的生活压力导致了他的精神和行为的双重分裂，使他在盗取他人钱财的同时承受着巨大的精神痛苦。
但在小英子纯洁善良的眼神背后，她又一次意外地伤害了小偷。她把一尊小佛像（这可喻指小偷寻求出路的内心需要）送给了一个摇拨浪鼓的便衣警察，却成了小偷被抓的一个依据。在小英子含着泪花的眼里，又一个朋友离她而去了。
在她还没来得及忏悔的心中，她留下了一道情感的伤疤。正为著名诗人北岛在《触电》中写的那样：我曾和一个无形的人握手/一声惨叫我的手被烫伤/留下了烙印。
当善良的小英子内心逐渐浸染着人生的苦楚和忧伤时，她的家庭也遭到了接二连三的不幸。先是小英子的爸爸平静地离去，化作台湾墓地里的一方石碑。在她父亲的墓地里，6次红叶重叠的拍摄无疑将影片中的离别主题推向了高潮。随后，宋妈告别了小英子一家，骑着丈夫带来的小毛驴回了老家。留给这个善良的女人的是失去孩子的孤独和寂寞。
这时，小英子坐在车厢后面，含泪告别了童年的生活家园和精神家园。
小英子作为主角出现在影片中。当她发现成人的美好愿望与现实有着巨大的反差时，她天真善良的年轻心灵变得越来越脆弱。影片中无尽的悲剧性轮回更是引人注意和深刻，这也是影片丰富性和厚重性的关键所在。
城南旧事电影观后感(篇8)
《建党伟业》我觉得拍得十分不错，故事从1911年辛亥革命讲起一向到1921年中国共产党成立，这是中国近代史上最可歌可泣的一页，几乎参与其中的每个人，如毛泽东、孙中山、胡适、袁世凯-----等等，都是能够单独写一部电影了，要把如此众多的人和事在短短二个小时内说清楚，其实根本不可能，所以不可避免剧中人物形象丰满的不多，但历史事件述说着十分清楚例如毛泽东和杨开慧的感情以及毛泽东和他的朋友们苦苦寻求救国之路的历程，
是《建党伟业》浓墨刻画的另一条主线，刘烨演着毛泽东确实不错，让人耳目一新，尤其是他演着青年毛泽东初到北大，虽颇有乡下人进城的感觉，但他热爱先进知识的那股干劲儿与一心为国的思想就似乎已经注定了之后的一切。他听胡适讲课时与胡适的对话，总会给人一种与众不一样的感觉。他与杨开慧的感情平淡之中的深情，不由的让人想起这一家的结局，这位伟大的革命家为中国革命的胜利作了太多的贡献与牺牲。
以陈独秀、李大钊为首的先进知识分子对马克思主义的学习和探索，以及所以而和以胡适、辜鸿铭等国学大师为首的保守思想的辩论和冲突，是《建党伟业》写着很精彩的第二条主线，
冯远征演出了陈独秀特有的领袖魅力，看完《建党伟业》，你会觉得，没有陈独秀，可能中国共产党的成立没有这样顺利。
《建党伟业》这个标题能够说是突出中国共产党成立的大事，看后的第一感觉是电影里的故事太多，中心思想比较模糊。当然了电影脉络还是十分清晰，可能是这部电影本身涉及的资料太多太杂，跟中国共产党成立这件大事紧密相联的历史事件太多了有关，如果交代不详细，可能会适得其反。跟大多数电影不一样的是，这部电影的故事太多，
实际上很多电影从头到尾就一个故事，你想让它中心思想不突出也不行。从这个角度讲，本篇的导演以及编剧，要把一切做到完美确实难度很大，用一部电影把这么重大的历史事件交代清楚，让观众们满意，恐怕还需要努力。
然后就是尊重历史事实。跟很多历史题材的电影一样，怎样样还原历史的真实面目，都是比较棘手的难题。《建党伟业》真的是有独到之处，我相信应当是不会有观众质疑电影的资料脱离历史事实了。我们以往看到的历史题材方面的电影，尤其是历史比较久远一点，有的真的是胡编乱造的，跟原先的历史估计没什么瓜葛了，除了借用一下题目以外。我觉得，这方面必须要把好关，给观众的感受和印象十分重要。历史的东西，歪曲了，会害人的，影响孩子教育的。
