[推荐]唐诗读后感精选。
你有没有想过提高你的读后感写作水平呢？这里向大家推荐一下作者的作品。读后感可以从众多思想中筛选出最适合的感受点，作为全文的重要论点。你或许需要类似于“唐诗读后感”的内容。
唐诗读后感 篇1
“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。”在历史的长河中，岁月的浪花冲刷走了许许多多古老的文化，唐诗却如磐石般沉淀在中华儿女的心中。清代蘅塘退士选编的《唐诗三百首》收集了唐诗中脍炙人口的佳作名篇，每每诵读，都加深了我对诗歌、对古人、对历史的感悟。
读诗要有三品，品色、品温、品韵。读到“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无?”我们一起先看颜色：绿的酒，红的火炉，黑的天，白的雪，四种颜色呈现在眼前，能说不美吗?再看温度：酒本来是冷的，却被火炉加热了，虽说天快下雪，却让人感到一股暖意。最后看韵律：新酒上的泡沫像绿色的小蚂蚁，小火炉上的火苗也在跳动，静中有动，整首诗仿佛有了生命。
唐诗的美还在于它的精。现代文章、诗歌的篇幅较长，文字比较华丽、饱满。古诗则不同，虽然大都只有二十多字，可是字字珠玑，所以读诗要细。杜甫的《春夜喜雨》就是让人回味无穷的好诗，“潜入夜”“细无声”六个字让人感觉到春雨的君子风格，同时也感受到诗人的儒者风范。
为什么这么精简的文字却能深入人心呢?那是因为古人的诗也是源于生活，读诗也就是读生活，诗里有人生、有道理。有“花开堪折直须折，莫待无花空折枝”的惜时;有“欲穷千里目，更上一层楼”的进取;有“红豆生南国，春来发几枝”的相思;有“海内存知己，天涯若比邻”的壮别;有“明日隔山岳，世事两茫茫”的重逢;有“江流石不转，遗恨失东吴”的惋惜……
唐诗的美无以言表，它不是简单的文字，它是读诗人的心跳与呼吸，也是读诗人行走的步伐。
唐诗读后感 篇2
我的小抽屉中有非常多的课外书，它们都是近年来爸爸妈妈给我买的，有精致包装的《西游记》，有故事精彩的《安徒生童话》，也有小伙伴们喜爱的漫画书，但在这许多的课外书中，有一本包装朴素，页面发黄的书，它就像丑小鸭一样摆在其它美丽的“白天鹅”中，显得毫无光彩，但它却是我最珍贵的书，我人生中第一本课外书——《唐诗三百首》。
小时候爸爸教我背了一首唐诗——《古朗月行》，一学会了，所有的家人一听我那摇头晃脑背诵的样子，都竖起大拇指直夸我，那时的心中有种说不出的快感。第二天，到学校后，我就向小朋友们炫耀，看着自己赢得那么多小朋友那敬佩的目光，以及老师对我的鼓励，就更加激起我学习唐诗的兴趣。
十岁生日时，我什么都不要，就缠着爸爸给我买本古诗书，爸爸听后非常高兴，便到城里新华书店为我买了一本《唐诗三百首》。接过书时，爸爸语重心长的对我说：“孩子，书是人类最好的营养，书会伴随你成长，书会使你更充实，这本书也是我对你的期望。”我当时也没多想，如获至宝般直往书屋钻。
从那以后，《唐诗三百首》就与我结下了不解之缘，它陪伴我度过了无数个日日夜夜。在这无数个日日夜夜中，我不断的从书中吸吮着营养，充实着自己。
当我徘徊于十字路口之时，迷茫不知所措，它犹如一盏引途的明灯，告诉我“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”
当我取得优异成绩，沾沾自喜时，它犹如沉鸣的古钟把我敲醒。告诉我“欲穷千里目，更上一层楼。”
当我失意落魄，戚戚于挫折时，它犹如母亲温暖的手抚过受伤的心灵，告诉我“乘舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”
现在，学校开展“好书伴我行”活动，有非常多小朋友都加入到这习唐诗的活动中来，我也一样，不断深入地品读。我要感谢唐诗，因为它已成为我心灵上的一个寄托;也是我生命中的灯塔;更是改变我一生的精神食粮，让我不断的从中成长……
唐诗读后感 篇3
“饭可以一日不吃，书不可一日不读。”比较近我读了一本书——《唐诗三百首》。《唐诗三百首》内容丰富，精彩绝伦。书中我比较喜欢杜甫的《戏为六绝句(其二)》这首诗：“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”诗中王勃、杨烔、卢照邻、骆宾王四人开创了一代诗文的风格和体载，但评论者认为他们做法轻薄，讥笑他们，他们也并没有灰心，坚持了下来。这告诉我了一个深刻的道理：不管你在做什么，只要坚持不懈，不被身边不一样的声音干扰才能成功。其实我也有这样的经历。
暑假的一天，妈妈帮我报了美术兴趣班，第一节课，我认真聆听老师说的每一句话，不放过每一个细节。但我自己动笔的时候，却怎么也画不好，脸蛋画的一边大一边小，两边一点也不对称，“完全不是同一个人的脸嘛”，我喃喃自语。我用橡皮擦擦了一遍又一遍，橡皮擦“大胖子”变成“小瘦子”，可还是一点也不满意。望着我面前堆如山的橡皮渣，我只好接着画下去，越画越丑，我就越来越烦躁，我心想：看来我不是画画的这块料，算啦!放弃吧!
坐在我旁边的画画高手望了一下我的画，笑出声来，刚好老师不在，坐在各位的“闲事佬”纷纷往我这边凑：“哈哈，这画的是什么呀?不男不女的”。“太丑了吧?”
嘲笑讥讽在我座位旁回荡着，我瞬时低下头，脸红得像个大苹果，恨不得变成一只钻地鼠，挖个地洞，钻进去。我内心比较后那点坚持、希望，被冷水扑灭了。我快要放弃时，突然，我脑海中浮现了《戏为六绝句(其二)》。我仿佛听见一个声音：“你只是初学者，加油!不要在意别人对你的看法。”
从此以后，我每天坚持去画画，进步了不少。
杜甫的《戏为六绝句(其二)》这首诗让我明白，要坚持不懈，勇往直前，不要在意别人对你的讥笑，相信有一天会成功。
唐诗读后感 篇4
孔老夫子言：“诗，能够兴，能够观，能够群，能够怨，迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。”吟诗作对，一般都是文人墨客的表达交流的寄托所在。《唐诗三百首》，名头之高妇孺皆知，灵动拗口的唐诗，悠悠一千多年的传唱，已没有随着时光的流逝，变得艰涩。泰半久远，我借光阴为引线，在若隐若现的记忆中寻觅那唐代性格各异、出色出众的才人们，花香漠漠落花盈盈。
我本楚狂人，凤歌笑孔丘。手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张。
——李白《庐山谣寄卢侍御虚舟》
他独自漫游山中，心里十分清静，放下繁杂的思虑，让奔腾的念头停歇下来，任它随清流远去。意识得到控制，整个天地入眼清明。很多人会觉得，这是的他，应是受了现实很深的冲击，带着强烈的失落心意归隐山中。产生这种见解实则是基于先入之见构成的无意识的强加，认定一个人的归隐总包含着对现实的不满和遗憾。
我认为，终其一生，李白都是个进取入世的人不会轻易失望失落，他有自在悠然的内心，磅礴的才华和见识。野心催逼他，于是促使他施展其才，就像不能阻止大鹏去展翅遨游九天外，同样不能勉强李白只能看到脚下的一块地方。
他是个精彩的人，善于发现身边的完美，无论是楼前的流水，怀中的美酒，还是窗前的明月光，入他眼来都别有意趣，他有世人无法企及的.才华，哪怕最平常景物，经由他描摹，亦会动人心弦。
里边医生都无法进入政治的漩涡中，有太多人为他抱怨不公，可这样的结局对一个天性浪漫的伟大诗人而言，委实是最好的结局。
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
——李商隐《无题》
他生在晚唐，错过了最繁华荣胜的时期，又身处牛李党争的政治漩涡钟，终身潦倒，郁郁不得志。当时唐朝式微，正逐步走向没落，可是除了咏史诗外，李商隐诗绮丽之处，丝毫不露末世悲凉之意，倒是颇有开元遗风。能不让自身遭遇霸占思想的人是可敬的。唐诗浩如烟海，李白杜甫双马横绝，其余众人峰峦叠嶂，各有拥趸。情势则是李商隐当之无愧独占鳌头。进而放眼晚唐诗人，仍似李商隐的成就为翘首。
李商隐以感情诗称著于世，我想这与他的情感经历是分不开的。不然，如何能隔了千年，依旧扣人心弦他以往有一段影响了他一生的初恋。他与宋华阳的恋情最终以杯具收场，是李商隐的心结所在，也是他的感情。
唐诗读后感 篇5
一天，我读了吴克欣的一篇文章，名字叫《唐诗里的中国》。文章从钟声、明月、烈酒、离别等几个方面着手，突现出了唐朝人民的生活状况。
唐朝是中国历史上最有名的朝代之一。就是这个时代， 我们的祖国强盛了起来，有着名的贞观之治，举世闻名的丝绸之路，都能从唐诗中体现出来，体现出唐朝的强大。此文更活灵活现展示出唐朝人们的生活，古人的生活也和我们现代人一样，有离别、有欢乐、有悲伤、酸甜苦辣、多姿多彩。在中秋节吟诗，在重大场合吟诗，在休闲的时候吟诗，于是我们便挑选了其中最为精典的三百首诗，吟诵了几代人，一直吟诵到今天。许多诗人参照着这些诗，从中写出了名流千古的诗。
有人说：熟读唐诗三百首，不会做诗也会凑。可见，唐诗的文化对人影响是非常大的。从唐诗中，我也更加热爱祖国的文化，唐诗使我们能得以见证几百年以前的盛唐之势。唐诗是唐朝的文化，是中国的文化，我们要从一首诗中确知我们中华民族的千古文化，使我们更加热爱中国的文化。于是，唐装在身，唐诗在手，祖国的心中，一个人读过唐诗，会更热爱自己的祖国。
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《艾青诗选》读后感推荐
一个人阅读每本书后都会有所获得和感悟，心灵在读完作品后会感到充实。为了更好地理解这本作品，我们可以撰写读后感加深对其的理解。这篇“《艾青诗选》读后感”总结的内容将会引发您深入思考，我们希望这些文章能够对您有所帮助，供您参考和使用！
《艾青诗选》读后感 篇1
这几天闲来无事，翻书柜时瞥见蒙上一层灰的《艾青诗选》，轻轻拂去灰尘，翻了几页。艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。
艾青的诗是古体诗的内涵与现在诗的外衣最完美的结合。它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀;于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地;……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢?中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明。人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。屈原的“香草美人”，杜甫的“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”。诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。
我爱艾青的诗，又因为它的诗充满了语言的张力。艾青的诗往往前半部分或平铺直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中谢幕。这往往产生一种言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳。美!
我爱艾青的诗，源于艾青博大的胸怀;我爱艾青的诗，因其自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物; 我爱艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片土地和阳光。
20XX阅读《艾青诗选》优秀学生读后感3
所谓国人有梦，则中国有梦。中国人的梦想便是中国的梦想。若谈中国的梦想，必定要谈到艾青。这个诗作中充分地描写着一代中国人的梦想和命运的诗人，用简单而又生动的笔触，将周遭最低层人民的梦想反映得淋漓尽致。这样一种对于中国梦的体现，也是对当时时局的一种体现。
从感人至深的《大堰河，我的保姆》，到令人读来感到昂扬向上的《给太阳》，再到包含着作家深情，时时刻刻体现着自己希望能为祖国尽一份力的《煤的对话》，无不反映着诗人希望警醒世人，希望让周围的所有人团结起来，为自己的祖国尽一份力的愿望。而这样的愿望在那个动乱的年代，便是所有国人的中国梦，是所有爱国青年的中国梦。
有人曾经说，百无一用是书生。因为在动乱的年代，需要的不一定是一支笔书写千秋，而更可能是武生一身戎装，披挂上阵马革裹尸。然而，他们却错了。因为正是由于动乱，正是由于人心不稳，才应该在这样的日子里拥有一种共同的梦想，为了这样共同的梦想而去奋斗。
而艾青，恰到好处地反映了那个年代里，所有国人的中国梦。他用朴实的笔法将这一切书写出来，再让这一切进入所有中国人的心间。
每一首诗，都浸润着诗人的心血和最深刻的希望，代表着他在那个黑暗的年代当中进行的，对世界和国家的反思和思考。而反观当今，虽然我们处于和平盛世，但心中的梦想却不可缺少。少年有梦，则国家有梦，这并不是一纸空谈。“中国梦”的提出然所有人开始认真审视梦想这一个永恒的话题，也让中国开始位置思考。而读罢艾青诗选，我对梦想又拥有了新的理解，发现其实不论如何，梦想才是人的心中最不应该缺乏的东西。
所谓梦想，就是拼尽全力为之奋斗的东西。而对于我们学生来说，可能思考一些远大的问题太过遥远。我们所能做到的，就是在这样的美好年华中努力学习，尽力做到为着自己的梦想而奋斗。然后在不久的将来，成为真正的国之栋梁。
《艾青诗选》读后感 篇2
《艾青诗选》用了两天时间就翻完了，抄录了几首诗。整体感觉他的诗歌本身与人们对他的评价(或者说他在诗歌史上的地位)二者之间是非常不相称的，他的大多数诗歌都不是非常出色，只有少数的一些还不错。说他不应该在诗歌史上占那么高的地位，是因为他的诗歌的个人特色不够鲜明，他的诗的风格是那种非常多见、一般的诗，他没有为中国的新诗提供多少新的东西，所以贡献也就有限。
我看完穆旦的诗后说他的诗与杜甫的相类似，可以说是“诗史”，那么与艾青的诗比较起来，艾青的诗更应该享有“诗史”这个名词，他的诗的特色之可以说是题材非常广泛，但相对又集中，概括起来可以说是写出了那个年代贫穷落后中国土地上的欢乐与痛苦，他从国统区到大后方，从农村至前线，从树林到旷野，一一都在他的笔下得到展现，所以说他记录下了那样一个时代是不过分的。但遗憾的是他的记录缺少个性，或者说诗性还不太足，至少在许多诗歌那里是如此，所以这些诗的认识价值、历史价值是不低的，但诗的价值却相对较低。即使是他的《向太阳》、《火把》、《光的赞歌》等有名的长诗，在我看来也并非特别出色。
艾青的诗还有一个特点，就是人喜欢用程度副词，“那么”、“非常”等，而在对事物进行描绘时，声、色、形俱全，从各个方面进行描绘，列举东西时同样如此，所以这就造成他的诗歌的第三个特点，铺张。他喜用排比句，有时甚至是六七个相同的句式，如《大堰河――我的保姆》。但是他的描绘、比喻有个缺点，就是新颖的不多，常常采用的是一些大家经常很熟悉的东西，这样就使得他的诗缺少个人的东西，但这也许正是他的诗广泛传播的原因，因为这样的诗是大众化的，不是贵族的，更容易为大众接受、欣赏，也更容易得到官方的认可。
不可否认，艾青的有些诗是非常优秀的，如《雪落在中国的土地上》，他写道，“饥馑的大地/朝向阴暗的天/伸出乞援的/颤抖着的两臂。”《礁石》，“它的脸上和身上/像刀砍过一样/但它依然站在那里/含着微笑，看着海洋……”多么动人的形象!
艾青的诗质朴、流畅，但不怎么讲究技巧，不注重表达方式的变化，这些也影响了它的审美质量。
《艾青诗选》这本书的封面，有着一副图：干旱的土地，一眼望去没有一点绿色，枯黄的树，生长杂乱的枝干，我知道当时的人们过的很辛苦，糟糕。
打开书，一股书香味扑鼻而来，带领着我进入书的世界。
这本书让我印象最深的就是，《我爱这土地》。这首诗创作于抗日战争初期。当时的人们生活在水深火热的世界里，在绝望中无力的嘶喊着，想为国家做点什么，却无能为力。而作者也是如此。
这篇诗的开头作者将自己比作一只鸟。鸟在这个生态环境中是渺小的，短暂的。鸟是辛勤的，它从出生的那一天起，它的使命就是得学会飞翔，围绕着这祖国飞翔，直到它死去的那一刻也要为祖国歌唱。但是在国家有危险的时候，它也要尽力为祖国歌唱。“嘶哑的喉咙”，让我们看到了一只饱受折磨的鸟，显然它已经唱不出优美的歌声，可是它仍在歌唱着，这是它用生命发出来声音，抒发了对土地义无反顾的执着和不放弃。
诗歌就在这样的基础下，进一步展开了对鸟儿歌唱的描述：土地，河流，风，黎明。它们都是遭受暴风雨的打击，悲愤满怀和奋力抗击的形象，与下文鸟儿连羽毛也腐烂在土地里面。这只鸟儿在歌唱土地，河流，风，黎明时，将自己也与着土地融为一体，投身怀抱之中。表达了诗人对土地的眷恋，隐含了愿意为祖国献出生命之情。
“这被暴风雨所击打着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明”，这看似是排比，其实“暴风雨所击打”，“无休止吹刮着”，“悲愤的河流”这些告诉我们，当时艾青所魂牵梦萦的他热爱的土地，正遭受着打击，满是伤痕累累。
“河流”“风”，象征着中国人民不屈不挠的精神;“悲愤”“激怒”，表现出人民对侵略中国的暴行表示愤怒，和意志昂扬的战斗精神;“黎明”，象征着充满生机和希望的解放区，“无比温柔”表达了人民对那里的向往。
最后一节很直接的表达了对祖国的热爱。“深沉”一词，可能仍是无法表达出艾青对这片土地的感情，后面紧跟着的省略号，似乎还有无尽的情绪在涌动着，使读者沉浸在其中，回味着。这首诗在问答中，将诗的情绪推上了高潮，表达了对祖国最真挚的爱。
艾青融合个人悲欢于时代悲欢之中，反映自己民族和人民的苦难与命运之中。艾青对祖国的热爱，我们看在眼里，敬佩于心中!艾青的精神，我们值得学习!
