中职美术课件推荐。
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中职美术课件 篇1
中职美术课件的主题：艺术教育在中职教育中的重要性
随着时代的变迁和社会的发展，艺术教育越来越受到人们的重视，它不仅仅是一种享受，更是一种文化内涵的表现。而在中职教育中，艺术教育的作用更是不容忽视的。这篇文章将围绕着艺术教育在中职教育中的重要性这一主题展开讨论。
首先，艺术教育在中职教育中有助于发展学生的综合素质。中职学生大多是走实用性教育路线的，他们主要学习一些职业技能，但是如果只重视实用性教育就容易忽略人文关怀与审美情趣。而艺术教育作为一种非常重要的人文修养，可以陶冶中职学生的情操，提高他们的审美情趣和人文素质。有了一定的人文修养，中职学生才能在实际工作中具备更强的创新、协调和沟通能力。
其次，艺术教育在中职教育中也有助于丰富学生的知识结构。中职学生的主要学习方向是职业技能，但是如果不能够形成良好的知识结构，就很难发挥出所学知识的最大效用。通过学习一些美术理论，中职学生可以拓宽自己的知识面，加深对各种艺术形式的理解和感受。
再次，艺术教育在中职教育中也有助于培养学生的审美能力。艺术是一种美的表现形式，艺术品体现了一定的审美标准。在学习艺术和欣赏艺术品的过程中，中职学生可以逐渐形成自己的审美观念和审美能力，并能够运用到自己的实际工作和生活中，从而提高工作或生活品质。
当然，艺术教育也有很多具体的实践操作。比如，中职学生可以通过绘画、雕刻、陶艺等各种实践操作来提高自己的艺术技能和创造力，同时也可以通过艺术创作来体现自己的个性和价值观。
总之，艺术教育在中职教育中的重要性体现在以下几个方面：
1. 帮助中职学生发展综合素质，增强创新、协调和沟通能力。
2. 丰富中职学生知识结构，提高对各种艺术形式的理解和感受。
3. 提高中职学生的审美能力，从而提高工作品质和生活品质。
4. 通过实践操作来提高中职学生的艺术技能和创造力。
因此，我们应该重视艺术教育在中职教育中的地位，加大对中职美术课程建设和教学的投入，为中职学生提供全方位的、多元化的教育服务，让中职学生在实践中更好地领悟到艺术教育所包含的深层次内涵，提高自己的综合素质和价值创造能力。
中职美术课件 篇2
中职美术课件主题范文：我眼中的美
美，是一种沉淀在内心深处的感受，它可以源于多种情感，也可以灵光乍现于诸多物品之中。我眼中的美，从小到大一直伴随着我成长，让我能够更加热爱生命、珍惜生活。
首先，我认为生命本身就是一种美。它是生命与死亡、有与无、虚与实、极度智慧和至亲的融合之一。生命的美，不仅仅在于它的存在，更多地在于其变化和丰富。从生命的开始，我们就通过呼吸、触觉、视觉、嗅觉、味觉五种感官的共同协作来感知世界上万物。这个过程中，我们不断地发现美的身影：我们看到那古色古香的摆件、那绿树成荫的公园、那飞舞的彩带……生命源源不断地创造和再生出美好的事物，让我们的内心和情感得到了一次次的洗礼和启示。
其次，我认为人类的创造力也是一种美。人类在历史进程中创造了许多美的事物，如文学、艺术、技术等等。正是因为这些美的存在，人类的生活得到了一次次的提升和改善。在中职美术课堂上，我们通过学习和实践，不仅掌握了许多基本的绘画技法和设计理论，更多地体会到了人类在创造中所能呈现出的无限美好。有人建造了华丽巍峨的城市，有人编织了细腻精美的毛衣，有人用文学表达了深刻细腻的情感，有人用音乐演绎了缠绵悱恻的爱情……
最后，我认为美是一种优秀品质的体现。无论是在艺术领域还是在生活的方方面面，追求美都是一种优秀品质。它需要我们具备开阔的视野、细腻的情感、敏锐的感受和深刻的理解力。在学习美术的过程中，我们要不断提高自己的品味和素养，开展各种各样的实践活动，不断挑战自己的创造力和观察能力，以最终达到个人的最高境界。
