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边城电影观后感

发布时间: 2023.11.10

边城电影观后感实用八篇。

我们不用去强求别人的想法跟我们一样,人是复杂的,尤其是思维,心得也在一直变换。每一个人在学校的时候都有写心得体会的经历,写心得体会时需要将所思所得条清缕晰地记录下来,心得体会应该怎么制定才会更好呢?经过收集,小编为您献上边城电影观后感实用八篇,供您参考,并请收藏本页!

边城电影观后感【篇1】

《边城》中外貌描写是刻画人物形象的重要手法之一。作者通过外貌描写,深刻有效地展示了主人公的形象特色:“翠翠在风日里长养着,把皮肤变得黑黑的,触目为青山绿水,一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她,为人天真活泼,处处俨然一只小兽物。人又那么乖,如山头黄鹿一样,从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时,便把光光的眼睛瞅着那陌生人,作成随时皆可举步逃入深山的神气,但明白了人无心机后,便又从从容容的在水边玩耍了。”翠翠的生长是自然教化,作者对翠翠进行刻画是没有安照一般作家的描写方式,没有刻画翠翠如何貌美,而是把她融于大自然,使翠翠的形象和大自然美好的风光融为一体的,使读者感到的是她的自然美。

翠翠的形象是由“绒线铺里的小女孩”、青崂山的“一个乡村女子”、以及“身边新妇”(即夫人张兆和)三个原型“合成”的。翠翠的形象绝不是简单的合成,而是作者经过项链情感与怀旧思想孕育起来的一个血肉丰满的人物形象。这个小姑娘名叫小翠是沈从文同伴赵开明的女儿一双发光乌黑的眼珠,一条直直的鼻子,一张小口,眼前这个“小翠”使沈从文想起十七年前与好友赵开明走进绒线铺里看中的“小翠”一模一样,似乎把作者带到了十七年前,于是深深地感慨到:为了这再来的春天,我有点忧郁,有点寂寞。黑暗河面起了缥缈快乐的橹歌。河中心一只船正想靠码头停泊,歌声在黑暗中流动。从歌声里我俨然彻悟了什么,我明白“我不应当翻阅历史”。在理事面前,谁人不敢惆怅?《边城》中主人公翠翠似乎已和泸溪县城绒线铺里新一代“小翠”融成一体。青崂山的“一个乡村女子”的朴实无华、勤劳、乐于助人是翠翠形象的一个有机组成部分。特别是夫人张兆和使翠翠的灵魂得到升华,达到了与作者思想的息息相通、心心相印。张兆和是沈从文在中国公学讲学时所教的一个女学生。时年十八,面目秀丽,身材窈窕,性格平和文静,在学生中是公认的校花。因肤色微黑,沈从文后来称之为“黑凤”。“黑凤”的身影从此费尽了沈从文大脑的屏幕,而且愈来愈鲜明,愈来愈深入,再也无从抹去,最终成为作者的终生伴侣。所以翠翠形象是集“绒线铺里的小女孩”的天真骄傲,青崂山的“一个乡村女子”的朴实善良、“身边新妇”的眉毛与沉静的一个有血有肉的复杂合体。

边城电影观后感【篇2】

作品《边城》讲述了湘西小镇上一对相依为命的祖孙平凡宁静的人生,以及这份平凡宁静中难以抹去的寂寞和淡淡的凄凉。小说的主人公翠翠有一段朦胧但没有结局的爱情,可是爱情不是这本小说的全部。大师用他清淡的笔调娓娓讲述了湘西小镇上纯朴的风土人情,原始单纯的生活,以及那如诗如画的景致。

湘西的生活是清苦而艰辛的。大师却让我明白,一个人对一片土地的热爱,是懂得它的残酷以后去心疼那背后醉人的风光。读完全文,我就开始向往那个远在湘西边境的小镇。木制的吊脚楼,摇曳的红灯笼,潮湿的青石板,窄窄的渡船,亭亭的白塔,还有那升起在旧村庄上的青炊烟。这一切,构成一幅年代久远的画,在我的想象里千遍万遍地被描摹。在那片游离世外的土地上,时间仿佛是静止的。女主人公翠翠像湘水一样温婉清澈,歌声悠扬清亮,老爷爷慈祥又宽厚,船夫们浪漫又豪爽,就连生活的无奈,在这个地方,都带着诗意的色彩,美好地令人不忍亵渎。大师用他的故事让我们看到湘西人在命运面前的无助和忧伤,却也让我们产生对生命的悲悯,对美好人性的信仰。

