影视剧观后感

影视剧观后感(集锦十四篇)。

希望這份 "影视剧观后感" 能夠滿足您的心理預期讓您感到滿足，優秀的作品名觀後感模板有哪些？讀者的觀後感可以作為衡量作品質量的標準，寫觀後感時要關注文章細節，才能寫出真實的感悟，希望您能夠持續關注我們的網站，我們將會為您提供更多優質的信息！

影视剧观后感【篇1】

关于毒品危害的警句我们自小就听过很多，印象最深的一句是：不做毒品的奴隶，只做禁毒的先锋。然而在现实中，毒品已不仅是毒品，它还成为了欲望、利益与权利的载体。由中央电视台、爱奇艺联合出品并共同播出的《破冰行动》就讲述了这样一个禁毒先锋与毒贩进行斗争的精彩故事。该剧是根据一起真实的中国特大缉毒案件改编而来，虽然源于真实，但更精彩于真实，能够将写实的风格与极具戏剧冲击的故事融合得如此之好，属实难得。

近日上线，迅速看了刚刚播出的两集，虽然只是全剧的开篇，但极多的信息量，跌宕起伏的故事，以及正邪双方的较量与剧情反转，已让人看得非常过瘾。从风格上来说，这部剧是相当有质感的。在第一集的开场，以一场雨夜缉凶揭开了整个故事的主要矛盾点，从正邪双方的对立中，内含着司法规则与宗族伦理的冲突。由黄景瑜饰演的缉毒警李飞抓获了制毒贩毒的塔寨村村民林胜文开始，而作为哥哥的林胜武则率众来营救，双方的矛盾剑拔弩张，一触即发。

这场大群戏很考验导演的专业功底。整体画面的底色为暗黑，这里的警服与村民的服装也多为黑色，加上如注的大雨更为氛围增添了肃杀之感，特别是老戏骨王劲松的表现尤为精彩。在剧中，王劲松饰演的是塔寨村村委会主任林耀东，当他对峙黄景瑜时，先是将眼镜缓慢摘下，然后用袖口拂去镜片上的雨滴。没有了镜片的遮挡，使得王劲松眼中的杀气像出鞘的剑一样锐利逼人。不需要台词，只需要一个微小的动作便能让这个人物立起来，活起来，真不愧是金牌戏骨。

这样的水准，同样体现在另一位戏骨演员吴刚身上，他饰演的是禁毒局副局长李维民。在第二集中，当他在厅长面前，导了一场本来精心准备的缉毒大戏却以失败告终后，看似面无表情的他眼角下的肌肉突然连续抽动了两下，这样的微表情瞬间将这个人物无奈又愤怒的内心状态展现了出来。优秀的演员往往就是这样，仅通过某个小细节便能将观众吸引到人物的内心状态中，代入到故事情境中，堪称是神仙演技。

当然，这部剧的主角还是年轻人，是由黄景瑜饰演的李飞。这个角色在整部剧中都是一个特殊的存在，因为从剧情来看，已经陷入警局狼人杀迷局，除了李飞你似乎很难断定谁是好人，小到一个捡破烂的大叔，大到一个局长厅长，他们的行为都并不能让人直观地判断出人物属性，这大概就是现实中人性的真实状态，总会让人琢磨不透，这也恰恰是这部剧的魅力，剧中每个人物的魅力，如此的大尺度在同类型的剧中并不多见。在第一集中，林胜文的一句：“你知道你们领导一个月挣多少钱吗?三百万!”这个伏笔一直贯穿整部剧，让人好奇这位“领导”到底是谁。

当李飞先后被陷害，从枪杀好友宋杨，到家中被翻出巨额财产，种.种的矛头都指向了这位一身正气的缉毒警察，直到最后他不得不走上孤胆英雄的道路，选择用个人的方式对抗邪恶，不惜与整个世界为敌。这样的人物让人感触颇深，要知道当很多剧依然在岁月静好，家长里短时，这部剧则在告诉着所有人：我们美好生活的背后，都是由很多像李飞这样的英雄干警替我们负重前行。这部剧让我们看到了公安干警的辛苦与付出，必须向他们致敬。

一部好剧就该是这样，它并不是为人造梦，而是让人从梦中回归现实与真实，让人了解到缉毒过程中的复杂与凶险，了解到一位人民警察的不易与伟大。从这个角度来说，《破冰行动》又是一部充满社会责任感的剧，它并没有一味的追求观赏性与戏剧性。例如，在第一集中该剧花了大量的笔墨来塑造宋杨这个缉毒警形象，但在第二集中他就因公殉职，这就是现实，你永远不知道明天会发生什么。但我们知道的是，明天的太阳会照常升起，因为我们有着更多像李飞，像宋杨这样的中国警察。有了他们，冰即使会冻到三尺之厚，但也一定能够力破之。

立夏时节，终于有《破冰行动》解了剧荒之苦，难得难得，推荐大家都追起来，一定不会失望。

影视剧观后感【篇2】

看了**电视后，我觉得胡歌在我心中真的是梅长苏，刘涛也是我心中的霓凰。我第一次那么开心，看到**里的人物在现实中也出现了，至于景睿和豫津，只能说演员长得不够帅，没有达到我心中的期望，不过演技不错。穆青演员好可爱。

飞流真可爱！和苏大哥的互动很可爱。第六集，当誉王说不知道的时候，他的台词很搞笑，黄维德也很可爱。

看一次笑一次。每次见到景睿，我都感到心痛。唉，这么好的人。我看得越多，就越觉得是。这符合我心中的琅琊榜。

少了聂铎那条线我真心开心。

20150925

看直播时对于霓凰的“女式”行礼我就偷乐了结果穆青也在旁边偷笑的我更乐了。豫津真的是心灵透彻的一个人竟然意识到梅长苏不是在帮誉王了，果然誉王唉，生不逢时，有猪一样的队友和神一样的对手。看下集预告我心疼啊，景睿，我最怕的就是对于越单纯善良的人当真相揭开的时候打击得多大呀，心疼心疼，我原本以为演员没有达到我预期的效果我看了不会心疼结果刚刚看到下集预告还没到呢我就已经难过了。

一想到那件事就觉得唉，人终究不会一帆风顺，也是可怜了卓家了，这么多年，都被这样欺骗利用，然而谢玉和长公主都是知道这件事的。**里这句话“他们二人出身相仿，年龄相近，性情相投，本以为可以一直这样莫逆相交，本以为一定会有差不多的人生轨迹，谁知旦夕惊变，到如今眼睁睁天涯路远。”多悲凉。

20150928

我好不容易整理好心情看了今晚的直播，然而看到景睿那段我还是哭了，演员若是演技不好，也许我也不会这么感觉难受，我也知道古言大多数都是有这样的内容，但是演出来给我的感觉还是不一样的。每次看**其实我也期待被合适的好好地拍出来，可是没想到拍出来竟然那么难受心痛。希望景睿心中的净土不会被污染。

看**就够恨宇文暄了。看电视剧时，你忍不住要骂人。那是第一次怨梅长苏吧，景睿确实当他是好友，可是却被设计成这样了，虽然是真相。可怜了卓家，可怜了卓庄主伤了自己。

也对，谁不可怜呢。只是我一直过不去自己这个坎。因为比较重感情，也许是还未见多，才会一次次地伤感。

20150929

能睁开眼睛哭说话的女人真的很漂亮。就像涛姐一样，只有涛姐能像霓凰一样演哭戏。其实本来还有点怨梅长苏的，但是他和飞流说了那一句“人的心，会越来越硬的”真是刺痛人的心了。谢绮死了。唉，可怜的女人，她没什么毛病。她父亲欠她儿子的债。

景睿更多的是，毕竟那片净土无法保护。其实誉王也是适合当皇帝的，只是梅长苏没选他。至于有人说“三观”不正确，我只是觉得每个人都有不同的看法，怎么能从不同的角度说“三观”不正确呢。

这部剧，导演真的很注重细节，这也是我欣赏的地方，主角演技很棒，配角很出彩，不是说不拍到了表情就僵硬而是即使不是主要镜头也依旧很符合当时的环境当时的角色。

20150930

祁王宸妃之死是梁帝做得太过分了，林家之死是谢玉的不对，利用景睿更可恶，利用自己的儿子对付誉王也是绝了，只是可怜了谢绮和卓家了。长公主为了自己的私心也不对，念念他们受了煽动来找景睿我觉得也有点不妥。景睿啊。

看到这里就觉得赶紧过了吧，到狩猎誉王那一部分多好。

看现在对景瑞的事情几乎慢慢不再介意。有一个人陪着你一起看剧有话题聊是很幸福的，感谢老四陪我一起看直播并且她智商太高了没看过**都能那么准确地猜到后面的剧情。总之，一点一点，十余天就结束了，这也是一段艰难的人生追戏。

影视剧观后感【篇3】

最近偶尔看了两集《少年派》，有点体会。关于如何给孩子强大的学习动力一直是家长苦恼的问题之一，各种威逼利诱用过之后，如果还不见成效，最后还有一个绝杀--磨叨。

所谓的未来可期对孩子来说没多大诱惑。小孩子追求的都是当下幸福，未来太远，只适合用来期待。那么当下的惩罚会有用吗?考不好回家笤帚疙瘩炖肉，也只是一时解气，不解决根本问题，所谓的记吃不记打是也。

我们总说要让学生从要我学变成我要学，激发学生学习的内生动力。此时就该绝杀出手，每天不停的唠叨，孩子要想摆脱中年老母亲的碎碎念，只有一条路，考大学…能考多远考多远。求生的欲念比什么说教都来的管用。每当学习累了、困了，一个声音就会在耳旁想起，瞬间神清气爽，继续刷题。这就叫此时无声胜有声。只要孩子考上大学就是成功，管他什么亲子关系破裂，等孩子长大了他会理解我的良苦用心的。

以上做法纯属胡扯，当作用来照镜子的反面教材正好合适。你若当真用过小心内伤，不仅亲子关系从此闹僵，考大学的目标怕也实现不了，中学生正处于青春期，如果没有之前良好亲子关系的铺垫，一味的唠叨只会适得其反。如果说一遍能做到最好，说了三遍还不管用还不如不说。所谓言传身教，做比说重要。想让孩子怎么样自己先做到。具体怎么做没想好，下期再说吧。

影视剧观后感【篇4】

祖国是哺育我们的母亲，是所有生命的摇篮，我们应该为自己是一个中国人而感到骄傲。因此，我们要时常对自己说：“我是中国人，我为此感到骄傲!”

《世纪大阅兵》这部电影讲述了开国大典的全过程，大为壮观的就是阅兵仪式，整个仪式震撼人心，十分壮观。

时间曾今凝聚在1949年10月1日，当巍峨的华表披上清晨的第一缕曙光，当雄伟的天安门迎来新一轮的太阳，当无数先烈用鲜血染红的五星红旗在天安门广场冉冉升起，伟大的领袖毛泽东洪亮的声音传遍了全世界：“中华人民共和国中央人民政府成立了!中国人民从此站起来了!”这一时刻，对于一个饱经忧患尽受欺凌的民族来说是多么宝贵啊!中国，一个响亮的名字;一个让世界震撼的名字;一个让无数华夏儿女为之骄傲与自豪的名字从此诞生了。这一激动人心的日子到来时，亿万炎黄子孙欢呼雀跃。沉睡了千百年的东方“雄狮”终于昂首世界之林。这是一个沸腾向上的祖国;这是一个如日中天的祖国!

最令人热血沸腾的还是阅兵大典，总指挥员和司令员依次对静止状态的士兵进行检阅。检阅完毕后，海、陆、空三军还在天安门楼前进行表演，最让我佩服的就是那个齐步走，都不能用整齐划一来形容了，手臂挥的角度，脚抬的角度都差不多一样，没有任何一个人滥竽充数，简直不敢相信，我都觉得这些动作完全出于一个人。可这些士兵也是台上三分钟，台下十年功啊!在不为人知的背后，他们付出了多少心血和泪水啊!其中还展示了各军的武器，由轻到重，由低到高，由大到小，看得我是眼花缭乱，所有武器浑合一体，形成了强大阵容!

看了这部电影我觉得要想将来更好地建设祖国就一定要确定一个远大的志向，树立和培养正确的理想观念，对祖国的未来充满希望，要立志为祖国的未来而努力奋斗，把祖国建设成为物质文明，政治文明，精神文明的国家，因此，我们要珍惜和抓紧童年的每一秒，抓紧锻炼身体，培养高尚道德，掌握丰富知识，把自己的学习、成长同中国特色社会主义伟大事业，同祖国的繁荣富强紧密联系在一起，为祖国建设、振兴中华时刻做好准备。

其次，我们要从身边的点点滴滴做起，养成良好的习惯。无论是在什么地方，不管我们有多忙，当一面鲜艳的五星红旗伴随着国歌缓缓升起时，我们都必须停下脚步，一边注视着国旗行队礼，一边响亮地唱起国歌。平常生活中要爱护红领巾，应该为自己是少先队的一员而感到骄傲。在学校里要带红领巾，上体育课时可以把红领巾摘下来，叠好放进书包。回到家里要把红领巾放在床头，以便第二天起来时佩戴。红领巾要定期清洗，保持干净整洁，虽然这是日常生活中的一些，但却充分地体现出了自己的爱国意识，只有爱我们的母亲祖国，为祖国献出一份力，才会茁壮成长。

同学们，爱国是一种坚定的民族精神，更是一种振兴中华的责任感。我们青少年要用这种强大的精神力量去描绘祖国未来的宏图，将一片丹心献给祖国。祖国在我心中，祖国在你心中，祖国在我们中华儿女心中，让我们一起为祖国美好的明天努力吧!

影视剧观后感【篇5】

“感动中国”的颁奖典礼曾留下了这样一段颁奖词：“你跋涉了许多路，总是围绕大山。吃了很多苦，但给孩子们的都是甜。坚守才有希望，这是你的信念。三十六年，绚烂了两代人的童年，花白了你的麻花辫。”

寥寥几语，道不完三十多个春秋冬夏的风雨坚守;短短几行，写不尽一位乡村教师与两代学生间的动人过往。

这段献给“感动中国2016年度人物”、“2016年全国教书育人楷模”支月英的颁奖词于今年教师节之际被搬上了大荧幕。我们也有幸能够在电影《一生只为一事来》中，看到支月英在乡村教育生涯中的平凡与不凡，看到她用三十八年的教学岁月传达着自己的信念——育人一事，值得一世。

《一生只为一事来》由教育部教师工作司指导，讲述了支月英的真实生活，影片在支月英第一班学生董大山的回忆中徐徐展开：1980年，19岁的支月英只身一人走进深山，站上了泥洋小学的讲台。彼时的泥洋小学教学环境恶劣，校舍破旧，资源短缺，甚至连教师都留不住，以董大山为首的顽劣孩子暗暗打赌，这位城里来的支老师肯定撑不过一个月。

但支月英的根反而越扎越深——校舍破旧，那就自己修补;资源短缺，那就自己购买;留不住教师，那就自己留下。就这样，支月英用细水流长的爱滋养着、改变着、引领着深山里的孩子，岁月见证下，她从孩子们口中的“支姐姐”变成了“支妈妈”。

“支妈妈”用三十八年的时间诠释了“育人”二字。《一生只为一事来》中，支老师不仅为孩子们教导着学识，更帮助孩子们树立着受用一生的心智，当学生罗如意不得不放弃升学资格时，支月英数年如一日地给如意写信，支撑着曾经的学生度过人生艰难。支月英与罗如意的师生情感正是无数乡村教师教学生涯的缩影，每送走一个学生，支月英都会在山上种下一棵树，曾经的教育荒漠，如今已绿树成荫。

电影最终停在支月英与孩子们的毕业照上，但真正能留住孩子们笑容的，不是荧幕内的定格，而是荧幕外乡村教师与乡村教育的相互嵌入。

要做到“嵌入”，就需要注重乡土的文化基因，搭建乡土文化和现代文化之间的桥梁，在乡村教育中凸显理解、包容、因地制宜等要素。影片中，我们可以看到，支月英针对乡村孩子的成长特点，创新了“动静结合”的教学方法，让孩子们在感受与体验中得到了最大化的收获。

《一生只为一事来》为乡村教师群体塑造了典范。对于一手牵着孩子、一手牵着希望的乡村教师来说，应当在理解乡村生活的基础上拓展教育内容，既让更多的现代气息包裹乡村学校，也要尊重孩子们的生活方式，打破城乡对立的双轨制教育，实现山里的孩子也能“走出去”的美好希望。

现实中的支月英在接受采访时曾说：有许多人说我是傻子，但大山需要我这样的傻子。知著君认为，支月英满怀的不是一股傻劲儿，而是一腔热爱，也正因为这份对“热爱”的坚守，过去乡村教育的短板在社会各界的关注下得到了补足。

影视剧观后感【篇6】

《战马》是一部描述二战时期的电影，不仅仅以唯美的画面感人，更重要的是以跌宕起伏的故事情节吸引人心。一匹战马一生的遭遇和这个时代的社会大环境紧密相关，与这匹战马相关的人和事反映了这个时期社会的特征以及人们的内心世界，整个社会的风情风貌。电影细腻的描述，惊诧的不仅仅是观众的眼球，震撼的更是人们的心灵。

电影从始至终没有一个达官显贵级的人物出现，没有人在那里长篇大论地说教某一方面的大道理，但每一位主角都成了观众心中的主角，每一个小小的情节都很感动人。

好喜欢电影中农舍里的那只大白鹅，跟在主人后边叫着并扭来扭去，还会殷勤地给主人开柴门，看到家中来了不受欢迎的人就追在人家身后又是叫又是咬、、、可爱极了。

在战争年代，很多人的生命就像芸花一现，美丽却短暂。那个农场主漂亮的小孙女，为了保护战马不被德兵抢走，竟把两匹战马藏在自我闺阁中，这样一个善良活泼美丽的生命正值花季却终止于这场战乱。电影没有说她是怎样死的，留给观众去想像。

应对一场残酷的战争，有时一个士兵也只是一匹战马而已，那些娃娃士兵甚至还没搞清楚一场战争的好处就丢掉了宝贵的年轻生命。在那里为那两位德国亲兄弟娃娃兵短暂的生命而祈祷，他们一个14岁，一个16岁，因犯了“逃跑”罪被他们的长官给毙了。

骄勇的英纯血宝马也曾被迫给入侵的德军拉运大炮，但这丝毫无损于它作为一匹优秀战马的英雄形像，也丝毫不影响主人对它的情感以及所有士兵对它的喜爱。

阵地上当英、德两国士兵解救被铁丝网穿肉缠绑的筋疲力尽寸步难移的战马时，人性的暖流暂时缓解了人们对战争的恐怖。当那两个年轻的士兵以掷硬币方式决定这匹战马归属时，顿觉年轻是多么完美，连他们的做事方式都可爱的让人莞尔一笑!

当这匹战马历经风险与它的主人重逢在战地抢救所的时刻，它的'主人何以在两眼受伤看不见的状况下凭心灵的感觉明白那是它的宝马呢，而这匹宝马与主人分离了四年多竟能记得主人的呼唤声!电影告诉我们，人与动物(牲畜)是完全能够沟通的，只要付出真情，听不懂语言也能够读懂心。

浑身伤痕累累又挂满泥垢的战马得救了，银幕内外禁不住百感交集、泪流满面。在大家的倾囊帮忙下，这匹战马最后和它二等兵的年轻主人团聚还乡，天空依然布满厚厚乌云，但霞光却穿越云层照耀四方……

看完电影《战马》，对和平的理解多了一分悲壮，这分悲壮来自于电影中的每一位主角，每一个场景。当战争来了，连牲畜都要背负必须的职责。我们要感谢的不仅仅是那些为了保护和平而牺牲在战场上的战斗英雄，要感谢的还有在战场上默默奉献的一匹匹战马。

从电影院出来，情绪仍在激动中。能生活在和平年代是多大的幸福。保护和平是每一个公民的职责，无论你年轻年老;保护和平更是生命的职责，无论你是人还是一匹战马!

影视剧观后感【篇7】

高考对于我们学生来说，很重要。高中学好是关键。

一部高中生活的电视剧少年派正在热播。高一刚开学。林妙妙和邓小琪。钱三一和江天号被分在同一个班。成了最好的朋友。

这个电视剧主要是讲是讲了家长家长对孩子的希望以及孩子的叛逆期。四位少年在高中三年生活中除了面对高考，还有着友情的危机和各自家庭的烦恼......四个家庭在经历了变故与波折后，找到了各自的方向，最终收获了成长。

比如江天昊家曾经破产过。邓小琪的妈妈不陪他。林妙妙迷上的主播。林妙妙的小姨夫有跟他姨妈离婚了。与化学老师地狱田结婚并把孩子带走了。她姨妈患有精神病。钱三十的爸爸。有外遇于是跟他妈妈冷战15年才离婚到，最后他爸爸才想发现他妈妈的好。

我最喜欢有妙妙说的天道好轮回苍天饶过谁?高三谁也饶不过，我还是名中学生(快初二了)我是会的全部考考的全不会。每个月总有28天，不想上学。这可不是我说的。少年派的经典台词。

每当一集播完。后后面还会出来一个人(PS：电视剧里面其中一个人)。地狱口人教你学画怎么学化学?钱三一张教你学物理?对科目学习很有帮助。

一年总共有两个假期。一个暑假一个寒假。都是来给老师疗“伤”用的。到了暑假寒假最后。家长家长该“疯”了。所以学生又被送回学校。老师又要“战斗”了。

最后就是我们应该适当看看这些生活剧，了解现实世界，有条件就去不同地方，哪怕农村和社区，租个房子生活几个星期，体验不同的风土人情，去不同的地区不同行业，当当快递小哥外卖小哥，摆摆地摊，进进车间，了解各种经济现实，体验不同生活，无论是搞研究还是自己创业，都有莫大好处。修养虽然和出身有一定关系，但也和本性密切相关，穿金戴银只是提供了更好的修养机会，而不能代替修养本身。所以一些出身平凡学历不高的快递员，民工时不时有无私的感人之举，被誉为可爱的，有魅力的人。也就是说，奋斗不仅是一种途径，一种态度，奋斗本身就是一种修养，无关乎年龄和出身。

影视剧观后感【篇8】

昨晚观看了电影《张思德》，影片描写的是抗日战争后期，延安正处在热火朝天的大生产运动中，毛泽东的勤务兵张思德为人憨厚朴实，工作任劳任怨，从不计较个人的得失，一心一意为着革命的利益和解放全中国的伟大事业而默默地奉献。为解决中央机关冬季取暖问题，1944年他带领一班人到安塞县烧炭。在一次烧炭中炭窑突然崩塌，张思德不幸牺牲。毛泽东主席在他的追悼会上深情地说：“我们的队伍里到处是这样的人，普通、平常、象清凉山上的草一样，我们不注意到他们，往往也听不到他们的声音，可正是这些人支撑着了我们的整个事业。毛主席的这篇讲话，发表时以《为人民服务》为题。这篇文章也成了共产党人行为准则和毛泽东思想的具体体现。

电影《张思德》将为人民服务具体化，让观众相信，为人民服务是快乐的，这个榜样值得我们世世代代学习。通过观看《张思德》影片，我深深体会到：一名普通共产党员默默奉献的伟大，伟大的事业，需要无数个张思德，伟大的人民，需要永远的“为人民服务”。在张思德身上所表现出来的，更多的是中国人骨子里的那种朴实、谦和、善良，是一种人内心本能的、涌动着的自我奉献的精神。

这部影片的现实意义在于：为人民服务的宗旨不能丢，“立党为公，执政为民”的信念不能丢，新时期的党员、干部，应当情为民所系，利为民所谋。

影视剧观后感【篇9】

影视剧观后感

最近，我观看了一部令人难以忘怀的影视剧。这部剧情紧张，充满悬疑，同时也让我深思人生的意义。通过这篇文章，我想与大家分享我对这部影视剧的观后感。

这部影视剧以一个小小的村庄为背景，讲述了居民们的生活和遭遇的种种困境。故事的主角是一位寡言少语的年轻人，他是村子里的一个普通人，但因为一系列的偶然事件，他成为了整个村庄的救世主。通过剧情的展开，我逐渐明白，这个角色其实是对普通人的一种象征。

在观看这部影视剧的过程中，我被剧中的人物形象深深打动。他们有的勇敢正直，有的机智聪明，有的博学多才。不同的角色展示了不同的品质和价值观，给观众留下了深刻的印象。我在剧中看到了自己和身边人的影子，也在某种程度上找到了自我认同感。

影视剧的剧情紧凑，充满悬念，每一集都让我停不下来。故事的起伏和转折让我屏住呼吸，移不开眼睛。剧中的悬疑元素和猜心情节让我充满了好奇心和期待。我迫切地想知道接下来的剧情会发展到何种程度，又将揭开怎样的谜团。每一集结束时的预告片总是让我欲罢不能，焦急地等待下一集。

除了悬疑和紧张的剧情之外，这部影视剧还带给我了丰富的思考。它让我重新审视了人生的意义和价值。我开始思考，无论我们身处怎样的困境，我们都应该保持乐观坚强，努力寻找希望的光芒。剧中的人物们在困难面前没有放弃，他们通过自己的努力和智慧，最终战胜了困难。这让我坚信，只要拥有勇气和坚持，就能在生活的舞台上扮演出自己的角色，改变自己和周围的世界。

影视剧的表演和制作也是令人称赞的。每一个演员都把自己的角色演绎得惟妙惟肖，使我仿佛置身于故事当中。剧中的服装、音乐和场景设置也给剧情增添了更多的情感和视觉上的享受。这些细节的精心打磨使得整个影视剧更加生动而真实。

小编认为，这部影视剧是一部令人难以忘怀的作品。它不仅令人沉醉在精彩的故事情节中，还让我反思人生的道路和价值观。从中，我意识到每个人都有自己的故事，每个人都有力量去改变和影响世界。我深深被这部影视剧所感染，它给了我坚定向前的勇气和决心。我相信，只要我们敢于追逐梦想，勇敢面对困难，人生会变得更加精彩。

影视剧观后感【篇10】

世界上最遥远的距离不是生和死，而是站在你面前却不能说：“我爱你”

我要你知道，在这个世界上，总有一个人是会永远等着你的。无论在什么地方，总会有这么一个人

每天你都有机会和很多人擦身而过，而你或者对他们一无所知，不过也许有一天他会变成你的朋友或是知己

从现在开始，你只许疼我一个人，要宠我，不能骗我，答应我的每一件事都要做到，对我讲的每一句话都要真心，不许欺负我，骂我，要相信我。别人欺负我，你要第一时间出来帮我，我开心，你要陪我开心，我不开心，你要哄我开心，永远觉得我最漂亮，做梦也要梦到我，在你的心里只有我

我曾听人说过，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记

所谓深情挚爱，就是你中有我，我中有你，原来，一个人吃饭没有两个人吃饭开心

曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。

如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。

影视剧观后感【篇11】

优秀影视剧的读后感

影视剧作为一种流行文化形式，已经成为人们生活中不可或缺的一部分。优秀的影视剧不仅能带给我们娱乐和消遣，更能触动我们的内心深处，给予我们深刻的思考与启发。在这里，我想分享几部我觉得优秀的影视剧，并谈谈我的读后感。

首先，我想分享的是《战火中的兄弟》。这部剧以抗战背景为主线，讲述了抗日英雄邱少云的故事。在这部剧中，我被剧情的紧凑和人物的形象所吸引。剧情紧凑，扣人心弦，从一开始就牵动着观众的情绪。邱少云作为一个普通的大学生，在战火面前选择了坚守自己的信仰和责任，用自己的生命捍卫了国家的尊严。他的坚强和无畏精神令我感动不已。剧中每个角色都有自己鲜明的性格，令人难以忘怀。他们的表演真实而细腻，让我感受到了深深的共鸣。通过观看这部剧，我对于历史的了解更加深入，也更加珍惜自己所拥有的一切。

另一部给我留下深刻印象的影视剧是《人民的名义》。这是一部聚焦腐败问题的剧集，通过叙述一个执着于反腐的检察官的故事，揭示了中国社会当前存在的一系列问题。剧中的主人公沙瑞金用自己的智慧和勇气，坚决地为正义而战，为公道发声。通过这个故事，我深刻认识到腐败问题的严重性和对人民的伤害。这部剧对我产生了深刻的震撼和思考，也让我更加明白作为普通人，我们应该保持清醒的头脑和对社会问题的关注。

此外，还有一部我认为非常优秀的影视剧是《西游记》。这是一部经典的古装神话题材剧，以真假孙悟空为主线，讲述了师徒四人降妖除魔、西天取经的故事。这部剧以其独特的神话题材和精彩的特效而广受赞誉。在观看这部剧后，我受到了故事中所蕴含的人性哲学的启发。师徒间的情谊，真假孙悟空的魅力，以及每个角色身上都有着寓意深远的故事，都使得这部剧充满了智慧和哲理。通过对这个故事的深入思考，我更加明白了人的欲望与心灵修行的关系，也更加懂得了珍惜与感恩。

总的来说，优秀影视剧给我们带来激动人心的故事，感人至深的情感和深刻的思考。它们能够引起我们对历史、社会以及人性等重要议题的关注，并为我们提供了一个广阔的思考空间。通过这些影视剧，我们可以看到自己的一些缺点和不足，也能够获得对人生的指引和启发。所以，我相信只要我们选择优秀的影视剧，用心去感受和思考，我们一定能够得到一种深入的体验和收获。

影视剧观后感【篇12】

前几天，我看了一部经典的教育电影，是张艺谋导演于1999年拍摄的《一个都不能少》。故事主题是关于农村、贫穷及文盲的问题，主人公是一名叫魏敏芝的代课老师，她以其真诚质朴的表演，演绎出感人的故事，看过之后我感悟颇深。

电影的主人公魏敏芝只有13岁，小学毕业，没有上过初中，因为高老师请假回家探病才来到了水泉小学做代课老师，这里地方偏僻，辍学情况非常严重，每年都有学生辍学，原先有三四十个学生，现在只剩二十八个。高老师临走时再三叮嘱魏敏芝，一定要把学生看住，一个都不能少。魏敏芝整天让学生抄课文，每天清点人数，谁要把学生弄走，就跟谁急，连村长的话也不听。学生见她人小，又不会上课，不听她的，有的故意跟她捣乱，弄得教室里乱哄哄的。她不顾不问，只是守在教室门口不到时间不让走。

班里有一个名叫张慧科的同学，因家里欠债无力偿还，不得不辍学到城里打工。魏敏芝记住高老师临行前的叮嘱，决心把张慧科找回来，她打听到张慧科城里的住处，单身一人踏上了进城之路，十三岁的魏敏芝开始茫茫人海里的寻找。到了陌生的城市，她遭遇了连连碰壁，吃的是剩饭，喝的是路边水龙头的自来水。晚上，要么睡在路边，要么睡在拥挤的车站里。她写一个晚上的寻人启事，却又写错了，听说电视上找人快，又在电视台等了一天半，每个人经过都问一声“你是台长吗?”她不辞辛苦、风餐露宿地想尽一切办法把他给找回来，只为坚守“一个也不能少”的承诺及作为一名老师的责任。终于在电视台台长的帮助下，找回了张慧科，并得到了好心人的帮助，得到了大量的粉笔和文具。

严格来说，魏敏芝不算老师，她只是水泉小学的高老师临时找来看管学生的，但就为高老师临走时交代的“一个都不能少”，她表现出了惊人的执着和认真。尽管她不懂教学，但“责任”——这个教师身上最可贵的精神却在她身上得到了最朴实无华也最完美的体现。她可以为找回学生而义无反顾，可以像珍惜生命一样珍惜粉笔，她将一切我们无法想象的事情真切地呈现在我们眼前，她的质朴和执着让人感动。

并且，令我感动的还有水泉小学原来的老师高老师。在半年没有发工资，没有钱买粉笔，把仅有资源耗尽的情况下也对二十多个学生不离不弃;即使面对母亲病危在床不得不赶回家探望的情况下，他仍对学生放心不下，叮嘱魏敏芝好好看管学生，“一个都不能少!”，即使在极度贫困的.情况下仍然愿意付出五十块作为魏敏芝的代课酬劳。高老师工作态度之认真，对学生就学的坚持，对山区教育的不离不弃，令我动容。其中，在学习委员张明献的日记里，写着高老师有多珍惜有限的物资，再小的粉笔头，高老师都舍不得扔掉这一段更让我感动。日记内容大约是：我记得有一次，我把一个已经拿不住的粉笔头丢到墙角，高老师又把它捡回来，他用两根手指的指甲捏住，在黑板上又多写了一个字，最后的一笔是高老师用大拇指抹上去的。

通过这部电影，我感触很大，我告诉自己，要向里面的主人公魏敏芝老师学习，学习她坚定的信念及作为一名老师神圣的责任感，不断锻炼自己，以后争取成为一名好老师!

影视剧观后感【篇13】

《地道战》是怎样一部影片呢?今天下午，我带着“小问号”“走进”那炮火漫天的时代。想了解这部电影吗?那就随我来吧……

《地道战》这部影片讲述的是：在1942年到1944年间，日本鬼子在冀平原上进行了“大扫荡”。冀中的人民团结一心，同心协力，为鬼子布下了天罗地网。利用百里长的地道和冀中人民的智慧、勇气和力量把鬼子打得片甲不留。

“咚咚咚……”一声声钟声带我们走了高家庄的土地上。看看那阴沉沉的天，简陋的房屋，那危机四伏的生活，我不禁想到了我们如今美好的生活，它是这么的来之不易。所以，我们要珍惜着美好的生活。“老忠叔，我们应该靠挖道来打败鬼子。”电影里又响起了坚定的声音：“对，对，你说得对。”于是，大伙们花了几个月的时间开始挖地道，他们在平原上开凿着，家家相接，户户相同，努力的汗水终于换来了战斗的胜利。这是什么精神，这是不怕劳累﹑辛勤的工作精神，我们要好好学习，不怕苦，不怕累，这样才学业有成。学习就像挖地道一样，只有不间断地挖，不半途而废，才能得到成功的硕果。看到这里，我真为那些不畏艰险的大伙而高兴。在大家的团结下，终于挖通了地道，大家欣喜欲狂，“乐”字写在了每个人的脸上。可好景不长，有一次，日本鬼子夜袭高家庄，被老忠叔发现了，他快速走向村头的大树下，敲响了钟声，告诉了大家躲起来，结果暴露了自己，壮烈牺牲，这种舍己为人的精神铭刻在每个人的心中……大家幸免逃过了灾难，可老忠叔却再也见不到了。这让我明白了“人生价值”是为他人奉献爱心，献出自己的生命，把生的希望留给别人……

同学们，爱国是一种坚定的民族精神，更是一种振兴中华的责任感。我们青少年要用这种强大的精神力量去描绘祖国未来的宏图，将一片丹心献给祖国。祖国在我心中，祖国在你心中，祖国在我们中华儿女心中，让我们一起为祖国美好的明天努力吧!

