秋颂罗兰读后感通用3篇。
读书譬如饮食，从容咀嚼，其味必长，作品的流畅语言，使人深入其中不断回味。写读后感时不应该面面俱到，而应该挑选一个重点感悟来写。这份“秋颂罗兰读后感”是我尽职尽责的结果希望您喜欢，强烈建议您将此页面加入收藏！
秋颂罗兰读后感(篇1)
秋颂罗兰读后感
秋颂罗兰读后感（一）
在中国古代，很多文人都认为秋天万物凋零，秋天是杀戮、消沉、荒凉的。因此，秋天成了悲伤的代名词，给人以秋风秋雨中的惆怅之感。近日笔者在拜读台湾作家罗兰的《秋颂》中，却读出了秋天的另一种韵味：秋是成熟的、明澈的，明澈中还有一种味道闲淡与悠远。
让我们走进罗兰思想的中秋世界吧！
秋天是美丽的，但秋天的美丽更多地体现在它的清澈上。透明的美丽是怎样的呢？作者带我们一起进入了他笔下的秋叶、秋林、秋云、秋风、秋水中，徜徉在这样美丽透明的景色中，让我们慢慢体会品味作者在文章中的倾诉，其中有对秋天，更有对人生的认知与感悟。
秋叶的美丽不仅体现在颜色上，还体现在微风中。这是一种风度，是秋的风度。这种风度中透露出来的是一种自信。秋天是自信的季节，这与丰收有关。
秋林的美丽与落日景色的渲染有关，那是一幅艳丽与凄楚交织的图画，也是让人心动的寂寥之歌，其中有几许尘土，或许是岁月封存的生活的足迹。这是秋的容颜。
秋云是闲淡、超凡脱俗的，而秋风则是纯净的、洒脱的，这是看破红尘的从容与沉静。秋水也是明澈的，如秋风一般一尘不染。秋天的美景是闲云野鹤。它们都是自然优雅的。它们是秋天的气质。
作者所谓的秋歌，来自于对秋风、秋色、秋韵的赞美。如秋天般美丽的人定然也是飘逸、洒脱、超凡脱俗的，也定然是艳丽寂寥的，当然也是明澈透明的。
最后，笔者告诉我们，秋色之根有一切，却不想拥有一切！但也在不想拥有一切，必须拥有一切！这就是规律，这就是人生！
在收获之时，开始寻找闲淡、悠远。秋之明澈，意味着渗透了人生的哲理，悟出了人生的滋味。它告诉我们，人们已经意识到他们所拥有的并不是最重要的，但最重要的是生活的过程。
这使得人们从物质追求层面转向精神追求层面，对人们追求目标的改变，风度和气质也会随之改变。明澈中的闲淡与悠远就会成为这一阶段人们最迷人、最充满魅力的一面。
秋颂罗兰读后感(篇2)
我国古代不少文人墨客，总认为秋季万物凋零，秋是肃杀、萧条、荒败的，因此，秋成了愁的代名词，给人以秋风秋雨愁煞人的感慨。近日笔者在拜读台湾作家罗兰的《秋颂》中，却读出了秋天的另一种韵味：秋是成熟的、明澈的，明澈中还有一种味道闲淡与悠远。
那就让我们一起走进罗兰思绪中秋的世界吧！
秋天是美丽的，但秋天的美丽更表现在它的明澈。透明的美丽是怎样的呢？作者带我们一起进入了他笔下的秋叶、秋林、秋云、秋风、秋水中，徜徉在这样美丽透明的景色中，让我们慢慢体会品味作者在文章中的倾诉，其中有对秋天，更有对人生的认知与感悟。
秋叶的美丽不仅表现在颜色上，更体现在那临风的飒爽上。这是一种风度，是秋的风度。这种风度中透露出来的是一种自信。秋天是充满自信的季节，这种自信与美好的收获有关。
秋林的美丽与落日景色的渲染有关，那是一幅艳丽与凄楚交织的图画，也是让人心动的寂寥之歌，其中有几许尘土，或许是岁月封存的生活的足迹。这是秋的容颜。
秋云是闲淡、超凡脱俗的，而秋风则是纯净的、洒脱的，这是看破红尘的从容与沉静。秋水也是明澈的，如秋风一般一尘不染。秋天的美丽一景是闲云野鹤，秋云与秋鹤都是潇洒与飘逸的，它们是秋的气质。
作者所谓秋天的颂歌来自对秋天风度、容颜、气质的赞美。如秋天般美丽的人定然也是飘逸、洒脱、超凡脱俗的，也定然是艳丽寂寥的，当然也是明澈透明的。
最后作者告诉我们秋之美的根源拥有一切，却并不想拥有一切！可是也就在不想拥有一切中，必定拥有了一切！这就是规律，这就是人生！在收获之时，开始寻找闲淡、悠远。秋之明澈，意味着渗透了人生的哲理，悟出了人生的滋味。它告诉我们，人们在得到的同时，已经感悟到所拥有的并不是最重要的，最重要的是生命的过程。这就让人从物质追求的层面上升到精神追求的层面，人的追求目标变了，风度与气质也会随之变化。明澈中的闲淡与悠远就会成为这一阶段人们最迷人、最充满魅力的一面。
罗兰的秋之颂歌中说：明澈的秋是成熟的，成熟的美是闲淡悠远的！这是对自然而言，更是对人生而言！
秋颂罗兰读后感(篇3)
我喜欢秋天，喜欢秋天的那份美，喜欢秋天的那一份明澈。
喜欢秋天的树林在临风时的那份飒爽和那份洒脱。秋风来临，没有那片叶子会现出忧疑，它们一片片随风萧萧飘落，显示出的是无限秀逸，是一份不需任何点缀和任何修饰的洒脱与不在意俗世繁华的孤傲。
每当暮色降临，晚风带着清冷的凉意，随着暮色的浸染，一切万物呈现出一种凄楚之美，此时胸中有股奔放的情感它会自然凝结，有一种凄楚，也有着一种淡淡的酸楚，更有一种难言的痛处，痛可忍，苦可耐，而辛酸不可耐！
在静静的幽寂中，独自与自己的心灵交流，拥有着份无法诉说的寂廖，细细地品尝着那份清寂，静静地走进自己的心灵世界，仔细探寻心中还有多少空间，它封存着多少生活的记忆。
秋日天宇的闲云。那么淡淡然、悠悠然、悄悄远离尘间，对俗世悲欢扰攘，不再有动于衷；什么时候，对俗世悲欢的扰攘，将不再有动于衷？
秋天的风，不带一点修饰，是最纯净的风。那么爽利地轻轻掠过园林，对萧萧落叶不必有所眷顾季节就是季节，代谢就是代谢，生死就是生死，悲欢就是悲欢。无需参与，不必留连。说起容易，做到却难！
秋水的明澈，一如秋风一样，点秋江，白鹭沙鸥，就画出了这份明澈。没有什么可忧心、可紧张、可执着。傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。秋就是如此的一尘不染！
秋日明净的天宇间，那一抹白云，是如此的悠闲。而野鹤的美，更是澹如秋水，远如秋山，无法捉摸的那么一份飘逸和俊美，令人神往。
也有某些人，具有这份秋之美。也必须是这样的人，才会有这样的美。这样的美来自内在，他拥有一切，却并不想拥有任何。那是由极深的认知与感悟所形成的一种透澈与洒脱。如此境界，向往神往。
秋是成熟的季节，是收获的季节，是充实的季节，却也是淡泊的季节。它饱经了春之蓬勃与夏之繁盛，不再以受赞美、被宠爱为荣。它把一切的赞美与宠爱都隔离在清洁的秋光外，而只愿做一个闲闲的，远远的，可望而不可及的秋。
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罗曼罗兰传读后感
人的思维和想法，总是随着时间不断的改变。看过了解一样事物之后，每个人都有自己对其的看法。每当观看或者阅读后，老师一般都要求我们写心得体会，写心得体会可以帮助我们分析出现问题的原因，那么一篇好的心得体会要怎么才能写好呢？因此，栏目特意整理了罗曼罗兰传读后感，建议你收藏并分享给其他需要的朋友！
罗曼罗兰传读后感 篇1
阅览了罗曼罗兰的《名人传》，深有感触。罗曼?罗兰是20百年法国闻名作家，他的作品是许多人坚强雄厚的神魂支柱。《名人传》写的是贝多芬，米豁朗基罗和托尔斯泰的故事，它们经历了各种的苦头却没有向命数屈挠，在性命的最终一秒仍不屈不挠的对抗着，最后变成了伟人。这也奉告了我们一个道理:困难和艰难困苦是对命数和人的生活的最好淬炼!
在这三位伟人之中，给我留下最深印象的是贝多芬。他对音乐有火普通的殷勤，先后创编了很多佳作。他的作品深邃而辉煌壮观，饱含了梦想。但灾殃仍然无情的来到到达他的头上，在1802年，他认识到自个儿的听力绊脚石已经没有办法治愈，况且会很快恶化。那意味着他有可能再也不可以施行创编了!这是多么大的打压啊!但他却能顽强的和命数对抗，这或许是他后期能开具那末多永不磨灭作品的端由吧。这种对生存对命数永不妥协的神魂正是我们应当学习的，这伟大不屈的魂灵让黑魆魆的世界有了光焰，让生存有了期望。
读了贝多芬的故事，让我联想到达海伦凯勒——一个一样有着刚强毅力的人。她的生存一样是很不幸运的，儿时的一场大病，让她成为了一位又盲又聋又哑的小女孩。在她的世界里，没有色彩，没有声响，也没有办法表现自个儿的想法。但命数的不公平没有让她错过期望，她迫切地盼望理解一切，于是她加倍的尽力尽量，最后变成十九百年最有影响力的人物之一 。
贝多芬和海伦凯勒在生存中际遇着不一样的苦头，但它们却有着一样的神魂——永不向命数屈挠!这不止让我敬佩也导发了我深深的深刻思考。作为21百年的一名中学生，社会形态的竞争更加的紧张，我们的课业越来越多，学习上的艰难也随之增多，面临幢幢的艰难与压力，我们是不是也需求这种神魂呢?是!在碰到困难的问题时，在学习绩效减退时，让我们“借着贝多芬的光焰，再一次擦亮我们的眼球。”用坚定的信念去面临艰难困苦，用顽强的毅力去成功实现理想。
罗曼罗兰传读后感 篇2
《名人传》是由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。
那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
罗曼罗兰传读后感 篇3
《名人传》的作者罗曼。罗兰给我们留下的并非只是一部普通的书，这部书不仅使那个时代的人，而且使我们、使以后的人都能够感受到人类精神的伟大。在这部作品的感染下，人类也正沿着巨人们的脚步，坚定地向前挺进。
书中共分为三个部分，一个部分就为我们诉说了一个英雄的故事，这三个英雄分别是十九世纪伟大的音乐家贝多芬，天才艺术家米开朗琪罗和伟大作家托尔斯泰。勿庸置疑，他们三个都是家喻户晓的英雄，他们都堪称巨人。但是，相信在读这本书的时候，读者会质疑：为什么在众多伟人中只选择他们3个?这是一个问题。也许这三个伟人是代表之类的，要得到这个问题的答案，就得要剖析这三位英雄的性格等各方面的。
首先是贝多芬，贝多芬他是一个英雄，这是不可否认的，他的全部生命，凝结成了一个力的象征。力，体格的力，道德的力，意志的力，使他的音乐呈现出暴风雨似的热情，不但如此，贝多芬的力，竟要与命运搏斗，与上帝抗衡他是一个音乐家，是写音乐的，一般人都知道，音乐创作是离不开敏锐的听觉，可是，对贝多芬来说，他很不幸，失去了最不该失去的东西听觉。可是，他在巨大的磨难面前，没有失去生活的勇气，在痛苦和磨难之中，高声欢唱人类的欢乐。创造出了《英雄交响曲》、《生命交响曲》如此伟大的作品。更重要的是他这种巨大无比的力，没有使他走向野蛮、丑陋、残暴，而是推动他对道德兢兢业业，并把自己献给了大众，在音乐的世界中解放了人类，扩大了整个人类，精神达到了不朽。
其次是米开朗琪罗。首先他是一个天才。然而，他自己无法驾驭自己的天赋，他缺乏意志，性格懦弱。当他被过分的天赋所驱使而不停地工作时，他感到极其痛苦。以现在的话说，就是工作狂，的确，他给这个世界留下了许多伟大的作品，可是他又在不断的工作中，质疑了周围的所有人，使自己陷入了孤独，直到死，都在工作。可以毫不夸张的说，工作和痛苦伴随了他一生。也许作者选择他，不仅为了告诉人们他的功绩，还警示了我们不要为工作和天赋所驾驭。
托尔斯泰，他是最后一个了，他所代表的，是另一类型的英雄。为了追寻生命的意义，一生之中都在苦苦地跋涉，他用理智和信仰为自己创建了爱的宗教，他让爱成为生命的火焰。他的文章很能彰显他的价值，这也是他入选的原因，他对生命的苦苦追寻也让作者对他垂青，他多次出走，仅为了了解生命的意义。
三个英雄，三个代表，也许这只是作者为这三个人写传记的原因的一部分，但至少有一点可以肯定，就是让我们从这部书中学习巨人。
罗曼罗兰传读后感 篇4
《名人传》是由法国作家罗曼罗兰写的。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄国名作家：托尔斯泰。
阅读了罗曼罗兰的《名人传》，深有感触。罗曼罗兰是20世纪法国著名作家，他的作品是人们强大的精神支柱。《名人传》写的是贝多芬，米开朗基罗和托尔斯泰的故事，他们经历了各种的磨难却没有向命运屈服，在生命的最后一秒仍不屈不挠的抗争着，最终成为了伟人。这也告诉了我们一个道理：艰难和挫折是对命运和人生的最好锤炼！
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：“古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。”贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
《名人传》写作目的崇高，创造精神世界的太阳，呼吸英雄的气息，使人们在痛苦、失望的现实中获得心灵上的支撑。《名人传》洋溢着一股旺盛的激情。每一个阅读《名人传》的读者首先都会强烈地感受到作品中无法抑制的热情，都会为罗兰那极富感召力的语言而怦然心动。所以，我们要崇拜他！赞可他！
罗曼罗兰传读后感 篇5
《名人传》写的是贝多芬，米开朗基罗和托尔斯泰的故事，他们经历了各种的磨难却没有向命运屈服，在生命的最后一秒仍不屈不挠的抗争着，最终成为了伟人。
有人说：“贝多芬、米开朗琪罗、托尔斯泰，他们都是天才人物，但他们更是英雄——他们或由于疾病的折磨、或由于悲惨的遭遇、或由于内心的惶惑矛盾，或三者交加于一身，这种深重的苦恼，几乎窒息了他们的呼吸，毁灭了他们的理智，但是他们凭着对人类的爱，对人类的信心，他们坚持着艰苦的里程，贝多芬用痛苦换来欢乐化成了不朽的**，米开朗琪罗用他的生命的鲜血雕塑了后人须仰视才见的巨作，托尔斯泰相信‘当一切人都实现了幸福的时候，尘世才有幸福的存在。’”
而我觉得这个世界始终不乏具有成为贝多芬或者托尔斯泰那般天资的人，然后百年之后，并没有第二个贝多芬或者托尔斯泰出现。我认为，正是当今时代的人们逐渐沉浸在舒适的生活中，失去了战胜一切厄运和困难的毅力。他们大多还未碰上真正的厄运就已经被被厄运这两个字吓到了，再何谈战胜厄运，成为时代的英雄?