我最向往作品《边城》里那些淳朴善良的乡亲们。翠翠和祖父去看龙舟比赛,当地的龙头大哥顺顺送他们很多吃的。有人家娶新娘,翠翠的祖父送他们过河不收渡船钱。翠翠的祖父去世,周围的乡亲都来帮忙。他们虽然生活很清苦,却能够互相帮助,像一家人一样生活在那个偏僻的小镇。相比之下,我们每天生活在钢筋水泥的城市里,人与人之间人情淡漠,有时候,甚至邻居之间都互不相识。这不得不让人遗憾。

我希望,有那么一天,我们的城市也能变得温暖和谐。每一个人都有宁静的理想,人与人之间没有私心,爱护着我们生存的环境,彼此互帮互助,共同建造一个家一样的世界。而这一切,都需要我们像作品《边城》中的人一样拥有一颗善良的心去生活。

边城电影观后感【篇3】

看完电影《边城》后,我感触很深。他给我的感受是质朴的,含蓄和自然。

我从电影中看到了人民的淳朴:端午节的赛龙舟;人和鸭子竞赛;击鼓吹哨;青年男女在月夜中倾吐爱慕之情———唱歌,等等。都表现了当地的民风淳朴,具有地域风俗特色的生活环境。

影片中的翠翠是个十五岁左右的花季少年,她很纯真,可爱。她常常看着周边的风景:出嫁的轿子;渡船的少女……是由于她内心寂寞惆怅。而她在碰到二老后,她的内心发出了骚动不安的感情之花,可她也不明白,那个二老对她也有意思。只看了一部分,所以不知她们的结局如何。

影片中的翠翠与她的爷爷之间的亲情更让我感动。翠翠很依靠爷爷,总是跟在爷爷身边。爷爷对翠翠的爱是伟大的,无私的。爷爷期望翠翠能够找到个好人家,而到处操心,爷爷是这么想的:我人老了,再过二。三年,也就去了,翠翠诺是有个人来照顾她,关心她,我也就放心了。我想:这也是每个家长的心愿吧!

总之,我觉得影片很感人,爷爷很伟大,很不容易;翠翠很孝顺,很乖巧懂事。

边城电影观后感【篇4】

看上一会儿《边城》,心便到了那里,不自觉整个人都简便了许多!

可是,这世间本就没有完美的事物,即便是边城!中国几千年传承沉淀下来的古老文化赋予了边城人民一切完美优秀的品质,却也深深烙上了千年封建落后腐朽的印记。在这相对落后、孤独封闭的边城里,人们浓厚愚昧的封建思想也给翠翠的感情杯具埋下了伏笔。

不明白为什么,每次读到傩送离开家乡的那段,我总是情不自禁的想到宝哥哥了,二人皆是因为感情,带着遗憾与愧疚远走他乡。宝哥哥爱而不得,是因为林妹妹已芳魂消逝,求而无果;傩送爱而不得,是因为心中对哥哥的那份愧疚,憾而惧求。傩送跨可是心里的那道坎,冲不破那道思想的枷锁,让二人远隔千山万水爱而不得相守,终是负了那痴心一片!可是,回头看,谁说翠翠不是那个最无辜的痴心人呢?翠翠敢爱敢恨,为了心中那人一向等在船头,因而翠翠的爱虽有缺,终究是可贵而又可敬的!

现代人谈的最多的也是感情,可是,最奢侈、最难得、最渴望的也是感情!在这个物欲横流、精神空虚,严重匮乏爱的社会,“寻找翠翠,翠翠成了我们这个时代的忧伤”!现代大多数人的感情,姑且不能称之为“感情”,应当是择偶观念是与金钱、权利、欲望挂钩的,这个时代真正的优伤不是缺少翠翠,而是缺少敢于遵循内心,敢于去爱的人!每个人都大言不惭的说羡慕翠翠,渴望真爱,可是当现实与欲望发生冲突时,又有几个人选择了感情?如果真的需要爱,不用去寻找翠翠,只抛开世俗的枷锁、冲破欲望的牢笼便可!

爱《边城》,爱那真正的“人之处,性本善”的美,仿佛那城中的人们与世隔绝了千年,又面带着微笑,款款向我们走来!