红色影片观后感800字

翻开历史，张灵甫同样南征北战，身先士卒，作战中一贯冲锋在前无视生死。对日寇的数次战斗中，屡出奇兵，从容淡定，有勇有谋带领将士冲锋陷阵，打出中国军人的骨气和威风，成为同样令日寇胆寒的铁血将领。如此奇人，如属解放军阵营，同样必是百战百胜的战神。可惜，一代名将面对昂扬斗志万民拥护的共产党，终于没有了驰骋疆场的豪情满怀，没有了阵前杀敌的淋漓酣畅，短暂的胜利后只有无可奈何一声叹息，举枪自毙。历史终究会还原真相，张灵甫虽然死在正义的解放军炮火下，但是，他仍是我国著名爱国将领，也是一代抗日名将。公正的说，我们应该深深怀念他。

影视剧观后感【篇14】

在前几天火了一部电视剧《少年派》，我看了之后深有感触。

林妙妙的父母，由于林妙妙的学习下降就直接把房子换了，学霸钱三一的母亲，之前是一位歌唱家，因为儿子要上高中了，所以就告别了舞台，跟着儿子陪读。邓小琪的母亲也是为了让自己的女儿过好，也是非常努力。虽然之前姜天浩的父母非常有钱，可是，当他们破产后，对儿子的学习也是非常上心的。这四位主人公都身处不同的家庭，但是都有一个相同点，都是父母非常重视孩子的学习。

有一段时间，林妙妙因为直播没有学习，每天晚上熬夜搞直播，导致学习成绩急速下滑，而这时邓小琪因为想要报考中戏，就开始非常努力的学习。他们三个都劝过林妙妙，让她好好学习，可林妙妙不听，她认为直播可以赚钱，可是在年会上林妙妙也没有穿礼服，粉丝大跌。后来，林妙妙想要跳楼，直到自己的妈妈被吓晕了过去之后才开始知道努力学习。本来可以考上一本的林妙妙，最终却考上了二本。而钱三一不出所料，考上了清华大学。邓小琪考上了中央戏剧学院，江天浩为了帮父母开饭馆只考了当地的江州大学，林妙妙也考了那个学校。

我们先看看他们原来的学习状况：邓小琪的成绩原来非常不好，和林妙妙是全班倒数一二，可是后来经过自己的努力也考上了中央戏剧学院，可见，努力多么重要。林妙妙因为一时的兴趣，就放弃了自己的学业，到后来才开始努力，这又让我知道在接近期末考试的关键时刻不能松懈，要一直努力。

《少年派》这部电视剧让我明白：在我们上学时，不能因受别人的诱惑开始放松自己的学习，要不能受别人的干扰，自己要有明确的学习目标，砥砺前行，这样才能取得成功。

gz85.COM精选阅读

2024歌剧魅影观后感十四篇

在观看电影时，我们常常会被其中精彩的情节所打动。而对于观后感的写作，应该注重作品所表达的精神内涵，而不拘泥于形式。观后感能够帮助我们更加清晰地整理思绪。不知道你是否觉得写作品名观后感很困难呢？别担心，我们已经为大家写好了一篇关于“歌剧魅影观后感”的观后感。请认真阅读本文并将其收藏备用！

歌剧魅影观后感 篇1

本片以电影和歌剧结合的方式讲述了一段关于真、善、美的故事。电影在一片惨淡地拍卖中开始。曾经鼎盛辉煌的歌剧院到处结满了蜘蛛网，破败不堪的景象配合凄风厉厉，一种下世的光景呈现出来。这个场景预示了故事忧伤的基调。在拍卖大吊顶的时候，引起了人们对于灵异事件的回忆。

那是1870年巴黎的人民剧院。在演出《汉尼拔》之时，女高音罢演，引出了女主人翁克莉斯汀。克莉斯汀由一个配角转而成为主唱，一炮而红。由此带出教导她歌唱的神秘人士，亦即马上要出现的歌剧魅影。克莉斯汀出生于音乐世家，七岁时父亲去世，被歌剧院的一位夫人收养长大。因父亲曾告诉她将派一位音乐天使来陪伴她，因此她一直以为教导她歌唱的歌剧魅影便是父亲派来的音乐天使。这个被人成为歌剧魅影的男子，有着屈辱的过去，因为长着魔鬼般的面孔，幼年时在吉普赛人的杂耍剧院里被人观赏、凌辱。忍受被世人唾弃的命运，在忍无可忍之下，杀死了殴打并欺负他的吉普赛人，刚好被收养克莉斯汀的女士(彼时还是一位少女)营救，藏在了歌剧院。从此他以歌剧院为家，开始了他天才的人生。这个暗夜里生存的生命，却对音乐、建筑、设计有着无与伦比的天分。自己建造了一个地下宫殿。在克莉斯汀演出成功之后歌剧魅影将她带到了他的地下宫殿，克莉斯汀犹如梦中。歌剧魅影深深爱上了他一手培养的克莉斯汀。当克莉丝汀因为好奇摘下了歌剧魅影的面具后，惊恐地发现那是一张多么丑陋扭曲地脸。克莉丝汀从梦中醒来，然后与青梅竹马的拉伍产生了爱慕。歌剧魅影察觉了两人的爱情，妒火中烧，不能接受所爱之人心有所属的现实，与拉伍展开了争夺克莉斯汀的战斗。克莉斯汀在迷茫和困顿中，去父亲的墓地想要寻求支持。此时，歌剧魅影与拉伍决斗，最终拉伍听从了克莉斯汀的制止，没有将他杀死，拉伍带着克莉斯汀骑马离开。双方的矛盾进入白热化阶段，拉伍设计出在上演《唐璜》到时候，利用克莉斯汀将歌剧魅影引出，再安排警察一举将他抓获。在这个过程中，克莉斯汀将他的面具揭下，将歌剧魅影可怕的面孔公布在大众视线之下。歌剧魅影将克莉斯汀劫持到地下宫殿，拉伍在夫人的带领下前去寻找，结果被歌剧魅影的重重机关所陷，反而被歌剧魅影抓获。歌剧魅影以此要挟克莉斯汀以自己来换取爱人的性命。克莉斯汀面对这样的情景，为了救爱人，抑或是为了安抚那一个饱受黑暗侵蚀的心，亲吻了歌剧魅影。于是，歌剧魅影刹那间良心发现，让拉伍带着克莉斯汀离开，自己将地下宫殿毁弃然后不知所踪。许多年以后，拉伍在歌剧院的拍卖会上拍得了克莉丝汀演出时的道具。当他来到墓地缅怀妻子之时，却发现了歌剧魅影送给克莉丝汀的玫瑰，安静地躺在墓碑前，似乎他的心从来没有没有离去，一直在默默守候。拉伍百感交集，眼眶湿润了……。

此片以电影与歌剧相结合的方式来演绎。解决了歌剧局限于舞台的难题，使得故事的开展更加立体。同时也丰富了电影的表现手法，令人耳目一新。

毋庸置疑，这部影片诠释的是真、善、美的真实含义。其中有一段面具舞会，华丽而铺张的现场，纸醉金迷，激情四射。然而人人戴着面具，将真实隐藏。表现出人与人之间人不识真我，我不识真人的虚幻关系。歌舞升平中，却是一种摒弃了真实的“完美”。此间的道理不言而喻。世上的人，也许拥有光鲜亮丽的外表，不一定有一颗同样光鲜亮丽的心。看起来似乎是真实的存在，未必就是真实。然而歌剧魅影，一个早被世界所抛弃的丑八怪，却展示了自己的`真实和美好。因为爱，无私地教授克莉丝汀歌唱。虽然由于占有欲作祟，一度变得像个恶魔。但最终在克莉丝汀天使般纯净心灵的感召下，依旧恢复了他原本善良的面貌。内心真实，哪怕外表丑陋，亦好过带着面具而伪善的灵魂。不得不令人想起《巴黎圣母院》中的敲钟人加西莫多。

此片同时也告诉我们，内心的丑恶比外表的丑恶更加令人厌恶千万倍。只要是善良真实的灵魂，便是美丽的。但人们往往容易被外表所迷惑，从而失去了判断力。因此，需要睁大的不仅仅是眼睛，还需要同时睁大我们的心灵，然后用温暖去拥抱真善美的灵魂!

歌剧魅影观后感 篇2

范文一:

最初是追莎拉布莱曼的个人简历追进去的，然后随着故事的发展，我最终还是被那个“幽灵”没被面具遮盖的半张脸给煞到了——****实在帅得人神共愤，天地共妒，居然都让我这个从来都没觉得哪个男人很帅的人都产生了心痛和绝望的想法……

当然，这不仅仅是他吸引人眼球的地方，这个“幽灵”略微沙哑、富有煽动力和**力的声音，惊人的天赋，逆境中仍旧不失对美好事物的渴望，被誉为恶魔之子，爱到让人震撼的执着——那颗异常坚强到让人落泪的灵魂啊……

这是一个典型的悲剧人物。而且他勾起了我内心深处对真爱的渴望，不再甘于平凡地“将就”某个人嫁了，甚至让我有点懊恼于自己这样过于偏执甚至叛逆的坚持。

我觉得自己被煽动了，居然头一次会有为爱飞蛾扑火的冲动，甚至觉得只要能够经历一次真爱，就算是悲剧式的结尾，也算没有白白活过一遭。

我不知道这是心灵的成长还是心灵的堕落。总而言之，我终于表明了我对爱的态度——如果我遇到真爱，我决不会放过它

范文二:

影片以一幅黑白怀旧的画面开始，那是冬天巴黎荒凉的街道。巴黎歌剧院美丽的巴洛克建筑在影片中显得十分破旧，有些沧桑的味道。一个憔悴的老人被一个坐在轮椅上的仆人推进了歌剧院。歌剧院里的一位女士，一张早期的表演海报，一个红毛猩猩盒子，所有这些都贯穿了一个流行的传说。

当要被拍卖的大吊灯缓缓升起于歌剧院上空时，周围的事物全部被明亮的灯光渲染得如同崭新，当一切都恢复光明时，那被人们耳熟能详的主题**也随之奏响。管风琴的音色严肃华丽，很好地反映了19世纪巴黎歌剧院的辉煌时代。它以几行上下音阶开始，接着是复调旋律。几小节之后，管弦乐此起彼伏，激化了声势，将原来的火花点燃到极至。

这极其富有气势的**不仅将我们从之前的黑白中拉了出来，同时也做了“序曲”一样的效果。

如果你够细心的话，你会发现剧中很多人讲的英语带有很重的意大利口音，尤其是那位傲慢的女高音，在讲英语时绝对能让你开怀大笑。无论这是否属于影片设计之中的事情，总之那意大利化的英文口音十分有味道，也算是一个小小的亮点吧，从这点上看导演真的是十分细心。

众所周知，《歌剧魅影》是由一个20世纪初的法国作家创作，所有，不管我们看**剧还是这部电影无疑只能从演员的唱公，演技；导演的创新；舞台及服装设计上面看整部剧的水平。首先说这部电影中演员的挑选，可以说从外貌上看他们都是很接近剧本人物本身的，尤其是魅影，gerardbutler的长相算不上多么出众，但是当他戴上白色的面具，穿上黑色的披风，施展他温柔与霸道兼并的唱腔时，他无疑迷倒了很多女性朋友。bulter的唱公还不错，他的唱腔是纯流行式的，可是剧本中的魅影却是曾经红遍巴黎的歌剧名怜，显然演员的水平远远达不到原著。

从另一个角度考虑。毕竟，这部电影是部电影。这个故事只是一个故事。观众坐在电影院里，不是真正的歌剧院。bulter也很出色，他用他无可挑剔的演技和具有磁性的声线掩盖了这些矛盾，一切理智的东西都被他收敛在那件黑色长袍下了，他对于每一个唱段的圆滑处理也博得了不少掌声。

而扮演chritine的emmyrossum也是敛获了不少观众的心，只是在魅影过于出色的表演之下略显平庸。我认为虽然奇汀是剧中唯一的女主角，但她的表现力和感人的力量却远远落后于魅影。也许作唯一个女人，我偏爱幽灵，但这是事实。亦或许作为一个被爱者永远都会被付出者的光环所照耀，因为魅影病态的爱是整件故事的线索，他的一言一行都是剧情发展的关键，所以光芒也总是最大的。

最后就是那个chritine的青梅竹马raul，根据我之前对于那两个人物的分析后，raul也只能算上个男二号了。不过对于一部完整的剧来说，哪怕是群众也是很重要的，所以raul也是必不可少的，如果没有他，那么故事就只剩下魅影疯狂的爱和chritine的无奈，那岂不是白纸一样？话说回来，raul这个角色设计的很有意思，试想，当正义的白马王子遇到病态的魅影，当温柔的白色遇到神秘的黑色，它们之间会有怎样的摩擦？

正是这种黑白搭配，让剧情不至于太压抑，也不至于跌入惯例。而扮演raul的patrickwilson唱功是最好的一个，当然不能拿他和任何人做对比，因为人物表达情感不同也就无从比较，只是身为他自己的角色来说是很出色的了。

不管怎么说它还是一部**，当所有的唱段消失，当所有的华丽谢幕，剥开它的本质你会看到一个比**更动人，比舞台更惊艳，比华丽更震撼的爱情故事。它在你面前是如此赤裸，至少，它让我无法抗拒。

在文章开头我也讲过，当我看到它是一个关于爱情的故事时我心中是失望的。但是看过之后却也深深陷入了剧情之中，当我们生活现在的社会中，对于爱情这个话题过敏并且逃避时，其实我们是在渴望爱情。逃跑的原因是因为一种麻木和厌恶。作为一个现代人，当他审视19世纪的爱情时，不仅是人物对爱情的态度让我们好奇，而且那个时代的文化也影响着我们的心灵。

我认为《歌剧魅影》是两个世纪之间的一座桥，它连接的不仅是爱情，也是一种心灵的向往。

说到这里，也只是告一段落。这部作品实在太棒，当你欣赏时是无法理清头绪的，就像我现在还有无数的话和感想却只能就此打住，因为再多的感慨也是徒劳的，只要我们能够记住这个故事，并且为心中的爱情地带抹出一块净土就够了。

范文三:

歌剧魅影是由安德鲁·洛伊·韦伯创作的百老汇戏剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。1986年首次演出，1988年获得7项托尼奖。它是**戏剧四大名剧之一。

《歌剧魅影》的**带给了我们视觉和听觉上的享受。无论是幽灵、克里斯汀还是拉乌尔都带给了我们不同的**感受，他们用自己的声音去诠释了对各自的爱。这无疑对观众来说是一种**美的享受。

这是个典型而感人的爱情故事，关于一个出没歌剧院里，用一副面具遮掩自己丑陋面孔的神秘幽灵，爱上一个女高音歌唱演员的故事。这里面有错综复杂的人物感情，充满张力的戏剧化冲突，以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。舞台上展现出气势恢宏的大剧院，阴森恐怖的地下世界，敏感多情的贵族青年，楚楚可怜的红伶少女。

还有那张脸，那隐藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨，狂暴而又脆弱的心灵，几乎所有可以调动观众情绪的要素都浓缩在卡斯顿-勒胡德原著中，并在韦伯的手中为它拂去浮尘，再绽芳华。

我认为全剧最精彩的唱段莫过于第一幕中幽灵和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌剧院下面，深不可测的地底两人的深情二重唱“歌声魅影”，演唱多有美声成分，**动机在不同的调上一次次再现，把当时那种亦真亦幻般睡半醒的戏剧情境表现得淋漓尽致以及将充满爱与幻想的情感交融表现得及其凄婉、完美而动人；旋律节奏中多采用的附点音型，有一种强烈的推动感和紧张感，制造出全剧中第一个情感高潮，克里斯汀与幽灵声情并茂的歌唱，使观众完全沉浸在这个美妙、真诚而又略带感伤的浪漫爱情故事当中，同时也期待着幽灵、克里斯汀、拉乌尔这两个男人与一个女人的的感情接下来将会如何发展下去。

当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首thepointofnoreturn，我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依赖，我几度误认为她是爱魅影的，但事实上只是对魅影的一种深深的依赖罢了。其中还有一段《alliaskofyou》，是全剧中反复出现的一段旋律，在不同的场次因不同的角色有不同的唱词。可以说，这是全剧的主题旋律，不同角色、不同唱词的不同演绎，表达了两位男主人公对克里斯汀不同的爱情。

《歌剧魅影》不仅在**和艺术方面取得惊人的成果，在情节的内容上更是更了观众很深的震撼！在电影的结尾，这部电影给了我们很多想象力。克里斯汀墓地旁边小小的角落里，一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指，静静躺在那里，任凭岁月逝去如潮。

这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。剧院已破败，青年已成老叟，他得到幽灵的小猴**盒，并将其供奉在亡妻墓前，心愿已了般轻叹一口气，这是他的心愿，还是她的遗言？有一点可以肯定，她从未忘记过她的天使，当丈夫看到墓边居然停放着一朵绑着黑丝带的红玫瑰——那是幽灵爱情的信物，只是多套了枚幽灵曾打算送她的结婚钻戒，丈夫并不感到特别吃惊，观众看到了他的成熟和对爱妻真正的理解。

时光已老，玫瑰依然红。

总之，这是一部很值得推荐一看的**剧影片，感谢老师给我们**了《歌剧魅影》！

歌剧魅影观后感 篇3

传世的经典之

----扭曲的人生和伟大的爱情在没有看《歌剧魅影》**剧之前，我看过《茶花女》《茶花女》这是一部浪漫主义时期意大利作曲家威尔第传奇作品，他讲述了19世纪上半叶巴黎社交场上一个具有多重性格的人物--维奥列塔，他名燥一时，才华出众，过着骄奢淫逸的妓女生活，而内心却始终有一颗渴望真爱的心，当艾尔弗雷德出现在他的生活里时，复杂的情绪和渴望拥有一份真爱的矛盾交织在她的内心里，而最终这爱情驱使他战胜了自己内心对爱的恐惧，而遭到所谓“体面家庭”的压力时面对这份爱情她做出了更大的牺牲，将这爱升华了，观众们无不为这样一个命运悲惨而又为真爱付出生命的一个妓女感叹又惋惜，而真正对人们的冲击是在这样悲惨命运之下的人们对真爱的忠贞渴望和牺牲，在这样大爱的面前也将我们爱情观给予了重新的洗礼，为什么我要在这里诠释茶花女的剧情与核心，因为在《歌剧魅影》这部与《茶花女》相差130多年的经典**剧中，在不同演员阵容不同人物关系不同性别不同背景不同时代不同发展过程不同结局所有都不同的这样一部剧中，我却感受到了同样的大爱同样的感动同样的真谛同样的经典。下面我将两部经典**巨作比较进行诠释。

《歌剧魅影》由作曲家andrew lloyd webber 创作，首演在1986年与《茶花女》相差133年，故事的大概是一个从小被遗弃的极其丑陋的孩子，但他有着惊人的艺术天分在各个方面都都有很深的造诣由其在**上更是个天才，而基于他的相貌和身份他的内心又极其的

扭曲更是享受不到人间的关心关爱，招来的都是冷眼和嘲笑，所以他一直在歌剧院的地下室生活人们称它‘魅影’，当有一天他听到了一个女孩天籁般的歌声的时候，他被深深的吸引了，而后他在暗处一直带领着这个女孩安慰她教她唱歌做她的“**天使”，同时也深深的爱上了她，而女孩在这位神秘天使的呵护下也成就了事业，但她内心却感到一种一直被控制的不安和压抑，这种矛盾也意味着故事的悲剧性，最后女孩没有选择魅影而跟着他爱的伯爵相爱了，而魅影却在最后用他的方式默默的爱着她，直到她死去。全剧的气氛一直笼罩在“魅影”的黑暗气氛中，这也是“魅影”特殊的人生经历和内心的写照，对于所有人来说“魅影”的出现无不夹杂着恐惧丑陋阴暗的感觉，而这恰恰又是“魅影”无法选择的生活方式，这点与茶花女的生活好像恰好相反后者像是生活在极其愉快可以在寻欢作乐中度过的余生的背景中，但对于茶花女来说这种快乐无非等同于“魅影”阴暗的地下室，她无法逃脱又无法选择，就在这不同时间与空间同样命运悲惨的两个人的生命中却产生了与他们身份极不相称的对爱情的渴望，他们视这份爱为珍宝没有什么可以取代这份真爱甚至是自己的生命也微不足道，爱情对于他们是全部，而命运却是这样的残忍，使他们根本无法真正的得到这份真爱，在这命运中何去何从他们都作出了自己的选择，“魅影”守候了一生把他独有的黑暗中的爱全部的献给了她，茶花女献出了一个卑微女人的所有，她的爱超越了世人的想象。这个选择震惊了所有有血有肉的人的心。命运现实和大爱的冲击，使这两部截然不同的戏剧成为传世经典。

2010年12月风顺。亲笔：）

歌剧魅影观后感 篇4

经济081王艳 081902

这个学期看了好几个**剧，最喜欢的是《歌剧魅影》，**没的说，下课后回宿舍就**了那首《all i ask of you》，然后循环**，听完后仍感觉余音绕梁，不停地在脑中回放……

老师给放的字幕既不是英文也不是中文，有的地方看的懵懵懂懂，但是从演员的动作及眼神，能看出这是一场类似于巴黎圣母院的爱情，我自然的把魅影与卡西莫多，克里斯汀与吉普赛女郎联系起来……整个剧画面华丽，演员的衣着光鲜，配上完美的**，即使不能理解那种复杂的感情，仍然是一次艺术之旅……其中不乏一些唯美浪漫的画面，尽管魅影相貌丑陋，但是戴上白色的面具，穿上黑色的风衣，再配上他的贵族气质仍然散发着魅力……还有克里斯汀与两个男人对唱时的那种深情，能轻易把人带入剧情……就连克里斯汀去父亲的墓地那一段，那种雪花朦胧的美丽的场景，克里斯汀的一袭黑色长袍，清丽的女高音，这些交融在一起，让我感觉绝美而又荡气回肠……

因为看的时候字幕不对，当时就请朋友在网上找歌剧魅影的剧情介绍发到邮箱，回宿舍就打开邮箱，又看了一些影评，在优酷上把重要的情节看了一遍，此剧的叙述方式在场景的表现、情节的过渡，以及最后剧场灾难的回转呼应等方面，堪称巧妙。让我想起张国荣的《夜半歌声》……那个破败的舞台，黑色的风衣，丑陋的脸,空灵的**……

魅影对克里斯汀的感情与克里斯汀对魅影的感情是大家讨论最多的。以下是我个人的看法。魅影很丑，被遗弃，甚至被困在笼子里，看着，嘲笑，扭曲了自己的心灵，对美有着强烈的渴望。

他极具天赋，无师自通学了很多东西，在剧院下面操纵整个剧场，他迷恋引导着美丽的克里斯汀，所以为了让克里斯汀登上舞台的巅峰，他不惜杀人，他不知道杀人是不对的，因为没人教给他杀人是不对的，克里斯汀是他的全部，他原以为克里斯汀做任何事情…… 但是当他得知克里斯汀爱的是劳尔时，他又陷入了疯狂，他把克里斯汀劫持到地下室，企图用劳尔的死来换克里斯汀与他的相守，但当克里斯汀为了劳尔给他一个吻，并表示愿意与他共度一生时，他放走了克里斯汀，他明白了，克里斯汀爱的不是他，就算人在他身边也不会快乐……然后魅影消失了……

克里斯汀对魅影的情感更为复杂一些，魅影教克里斯汀**，引领着她，魅影是她灵魂的寄托，她以为那是父亲所说的“**之神”，所以对魅影有着一种依恋，那是对父亲对老师的感情，但不是爱人……魅影因为自己相貌丑陋，不以真面孔示人，他带给克里斯汀的只是**，那对克里斯汀是不真实的，就像一个梦，一种她一直追逐的梦，当有一天，她又沉浸在梦中，被魅影的歌声引诱到地下室，她迫不及待的要解开这个梦，撕下魅影的面具……但是魅影愤怒了，他最愤恨的就是自己的那张脸……在他们演《唐璜》时，克里斯汀最后又揭开了他的面具，让他的丑陋公诸于众……克里斯汀一开始对魅影是依赖和崇拜的，揭开面具后对他是同情……即使有爱，那也是漂浮的不真实的……因为已经有一个白马王子似的人物劳尔一直爱着她，而且他懂她，在她迷茫的时候理解她…

所以最后魅影还是放开了克里斯汀，也放开了自己……劳尔带着克里斯汀划船离开……多年后那位昔日的美人前那只老猴还有那支鲜艳的红玫瑰……

无论从哪方面讲，这部歌剧魅影都堪称经典，真的很喜欢，只是没学过**，对其中的**也就不妄加评论了，感觉好听，能把人感染就好了。关于《歌剧魅影》就写这么多了。

歌剧魅影观后感 篇5

歌剧魅影》观后感]《歌剧魅影》观后感这是第二次为《歌剧魅影》这部电影写东西了，上一次写的是《歌剧魅影》结局猜想，那次真悲剧，一部好好的电影看了接近结局还有30分钟的时候，突然被老师暂停，说要立刻写一篇文章，文章内容就是《歌剧魅影》的结局猜想，那时候悲剧啊，貌似高考之后，都没有写过中文的课堂限时作文了，没办法，作业还是要交的，《歌剧魅影》观后感。于是，只能按照自己的看到的东西把结局猜想了一遍。后来，接下来的课程里，老师把这个结局放给我们看，再一次悲剧了，结局和我猜想的完全是南辕北辙，我猜的是悲剧，但结局竟然是喜剧，那样，理所当然的我也便杯具了。

如果我之前没有写过一篇什么结局猜想的文章，要我写观后感，可能也就很正统的去写一篇观后感了，绝不会有这么多牢骚。但有了一些猜想，难免会有先入为主的想法。为什么结局不能是悲剧？为什么一定是喜剧？

其实我一向是反对悲剧的，但我一向有不太喜欢反对自己，所以，尽管是喜剧，还是尽量挑些悲剧来说吧。其实，剧情从一开始的时候就已经是悲剧了，当时刚看的不太清楚这一点，等全剧看完了，终于明白了各个出现的人物的身份之后才发现，原来从一开始就存在着悲剧。执子之手，与之偕老这是很好听的一个词语，前些年很多文艺片啊，琼瑶的言情剧都经常出现这类的词语。

经过很多文人、创作人员、电视台工作人员的不断绘画。这个词被大多数人认为是真爱的表达方式之一。而电影里面，我们可以知道，克里斯丁是比拉乌尔早死的，这可以在结局拉乌尔在克里斯丁的坟墓前献花可以知道。

而且，电影里也没有对那克里斯丁的墓碑进行特写，所以我们不太清楚克里斯丁究竟是活了多少岁就死掉了，观后感《《歌剧魅影》观后感》。 ◆分享好文◆(这部分由于我现在手头上没有这部电影，所以这一环节不太好说，保留意见。)我们也可以猜想可能克里斯丁就是在跟拉乌尔结婚后一两年就死掉了(我太狠毒了)，你说这样是不是太悲剧了。

然后，我觉得电影里面对克里斯丁坟前的一支玫瑰进行特写，这可能是想说魅影其实也是还没有死的，这又是一个悲剧！貌似这部剧没没有多大的悲剧可以说，硬要说的话，只能说说是，三角恋真的确实是悲剧。算了，还是不去挑这部剧的悲剧了。

还是正儿八经的说我对这个电影的感想吧！对于**剧这种类型的电影，说不上讨厌，只能说是不喜欢吧。总之就是忍受不了几个小时下来耳边一直充斥着吵吵闹闹的声音，连个正常点的对话都很少。

《歌剧魅影》是我看过的第二部**剧，之前有看过的一部是《窈窕淑女》。还看过一部分《歌舞青春》的片段。这些都是被逼着去看的，窈窕淑女是高中时候英语书本里面的一片课文，然后这个歌剧魅影是现在的选修课。

我想了一下，之所以讨厌**剧最重要的一个原因就是语言不通，本来听着那些番语就觉得不舒服了，现在还要一大群人叽里呱啦的疯疯癫癫的在舞台上面张着大大的嘴巴啰啰嗦嗦的不知道在干什么，在我看来，简直是噪声污染，对听觉神经的严重摧残，对人忍耐性的极大挑战。但是，在**剧里面，那些没有人在唱歌的段落我还是很喜欢的，就是那些只有配乐来衬托环境或者是用来表达某一种情况的**我还是觉得挺好听的。这也符和我刚才的观点。也正是因为语言问题，**没有语言障碍，所以听起来不冒犯，而且可以被接受和理解，所以我们可以感觉到。

至于那些根本不能被接受和理解的，你的感受是什么。在《歌剧魅影》中，也不乏这样的令我感兴趣的段落，具体是在哪些环节我忘记了，我一向对涉及**方面的东西就行就特差了。总的来说，看《歌剧魅影》，我也只是把它当做一般的言情电影来看。

进行关键词搜索的话，也就是下面几个高频词汇：三角恋歌剧院青梅竹马单相思。

歌剧魅影观后感 篇6

天使与魔鬼的化身——魅影。天使代表着善良、美好、幸福、理解、宽容，克里斯汀从小就是孤儿，她在歌剧院中长大，每到寂寞之时，她都会想起父亲临终前对她说的话：“音乐天使”会来守护她。

克里斯汀在孤独的童年中寂寞地等待着父亲提起的“音乐天使”，当克里斯汀想念父亲时。她都会点燃蜡烛，

优美的天籁之音出现在昏暗的祷告室内，歌声如夜晚的安神曲，娓娓诉说着音乐的魔力。“音乐天使”如期而至，克里斯汀在“音乐天使”的引导下慢慢成长，最终成为歌剧院最著名的歌唱者，她的声音像天堂的美妙乐曲，感染着人们，咏叹调的抒情让观众沉迷在享受之中。咏叹调是抒情最好的歌唱方式，缓慢的节奏、甜美的声音、悠远的叹息，总能让我们去回忆起美好的时光和幸福的时刻，《歌剧魅影》开篇就用克里斯汀的咏叹调为观众勾画出了一个声音优美的天使，从而引出了克里斯汀音乐导师，被克里斯汀称之为“音乐天使”的歌剧院魅影。

歌剧院的魅影有天使般的嗓音和无限的才华。他热爱音乐，渴望爱情。尽管他生活在歌剧院黑暗的地下室，但他优美优美的歌曲和天才的创作水平却让人联想到天堂之光。“音乐天使”的声音陪伴着克里斯汀成长，教会她如何更好地歌唱，她们之间的感情融入了复杂的对音乐的痴迷之情，还有抚慰、感恩之情。“音乐天使”发现自己守护的爱情受到威胁，受到破坏时，他对克里斯汀背叛自己的音乐和感情的愤怒，让他魔鬼的一面显露无遗。

魔鬼代表着贪欲、憎恨、嫉妒、狭隘、恐惧，歌剧院的魅影是否就是魔鬼，《歌剧魅影》中没有给出答案，观众也难以做出评价，从剧情来看，歌剧院魅影对他人生命的轻蔑，对于一切阻碍克里斯汀的人，他都不择手段地加以铲除，没有一丝的怜悯之心，魔鬼的冷血让观众看到魅影凶残的一面。但是这凶残的背后，是他对克里斯汀的守护和执著，他渴望克里斯汀能够与他厮守终生，渴望自己的爱情能够在歌剧院的地下室里得到永存，魅影所承受的和所做的坏事又值得观众去同情、惋惜，毕竟魅影经历了别人的唾弃和嘲讽，他已经超脱了别人对他的看法，而是忠诚于自己的音乐和爱情，这是魅影魔鬼中天使的一面。对爱的执著，让他生出嫉妒、恨和凶残，他憎恨拉乌尔破坏他与克里斯汀之间的爱情，这种爱情凝结着他对音乐的诠释，凝结着他全部的热情，魅影的童年是悲惨的，是不幸的，他被人关起来当作小丑供人玩乐，心理上巨大的落差让他性格偏执，不容许任何人破坏他的爱情，魔鬼的一面在剧情中因为守护爱情而暴露无遗。

魅影在面对自己爱情背离时，用歌声唱出了自己的苦闷，唱出了自己的心声，凄厉的男低音在雪中诉着自己的不幸和对爱情背离的愤怒。音乐由凄厉变得亢奋，他要反击、他要把她夺回来。魔鬼般的呐喊向观众们昭示出他的仇恨。

天使与魔鬼融合一身的歌剧院魅影，是一个出生贵族家庭的“象人”，面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光鲜的世界排斥在外，没有尊崇、没有关爱，漂泊四方，在任何地方都成为别人猎奇的目标，这种生活的背景让他偏执而又渴埋爱情，他知道自己无法改变这一切，无力的魅影躲藏在歌剧院的地下室里，用音乐抒发着自己对这个世界的理解。

当克里斯汀出现在祷告室的时候，魅影出于一种同情和关爱，守护着这个和自己一样孤独的孩子，克里斯汀长大后，这种守护逐渐变成了对克里斯汀的占有，这种控制欲望让魅影由“音乐天使”变成了魔鬼，两者之间虽没有明显的界限。但是围绕克里斯汀却全部展现出来。看过《歌剧魅影》的观众对魅影都有天使和魔鬼不尽相同的评价，尽管他容貌丑陋，被世人唾弃，但相貌掩盖不住他与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑制他对爱的追求。

魅影在自己的世界里创造着音乐。感受着生命的燃烧，他用自己全部的激情去创造自己的爱情。

312数教1班梅雷南

歌剧魅影观后感 篇7

歌剧魅影观后感

在歌剧院的地下深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的音乐天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”。因缘他假扮幼年丧父从小就被吉里夫人带到歌剧院接受舞蹈训练的小克莉丝汀的音乐天使。魅影同情她的孤独，隔着墙和她交谈，安慰她年轻的心，教她唱歌的技巧。

最后，九年后，在幻影的帮助下，年轻美丽的克莉丝汀凭借她美妙的嗓音一夜成名。幽灵开始爱上他创造的女人，以为克莉丝汀是他的。然而克莉丝汀却与她儿时的玩伴劳尔坠入爱河。

魅影发现后，自觉遭到背叛。从此他们三人之间开始展开了一个个与其说可怕我觉得不如说感人的斗争。故事的最后，魅影终于被克莉斯汀感化，从仇恨中醒悟过来，成全了她和劳尔的爱情。

首先，我认为被爱是一种幸福。然而，如果你因为爱而憎恨却没有得到回应，那就是悲剧的开始。因爱成恨，或许是因为真的爱得太深了，但我觉得更可能的是不懂得爱的真谛吧。爱一个人既要爱她的人，更要呵护她的心。

如果你的爱让她的心不快乐，那么你的爱是错误的，毫无意义。如果你真心的爱一个人，就应该爱她所爱。如果她不爱你，请让她走，让她找到真正属于她的幸福。

所以我想说，直到魅影最终放手、转身、完成的那一刻，他才真正爱上了克莉丝汀，意识到爱的真谛。

第二，请永远记住，爱，不是你付出的，应该得到的。在爱情的国度里没有谁对谁错，没有谁对不起谁。爱情，也可以说是一种选择吧。

你爱她，你为她付出，其实只是你的一种选择。你选择那些吸引你的地方是因为它们让你感到快乐，快乐，充满激情和动力。每个人都应该为自己的选择负责，为自己的选择负出代价，无论结果是得失。

因此，克莉丝汀应该感激幽灵爱她，但她不需要为他的爱付出代价。她没有做错什么，但幽灵不是她的选择。

最后，我只想说：爱必须建立在相互爱的基础上才会幸福！

歌剧魅影观后感 篇8

电影歌剧魅影观后感范文600字

当观看完一部影视作品后，这次观看让你有什么领悟呢？何不写一篇观后感记录下呢？但是观后感有什么要求呢？以下是小编精心整理的电影歌剧魅影观后感范文600字，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

作为四大音乐剧之一的《歌剧魅影》一直盛演不衰，全剧充满着戏剧性的冲突和矛盾，甚是好听好看。最早看该剧影片而留下深刻的印象。剧中主角是魅影、克里斯汀和劳尔。魅影因容貌其丑无比被家人卖与流浪的吉卜赛人作为“魔鬼之子”关在笼中四处展览，而就是因为他无法选择的容貌令他饱受人们充满恶意的辱骂和责打。在他十岁左右，他打死看管他的人从笼中逃出，被大剧院的一个小女孩藏在剧院中。在大剧院的隐匿生活令魅影在音乐和建筑方面的天赋得到了充分的发挥。在克里斯汀还是一个孩子而丧父的时候，魅影在暗中抚平她的伤痛并教导她音乐，令克里斯汀一直以为魅影是她的“音乐天使”，在岁月流逝中魅影也深深地爱上了小女孩。在克里斯汀成人并在音乐上一举成名后，魅影将她带到了自己的音乐王国，虽然克里斯汀在内心对魅影及他的音乐充满爱和痴迷，但当她揭去魅影的面具，也无法接受他的容貌且无意与他白头。期间克里斯汀与劳尔相爱，魅影设计将克里斯汀拐入自己的住处并以吊死劳尔相逼要克里斯汀嫁给自己。克里斯汀深感魅影因从未得到人世的爱而令内心充满着仇恨，她决定留下陪魅影并当下给了他一吻，魅影贪婪地吮吸着这个吻，感受着其中的爱与温存，而就是这个吻消融了魅影心中的一切仇恨，放了克里斯汀和劳尔而孤独终老。

因影片之故买了莎拉布莱曼版的该剧CD，点点五岁时发现CD的小册子，问画面的面具和剧照，得知魅影作为“魔鬼之子”而饱受人世折磨，对其充满同情。当点点六岁时再度拿出CD时，圈圈便和点点共看该剧的电影版，问点点喜欢谁，表示喜欢劳尔，因为帅，好吧，爱美之心人皆有之。点点问“为什么魅影在接吻的时候嘴巴张得那么大”，这，这，这，圈圈顿觉一个头变成两个大。

音乐剧版《歌剧魅影》在上海上演时圈圈现场一观，因对其期待过高，看罢无甚感觉。不可否认舞台效果确是美轮美奂，但如何也是不及电影的，歌者更是无法匹敌莎氏。全部角色中还是魅影给圈圈留下最深的印象，因为周遭人们的人性恶的一面对他的倾泻，令他从无被爱过的心中只有恶之花，但当他获得些微的温存爱意，本性中的善就显现出来。《聊斋志异》中有一则名为《罗刹国》的'故事，该国的审美观与中国全然相反，在中国认为最丑的人在此被看做最美，在中国人看来越丑的人在该国越是位高权重，而在该国认为最丑的人即中国人认为美的人则被限定在一个村落过着被遗弃的生活。

看完整部剧，剧中的劳尔与克莉丝汀无疑就是一惯爱情剧中的青梅竹马，但是个人觉得魅影其实是每个人心中的影子，我们每个人都自己美好的愿望，能够带给自己美好的未来，如前期克莉丝汀一直认为的“Music Angle”一样，但是现实无疑是残酷的，美梦跟现实之间总是隔着一道鸿沟，这就造就了魅影的形象，天使与魔鬼的结合体，对克莉丝汀的感情从爱转便为恨，观其是推动着剧情的发展，其实是映射着人心自身的历练过程，最后克莉丝汀的一吻，饱含着过去对魅影的迷恋以及失望后的决然，把人拉回了现实，整部剧让人在现实与梦境中徘徊，由剧及人，看了之后就不禁自省起自己的本心，引人深思。

其实美丑并无定论，只是因时因势的看法，因人的容貌不符合周围人们的审美标准而剥夺其被爱与生活的权力是何其之不公。

歌剧魅影观后感 篇9

永夜的世界里，那魅影一样的男子，蛊惑着伶人的心，只要他喊一声她的名字，她便飞向他，可是最终伶人仍旧是回归了光明之子的怀抱，因为黑夜冷的像囚笼，让人恐惧。我把歌剧中另一个男子称为“明光”，这两个男子对伶人的爱都是深挚无比的，只是明光带给伶人的是希望，而魅影是将伶人拖入阴冷无望的地底。

魅影渴望不再孤独，渴望少女的爱和温暖，只有纯洁美丽的少女可以在他冰冻黑暗的王国里燃起微热，他用**接近了她的心灵，少女把他当成了**天使，然而嫉火使这个地狱天使丧失理智做出了伤人举动，最终失去了少女。魅影和伶人其实是有一种灵魂的契合的，他们俩因为**达到了合一的境地，彼此熔融为一团，在歌声里伶人感受着魅影的引导和存在，魅影也由此占据了伶人的心，可以说魅影是通过**占有了伶人，然而在歌声和**之外的魅影却是个扭曲的人，不是说他的外表，而是他内心已经残缺不堪，他激起的最深层的爱大概只是明光较浅层的爱，但这个没法比，因为明光是身处光明世界有力量的人，魅影却是在潮湿地下苟延的生命，于他来说爱到那样的程度已经很不容易了，不过方式太残酷自私了，这和他本身经历过太多残酷有关。

明光渴望演员不再孤独，给她温暖和爱。明光是个有权势的人，所以她赢得了这个女孩。其实说实话我并不认为明光能够进入到伶人的灵魂深处，只是伶人内心渴望着温暖很依赖明光，这种安心的爱比激烈的灵魂动荡更适合伶人，她是缺爱的孩子，明光父性显然比魅影浓。虽然明光在**上可能没法和伶人达到多么深的共振，但对于她本人却是很了解的，明光非常清楚伶人想要什么，又加上青梅竹马这感情也很深，所以伶人和他在一起是必然的。

伶人的灵魂里永远有魅影的一席之地，那是她的**天使，虽然现实是地狱恶魔，但是魅影通过**引领她到达的安魂境界是伶人永远不会忘记的。这个不能简单拿男女爱情来分解，因为伶人对**的热爱是最深的，她其实是通过**来自我拯救并安慰，来忘记失去父亲的痛苦，某种意义上伶人把魅影当成了“父亲灵魂的影子”，她内心试图拒绝这个影子，但灵魂里却又陶醉于魅影的召唤。伶人有着纯洁单纯的心灵，再加上天才歌喉和美丽外表，魅影向往的美好都在伶人身上凝聚了，他们之间的纽带是**，在歌声里他俩彼此相爱，都找到了自己所缺乏的东西，伶人——需要**，魅影——需要纯美，他俩是最深层的结合，这种结合只能在空中飘，一落地就摔的粉碎。