罗曼罗兰以一种尊重和同情的方式介绍了三位英雄。他们的不幸，他们的斗争，他们的无助和最后的荣耀。他的语气有时激昂，有时悲伤，但最后他总是为他们不朽的成就而歌唱。然而高歌之余你又总能领略一丝伤感，他是在叹息的。
他是在为英雄的离去而叹息，是在叹息他不是在英雄的时代出生的，还是在叹息没有人能和英雄一起出现？
罗曼罗兰笔下的伟人褪去了世人所给予他们的光环，重新变回真实的个体。他们不是神，但他们也有普通人的缺点，甚至别人也没有。正是这种还原伟人本来面貌，客观公正，不带粉饰与隐藏的文字最给予我感触和启发。
例如他笔下的贝多芬，脆弱而骄傲。在他的听力刚刚开始减弱时，为了不让别人发觉，他竟不敢和周围的人讲话。后来，他逐渐开始远离人群，因为他无法忍受别人对他大喊大叫。
因而人们都觉得他孤傲又难以相处。他真的很骄傲，但他又害羞又内向。他甚至不敢追求他所爱的人。命运对他的不公他全然不管，他只用终身的工作作为不屈的抗争。
他很少回复友人的信件，全身心的投入**的创作，在**中成为一直桀骜的雄狮。又如罗曼罗兰笔下的米开朗琪罗。他亦是一个矛盾的人，他软弱，却又坚强。
他起先寄人篱下，靠给人作画为生。然而生性崇尚完美的他总会因这样或者那样的缺陷而不能完成自己的作品。他的一生都被人民、教皇、贵族、他的父亲和失败者的兄弟所支配。
他总是想逃避无法改变的现实，命运总是让他回到起点。他太优柔寡断，把很多时间花在准备上。他正在准备的是一项伟大的工作。然而，现实总是太快。“时不我待”想必最能形容他一生的心情。
然而，他一直在创作，他雕刻了世界上令人惊叹的大卫，但在他一生的工作中，他却劳累过度，脊柱弯曲。他用一生的雕琢，留给了后世最美的米开朗琪罗。还有托尔斯泰，身为贵族的他却有着一颗质朴向善的心。
他用笔在黑暗的社会上空划开了一道口子，让正义和爱的光芒能够照在大地上。如果说贝多芬和米开朗基罗是在对抗现实，托尔斯泰则是在对抗自己的内心。贵族的堕落无能和农奴的悲惨命运，使他无法过上和平的贵族生活。他痛恨妻儿的奢侈生活，终于在晚年离家出走，与豪门分道扬镳，最后死于流浪之路上。
然而，托尔斯泰对于生活的困惑和不断探索促发他写下了《战争与和平》《安娜卡列尼娜》这样不朽的名篇，他晚年创作的《复活》为他的终身探索划上了句号，也使他攀上了19世纪欧洲现实主义文学的最高峰。在罗曼·罗兰看来，真正的英雄和真正的伟大是那些与痛苦、孤独和脆弱相矛盾的内心自我斗争，并最终战胜它们的人。
这本真书告诉我们一个真理：苦难和挫折是命运和生命的最佳磨练！
《名人传》是由法国着名作家罗曼罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》、《托尔斯泰传》三部分组成，它们均写于二十世纪初，无论在当时还是在后世都产生了广泛的影响。在这三本传记中，作者描述了一个**家庭，一个雕塑家和一个作家。罗曼罗兰是这三位艺术家在各自领域的共同点，并着重描述了他们追求真善美的长期苦难过程。
虽然他们各自所处的领域不同，但是，在人生忧患困顿的征途上，他们寻求真理和正义，为创造表现真、善、美的不朽杰作，而献出毕生的精力。贝多芬用痛苦书写了与生命的抗争，为后人留下了无尽的精神食粮；米罗·安杰罗用毕生的努力创作了不朽的杰作；托尔斯泰在他的**中描绘了无限渺小而伟大的生命。
路德维希范贝多芬是德国古典主义中最伟大的**徒，他是一个不幸而坚强的人，年轻时就开始失聪。对于一个以**为生命的人，还有什么比这更不幸的呢?上帝真是残忍，把最美的**赋予了贝多芬却剥夺了他欣赏**的权利，他听不到自己的**，人们都在尽情享受他的**带来的欢愉的同时，他却必须独自忍受无声的折磨!
米开朗基罗有这样的缺点。尽管他未能实现自己的伟大计划，但谁也不能否认他的艺术代表了文艺复兴时期伟大的人文精神。从大卫身上，我们可以看到人类的理想、尊严和意志；从摩西和奴隶身上，我们可以看到人类与命运的斗争
“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”——列夫托尔斯泰。
托尔斯泰的处境大不相同。他出身高贵，地位优越，身体健康，婚姻美满，文学天赋高，每部作品都广受好评。总之，他是一个一般人看来什么也不缺的人，然而他的痛苦恰恰由此而生。他天性善良，悲天悯人，他为城市贫民的凄惨处境感到镇静，为农民的生活贫困，精神麻木而痛苦，因自己物质富有，生活优裕而内疚……总之，他的博爱精神使他不能忍受他人受苦受难，他希望所有人都能过上幸福安详的生活。
他改变自己的生活条件，让自己和农民生活劳动在一起，他在自己的庄园里实行改革，解放农奴，把土地分给佃户，他推行“爱的宗教”，提倡“不以暴力抗恶”，甚至提出“敌人要打你的左脸，要把右脸也伸出去”，到了晚年，他的想法更加变本加厉，他甚至打算捐出自己的所有财产，想法遭到家人的拒绝之后，他以八十二岁高龄离家出走，最后孤独地死于出走途中。
罗曼罗兰也曾说过：“生活是严酷的。对那些不安于平庸的人说来，
生活就是一场无休止的搏斗，而且往往是无荣誉无幸福而言的，在孤独中默默进行的一场可悲的搏斗。”作者写的这三位名人，他们都是很平庸的人，可他们却比常人遇到更多难以想象的磨难和障碍。不过他们都是从重重困难中勇敢站起来的人，也是从种种困难中造炼出来的伟人、名人，而且还是不屈服于命运对他们的挑战和考验。
打开窗户！让自由的空气再次进来！让我们呼吸一下英雄的气息。”——这是罗曼·罗兰在《名人传》卷首语开宗明义的一句话。或许，这也是他为自己全部作品所作的诠释。
最后，罗曼·罗兰在《名人传》中告诉人们，任何成就都伴随着艰辛的拼搏和痛苦的考验，现摘抄其中部分能震撼我们心灵的警句，作为本文的结尾。
“不幸的人们啊，切勿过分怨天尤人!人类最优秀的人物与你们同在。从他们的勇气中汲取营养吧!”
“他们(指这些名人)的伟大固然来自坚强的毅力，同时也来自所经历的忧患。”
“生活是严酷的，对那些不安于平庸的人来说，生活是一场无休止的搏斗，而且往往是无荣誉无幸福可言的，在孤独中默默进行的一场可悲的搏斗。”
“人啊!靠你自己吧!”(贝多芬语)。
一本好书，会让我们受益终生。对于我来说，这本书，就是《名人传》。
《名人传》是由法国著名作家罗曼?罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成的一本书。罗曼?
罗兰没有于对名人们的生平做任何夸耀的叙述，也没有像大多数传记家们一样追溯名人们的创作历程，而是紧紧把握住这三位伟大艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
翻开《名人传》，在首篇的引言中有这样一段话：“我们周围的空气多沉重。老大的欧罗巴在重浊与腐败的气氛中昏迷不醒，鄙俗的物质主义镇压着思想，阻挠着**与个人的行动。
社会在乖巧卑下的自私自利中而死，人类喘不过气来。打开窗子罢!让自由的空气重新进来!
呼吸一下英雄们的气息。”
我从贝多芬身上学到了许许多多崇高的精神，特别使我佩服的是他那种顽强地与命运抗争的精神。贝多芬全名叫“路德维希?冯?