《边城》中,老船工的存在总是能让我莫名的感到心安,老船工是勤劳、善良、朴实的,他守在渡口,不求回报,渡过了一个又一个路人,他把这当成一辈子的事来做,只是如此简单而已。但对我来说,老船工是一个引路人,读他时,是纯自然的灵魂的接触,他默默地将你从此岸引到彼岸,将你心中的烦闷一点一点的洗涤到水底,恬然和满足慢慢地沉淀到灵魂深处。老船工是翠翠的依靠,亦是读者情感的寄托。当老船工去的时候,翠翠悲痛欲绝,一夜之间长大了;读者情不自禁,潸然落泪了!沈叔把老船工的葬礼写的很细致,但越是细致,亦越是残忍!一个人的感情,爱或恨、喜或忧、乐与愁,皆能到达一个特定的点,越过了这个界限,就会变质,爆发!沈叔是一个高手,老船工逝了,读者已是悲痛不已,他却不急不慢、不温不火地将这忧伤一层一层的渲染开来,那葬礼的描述直把人逼到情感的死角,闭上眼,掉下的决堤的泪水!

傩送会回来吗?翠翠还会等待吗?他们的感情会有结果吗?一切都是未知数,将书翻到最终一页,却是意犹未尽,总是固执的觉得应当有后续的,怎样能就这样没了呢?可是,转念想,还能有比未知更好的结局吗?

边城电影观后感【篇5】

早不记得什么时候学习的《边城》这篇课文,也不想去查阅资料告诉我,或许是中学的时候吧,我还有印象,只是有些模糊。今天,看过这部同名小说改编的电影,沈从文先生笔下那个风光秀丽、人情质朴的边远湘西小城,再次勾起我的记忆,好向往那个优美的地方。

外公年逾七十,身体硬朗;孙女翠翠十五岁,情窦初开。祖孙二人相依为命,外祖父是个摆渡人。他们热情助人、纯朴善良。两年前在端午节赛龙舟的盛会上,翠翠邂逅了当地船总的二少爷傩送,从此种下情苗。傩送的哥哥天保喜欢上美丽清纯的翠翠,托人向翠翠的外公求亲。而地方上的王团总也看上了傩送,情愿以碾坊作陪嫁把女儿嫁给傩送。傩送不要碾坊,想娶翠翠为妻,宁愿做个摆渡人。于是兄弟俩相约唱歌求婚,让翠翠选择。天保知道翠翠喜欢傩送,为了成全弟弟,外出闯滩,遇意外而死。傩送觉得自己对哥哥的死负有责任,抛下翠翠出走他乡。外公为翠翠的婚事操心担忧,郁郁寡欢,最终在风雨之夜去世。留下翠翠孤独地守着渡船,痴心地等着傩送归来,“这个人也许永远不回来了,也许明天回来!”

课文是这样的,电影也是这样的。中学那会儿,我还是个什么也不懂的丫头,似乎和文中的翠翠年龄相仿,可我只看情节,看的是热闹,看完就算,至于当时老师告诉我些什么,我早已不记得了,模模糊糊有什么淳朴的乡土民风之类的,还记得那个地方很美。

现在再看电影,感受颇深。岁月给我了太多成熟的思想,我有了自己的想法。我的心情随着电影中的情节跌宕起伏。我喜欢那个有山有水,民风朴实的小镇,喜欢那里人们悠闲自在,有些原始的生活方式,看着电影,我甚至向往那个地方,想去实地感受一番,也想去那里生活,真美!看着善良的翠翠和勤劳帅气的傩送燃起朦胧的爱情小火苗时,真为她们高兴。可隐约中我还是记得这是个悲剧,但是我真希望编剧不要破坏这么美的乡村生活,让他们各得其所多好。可惜,生活不是我想象,电影也不是我想象。

那个暴风雨之夜,爷爷和翠翠的爸爸妈妈一样永远离开了她,只剩下翠翠守着那个茅草屋,守着那只渡船,好在唯一忠诚也很通人性的大黄狗依然不离不弃。电影画面停留在那条清澈见底的河上,河上有那条渡船,渡船上有翠翠,让我忘不掉的是,翠翠那忧郁、期待的眼神……

年年岁岁花相似,岁岁年年人不同。山依旧,水依旧,翠翠大了些,孤单无助更多了。生活中也一样,很多似曾相识的风景,一年又一年将我远远抛弃,越来越远,永远不能把我带回那个刻骨铭心的青春岁月中。我不得不承认,原来回忆只属于过去,永远只能是过去……