艾青的诗 好在那浑厚的力量，直截了当的语言，强烈鲜明的意象。
艾青是中国新诗发展的历史当中的一个大形象，是中国现当代文学史上的著名诗人李绅创作颇丰在诗歌绘画等卓有建树。
艾青感浓郁思想丰富，在她毕生致力于诗诗歌创作中，代表作有《北方》、《我爱我的土地》、《大堰河——我的保姆》《艾青诗集》唱出了祖国的土地和人民所遭受的苦难和不幸，激励着千千万万的不愿做奴隶的人为国土不可侵犯而斗争。
艾青的诗中，体现了她对土地的爱，对旧社会黑暗的恐怖和痛恨，以及对黎明光明希望的向往的追求。
在《大堰河——我的保姆》中作者不仅以生动化的手法对自己的乳母的回忆和追思集中和生动的描述了那些和土地连在一起的劳动人民的形象，字里行间写出了对他们的怀念，感激之情，赞美之情在这部诗集当中让我感受到了作者不禁抒发出自己的情感，而且激发着人们对旧中国广大劳动妇女悲惨的命运的同情，对这个不公平的世界的强烈的仇恨，在字里行间当中还让我觉得大雁和对作者对社会对世界的重要性和贡献台充满了作者对祖国的热爱。
其实不仅仅是这不是诗集表现出了作者对祖国的热爱，一整部诗集中把作者对祖国的热爱表现得酣畅淋漓。
在《我爱这土地》当中，尤其让我感受到。这是一首歌，现在师生广泛流传的诗，其时正值国难当头，日本侵略军攻占了我国众多地方。妄图侵略中国，但是中国人民奋起反抗，不屈不挠跟日本侵略军作斗争。在这部诗中，作者生动形象的写出了自己对祖国的热爱。在短短的诗选当中，可见作者对祖国的热爱，心系祖国，反对一些侵略者和不平等战争，对侵略者的憎恨。
在整部作品当中，作者对祖国的热爱之情表现的酣畅淋漓。在这部作品当中让我感受到了:只有国家强大，人民才能安居乐业。当我们遇到困难和挫折时，我们无需悲观，要有争取胜利的决心和战胜困难的毅力。
夏日里，午后的太阳逐渐炎热，听着蝉鸣，闻着花香，静静的倚靠在大树下，树荫遮去了骄艳的阳光，捧着一本好书，趁着微风正好，细细品读……
《艾青诗选》共集结了四辑，53篇，是一部集历史性、思想性和艺术性于一体的诗集，其中《大堰河——我的保姆》是诗人第一次使用这个笔名，同时还引起了诗坛的注目。每一篇都让人有不一样的感受，极为真实的反映历史，蕴含着诗人最深沉的情感。
每一个寒冷的夜晚，被封锁的中国都显得特别寂静;每一场初冬的飘雪，大街小巷就被铺上一层崭新的棉被;每一位受压迫的人民，在一次又一次的艰辛困苦中度过。诗人强烈的呼吁着，希望人们能够站起来，在这严重的压迫中直起身板，而此时在囹圄充积的监狱中，有多少哀求着能够被释放的无辜百姓，同时漫天大雪也勾起了诗人艾青对家乡的的思念，对祖国的依恋，对中华千万同胞的无数期望。在想象中那“戴着皮帽，冒着大雪”赶马车的老农显得格外亲切又熟悉;那“蓬头垢面的少妇”、“年老的母亲”、“无数的土地垦殖者”都拥挤在“生活的绝望的污巷里”;那在没有灯光的晚上所写的无力的诗句又能否给中国带来一些光明呢;那被黑夜所笼罩的中国又该如何找到前方的道路呢?
打开窗，用囚犯第一次看见光明的眼看这黎明，是多么真实呀;在街边，各色各样的人在阳光照耀的大路上不停地忙碌着;忆昨天，曾狂奔在阴暗的天幕下，流着温热的眼泪，哭泣我们的世纪;看日出，温暖的阳光照出了海平面最美丽的日出。追着太阳奔跑，把昨日的伤痛和迎接今日黎明的欢喜交织在一起，虽然昨夜的创伤在身上仍然隐隐作痛，但心中的纳热流，在黎明时分顿时变得豁然开朗，使心灵得到了一次解放。这次最美的日出是最爱的祖国的日出，就仿佛他第一次看到黎明时的光辉似的。那袒露着心胸迎向日出，追逐着太阳的脚步。
暖春，你是第一个给人们送来温暖和笑容，呼唤着人们赶忙春播的;初夏，你率领着雷雨来到了农田，锻炼着在八月即将成熟的水稻;金秋，你帮助人们整理麦场，催促人们更换屋脊上的茅草，因为你知道，对于他们来说更坏的日子还在后头;寒冬，你穿过旷野，越过山岭，不禁在山岩上啜泣。诗人就犹如四季的风，在不同的季节里有着不一样的表现，把现实与想象完美的结合起来，赞美风的精神和洒脱，愿像这风一样能够到达每一个角落去安抚每一个受伤的心灵。
每一辑，都有着诗人对祖国最真挚的爱，哪怕渺小成一片雪花，一缕阳光，一阵清风，也想为国家做出些贡献，表达自己最美好的感受。
黄昏慢慢到来，阳光也变得柔和，伴着微风，夹杂着花香，手拿着一本好书，准备起身回家了……
早就听说爱情是著名的诗，阅读这本《艾青诗选》时还猜想，他的诗像毛泽东一样豪迈?还是像徐志摩的一样委婉?都无从得知。这次就以一种未知的心态看完了这本书，心中不惊奇琪艺朵朵涟漪。
爱情是中国现当代文学史上的著名诗人，艾青的是既有古风又有现韵。把中华上下几千年的语言文化完美的结合在一起，化成一种蓝色的忧郁，虽说我可能喜欢乐观话得豁达的诗，可艾青的一生经过很多波折，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心。从中提炼出诗人忧国忧民大情怀。
我很喜欢艾青的现代诗总觉得那些充满沧桑的文字。让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉，这句是在记忆里永存。
读完《艾青诗选》这一本书让我记忆最深的就是《我爱这土地》。艾青写这首诗时正难国内当头，这首诗写出了艾青的忧郁。他的忧郁源自于农民的苦难，这里有浓烈的爱国之情。
作者用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂与大地生命的博大。永恒之间，是为表达自己对土地最真挚深沉的爱。把自己想象成是一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇的为祖国大地而歌唱。
天降大任于斯人也，作为祖国的未来，我们应该积极适应时代发展的要求。我们也要像爱情那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏。真正把爱国之志变成报国之行。而我们目前能够做到的，唯有努力学习，树立信心，坚信自己的力量，要保函为中华之崛起而读书的雄心壮志。
一生关心劳动者生活的爱情是重要的事，我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活照，更多的是关于那个时代的思考，以及我现在生活的思考，会深思，就算少了盼望，我也会努力盼望我以后的理想生活。
少年兴则国兴，少年强则国强。今天为振兴中华而勤奋努力，明天为创造祖国辉煌未来贡献自己的力量。
《艾青诗选》读后感 篇3
艾青作为中国现代代表诗人之一，对我国现代诗歌的发展具有重大的作用和贡献。他曾任第_届中国作家协会副主席。
艾青的诗歌创作具有必须的时代背景和生活经历，幼年时被父母视为克星的他被寄养至“大堰河”保姆家中。由于在父母那里感受不到作为儿子的疼爱，反而得到大堰河浓浓的爱意和关心，从小感染农民的纯朴和忧郁，在他以后的创作生涯中烙下了深深的烙印。所以他将自我作为儿子的深情寄托到大叶荷身上。于是在他创作的初期，他的成名作《大堰河—我的保姆》中，表达了对大叶荷的深深的怀念以及对她不幸身世的描述。
艾青创作还受西方哲学和文学影响。在诗歌中，他将现实主义主义手法和象征手法结合起来，吸收世界诗艺的营养，大大提高了其丰富性。同时他又深植于民族的土壤，感情炽热，结合了革命浪漫主义诗风和现实主义本色，极富革命战斗精神。
艾青在其创作中具有鲜明的艺术特色，其独特的审美意象，忧郁和崇高之情，反映民族杯具性境遇。追求感受力的统一，善于捕捉意象、色彩渲染增加形象鲜明性，具有散文美，融汇光彩和音乐的律动。递进排比句式，首尾呼应的手法。“太阳”和“土地”是艾青诗歌中两大中心意象，是其创作的核心和支柱。在他的创作生涯中，艾青把自我对于祖国和广大农民的深切关心赋予在诸多作品中，他与劳苦大众一齐同呼吸共命运，可谓忧国忧民。他的忧郁就是农民的忧郁，他的愤懑就是农民的愤懑。而他对“太阳”的不懈追求和向往，也表现了他对这一个时代的忧虑，他期望光明、春天的到来，能够带领深陷黑暗中的人民走向黎明。两个意象互相映衬，完美融合，到达现实与梦想的交汇，民族与世界提高思潮的统一。
《艾青诗选》读后感 篇4
一个有骨气的中国，一段有骨气的光阴，都在艾青的笔下挥洒的淋漓尽致。
慈母深深情，乳儿记心怀——《大堰河我的保姆》。这是一首感人的抒情诗，这首诗描绘了大堰河为作者付出的辛勤及自己一生的悲惨命运。结合作者的背景看，大堰河更像是一位亲生母亲，每天洗衣做饭，晒谷，打扫，干着做不完的农活。在作者受伤时给予抚慰，替作者医治包扎。可他并没有喊过累叫过苦，只因她深爱着自己的乳儿，默默地为他付出。她一生都含着笑，直到坠入死亡的深渊，她流泪了，却只是因为乳儿不在身旁。作者把大堰河比作大地的母亲，对大堰河深切的思念淋漓尽现。读艾青的诗，我感受到拳拳的真情与深深的思念。
士兵的生命是属于战争的——《他死在第二次》。这首叙事诗讲述了一个士兵抗战受伤后再次奔赴战场，把生命交给战争的全过程。这首诗歌的字字句句都是对祖国的满腔热情，其中有一句话:“一个士兵是必须在战争中受伤，伤好了，必须再去参加战争。”可能有人会觉得这是个死循环，并不公平。可我却认为这是一种面对战争毫不畏惧的勇气、一种为国家做贡献的途径。其中两个必须，是下了多大的决心，生死不过在一念之间，又是什么?能让这个士兵养好伤后又重赴前线，战死也无悔呢?是被迫?不，这是一种“但使龙城飞将在，不教胡马度边山”的信仰!读艾青的诗，我感受到拳拳赤子之心。
读艾青的诗，悟出许多道理，更贴切的了解旧中国，让人的灵魂，不，连肺腑也受到震撼!
有些事情是不可动摇和改变的，譬如对国家和民族的忠诚，譬如在心中始终保留着某些敬仰的人或身边亲友的位置，譬如对一部优秀作品的基本评判……无论历经世事沧桑，无论岁月无情漂洗，坚若磐石。
读艾青的诗集让我有一种灵魂找到归宿的感觉，就像在黑暗中徘徊时，降临的那一缕曙光，照亮了整个前方。
艾青的诗既有古风又有现韵，把中华上下几千年语言文化完美的结合在了一起，化成一种蓝色的忧郁。虽说我可能更喜欢乐观豁达一些的诗韵，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心和诗人特有的精神修养，从中提炼出的诗人忧国忧民的大情怀。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地?为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉。“诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢?答案只有一个——祖国的明天。诗人走出自己的内心体验，为祖国的未来忧思。我难以想象诗人心中超负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任“。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。
我喜欢艾青的诗，因为艾青博大的胸怀;我喜欢艾青的诗，因为它们自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物;我喜欢艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片养育我们的土地和阳光!
你是冰与雪的化身，没有对你强烈的爱，闻不到你的芳香!
《艾青诗选》读后感 篇5
这几天闲来无事，翻书柜时瞥见蒙上一层灰的《艾青诗选》，轻轻拂去灰尘，翻了几页。艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。
艾青的诗是古体诗的与现在诗的外衣最完美的结合。它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀;于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地;……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢?中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明。人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。屈原的“香草美人”，杜甫的“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”(艾青《礁石》)。诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。
《艾青诗选》读后感 篇6
他慢慢地，描绘出无光的子夜;又慢慢地，点缀以满天星斗。他就是“吹芦笛的诗人”——艾青，他用自己的所见、所闻、所感做颜料，创作在画布——《艾青诗选》上。
《艾青诗选》是土地的赞歌。在《我爱这土地》中，艾青写下了脍炙人口的名句：为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……我们每个人都因土地而生，为土地所养。当土地面临危难的时候，艾青就把那些义无反顾地热爱、歌颂、保卫土地的人们写成诗里的那只鸟：它们竭尽全力为土地而歌唱，为土地而呜咽，为土地而死亡，连羽毛也腐烂在土地里面。这首诗虽然简短，但每一个字都仿佛是作者眼里滴落的泪水，令人感受到他对土地深沉的爱。
《艾青诗选》是反对帝国主义的利刃。在《马赛》中，艾青用愤恨的笔触讽刺外表富丽堂皇，内心贪婪可怕的城市马赛。他将车辆比作醉汉和村妇，将太阳比作中了酒毒的眼，将烟囱比作屈服于资本的女子，将煤烟比作弃妇之披发，将装货的麻袋比作灰色的痰，将大邮轮比作最堂皇的绑匪……按我的理解，当时法国等帝国主义列强虽然有着发达的技术和美好的生活，但这一切都是他们从像中国一样衰弱的国家中掠夺过去的。他们摄取的每一份养料，都是普通老百姓的血泪。艾青爱那风情万种的法国，但更爱水深火热的故乡。这也许就是他煅造这把利刃的原因吧!
《艾青诗选》是斗争的号角。在《九百个》中，艾青循序渐进地刻画了秦末九百个赴渔阳的边防军斗争意识的觉醒。“渔阳，快到了吧?”“我们没有幸福，我们都是奴隶!”“我们不走了吧!雨，你任性地打吧!”“我是陈胜，你是吴广!”“拥护陈胜!拥护吴广!”“反对到渔阳!打倒秦皇!”……这首斗争的史诗令我十分感动，尤其是“我们不走了吧!”这句诗，让我特别地感受到大泽乡起义的无奈和悲凉。这也令人不禁想到近代中华民族反对压迫、不懈抗争的无奈和悲凉!诗歌《梦》中的最后一句话也令我感触颇深：我们应该有一个钢盔，每个人应该戴上自己的钢盔。的确，当一个民族处在生死存亡的关头时，每个人都应该戴上保家卫国的钢盔，随时准备用生命捍卫祖国。同样，当一个人遇到困难时，也应该戴上勇敢的坚强的钢盔，让他在自己将要遭受重创而倒下的时候保护自己、支持自己!在《艾青诗选》中，我最喜欢的是《煤的对话》这首诗。煤住在深山里，岩石里;年纪比山大，比岩石大，却沉默了万年。当有人问它：“你已死在过深的怨愤里了吗?”煤回答说：“死?不，不，我还活着——请给我以火，给我以火!”这很容易让人想起拿破仑的一个比喻：中国是一头沉睡的狮子，当这头睡狮醒来时，世界都会为之发抖。只不过，艾青的诗句相比拿破仑的话更强有力，更充满希望，更令人振奋!其实，《艾青诗选》中的许多诗篇都是一声声斗争的号角，它们不会过时，因为在当今世界，许多场有硝烟或没有硝烟的战争正在进行，有的将要进行，仍会有人需要斗争的勇气!这声号角能让人喊出：“打倒秦王”的怒吼!能让人戴上自己的坚如磐石的钢盔!能让人内心燃起希望的熊熊烈火!相信光明的人一定会给世界带来光明!就像《九百个》中说的：人们应该祝福他们胜利，因为他们才是大地真正的主人!
“民族的吹号者”艾青留给人们的不仅是一首首赞歌、一把把利刃、一声声号角，更是无穷的感动和无尽的勇气。《艾青诗选》或许不会成为永远的艺术典范，但它会成为永远的民族史诗，激励人们不断前行!
读完《艾青诗选》，心灵就被略有点偏冷的灰色填满了。那一首首诗里所蕴含着的沧桑而厚重的忧郁，仍然久久萦绕在记忆中。
艾青的诗，总是让我想起“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的情怀。他以悲悯的心，爱着天下每一个遭受不平等的人民。他的悲伤和痛苦，从来不是出于自己的利益。“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”谁也不愿意看到，古老的民族几千年来栖居着的土地，在敌军的铁骑下正奄奄一息。山河破碎，生灵涂炭。面对时事的艰辛，逃避现实显然是懦弱的，所以艾青没有选择逃避。在那个特定的时代里，在人民的苦难目前，“小我”是微不足道的，而是需要有“大我”的情怀。所以，艾青勇敢地担负起了责任。朴实无华的文字里，流淌着悲天悯人的情怀：“我爱这悲哀的国土，古老的国土——这国土养育了为我所爱的世界上最艰苦与最古老的种族。”诗中传达的，还有对光明热烈的渴求和讴歌：“一切的美都和光在一起”“在黑夜把希望寄托给黎明/在胜利的欢欣中歌唱太阳”。几千年来，从屈原写下的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”开始，对人民无私的热爱，“以天下为己任”的情怀，可以被认为是负责任的知识分子创作的永恒主题，是现实主义艺术的重要组成部分。在艾青的诗里，没有“黄河在咆哮”那种尖锐的战斗意志，因为这种情感有时是略带盲目和幼稚的。艾青的诗传达出来的，是“北方是悲哀的”那样深刻的无力感，离劳苦大众的真实生活更近。读来仿佛棉花堵在胸口，有时候让人感到有些鼻酸。
在艾青的诗中，常常可以见到“黎明”“太阳”“火把”，不难看出，它们具有非常明显的象征意义。艾青对黑暗旧社会的痛恨，对光明的热烈向往和渴求，蕴含在这些意象中;而这些简单的意象，也使得他更容易将热爱和诗情献给所有人民，从而和人民紧密联系在一起。抛弃掉一切无用的矫饰，艾青从古体诗繁琐的韵脚、字数、行数等等的束缚中解放出来了，因此，他所表达的情感显得更为深挚，直达读者的内心。
读一读《艾青诗选》吧，你将会领悟到一个人所能拥有的最宽广的心灵，以及最伟大的情怀。
为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉……
读完《艾青诗选》，我感受到艾青的诗如寒冬里的一束阳光，照在中国的大陆上，照在老百姓久经风霜的脸上，竟如此温暖!他的诗宏壮激昂，直击人心!他写的诗给了当时久经压迫的人民带来了希望;给祖国千千万万的青年带来了动力。这首诗犹如寒冬里的一把火照亮了人们，温暖了大地!对当时正处于迷茫的青年来说，这是一首鼓舞人心的乐曲，是世界上最温暖的诗。同时太阳之光像一把闪耀万丈光芒的尖刀，刺破了统治社会的黑暗，直击反动派和地主们的心坎。艾青的诗也是来自不屈人们的怒号!