贝多芬”。贝多芬的童年是痛苦的。人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争。
父亲急于想开发他的**天分，使用暴力迫使贝多芬练***乐器。当他稍长大一些，恶运又一次降临到了贝多芬的头上：他失去了最亲爱的母亲，贝多芬悲痛欲绝，只有写信向朋友哭诉。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?这引起了我的深思。
我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。
在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：
只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
苦难中长大的贝多芬也是幸运的。法国大革命爆发之时，贝多芬曾遇见莫扎特，并相互交流。接着，又拜海顿为师。
后来，贝多芬开始崭露头角。就在贝多芬初次尝到成功的甜蜜的时候，痛苦又一次降临。慢慢地，贝多芬耳朵的听觉越来越衰退，他的内脏也受着剧烈的痛苦的折磨。
但他还是瞒着所有人，直到他再也不能隐瞒了，才写信给韦格勒医生和阿曼达牧师这两位好友。贝多芬耳聋的程度是逐渐增加的，但没有完全聋，可以说，几乎贝多芬所有的作品都是耳聋后写的。
人们在贝多芬那青春洋溢的脸上看到了天才的目光：从那目光里人们又可以看到他悲惨的命运。之后的岁月里，性格过于自由暴躁的贝多芬也不止一次的遭到了爱情的否绝。
在遭受这些肉体痛苦之时，贝多芬又必须承受着另--种痛苦。
伟大的心魂有如崇山峻岭，我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。
在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的荒原，心中充满了日常战斗的勇气“——罗曼?罗兰。
就像有时候我们听到一支过去唱过的歌会引起很多回忆一样，有时看到一本过去读过的书我们会莫名的感动。一想起《名人传》中那些伟大而高贵的灵魂，我就不由感受到生命的激情在我身体中碰撞。虽然也许我并不能真正读懂这本虽然单薄，分量却很重的小书。
然而我相信，每一个接触到它的人，都会多多少少的体验到书中那种迫人的激情，那种对于生命的丰满和崇高的追求。
在生活海洋的波涛和风暴中，总有一本书在陪伴着你，心情沮丧的时候，面对挫折的时候，怀疑自己失去了生活的方向的时候，就找出来翻读一下，它会安慰、鼓舞你，使你洗掉疲惫，抹去忧伤，重新上路。对于我，这本书就是《名人传》!它我是精神和力量的源泉。
罗曼罗兰传读后感 篇6
你也许认为生活中应该充满了鲜花和欢乐，人生来不是为了吃苦的，但是人在一生中难免会遇到磨难。人们常说苦难是最好的锻炼，是啊，不经历风雨怎能看见彩虹？21世纪的我们真的应该好好反思反思了，读读《名人传》或许会让我们对生活中的磨难有所看法。
贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者，他们的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。《名人传》犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”，我们从中感受到：
每个人的身上都会降临苦难与灾害，我们与其怨天尤人，不如努力奋斗，与其羡慕伟人，不如学习伟人伟大的人格，让自己的人生充满意义，与其靠浮躁和急功近利取得昙花一现的成就，不如坚持自己的信念，真理和正义，让自己跻身人类中的不朽者之列。
这三位名人如果采取与现实稍微妥协的态度，就会极大的改善他们的处境。米开朗琪罗只知道工作，却不肯改善一下生活；贝多芬与资助他的朋友绝交，使自己陷入困境；托尔斯泰放着舒适的日志不过，想到深林里去修行，这些做法是不是自讨苦吃？
当然不是自讨苦吃。他们的做法非常好的应征了一句中国人的古训：古之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之态。贝多芬的“在伤心的隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈是我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟人的一生就是一场无休无止的战斗，我们的时代千变万化，充满机遇。
我们渴望成功，但我们却不想奋斗，我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列，因此，读读《名人传》也许会让我们清醒些。
罗曼罗兰传读后感 篇7
最近，我读了《名人传》。作者罗曼·罗兰把三位名人刻画得非常出色，贝多芬、米开朗琪罗、列夫·托尔斯泰等三位名人的灵魂仿佛融入了书中。我是学钢琴的，自然对贝多芬很熟悉，我就讲我读贝多芬传的体会吧。
贝多芬是人类音乐史上真正称得上伟大的人。他父亲是一位男高音歌手，非常爱酗酒，他的母亲是女仆。他的一生是穷困的，常为生活而发愁。他耳朵聋了，却坚持创作。他的一生是非常不幸的，但他心里有一种不屈的力，时刻与命运抗争。是这种条件和因素造就了他。我们试想一下，如果贝多芬生活在现代会怎样?首先，他是一个极具音乐天才的人。他的家庭不会那样贫穷，他的父母不会强迫他学习，他的一生不会为生计发愁，反之，他也不会疯狂地创作、练习，他内心对社会的怨恨和内心不屈不挠的抗争情绪，也会随之消亡。现代社会不像以前了，贵族与平民森严的等级区分早已腐朽，自然不存在公侯伯子男，他的女友也不会放弃他而嫁给一个所谓的伯爵，他会成家，过上幸福的生活，而他的作品，也只不过是风靡一时，随着时光的流逝而被掩埋。他不再是人类音乐史上伟大的人。
同一个人，不同的时代，竟会有如此差别。为什么那个动荡的年代造就了贝多芬呢?显然是那个独特的年代磨练了他的性格，使之成为一个伟大的音乐家。而如今我们早已衣食无忧，不可能像贝多芬那样努力，但我们不能纵情享乐，要时刻提醒自己必须怀着艰苦奋斗的努力做好自己能做到的一切。我们不能空怀着这种精神，必须付之于实践之中去运用，这样才不会枉费一腔热血而无处努力。我们要把精神变为实践的动力，找准目标，为达成自己的理想而奋斗。
罗曼罗兰传读后感 篇8
一个不幸的人，一个饥寒交迫而又善良高贵的人，一个用音乐橇动整个世界的真正英雄，一个至今无人能够逾越的音乐巨人贝多芬！
你前面的路径，似乎已经走到尽头。死神，犹如黑色的幽灵，盘旋在生命的悬崖绝壁。命运这样张牙舞爪，狂妄乖戾，折磨和嘲笑一个不幸者的灵魂。
交械吧，你已束手就擒，插翅难逃！淫威的风，肆无忌惮，不可一世，挟裹无处不在的疾病、贫穷、孤独苦寂，突如其来的灾难，给你致命一击，即将扼住你曾经咆哮世界的咽喉！
你还在静卧病榻，病痛的折磨，遭遇的悲惨，内心的惶惑矛盾，交叠于一身，深重的苦恼，几乎窒息你的呼吸，毁灭你的理智。死神的脚步总是来去匆匆，死死纠缠你最后的呼吸与呐喊。你的双耳、你的躯体，对自己、对他人来说，也许已经成为一种摆设。
不，你不能这么沉默下去，这么无声无息地消亡！你不能倒下，因为心还在沸腾，并没有麻木僵死。音乐正在复活，翻江倒海一般。就连那不屈的双目、冲冠的怒发，都化为咆哮奔腾的乌云，迎接即将汹涌的暴风骤雨。为此，你向世人宣告：我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难。
正如罗曼罗兰所誉：我称为英雄的，并非以思想或强力称雄的人；而只是靠心灵而伟大的人。这里所称谓的英雄，不是通常所称道的英雄人物。他们是人类的忠仆，具有伟大的品格；他们之所以伟大，是因为能倾心为公众服务。主要是成为伟大，而非显得伟大。
我要扼住命运的咽喉。它决不能使我完全屈服！能把人生活上千百次，真是多美！应该感谢那场雷电，那无与伦比的伟大的交响乐！是它们唤醒了你的欲望、你的灵感和你的高贵。
一个不幸的人，贫穷、残废、孤独，由痛苦而造成的伟人，世界不给你欢乐，你却创造了欢乐，并馈赠于整个世界！你用超常的毅力、超凡的才华，战胜了人类的平庸，战胜了自己的命运，更战胜了你的痛苦和灾难。你将苦难铸成欢乐，并用自己的行为壮举，成为一切英雄者心灵的箴言用痛苦换来欢乐！
于是，你又在挣扎，并顽强地挺立，紧紧拥抱自己痴情的音乐，如同永不放弃自己不朽的情侣。为了心灵要抵达那个辉煌的瞬间，你重新站起，选择了奋斗和牺牲，选择了无休止的创作、疯狂、挫折和不被他人理解和同情的孤独。
一个夜晚，他在大风雨中，大风雪中，一声响雷中，咽下了最后一口气。一只陌生的手替他阖上了眼睛。
世界上只有一种英雄主义：便是注视世界的真面目并且爱着这个世界。我一直相信，即使整个世界死了，而贝多芬将永垂不朽！由他创造的音乐王国，将是高山仰止，熠熠生辉。
亲王，您之为您，是靠了偶然的出身；我之为我，是靠了我自己。亲王现在有的是，将来也有的是。至于贝多芬，却只有一个。这是贝多芬的人生告白，不是狂人痴语，而是属于一个艺术家、一个高贵者的人格宣言！洪钟大吕，一言千钧！
人生是艰苦的。对贝多芬这样不甘于平庸凡俗的人，更是一场无日无止的斗争，其过程往往是悲惨的，没有光华，没有幸福，在孤独与静寂中展开抗争。贫穷，日常的烦虑，沉重与愚蠢的劳作，压在他的身上，消耗着他的精力，没有希望，没有一道欢乐之光，与大多数亲朋还彼此隔离着，不知道彼此的存在，他只能依靠自己。
罗曼罗兰这样写道我们更当注意，贝多芬在此把字句放在次要地位；他的用意要使器乐和人声打成一片，而这人声既是他的，又是我们大众的，使音乐从此和我们的心融和为一，好似血肉一般不可分离。
这就是贝多芬奉献给人类的宝贵财富《第五交响曲》（也称《命运交响曲》）。命运便是这样来扣门的。在命运连续呼召之下，回答的永远是幽咽的问号。人挣扎着，抱着一腔的希望和毅力。但命运的口吻愈来愈威严，可怜的造物主似乎战败了，只有悲叹之声。从深远的梦境内传来一支和平的旋律。胜利的主题出现了三次。接着行军的节奏，清楚而又坚定，扫荡了一切矛盾。希望抬头了，屈服的人恢复了自信。命运虽再呼喊，不过如恶梦的回忆，片刻即逝。胜利之歌再接再厉的响亮。意志之歌切实宣告了终篇。
不朽的交响乐如同橇动地球的杠杆，震撼着世界，超越着世界，并以穿云破雾般的气势传遍世界的每一个角落，从此，人类永远记住一个伟大不朽者的名字贝多芬！
他终于跳出了万劫，生命融入辉煌。虽然生命已经告终，但灵魂已经赢得不朽！这才是欢乐，这才是属于贝多芬的欢乐！
受辱、抗争、为善，酷似一个圣徒的追求。他用自己的天赋和奋斗，为人类创造财富。奉献、同情、怜悯、自由；隐忍、舍弃、欢乐。对苦难、命运，极力去反抗、征服；对人类、音乐，又极力去鼓励、热爱。代卑微的人类呼吁，为受难者歌唱。
评论家这样惊叹贝多芬的《第五交响曲》：在全部交响乐中，这是结构最谨严，部分最均衡，内容最凝炼的一阙。
批评家这样褒赞《第五交响曲》：从未有人以这么少的材料表达过这么多的意思。
由此可见，一个世纪的事业，都是由一个人撒下种子的。在时代转折之际，同时开下这许多道路，为后人树立这许多路标的，的确除贝多芬外无第二人。
这是贝多芬留给后人类的最后箴言最美的事，莫过于接近神明而把它的光芒撒播于人间。
但愿不幸的人，看到一个与他同样不幸的遭难者、不顾自然的阻隘，竭尽所能的成为一个不愧为人的人，而能藉以自慰。
罗曼罗兰传读后感 篇9
罗曼罗兰的《名人传》是一本揭示人类历史上三位苦难英雄的心灵的传记，记三位英雄是19世纪德国伟大音乐家贝多芬，文艺复兴时期意大利着名雕塑家米开朗琪罗、俄国文坛巨子托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事，贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他16岁的时候就去世了，他的父亲也从此变成了一个酒鬼。这些不幸的事一起压到了贝多芬的身上，在他心中刻下了深深的刻痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬的精神却没有因此而沉论，他把自己的全部精力都投入到自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福中时，不幸的事情又发生了他的耳朵聋了。对于一个音乐家来说，最重要莫过于自己的耳朵，特别是像贝多芬这样视音乐为生命的大音乐家。聋了耳朵是常人难以接受的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的。但他那种顽强地与命运抗争的精神，不向皇权低头的品质，不被金钱收买的决心以及扼住命咽喉的勇气是令人感佩。正是依靠着这些超凡的精神力量，使贝多芬越过了人生中无数个艰难险阻。
罗曼罗兰写的《名人传》是对名人的赞扬，是对高尚品质的歌颂。
罗曼罗兰传读后感 篇10
他，是举世公认的最伟大的作曲家之一；他虽被耳聋症折磨着，但仍凭着顽强的意志创作出《命运交响曲》、《英雄交响曲》、《田园交响曲》等家喻户晓的**作品；他身材矮小，但有乐圣、**巨人之誉。他，就是德国作曲家贝多芬！
贝多芬2月16日生于德国波恩。他的童年饱含辛酸。____年夏，因为耳聋症，他的听觉渐衰，____年后两耳失聪。