边城电影观后感【篇6】

我觉着,电影做得很粗糙。

有人会说,,那个时代,能这样就不错了,听上去有几分道理。我也觉的影片有很多可取之处,比如在画面造型语言和场面调度方面,我觉得电影营造出来的整体气氛和沈从文原著小说中的气氛还是挺契合的,秀美的山水,甜美的歌声,纯美的山人,凄美的爱情。

可我认为影片中的两处硬伤却影响了这样一种氛围,其中一个关于光,在一些傍晚及天黑的场景中,整个画面我几乎什么也看不到,就是黑压压一片,也许有人会说:“你懂什么呀暗淡的光线符合电影的气质,能反映人物压抑的心理状态。”这点我也赞成,我也愿意这么去解读,比如翠翠和傩送二老首次邂逅的场景,翠翠等爷爷来接她,可爷爷却和友人吃醉了酒,翠翠一直等到天黑,看赛船的人都散去了,这时翠翠的内心状态应该是埋怨中带着一些害怕,同时又为爷爷担心,一直到捉鸭子的傩送二老出现,两人有了一段很有趣的交谈,应该就是在此时,两人对对方心生好感,多美好的事情啊,如果在伴着傍晚恰到好处的暗淡的光,美好中带着些许压抑,多好的一场戏,可偏偏这光太暗了,以至于所有的美好都消逝在“黑暗”之中。我并不是在否定创作者,我只是觉着灯光师应该在布光上更用心一点,总会找到办法的。(当然就算是牵扯到预算之类的问题,也应想办法克服,发挥中国人艰苦奋斗的精神么。)

还有一点,就是声音的问题。首先,很多环境声录的很糟,听上去有些失真,而有些场景干脆连环境声都省了,比如影片中有很多下雨的场景,其中有有几处根本听不到雨声;其次,声画同步做得很差,口型都对不上。我不知道影片在拍摄过程中有没有采录同期对白,反正影片中的对白是后边配上去的,及其不自然。最后,相信所有人在看电影的过程当中都曾被一个低沉的,要死不活的女声深深的吸引,没错,就是念旁白的那个声音,对于这一声音,我只能用“太有特点”来形容,这样不好,太引人注目,这会打断观影的连续感,影响观影质量,自然不利于电影主题的表达。我不知道当时是在什么一种情况下选得这位女旁白,是她“级别”比较高还是她比较便宜(估计不是,要是的话导演直接上不就行了。)在不就是当时人们的审美标准跟我们现在不一样,可同属于80年代的《黄土地》和《红高粱》不是直到现在都还深深的被一代代的年轻人顶礼膜拜吗于是我就在网上查了一下,本片的导演凌子风属于我国第三代导演,小时候爱看戏,学雕塑出身,经历了抗日战争,新中国成立,自然还有

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。本片是改革开放后的片子,而他又是老电影人,怎么会察觉不到这些影片的硬伤呢可我想真正的原因只有当时制作这部电影的人才知道,又或许没什么原因,他们觉得这样挺好的。

几点猜想

第一点,我在网上看到关于本片导演凌子风的个人经历里有这么一段,他年轻时有个在中国出生的法国女友,她提出让凌子风跟随她去法国,日后他们还会回来,可当时正当年轻的凌子风选择了投身伟大的革命事业,前往延安,所以我猜想,也许他们在分离之际也曾许过什么“革命胜利之时,你我再见之日”之类的承诺,后来也都有了各自的生活,这份美好也只能停留在回忆当中,同时导演本人又是湖南人,所以将同属湖南人的沈从文所写的关于川湘交界的小城故事搬上大银幕,可能多少含有一种对逝去美好的追忆的色彩,而一旦有对过去的追忆,就势必会有对现实的反思,这也引出了我的第二点猜想。

第二点,所以导演借追忆将这种反思传递给每一位观众,从而引起每一位观众的反思。反正我看完全片,思考了很多。

第三点,没看过完过原著小说,但从本片的演职人员表中可以看到编剧里有沈从文先生的大名,所以就姑且猜测他对这部改编自他原著的影视作品是认可的吧,也就是说该片想要表达的主题和原著想要表达的主题还是挺契合的吧。