细读《艾青诗选》，我感受到的是在一个黑暗、沉沦的世界里，人民和自由受到了残忍的践踏，可是，总是充满着希望的。抗战的日子是艰辛的，黑暗的，然而，艾青的诗往往让我们充满前进的动力，迎接美好的，洒满阳光的未来。
“诚然，我们不应该有什么奢望，却只愿有一天人们想起我们，像想起远古的那些和巨兽搏斗过来的祖先，脸上会浮上一片安谧而又舒展的笑——虽然那是太轻松了，但我却甘愿为那笑而捐躯!”读完这一段，我不禁想起今年的新冠疫情在中国爆发之时，抗疫英雄挺身而出的场景。当时是大年三十，是中国人民团聚的日子，然而新冠疫情疫情的爆发，各地纷纷召集医护人员，工程师，工人等等各个岗位的人员。在这合家欢聚的日子里，众多人员放弃了与家人团聚，奔向抗疫的战场。其中，火神山医院十天建成的传奇令人纷纷赞叹，火神山医院建设人员，每天24小时不停地轮换工作，克服了寒冷的天气和被传染等风险，在十天之内以“中国速度”建成了一所传染病医院;各所医院的医生护士都前往了战场，他们怀着视死如归的精神，在最容易感染的地方每天工作十多个小时......他们就像艾青所说的“我们”一样，没有什么奢望，只愿当人们回想起抗疫时，脸上浮出一片安谧而又舒展的笑，他们为了这个笑和祖国的繁荣富强不惜一切代价，将疫情迅速控制。
艾青先生的每一首诗，都浸润着诗人的心血和最深刻的希望，代表着他在那个黑暗的年代当中进行的，对世界和国家的反思和思考。而反观当今，虽然我们处于和平盛世，但心中的梦想却不可缺少。少年有梦，则国家有梦，这并不是一纸空谈。“中国梦”的提出让所有人开始认真审视梦想这一个永恒的话题，也让中国开始位置思考。而读罢艾青诗选，我对梦想又拥有了新的理解，发现其实不论如何，梦想才是人的心中最不应该缺乏的东西。
所谓梦想，就是拼尽全力为之奋斗的东西。而对于我们学生来说，可能思考一些远大的问题太过遥远。我们所能做到的，就是在这样的美好年华中努力学习，尽力在这美好的年华塑造自己，用知识填充自己的心灵，将自己变成厚实的祖国的栋梁。
读着艾青先生的诗歌，总让我心潮澎湃，对祖国的热爱随处可见：“为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱的深沉”。还有那对生活的乐观：“人间没有永恒的夜晚，世界没有永恒的冬天”。并且那乐观而豁达的精神也感染着我，“时间顺流而下，生活逆流而上;仰在窗台上，梦想着海洋”。还有他那“即使我们死后尸骨腐烂了，也要变成磷火在荒野中燃烧”般的奉献精神让我敬佩不已。他的诗歌语言简朴，却又魅力不凡。总是在高潮时戛然而止，使人感觉意犹未尽，浮想联翩。
午后，一缕风吹来，带来了远方田野的味道，带来了梦中阳光的明媚，坐下来，静品一首艾青先生的《光的赞歌》，感人至深……
“暴风雨中的雷声特别响，乌云深处的闪电特别亮，只有通过漫长的黑夜，才能喷涌出火红的太阳”。是啊，那个时代，中国农村亘古的阴郁与农民无休止的劳顿，让他怎能不对未来美好生活有着执着的信念，又怎能不对那照耀四方的光明有着深深的眷恋。因为有了光明，艾青看到了“杨花飞絮的春天”，看到了“百花争妍”的夏天，看到了“金果满园”秋天，看到了“大雪纷飞的冬天……看到了中国未来的希望。光明的存在是伟大的，是威严的，它坦荡的照射人间的一切，任何贪婪无厌的人在光明的照射下便会原形毕露。光明也是无私的，世间万物在它的滋润下，蓬勃生长，它带领着我们从愚昧走向智慧，从落后走向崛起，从迷茫走向希望。不只是这样，中国人民在它的照耀下，将从小康社会走向中华民族伟大复兴。
我曾经数次不经意间用手遮挡住了太阳，因为它刺痛了我的双眼，让我无法看清远方的道路;我也曾试着直视它，但都以失败告终。后来，我明白了，地球上光明并不单单指太阳，它指的是“山野的篝火”“港湾的灯塔”“夏夜的繁星”……以及人心灵的善良。我们的心灵因为具有光明而闪亮，因为具有光明而睿智，因为具有光明而高尚。光明，照亮了一丝黑暗，让天空映红了笑脸，让我们照亮了世界。
因为《艾青诗选》，我的人生至此追光。
存在于诗里的美，是通过诗人的情感所表达出来的、人类向上精神的一种闪灼。这种闪灼犹如飞溅在黑暗里的一些火花：也犹如用凿与斧打击在岩石上所迸射的火花。——艾青如是说。
艾青曾去法国留学，跟着恩施林风眠学诗歌，几年的异国他乡生活，使他的诗收到了俄罗斯后现代主义以及一些文艺复兴时期名家们的影响，但同时，欧洲的法国同样动荡不安。在这期间，艾青作了两首“在地狱里创作出来的诗”。一首是《巴黎》，另一首便是收录于《艾青诗选》中的《马赛》。
《马赛》创作于1933年。马赛是法国的第一座城市，从罗马时期起，便是战火与掠夺下的产物。19世纪，以描摹500名烈士奔赴巴黎一路壮歌支持流传后世的《马赛曲》闻名于世，作为法国的国歌飘扬于历史的长河，那是一个国家发展而来的高光时刻，同样也是艾青内心中的法国情节。但在20世纪，马赛便进行了殖民扩张，愈发繁荣稳定。艾青说，那是地狱。
从诗中来看，无处不是人民的斗争，无处不是矛盾与挣扎，无处不是从胸腔最炙热的鲜血中迸发出的怨恶与诅咒。“无定的行旅已把我抛到这，陌生的海角的边摊上了”——是时代，是历史，是时间，是人心，推动着身在异乡的艾青，被绑架，被侮辱，被迫害，在马赛对东方国家进行殖民扩张时，艾青作为黄种人，作为中国人，可想而知受到了怎样的霸凌，而后半句更是使人联想到已经变了性质的马赛，将人民逼迫至绝路抛弃在边缘地带的惨淡情形!
之后艾青便描绘了在马赛，所谓的繁华，所谓的工业化，所谓的经济繁荣。本质是混沌不堪，是压在人民脊梁上的血鞭，是帝国主义毫无人性的打压。在人群向着所谓灯塔而无血无肉的麻木向前时，艾青知道，他们不过踏在底层人民的尸体上向上一层层叠加着伤痕罢了。而艾青则是站在底层劳动人民及工人审视着这个混沌不堪的社会。“像唯一的骆驼，在无限风飘的沙漠中，寂寞地寂寞地跨过——”艾青的语言无疑是撼动人心的，纵使无限风飘，却仍无法动摇骆驼坚实的目光，脚踏实地的脚步，身处的是沙漠，脚下踩的，与骆驼的本质并无异，同样也是尘埃，所以在逝去的灵魂下跨过去，跨过去，不忍伤害每一个普通且平凡的生命。“放射着混沌的愤怒，和混沌的悲哀——”这时的太阳，是眼睛，是民众的眼睛，是艾青的眼睛。
接下来便是厚重且沉痛的批判，是愤怒并无所畏惧的指责，是痛彻人民心扉而深刻到刻在骨子里的诅咒。工业强大又何用，工人们面黄肌瘦，将繁琐的会话，屈服的手势，醉酒的空瓶埋葬在工厂厚重的浓烟之下。它们是盗贼，是绑匪，艾青甚至将自己比作米虫，看啊，那些是异国来的看尽马赛罪恶与富贵下的暴力的旁观者，有些甚至是掠夺与剥削下的受害者，那些高楼大厦、琼楼玉宇皆是帮凶，甚至是轮船，引渡着成百上千的旅行者见证1933年的秘密。
但艾青并没有对这片土地绝望，它是地狱，但仍然不舍，依旧依恋，也许是这片土地上的人民足够孤独，也许是纪念百年前温存的理性与艺术的遗骸。尽管如此，离别的最后，马赛，还是堕落的，是“盗匪的故乡”，是“可怕的城市”，这是艾青所以帝国主义原则性的批判与反对，虽然要学习外国的先进知识与思想，但是对于违背人道的，虐待人民的，坚决抵制，绝对拒之门外。这是地狱里关于艾青的一朵火花，他带回了中国，归属于世界，应当被时代所认识。
地狱里的火花，是世界的宝物，是我们应当存于心的敬仰与坚持。
唐诗三百首的读后感
有些事情解决不了不如换个想法，像数学定理一样，它还有逆定理。一千个读者就有一千个哈姆雷特，心得也不例外，小学中学阶段有一项重要的写作训练就是写心得体会，通过写心得体会可以很好地提升我们的思考水平，在写自己的心得体会时要注意些什么呢？小编经过整理，为你编辑了唐诗三百首的读后感，更多相关内容请继续关注本网站。
唐诗三百首的读后感(篇1)
唐诗三百首读后感（一）：
轻轻地翻开《唐诗三百首》，和王摩诘一齐畅游在山水之间，一轮皎洁娇美的圆月在松枝间穿拂，如水的山间软泥上缥缈着点点精巧的光斑，如碎碎的宝石镶嵌在大山的锦缎上，自然而不虚浮，淳朴而不媚俗。汪清泉静静地流淌着，在森林里轻轻地穿梭，不时地在石壁上颠簸，蜿蜒成一圈涟漪，完美而诗意。在溪畔的静夜中氤氲成心中淡淡的思绪。
思念之情
缓缓翻开《唐诗三百首》，和王勃一齐沉浸在友人的思念之中。与君离别意，同是宦游人是他的祝愿，海内存知己，天涯若比邻是他的心声，无论去与往，俱是梦中人是他的思念，那对朋友的思念，那对朋友的不舍，在长河中聚集在一齐，永远乐会消逝。
人生之挫
静静翻开《唐诗三百首》，和李白一齐应对人生挫折。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山是他的挫折，行路难，行路难，多歧路，今安在？是他的感叹，长风破浪会有时，直挂云帆济沧海是他的信念。
那一缕信念，是他心中留下的永久印记。
《唐诗三百首》让我欣赏如此温柔的山水之气，美哉！
《唐诗三百首》让我感觉到朋友之间浓浓的友情，幸哉！
《唐诗三百首》让我体味如此伟大的人生之挫，妙哉！
沏一杯菊花茶，捧着唐诗三百首，窗外有阳光照过窗帘，蓦然回首，细细欣赏那温柔的山水之气，感受那浓浓的思念之情，体味那伟大的人生之挫，倏然，忘记了今夕今日。
我读《唐诗三百首》，我看人生三千景，我悟世间人世情，我体世间人之挫
唐诗三百首读后感（二）：
英国的培根曾说过：读历史使人明智，读史歌使人明智。宋代的苏轼也曾云：
腹有诗书气自华。两位在文学领域取得巨大成就的人认为，读诗可以增强人的智慧和情操。纵观我国五千年的历史，唐代诗歌发展最为繁荣，为后人留下了无数的经典作品。
年少时，寄居在外公家，外公是诗迷，珍藏的诗书举不胜举。于是，我便轻易读到了《唐诗三百首》。我初识的古诗是白居易的《赋得古原草送别》，醉过方知酒浓，一读之下竟欲罢不能，从此，我便沉浸于诗的世界。
最初读诗，读的是朗朗上口的语句；再读诗，便读出了诗中字词的斟酌；而后，在外公的指引下，我读出了诗中或悲或喜的故事。我最爱在清风微拂的傍晚，于柳树下，读一首唐诗，或读李白的豪情，在现实中饮酒放歌；或读杜甫的雄浑，让自我多一份忧国忧民；或读白居易的清扬畅丽，在内心添一份清雅；再或是，读读孟浩然的恬静，品品李商隐的委婉每当此时，总是心潮澎湃，仿佛自我也是满腹经纶的儒生，稍不留神就能吐出千古绝句。
我向来垂青富含思想的诗歌，因为它们陪我走过了许多坎坷。人生难免失望，当我考不好的时候，那句话有失会，直接挂起云帆助海。鼓励我突破行路难的困境；当我与朋友道别时，海内存知己，天涯若比邻。
就成为心中的慰藉。诗，融入了我的生活，无论失意得意，无论悲愁欢喜，诗，一向是我不离不弃的知己，是我的精神支柱。
然而，现代社会迅速发展，许多中华文化被代替甚至被遗弃，对外来事物的狂热追求使越来越多的现代人忘记了中国的古文化，忘记了唐诗，他们宁愿生活在虚拟的世界，追逐一些索然无味的事物。有一则新闻报导说，近六成的人认为中国人崇拜外国的东西。
对于这个结果，我不禁感到震惊。中国文化的内涵不次于外国文化吗？不是这样。相反，中国文化博大精深。那些人崇尚外国文化，是因为他们不了解中国文化的本质。如果每个中国人都能读一首以上的唐诗，对诗歌有更多的热爱，怎么会出现这种情况。
今天的唐诗已经不仅仅是诗歌，它是一种精神，一种向往，是中国文化的缩影。细读唐诗，它能给予你智慧；品读唐诗则能够使其勉励你，鞭策你，使你前行。在纷繁的今日，不妨觅一个清静之所，心如止水地捧一本唐诗，来领略其中的感悟。
唐诗三百首读后感（三）：
读《唐诗三百首》有感
在遥远的古代，人们为了表达自我对家乡的思念，于是写下一首首思乡诗表达自我对家乡的思念。
读到杜甫的露从今夜白，月是故乡明；李白的举头望明月，低头思故乡；王维的独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲等等，都包含着作者对家乡的眷念之情。那些游子独自在他乡漂泊，每一天都思念着家乡和亲人。夜晚，抬头仰望那明月，就会思念起家乡。
在寂静的船上，望着遥远的海岸，我禁不住哭了起来，想起了父母和我之间发生的一切。换做是我们，在这种时候，含着泪与父母和家乡告别，心里将会是多么寂静，会多么难受，会多么思念、想念家人心里那种说不出的感受。
就像《泊船瓜洲》，诗人王安石仅借明月来衬托出他对家乡的眷念，家和目的地一江之隔，在这么遥远的路途中，他期望明月照着他回到家乡；《秋思》，诗人张籍想写信给家人，因为心事重重，表达的感情太多太多，不知写什么好；《长相思》，诗人纳兰性德，将人们在寒烈的冷风之下，思念起故乡，睡不着觉。
从这些诗中，我读到一个道理：这些远离家乡的流浪汉，总是怀着一颗童心想念家乡。他们非常爱家乡，草不会动！
唐诗三百首读后感（四）：
中国是一个诗歌大国，古典诗歌是中国优秀文化遗产的重要组成部分。在几千年的历史长河中，古典诗歌犹如一群星，以其独特的魅力被传承下来。唐诗无疑是浩瀚星空中一颗璀璨的巨星。
我从很小的时候开始接触唐诗，有初唐四杰之一骆宾王写的《咏鹅》生动的描述鹅的情态，给人一种高洁傲岸的感受。还有李白写的《静夜思》一个人孤独的躺在床上，看着窗外的月色，相思之情油然而生。并且携有秋的意味，尤其是那一地的疑霜更让人感受那种孤独意象在诗人心中与情景融合的碰撞。
正是这些短小的唐诗给了我心灵一种独特的震撼。之后一次偶然的机会看到了一本书《唐诗三百首》
让我感觉唐诗犹如浩瀚无涯的汪洋大海，若想畅游其中，自非一般人所能及，若能选其精华，汇为一编，使一般人能据一斑而窥全豹，此书当之无愧。
对于怎样去学***，我的感触是只作欣赏，而不作具体评价，因为唐诗是我国古代的一种诗歌，它所扎根的历史时代，社会关系，人物心里都与现代有着本质性的区别，我们在此刻的环境中很难体会到唐诗的韵味，而我们自身发展的条件也很难对唐诗做出很好的解释，只能从表层去揭露，但是这不意味着我们不用去学***，这就要求我们在学***的时候能够注意到意境的开拓，自我去寻找创作一种意境，倘若你没有见过鹅，别人让你去体会诗中鹅的神态，这是不切实际的，我们作为小学老师，就更就应用事实说话，比如透过多**与**等等，让同学们有一个宏观的概念，这就是一种形象思维的立体感觉。
有的人总会说：我们学***，又很少用，还不如不去学习，这种观点是错误的，唐诗是祖先留给我们的宝贵资源，我们学***的目的首先在于学习，然后就是学以致用，变成融入现代生活的实践精神。我们要提倡从各个角度去研究唐诗，而不是单一的在学术方面，我们从唐诗中提炼有用的东西，例如你能够在笔记本封页上做一个有关于唐诗的**，然后去销售，用唐诗文化能够渗透到社会生活各个领域，我们的思想要更广阔，这就是所谓的回忆一落地，变成生产力。
以有涯之身，学而无涯。
唐诗三百首读后感（五）：
在这个假期里，我读了很多本书，最喜欢的当然是《唐诗三百首》了。他虽然没有童话书读起来饶有兴趣；没有科幻书读起来那样惊险刺激；没有历史书那样精彩；却蕴含着中国古代诗人的心血和思想感情。
中国是诗的国度，唐诗是中国诗个诗上的一个高峰。唐代涌现出一大批优秀诗人，超过了中国历史上任何一个朝代，成为中国诗歌的全盛时期。
唐代的诗人们，如果悲哀失意了，会说莫愁前路无知己，天下谁人不识君？然后哂然一笑，便情绪好起来了。如果以前大受挫折，之后又东山再起，会说：
种桃道士今何在？前度刘郎今又来！潇洒豪迈之情溢于言表。
如果压力太大，被人排挤，会说：仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！如果看不惯有些人眼高手低，妄自尊大，会说：
尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。而这些诗句，对于我们这天的人来说，又是多么适用！正是这古今相通的人性，使得唐诗虽然和我们相隔了一千余年的距离，却仍然深深植根于我们心中。
让我们自他们的诗中找到一种寄托，一种鼓励。
然而，毕竟是相隔了千年的时空距离，是我读起来，由于语言与时代背景带来的障碍，总还是会觉得有些语言佶屈聱牙。
唐朝二百八十九年，辉煌的帝国渐行渐远，在它背后却留下了李白、杜甫、韩愈、柳宗元、白居易、李商隐、杜牧等一连串如雷贯耳的名字。这些巨匠大师使唐诗迸发出最壮美的光彩，而盛唐气象，也渐渐成为隐在人们心底的梦想。我因此而相信，即使这个世界在历经千年的沧海桑田，依然会有像你我一样为他沉醉，被他启发。
那么，就让我们从此刻开始，读唐诗吧！
唐诗三百首读后感（六）：
从古至今，岁月的河流带走了许多文化，但唐诗却经久不息，直至今日。此刻这个先进的时代，依旧有无数人热爱唐诗，喜欢读唐诗。
唐诗宋词元曲乃是中国文化的精髓，我认为，它们能够被称得上是国宝。
唐代诗人有各种不一样风格派别，但无论哪一首，都充满韵味，可能是诗情画意的江南美景，也可能是粗狂豪迈的塞北风光，可能是想象，可能是感慨，可能是怀念。还可能是叙述一件事情无论如何，唐代的诗人用简短的诗代替了现代的长篇大论，却将诗人的思想引入一个更高的境界。
我十分喜欢一首诗《春江花月夜》、我甚至将它默写下来贴在墙上：春江潮水连海平，海上明月共潮生。我最喜欢其中的一句江天一色无纤层，皎皎空中孤月轮。
我眼前立刻出现了一幅美丽的月色图，其中还带着淡淡的哀伤。而最后一句话不知乘月几人归，落月摇情满江树。使我感觉到诗人那纷乱的离别之情，慢慢随着残月的余晖，布满在江边的树上。
感觉上这首诗仿佛还没有结束。
同样，对于李白、王维、孟浩然、王之涣等许多著名诗人的诗篇我也十分喜欢。
正如张若虚的《春江花月夜》，王之涣的《凉州词》也有其富有的韵味。黄河远上白云间，一片孤城万仞山这句在我面前勾勒出了一幅塞北与江南完全不一样的荒凉遥远的地方，而下一句羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关更突出了诗人对边塞战士处境的深切关心。我仿佛吹走了幽怨的羌笛声，又仿佛来到了边塞的孤城，仿佛看见了那一片苍山峻岭。