一个**家庭最大的悲剧是，他失去了听觉，但他没有屈服于命运，仍然坚持以超乎想像的意志去创作。他把一根木棒的一头插进钢琴的音箱，另一端则用牙齿咬着，用这种方式来听、来进行新的创作。《第九交响曲》是他一生中最伟大的作品，恰是他在全聋后的所作。
罗曼罗兰在《贝多芬传》中，称贝多芬为英雄，是因为他能超越人生的大苦闷，用不屈不挠的态度，同耳疾战斗。他是精神的英雄，心的英雄。当我读到我要扼住命运的咽喉时，它永远不会让我屈服于此，我的心被深深**撼了。
也许没有这种坚强的意志，世界上就没有伟大的家庭。
和贝多芬相比，我自感多么的渺小。我在生活中遇到困难时感到害怕，在遇到挫折时失去信心
一、二次考试成绩不好而自以为不如别人，从此精神不振，学***大大降低，导致成绩一落千丈。现在想想，真是惭愧至极！
不经历风雨，怎能见彩虹？是的，我们不能忍受命运的考验，也不能挑战生活中的困难。我们怎样才能取得贝多芬那样的伟大成就？命运对于人类来说，只能是懦弱的操纵者，而只能是无助的英雄精神。
我要拿出自己的勇气，拿出自己的坚强意志，克服困难，战胜命运，做生活的坚强者，命运的主人，让我的生活更加精彩！
罗曼罗兰贝多芬传读后感（二）
他，是举世公认的最伟大的作曲家之一；他虽被耳聋症折磨着，但仍凭着顽强的意志创作出《命运交响曲》、《英雄交响曲》、《田园交响曲》等家喻户晓的**作品；他身材矮小，但有乐圣、**巨人之誉。他，就是德国作曲家贝多芬！
贝多芬2月16日生于德国波恩。他的童年饱含辛酸。____年夏，因为耳聋症，他的听觉渐衰，____年后两耳失聪。
一个**家庭最大的悲剧是，他失去了听觉，但他没有屈服于命运，仍然坚持以超乎想像的意志去创作。他把一根木棒的一头插进钢琴的音箱，另一端则用牙齿咬着，用这种方式来听、来进行新的创作。《第九交响曲》是他一生中最伟大的作品，恰是他在全聋后的所作。
罗曼罗兰在《贝多芬传》中，称贝多芬为英雄，是因为他能超越人生的大苦闷，用不屈不挠的态度，同耳疾战斗。他是精神的英雄，心的英雄。当我读到我要扼住命运的咽喉时，它永远不会让我屈服于此，我的心被深深**撼了。
也许没有这种坚强的意志，世界上就没有伟大的家庭。
和贝多芬相比，我自感多么的渺小。我在生活中遇到困难时感到害怕，在遇到挫折时失去信心
一、二次考试成绩不好而自以为不如别人，从此精神不振，学***大大降低，导致成绩一落千丈。现在想想，真是惭愧至极！
不经历风雨，怎能见彩虹？是的，我们不能忍受命运的考验，也不能挑战生活中的困难。我们怎样才能取得贝多芬那样的伟大成就？命运对于人类来说，只能是懦弱的操纵者，而只能是无助的英雄精神。
我要拿出自己的勇气，拿出自己的坚强意志，克服困难，战胜命运，做生活的坚强者，命运的主人，让我的生活更加精彩！
罗曼罗兰贝多芬传读后感（三）
一个不幸的人，一个饥寒交迫、善良高尚的人，一个跨越世界的真正英雄，一个至今无人能超越的伟大贝多芬！
你前面的路径，似乎已经走到尽头。死亡，像一个黑色的幽灵，盘旋在生命的悬崖上。命运就是这样，傲慢粗暴，折磨嘲弄一个不幸的人的灵魂。
交械吧，你已束手就擒，插翅难逃！淫威的风，肆无忌惮，不可一世，挟裹无处不在的疾病、贫穷、孤独苦寂，突如其来的灾难，给你致命一击，即将扼住你曾经咆哮世界的咽喉！
你还在静卧病榻，病痛的折磨，遭遇的悲惨，内心的惶惑矛盾，交叠于一身，深重的苦恼，几乎窒息你的呼吸，毁灭你的理智。死亡的脚步总是匆匆。死亡萦绕着你最后的呼吸和哭泣。你的双耳、你的躯体，对自己、对他人来说，也许已经成为一种摆设。
不，你不能这么沉默，这么沉默地死去！你不能跌倒，因为心还在沸腾，没有麻木。**正在复活，翻江倒海一般。
就连那不屈的双目、冲冠的怒发，都化为咆哮奔腾的乌云，迎接即将汹涌的暴风骤雨。为此，你向世人宣告：我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难。
正如罗曼罗兰所誉：我称为英雄的，并非以思想或强力称雄的人；而只是靠心灵而伟大的人。我们在这里所说的英雄不是我们通常所说的英雄。
他们是具有伟大品格的人类仆人，他们之所以伟大，是因为他们致力于为公众服务。主要是成为伟大，而非显得伟大。
我要扼住命运的咽喉。它决不能使我完全屈服！能把人生活上千百次，真是多美！谢谢你的霹雳，那无与伦比的伟大交响乐！正是它们唤醒了你的欲望，你的灵感和你的高贵。
一个不幸的人，贫穷、残废、孤独，由痛苦而造成的伟人，世界不给你欢乐，你却创造了欢乐，并馈赠于整个世界！你用超常的毅力、超凡的才华，战胜了人类的平庸，战胜了自己的命运，更战胜了你的痛苦和灾难。你把苦难变成欢乐，用你自己的行为，你成为所有英雄灵魂的箴言，用痛苦换欢乐！
于是，你又在挣扎，并顽强地挺立，紧紧拥抱自己痴情的**，如同永不放弃自己不朽的情侣。为了心灵要抵达那个辉煌的瞬间，你重新站起，选择了奋斗和牺牲，选择了无休止的创作、疯狂、挫折和不被他人理解和同情的孤独。
一个夜晚，他在大风雨中，大风雪中，一声响雷中，咽下了最后一口气。一只陌生的手替他阖上了眼睛。
世界上只有一种英雄主义：便是注视世界的真面目并且爱着这个世界。我一直相信，即使整个世界死了，而贝多芬将永垂不朽！由他创造的**王国，将是高山仰止，熠熠生辉。
亲王，您之为您，是靠了偶然的出身；我之为我，是靠了我自己。亲王现在有的是，将来也有的是。至于贝多芬，却只有一个。
这是贝多芬的人生告白，不是狂人痴语，而是属于一个艺术家、一个高贵者的人格宣言！洪钟大吕，一言千钧！
人生是艰苦的。对贝多芬这样不甘于平庸凡俗的人，更是一场无日无止的斗争，其过程往往是悲惨的，没有光华，没有幸福，在孤独与静寂中展开抗争。贫穷，日常的烦虑，沉重与愚蠢的劳作，压在他的身上，消耗着他的精力，没有希望，没有一道欢乐之光，与大多数亲朋还彼此隔离着，不知道彼此的存在，他只能依靠自己。
罗曼罗兰这样写道我们更当注意，贝多芬在此把字句放在次要地位；他的用意要使器乐和人声打成一片，而这人声既是他的，又是我们大众的，使**从此和我们的心融和为一，好似血肉一般不可分离。
罗曼罗兰传读后感八篇
生活是多元的，一个阶段有一个阶段的想法，观看了某些作品后产生属于自己的体会叫心得体会，心得体会是每一个学生必须经历的写作训练，每一次心得体会可以一直更新迭代自己的想法。如何写好一份值得称赞的心得体会呢？小编特意为大家收集整理了“罗曼罗兰传读后感八篇”，希望对你有所帮助，动动手指请收藏一下！
罗曼罗兰传读后感 篇1
罗曼罗兰的《名人传》是一本揭示人类历史上三位苦难英雄的心灵的传记，记三位英雄是19世纪德国伟大音乐家贝多芬，文艺复兴时期意大利着名雕塑家米开朗琪罗、俄国文坛巨子托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事，贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他16岁的时候就去世了，他的父亲也从此变成了一个酒鬼。这些不幸的事一起压到了贝多芬的身上，在他心中刻下了深深的刻痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬的精神却没有因此而沉论，他把自己的全部精力都投入到自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福中时，不幸的事情又发生了他的耳朵聋了。对于一个音乐家来说，最重要莫过于自己的耳朵，特别是像贝多芬这样视音乐为生命的大音乐家。聋了耳朵是常人难以接受的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的。但他那种顽强地与命运抗争的精神，不向皇权低头的品质，不被金钱收买的决心以及扼住命咽喉的勇气是令人感佩。正是依靠着这些超凡的精神力量，使贝多芬越过了人生中无数个艰难险阻。
罗曼罗兰写的《名人传》是对名人的赞扬，是对高尚品质的歌颂。
罗曼罗兰传读后感 篇2
痛苦与磨难造就的伟人。
自古以来，传记几乎都是记载名人的丰功伟绩，而《名人传》却使我们看到了他们和常人一样的痛苦、挣扎与矛盾。题记
罗曼罗兰是20世纪上半页法国着名的人道主义作家。他痛感19世纪与20世纪之交的欧洲是一个躁动不安、弥漫着腐败风气的社会，更是一个需要伟人精神的社会。面对这些种种社会弊端，他有感而发的写出了自己心目中真正的伟人与他们的为人处事、心理变化。这就是《名人传》，叙述了贝多芬、米开朗琪罗与列夫托尔斯泰经历过的坎坷与苦难的一生，热情的赞美了他们的高尚品格与不向命运低头的奋斗精神。
从几千年前的古希腊神话开始，但凡被人们载入史册的英雄们都是战功显赫的战士、将领或受人敬仰的神祗，但罗曼罗兰却告诉我们，英雄们真正的伟大之处并不在于他们英勇的事迹和高大的体魄，而在于他们的心灵与人格。罗曼罗兰认为，只有在真正的苦难之下，才能更好的去磨练出真正的坚强的意志，让人们真正的去抬起头面对现实与人生；只有勇敢的站起来，与苦难去搏斗，才能使人变得坚强，这正所谓是逆境出人才。
罗曼罗兰说，一个遭受了家庭生活中的不幸与社会生活排斥的人要么在生活的痛苦与心灵中的孤独中死亡，要么就坚强地不屈不挠与命运抗衡；书中的三位伟人都无一例外的属于后者：贝多芬在双耳失聪的生命的末日仍坚持谱写出了不朽的《欢乐颂》；米开朗琪罗每日都坚持不懈的站着塑像，终于为后世留下了一个个传世杰作；列夫托尔斯泰在进退两难的抉择时刻，终于毅然下定了摆脱富贵生活的决心。由此可见，他们都是在经历了超乎想象的磨难过后才成为受后人景仰的伟人的。我国伟大的先哲孟子所说的：天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨所讲的也是一样的道理。其实，罗曼罗兰也同他所赞颂的伟人们一样坚忍不拔。罗兰这种博大的胸襟正如他在《约翰克里斯多夫》中所描写的那样他不知道自己满腔的热爱在四周发射出光芒，而便是在这个时候，他自以为永远孤独的时候，他所得到的爱比世界上最幸福的人还要丰富。
罗曼罗兰留给我们后世的《名人传》不仅仅是一部文学巨着。更是给予了我们战胜挫折的力量，让我们面对理想与现实的双重境地带来了打开人生大门的一把金钥匙。
罗曼罗兰传读后感 篇3
《名人传》是由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。
那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
罗曼罗兰传读后感 篇4
《名人传》的作者罗曼。罗兰给我们留下的并非只是一部普通的书，这部书不仅使那个时代的人，而且使我们、使以后的人都能够感受到人类精神的伟大。在这部作品的感染下，人类也正沿着巨人们的脚步，坚定地向前挺进。
书中共分为三个部分，一个部分就为我们诉说了一个英雄的故事，这三个英雄分别是十九世纪伟大的音乐家贝多芬，天才艺术家米开朗琪罗和伟大作家托尔斯泰。勿庸置疑，他们三个都是家喻户晓的英雄，他们都堪称巨人。但是，相信在读这本书的时候，读者会质疑：为什么在众多伟人中只选择他们3个?这是一个问题。也许这三个伟人是代表之类的，要得到这个问题的答案，就得要剖析这三位英雄的性格等各方面的。
首先是贝多芬，贝多芬他是一个英雄，这是不可否认的，他的全部生命，凝结成了一个力的象征。力，体格的力，道德的力，意志的力，使他的音乐呈现出暴风雨似的热情，不但如此，贝多芬的力，竟要与命运搏斗，与上帝抗衡他是一个音乐家，是写音乐的，一般人都知道，音乐创作是离不开敏锐的听觉，可是，对贝多芬来说，他很不幸，失去了最不该失去的东西听觉。可是，他在巨大的磨难面前，没有失去生活的勇气，在痛苦和磨难之中，高声欢唱人类的欢乐。创造出了《英雄交响曲》、《生命交响曲》如此伟大的作品。更重要的是他这种巨大无比的力，没有使他走向野蛮、丑陋、残暴，而是推动他对道德兢兢业业，并把自己献给了大众，在音乐的世界中解放了人类，扩大了整个人类，精神达到了不朽。
其次是米开朗琪罗。首先他是一个天才。然而，他自己无法驾驭自己的天赋，他缺乏意志，性格懦弱。当他被过分的天赋所驱使而不停地工作时，他感到极其痛苦。以现在的话说，就是工作狂，的确，他给这个世界留下了许多伟大的作品，可是他又在不断的工作中，质疑了周围的所有人，使自己陷入了孤独，直到死，都在工作。可以毫不夸张的说，工作和痛苦伴随了他一生。也许作者选择他，不仅为了告诉人们他的功绩，还警示了我们不要为工作和天赋所驾驭。
托尔斯泰，他是最后一个了，他所代表的，是另一类型的英雄。为了追寻生命的意义，一生之中都在苦苦地跋涉，他用理智和信仰为自己创建了爱的宗教，他让爱成为生命的火焰。他的文章很能彰显他的价值，这也是他入选的原因，他对生命的苦苦追寻也让作者对他垂青，他多次出走，仅为了了解生命的意义。
三个英雄，三个代表，也许这只是作者为这三个人写传记的原因的一部分，但至少有一点可以肯定，就是让我们从这部书中学习巨人。
罗曼罗兰传读后感 篇5
阅览了罗曼罗兰的《名人传》，深有感触。罗曼?罗兰是20百年法国闻名作家，他的作品是许多人坚强雄厚的神魂支柱。《名人传》写的是贝多芬，米豁朗基罗和托尔斯泰的故事，它们经历了各种的苦头却没有向命数屈挠，在性命的最终一秒仍不屈不挠的对抗着，最后变成了伟人。这也奉告了我们一个道理:困难和艰难困苦是对命数和人的生活的最好淬炼!
