罗曼罗兰读后感九篇。
同一篇文章可以写成读后感的方面很多，我们通过阅读作者的作品就可以从中得到一些启示。 撰写读后感是将您对书籍的感悟和思考表达出来的一种方式。经过全面的调查工作总结之家编辑为您组成了“罗曼罗兰读后感”，希望本文能够为您的工作和生活注入更多的活力和激情！
罗曼罗兰读后感 篇1
《名人传》这本享誉全球的传体小说由法国著名作家罗曼·罗兰（Rolland．R．）编著。本书由《米开朗琪罗传》《托尔斯泰传》和《贝多芬传》三大人物传记组成。
这三部传记都很精彩。三位主人公都历尽了种种苦难。他们或由病痛的折磨；或由遭遇的悲惨；或由内心的惶恐和矛盾；或三者交叠加于一身。深重的苦恼几乎窒息了呼吸。毁灭了理智。他们之所以能坚持自己艰苦的历程，全靠他们对人类的爱，对人类的信心。但是让我情有独钟的只有《贝多芬传》。
大概是在课文中接触过的并且对贝多芬这位伟人有所了解的缘故，对《贝多芬传》更觉亲切。因为以前了解不多，所以《名人传》又给了我一些补充……
贝多芬虽然是一个音乐家，但在人生忧患困顿的征途上，为寻求真理和正义，为创造出能表现真、善、美的不朽杰作，却献出了毕生的精力……
文章中说道：一七九六至一八00年，耳聋已经开始它的酷刑。耳朵日夜作响；他内脏也受剧烈的痛楚折磨；听觉愈来愈衰退。在好几年中，他瞒着家人，连对最心爱的朋友也不说；他避免与人见面，使他的残废不至使人发现；他独自守着这个可怕的秘密。在我看来，贝多芬的脾气有点儿古怪，性格孤僻，然而，我深入阅读才了解到贝多芬的心意，他不愿别人同情他，也不屑接受他人的怜悯……
这就是我的暑假读物《名人传》。
罗曼罗兰读后感 篇2
这篇课文节选自茨威格《罗曼·罗兰传》中“高等师范”一章，茨威格让我们看到了在巴黎高等师范学校时期的罗曼·罗兰，正如在这一章结尾所说：“一个基础已经打好并且深深地筑入了地面，现在，可以开始往上建筑了。”了解了这一时期的罗曼·罗兰，实际上可以想象传主后面的人生了。
茨威格并不讳言巴黎高等师范学校的严厉，然而这种严厉并没有给罗曼·罗兰带来多少困扰。一个专注思想的人是不需要多大的空间的。曼德拉困在监狱的时候，望着铁窗外的看守常常在想：一转身，我的心灵就可以去到世界的任何一个角落。“学习的巨大负担并未压抑他想要当作家的愿望，就像一棵树压不坏它的树根一样”，罗曼·罗兰在高师的学习是刻苦的，这种刻苦更多的是出于他自己内心的驱使。
罗曼·罗兰离开高师的时候，写了一份奇特的文件，茨威格称它为如同一封密封的誓言，“为了忠实于它，他只需忠实于自己”。一个忠实于自己的人，是无法被欺骗的。茨威格在描写罗曼？罗兰学习的外部环境时，处处结合了罗曼·罗兰自己的志向、兴趣和才华等。一个醉心于文学艺术，擅长于描述文化历史的罗曼·罗兰是时代的产儿，而这颗种子就是高师时期种下的。
昨天的因是今天的果，今天的果又会是明天的因。昨天已成历史，明天值得期待，我们能把握的只有今天的自我。在文章的最后我想起狄德罗的小说《定命论者雅克和他的主人》中的一个有趣的对话：
主人：我在想一件事情：要是你的救命恩人真的做了乌龟，这是因为上天是这样写着呢，还是因为你要使你的救命恩人做乌龟，天上才这样写的呢？
雅克：这两者是并排写着的。所有的情况都是同时写好的。就像一个大卷轴在慢慢地展开来……
罗曼罗兰读后感 篇3
传记里的三人，虽然一是雕塑家和画家，一是小说家，一是音乐家，但各有个的施展舞台和园地。三部传记都着重记录了伟大的天才，在人生忧患困顿的征途上，为寻求真理和正义，为创造能表现真善美的不朽杰作，献出了毕生精力。他们有的遭遇悲惨，有的内心矛盾，有的被病痛折磨，沉重的苦恼，几乎窒息了，几乎被毁灭了理智。
然而，他们却凭借着对人类的爱与信心，坚持着自己艰苦的历程。
孟子道：“故天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。”米开朗琪罗，托尔斯泰和贝多芬就是最好的证明。
贝多芬曾经说过：“我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难。”他做到了，他用自己的一生去证明了这句话。
在翡冷翠的国家美术馆中，由一座为米开朗琪罗成为《胜利者》的百石雕像。这幅英雄的惶惑之像，这个折了翅翼的胜利之神，在米开朗琪罗全部作品中是永留在工作室中的唯一的作品。——它既是米开朗琪罗自己。既是他全生涯的象征。
托尔斯泰在他的小说中描述了万千生灵的渺小与伟大，描述了他们的痛苦和在痛苦中得到的和谐。在播种爱的同时，也阐述了自己的信仰：“当一切人都实现了幸福的时候，尘世才能有幸福存在。”在罗曼罗兰的笔下，他们的伟大是因为能为公众服务。
罗曼罗兰读后感 篇4
痛苦与磨难造就的伟人。
自古以来，传记几乎都是记载名人的丰功伟绩，而《名人传》却使我们看到了他们和常人一样的痛苦、挣扎与矛盾。题记
罗曼罗兰是20世纪上半页法国着名的人道主义作家。他痛感19世纪与20世纪之交的欧洲是一个躁动不安、弥漫着腐败风气的社会，更是一个需要伟人精神的社会。面对这些种种社会弊端，他有感而发的写出了自己心目中真正的伟人与他们的为人处事、心理变化。这就是《名人传》，叙述了贝多芬、米开朗琪罗与列夫托尔斯泰经历过的坎坷与苦难的一生，热情的赞美了他们的高尚品格与不向命运低头的奋斗精神。
从几千年前的古希腊神话开始，但凡被人们载入史册的英雄们都是战功显赫的战士、将领或受人敬仰的神祗，但罗曼罗兰却告诉我们，英雄们真正的伟大之处并不在于他们英勇的事迹和高大的体魄，而在于他们的心灵与人格。罗曼罗兰认为，只有在真正的苦难之下，才能更好的去磨练出真正的坚强的意志，让人们真正的去抬起头面对现实与人生；只有勇敢的站起来，与苦难去搏斗，才能使人变得坚强，这正所谓是逆境出人才。
罗曼罗兰说，一个遭受了家庭生活中的不幸与社会生活排斥的人要么在生活的痛苦与心灵中的孤独中死亡，要么就坚强地不屈不挠与命运抗衡；书中的三位伟人都无一例外的属于后者：贝多芬在双耳失聪的生命的末日仍坚持谱写出了不朽的《欢乐颂》；米开朗琪罗每日都坚持不懈的站着塑像，终于为后世留下了一个个传世杰作；列夫托尔斯泰在进退两难的抉择时刻，终于毅然下定了摆脱富贵生活的决心。由此可见，他们都是在经历了超乎想象的磨难过后才成为受后人景仰的伟人的。我国伟大的先哲孟子所说的：天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨所讲的也是一样的道理。其实，罗曼罗兰也同他所赞颂的伟人们一样坚忍不拔。罗兰这种博大的胸襟正如他在《约翰克里斯多夫》中所描写的那样他不知道自己满腔的热爱在四周发射出光芒，而便是在这个时候，他自以为永远孤独的时候，他所得到的爱比世界上最幸福的人还要丰富。
罗曼罗兰留给我们后世的《名人传》不仅仅是一部文学巨着。更是给予了我们战胜挫折的力量，让我们面对理想与现实的双重境地带来了打开人生大门的一把金钥匙。
罗曼罗兰读后感 篇5
你也许认为生活中应该充满了鲜花和欢乐，人生来不是为了吃苦的，但是人在一生中难免会遇到磨难。人们常说苦难是最好的锻炼，是啊，不经历风雨怎能看见彩虹？21世纪的我们真的应该好好反思反思了，读读《名人传》或许会让我们对生活中的磨难有所看法。
贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者，他们的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。《名人传》犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”，我们从中感受到：
每个人的身上都会降临苦难与灾害，我们与其怨天尤人，不如努力奋斗，与其羡慕伟人，不如学习伟人伟大的人格，让自己的人生充满意义，与其靠浮躁和急功近利取得昙花一现的成就，不如坚持自己的信念，真理和正义，让自己跻身人类中的不朽者之列。
这三位名人如果采取与现实稍微妥协的态度，就会极大的改善他们的处境。米开朗琪罗只知道工作，却不肯改善一下生活；贝多芬与资助他的朋友绝交，使自己陷入困境；托尔斯泰放着舒适的日志不过，想到深林里去修行，这些做法是不是自讨苦吃？
当然不是自讨苦吃。他们的做法非常好的应征了一句中国人的古训：古之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之态。贝多芬的“在伤心的隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈是我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟人的一生就是一场无休无止的战斗，我们的时代千变万化，充满机遇。
我们渴望成功，但我们却不想奋斗，我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列，因此，读读《名人传》也许会让我们清醒些。
罗曼罗兰读后感 篇6
阅览了罗曼罗兰的《名人传》，深有感触。罗曼?罗兰是20百年法国闻名作家，他的作品是许多人坚强雄厚的神魂支柱。《名人传》写的是贝多芬，米豁朗基罗和托尔斯泰的故事，它们经历了各种的苦头却没有向命数屈挠，在性命的最终一秒仍不屈不挠的对抗着，最后变成了伟人。这也奉告了我们一个道理:困难和艰难困苦是对命数和人的生活的最好淬炼!