唐诗三百首读后感（七）：
年少时，寄居在外公家，外公是诗迷，珍藏的诗书举不胜举。于是，我便轻易读到了《唐诗三百首》。我初识的古诗是白居易的《赋得古原草送别》，醉过方知酒浓，一读之下竟欲罢不能，从此，我便沉浸于诗的世界。
唐诗三百首的读后感(篇2)
诗如琥珀
----读《唐诗三百首》有感
13秋英语1班汪海媚
唐诗是整个大唐盛世的缩影，而《唐诗三百首》浓缩了唐诗的精华，是唐朝社会风貌，人文情怀，**官场，市井文化的真实写照。
从小到大，我们接触的唐诗数不胜数。还没认识几个字的时候，大人就会让我们学一些通俗易懂的唐诗，比如说骆宾王的《咏鹅》，这首脍炙人口的儿童入门级短诗，是骆宾王于七岁时写的一首五言古诗。从小就接触古诗的我们，半懂不懂的背着念着，其实就是在传承着吟唱着中国古老的文化。
我们反复思考和咀嚼着几千年前古人的经历，他们当时的心情和心情，他们的兴衰起伏，他们的悲欢离合，他们的悲欢离合，都写在纸上。那些广为流传或未知的经历，被一首古诗所传承和延续。几千年后他们向我们展示的是历史的积淀。诗歌是人类文化遗产的瑰宝，是文化的精髓和文字的精华。
短小精悍的诗，能表达的情感千千万。这取决于你如何用心去品尝，如何用自己的感受去欣赏。
唐诗风格千变万化，题材也是丰富多样。这些诗或欣喜，或忧愁，或悲愤，或不甘，或哀伤，或绝望，充斥着数不清的情感。他们中的一些人可能沉浸在金榜题名的狂喜中。几年后，他们的努力取得了成效。他们感叹所有的努力都是值得的。
比如孟郊的一首《登科后》的绝句，非常形象的表达了当时的愉快心情。其中“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”成为千古名句，把诗人中了进士之后喜悦的心情表现得淋漓尽致。还有的人可能俯仰古今，环视宇宙，深感生不逢时，沉浸在怀才不遇郁郁寡欢的悲愤中无法自拔。
比如陈子昂的《登幽州台歌》中“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下”，作者忧思悲愤，传达出封建社会中一切壮志难酬的人士的共同心声。唐朝山水田园诗派的代表人物王维也有悲怆忧愤的诗《陇头吟》“身经大小百余战，麾下偏白万户侯”这位关西老将戎马一生，身经百战，到头来只能“驻马听之双泪流”而他的那些副将，却早已飞黄腾达。通过他不公平的经历，他写出了法院的不公平腐败。
还有的人思念故乡只能写诗抒怀，比如著名诗人李白的脍炙人口的《静夜思》，运用比喻衬托等手法，表达客居思乡之情，语言清新朴素韵味含蓄，广为流传。还有对母爱的歌颂的诗，比如孟郊的《游子吟》，采用白描的手法，通过回忆一个看似平常的临行前缝衣服的场景，歌颂凸显了母爱的细致入微伟大无私，表达了诗人对母爱的感激，以及对母亲无以为报的爱。这首诗感情真挚，千百年来，广为传颂。
每一首唐诗，每一种情感的表达，每一个作者的表达，都在纸上。几千年后，我们仍然能感受到他们当时的心情。他们写的不仅是自己的生活，更是整个盛唐时代。这可能也就是诗歌最大的魅力吧。
唐诗如同琥珀，流传千年，静静地沉淀在时间的长河中。手捧一本唐诗，阅尽整个唐朝。
2013年10月4日
唐诗三百首的读后感(篇3)
这本书是人类进步的阶梯。从书中，我读到了唐诗、宋诗和流行的元杂剧。在众多书籍中，我最爱《唐诗三百首》。
在中国漫长的历史长河中，唐诗犹如一颗璀璨的明珠，闪耀在历史的长河中。读《唐诗三百首》，我就像饥饿的人扑在面包上那样，尽情地在诗歌的海洋里遨游,······
唐诗里有许多大名鼎鼎的诗人，例如豪放、豁达的李白、忧国忧民的杜甫、才华横溢的白居易.······其中，我最喜欢的是“诗仙”李白和“诗圣”杜甫。
读到李白的诗，我眼前仿佛一亮，就像这位满腹经纶的诗人正向我走来。其中，让我感动的是他写的——《静夜思》：
床前明月光，
疑是地上霜。
举头望明月，
低头思故乡。
其中，“举头望明月，低头思故乡”两句写出了李白一颗拳拳的游子之心。读到这里，我仿佛看到了“诗仙”李白一个人静静地站在屋子的窗口，望着天上的一轮圆月，想起了自己的亲人，想着其他人家都团聚在一起，惟独自己远在异乡，为什么命运如此的不公平······想着想着，便哭了起来。这情景浮现在我的脑海里时，我情不自禁地想起了苏轼的千古绝唱——
人有悲欢离合，
月有阴晴圆缺，
此事古难全，
······
唐代不仅有豪放诗人李白，还有诗人圣人杜甫。
诗圣杜甫“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，他的诗词数不胜数。其中，最让我难忘的是《闻官军收河南河北》中的四句诗：
“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。”从这几句诗里，我仿佛看到了杜甫刚开始听到收复河南河北，十分高兴，激动地哭了，就连他手中的诗书也因为这而高兴地手舞足蹈。
从这几句诗中，我更加体会到杜甫的爱国情怀，让我不由得想到了其他的爱国志士，如英勇善战的郑成功，爱民如子的岳飞······
唐代的诗人们，如果伤心失意了，会说“莫愁前路无知己，天下谁人不识君？”然后哂然一笑，便心情好起来了。如果曾经大受挫折，后来又东山再起，会说：
“种桃道士今何在？前度刘郎今又来！”潇洒豪迈之情溢于言表。
如果压力太大，被人排挤，会说：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”如果看不惯有些人眼高手低，妄自尊大，会说：
“尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”而这些诗句，对于我们今天的人来说，又是多么适用！正是这古今相通的人性，使得唐诗虽然和我们相隔了一千余年的距离，却仍然深深植根于我们心中。
让我们从他们的诗中找到一种寄托和鼓励。
唐朝二百八十九年，辉煌的帝国渐行渐远，在它背后却留下了李白、杜甫、韩愈、柳宗元、白居易、李商隐、杜牧等一连串如雷贯耳的名字。这些大师使唐诗迸发出最辉煌的光彩，盛唐的气氛逐渐成为人们心中隐藏的一个梦想。我相信，即使这个世界经历了几千年的沧桑，它仍然会像你我一样被他陶醉和鼓舞。
感谢唐诗让我走进古代文学殿堂，吸收了她的营养。唐诗，您让我为您骄傲、自豪！
唐诗三百首的读后感(篇4)
我读了一本书，它的内容特别丰富，让我了解了很多，知道了很多。这本书就是包含了中华经典与华夏文明的《唐诗三百首》。
这本书充满了唐代诗人的诗歌，如：杜甫、李商隐、李白等。
唐朝也是分什么时期的。先是初唐，后是盛唐，最后是晚唐。初唐，最具有代表性的诗人是“四杰”和王勃；盛唐最具有代表性的诗人是李白、杜甫；晚唐时期，李商隐和杜牧最具代表性。
初唐初唐，唐朝刚刚建立，其文化风格不可避免地与过去相似，唐诗也是如此。所以当时许多诗人想要改变历史风格，就拿当时的“四杰”来说，他们运用清新典雅的词句来做诗，给初唐的人焕然一新的的感觉。他们写泉水，就给人一种真实的感受，仿佛泉水就在眼前。
初唐诗人改变了当时的文化风格。他们不值得我们钦佩吗？
唐代繁荣是唐代繁荣发展的时期。 当时，他们拥有自己的文化，风格和独特魅力。李白、杜甫就是盛唐时期的诗人，他们写的诗句用了大量的夸张和比喻，让我们看的人有一种舒服、惬意的感觉。这让我不禁赞叹。
晚唐，**战乱，到处都是凄凉的，家家户户的男儿都在边塞打仗，不能回家，不能看见自己的妻儿，月圆之时也不能相见。所以李商隐、杜牧写的诗句都带有忧伤，时的背景都很凄凉，所以读完他们的诗，会略有伤感之意。
不同时期的诗人在诗歌中有不同的思想。通过阅读这些诗歌，我们可以了解当时的文化风格。《唐诗三百首》我的最爱。
唐诗三百首的读后感(篇5)
诗从何处来？
从细雨中飘来流水声，从微风中点碎落花音，从柳絮中抽出离别意，从鸿雁中寄出思乡情......
独守空闺，翘首倚望的思念；驰骋疆场，马革裹尸的壮烈；怀才不遇，壮志难酬的悲愤；淡泊明志，宁静致远的心境......
最缠绵悱恻、最壮怀激烈、最悲痛哀婉、最闲情逸致、最高雅深远，尽看唐诗！
如果说中国是一个诗歌大国，那么唐诗是中国是歌发展的巅峰和瑰宝。辉煌灿烂的中华五千年历史，五千年文化，成就了一个繁盛的唐朝，整个中华文明的精华，皆浓缩于唐朝的诗书画卷当中。
唐诗，虽然只有短短的几行文字，但是却凝聚着好几代中国人民的精神的力量。那简洁而又十分生动的好似带有灵性语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。
可以说，《唐诗三百首》是最近两百多年来流传最为广泛，风行海内外，历久不衰的一种唐诗首选书。作为展示唐诗的杰作，它具有以下鲜明特点：
第一，《唐诗三百首》所选的诗体式非常地全面。五言的古诗、律诗、绝句以及七言的古诗、律诗、绝句、乐府，均分门别类地选取了最具代表性的名篇佳作。
第二，《唐诗三百首》所选的诗的作者不胜枚举。不仅有李白、杜甫、王维、白居易、杜牧、柳宗元、刘禹锡、李商隐等伟大作家，还有很多王子、僧侣、歌唱家甚至无名氏等小作家。
第三，《唐诗三百首》所选的诗使人读起来琅琅上口，易于成诵。例如《游子吟》（ 孟郊 ）、《草》（ 白居易 ）、《春晓》（ 孟浩然 ）、《静夜思》（ 李白 ）、《江雪》（ 柳宗元 ）等等。这些唐诗意境非常地优美华丽，咏吟非常地谐和，上至垂暮的老人，下到黄发孩提，都能张口吟诵几首这样的千古绝唱。
第四，《唐诗三百首》 所选的诗取材非常地广泛，不拘一格。 既有描写自然风光的唐诗，例如杜甫的一首《望岳》， 令人身临其境； 也有展示田园风情的唐诗， 如孟浩然的《过故人庄》，令人感到美好，身心舒畅。《唐诗三百首》 既有揭露战争给人民带来的深重灾难，如杜甫的一首《兵车行》；也有表达诗人，对友人的依依惜别之情的唐诗，如李白的一首《送孟浩然之广陵》。
第五，唐诗的形式是多种多样的。它不仅继承了汉魏民歌和乐府的传统，而且极大地发展了宋词行体的风格，不仅继承了上一代的
5、 七言古诗词，并发展成为一个漫长的叙事体系；唐代古诗词，基本上有五言和七言两种。现代风格的诗歌有两种，一种叫绝句，另一种叫节奏。绝句和律诗又各有五言和七+言之不同。
所以唐诗有六种基本形式：五言古诗、七言古诗、五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：
一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。
古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。
第六，唐诗风格丰富多彩。它不仅拓展了五言、七言形式的运用，而且创造了一首风格优美、工整的现代诗歌。新诗是当时的一种新诗。它的产生和成熟是唐代诗歌发展史上的一件大事。
它将中国古代诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色推向了前所未有的高度，找到了至今仍为人们所喜爱的最具代表型的古代抒情诗形式。
《唐诗三百首》既有描写归家时的复杂心情，如贺知章的一首《回乡偶书》；也有描写君王爱情的悲剧，如白居易的一首《长恨歌》等等。从市井风情到边塞风光，从生活琐事到国恨家愁，从浪漫主义到现实主义，《唐诗三百首》这本书真的是应有尽有，丰富多彩。
每一首诗出自不同诗人的笔下，它像是海上的巨大的照明灯，像是无情、冰冷的风雪中的温暖的煤炭，是时时刻刻帮助着我们，时时刻刻温暖着我们；它就像是无私关爱我们的老师，不论是在学习上还是在工作上，时时刻刻无私教导着我们，无时无刻激励着我们。每一首诗都那么耐人寻味、发人深省，每一首诗都有那么深刻的意义。
拿起《唐诗三百首》再次地细细品读，我们就会发现：每一首诗都是一个精彩有趣的寓言故事，在讲述以一个个生动的故事背后，更是在在告诉我们一个又一个的深刻道理。细细品读书中的那些唐诗，就能让一个迷路的人找到无比光明的路，能让心灵流浪者重新找到生活的方向。
总之，我觉得《唐诗三百首》这本书将唐代诗歌的精华，永永远远地留在一代又一代的代中国人的心中。
我非常感谢这本书的编辑为我们提供了这么好的精神食粮。作为当代中国大学生，我们应该更高层次、更深刻、更全面地去读唐诗，了解唐诗，更好地继承我们的中华传统文化。，将中国的优良传统文化发扬光大。
唐诗三百首的读后感(篇6)
《唐诗三百首》虽然没有童话故事书读起来饶有兴趣；没有科幻书读起来那样惊险刺激；没有历史书那样精彩；却蕴含着中国古代诗人的心血和思想感情。中国是一个诗的国度，唐诗又是中国诗歌史上的一个高峰。有唐一代，优秀诗人大批涌现，超过了中国历史上任何一个朝代，成为中国诗歌的全盛时期。唐代的诗人们，如果伤心失意了，会说“莫愁前路无知己，天下谁人不识君？”然后哂然一笑，便心情好起来了。如果曾经大受挫折，后来又东山再起，会说：“种桃道士今何在？前度刘郎今又来！”
潇洒豪迈之情溢于言表。如果压力太大，被人排挤，会说：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”如果看不惯有些人眼高手低，妄自尊大，会说：“尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”而这些诗句，对于我们今天的人来说，又是多么适用！正是这古今相通的人性，使得唐诗虽然和我们相隔了一千余年的距离，却仍然深深植根于我们心中。让我们自他们的诗中找到一种寄托，一种鼓励。然而，毕竟是相隔了千年的时空距离，是我读起来，由于语言与时代背景带来的障碍，总还是会觉得有些语言佶屈聱牙。唐朝二百八十九年，辉煌的帝国渐行渐远，在它背后却留下了李白、杜甫、韩愈、柳宗元、白居易、李商隐、杜牧等一连串如雷贯耳的名字。这些巨匠大师使唐诗迸发出最壮美的光彩，而盛唐气象，也渐渐成为隐在人们心底的梦想。我因此而相信，即使这个世界在历经千年的沧海桑田，依然会有像你我一样为他沉醉，被他启发。那么，就让我们从现在开始，读唐诗吧！
《唐诗三百首》读后感模板
书籍是智者真知灼见的积累。每个人读完作者所写的作品后，都会有不尽相同的看法，将内心所想稍加梳理，就是一篇优秀的读后感。您觉得作品的读后感不该怎么写？下面是工作总结之家精心收集整理，为你带来的《唐诗三百首》读后感，请在阅读后，可以继续收藏本页！
《唐诗三百首》读后感(篇1)
在遥远的古代，人们为了表达自己对家乡的思念，于是写下一首首思乡诗表达自己对家乡的思念。
读到杜甫的“露从今夜白，月是故乡明”；李白的“举头望明月，低头思故乡”；王维的“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”等等，都包含着作者对家乡的眷念之情。那些游子独自在他乡漂泊，每天都思念着家乡和亲人。夜晚，抬头仰望那明月，就会思念起家乡。在寂静的船内，看着那遥远的海岸，禁不住眼泪哗哗，想起了曾和父母之间发生的事。换做是我们，在这种时候，含着泪与父母和家乡告别，心里将会是多么寂静，会多么难受，会多么思念、想念家人……心里那种说不出的感受。
就像《泊船瓜洲》，诗人王安石仅借明月来衬托出他对家乡的眷念，家和目的地一江之隔，在这么遥远的路途中，他希望明月照着他回到家乡；《秋思》，诗人张籍想写信给家人，因为心事重重，表达的感情太多太多，不知写什么好；《长相思》，诗人纳兰性德，将人们在寒烈的冷风之下，思念起故乡，睡不着觉。
从这些诗中，我读到了一个道理：这些远离故土的游子，总怀着一颗赤子之心，思念起自己的家乡，他们十分热爱自己的家乡，寸草不移！
《唐诗三百首》读后感(篇2)
小时侯刚会说话的时候，爸爸就教我读：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”……
当时虽然能读、背好多首唐诗，可是对诗的意境、含义却似懂非懂，知其然而不知其所以然。现在再读，虽然还是那短短几行简洁的文字，却犹如海上的明灯，给我许多启示。
《唐诗三百首》中收录了许多着名诗人的作品，有的描写祖国的美丽风景，如“停车做爱枫林晚，霜叶红二月花。”比喻生动形象，把秋天火红的枫林美景，呈现在大家的眼前。有的描写朋友间的深厚友情，如“桃花潭水深千丈，不及汪伦送我情。”用千丈深的桃花潭水来形容友情，可见两人间的友情有多深呀。有的表现了作者对祖国统一的渴望，直到死前还不忘叮嘱自己的孩子“但悲不见九州同，家祭无忘告乃翁。”还有的诗教育我们要勤奋学习、奋发图强、团结友爱……
我喜欢《唐诗三百首》，每一首诗都是一个哲理故事，告诉我们一个深刻的道理，她是祖先留给我们的宝贵财富。读她，能使人明智， 让我们一辈子受益。读她，让我学会与同学和睦相处；让我更加勤奋学习；她带我游历了祖国的大好河山，我以祖国而自豪！
《唐诗三百首》，一本不得不读的好书。
《唐诗三百首》读后感(篇3)
听爸爸说，古诗是一门很深的学问，是古代有名的诗人写的很好的文学作品。是我们国家很好的文化遗产，作为中国人一定要好好背诵掌握。
妈妈跟我说，我很小的时候就喜欢背古诗，三岁的时候就能背30多首了，虽然不知道意思，但听几遍就能跟着背个大概。我现在还记得红豆生南国，春来发几枝。春眠不觉晓，处处闻啼鸟。鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。当时不知道什么意思，现在再读古诗，一边看原文，一边看译文，了解了诗文的意思，更觉得古人不一般，用了这么几句话，就表达了这样丰富的意思和一些美丽的画面。知道了古诗的意思，我就更喜欢背诵古诗。有时还能想象出一些画面来。如大漠孤烟直，长河落日圆。我能想到沙漠的广阔和美丽。如接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。让我想起了游览西湖时看到的美景。背诵会当凌绝顶，一览众山小时，爸爸作文甚至跟我说今年暑假要带我去登泰山，感受山顶的绝美景色。我高兴极了。