在这三位伟人之中，给我留下最深印象的是贝多芬。他对音乐有火普通的殷勤，先后创编了很多佳作。他的作品深邃而辉煌壮观，饱含了梦想。但灾殃仍然无情的来到到达他的头上，在1802年，他认识到自个儿的听力绊脚石已经没有办法治愈，况且会很快恶化。那意味着他有可能再也不可以施行创编了!这是多么大的打压啊!但他却能顽强的和命数对抗，这或许是他后期能开具那末多永不磨灭作品的端由吧。这种对生存对命数永不妥协的神魂正是我们应当学习的，这伟大不屈的魂灵让黑魆魆的世界有了光焰，让生存有了期望。
读了贝多芬的故事，让我联想到达海伦凯勒——一个一样有着刚强毅力的人。她的生存一样是很不幸运的，儿时的一场大病，让她成为了一位又盲又聋又哑的小女孩。在她的世界里，没有色彩，没有声响，也没有办法表现自个儿的想法。但命数的不公平没有让她错过期望，她迫切地盼望理解一切，于是她加倍的尽力尽量，最后变成十九百年最有影响力的人物之一 。
贝多芬和海伦凯勒在生存中际遇着不一样的苦头，但它们却有着一样的神魂——永不向命数屈挠!这不止让我敬佩也导发了我深深的深刻思考。作为21百年的一名中学生，社会形态的竞争更加的紧张，我们的课业越来越多，学习上的艰难也随之增多，面临幢幢的艰难与压力，我们是不是也需求这种神魂呢?是!在碰到困难的问题时，在学习绩效减退时，让我们“借着贝多芬的光焰，再一次擦亮我们的眼球。”用坚定的信念去面临艰难困苦，用顽强的毅力去成功实现理想。
罗曼罗兰传读后感 篇6
最近，我读了《名人传》。作者罗曼·罗兰把三位名人刻画得非常出色，贝多芬、米开朗琪罗、列夫·托尔斯泰等三位名人的灵魂仿佛融入了书中。我是学钢琴的，自然对贝多芬很熟悉，我就讲我读贝多芬传的体会吧。
贝多芬是人类音乐史上真正称得上伟大的人。他父亲是一位男高音歌手，非常爱酗酒，他的母亲是女仆。他的一生是穷困的，常为生活而发愁。他耳朵聋了，却坚持创作。他的一生是非常不幸的，但他心里有一种不屈的力，时刻与命运抗争。是这种条件和因素造就了他。我们试想一下，如果贝多芬生活在现代会怎样?首先，他是一个极具音乐天才的人。他的家庭不会那样贫穷，他的父母不会强迫他学习，他的一生不会为生计发愁，反之，他也不会疯狂地创作、练习，他内心对社会的怨恨和内心不屈不挠的抗争情绪，也会随之消亡。现代社会不像以前了，贵族与平民森严的等级区分早已腐朽，自然不存在公侯伯子男，他的女友也不会放弃他而嫁给一个所谓的伯爵，他会成家，过上幸福的生活，而他的作品，也只不过是风靡一时，随着时光的流逝而被掩埋。他不再是人类音乐史上伟大的人。
同一个人，不同的时代，竟会有如此差别。为什么那个动荡的年代造就了贝多芬呢?显然是那个独特的年代磨练了他的性格，使之成为一个伟大的音乐家。而如今我们早已衣食无忧，不可能像贝多芬那样努力，但我们不能纵情享乐，要时刻提醒自己必须怀着艰苦奋斗的努力做好自己能做到的一切。我们不能空怀着这种精神，必须付之于实践之中去运用，这样才不会枉费一腔热血而无处努力。我们要把精神变为实践的动力，找准目标，为达成自己的理想而奋斗。
罗曼罗兰传读后感 篇7
我从贝多芬身上学到了许许多多崇高的精神，特别使我佩服的是他那种顽强地与命运抗争的精神。贝多芬全名叫路德维希冯贝多芬。贝多芬的童年是痛苦的。人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争。父亲急于想开发他的音乐天分，使用暴力迫使贝多芬练习各种乐器。当他稍长大一些，恶运又一次降临到了贝多芬的头上：他失去了最亲爱的母亲，贝多芬悲痛欲绝，只有写信向朋友哭诉。
人们在贝多芬那青春洋溢的脸上看到了天才的目光：从那目光里人们又可以看到他悲惨的命运。之后的岁月里，性格过于自由暴躁的贝多芬也不止一次的遭到了爱情的否绝。在遭受这些肉体痛苦之时，贝多芬又必须承受着另--种痛苦。
不但如此，他的身体也背叛了他，先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎等等。身体一天不如一天。尽管如此，但他从未放弃过音乐。要知道面对这么大的困难，贝多芬却毫不动摇，这需要用多大的勇气和毅力啊!
生命的沸腾掀起了音乐的终曲。贝多芬渴望幸福;他不愿相信自己的不幸是不可医治的：他渴望治愈，他渴求爱情;他充满着希望。也许现在你的成绩是差了点，但这并不代表以后你依然是这样。一定要相信自己的实力，对自己要有信心。
贝多芬与命运抗争，最终成为名人，同样，我们也要努力学习，做个品学兼优的好学生。贝多芬在写给弟弟们的信中曾说过：只有道德才能使人幸福，而不是金钱。
除了这一点外，本书的作者罗曼罗兰也想告诉我们一些道理：悲惨的命运和痛苦的考验不仅降临在普通人的身上，同样也降临在伟人的身上。当我们遭受挫折的时候，应该想到这些忍受并战胜痛苦的榜样，不再怨天尤人，要坚定自己的信仰。。。。。。
罗曼罗兰传读后感 篇8
伟大的心灵犹如崇山峻岭，风雨吹荡它，云翳包围它，但人们在那里呼吸时，比别处更自由更有力。纯洁的大气可以洗涤心灵的秽浊;而当云翳破散的时候，他威临着人类了。我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们一个上去顶礼。在那里，他可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流，在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气。罗曼罗兰
在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。在《米开朗基罗传》的结尾，罗曼罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气。对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》由法国著名作家罗曼罗兰的《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼罗兰称他们为英雄，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕英雄交响曲。
罗生门读后感通用
我们读的每一本书，都会在生命中留下印记，读了作者写作的作品之后有颇多感受。此时最好的选择就是将自己的感受，印象全部写进我们的读后感里。贯穿全文的主题是“罗生门读后感”值得深入研究，欢迎大家把这篇文章分享给自己的学生和学员帮助他们学习和成长！
罗生门读后感 篇1
最近，我很喜欢看电影。我从250强电影开始。大多数电影都是近十年的**，毕竟时代进步电影不论是拍摄手法还是演员演技，到编剧的创新度，深刻度都有了很大的提高。但是罗生门这部黑白电影拍摄与1950年，是豆瓣top50中少有的黑白电影。
要占据如此高的排名，我想一定程度上反映了这部电影的经久不衰。
《罗生门》是由日本著名导演黑泽明执导，于1950年拍摄完成。故事的主要情节改编自日本作家芥川龙之介的**《竹林中》，叙述了一个武士和其妻子在远行途中被强盗拦截并**，其妻被强盗**，之后武士又不明原因地死去的故事。发生的场景和部分情节则来自芥川龙之介的《罗生门》。
影片通过许多人对这一事件的不同描述，表达了人们不相信的意思。在剧中，强盗、武士妻子和武士分别由米塔拉托、京马奇和森雅扮演。他的作品在1951年威尼斯国际电影节上获得金狮奖、意大利电影评论奖、奥斯卡奖（相当于今天的奥斯卡最佳外语片）等多项奖项。
这是日本电影史上具有里程碑意义的作品，也被许多人认为是历史上最伟大的电影之一。
我还记得大二期末考试时，在图书馆里看到芥川龙之介的罗生门。他翻了个身，但我忍不住。尤其是其中的名篇竹林里。芥川龙之介的巧妙构思深深**撼了我。
**的描写极为细腻，读起来让人有身临其境的感觉，是难得的佳作。作为影迷，我对黑泽明导演的翻拍表示怀疑。毕竟，经典在我心里太重了。
但是在课上**了《罗生门》的影片之后，黑泽明导演对于原著的诠释是相当到位的，而且还加入了自己的人生感悟。我想这就是《竹林里》的精髓：人性的思考。
芥川龙之介年少陨落，实属文坛的大遗憾。他一直对人性怀有深深的怀疑，使他无法生活在这个虚伪的世界里。他敏锐的观察力和细腻的刻画，向我们展示了他对世界人性的失望。
但在影片结尾，黑泽明导演又加入了原著没有的情节，体现了人文关怀，给观众带来了希望。
电影一开始，一个过路人因为下雨停在罗生门避雨。他遇到了两个卷入密林事件的目击者。闲来无聊，偏听起他们将可怕的故事······就像开头和尚说的:“人不敢相信别人，是比战争灾难更加可怕的事。
”黑泽明一针见血的，点破了芥川龙之介《密林中》的中心思想，人总是为了自己的利益人活着，像强盗为了炫耀自己的武力而说谎，女人为了不逃避责任而说谎，至于丈夫为了报复妻子和强盗而说谎。真真假假假假真真，其实都不重要了。世界上本来便无绝对的真相。
每个人都会调整对自己有利的信息。一点点的修改和联系是一个新的故事。想必每个人的故事版本都有80%是终于原事件的，只不过是强调的点不同，传达出去的信息就有可能天差地别。坦率地说，每个人都有自己想要保护的一点尊严，或者说谎言是为了安慰自己，每个人都是为了自己的利益。
其实，他们不必为人性的丑陋负责，因为有时候他们不想伤害别人，只想保护自己卑微的自尊。
一部好电影之所以能撼动人心，主要是导演所传达的精神气质，更是电影技巧的高超运用。由于对此不甚了解，特地去询问了学***的同学，他们纷纷表示，黑泽明的《罗生门》有如教科书般经典：“总体节奏稳扎稳打，步步为营。
其叙事技巧，尤其是经典镜头的运用，与教科书一样简洁实用。蒙太奇对故事的分解因其逻辑性而不易察觉，戏剧冲突在这种指导下自然发展。这是最基本的一课，但不幸的是，许多导演不想这样做。
这个演员也很好。女人叙述的部分，有时沉思，有时疯狂，动静结合，妙不可言。这部电影唯一的缺点是光线太重。考虑到时代的限制，我们不会挑剔。”
带给我很多思考的《罗生门》，现在会也将一直会散发的经典的美丽常看常新，永不褪色。在文章的最后，我对黑泽明和芥川龙之介深表敬意。艺术家总是脆弱而偏执。谢谢你们为我们保留的净土，让我们的心灵又栖息之地。
此致敬礼！
罗生门读后感 篇2
部门：**管理部专业：矫正教育班：10级试点班
《罗生门》是日本导演黑泽明早期的一部电影，电影中描述的故事，在现今依然还会看到。故事共有九个人物：樵夫、勇士、勇士的妻子、和尚、*多襄丸、衙门侍从、杂工、女巫和婴儿。
故事很简单。这是犯罪，**已经被绳之以法并承认了罪行。然而，杀人过程却成了一个谜。在镜头中，每个与事件相关的人都有自己的一套话语，这使的一件清晰的事情变得复杂起来。
据传，罗生门通往生死，坚固无比，在日本古代也存在这样一道门，后毁于战火。现在我们用这个词来指代每个人为了自己的利益而编造的谎言。影片中描述的罗生门，是每个人心中的一道门，在每个人的主观价值里，分不清善恶，为了既得利益可以去编织谎言，或是美化自己或是掩盖真像，最终只会是一个结果，如同影片中樵夫想要将小孩抱走抚养，出于善念，却得到的是和尚的误解。
哲学中关于“人性本善”和“人性本恶”争论的许久，到如今也依旧没有答案。我们现今依旧还会看到。不曾去试图寻找一种解决的办法，是因为明白这是人类首先是一种动物的天性，趋利避害。
每个人都渴望完美，但人终究会有缺点。为了显示表面的完美，他们必须编一个谎言。所以世界看起来很完美，但人与人之间的信任却消失了。然而，在我们的生活中，作为一名政法干警，我们的特殊职业注定要面对形形色色的人，难免会遇到类似电影中的案件。在这种情况下，我们应该牢记以下几点：
一、以事实为基础
我们在办案时，一定要在查清事实的基础上，这里的事实就是事情的本来面目，是事情的真实情况。那么如何证明所认定的事实本来就是那个样子？这就需要用证据来证实。
不能用证据证明的事实，就不是法律上的事实。也就是说，没有相关证据可以证明，即使事情是这样，在法律上也无法认定。因此，法律事实和真实事实是不一定完全一致的。