伶人选择明光是从“梦中醒来”后，那梦里召唤她的**天使是个人，还是个残忍可怕生活在地底下的怪物，这一下子就叫她清醒了，并且严重受惊了，她原本是很陶醉魅影无形中对她的占有和引导的，落到现实上发现是个身心扭曲的怪物，被这样的人占有恐怕是会无比痛苦的，这个时候明光很聪明地求婚了，给伶人带来了鸟语花香。不过事情怎么能那么容易呢，魅影觉得伶人背叛了他，他就是觉得伶人该属于他，他心里觉得他们是多么契合啊，他在**上引导她，教会她歌唱，最后落得个这样的下场，他就愤恨了，伶人是魅影心里的一块无暇白玉，硬生生给别人拿走了是受不了的，所以就疯狂了，要强行夺回来。魅影赶赴**鸿门宴，但发生了奇妙的事情，他们确实是相互吸引的，一旦在**里进入状态，两人又情生意动起来，非常忘我地彼此依偎着，魅影对伶人虽然是爱但还是包含着强烈欲望的，他脑子就四个字——“她是我的”！

拥有美丽可爱又纯洁的新娘是男人们都有的心愿，魅影也是男人，还是才华非凡的**天才，他也渴望有个可人陪伴，他的身心都是极度压抑和饥渴的，所以才迸发出非常人的理智和激情，迸发的结果就是把伶人的梦给捏的粉碎，致使伶人彻底归入了明光的怀抱。伶人最后用一吻拯救了一个孤寂灵魂，魅影仿佛重生，他主动放弃了伶人，这是他达到了“真爱”状态，他希望伶人幸福。当演员把求婚戒指还给魅影时，魅影真的死了，世界上唯一的光也消失了。

**剧结尾伶人的墓前放着一束玫瑰，玫瑰上绑着魅影当初给她的戒指，看到这里我真的哭成泪人了，伶人和魅影其实是相爱的啊，就是魅影性格残缺造成遗憾。明光给予了伶人实际生活的幸福，于魅影来说也是安心的，真爱无言啊，魅影就这样默默在心底珍藏着伶人，恒久守爱着她。

我无法忘记伶人前往墓园时唱的这三句：

在梦中他对我献唱，

在梦中他迎面走来，

声声呼唤着我的名字……

看完《歌剧魅影》后，“学会孤独”的曲调渐渐响起，画面变黑。小司机的歌声温柔而舒缓。它似乎能抚慰悲伤，有无限的关怀。

激越不再，回忆空留。然而剧中的**还在脑中回荡，话语仍然温热，场景历历在目——这一切又似乎随时能把人拉回那个时代、那个金碧辉煌的剧院。

克里斯汀的声音空灵、纯净，展现了一个脆弱无助而纯洁温柔的灵魂，也许还有一丝连自己也未曾发觉的茫然惶惑；“幽灵”的声音神秘魅惑，充满了控制欲和力量，内心却孤独而绝望。子爵劳尔虽然痴情坚定，在角色的塑造上却略显单薄，他与克里斯汀之间缺乏一种深层次的纽带。他是一个保护人，一个避风港，一个坚实可靠的归宿；然而灵魂上的吸引、共鸣和紧密结合注定只能产生于“幽灵”和克里斯汀之间，那是他永远无法企及的。

从第一层来讲，这一个叫人理解爱的故事。爱不是占有和掌控，而是尊重和陪伴。起初“幽灵”并没有意识到爱，他视克里斯汀的举止为背叛，因而愤怒。

劳尔挑战了权威，同时也是一个教唆者。继而随着剧情的推进，“幽灵”内心也起了变化。愤怒变成嫉妒。一旦你意识到深深的爱，绝望就会随之而来。

是克里斯汀的一吻让“幽灵”获得了被爱的感觉，从而得到了解脱。但他仍然感到悲伤和绝望，因为他看到这是克里斯汀为另一段爱情所做的牺牲。

每个人都有爱与被爱的需要、被人欣赏与重视的需要。充满不安的人往往表现出强烈的控制欲，通过被控制事物的确定性获得心理补偿。这既是自卑的表现，也是绝望的爱意。

只可惜没有人会被真正控制住，屈服不过是综合了敬与畏而产生的妥协。这也就是悲剧产生的必然性。

然而除此之外，我又有另一种感觉——那就是“幽灵”所显示的、所唤出的是深深根植于人性的“原罪”，是深藏于本我的欲望和渴求。

那是与生俱来的极致**，是作为人所无法逃避也无法漠视的。他的**所引起的是灵魂上的战栗、酣畅和愉悦感，那又怎么是普通的两性相悦、保障和承诺所能比拟的呢？这种发自内心的呼唤，自然是克里斯汀无法抗拒的。

很难想象纯真茫然的克里斯汀，在《唐璜》中、在一曲the point of no return里，竟能变得如此妖娆主动，几乎要站到“幽灵”的立场上。

这是理性所不能解释的。即便理智激烈地抗拒，内心却早已认同。这种愉悦如此巨大而深刻，以至于成为了使人恐惧的罪孽，成了人间不能容忍之物——这又是何等的不幸啊。

而在狂风骤雨停歇之时，“幽灵”歌声所带来的平静或显示的悲伤，不那么强烈，却又足以使**泪。

这一颗时刻被愤怒和绝望抽打、受狱火煎熬的心灵，又是如何秘密而强烈地渴求着天堂啊。他抗拒、无视世间的残忍和恶意，然而你知道，无论他对此表现出何种不屑、发出何种讥笑，他头一个、同时也是最为强烈地鄙夷和厌恶自己。

我认为，这就是《歌剧魅影》所具有的第二层隐喻，也是它的真正魅力所在。“幽灵”身上存有一种奇特的张力：既是鬼魅又是“天使”，嗜血却单纯，绝望却又暗存希望，面目丑陋却有着天才的心智……他面对克里斯汀时所具有的诚恳眼神，既“慑人”又“迷人”，既“蕴藏着全世界的悲伤”，却又有着火热的渴求和执着。

在中国戏剧史上，他注定会被人们记住。

另外我觉得该剧还表现了恋父情结。

歌剧魅影观后感 篇10

导语：《the phantom of the opera》是**剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯的代表作之一，以精彩的**、浪漫的剧情、完美的舞蹈，成为**剧中永恒的佳作。以下是品才网小编整理的歌剧魅影观后感，欢迎阅读参考。

《歌剧魅影》观后感一个是因毁容而藏在歌剧院深处的**天才，一个是貌美可爱的年轻女演员，还有一个是英俊无畏的年轻伯爵，看似复杂的爱情关系改变了三个人的命运，记录了一段永生不可忘的人生旅途。

鬼魅(姑且这么叫)爱上了年轻的christine，便不遗余力的把她打造成了耀眼的女高音歌唱家，以为自己可以拥有她的一切。然而当他发现christine与一位伯爵raoul相爱后，感到自己受了欺骗，爱也转化成了怨恨，怒火填充了扭曲的心灵，决意以raoul的生命来换取christine对他的爱。最终，christine的吻消释了一切，鬼魅也彻底觉悟，放了那对恋人，再次走向了无尽的黑暗。

拥有感人的故事，只能算是一部好电影;而这部歌剧影片中大量的歌剧不得不令人叹为观止，特别是女高音的咏叹调及主题曲，不禁令我心驰神往，心中有中莫名的感动。

我不懂得怎样去写影评，更不会以专业的眼光去看待一部影片，所能及的，只是把心中所想用贫瘠的文字去表述。

影片采用追忆的手法。通过年迈的伯爵在拍卖会上购得的一些物品所产生的回忆来展开剧情的发展。一只30镑的玩偶猴子验证了那段历程。

从小鬼逃离马戏团时从不忘记带走的脏猴子，到衣冠楚楚、隐居在歌剧院后可以攻击发夹的猴子，一切似乎都没有改变。绝望的鬼魅在永绝人世之前所唯一做的事便是在那只玩偶猴子前轻吟，眼眸中透出一丝淡淡的陶醉与满足之情，夹杂着对他而言一生不可及的幸福。

片尾处，伯爵带着玩偶来到了墓园，伫立在christine的墓前，祭奠自己离世不久的妻子，并将玩偶放在了墓碑前，希望她在天国依然能忆起那个曾经出现在她生命当中的鬼魅。刹那间，伯爵在墓穴的角落里发现了一朵深红色的玫瑰，枝叶之间有一枚银戒指——这一切都是鬼魂向克莉丝汀示爱的纪念品。似乎一切都在暗示鬼魅依旧在人间，依旧在不为人知的角落深深爱着christine。

这样执著，亘古不变的爱是否还会流传于世间?即使换来的仅仅是苟且度过一生?

《歌剧魅影》观后感昨天看了xx年电影版的《歌剧魅影》，电影从1919年拍卖歌剧院内的古董起镜，当拍卖到修缮好的歌剧院的大吊灯时，大吊灯被冉冉升起，画面就由黑白变为彩色，时光也被拉回到18xx年，此时的歌剧院内，大家正在排练歌剧。在全剧中，导演多次用这种线索物件颜色从黑白到彩色或者从彩色到黑白的变化的手法让故事往返于回忆和现实之间，表达效果流畅而自然。不同于以往记忆中使用黑白，现实中使用色彩，这里恰恰相反，这样才能突出电影的主题还是过去。

歌剧院内总是接连地出现怪事，正在排练的女主唱被突然从空中降下来的挂帘砸到，一气之下决定罢唱，于是有人推荐克里斯丁·戴做主唱，开始大家很怀疑她的能力，等她一开嗓的时候，大家都被她的歌声打动了。她演出成功后回到了自己的准备室，“魅影”出现了，那个教她歌唱，给她启示的导师。“魅影”带着面具，他和着歌的语言直抵人心，女主角不由自主地被他牵引着走过长长的隧道，又乘小船划过一条小河，到达了他平时栖居的宫殿。

他孔雀型的大床很吸引我，仿佛就是为女主角准备的。他们在他的宫殿里和着歌的交流是那么让人倾慕。此时，女主角青梅竹马的爱人正在她准备室的外面等着她，可是，她却不见了。

天亮的时候“魅影”把女主角又送了回去，并且给歌剧院的老板写信要求以后都让克里斯丁演女主唱，但是老板没有同意，于是魅影又开始在歌剧院作怪。故事到高潮的时候是女主角和她青梅竹马的爱人在天台是互诉钟情，被“魅影”听到了，然后两个男人决斗，青梅竹马占了上风，但是他并没有杀了“魅影”，从而留下了后患。于是“魅影”继续捣乱，那个一开始标志性的大吊灯从棚顶掉了下来，“魅影”把克里斯丁引到他的宫殿，克里斯丁的爱人为了寻她也去了宫殿，这次他被“魅影”打败了，让克里斯丁抉择的时候，他还是选择了她的爱人，但是她吻了“魅影”，并把自己的钻石戒指放在了他的手里，于是“魅影”放过了他们。

最后，我对克里丝汀的心感到困惑。她爱谁？或者她更爱谁？

我个人觉得，她是喜欢她的青梅竹马劳尔的，她可以为了救他去死或者怎样，除了喜欢也许还有一点点爱吧，否则她也不会有勇气为他死;而对于“魅影”，克里斯丁一定是爱的，因为“魅影”是她灵魂的伴侣，是任何人无法取代的。有的观影者提出疑问，那克里斯丁为什么选择劳尔而并非“魅影”呢?我觉得有两种可能。

第一，是因为克里斯丁是一个世俗的女子，“魅影”长得实在是吓人。

第二，是因为克里斯丁是一个文艺女青年，她觉得，相儒以沫，不如相忘于江湖。

电影到最后的镜头是在克里斯丁的墓前放在一支玫瑰，玫瑰上绑着丝带，丝带的结处是克里斯丁当年最后送给“魅影”的戒指。我觉得从这一幕出发，导演要表达的是第二点可能，即她和“魅影”要留下最好的印象给彼此，不要因为在一起而破坏了这种美丽的距离。若是两个人日复一日地过着琐碎的生活，也许就成了张爱玲说的红玫瑰和白玫瑰的故事了，娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血;娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子。

她在追求这种隔阂的美，这种触不到的伤。

在这个世候，我更愿意相信克里斯蒂娜是一个世俗的女人。否则，为何她多次在众人面前摘掉“魅影”为了掩饰自己丑陋的半边脸的面具呢?难道是为了让他能够勇敢地面对生活?

我想这是不可能的。因为在那样的年代里，他这么做是会被当做怪物抓走关起来的。克里斯汀这样做是为了让他看起来丑陋，摆脱他对她的控制。

而且，她的未婚夫是一个子爵，是在上流社会里的人物，有权有钱有势有地位，跟着他的未婚夫是会成为受人尊重的夫人的，而跟“魅影”在一起却要过着不见天日躲躲藏藏的生活，即使自己的歌声再美，再打动人，那又有什么用呢?只不过就是个卖唱的罢了。有一点值得欣慰的是她心里确实是有劳尔的，即使劳尔不是她最爱的人，因此这个结局还是可以让人接受的。

就此搁笔吧，想到了苏轼和佛印的故事：“苏轼是个大才子，佛印是个高僧，两人经常一起参禅、打坐。佛印老实，老被苏轼欺负。

苏轼有时候占了便宜很高兴，回家就喜欢跟他那个才女妹妹苏小妹说。一天，两人又在一起打坐。苏轼问：

你看看我像什么啊?佛印说：我看你像尊佛。

苏轼笑着对佛祖说：“你知道我看到你坐在那里是什么样子吗？就像一摊牛粪。

这一次，佛印又吃了哑巴亏。苏轼回家就在苏小妹面前炫耀这件事。苏小妹冷笑着对哥哥说：“你还是个佛教徒。你知道佛教徒最重要的是什么吗？

是见心见性，你心中有眼中就有。佛印说看你像尊佛，那说明他心中有尊佛;你说佛印像牛粪，想想你心里有什么吧!”

在我写作之前，我坚信故事的第二个原因是我动摇了自己

《歌剧魅影》观后感特意抛开某种情感去**这部电影，**没得说的，歌剧魅影主题曲的旋律很容易在大脑里形成回音，不断**。

魅影除了在歌剧中学***做人的东西，他的生活全然隔离在人类社会之外。只有一个人能理解他，那就是把他带入戏剧生活的居里夫人。她深知他的一切，并默默的保护这个可怜的孩子，尽量避免外界的人对他的扰乱。

魅影是个天才，他无师自通学会了很多东西，自从他的生命中出现了克莉丝汀，他便他的**全部贡献给她，通过他的爱。对克利丝汀来说，这种爱满足了她精神上的一切，但她并不知道他的存在，以为那只是一个神，一个梦，当然，她喜欢这个梦。拉伍是克莉丝汀童年的朋友，她成名时就出现了。

他是一个俊朗有钱的白马王子。幽灵感觉到了爱情的威胁，他带着克莉丝汀去他的地下宫殿表达他的爱。本来一切都很美好，但克莉丝汀却因为好奇他面具后面的面孔，揭开了即使母亲也要抛弃的丑陋面孔，也让魅影怒不可揭，他自怜的叹到——从此，他在她心中不再存在美好的一面。

无奈之中，唯好送她回到剧院。

克莉丝汀和拉伍的感情因为幻影杀死了一名工作人员，不久龙文、克莉丝汀就开始害怕幻影做了什么。然而，她仍然渴望父亲的关怀。她渴望再听到那首熟悉的歌。在魅影差不多成功**克莉丝汀回到他的地下宫殿时，拉伍不失时机的杀出来，并带走了克莉丝汀。

魅影再也控制不住自己，愤怒的他决定不择手段要把她带回身边。

魅影在舞台上设置两道机关，成功的把她带到了地下。拉伍也在居里夫人的帮助下找到他们。魅影上前把他给勒住，然后以拉伍死的代价让克莉丝汀选择是否跟魅影离去。

克莉丝汀歌唱他的可怜，并吻了他。这一吻唤醒了魅影对克莉丝汀最真诚的爱，魅影只好放了他们，让他们离开。爱一个人，如果她的幸福快乐不是他的幸福快乐，他还离住她，就是贪婪。

拉伍没什么好说的，是个勇敢的白马王子。

克莉丝汀是个可爱美丽善良勇敢的女孩。在魅影没有向她顷诉爱意前，她从来不知剧院的那只鬼就是她的梦中天使。后来让她在白马王子与丑陋的魅影之间**恋的选择，正常人都会选前者。

魅影是个孤独的黑马绅士，他一直以来都深爱着克莉丝汀，即使是在暗中。有最丑陋的面孔，也有拥最真诚的心和才华。自从爱上克莉丝汀后，她就是他生命的一切，而这一切都给一对小情人夺走时，他还是活了下来。

从他母亲抛弃他开始，他一生注定是孤独寂寞的，他的生命就是《学***孤独》。

《歌剧魅影》观后感《歌剧魅影》是我所看过的电影中给我留下最深刻印象的一部歌剧。是著名的安德鲁。洛伊。

韦伯的得意之作。华丽的服饰，揪心的**，沉重的悲吟，黑暗与光明的不断交替，一切都那么吸引着我。

故事由老迈的伯爵r在拍卖会上竞拍那第663件拍卖品时开始，镜头瞬间由那玩偶转向了辉煌的歌剧院。那正预演着即将上演的歌剧。就在这时，女主人公c出现了，一位年轻而有天赋的女演员，但她却不是歌剧的主角，而长年住在地下室的一个因面貌丑而被抛弃的魅影却被她的声音深深吸引，并下定决心要让她成为歌剧院的第一号人物。

他在c即将睡着之际，引导她演唱、跳舞、排剧，而c以为是已故的父亲派来的**天使，她深深为他的歌声着迷，而一切在r出现后，他们不在再为对方所着迷，在魅影威胁歌剧院的经理要c做主角后，c的歌声吸引了众人，就在魅影为她而作的戏剧即将上演前，魅影发现了c和r的爱情，他试图将她带到他长年居住的地下宫殿，向她表达爱意，希望她为他留下，而r发现她失踪后唯一知道魅影身世的居里夫人问清情况，方知魅影原来是一位著名的**家，他对他欣赏、怜悯但又不可退步。

c在地下宫殿里发现了魅影长年为她所作的戏剧及婚纱蜡像，在他的歌声中沉迷了，但一觉醒来后因好奇心，她揭开了魅影的面具，为他扭曲的脸庞而恐惧，而魅影像被欺骗了一般，恐惧、愤怒，但他依旧希望c能为他留下，可她还是走了。最终魅影同r展开了一系列斗争，可在生死考验，c为了救r吻了魅影扭曲的脸，让魅影震惊了，他终于放开了她，让他们离开，而自己也消失了。

可以说，整个电影最让人震惊的不是凄美的感情故事，而是一路下来的**，他们用**互诉真情，也用**表达愤怒、哀伤、恐惧。可怜的魅影，他是永不卸妆的演员，在歌剧院以外没有他的世界，没有他的舞台，他只能将自己的期盼寄托于c，他以为她会象迷恋他的**一样迷恋他，可现实却是在c揭下他面具之后跟r走了，他的面具是他唯一的衣裳，有了它，他的另一半脸是充满自信和才气，却因c的好奇，他不再自信，他崩溃了，将唯一的希望寄托于她会留下，她会爱他，当她象其他人一样带着恐惧、怜悯选择离开时，他怎能不崩溃，他的世界已经没有支点。唯一让他骄傲的**也挽留不了他爱的人，就这么无情地被剥夺了所有的希冀，我对他深深同情啊!

再谈c和r，全剧明显对他们的感情刻画是那么的少，如果c和魅影是恶魔与天使的交替，那么c和r就是童话里王子与公主梦幻爱恋。到底是什么让c爱上r而不爱魅影，真的不懂。有人说c更像是因为r的地位和金钱才跟他走的，不得而知!

或许爱一个人真的没有理由又或许爱的理由太多。如果是我们，是否也会选择r而离开魅影?但可以肯定的是魅影的自尊心何其强，心理也如其面一样严重扭曲，c如果真的选择和他在一起，估计离不了那灯火辉煌却见不得人的地下宫殿，而魅影是否会因为c的留下而逐渐向正常人转变呢?

我想很难很难!

心理学理论认为一个人的人格发展很大程度上与童年经历、家庭关系相关密切，魅影因丑陋面孔而惨遭抛弃，甚至被马戏团的人关在笼子里为人取笑，人格早已扭曲，他对世人有的只是冷酷和恨意，而一个人始终都心存希望，他不自觉地希望纯真的c能给予他爱，唤醒他对爱的渴望，但长期的受苦让他在现实和理想之间打转，渴望爱又自觉得不到爱，他勇敢地去尝试，向光明靠近，伸手去触摸温暖，但仍旧无情地被拒绝，他心里只剩一个声音便是：“我不配得到爱，因为我这鬼面孔!没有人会爱我!

”多么可怜的人，**是他的救命稻草，是他唯一珍视的东西，所以他希望用**交换爱情，就好象一个小孩哭着要拥抱一样，那便是他所有的希望。

我想如果他能意识到自己的心理问题，不放大现实的残酷，冷静地接受现实，努力认识自我，悦纳自我，他会好起来的，毕竟一个人的心理力量是不可估量的，爱情是什么?什么是爱情?没有答案!

就我觉得魅影对c的感情真的便是爱了吗?是他对爱的渴望之极的结果，与爱情有多少联系或许需有人帮助他分析。所以在未确定是爱情前，不要过早地去为之肝肠寸断。

与其这样，不如多剖析自己，多认识下自我，何况没有完善的自我，也成就不了美好的爱情!

魅影是缺乏爱的能力的，爱是学***的，他从小到大不曾拥有爱，他如何爱呢?所以从这方面，c离开他是非常正确的选择。

歌剧魅影观后感 篇11

歌剧魅影观后感第一篇生科院 07生本1班李明学号 ***《歌剧魅影》这部歌剧在没有上“**鉴赏”这门课的时候已经听说过了，可是一直没有机会看。当老师提到韦伯的时候，我就更加熟悉了。韦伯是一个**剧的大师级人物，他的歌剧《猫》是很负盛名的。

虽然我也读过，但我不明白。我只是怀着崇敬的心情欣赏大师的作品。有时候我觉得这是不是在附庸风雅。就像大片出来后，我们竞相去看，就像一条过河的鲫鱼。

我们看大片的部分原因是我们去找明星或导演。然而大师的作品是不需要太多的恭维的，只有看过以后才有发言权。在课堂上老师已经给我们介绍了一部分，我是在课后看的，我这次看的是电影版的，电影版的好处就是让观众能更好的感受到电影中魅影场景的幽深和扣人心弦，而且对于演员有更多的发挥空间，对观众来说也是更加的真实。

里面的场景大多是在剧院里面，而且还有一部剧中剧《汉尼拔》。很多的对话都是以歌唱的形式展开的。很多耳熟能详的曲调如，angle of music，the music of the night。

曲调优美，轻缓，给人的一种感觉就是在飘，轻松，愉悦的心情涌上心头。但是有一点，我觉得里面人物对话的英语好像不是很好，很蹩脚。不知是导演有意为之还是怎么。

电影一开始就是以黑白式的怀旧画面，那秋风萧瑟的巴黎街道，那破旧的歌剧院，一场拍卖会上的**盒，随着**盒的**想起，拍卖师开启了吊灯上新安装的电灯，一时灯火通明，phantom的主题**响起，舞台上的大吊灯也随之升起。把我们带进了一个灯火通明的大剧院。女主角christine在里面的表演好像是很神奇的，刚开始的时候没有被看重，后来由于临时情况的变动，让她主唱，一夜成名一样，就像西方的丑小鸭一下子变成了把天鹅一样。

还有当有人问她, 是谁教会她这么美妙的歌喉的时候，她却说不知道，并提起她去世了的父亲曾经提到过一个“**天使”(angel of music)会来保护并指导她。这个“**天使”就是“魅影”。(心得体会　)我觉得魅影是一个演出的很好的角色。

首先他很好的表现了一个少年时受到了折磨和不公正待遇的心理扭曲。但是他很有才华，不仅是在**上的造诣，还有很多的机关的设计，他自己居住地方的设计。他的身上折射出一种逼人的贵族气质。

在很多的场合，他显得自己很自大，自负，以为自己就是神，就是主宰。他对女主角克里斯汀的爱也是疯狂的。他为克莉丝汀创作了美丽的歌剧，教她唱歌，训练她跳舞。帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。

最后为了占有她而发出疯狂的报复。对于服装，场景设计，和许多道具，我认为它是华丽的。它展示了巴黎作为世界浪漫之都的奢华和优雅。

还有christine来到她父亲的墓前倾诉心声与困扰。魅影出现在十字架旁。深情的歌唱，矛盾的心理，深色的衣服，苍白的面具，深色的十字架。

让人也为他感到无限悲哀。这些都是道具和场景在渲染着气氛。看完之后，我觉得情节有点奇怪。

生活中可能没有这样的事情。但是撇开剧情，**还是完美的。就我们大多数人而言，我们只需要感觉良好。

**它在我们的生活中起着中要的作用，陶冶我们的情绪，放松我们紧张的情绪。有时沉浸在空荡荡的**中，仿佛置身于大自然，感受着绿色的气息，迷失在童话般的梦境中，美妙无比。**在**某些疾病都有很好的作用。

现在很多的妈妈都用**给他们还未出世的宝宝进行胎教，听说用莫扎特17岁以前的作品来胎教还最好呢。我想起了我们古人说的，“可以食无肉，不可居无竹。”我们的生活也不可少了**！

《歌剧魅影》观后感第二篇《歌剧魅影》是一部很古老的影片。它的创作亦是以一个真实的故事为蓝本的。这部电影讲述了19世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。

时值1870年，在歌剧院的地下深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的**天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”(杰拉德·巴特勒饰)。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱，赶走他讨厌的歌手，甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。克莉丝蒂娜·戴年轻时失去了父亲，她被吉里夫人带到歌剧院接受舞蹈训练，成为一名芭蕾舞演员。

当深夜无法入睡时，小克莉丝汀总是期盼父亲向她许诺过的**天使会出现。魅影同情她的孤独，假装成天使，隔着墙和她说话，安慰她年轻的心，教她唱歌的技巧。九年后，美丽的年轻克莉丝汀（艾米·罗萨姆）在幽灵的帮助下一夜成名。

然而，爱情从精神层面逐渐转化为强烈的占有欲。被施了魔法的灵魂采取行动消灭所有阻碍克莉丝汀歌唱事业的人。后来，戏院的投资人劳尔(帕特里克·威尔森饰)认出克莉丝汀是他的儿时玩伴，两人坠入爱河。

魅影发现后，自觉遭到背叛，怒而砍断舞台大吊灯的铁链，让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着幽灵的毁灭变得越来越血腥和疯狂，克莉丝汀对他的感情逐渐从迷恋变成了恐惧、恐惧和怜悯。半年后，劳尔跟克莉丝汀秘密订婚，魅影突然现身于歌剧院的化装舞会，强迫歌剧院演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》，并指名由克莉丝汀担任女主角。

心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，劳尔则誓言要与魅影周旋到底。在《唐璜》首演当晚，歌剧院四周布满警察，孰料魅影竟然杀死男主角，亲身改扮上场，与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影羞愧心碎之际动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。

劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。为了保护[1][2]下一页

20xx-2019学年第一学期生物教研组工作计划

指导思想以新一轮课程改革为出发点，更新教育观念，积极推进教学改革。努力实现教学创新，改革教与学，提高课堂教学效率，促进学校内涵发展。同时，在新课程理念的指导下，在全面实施新课程的过程中，要加强教学研究与改革，深化教学方法与学习研究。

要正确处理改革与发展、创新与质量的关系，按照新课程理念积极探索自由教学法和自主化学。主要工作

1、 在教研组建设方面：1。深入学习理论，积极实施课程改革实践。、以七年级新教材为“切入点”，强化理论学***学实践。

充分发挥教研组的作用，把先进的理念学习和学习实践有机结合起来，以学促研，以研促教，真正实现教学质量的全面提高。2、强化教学过程管理，转变学生的学***，提高课堂效益，规范教学常规管理，抓好“五关”。（1）备课关。

要求教龄五年以下的教师备详案，提倡其他教师备详案。要求教师的教案能体现课改理念。（2）上课关。

（3）作业关。首先要控制学生作业的量，本着切实减轻学生负担的精神，要在作业批改上狠下工夫。（4）考试关。

以确保给学生一个公正、公平的评价环境。（5）质量关。3、加强教研组凝聚力，培养组内老师的团结合作精神，做好新教师带教工作。

二、常规教学方面：1加强教研组建设。兴教研之风，树教研氛围。

特别要把起始年级新教材的教研活动作为工作的重点。2、教研组要加强集体备课,共同分析教材,研究教法,**疑难问题,由备课组长牵头每周集体备课一次，定时间定内容，对下一阶段教学做到有的放矢，把握重点突破难点.3、教研组活动要有计划、有措施、有内容，在实效上下工夫，要认真落实好组内的公开课教学。

4、积极开展听评课活动，每位教师听课不少于20节，青年教师不少于40节，兴“听课，评课”之风，大力提倡组内，校内听随堂课。5、进一步制作、完善教研组主页，加强与兄弟学校的交流。我们将继续本着团结一致，勤沟通，勤研究，重探索，重实效的原则，在总结上一学年经验教训的前提下，出色地完成各项任务。

校内公开课活动计划表日期周次星期节次开课人员拟开课内容10月127四2王志忠生物圈10月137五4赵夕珍动物的行为12月114五4赵夕珍生态系统的调节12月2818四4朱光祥动物的生殖镇江新区大港中学生物教研组xx-920xx下学期生物教研组工作计划范文20xx年秋季生物教研组工作计划化学生物教研组的工作计划生物教研组工作计划下学期生物教研组工作计划年下学期生物教研组工作计划20xx年化学生物教研组计划20xx年化学生物教研组计划中学生物教研组工作计划第一学期生物教研组工作计划

20xx—2019学年度第二学期高中英语教研组工作计划

xx—xx学年度第二学期高中英语教研组工作计划一．指导思想：本学期，我组将进一步确立以人为本的教育教学理论，把课程改革作为教学研究的中心工作，深入学***究新课程标准，积极、稳妥地实施和推进中学英语课程改革。以新课程理念指导教研工作，加强课程改革，紧紧地围绕新课程实施过程出现的问题，寻求解决问题的方法和途径。

加强课题研究，积极支持和开展校本研究，提高教研质量，提升教师的研究水平和研究能力。加强教学常规建设和师资队伍建设，进一步提升我校英语教师的英语教研、教学水平和教学质量，为我校争创“三星”级高中而发挥我组的力量。二．主要工作及活动：

1．加强理论学习，推进新课程改革。组织本组教师学习《普通高中英语课程标准》及课标解度，积极实践高中英语牛津教材，组织全组教师进一步学习、熟悉新教材的体系和特点，探索新教材的教学模式，组织好新教材的研究课活动，为全组教师提供交流、学***台和机会。2。加强课堂教学常规，提高课堂教学效率。

强化落实教学常规和“礼嘉中学课堂教学十项要求”。做好集体备课和二备以及反思工作。在认真钻研教材的基础上，抓好上课、课后作业、辅导、评价等环节，从而有效地提高课堂教学效率。

加强教学方法、手段和策略的研究，引导教师改进教学方法的同时，引导学生改进学***和学***。3．加强课题研究，提升教科研研究水平；加强师资队伍建设，提升教师的教学能力。组织教师有效开展本组的和全校的课题研究工作做到有计划、有研究、有活动、有总结，并在此基础上撰写教育教学**，并向报刊杂志和年会投稿。

制订好本组本学期的校公开课、示范课、汇报课计划，并组织好听课、评课等工作。三．具体安排：二月份：

制订好教研组工作计划、课题组工作计划和本学期公开课名单。三月份：1、组织理论学习。

2、高一英语教学研讨活动。3、组织好高三第一次模考、阅卷、评卷和总结等工作。四月份：

1、组织好高三英语口语测试。2、高三英语复***会。五月份：

1、组织好高三第二次模考、阅卷、评卷和总结等工作。2、协助开展好我校的区级公开课。六月份：

1、组织好高考的复***工作。2、收集课题活动材料。

2019学年春季学期小学语文组教研计划

一、指导思想坚持以《基础教育课程改革纲要》为指导，认真学***课程改革精神，以贯彻实施基础教育课程改革为核心，以研究课堂教学为重点，以促进教师队伍建设为根本，以提高教学质量为目标，全面实施素质教育。本学期教研组重点加强对教师评课的指导，使教师的评课规范化，系统化，定期举行主题教学沙龙和“会诊式行动研究”，促进新教师的成长，加快我镇小学语文教师队伍成长速度和小学语文教育质量的全面提高。结合区里的活动安排，开展各项有意义的学生活动，培养提高学生的语文素养，调动启发学生的内在学***。

二、工作目标1、以课改为中心，组织教师学***课程标准，转变教学观念，深入课堂教学研究，激发学生主动**意识，培养学生创新精神和实践能力，努力提高学生语文素养。2、进一步加强语文教师队伍建设，让“语文研究小组”，充分发挥学科带头人、骨干教师的示范作用，重视团队合作智慧、力量。开展“师徒结对”活动，以老带新，不断提高教师的业务素质。

3、组织教师开展切实有效的说课沙龙、评课沙龙，提高教师说课能力，和评课能力，能够结合主题教研活动，对典型课例进行互动研讨，开展教例赏析活动。4、加强教研组集体备课，每周以段为单位组织一次集体备课，分析教材，赏析重点课文，进行文本细读，交流教学心得。让备课不再是走场，形式主义，而是真真实实为提高课堂效率服务，提高教师的素质服务。

5、根据上学期制定的语文常规活动计划，开展形式多样的学***活动、过关活动，激发学生学***的兴趣，在自主活动中提高学生的综合实践能力，促进个性和谐发展。6、 加强学***调查、检测工作，及时分析，寻找得失，确保完成各项教学指标。

三、主要工作及具体措施（一）骨干教师示范、把关，当好“领头羊”。1、本学期，语文研究小组成员继续充分发挥学科带头人、骨干教师的示范作用，重视团队合作智慧、力量。教研组将围绕“探索实效性语文课堂教学模式”这个主题，深入开展精读课文教学有效性研讨活动。

低段（1-2年级）则继续进行识字教学的有效性的**。分层、有序地开展教研活动，使教研活动更成熟、有效，切实提高我校语文老师的专业水平。2、开展“师徒结对”活动，以老带新，不断提高教师的业务素质。

（二）年轻教师取经、学习，争取出成绩。1、为了提高教学质量，促成新教师迅速成长，1—5年教龄新教师每一学期上1堂模仿课和一堂校内研讨课。上模仿课的内容可以通过**名师的关盘、**或者教学实录等途径，根据个人教学需要，有选择性地进行局部模仿，从而使新教师形成个人的教学风格 。

2019年高二历史第二学期教学工作计划范文1

一、指导思想高二的历史教学任务是要使学生在历史知识、历史学科能力和思想品德、情感、态度、价值观各方面得到全面培养锻炼和发展，为高三年级的文科历史教学打下良好的基础，为高校输送有学***和发展前途的合格高中毕业生打下良好基础。高考的文科综合能力测试更加强调考生对文科各学科整体知识的把握、综合分析问题的思维能力、为解决问题而迁移知识运用知识的能力。教师在教学中要体现多学科、多层次、多角度分析解决问题的通识教育理念。

教师要认真学***究教材,转变教学观念，紧跟高考形势的发展，研究考试的变化，力争使高二的教学向高三教学的要求靠拢。按照《教学大纲》和《考试说明》的要求，认真完成高二阶段的单科复***。坚持学科教学为主，落实基础知识要到位，适当兼顾史地政三个学科的综合要求，培养提高学生学科内综合的能力。

从学生的实际出发，落实基础，提高学科思维能力和辩证唯物主义、历史唯物主义的理论水平。

二、教学依据和教材使用

全班共40人，其中男生15人，女生25人。学生的数学基础较一般，多数学生能掌握所学内容，少部分学生由于反映要慢一些，学***死板，没有人进行辅导，加之缺乏学***动性，不能掌握学***容。能跟上课的学生，课上活泼，发言积极，上课专心听讲，完成作业认真，学***积极主动，课后也很自觉，当然与家长的监督分不开。

部分学生解答问题的能力较强，不管遇到什么题，只要读了两次，就能找到方法，有的方法还相当的简捷。有的学生只能接受老师教给的方法，稍有一点变动的问题就处理不了。个别学生是老师怎么教也不会。

二、教材分析本册的教学内容：（1）混合运算和应用题；（2）整数和整数四则运算；（3）量的计量；（4）小数的意义和性质；（5）小数的加法和减法；（6）平行四边形和梯形本册的重点：混合运算和应用题是本册的一个重点，这一册进一步学***式题的混合运算顺序，学***小括号，继续学***两步应用题的学习，进一步学***比较容易的三步应用题，使学生进一步理解和掌握复杂的数量关系，提高学生运用所学知识解决得意的实际问题的能力，并继续培养学生检验应用题的解答的技巧和习惯。

第二单元整数和整数的四则运算，是在前三年半所学的有关内容的基础上，进行复习、概括，整理和提高。先把整数的认数范围扩展到千亿位，总结十进制计数法，然后对整数四则运算的意义，运算定律加以概括总结，这样就为学***，分数打下较好的基础。第四单元量的计量是在前面已学的基础上把所学的计量单位加于系统整理，一方面使学生所学的知识更加巩固，一方面使学生为学***名数或复名数改写成用小数表示的单名数做好准备。

三、教学目标（一）知识与技能：1、使学生认识自然数和整数，掌握十进制计数法，会根据数级正确地读、写含有**的多位数。2、使学生理解整数四则运算的意义，掌握加法与减法、乘法与除法之间的关系。

歌剧魅影观后感 篇12

剧是一门西方舞台表演艺术，是以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧，有时在歌剧中也会加入一些舞蹈和乐队。

老师提前告诉了同学们要去看歌剧，同学们都十分期待。因此我对其中几部歌剧进行了了解。

而其中歌剧《魅影》给我留下了深刻的印象。

《魅影》主要讲了：幼年丧父的小克莉丝汀吉理夫人带到歌剧院接受舞蹈训练，成为一名芭蕾舞女。克莉丝汀十分想念他的父亲，处于同情魅影陪克莉丝汀讲话并教她唱歌。几年后，克莉丝汀因美妙的歌喉一夜成名，而魅影却为克莉丝汀把一切阻碍她的人一一除掉的这样一个故事。表演者美妙的歌喉让人如痴如醉，即使没有华丽的服装，宽敞的舞台，依旧让人身临其境，如闻其声，如见其人。仿佛这个故事就发生在我们的身边。