按爸爸的要求，我每天都要背一首不会的古诗，同时要把会的古诗复习一下。弟弟每天听我背，他居然也会背了一些古诗。他不仅会背《咏鹅》、《春晓》等常见的简单古诗，还会背《送兄》所嗟人异雁，不做一行飞，《蝉》居高声自远，非是藉秋风等不太常见的诗，甚至有的比我背的还快，最愿背系马高楼垂柳边。最烦人的是，爸爸提问我的时候，他也抢着背，甚至不让我背，我说他2句，他还哭。没办法，爸爸就让他背，现在也会背20多首了。爸爸笑着说这是我背诗的意外收获，并且说我小时候就这样，喜欢听别人表扬。
古诗用简单几句话就能展现美丽的画面，或者表达了作者的一些情感，真像爸爸说的那样是珍贵的文化遗产。背诗不仅丰富了我的知识，还影响了小弟，我越来越喜欢背古诗了。
《唐诗三百首》读后感(篇4)
如果说中国是诗的国度，那么唐诗就是中国诗歌发展史的高峰和瑰宝。唐诗，虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。
可以说《唐诗三百首》是近两百多年来流传最为广泛，风行海内外，历久不衰的一种唐诗选本。作为展示唐诗精品之作，它具有以下几个鲜明的特点：
第一、所选的诗体式全面。五言的古诗、律诗、绝句以及七言的古诗、律诗、绝句、乐府，均分门别类地选取了最具代表性的名篇佳作。
第二、所选诗的作者不胜枚举。既有李白、杜甫、王维、白居易、杜牧、柳宗元、刘禹锡、李商隐等“大家”，也有不少王侯、僧侣、歌女，甚至无名氏等“小家”。
第三、所选的诗琅琅上口，易于成诵。如《游子吟》（孟郊）、《草》（白居易）、《春晓》（孟浩然）、《静夜思》（李白）、《江雪》（柳宗元）等。这些诗意境优美，咏吟谐和，上至垂暮老人，下到黄发孩提，都能张口吟诵几首这样的千古绝唱。
第四、所选的诗取材广泛，不拘一格。既有描写自然风光的，如杜甫的《望岳》；也有展示田园风情的，如孟浩然的《过故人庄》。既有揭露战争给人民带来的深重灾难，如杜甫的《兵车行》；也有表达诗人对友人的依依惜别之情，如李白的《送孟浩然之广陵》。既有描写归家时的复杂心情，如贺知章的《回乡偶书》；也有描写君王爱情的悲剧，如白居易的《长恨歌》……从市井风情到边塞风光，从生活琐事到国恨家愁，浪漫主义与现实主义，这本书是应有尽有。
每一首诗出自不同诗人的笔下，它像海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们；它像老师，不论在学习上还是工作上，时刻教导着我们，激励着我们。每一首诗都是那样耐人寻味，每一首诗那样含义深刻。拿起《唐诗三百首》再次细细品读，我发现：每一首诗都是一个寓言故事，都在告诉我一个深刻的道理。品读书中的古诗，能让一个迷路的人找到光明的路，能让心灵流浪者重新找到生活的方向。
总之，我觉得《唐诗三百首》这本书将唐代诗歌的精华，永远地留在一代代中国人的心中。我很感谢这本书的编者，为我们奉献了一本很好的精神食粮。作为一个中国人，让我们一起“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”吧！
唐诗是中国诗歌发展的峰巅，是一代文学的标志。
清人彭定求等所编《全唐诗》共收集有唐一代2200余位诗人的48900多首诗歌。唐诗的作家上有帝王将相、下有渔夫樵人、僧道伶工；唐代诗坛上不仅涌现了初唐四杰、陈此文来源于文秘写作网昂、王维、孟浩然、高适、岑参、白居易、韩愈、孟郊、柳宗元、刘禹锡、李贺、李商隐、杜牧等璀灿的群星，而且升起了“诗仙”李白和“诗圣”杜甫两位光照千秋的诗坛巨星。唐诗在诗体上日臻完善，以五七言为主，四言、杂言的古体诗、乐府诗乃至律诗、绝句无不具备，许多诗人对近体诗体制的掌握达到了炉火纯青的程度；唐代诗歌流派众多，风格多样。着名诗派有山水田园派、边塞派、韩孟派、元白派等，风格上呈出雄浑、冲淡、纤禾农、高古、典雅、洗炼、劲舰绮丽、自然、含蓄、豪放、疏野、清奇、飘逸、旷达等多姿多态之景象，唐诗意象的选择、摄取极为广泛，举凡社会生活、人物内心世界无不涉及，真实记录了有唐一代的社会史实，表达了不同阶层人物的情感和愿望。唐诗以其意象的组合、意境的开拓，创造了中国古典诗歌的最高审美境界，取得了后人难以逾越的艺术成就。
如果说中国是诗的国度，那么唐诗就是中国诗歌发展史的高峰和瑰宝。唐诗，虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。
可以说《唐诗三百首》是近两百多年来流传最为广泛，风行海内外，历久不衰的一种唐诗选本。作为展示唐诗精品之作，它具有以下几个鲜明的特点：
第一、所选的诗体式全面。五言的古诗、律诗、绝句以及七言的古诗、律诗、绝句、乐府，均分门别类地选取了最具代表性的名篇佳作。
第二、所选诗的作者不胜枚举。既有李白、杜甫、王维、白居易、杜牧、柳宗元、刘禹锡、李商隐等“大家”，也有不少王侯、僧侣、歌女，甚至无名氏等“小家”。
第三、所选的诗琅琅上口，易于成诵。如《游子吟》（孟郊）、《草》（白居易）、《春晓》（孟浩然）、《静夜思》（李白）、《江雪》（柳宗元）等。这些诗意境优美，咏吟谐和，上至垂暮老人，下到黄发孩提，都能张口吟诵几首这样的千古绝唱。
第四、所选的诗取材广泛，不拘一格。既有描写自然风光的，如杜甫的《望岳》；也有展示田园风情的，如孟浩然的《过故人庄》。既有揭露战争给人民带来的深重灾难，如杜甫的《兵车行》；也有表达诗人对友人的依依惜别之情，如李白的《送孟浩然之广陵》。既有描写归家时的复杂心情，如贺知章的《回乡偶书》；也有描写君王爱情的悲剧，如白居易的《长恨歌》……从市井风情到边塞风光，从生活琐事到国恨家愁，浪漫主义与现实主义，这本书是应有尽有。
每一首诗出自不同诗人的笔下，它像海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们；它像老师，不论在学习上还是工作上，时刻教导着我们，激励着我们。每一首诗都是那样耐人寻味，每一首诗那样含义深刻。拿起《唐诗三百首》再次细细品读，我发现：每一首诗都是一个寓言故事，都在告诉我一个深刻的道理。品读书中的古诗，能让一个迷路的人找到光明的路，能让心灵流浪者重新找到生活的方向。
总之，我觉得《唐诗三百首》这本书将唐代诗歌的精华，永远地留在一代代中国人的心中。我很感谢这本书的编者，为我们奉献了一本很好的精神食粮。作为一个中国人，让我们一起“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”吧！
唐诗是中国诗歌发展的峰巅，是一代文学的标志。
清人彭定求等所编《全唐诗》共收集有唐一代2200余位诗人的48900多首诗歌。唐诗的作家上有帝王将相、下有渔夫樵人、僧道伶工；唐代诗坛上不仅涌现了初唐四杰、陈此文来源于文秘写作网昂、王维、孟浩然、高适、岑参、白居易、韩愈、孟郊、柳宗元、刘禹锡、李贺、李商隐、杜牧等璀灿的群星，而且升起了“诗仙”李白和“诗圣”杜甫两位光照千秋的诗坛巨星。唐诗在诗体上日臻完善，以五七言为主，四言、杂言的古体诗、乐府诗乃至律诗、绝句无不具备，许多诗人对近体诗体制的掌握达到了炉火纯青的程度；唐代诗歌流派众多，风格多样。着名诗派有山水田园派、边塞派、韩孟派、元白派等，风格上呈出雄浑、冲淡、纤禾农、高古、典雅、洗炼、劲舰绮丽、自然、含蓄、豪放、疏野、清奇、飘逸、旷达等多姿多态之景象，唐诗意象的选择、摄取极为广泛，举凡社会生活、人物内心世界无不涉及，真实记录了有唐一代的社会史实，表达了不同阶层人物的情感和愿望。唐诗以其意象的组合、意境的开拓，创造了中国古典诗歌的最高审美境界，取得了后人难以逾越的艺术成就。
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读书可以保持大脑的活跃。防止它失去能力。阅读完作品后，心中感触颇深有了更多的想法。如果是走马观花地读，囫囵吞枣地读，那我们的读后感自然也写不好。您知道怎么写好一篇关于作品的读后感吗？为满足你的需求，我们特地编辑了“读窃读记读后感”，我们后续还将不断提供这方面的内容。
读窃读记读后感 篇1
这个星期,我们学习了林海音写的一篇文章《窃读记》。通过学习我受益匪浅。
这篇文章主要讲的是：作者林海音小时候很穷，卖不起书于是她放学后急匆匆的到书店，她从大人的腋下挤过去，在一排排花花绿绿的书里，她的眼睛急切的寻找她要找的书，她怕被书店老板发现，因为她常常光顾而从不购买，所以她要把自己隐藏起来，当书店的日光灯忽地亮了起来，她才发觉已经在这里站了两个小时了，她合上书，依依不舍的离开了，这时，她想起国文老师鼓励她的话：“记住你们是吃饭长大的，也是读书长大的！”读到这儿，我能感受到，林海音强烈的求知欲望和对读书的渴望。
我印象最深的是国文老师这句话：“记住你们是吃饭长大的，也是读书长大的！”老师说这句话的意思是：粮食哺育的是身体，而书籍哺育的的是灵魂，一个知识与智慧不断增长的人，才是健康的人！
是啊，高尔基爷爷说过：“书籍是人类进步的阶梯。”你不读书增加智慧，丰富知识，怎样做个健康的人啊！书是我们生命中的一部分，更是我们生命中最大的财富!
我们要学习作者林海音如饥似渴的那种读书精神，她那时候想要一本书，都不是那么轻易的能得到，但她却那么认真的去读书，想尽一切办法的去读书。再想想我们现在的读书条件，想要那本书就有那本书，真是自愧不如啊!
通过学习这篇文章，让我感受到：只有好好读书，我们才能有丰富的知识，有了丰富的知识，就像是有了无穷无尽的宝藏。所以，我们要珍惜现在的生活，好好学习，天天向上！
读窃读记读后感 篇2
本文《林海音的《窃读记》读后感500字》由读后感大全整理，仅供参考。
我们的语文书上有一篇林海音的《窃读记》。文章讲述了作者小时候渴望读书,又无力购买,因而每天放学后到书店窃读的故事。这篇课文让我感受颇深。
读着课文,细细品味作者窃读时的复杂滋味,在当时那样的条件下,作者仍然是那样的热爱读书,坚持读书,那种对知识的渴望深深地感染着我。
现在,我们的生活条件越来越好,不会再为买不起书而发愁了。可是,有人并不珍惜这一切。那天,我亲眼所见我的两个同学把老师刚发下来的新书,连翻都没有翻就随手撕下一页叠飞机玩。他们不但不爱看书,还糟蹋书的行为,真是让人痛心。
著名的文学家鲁迅先生,他不但爱看书,还爱惜书。他读书的时候,都要把手洗干净再看书。如果书散架了,就把书重新装订好。像鲁迅先生这样爱看书、爱惜书的品质,是多么值得我们学习。
古人云:“读书破万卷,下笔如有神。”为了提高我的写作水平,拓宽知识面。妈妈给我买了许多书,可是书架上的许多书,有的我连动都没动过。一写作文,我就开始抓耳挠腮,不知道如何下笔。这时我才理解“书到用时方恨少”的真正含义。书是我们思想的面包,正如《窃读记》中所说:“我们是吃饭长大的,也是读书长大的。”所以我以后要多读书。
书是人类的精神食粮。我们不但要爱看书,还要爱惜书。
读窃读记读后感 篇3
现在我已是一位5年级的小学生，在本学期里，我学到了许多的课文，从中让我深受体会的一篇是第1课《窃读记》！
这是关于林海音小时候读书时的一件事，写的是林海音小时候因买不起自己喜欢的书，便在放学后急匆匆的赶到书店，偷偷地读书，从中得到了不少乐趣。
她喜欢到顾客多的书店，因为那样就不会被人注意。有时她会贴在一个大人身边。她最喜欢的是下雨天，因为那样她便有充足的理由在书店看书。当饭店飘来菜香时，书店的日光灯亮起来的时候，她才依依不舍的离开。有时为了一本书而跑到好几家，她的这种对读书强烈的求知欲望深深的打动了我！
在本文中，让我感受最深的句子是记住，你们是吃饭长大的，也是读书长大的！这是国文老师对同学们的勉强。吃饭长大是指身体的物质需要；读书长大是指精神的成长。说明书籍哺乳的是灵魂，一个智慧不断增长是人，才是健康的人！
现在，我们的环境越来越好，书架上越来越多的书，而我们现在的小学生却不懂的珍惜，读书不仅能增长知识，开阔眼界，开启智慧，而且使一个人的精神和灵魂健康的成长，让我们热爱读书吧！
读窃读记读后感 篇4
今天我们学习了第一课《窃读记》，文中讲述了作者经常下学后去书店看书，但是都是只光顾从不购买，时间长了作者怕被书店老板发现而驱逐她，所以在看书的时候她总是躲在一个大人身后让书店老板以为是他的女儿或是妹妹。在天气下雨时是我们比较烦恼的时候，而对于作者而言下雨却是她最快乐的事情。因为在下雨天作者便有充足的理由说：“这雨下得太大啦!我回不去。”这样书店老板便没有理由赶她离去。当饭菜的香味已经传到了作者的鼻中，她已经饿的饥肠辘辘、两腿发软，但是她似乎已经忘记自己还未吃饭，而是把书当成了粮食，一字一句的读着认真地读下去，就像把知识和智慧一同吞进了肚子一般。
读完这篇故事之后，我体会到了，在作者那个年代，大多数家里都买不起书，想要看书的'话就只能像作者一般，偷偷的躲在书店的某一个角落，津津有味地“品尝”着书中的精华，汲取书中的知识，来弥补自己的不足之处。再来看看我们，家长每天求着我们看书，而我们却一次一次的在逃避、一次一次来找理由推脱，从来没有主动的去看。每天书店开着门供大家来读书，我们不去，如果放在作者那个年代，他们一定高兴的天天来读书，天天来汲取知识。
所以我们也要像作者一样，去书海中遨游，去书海中收获知识，去感受知识的力量。
读窃读记读后感 篇5
《窃读记》是这学期学的第一篇课文，让我感触良多。
作者林因为没钱买不起书，又爱看书，只能去偷。“我很开心，也很害怕偷——的味道！”这就是小作家偷东西的感觉。我觉得：她开心是因为读书能获得知识；她害怕因为害怕被别人发现而被训斥，害怕自己心爱的书被卖完。读书的味道伴随着苦与乐，是因为她爱读书，渴望知识！这也体现在最打动我的两个字上：“我飞快地翻开书，一页两页，像饿狼一样贪婪地读着。”而且“我合上书咽了下去，好像把智慧都咽了下去，然后才勉强把书放回书架上。”我记得莎士比亚说过：“书籍是整个世界的养料。生活中没有书，似乎就没有阳光；智慧里没有书，就像鸟儿没有翅膀。”我认为：物质的贫乏并不阻挡林海印精神世界的阳光，也不妨碍她插上智慧的翅膀。她是精神世界的有钱人。文章中的语文老师有一句话：“记住，你是吃着读书长大的！”是的，吃饭可以提供物质营养，读书可以提供精神营养。两种营养缺一不可，只有这样才能健康成长！
比起作者，我简直太幸福了。我不用忍受偷窃的恐惧，也不用忍受脚酸软麻木和饥饿的痛苦。对我来说，读书只是乐趣：我有很多喜欢的书，可以舒舒服服的在沙发上读……和作者比起来，我很惭愧。虽然我也喜欢读书，但是我对读书的热爱和渴望远不如她，经常会发生新买的书被束之高阁的情况。看完这篇文章《窃读记》，一定要珍惜现在的学习生活环境，下定决心像林一样学习，热爱读书，让自己活得更充实，更辉煌！
读窃读记读后感 篇6
看了一篇文章叫《生肖守护神》。看完之后想了很多——。
在这篇《窃读记》中，有一个小女孩对书有着无数的渴望，因为她的家庭条件不允许她在书店里偷偷看书。在这篇阅读中，它详细描述了小女孩从书店偷东西的一系列动作，如穿越、踮脚、挤压等。表现了小女孩对阅读的热爱和对知识的渴望。因为小女孩不能光明正大的去书店买书，只能偷偷在书店看书，总是面临着被老板或者店员训斥和驱赶。于是，她用尽了所有的努力：他依附于成年人，假装她是他们的小姐姐或者女儿；这个小女孩在书店看书，理由是雨天在房子里避雨。
小女孩的阅读欲望让我震惊，因为我能够享受阅读的所有乐趣，而不是像文章中的小女孩一样在书店偷偷看书。和她相比，我很幸福。所以，我一定要珍惜这次学习的机会。像这篇文章里的小女孩，我一定有强烈的求知欲，经常看一些有用的书，从中汲取丰富的营养；进入神秘的图书世界。俗话说：“书自有黄金屋。”未来，我会挖掘出这座宏伟的金屋，在无边无际的书海中自由徜徉。
2024唐诗读后感(收藏十一篇)
编辑为您提供了一些关于“唐诗读后感”的精心编辑内容，在阅读了作品后，心中感慨万千，不禁为作品所深深折服。 想要理解这本书表达的理念，让读者更好地理解我们所写的读后感，为了更方便地访问请将本网页的链接添加至浏览器收藏！
唐诗读后感【篇1】
在这个快乐的暑假中，我读了一本好书。
暑假刚开头我的妈妈就给了我一本书，这本书的名字是《唐诗三百首》这本书的封面是暗黄色的，上面画着很多的古代人的画像。这本书很厚一共有601页，在这601页里面都是著名的诗人写的诗词。
妈妈说：“这是姐姐看的诗词，是奶奶送给姐姐的。”听完之后更加对这本书尤为喜爱和好奇。听说姐姐也是非常喜欢读这本书，更是对这本书呵护有加。到底是多么好的一本书呢?能让姐姐这么的喜欢呢?带着好奇心我翻开了书本。
我耐心的翻阅着，看了很多诗词，真的是越看越有兴趣，慢慢的忘记了时间，也慢慢的体会到了为什么姐姐那么喜欢这本书了。其中让我印象深刻的是唐代诗人孟浩然的一首诗《宿业师山房期丁大不至》：夕阳度西岭，群壑倏已暝。松月生夜凉，风泉满清听。樵人归欲尽，烟鸟栖初定。之子期宿来，孤琴候萝径。书中解释：夕阳西下，诗人在耐心的等候朋友，抱琴独自伫立。
读了一首又一首的诗词，还有很多让我影响深刻的诗词、人物。比如：王之涣的《凉州词》黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。赏析中介绍：此诗前半写景，后半抒情，表达对戍边战士的同情。从此诗中我看出了不管是以前还是现在，对于伟大的战士，都是有很高敬意!
我还读了很多很多的诗，就不一一列举了。读完就要铭记于心。诗的句子?谁写的?是什么意思?这些都是我们身为学生在读课文时必须牢牢记住的!读的越多，学的越多。并且要做到“学而时习之。”
在这个暑假中，我最大的骄傲就是读了这本书;最高兴的就是学了不少东西。我亲爱的小伙伴们你们读了什么有趣的书呢?