最后的态度

本片虽有一些叫人不舒服的硬伤,但我觉能引发人们思考的故事就不会差到哪里。除此之外,我觉得影片讲故事的节奏控制的很好,跟小城的闲散的气氛也相得益彰。佳作。

边城电影观后感【篇7】

1934年,沈从文写了中篇小说《边城》,1984年以此为剧本的电影《边城》在中国上影,此电影得到沈从文的肯定和支持。其文学艺术上的价值我说不上来,只能用自己的感觉表达:清凉、细腻、纯真。基于其真,我有了以下的思考:

一、电影结尾时,翠翠孑然一身于船上,直接原因是老汉的去世,深层原因则在于其父母的自杀。其父亲作为一名军人,因为不能战胜感情与军人荣耀的矛盾,一死了之。所以,站在现实的角度,作为一个男人对子女生而不养,实为家庭杯具之根源。另外也说明男人在那个时代的职责有多重,男人在情感上面要主动追求女方,然而物质上女方更要依靠男人。在更远的历史上,在更贫困的年代,男人天生具备的劳动力优势确立男尊女卑封建思想的温床。

二、就算是在农村,经济不富裕,老汉还是随时带着酒,端午不愿看龙舟比赛更爱找熟人喝一杯。这种喝酒不以经济贫富状况决定喝不喝的现象值得思考一番。电影里老汉喝酒主要有三种状况,分别是寒冷时暖身子、会友时聊天、吃饭时自酌;现代人喝酒主要有两种状况,分别是会友时聊天,聚餐时应酬。这个差别的产生主要原因是现代人很少再感寒冷、有时候各种非酒的饮料代替了自酌的酒,这是生产力提高、物质丰富的结果。现代人饭局上的酒,只有一个作用:助兴,就如上门送礼一样,起说话开题之用。这种现象就部分反射出现代人怕冷场,而冷场却恰恰有助于思考,所以怕冷场也就是场上的人耐不住性子,大多时候说不出带思考成果的话。如此官话、套话成风就自然构成了。这种因为怕冷场导致的不醉不归、套话成风就像毒品一样,会上瘾;这局中人不知不觉就陷入天天饭局、句句套话的无限循环中。肚皮大了,肝火重了,脂肪高了,明明明白不对,却悟不出为何不对,一句没得办法又将自己拉进死循环中。的确,这种饭局拉动了中国的内需,但却助长了无知,败坏了风气;这样的内需与透过牺牲环境拉动的GDP有何不同?不同的只是拉动内需牺牲的是人体健康,是社会风气罢了。我国经济急需转型,文化也急需转型。

三、老汉去世后,翠翠似乎还在等待二老的回来,二老还会不会回来?二老什么时候回来?二老回来时还会像当初一样娶她吗?从情感上,只能说是儿女情长,经看缘分。但物质上,她还得生活,她将依靠什么生活?罗斯福发明了一套制度社会福利。《拿什么来拯救你我的爱人》里有一句话简要的总结了一个每个人都会遇到和思考的矛盾:饭都吃不起,还谈什么感情?。所以,感情建立在物质基础上,只有丰富的物质才能保障丰富的情感。我国改革开放后,大刀阔斧搞经济,到这天2012年6月7日,国家已经更加富足,有潜力保障全社会人民的最基本生活保障,低保、养老保险、医疗保险等生存福利保险。如果翠翠生活在我们这个时代,或许老汉不会这么悲情的死去、小溪不会那么的清澈、没有免费的渡船、翠翠也不会那么孑然一身,代替的是村委领导的送暖或在养老院、溪水就应是红色或者是黑色的、残破的拱桥或者是高额的旅游渡船费、翠翠被人收养或呆在孤儿院。我们此刻就生活在一个社会的过渡期,充满了各种机遇和风险,不得不前进!

四、今年5月,电影里的年轻演员们重聚在电影频道《流金岁月》,电影里的翠翠在现实中透过努力学习,做了翻译,结婚生子,过得很好;现实中老汉已经在2010年不在了;导演凌子风也不在了;二老后期拍电影受挫折,但是也发福了;三人在电影拍完后首次重聚的另一个,大佬几乎每年接一部戏,有一副很文艺风的形象。的却是时间沉淀了电影《边城》,成为中国电影的经典之一。同时,《边城》的那些人经历的岁月,也在信息时代下让我们这些未以前历过的新一代中国人,感受了、体会了、感动了,也思考了。这或许就是经典的传承价值的具体体现。我们将要做的是:继往开来。