另一部中国歌剧《白毛女》也让我记忆犹新。

《白毛女》主要的情节是：恶霸地主黄世仁逼死了善良老实的佃户杨白劳，抢走了他的女儿喜儿并奸污了她，最后又逼得她逃进深山。喜儿怀着强烈的复仇意志顽强地活下来了，因缺少阳光与盐，全身毛发变白，被附近村民称为“白毛仙姑”。八路军解放了这里，从深山中搭救出喜儿。《白毛女》通过讲述喜儿不幸的遭遇反映了封建社会普通老百姓受地主欺压的惨状。凄美的音乐配上表演者独特的嗓音让人不由得也同情喜儿的遭遇。而《白毛女》是中国民族歌剧成熟的标志和发展的奠基石，同样也为民族新歌剧的建设开辟了一条富有生命力的道路。

歌剧是一种艺术，需要有人去欣赏它的独特，听懂它的美妙，读懂它所想要表达的含义。

歌剧魅影观后感 篇13

歌剧魅影是由安德鲁·劳埃德·韦伯创作的百老汇戏剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。

1986年首映，1988年获得7项托尼奖。它是历史上最成功的电视剧之一。

剧院魅影可以说是一部折射着后现代魅力的剧作，首先它成功的改编了盖斯东·勒鲁（gaston leroux，1868-1927）的原作**，既保留了原作的风格又使之更适合舞台演出，提升了作品的可看性，其次，巧妙的戏中戏令观众徘徊于现实与虚幻之间。尤其是追逐幽灵的那一场戏，整个剧院，台上台下、四面八方响起了幽灵的声音，使观众置身其中，因为那句“我在这里”似乎就在他们的身边，就在隔壁的包厢，而那幕吊灯突然坠落的戏也着实令气氛紧张刺激到极点，前排观众的惊叫与台上演员的呼声连成一片，在这方面，舞台设计玛莉亚·布琼森自然功不可没。

在全剧中，一首“all i ask of you”的旋律反复出现，罗尔与幽灵对这首歌的不同演绎表现了他们各自对于女主角克莉丝汀不同的爱情，最后这一主题在管弦乐中浮现，显示了爱情最终战胜了悲剧秋天是适合沉默的季节，落叶萧萧,寒烟漠漠，各人有各人的归处。日子越来越长，忧虑越来越轻，这不是不快乐。只是，偶尔仰望苍茫碧空，竟会怀念夏季的燥热，冬天的严寒。

热到极致是一种疯狂的释放，冷到极至也可以清醒而敏感。而这样一个清淡的秋天，久久失语，不知道自己失去了什么。因此，我想感受这种冷热交融的爱与恨，并在别人的故事中找到情绪的出口。

喜欢影片的开始。风雨沧桑的老人，蛛网密集的剧场以一种记忆的脚步慢慢追寻着岁月的深情。斯人已经走了，只有这座破旧的建筑还承载着50年前的记忆。

一件件旧物均以**拍卖，只是因为它们沾染着爱的气息，尽管这爱如此遥远，如此悲痛，如此刻骨铭心。随着巨大的吊灯缓缓升起，一片片尘土飞扬的老物件变得五彩缤纷，古老的黑白剧场顿时呈现出当年的奢华。喜欢这种感觉，有如上帝说let there be light于是世界就变回曾经的美丽辉煌，如果上帝说let there be love，人类就陷入爱的旋涡里，再难自拔。

从此，影片又回到了50年前的场景，18世纪的法国剧院，一片辉煌，令人眼花缭乱。悠扬厚重的**不绝于耳。看到这里便惊叹，如果是现场**舞台剧，真的要抱怨自己感官不够了。

女主角christine的第一次出场便让人为之心动，肌若凝脂，手似柔夷，优雅温柔，带着难以言表的美。raoul是典型的英俊绅士，他与christine青梅竹马的爱情带着属于阳光的温暖气息。然而，只有幻影的出现，才能让人觉得帅气逼人，神秘莫测，并伴随着**，像一团黑色的火焰，在火焰中，无限的柔情是可以忍受的。

这样一个**的幽灵，与生俱来便有着扭曲的面容，从小被当做异物，供人愚弄。心中的仇恨与日俱增，最后他杀死了马戏团的看门人，逃到了剧院。从此，他将自己残毁的面容和孤独的灵魂一起掩藏在面具下。

世界这么大，却没有理解，没有温暖，没有爱。然而，他有一个天才的智慧，他是一个建筑师，作曲家，甚至魔术师。如此丰富而敏感的思想只能是他痛苦的折磨。

当他透过地下室的裂缝看到美丽的克里斯汀，听到她像大自然一样歌唱时，他绝望地陷入了爱河。只有她才能诠释他生命中的美丽和悲伤，只有她才释他长久以来想象的女主角。于是，在她的梦里，在她孤独恐惧的时候，他用自己的声音给她安慰，他让她相信自己是**的幽灵，来陪伴她一起长大。

这种对交流的理解使他们成为彼此灵魂的依赖。克莉丝汀是世界上唯一的温暖和希望。他只是她灵魂的向导和孤独的慰藉。然而，当白马王子出现在克里斯蒂娜的生活中时，她立刻陷入了一段美好的恋情。

而他却感觉到恐惧和仇恨。于是，幽灵终于现身在她面前，用一种怜惜与威胁混合的爱，带着令人无法抗拒的魔力向她袭来。christine被深深**，欲罢不能，在恍惚之间她分不清楚他是天使还是幽灵，是朋友还是父亲。

然而，他的爱毕竟充满了太多的欲望和黑暗，他的心骄傲却害怕，他的脸是他永远无法掩饰的痛苦。当克莉丝汀第一次打开他的面具时，他突然变得愤怒和狂野。他的伤疤在公众面前一目了然，就像他灵魂中无底的孤独和恐惧再次遭到嘲笑和愚弄一样，这是他无法忍受的悲痛。克莉丝汀最终选择了纯洁美丽的爱情。她和劳尔深情地唱着歌。

幽灵的心在这样柔情的**中一点一点被悲伤淹没。他爱她，希望她是唯一属于他的东西。然而，他越想坚持，就越一无所获，只有无尽的悲伤填满了空虚的灵魂。这样的剧情总是让人想起《呼啸山庄》，一样的疯狂阴郁，一样的爱恨交织。

爱与占有究竟如何权衡？佛经和哲学都主张消解，以另一种方式去爱，给它自由，让它去。这样的爱是属于另一种高境界的感情吗？

幽灵可以放了她，让他们终成眷属，从此就守着自己的孤独与阴郁苟活于世，他必须接受自己原本就不属于这人世，不可以有感情，不可以爱，他生命的本质是耻辱和孤独，然而，这样的痛能抑制如火的爱吗？也许人生在世，有些东西原本就该放弃，越想得到，越将自己整个灵魂都押注进去，最后连一点空虚的安慰都没有。所以，人们常说适可而止，可求可不求，这样就算是成熟吧。

如此，成熟一定是个很痛的词，要学会割舍，学会自己疗伤，自我安慰。

突然发现自己一直在偏向幽灵，他的阴郁，他的愤怒，他的一无所有，他如此敏感而强烈的灵魂都让人觉得应该有一样东西去弥补他的残缺。有人说to love is to put oneself at the mercy of another person或许真是如此，如果那个人也爱你，你的世界就顿时成为天堂，而如果他不爱你，你就只能接受这一事实，再怎样反抗都无济于事。我一直恍惚觉得christine是爱过幽灵的，不然在他们演出《don juan triumphant》的时候， 幽灵深情地唱着say you’ll share with me one love one lifetime她的眼神为何那样投入沉醉。

而在50年之后，年老的raoul会亲自把幽灵的**盒送至她的墓前，那么她一定是想念他的，她也一定担心过他在这个不属于自己的世界里如何活下去。她对他的感情只能掩藏于心，化成一种牵挂，萦绕在日久天长的生命岁月里。

久久难忘的是他们三人在地下迷宫里对抗，幽灵胁迫了raoul，扬言如果得不到christine的爱便要将他杀死。这样的威胁使christine感到愤恨无望，她告诉幽灵自己不会爱他，却用狠狠地吻回应他的威胁。这个pitiful creature of darkness在生平第一次被人亲吻之后竟长时间痛苦无声地哭泣。

所有的仇恨，渴求，孤独，恐惧在亲吻之下化为乌影，心里郁结的黑暗和痛苦在一点点温情的安慰下就泛滥如潮，他控制不了这强烈的情绪，于是只能哭泣，在哭泣中释放生之痛苦，爱之艰辛，心之破碎。对于这样一个属于黑暗的人，想要得到一点点的爱竟是如此奢侈的事，是他要的太多吗？然而一个亲吻就能化去他心中所有的固执和仇恨，他只要一点点温暖的爱，是他要的太少了吗？

他让他们离开，忘了发生过的一切。他终究放了她，放了爱。如果一个人真的爱你，他会让你找到你想要的幸福，真的是这样！

影片的结尾又回到50年后，曾经的当事人都已风烛残年，在christine的墓地旁边小小的角落里，一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指，静静躺在那里，任凭岁月逝去如潮。原来，他一直陪着她，在她的幻影里，在她梦里，在她的笑容里哭泣里，他一直无形地陪伴着她。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。

透过悠悠岁月，总有些东西能够被心包容，那些狂风暴雨的情感只在灵魂深处留下温柔的一抹，如此轻盈，却如此刻骨铭心。

想起《呼啸山庄》最后的结尾，也是那样一种美：

i lingered round them, under that benign sky， watched the moths fluttering among the heath and harebells, listened to the soft wind breathing through the grass, and wondered how anyone could ever imagine unquiet slumbers for the sleepers in that quiet earth.

原来静默也是另一种似火真情！

歌剧魅影观后感 篇14

导语： 作为四大**剧之一的《歌剧魅影》一直盛演不衰，全剧充满着戏剧性的冲突和矛盾，甚是好听好看。最早看该剧影片而留下深刻的印象。

我最喜欢的电影是一部既惊悚又浪漫的电影，那就是—“歌剧魅影”。

我第一次看这部电影，是我最好的介绍之一。电影里讲述一位拥有无与伦比才华的男主角，因为脸上的缺陷，被无情的父亲狠心抛弃，隐身生活在一座金碧辉煌的歌剧院里，男主角会现身教女主角唱歌，男女主角对唱的片段非常悦耳动听，也是我最喜欢的部分，除了浪漫的双人对唱，也有不少恐怖的情节，只要有人做事不顺他的意，那位隐身在歌剧院地下室的“魅影”就会把跟他唱反调的人杀掉。除了性格扭曲的魅影，还有另一位有钱的子爵，他们都深深地为克莉丝汀着迷，为了得到克莉丝汀，两人甚至不惜性命，拿着长剑对决，虽然魅影获得了胜利，但他的善妒，让一连串血腥的悲剧不断发生，让他始终都得不到最爱的克莉丝汀的心。

这部电影，情节紧凑精彩，也令我获益良多，克莉丝汀说了一句令我印象深刻的话：“虽然你的脸扭曲了，但我不觉得你丑，不过你的心让你从里到外都扭曲了。改掉吧！

它能让你从里到外散发出真正的美。”最后，魅影放走了克莉丝汀，成全她与她爱的子爵。虽然外表很重要，但拥有一颗美丽的心是最重要的。如果魅影之父有一颗善良的心，也许魅影不是魅个人都害怕的魅影，而是全世界都崇拜的**家！

（歌剧魅影）是一部很古老的影片。它的创作亦是以一个真实的故事为蓝本的。

这部电影讲述了19世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。时值1870年，在歌剧院的地下深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的**天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”（杰拉德巴特勒饰）。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱，赶走他讨厌的歌手，甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。

克莉丝蒂娜·戴年轻时失去了父亲，她被吉里夫人带到歌剧院接受舞蹈训练，成为一名芭蕾舞演员。当深夜无法入睡时，小克莉丝汀总是期盼父亲向她许诺过的**天使会出现。魅影同情她的孤独，假装成天使，隔着墙和她说话，安慰她年轻的心，教她唱歌的技巧。

九年后，美丽的年轻克莉丝汀（艾米·罗萨姆）在幽灵的帮助下一夜成名。然而，爱情从精神层面逐渐转化为强烈的占有欲。被施了魔法的灵魂采取行动消灭所有阻碍克莉丝汀歌唱事业的人。

后来，剧院投资商劳尔（帕特里克威尔逊饰）认识到克莉丝汀是他童年的玩伴，并坠入爱河。魅影发现后，自觉遭到背叛，怒而砍断舞台大吊灯的铁链，让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着幽灵的毁灭变得越来越血腥和疯狂，克莉丝汀对他的感情逐渐从迷恋变成了恐惧、恐惧和怜悯。

半年后，劳尔和克莉丝蒂娜秘密订婚，幽灵突然出现在歌剧院的化装舞会上，迫使歌剧院演出自己的歌剧（唐璜），并任命克莉丝蒂娜为女主角。心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，劳尔则誓言要与魅影周旋到底。

《唐璜》首映当晚，歌剧院被警察包围，警察期望魅影杀死男主角，伪装自己，与克莉丝蒂娜演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影羞愧心碎之际动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。

为了保护爱人劳尔，克莉丝汀毅然倾身，狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此，这场爱情的胜负已定。绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人，在警察和群众闯入地下密室前，悄然隐去，只留下一张似笑非笑的凄凉面具……

什么是爱？谁能说得清道得白呢？在彼此相爱的幸福背后，总有自我牺牲的悲剧。

宽容就是爱，溺爱就是爱，暗恋就是爱，依恋就是爱，虐待狂就是爱我们都深深地陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。

剧院魅影，一个出生于贵族家庭的“象人”，面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光明的世界拒绝了，没有尊重，没有爱。

到处游荡，处处成为别人好奇的目标，甚至成为马戏团铁笼子里的小丑。……

喜爱“魅影”这个角色，因为他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。他喜欢克里斯汀，一个在巴黎歌剧院里看起来默默无闻的舞者。“魅影”为她创作优美的**、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。

帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。

“魅影”以为克里斯汀就是他的，或者说是因为他向她倾注了所有的热情。她代表了他所有的理性（爱**）和非理性（爱狂热）追求。当克里斯汀和劳尔在巴黎歌剧院的屋顶上许愿时，幽灵的心破碎了。

再次感到无依无靠、被抛弃。尖叫声响彻巴黎夜空，但仍无法改变命运的安排。

他并不想复仇，或者说，他也知道自己无力改变现实世界中的一切，所以他才会使用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色，在厚厚的披风下掩饰自己的面容，在警察遍布的巴黎歌剧院中，在舞台上与他心中的爱人上演这幕绝唱。希望在他创造的世界里成为爱的主人。

也许，他知道在现实中，他必须死。他带走了克里斯汀，但他真的想带走她，带走她吗？未必。

因为当克里斯汀不在乎他的外表，给了他一个深深的吻，他颤抖。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种幸福感，一种普通人无法体会的幸福。

他不残忍也不富有同情心。他需要的是别人的尊重和亲人的尊重。

他可以放弃克里斯汀，让她和劳尔一起离开。但我希望看到克里斯汀的诚实和劳尔的坚持。当劳尔宁愿被绞死也不愿放弃克里斯汀时，幽灵明白这个看似软弱的人有更大的勇气。

对爱的追求能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争龋

也许我们可以说，幽灵的残忍来自他童年的不幸经历和自卑。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢？每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。

但我认为拉乌尔对克里斯汀的爱更多的是他年轻伴侣的梦幻般的想象。或者说，歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单保让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至有人认为克里斯汀和拉乌尔在一起是因为他的高贵地位和财富。

而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢？无从得知。歌剧开始的拍卖会上，为什么只有拉乌尔一个人呢？

克里斯汀呢？40年的时间已是沧海变桑田，但这个倾城的美丽女孩，是否已长眠地下了呢？更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。

韩剧观后感集合十四篇

你会写作品名观后感吗？观后感能够拓展我们的心灵领域，通过写观后感我们能够将自己的认知和理解纳入到整体内部，工作总结之家的编辑给你提供了以下的“韩剧观后感”，请在我们的网站上持续查看以了解更多信息！

韩剧观后感 篇1

纵观韩剧，其中宣扬的美食、旅游文化、韩国的人文精神、历史传统，与中国有很多相似的地方。这也难怪，因为，日本、韩国距离中国如此之近，加上曾经作为小番邦附属于中国很长一段时间，接受中华传统文化的熏陶、影响也不足为奇了。中国素来是礼仪之邦，鞠躬、作揖好像离我们已经好远了，但韩国却一直保留着见面鞠躬、说话用敬语的传统。他们的这种弘扬传统文化的精神值得我们一学。

看韩剧，我想，吸引我们的不仅仅是凄美的爱情，有趣的剧情或者是男女主角的帅气美丽，更为深层次的是它所要表现出的精神层面和所能引起人的共鸣。当然，这这同时，我还欣赏到了韩国的美食和美景。这无异于在欣赏美景的同时，还能起到宣传自己国家文化、旅游更重要的是国家形象的作用。提到韩国，人们想到的是什么？是《大长今》中的美食和各个电视剧中那美丽的韩国济州岛美景。提到中国呢，不少韩国人心中便会想到食品安全，环境脏乱问题。中国的电视剧，仔细看一下，无非就是一些历史剧、宫廷争斗剧、抗战片、谍战片，还有就是都是所谓的爱情偶像剧。当今的偶像剧，出了可以看看男女主角养养眼之外，还有什么，有什么深的教育意义吗？请问，它们承载了什么精神，有什么可供人们去发掘的？而且对于偶像剧的目标群体青少年来说，对他们的成长来说，可以从中汲取到多少营养和价值？

不是在贬低中国没有好剧本，拍不出好的电视剧，而是，好的电视剧在中国年轻人根本不看，或者是不喜欢看，为什么？因为好的电视都是资深演员出演的，没有年轻人追求的偶像，在他们心中引不起共鸣就像年轻人不会去闲着无聊喝茶解闷，体味人生似的。他们要的是属于自己年轻一代的能过代表自己想法的偶像。

在影响社会发展的经济、政治、文化等要素中，文化的影响最为深远和潜移默化，它的影响虽然不能立竿见影，但却是长久深远的。不少人希望去韩国旅游，渴望那里的美食，正得益于韩剧的宣传吧。在完美的剧情、养眼的偶像、美丽的韩国旅游景色与蕴含的深刻精神面前，没有人能完全抗拒的了吧。这就是一种文化渗透。试问，中国的电视剧能给韩国人带来如此效果吗？

韩剧观后感 篇2

近日，一部十分火的韩剧在中国被频繁安利，它就是《绿豆传》，该剧由韩国演员金所泫和张东润主演。最近在中国真的超级火，很多人说真是千年难一遇的好看的韩剧，不过这部剧圈粉的套路也不一般，以至于网友这样评论到：“原本冲着女主金所泫看这部剧，却意外收割了男主张东润的美貌并圈粉。男扮女装的他真的集颜值，风情于一身，男一和男二的戏份成为不少人追剧的乐趣。

其实女主金所泫颜值也是可以的，她曾出演《拥抱太阳的月亮》和《who are you 学校》，都超级好看，两部都是剧情精彩、颜值在线的高质量韩剧。

《绿豆传》的男主在剧中的女装造型简直美腻，小V脸和精致五官，不愧是寡妇村第一美，和女主坐在一起犹如一对小姐妹，男主和男二的对手戏也成为本剧的一大看点。据网络资料显示 该剧的男主演张东润是一个硬核出道的宝藏男孩，11月，张东润协助韩国警方抓获了在便利店中手持凶器的歹徒，后被经纪公司发掘，成为一名演员。

果然，是金子到哪里都会发光的。许多网友表示从未见过如此漂亮的女装男主，一定要持续追剧下去。

《绿豆传》在更新的剧情中，已经看得出来，男主绿豆与女主东珠其实已经互相喜欢了，但碍于母亲与女儿的关系，还有互相心意的不确定，两个人都把这份心思藏起来。但喜欢是藏不住的，就像男二车律武大人说的那样，“爱慕，就像感冒和咳嗽一样是藏不住的。”

男主看得出来男二爱慕着东珠，心里很不是滋味，就千方百计地使出浑身解数“拆散”男二与东珠在一起的机会。因为东珠生金寡妇的气，故意和律武大人共骑一匹马，看着他们很亲昵，金寡妇在后面吃醋了，故意从马上摔下来，装出一副柔弱的样子，然后霸占了男二，在马上更是一副小鸟依人的样子依偎在男二的身上。更可气的是，男主也怄气了，竟然无视女主，让男二公主抱，画面太美，不敢看。

好戏还在后面，东珠是那种一喝酒就醉，一醉就开始酒后吐真言，让人措手不及，加上男主的熟人到来，金寡妇是手忙脚乱，不得已亲了男二，猜想律武大人内心是崩溃的。要不男主与男二在一起吧，后面，金寡妇直接追着律武大人跑，吓得律武大人四处逃窜，像见了鬼一样，当男主想来一个唯美的“美女救英雄”的戏码，男二情愿落水，都不愿意碰触美人金寡妇的手。

律武大人是怕了男扮女装的绿豆了。绿豆终于向东珠表白了自己的心意，然后亲吻了东珠，恰好这一幕被男二律武大人看见了，生死攸关的大事，绿豆的男儿身被男二发现了，而且绿豆还抢了他心心念念的女子，怎能不恨?下期就看男主怎样用他那三寸不烂之舌说服男二吧。

最近大火的韩剧《绿豆传》不晓得大家有没有看，看过之后感觉到现在韩剧的脑洞越开越大，已经不能再局限于正常人的爱情故事了，《绿豆传》讲的就是一个男主女扮男装，阴差阳错成为女主“妈妈”的爱情故事……

虽然原版漫画和剧里面都号称男主换上女装后，惊艳过人，让男人着迷，女人流泪，但是看了演员张东润的长相，和剧中女装的扮相，这……充其量就是个长得比较清秀的男生好吗?

更诡异的是，剧中他男女装互换，竟然没有人发现这是同一个人?

抛开这些不说，最近播出的两集可谓是惊呆了小伙伴，因为让人欲罢不能的吻戏竟然是男主和男二带来的!

男主在女主喝醉，为了缓解突发而来的情况，向男二告白，并且为了证明是真的喜欢男二，主动亲了他，这一亲反而引来了女主的吃醋。

虽然剧中两位男生的吻戏看得人很迷，但花絮张东润和姜泰伍两人可谓是“互相嫌弃”

在第九集结尾和预告中，男女主终于有了正式意义上的吻戏：

”你眼里看着的人是我，难道不是吗?”

“我不想回答。”“所以，请回答我……”

不得不说男主在质问女主喜不喜欢自己那一刻A爆了。

今年的韩娱圈仿佛受了诅咒一般，大大小小的事件一个接一个，因为胜利的夜店事件牵扯出来的艺人不小十个，甚至连公司社长也受到连累，将陈年旧账翻了出来最后不得不辞去社长一职，张紫妍的案子再次成为舆论的焦点，但最后还是没有给出一个准确的答案，朴有天的吸毒事件也引出了韩国众多吸毒的艺人，近日雪莉的自杀去世更是引发了全世界的关注。

饭韩娱圈的小伙伴也是很心累，众所周知韩国艺人的待遇很低，而且被威胁被打骂也是常有的事情，粉丝们都希望自己饭的小哥哥小姐姐们能够被善待，能够获得更多更好的资源，因此当一系列新闻爆出后，粉丝们纷纷为自己的偶像担忧。

受众多新闻困扰的小伙伴们不如去看看爆笑韩剧《绿豆传》，这部电视剧自开播来就受到了很多的关注，因为相比之前很多韩剧女扮男装的套路，这次是男扮女装潜入寡妇村扮演寡妇，男主角绿豆是由青年演员张东润扮演的，他之前在《学校》扮演的帅气学长深入人心，这次男扮女装被称为是年度女装大佬，扮演可以说是惊艳动人。

女主角东珠是由最强童星金所炫扮演的，金所炫的演技是备受大众认可的，而且在古装剧中的表现更是可圈可点，刚开始男主绿豆进入寡妇村后跟东珠住进了一个房间，两人展开了啼笑皆非的故事。

在本周的最新剧集里，更是让观众朋友们捧腹大笑，因为绿豆的小未婚妻来了，为了掩饰身份绿豆主动向男二告白，更是主动强吻了男二，男主男二接吻的神仙剧情让网友直呼新颖。更加凌乱的还在后面，东珠一直暗恋男二，看到接吻的场景主动上前分开两人，并大声告白我也喜欢你。

在随后的剧情中，因为强吻的阴影男二见到男主就疯狂的逃跑，没想到最后还是被男主树咚了，这么欢快的剧情，大家赶紧追起来吧。

韩剧观后感 篇3

当认真看完一部作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。但是观后感有什么要求呢？下面是小编为大家收集的韩剧《急诊男女》观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。

剧中男女主角因为相爱在大学期间不顾一切的结了婚。可是却没有因此受到祝福并过上了幸福的生活。

男方家庭是医生家庭，希望男主角娶个医生做老婆。而女主角却是学营养学来自一普通家庭。结婚后女主角因为承受来自婆家的各种质疑导致精神衰弱，掉发严重，一听到婆家来的电话就心跳加快甚至心悸痛，看到婆家的亲戚就惊慌失措想找地方躲起来，因此经常精神恍惚什么都做不好什么都不想做。

而男主角则被停掉了一切的经济支柱和帮助，靠自己拼搏四处碰壁同时还得面对长辈们的轻视冷嘲热讽压力山大，回到家看到精神不佳的妻子各种不爽各种挑剔各种言语上的刻薄，于是争吵不断，最后两人嘶声力竭的摔坏了一切东西，以离婚收场。

六年后，女主角拼了命的考上了实习医生。她的组长问她为什么想做医生的时候，有一次她忍不住说了自己的心声：”其实我对生命的珍贵，使命感的崇高这些都没有什么感觉，只是想重新开始，因为那些践踏我无视我的人们。我想知道医生到底有多伟大，有多伟大才能那么的'小看我。所以我才想当一次医生的。”

看到这里我不得不感慨一下。真像我们经历的事情。就差没摔东西了。如果真摔了，估计也跟他们一样的结局。他们才一年就从爱人变成“仇人”了，我们能忍了那么多年才彻底爆发，都挺佩服我们感情的真挚的。真心不是我过于煽情，女主角说的很多话真的令我忍不住掉眼泪，很多话就像自己想说的一样。我不知道你们的工作和职业有多伟大，我也不知道你们的野心有多大，我就不能过自己想过的生活么？

可能很多时候男人真的不能理解女人说的精神的压力，甚至还可能觉得她“做作”，我觉得自己很有发言权。就像至今为止我婆婆依旧喋喋不休的说如果当年她那出色的儿子肯专心考试的话，现在已经是研究生公务员之类的话一样；就像他们很多亲戚聚在一起时就有很多人在我面前强调哪个哪个亲戚是研究生公务员当官的一样；时间一长我都分不清是有意说给我听的，还是只是无意说一说的了。这是一种极度不被尊重的感觉，是一个找不到自我价值的环境，不知道自己的定位是什么，在这个家庭里究竟算什么的一种窒息的空气。久而久之，我心理一不平衡也学会了攻击Mr. Deng只是你亲戚厉害又不是你父母厉害，凭什么看不起人，又凭什么非要拿我们和你亲戚的孩子比？再久而久之，被夹在中间的Mr.Deng也开始攻击我了。事实上我们的感情最单纯要求很简单，我们最无辜，但是我们却是伤得最深的。如今想来，那段时间的我们，真笨，究竟现在是谁和谁要一起过下半辈子？

当然这些都是过去了的事情了。重提并不是想批判些什么，只是想说原来有人会经历和我一样的事情，甚至还有人会遇到更狗血更无语的事情，也许这就是中国女人的悲哀。而我需要的是学着平静的去面对并找出对策，就算受了重创，在缓和过来的情况下，也得让自己美丽的站起来。如果一个女人因为男人而变得面目狰狞，形象惨淡，怀疑自我，这是一个最最最坏的选择，也是一个最不尊重自己的方式。所以，如果发现无论怎么样都没有人看到你的价值的话，起码不要卑微到自己怀疑自己的价值。每个人存在的价值和意义都是不一样的，你是个好女孩，勇敢做自己。

我也相信编剧是看到了女主角的善良，不计较社会地位，对人不分贫贱的品德，才安排女主角和男主角在六年后在同一家医院重逢让他们重续前缘的。我希望这部剧会有一个好的结局。

爱如果有天意，就不应该被破坏，可惜很多“外人”都不懂这一点。

韩剧观后感 篇4

韩国电视连续剧《我怕恋爱》前十集讲述了一个从瑞士学成回国的青年与一个比她年长多年的女子的情感故事。

这部电视剧除了以情取胜外，美好的外部生活环境、干净清爽的街道、幢幢外形美观的三层尖顶公寓，均因白雪为衬显得纯洁宁静，加上挂满白霜的树木，觉着有一种超尘脱俗的意味，剧中人在此演绎着一出不食人间烟火，此情只应天上有的故事。

从一开始两人相遇的一瞬就让人觉得有一种内心悸动的感觉。郑仁华从瑞士归来，在他以前的老师金俊锡家里洗浴，当仁华裹着浴巾从浴室里出来找内衣时与刚进来的韩英子碰面，而英子来后以为放在椅子上的衣裤是屋主她的朋友俊锡的，已将它们全部丢进洗衣机里洗了。两人在此情形下相见，自然倍觉尴尬。仁华那局促不安的纯朴憨态与英子忍俊不禁的神情让人看了心里隐隐生痛，这是一种愉悦的痛感，朦胧间竟觉得他们是如此神似，两个演员从外形到演技都让人看了生出好感。

后来，从仁华看英子的神情，以及他追踪英子到植物温室的举动，让人觉察出他对英子的隐隐情意。仁华找到英子的时候，英子已在温室对着兰花取景拍摄，盛开着的朵朵美丽的兰花在微微颤动，英子在取景框里看见了花丛对面的仁华，在她抓拍的一瞬，仁华的影像也就永远定格在了她的照片和脑海里。在仁华送英子回家的路上，英子接到她女儿生病入院的电话，她要仁华放下她，她自己坐车去医院，仁华不作声，默默地执意把车开到医院，之后他悄悄退去。英子带着女儿出来时，仁华又及时出现在院门口，此刻英子才意识到他竟一直等候在这里，这个细心周到的青年男子让她感动不已。

再后来，仁华又找机会送英子去玻璃房拍摄玻璃器皿的制作过程。离开时，厂家送给他们一对镂空玻璃瓶，仁华很兴奋，回家后郑重地把它放在卧室里。

不久后，英子与仁华共同出席仁华公司新车发布酒会，期间仁华紧跟着英子，英子不小心碰掉了一杯酒，英子去捡杯子碎片时不小心划破了手指，仁华急切而鲁莽地把英子受伤的手指放进嘴里吮吸，让人看了心里又是一阵隐隐生痛，泛起阵阵涟漪，让人真真切切地为仁华的一片真情感动。

仁华为了多见英子几面，同意与英子介绍的同事相亲，而这是英子在觉察仁华的感情后为了杜绝他的念头故意提出的。在见面的晚上，仁华对英子表现出了明显的依恋，当英子要走时，他不顾一切地追了上去……

仁华对英子的感情，英子不敢接受，多次向他暗示自己比他年纪大许多，是他的前辈。在仁华来英子家找她的一个晚上，英子开玩笑地对仁华说，他这样跟着她是花花公子的行径，仁华很伤心，反问英子自己象花花公子吗？他注视着她似在对她说又似在自语，说自己为什么会喜欢上一个不了解自己的人呢？之后他低下头，眼泪一滴滴地滴了下来。英子被他的话语打动了，也被他勇敢的行为震惊了，心被这个年青男人的眼泪滴碎了，同时内心深处有柔波在荡漾，悸动不已，无言以对。

当天夜里，仁华为英子留言：“你要相信我，我是真的爱你，我爱你。”荡气回肠的真情话语，深深地打动了英子的心，也打动了我们观者的心。

仁华向英子表白自己的感情后，英子很为难，她内心确实为仁华而感动，但她已经答应了仁华以前的老师，现在的上司，她的学长金俊锡的婚事，虽然仁华表示要承担一切后果，但英子仍在两难间挣扎。仁华得不到英子的确切答复，心绪不宁，请了假在家，他弹着钢琴，唱着歌，想着无法排解的心愁，眼里流出了两行热泪。男人的眼泪啊，更让人心碎。

英子见仁华请假，心里放心不下，经过剧烈的思想斗争，前往仁华住处看他。到了仁华的房间，看见他一脸哀伤地躺在床上睡觉，她看着睡梦中的仁华，见他的脸上仍依稀残留着两条泪痕，爱怜之情油然而生，她轻轻地撩拨着他额前的头发，柔情地抚着他的脸庞，心里揪着难受，眼泪不觉流了下来。仁华醒来，睁眼看见梦中的女人就在自己的眼前，难以置信，英子向他柔情地一笑，他才相信眼前的一切，他们紧紧地相拥在一起……

因为有了英子无言的承诺，仁华心里觉得世界重新充满了阳光，他向英子表示一切苦难将由他一人承担，如果世俗容不下他们，他将带她离开以免让她受到半点伤害。

对俊锡，仁华充满了敬意，是他在自己求学期间对自己寄予厚望，是他去瑞士开会时，将已在瑞士完成学业留连在当地做导游、过着无拘无束生活的自己带回国，并为自己安排工作，对他有负疚感，但自己太钟情于英子，于是几次想把事情对俊锡讲清楚，希望他能成全他们，而已在英子家门口看见仁华和英子相拥情形，已明白一切的俊锡不愿承认现实，多次故意岔开话题，他心里也深爱着英子，希望与她走进婚姻的殿堂，他希望维持现状，处处关心英子，以期打动英子。

英子面对两个有情人，不知如何自处，她与仁华有着相知相依心心相印的情感，又有着对俊锡的一份愧疚之情，使她精力交瘁，终于在一天夜里晕倒，送到医院检查时才发觉她已到了胃癌晚期。

突闻如此恶耗，仁华恨上天不公，让他在历尽磨难找到属于自己的真情时就要夺去英子的性命，想到无法改变的结局，仁华的眼泪又现两行，这时让人感同身受椎心刺骨地为他们心碎流泪。人生无常啊，不久前我们还曾为他们的真情心醉泪流。

在知道英子的病情后，俊锡也是悲伤莫名，他向仁华表示只要英子的病能好，他愿意成全他们，只求英子幸福快乐。仁华哀伤地望着老师，强忍住眼泪，默默地垂下了头。

英子知道自己的病情后，也难以承受，她哀求医生要救她，因为如果她死了，可怜的女儿就要成为无父无母的孤儿，而且她也有了所爱的人，她要与他永远生活在一起。仁华在门外听到英子内心的话，为她的病情，也为她对自己的感情心碎了，靠在墙上默默地流着酸楚的泪。

仁华决心为英子做最后一件事情，为的是完成英子十年后的心愿。他在英子公司搜集英子的摄影底片，亲手把它们冲印放大，为她办一个个人影展。

英子出院后，仁华带着英子去自己住处，告诉她要带她去看一样特别的东西，要为她完成十年后的梦想。到了仁华住处，上到楼上，英子看见自己的影展，百感交集，在一幅兰花摄影前，她象是自语又象是对仁华说，这张像为什么会有你呢？仁华开玩笑说可见那时你心中已有了我，所以有意把我摄进你的影像中，英子向他凄然一笑，眼含热泪说：“我竟会遇上一个比我更傻的人，你为什么这么傻呢？”仁华轻轻地从背后抱住英子，用头靠着英子的头，柔情地注视着她，也不自觉地留出了热泪。

不知过了多久，英子紧紧依偎在仁华身上，两人静静地坐在椅子上……这时的画面现着柔和的白光，宁静而圣洁，画外音出现了仁华的声音：“我是真的爱你，我爱你。”英子满足地躺在心爱的男人—仁华的身上静静地离开了人间……

在教堂里，在向英子送别的仪式上，仁华悲伤地坐在椅子上，眼泪不住地流在脸上，伤感的音乐再次响起，我们的心一次次地被揪着，心里麻麻地，不住地打着激凌，长时间地流着热泪，热泪洒湿了衣襟。

我们真真切切地为英子和仁华的真情打动了，一次次地被感动，一次次地随着他们流着愉悦、伤心的泪，心里酸酸地，麻麻痛痛地，这是人间最后一出真情的绝唱……《我的北韩童年》读书笔记韩剧《急诊男女》观后感韩剧《主君的太阳》观后感

韩剧观后感 篇5

49天若化成49个一天来度日，觉得有点奢侈；49天若化成1176个小时来享受，觉得有点世俗；49天若化成70560分钟来虚度，觉得有点浮华；49天若化成4233600秒来磨蹭，觉得有点浮夸。49天到底会有哪些意外，都只能猜想或是幻想些偶然，过惯了的日子不会只有49天的平凡，也许只有平凡才能对比出奇迹的惊喜。

最近看了一部热播的韩剧《49天》，这个名字给我的第一感觉只是好奇，为什么会有49天，到底会有什么秘密，看了才知道原来是灵魂的缓冲日。对于这个世界总会有很多留恋，特别是在即将离开的瞬间，对于一些平时忽略的感情才会得到证明。灵魂出壳现在看来是种虚构，也许吧，但至少没有得到科学证实之前谁也不能否认，灵魂附体现在看来就是鬼附身，但现在我也可以认为是留恋这世界而只能借着别人的身体证明灵魂的感情。

七七四十九天有个传说，是人死后灵魂游荡的日子，若在期间能够得到没有血缘关系的人真心的三滴泪就可以灵光反照，出现奇迹。也许是个传说，却没有理由推翻，剧中的女主角就在最后一刻就连医学也无法解释之下睁开了双眼，这是奇迹！！看完却也相信灵魂在此期间的努力，只是没有人知道罢了，这是上帝的秘密。49天里要收集三滴真心的眼泪，真的很辛苦，每天都会有人流泪，但看到的只是脸颊的泪珠，却始终看不到真心，用心体会又怎能允许？

刚开始女主角还很幼稚的认为三滴泪很简单，随便几个好朋友怎么也不至三滴，可现实却扼杀了她的贪念，流泪容易，真心难得。悲惨的??遭遇只能博得同情，或是让人联想到自己相同的遭遇而陪哭，很难，真的很难。就当快要绝望的时候茫茫人海中降临一滴期盼已久的真心，治愈了快要崩溃的空灵。作为一个旁观者可以说是激动很欣慰，这一滴泪是个暗恋她很久的人看着病床上的少了灵魂的躯壳很是痛心，还没来得及说爱你就要离开。而她怎么也没想到，就在她将要为人妻的前几天对她还是很刻薄的人原来一直默默地注视着她。也许上帝就是这样，不会这份真爱埋葬，总是会出点意外让她看到真心的存在。

没有更可怕的离开，那种能看到能听到能感觉到却不能触摸的爱不能表达的爱又要如何忍耐，原本三滴泪总是那么多遗憾，但毕竟是电视剧总会有噱头，最后她得到了，在最后的一瞬间总会有奇迹，可以吗？朋友的认真的，相处的时间长了总会是感情，是真的友情没有更多的假意。也许会在错误的道路上一直迷失方向，但总会有明白的一天，终归得到的会是真心。峰回路转本以为会平安无事，结局也总会有点意料之外，想想也是情理之中了。人的生命是多少天本来就已经定好的，这就是命吧。按感情办事只是人类的潜规则，上帝不会跟人类谈感情，该你的离开就不要太贪恋，否则留下的只有遗憾和痛苦。

可能人即将死亡会有种预兆，会有49天的灵魂游荡，如果要收集三滴泪换了最后的等待，我能向谁索取？很多的人在生命里可以接触，但这些最多称得上过客或是路人甲，你能将谁的心留下？一天天可以不断地交朋友，寻寻觅觅总会得到知己，很多时候看到了羡慕和渴望，还有祝福和欣慰。自己可能还没有学会转身，不知是否曾经错过。

我只是让大家珍惜眼前的每一种。

韩剧观后感 篇6

最近朋友圈被一“女装大佬”刷屏了，好奇心驱使我找到了来源——《绿豆传》。

不得不说，这部剧真是清新中透着沙雕，一本正经在恶搞。

男主出场时还是一个八块腹肌的帅小伙，下海能捉鱼，上岸能打架。

但是半集不到，由于种.种原因，就在只许女人进入的寡妇村凭借美貌出圈了。

不仅获得了多位中年大叔的青眼，

获得了寡妇们的信任，被邀请一起去泡澡，还吻到了男二，

妥妥的“大女主”剧本啊。

虽然剧情走向沙雕，但是评分却是真的高，虽然相比开分8.4有所下降，还是稳在了8.1分。

那到底是看韩剧的观众太容易给高分，还是这部剧真的有普通沙雕剧不具备的优秀品质呢?