唐诗读后感【篇2】
读了一个寒假赵清华老师主编的《唐诗宋词鉴赏》一书，对于我这类经历了高考中所谓的“鉴赏”题目的人群来说，的确是一个不小的震撼。首先，我们在课上了解到了与“标准答案”不同的见解，一些已经成为思维定势的理解也受到了全方位的挑战。这不得不使我陷入了思考：唐诗宋词鉴赏的目的究竟是什么？该如何“鉴赏”呢？
唐诗宋词鉴赏也是一种文学鉴赏。文学鉴赏作为文艺学的理论组成部分，顾名思义，它是以文学欣赏活动作为自己研究对象的。它是读者阅读文学作品时的一种审美认识活动。读者通过语言的媒介，获得对文学作品塑造的艺术形象的具体感受和体验，引起思想感情上的强烈反应，得到审美享受，从而领会文学作品所包含的思想内容。换句话说，我们鉴赏唐诗宋词的目的，是理解唐诗宋词中所包含的是作者的思想感情。放眼望去，唐诗和宋词加起来千千万万，但是诗人写诗，词人填词的目的无非就是一句话：诗言志，词缘情。而我们鉴赏的就是诗词字里行间所透露出来的情志。而这些情志，很有可能是我们现代人所不曾拥有的，也有可能是我们这个年纪所无法体会的，也有可能是我们从来没有感触过的。此时，我觉得，想象对于诗词鉴赏是一个十分重要的能力。诗人和词人与我们生活在不同的年代，与我们的心境也可能截然不同，而我们要设法通过诗词了解他们的内心。没有想象，没有通过想象之后的代入感，我相信很多人是不会了解诗人和词人在何种情况下，写下如此的词句。比如柳宗元的“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”，对于生长在南方的我来说，肯定没有什么寒雪独钓的经历。但是如果把自己想象成那个蓑笠翁，总有一股隐隐的寒气从身体中透出的感觉。这样，也稍稍能理解了什么叫做“千万孤独”。但是，现在有很多的鉴赏，并不是站在古人的立场上出发的。鉴赏之人并没有把自己代入诗词中，代入作者的思绪中，而是单方面的通过自己脑补，从自己立场出发的理解。这样便违背了唐诗宋词鉴赏的目的，你理解的'不是作者的思想感情，而是自己的思想感情。
唐诗宋词的鉴赏是一件十分困难，复杂，繁琐的作业。因为我们所要做的是“鉴赏”唐诗宋词。何谓鉴赏？周汝昌说过“从这个“鉴”字说起，俗话古玩文物有鉴定家，人家一看知真假好坏，也鉴定那可不得了，那权威，人家学识渊博，眼也厉害，一看这不行，有的那个化伸开一点，转起来转起来，人家这个鉴定家有如此权威性，我们对古人的唐诗宋词，能够这样对待吗，太狂妄了，我们能懂几分呢。”的确，鉴赏是一个分量很重的词，并不是几句轻飘飘的感想就能完成。最近的确在书市上流传着一些带着明显快餐文化的唐诗宋词鉴赏集。不管其装订如何华丽，纸张质感如何顺滑，插图如何多彩，其文化含量和其实质内容一样显得空洞，苍白而又无力。我也一直在想，无论我们如何想象，如何代入，毕竟我还是我，我不是，也绝对不可能是作者，又没有可能我的想法其实和作者完全背道而驰，又没有可能作者有什么隐晦的感情我没有察觉，或者我画蛇添足一般的想得太多了？这就要依靠眼力了。那种从层层文字中剥丝抽茧一般的能力，那种透过现象看到本质的能力，那种手术刀一般的，能够明确的剖开条理的能力。很显然，这种能力是和积累成正比的。苏轼有云：“厚积而簿发，博学而约取”。看得多了，自然分辨是非的能力也提高了。不过转念一下，像我们这种理工科学生，天天打交道的是各种公式，定理。这是有客观的正确与否可以衡量的。而文学，特别是诗词，完全是一个主观的世界，就算是同一篇文章，同一首诗词，不同人看到会有不同的理解。这也在所难免，或者说这才是文学鉴赏的乐趣所在。在这个世界没有绝度的正确存在，有的只是谁的理解更能体现出作者的感情，谁的眼力够好能够看到他人所不能看到的东西。显然，这也能激发出辩论，激发出思想的碰撞。文学鉴赏不需要一家之言，要的是百家争鸣。眼力也能在与他人的对立，交锋，理解，融合中得到提高。
就像刚刚说到的，文学鉴赏需要交锋，需要辩论，需要表达自己的观点。唐诗宋词的鉴赏也一样，不，应该说是更需要。表达对于鉴赏来说不可或缺。如何让他人理解你的鉴赏，如何让他人相信你的理解，这些对表达能力的要求更上了一层楼。好的鉴赏本身对于要鉴赏的诗词也是一种加成。王国维的《人间词话》便是一个不错的例子。我觉得唐诗宋词的鉴赏很大程度上，与翻译的工作很接近。这里的翻译并不是指将诗词翻译成短文这种打破原文韵律和节奏的不合时宜的事情。而是指将诗词中出现的意象，所展现的意境，所表达的感情通过自己的文字，复显给读者。鉴赏的作用，某种程度上说也是一种桥梁，弥补了作者和读者之间的代沟。所以，良好的表达能让人明白你所主张的理论，而优美的表达则可以使你所要鉴赏的诗增光添彩，与你的鉴赏相得益彰。好诗配上美文，这简直就是绝配啊。
以上，就是我这个寒假读《唐诗宋词鉴赏》这本书后，对鉴赏的感想。这些都是我感性为之，并没有进行过细致的推论和研究。只是对这本书上所学到的内容的一点感想。
唐诗读后感【篇3】
英国的培根曾说：“读史使人明智，读诗使人聪明。”宋代苏轼与曾云：“腹内有诗书。”两个在文学领域有很大成就的人，都认为读诗可以增强人的智慧和情操。纵观中国五千年的历史，唐诗发展最为繁荣，为后人留下了无数经典。
我小的时候住在爷爷家。我的祖父是一个诗歌迷，收集了大量的诗歌和书籍。所以，我很轻松的读了《唐诗三百首》。我第一次见到的古诗词是白居易的《赋得古原草送别》《一醉方休，知酒浓》，但看完就停不下来。从那以后，我一直沉浸在诗歌的世界里。
第一次读诗，读的是朗朗上口的句子；再读一遍诗，读出了对诗中文字的考量；然后，在爷爷的指导下，我读了诗中悲伤或喜悦的故事。我爱读一首唐诗，或者读李白的豪情，在晚风微拂的柳树下，现实中饮酒歌唱。或者读读杜甫的雄壮，让自己多为国为民操心；或者读读白居易的清丽，为你的内心增添一份优雅的神采；或者，读读孟浩然的清静，品味李商隐的委婉.此时的他总是感慨万千，仿佛自己也是一个什么都懂的儒生，一不小心就能吐出千古绝句。
我一直很重视思想丰富的诗歌，因为它们陪伴我走过了很多坎坷。人生难免会有挫折。当我考试不及格时，那句“总有一天我会乘着长风破浪，把我浑浊的船帆摆正，在深邃的大海上架起一座桥。”鼓励我突破“难走”的困境；当我向我的朋友说再见时，“然而，尽管中国保持着我们的友谊，天堂仍然是我们的邻居。”成了我心中的慰藉。诗歌融入了我的生活，它一直是我的知音，是我的精神支柱，无论挫折还是喜悦。
然而，随着现代社会的快速发展，许多中国文化被取代甚至抛弃。对外国事物的狂热追求，让越来越多的现代人忘记了中国古代文化和唐诗。他们更喜欢生活在虚拟世界，追求一些无聊的东西。有一则新闻报道：近60%的人认为中国人崇洋媚外。面对这个结果，我不禁震惊。中国文化的内涵是否不如外国文化？相反，中国文化博大精深，那些人崇尚外来文化，是因为不了解中国文化的精髓。我想问一下，如果每个中国人都能多读一首唐诗，对诗歌有更多的热爱，那么现在的局面是怎么形成的呢？
今天的唐诗不再只是一首诗，而是一种精神，一种向往，一个中国文化的缩影。认真读唐诗，它能给你智慧；读唐诗可以激励你，鞭策你，让你前进。在今天这种复杂的情况下，我们不妨找一个安静的地方，在那里安静的里面放一首唐诗来体味这份情。
唐诗读后感【篇4】
在灿如星海的唐宋词中，有一颗星星时时照亮着我。那是文天祥在临死前吟成的一首千古绝唱――过零丁洋：辛苦遭逢起一经，千戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死，留取丹心照汗青。文天祥，一个响亮的名字，南宋末年杰出的民族英雄。他的一生，处于元军大举南侵，南宋濒临灭亡的时期。为了救亡图存，他积极组织和领导宋军抗元。 这首诗表现的正是文天祥被俘之后宁死不屈、正气凛然的高尚节操。就是这“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的千古绝句，表现了他坚强的爱国意志，成为我们热爱祖国，献身祖国的座右铭。每当我吟起《过零丁洋》，就觉得文天祥的一腔浩然正气充溢于天地之间。看文天祥的这首诗，很容易让人联想起《我的自白书》：我渴望自由，但人的身躯怎能从狗洞子里爬出？人人都渴望生命，生欲我所欲，义亦我所欲，二者不可得兼，舍生而取义可矣！又觉得国亡我不亡就是耻辱，我必须与邪恶斗争。这首词告诉我历史上宋元两朝的盛衰，让我更加地热爱祖国，愿为祖国效力，宁死不当亡国奴。
宋词是回味无穷的，宋词给我带来无限的遐想。
“鹅鹅鹅，曲项向天歌……”这首唐诗是我在一年级时学的《咏鹅》。现在我想起这首诗，仍然读得津津有味。我喜欢读唐诗，吟诵起唐诗，就像唱歌一样高兴。因为在唐诗里，我能懂得很多道理，学到很多在课本上找不到的知识。它是祖先留下来的文化遗产。我觉得读唐诗是一种乐趣，它成了我生活中不可缺少的一部分。
在三年级的时候，老师给我们每人发了一份《唐诗70首》。我把这本不值钱的书看作宝贝似的，都过了两年多了，还放在我家的书柜里。现在打开它，我读起里面的诗还是那么的着迷。这本厚厚的《唐诗70首》里，我最喜欢、记得最熟的一首就是《静夜思》，它是唐朝著名诗人李白的大作。记得我们最近学的一首歌，歌的歌名是《读唐诗》。这首歌的开头就是朗诵了这首诗：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这首诗诉说的是远在它乡的游子李白非常想念自己的家乡。这首诗虽然只是说了李白想念自己的家乡，自己的亲人，可我觉得他也是一个非常孝顺的人。他很想自己的母亲，很想回到遥远的家乡与年老的母亲一起度过这寂静而冷清的中秋之夜。
学古诗的好处有很多。读唐诗，丰富我的课外生活，让我知道不少名人故事，也能从中明白许多做人的道理。如：“死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。”让我感受到陆游这颗深深的爱国之心，“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”让我做一个爱惜粮食的人。“谁言寸草心，报得三春晖”，让我感受到母亲博大的爱，有做一个孝敬父母的人……我读了唐诗以后，觉得自己变得有教养了，不像以前那样孩子气，不懂道理。整个人就像脱胎换骨一样，成了一个小大人。
《读唐诗》这首歌里还唱道：“唐诗唐诗传家宝，一代一代传到我，文明哟古国……”既然唐诗是宝，中国是文明的古国，大家还不快行动起来去读这个宝，去寻我们文明古国的宝！
暑假里，爸爸要我背《论语》。我接过一看， “学而第一”四个大字映入我眼帘，下排是“学而时习之，不亦悦乎”，“有朋自远方来，不亦乐乎？”“人不知而不愠，不亦君子乎？”爸爸郑重地对我说：“天杨，以后你每天背两句，要记住圣人的教诲。”
尽管我心里有一千个一万个不愿意，可看到爸爸那虔诚的神情，我迟疑了片刻，为了不使爸爸失望，我只能装出很乐意的样子，高兴地说：“好呀！”
开始背诵时，我只是勉强应付，死记硬背。到了后面，我才发现，这里面的寓意很深。在前十篇中共出现十五次孝。整部书主要讲的是仁。商鞅还讲过半部论语治天下。我们学的《弟子规》，只是根据《论语》中的一小部分进行扩写的。其中一句――叶公问孔子于子路，子路不对。子曰：“汝溪不曰，其为人也。发奋忘食，乐以忘忧，不知老之将至云尔。”意思是：叶公问子路，孔子这个人怎么样，子路不回答。孔子说：“你怎么不说呢？我这人呀，发奋时忘记吃饭。高兴时忘记忧愁。不知道老就要来了。如此而已。”这句话使我很受感动。孔子，千年一见的奇才，却只说“如此而已”。做人，不能骄傲，也不能吝啬。《论语》中说过：“如有周公之才之美，使骄且吝，其于不足观也已。”周公是一个孔子都佩服的圣人，可孔子还说如果他骄傲而且吝啬，那就没有什么可赞扬的了。因为他的缺点像一朵朵乌云掩盖了他的才华这个太阳。
《论语》使我受益匪浅。它告诉我如何做人，告诉我治国之道，告诉我孝道，它还告诉我仁义。《论语》，你就像一座用之不完，取之不尽的宝库，从做人到治国，你都说得让人心服口服。你让爱学习的人变得更充实。
“唐诗宋词，四书五经…… ”当我唱起这首歌，一种自豪便涌上心头。因为我是中国人！唐诗宋词是我们中国一颗璀璨的明珠！它像一条条清泉流进我心窝。它是传家宝，是我们民族的骄傲。
岳飞，读过宋词的人都知道，他可不是一个小人物哟！其中，他写的.《满江红》使我受益匪浅。“三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。……”虽然只有短短几句话，可它却给了我很大的启示。岳飞的精神实在令人感叹。他精忠报国，忠心不二，把三十多年的丰功伟业只看作是一点微不足道的尘土。回想起平时我的所作所为，我不禁羞愧地低下了头。我平时总是自高自大，有里一点点成功，我就高兴得眉飞色舞。老师夸我几句，我更是趾高气扬。妈妈奖我几元钱，我的尾巴就翘得更高。如今拿来与岳飞这位大英雄比，简直是天壤之别！此刻，岳飞那严肃的神情更让我无地自容，觉得自己是多么渺小，他又是多么高大！
唐诗啊唐诗，你是祖先在向我们诉说。是啊，唐诗在我的眼里是再也熟悉不过了。可是，我在它身上却找到了不少“宝”。“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”想必这首《悯农》大家都很熟悉吧！多么朴素的话语呀，但是却包含着深深的寓意。它让我从中获得了不少知识和道理。米饭是微不足道的，可它却包含着农民伯伯辛勤的汗水，是农民伯伯辛苦劳动的结晶。它告诉我们，一粟一米来之不易，教育我们从小要爱惜粮食
唐诗宋词，是你让我明白了做人的道理。
三年级的时候，我就认识了宋词。我清楚地记得，当时是由李老师写在黑板上教我们背诵，讲意思给我们听，我们才懂得了其中的道理。
宋词是一种依据音乐曲调填写的词，作者很多，并且形成了不同的流派。大致分为“婉约”和“豪放”两派。前者多歌唱风花雪月，离人忧伤，情人相思；后者多抒发济世报国之志，或议论古今，感叹人生沧桑。
我感受最深的宋词是岳飞的《满江红》。岳飞是一位抗金名将。他英勇杀敌，非常爱国，背上刺着“精忠报国”四个字。他在词中写道：“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙。”意思是说，想把金人的肉吃了，把金人的血喝干。因为金人打进了大宋，伤害到了许多老百姓，还把皇室的成员抓去。岳飞的心中还有一件事，那就是把金人占领的山河打回来，再去见皇上。他始终认为，自己已经三十多岁了，可是功劳却像尘土一样少。自从我读了这首宋词以后，就觉得岳飞那精忠报国的赤子之心值得我们学习。当前这个时代，这首词依旧可以给我们鼓舞，华夏民族尽管历史上一直很强大，但还是一直生活在虎狼环伺之间，至今尤剧。回望历史，华夏民族曾战败过强大的匈奴、突厥，创造了辉煌的文明，也一样被当时的异族统治过，盛衰之间，只在自强。虎狼之侧，不容懈怠。现在，我们在同一个班级里，就要共同为这个班增添光彩。假如同学们人人都为班级增光，这将是一个多么好的班级呀！现在，我们还要好好学习，将来为祖国增光彩，为保卫祖国的边疆而勇于献身。
读了这本书里的《满江红》，我也有了一颗爱国、报国之心。书里还有很多好的宋词，希望大家速去阅读。
唐诗读后感【篇5】
我最初接触的唐诗，是骆宾王的《咏鹅》，用寥寥十几个字生动的表现了鹅的情态，读着诗，白鹅在绿水中浮游荡漾、快乐呼唤的情景便跃然纸上。还有一年级第一课学的《静夜思》，简短的语句中，饱含着作者对家乡的思念之情，还有漂泊他乡的孤寂和悲凉。这些唐诗给了我当时小小的心灵独特的震撼，在我心里播下诗歌的种子。
接着，我接触了《唐诗三百首》。这本书似乎让那颗小小的种子生根发芽，让我感受到唐诗犹如广阔的海洋。在一首接一首的背诵中，我也丝毫不感枯燥，而是沉浸在诗中，陶醉地感受着诗人的情感。
读诗，其实就是读情，诗的内容展现了诗人的经历、情感和生活，而这也是唐诗的魅力所在。我喜欢精读唐诗，细细地体会诗中的深意，了解诗人的情：
思乡之情：
思乡之情可以算是诗中最常见的情感了，诗人离乡背井，考取功名，在外漂泊几十年不曾返乡，可当夜深人静时，对家乡浓浓的思念便涌上心头……
比如孟浩然的《早寒江上有怀》。这并不是一个典型的思乡诗，其中还包括了许多更加复杂的情感。但这种剪不断理还乱的思绪，却也是令我着迷。
“木落雁南渡，北风江上寒”，如此萧瑟悲凉的深秋景象，引起了作者的悲哀的情绪。其实，当时孟浩然的心情是复杂的。他既羡慕田园生活，有意归隐，又想踏入仕途，一展宏图，这无疑十分矛盾。第三句“乡泪客中尽”，将自己的乡思一泄无余，不仅他自己这样思乡，而且家人也在想望着他自己的归去，遥望着“天际”的“孤帆”。“迷津欲有问”借用了孔子使子路问津的典故，所诠释的便是孟浩然隐居与从政之间的冲突。以“平海夕漫漫”做结，滔滔江水，与海相平，漫漫无边，更加凸显了作者迷茫的心情。
这其实也是现在的年轻人所普遍拥有的矛盾心理，这首诗，让千年前的诗人与读者之间心灵共鸣，令人深有同感。
唐诗读后感【篇6】
俗话说“熟读唐诗三百首，不会写诗也能唱”。唐诗不仅是中国优秀的文学遗产之一，也是世界文学宝库中的一颗明珠。正因为如此，我借国庆假期的机会，认真读了《唐诗三百首》。该书主要介绍唐代主要诗人及其代表作：《将进酒》号李白、《春望》号杜甫、《山居秋暝》号诗佛王维等。每次读一首诗，似乎都要进入一个由文字构筑的朦胧而美好的世界，悲喜动静让我想来回。我会选择印象最深刻的诗句来说我的感受。
首先是王维的《鹿柴》。开篇的“空山上似乎没有人，但我想我听到了一个声音”原本是为了突出山中的寂静，但诗人反其道而行之，没有直接写“静”，而是大胆地用了“环”字。以空寂幽谷的微弱声音对比山野的静谧，突出诗人孤独的心境。在写作时，我们也可以使用这种对比的写作手法来表现人物的心理描写，从而为我们的文章增添一份情趣和内涵。
接下来是李白的《山中问答》。虽然只有四句短句，但我从这首短小精悍的诗中读出了属于神仙的生活方式。有钱的李白，并不贪图繁华都市的奢华生活，而是选择隐居深山，积极钻研碧山丛林深处，汲取精神食粮。古人说，肚子里有诗有书。李白作为一个著名的诗人，在不断地学习和进步。他并没有因为成绩而沾沾自喜，止步不前。也要学习李白孜孜不倦的精神和学习防范骄躁的好习惯。
最后，诗佛王伟的《少年行》。“迎灵对你来说是饮料，是马高楼的一面。”这两句话描述的是咸阳城游骑兵在路上相遇的场景，一拍即合，被邀在路边餐厅畅饮聊天。诗中充满热情和英雄气息，让我千年后的小读者愤怒不已。虽然这种场景在古代并没有发生在我们身边，但是在新世纪，我们应该敞开心扉，交更多的朋友，让我们的生活更加丰富多彩。
唐代的诗歌就像一个盛开花朵的大花园。唐人在不到300年的时间里写了五万多首诗。虽然不能说所有的文章都是精华，但是有很多地方值得我们借鉴。作为青少年，我们应该更多地了解传统国学的精髓，继承中国经典，提高我们的文化素养。
唐诗读后感【篇7】
多亏了唐诗宋词，多亏了她们使那些古代的大师们不朽的艺术和精神，几千年来才有了悠久的历史。进入唐诗宋词，实际上是进入了一个神奇而迷人的王国。那是一个人类精神之花全面盛开的季节。
我们的大师从一张薄薄的书页上站起来，沿着字里行间向我们走来，一袭古装，长发飘飘，风姿万千：古朴雄浑的子昂，清朗雄健的王之涣，闲静谈远的孟浩然，飘逸豪放的李白，沉郁顿抑的杜甫，清扬畅丽的白居易，奇诡璀璨的李贺，精巧艳丽的温庭筠，凄婉优柔的李煜，闲雅清婉的晏殊，豪放旷达的苏轼，雄放流畅的陆游……
“远上寒山石径斜，白云生处有人家”，恍惚之中，我也成了一名典雅的古代儒生，微风拂动我头上淡蓝色的逍遥巾。我坐上一辆古旧的马车，“吱吱呀呀”而去，驿道两边是一片火红的枫叶，把我的双也映照得微红，叫我怎能不停下车来望上几眼？“小令樽前见玉箫，银灯一曲太妖娆。
歌中醉倒谁能恨？唱罢归来酒未消。” 夜色已深，打更人在窄窄的街衢上越走越远，而红楼之上酒兴正浓。
箫是精美的玉箫，灯是华丽而珍贵的银灯，有**流淌