事实问题，其实就是一个证据的问题。我们在以后的工作中，应当更多的注重对证据需求，不要主观的相信某个人得言辞，做到完全公平、中立。
二、以法律为准绳
查明事实后，或者根据现有证据能够证明的事实，正确适用法律，认定何种事实，相应适用何种法律规定。就象定罪量刑一样，首先是定罪，其次是量刑。相对查清事实来说，适用法律这一环节看似应该简单一些。
如同法律规范在逻辑上包括假定、处理、制裁三部分。
三、宽容的心态
我们了解了罗生门的含义，理解了人性中的漏洞，可以为我们在今后的生活中起到提醒和帮助，但是，很多人都依然本能的趋吉避凶，我们在生活中难免的会遇到这种人，对我们的工作起到各种干扰，对此，我们要以宽容的心态去面对他们，这只是一种本能而已，只要不妨碍司法公正，我们就不能因为对我们的阻碍而对其产生不满，应当坚持自我，坚持原则，更好的完成我们的工作。
罗生门读后感 篇3
《羅生門》觀後感
經濟１c蔡依蓉
隨著年紀的增長，漸漸發現到社會上各角落的人心險惡，就算是再正直的君子，還是會擁有不為人知的黑暗面。這樣說來的話，這世上不就沒有可以相信的人了？其實不盡然，好人總是比壞人多的，只要自己心存善念，相信「四面體有六個面，看你要看哪一面」，心境一轉，處境也會跟著改變。
好人心安的活在世上總比壞人心驚膽跳的每天過活好吧！至少我現在是這樣認為。
影片中的每個角色都说自己的话。由于情况不同，他在接受讯問時只能提供有利于自己的證詞。對！這就是人性的缺點，人性會隨著時間空間的變遷而改變，如同古代亡夫的女子必須守寡多年，然而得到的只是貞潔牌坊一座和死後的好名聲；而現在女生自主權上漲，不少女生都劈腿同時跟很多個男生交往，有誰能說這是錯的呢？
古代女性聽了應該會憤憤不平的從水泥地上鑽出來吧！因為每個時代的價值觀不同，表現出來的行為當然也不同。
在此片中也探討到人們愛逃避現實的問題，強盜和武士逃避了自己的懦弱膽怯、武士之妻迴避了自己沒人要的窘境、樵夫則掩飾自己偷了短刀。最重要的是，他們全都逃避了「誠實」。善意的謊言有時是好的。一旦他们说得太多，他们将成为真正的謊言，不再被相信！
正視自己所遇上的難題，一開始看似不知從何下手，但真正著手後，問題就會迎刃而解。世上沒有解決不了的問題，只有不相信自己能解決問題的人，「面對現實」正是人們應當立即面對的難題，眼睛之所以長在現在的位置就是要讓我們向前看勇於正視問題的，譬如當人們走在路上看到前方有個窟窿：很多人就是選擇繞過去，而這些人很有可能就會在下一次經過時一不小心跌入坑內；然而有公德心的人就會把窟窿填補起來，不再讓自己和其他人受傷。
從這個例子中知道假使問題一直擱置在旁不去解決，只會讓自己壓力越來越大，等到問題嚴重到不可收拾的地步時，才再說：「早知道我就．．．」讓自己懊惱的話。一點意義也沒有，倒不如在事情一開始就認真的處理，解決一件事得到的不只是心安，更重要的是那份責任感已經扎扎實實的呈現在大家眼前了。
「羅生門」一詞的意思是形容各說各話，無法輕易釐清的事實。當事情發生时，誰能完全知道谁在最后一秒犯了錯误？我想只有做錯事的人才是最清楚的！死不承認最容易發生在犯錯的人身上，他們只會用謊話來掩飾過錯，一再的用謊圓謊，最後落入萬劫不復的罪惡深淵。
其實在樵夫接受審問時，就可以找出誰是殺害武士的犯人了，但是因為樵夫一時的貪念，掩蓋了整件事的經過，為了一把值錢的短刀就可以捨棄人性，「人心隔肚皮」人心是世上最難理解的東西，歲月的歷練、長輩的提醒都能使我們更了解人性。
罗生门读后感 篇4
被修饰的真相
这是一部伟大的电影，该影片是根据日本名作家芥川龙之介的短篇小说《筱竹丛中》改编而成，是大导演黑泽明的惊世名作，曾荣获1951年威尼斯国际电影节金狮奖和第23届奥斯卡最佳外语片奖，同时也被誉为“有史以来最有价值的10部影片”之一，但在我看来，《罗生门》是最有价值的电影，没有之一。
该片围绕了人性，金钱和利益讲述了一宗蹊跷的杀人案件。故事发生在12世纪的日本。平安京发生了一件轰动性的社会事件。一个武士在丛林中被杀。作为证人，樵夫、强盗、武士的妻子、借武士的魂来作证的女巫都被招到纠察使署，但他们都怀着利于自己的目的，竭力的维护与美化自己，却使得真相被频繁修饰，最终偏离了原有的轨道，向着假象发展。
首先，我们先来谈谈杀人**，即强盗。作为一个罪犯和杀人犯，他没有什么可隐瞒的，但他混淆了强盗和英雄的概念。他认为他所做的一切，除了女人是女人之外，都是在为天堂伸张正义，把所有的错误都归咎于女人。
其次呢，被**的妇人在受辱后，为了维护自己冰清玉洁的形象，不惜把自己的丈夫描述成薄情寡义之人，因为自己受辱后换来的只有丈夫鄙视的眼神，所以把自己挑拨离间的过错稍加修饰变成了理所应当做法。而之于强盗，妇人就觉得他犯了滔天大罪，不可饶恕，自己的贞操毁于他手，强盗就必定是万恶的罪人。整个描述下来，自己则是处于最无辜的位置上。
然后，被杀之人——武士，作为妇人的丈夫，在被女巫还魂后，或许是不满自己的妻子被羞辱，又或许是为了维护自己形象，他选择了将过错推给自己的夫人，认为自己的死完全是因为妻子怂恿强盗和自己决斗才造成的，而他却刻意回避了自己在决斗中输了的事实。
最后呢，贯穿整部影片的三个角色樵夫，杂工以及云游僧起到了很重要的作用。樵夫是第一个发现武士的人。一开始，他否认他看到了当时所有的情况。他只承认他找到了武士。原因很简单。樵夫从武士手中偷走了这把短剑，这把短剑值很多钱。对于那个有六个孩子的樵夫来说，他真的很需要钱。说到杂工，他是整部电影所有矛盾的导火索。因为勤杂工的一步步追问，樵夫会逐渐泄露他看到真相的秘密。
当然，人总归是复杂的，在看到弃婴身上的衣服时，杂工同样伸出了**之手，樵夫的呵斥让他觉得可笑，一个偷拿了死者短匕的人有什么资格说他……看到了这一切的云游僧虽然心里痛恨，但表面上却无能为力，他也只能对这浑浊的社会无奈的感叹罢了。此刻，被一再修饰的真相终于水落石出，公之于众。
这部影片的最后，弃婴的出现以及樵夫领养弃婴的行为，我认为是整部影片的点睛之笔，滂沱的大雨，破败的寺庙，新生婴儿的啼哭划破天际，此前那些人性的丑陋，世俗的眼光仿佛不再阴暗，樵夫的悔改及领养弃婴昭示着人类对于真善美的渴望与追求，原来，一切都是那么美好。此时，阳光当空，充溢人心。
罗生门读后感 篇5
电影罗生门读后感（一）
作为一个现代人，说谎应该是我们经常做的事。我们不觉得这有多丑陋和**。在现代，比如律师在给人打官司时，为了保证自己的当事人的无关性，总会适当的美化自己，从而，丑恶对自己不利的人，来获取减刑活着释放。但电影也是正常人的思维方式。当他们陈述事件时，他们美化自己，丑化他人。不过，最大的不同是，三方都承认他杀了死者。
当然我们都相信死人说的话，但是那个死人借尸还魂承认自杀，真是不可思议！当时导演想表达的思想是社会的黑暗，人性的丑陋，没有现实，每个人都是自私的。虽然在整部电影中，阳光非常充沛，这真的说明了当时的人们胆大妄为，在圣洁的面前做坏事，没有任何悔改的意思！
最后，屈从于多襄丸的真沙睁开眼睛看着太阳。导演安排了贯穿整部电影的暴雨（纯粹的自我探索），我认为是想让雨水来洗干净人们肮脏的心灵。
似乎人们都在穿越真理的迷宫，不能出来，也不想出来。武士的妻子受到侮辱，武士死了，这已经成为一个事实，但当事人和旁观者的说法是不同的。不管谁说的是真话，都代表着别人的自私。
影片的结尾，樵夫，行脚僧，打杂的听到外面有小孩子在哭泣，打杂的第一个跑出去并将小孩身上的和服拔下紧紧拿着，任凭樵夫抢夺；行脚僧将孩子抱起。最后，樵夫心地善良，收养了一个孩子（人类从黑暗中回归光明）。行僧说：“你让我相信这个世界上有真善美。”。
导演黑泽明告诉观众：人类时代确实存在自私和人性放权的残酷现实。但是，相比之下，人道主义是永恒的，人们终究可以相信它。
在佐藤忠男的阐述很精辟，《罗生门》中的太阳、暴雨并非只是故事情节可有可无的背景与环境，而是一种纯粹得自我探索的样式，就像莎士比亚的悲剧《李尔王》中的暴风雨一样，是一个人的自我面对，在大自然中的自我放逐，一种灵魂的历练与洗礼。
人性真是最恐怖的电影，**，故事。如果你不去，没关系。只要你触摸它，它将是一个痛苦的深渊。
但是，生活在现代的我们对于这人性丑恶，人性的堕落已经***常，也许根本不用担心。真正的真善美只是一种个人的坚持和信仰，它们只能存在于人内心深处。
对于《罗生门》了解的还是很肤浅，还需要进一步的去学***悟导演的想法！
电影罗生门读后感（二）
现在网络上流行一种杀人游戏。这个游戏之所以受欢迎，是因为它充满了欺骗。杀人者用欺骗来隐藏自己；平民用欺骗来寻找受害者；甚至连哑口无言的法官和被杀者的眼睛都充满了猜疑。
欺骗的背后其实就是每个人的自私自利。
《罗生门》中的主线就是杀人，但这个游戏并不好玩。
由于年久失修，罗生门处于衰落状态。大雨下，它静静地欢迎前来避雨的人们。平时人烟稀少的罗生门，似乎恢复了一点生机。但是罗生门下的人却在谈论死人和杀人。
人们彷佛都进入了罗生门的世界。
罗生门的世界是阴暗、欺骗、自私的。樵夫是第一个看到勇士被杀的人，但他也是第一个说谎的人。为了不被牵扯进来，他捏造了他拿走了那把好匕首的事实。
抓住多襄丸的男子说他是从马上摔下来的，而多襄丸却说是因为自己喝了有毒的泉水；多襄丸说，喜欢真砂是因为她的刚烈，而真砂在作供时却表现的无比脆弱；神巫请来了武士的魂魄，并自编自导自演了一出武士自杀的好戏。
每个人都讲不同的故事。除了作弊，就是作弊。我们究竟还能相信谁。但黑泽明导演并没有让影片以欺骗告终。他让我们再次相信自己。
和尚是整个影片中唯一没有说谎的人，而且极易相信别人。他相信了卖柴人，相信了多襄丸，相信了武士，可是在他相信所有人后，他开始迷茫了。在卖柴人讲出他亲眼所见的真相后，他的信念动摇了；在眼睁睁地看见被遗弃小孩的衣服被人扒掉时，他失去信念了；在他以为卖柴人要扒走小孩最后的贴身衣物时，他找回了最初的信念。
雨过天晴，卖柴人抱着小孩走远了。
黑泽明导演通过杀人让我们看到了人的自私一面，但你最后一句话让我再次相信了别人，让我们看到了人性的美好一面。罗生门是黑泽明心中的地狱。当人们进入洛城门是，他们变得自私。当雨后阳光明媚，人们从洛城门出来时，一切又变得真实可信。
其实，罗生门并不存在，它只存在于我们的心里。
电影罗生门读后感（三）
以前没有看过黑泽明大师所拍的电影，尽管他名气很大，一来是因为这是一部黑白片，年代久远，不想看，二是经常看一些商业大片，***看一写视觉效果、特技，看了之后就忘掉。
近来，经朋友推荐，还是看了《罗生门》这部影片，这部挖掘人性丑恶的巅峰之作，刚开始看感觉不到有什么异样的地方，反倒感觉很平庸，但到后来，影片中人物的特点好象自己也有，就跟看过**阿q正传一样，它挖掘了人性中一些固有的东西。
影片的故事由三人在罗生门边躲雨而展开。此三人是云游和尚、砍柴人和乞丐。砍柴人自言自语：真是看不懂、看不懂。在乞丐再三追问下，砍柴人讲了如下一件事：
三天前砍柴人进山去砍柴，在山里看到在一把女人用的木梳傍有一具武士尸体。砍柴人赶紧到衙门去报官。差役抓住了杀死武士的强盗。
在公堂上强盗承认见武士妻子美貌，**了她。由于武士妻子坚决要他俩决斗，在决斗了23回后，他杀死了武士。强盗想以此夸耀自己的武艺高强。
武士妻子却说，她受强盗侮辱扑到武士身上哭诉，昏了过去，手中短刀误杀了丈夫。这时，法庭要求女巫审问战士的灵魂。战士说他妻子怂恿强盗杀了他。他很惭愧，拿起刀自杀了。砍柴人还说，其实他看到强盗与武士两人的决斗，开始由于没有讲，是怕受到牵连（因为他自己拿了那把短刀），其实两人的武艺很平常不像强盗所吹嘘的那样，是强盗砍死了武士。
正在三人谈至尾声时忽然听到婴儿哭声，乞丐找到了被遗弃的婴儿，想剥那弃婴的衣服，被阻止后，砍柴人说，我已有六个孩子，不在乎养第七个孩子，让我领养吧，和尚把孩子给了砍柴人。雨过天晴，夕阳照着砍柴人离去的背影。
简单的故事、简单的人物、简单的场景，已经成为大师手中扣人心弦的不朽之作。它揭示出人生的真相，象锋利的刀刃划过**一样，既痛且快。真相是，在这个世界上只有事实，没有真实。