在这三位伟人之中，给我留下最深印象的是贝多芬。他对音乐有火普通的殷勤，先后创编了很多佳作。他的作品深邃而辉煌壮观，饱含了梦想。但灾殃仍然无情的来到到达他的头上，在1802年，他认识到自个儿的听力绊脚石已经没有办法治愈，况且会很快恶化。那意味着他有可能再也不可以施行创编了!这是多么大的打压啊!但他却能顽强的和命数对抗，这或许是他后期能开具那末多永不磨灭作品的端由吧。这种对生存对命数永不妥协的神魂正是我们应当学习的，这伟大不屈的魂灵让黑魆魆的世界有了光焰，让生存有了期望。
读了贝多芬的故事，让我联想到达海伦凯勒——一个一样有着刚强毅力的人。她的生存一样是很不幸运的，儿时的一场大病，让她成为了一位又盲又聋又哑的小女孩。在她的世界里，没有色彩，没有声响，也没有办法表现自个儿的想法。但命数的不公平没有让她错过期望，她迫切地盼望理解一切，于是她加倍的尽力尽量，最后变成十九百年最有影响力的人物之一 。
贝多芬和海伦凯勒在生存中际遇着不一样的苦头，但它们却有着一样的神魂——永不向命数屈挠!这不止让我敬佩也导发了我深深的深刻思考。作为21百年的一名中学生，社会形态的竞争更加的紧张，我们的课业越来越多，学习上的艰难也随之增多，面临幢幢的艰难与压力，我们是不是也需求这种神魂呢?是!在碰到困难的问题时，在学习绩效减退时，让我们“借着贝多芬的光焰，再一次擦亮我们的眼球。”用坚定的信念去面临艰难困苦，用顽强的毅力去成功实现理想。
罗曼罗兰读后感 篇7
一个不幸的人，一个饥寒交迫而又善良高贵的人，一个用音乐橇动整个世界的真正英雄，一个至今无人能够逾越的音乐巨人贝多芬！
你前面的路径，似乎已经走到尽头。死神，犹如黑色的幽灵，盘旋在生命的悬崖绝壁。命运这样张牙舞爪，狂妄乖戾，折磨和嘲笑一个不幸者的灵魂。
交械吧，你已束手就擒，插翅难逃！淫威的风，肆无忌惮，不可一世，挟裹无处不在的疾病、贫穷、孤独苦寂，突如其来的灾难，给你致命一击，即将扼住你曾经咆哮世界的咽喉！
你还在静卧病榻，病痛的折磨，遭遇的悲惨，内心的惶惑矛盾，交叠于一身，深重的苦恼，几乎窒息你的呼吸，毁灭你的理智。死神的脚步总是来去匆匆，死死纠缠你最后的呼吸与呐喊。你的双耳、你的躯体，对自己、对他人来说，也许已经成为一种摆设。
不，你不能这么沉默下去，这么无声无息地消亡！你不能倒下，因为心还在沸腾，并没有麻木僵死。音乐正在复活，翻江倒海一般。就连那不屈的双目、冲冠的怒发，都化为咆哮奔腾的乌云，迎接即将汹涌的暴风骤雨。为此，你向世人宣告：我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难。
正如罗曼罗兰所誉：我称为英雄的，并非以思想或强力称雄的人；而只是靠心灵而伟大的人。这里所称谓的英雄，不是通常所称道的英雄人物。他们是人类的忠仆，具有伟大的品格；他们之所以伟大，是因为能倾心为公众服务。主要是成为伟大，而非显得伟大。
我要扼住命运的咽喉。它决不能使我完全屈服！能把人生活上千百次，真是多美！应该感谢那场雷电，那无与伦比的伟大的交响乐！是它们唤醒了你的欲望、你的灵感和你的高贵。
一个不幸的人，贫穷、残废、孤独，由痛苦而造成的伟人，世界不给你欢乐，你却创造了欢乐，并馈赠于整个世界！你用超常的毅力、超凡的才华，战胜了人类的平庸，战胜了自己的命运，更战胜了你的痛苦和灾难。你将苦难铸成欢乐，并用自己的行为壮举，成为一切英雄者心灵的箴言用痛苦换来欢乐！
于是，你又在挣扎，并顽强地挺立，紧紧拥抱自己痴情的音乐，如同永不放弃自己不朽的情侣。为了心灵要抵达那个辉煌的瞬间，你重新站起，选择了奋斗和牺牲，选择了无休止的创作、疯狂、挫折和不被他人理解和同情的孤独。
一个夜晚，他在大风雨中，大风雪中，一声响雷中，咽下了最后一口气。一只陌生的手替他阖上了眼睛。
世界上只有一种英雄主义：便是注视世界的真面目并且爱着这个世界。我一直相信，即使整个世界死了，而贝多芬将永垂不朽！由他创造的音乐王国，将是高山仰止，熠熠生辉。
亲王，您之为您，是靠了偶然的出身；我之为我，是靠了我自己。亲王现在有的是，将来也有的是。至于贝多芬，却只有一个。这是贝多芬的人生告白，不是狂人痴语，而是属于一个艺术家、一个高贵者的人格宣言！洪钟大吕，一言千钧！
人生是艰苦的。对贝多芬这样不甘于平庸凡俗的人，更是一场无日无止的斗争，其过程往往是悲惨的，没有光华，没有幸福，在孤独与静寂中展开抗争。贫穷，日常的烦虑，沉重与愚蠢的劳作，压在他的身上，消耗着他的精力，没有希望，没有一道欢乐之光，与大多数亲朋还彼此隔离着，不知道彼此的存在，他只能依靠自己。
罗曼罗兰这样写道我们更当注意，贝多芬在此把字句放在次要地位；他的用意要使器乐和人声打成一片，而这人声既是他的，又是我们大众的，使音乐从此和我们的心融和为一，好似血肉一般不可分离。
这就是贝多芬奉献给人类的宝贵财富《第五交响曲》（也称《命运交响曲》）。命运便是这样来扣门的。在命运连续呼召之下，回答的永远是幽咽的问号。人挣扎着，抱着一腔的希望和毅力。但命运的口吻愈来愈威严，可怜的造物主似乎战败了，只有悲叹之声。从深远的梦境内传来一支和平的旋律。胜利的主题出现了三次。接着行军的节奏，清楚而又坚定，扫荡了一切矛盾。希望抬头了，屈服的人恢复了自信。命运虽再呼喊，不过如恶梦的回忆，片刻即逝。胜利之歌再接再厉的响亮。意志之歌切实宣告了终篇。
不朽的交响乐如同橇动地球的杠杆，震撼着世界，超越着世界，并以穿云破雾般的气势传遍世界的每一个角落，从此，人类永远记住一个伟大不朽者的名字贝多芬！
他终于跳出了万劫，生命融入辉煌。虽然生命已经告终，但灵魂已经赢得不朽！这才是欢乐，这才是属于贝多芬的欢乐！
受辱、抗争、为善，酷似一个圣徒的追求。他用自己的天赋和奋斗，为人类创造财富。奉献、同情、怜悯、自由；隐忍、舍弃、欢乐。对苦难、命运，极力去反抗、征服；对人类、音乐，又极力去鼓励、热爱。代卑微的人类呼吁，为受难者歌唱。
评论家这样惊叹贝多芬的《第五交响曲》：在全部交响乐中，这是结构最谨严，部分最均衡，内容最凝炼的一阙。
批评家这样褒赞《第五交响曲》：从未有人以这么少的材料表达过这么多的意思。
由此可见，一个世纪的事业，都是由一个人撒下种子的。在时代转折之际，同时开下这许多道路，为后人树立这许多路标的，的确除贝多芬外无第二人。
这是贝多芬留给后人类的最后箴言最美的事，莫过于接近神明而把它的光芒撒播于人间。
但愿不幸的人，看到一个与他同样不幸的遭难者、不顾自然的阻隘，竭尽所能的成为一个不愧为人的人，而能藉以自慰。
罗曼罗兰读后感 篇8
《名人传》是由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。
那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
罗曼罗兰读后感 篇9
《名人传》是由法国作家罗曼罗兰写的。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄国名作家：托尔斯泰。
阅读了罗曼罗兰的《名人传》，深有感触。罗曼罗兰是20世纪法国著名作家，他的作品是人们强大的精神支柱。《名人传》写的是贝多芬，米开朗基罗和托尔斯泰的故事，他们经历了各种的磨难却没有向命运屈服，在生命的最后一秒仍不屈不挠的抗争着，最终成为了伟人。这也告诉了我们一个道理：艰难和挫折是对命运和人生的最好锤炼！
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：“古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。”贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
《名人传》写作目的崇高，创造精神世界的太阳，呼吸英雄的气息，使人们在痛苦、失望的现实中获得心灵上的支撑。《名人传》洋溢着一股旺盛的激情。每一个阅读《名人传》的读者首先都会强烈地感受到作品中无法抑制的热情，都会为罗兰那极富感召力的语言而怦然心动。所以，我们要崇拜他！赞可他！
罗曼罗兰读后感 篇10
关于罗曼·罗兰的一生为争取人类自由、民主与光明进行不屈的斗争，他积极投身进步的政治活动，声援西班牙人民的反法西斯斗争，并出席巴黎保卫和平大会，对人类进步事业做出了一定的贡献。下面，我想和大家分享一下罗兰传奇名人传记的作文，欢迎大家参考。
罗曼罗兰名人传读后感作文一《名人传》是由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。
那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢?在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿赞美他们的作品，也不愿感受他们人格的伟大。
在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以在肺部呼吸和血管中的血流之间切换。
在那里，他们会感觉更接近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对我们这个时代来说，这实金石。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。
我们的时代在变化，充满了机遇。我们想成功，但我们不想挣扎。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。
因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
罗曼罗兰名人传读后感作文二《名人传》是由罗曼罗兰的《米开朗琪罗传》，《托尔斯泰传》和《贝多芬传》组成的。
传记里的三人，虽然一是雕塑家和画家，一是**家，一是**家，但各有个的施展舞台和园地。三部传记都着重记录了伟大的天才，在人生忧患困顿的征途上，为寻求真理和正义，为创造能表现真善美的不朽杰作，献出了毕生精力。他们有的遭遇悲惨，有的内心矛盾，有的被病痛折磨，沉重的苦恼，几乎窒息了，几乎被毁灭了理智。
然而，他们怀着对人类的热爱和信心，坚持着艰苦卓绝的征程。
孟子道：“故天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。”米开朗琪罗，托尔斯泰和贝多芬就是最好的证明。
贝多芬曾经说过：“我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难。”他做到了，他用自己的一生去证明了这句话。
在翡冷翠的国家美术馆中，由一座为米开朗琪罗成为《胜利者》的百石雕像。这幅英雄的惶惑之像，这个折了翅翼的胜利之神，在米开朗琪罗全部作品中是永留在工作室中的唯一的作品。——它既是米开朗琪罗自己。