相信很多人找到这部剧都是因为搜索了女主角金所炫，因为她上一部《喜欢的话请响铃》实在让人意犹未尽，怀着对续集的期待，等到了女主的这一部新剧，还是很有可能来打卡的。

并且女主角也算是一众韩剧迷眼中的大熟脸，虽然年纪不大，但是演过太多热播剧中主角儿时，关键长了一张好看却不带攻击性的脸，对女性观众也极具吸引力。加上最近有她的剧都还不错，剧荒了搜索她的名字，再正常不过了。

这也就到了点名核心要素的时候，就是童星出道，多部优质剧傍身，演技好颜值高的女主镇场，是剧集高分的必要条件啊。

男主角就更特别了，因为见义勇为上新闻而被经纪公司发现，培养来做了一名艺人。

虽说不是科班出身，作品也并不是很多，但是在这个剧里，不服不行。

大部分时间以女装示人，还真的是演出了女人的风韵。男扮女装的套路并不新鲜，但是扮得如此认真逼真还是头次见。

别说剧里的人看着不像“装糊涂”，作为观众看着都十分“入戏”。如此好看又不违和，演员还十分具有信念感的反串，确实不多见。

开始也提到了，这剧更新至现在，男主大部分时间以女装示人，这设定也是够大胆了。

看着该表白的戏份也被“认亲”替代，一句“我就是你妈妈了”，说得认真紧张又恳切，让人哭笑不得，真的是刷新了我对偶像剧的认识。

从此母女CP就开启了似明似寐，若即若离，十分暧昧的同居生活。

其实同居养成系的爱情故事，是韩剧的老套路了，但是长期以母女身份相处还是头次见。

虽然大胆，但是以假乱真的妆容和不得不隐藏的外部环境设置，都让人代入感极强，接受了这个身份设定的必要性。

直到最新更新的剧情，男主才因为被自己的小小未婚妻说漏嘴，被男二发现了身份。

不知道大家发现么，虽然男主长期女装，但是跟女主角的爱情进展关键节点，都还是男友力爆棚的样子。

比如初遇时，没有隐藏身份，正常男子打扮，还是个阳光仗义的帅小伙。

鼓励女主荡秋千的时候，也是男装身份出去办事时。

初吻时，更是八块腹肌直接亮相，荷尔蒙爆棚。

但是跟女主斗气、吃醋，智斗男二的时候，却是走的清奇沙雕风，将一个傲娇寡妇演绎得活灵活现的。

虽然设定脑洞大开，但是在剧情情节推进的时候，还是十分考究的，没有一味的博眼球，还是技巧性的在试图打动观众的真感情。

除了爱情线，男主还有一条事业线，在随着他对杀手和自己身份的追寻而逐渐展开。

虽然很可能就是老套的王子流落民间，又在宫廷争斗中回归C位的故事。但是放到这个剧情里，却是能很好的综合爱情线里男主“阴柔”印象的。

有勇有谋、武力值MAX，权利的中心，都是极具男性魅力的特质。

两者综合就成就了雌雄共体的伟大灵魂——全绿豆。

目测看完这个剧，女性观众们心里该多一个可爱的“老公”了。

综上，大概就是为什么一个看似博眼球的母女CP新瓶装着偶像爱情和王权争夺的老酒，还能获得一大波赞的原因吧，其实归根结底还是能不能让人投入剧情，套路不论雅俗，好好讲故事，观众还是会买单的。

韩剧观后感 篇7

追了这么久，发现《绿豆传》真的越来越有意思了。

一开始就以为这是部古装浪漫剧，但开播后却被编剧抛出的各种梗深深吸引，扮作女装的男主也格外的让人惊艳。而且这部剧一直都是惊喜连连，你永远都猜不到下一集会发生什么。

这部剧第一个惊人的反转，应该就是男主和男二突然有了亲密戏份。

公主抱、亲亲、树咚，一系列举动让人好奇剧情会不会朝着不可思议的方向发展。同时男主与女主也开始感情升温，男二就成为了让大家同情的存在。

可同情的心情还没有保持一星期，又有了新的反转——男二摇身一变从痴情傻白甜变成了心狠大boss。

在最新的剧集里，男二一直以来被隐藏的身份揭开了，原来他不是什么单纯痴情的富贵人家的公子哥，而是历史上腹黑心狠的绫阳君。为了登上王座，他处心积虑骗取了大家的信任，还杀害了有可能成为继承人的小孩子。不单单如此，他还得到了绿豆兄长的信任，日后若是绿豆身份被曝光，估计也难逃男二的魔爪。

剧中他坦露心扉说出自己的目的的时候，那个表情就是大魔王在世，颠覆了过往痴情傻白甜人设，完全slay全场!以他得不到就毁灭的性子，感觉爱上男主的女主也不是那么的安全。

下一集就会有决裂戏份了，感觉不管是男主还是女主，亦或是男二，都会再次迎来人物情绪的大爆发。非常期待。一部戏刷下来，处处在反转，感觉《绿豆传》真的近期反转最过瘾的一部戏，特别有意思。

韩剧观后感 篇8

最近大火的韩剧《绿豆传》不晓得大家有没有看，看过之后感觉到现在韩剧的脑洞越开越大，已经不能再局限于正常人的爱情故事了，《绿豆传》讲的就是一个男主女扮男装，阴差阳错成为女主“妈妈”的爱情故事

虽然原版漫画和剧里面都号称男主换上女装后，惊艳过人，让男人着迷，女人流泪，但是看了演员张东润的长相，和剧中女装的扮相，这充其量就是个长得比较清秀的男生好吗?

更诡异的是，剧中他男女装互换，竟然没有人发现这是同一个人?

抛开这些不说，最近播出的两集可谓是惊呆了小伙伴，因为让人欲罢不能的吻戏竟然是男主和男二带来的!

男主在女主喝醉，为了缓解突发而来的情况，向男二告白，并且为了证明是真的喜欢男二，主动亲了他，这一亲反而引来了女主的吃醋。

虽然剧中两位男生的吻戏看得人很迷，但花絮张东润和姜泰伍两人可谓是“互相嫌弃”

在第九集结尾和预告中，男女主终于有了正式意义上的吻戏：

”你眼里看着的人是我，难道不是吗?”

“我不想回答。”“所以，请回答我”

不得不说男主在质问女主喜不喜欢自己那一刻A爆了。

韩剧观后感 篇9

继《来自星星的你》、《太阳的后裔》和《蓝色大海的传说》后，韩剧似乎很久没有再掀起诸如上述的波澜了，于是，他来了，绿豆来了，让我们耳目一新，轻轻松松中俘获了追剧的心。

霸道总裁爱上平凡呆萌灰姑娘的戏码大家已经腻歪了，外星人、美人鱼、各种病症的桥段也是让观众们早已有了免疫力，终于，清新脱俗的绿豆以男扮女装霸占了收视率。都说如果不是张东润还真的驾驭不了男扮女装的秀气，那身装扮不仅丝毫不违和，反而不费吹灰之力就占据了副奉事大人的心。似乎我们的绿豆也渐渐对女装收放自如，在被强行邀请一起洗澡时确认大家并没有认出来自己的男性身份，虚张声势“哦么”的一声，在妓院的房间和女主躲避后方追赶的人时不巧被女主摔倒碰到重要部位时，暴露已然无可避免，也还不忘娇嗔一句“哦么”，让满屏都是“哈哈哈”的弹幕。期待后续的剧情，也期待男女主角今后更多的作品哦。

其实，观众要的并不多，不需要无比帅气逼人的演员，也不必有跌宕起伏扣人心弦的连环剧情，只要演员们用认真的态度，让我们轻松地笑一下，足矣。

韩剧观后感 篇10

《妈妈别哭》是一部非常感人的韩剧，讲述了一个年轻女孩意外失去了母亲，她在失去母亲的痛苦和迷茫中，逐渐成长为一个坚强、勇敢、有担当的女性的故事。该剧通过细腻的情感描写和深刻的社会现实，展现了人性的美好和残酷，引起了观众的共鸣和思考。

在该剧中，女主角李惠俊失去了母亲，她感到非常痛苦和迷茫，不知道自己该如何应对生活的挑战。然而，随着她的成长和经历，她逐渐找到了自己的方向，并成为了一个优秀的女性。她不仅坚强地面对生活的挑战，还帮助了身边的人们走出困境。

该剧中深刻的社会现实也是它深受观众喜爱的原因之一。它描绘了社会中的一些不公和不平等，包括女性面临的歧视和不平等待遇。这些现实话题非常贴近现代社会，引起了观众的共鸣和思考。

《妈妈别哭》是一部非常感人和深刻的韩剧，它通过细腻的情感描写和深刻的社会现实，引起了观众的共鸣和思考。如果你喜欢这种题材的电视剧，我建议你观看这部剧，相信你会被它深深地感动。

韩剧观后感 篇11

《绿豆传》是2019下半年众多韩剧中比较清新脱俗的一个，题材新颖，男主的男扮女装是一大亮点，很多人都是冲着金路云去看的，相对来说剧情就变得不是最吸引人的了。

随着剧集的更新，男主的真实身份逐渐浮出水面，他就是王的儿子，但是王为什么要追杀他呢?者依然是一个未解之谜。

对此很多网友总结得出，当时的时代背景是，朝鲜正处于倭乱中，当时的老皇帝，也就是男主的爷爷留下了自己的庶子，也就是男主的爸爸去平乱，足以见得，对这个儿子并不喜欢。战况非常严峻，男主的父亲相当于是被送去送死。

但是万万没想到，男主的父亲竟然打赢了胜仗，于是向宗主国民朝请求册封为世子，几度请求，终被驳回，而男主好巧不巧的在这个时候出生了，他爹觉得自己的地位不稳固，老皇帝可能会越过自己，直接扶持男主做世子，于是刚出生的男主差点就被自己的亲爹杀死了。

在这之后，男主的爹依然还没有成为世子，但是老皇帝又另立了新王后，还生下了一个儿子，这个孩子是嫡长子，虽然年龄小，却是比男主他爹更有资格成为世子的人。

老皇帝在临终之前，果真如预想的那样，写下了立嫡长子为王的遗旨，但还没来得及公布，一直被女主的爷爷收藏着，想要等到嫡长子大些了再公布，没想到被男主他爹发现了，于是女主就被灭了满门，负责灭门的大臣也是一个有想法的，他竟然将遗嘱溜了下来，这个大臣就是大提学大人。

当时男主的爹派去杀男主的人，也是这位大提学大人，不过因为一时仁慈，放走了男主的养父和男主，在二十多年之后，大提学偶然听到有人说在海岛遇到了男主的养父，为了避免自己当年阳奉阴违的事情被男主的父亲，也就是如今的王知道，他才派“五月团”去刺杀绿豆和他养父。

现在整部剧中，除了王上，有两股势力在争夺王位，一个是大提学大人，看到男主他爹上位后的残暴不仁，他决定在适当的时机，推翻王上，拿出圣旨，将嫡长子推上王位。另一个是男二，也就是武律，男主的堂哥，也想夺得王位。

这个人在最新播出的这两集中，真是让人大跌眼镜，从刚开始的深情且温文尔雅，不爱权势的浪荡公子，一下子转变成了一个心机boy，心狠手辣，有点小变态，非常好的诠释了何为“螳螂捕蝉，黄雀在后”。

《绿豆传》相较于韩国传统的浪漫爱情剧，存在很多悬疑点，不能与常规逻辑思维去推理，在深情款款的场面中，偶尔又会产生爆笑剧情，猝不及防给人一点惊喜，总之，是一个非常欢乐的剧，适合假期消遣。

姜泰伍在《绿豆传》中饰演车律武，是个拥有完美外貌与身材的「朝鲜料性男」，享受自由生活、有着高超厨艺实力，在寡妇村是妓女们景仰的大人。车律武脸上总是挂着甜甜的笑容，从小就喜欢东珠(金所炫饰演)，两人还曾经有过婚约，但因为东珠家被灭门，婚事不了了之。

但没想到车律武其实城府很深，不轻易流露出心中所想，因为藏着很多秘密。车律武是光海君的侄子，也就是定远君的长子绫阳君，在历史上为朝鲜第十六代君主仁祖，杀人不眨眼、为登王位不择手段，竟然是位暴君!

车律武大人黑化超级反转，但也让观众反应「突然变得好精彩」，完全猜不到的剧情走向真的太让人震惊了!姜泰伍话题度大大提升，不少观众透过此剧认识他，精湛演技让人赞叹。

姜泰伍1994年出生，所属经纪公司Fantagio，是公司推出的演员团体5urprise成员之一(5urprise成员有唯一、徐康俊、孔明、姜泰伍、李太奂五人)，出演特别剧《放学后福不福》出道，代表作有《你太过分了》、《那个男人 吴秀》、《因为初恋是第一次》⋯等剧。

姜泰伍在《绿豆传》中展现了和过去截然不同的演技，看起来像是个温儒书生，但坏起来可是让人全身鸡皮疙瘩，相信姜泰伍之后一定会越来越火，期待他接下来在戏剧的更多表现!

韩剧观后感 篇12

玄彬孙艺珍主演的韩剧《爱的迫降》今日正在热播中，cp感强烈到大家都等着韩国娱乐爆出他们俩在一起的新闻呢，粉丝都急切成这样了，可惜这俩人貌似还是好朋友，被拍到一起逛超市，也大方地分享过二人的自拍照，但就是没有官宣在一起，粉丝们可是操碎了心啊。

爱的迫降讲的是以为南韩财阀家的女儿为了宣传自己家的品牌，经常和自己喜欢的男艺人等约会，最终达到宣传目的以后就分手，分手的时候还扬言说自己一定不会等待一个男人来爱，所以自己永远不会尝到那种等人的滋味，但是遇到了李政和，一个已经有未婚妻的军官，孙艺珍曾经的傲慢也变了。

孙艺珍迫降到北韩之后就没能和自己的亲人联系，所以一直回不去，就在男主的家中长住了下来，但是男主角自己本身是一名高级军官，他的家庭早就给他婚配过了，未婚妻一直在俄罗斯留学，刚回来就看到这俩人一起从村口溜达回来，真叫人尴尬，男主角一时间不知道该先处理哪位未婚妻了。

之前的她以为爱情很容易，很简单，那就是约会、逛街，达到目的之后再和他说分手。等到预见那个一直在她身边保护她的人，他有一天因为别的女热要你等着，那么爱情的主动权实际上就转移到了人家的手中，等待的滋味终于也让她饱尝了。

李政和先生不知道该怎么面对这位真正的未婚妻呢?没有爱情，只见过七次面，在第五次的时候就定下了婚约，这两家属于是政治联姻，但是另一方面女主角是来自南韩的财阀大小姐，和自己根本就不是一路人，却可爱得很，该如何抉择呢?

韩剧观后感 篇13

焦急的等待今晚的九点，不断刷新页面，就是想看看传说中的中韩直播超高颜值的韩剧到底能好看成什么样!

可是，怒摔!

我又掉坑里了!

看完之后继续刷了好多遍预告，还是不能平复我此刻的心情。

宋仲基，穿衣显瘦脱衣有肉，第一集就露出这么丰满的胸肌真的不是为了圈女粉的心么?

心神荡漾啊，有木有!

还有第一集尾巴，他全身跳伞装备穿戴齐全，帽子下露出的脸简直是童颜啊，怎么可以看上去这么智齿，明明是85年的oppa啊!

还有乔妹那张万年不必的童颜简直是秒杀!

作为女生的我也忍不住一直问身边的人：漂亮吧，是不是超美的!

跪舔颜值之后，我们来好好聊聊剧情。

第一集，60分钟左右，主角人设、感情路线、故事基调已基本成型。

我们能看到男女主一见钟情，也知道男二女二正因为门不当户不对闹分手;

有冲突，有误会，有耍帅，有甜蜜，有不舍，有疑问，还有希冀......

我们看到的是一气呵成的故事，节奏明快自然，毫不拖沓。梗丢的也恰到好处一点都不让人尴尬。

至于男女主一见钟情的始末，也让人有心动的感觉。

作为军人的男主被医生女主的尽责与认真所吸引，虽然嘴上一直说是因为颜，但是何尝不是因为她对病人的关切与治病时的专注呢?

医生总有一种救死扶伤的魅力，当看到她身上沾满鲜血的跪在病人身边做急救之时，我们感受到的是一种叫做救人危难的光芒;

军人又何尝不是?

拯救世界，拯救人民，用生命在战斗!

顿时觉得此剧满满的正能量。

回头想想，女主应该是在看监控复核男主身份的时候才开始对他有好感的吧。

左勾拳、翻越、前踢、摔人......各种招式使出，一人打十几个，想想都热血沸腾吧。女主看着监控画面，激动的喊着：就是这样。

对啊，狠狠的教训一帮地痞流氓，然后救出一个被打半死的小混混，这么帅气英勇的事情，真是足够让人心生佩服。

感情不是莫名其妙的出现，不是因为一张脸或者是一个表情，一定是因为一件事或是一个moment对了。

yes，我好像有一点点在意你，然后，宣布：我对你一见钟情!

至于演技，乔妹和宋仲基都好赞，CP棒棒哒!

我想此剧，宋仲基可以打破退役男星首影魔咒了吧!

韩剧观后感 篇14

《妈妈别哭》是一部非常感人的韩剧，讲述了一个母亲为了儿子的未来而努力奋斗的故事。该剧通过生动的情节和深刻的人物刻画，让观众感受到了家庭、爱情、友情等世间的美好和珍贵。

该剧中的妈妈们都非常坚强、勇敢和无私，她们为了儿子的未来而不断地奋斗和牺牲。无论是主角还是配角，她们都展现出了人性的美好和复杂性，让观众深刻地感受到了生命的珍贵和母亲的爱。

该剧中的角色情感也非常真挚、动人，让观众在欣赏剧情的同时，也感受到了人性的温暖和感动。观众在观看的过程中，不断地被角色们的情感所打动，感受到了家庭、友情等世间的美好和珍贵。

《妈妈别哭》是一部非常感人的韩剧，通过生动的情节和深刻的人物刻画，让观众深刻地感受到了生命、家庭、爱情等世间的美好和珍贵。该剧也呼吁观众珍惜家庭、友情等人际关系，为自己的梦想和幸福而努力奋斗。

电影勇士观后感(锦集十四篇)

即使是读同一本书，不同的人都会不有不同的心得。人是复杂的，尤其是思维，心得也在一直变换。写心得体会是一项非常重要的写作训练，心得体会可以帮助我们总结以往思想、工作和学习。如何写好一份值得称赞的心得体会呢？小编现在向你推荐电影勇士观后感(锦集十四篇)，供你参考，希望能帮到你。

电影勇士观后感 篇1

欢迎大家阅读参考学习!

勇士电影观后感：选择这部电影有两个原因，一是因为它描述的是长征故事中的《强渡大渡河》，与考研热点“长征精神”有联系;二是作为一个“青马”学员，电影主题引起了内心的责任感和强烈的共鸣，我应该去支持它，了解它。为了不辜负看这部电影的牺牲，我利用午休时间看了《中国近现代史纲要》长征部分，以便更深入地了解电影情节。

这部电影里面有几个主要角色。首先是作为部队主心骨的红四团团长，在关键时刻统一思想，鼓舞人心，率领队友们穿越枪林弹雨的围剿;其次是作为部队智多星的政委，及时准确地做出决策，尽量减少部队损失并完成任务;小红军王冬宇，是最让我感动的，他一心为了战争胜利，最后为了学***炮技术，牺牲生命;第四个人物是狙击手廖大强和余振中，他们在任何危险时刻都是做最危险的“断后”工作;第五个人物是从为了钱财成为国民党炮兵到愿意投入不给发福利的田生才，第六个是那对因为战争而成为没有血缘关系的兄妹。这些人物有着不同的出身和官职，但他们彼此关心，平等相待，因为他们心中有仇恨，心中有理想。

他们痛恨帝国主义侵略中国土地，痛恨战争使他们流离失所，痛恨人民阻碍祖国统一，痛恨人民不能保护自己的亲人。

带着这种仇恨和打赢战争的决心，为了按时到达泸定桥西岸，他们在崎岖的道路上奔跑，粮食带成了他们前进的负担，只好扔掉。他们日夜跑了240里，这就是坚持。

红军利用敌人留下的破船，越过生死关头，越过大渡河，占领了大渡河的对岸。红军第四集团军二十二突击队突破了泸定桥的自然险境。他们知道未来的危险，仍然不怕牺牲，勇往直前。很勇敢。

为了部队能够顺利前进，清除伏兵对前进的阻挠，廖大强和余振中每次都担任最危险的“断后”任务，与队伍走散后，坚持前行，按时到达与队伍约定的汇合点，这是信念。

为了战争胜利，王冬宇立志学会**技术，以至于在疲惫的时候坚持背着田生才前进，把自己累得永远不能起来，团长为了救小女孩而炸伤了小腿，小女孩的一句“哥哥”，让小红军心里有了亲人的感觉，因为我们都是中华民族的子孙。

坚持，勇敢，信念，民族大义，这是红四团的精神，也是长征精神，是乐于吃苦，不惧艰难的革命乐观主义;勇于战斗，无坚不摧的革命英雄主义;重于求实，独立自主的创新胆略;善于团结，顾全大局的集体主义。如果你没机会重走长征路，没有时间去阅读长征书籍，没有途径去感受长征精神，我建议你去看看《勇士》。

勇士电影观后感：大家都知道，搏克是内蒙古男士的特长。这星期三，学校组织全校同学**《勇士》。

这部电影讲述的是一个叫贝特的孩子，他从小就练习武术。不幸的是，他的父亲死于一场战斗。杀害巴特尔父亲的罪魁祸首是内蒙古的一名将军。将军赢得比赛不是靠正直，而是靠狡猾的伎俩。他用中毒的护腕毒死了巴特尔的父亲。易货的主人霍都告诉易货，它们实际上和他父亲的狼护身符和白鹿护身符是同一对。据说它们在一起会给人们带来好运。

于是巴特拿走了他父亲唯一的遗物狼护身符，开始寻找杀害他父亲的**

在寻找杀父仇人的过程中，使巴尔特悟出了，要做一名出色的搏克手，必须要有勇气，更要有正气，不能用阴险狡诈的诡计去赢得比赛，即使赢了，冠军也不会真正属于你的。

是啊!这句话说得真对，做人一定要正直，遇到困难要勇往直前，但用阴险狡猾的办法获取力谋，用精心想的诡计达到自己不可告人的目的的人是最恶劣的!

电影勇士观后感 篇2

在电影《勇士》中，战士们行军时，会各自背上写着字的木牌，来让大家相互间识文断字，共同学习，在他们身上的木板上，也在那些可爱可敬的红军战士身上，我们看到了“成长”、“勇敢”、“未来”、“信念”、“刚强”、“坚持”、“信仰”……

战争电影勇士的观后感_篇1今天学院集中**了长征系列电影《勇士》，讲述了红军战士在长征路上披荆斩棘、奋勇杀敌的历程，其中最主要的是“飞夺泸定桥”的部分。

选择这部电影有两个原因，一是因为它描述的是长征故事中的《强渡大渡河》，与考研热点“长征精神”有联系;二是作为一个“青马”学员，电影主题引起了内心的责任感和强烈的共鸣，我应该去支持它，了解它。为了不辜负看这部电影的牺牲，我利用午休时间看了《中国近现代史纲要》长征部分，以便更深入地了解电影情节。

这部电影里面有几个主要角色。首先是作为部队主心骨的红四团团长，在关键时刻统一思想，鼓舞人心，率领队友们穿越枪林弹雨的围剿;其次是作为部队智多星的政委，及时准确地做出决策，尽量减少部队损失并完成任务;小红军王冬宇，是最让我感动的，他一心为了战争胜利，最后为了学***炮技术，牺牲生命;第四个人物是狙击手廖大强和余振中，他们在任何危险时刻都是做最危险的“断后”工作;第五个人物是从为了钱财成为国民党炮兵到愿意投入不给发福利的田生才，第六个是那对因为战争而成为没有血缘关系的兄妹。这些人物有着不同的出身和官职，但他们彼此关心，平等相待，因为他们心中有仇恨，心中有理想。

他们痛恨帝国主义侵略中国土地，痛恨战争使他们流离失所，痛恨人民阻挠祖国统一，痛恨不能保护自己的亲人。

带着这种仇恨和打赢战争的决心，为了按时到达泸定桥西岸，他们在崎岖的道路上奔跑，粮食带成了他们前进的包袱，只好扔掉。他们日夜跑了240里，这就是坚持。

“飞夺泸定桥”是红军长征途中的一场关键性战役，战士们在两天之内长途跋涉了两百四十里山路。连夜的兼程，战士们穿着草鞋都磨破了脚。一路上，**军来来回回，山路崎岖泥泞，战士们历经艰难困苦来到了泸定县，他们中的一些人终于累倒了，倒在了泸定桥西岸，永远和他们在一起。

敌军拆除了桥上的木板，红军战士们一个个扒在索链上交替匍匐前进。两边的炮火声震耳欲聋，我们的战士在枪林弹雨中冲锋前进，最终夺下了泸定桥。电影真的很震撼，战士牺牲的片段让我们看得抹眼泪。

前人浴血奋战的历史，我们要牢记在心，有了他们的奋勇杀敌，才有我们的现在。这坚贞不屈的爱国情，应激荡在我们每个人的心怀。

原来我一直不懂“民族”的概念。曾私以为民族只是同一片土地孕育的碰巧生长在一起的一群人罢了，各种过活，各取所需。但原来，民族是信仰，民族是理想，民族是坚持，民族是在千万的炮火中也要冲出一条血路的执着，是就算我倒下也有下一个人替我活下去的决心，是铮铮铁骨下的款款柔情，是虽然畏惧但义无反顾往前冲的勇猛，是一场历练，也是一段成长。

电影让我动容，让我震撼，让我开始想要作为“民族”概念下的人而活着，让我为我们的伟大民族而骄傲，而自豪。

战争电影勇士的观后感_篇2由八一电影制片厂著名导演宁海强执导的战争动作电影《勇士》目前正在全国热映，诚挚献礼长征胜利80周年。该片由李东雪、于小伟、聂远、宋佳伦等主演。《勇士》以全新创作理念和拍摄技术，还原了红军长征途中强渡大渡河以及飞夺泸定桥两大经典战役，将几代人少时的课本记忆重现大银幕。

作为主旋律影片的突破之作，上映8天以来，《勇士》更以不足百分之十的排片，获得近2500万票房的好成绩，收获观众的认可和口碑。近日，导演宁海强亦携《勇士》重回解放军艺术学院，与母校师生分享电影的幕后故事。

导演宁海强重回自己的母校解放军艺术学院，与母校师生们共同分享电影《勇士》。宁海强导演发言说：“感谢解放军艺术学院的培养，我始终怀揣着敬仰的心情在坚持我的战争片创作，也是这样的态度让我克服了重重困难，在长征胜利80周年的今天如期呈现出这部作品。

长征的人都是战士，我希望继承的是红军战士的精神。”

当问及拍摄电影《勇士》最大的困难是什么，导演宁海强亦诚挚分享：“如何让一个耳熟能详的故事再次吸引观众，身临其境的代入感是最大的考量，这就需要现代的工业技术的加持，以及以人为本的故事体现。”宁海强导演认为，优秀的战争动作片不应该只有火光四射的战争场面，观众要看到最打动人的人性。

随即他更与母校师生们**剧本创作时的心得：“在创作的时候要注入人性的宣泄，不能一味专注大格局。只有把人物阐释清楚了，才会有情感力量。

”这也是《勇士》中红色特攻队人人性格分明，给观众留下深刻印象的原因。

看过影片的同学这样评价:“没有以往**主旋律电影的审美疲劳，完全跟随人物进入了那段伟大的历史。我能感受到导演心中创作的火热。”

战争电影勇士的观后感_篇3第一，人物立得住，剧情设置上一环扣一环

没过多久，影片就把国共战争的现状摆上了桌面。红军想过河，**不让。红军在小黑屋里涉水航行，指挥着沙盘。硬汉男星李东学继《钢刀》大秀刚强之后再次扛鼎男一号，饰演团长，与聂远饰演的政委在一起带领部队执行任务。

黄皮炮手田生才，藏族小女孩，新兵蛋子王东宇的设定，还有牺牲的云贵川，打不死的廖大强(于小伟饰)等人物设置鲜明个性，都让人瞬间入戏。一开始，时间是不可能的。我怎么能日夜跑240里？现在，安装应用程序、每天步行10000步的朋友知道，10000步是14里，1.5小时，更快。

一昼夜240里，是不睡不吃不喝快走的身体极限。接着，**那块也不让你踏实，伏击、射杀、各种几里一小战让红军损失将士也真是够让人揪心的。难得的是，在如此紧张的节奏和密集的情节下，红色四团全部过关，真是奇迹。

第二，场面宏大，还原历史

作为一部战争大片，本片没有多年前《红河谷》的悲壮和诗意，要的就是战场，演得就是惨烈，所以本片把所有的功夫都用在了还原历史，展现战争上面了。大渡河的激流，远距离拍摄的真实感，悬崖峭壁、高山雪山的场景，通过摇臂、航拍等技术手段，真正让人看到了当时战争的残酷。现在cg手段的使用也使人们更容易理解战争。

**命令时沙盘上的动态箭头指令和沙盘即时转换的真实场景的运用，使蒙太奇的表现力更加生动。没有观众曾目睹这场战役，但是看本片仿佛身临其境。

第三，小情节与大背景相得益彰，小人物凸显大悲剧。

我相信每个人都会对新兵王东宇和黄**枪手田生才的场景印象深刻。可怜的王东宇为了向他学习，背着跑不动的田生跑了240里，但当他想想未来的时候，却永远掉在川西路上。田生才后悔，众人唏嘘。

田生才后来为了自己和这个小弟弟，以王东宇的名义参加了夺取泸定桥的飞行。他在战争中确实是一个朋友，在危难中是一个真正的兄弟。藏族小女孩和士兵的哥哥也很受欢迎。战乱让亲人骨肉分离，战争让人骨肉团聚。

不是亲人胜似亲人，不是一家人胜似一家人在本片多处可见。

第四，重头戏还在最后，那悲壮壮的二十分钟啊。

整部**，前七十分钟都可以不看，最后二十分钟要看。整部戏全部情节都可以不了解，最后二十分钟要了解。什么叫英雄?

什么叫惨烈?什么叫舍生忘死?什么叫军人的职责?

本片，将传说中的神战演绎成真，将绘画作品上的那一幅幅场面变成了真人真枪炮。火与钢刀，大渡河与铁索山，勇往直前，生死攸关。什么叫**国主义?

什么是无畏精神？即使你不喜欢唯物主义的潮流，报纸也说人们没天都没有信仰。回到80年前，飞去夺取泸定桥，只有这场战斗才会给你再次的希望。

我们不说这**多多多好，能载入史册，能票房奇迹都是片方的事儿，它也没有到那个高度，我们就说对信念，对理想，对美好生活的牺牲，多少将士(抗日期间，抗联，**，红军都要算)抛头颅洒热血，他们的话真的是肉馒头碰着铁枪炮生生干出来的。所以，《勇士》电影本身的内容和质量不重要了，重要的是它代表的那种精神和信仰。确实，它做到了。

在电影《勇士》中，战士们行军时，会各自背上写着字的木牌，来让大家相互间识文断字，共同学习，在他们身上的木板上，也在那些可爱可敬的红军战士身上，我们看到了“成长”、“勇敢”、“未来”、“信念”、“刚强”、“坚持”、“信仰”……是的，我们也会把这部影片，这个故事，这些词，刻在自己内心的木板之上，时刻警醒着自己，今天的来之不易，明天的更要珍惜。

电影勇士观后感 篇3

5月，年近九旬的抗战老兵于成，又回到了马石山。老人的腿脚早已不便，却执意要在众人搀扶下来到接近顶峰的一处陵园前。半身躬下，泪水滴到地面，晕开一片。这里是马石山烈士陵园。

73年前，曾任八路军胶东军区16团侦查员的于成，在此亲历了日军对胶东半岛发起的最大规模屠杀，也就是马石山惨案。而今，他是健在的唯一幸存者。

他目睹了当年巍巍青峰被战争燃为焦土，也看到了今日的'马石山，蓊郁青葱的树木重新拔地而起，庄严肃穆。

陵园一侧，新的纪念馆正在精心修葺。洁白的建筑上方，镌刻着血一样鲜红的大字——马石山十勇士纪念馆。

8月15日，纪念馆就要开馆了，为了纪念那残酷的扫荡和屠杀来临时，撇下生死，掩护千余乡亲突围而壮烈牺牲的十位八路军英雄。

这独立行动的十位勇士，没有留下籍贯、生辰、甚至精确的姓名。但那四进包围圈救走老百姓的无畏英魂，永远留在了马石山上。

电影勇士观后感 篇4

不同于以前绝大部分红色电影，《勇士》全剧着重点都是基层官兵团队红四团(红一方面军一军团第二师第四团)，高层领导人就几个镜头，可以忽略。电影看过有几天时间了，很多角色的名字都忘记的差不多了，可怕的健忘症。长征题材的电影拍了很多，包括《我的长征》，我觉得拍的也很好，其中对毛主席的睿智指挥、还有战略转移途中送刚出世的孩子给老乡情节记忆犹新。而《勇士》这部电影，我看到全是基层官兵的勇猛、坚强、毅力等品格。

《勇士》是由八一电影制片厂出品的战斗动作片，由宁海强执导，由于小伟、李东学、聂远、宋佳伦领衔主演。该片于2016年10月14日在中国上映。《勇士》以红军长征途中强渡大渡河，飞夺泸定桥的史实为原型。讲述了红四团官兵一昼夜奔袭120公里，由黄团长率领22名突击队员，沿着枪林弹雨飞夺泸定桥的壮举的故事。

很多年了，没有在电影院看得热泪盈眶了，记得看宁静主演的《黄河绝恋》时我泪 崩。

同样在勇士这部电影中泪点也很多，起码我觉得这样，而且热泪盈眶。当已成为孤儿的要饭娃(林妙可饰演)路遇红军队伍，红军战士为了救他而受伤，并认战士做哥哥一起长征。

这样的情景在当前和平年代依然会真实地在我们身边上演，天津大爆炸消防队员毅然进入火场救人，长江决堤还是20岁左右毛头小伙子的解放军跳身水中，人民警察为制服劫持人质的警察手无寸铁地走向歹徒，同样地牺牲精神延传到了今天。为什么会这样，我想是我心中有个英雄的情结吧。

从安顺场到泸定桥一共380华里，本中央计划让开路先锋红四团用2到3天时间行军到泸定桥并拿下驻守的国民党两个团的兵力，无奈军情有变，从情报方面获悉国民党增派了多股围剿兵力，红军如果无法找到突破口，红军的中央部队将可能被歼灭于大渡河周边，就像当年石达开的部队一样的命运。当红四团的战士们行进到离泸定桥还有240华里的时候，军委突发来电，要求在24小时内提前到达泸定桥，也就是说本来预计48小时的减少一半时间，24小时240里，而且是陡峭山路、悬崖峭壁、树林，荆棘灌木，大雨;已经行军1天的战士们已经疲惫不堪，沿途还有小股敌人骚扰。 240里也就是120公里，约相当于3个马拉松的路程。

1个优秀的肯尼亚长跑选手，做飞机到比赛城市、平坦的城市水泥或柏油路，穿耐克鞋、沿途有水、盐、医疗补给，无负重，有电视转播，更重要的是有充足的提前休息与能量续集的情况下，单程马拉松成绩约在2小时10分左右。

这些条件红军都没有，对比之下红军的长跑条件如下：普通的老百姓、从瑞金徒步到达四川、陡峭蜿蜒荆棘灌木重生的山路、光脚穿草鞋、沿途粗粮与水补给、负重枪的子弹以及行李约10-20公斤、沿途敌人实弹射击追杀、已行军十几个小时共140里山路;而且是漆黑的夜晚连续跑三个马拉松的距离。谁能做到，目前世界征战史上，只有红军做到了。很多的战士，还是十几岁的小战士，没有跑到终点就累死在路上，还有一些跑到了终点，可是也就牺牲在了终点。

途中红军抓获的一名国民党小兵田生才，会发射迫击炮，红军如获至宝，抓了一起上路;长跑途中实在跑不动了，他赖在地上不走了，一位小战士就背起他往前跑，并央求田生才教会他打迫击炮，可想而知，小战士累死在途中;也因此田生才彻底地认识到红军的拼搏毅力、决心与善良，最终在终极战斗中发挥了打迫击炮的作用。黄团长腿部有伤，不让除政委之外任何人知道，毅然拄着拐杖拖着伤腿同部队一起行军，并坚决放弃战士抬过来的担架。我没有理由不泪崩，想想我们平时生活中的困难于坚强，有哪个能有累死的精神?