综上所述，我认为美是一种内在的感受和体验。它随时随地存在于我们生命的各个角落中，不断激励和挑战着我们的思想和情感。在中职美术课堂中，我们有机会通过丰富多彩的课程设计和实践活动，不仅掌握了许多美术基础理论和技法，更深入地领悟到了美这一概念的多层次和多元性，在培养自身的美育素质方面得到了很好的提升。也期望未来能够更好地保持对美的敏感和热爱，让美贯穿于人生路上的各个时刻，为自己的内心和生命赋予更多的美好与价值。
中职美术课件 篇3
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论文关键词:电脑美术设计专业、中职学校、教学改革
论文摘要:电脑美术设计专业是近年来迅速发展的新兴专业乙很多中职院校也都开设了这个专业，但由于经验的不足，在教学的过程中面临着很多问题。如何对现有的教学模式进行改革，探索有效的方法是十分紧迫的问题。本文结合中职学校电脑美术专业的实际情况，提出必须结合学生的实际情况，设计符合学生特点的课题，提高学生对这门课程的学习兴趣，注重培养学生的创新意识，提高学生的实际动手能力来改进教学。
对艺术形式的创新的追求在每个时代都从未停止。随着当今计算机技术的迅速发展，利用高科技的计算机技术手段来从事美术创作的新型设计模式—电脑美术设计由此而产生。电脑美术设计是利用计算机的操作软件和实用工具来从事设计创作，它能使许多传统美术设计手段无法表现的设计思想变为现实，是未来设计发展的潮流。
一、中职学校电脑美术设计专业面临的问题
我国的电脑美术设计专业起步比较晚，从1998年开始，我国教育部才在少数艺术院校设立电脑美术设计专业开始对学生进行专业培养。随着我国经济水平的迅速发展，市场对专业电脑美术设计人才的需求不断加大，推动了这一专业的扩招。一时之间大量中职学校也纷纷开设电脑美术设计专业，在条件不是非常成熟的情况下，开始了中职学校的电脑美术设计专业教学。
现有的电脑美术设计教学所培养出来的人才很难适应社会和经济的发展。毕业生不能满足社会和企业的需要。具体表现为一方面市场上对电脑美术设计师的需求量很大，另一方面则是中职学校培养出的大量“设计人员”在人才市场上找不到工作。即使这些毕业生被单位聘用，也不能高效率地完成工作，很多时候还会因为自己不能很好地适应工作中遇到的各种问题而被迫离职。出现这样的情况，主要是学校的课程教学很难适应市场需求造成的。
二、电脑美术设计专业教学改革的措施
(一)注重培养学生的美术基本功和艺术修养
中职院校的电脑美术设计专业的学生，生员数量和学生美术绘画基础，都和同专业艺术类院校相比有着极大的差距。目前中国专业类院校每年录取时生源比例是几十比一。全国每年有近百万的美术考生，这些学生在平时都参加了各类美术专业培训班，这些学生都经过几年的专业基础训练，他们在入学时美术专业基础能力已经比中职学校的学生好很多，他们人学后一般就可以立即进行对专业课的学习，很少再学习基础课程中的素描和色彩等美术基本课程。而大部分的中职学校的所面临的情况刚好相反，生源与录取学生的比率一般都是三比一或四比一左右。很大一部分学生只经过短期的素描和色彩等基础能力训练，甚至很多学生初中都没毕业，以前没有经过美术基础训练，没有一点基础。中职学校的学生很多人关于美术的理解，往往都是停留在表面层次，达不到专业的层次。在这样的美术基础之上，如果不首先对其加强基础能力训练必然会影响学生对专业课程的学习效果，过早进人专业课程的学习只能是拔苗助长，出现更坏的效果。
所以目前的中职学校必须根据学生的情况首先要加强其美术基础能力的训练，适当调整教学计划和课程安排。如前一年首先集中进行美术基础能力的训练，提高学生的美术基本功和艺术专业修养，接下来的一年半进行电脑设计课的学习，最后的半年学生再到企业开展实习，获取实际的工作经验。
(二)调动学生学习的积极性，让其主动学习
布鲁纳曾提出:“学习是一个主动接收的过程，让学生产生浓厚的学习兴趣最有效的办法是让学习者主动卷入到学习之中，并体现为自己在平时外部世界的活动中积极行动。”教师在平时教学中必须充分发挥学生学习的主观能动性，在教学的过程中充分调动其主体意识，让学生能够自觉主动地去学习。教师在组织教学时要让学生积极参加到课堂教学活动中，即在平时的学习中充分发挥学生的能动作用，让学生积极参与电脑美术专业的学习和实践，让其真正成为学习的主人。