既是他全生涯的象征。
托尔斯泰在演讲中描述了成千上万生物的渺小与伟大，描述了他们在痛苦中的痛苦与和谐。在播种爱的同时，也阐述了自己的信仰：“当一切人都实现了幸福的时候，尘世才能有幸福存在。”
在罗曼罗兰的作品中，他们之所以伟大，是因为他们可以为公众服务。
罗曼罗兰读后感 篇11
伟大的心灵犹如崇山峻岭，风雨吹荡它，云翳包围它，但人们在那里呼吸时，比别处更自由更有力。纯洁的大气可以洗涤心灵的秽浊;而当云翳破散的时候，他威临着人类了。我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们一个上去顶礼。在那里，他可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流，在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气。罗曼罗兰
在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。在《米开朗基罗传》的结尾，罗曼罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气。对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》由法国著名作家罗曼罗兰的《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼罗兰称他们为英雄，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕英雄交响曲。
罗曼罗兰读后感 篇12
最近，我读了《名人传》。作者罗曼·罗兰把三位名人刻画得非常出色，贝多芬、米开朗琪罗、列夫·托尔斯泰等三位名人的灵魂仿佛融入了书中。我是学钢琴的，自然对贝多芬很熟悉，我就讲我读贝多芬传的体会吧。
贝多芬是人类音乐史上真正称得上伟大的人。他父亲是一位男高音歌手，非常爱酗酒，他的母亲是女仆。他的一生是穷困的，常为生活而发愁。他耳朵聋了，却坚持创作。他的一生是非常不幸的，但他心里有一种不屈的力，时刻与命运抗争。是这种条件和因素造就了他。我们试想一下，如果贝多芬生活在现代会怎样?首先，他是一个极具音乐天才的人。他的家庭不会那样贫穷，他的父母不会强迫他学习，他的一生不会为生计发愁，反之，他也不会疯狂地创作、练习，他内心对社会的怨恨和内心不屈不挠的抗争情绪，也会随之消亡。现代社会不像以前了，贵族与平民森严的等级区分早已腐朽，自然不存在公侯伯子男，他的女友也不会放弃他而嫁给一个所谓的伯爵，他会成家，过上幸福的生活，而他的作品，也只不过是风靡一时，随着时光的流逝而被掩埋。他不再是人类音乐史上伟大的人。
同一个人，不同的时代，竟会有如此差别。为什么那个动荡的年代造就了贝多芬呢?显然是那个独特的年代磨练了他的性格，使之成为一个伟大的音乐家。而如今我们早已衣食无忧，不可能像贝多芬那样努力，但我们不能纵情享乐，要时刻提醒自己必须怀着艰苦奋斗的努力做好自己能做到的一切。我们不能空怀着这种精神，必须付之于实践之中去运用，这样才不会枉费一腔热血而无处努力。我们要把精神变为实践的动力，找准目标，为达成自己的理想而奋斗。
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罗曼罗兰传读后感八篇
生活是多元的，一个阶段有一个阶段的想法，观看了某些作品后产生属于自己的体会叫心得体会，心得体会是每一个学生必须经历的写作训练，每一次心得体会可以一直更新迭代自己的想法。如何写好一份值得称赞的心得体会呢？小编特意为大家收集整理了“罗曼罗兰传读后感八篇”，希望对你有所帮助，动动手指请收藏一下！
罗曼罗兰传读后感 篇1
罗曼罗兰的《名人传》是一本揭示人类历史上三位苦难英雄的心灵的传记，记三位英雄是19世纪德国伟大音乐家贝多芬，文艺复兴时期意大利着名雕塑家米开朗琪罗、俄国文坛巨子托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事，贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他16岁的时候就去世了，他的父亲也从此变成了一个酒鬼。这些不幸的事一起压到了贝多芬的身上，在他心中刻下了深深的刻痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬的精神却没有因此而沉论，他把自己的全部精力都投入到自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福中时，不幸的事情又发生了他的耳朵聋了。对于一个音乐家来说，最重要莫过于自己的耳朵，特别是像贝多芬这样视音乐为生命的大音乐家。聋了耳朵是常人难以接受的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的。但他那种顽强地与命运抗争的精神，不向皇权低头的品质，不被金钱收买的决心以及扼住命咽喉的勇气是令人感佩。正是依靠着这些超凡的精神力量，使贝多芬越过了人生中无数个艰难险阻。
罗曼罗兰写的《名人传》是对名人的赞扬，是对高尚品质的歌颂。
罗曼罗兰传读后感 篇2
痛苦与磨难造就的伟人。
自古以来，传记几乎都是记载名人的丰功伟绩，而《名人传》却使我们看到了他们和常人一样的痛苦、挣扎与矛盾。题记
罗曼罗兰是20世纪上半页法国着名的人道主义作家。他痛感19世纪与20世纪之交的欧洲是一个躁动不安、弥漫着腐败风气的社会，更是一个需要伟人精神的社会。面对这些种种社会弊端，他有感而发的写出了自己心目中真正的伟人与他们的为人处事、心理变化。这就是《名人传》，叙述了贝多芬、米开朗琪罗与列夫托尔斯泰经历过的坎坷与苦难的一生，热情的赞美了他们的高尚品格与不向命运低头的奋斗精神。
从几千年前的古希腊神话开始，但凡被人们载入史册的英雄们都是战功显赫的战士、将领或受人敬仰的神祗，但罗曼罗兰却告诉我们，英雄们真正的伟大之处并不在于他们英勇的事迹和高大的体魄，而在于他们的心灵与人格。罗曼罗兰认为，只有在真正的苦难之下，才能更好的去磨练出真正的坚强的意志，让人们真正的去抬起头面对现实与人生；只有勇敢的站起来，与苦难去搏斗，才能使人变得坚强，这正所谓是逆境出人才。
罗曼罗兰说，一个遭受了家庭生活中的不幸与社会生活排斥的人要么在生活的痛苦与心灵中的孤独中死亡，要么就坚强地不屈不挠与命运抗衡；书中的三位伟人都无一例外的属于后者：贝多芬在双耳失聪的生命的末日仍坚持谱写出了不朽的《欢乐颂》；米开朗琪罗每日都坚持不懈的站着塑像，终于为后世留下了一个个传世杰作；列夫托尔斯泰在进退两难的抉择时刻，终于毅然下定了摆脱富贵生活的决心。由此可见，他们都是在经历了超乎想象的磨难过后才成为受后人景仰的伟人的。我国伟大的先哲孟子所说的：天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨所讲的也是一样的道理。其实，罗曼罗兰也同他所赞颂的伟人们一样坚忍不拔。罗兰这种博大的胸襟正如他在《约翰克里斯多夫》中所描写的那样他不知道自己满腔的热爱在四周发射出光芒，而便是在这个时候，他自以为永远孤独的时候，他所得到的爱比世界上最幸福的人还要丰富。
罗曼罗兰留给我们后世的《名人传》不仅仅是一部文学巨着。更是给予了我们战胜挫折的力量，让我们面对理想与现实的双重境地带来了打开人生大门的一把金钥匙。
罗曼罗兰传读后感 篇3
《名人传》是由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。
那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
罗曼罗兰传读后感 篇4
《名人传》的作者罗曼。罗兰给我们留下的并非只是一部普通的书，这部书不仅使那个时代的人，而且使我们、使以后的人都能够感受到人类精神的伟大。在这部作品的感染下，人类也正沿着巨人们的脚步，坚定地向前挺进。
书中共分为三个部分，一个部分就为我们诉说了一个英雄的故事，这三个英雄分别是十九世纪伟大的音乐家贝多芬，天才艺术家米开朗琪罗和伟大作家托尔斯泰。勿庸置疑，他们三个都是家喻户晓的英雄，他们都堪称巨人。但是，相信在读这本书的时候，读者会质疑：为什么在众多伟人中只选择他们3个?这是一个问题。也许这三个伟人是代表之类的，要得到这个问题的答案，就得要剖析这三位英雄的性格等各方面的。
首先是贝多芬，贝多芬他是一个英雄，这是不可否认的，他的全部生命，凝结成了一个力的象征。力，体格的力，道德的力，意志的力，使他的音乐呈现出暴风雨似的热情，不但如此，贝多芬的力，竟要与命运搏斗，与上帝抗衡他是一个音乐家，是写音乐的，一般人都知道，音乐创作是离不开敏锐的听觉，可是，对贝多芬来说，他很不幸，失去了最不该失去的东西听觉。可是，他在巨大的磨难面前，没有失去生活的勇气，在痛苦和磨难之中，高声欢唱人类的欢乐。创造出了《英雄交响曲》、《生命交响曲》如此伟大的作品。更重要的是他这种巨大无比的力，没有使他走向野蛮、丑陋、残暴，而是推动他对道德兢兢业业，并把自己献给了大众，在音乐的世界中解放了人类，扩大了整个人类，精神达到了不朽。
其次是米开朗琪罗。首先他是一个天才。然而，他自己无法驾驭自己的天赋，他缺乏意志，性格懦弱。当他被过分的天赋所驱使而不停地工作时，他感到极其痛苦。以现在的话说，就是工作狂，的确，他给这个世界留下了许多伟大的作品，可是他又在不断的工作中，质疑了周围的所有人，使自己陷入了孤独，直到死，都在工作。可以毫不夸张的说，工作和痛苦伴随了他一生。也许作者选择他，不仅为了告诉人们他的功绩，还警示了我们不要为工作和天赋所驾驭。
托尔斯泰，他是最后一个了，他所代表的，是另一类型的英雄。为了追寻生命的意义，一生之中都在苦苦地跋涉，他用理智和信仰为自己创建了爱的宗教，他让爱成为生命的火焰。他的文章很能彰显他的价值，这也是他入选的原因，他对生命的苦苦追寻也让作者对他垂青，他多次出走，仅为了了解生命的意义。
三个英雄，三个代表，也许这只是作者为这三个人写传记的原因的一部分，但至少有一点可以肯定，就是让我们从这部书中学习巨人。
罗曼罗兰传读后感 篇5
阅览了罗曼罗兰的《名人传》，深有感触。罗曼?罗兰是20百年法国闻名作家，他的作品是许多人坚强雄厚的神魂支柱。《名人传》写的是贝多芬，米豁朗基罗和托尔斯泰的故事，它们经历了各种的苦头却没有向命数屈挠，在性命的最终一秒仍不屈不挠的对抗着，最后变成了伟人。这也奉告了我们一个道理:困难和艰难困苦是对命数和人的生活的最好淬炼!