最终的想法是我们是幸福的。以往有过和80后同龄人一样的困惑和愤懑，困惑舆论说我们是“垮掉的一代”，愤懑这个时代给80后生存空间的诸多压力，譬如考学、工作、成家立业等等。但看过庆祝建党__周年献礼大片《建党伟业》后，我突然对自身及周遭的一切有了新的审视和感悟，我不禁扪心自问：这个时代真的亏待我们了吗如果有那是什么身处和平年代，去做自我喜欢做的事情，去追求更加多姿多彩的多元化生活，去朝着五彩斑斓的梦想去努力奋斗。
相比那个备受列强欺凌、战火纷飞民不聊生的年代，我们不用提心吊胆的辗转流亡、饥寒交迫，至少我们还有和平的生活，追求梦想的权利和实现梦想的可能，所以我们还是幸福的。
当然，我们在通往梦想和成功的路上也会有失败和遭遇不公，但和那些革命先驱者的鲜血和生命比起来，显得渺小和不值一提，因为我们还有更多再来一次的机会，直至获得成功的喜悦。而革命先烈们有的只是前赴后继的坚定信仰，以及将这种信仰托付给同志继续传递的信任，他们甚至大多还没见到过成功的曙光，和他们比起来，我们还是幸福的。
从小我们总会听到“没有共产党就没有新中国”这首歌，电影中的情节证明了这是史实也是事实。仅有中国共产党是一心救中国，一心为中国。仅有伟大的共产党员才会关乎到人民的切身利益，为人民作出无畏的牺牲。
仅有中国共产党中国人民才能摆脱那似民主非民主的处境。新中国成立后，人们的思想以及生活都发生了巨大的变化，改革开放后中国的经济发展更是蒸蒸日上，这一切都是我们伟大的党的努力!我们如今这一切的幸福生活都是我们的革命先辈们的生命与血汗换取来的，我们敬仰党更爱我们的党，在享受幸福生活的同时更不会忘了党。我们要与党同在，将中国的特色社会主义道路建设的更好!让我们的子子孙孙将党的伟大精神延续下去!
城南旧事电影观后感(篇9)
我看了电影《城南旧事》，这是一部国产的老电影。这部电影讲了小英子7-13岁的时候在北京城南生活的故事。这段时光是小英子快乐的、悲伤的、幸福的、短暂的童年。
在英子的眼里，大人的世界里充满疑惑和奇怪。她不知道人们为什么说秀贞是疯子，秀贞她只是在找自己的丈夫和孩子，只是太想他们，想的经常自言自语，因为除了英子没有人听她说心里话，没有人相信她，没有人理解她。秀贞很可怜，那个小偷也很可怜。偷东西不对，但他是为了供弟弟上学，他的心是好的，她为了躲着警察，不被发现，躲在一个经常闹鬼，没人敢进的一个旧宅子。他为了供弟弟上学，一日三餐都吃窝头，连带一丁点菜的窝头都没吃过。还有宋妈，对别人丢东西，对枪毙人当做看热闹，没有同情心，但是她对英子家的人非常关心，她自己的孩子死了，女儿被让丈夫卖了，她很伤心，她的情况也很让人同情。
英子爱她的爸爸，她的爸爸也爱她，但是她的爸爸的病死了，她的好朋友妞儿也走了，宋妈也走了，只剩下她和她的小弟弟和他的妈妈了，她们三个人孤零零的。小英子小学毕业了，她的童年也过去了。
因为当时是旧社会，所以有很多的事我们不明白。
城南旧事电影观后感(篇10)
《城南旧事》以它那清新和隽永的散文叙事镜语表现了一个时代“童年往事”般的心理路程。在影片中，小英子是故事的叙述者，但由于她年纪轻轻，必然会消解文本深层语意欲望对象缺失的象征意义，从而推卸小英子社会行为的责任。
影片最大的魅力就是编导有意让真正的叙事人即成年后的“小英子”（也可说是吴贻弓或者林海音）与被叙述的故事拉开时空距离，使影片的叙事风格笼罩了一段惆怅、朦胧的情感色彩。
在影片开始的情景里，小英子学着骆驼咀嚼的模样，这不仅反衬了她内心的天真和童稚，更为重要的是奠定了她在影片中的叙事视点。全片大多数镜头是以小英子的低视角的主观镜头拍摄的，这样，随着小英子那纯真目光的追溯，“一切都离我而去”的伤怀情绪显得尤为真切，同时也显得更加凄婉和痛楚。