计算机技术目前发展很快，电脑美术应用方面的软件数量众多，平面设计的软件主要有photoshop和core1draw等，关于立体设计的软件主要有3dsmax,autocad,may。等，而且各种软件都在以极快的速度不断更新。学生在学校学习时掌握了这此设计软件，但是等他们毕业走向工作岗位时，所学过的软件可能已经更新换代跟他们所掌握的有了很大的不同。如果在学习的过程中学生像学其他科目一样，只是简单地依靠老师教，然后去学，等学生毕业时肯定不能很好地满足社会的需要。所以在课堂教学中必须要打破传统的教学模式，实现“教师本位，到“以学生为主体”的转变，发挥学生学习的主动性。
(三)注重培养学生的创新意识
创新是学生发展的灵魂，学生是创新活动的主体，教师是学生开展创新的引导者。教师在教学的'过程中坚持创新原则，才能在课堂上焕发出学生进行创新的动力。在教与学的有效互动中，才能全面地激发其创新潜能，让学生在平时能够培养创新性思维。电脑设计教学有丰富的创造空间，它能提供给学生一个进行创新的“天堂”。首先，这就要求教师尽最大可能为学生提供机会，让学生能够淋漓尽致地发挥他们的想象力。同时教师还应根据现有的计算机的软硬件设备，来提高学生的创新能力。注重培养学生的创新意识，不是简单地让学生得到“黄金”，而是要让他们学会“点金术”，不仅要授之以“鱼”，更是授之以“渔”。在教学过程中要提倡学生进行独立思考，鼓励其自己想办法解决问题，从点滴做起，培养创新意识。在各部分的教学中，必须要求学生充分理解，学会举一反三，不能生搬硬套。日常的教学中尽量为学生创造良好的创新环境，只有在活跃的创新氛围里，学生才能充分地去发挥创造潜力。平时多给学生布置一此实际具体的任务，让他们自己动手去实践，让他们有机会去创造，经常地独立思考。
其次，当学生遇到问题时，不能直接把正确答案灌输给学生，应该加强引导，找出一个思路，指导其动手去解决问题，这必然会起到良好的效果。例如，讲解设计一个烟灰缸，对其里面部分设计制作是一个难点，要是鼓励学生自己想办法去解决，不但可以调动学生的积极性，而且在解决问题后能够加深印象，开展创新。
(四)提高教师自身的综合素质
电脑美术设计是发展十分迅速的学科，教师想给学生一瓢水，那么首先自己至少得有一桶水。作为一名合格的电脑美术教师，必须跟随时代的发展脚步，走在学生的前面。教师平时要注意对自己的知识进行更新，同时不断提高自身素质，多与同行进行交流学习，不断地进行充电。在工作之余广泛阅读专业书籍，从多种渠道收集整理资料，才能提高教学水平。
同时电脑美术设计教学与美术知识紧密联系。目前，很多的中职学校的电脑美术设计专业的教师，以前都不是美术专业毕业，这要求教师必须提高自己的美术专业知识水平，要加强相关的学习，把美术与电脑在教学中有机地结合起来，进行科学有效的电脑美术设计教学。
总之，在进行电脑美术设计教学中，除了要培养学生的实际动手能力，也要提高学生美术设计的创造力，坚持以培养高素质的综合电脑美术设计人才为目标，开展以学生为主体的电脑美术教学实践活动，创造更多的机会让学生参与，在教学过程中培养学生的综合设计能素质。只要在教学的过程中不断摸索创新，就一定能够提高中职电脑美术设计专业的教学水平。
中职美术课件 篇4
论文关键词：中职学校美术专业 电脑美术设计课程 基拙设计课程 课程设置
论文摘要：电脑美术设计专业是顺应市场需求而产生的一个新兴专业，是艺术设计理论、技艺与电脑操作技术有机结合，理论与实践于一体的综合性学科，势必成为设计教育之举足轻重的专业。在中等职业学校相关的专业，电脑美术设计已逐步成熟发展起来。但在课程设置上，电脑美术设计教学往往是把绘图软件(如Photoshop,Coredraw)作为单独的课程来教学，没有与传统的基础设计课程(如平面构成、色彩构成等)有机的结合起来，各自为政，不能进行有效的互补;从而在一定程度上制约了教学的时效性，教学效果的潜力还没有被完全得到开发。教学改革和专业建设是一个长期的过程，结合对电脑美术设计专业的教学实践，对教学改革和专业建设作一些探讨。