叙述者越多，我们离真实越远。每个人都是从自己的角度去看世界的，都遵从经济学中的理性人假设，追求自己的利益最大化。武士、强盗、妻子、农夫莫不如是。
所以说，真理是丑的，真实是不重要的。其实每个人在描述一件事情的时候或多或少地带一些修饰，为了冲淡或掩盖那些自己不愿展示的一面。那是如此的自然，以至于很多时候你自己都不会意识到它们的存在。
再回头想想，强盗、夫妇、樵夫等人编造的故事也并没有那么恶意，至少只利己没有想着去损人。
人性的话题实在沉重，我认为从来就没有好人和坏人之分，只有制度的好坏之别，在一个好的制度下，坏人也能变为好人，而在一个差的制度下，好人也变为了坏人。只有我们的制度健全和完善了，才能达到人性本善的那种境界。
罗生门读后感 篇6
观《罗生门》有感
因为一场滂沱大雨，乞丐躲入一座残破不堪的城门“罗生门”避雨。他与樵夫、云游和尚二人不期而遇，因樵夫的一句自言自语“不懂、真是不懂”引起他的好奇心，经再三追问樵夫道出了一个骇人听闻的故事：
三天前樵夫进山去砍柴，在草丛间见到一顶女帽与一顶武士帽，旁边有一具武士尸体，吓得他赶紧去报官。差役抓住了杀死武士的强盗，在公堂上强盗承认因见武士妻子美貌而起了贼心，并强暴了她。他说由于武士妻子坚决要他俩决斗，在决斗了23回后，他杀死了武士，但其妻却逃走了；他以此夸耀自己武艺高强。
武士妻子的供词却说她受到强盗侮辱后，扑到丈夫身上哭诉，而其夫却鄙视地看着她，毫无怜惜之意。因此她悲伤地昏了过去，手中所持的短刀因而误刺武士。这时公堂上让女巫将武士的灵魂招来审问，武士却说其妻唆使强盗杀他，使他感到十分绝望，便拿起妻子留下的短刀自杀。
目睹真相的樵夫，其实看到了劫匪和勇士的决斗，但他害怕惹上麻烦，不敢在政府部门说真话。事实上在妻子被玷污后，武士竟嫌弃妻子，原先想将武士的妻子占为己有的强盗见此状便觉索然无味，武士妻子见两人皆不愿为了自己而战，感到没面子进而挑拨离间，故强盗在胡乱的打斗中侥幸杀死武士。
在同一案件中，被害人、犯罪嫌疑人和证人的证言是不同的，甚至是相反的。我们应该看到，在审判过程中，作为法官，法官很难判断哪些是客观事实的反映。因为在法庭上，利他主义是不符合诉讼规律的。
无论是当事人还是双方的证人，他们的利益都不能没有冲突，否则社会就可能不需要法院。当有利益冲突时，就会有自利倾向。此时，人们所说的往往缺乏真实性。言语证据固然重要，但言语是人们主观意志或记忆的表达，或多或少地揭示了说话人的主观意义。客观性和真实性大打降低。
因此，在案件审理中，口头证据不能单独作为认定案件的证据，只能在相互核实无证据、无书证、无检查记录、无鉴定结论的情况下作为认定案件的证据，形成完整的证据链。
“查明事实真相”作为诉讼活动的基本价值目标之一，是对诉讼制度、证据制度提出的整体要求，它必然渗透在每一具体制度之中，却并不意味着可以无视裁判者认识的特殊性。此外，诉讼制度和证据制度查明事实真相的能力更多地体现在该制度的一般能力上。虽然这种能力体现在裁判对案件的事实认定上，但并不意味着法律制度能够保证裁判的事实认定必然查明案件的真相。并非所有的案件都能查明案件的事实真相。
因此，在真相不明的情况下，必须引入制度化的价值选择机制，即按据证责任来判断。
乞丐、樵夫和云游和尚三人正谈至尾声时，忽然听到婴儿哭声。乞丐首先找到被遗弃的婴儿，立即剥去弃婴的外衣打算变卖，却被樵夫阻止。乞丐说人们非常自私，包括为自己的利益而生活的樵夫。
乞丐猜中了樵夫因为贪婪，私下偷走了武士妻子的名贵短刀，所以才不敢向官府说出事件的真相。最后，乞丐抢走了孩子的衣服。樵夫想抱着孩子。流浪僧误以为要脱掉孩子的衣服，引起了一场争吵。最后樵夫说：
“我已有六个孩子，不在乎养第七个孩子，让我领养吧！”和尚这才知道自己误会了他的好意，将孩子交给了他。原本因人性自私邪恶而万念俱灰的云游和尚，终仍相信世界上还是存在值得相信的人。
此时滂沱大雨终于停止，夕阳照着樵夫离去的背影。
《罗生门》通过多人对这一事件的不同描述表达了人自私自利、不可信，揭示了人的不可信赖性和不可知性，宣扬了客观真理不可信。同时，它也提倡对人的信仰和客观真理的存在，因为导演最终安排樵夫领养弃婴，这也体现了崇尚人情的精神。其实对于这部电影来说，这两种反映都是有道理的。
作为一部电影，它批判自私，这符合世界的正常期望。从价值取向上讲，也要倡导人对客观真理的终极认知能力，使艺术作品具有哲学意义。
到了影片的结尾，并没有像一般的电影一样给出一个明确的结局，而是留下了一个开放性的问题给观看之人有思考和感悟的余地。而所谓的事情的真相我们便不得而知了。相信每个人都有自己的一份答案在心底。
罗生门读后感 篇7
电影《罗生门》的社会学观感
一、电影故事简介
故事发生在12世纪的日本。平安京上有一则耸人听闻的社会新闻。金泽武士在丛林中丧生。作为证人，樵夫，*多襄丸，死者真砂的妻子，以及利用死者精神做证的女巫都被传唤到了宗教裁判所，但他们都试图以私力维目的为自己辩护，提供证言美化自己，让真相有所不同。
这一天，大雨倾盆，烟雾迷蒙，在平安京的正南门--罗生门下，行脚僧、樵夫、杂工３人一起在这里躲雨，谈着谈着，他们就聊到了这件事。
樵夫说，３天前他上山砍柴，在一片树丛里发现了一具男人的尸体，他就近报了官，被传到了纠察使署……实际上，他掩盖了自己因贪图小便宜而抽走了尸体胸口上的短刀的行为。
樵夫说，**多襄丸是个有名的强盗，但不久就被抓住了。因为他恰巧喝了山沟里染了毒的泉水，所以抓来不费吹灰之力。
在审问中，多襄丸对自己的作案经过，是这样述说的：那天，他在林子里看到金泽武弘牵着他妻子真砂的坐骑走了过来，便为真砂的美貌所倾倒。于是，他把武弘骗进了丛林深处，把他绑在与武弘的搏斗中，然后占领了真正的沙场。
本来他不想杀害武弘，可真砂让他们两个人决斗，并说“哪个活下来，我就跟哪个”，多襄丸于是给武弘割断绳子，和他决斗起来，终于把他一刀砍倒。等他再寻找真砂时，她已经吓得逃之夭夭了。
行脚僧却补充说，当时在纠察使署里，真砂是这样说的：她被多囊丸蹂躏之后，受到了丈夫的蔑视，这让真砂感到受了极大的刺激。于是悲愤之中，真砂就晃晃悠悠地扑向了武弘……可等她醒过来一看，那把短刀已插在丈夫的胸口上，他已经死了。
后来她想自杀，但终于怎么也没有死得成。
行脚僧又向杂工和樵夫说出死了的武弘借女巫之口说出来的话：多囊丸**真砂以后，就要真砂和他一起走。谁知真砂答应了，却让多宝丸先杀了武弘。多宝丸没想到真沙是这样一个女人，就问武弘怎么对付她。听了这话，真砂跳了起来，逃到了森林深处。多襄丸追她。
这时武弘拾起短刀，朝自己胸膛猛力一刺……
真相只有一个，但是各人提供证词的目的却各有不同。为了美化自己的道德，减轻自己的罪恶，掩盖自己的错误，每个人都开始讲述一个美化自己的故事。荒山上的**，成了一团拨不开看不清的迷雾。
这时樵夫说出当日看见的事实，当日多襄丸**了真砂后，真砂不停的哭泣，多襄丸求其做他浑家，这时真砂割开捆武弘的绳子，意思要两人决斗，这时武弘却辱骂真砂，宁可让多襄丸抢走，多襄丸也态度一变，瞧不起真砂，真砂万万没想到丈夫这么对她，于是歇斯底里的吼出对两人的不满，两人被激后，开始打斗，拼剑中，多襄丸不慎将剑插入土中，被本来吓坏的武弘穷追猛打，后来武弘也不小心把剑劈入树桩中，多襄丸爬到剑前，将自己的剑拔起，并刺死了武弘，杀人后的多襄丸吓得打颤，清醒后，又逼迫真砂，真砂极力反抗，最后逃走
三个人就这样争争吵吵，纷纷慨叹人心叵测，不知道什么是真，什么是假。正在这时，隐约传来婴儿的哭声。他们循声找去，看到了一个被遗弃的婴儿。
杂工上去把婴儿的衣服剥了下来，樵夫骂他是恶鬼，杂工申辩说，生了孩子又把他丢掉的人那才是恶鬼呢！这也暴露了樵夫偷走武弘身上匕首的行为，这让樵夫哑口无言。
杂工走了，深受触动的樵夫收养了婴儿，行脚僧感动地说：“亏得你，我还是可以相信人了。”
谈论完毕，雨过天晴。影片结尾，樵夫抱着婴孩往夕阳深处走去。
二、电影观感
从我看这部电影的真实感受来看，一开始我并不理解，直到女主角讲述安庆的经历，我才意识到是同一个情况。光从电影剧情来说，我觉得这部电影很有特色。导演黑泽明选择用这种方式给大家讲一个关于人性的故事，很有艺术性。
四种证言只反应人性的丑恶一面。人们通常为了自己的利益而叙述一件事，从而忽略了一件事的真实性。从剧中一些配角的行为，也可以看出人们贪图小便宜的本质。不过我觉得这部电影并不是主要宣扬人性不好的一面，剧中的樵夫就是一个诚实、善良的角色。
他的安排一方面想告诉观众社会并非只有丑恶。
承认人性的阴暗面，包括对人性两个层次的认识。首先要认识到自我心灵的阴暗面，包括自私和贪婪，以及嫉妒和仇恨等负面情绪。然后在这种对自我“人性恶”充分认识的基础上，我们将这种对人性的认识推广到所有的社会人，对他人的自私和贪婪给以足够的理解与包容，而不是用一种高标准对其进行道德批评。
看完电影后我上网搜了这部电影的背景，我发现“罗生门”本来在日文汉字写成“罗城门”，最原始意义是指设在“罗城”的门，即“京城门”之意。罗生门是日本传说中的一道门，通往生死，坚固无比，门上有许多象征死亡的图像.在芥川龙之芥的原著小说里，罗生门作为一个标志性建筑，代表“人间地狱”。
原来京都有这样一扇真正的门，据说是魔鬼消失的门。毁于战乱。当时的日本，死人是常有的事，《罗生门》的作者之所以想写这篇小说，黑泽明导演之所以会把它拍出来，一方面想要向我们揭示人性，另一方面也希望通过这部电影向我们展示人性的另一面。
这种对人性阴暗面的正视具有十分积极的社会意义。它有助于化解社会矛盾，避免大规模暴力冲突。在当时的社会背景下，它有着积极的意义，因此该片在世界上产生了巨大的影响，并获得了许多国际奖项。
在当今社会，樵夫的精神备受推崇，但作为一个社会人，我认为人性中有很多种是一个普遍的事实和正常现象。在今天的社会主义社会中，**等机构和学校都希望教育人们要单身，要人性化，希望人们能有好的发展。这是正确的，但不现实，所以需要有法律来约束人性的**一面。人性的善恶是从春秋战国遗留下来的课题，我觉得人性不可以说“本善”或“本恶”，因为后天因素的影响远远大于认得先天性格，最后奠定人性的还是后天因素。
所以，通过这部电影，我认识到人性最真实的一面，我想这对我了解未来的社会和生活工作会很有帮助。
09级行政管理专业王慧
华罗庚读后感(通用10篇)
通过编辑的精心打磨，这篇“华罗庚读后感”将会满足您的期望。随着阅读作品，会有更多的启发。总结读书心得是深度理解书籍内涵的关键步骤。您是否知道在撰写读后感时需要注意些什么呢？欲了解更多信息，请持续浏览我们的网站！
华罗庚读后感(篇1)
今天下午，学校组织我们观看了《少年华罗庚》。看了以后，我的感触非常深，同时也很感动。
全剧主要讲了华罗庚勤奋好学，追求上进的故事。小伙伴，父母和老师对华罗庚的关爱，支持和帮助固然使我感动；而华罗庚的上进，爱学习的精神更使我为之动容。
华罗庚是那样的渴求知识！当父亲说家里没钱交学杂费时，华罗庚却还坚持要去上学。若不是为了要去上学，华罗庚不会和父亲顶嘴；若不是为了上学，华罗庚也不会去帮父亲算账——大好时光，何不用来读书？
华罗庚并不想做坏孩子，更不想退学。只是数学的魅力太大，使华罗庚忍不住在上课时去偷偷地钻研它。数蚕豆并不只是好玩罢了，更因为这也是一道难解的数学题啊！
他又是那么有钻研的精神，和坚持真理的勇气，当我听到华罗庚质疑苏家驹的论文时，我惊讶极了：苏家驹在当时可是中国的权威数学家哩！何况，他还是华罗庚最尊敬的老师的老师——他这样不是自不量力吗？我当时这么想。可是，当我看到包括赵老师在内的几乎所有人都反对他，他却还是坚持自己的理论；当我看到被病魔缠身的华罗庚为了自己的论文不顾身体虚弱跑下床来，我又一次被震撼了——这些可不是一般人所能做到的啊！在这个时候，一般人的信念早就被周围人的否认磨灭掉了。可是华罗庚却没有！我真是由衷地敬佩他！
在敬佩，感动的同时，我又暗暗有些愧疚：那么，我对学习的态度是怎样的？动不动就因为作业多而哀声叹气；做一点课外题就“哭天喊地”的；一遇到什么难题就绕过去……这样我哪里学的好呀！脸真是红到了脖子根！……