独爱唐诗宋词，独爱其中所展示的一个个古雅的诗歌意境，独爱一个个不羁的灵魂。可与之携手同游，可与之相对品茗。无论是“千树万树梨花开”的“胡天八月”，还是“客舍青青柳色新”的渭城客栈，无论在“花市灯如昼”的元夜，还是在有“暗香盈袖”的黄昏，或笑、或泣，或长歌、或短叹，或无语徘徊、或滔滔不绝，都是那么令人难忘。
以前读晏殊：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，大脑中一片空白。如今，人到中年，在经历了一些世情之后，又回来阅读，逐渐意识到其中的一些含义。
当晏殊在园中的香径上徘徊，用老酒写下这句话的时候，他怎么知道几千年后我还能读到呢？又怎能知道我是怀着怎样的一种心境去品味去咀嚼它？我想这就是所谓的沧桑，这就是所谓的历史，这就是所谓的命运。
我还觉得，这份沧桑之感，并非建立在“生命无为”的悲观基调上。相反，它是人对生命的自我意识。它教会我珍惜生命，了解生命，更爱生命。
现代社会的飞速发展，许多事物正在不断地遭受抛弃。对物质的狂热追求，使心灵愈来愈贫穷。面对今天的生活，我们的心在疼痛，我们在受苦：
噪音、污染、人为轰炸、腐败蔓延、生态失衡的人们，作为一台动力十足的机器，在复杂的人类体验中无休止地旋转
好不容易觅个闲时，吟吟唐诗，读读宋词，在月色花影之中超越现实，进入那个理想的古朴纯美的世界，灵魂便找到了一个临时的寓所。有时候，我们是多么向往那种生活啊：归隐于一片“层上春鸠鸣，村边杏花白”的田园，在燕子对月亮的喃喃细语中，汲泉煮茗，但觉人淡如花，一身宠辱皆忘。
或者置身于一间“深深深几许”的庭院，绿柳如烟，院门萦雾，枕一帘幽梦，带半身闲愁，想想那些风-花雪月的事情……作为渗透着人文精神的唐诗和宋词，已经影响了一代又一代的中国人，也必将使更多的现代中国人的心灵产生共鸣。她还必须让我们对生活的道路投以怀旧的一瞥。
读唐诗宋词，要用眼睛、心灵、生命去读。
唐诗鉴赏辞典读后感（二）
品唐诗，其实就是一次心灵的熏陶，当你合上那微微泛黄的书本时，你就会发现，它并不朦胧，并不难以领略，但，他很高尚，很深奥。走近它，其实很简单，来，踏上这“简单”的心灵旅程……
让我们那是你吗？迎着春而来。“万紫千红总是春”，花儿是你甜美的笑；“草色遥看近却无”，绿草是你明亮的眸；“春风吹又生”，和风是你柔顺的发；“春来江水绿如蓝”碧水是你俊丽的嘴。
春之美，即是唐诗美。
走进唐诗，最敬忧国忧民，怀揣天下的杜甫。"朱门酒肉臭，路有冻死骨"寄寓着他无尽的悲愤，"白头搔更短，浑欲不胜簪"表达着他深深的忧虑，"三吏""三别"充满着他的血泪般的控诉，"安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜"飞扬着他的美好夙愿。曾有过"会当凌绝顶，一览众山小"的壮志雄心，品尝过"剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳"的激动惊喜，"歌罢仰天叹，四座泪纵横"的悲凉与无奈；也曾享受过"舍南舍北皆春水，但见群欧日日来"的闲适与清心；沉浸在"露是今夜白，月是故乡明"的思念中，忧伤在"出师未捷身先死，长使英雄泪满襟"、"卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥"的叹息里。
起起伏伏的人生，曲折出一个千古流芳的"诗圣"。
走进唐诗，走进一个充满人性魅力的灵魂。走进催护"人面不知何处去，桃花依旧笑春风"的怅然若失，走进刘禹锡"沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春"的旷达胸襟，走进李贺"女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨"奇崛诡魅，走进杜牧"一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来"隐隐沉痛，走进柳宗元"孤舟蓑莅翁，独钓寒江雪"的孤独与寂寞、"岭树重遮千里目，江流曲似九回肠"望眼欲穿的愁苦，走进白居易"在天愿作比翼鸟，在地愿做连理枝"的千古情义、"吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬"的相思之苦，走进元缜"曾经沧海难为水，除却巫山不是云"的苍凉与厚重，走进韩愈"欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年！"的刚正与忠心，走进李商隐"春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干"的走进唐诗，一颗心似于平平仄仄的浪朵上行舟，领略天高云淡，倾听天籁之音，感受历史沧桑。
走进唐诗，一颗心便如轻轻迎风而翔的风筝，穿越历史长空，亲近着一颗颗厚重深远的心灵。
走进唐诗，我感到充实和满足，我的生活在体验中升华；
走进唐诗，走进一种别有洞天的境界，人生在经历中丰实；
走进唐诗，我今生永远的追求！
那份坚贞与痴情。“大江东去浪淘尽，千古风流人物。”这首诗让我读到了苏东坡的粗犷豪迈；“多情自古伤别离，更哪堪，冷落清秋节！
”这首诗让我读到了柳永的多情怅惘；“帘卷西风，人比黄花瘦。”这首诗让我读到了李易安的慵惓情思；“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。”这首诗又让我读到了杜牧兴趣盎然、优雅恬淡的心境。
古人有道：“腹有诗书气自华。”在怎样的环境里，造就的是怎样的一个人。
对于诗词歌赋，从儿时起就觉得这里面有一种特殊的感情，每每读完然后自我评析，便因氤氲其中而感到由衷的陶醉，似乎是神魂颠倒，伴随着“为伊消得人憔悴”，觉得“衣带渐宽终不悔”。
然而，读诗读词不仅是享受心灵的洗礼，更是体验人格。
唐诗读后感【篇8】
暑假，我在家读了一本名叫《唐诗选读》的书，这是一本类似《诗集大全》的书，书里向我们介绍了许许多多的著名诗人和他们的佳作，以及每首诗所表达的含义。
书中写了很多类型的诗：有借物抒情的、有描写美好景色的、有书写战争的，还有表达离别情怀的当我读到咏物诗时，觉得诗人借写物抒发了自己想要表达的情感;当我读到风景诗时，我会向往诗人笔下所描写的美丽景色;当我读到战争诗时，我会对英雄流下激动的泪水;当我读到离别诗时，也会有像诗人一般与亲人、朋友分离时难舍难分的情绪
一本书读下来，我觉得最能与暑假生活应景的诗是虞世南写的《蝉垂緌饮清露》，全诗是垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。这是一首咏物诗，诗中介绍了夏天树上的知了的长相与发出的声音。首句垂緌饮清露表面上是写蝉的形状与食性，实际上是运用比兴手法，暗示诗人的显要身份和清廉的品质。次句流响出疏桐写蝉鸣声。居高声自远，非是藉秋风，这是全篇比兴寄托的点睛之笔，是从前两句引发出来的议论。意思是蝉儿栖身高处，声音自然会传得很远。这并不是借助秋风的飞传。
当我读到陈子昂写的《送魏大从军》这首诗时，为诗人豪放激扬的感情，慷慨悲壮的语气所折服，更为诗中的离别之情流下了难过的泪水。全诗是这样写的：匈奴犹未灭，魏绛复从戎。怅别三河道，言追六郡雄。雁山横代北，狐塞接云中。勿使燕然上，惟留汉将功。介绍了诗人与友人离别之情，表达了诗人对友人建功报国的殷切期望和报效国家的豪情壮志。
一本书读下来，里面的好诗太多了，在这我就不一一例举了，相信大家也一定知道这本书有多伟大，有多少知识了吧。通过这本书的阅读让我重新认识了唐朝的诗人，也为他们为我们留下的宝贵精神财富而感到自豪。
唐诗读后感【篇9】
永修县新城小学四（2）班：梁千辉
指导老师：胡伍平
我很喜欢《中华诵——国学经典诵读》中唐朝诗人杜牧写的《山行》这首诗，诗中写道：“远上寒山石径斜，白云深处有人家。公园在爱枫林，霜叶红花二月。
”多美的诗啊！多美的意境啊！我的眼前仿佛看见一片片红艳艳的枫叶似彩蝶在空中飘舞……不由想起那时的情景。
有一次，妈妈带我去公园游玩。我们来到一片长满很多枫树的林子里，看到许多枫叶纷纷从树上飘落下来，像是一个个调皮的孩子挣脱了妈妈的手，要到外面去玩似的。我轻轻地走到那片满是枫叶的地方，从地上捡起一片完整的枫叶，握在手里，仔细地观察：
它的形状像一只张开的手，一个小小的半圆扇子，从对面看，它就像小女孩美丽的裙子。叶子的上半部分是橘红色的，下半部分是褐黄色的，叶面上有一条条细纹，好象饱经风霜的老人头上的皱纹，那红色的叶片和半透明的叶脉紧紧地依偎在一起，宛如一对永不分离的“好朋友”。 火红的枫叶染红了天边，宛如一片朝霞，真是“霜叶红于二月花”啊!
一阵阵秋风吹来，那些飘落的枫叶，像云雀在光中飞翔。我捡到一些枫叶，它们比二月的花还红。所有这些都是大自然的杰作。我想把它们带回家，做书签，珍惜它们。
我喜欢枫叶，我更喜欢秋天。因为在我脑海里秋天除了是收获的季节，那红得让人陶醉的枫叶就如杜牧诗中所描述的那样更比春天的花朵还要艳丽。
唐诗读后感【篇10】
阅读点亮智慧，书香润泽心灵。在纷繁浮躁的世界里，以书为友真是一大幸事。看到手机朋友圈都在晒最近读过的一本书，想想自己最近读了什么书呢？首先浮现在眼前的是床头柜上那本常读常新的《唐诗三百首》。
唐诗是中国文化的瑰宝，千年以来，传颂不已。它不仅是文学艺术，也是一种文化，是中国古代文学史上一朵奇葩，始终散发着无穷的魅力。它的魅力体现在诗中有画，诗中有情，诗中有史，诗中有魂。
有人会质疑，从小到大，学了那么多唐诗，也没觉得有多大的用啊。蘅塘退士曾经说过：熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。比如：当你看到赣江的美景时，你只会说我的天好美啊，而别人张口道来落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色，这时候是不是觉得自己有点弱。当你看到一位美女时你又是一句我的天好美啊，别人一句云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓瞬间把你比下去了。当你看到满池塘的荷花时你还是一句我的天好美啊，别人却道荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开，这时候是不是觉得自己弱爆了。高雅的品味，优雅的表达对我们来说确实是一件十分诱惑的事情。现代社会充斥着粗糙的言语，有时候，我们会感觉眼睛昏暗，心灵疲惫，这时候我们就可以在唐诗的美妙港湾中漱漱口，洗洗眼，清清心。
有时候，我们已记不清被钢筋水泥制造的大笼子束缚多久了，因为没时间、没精力、没动力等等原因好久没有去亲近自然，感受自然带给我们的魅力了，可以说是久在樊笼里，难得返自然。这时候翻开《唐诗三百首》，和李白一起同游庐山瀑布，感受飞流直下三千尺，疑是银河落九天的豪迈壮阔。和王摩诘一起去欣赏感悟大漠孤烟直，长河落日圆的异域风情。和刘禹锡一起游览领会山明水净夜来霜，数树深红出浅黄美丽动人。或许你会说，这些我都未亲眼所见，但是这就是唐诗的魅力所在，它会叩开你的心门，让你用心去体会和感受到最绚丽的色彩和最温情的感动，真是美哉！
有时候，因为时间、空间、距离等因素，我们不得不和友人、亲人、爱人分离，思念之情难以排遣。这时候翻开《唐诗三百首》，我们感动于渭北春天树，江东日暮云；人生不相见，动如参与商中的友情。感动于遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人；遥怜小儿女，未解忆长安的亲情。感动于铅华不可弃，莫是藁砧归；相迎不道远，直至长风沙的爱情。感动之余，我们也从古人身上学习了排遣情感的正确打开方式，真是幸哉！
有时候，人生难免碰上挫折，遇到瓶颈，惨遭滑铁卢。有人会感觉仿佛全世界都抛弃了自己，甚至会陷入无比的惆怅和迷茫之中。这时候翻开《唐诗三百首》，我们从刘禹锡的沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春中憧憬美好未来。从李白的天生我材必有用，千金散尽还复来中发现自我价值。从王昌龄的黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还中体悟坚持魅力。从中我们重拾信心，坚定方向，重新出发，奋力前行，终将收获胜利，也会在未来遇见一个更好的自己，真是妙哉！
唐诗，不仅仅是诗，更是一种精神。岁月的河流带走了许多文化，但唐诗历久弥新，作为我们的国粹，需要我们去传承，感悟，慢慢地我们会知道诗的审美，了解诗的节奏，生长出诗心，活出诗意。
唐诗读后感【篇11】
我有一本口袋书，它叫《唐诗三百首》。它穿着一件红色的衣服，有一条细细的绿色小绳系在上面，搭配起来很是可爱。它就像我的一个好伙伴，我在哪里它就在哪里。别以为这本口袋书很小就没有用处，其实它可是古人生活的万花筒，它带给我们一个奇妙的世界。日月星辰，四季变化，大好河山，喜怒哀乐……都在这里找到精彩的描绘。我们小学一年级到三年级学过的诗歌都在这里可以找到，有的诗让我印象特别深刻。
一年四季，季季不同，这在《唐诗三百首》中都有合适的表达。我们都说春天是最美的、最有希望的，确实如此。孟浩然的《春晓》“春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少。”表达了春天、春风、春雨，静悄悄、柔绵绵的感觉，让人特别珍惜。贺知章的《咏柳》中“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”，让我们感到了春风唤绿的力量。夏天，草木葱茏，繁花似锦，更是美不胜收。孟浩然的《过故人庄》：“绿树村边合，青山郭外斜”，把一幅山树、人家相互环绕的画面呈现在我们眼前。秋天也是多姿多彩的。杜牧的《山行》：“远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”将秋天枫林的美景呈现在我们眼前，成为现在人们旅游看枫叶的经典表达。秋天，万物萧瑟。如杜甫的《登高》：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”写尽了枯叶满天的景象。也有对秋天唱赞歌的.，比如刘禹锡的“自古逢秋悲寂寞，我言秋日胜春朝”，表达了对秋天的喜悦。冬天是雪的世界。刘长卿的《逢雪宿芙蓉山主人》：“柴门闻犬吠，风雪夜归人”，让我们看到了一幅大雪纷飞人归来的景象。岑参“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，把冬雪来势的急、来势的快，表达得形象生动，也写出了诗人面对满天雪花的喜悦心情。可以说四季的美景都在这本《唐诗三百首》里了。
《唐诗三百首》还有对祖国大好河山的赞美。比如李白的《望庐山瀑布》“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，把庐山瀑布的壮观描绘了出来。王维名句“大漠孤烟直，长河落日圆”，把祖国山川河流描绘得活灵活现，让荒凉的沙漠变得十分美丽，令人神往，成为千古传唱。
我们知道，诗歌都会表达情感。《唐诗三百首》表达了很多真挚的情感，其中最感动我的就是友情。比如，李白的《赠汪伦》“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”虽然手法夸张，但李白和汪伦之间深厚的友情却深深地打动了我。王维的《送元二使安西》“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”把朋友之间的不舍、留恋写得十分生动。还有的诗表达了个人情怀，如李商隐的《乐游原》：“夕阳无限好，只是近黄昏”，表达人老年衰的伤感。我们熟知的王维的“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”，表达了佳节对亲人的怀念。
唐诗观后感汇集
工作总结之家小编发现“唐诗观后感”这篇文章值得一读，可是观后感要怎么写才合适呢？有时观影为人们带来的成长比读书更强，我们也许在观看作品时，也会为演员的演技所赞叹。观后感需要通过真实的评价来传达出自己看法，这些信息和数据可作为参考和使用愿它们对你有所帮助！
唐诗观后感 篇1
余秋雨先生在《中华文脉》一书中曾言“唐诗对中国人而言，是一种全方位的美学唤醒：唤醒内心，唤醒山河，唤醒文化传代，唤醒生存本性。”我深以为然。唐诗是中华文化的瑰宝，是中国诗歌的高峰，而《唐诗三百首》更是唐诗中的精华，唤醒了我对诗歌背后的中华文化以及思想内涵的好奇。唐诗，告诉了我许多。
童年·启蒙
《唐诗三百首》是我的启蒙读物之一。幼时不懂内涵，只觉得平平仄仄的声韵念起来好听，父母慢慢教，诗倒也背了几首。从“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌”到“抬头望明月，低头思故乡”，从“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”到“红豆生南国，春来发几枝。”。唐诗之美已经深深地刻在了我的脑海之中，并不只因为其朗朗上口的读音，更因为年少时天马行空的想象力已经将这浅显的话语转化成了一幅幅动人的场景，古人的一言一行，景物的美不胜收，已然令懵懂的孩儿心生向往。殊不知，在这抑扬顿挫的声韵里，一个新世界也就此打开。
少年·领悟
一路奔跑着成为少年，读过的书渐渐多了，走过的路也渐渐远了，这时翻读《唐诗三百首》也渐渐有了不一样的体验。唐诗是多样的，诗意存在于大千世界之间：长烟落日，黄河远去，羌笛声声呜咽，诉说着塞外没有春意的凄苦;明月照松，空山新雨，江南流水四季自是一番姹紫嫣红;机中织锦，碧纱如烟，泫然欲泣的女子在月夜思念远行的夫君;楼前雨露，长安城里，五陵年少胯下的白马发出欢乐的嘶鸣。千百年前的画面就这样通过一首首唐诗浮现在我眼前，按照遥远的文字指点，自己竟然也能完成最豪放的想象、最幽深的思念、最入微的观察、最精细的倾听。不曾想过，年少懵懂的自己，竟然也能与高山共俯仰、与白云同翻卷、与沧海齐阴晴。唐诗让我认知了自己，更让我领悟到了万物有灵，天地之美。
青年·深思
手中的诗篇泛黄，少年的青涩逐渐褪去，一路与诗歌相伴而行的青葱岁月，我又获知了许许多多。提起唐朝的诗人，怎么也绕不过李白杜甫等人。而仔细品读，你会发现动人的不仅是词句，还有诗歌背后的情感与品格。
李白，他一生不以功名显露，以布衣之身藐视权贵，肆无忌惮地嘲笑等级秩序，批判腐败的政治现象。为此他曾发出内心的呼声：安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!又如《答王十二寒夜独酌有怀》，既为屈死的贤士仗义抗争，也表达了对朝廷的失望和蔑视。然而诗人的乐观精神又足以使他超越和战胜忧患意识。这位伟大的漂泊者从悲伤中走出，选择用他的诗笔展现大唐的山水，来丰富当今人们的精神世界。
杜甫，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都敢于批评和揭露。他同情人民，甚至甘愿为解救人民于苦难做自我牺牲。所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线，由此可见杜甫的伟大。面对人民的苦难，“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”“天明登前途，独与老翁别。”他静静倾听，长长叹息，默默流泪，向世间发出沉痛的悲叹。他的笔墨，唤醒了当时乃至后世之人的家国情怀。
然而唐诗远不止三百首，唐代也绝不仅只有这两位诗人。李白的自由洒脱，杜甫的忧国忧民，王维的超然物外，白居易的直白显露。诗人们的闪光点早已融入唐诗中，而当今的我们，是否读懂了什么呢?又是不是应该读懂什么呢?