关于传统基础设计教学课程
中职学校美术专业一般开设图案、平面构成、色彩构成、立体构成、工艺美术等基础设计课程。
在一定程度上，职高生的文化基础比较薄弱，学生自身艺术修养落差较大。面对一门新的设计课程，存在着很大的思维转换适应性。从一般常态思维转换到设讨一所需要的抽象思维学需要较长时间的训练。有的学生能较快领会适应月、思路正确，有的则反应相对迟钝，跟不上教学进度。加上整个设计课程需要设计平面，色彩，立构三个方向的初步认识作为基础。有些学生直至课程结束，仍然不清楚自己学习这门课程到底有什么用，今后将如何与社会工作接轨。由于这样的心态，教学效果很难达到，由此学生在学习上多了一些阻碍。
关于电脑美术教学课程
中职学校美术专业一般开设Photoshop,Coreldraw,广告专业、印刷业及各种商业宣传、社会宣传等行业的专业需要。比起传统的手工制作，又节省时间，且能制作制作精良，以及手工根本无法达到的设计效果。
在这些软件教学中，主要是讲解绘图软件的操作技能，每一个菜单每一样工具的用途和用法。而其中很多都涉及到基础设计知识，如photoshop里的色相、明度、饱和度等，而更多的是学生在没有学习过平面构成、色彩构成等这些基础设计专业知识的前提下，很难想象能设计出像样的作品来。而要等到这些基础设计课程开完，大约要两年的课程安排，再开设电脑美术课程，恐怕为时已晚，那里还有充足的时间来学电脑设计软件课程。这就造成现在的基础设计课程与电脑设计课程排课时同时展开，配有各自的专业教师，你讲你的基础设计，我教我的电脑设计软件，老死不相往来。而两者之间的融会贯通，就要靠学生自己去领会了。
“电脑美术设计”与“基础设计”课程的融汇作为专业教师首先应具备较强的电脑辅助设计和基础设计理论和实践教学能力。讲授图案、平面构成、色彩构成等平面设计还应对redraw等平面设计软件应用自如;讲授立体构成、包装等还应掌握3dmax软件。
一、电脑美术辅助平面构成教学模式
在平面构成中，将不同或相同的基木形，在二度空间内构筑丰富的新视觉形象，基本形在画面骨骼框架内方向不同，正负的转换上存在着极大的灵活性，即使是同一个基本形由于不用方式的排列组合，也会出现多个迥然不同的画面效果，这也正是平面构成的魅力所在，学生只能针对某一个画面效果可能性的探求，对活跃学生思维极为不利。Photoshop,Coredraw作为设计专业学生必须学的绘图软件，具有强大的绘图功能，不仅快捷准确，而且可以绘制出手工绘制时难以得到的图形，更重要的是学生可以在机上通过复制、镜像、旋转等命令反复寻求变化和组合方式，从而达到举一反三，众中挑一的教学效果。
二、电脑美术辅助色彩构成教学摸式
色彩对于人们的重要性，犹如阳光、空气和水一样必不可少，作为美术设计者，更应该自觉地认识色彩、创造色彩、一件设计作品的美感是综合了形态、色彩、质感而产生的。然而，看到作品的瞬间。首先诉诸于观者眼睛的'是色彩的组合效果，也就是色彩美的问题。在设计中，不同的色彩搭配组合会给人的视觉和心理上形成诸如温暖、寒冷、华丽、朴素、强烈、柔弱、明亮、阴暗等不同的环境气氛，表现各种不同的感情效果。传统的课堂教学模式在讲授色彩原理时，教师往往以字代色，两种或多种色彩的对比及调和效果，学生只能通过联想加以比较，直观性价差，尤其对一些色彩感觉较弱、对色彩知识了解也较少的学生，这一点表现得尤为明显，学生在后期的实际应用中，很难把构成中的色彩知识自觉地应用于创作中，出现了临摹不成问题，创作却难上加难的情况，有的学生甚至要求在重新讲解相关的色彩知识，这些都说明前期的教学模式存在着一些问题。
三、电脑美术辅助立体构成教学摸式
立体构成的原理对形体基本的构成要素;点、线、面、体，即从几何体的角度建立科学的概念，又从心理学的角度分析对人的感觉作用，把科学地认识和感性的印象结合在一起。计算机三维建模及渲染技术使学生在观察物体时，试点具有流动性，能表现出物体的各个侧面及细部，同时也能在空间的试点中对形体进行构筑和修改。
电脑美术教学中教师、学生、电脑三者的重新定位