在这三位伟人之中，给我留下最深印象的是贝多芬。他对音乐有火普通的殷勤，先后创编了很多佳作。他的作品深邃而辉煌壮观，饱含了梦想。但灾殃仍然无情的来到到达他的头上，在1802年，他认识到自个儿的听力绊脚石已经没有办法治愈，况且会很快恶化。那意味着他有可能再也不可以施行创编了!这是多么大的打压啊!但他却能顽强的和命数对抗，这或许是他后期能开具那末多永不磨灭作品的端由吧。这种对生存对命数永不妥协的神魂正是我们应当学习的，这伟大不屈的魂灵让黑魆魆的世界有了光焰，让生存有了期望。
读了贝多芬的故事，让我联想到达海伦凯勒——一个一样有着刚强毅力的人。她的生存一样是很不幸运的，儿时的一场大病，让她成为了一位又盲又聋又哑的小女孩。在她的世界里，没有色彩，没有声响，也没有办法表现自个儿的想法。但命数的不公平没有让她错过期望，她迫切地盼望理解一切，于是她加倍的尽力尽量，最后变成十九百年最有影响力的人物之一 。
贝多芬和海伦凯勒在生存中际遇着不一样的苦头，但它们却有着一样的神魂——永不向命数屈挠!这不止让我敬佩也导发了我深深的深刻思考。作为21百年的一名中学生，社会形态的竞争更加的紧张，我们的课业越来越多，学习上的艰难也随之增多，面临幢幢的艰难与压力，我们是不是也需求这种神魂呢?是!在碰到困难的问题时，在学习绩效减退时，让我们“借着贝多芬的光焰，再一次擦亮我们的眼球。”用坚定的信念去面临艰难困苦，用顽强的毅力去成功实现理想。
罗曼罗兰传读后感 篇6
最近，我读了《名人传》。作者罗曼·罗兰把三位名人刻画得非常出色，贝多芬、米开朗琪罗、列夫·托尔斯泰等三位名人的灵魂仿佛融入了书中。我是学钢琴的，自然对贝多芬很熟悉，我就讲我读贝多芬传的体会吧。
贝多芬是人类音乐史上真正称得上伟大的人。他父亲是一位男高音歌手，非常爱酗酒，他的母亲是女仆。他的一生是穷困的，常为生活而发愁。他耳朵聋了，却坚持创作。他的一生是非常不幸的，但他心里有一种不屈的力，时刻与命运抗争。是这种条件和因素造就了他。我们试想一下，如果贝多芬生活在现代会怎样?首先，他是一个极具音乐天才的人。他的家庭不会那样贫穷，他的父母不会强迫他学习，他的一生不会为生计发愁，反之，他也不会疯狂地创作、练习，他内心对社会的怨恨和内心不屈不挠的抗争情绪，也会随之消亡。现代社会不像以前了，贵族与平民森严的等级区分早已腐朽，自然不存在公侯伯子男，他的女友也不会放弃他而嫁给一个所谓的伯爵，他会成家，过上幸福的生活，而他的作品，也只不过是风靡一时，随着时光的流逝而被掩埋。他不再是人类音乐史上伟大的人。
同一个人，不同的时代，竟会有如此差别。为什么那个动荡的年代造就了贝多芬呢?显然是那个独特的年代磨练了他的性格，使之成为一个伟大的音乐家。而如今我们早已衣食无忧，不可能像贝多芬那样努力，但我们不能纵情享乐，要时刻提醒自己必须怀着艰苦奋斗的努力做好自己能做到的一切。我们不能空怀着这种精神，必须付之于实践之中去运用，这样才不会枉费一腔热血而无处努力。我们要把精神变为实践的动力，找准目标，为达成自己的理想而奋斗。
罗曼罗兰传读后感 篇7
我从贝多芬身上学到了许许多多崇高的精神，特别使我佩服的是他那种顽强地与命运抗争的精神。贝多芬全名叫路德维希冯贝多芬。贝多芬的童年是痛苦的。人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争。父亲急于想开发他的音乐天分，使用暴力迫使贝多芬练习各种乐器。当他稍长大一些，恶运又一次降临到了贝多芬的头上：他失去了最亲爱的母亲，贝多芬悲痛欲绝，只有写信向朋友哭诉。
人们在贝多芬那青春洋溢的脸上看到了天才的目光：从那目光里人们又可以看到他悲惨的命运。之后的岁月里，性格过于自由暴躁的贝多芬也不止一次的遭到了爱情的否绝。在遭受这些肉体痛苦之时，贝多芬又必须承受着另--种痛苦。
不但如此，他的身体也背叛了他，先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎等等。身体一天不如一天。尽管如此，但他从未放弃过音乐。要知道面对这么大的困难，贝多芬却毫不动摇，这需要用多大的勇气和毅力啊!