从影片内容来看，故事中人物的命运可以说相当悲惨，但语气却相当温和。如果说秀贞疯了，那是因为对她好的大学生在从事地下革命活动时被**抓获，生死不明。导演是用秀贞那哀伤的画外音讲出来的，镜头在当年曾居住过这对恋人的房屋内缓缓地移动，那朱红的被剥落的墙壁和窗户仿佛烙下了他俩情感的印迹。
这些都为影片提供了丰富的视听想象空间，使观众沉浸在一种特定的情绪之中。
秀贞对大学生的自由恋爱是宗族礼节所不能容忍的，但私生子却被丢进了齐化门，作为耻辱，直到母女相识并去了火车站，最后死在火车下，这似乎是社会为她们安排的必然归宿。为了展现人物的悲惨命运，影片精心拍摄了雨夜的告别场景，使火车烟囱冒出的白烟吞没了整个场景的大视觉。在大雨中，看到她和女儿离开的小英子昏倒了。画外传来买报声的叫喊：
瞧一瞧，母女俩被火车压死了。导演不想让小英子年轻的心灵在这里承受太大的打击，也不想让她纯洁的眼睛蒙上太厚的灰尘。所有沉重的精神灾难都被推到了幕后。这个含蓄的表达非常有趣。
相反，导演在表现年轻女孩和年轻英子的爱和体贴时，有意依靠各种视听影象的连续性和积累，渲染内心情感氛围的扩散和扩散。通过四次拍摄藤箱里的小油鸡和荡秋千的镜语抒写，刻画了她俩内心的童真纯朴、伤感失意、离愁别恨，以及辛酸孤独的种种情愫，这种情感一直贯穿在影片那舒缓而又沉静的节奏感中。正因为如此，小英子离别时的愁绪叠化在《骊歌》的旋律中，想恋着那荡悠悠的秋千，想恋着那毛茸茸的小鸡。
在她那回瞻留恋的目光里，辗转出一种沉重的叹息，滋生出一种纤美而又忧伤的诗意，正如影片中那屋檐下的夜雨，荡涤成水圈，成涟漪般的弥散开来。
如果说在影片的上半部分，小英子是一个无忧无虑的孩子，而她所感受到的残酷现实只是小说，那么在下半部分，小英子在病床上醒来，却是噩梦般的逃离和突破。从这以后，小英子开始成熟起来了，她也逐渐领会到了世间的复杂与苦楚。
世界对于天真纯朴的小英子来讲。本应象海跟天那般绚丽多彩。在影片中两次出现吟诵《我们看海去》的片断就鲜明地寄予导演的这一主观愿望。
在荒草园里，小英子遭遇了和蔼而又憨厚的小偷。萦绕在他俩头顶上的乌鸦的嘶鸣和聒噪声似乎就昭示着一种宿命的悲剧氛围。
从小英子和小偷的几次对话中，我们知道小偷是好人，但社会现实迫是好人成为小偷。传统的文化修养和难以承受的生活压力，导致了他的精神和行为双重性，使他在盗取他人钱财的同时，承受着巨大的精神痛苦。
但在小英子纯洁善良的眼神背后，她又一次意外地伤害了小偷。她把一尊小佛像（这可喻指小偷寻求出路的内心需要）送给了一个摇拨浪鼓的便衣警察，却成了小偷被抓的一个依据。在小英子含着泪花的眼里，又一个朋友离她而去了。
在她还没来得及忏悔的心中，她留下了一道情感的伤疤。正为著名诗人北岛在《触电》中写的那样：我曾和一个无形的人握手/一声惨叫我的手被烫伤/留下了烙印。
当善良的小英子内心逐渐浸染着人生的苦楚和忧伤时，她的家庭也遭到了接二连三的不幸。先是小英子的爸爸平静地离去，化作台湾墓地里的一方石碑。在她父亲的墓地里，6次红叶重叠的拍摄无疑将影片中的离别主题推向了高潮。随后，宋妈告别了小英子一家，骑着丈夫带来的小毛驴回了老家。留给这个善良的女人的是失去孩子的孤独和寂寞。
这时，小英子坐在车厢后面，含泪告别了童年的生活家园和精神家园。
小英子作为主角出现在影片中。当她发现大人的美好愿望与现实有着巨大的反差时，她天真善良的年轻心变得越来越脆弱。影片中无尽的悲剧性轮回更是引人注意和深刻，这也是影片丰富性和厚重性的关键所在。
但这又不尽然，因为我们在影片中看到的“城南旧事”已经不可能是原来的事情了。她有着小英子童年往事的烙印，但更多的是吴贻弓或者林海音想象中的“城南旧事”，是他们记忆中挥散不去的一瓣瓣心香，是他们情感深处发酵过的一坛陈年老酒，所以他们用自己的心滋润着孕育着那段“城南旧事”。