目前学生学习计算机热情很高，设计软件的大量出现及更新换代，使学生更加渴望早日掌握计算机操作，把自己的构思与先进的计算机技术完美的融合在一起。基于此点，电脑美术辅助构成教学模式的建立，客观上要求授课教师在掌握基础设计学科的同时，还应掌握一定的计算机绘图软件知识，并将二者有机结合起来，有效指导学生合理的使用计算机，并在教学过程中，仍应建议并鼓励学生保持传统的绘制能力，如对画笔、色彩等工具的使用，在上机前先做充分的构思与构图的探讨准备工作，灵活的把一些自然的、传统手法所长的素材通过扫描仪输入屏幕，使两种设计语言有所沟通并相互补充。电脑的引入，只是作为一种先进工具，帮助学生活跃思维，开拓大脑，增加学习兴趣，启发学生应用电脑的图形语言开拓新的视觉领域。
电脑美术在教学中的应用会越来越广泛，这对传统的教学模式无疑是一个不小的冲击，面对一种新型的教育途径，迫使教师重新拟定新的教学目标，增添新的教学内容，不断在教学方法上推陈出新，不断在课程设置上不拘于条框，适应教学的需求，注重教育的改革，才能培养除市场经济环境下的实用型优秀技术人才。
中职美术课件 篇5
中职美术课件设计是非常重要的一个环节，在这个过程中需要充分考虑到目标学生的实际情况以及美术教育的本质。一个好的中职美术课件，应该具有以下几个特点：
一、考虑到学生的实际情况
中职学生的年龄和兴趣爱好相对于其他学生来说可能会有所不同，因此在设计美术课件的时候需要充分考虑到这一点。有效的中职美术课件要力求简单易懂，突出重点，因为中职学生通常都是为了获得专业技能而来学习美术的。因此，美术课件的设计一定要符合实际情况，切实提高学生的兴趣和学习效果。
二、注重美术教育本质
美术课件不仅仅是一些美术图片和文字的堆积，它的本质是通过艺术的语言来传递知识和启发学生的思维。一个好的中职美术课件应该充分展现职业美术家的技能和审美要求，培养中职学生和职业美术家的创作能力和审美素养。
三、多样性和灵活性
中职学生的特点是需要掌握一定的专业技能，在这个过程中需要灵活性的美术课件帮助。这样的课件就需要具有多样的教学方法和学习资源，从而提高学生学习的参与度和效果。中职美术课件需要根据实际情况展现出多样的课程形式，如视频、PPT、互动式课堂等，以便学生可以通过不同的方式进行学习。
四、强调互动和对话
对于中职学生来说，在学习的过程中不断的互动和对话是非常有帮助的。美术课件应该鼓励学生积极参与教学和讨论，以便学生能够更快更好的掌握基本技能和理论知识。中职美术课件应该注重交流和互动，而不仅仅是单方面的知识传授。
总之，一份成功的中职美术课件不仅要有技术水平，还需要有教育思想和实践经验支撑。在设计课件的过程中，我们需要全面考虑中职学生的实际情况，注重教育本质，以多样化的教学形式和互动方式帮助学生更好的掌握基本技能和理论知识。
中职美术课件 篇6
中职美术课件的研发和应用
中职美术课程是培养中等职业教育学生综合美术素质的主要途径之一。而课件的研发和应用对于促进学生的学习效果和教学质量的提升具有关键性的作用。本文将着重探讨中职美术课件的研发和应用的相关主题。
一、中职美术课件研发的必要性和目的
随着信息技术的不断发展和教育改革的深入推进，中职美术教育也应该紧跟时代的步伐，充分利用现代化手段来进行教学，使学生的学习过程更加高效、生动、具有趣味性。中职美术课件的研发是现代教育手段的必然趋势。通过对中职美术课程内容进行筛选和重组，研发出符合教学要求和学生认知规律的课件，使教育科技工具发挥教学辅助的作用。而这样做的目的主要有以下几点：
1、提高教学质量。中职美术课件的研发可以更加直观、形象地展现并传递知识，提供更多的案例和参考资料，有利于更加系统、全面、深入地讲解相关知识。同时形象化的展现方式能更加准确、生动地引导学生掌握知识。
2、提高学生学习兴趣。通过中职美术课件，可以将信息通过视觉、听觉、手触等多种渠道进行传递，呈现更加生动且有趣的场景，使学生在学习美术过程中不会感到单调乏味，进而促进学生的学习兴趣及积极性。
3、提高教学效果。中职美术课件的研发可以更好地实现教学内容的再现和呈现，信息以图像和声音的形式展现出来使得学生能够直观理解和掌握内容。而且可以通过不同的教学方法，达到教育目标。