红四团到达了泸定桥头，真正的终极任务才开始，这才是大BOSS级的关卡。 300多米宽的湍急河面，13个孤零零的铁链，对岸两个团的几百人兵力的枪炮。过关的秘笈就是挑选22位(有说23位)战士当敢死队，从铁索上爬过去。总攻开始了，两岸枪炮齐射，军号嘹亮喊声震天，红军在气势上压过了对岸的国军，踏过火烧的木板堆，后援部队一起冲到对岸，红四团真的拿下来了，红军赢了。 或许在守桥的国军官兵看来，爬过来的红军是魔鬼，是不死的斗士，或许他们胆怯了因此没能守住。无论怎样，红军胜了，中央军安全地通过了卢沟桥，与其他部队会合后一起北上，最终达到陕北创建了革命根据地。

我们作为平凡的人，无法为其他人做出惊天动地的壮举，也没能为身边的朋友做出过，甚至也没能为家人做出过什么，都是平凡的举动;生活中鸡毛蒜皮的事却能弄得一地鸡毛，为了提高生活质量进行着各种各样的社交工作。我断定我们中的一部分人如果在战争年代，也能是一位敢于冲进枪林弹雨战场的战士，反过来想想我们却在和平的年代悲催地和痛苦地活着。我拿什么理由去重振旗鼓，去进行一场个人的长征，而不仅仅是一个趋势于娱乐化的马拉松?

电影勇士观后感 篇5

近日，轨道公司工会组织**了电影《勇士》，《勇士》以红军长征途中强渡大渡河，飞夺泸定桥的英雄史实为原型，展现了勇士们在敌人的围追堵截中大智大勇，挑战生死关口的非凡经历，剧情感人至深。影片中，黄开湘带领22名突击队员和士兵，通过枪战，冲破自然险境，夺取了泸定桥，用血肉之躯粉碎了敌人的阴谋，谱写了中国革命史上不朽的篇章。**《勇士》，我被剧中的人物深深打动，被他们的英雄事迹所感动，受到了启发并深有感触，将自己的感想总结为如下三句话：

一、舍生忘死的精神。

人在生死关头表现出的大智大勇，置生死于度外的精神是最可敬的精神，是最难能可贵的精神。不怕困难，不怕牺牲，时刻准备，消灭敌人，写进了中国人民解放军《军歌》。军歌中总结的，正是《勇士》剧中人物所表现出来的英雄壮举。

舍生忘死的精神，不仅是勇士的精神，更是我们需要深入思考、向上帝学习的精神。

二、锲而不舍的精神。

面临敌人四面围追堵截，不畏艰险，生死关头一往无前，勇士们一夜急行军240里，创造了世界军事史上徒步行军的世界之最。这种坚忍不拔的精神是世界的奇迹，也是我们应该学习、继承、发扬、永葆的精神。

三、团结合作的精神。

团结就是力量。影片中，影片中小士兵在自己体力已经透支、没得吃的情况下，义无反顾的背起投降的敌方炮手，在体力严重透支时仍坚持，最后活活累死，场面感人至深，发人深省，最后炮手被生生打动，主动加入了红军队伍，为小士兵报仇。这种团结合作的精神，是无私奉献、为人民服务精神的体现。

我们意识到这种团结合作精神的重要性，我们必须共同努力，创造我们公司的未来，超越困难，创造我们公司新的增长业绩。

勇士电影观后感二

发达健美的胸肌腹肌、精壮的300汉子、配上铜褐色盾牌和矛刀，演绎了一场展现在希腊的壮观的为自由而战的战争。除了视觉上的震撼外，还有灵魂上的感动。

斯巴达的300勇士在他们的国王列奥尼达的带领下，凭借他们的勇猛顽强、机灵善战、借助“温泉关”的有利地形，一次又一次击退了波斯王的军队、怪兽的进攻，消灭敌军2万人。这是军事上的奇迹，这是战史上的辉煌。它靠的是什莫，是坚定的信念、是团对的凝聚力、自由的感召力，还有像铁壁一样的坚实身躯。

斯巴达人用鲜血和长矛捍卫他们的尊严。非常壮观、特别感人。让我深感男性的伟大。

中国人民以我们的热情和互联网的力量，在法国人民面前展示了中国人民的威严。谁想分列中国，谁就得像波斯王薛西斯一样。

中国人民，我们应该团结起来，像300名斯巴达战士的盾牌一样，裹成一个整体，让敌对势力的箭雨点般落下，我们会保持沉默。

勇士电影观后感三

我想应该也有人读过《勇士之路》吧!那我今天就来说说他吧。 这本书只有六册，我只看了两册，分别是“鬼手之路”和“迎战未知的命运”，这两本是我最爱看的书。

这个故事分别有：“阿拉德、施佩、马蒂尔德”等一些人。作者叫九华龙。他从小就喜欢写作。自xx年起，他在各大机构发表评论和意见。

xx年到今，出版了长篇**近五部，近千万字。畅销代表作有《神行机甲》等，是河北省作协会员。

故事的第三部主要说：“这里有猫妖的利爪和毒牙!这里有牛头兵的尖角和巨斧!

只有真的勇士，才敢进入最可怕的幽暗森林! 然而，贪玩的阿狸为了捉一只“宠物猫”进入了这里。宠物猫再次出现，可是这次它却成了死神的化身，危险犹如一条毒蛇慢慢逼近”。

这是今天的介绍。请多看这本书！

电影勇士观后感 篇6

电影《勇士》观后感优秀篇

电影《勇士》是一部令人难以忘怀的电影，它以其真实的故事情节、卓越的表演以及深入人心的主题而受到了广大观众的喜爱。该片是由导演加文·欧康纳执导，并由汤姆·哈迪、乔尔·埃哲顿和尼高拉斯·霍尔特联袂主演。

电影以格斯·康纳利 （汤姆·哈迪饰演）和他的弟弟布兰登·康纳利 （乔尔·埃哲顿饰演）为中心，讲述了两个截然不同的兄弟决定参加美国UFC（综合格斗联盟）锦标赛的故事。就在观众预期这将会是一部关于竞争、挑战和荣誉的体育电影时，这部电影却给人们带来了更多。

首先，电影通过强大的表演尤其是汤姆·哈迪和乔尔·埃哲顿的出色演技赢得了观众们的赞赏。他们通过细腻的表情和精湛的动作将这对兄弟的个性和内心挣扎展现得淋漓尽致。汤姆·哈迪出色地演绎了格斯这个拳击世界出走多年的英雄形象，他饰演的角色坚定又有温度。而乔尔·埃哲顿则饰演了一个内外兼修、充满智慧而又矛盾的角色，他通过细腻的表演将弟弟布兰登的内心世界展现得淋漓尽致。观众在电影中领略到了这对兄弟之间的血脉相连、情感交织的真实感。

其次，电影《勇士》以激烈的格斗场面为背景展现了人性的复杂性和亲情的力量。影片中的综合格斗场面紧张刺激，每一次拳击、踢腿以及其他搏击动作都让人热血沸腾。然而，电影并不仅限于展现格斗的视觉冲击力，而是更多地关注人们内心的挣扎、自我认知和对家人的爱。汤姆·哈迪饰演的格斯回到拳击擂台上是为了给儿子治病，而乔尔·埃哲顿饰演的布兰登则是为了养家糊口。这些角色在充满危险和残酷的拳击世界中展现出了激情、勇气和对生活的渴望。

最重要的是，电影《勇士》深深触动了观众的内心，展现了家庭的重要性、团结的力量以及坚持不懈的勇气。当这对兄弟最终在锦标赛决赛中相遇时，他们的感人对话和拳击场上的激烈比拼引发了观众们的泪水和掌声。这部电影不仅仅是一部关于综合格斗的电影，更是一部关于亲情、爱和成长的电影。它提醒着我们，无论生活中的挑战多么艰巨，我们都应该坚持自己的梦想，勇敢面对困难，并且在困境中保持对家人的爱和温暖。

总而言之，电影《勇士》是一部令人难以忘怀的优秀电影，它通过出色的表演、激烈的格斗场面以及深入人心的主题，打动了观众的内心。它不仅仅是一部娱乐电影，更是一部思考人生、家庭和理想的动人之作。这部电影向观众传递着坚持和勇气的力量，引导我们审视自己的人生，重新思考我们在乎的事物。无论是喜爱综合格斗的观众还是追寻情感共鸣的观众，都值得欣赏这部电影。它不仅会给你带来无数的激动与震撼，更会让你重新认识自己，并对生活有更深的感悟。

电影勇士观后感 篇7

今年10月，是中国工农红军长征胜利八十周年。那场辗转二万五千里的大迁移，创造了人类军事史上的伟大奇迹;而中央红军在 1935年5月发起，由红四团具体执行的强渡大渡河与飞夺泸定桥两场战事，是整个长征过程中极其关键的战役。取得胜利之后，红军就粉碎了蒋__将他们变成石达开第二的阴谋，并为长征的最后胜利奠定了坚实基础，甚至有“十三根铁链劈开通往共和国之路”的美誉。

电影《勇士》以红军长征途中强渡大渡河，飞夺泸定桥的史实为原型。讲述了红四团官兵一昼夜奔袭120公里，由黄团长率领22名突击队员，沿着枪林弹雨飞夺泸定桥的壮举的故事。

1935年5月，中央红军部队在四川省中西部强渡大渡河，主力由安顺场沿大渡河右岸北上，安顺场强渡大渡河，十七勇士踏上一艘小船，他们的脚下，是奔腾肆虐的河水，一个浪头过来，小船就有被打翻的危险;他们的对面，是的敌人，用迫击炮和轻重机枪构建起了强大火力网;他们的身后，则是负责掩护的战友，试图压制住敌人的攻击。勇士们要直面猛烈的炮火，随时做好中弹牺牲的心理准备，又要与激流做斗争，防止船体被倾覆。这个难度，真不是一般地大。

飞夺泸定桥是全片的压轴大戏，但高潮之前的“前戏”同样精彩。在接到任务之后，红四团将士拖着疲惫的身躯，顶着漫天的大雨，踏着陡峻的山路，冒着敌人的不时侵扰，用两腿一天奔袭二百四十里，这是世界军事史上空前绝后的奇迹。在此过程中，不断有战士中流弹倒地，因精疲力竭而倒下，因体力透支而牺牲，但是，没有一个人因此恐惧，没有一个人变成逃兵。

根冰冷的铁索高悬于河面，令人不寒而栗。二十二名举着土制盾牌的勇士，匍匐在摇摇欲坠的铁索之上，顶着敌人的炮火，以他们的血肉之躯，一点一点地向前挪动。国共两军隔河交火，枪炮齐发，漫天的火光映红了天空，爆炸声震耳欲聋，子弹啪啪啪地打在盾牌上，看得人相当紧张，红军战士的不断牺牲，更让我们为之心痛。而定格与慢镜的恰当运用，更是将这种气氛烘托到了极致。当最终胜利到来之时，银幕上的战士们尽情欢呼，影院里也响起长时间热烈的掌声。

总有一些往事，让我们永远难忘;总有一些感动，长久萦绕在我们心头;总有一些勇士，让我们一想起来就肃然起敬，倍感亲切。

没有八十年前红军战士的流血奋战，就没有今天千家万户的幸福生活。不管时光如何流转，岁月怎么变迁，红军的精神永不过时!

电影勇士观后感 篇8

10月21日下午，福林气体公司党总支组织机关部分党员、员工代表观看影片《勇士》。我观看了影片后，心里久久不能平静，想了很多很多。

影片《勇士》是以红军长征途中强渡大渡河、飞夺泸定桥的英雄史实为原型，生动刻画出红军战士的勇士之魂、勇士之情，以战争类型片的手法展现勇士们在敌人的围追堵截中大智大勇，挑战生死关口的非凡经历，并以这样的史诗巨片向中国工农红军长征胜利80周年献礼。

240里路，是用艰辛和智慧走完的。所有勇士一路上被敌人围追堵截，但他们心中始终坚持着一种信念：“跑完二百四，拿下泸定桥!”这种信念就是勇士精神。攀爬铁索桥的艰险是这部影片中最具看点的，也是最令我感动的桥段之一，很多观众在观看影片的时候，都掉下了眼泪：生死关头勇士们的刚烈与机智一步一步的击退了敌人的攻击力，那个不幸被炮弹击中的勇士在掉进大渡河的瞬间，时间都凝固了……活生生的死的代价换来的今日美好的生活，足以令人感动泪流。这个勇士用牺牲告诉人们，胜利是需要牺牲的。

最后，战斗胜利了。这是全体幸存的和已牺牲的战士们共同奋战的成果。不得不说这是一部完成度很高的影片，还原了当年长征的诸多场景和事件。草鞋、铁索、森林穿梭，所有的元素都是课本中文字的真实还原。影片中夺桥团的黄团长，作为一个队伍的领导者，能顾全大局，果断指挥整个队伍的进退，制定明确的作战目标，应有的顽强、果敢、足智多谋和纠结等各种情绪传神演绎，极大烘托出红军勇士的张力。

电影勇士观后感 篇9

今天学院集中观看了长征系列电影《勇士》，讲述了红军战士在长征路上披荆斩棘、奋勇杀敌的历程，其中最主要的是“飞夺泸定桥”的部分。

“飞夺泸定桥”是红军长征途中的一场关键性战役，战士们在两天之内长途跋涉了两百四十里山路。连夜的兼程，战士们穿着草鞋都磨破了脚。一路上，中央军前后夹击，山路崎岖泥泞，等战士们历经艰险到达了泸定县，有的终于疲惫地倒下了，倒在了泸定桥的西岸，永远地与之为伴。敌军拆除了桥上的木板，红军战士们一个个扒在索链上交替匍匐前进。两边的炮火声震耳欲聋，我们的战士在枪林弹雨中冲锋前进，最终夺下了泸定桥。

电影真的很震撼，战士牺牲的片段让我们看得抹眼泪。前人浴血奋战的历史，我们要牢记在心，有了他们的奋勇杀敌，才有我们的现在。这坚贞不屈的爱国情，应激荡在我们每个人的心怀。

电影勇士观后感 篇10

“原谅”无疑是本片的关键词。

汤米是为了原谅父亲而来的，事实上开头他几乎已经原谅了父亲，他坐在父亲家门口等他回家，微笑着和父亲打招呼，手里拿着一瓶酒，就像一切都已过去，就像只是来和一个多年前的老伙伴叙旧。但是等待他的是什么？他发现那个当年靠拳头吃饭、酗酒、家暴的父亲已经衰老了，“已不是对手”，他开始去教堂，而且还戒了酒。

汤米无法再原谅父亲了，他变得愤怒、暴躁，身上竖起了刺。为什么？因为他看到他父亲请求上帝的宽恕，而不是他母亲的。

他说：“你找到了上帝？很好。

母亲整天向上帝祈祷，上帝却不理她。他忙着原谅那个醉汉吗？”父亲现在已经不是过去那个万恶的醉鬼了，他试图通过戒酒来改变生活、来赎罪，仿佛他的罪恶可以用把自己改造成一个不酗酒的人来洗脱一样。一个10年前杀了你全家的人如今站在你面前对你说“我现在是一个慈善家，我做了那么多好事，社会都要嘉奖我了，你为什么还不能原谅我呢？

”你会怎么样？

更甚的是，父亲成天听着《白鲸》的录音带，他已经找到了新的麻醉品。《白鲸》鼓励他积极地面对余下的生命，就好像他那自毁、毁人的前半生只是遇到了一个“挫折”、只是被该死的酒精“打倒”了一样，只要他努力戒酒、像正常人一样生活，他甚至可以做一个抗击灰暗人生的勇士。父亲自己给自己建造了一个世界，在这个世界里，像他这样的混蛋也可以通过信上帝、向上帝祷告来赎罪，靠“改过自新”、积极地生活就能忘掉自己的罪恶、告别那个被自己毁掉的可悲人生，去过一种有希望的生活。

父亲一直相信自己可以通过“努力”来弥补一切、修好一起，改变那些已经发生的。他不知道他已经错过了，汤米需要他的时候他在大醉，现在他却要“努力”了，这样的“努力”只是在徒增他的可恶，因为他在“求原谅”，因为他相信自己可以被原谅。这个人只知道如何满足自己的欲望，当他犯罪时，他只会考虑如何赎罪，从不考虑别人是否能容忍你这个可恶的人的改造。

当父亲发现汤米改姓另有隐情的时候，他终于明白汤米已经永远不会再“需要”他了，他错过了、迟到了，他的改头换面、他的“努力”、所有他相信可以用“努力”来实现的东西全都被釜底抽薪，他终于彻底崩溃，重新举起了已经放下1000天的酒瓶，他的《白鲸》已经救不了他了，他只能哭哭啼啼地反复说“我们回不去了”，他的上帝也救不了他了，他又重新堕入了酒精的地狱。这一刻，汤米终于可以面对他渴望看到的那个父亲——那个混蛋，那个依然酗酒但是已经挥不动拳头、只能把自己灌得什么都不知道的可怜虫，他终于可以实现自己回来的初衷——原谅这个罪孽深重的父亲了。

如果说汤米是主动为原谅父亲而来，那么他与布兰登的相遇完全是偶然的，他从来没有想过要原谅这个哥哥，因为对他来说，哥哥的罪恶、对他的伤害要远远大于父亲，哥哥是绝对绝对不可原谅的，他在汤米和他母亲最需要他的时候抛弃了他们，是他的自私让汤米彻底幻灭。但是，原谅不可原谅的人，放佛就是人的命运，是命运、更是人内心最深不见底处的潜意识在呼唤，你会/渴望遇到这个人，你会再次面对更可怕的他、面对更让你绝望的现实，但最终你将原谅他，因为你就是为了原谅他而来。

当初，汤米选择出走，到生死未卜的荒野（那个冰冷的小屋、那个杀死他“兄弟”的战场）上去，布兰登选择留下，修筑自己的城堡、建造自己的家园。出走和留下，就像是一个命运的隐喻，“你做了相反的选择，你得到相反的人生。”汤米一无所有，他没有家，甚至没有国家，他渴望一个兄弟（也正因此，他要为原谅哥哥而来），但是“友军火力”杀死了他的战友，他只能把自己的一切都无条件地奉献给“兄弟”的家人。

布兰登留下了，他拥有一切，他和“那个女人”结了婚，生了“两个可爱的女儿”，他购买了舒适的大房子，周末和女儿们尽享天伦之乐，美丽**的妻子似乎还和他处在热恋之中；他在中学里教书，他那有趣到滑稽的教学方式让他深得学生们的拥戴。布兰登建立了自己的家园，一个美国白人中产阶级的家园，他强壮、进取，他建立起了“一整套”积极向上的生活方式，所有的一切，他钱包里的**，他带到教室去的棒球棍，全都井井有条地被纳入到这“一整套”里面去了。

但他这“一整套”的生活是有裂缝的，那就是他的过去，他的父亲和兄弟。“我过去就是一只野兽，我只是‘忘了’把它写进简历。”布兰登对校长说。

格斗，对一个中产阶级来说无疑是出格的，校长也好，妻子也好，表面上都是反对他去格斗的，格斗几乎就要把他逐出家园，他失去了教职，遭到了妻子的责备。但实实上，布兰登在赛场上的魅力和斗志让校长和学生们热血沸腾。他不屈不挠的奋斗使他的妻子为他感到骄傲。最有意思的是他的“贝多芬”，“感受这**！

呼吸！斗笼就是你的家，步伐和节奏由你来定，感受贝多芬，比你的对手更精明、更耐心，等待他失误，他的失误就是你的机会。贝多芬！

贝多芬！”布兰登的教练喊道。就算是这么一件用拳头说话的、“野兽”干的事，布兰登也自“有一套”，也一样做得有条不紊到可怕。

至于他的父亲和兄弟，布兰登当然有一个。明明自己是出生在一个酗酒、暴力、绝望、崩溃、死亡的家庭，布兰登却把自己童年的痛苦“再描述”成“被偏爱的父亲忽视了才华”这种典型中产阶级式的童年心结（这种心结可能属于每一个美国**、每一个名牌缔造者），多年以后面对那个带给他悲惨童年的父亲，他竟然只想质问他一句话：你为何只训练汤米而不训练我？

你是不是只把他当儿子不把我当儿子？

这种“再描述”的力量是如此强大，以至于它能把一切不堪回首的痛苦往事都变成另一样东西，以至于所有的一切都可以通过它变得无足轻重，可以轻易地被原谅、被淡忘，让一个人能够笃笃定定地活下去，这就是实用主义的精髓。“我那时只是一个16岁的孩子，我怎么会知道？”布兰登问汤米。

一切都是那么心安理得：“你不想找个地方坐坐吗”（可我为什么要跟你走？）、“你当然要看看她们，她们是我的家人”（可你又是谁？

)一切都是那么自然：为了和心爱的人结婚，建立一个家，是不是错了？“我有孩子，我要保护我的家园，我做的一切都是为了她们。

”难道还有什么比家园更重要？就像今天我为捍卫家园而战，在我身后支持我的几乎是整个美国。

布兰登总是占据道德制高点。他的一生，他的经历和他的战斗都是美国白人中产阶级的童话，是一部鼓舞人心的个人奋斗史。他那完美无瑕的道德让他永远都站在对的一边，永远都可以对别人“心存宽恕”：“我原谅爸爸，就像我原谅你和妈妈。

”这句话简直可以让汤米再幻灭一百次。在布兰登看来，汤米所有的怨恨和愤怒不过是因为他是一个弟弟，一个能摸到他的头的孩子。他只是在抱怨和玩耍。不管汤米带回来多少痛苦和怨恨，布兰登都能筑起一堵墙把它们挡在外面。

“你真是铁石心肠。”面对布兰登的这堵墙，渴望找回哥哥、原谅哥哥的汤米再次幻灭了。本文由：

分享就是这样，带着对世界的怨恨和仇恨，带着所有的渴望和痛苦，汤米和布兰登来到了最后一战。这真的是两个世界的大战，一个一无所有的人和一个拥有一切、有一大堆东西可以捍卫的人之间的战斗，是一个渴望找回哥哥、渴望给他原谅的弟弟和一堵高墙之间的战斗，这是命运的生死之战，这是古希腊悲剧中的勇士之战。汤米像野兽一样挥舞着拳头，布兰登则跟着“贝多芬”的节奏忍受着弟弟的拳打脚踢，等待时机准备毫不留情地发动致命的一击。

一切的一切，都在汤米脱臼之后爆发、宣泄。眼泪已经决堤的汤米回到场上让布兰登锁住了自己，毫无疑问，汤米是绝不会拍地的，他回到场上就是要布兰登用锁技锁死自己，他一定会这样“任性”地去死，他就是要逼布兰登面对自己的死亡，死亡，只有死亡，只有亲手杀死自己的弟弟，才能震撼布兰登坚硬的心，才能打破他那“一整套”的生活逻辑、他那完美无瑕的道德，让他看看汤米生活的那个地狱的颜色，只有死亡的到来，才能粉碎那堵冰冷的高墙。面对只求一死的弟弟，布兰登的世界终于被扰乱了，他的“贝多芬”帮不了他了，他手足无措，慌不择言地大喊：

“对不起！对不起！没关系！

没关系！我爱你！我爱你！

”“我爱你”，“我爱你”就像是把世界从崩溃边缘拉回来的最后**，就像是《阿尔法城》结尾的那一吻。

汤米认输了，他没有死在布兰登的手上，布兰登建立的那个美好世界并没有坍塌，但是那堵高墙却终于坍塌了；汤米赢了，他击溃了“贝多芬”的节奏，击溃了布兰登冷酷无情的秩序，击溃了那些“永远无罪”的中产阶级用奋斗、进取打造的世界，他让所有人看到了手足相残，让所有人看到了那位勇敢、坚强的“平民英雄”有一个多么悲哀的家庭，他让所有人看到了美国梦背后的伤痛，他逼布兰登走到了锁住自己亲生弟弟喉咙的那一刻，而在那一刻，他终于可以面对他渴望看到的那个哥哥——那个对“任性”的弟弟无可奈何的哥哥，那个面对异质世界手足无措的可怜的中产阶级，他终于找回了哥哥，终于可以原谅那个铁石心肠的哥哥了。

当“我爱你”被说出来的时候，是爱，确实是爱，熔化了那封结14年的坚冰。没有比兄弟的感情更无保留的了。没有比兄弟的爱更无条件的了。没有什么是不可原谅的，因为他们永远是兄弟。爱永远在心里。所有的仇恨都是为了爱，所有的逃避、拒绝、命运的相隔万里都是为了原谅那不可原谅的人，因为“爱，就是永远不用说对不起。”

电影勇士观后感 篇11

在纪念红军长征胜利XXX周年之际，我来到影院观看了红军长征题材影片《勇士》。

这部影片运用科技手段，描绘出宏大的战争场面，再现了红军长征途中强渡大渡河、飞夺泸定桥的壮烈场面。英勇无畏的红四团战士昼夜冒雨行程240里的山路，摆脱了敌人的围追堵截，在中国革命史上谱写了不朽的篇章。

《勇士》电影本身所阐述的故事内容早已是家喻户晓，搬上电影银幕后，展现了红军战士的追求，“勇敢”、“未来”、“信念”、“坚持”——这些深深地打动了我，让我看到红军战士内心世界的光芒，深感现在的幸福生活来之不易。我们要珍惜今天的美好生活，用实际行动创造灿烂的未来，来告慰那些逝去的英魂。

影片中还有这样一段描述：被俘的国民党炮手没有什么信仰，一心想为遇害的弟弟报仇，随着行军路上背他的红军小战士倒下，他才真正了解了什么是红军，什么是信仰。

长征路上所折射出的红军战士的信仰，证明中华民族是一个有理想信念的民族，是一个勇敢向上的民族，是一个有责任担当的民族。一个民族如果丧失了信仰，就会迷失奋斗目标和前进方向，就会因失去精神支柱而瓦解。

这部影片在当下有其重要的现实意义，即要求我们必须把长征精神与新的历史使命结合起来，从长征精神中获取启示，这样在新长征路上才会有前进的动力，理想信念才会更加坚定。

作为一名民防战士，我深知新时期民防建设发展的历史使命和责任，虽然没有战火硝烟，不用流血牺牲，但和平时期同样会遇到各种各样的困难。我们要向红军战士学习，做一个有信仰、有理想、有责任、有追求的民防人。

今天，中华民族伟大复兴事业前途光明，全面建成小康社会胜利在望，我们都要争当新长征路上的勇士，发扬“忠诚、奉献、创新、自强”的北京民防精神，在平凡工作岗位中做出不平凡的成绩。

电影勇士观后感 篇12

学士时代，被朋友们称作愤青的我，最不喜欢的就是中国近代历史，因为在那段岁月里，我们的国家逐渐衰败，战争不断，民不聊生，哀鸿遍野，我觉得那段历史让人伤痛，但是后来渐渐发现，伤痛会让人更快速的成长，在那种艰苦卓绝的岁月里，我们的国家和民族都没有放弃希望，让我明白了：只要希望之火永不熄灭，国家和民族就不会灭亡。

飞夺泸定桥，在长征史诗中具有历程碑的意义。一天一夜行军240里创造了陆军行军的神话。《长征》中这样写道“金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒”。红军在这次事件中谱写了一曲曲热血澎湃之歌。观看《勇士》，从电影开始播放的那一刻起，我的心就提了起来，久久不能平静。看到战士们在战争中倒下，在疲倦中倒下，眼之所到，心之所哀。在电影中，有这样一个镜头在脑海里挥之不去，当老余从铁索桥上摔落的那一刻，心仿佛是静止的，画面也好似静止了，周围的战火好似也静止了，大家静静的看着这位勇士，恨不得战役立马结束，恨不得老余能够得救，恨不得能够去拉老余一把。在影片中老余的大无畏精神，老廖坚毅的眼神，战士们的坚定信念无不让人为之动容。

观看《勇士》让我忽然有了居安思危的感觉，在平静的生活中不断的提高自己，在面临突发事件的时候才会临危不乱，处事有秩。在电影中，黄团长摸着泸定桥的石碑，心中想到义和团将领石达开在这里衰败，虽然在这里红军战士将面对更加残酷的条件，但是他坚定地告诉自己，无论前面有多么的艰难困苦，也一定要带着队伍强攻过去，取得最后的胜利。

结合自己的工作生活，在农信社这次改革发展的浪潮中，我们面对过去的自己，面对多变的金融环境，面对经济利益的诱惑，也需要有坚定的信念，坚持不懈的精神，众志成城的毅力，破浪而上的决心，只有这样，我们农信社才能这次改革大潮中立于不败之地，相信这也将是农信社发展史上的一座里程碑。

电影勇士观后感 篇13

为引导广大党员进一步弘扬和传承伟大的长征精神和民族精神，10月20日，外国语学院党委组织学院全体教职工党员和党外人士开展长征胜利主题观影活动，集体观看长征主题电影《勇士》，感悟革命先辈不怕牺牲、前赴后继，勇往直前、坚韧不拔，众志成城、团结互助，百折不挠的长征精神。

电影《勇士》以中国工农红军长征途中强渡大渡河，飞夺泸定桥的英雄史实为原型，展现了红军将士在敌人的围追堵截中大智大勇，穿越枪林弹雨，以非凡的毅力，不屈的精神，突破天险，以血肉之躯粉碎国民政府的阴谋，谱写了中国革命史上不朽的华章。

观影结束后，参加活动的教职工分别在QQ群、微信群等网络平台上进行了热烈讨论，分享自己的观影感受。大家纷纷表示，此次主题活动开展的意义深远，教育深刻，效果明显，整个观看电影的过程是一次心灵洗涤的过程，是一次深刻的革命再教育历程，活动进一步增强了自己对国家民族建设发展的社会责任感和使命感，要在今后的工作中，努力继承和弘扬长征精神，进一步坚定理想信念，努力建功“十三五”，为早日实现伟大复兴的中国梦而努力奋斗。

电影勇士观后感 篇14

这部影片总体看是比较成功的，感人至深，人物刻画得有棱有角、有血有肉。

下面提一些美中不足的地方：

黑白影片描写过去的战争有其优势，有某种真实感和怀旧感，但比起彩色影片不利于普及，尤其是年轻人，如果不了解这部片子，会误以为是旧片子，引不起太大的兴趣。

影片中的方言处理似乎不好，马石山在牟平，跑上山去的乡亲，应该大都是本地人，实际上老乡的口音似乎和牟平乡音有差距，听着像即墨一代的话(没有仔细研究)。只有后来加入的一个威海口音的战士，多了一点点真实的乡土气息。

十勇士属于5旅13团的战士，他们平时的活动范围应该基本属于胶东半岛西部和南部，战士的来源似乎也应该是那一代的居多，特别是掖招莱平一代的。从口音上，觉得有的口音河南味太重，有的不伦不类。

吹唢呐和日本鬼子大战的场面似乎要渲染一种悲壮的大无畏的英雄主义气氛，看上去过于夸张了，反而多了一些喜剧色彩，这似乎与整个电影的主题相悖。

电影的最后，双手举起的.大石头有点夸张，一般人举起那么大的石头不会那样轻松的。

结尾部分剩下的三勇士如何牺牲的，似乎在暗示准备跳崖，实际上是用手榴弹与日本鬼子同归于尽或自爆结束的，这点如果不直白一点，似乎无法还原真实的历史，作者似乎在故意回避与某些电影的雷同。

有一篇回忆文章说，当时是下雪了，不知道能否证实这点，影片中的天气不是这样。

人世间电视剧观后感(集锦10篇)

当我们看完某一作品后，我们在深思中会领悟到不一样的观点，零星的思索需要我们认真的整理成一篇观后感觉写观后感可以开拓视野，提高自己的语文素养。如何避免写作品观后感的误区呢？我们的工作总结之家的编辑特意搜集并整理了人世间电视剧观后感 ，请阅读，或许对你有所帮助！

人世间电视剧观后感 【篇1】

电视剧《人世间》终于落下帷幕，应该说我不是这部剧最忠实的观众。更年期的诸多不适让人鲜有心情去追剧了，此时书画的世界成了我闲暇时间流连最多的地方，或许这就是属于我自己的人世间吧。

从同事那知道这是一部同名小说改编的电视剧，作家梁晓声我并不陌生，这位活跃在上世纪八十年代的作家在古稀之年为人们呈现出这样一部鸿篇巨著让人感叹。可以说他是用自己一辈子的积累完成了这部作品的创作，在此我们唯有深深的敬意。

作品讲述了东北一座小城从上世纪六十年代一直到现在的光字片人们的悲欢离合，以周家一家人的生活为主线。说心里话已经看惯了世界经典名著的我目光变得有些挑剔，可即便如此，我依然被电视剧呈现出的真实的生活场景和鲜活的故事情节感动着。

低矮的房屋，烟熏火燎的墙体，泥泞的道路，老式的脚踏车，还有下雨天深夜漏雨的房屋，那雨水滴滴哒哒的从房顶滴到水盆里的声音，一切的一切都是那样的熟悉。恍惚中我似乎又回到了上世纪，雨夜在老旧的房屋里沉睡的时候房屋漏雨时的慌乱，天晴的时候老公爬上房顶更换破了的砖瓦，搭盖牛毛毡的画面，到现在都记忆犹新。看着郑娟和秉昆在漏雨的房间内开始对饮，感慨万千，并不是所有的生活的困顿都会让人沉沦，浓缩了无数人生悲剧的郑娟身上呈现出的善良乐观和勇敢让人喜爱。这个世界上极少有完全大公无私的圣人，但是市井百姓生活中能放下自己内心深处的私念却让人感受着寻常百姓身上散发出的无尽的暖，当郑娟把自己的出生时就生活在那里的房子拆迁后取得产权分得的楼房送给发小的妻子于虹的时候，不是没有纠结，但是纠结之后依然送了出去，而且还替她支付了房款三万元。如此的桥段现实生活中几乎不可能看到，因为毕竟是价值二十多万的一套房产还有门面房啊!电视剧如此的呈现出来更多地还是想唤醒人与人之间抛却金钱之外的纯粹的情谊吧。但是于虹拒绝秉坤夫妇让她用门面房入股饭馆，执意把门面房出租出去把得到的三万租金硬还给秉坤的时候，我心里有点不爽，我似乎感觉到了于虹的极重的心机，从毫无血缘关系的人那里要来一套价值不菲的房产，难道是三万块钱就可以撇清的吗?我倒更希望看到她把门面房送给秉坤开饭馆，这样似乎能让人感觉到郑娟秉坤夫妇的义举能有一点暖意的回馈。毕竟人家把房子都给你了。人心深不可测，如果有续集我真的好希望于虹的儿子将来会知恩图报，这样才会让人感觉人间值得吧。

屏幕上看着秉义秉坤兄弟两个穿着胶鞋在光字片泥泞的道路上行走，蓦然的就想起自己小时候在泥泞的巷子里行走的场景，雨伞是破旧的，胶鞋也是贴补了好几块的，那时候最大的理想就是有一把漂亮的雨伞哪怕是塑料的也好，有一双新的胶鞋可以肆无忌惮的在雨中行走。如今的人们早已经不穿胶鞋了，可是那曾经在雨中行走的小女孩的渴望却鲜活的停留在我的记忆中。

作品仿佛就是社会的一个缩影，官员商人工人，教授公安编辑导演一应俱全，当发小们开始长大从亲密无间到最后春燕夫妻和郑娟秉昆反目，让人无限感慨，曾经的相互扶持是真心地，后来的你死我活也是真实的，时代的变迁人们的心态不知不觉的发生着巨变，看着春燕和德宝瞅着饭馆里温暖的觥筹交错的场景落下的泪水，那是一种已经无法融入其中的艳羡和悔恨，人可以自私，但是当你的自私伤及他人的时候收获的只能是众叛亲离和悔恨。电视剧对原作进行了大刀阔斧的改编，春燕没有在悔恨中自杀而是被发小们和街坊重新接纳，秉义结局的改变，可能就是为了给观众呈现出一种大团圆的美满结局，可是对于生活在尘世中的每一个人来说美满都是一种终极的神话般的存在求，更多的时候是一种难以承重的煎熬。无论如何，即便是生活的泥沼里我们寸步难行，但是远方的希望之光就是我们义无反顾努力前行的动力吧。

电视剧有些桥段让我感觉不适，似乎是为了拉长剧情做的无味添加，冬梅辞职要去北京，秉义请调要回家乡，作为夫妻如此的重大事项居然两个人都没有沟通导致冬梅失去妇产科主任一职，让人感觉不合常理，即便是秉义告诉冬梅自己想请调回家乡也没有什么啊，领导批不批是一回事，告诉不告诉是另一回事，二者并不矛盾。凯丽饰演的曲老太在我开始观看的时候去世，但是片头片尾镜头为数不多的几个画面让我感觉很违和，可能是她的广告铺天盖地的结果让我很难把她和剧中人物联系在一起吧，广告里那张美颜过度肌肉僵硬的面孔让人产生了极度的视觉疲劳。忽然想起一位老艺术家说过的一段话，大意是演员要活在自己的角色中而不是综艺节目和广告上，是啊，作为一个演员，用鲜活精彩的角色和观众交流才是正道吧。

电视剧人世间还原了一个时代的生活场景让我们这些五零后六零后倍感亲切，当那些已经消失的生活场景再次呈现在我们面前的时候，它带给我们的不仅仅是回忆的苏醒，更是对生命中逝去的那些岁月的一种深深的礼赞。人世间，跌宕起伏的生活还会继续下去，苦辣酸甜的故事依旧会继续上演，做为滚滚红尘中的一粒粒微尘，我们唯有祈愿这人世间多一些圆满少一点磨难，多一点快乐少一些苦痛吧。

人世间电视剧观后感 【篇2】

最近在追《人世间》，这部电视剧拍摄的很细腻，从剧情、台词、选角到拍摄，都很细节控，昨晚演到第17集，我觉得颇为精彩。

周家大哥周秉义和妻子郝冬梅大年三十要回周家拍全家福，回家前，郝冬梅母亲郝母向女儿单独透露当晚要去周家探望。郝冬梅在回婆家路上告诉了周秉义这个消息，俩人一到周家也立刻告诉了周父，周父便决定不去拍全家福了，动员全家十几口清扫家里，就连门外的公共厕所也不放过，重视程度可见一般。毕竟嘛，亲家公是省长，不是一般的亲家，并且头一次见面，隆重一些没毛病。

剧里边有个细节，郝冬梅头一天晚上因为自己父母一直没有正式拜访过公婆一家，与郝母发生争吵，郝冬梅质问母亲，如果自己嫁的是高管的儿子，父母也会不认吗?言外之意觉得父母看人下菜碟，郝母很生气，教育冬梅说话做事要有分寸感，即使是对父母、夫妻、朋友，都是如此。