他们所描述的那个“大时代的小故事”，不再是以痛心疾首的忏悔意识来追忆，而是以一种豁达从容的祥和心态来体味。所以影片中许多的生活细节都洋溢着一种深深的眷恋之情，都保存了一份难得的温馨：象学校的阵阵钟声和孩子们的阵阵歌声，还有那辘轳井，那水车，以及在烈日下吐着舌头的狗和那条幽静而蝉声如雨的小巷……经过他们的艺术渲染和升华便有了生命。
《城南旧事》观后感【二】
在这部《城南旧事》中，所有的人都很善良，无论是小偷、疯子还是保姆，其中总是可以看到阳光和光明，有时，一点也感觉不到旧社会的黑暗，然而难过的地方总是有的。那个疯子本来是个好人，因为丈夫是进步大学生，被**抓走了，自己的女儿也下落不明，于是就疯了，其他人都怕她，虽然她最后找到了女儿，又打听到了丈夫的消息，一家人就要团聚时，却和女儿一起被火车撞死了。那个小偷偷东西，也是为供弟弟读书，最终弟弟拿到了小学文凭，兄弟俩非常高兴，弟弟不知道哥哥为他偷东西，结果第二天，哥哥就被警察抓走了。
这两个人，一个疯子，一个小偷，可怜的是，当幸福离他们如此近的是候，他们永远也得不到。宋妈也是个尽职尽责的保姆，在林家赚得的工钱全寄回乡下的家里，这一年，她正想回去看自己的孩子时，却得知儿子掉河里淹死了，女儿也被卖了，家里的孩子全没了，一家团聚的幸福也没了。主人公目睹了所有的事，最后父亲也积劳成疾而死，一家人又将迁往台湾，在父亲的墓上和宋妈告别了。
很多人梦寐以求的幸福也就在快到来时，破灭了，幼小天真的主人公在看到这一切后，也就长大了。
《城南旧事》 后感【三】
暮色笼罩下的北平，即将迎来新一天的早晨。冬日的暖阳，将灿烂的晨光洒在英子的脸上。像许多同龄的孩子一样，英子对这个世界充满了好奇。就连骆驼驮着的普通煤炭也能引发她对春、夏、秋、冬的联想。
英子不由自主地开始磨牙——学骆驼的样子。那清明如水的眼睛里，除了阳光什么也没有。许多年后，住在海边的林海音，不再是那个看着骆驼磨牙的孩子了。那些关于北平的记忆变成了一个童话：
冬阳，童年，骆驼队，等等，等等。看来小英子不是她自己，而是她想象中的天使。她所经历的一切都是那么美好。拄着拐杖的林海音喟然长叹，对自己说：
把他们写下来吧，让实际的童年过去，让心灵的童年永存下来。像做梦一样，曾经的人和物纷纷涌入脑海，他们曾说过的话，也久久挥之不去。惠安馆的秀贞说：
看见我们家小桂子没？草丛里的男人说：我也是好人。
爸爸说：无论什么困难的事，只要硬着头皮去做，就闯过去了。宋妈说：
英子，你长大了，可不能招你妈妈生气了……英子回过神来，原来自己还坐在门槛上，刚才的骆驼队已里去多时。英子说：我们看海去！
我们看海去……蓝色的大海上，扬起白色的帆，金红的太阳从海上升起来……那是怎样一番壮美的景象啊！数不尽的水珠从四面溅起，有的撞碎在甲板上，有的洋溢到人的脸上，有的还飞到了嘴唇上有一点咸味，并且苦涩。曾经那么渴望去看海的英子，有一天终于见到了心目中的那片海，却注定要与那片大陆隔海相望了。
美的东西总是让人感动，美的东西总是叫人伤感。或许正是数十年如一日对故土一片思君令人老的眷恋之情，酝酿了这一场爆发——用厚重的文字记录下残存的记忆，名之曰《城南旧事》。初读《城南旧事》，与看别的小说毫无二致，不过是粗略翻过不求甚解。
不同的是，时光荏苒，许多书的影子早已黯然远去，唯有《城南旧事》给人的触动历久弥新。也许正是越长大越孤单所造成的对童年的追忆，令我与这位祖母级的作家产生了共鸣。她描绘的，不仅仅是一个现实的世界，更是一个人们内心深处殷切向往的理想世界。