二、中职美术课件的研发方案
中职美术课件的研发不应只是技术开发，而更多的是教育教学的实践探索。我们应该在课程设置、教学方法、教学资料等多方面入手，根据学生的特点以及教育需求，对中职美术课件进行全方位的研究和改进。
1、课程设置方面进行改进。中职美术课程要趋于生动、形象化，课程设置要根据学生的兴趣、爱好出发，重点突出，弱项加强，根据学生的不同等级、教育需求制定不同的课程设置和教学计划。
2、教学方法创新。中职美术课程教学的核心是教学方法的创新，创造性地运用艺术知识、手法、技能以及美术创作的途径是教学方法的创新方向，这可以通过多媒体技术辅助完成。如创造性地运用解析分析、理论与实践的结合，以及以案例、角色扮演、自主探究等为特点的教学模式。
3、教学资料完善。教学资料是中职美术课件研发的重要组成部分。在编制教学资料上，要有科学、系统的思想，资料内容要具备可读性、可理解性、可感性、可实践性。
4、课件的示范与教学案例的增加。中职美术课件除了要有精美的音像制作外，还要增加教学案例，教学案例是理论教学的生动实例，它能够让学生更好地理解和掌握知识。
三、中职美术课件的应用
中职美术课件的应用范围较广，可以应用到中职美术课程的各个环节中，例如教材的讲解、教师的辅助教学、学生的自学等等。同时，我们还可以结合中职教学实际，将中职美术课件应用到综合素质的评价中。
1、教材讲解。中职美术课件可以直观地展现教材内容，为学生理解和掌握教材内容提供帮助，可以提高学生的学习效率。
2、教师辅助教学。教师可以利用中职美术课件，辅助讲解，使课堂更加生动，教学效果更加显著。
3、学生自学。中职美术课件可以为学生自学提供支持和帮助，可使学生更加自主地学习美术知识，提高学习效果和自学能力。
4、综合素质评价。中职美术课件的应用可以丰富中职学生的综合素质评价方式，使评价更加科学、客观、全面。
四、结语
本文主要探讨了中职美术课件研发和应用的相关主题，说明了中职美术课件研发和应用的必要性、研发方案、应用范围。可以看出，中职美术课件的研发和应用对促进中职美术教育教学的改革和提升教学水平具有积极的意义。
中职美术课件 篇7
主题：“用艺术创造美好生活”
艺术作为人类文明的重要组成部分，是我们人类生活中不可或缺的一部分。从古代祭祀仪式到现代社会的美术作品、音乐、电影等，艺术一直陪伴着人们的生活。中职美术课程的主要目的就是要让学生了解艺术的历史背景和艺术技巧，培养学生的创意和审美观点，同时也要让学生明白艺术与生活之间是有关联的。
在现代社会中，艺术作品已经成为人们日常生活中不可或缺的一部分。无论是我们身边的建筑、雕塑、绘画还是广告宣传等设计，都需要艺术家的不断创新和探索才能产生出来。因此，艺术课程在中职教育中的重要性无可置疑。
中职美术课程不仅教授学生绘画、创意、设计等技巧，更重要的是要让学生了解艺术与生活之间的紧密联系。艺术可以不仅是一种追求美感的表现形式，还能够影响人们的生活方式，改变人们的生活习惯，让人们的生活更加美好。
在日常生活中，大量的艺术元素已经深入人民生活中。比如，在家庭中，房间里的墙纸、窗帘、家具等都是设计师和艺术家的杰作。同时，每个人在穿衣、选择手机等方面都需要考虑设计师对色彩、形状、材质等因素的设计与细节把控。在城市公共区域，马路边的彩绘、城市艺术装置、街头小摊的设计，都会直接影响人们的心情。艺术家们利用不同的艺术表现形式与技巧，让生活和环境变得更加美好。
此外，艺术也是一种文化的传承。不同文化有不同的艺术作品，艺术家通过表现自己所在社会的文化、传统和价值观，让文化得到保护和延续。在中职美术课程中，学生可以在了解艺术历史和文化传统的基础上，展开自己的创作和审美实践，为自己的生活和文化传承做出贡献。
综上所述，艺术确实可以创造美好生活和影响我们的生活方式，而中职美术课程也应该通过传授相关技巧和知识，让学生更好地理解和运用艺术的力量。如果我们在日常生活中能够更加重视艺术的作用，尊重和欣赏艺术家们的努力和创造，相信我们的生活会变得更加丰富、美好。