生命的沸腾掀起了音乐的终曲。贝多芬渴望幸福;他不愿相信自己的不幸是不可医治的：他渴望治愈，他渴求爱情;他充满着希望。也许现在你的成绩是差了点，但这并不代表以后你依然是这样。一定要相信自己的实力，对自己要有信心。
贝多芬与命运抗争，最终成为名人，同样，我们也要努力学习，做个品学兼优的好学生。贝多芬在写给弟弟们的信中曾说过：只有道德才能使人幸福，而不是金钱。
除了这一点外，本书的作者罗曼罗兰也想告诉我们一些道理：悲惨的命运和痛苦的考验不仅降临在普通人的身上，同样也降临在伟人的身上。当我们遭受挫折的时候，应该想到这些忍受并战胜痛苦的榜样，不再怨天尤人，要坚定自己的信仰。。。。。。
罗曼罗兰传读后感 篇8
伟大的心灵犹如崇山峻岭，风雨吹荡它，云翳包围它，但人们在那里呼吸时，比别处更自由更有力。纯洁的大气可以洗涤心灵的秽浊;而当云翳破散的时候，他威临着人类了。我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们一个上去顶礼。在那里，他可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流，在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气。罗曼罗兰
在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。在《米开朗基罗传》的结尾，罗曼罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气。对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》由法国著名作家罗曼罗兰的《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼罗兰称他们为英雄，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕英雄交响曲。
秋颂罗兰读后感通用3篇
读书譬如饮食，从容咀嚼，其味必长，作品的流畅语言，使人深入其中不断回味。写读后感时不应该面面俱到，而应该挑选一个重点感悟来写。这份“秋颂罗兰读后感”是我尽职尽责的结果希望您喜欢，强烈建议您将此页面加入收藏！
秋颂罗兰读后感(篇1)
秋颂罗兰读后感
秋颂罗兰读后感（一）
在中国古代，很多文人都认为秋天万物凋零，秋天是杀戮、消沉、荒凉的。因此，秋天成了悲伤的代名词，给人以秋风秋雨中的惆怅之感。近日笔者在拜读台湾作家罗兰的《秋颂》中，却读出了秋天的另一种韵味：秋是成熟的、明澈的，明澈中还有一种味道闲淡与悠远。
让我们走进罗兰思想的中秋世界吧！
秋天是美丽的，但秋天的美丽更多地体现在它的清澈上。透明的美丽是怎样的呢？作者带我们一起进入了他笔下的秋叶、秋林、秋云、秋风、秋水中，徜徉在这样美丽透明的景色中，让我们慢慢体会品味作者在文章中的倾诉，其中有对秋天，更有对人生的认知与感悟。
秋叶的美丽不仅体现在颜色上，还体现在微风中。这是一种风度，是秋的风度。这种风度中透露出来的是一种自信。秋天是自信的季节，这与丰收有关。
秋林的美丽与落日景色的渲染有关，那是一幅艳丽与凄楚交织的图画，也是让人心动的寂寥之歌，其中有几许尘土，或许是岁月封存的生活的足迹。这是秋的容颜。
秋云是闲淡、超凡脱俗的，而秋风则是纯净的、洒脱的，这是看破红尘的从容与沉静。秋水也是明澈的，如秋风一般一尘不染。秋天的美景是闲云野鹤。它们都是自然优雅的。它们是秋天的气质。
作者所谓的秋歌，来自于对秋风、秋色、秋韵的赞美。如秋天般美丽的人定然也是飘逸、洒脱、超凡脱俗的，也定然是艳丽寂寥的，当然也是明澈透明的。
最后，笔者告诉我们，秋色之根有一切，却不想拥有一切！但也在不想拥有一切，必须拥有一切！这就是规律，这就是人生！
在收获之时，开始寻找闲淡、悠远。秋之明澈，意味着渗透了人生的哲理，悟出了人生的滋味。它告诉我们，人们已经意识到他们所拥有的并不是最重要的，但最重要的是生活的过程。
这使得人们从物质追求层面转向精神追求层面，对人们追求目标的改变，风度和气质也会随之改变。明澈中的闲淡与悠远就会成为这一阶段人们最迷人、最充满魅力的一面。
秋颂罗兰读后感(篇2)
我国古代不少文人墨客，总认为秋季万物凋零，秋是肃杀、萧条、荒败的，因此，秋成了愁的代名词，给人以秋风秋雨愁煞人的感慨。近日笔者在拜读台湾作家罗兰的《秋颂》中，却读出了秋天的另一种韵味：秋是成熟的、明澈的，明澈中还有一种味道闲淡与悠远。
那就让我们一起走进罗兰思绪中秋的世界吧！
秋天是美丽的，但秋天的美丽更表现在它的明澈。透明的美丽是怎样的呢？作者带我们一起进入了他笔下的秋叶、秋林、秋云、秋风、秋水中，徜徉在这样美丽透明的景色中，让我们慢慢体会品味作者在文章中的倾诉，其中有对秋天，更有对人生的认知与感悟。
秋叶的美丽不仅表现在颜色上，更体现在那临风的飒爽上。这是一种风度，是秋的风度。这种风度中透露出来的是一种自信。秋天是充满自信的季节，这种自信与美好的收获有关。
秋林的美丽与落日景色的渲染有关，那是一幅艳丽与凄楚交织的图画，也是让人心动的寂寥之歌，其中有几许尘土，或许是岁月封存的生活的足迹。这是秋的容颜。
秋云是闲淡、超凡脱俗的，而秋风则是纯净的、洒脱的，这是看破红尘的从容与沉静。秋水也是明澈的，如秋风一般一尘不染。秋天的美丽一景是闲云野鹤，秋云与秋鹤都是潇洒与飘逸的，它们是秋的气质。
作者所谓秋天的颂歌来自对秋天风度、容颜、气质的赞美。如秋天般美丽的人定然也是飘逸、洒脱、超凡脱俗的，也定然是艳丽寂寥的，当然也是明澈透明的。
最后作者告诉我们秋之美的根源拥有一切，却并不想拥有一切！可是也就在不想拥有一切中，必定拥有了一切！这就是规律，这就是人生！在收获之时，开始寻找闲淡、悠远。秋之明澈，意味着渗透了人生的哲理，悟出了人生的滋味。它告诉我们，人们在得到的同时，已经感悟到所拥有的并不是最重要的，最重要的是生命的过程。这就让人从物质追求的层面上升到精神追求的层面，人的追求目标变了，风度与气质也会随之变化。明澈中的闲淡与悠远就会成为这一阶段人们最迷人、最充满魅力的一面。
罗兰的秋之颂歌中说：明澈的秋是成熟的，成熟的美是闲淡悠远的！这是对自然而言，更是对人生而言！
秋颂罗兰读后感(篇3)
我喜欢秋天，喜欢秋天的那份美，喜欢秋天的那一份明澈。
喜欢秋天的树林在临风时的那份飒爽和那份洒脱。秋风来临，没有那片叶子会现出忧疑，它们一片片随风萧萧飘落，显示出的是无限秀逸，是一份不需任何点缀和任何修饰的洒脱与不在意俗世繁华的孤傲。
每当暮色降临，晚风带着清冷的凉意，随着暮色的浸染，一切万物呈现出一种凄楚之美，此时胸中有股奔放的情感它会自然凝结，有一种凄楚，也有着一种淡淡的酸楚，更有一种难言的痛处，痛可忍，苦可耐，而辛酸不可耐！
在静静的幽寂中，独自与自己的心灵交流，拥有着份无法诉说的寂廖，细细地品尝着那份清寂，静静地走进自己的心灵世界，仔细探寻心中还有多少空间，它封存着多少生活的记忆。
秋日天宇的闲云。那么淡淡然、悠悠然、悄悄远离尘间，对俗世悲欢扰攘，不再有动于衷；什么时候，对俗世悲欢的扰攘，将不再有动于衷？
秋天的风，不带一点修饰，是最纯净的风。那么爽利地轻轻掠过园林，对萧萧落叶不必有所眷顾季节就是季节，代谢就是代谢，生死就是生死，悲欢就是悲欢。无需参与，不必留连。说起容易，做到却难！
秋水的明澈，一如秋风一样，点秋江，白鹭沙鸥，就画出了这份明澈。没有什么可忧心、可紧张、可执着。傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。秋就是如此的一尘不染！
秋日明净的天宇间，那一抹白云，是如此的悠闲。而野鹤的美，更是澹如秋水，远如秋山，无法捉摸的那么一份飘逸和俊美，令人神往。
也有某些人，具有这份秋之美。也必须是这样的人，才会有这样的美。这样的美来自内在，他拥有一切，却并不想拥有任何。那是由极深的认知与感悟所形成的一种透澈与洒脱。如此境界，向往神往。
秋是成熟的季节，是收获的季节，是充实的季节，却也是淡泊的季节。它饱经了春之蓬勃与夏之繁盛，不再以受赞美、被宠爱为荣。它把一切的赞美与宠爱都隔离在清洁的秋光外，而只愿做一个闲闲的，远远的，可望而不可及的秋。
阿修罗读后感
笔者全力以赴地创作了这篇令您满意的“阿修罗读后感”。优秀的书籍能够给予我们阅读后充沛的动力。要写好一篇读后感，必须汲取这本书的精髓，以便在表达时更具说服力。很多时候，我们难以言传，分享就成了最佳选择！
阿修罗读后感【篇1】
这是我第一次写影评，带有个人偏见，有不当的地方，各位看官一笑。
有人说，电影里恶人不像恶人，就是演员在模仿。正常，因为大多数人，根本没有见过恶人，他们眼中所谓的恶人，大概就是一般的社会流氓罢了。
现代社会流行快餐文化，小说yy，动不动就是军队枪炮;抗战剧不正视历史，手撕鬼子，弓箭射飞机，现代人对于所谓的流血与恐惧基本是处于皮下组织伤痛类型，摸一摸不咋疼，麻木。
可是真当恶人出现呢?
前面说过当今社会，人们眼中的恶人，大多数是所谓的社会闲散人员，大约就是水浒里的泼皮，和昔时有占山土匪有本质区别。
前者两三个小弟，横行乡里，打打骂骂而已，最多失手杀人;和后者草菅人命，动辄屠村差的远。红军湘西剿匪前，什么叫土匪，看见前面一个种田的农民，问后面的人，你看他是活的死的，后面人说活的，啪!说话人开了一枪回道，现在是死的。这算的是恶人。
现代算恶人的，昆明暴恐，你敢说不算?那事件结束后，在网上发布，用维语说，我们是自己人，别杀我的人，算是恶人吗?面对恶，低头，算是善还是恶?
对，和平年代，大多人都是襁褓里、摇篮里长大的乖乖仔，架都没打过，看见手起刀落的镜头在身边发生，不尿裤子能跑算好了吧?哼，可你们不是想看恶人吗!怎么不敢看了?