这个分寸感的伏笔，在剧里有了第一次回应。郝母跟郝冬梅说打算去拜访周家时，是避开了周秉义的，我猜想一定也是给突发事件留出了空间，此外，作为省长夫人，一定也能想到，作为普通家庭的亲家可能会为接待省长亲家大费心思，没有当着周秉义的面说，应该也有这个原因。如果万一去不成也不会造成不好的影响，如果去了，也是一个惊喜。但郝冬梅心急的把这个事情告诉了丈夫，周秉义兴奋之余，也没有过多考虑这里的细节，一回家就告诉了父母，这点从周父为了迎接亲家做出放弃拍全家福这个决定那一刻他的表情可以猜到。这件事，郝冬梅虽然做的没错，但是却缺失了一点分寸感。

没有正式的跟女婿提及要去拜访，但是又因为前一天吵架内容担心女儿误会和受伤，所以选择告诉了女儿没跟女婿说，这是作为郝母作为母亲和岳母的分寸感。我个人觉得郝母的分寸感掌握的刚刚好，但是很遗憾冬梅没有理解母亲的用意。当然郝母一定也猜到了女儿的直肠子，这一点从后续事情发展可以看出来。

果不其然，傍晚时郝父因处理事务繁忙再回家途中突发哮喘病被送入医院，郝母也赶往医院，情急之中还是给省长秘书打电话交代了一下去亲家的事，于是就有了精彩的一幕，省长秘书拉了一车的礼物到周家拜访，人走之后，周家全家人看着堆满一屋子的礼物没人说话，这些礼物，正是周秉义前一天送给岳父岳母的礼物，其中还包括周父从老家特意带来自己都不舍得喝的特级茶叶。

看到这里，剧情就有意思了，导演特意把周家一家人看着一屋子礼物的镜头多角度停留了很久，有点就让疑惑和矛盾在这停留，让子弹飞一会的意思，我还是头一次看一部年代国产剧看的这么上瘾。我第一反应，觉得郝家把礼物原封不动送回来，有两个可能：一是礼物是早就装好的，就是表明了不想认亲；二是情急之下顾不上交代秘书，秘书不知道情况，从家里储物间又把最近放进去的礼物拿了回来。仔细一想就可以排除第一种可能，不想认亲完全可以选择不回礼，不见面，这样更省事，不会再这样大费周折，不符合人物人设。那么第二种可能性就很大了。

突然郝冬梅打破了沉默，开口解释说，秘书可能拿错了礼物，但是周秉义打断了冬梅的解释，跟家人告辞后拉着郝冬梅离开了，看到这我又迷惑了，为什么不让冬梅解释呢?如果换做很多人，应该第一反应也是想解释清楚误会的吧。

好的电视剧就是这样，会给人很多思考和疑惑的空间。

人世间电视剧观后感 【篇3】

《人世间》在全网热播，这部改编自茅盾文学奖获奖作品的电视剧讲述的是一代普通人跨越半个世纪的酸甜苦辣和奋斗历程。其故事之感人、情节之真诚得到了广大观众的一致认可。作为故事主线的周家三位子女身上，闪烁着平凡却耀眼的品质光芒，基层干部收看之余，应当从中汲取榜样的力量。

兢兢业业、奋斗不息，做笃行不怠的“老黄牛”。作为整篇故事的主线，周秉昆自年幼时哥哥姐姐上山下乡后，便担起了家庭的重担。纵然他的人生经历了许多坎坷和波折，但他始终没有停下奋斗的脚步。到酱油厂工作时被分配到最艰苦的出渣车间，他依旧任劳任怨;开饭店、办书店，他用自己辛勤的劳动让生意红红火火;即使是在出狱后，他也仍在依靠自己的双手生活。周秉昆的善良、负责得到了电视剧内外所有人的认可，而他这份脚踏实地、坚韧勇敢的品质正是当下广大的基层干部应该学习的。基层工作确实纷繁复杂，但无论出现什么样的状况，都要踏实、扎实，要用工作的实绩提升群众的幸福感和获得感，做笃行不怠的“老黄牛”。

恪守初心、坚持原则，做一心为民的“孺子牛”。周家长子周秉义是《人世间》中着意塑造的知识分子、党的干部系列人物形象的典型代表，是具有西西弗斯式英雄主义情怀的平民英雄。诚然，他的人生相较于其他人更加顺利，更接近传统意义上的成功，但作为一名厚植为民情怀的党员干部，他毅然从中央机关调回家乡，只为能帮人民群众多做一些实事，用自己的努力为人民群众谋幸福。而他也确实做到了，家乡的棚户区顺利改造，面对上百亿的项目资金他仍能做到清清白白。作为基层干部，周秉义身上的这份为民情怀弥足珍贵，我们要始终铭记共产党人的宗旨，俯下身子、挽起袖子，为群众多做事、做实事，以“孺子牛”的心态践行初心和使命。

敢想敢干、义无反顾，做开拓进取的“拓荒牛”。周秉昆的姐姐周蓉，担得上“敢想敢干”四个字，年轻时的她为了爱情，义无反顾地奔赴贵州山区;退休后和丈夫蔡晓光一起到贫困山村帮助失学儿童。对于自己的生活和未来，她有着自己的谋划与打算，并不人云亦云、亦步亦趋，而是积极寻找自己想要的生活并做出种种努力。对于广大的基层干部而言，这份敢想敢干的优秀品质是必不可少的。敢想就是要敢创新，要勇于跳出“舒适圈”;敢干就是要把工作做实，踏石留印、抓铁有痕，做到干一事成一事。要秉持“功成不必在我，功成必定有我”的信念，主动挑“最重的担子”、主动啃“最硬的骨头”，做一头开拓进取的“拓荒牛”，书写新时代基层工作的新篇章。

人世间电视剧观后感 【篇4】

“岁月静好是片刻，一地鸡毛是日常”，引用杨绛先生的话，我觉得再合适不过了。人的一生是不断成长和成熟的过程，不同的年龄、不同的阶层都需要面对不同的课题。《人世间》讲述了改革开放前后历史时期的变化，还有不同人物代表的反映。在这个特殊的年代，每个人都为社会的发展做出过努力，但是也有的人为社会的进步做出过牺牲，这也是历史的必然。

60后的芳华，90后的承接

从保守的计划经济向开放的市场经济转型，历史的进程交织到每个人的命运，虽然我没经历过那段有着巨大历史意义的年代，但是我却能感受到改革开放改变了一代人、一个时代，那个时代的人通过自己的奋斗、担当和理想，谱写了人生最美的芳华。剧中让我印象最深的就是曲老太太，她为了革命事业奉献了自己最宝贵的青春年华，受到委屈，也只是一句“会好起来的”，没有抱怨，还教导年轻一代有闯劲、敢于干。她不是一个人，而是代表了一个时代的群像。而今，我们享受着改革开放给我们带来的红利，我们青年一代，尤其是90后、00后成长的一代，随着我们年龄和认知的增长，承接历史使命成为我们肩上应该扛起的责任。

活在人世间的真善美

真善美是贯穿本剧始终的，我就浅谈一下吧。

周秉昆的真诚忠义、刚正不阿、积极的生活态度、为邻居朋友时刻的操心等都展现出真诚和善良的品质。

周秉义对朋友的关心关爱、不计较、乐于帮助、对家庭的包容照顾、没有怨言等同样展现出他的善良。

还有周秉义的妻子、发小们……

……

你我皆凡人，世间终日忙，半刻难清闲，心有真善美，快乐人世间。

趟过岁月冷暖，感知生命厚重

每个人活在世界上，都会经历风雨，周秉义的一生，让人看后心疼，但是也是这样的一生磨砺了他，也警醒了看剧的我。

人世间，本来就是酸甜苦辣咸，苦过，甜过，苦过，笑过，爱过，恨过，才是真正的《人世间》。

人世间电视剧观后感 【篇5】

央视开年大剧《人世间》已美满收官，引起了社会广泛关注。“于人间烟火处彰显道义和担当，在悲欢离合中抒写情怀和热望”。她以温暖为主题，虽折射出生活的艰难甚至苦难，却总能让人看到希望、得到力量。作为基层干部，生逢伟大时代，更应拥有乐观向上的心态，保持初心，在稳扎稳打的每一个脚印中笃定前行、向阳而生，为百姓创造更强的时代幸福感。

“茫茫沃野开金堰”，要有“一马当先”的勇气。周父是新中国的第一代建筑工人，在西南支援“大三线”几十年。身为党员的他以身作则，勤于奉献，甘于吃苦，在组织最需要的时候牺牲小家为大家，为新中国的建设做出了巨大贡献，为后辈青年做出了榜样。基层干部也应争当农村发展“急先锋”，撸起袖子、迈开步子，去最艰苦的地方，解决群众最困难的事。不忘初心，方得始终，要放下自己这个“小我”，扛起人民这个“大我”，用真情和实绩来赢得群众的认可，换取乡村振兴事业的“腾飞”。

“梅花香自苦寒来”，要有“傲雪凌霜”的气节。周家长子周秉义一直怀揣着入世情怀，组织需要绝不推诿不退缩，时刻不忘改善“光字片”和“为人民服务”的初心，哪怕被人诬告误解仍然坚守初心一身正气，描绘出了党的干部应有的模样。基层干部来自人民，更应以最强的力量、最大的决心投身于基层建设中。在工作中应笃学不倦，学好党的创新理论，从百年党史中汲取继续前行的力量，扎根基层，要奔着问题去，找出方法来，“给老百姓的承诺，一定要兑现”。

“业无高卑志当坚”，要有“咽苦吞甘”的恒心。周秉昆的生活经历更能清晰看见时代的故事，他从木材厂、酱油厂一路奋斗到出版社后勤部，再到出意外后自己成功创业，人生的起伏跌宕并没有让他放弃生活，他和妻子郑娟不论多难都坚守道义和良心，携手为生活努力奋斗，在时代浪潮中脚踏实地、坚韧勇敢，努力创造属于他们的美好生活。基层干部作为农村工作的“排头兵”，更要发扬艰苦奋斗的革命精神，唯干唯实为先、苦干实干巧干，在新时代农村广阔的舞台上不断谱写乡村振兴的华丽篇章。

人世间电视剧观后感 【篇6】

年代大剧《人世间》圆满收官。该剧聚焦小人物的悲欢离合，再现了一段温暖人心的东北记忆，播出后成绩亮眼、好评不断，许多网友评价“首播即‘王炸’”“好看又好哭”……作为基层党员干部，更应着眼于《人世间》火爆背后的“流量密码”，从中解锁出奋进新征程、建功新时代的磅礴力量。

解锁“真”字密码，真心真情真力吹响奋斗“号角”。“大道至简，返璞归真。”作为一部题材宏大的剧作，如何拉近距离，让观众“入戏”?答案便是真实。大到知青下乡、三线建设、车间工厂等历史事件、时代背景的铺陈，小到极具东北氛围感的场景、怀旧复古的道具、高度还原的习俗、原汁原味的方言，无不体现出浑然天成的“真实感”。特别是剧情的跌宕起伏、一波三折让人说不清悲喜，只能感叹“人间真实”。基层党员干部要用心解锁“真”字密码，葆真心、献真情、用真力，在基层的广阔天地里拿出“真担当”、展现“真作为”。要多到“光字片”这种条件艰苦的“穷窝子”“真找问题”“找真问题”，在一身汗水、一层泥土中增加对基层情况的真实了解。要力戒形式主义，发扬实干作风，不搞“面子工程”“形象工程”，不夸夸其谈、不好大喜功，沉下心来做些真真正正、实实在在的“小事”，在脚踏实地、真抓实干中吹响昂扬奋进的嘹亮“号角”。

解锁“民”字密码，爱民为民利民守护初心“磐石”。“人间烟火气，最抚凡人心。”《人世间》着眼于“小人物”的喜怒哀乐，不夸张、不矫揉、不造作，不论主角配角，每个人物的一言一行、一哭一笑，都充满了市井生活的生动气息，氤氲出酸甜苦辣的“烟火”味道。文艺作品唯有扎根基层才能获得丰厚的滋养和持久的生命力，党的事业只有贴近人民才能在凝心聚力中薪火相传。基层党员干部位于服务群众的“最前沿”，要主动深入基层、走近人民，了解群众所思所想、所忧所盼。要聚焦群众急难愁盼，耐住性子来“下深水”、俯下身子“做苦功”，用心用情解开群众心里的“小疙瘩”，全力满足群众眼里的“小期待”。要常怀爱民之心、多做为民之事、善积利民之功，常态长效践行党的群众路线，决不让“从群众中来、到群众中去”的“鱼水关系”异化为“需要时跳进来，不需要时跳出去”的“蛙水关系”。

解锁“深”字密码，深学深研深悟把握发展“肌理”。“平凡孕育伟大，英雄来自人民。”《人世间》不满足于简单刻画生活的表象，而是引导观众在平凡的生活中探寻深刻的人生道理，比如“觉得苦吗，自己嚼嚼咽了”“实话不一定是实情，只陈述部分的事实也是一种撒谎”“好人生比好年华更重要”……朴实的话语里隐藏着丰富的哲理与巧思。“上面千条线，下面一根针。”琐事多、压力大是基层工作的特点，但如果每天总是忙忙碌碌、按部就班、机械做事，很难得到成长进步。要养成学习的习惯，善于学习、乐于学习、深入学习，不断通过学习“充电蓄能”。要弘扬调查研究的优良传统，善于“蹲下去看蚂蚁”，花费足够多的时间“解剖麻雀”，用扎实深入的调研成果推动结出更“多”更“大”更“甜”的实践“硕果”。要主动跳出“事务主义”的“笼子”，及时跟进创新理论、前沿技术、最新观念的学习，深入研究把握经济社会发展形势和内在规律，不断提升运用系统思维、创新思维解决实际问题的能力。

人世间电视剧观后感 【篇7】

那是在上海的华山医院，一个年仅24岁的名叫焦俞的年轻人，刚刚被医生断定脑死亡，无法再活过来。面对这个噩耗，家属们悲痛欲绝，而两个八十多岁的老人却做出了一个重大的决定-捐献器官。要知道，分别亲人是非常痛苦的，更何况还要让亲人捐献器官。

与此同时，等待了好久的三个病人都有了重生的希望。他们的病情都非常严重，本来已经走向了“鬼门关”，现在因为焦俞家人的善举，三人的生命就有了希望。

焦俞被推进了手术室，他的父母亲一边流泪，一边摸着孩子的额头，作了最后的告别。之后，医生摘除了焦俞体内可用的器官，共捐献了七样器官：一个心脏、一个肝脏、一个肺、两个眼角膜和两个肾脏。等待了好几年的肾脏病人和肝脏病人也被推进了手术室，开始进行器官移植。他们都很幸运，移植手术都非常成功。在八月十六那天，他们开开心心地跟家人团圆过中秋。

尽管焦俞过世了，但是他的器官像一颗种子，在别人的生命里生根发芽，这就是人间的真情，伟大的、令人敬佩的。

人世间电视剧观后感 【篇8】

看了开年大剧《人世间》，我才感受到前言中所介绍的，从20世纪70年代以来“五十年中国百姓生活史”的含义。该书还获得了第xx届茅盾文学奖，而这也是我发现此本宝书的缘由。

同多数茅奖作品一样，梁晓声的《人世间》是一部关注时代关注普通民众生活与生存，向平民的理想，尊严和荣光致敬的长篇小说。作品围绕北方A市（其实就是哈尔滨市）周家三代人的命运为主线展开，翔实地叙述了解放后至今近70年间一户北方普通人家的生活历程，人们在各类政治狂潮下艰难挣扎，又在生活的希望和失望反复交织中慢慢老去，而不变的是周家人朴素的道德情感和执着的平民精神。

正如作者本人所言，这是一部好人史。在政治转换的不同时期，周家人一直恪守着世代相传的不做坏事、尽自己力量帮助国家和他人的德行，一直践行着中国人传统的知遇之恩，这种恩情，包括对亲人、朋友、老师以及所有生命中相识之人的情感。无疑，这是作者对中华人民共和国成立至今这段历史时期形形色色事物和人物的诠释，是对自己一生文学之路的答卷。虽有力道不足之感，却仍旧令人手不释卷。

周家的第一代人周志刚及其妻子，第二代人大哥周秉义及其妻子郝冬梅、二姐周蓉及其丈夫蔡晓光、三弟周秉昆及其妻子郑娟，第三代人秉昆的养子周楠、亲子周聪、周蓉之女周玥，上述人物身上皆被赋予周家人最朴素真挚的道德情感。共和国第一代建筑工人周志刚、做官的秉义、做演艺的晓光、靠体力挣钱的秉昆，都坚持原则又不失人情，在十年洗劫中不落井下石，不出卖朋友，不趁火打劫；在改革年代不任人唯亲，不贪赃枉法，不见利忘义。

这种朴素情感，在普通百姓间最难能可贵的。它体现在即使艰难和遭罪，决不欺软怕硬，决不丧失人性，决不使用欺骗和欺压的手段；它体现在哪怕自己吃亏，也积极帮助身边的朋友；它体现在即使不能帮助别人，也要心怀怜悯，保持着梁晓声先生所说的“为他人着想的善良”这一文化特质。秉昆、晓光等人，几十年都是那样，为朋友着想，为家人尽心尽力。秉义身居高职，不敢妄为，但是其实于内心和行动中也在想为光字片的老百姓办点实事儿，最后放弃北京的官职，回到故乡，主持包括光字片在内的A市棚户区的拆迁工作。

愿我不会沦为人间恶魔，于浊世保一丝清明。

人世间电视剧观后感 【篇9】

习近平总书记在《求是》杂志刊发的重要文章《努力成为可堪大用能担重任的栋梁之才》中强调：年轻干部必须不断增强素质、增长才干、补齐短板，努力成为可堪大用能担重任的栋梁之才。人才自古要养成，放使干霄战风雨。央视一套开年大剧《人世间》，就讲述了一个日新月异的“中国故事”，刻画了一步步成长为“栋梁之才”的年轻党员干部周秉义的奋斗历程，引发了广大青年党员的强烈共鸣。

要有“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”的学习力，由“纸上谈兵”变“身经百战”。不管是在兵团、北大，还是省机关，周秉义都能始终坚持睁眼看世界。他爱学习、重调研;勤动笔、善思考，用实际行动践行“从群众中来，到群众中去”的群众路线，受到党和人民的高度认可。新时代的青年干部肩负着实现中华民族伟大复兴的重任，要更加珍惜时光，以“老牛亦解韶光贵，不待扬鞭自奋蹄”的紧迫感如饥似渴学习。要以习近平新时代中国特色社会主义思想为指引，通过学习“四史”，不断拓宽眼界、涵养知识、增强能力，完善履职尽责必备的知识体系。用学习指导实践，用实践促进学习，保持“双管齐下”，形成“学”与“干”的良性循环。

要有“一花独放不是春，万紫千红春满园”的凝聚力，由“单枪匹马”变“千军万马”。周秉义初到濒临倒闭的兵工厂，首先就统一思想，群策群力;同时远赴国外，外联内改，帮助企业员工集体渡过难关。官至一方大员，他能始终同群众站在一起，带领“光字片”群众拔掉穷字，改善民生。新时代青年党员干部仍需践行“我是党员，我先上”这一优良传统，不仅要保持党员自身先进性，还要学会依靠群众、引领群众、造福群众，努力让基层党组织成为团结群众的核心。要将基层党组织打造成攻坚克难的战斗堡垒，这是我们在脱贫攻坚、疫情防控战场上取得重大胜利的关键因素，也将是我们在乡村振兴的战场上继续取得胜利的重要法宝。

要有“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的战斗力，由“按兵不动”变“出奇制胜”。作为副省长的女婿，周秉义不钻营、不攀附，一心只想为群众办实事、做好事、解难事，最终救活军工厂、打掉纸老虎、拆迁光字片，将老一辈共产党员勇于攻坚克难、敢于奋起斗争的优秀品质演绎得淋漓尽致。时代快速发展，新情况、新问题、新挑战不断涌现，青年干部一定要始终保持“为官避事平生耻”的奋斗姿态，同周秉义一样，在矛盾和困难面前保持斗争精神，知重负重、勇毅前行，下定“明知山有虎，偏向虎山行”的决心，在急难险重中、在摸爬滚打中，主动出击、久久为功，走好新时代的“赶考路”，向人民交出满意的“答卷”。

人世间电视剧观后感 【篇10】

《人世间》以无处不在的细节真实为故事的艺术真实铺就了底色，但更值得讨论的是，电视剧通过叙事速度和重场戏的精心配置极大增强了电视剧的艺术吸引力。

电视剧在50年里有意识地选择一些节点展开，如1969、1971、1973、1976、1978、1980、1984、1988等，通过压缩和延展形成叙事速度的交错，同时也设计了大量的重场戏与之相呼应。电视剧开始的家人分别、枪毙犯人等就先声夺人。其后周父贵州见周蓉、回家见郑娟、周母苏醒等段落也感动无数观众。其中周家1980年过春节尤为精彩，堪称中国电视剧的华彩乐章。该段落短短七八天的故事却用5集时长进行描写。一方面是秉义岳父母在与周家相见的问题上一波三折。岳父母心机深沉的各种考量，秉义和冬梅两人夹在中间的无奈，省长突然生病秘书将茶叶送回导致的误会加深，周家的骄傲与失落，冬梅与母亲的公开冲突，秉昆和秉义、父亲的冲撞，秉义和冬梅开诚布公的讨论等，电视剧都细密地加以表现，将一个平民家庭与干部家庭之间因姻亲关系带来的立场价值冲突与情感动荡展现得淋漓尽致。另一方面是周父带领一家人外出拜年的众生相。周父因儿子女儿考上北大的骄傲与炫耀之意，秉昆与郑娟的尴尬之情，邻里的羡慕嫉妒之言，人物的种种小心思微表情都通过镜头的捕捉和演员精彩的表演呈现在观众眼前，激发观众的日常经验与之共鸣，让人拍案叫绝。这一场戏不但充分展开了人物关系及情感反馈，集中了戏剧冲突，也鲜明地呈现了电视剧的价值取向：秉义和冬梅，周家与郝家反因此多了一分相互理解，而秉昆与父亲、秉义则生了罅隙，从而推动电视剧情节和人物继续发展。

这种通过叙事速度调控叙事表达，不断造成精彩段落的艺术手段是非常高妙的，需要大胆的艺术构思和娴熟的影像叙事技巧，当然也少不了演员高质量的表演。也正因为如此，《人世间》在对普通人的平凡生活表达中才韵味深长，极富情感张力和价值感染力，也就能避免观众的倍速观看。

观影观后感十四篇

我们不用去强求别人的想法跟我们一样，有时我们需要将自己对观看或阅读过的内容以文字的方式记录下来。写作训练中有一项重要的事情，那就是写心得体会，写心得体会可以帮助我们分析出现问题的原因，那么你知道正确的心得体会书写格式吗？以下是小编收集整理的“观影观后感十四篇”，仅供参考，欢迎阅读。

观影观后感 篇1

红色观影观后感

电影是一种生动的艺术形式，能够透过镜头与画面向观众传递信息和情感。近年来，越来越多的电影以“红色”为背景和主题，来讲述中国共产党和革命先烈们的故事。这些电影形式多样，情节感人，呈现出了中国革命历史的鲜活画面。在观影中，我深深感受到了中国革命的艰辛与荣耀，也对当代的生活状态有所反思。以下是我对于“红色观影”所得到的一些感悟和体会。

首先是《建党伟业》这部电影。该片是一部以中国共产党成立为背景的历史电影，讲述了中国共产党的从成立到建国的历史进程。整个电影充满着民族主义情怀和爱国主义的气息，作为一名中国华侨，我看到了祖国发展的历程和成就。这也让我更加珍惜好不容易争取到的民族团结以及社会繁荣。同时，电影中演员对于角色的深入挖掘和细致刻画，使人仿佛置身于那时的历史环境中，感受到那个时代的艰苦与卓越。

接下来是《毛泽东1949》这部电影。这部影片通过以毛泽东为主人公的讲述方式，展现出了建立新中国的过程中毛泽东对政治的自觉认识，对军民关系的认识，对世界局势的认识，以及将中国从封建半殖民地转变成为一个具有独立国家地位的新中国的历程。在观看这部电影的时候，我深深被毛泽东的头脑、领袖才能和对革命事业的执着所打动。他的“群众路线”、“革命路线”、“物质派”和“精神派”等思想，激发了整个民族建设的力量。在当下的社会中，人们经常追求个人利益，而习近平总书记所提出的“中国梦”理念其实就包括了努力为实现民族和人民的利益而努力奋斗的意义，这将时刻鼓舞着人们在新的时代中继续前行。

最后是《毛岸英》这部电影。该片以重庆大轰炸为背景，讲述了毛岸英同志奋斗的历程。在观影中，我被毛岸英同志的革命坚定与毅力所打动。他与敌人斗智斗勇的场景，让我感受到了革命先烈们为建设新中国所做出的努力。而这也警示着我们不能忘记革命先烈们的奉献和牺牲，必须倍加珍惜现在的幸福生活，一刻不松懈地努力工作。

除了上述这些电影，还有其他许多关于红色主题的电影，比如《南京！南京！》、《太行山上》和《抗日先锋队》等。这些电影以纯熟的技艺、恢弘的场面和感人的细节，生动地向观众展现了这段历史，让观众更加爱国和珍惜和平。

综上所述，“红色观影观后感”并不是只有单纯的看电影了的心情，而是通过对于电影中展现的中国革命的认识，对当代社会产生的一些思考。当今时代，革命构思的讲述和主题，以及对于态度和思想的影响，已经不仅仅被视为文艺作品，而是具有了在当下社会中发挥思想政治职能的重要作用。相信在未来的日子里，将会有更多的革命题材电影与文艺作品，涌现在中国的艺术舞台，来贡献中国艺术领域的新气象。

观影观后感 篇2

《冰雪奇缘》讲的是有国家有两公主，姐姐艾尔莎只要碰到什么东西，那个东西就会结冰，戴上手套就会没事，不过很多人都不知道姐姐有这个能力。艾尔莎当女王的那天，听到妹妹安娜要跟一个叫汉斯的王子结婚，艾尔莎就不想让安娜结婚，她就跑了，妹妹就去追，最后不小心把手套弄掉了，艾尔莎碰到好多东西都变成冰雪了。其他人认为了认为艾尔莎是怪物，都去追她，艾尔莎只好找个地方躲起来。她跑到一个很冷的地方造了一座冰雪城堡。妹妹安娜就想去找姐姐并想看看有没有办法解决被姐姐变成冰雪的国家。妹妹在路上碰到一个男孩子，带她一起去找姐姐。找到姐姐后，姐姐不想理安娜，变出一个冰刀来刺妹妹的心，但是妹妹还是不肯走，艾尔莎就变出一个雪怪把他们赶走。妹妹只好走了，在回去的路上碰到来追艾尔莎的人，妹妹就救了姐姐自己变成了冰雕。姐姐被感动了就把妹妹的冰融化了最后还变出一个大大的雪花把变成冰的东西都变回原样。

我觉得电影里的冰雪世界真漂亮，姐姐的能力很强啊，妹妹也很勇敢。不过我还是最喜欢里面姐妹两堆的雪人，挺搞笑的。

观影观后感 篇3

挑了一个不想看书的晚上，关了灯，选了《影》来看，就着片尾曲开始写观后感。被吸引，因为张艺谋、因为黑白用色、因为金马奖、因为夫妻档。错过，因为张艺谋、因为夫妻档。

传说中是开放式结局，倒也不算，只是孙俪最后的眼神告诉观众，最后的那个门后仍然有个秘密。我想，门后是真正的王，影子依然是影子，是提线木偶。影子作为贵人的假面这一手段并非是子虞一家独有，王并非不知道影子这一工具的存在，否则又怎会会怀疑足以乱真的境州?如此多疑的王又怎不会为自己造出影子?

王被刺杀、刺客被子虞所杀这样的结局不难被预料。在最后的对决中，境州是唯一有选择的。选择子虞，做回影子，被奴役、被报复、被隐藏;选择王，换个真身，依然被控制。怕黑、怕无声的子虞有仇恨、有愤怒、有欲望，从来都不甘心只是影子，因此不用判断到底母亲被哪一方所杀、平安度日的希望被何人所灭，面前的两个人都是仇人、都是障碍，所以都得死，必须死!

可惜，境州依然是影子，无法做境州，也无法做子虞。

是的，即使刚看完我依然没能记住孙俪饰演角色的名字。一来是名字实在不容易被记住，二来是整个观影过程中都记着这是孙俪。相比孙俪，很庆幸邓超和郑恺的角色地位、性格更具特点，否则真的是无法入戏了。一直以来都存在明星参加真人秀对演员工作反噬的说法，我想是存在的。在看《烈日灼心》的时候才意识到即使邓超参加了那么多的真人秀，可是演技真的一直在线，不愧于演员的工作。邓超凭借《影》被提名金马影帝是当之无愧的，影片中演技很容易就使人忘记这是一人分饰两角，也很容易在心里给超哥点赞。但是我看电影是为了进入故事、为了做梦，而非发现并惊叹演员的演技、惊叹造梦师手段高超。

其实本想就此告诫自己要抵得住诱惑、坚守并钻研。然而，成功的定义是不同的，环境是多元的，选择也就是多样的。因此，做出选择后要坚持、不犹豫、不回头地走下去，勇敢地承担选择背后的舍弃、困难、风险和代价，唯有如此，才能果断作出选择、为自己的选择负责。

当然，我真的没有立场对你们个人作出评价，只是自己的一些想法而已，邓超、孙红雷我真的超喜欢你们的，毕竟你们的演技是真的刚，重要的是鸡条没了我会很伤心的。

最后稍稍夸一下也有点吐槽。

很喜欢电影的节奏，心里有过对黑白灰画面的抵触，可是很快就被情节和音乐吸引，很棒。

喜欢飞流，看好吴磊，一定要在中戏好好学习，和胡军的对手戏一开口就高下立现。

总之，错过了有点可惜，不过也是惊喜。电影院观影效果毕竟要好很多，可是担心期望过高会失去惊喜感。《影》一部挺好的电影，推荐给你们看。

观影观后感 篇4

电影《信仰者》记录了80多年前革命志士让人荡气回肠的革命事迹。伟大革命烈士方志敏的铮铮铁骨在剧中淋漓尽致地展现，热血男儿的侠骨柔情温暖着人心。电影中，总会不经意间，出现一个画面，戳中你的泪点，撞入你的灵魂深处，是痛，是感恩，是珍惜，是奋发图强，是为信仰而活着!

人生，需要一种信仰，生命既短暂又脆弱。当我们的有了信仰，就会强劲起来，就会挺拔和旺盛起来。信仰是党员干部最基础、最重要的一种信念，共产党人的信仰之灯长明，党才能立于不败之地，党的事业才能不断创造辉煌!看完这部电影，我感触颇深。方志敏他们在那个年代这么黑暗，艰苦的环境下依然坚守自己的信仰，试问我们现在又有几人有信仰，坚守自己的信仰。信仰对于一个人有多重要，这个只有当我们需要它的时候才能真切的体会到，只有面临生死的时候，最能感受到信仰的力量，如果没有信仰的支撑，我们就会承受更大的痛苦与煎熬。

信仰者强。共产党人为了自已的信仰做出了无数惊天地泣鬼神的伟大壮举：革命先烈夏明瀚的著名诗句杀了夏明瀚，还有后来人。是那样的铿锵有力!中共早期领导人翟秋白面对自己学生的屠枪笑着慷慨赴死!毛泽东称赞方志敏烈士以身殉志，不亦伟乎。革命先烈恽代英说：信仰者向上!因为心怀信仰，方志敏同志即使身陷囹圄，却仍旧能够毫不动摇，坚持共产主义。看完《信仰者》这一电影，让我们在缅怀那些为信仰而献身的战士、致敬老一辈革命家的同时，也反思自我，向先辈们学习，重拾信仰，砥砺前行。

信仰在传承，事业在延续，相信只要坚守信仰，让信仰成为我们不断前行的旗帜，成为我们工作不竭的动力，不断激励我们把事业做得更好。

观影观后感 篇5

“一位父亲在自我心脏被刺穿的情景下，竟坚持了三天！而他所做的一切都只为把女儿安全送到妻子身边。”这就是爱，最最深沉的爱，无私的爱。每当我听到一个个关于父亲和母爱的故事时，就会想起与这些伟大传奇的父母不堪相符的一位平凡的父亲。

他是电影《海洋天堂》里的一位父亲。影片讲述了一位身患绝症的父亲在离世前历尽波折安置好儿子的故事。故事很短，很简单，像一瓶矿泉水，仅有细细品味才能感觉到甜。真正的人生不就是如此吗？平凡平淡。影片里感人的镜头一只一向在我前面出现，舅舅回映：身体不好的'父亲，不顾别人的劝告，背着自制的海龟壳扮成海龟，为的就是让儿子日后不要孤独，告诉儿子，爸爸就是一只大海龟，爸爸永远陪着你，永远，永远┄┄再看父亲离世后，儿子学会了生活，在他最喜欢的海洋馆里，陪着海龟游泳，依在海龟身上，仿佛这只大海龟就是父亲┄┄

看到这，我已泪流满面，这种爱，无私的爱，最平凡的爱，可也是最最深沉的爱！电影最终的“此片献给所有平凡而伟大的父母”让我不禁想起了我父母那平凡可爱的身影：我生病时妈妈冒着大雨送我去医院，雨披全裹在了我的身上，雨水一滴滴流进了妈妈的衣服里，她却毫无感觉，奋力奔向医院；我害怕时，爸爸用温暖的手抚摸我┄┄

这是父母给我最最深沉的爱，这份爱是独一无二的，我必须要好好珍惜。

观影观后感 篇6

4月7日晚，按照夜学教育计划，市局组织观看了影片《浴血无名川》，该片是一部狙击生死对决的战争题材片，视觉冲击强烈，激战热血沸腾，以抗美援朝战争为背景，没有常见的恢弘叙事，而是将镜头对准了一支侦察小分队，深入前沿阵地，毫不畏惧牺牲，为大部队争取时间，以寡敌多的生死博弈。在困难重重的情况下，以“我就是你的第三人”为豪言壮语，上演了一场狙击手生死对决的大戏，确实看得人激情澎湃，这才是战争题材最该有的模样。下面我说几点自己看过影片后的心得体会。

整部影片会让人觉得充满窒息感，就在于，叙事的结构过于克制，克制到所有的牺牲都是毫无准备的，当一个个鲜活生命倒下去的时候，唯有意志品质才是最后胜利的法宝，因为他们愿意为之付出自己的生命，这可能才是最震撼人心的地方。雨中夜袭，也是表现出游击战术精髓，唯有用智慧去想办法来解决当下的问题，才是战无不胜的宝法。女军医在整部戏里的出现，也是让整个战争场面显得更为柔软。而战士们在隐蔽地方的畅想，也是让人看得眼泪哗哗的，只希望战争早点结束，只是，他们再也没有机会等到结束，就英勇的牺牲在了战场上。在这样纵然敌众我寡，敢于“亮剑”的精神永远是我们的军魂。

《浴血无名川》又很多精准射击的镜头，这更能彰显出我们军人的英勇和顽强，在敌我双方装备悬殊的情况下，信念决定了成败，同样也让人感受到了不动声色下的'奋力一搏。不管敌人有多么强大，我们从来都没有畏惧过，不管是过去还是现在，或者是将来，也是一样的，在什么样的战场上，只有你自己争取到了机会，敌人才能不耍滑头的坐在谈判桌前。以小情来抒写大情怀，让甘洒热血在他乡的正义与信念永远鼓励我们向前。

“哪有什么岁月静好，只是有人替你负重前行”这就是我看完电影后的感受，尤其在清明节假期后看一部这样题材的影片，说实话内心是非常的沉重，遥想当年在中美两国军事完全不在一个级别上的战争时期，我们的人民子弟兵凭借自身毅力和坚定不移的精神带着祖国和人民的嘱托奔赴前线拿下一场又一场胜利，真的是要付出太多的智慧和代价，但是英雄们并没有让我们失望，是他们奉献出了自己的宝贵生命换取了我们美好的今天。

时至今日城市灯红酒绿，万家灯火照亮夜空，面对某些西方国家的诋毁，我们终于可以挺直腰板大声的告诉全世界，中国已经不再是以前的中国。在这个世界上最安全的国家里，我们已经几代人无需体验战争的感觉了。这一切是我们的先辈用无数的鲜血为我们换来的山河无恙。如今和平时期，我们政法队伍也要秉承先辈的遗志与坚持，捍卫祖国完整，全心全意为人民服务，永远跟党走。让飘扬着的五星红旗始终那么鲜艳，这片土地上永不屈服的向往从未后撤！

观影观后感 篇7

《观影观后感》

电影是一种全球性的文化现象和娱乐方式，流行于世界各地。每次观影，每位观众都会有自己的观感和观后感。今天，我想以《观影观后感》为题，写一篇关于观赏电影的感受和体会。

我喜欢观看电影，电影可以带给我无尽的快乐和收获。但是，每次观看电影之前，我都会有一些期待和担忧。期待它能带给我新的角度和情感的体验；担忧它会重复以往或者让我失望。实际上，大多数情况下，电影并没有让我失望。

我的观影过程一般是这样的：首先，我会选择一部我感兴趣的电影。接着，我开始思考和研究电影的主题和表现手法。我会在电影院里认真地观赏每一幕画面和每一个表情；在家里，我会在电视屏幕前面安静地坐着，全神贯注地关注故事和角色的演绎；在移动设备上，我会趁着闲暇的时间，一个人独自欣赏那些小清新、小文艺、小型号燃烧的电影。无论是在哪里，我都会仔细观察剧情和人物的变化，体味其中的情感和哲思，同时也享受着电影带来的快乐和感动。

观看电影结束后，我总会有一份深深的感悟和思考。我会分析电影中涵盖的主题和价值观，并从中获得启示和进一步思考。我也会思考电影中人物的心理与人生经历，从而放下自己的偏见和刻板印象，更加了解和尊重人类的多元文化和多元人生。有时，我的思考会引发出对社会现象和历史事件的关注和思考，从而让我更加渴望去了解和参与到真实的人生和世界中。

最后，我想说一句话，那就是观影观后感不仅仅是一种消费和娱乐形式，更是一种关于人性与生命真谛探索的过程。通过观影，我们可以更好地理解和体味生活的点点滴滴，从而深入思考和反思人生的幸福与痛苦，以及对人类文化和生活的执着和坚持。

观影观后感 篇8

前几天看了一部美国电影——《卡特教练》，这是一部关于打造团队领导力的电影。它取材于美国一个真实的故事。现实生活中卡特教练1997年开始执教里士满高中篮球队，到1999年就将这只默默无闻的高中球队带进了全美高中联赛。因为是根据真实的故事改编，所以电影并没有把卡特教练艺术化成一个很了不起的人物，很朴实的再现了卡特教练的执教风格。