唐诗三百首，是繁花云霓，也是心灵归宿。年岁依旧在增长，对诗的领悟，未完待续。
唐诗观后感 篇2
品唐诗，其实就是一次心灵的熏陶，当你合上那微微泛黄的书本时，你就会发现，它并不朦胧，并不难以领略，但，他很高尚，很深奥。走近它，其实很简单，来，踏上这“简单”的心灵旅程……
让我们那是你吗？迎着春而来。“万紫千红总是春”，花儿是你甜美的笑；“草色遥看近却无”，绿草是你明亮的眸;“春风吹又生”，和风是你柔顺的发；“春来江水绿如蓝”碧水是你俊丽的嘴。
春之美，即是唐诗美。
走进唐诗，最敬忧国忧民，怀揣天下的杜甫。"朱门酒肉臭，路有冻死骨"寄寓着他无尽的悲愤，"白头搔更短，浑欲不胜簪"表达着他深深的忧虑，"三吏""三别"充满着他的血泪般的控诉，"安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜"飞扬着他的美好夙愿。曾有过"会当凌绝顶，一览众山小"的壮志雄心，品尝过"剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳"的激动惊喜，"歌罢仰天叹，四座泪纵横"的悲凉与无奈；也曾享受过"舍南舍北皆春水，但见群欧日日来"的闲适与清心；沉浸在"露是今夜白，月是故乡明"的思念中，忧伤在"出师未捷身先死，长使英雄泪满襟"、"卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥"的叹息里。
起起伏伏的人生，曲折出一个千古流芳的"诗圣"。
走进唐诗，走进一个充满人性魅力的灵魂。走进催护"人面不知何处去，桃花依旧笑春风"的怅然若失，走进刘禹锡"沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春"的旷达胸襟，走进李贺"女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨"奇崛诡魅，走进杜牧"一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来"隐隐沉痛，走进柳宗元"孤舟蓑莅翁，独钓寒江雪"的孤独与寂寞、"岭树重遮千里目，江流曲似九回肠"望眼欲穿的愁苦，走进白居易"在天愿作比翼鸟，在地愿做连理枝"的千古情义、"吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬"的相思之苦，走进元缜"曾经沧海难为水，除却巫山不是云"的苍凉与厚重，走进韩愈"欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年!"的刚正与忠心，走进李商隐"春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干"的走进唐诗，一颗心似于平平仄仄的浪朵上行舟，领略天高云淡，倾听天籁之音，感受历史沧桑。
走进唐诗，一颗心便如轻轻迎风而翔的风筝，穿越历史长空，亲近着一颗颗厚重深远的心灵。
走进唐诗，我感到充实和满足，我的生活在体验中升华；
走进唐诗，走进一种别有洞天的境界，人生在经历中丰实；
走进唐诗，我今生永远的追求！
古人有道：“腹有诗书气自华。”在怎样的环境里，造就的是怎样的一个人。
对于诗词歌赋，从儿时起就觉得这里面有一种特殊的感情，每每读完然后自我评析，便因氤氲其中而感到由衷的陶醉，似乎是神魂颠倒，伴随着“为伊消得人憔悴”，觉得“衣带渐宽终不悔”。
然而，读诗读词不仅是享受心灵的洗礼，更是体验人格。
唐诗观后感 篇3
小时侯，爷爷对我说：＂中国是诗的国度，唐朝的诗更是达到了极点，诗歌也就是中国传统文学的重要组成部分，作为一个中国人，你应该好好背啊！＂当时的我，微微点头，认为这句话似乎很对。
小时侯背唐诗，就像是小和尚念经一样，认为会背才是＂硬道理＂。在岁月流逝中，我渐渐从小时侯那个＂专心背诗＂的圈子里走出来，被唐之风淋漓了，我在这宏放深沉的风中，读出了另一种感悟。
我从贺之章的＂碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦＂中看到了碧绿柔软的枝条在春风中摇曳，宛然出现在我面前的是一位身着浅绿轻纱的婀娜怀春的少女，她在柳树下，静静的坐着，眼里满是新春的绿色。她的长发在春风中飘荡，就像那柳树的枝条一样，尽情的舞动......
我从高骈的＂水晶帘动微风起，满架蔷盛一院香＂中嗅到了沁人的芬芳，我似乎就在一片蔷薇从中徘徊着。俨然我仿佛置身于山亭之上，阳光透入帘内，一阵微风带着花香闯了进来，我的思绪也随着它去寻找花香的来源......
我从王勃的＂落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色＂中欣赏到了水天一色的美景，我沉醉了，沉迷了，我彻底被这美伦美焕的妙景征服了，我只能驻步，欣赏......
我从柳宗元的＂孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪＂中感受到了冬日的些许苍凉。忽然，我的眼睛模糊了，呈现了一幅画面——一位渔翁在风雪中垂钓，他身披蓑，头戴笠，风雪中就像是一尊雕塑，这雕塑存在了千年......
不再歌颂春夏秋冬，花草树木，三百篇的佳作，我惟独钟情于它——
我们早已习惯将＂春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干＂当作是赞美老师辛勤工作的＂专利＂，但是现在我才明白，这居然还是首伤感别离的爱情诗。或许不懂得什么是爱情，什么是至死不渝，什么是相思离别。但是随着思想上的逐步深入，我终于参透了这首诗，或许，我还算不上参透吧！毕竟，爱恨离愁都离我太遥远了．
＂相见时难别亦难＂，暮春时，我与自己心爱的`伴侣别离，再见上一面，太难，如若离别，则难舍难分。＂东风无力百花残＂，残花在随风荡曳，别离的气氛异常萧条，只能就此离别，噙泪相送，望着你孤单的背影隐匿在最后一抹夕阳的余晖里。
＂春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干＂．春蚕啊！直到生命的尽头才停止吐丝，难道不像我俩吗？至死还久久相思，只能任那酸涩的眼泪祭奠我们垂死的爱情！
＂晓镜但愁云鬓改＂的她在为青春年华的逝去倍感忧虑。当我独坐在桌边仰望荧荧月亮之时，你是否也在月光下追忆过去呢？＂夜吟应觉月光寒＂，我们不能相见，但我们拥有同一个残缺的月．
＂蓬山此去无多路＂，我们的距离，真所谓可望而不可即，我也只能代劳青鸟去探看你了．＂青鸟殷勤为探看＂，也只是我为解相思的小小心愿了吧！
一首短短的诗中都可参透出如此多的内涵，那这三百篇呢？唐代七古的手法多样；五言古体的风格竣整；七言律诗的音韵深厚；绝句的气象高远。无不使人沉醉其中，在这唐之风中酣畅淋漓的享受着，汲取着，领略着独到的见解，乃人生一大乐事也。
唐之风，浴其中，奇飞扬，心飘荡......
唐诗观后感 篇4
万古江山一壶酒，千年岁月两行诗。
唐朝，一个繁荣、开放、自由、霸气的朝代，一个因诗而灵动的朝代。唐诗，作为华夏文明的一种标志，诗歌发展史上的一朵奇葩，它的魅力，不言而喻。唐诗之美，美在朴实真挚的情感，美在丰富多彩的内容，美在严格规范的形式。
“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成了剑气，绣口一吐就半个盛唐”，唐朝诗人最风流，一杯清酒，让飞扬的青春更加浪漫，一杯烈酒，让灼热的胸怀更加激荡，英雄的壮烈、美人的惆怅，都化作清酒、美酒，陶醉了他们，也酿就了诗情。于是，洋洋洒洒，千古佳诗，挥毫而就。
唐诗，美在真挚的情感。唐诗，既有如李白般洒脱飘逸，醉看人生，亦有如杜甫般沉郁顿挫，心系万民，既有如王维般禅心佛理，游山玩水，亦有如李商隐般情仇爱伤，抑郁终生。且看一代诗仙李白受召入京，志得意满时“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的洒脱与豪放，再听刘希夷“今年落花颜色改，明年花开复谁在”的物是人非的感慨，你的心是否被这种朴实而真挚的情感打动，随之起起落落？这种真挚，大到皇家贵族，小到平民百姓。就连一代女皇武则天那鲜为人知的柔情也在其寥寥几篇的诗中得以窥见——“看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。不信比来长下泪，开箱验取石榴裙”，即使是残暴狠辣的女皇，依然免不了小女人的柔弱和对爱情的向往。不仅如此，在唐朝，普通的女子也藉唐诗表以相思之情，“夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫。一行书信千行泪，寒到君边衣到无”，在战乱的时候，女子思念着远在边关的丈夫。这种相思，见证了女人对爱情的坚贞，也隐含了战争的无情，质朴却感人肺腑。
唐诗，美在多彩的内容。唐诗的内容极其丰富，大到国家社稷，宫廷纷争，小到生活琐事，民间轶事，即便情感上是相似的，其内容上总有着各自的特色，从不让人觉得单调乏味。这其中有一首唐诗，其内容之由来更是一千古奇谈。“暮雨潇潇江上村，绿林豪客夜知闻。他时不用逃名姓，世上如今半是君”这是李涉在行路途中偶遇强盗，馈赠给他们的诗，也因为这首诗，他幸免于难。这样的诗带给人直白平实，风趣幽默之感，让人在品读经典的优雅厚重的同时，又禁不住开怀一笑。
再比如大家所熟知的杜牧的《秋夕》，前两句“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤”描绘的宫女们百无聊赖的生活，短短十四个字便使得其姿态跃然纸上。而后两句“天阶夜色凉如水，坐看牛郎织女星”则道出了宫中生活的无奈与辛酸，让人不禁感叹封建社会和帝王的无情。的确，连“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的杨贵妃也只是红颜薄命，逃脱不了做男人的“遮羞布”的命运。更何况普通的宫女呢？除却这类生活之事，唐诗中也从来不乏保家卫国，奋勇沙场的雄壮之笔。“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”，谁不知远赴边疆，浴血沙场的艰苦和危险呢,但保家卫国是每一个人责无旁贷的使命，纵使战死沙场，白骨依然飘香。读到这样的诗句，就连我一个生于和平年代的弱小女子都禁不住热血沸腾，更何况千万有志青年呢？
唐诗，美在整齐的形式。不规则是一种美，规则是另一种美。就比如建筑，整齐划一虽显单调，却让人舒心，而参差不齐虽更显艺术美，却难免让人心烦意乱。唐诗，大多为七言律诗，在这种严谨的诗歌形式下，古诗也就有了自己的特色。这种形式的诗歌不仅看来整洁，还有一种节奏美感和音韵美感。当然，诗人们也不得不煞费苦心将诗中字词仔细推敲，虽然表达上受限制，却并不影响其应用与发展，反而更显出唐诗的珍贵。
唐诗之美，如牡丹，大气而不媚俗，如清茶，清新而不平淡。春暖花开时，斟一壶美酒，吟一首唐诗，醉倒在唐诗里，何尝不是一种幸福呢?
唐诗观后感 篇5
诗从何处来？
从细雨中飘来流水声，从微风中点碎落花音，从柳絮中抽出离别意，从鸿雁中寄出思乡情……
独守空闺，翘首倚望的思念；驰骋疆场，马革裹尸的壮烈；怀才不遇，壮志难酬的悲愤；淡泊明志，宁静致远的心境……
最缠绵悱恻、最壮怀激烈、最悲痛哀婉、最闲情逸致、最高雅深远，尽看唐诗！
如果说，中国是—个诗的国度，那么唐诗就是我们中国诗歌发展史的高峰和瑰宝。辉煌灿烂的中华五千年历史，五千年文化，成就了一个繁盛的唐朝，整个中华文明的精华，皆浓缩于唐朝的诗书画卷当中。
唐诗，虽然只有短短的几行文字，但是却凝聚着好几代中国人民的精神的力量。那简洁而又十分生动的好似带有灵性语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。
可以说，《唐诗三百首》是最近两百多年来流传最为广泛，风行海内外，历久不衰的一种唐诗首选书。作为展示唐诗的精品之作，它具有以下几个鲜明的特点：
第一，《唐诗三百首》所选的诗体式非常地全面。五言的古诗、律诗、绝句以及七言的古诗、律诗、绝句、乐府，均分门别类地选取了最具代表性的名篇佳作。
第二，《唐诗三百首》所选的诗的作者不胜枚举。既有李白、杜甫、王维、白居易、杜牧、柳宗元、刘禹锡、李商隐等大作家，也有不少王侯、僧侣、歌女，甚至无名氏等小作家。
第三，《唐诗三百首》所选的诗使人读起来琅琅上口，易于成诵。例如《游子吟》（孟郊）、《草》（白居易）、《春晓》（孟浩然）、《静夜思》（李白）、《江雪》（柳宗元）等等。这些唐诗意境非常地优美华丽，咏吟非常地谐和，上至垂暮的老人，下到黄发孩提，都能张口吟诵几首这样的千古绝唱。
第四，《唐诗三百首》所选的诗取材非常地广泛，不拘一格。既有描写自然风光的唐诗，例如杜甫的一首《望岳》，令人身临其境；也有展示田园风情的唐诗，如孟浩然的《过故人庄》，令人感到美好，身心舒畅。《唐诗三百首》既有揭露战争给人民带来的深重灾难，如杜甫的一首《兵车行》；也有表达诗人，对友人的依依惜别之情的唐诗，如李白的一首《送孟浩然之广陵》。
第五，唐诗的形式是多种多样的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。
第六，唐诗的风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。
《唐诗三百首》既有描写归家时的复杂心情，如贺知章的一首《回乡偶书》；也有描写君王爱情的悲剧，如白居易的一首《长恨歌》等等。从市井风情到边塞风光，从生活琐事到国恨家愁，从浪漫主义到现实主义，《唐诗三百首》这本书真的是应有尽有，丰富多彩。每一首诗出自不同诗人的笔下，它像是海上的巨大的照明灯，像是无情、冰冷的风雪中的温暖的煤炭，是时时刻刻帮助着我们，时时刻刻温暖着我们；它就像是无私关爱我们的老师，不论是在学习上还是在工作上，时时刻刻无私教导着我们，无时无刻激励着我们。每一首诗都是那样耐人寻味，引人深思，每一首诗都是那样的含义深刻。拿起《唐诗三百首》再次地细细品读，我们就会发现：每一首诗都是一个精彩有趣的寓言故事，在讲述以一个个生动的故事背后，更是在在告诉我们一个又一个的深刻道理。细细品读书中的那些唐诗，就能让一个迷路的人找到无比光明的路，能让心灵流浪者重新找到生活的方向。
总之，我觉得《唐诗三百首》这本书将唐代诗歌的精华，永永远远地留在一代又一代的代中国人的心中。我非常地感谢这本书的编者，为我们奉献了一本这么好的精神食粮的书。作为中国当代的大学生，我们更应该再上一层楼，更加深刻的全面的去品读唐诗，了解唐诗，更好的继承我们中国的传统文化。，将中国的优良传统文化发扬光大。
唐诗观后感 篇6
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
这首诗出自于杜甫的笔下，诗名《春望》，是杜甫在安禄山的军队占领长安后写的。杜甫旅居长安，时当暮春三月，他看到便地战火，便回想起了自己的家人，不由得见花流泪，见鸟悲痛。从家里看到一封信就像得到一百万金子一样珍贵。
渐渐地，自己越来越老，头发越来越稀，都快插不上簪子了。
这首诗将杜甫当时悲痛的心情与思乡的迫切刻画的淋漓尽致，栩栩如生。当他看到国家败破，城池残破，城中杂草丛生的景象，心中不禁一酸，泪水夺眶而出。
诗的这前四句，都统在“望”字中。诗人从近到远，从远到近，从城市到山水，再从城市到花鸟。感情是隐而显，弱而强，一步一步。
在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人。
作者以《春望》作题，通过对春天城中景色的描写，抒发了作者热爱祖国，深刻地表现了对国事、时局的关切，又再次散发了此诗所透露出的丝丝凄凉。