这话是偏激。从我的`角度，这部电影已经很不错了，恶分多种，我们暂且讲电影里表达的最表面的恶，那就是暴力。别扯什么政治，一般百姓，真的不懂，真叫你看，恐怕你再也不会上豆瓣。
于是我们说《阿修罗》这部电影对于暴力的表达。开枪杀人我没见过，可是砍人就是这么砍的啊，有哪里不对吗?哪里演的假了?说套路的你来试试，刀都拿不起来的人，为什么讲话总是一副高高在上好像什么都做过一样。
对，网络就是这样，谁都可以说，虽然言论自由不是绝对的，哪天一瞎子嘴巴漏了，进了局子，上了铐子，坐在老虎凳上的时候，他也会明白，检察官们的恶。
最后，希望大家在胡言乱语秀智商的时候，好好生活，遵纪守法，因为就算是我等泼皮的小恶，也会让那些说这电影里大恶假的人，抖成筛糠。
阿修罗读后感【篇2】
日本动漫《阿修罗》观后感
自从踏入二次元世界后，就一直被日本动漫所吸引，每一部作品都带给我不一样的观影体验。近日，我看了一部叫做《阿修罗》的作品，这是一部让我震撼心灵的动漫，故事讲述了一个壮烈的战斗历程和人性的抉择，以及对于自我身份和未来的思考。
首先，这部动漫的画风非常特别，整体以黑白为主的线条剪影风格，打破了常规的色彩，但又不显得过于古板，极具审美感。而且在剪影里面，有时会出现格外鲜艳的血雨腥风以及劲爆的战斗画面，这种突兀反差极具视觉冲击力。与此同时，音乐和配乐的运用也很到位，氛围营造得极好，有情感的地方特别能令人心醉。
但要说这部动漫的最大特色，却要归功于它的主人公“裂纹”，也就是《阿修罗》的名字。裂纹的身份是一名劫灵，就是在人类的性命降临时，收死者灵魂的存在，而裂纹不愿意做这件事，他想寻找自己的身份以及自己的未来。在这个过程中，裂纹与他的同伴一起，历经千辛万苦，不断的战斗，慢慢的真相浮出水面，大家的身份和处境都面临了很多的考验。尤其是裂纹的朋友们，他们甘愿舍弃自己的生命，为了同伴的生存而付出，这种爱和牺牲令人动容。
除了主人公和其他重要角色的演绎，剧情的叙述也非常出彩。在很多的情节里面，都有着超乎寻常的元素，不同的世界观融合在一起，有的格局高大上，有的则非常朴实真实。影片既有阴险奸诈的恶人，也有拯救世界的英雄，最终令人感动。而在这个看起来有些虚无缥缈的“梦境”中，通过短暂的经历和冒险，人物由失望转变为乐观，由负面转变为正面，这是一个非常美妙的过渡，贯穿始终。
事实上，这部动漫的浪漫和结局，也十分值得我们玩味。通过裂纹的命运和经历，我们看到了一个人在追求自己的“大道”时所面临的困境和痛苦，也看到了朋友和伙伴之间相互关心和激励的力量。十分感人。这一点是非常有意义的，它意味着所有的人都应该像主人公一样追求真正的自我，寻找真正的价值和意义，而不是盲目追求色彩和虚荣的东西。
综上所述，《阿修罗》是一部具有深刻启示意义的动漫作品，起伏和惊险的故事情节，极具吸引力，动人心弦。无论从话题度还是制作水准方面来讲，这都是一部很出色的作品。如果你追求良心，追求精神力量的话，那么这部动漫作品，绝对是您值得一看的。
阿修罗读后感【篇3】
《日本动漫阿修罗》观后感
《日本动漫阿修罗》是一部深受观众喜爱的动画作品。在观看过后，我深深被这个故事所吸引。这部作品以其独特的剧情构思和精美的画面呈现，给观众带来了深刻的反思和感动。
该动漫以主人公阿修罗为中心，讲述了他在修行过程中的成长与奋斗。阿修罗是一个心灵纯洁并富有正义感的少年，他为了不为自己带来伤害而忍受了极大的痛苦。通过与其他角色的交流和战斗，阿修罗在道德和力量的矛盾中不断成长，最终实现了自己的价值和理想。
故事情节紧凑而富有张力。每一集都有新的挑战和冲突，同时也揭示了角色的内心世界。无论是面对自己的过去还是现实的困境，阿修罗都展现了坚持和勇气。作品中的战斗场面华丽而真实，每一次打击都让人热血沸腾。此外，动漫还融入了许多哲学思考和心理描写，让人在欣赏动作场面的同时也能有所思考。
动画作品中的人物形象丰满立体，他们各具特色，有着鲜明的性格。除了主角阿修罗，其他角色也都有着自己的成长轨迹和命运。无论是友人还是敌人，他们在阿修罗成长过程中都扮演着重要的角色。每个人物之间的互动和情感表达都让观众能够更好地理解故事的发展。
该作品的画面质量极高，细节处理精致入微。背景图的构图和色彩运用赋予了整个动画独特的氛围，同时也使得整个世界更加真实存在。战斗场景的设计更是令人叹为观止，动作的流畅程度和角色的表情都展现了制作团队的精良技术水平。
除了其出色的视觉效果，本作在音乐和声音设计方面也给人留下了深刻印象。音效与画面的结合很好地营造了气氛和情绪，为故事增添了动感与紧张感。配乐的选择也十分恰当，不仅与情节相吻合，还能够突出角色的个性和气质。
总的来说，《日本动漫阿修罗》是一部非常精彩的作品。它以其独特的剧情和精美的画面向观众展示了一个充满奇幻的世界，呈现了一个少年成长的过程。观众在欣赏这部动画作品的同时，也能从中领悟到人生的哲理和价值观。
不仅是动作追求和战斗画面令人兴奋，也是剧情的深入和角色的成长引人入胜。这部作品引发了我对自我成长和付出努力的思考，鼓舞了我面对挑战和困难时的勇气。同时，它也向观众传达了积极的价值观，强调了友情和正义的重要性。
总之，我对《日本动漫阿修罗》的观后感是异常赞许和感动。这部作品从多个方面给观众带来了极大的观赏价值，它不仅是一部为人们提供娱乐的动漫作品，更是引发人们深思和思考的艺术品。希望这样的优秀动漫作品能够继续涌现，为观众带来更多的惊喜和启发。
阿修罗读后感【篇4】
《阿修罗》读后感1000字！
同时看好几本书。电脑上一本，手机里一本，地铁上一本，床上睡前又一本。有时候会剧情会串，却只觉得有趣。
这本书委实好看，早上坐地铁上班，差点因沉迷故事而坐过了站。路上看了60%，上班间隙忍不住偷偷看完。然后感慨万千。
人们常用修罗战场来比喻战争的惨烈，阿修罗即代表了一种残酷。
珉珉从什么时候开始起异于常人的？大概是从她还记得保姆让她坐在婴儿车里散步开始吧，一般人童年的记忆大概是从5-6岁开始的，珉珉则是2-3岁，甚至更早。她一直耿耿于怀母亲的死，小时候记忆不清晰，大起来被人们认为是阿修罗，她甚至害怕母亲的死会不会跟她有关。等她终于不再是少女而为人母的时候才明白，母亲是因为抑郁自杀或者真是意外。
我想尽诉珉珉的一生，想向一个一个人解释珉珉不是阿修罗，她不过是个太早慧而又美丽的女孩。跟她的父亲，她的后母，她的阿姨，她的朋友，她的众多追求者和嫉妒者，还有她的丈夫。但是解释有什么用呢。这本书里，我做了有史以来最多的一次笔记，原摘抄可以解释一切：人们不解释的主要原因是根本不在乎对方的想法，无关重要的人，对无关重要的事有点儿误会，有什么关系，你信也好，不信也好，都于当事人生活毫无影响，何劳解释
当莫意长的爷爷对珉珉刮目相看，请她多照顾意长的时候，我差点以为自己真的在看神鬼故事了。一个阅历丰富的老人看出了她的本质是阿修罗，这太扯了，这一段是作者故意的，差点把我带上歧路。
当珉珉还是孩子的时候，大人把孩子当宠物，以为她什么都不懂。她不懂，可是她会模仿啊。这是人类天生的本事。她模仿了苏伯父小三的话，苏伯母知道了与小三对峙，继而愤而自杀。珉珉说不说都一样，事件的走向不会变，珉珉的模仿大概这是让这事件提前了几月吧。
阿姨的男友本性不好，珉珉偷了他的电话本拐弯让阿姨知道。对珉珉来说除了苏伯母短暂的疼爱以外，阿姨是她最爱的亲人了。阿姨确实也很疼爱珉珉，可是越来越多的巧合，即使嘴上告诉珉珉不要在意别人说你是阿修罗，其实内心一直这么笃定的，所以在姨丈去世才会对珉珉如此恨，为什么不救救姨丈。而姨丈，对她无条件好的姨丈在送上救护车的时候竟然也希望珉珉能保佑他，他们并不是把珉珉当阿修罗，是把她当神了啊。
各种巧合，意外，加上珉珉早慧又沉默的性格，给她披上了一层神的外衣。好的时候她是福星，坏的时候她是阿修罗，当然坏的时候居多。这样细算下来，只有一直在身边的梁永燊才不信珉珉是阿修罗，是神，只是一个他配不上的女孩。大概是因为他一直都清楚阿修罗的本质是什么，而他自己也找了“阿修罗”，然后阿修罗上门了。
喜欢这本书，不仅仅是里面有很多金句“君子可欺之以方，难罔以非其道”。还有吴珉珉的性格。喜欢早慧的孩子，聪明懂事，一双稚嫩的眼睛仿佛可以看透世界。虽然太聪明的孩子会让人害怕，但真正的聪明是不显山不露水。她比较沉默惜字如金不自闭的性格也简直是我梦想中的自己。
我做sales的，信手拈来口吐莲花侃侃而谈。可是我更喜欢沉默不语，每次跟朋友说我其实是个内向的人都要被嘲笑，哈哈，这辈子怕是难了，下辈子吧。