卡特教练和许多成功教练一样很严格地抓球员纪律，不允许球员迟到，让球员之间学会尊重，在比赛日全体球员要穿西装打领带。有一个球员迟到，该队员要做250个俯卧撑，其他队员一起做20个俯卧撑。靠这种严格的制度，和坚决的执行力。卡特教练将里士满这支懒散的高中球队打造成了一支团结的队伍。

但卡特教练又和别的篮球教练不一样。他要求他的队员要按时上文化课，并且每门功课的成绩不能低于2。3 （按美国要求是不低于2。0就可参加课外活动），并且上课时要做到最前排。这些和别的教练不一样的做法得到球员的认可。最终有几名主力球员没能达到要求，卡特教练封闭的篮球馆，球员不能再参加训练和比赛。

卡特教练的做法激起校方和学生家长的极大不满，因为很多人认为孩子们的梦想就是打篮球，但卡特教练剥夺了他们打篮球的权利。在这场交锋中，最后学校董事会以4：2的投票表决否决了卡特教练的做法，无奈的卡特教练只能接受这个结果。

令人意想不到的是，当卡特教练走进已经砸断铁链的篮球馆时被球场中的场景震惊了：球场中是课桌，所有球员都在认真地学习。有个球员看到卡特教练说：“他们可以砸断铁链，但他们不能强迫我们打球。”

最终的结局有些意外，里士满高中篮球队没能在决赛中击败对手夺得冠军，但是他们有6个人上了大学，5个人获得了奖学金，这是该校从未有过的成绩。

尽管这是一部打造团队领导力的电影，但是我更被卡特教练“正确就要坚持”的坚毅性格所打动。做正确的事有时真的很难，需要有勇往直前无所畏惧的精神才可能把它做好，通过这部电影更让我记住了以下几点：

1、永远记住，卓越和优秀的行为及做法经常不会被大众理解。

2、永远记住，对团队成员长远发展的深刻关注才是团队持久成功的前提。

3、永远记住，原则是不可动摇的，尤其是社会正义的原则。

观影观后感 篇9

影片中的拉加，他把改变家庭贫穷的命运像是赌注一样全押在学习上，过度的紧张成为了他内心强大的压力，使得他没有办法真正展开自己的生命智慧。也没有办法真正学进他要学的东西，他的焦点全部聚在了压力上，反而忽略了“安住在当下”的学习。

拉加这个人物角色，在现代人中占的比例其实是最大的，很多人都是以要改变自己的经济状况而去学习，实际上这样的学习结局只能走向平庸。

兰彻也是出身卑微，但是他的整个生命过程却有着不同的精彩，这与拉加形成了鲜明的对照。

所以，当内在对生命本身意义的领悟有所欠缺，无法通透的领悟时，所带来的不同程度的障碍，会让我们在学习中产生困惑，迷惘，设定错误的学习目标。

真正的学习，是借学习而领悟生命智慧的，因为每一个知识背后都有它的智慧。

所以学习本身如果不以开启智慧为目标，只是为了满足生活生存的需要的话，那这种学习往往带来的是痛苦，是纠结，甚至带来的是灾难。

再来看男主兰彻，和法罕不同，他从小就酷爱机械，到皇家工程学院学习工程学，他是在做着自己喜欢的事，因为热爱而做出的选择，使兰彻可以突破命运的种种障碍，不仅成为学校第一名，而且还获得了被校长认为是象征荣耀的太空笔。

“热爱”，使兰彻生发出内在的智慧，并引领他走出了与众不同的人生道路。

一个人，可以通过“热爱”进入自己的内在，找到自己生命中能够共振的人事物，这个时候，他就是在不断的验证内在的具足圆满。

观影观后感 篇10

看电影《铁人》，并没有我想象的爆满场面，几百人电影厅里只有三十几人，电影在静默中开演，静默中结束，电影《铁人》观后感 从铁人精神看社会责任。

后来在报纸上看到：一些年轻人，收到工作单位发的电影票也不去看，因为他们认为铁人是神，不是人，不符合现代年轻人的心里。

其实，电影拍的很好，电影中王进喜是“铁人”但不是没是神。他也是一个普通人，他骂人、打人、说粗话;他在没有粮食的年代，为自己的1205钻井队走后门多领吃的……他是一个血肉之躯，在没有任何起重设备的条件下，靠肩膀靠脊梁，竖起了井架，在没有搅拌设备的情况下，用身体搅拌混凝土，此时的王进喜超出了普通人，这是因为他是“特殊材料制成的人”，当他面对逃跑的徒弟时，不是责骂而是柔情似水的关爱的惋惜，此时的铁人像大哥，像父亲。

有文化的徒弟刘文瑞，是铁人最疼爱的年轻人，在他身上，铁人寄预很大的希望，但在困难即将快过去时候文瑞坚持不下去了，逃离油井，以后终身背负着沉重的自责，但他一直在山村教书育人，默默工作。

刘思成带着父亲的嘱托成为石油工人，是还愿？是赎罪？铁人是他的精神寄托，收集铁人的遗物，1205钻井队的物品是他唯一爱好，

崇拜铁人达到幻觉的地步，父亲当年的出逃让他蒙羞，但他深爱自己的父亲，父亲没有走下去的路，由他来走，他不单单是父亲的儿子，更是石油工人的儿子。

我认为电影好就好在于导演了解当代青年的心理，没有神化这些闪光南明又普通的劳动者，而是利用一个个片断讴歌建国初期，铁人那一代建设者们为国分忧，为民争光的爱国情怀和工作热情以及艰苦创业的革命激情。

这电影是很震撼人心的，特别是我们这些中老年人。铁人，是我们的榜样，是父辈的写照，曾几何时，我们的父母，为新中国的建设，大干快干拼命干，一曲《咱们工人有力量》，工人阶级的地位至高无尚，我们长大后，走父母的道，接父母的班，做一个工人，自豪。

但电影结束了，为什么我们的心情有些沉重，年轻人，是不会有我们的感受的，他们知道的太少，这些年，正统的文化太少，年轻人崇拜的偶像早已改为所谓歌星，影星，有几个知道“铁人”是谁？

观影观后感 篇11

20xx年清明节前夕，学校开展“祭奠革命先烈英魂，继承革命先烈遗志”活动，我们班在主题班会上组织全体同学一起观看了电影《闪闪的红星》，看完这部电影，让我的内心久久不能平静。

这是一部感人的爱国主义电影，它的主人公名叫潘冬子，生活在江西柳溪村里。冬子的父亲是一名红军战士，在村中对抗汉奸土豪胡汉三，却不幸被抓，危急中被红军赤卫队员所救，从那时起，小冬子怀着对赤卫队队长修竹极度崇拜的心情，一次次地参加同敌人的战斗。小冬子靠着自己的勇敢和智慧同敌人英勇斗争，最终战胜了胡汉三，并成为了一名真正的红军战士。

闭上眼睛，一幅幅画面在我的脑海中逐渐清晰起来，我同情潘冬子，但又佩服他的勇敢和智慧。我看着胸前的红领巾，这才知道了他的来之不易。这鲜艳的红领巾包含着多少革命先烈的鲜血和辛苦汗水！我忽然想起一年级入队时在队旗下的宣誓：我是中国少年先锋队队员。我在队旗下宣誓：我热爱中国共产党，热爱祖国，热爱人民，好好学习，好好锻炼，准备着：为共产主义事业贡献力量！

歌剧魅影观后感(优选四篇)

一念成佛，一念成魔，每个人都有不一样的想法，将自己阅读过的文字，以写作的方式来对它进行点评，这个过程就是写心得体会的过程。写心得体会是我们在工作和学习中经常遇到的事情，心得体会比较多地倾向于个人的主观感受和体会，在写自己的心得体会时要注意些什么呢？小编陆续为大家整理了歌剧魅影观后感(优选四篇)，欢迎收藏本网站，继续关注我们的更新！

歌剧魅影观后感【篇1】

音乐是音乐剧的灵魂。优秀的音乐是音乐剧成功的关键之一。

《歌剧魅影》讲的是一个用面具遮掩自己丑陋面孔的神秘人的爱情苦剧。因为音乐和情节的结合到位，给人一种震撼的感觉。

音乐剧里有几首非常经典的歌曲，我一直都在向你请教歌剧魅影。克丽斯汀一鸣惊人，一开始的一首歌征服了所有听众，我也相信只有那种纯真无邪的灵魂可以唱出那种透彻的声音。无疑男主角，丑陋的魅影，歌声也十分富有磁性。

但他的歌声给人的感觉高昂之中带有阴暗，空灵之中带有深深的不安。这与他的性格与遭遇有关。

讲到魅影，他浑厚的歌声与神秘的身份一直让克丽丝汀误以为他就是父亲派发给她的音乐天使（the angel of music）。我认为克丽丝汀对幽灵的感情是不稳定的，她有恐惧、崇敬和感激。也许不稳定本身也是让克丽丝汀困惑的一个因素。克丽丝汀对音乐的热爱也让她把魅影视为良是一友。魅影第一次出现是在克丽丝汀去子爵那里预约的时候，我是你的音乐天使，这是魅影的第一首抒情诗。声音充满神秘和诱惑，完全让克丽丝汀陶醉。

这也是魅影必然失败的原因之一，他并不是克丽丝汀父亲派给她的音乐天使，却钻了这个空子，让克丽丝汀迷惑，所以一方面，失败的原因是克丽丝汀的感情可能并不是十分真实的，而是带有一种困惑，另一方面，下面一系列的欺骗行动，已然决定了这段感情的不稳定。对于克丽丝汀，这只是一段让人困惑，不知所云的感情，一旦见光，便也就应了她自己所说turn to the hate。

幻影的出现并非毫无缘因。从电影的解释来看，社会对丑人缺乏关爱。排斥使丑恶的幻影被边缘化，不被人们融合。人们的自私和冷漠导致了幽灵精神最深刻的自卑和扭曲。这就是矛盾的根源。自卑使他在某种程度上不敢直接从前线联系克丽丝汀。其实从魅影的歌声上来说，不仅仅充满了诱惑和浑厚，也有一种让人们无法言说的感情，阴暗的一面比较明显。

从我个人来讲，我被他的歌声所折服，同时也感到十分的压抑。

最后三首的合唱可以说是电影的高潮，三首和声的经典片段相信在电影音乐史上是独一无二的。最后，克丽丝汀被幽灵感动了。爱的力量使他或多或少地意识到自己的行为可能是错误的。他的出现并不是这一切的真正原因。这让我觉得魅影的悲哀，即使是在自己处于上风时也战战兢兢，如履薄冰，简简单单的一个吻就能融化他原来坚定的邪恶信念，也可以看出，其实他要求的并不多，但是只是这么简单的要求，社会都没有给予。

边缘人内心的孤独和对外界的渴望，但由于自卑和恐惧，他们把自己锁在了自己的世界里，这就是这部音乐剧所要表现的。

这是一部悲剧，最后有一个并不悲剧的结局。我为这部音乐剧所陶醉。

歌剧魅影观后感【篇2】

**名作选讲作业

**题目： 歌剧《魅影》观后感

学院：动物科学学院

专业：草业科学专业

年级：09级

学号：***

学生姓名：田宇波

2011 年12月17 日

这部电影讲述了19世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。时值1870年，在歌剧院的地下深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的**天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱，赶走他讨厌的歌手，甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。

本剧采用弓弦乐技法，在全剧中，一首“all i ask of you”的旋律反复出现，罗尔与幽灵对这首歌的不同演绎表现了他们各自对女主角克莉丝汀不同的爱情，最后这一主题在管弦乐中浮现，显示了爱情最终战胜了悲剧。

克莉丝蒂娜·戴年轻时失去了父亲，她被吉里夫人带到歌剧院接受舞蹈训练，成为一名芭蕾舞演员。当深夜无法入睡时，小克莉丝汀总是期盼父亲向她许诺过的**天使会出现。魅影同情她的孤独，假装成天使，隔着墙和她说话，安慰她年轻的心，教她唱歌的技巧。

就这样九年过去了，年轻貌美的克莉丝汀在魅影的帮助下凭借美妙的歌喉一夜成名。然而，原本从精神层面上的爱却逐渐变成了强烈的占有欲。被施了魔法的灵魂采取行动消灭所有阻碍克莉丝汀歌唱事业的人。

后来，剧院投资商劳尔认出克莉丝汀是他童年的玩伴，并坠入爱河。魅影发现后，自觉遭到背叛，怒而砍断舞台大吊灯的铁链，让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着幽灵的毁灭变得越来越血腥和疯狂，克莉丝汀对他的感情逐渐从迷恋变成了恐惧、恐惧和怜悯。

半年后，劳尔跟克莉丝汀秘密订婚，魅影突然现身于歌剧院的化装舞会，强迫歌剧院演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》，并指名由克莉丝汀担任女主角。心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，劳尔则誓言要与魅影周旋到底。

在《唐璜》首演当晚，歌剧院四周布满警察，孰料魅影竟然杀死男主角，亲身改扮上场，与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影羞愧心碎之际动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。

为了保护爱人劳尔，克莉丝汀毅然倾身，狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此，这场爱情的胜负已定。绝望的阴影驱散了紧紧拥抱的两个情人。在警察和群众闯入地下室之前，他们悄悄地消失了，只留下了一个微笑般的悲伤面具

什么是爱？谁能说得清道得白呢？在彼此相爱的幸福背后，总有自我牺牲的悲剧。

宽容就是爱，溺爱就是爱，暗恋就是爱，依恋就是爱，虐待狂就是爱我们都深深地陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。

喜欢影片的开始。风雨沧桑的老人，蛛网密集的剧场用记忆的脚步慢慢追寻着岁月的深情。斯人已经走了，只有这座破旧的建筑还承载着50年前的记忆。

一件件旧物均以**拍卖，只是因为它们沾染着爱的气息，尽管这爱如此遥远，如此悲痛，如此刻骨铭心。随着巨大的吊灯缓缓升起，一片片尘土飞扬的老物件变得五彩缤纷，古老的黑白剧场顿时呈现出当年的奢华。喜欢这种感觉，有如上帝说let there be light于是世界就变回曾经的美丽辉煌，如果上帝说let there be love，人类就陷入爱的旋涡里，再难自拔。

从此，影片又回到了50年前的场景，18世纪的法国剧院，一片辉煌，令人眼花缭乱。悠扬厚重的**不绝于耳。看到这里便惊叹，如果是现场**舞台剧，真的要抱怨自己感官不够了。

女主角christine的第一次出场便让人为之心动，肌若凝脂，手似柔夷，优雅温柔，带着难以言表的美。raoul是典型的英俊绅士，他与christine青梅竹马的爱情带着属于阳光的温暖气息。然而，只有幻影的出现，才能让人觉得帅气逼人，神秘莫测，并伴随着**，像一团黑色的火焰，在火焰中，无限的柔情是可以忍受的。

这样一个**的幽灵，与生俱来便有着扭曲的面容，从小被当做异物，供人愚弄。心中的仇恨与日俱增，最后他杀死了马戏团的看门人，逃到了剧院。从此，他将自己残毁的面容和孤独的灵魂一起掩藏在面具下。

世界这么大，却没有理解，没有温暖，没有爱。然而，他有一个天才般的智慧，他是一个建筑师，作曲家，甚至魔术师。如此丰富而敏感的思想只能是他痛苦的折磨。

当他透过地下室的裂缝看到美丽的克里斯汀，听到她像大自然一样歌唱时，他绝望地陷入了爱河。只有她才能诠释他生命中的美丽和悲伤，只有她才释他长久以来想象的女主角。于是，在她的梦里，在她孤独恐惧的时候，他用自己的声音给她安慰，他让她相信自己是**的幽灵，来陪伴她一起长大。

剧院魅影，一个出生于贵族家庭的“象人”，面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光明的世界拒绝了，没有尊重，没有爱。

到处游荡，处处成为别人好奇的目标，甚至成为马戏团铁笼子里的小丑。喜爱“魅影”这个角色，因为他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。他喜欢克里斯汀，一个在巴黎歌剧院里看起来默默无闻的舞者。

“魅影”为她创作优美的**、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。

“魅影”以为克里斯汀就是他的，或者说是因为他向她倾注了所有的热情。她代表了他对人的一切理性的爱和对爱的非理性的追求。当克里斯汀与拉乌尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候，魅影的心碎了。

再次感到无依无靠、被抛弃。尖叫声响彻巴黎夜空，但仍无法改变命运的安排。他并不想复仇，或者说，他也知道自己无力改变现实世界中的一切，所以他才会使用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色，在厚厚的披风下掩饰自己的面容，在警察遍布的巴黎歌剧院中，在舞台上与他心中的爱人上演这幕绝唱。

希望在他自己创造的世界中，成为爱的主宰。突然发现自己一直在偏向幽灵，他的阴郁，他的愤怒，他的一无所有，他如此敏感而强烈的灵魂都让人觉得应该有一样东西去弥补他的残缺。

也许，他知道，在现实上演的悲喜剧中，他必须死。他带走了克里斯汀，然而，他真的是为了占有她、霸占她吗？未必。

因为当克里斯汀不在乎他的容貌，给他深情的一吻时，他颤抖了。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种幸福的感觉，一种常人难以体味的幸福。

他并不残忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所爱的人对他的尊重。他可以放弃克里斯汀，让她与拉乌尔远走高飞。但希望看到克里斯汀的坦诚，看到拉乌尔的执着。

当拉乌尔宁肯被吊死，也不愿放弃克里斯汀的时候，魅影明白了，这个看似柔弱的男人，拥有更大的勇气。对爱的追求，能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争取。

也许我们可以说，魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢？每个人都是在一次次的伤害中成长。

受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。但我觉得，拉乌尔对克里斯汀的爱，更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说，歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。

让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为，克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。

他很可怜，自卑而可怜，更重要的是，他苟且地活在那个黑暗的地牢里。他被全世界遗忘并且抛弃，所以他的心灵也扭曲了。正如她所说，令人恐惧的，不是他的脸，而是他那颗扭曲的心。

她不爱他，但是她希望，自己可以拯救他，这就是她所能给予他的，最好的回报。至少，你还有我，你所塑造的，我发亮的人生。只有爱，才能救赎一切，才能唤醒真正的天使之光。

我扬言要杀他，那是假的。我要杀他有千个机会，怎么会当着你呢，你恨我，你冲入我的怀里，吻我。虽然这种场景我做梦都没想过，但它毕竟发生了。

我没有经验，脑袋一片空白，但即使傻子也能感觉到你不爱我啊。当时我就死了，你的吻杀死了我，我怎能让亲爱的你跟死人一起生活呢？你们绝尘而去，我也浪迹天涯……

按照现实层面的理解，在它闪烁的声色光影中，让人感知最为深切的隐喻指向就是学术。有时候即便是透不过气来的梦魇，也好过呼吸不到真身气息的其它空虚千万倍。

影片中的最后一个镜头，是老迈的子爵在爱妻墓前放下小猴子**盒之后，低头望见碑体侧面那支用黑丝带系着戒指的红玫瑰。原来从头到底，他也只是旁观是见证是克丽丝汀的保护者、阳光与温暖，却永无可能如魅影一般阴阳两隔依然拥有克丽丝汀的灵魂。在热闹非凡的舞台背后，他们拥有一样远离人群的孤单；在黑暗阴冷的湖水上，他们陷入一样不问世事的着魔。

子爵如何去爱去努力，也只能做了克丽丝汀醒时退却的归宿，他终究是无法理解克丽丝汀那种自本自根的迷离。他与魅影**是三角的两端，正如我们有什么资格将人间的灶火与地狱的烈焰强加对比。

戏末，魅影凭借《唐璜》登上舞台与克丽丝汀深情对唱，无人不知，但即便那些要加害、惩治甚或报复魅影的人，也无一不被他们挪山倒海无视死亡的爱的伟力所震撼与威慑。当着这样两个angel of music，连时间都可以是静止不前。在此，人间的一切不仅成为荒诞，更或许连荒诞都算不上，彻底变作“色即是空”了。

平心而论，无论从什么角度子爵也算得上是值得托付的良家子，更何况他多少次和克丽丝汀许下了天涯海角日日相随的诺言。但一模一样的誓言与亲吻，魅影只要一次，一生一世，只要一次，这才是《滚滚红尘》里“终生的所有也不惜换取刹那阴阳的交流”，才是关于“爱”残酷的真相。魅影杀人纵火几乎把爱变成了万恶之源，他甚至威逼克丽丝汀，要在爱的选择中将生命当作唯一的代价。

而克丽丝汀历经百般滋味，居然从爱恨交缠的情孽中升腾到原初的清透，四目相对就是地老天荒。kiss him，kiss her，from spirit to voice，from mask to mind，all in one ***bined……

又一位没有被污染过的神的孩子，让我顶礼膜拜满目泪光。我还不能够分清死亡与爱情谁是本体谁是喻体，但我懂得，花开就是凋零的预告，纯净就是悲剧的起源。《诗篇》里说：

“爱比死更冷。”因为神的孩子从来都是通过爱来销毁自身，又在死中重生。因为在最高的高处，神的孩子永远别无所求。

歌剧魅影观后感【篇3】

在高中的**课上，**老师就给我们放过《猫》、《歌剧魅影》这两部歌剧，当选修课上再次看到时，我仍然感到很兴奋。我以前很喜欢它。我从不厌倦看经典。当在选修课上再次看到《歌剧魅影》时，我的心也被卷进了那跌宕起伏的情感波澜，被它那生动的剧情和美妙的**所感染。

我们知道，《歌剧魅影》是根据巴黎歌剧院内发生的事件而创作的。《歌剧魅影》将真诚而又略带伤感的浪漫以及充满爱与幻想的情感交融表现的极其凄婉，完美而动人。

每部影片都有自己存在的价值和意义，它会向观众们传达所要表现的主题和思想，而《歌剧魅影》也向我们讲述了一个动人的故事。女主角克里斯蒂娜在舞台上优雅自信的表演，加上她**如凝脂，双手如柔媚的易，优雅温柔，具有天使般的气质，这一切都让观众意外收获了一种天生丽质。正是这些美汇聚于一身，注定了她的爱情经历并不平凡。

劳尔是个典型的英俊绅士。他作为赞助商出现在剧院里。他对克里斯汀的爱是一种童年的爱，纯洁而天真，带着阳光的温暖。幽灵是个丑陋但有才华的人。他尽力教克里斯汀唱歌，这使她成为舞台上耀眼的明星。在幻影的心中，残缺的爱是神秘的**，就像一团黑色的火焰，在狂热中忍受着无限的柔情。

最后，克里斯汀在她的真爱和复杂的情感面前回应了幽灵的深吻。这个吻不仅溶化了幻影心中的一块冰，也让幻影的身体在观众的心目中留下了高贵的纯洁。克里斯汀的爱终于获得了自由，和他真正爱的人走到了一起。当我们为克里斯汀的形福结局感到高兴时，幽灵的形象也深深地印在我们的心里。

魅影是可怜的，也许他的感情实在过于沉重，因为他一直生活在阴暗中，面容的残缺使他自卑偏执，他其实是渴望明亮的，如同他喜欢的女主角，美丽美好如同天使，同时她也拥有着天使般的歌声，所以他教导她，把他的才华倾力地赋予女主，是他使女主更绚烂，如同明星般闪耀于人前。幻影童年的不良经历、他脸上的畸形、他长期致力于剧院地下室的不公平、阴暗潮湿的环境、世界的厌恶以及强加在他身上的种种不公平，使他的思想极度扭曲。他一直隐藏着自己孤独的灵魂，最终女主角用自己的善良最终影响了他。

结尾，墓地、玫瑰、戒指、一束淡淡的光，组成一幅寂静的画面，而这种静，也许尘封了多年前那些狂风暴雨般得情感，也使我们的心绪得以慢慢沉淀。我们都知道克里斯汀墓前的玫瑰和戒指是幽灵放在那里的。这样的一个故事，以**和戏剧的形式来呈现，让我们在收获美感的同时，也和故事的主人一样，深刻体验到了人类爱情里兼而有之的幸福、忧伤、悲痛、包容与遗憾，而这一切，如此刻心铭骨。

当所有的歌都消失了，当所有华丽的帷幕拉开时，我们可以看到一个比**更动人、比舞台更惊艳、比华丽更震撼的爱情故事。它在我们面前赤裸裸的，很多人都无法抗拒。当我们生活现在的社会中，对于爱情这个话题过敏并且逃避时，其实我们是在渴望爱情。

逃跑的原因是因为一种麻木和厌恶。作为一个现代人，当他审视19世纪的爱情时，不仅是人物对爱情的态度让我们好奇，而且那个时代的文化也影响着我们的心灵。《歌剧魅影》像两个世纪之间的一座桥，它连接的不仅是爱情，也是一种心灵的向往。我们得到的是一种审美享受，一种心灵震撼，是对人类纯真爱与感恩的经典诠释。

歌剧魅影观后感【篇4】

由于笔者酷爱诗歌，所以，当看到选修课《艺术欣赏》播放的《歌剧魅影》之时，灵魂立即被卷进了跌宕起伏的情感波澜，音乐的力量和空灵唯美的背景无不充斥笔者的心灵空间，诗性也在昏暗的教室随着歌剧的情绪得到了释放和张扬。用诗人的心去评论一出名剧，是一种审美享受，是一种心灵的震撼，是对人类纯洁的爱和感恩情怀的经典诠释。

诗人都有着极其敏感的灵感触须。所以一开始我就被风雨沧桑的老人、蛛网密集的剧院以及一件件尘封的旧物带进了穿越时空的旧往时光。可以想象，这些精神对象都有着灿烂的历史，都隐藏着一些难以忘怀的回忆，都是被岁月的苔藓覆盖的爱情故事。其实，在这个时候，我完全忘记了坐在教室里，仿佛我也站在了广阔的露天剧场的角落里。

虽然斯人已经走了，但是他们有一个逆转时间的愿望。他们想从这座破旧的建筑开始，找回50年前主人公的爱情足迹。

这是一个与开场用黑白色彩炫染的建筑物决然不同的带着奢华的法国大剧院，而那些被拍卖的神秘旧物，一下子恢复到以前的光彩。一些相关人物相继出炉，打破了我们心中神秘、阴郁、恐怖的情感氛围。直至毫不起眼的克里斯丁在剧院大红大紫的大腕拂袖离去之际，她自信地把握了这次机遇，挺身而出为剧院挽救了一场僵局。

她的出现纯属偶然，她在舞台上优雅自信的表演，加上她皮肤如凝脂，双手如柔夷，优雅温柔，有天使般的气质，这一切都让观众意外收获了一种自然之美。正是这些佳人聚集在一起，注定了她的爱情经历非同寻常。劳尔是个典型的英俊绅士。他作为赞助商出现在剧院里。他对克里丝汀的爱是一种童年的爱，纯洁而天真，带着阳光的温暖。

她们的爱，自然流畅，处处流淌着幸福，似乎是上天的独特安排，让我们羡慕不已。然而，她的名声增加了她的导师的钦佩，直到这种感觉升华到她无法自拔的境地。而这样一种残缺的爱，神秘的同时也伴随着邪恶，就像一团黑色的火焰，在狂热中忍受着无限的柔情。

可怜的克里斯丁就在这样一场爱情漩涡里，理智地拿捏着爱情与恩情之间的变量情愫，最终当着自己的真爱，以及其复杂的情绪回应了魅影深深一吻，这一吻，不仅溶解了魅影心中的一块坚冰，也让魅影的邪恶之躯在观众心目中留下了高尚的净身。克里斯汀的爱终于获得了自由，她和她真正爱的人走到了一起。在坚持爱情的过程中，她几乎完美无缺。观众在为克里斯丁圆满爱情结局感到庆幸之时，而我们心中总飘着一个孤独的幽灵。

影片结尾也是我最喜欢的一种形式，墓地、玫瑰、戒指、一束淡淡的光，组成一幅寂静的画面，而这种静，也许尘封了多年前那些狂风暴雨般得情感，也使我们的心绪得以慢慢沉淀。这样的一场三角恋情，以音乐和戏剧的形式来呈现，让我们在收获美感的同时，也和故事的主人一样，深刻体验到了人类爱情里兼而有之的幸福、忧伤、悲痛、包容与遗憾，而这一切，如此刻心铭骨。

在我看来《歌剧魅影》有三个方面是别具心裁的。

首先，作为音乐剧，里面的每一首歌都经过精心挑选和插入，向观众突出了音乐的独特作用和魅力。比如当剧中的男一号魅影躲在角落亲眼看见女主人公克里斯汀和男二号夏尼子爵先生劳尔对唱情歌，相拥而吻的那一幕之后所唱的歌曲，在开始的一首凄凉悲哀的“i give you my music…… ”，观众们可以真真切切地感受到他因得不到克里斯汀的爱恋而产生的悲伤之情，紧接着，曲调一转，“you will curse the day……”，观众们又听到了魅影心中的无限愤怒，同时也为克里斯汀和劳尔的未来感到无比担忧。这一切效果的取得仅靠画面和语言是无法表现出来的。

其次，与其他按时间顺序从头开始的电影不同，该片非常巧妙地运用了倒叙手法，以劳尔的记忆为线索，讲述了19世纪发生在法国巴黎歌剧院的一段惊心动魄的爱情故事。第三是屏幕颜色的设置，这是我这次观看的新发现。现实和记忆使用两种完全不同的颜色。记忆中有五彩缤纷的色彩，但现实中只有黑白留给我们。

每部影片都有自己存在的价值和意义，它会向观众们传达所要表现的主题和思想，而《歌剧魅影》所体现的便是与爱情有关。爱情是自私的。魅影是一个丑陋的人，有着伟大的音乐天赋。他尽力教克里斯汀唱歌，这使她成为舞台上耀眼的明星。

但在他心里，他觉得如果克里斯汀得到了音乐，那么她所有的人都应该属于她。在我看来，克里斯汀对幽灵的感情只是把他看作是守护她父亲的音乐天使。当幽灵得知克里斯汀和劳尔相爱时，他完全被激怒了，他试图把他们分开。然而，只有真爱之后才会明白，爱不是占有，爱一个人不一定要占有她。

当克里斯汀为了救身处险境的爱人劳尔而义无反顾地选择了一张扭曲变形的脸在一起的那一刻，魅影突然间明白了这个道理，靠这种方式来绑住自己心爱的人是毫无意义的，还不如让她和自己所爱的人幸福地在一起，于是便他放走了他们。我记得有人说过，真爱不会因为情人的离去而死去。几十年后，劳尔在克里斯汀墓前发现了一朵玫瑰和一枚戒指，这是幽灵放在这里的。

看完安德鲁?韦伯同名歌剧改编的《歌剧魅影》，恐怕很多人都会犯疑：克里斯汀到底爱谁。

尽管艾米? 罗森的表演起初就让人感到这位美丽的女主角不仅单纯，而且幼稚，呆滞，毫无思考和防备能力，此外，她总终选择并与之高飞的年轻子爵，又缺乏大脑和吸引力，我们还是在这充满激情又早知结局的影片中获得了音乐和视觉震撼，一同参与了这个惊心动魄的三角恋。

虽然克里斯汀常常紧张地呢喃自己逃不出“他”的手心，她有多么害怕“他”，可这个丑面的幽灵依旧是她的“音乐天使”，他致命的吸引力依旧像磁石一样对她一呼即应……克里斯汀是个幼年即被带到歌剧院长大的孤女——请注意，她这身世和幽灵很相似，因而他们的生活视野也相同，甚至将他们带入此地的是同一位善良女士。她对双亲的回忆，仅停留在父亲临终所言：走后将带给她一个“音乐天使”。

这位天使，正如她虔诚地相信的，像父亲一样，和她一起长大。她美丽，孤独，又脆弱，唯一能与她心灵交映的，就是这个可以在她头脑里一直歌唱的看不见的“天使”。声音中充满了男性的魅力和狂野的诱惑，这教会了她唱歌，满足了她父爱情结的释放，也控制了她的思维。

而她对“天使”的幻想如此美好，神秘，信任，毫无防备，近乎爱恋。当幽灵第一次现身，她呆呆着跟随他，几乎是被他的音乐催眠到那个夜之音乐的王国去的——幽灵也只是普通人类，没有魔法，因此那种催眠必须有少女本人的参与才可能完成。这陌生男人温柔的触摸让她像猫一般顺从和迷醉……当她醒来看到那个正在写作音乐的男人，她本能地——只有跟他在一起，她不用考虑该做什么，不该做什么——温柔地抚摸他的脸，直到她的好奇打开了潘多拉魔盒——那遮盖丑脸的面具……一切幻想破灭了，她的眼里充满恐惧，怜悯，泪水，和情感，就像陀思妥耶夫斯基的梅什金公爵看见那个被侮辱的纳斯塔西娅的面容，而这仅仅是一段注定之悲剧的开始。

此时她已意识到，这个丑陋男人的声音能直达她的灵魂，让甜美悠扬的音乐使她灵魂飞翔，白日里，睡梦中，无时无刻伴随着她……

在这段关系的另一面，我们想想这个生来连母亲都惧怕、厌恶他的丑陋孩子，他受尽凌辱，奋起反抗杀死恶人，藏身到歌剧院地下室，在孤独、痛苦、绝望、仇恨中独自成长，直到他听到一个同样孤寂的小女孩的声音，他的音乐天才被激发了，他找到了代替自己的形体，找到了能让他的音乐飞扬的歌声，在黑暗中悄悄盼望着的美终于有了依托，她也是他的“音乐天使”， 是他在世上所拥有的唯一美好的东西。克里斯汀与别人恋爱后，背叛感，失落感和对人间的积怨令他发狂。仇恨本就能使人爆发出巨大的毁灭力量，更何况一个生命力超强的天才。

除了耳听歌剧他没受过别的教育，也没在任何琐事中抛撒过天才，对这个几乎是自然物的人而言，道德和社会的约束毫无效力，而童年的惨痛和绝妙的悟性造就了他谙熟人性的聪慧和冷酷，绝望和强力又造就了他的占有欲。音乐曾是他表达原始力量的唯一途径，他对美和生活强烈的渴望，从他所作的莫扎特式的喜歌剧和震撼人心的《唐璜》可窥见一斑。一旦人性的面具被打破，他与生俱来的狂野生命力转化成给他人及整个歌剧院带来灾难的疯狂力量。

他的歌声激越高亢， 略带沙哑，完全是灵魂色彩的直接投射。越绝望的人越是疯狂，黑暗的地狱里唯一光明的离去是他无法忍受的，而他更无法忍受的是现实的讽刺：他教给了她飞扬的歌声，这一胜利却征服了另一个男人的心，换句话说，是他自己造就了他们的爱。

这个所谓第三者是什么样的人？英俊，富有，有地位，有人缘，天真无知（因为他的生活不需要费心机），几乎拥有为世俗世界所艳羡、幽灵却没有的一切。这位子爵的歌声从头到尾都四平八稳，倒是颇能安抚一颗充满恐惧又被不合理激情所扰乱的单纯少女心。

对克里斯汀而言，他就是白天，是夏日的阳光（演员的柔亮金发很符合角色性格），如他所承诺的，是避难所。而这个天下无数女人都会选择的理想丈夫，也同许多好丈夫一样，其实并不懂得也不真的关心爱人内心深处的欲望，灵性，原始生命。缺乏想象力的他，起初居然对她不停害怕的幽灵——也是音乐天使毫不相信，以为只是小姑娘的幻想，更以他骑士精神的盲目自大幻想能保护爱人——在知道那危险到底是什么之前。

虽没有幽灵那般强烈，他同样愿意并欣然要求克里斯汀同他思维一致，这在他首次邀请她约会时就已暴露，无怪乎幽灵说他是“傲慢小子”，“无知蠢货”。

而这首次约会自然会被幽灵破坏成前文已描绘过的自己的首次约会，克里斯汀对青年的约会请求不知拒绝还是接受，居然要请示她父亲般的天使，相反，这脆弱的灵魂对天使的任何一次邀请都毫无招架之力。这个三角恋的内在冲突与激烈也正在于此。她无论恋爱还是订婚，都有背叛感——无爱，何来背叛？

她感到迷惘时，只能独自走向父亲的墓前寻求不可能存在的安慰，她口里唱着要怎样忘记过去，其实是不知如何忘记天使，面对新生活。她恐惧的人，正是她认为可以赶走这种恐惧的保护人，真够矛盾的，父亲的遗言使她相信这天使的存在应是她的至福，父亲与天使合为了一体，也使她对自己匪夷所思的爱感到一丝心安。然而爱情就是爱情，是抑制不了的力量——“我的头脑在拒绝你，灵魂却顺从你”。

剧中也几次出现，他俩对视时，那种激情即将爆发的战栗——就像《呼啸山庄》里凯瑟琳与希斯克里夫的对视。

剧中多次出现三人鼎立之局，最有表现力的，当然是最后两场高潮，让观众过足戏瘾的同时，触摸到他们的内心。首先是克里斯汀在舞台上等待“唐璜”出场，凭多年的共处，她应该从他唱的第一个音符就听出，来者是她的音乐天使，所以之后在大庭广众下投入的歌唱和表演，就很难说不是内心在正当理由下肆无忌惮的展现。天使的歌声调动起她灵魂深处的性感和渴望，完成了他对她的歌唱艺术最后的点拨，她的声音和动作也前所未有地充满野性，他的触摸也依然使她忘乎所以地迷醉，那一刻，他们真的“跨越了无归路的起点”，她完全忘记了未婚夫的存在，而他正在侧台默默注视着一切，眼里闪着泪光……克里斯汀是清醒的，否则不会突然撕去他的面具，吓坏了已陶醉得寂静无声的人群，自己却无比怜爱地看着他。

是的，她已经不怕那张脸了，她不安的，是他杀人不眨眼的心，扭曲的灵魂，她理解并深深同情的灵魂——她从不曾试着去了解未婚夫的灵魂——这个自卑又骄傲的灵魂，在最后那场大戏里，其实已赢得了这场爱情战争，他要姑娘在她爱人的生命和爱自己之间做出选择，青年绝望地说，如果你说爱他，我会心碎——若不知事实，又怎会心碎？流泪的姑娘在此刻依然唤他“音乐天使”，并吻了这个她的真心其实渴望已久的人，两次，而且带着半点微笑，这大概又是正当理由下的真心袒露。而她的吻，唤醒了幽灵内心深处的善、爱情的理智面，他笑着流泪，做出最痛苦的抉择：

放弃强迫克里斯汀跟自己待在永无天日的地窖与音乐度日的狂想——过去，或许他还能做个秘密情人，倾听并帮助爱人歌唱他的音乐，而今，他已成众矢之的，更无安身之处，而且无论怎样，和他在一起，她永远只属于这个小小的音乐王国，失去自由，他无法给她任何意义的幸福，除了“真正的美”。最终，克里斯汀一边回眸，一边走向他所成全的幸福，而他，失去了能令他的音乐飞扬的唯一的声音，只能在更深更寂静的地下了此残生。