因为在那里，没有人与人之间的尔虞我诈，也不用担心一言一行的方式是否得当，只要率性而为即可，因为没有一个人会在意一个孩子说了些什么。或许遗憾就在这里了，没有人会在意一个孩子的话（就算话里透出我们所没有的睿智），直到他（她）不再是一个孩子。耳畔响起了那首久违的歌：
长亭外，古道边，芳草碧连天……每一代人唱响这首歌时，便有另一代人要告别童年；但永远别担心没有人来接唱，因为这个世界上，永远会有孩子——这一点，正是我们所庆幸的。成长每个人的必经之路，只是当不再是小孩子的英子捡起满地的夹竹桃，我感到这样的成长似乎有些沉重。虽然成长总是要付出代价的。
至此，童话一样的故事终于回到了现实。如果每一部小说都有它的色彩的话，那么毫无疑问《城南旧事》将是灰色的。不过灰色也要分好几种的，如《悲惨世界》暗无天日的灰色，《阿q正传》荒诞无稽中捶胸顿足的灰，以及《城南旧事》这样既遥远又亲切，既朦胧又真实，一个洋溢着温馨气息的灰色世界。
是的，灰色的温暖，用这个词概括林海音的文字再合适不过了。无论是大时代的战乱，饥寒，这些并不十分积极甚至有些叫人绝望的悲怆镜头，还是小人物的生老病死与悲欢离合，这样或那样的悲喜剧，都逃不出北平上空那片灰暗的天空。幸亏英子还是个孩子，我们才有幸读到这样一个唯美的故事。
后来，我梦见自己走在北平的街头，感受着灰色天空下的温馨气息。一个坐在门槛上的女孩微笑着，露出洁白的牙。她向我伸出手来，并且陶醉地朗诵着：
我们看海去！我们看海去……抓住那双小手的一刹那，我仿佛真的看见了那片海，那一片浩瀚的海。
《城南旧事》读后感【四】
《城南旧事》是我读过的一本最让人难忘的好书。它就像一支路标，开启了我心灵的道路。它就像太阳的光辉，让我迷茫的心找到了方向。
一个“旧”字，就让我感受到它深刻的含义：老屋的瓦片；大河边垂首的杨柳；树下的枯叶；店门上的老门牌；围墙边摆放的破酒坛……
童年，是记忆的开始，也是一个梦的符号。回忆童年，有许多梦一样的故事。读着《城南旧事》，仿佛身临其境：
东阳下的骆驼队，惠安馆的疯女人秀贞，蹲在草丛里的厚嘴唇小偷，漂亮爱笑的兰姨娘，井边的小伙伴妞儿，爸爸的好友德先叔，和英子朝夕相伴的宋妈以及最后因肺病去世的父亲。不管人、物，他们都和英子建立下了深厚的感情，成为英子记忆里深刻的人物。但是这些人都在童年匆匆的脚步声中离去了，消失了。
童年的故事，就此破碎，所以，童年的每时每刻都是重要的，快乐的，美好的。相比之下，虽然我的童年过得无忧无虑，但英子的童年却十分精彩、戏剧化。她童年遇到的每一件趣事都深深印在我的心上。
她的童年故事真实、纯朴，那样的纯净淡泊，弥旧温馨。书中，英子遇到了很多的人，其中我印象极深的是惠安馆的疯女人秀贞。刚开始，我还为英子捏了一把汗；真担心英子会不会被秀贞伤害；后来我知道妞儿就是小桂子时，不禁泪如雨下——母女俩终于重逢了！
秀贞准备带着妞儿去找思康叔，英子就把钻石表盒金手镯送给秀贞……读到这里，我大为感动：小小年纪的英子就懂得关爱、友谊。怪不得英子的童年是精彩的，原来是英子有一颗纯洁的心灵，所以她的童年才幸福。
那才是无忧无虑的快乐。当我合上书的最后一页，房间里飘着一股淡淡的幽香，久久无法散去。
读完此书，我深深体会到了英子童年的喜、怒、哀、乐；酸、甜、苦、辣，每一种感觉我都不会忘记。现在，我已经六年级了，即将告别我快乐无忧的童年。《城南旧事》就如苦涩中的一丝香甜，把我们拉回了过去，回忆童年。
花儿谢了会再开，一曲终了还可以再从头，但是童年一去再也回不来了。
送别长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。
一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