罗生门读后感
来看看工作总结之家小编为您推荐的“罗生门读后感”怎么样，看完作者的作品后，很多人的一定会因其哲思而有所触动。要记录下自己的感想，写好读后感才行，写作品的读后感感到烦恼吗？期待我们的建议能够对您有所帮助！
罗生门读后感 篇1
黑泽明根据芥川龙之介小说改编的电影《罗生门》广为人知，作为对人性的思考，一向人文主义的黑泽明在大雨中对淹没人间的洪水意象做了环境的诠释。在芥川的小说中，《罗生门》改编自佛教故事。洛神门是死亡之门，是死亡的象征。日本有很多这样的鬼故事，基本上可以是一种公共情结。日本鬼魂故事非常流行，可以说是一种传统。
然《罗生门》电影表达的重点并不在于鬼故事，而是对于人性的发掘。
故事以一个樵夫发现一具尸体展开，摄像机对准到堂的每一个证人以及嫌疑犯，接着，每个人都有自己的一套说法，真相当然只有一个，然而，一直到最后，黑泽明都没有告诉我们，真相是什么。直到剧情的结尾处，孩子的哭声惊醒了在场的每一个人，第一个冲上去的有点像《罗生门》小说里面描写的那个强盗，他觉得世道既然如此不堪了，也不在乎再破坏，所以剥下包裹着孩子的衣服，樵夫上去阻止他，并且说他是恶鬼。这时，有这样经典的一句话：
“这是个人狗不如的世界，谁要不自顾自就活不成啊。”每个人都描绘了对自己最为有利的版本，谁都是自私的，都希望事情往自己的意愿去发展，然后得到最大的利益。
孩子的哭声冲破了这个迷蒙的人世间，连老子都说要回归儿童最为纯真的所在。孩子是最纯洁和世俗的。哭声穿透黎明前最寒冷的黑暗，就像一杯清泉。那个和尚怀有对人世间美好的向往，希望人性能慢慢变好，希望仁慈能深入人的内心，肌肤，他就是黑泽明人性关怀的写照，但是他也迷惘，也存怀疑，也畏首畏尾。
和尚抱着孩子，樵夫静静地站在屋檐下，真是感人。我想，沉默，正是人思索最为静谧的所在，有徘徊，有挣扎，有忏悔，有煎熬，有叹息，有恍惚，当然，也有对前途的点点希望。樵夫来接孩子时，以为樵夫要把孩子最后一层衣服剥光。他怎么会认为他想抚养孩子。
樵夫说，我自己都摸不清自己的心眼。我想多少人迷失在这里，有人说能战胜自己的人才是最伟大的人，我不想说战胜征服之类的字眼，这些总让人想起该死的战争，我想用归顺这样的字眼，找到自己岂是容易的，往往人们容易在别人的眼神中，在别人的言语中淹没了自己，自己的形象越来越模糊，直到消失在茫茫大海之中。
结局似乎是朝着向善的方向发展，黑泽明给了我们一个很大的伏笔，就是这个孩子以后是怎么发展的，他以后会成为怎么样的一个人，是被趋于同类，还是成为仁慈善良且道德高尚之人？我想这是个大问题。当然，我们希望让他成为一个善良善良的人。就像这个世界，我们希望它能变得越来越好。
姓名：李小筠
学号：***
罗生门读后感 篇2
艰难的真理
“三个人，叩问心门”
黑泽明的《罗生门》，是很早就听说过的一部电影。这部作品被誉为日本电影走向世界的领头羊，虽然由于历史悠久，画面有些僵硬，但在当时，它确实具有划时代的意义。即使到了现在，罗生门也成了困惑的代名词，用来形容人们对一件事的不同看法，而真相是未知的。
同时，影片还涉及到一些马克思主义的基本原理，可以唤起我对人性真理的理解。
电影在暴雨中展开。东京罗生门下，樵夫和和尚正在讲述一个他们听到的故事——一场**！强盗夺妻杀人的血案！但很快，案子就破裂了，然后电影的真正吸引力就来了。
几位证人各执一词，就这样，本来简单的真相，在众人看似华美实则丑陋的说辞中成为了悬案。每个人都在试图美化自己，为了掩盖自己的罪恶，而不惜诋毁别人的品格。这是故事的第四个版本——樵夫。他实际上躲在树后，目睹了整个案件的过程。事后他在案发现场偷了一把镶有珍珠母的匕首，还值一点钱，所以他以开始没有说出来。
这个版本可以认作是基本真实的，然而这仿佛又在告诉我们：妨碍认知事实真相的道德缺陷和心理障碍，虽然难以克服，毕竟不是不可克服；樵夫既已承认了自己的过失(偷匕首)，他就不受过失的障碍了，他能够道出事实的真相。
影片至此一直大雨磅礴，似乎阵阵打在观者的心里，伴随着一种阴暗腐烂憎恶鄙夷的情绪。就像电影里和尚的反应一样，我不想相信人性是自私和黑暗的，但这让我无法反驳。“还有人可以相信么？
”这是和尚一直在自问的一件事情，却每次都是像在问我。
最后，雨渐止日出，农夫决定收留弃婴。这多少给人一种希望。但我还是很在意这一点点的希望，因为实在不愿去相信“人之初性本恶”的残忍论调。
这是我想起了鲁迅在《药》中最后在坟头上加上的花环——至少能让人在肃杀的环境中感受到意思明亮的光辉。
结合马克思主义的基本原理，可以说真理普遍存在与社会的各个角落，追求真理的过程就是人类不断进步的过程。然而，这一过程曲折艰难，对真理的追求也并非一帆风顺。可正因为如此，才体现出真理的可贵。
真理之所以是真理，是因为它能够接受漫长的磨砺岁月，能够在历史发展的长河中永存。
但是，人的认识在一定的历史时期是有限的，所以人在一定时期内所做的真理规律可能会随着时间的推移而改变。因此真理又具有局限性和相对性。并且要通过不断地实践和认识得到发展。
最后樵夫收养了弃婴，和尚说了一句：“幸亏你，我还可以相信世人。”这提醒我们，理性认识要回归到实践中才能发展。
然而，看完电影后，我突然感觉到人们的主观陈述不可信，因为他们或多或少地加入了叙述者的管理思想。无论是电影中的三个证人，还是生活中的各种人，甚至是一个国家的法律和政策。
人性是自私的。所有的陈述都有一定的目的。这里面可能不仅仅是狭义的某一个人的自私，广义来说，某一个党派，某一个国家，某一个阶级都在寻求着属于自己的真理，这些真理可能在某一历史阶段对于某些人是正确的。然而一切事物都要辩证的看待，都要站在系统的高度去分析。
一个党派所认为的真理是否可以推广到一个国家？一个国家所认为的真理是否可以推广到全世界？人类所认为的真理是否可以推广到整个宇宙？
我们不能回答，因此，真理是具有相对性和局限性的。
《罗生门》似乎在向我们表达修饰了太多，真相于是成为了假象。所以我突然想，我们不断追求真理的过程是不是在不断地修改？随着修改量的增加，我们得到的真理是否仍然是最纯粹、最真饰的真理？但纵观历史，人类确实在不断进步，这可以证明我们追求真理的过程是成功的。
然而，随着整个人类历史的发展，人类是否同时达到了我们所能达到的最佳状态？不能回答。。。也许我的问题只能随着实践和认识的不断深化才能得到回答，这是人类不断追求真理的步伐，但似乎落入了这段话前面提到的轮回······
抑或说或不说，真理就在那里。也许说了，真理反而不能称其为真理。
罗生门读后感 篇3
最近，我很喜欢看电影。我从250强电影开始。大多数电影都是近十年的**，毕竟时代进步电影不论是拍摄手法还是演员演技，到编剧的创新度，深刻度都有了很大的提高。但是罗生门这部黑白电影拍摄与1950年，是豆瓣top50中少有的黑白电影。
要占据如此高的排名，我想一定程度上反映了这部电影的经久不衰。
《罗生门》是由日本著名导演黑泽明执导，于1950年拍摄完成。故事的主要情节改编自日本作家芥川龙之介的**《竹林中》，叙述了一个武士和其妻子在远行途中被强盗拦截并**，其妻被强盗**，之后武士又不明原因地死去的故事。发生的场景和部分情节则来自芥川龙之介的《罗生门》。
影片通过许多人对这一事件的不同描述，表达了人们不相信的意思。在剧中，强盗、武士妻子和武士分别由米塔拉托、京马奇和森雅扮演。他的作品在1951年威尼斯国际电影节上获得金狮奖、意大利电影评论奖、奥斯卡奖（相当于今天的奥斯卡最佳外语片）等多项奖项。
这是日本电影史上具有里程碑意义的作品，也被许多人认为是历史上最伟大的电影之一。
我还记得大二期末考试时，在图书馆里看到芥川龙之介的罗生门。他翻了个身，但我忍不住。尤其是其中的名篇竹林里。芥川龙之介的巧妙构思深深**撼了我。
**的描写极为细腻，读起来让人有身临其境的感觉，是难得的佳作。作为影迷，我对黑泽明导演的翻拍表示怀疑。毕竟，经典在我心里太重了。
但是在课上**了《罗生门》的影片之后，黑泽明导演对于原著的诠释是相当到位的，而且还加入了自己的人生感悟。我想这就是《竹林里》的精髓：人性的思考。
芥川龙之介年少陨落，实属文坛的大遗憾。他一直对人性怀有深深的怀疑，使他无法生活在这个虚伪的世界里。他敏锐的观察力和细腻的刻画，向我们展示了他对世界人性的失望。
但在影片结尾，黑泽明导演又加入了原著没有的情节，体现了人文关怀，给观众带来了希望。