边城电影观后感【篇8】

前几日跟网友聊天,说她在西北工作几年了,再读到沈叔的文章,想起了以前的梦想,到湘西走一遭,却没想到离它越来越远,但是,若是有机会,她还是会去凤凰的。

喜欢沈从文的文章,觉得沈叔这个称呼与他更亲近了一步,姑且不论年长多少,就先这样叫了。

我想读过沈叔文章的人,没有一个是不想去湘西的吧!不仅仅是为了湘西那钟灵清秀、流水潺潺的自然山水画卷,更是为了追寻沈叔笔下淳朴善良、热情勇敢的人性之美。可以说,湘西是一个现代版本的桃花源,这种人与自然和谐相处、民风淳朴的圣洁之地,人人都在追而寻之!但是与陶公笔下的桃花源相比,它又是实实在在、真真正正存在与这个世间的。这又给人以心灵上的慰藉,总想着有一天能到达那圣地。退而求其次,就算是平日里没时间,忙中偷闲,看上一会儿《边城》,心便到了那里,不自觉整个人都轻松了许多!

可是,这世间本就没有完美的事物,即便是边城!中国几千年传承沉淀下来的古老文化赋予了边城人民一切美好优秀的品质,却也深深烙上了千年封建落后腐朽的印记。在这相对落后、孤独封闭的边城里,人们浓厚愚昧的封建思想也给翠翠的爱情悲剧埋下了伏笔。

不知道为什么,每次读到傩送离开家乡的那段,我总是情不自禁的想到宝哥哥了,二人皆是因为爱情,带着遗憾与愧疚远走他乡。宝哥哥爱而不得,是因为林妹妹已芳魂消逝,求而无果;傩送爱而不得,是因为心中对哥哥的那份愧疚,憾而惧求。傩送跨不过心里的那道坎,冲不破那道思想的枷锁,让二人远隔千山万水爱而不得相守,终是负了那痴心一片!可是,回头看,谁说翠翠不是那个最无辜的痴心人呢?翠翠敢爱敢恨,为了心中那人一直等在船头,因而翠翠的爱虽有缺,终究是可贵而又可敬的!

现代人谈的最多的也是爱情,可是,最奢侈、最难得、最渴望的也是爱情!在这个物欲横流、精神空虚,严重匮乏爱的社会,寻找翠翠,翠翠成了我们这个时代的忧伤!现代大多数人的爱情,姑且不能称之为爱情,应该是择偶观念是与金钱、权利、欲望挂钩的,这个时代真正的优伤不是缺少翠翠,而是缺少敢于遵循内心,敢于去爱的人!每个人都大言不惭的说羡慕翠翠,渴望真爱,可是当现实与欲望发生冲突时,又有几个人选择了爱情?如果真的需要爱,不用去寻找翠翠,只抛开世俗的枷锁、冲破欲望的牢笼便可!

爱《边城》,爱那真正的人之处,性本善的美,仿佛那城中的人们与世隔绝了千年,又面带着微笑,款款向我们走来!

《边城》中,老船工的存在总是能让我莫名的感到心安,老船工是勤劳、善良、朴实的,他守在渡口,不求回报,渡过了一个又一个路人,他把这当成一辈子的事来做,只是如此简单而已。但对我来说,老船工是一个引路人,读他时,是纯自然的灵魂的接触,他默默地将你从此岸引到彼岸,将你心中的烦闷一点一点的洗涤到水底,恬然和满足慢慢地沉淀到灵魂深处。老船工是翠翠的依靠,亦是读者情感的寄托。当老船工去的时候,翠翠伤心欲绝,一夜之间长大了;读者情不自禁,潸然落泪了!沈叔把老船工的葬礼写的很细致,但越是细致,亦越是残忍!一个人的感情,爱或恨、喜或忧、乐与愁,皆能到达一个特定的点,越过了这个界限,就会变质,爆发!沈叔是一个高手,老船工逝了,读者已是伤心不已,他却不急不慢、不温不火地将这忧伤一层一层的渲染开来,那葬礼的描写直把人逼到情感的死角,闭上眼,掉下的决堤的泪水!

傩送会回来吗?翠翠还会等待吗?他们的爱情会有结果吗?一切都是未知数,将书翻到最后一页,却是意犹未尽,总是固执的觉得应该有后续的,怎么能就这样没了呢?可是,转念想,还能有比未知更好的结局吗?

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