电影一开始，一个过路人因为下雨停在罗生门避雨。他遇到了两个卷入密林事件的目击者。闲来无聊，偏听起他们将可怕的故事······就像开头和尚说的:“人不敢相信别人，是比战争灾难更加可怕的事。
”黑泽明一针见血的，点破了芥川龙之介《密林中》的中心思想，人总是为了自己的利益人活着，像强盗为了炫耀自己的武力而说谎，女人为了不逃避责任而说谎，至于丈夫为了报复妻子和强盗而说谎。真真假假假假真真，其实都不重要了。世界上本来便无绝对的真相。
每个人都会调整对自己有利的信息。一点点的修改和联系是一个新的故事。想必每个人的故事版本都有80%是终于原事件的，只不过是强调的点不同，传达出去的信息就有可能天差地别。坦率地说，每个人都有自己想要保护的一点尊严，或者说谎言是为了安慰自己，每个人都是为了自己的利益。
其实，他们不必为人性的丑陋负责，因为有时候他们不想伤害别人，只想保护自己卑微的自尊。
一部好电影之所以能撼动人心，主要是导演所传达的精神气质，更是电影技巧的高超运用。由于对此不甚了解，特地去询问了学***的同学，他们纷纷表示，黑泽明的《罗生门》有如教科书般经典：“总体节奏稳扎稳打，步步为营。
其叙事技巧，尤其是经典镜头的运用，与教科书一样简洁实用。蒙太奇对故事的分解因其逻辑性而不易察觉，戏剧冲突在这种指导下自然发展。这是最基本的一课，但不幸的是，许多导演不想这样做。
这个演员也很好。女人叙述的部分，有时沉思，有时疯狂，动静结合，妙不可言。这部电影唯一的缺点是光线太重。考虑到时代的限制，我们不会挑剔。”
带给我很多思考的《罗生门》，现在会也将一直会散发的经典的美丽常看常新，永不褪色。在文章的最后，我对黑泽明和芥川龙之介深表敬意。艺术家总是脆弱而偏执。谢谢你们为我们保留的净土，让我们的心灵又栖息之地。
此致敬礼！
罗生门读后感 篇4
扭曲时代的故事，谎言包围的案件，谁是**。
影片是上个世纪五十年代的，黑白的色彩并没有让我这个时代的人不适应，反而更加符合那个年代的情况。大雨天，僧侣、樵夫和勤杂工都躲在罗生门。樵夫讲了一些使他困惑的事，故事就这样展开了。
电影里的第一个嫌疑犯我想不是强盗多襄丸，而是第一个找到尸体的樵夫。他是第一个找到尸体的人。他也被怀疑。我继续怀疑地看着。大盗多襄丸被抓了，他的供词说，自己看到了武士的妻子，顿生歹意，于是骗走武士并将他绑了起来，又将武士的妻子骗去绑了武士的地方，武士的妻子很刚烈，想用匕首想杀了自己，但是却无法办到。从最初的不从，到后来的无奈，靠自己**。
自己要走的时候，武士的妻子说两人必须死一个，于是和武士决斗，自己费了九牛二虎之力打败了武士，他没否认自己杀了武士。当电影来到这里，有一个重要的证据，凶器。据强盗说，他用的是长剑，所以杀死战士的**是长剑。
随后另一个嫌疑人武士的妻子也被找到了，但是她的供词却和大盗有很大的出入，她说自己被大盗**后在丈夫面前伏地痛哭，但是丈夫的眼神却是冷漠和憎恶。她拿起匕首让丈夫杀了她，但他一直这样看着她。后来，她拿着匕首去找丈夫。她因故晕倒了。当她醒来时，她发现丈夫身上有一把匕首，已经死了。
自己想自杀却一直没有死成。在这里战士的妻子说**是匕首，不是谁杀的。
影片最开始的三个人听到这里，僧人又补充说巫女说的武士自己的证言，妻子被**之后要求大盗杀了自己，大盗听到一把推到妻子，并踩到她身上，对她的行为表达了愤怒，问武士要怎么处置妻子。武士原谅了大盗，对妻子的行为无法容忍，带着对妻子的狠拿起短刀自杀了。在这里，凶器仍然是短刀。
演到这里依然无法判断到底谁是**，镜头又回到罗生门，樵夫终于说出自己所看到的，他说道自己其实看到真相，大盗**了武士的妻子后求她原谅，让她跟自己走，但是妻子让两人决斗，两人都不肯，并且言语里表达了对女人的鄙视，妻子气急用言语逼迫两人决斗，无心战斗又缺乏实力的两人十分狼狈，但是无意中大盗还是用匕首杀了武士。而樵夫之所以没说出真相是因为自己为了生活拿走了匕首。
四个人的陈述不一样，不能说谁是真相，只能说谁是**，都是谎言。那么就从他们相似的情节辨别。第一，大盗**了武士的妻子。
其次，**应该是匕首，因为除了武士，其他三个人都说是匕首。那么到底是谁呢？武士并没有否认。樵夫还说是他。那么他应该是给武士一把刀的人。
那为什么妻子和武士都不说是他呢？我想，很长一段时间以来，他们三人的证言都想表明他们的崇高，强盗的勇敢，妻子的贞洁和战士的不屈。妻子只所以不说是大盗杀了武士，是想说在丈夫的冷酷眼神下，自己宁愿让丈夫杀了自己也不愿受辱的贞烈。
武士，看看脸，我们怎么能说强盗自杀了？那样不会让人笑话吗？说自己是自杀的，更加突出自己的宁死不屈与崇高武士精神。
人性的丑陋不会因时代的变化而改变，“人只是自以为诚实。”
最后，我想分析一下樵夫。我认为他是这部电影的核心人物。尸体是他发现的，最后的情况是他说的。起初，我不认为他是**，但有人怀疑。因为我认为他没有杀人的动机。他为什么要杀人？
影片后面路人抢走孩子衣服那里，才明白。在前面大盗的讲述中，就可以知道那把短刀的精致，所以樵夫拿走了那把之前的短刀。那把短刀是插在武士身上的，会不会有种可能是大盗捅的把一刀并没有让武士死去，而樵夫抽出短刀加剧了武士的死亡。
而樵夫要带走孩子也是有别的目的。我再也无法想象了。太残忍了。这应该是我内心丑陋的一面。影片的最后我很怕看到樵夫带走孩子之后露出诡异的微笑，还好没有，我宁愿相信，樵夫是善良的。
虽然上世纪50年代的电影是黑白平淡的，但我们可以看到最后的雨天和晴朗的日子。这种环境渲染让我仿佛看到了一丝曙光。从某种意义上来说，我是喜欢这样的结局的，看到有人说黑泽明比芥川龙之介要仁慈，对啊，我希望那个孩子虽然是病弱的奄奄一息的，但是那是新的生命，代表没有沾染自私丑陋气息人类，被战胜了自己丑陋面的樵夫好好抚养长大。
罗生门读后感 篇5
《羅生門》觀後感
經濟１c蔡依蓉
隨著年紀的增長，漸漸發現到社會上各角落的人心險惡，就算是再正直的君子，還是會擁有不為人知的黑暗面。這樣說來的話，這世上不就沒有可以相信的人了？其實不盡然，好人總是比壞人多的，只要自己心存善念，相信「四面體有六個面，看你要看哪一面」，心境一轉，處境也會跟著改變。
好人心安的活在世上總比壞人心驚膽跳的每天過活好吧！至少我現在是這樣認為。
影片中的每個角色都说自己的话。由于情况不同，他在接受讯問時只能提供有利于自己的證詞。對！這就是人性的缺點，人性會隨著時間空間的變遷而改變，如同古代亡夫的女子必須守寡多年，然而得到的只是貞潔牌坊一座和死後的好名聲；而現在女生自主權上漲，不少女生都劈腿同時跟很多個男生交往，有誰能說這是錯的呢？
古代女性聽了應該會憤憤不平的從水泥地上鑽出來吧！因為每個時代的價值觀不同，表現出來的行為當然也不同。
在此片中也探討到人們愛逃避現實的問題，強盜和武士逃避了自己的懦弱膽怯、武士之妻迴避了自己沒人要的窘境、樵夫則掩飾自己偷了短刀。最重要的是，他們全都逃避了「誠實」。善意的謊言有時是好的。一旦他们说得太多，他们将成为真正的謊言，不再被相信！
正視自己所遇上的難題，一開始看似不知從何下手，但真正著手後，問題就會迎刃而解。世上沒有解決不了的問題，只有不相信自己能解決問題的人，「面對現實」正是人們應當立即面對的難題，眼睛之所以長在現在的位置就是要讓我們向前看勇於正視問題的，譬如當人們走在路上看到前方有個窟窿：很多人就是選擇繞過去，而這些人很有可能就會在下一次經過時一不小心跌入坑內；然而有公德心的人就會把窟窿填補起來，不再讓自己和其他人受傷。
從這個例子中知道假使問題一直擱置在旁不去解決，只會讓自己壓力越來越大，等到問題嚴重到不可收拾的地步時，才再說：「早知道我就．．．」讓自己懊惱的話。一點意義也沒有，倒不如在事情一開始就認真的處理，解決一件事得到的不只是心安，更重要的是那份責任感已經扎扎實實的呈現在大家眼前了。
「羅生門」一詞的意思是形容各說各話，無法輕易釐清的事實。當事情發生时，誰能完全知道谁在最后一秒犯了錯误？我想只有做錯事的人才是最清楚的！死不承認最容易發生在犯錯的人身上，他們只會用謊話來掩飾過錯，一再的用謊圓謊，最後落入萬劫不復的罪惡深淵。
其實在樵夫接受審問時，就可以找出誰是殺害武士的犯人了，但是因為樵夫一時的貪念，掩蓋了整件事的經過，為了一把值錢的短刀就可以捨棄人性，「人心隔肚皮」人心是世上最難理解的東西，歲月的歷練、長輩的提醒都能使我們更了解人性。