从今天开始，从现在开始，我们应该好好学习，学习华罗庚的那种精神，长大成为祖国的栋梁之材！我坚信：只要勤奋，专注，执着，一定能够成功！
华罗庚读后感(篇2)
之前，我就知道华罗庚是中国现代数学家，是新中国数学研究事业的创始人，他在全世界的影响也是非常大的。但是对他少年时的经历却一无所知。星期二，我们初一就到剧院去观赏了音乐剧《少年华罗庚》。
华罗庚在他初中毕业后就因家境贫困而失学，在这些日子里，爱看书的他依旧捧着那本书，贪婪地、如饥似渴地读着，遇到不懂的题目，他就冥思苦想，直到破解难题为止。后来，华罗庚得了一次病，留下了后遗症，一只脚残废了，但他不自卑，自学成才。他深入研究，提出了苏教授的代数五次方程解法是不能成立的，应而使他的老师生气了，可他坚持正确的意见，最终被清华大学录取了，成为了举世闻名的数学家。
剧终，掌声如雷，所有人都若有所悟。华罗庚执着研究的精神令我感动，他可以为了研究一道题连看店都顾不上，用包装纸打草稿。再想想我自己，终于明白为什么我总是考不过别人了。在遇到难的问题时，我坐着抓耳挠腮一阵，也不用草稿纸，想不出来就把试卷随手一扔，赌气似的不再去理睬。华罗庚的成功不是空想出来的，是通过千千万万遍尝试出来的。我却只凭脑子想，手都不动，走怎能成功。想到这儿，我的脸不禁瞬间变成红苹果。
华罗庚曾说过“聪明出于勤奋，天才在于积累”，我一定要学习华罗庚这种精神，以后不管遇到谁么难题，都要迎难而上，勤于思考，当然是一边打草稿一边思考，这样，不论什么难题都会迎刃而解了。
华罗庚读后感(篇3)
成功需要什么条件？成功是什么？对我来说成功是一朵奇异的花要用辛勤的汗水浇灌才能开得绚烂。我清醒的回想成功为什么对一些人来说是唾手可及的事，而有些人穷其一生也难以到达。如何才能成功？近日在语文教材上看到的关于华罗庚的一篇文章，感触良多。
怎么才能成为一代数学名师呢？原因在文章中不难看出。华罗庚出生在一个贫困的家庭，读完初中就因承担不起学费被迫辍学，可是热爱数学的她他并没有放弃学习，而是更加刻苦自学，在他身上体现的是什么情呢？勤！华罗庚曾说：＂勤能补拙是良训，一分辛苦一分才＂，或许我们的天分不如他人，但只要持之以恒终究会有所进步，有所超越。
要想获得成功不仅要多学，还要多请教，多实干。少年华罗庚在金坛中学读书时一度被老师同学称赞为天才，但他并不骄傲自满，他一直以一个普通的求学者自认，尽管后来他成为了举世闻名的大数学家。如果说有天赋是成功的要素，那么又怎么会有伤仲永及江郎才尽之说？所以我认为成功的要素不仅仅包含天份。正如华罗庚所说的埋头苦干是第一啊！
恒久的耐心决定一切，在华罗庚一生的岁月中，几乎都在学习研究。可真应了那句古话：＂活到老，学到老＂。现在的我们没有求学的艰难，我们有家里人疼爱，老师循循善诱着知识的大门在向我们敞开，成功的钥匙就挂在眼前去不去叩响那成功的大门，全凭你的意愿。
读华罗庚我深深地明白成功并不可以轻易获得，看到别人走向成功的时候你心里会觉得太轻易就完成功了，但须知没有成功是来之容易的，有多少人能了解到他们背后所付出的努力与坚持？
世界上没有那么多天才！这是我深刻的感受！成功就是一朵花美丽的花，只要用辛勤的汗水浇灌，才会开出最美的花。
华罗庚读后感(篇4)
今天我们来到了电影院，观看了一场话剧《少年华罗庚》，我来谈谈我的感受。
以前，我只知道华罗庚是个数学非常厉害的一个人。但是这个话剧让我了解了他在少年时的努力进取，奋发向上，读书废寝忘食的一面。
这部戏共有十多幕场景，我来谈谈我记忆深刻的几幕。
其中一幕是华罗庚来到了赵校长的家里借书，他看到了一本苏家驹解代数五次方程式，这是本非常有难度的书。华罗庚却非常勇敢地借了这本书，孜孜不倦地研读。这里看出他非常热爱数学，勤于思考。
另外一幕是华罗庚患了瘟疫，卧病在床还继续修改完善他的论文。最后虽然病魔无情地夺走了他的一条腿，但他依旧顽强地站了起来，拄着拐杖，继续研究数学领域的一个又一个难题。这里看出他拥有坚强的意志力，对数学事业无比的执着。
这部儿童剧让我了解了更多华罗庚的点点滴滴，感受到了他努力进取，积极向上的精神。
五（5）班姜怡翎
观后感》
华罗庚读后感(篇5)
华罗庚小时候勤奋故事
华罗庚，出生在江苏省金坛县一个贫困家庭。这是当时一个非常闭塞的县城。
童年时代，他最想骑马。他将一个小木凳拴上绳子，牵着当马骑，边骑边喊“马嘟嘟，马嘟嘟。”现在这个小凳子还陈列在金坛的“华罗庚纪念馆”里呢。稍大以后，他就把家中小杂货店的柜台当马骑，跳上跳下，并且还不时学着大人骑马的样子，感觉十分得意。
华罗庚特别爱动脑，对于一些别人看来司空见惯的事，往往也表现出浓厚的兴趣，提出一些似乎希奇的问题。有一次，他同别人一块去城郊玩耍，见一座荒坟旁有石人石马，就问比他大的同伴：“这些石人石马有多重?”同伴回答说：“这怎么能知道呢。”华罗庚却不甘心，沉思片刻，说：“以后总会有方法知道的。”
在当年的金坛，华罗庚最喜欢去的地方，还是灯节、船会、庙会等场所，凡是这些热闹的地方都少不了他的身影。城东有座青龙山，山上有个庙。每逢庙会，庙中的“菩萨：”便头插羽毛，打扮得花花绿绿，骑着高头大马进城来。一路上，人们见到“菩萨”就磕头行礼，祈求幸福。华罗庚伸直脖子，望着双手合十的“菩萨”，心里暗自琢磨：“?菩萨?果真万能吗?”当庙会散了，人们也陆续回家，华罗庚却跟着“菩萨”去了青龙山，想探个究竟，看一看“菩萨”的真面目。
来到庙里，“菩萨”卸了装，华罗庚一看“菩萨”是人扮的，就立刻往家跑。回到家，他便兴高采烈地对妈妈说：“妈，你往后不要给?菩萨?磕头了，?菩萨?是骗人的1父亲马上训斥道：“唉呀，罪过，小孩子懂什么?”他却认真反驳道：“我到青龙山的庙里去了，?菩萨?原来是假的，是人装扮的1
华罗庚的数学作业，经常有涂改的痕迹，很不整洁，老师开始时非常不满意。后来经过仔细辨别，老师发现华罗庚是在不断改进和简化自己的解题方法。
华罗庚在中学读书时，曾对传统的珠算方法进行了认真思考。他经过分析认为：珠算的加减法难以再简化，但乘法还可以简化。乘法传统打法是“留头法”或“留尾法”，即先将乘法打上算盘，再用被乘数去乘;每用乘数的一位数乘被乘数，则在乘数中将该位数去掉;将乘数用完了，即得最后答案。华罗庚觉得：何不干脆将每次乘出的答数逐次加到算盘上去呢?这样就省掉了乘数打上算盘的时间例如：28×6，先在算盘上打上2×6=12，再退一位，加上8×6=48，立即得168，只用两步就能得出结果。对于除法，也可以同样化为逐步相减来做节省的时间就更多的。
凭着这一点改进，再加上他擅长心算，华罗庚在当时上海的珠算比赛中获得了冠军。
华罗庚不仅对数学肯动脑筋，对语文也很用心。有一次，老师把自己收藏的文学大师胡适的书分给学生，让每人看完后写一篇读后感。华罗庚分得的是《尝试集》，书中流露出作者提倡白话文的得意，认为自己是一次成功的尝试，于是在扉页上写了一首《序诗》：“尝试成功自古无，放翁这话未必是。我今为下一转语，自古成功在尝试。”
华罗庚在读后感中，并未表达出老师所期望的对胡适的赞美之词，而是尖锐地指出：胡适的这首诗概念混乱，第一句中的“尝试”与第四句中的“尝试”是两个完全不同的概念。第一句中的“尝试”是指初次尝试，当然一试就成功是比较罕见的;第四句中的“尝试”则是指经过多次尝试或失败之后的一次成功尝试，所以它们具有不同的含意。单独来看两个“尝试”都是有道理的，但胡适将二者放在一起，则是拿自己的概念随意否定别人(陆放翁)的概念，真是岂有此理!他说：“胡适序诗逻辑混乱，不堪卒读。”
虽然语文老师当时十分不悦，但20年后还是对已成名的华罗庚说：“我早就看了你的文章不落窠臼。”
华罗庚正是由于勤思考，爱创新，不迷信权威，才最终靠刻苦自学成为一名大数学家的。
华罗庚读后感(篇6)
在寒假里我读了《华罗庚》这本名人传记，它感人的真实故事让我受益匪浅。
这本书写了华罗庚坎坷的少年时期，他出身贫寒，不讨人喜欢，但他却很顽皮，很有自己的想法。在18岁那年，华罗庚遇到了他的恩师王维克。王维克老师告诉他：学习知识要认定目标，集中精力去钻研才会有成就。这番话对华罗庚启发很大，他发奋图强，刻苦研究他热爱的数学。
华罗庚20岁时发表了一篇《苏家驹之代数的五次方程式解法不能成立之理由》的论文，引起了清华大学教授熊庆来的注意，从而让他的命运有了转折：他在熊庆来教授的举荐下，担任了清华大学的助理。他以极大的毅力克服困难，争分夺秒地学习、钻研数学，他的勤奋努力没有白费，终于被清华大学破格提拔为教员。
华罗庚27岁开始，经历了一段艰难的岁月：日本开始侵华，华罗庚一家逃往昆明。1939年9月28日，日军开始轰炸昆明，他几次被轰炸的尘土埋在里头，但他以坚强的意志活了下来。并且在这期间他仍旧坚持发表了20多篇精湛的论文。
1946年，华罗庚访问了苏联、美国，进行学术交流。在美国全家人终于团聚了。战争结束后，美国政府强求华罗庚留在美国，但他毅然回到祖国，永远做中国的儿子。1985年6月，华罗庚在日本大学讲坛上突发心脏病去世，享年75岁。
书中让我胆战心惊的故事是：一次，日本轰炸了华罗庚的防空洞，把他埋了起来，但他坚强、勇敢地战胜了死神，成功地获得了亲朋好友的救援。
读了这本书，我从中了解了伟大的中国现代数学之父华罗庚坎坷而又卓越的一生。他那坚强的意志，努力拼搏、积极进取的精神与品质深深地鼓舞了我，我们要向他的伟大精神学习，为祖国的发展贡献自己的一份力量。
华罗庚读后感(篇7)
成功对每个人来说都是一件幸运的事，但不是每一个人都能获得成功。成功不是路边的小石子随处可捡，也不是田间的小草随意可觅。要成功，需要有一段漫长的路要走，在这期间是要经过许多挫折的。
1930 年的一天，清华大学数学系主任熊庆来，坐在办公室里看一本《科学》杂志。看着看着，不禁拍案叫绝：“这个华罗庚是哪国留学生?”周围的人摇摇头，“他是在哪个大学教书的?”人们面面相觑。最后还是一位江苏籍的教员想了好一会儿，才慢吞吞地说：“我弟弟有个同乡叫华罗庚，他哪里教过什么大学啊!他只念过初中，听说是在金坛中学当事务员。”
熊庆来惊奇不已，一个初中毕业的人，能写出这样高深的数学论文，必是奇才。他当即做出决定，将华罗庚请到清华大学来。 从此，华罗庚就成为清华大学数学系助理员。在这里，他如鱼得水，每天都游弋在数学的海洋里，只给自己留下五、六个小时的睡眠时间。说起来让人很难相信，华罗庚甚至养成了熄灯之后，也能看书的习惯。他当然没有什么特异功能，只是头脑中一种逻辑思维活动。他在灯下拿来一本书，看着题目思考一会儿，然后熄灯躺在床上，闭目静思，开始在头脑中做题。碰到难处，再翻身下床，打开书看一会儿。就这样，一本需要十天半个月才能看完的书，他一夜两夜就看完了。华罗庚被人们看成是不寻常的助理员。 第二年，他的论文开始在国外著名的数学杂志陆续发表。清华大学破了先例，决定把只有初中学历的华罗庚提升为助教。 几年之后，华罗庚被保送到英国剑桥大学留学。可是他不愿读博士学位，只求做个访问学者。因为做访问学者可以冲破束缚，同时攻读七、八门学科。他说：“我到英国，是为了求学问，不是为了得学位的。”
华罗庚没有拿到博士学位。在剑桥的两年内，他写了 20 篇论文。论水平，每一篇都可以拿到一个博士学位。其中一篇关于“塔内问题”的研究，他提出的理论被数学界命名为“华氏定理”。
华罗庚曾说：“科学上没有平坦的大道，真理的长河中有无数礁石险滩。只有不畏攀登的采药者，才能登上高峰觅得仙草;只有不怕巨浪的弄潮儿，才能深入水底觅得骊珠。科学上的每一个真理都是在经历无数次的挫折、失败之后才得出的。我们要正视挫折，正确对待挫折，只有这样，才能让挫折变成我们走向成功的阶梯。”
看了华罗庚的故事后，我觉得华罗庚有一种热爱科学，勤奋学习，不求名利，献身于他所热爱的数学研究事业的精神。他抛弃了世人所追求的金钱、名利、地位。我觉得我们要学习他的这种精神和他的这种脱俗的境界。
最后我想说挫折可以战胜，挫折孕育着成功，而前提是具有坚定的信念和勇往直前的精神。当具备了这些条件之后，挫折就会被你踩在脚下，明天就是拨开浮云见丽日之时。
华罗庚读后感(篇8)
如果你把成功一分为二的话，那么一半是认真，另一半则是坚持。《少年华罗庚》这个话剧主要讲述了少年的华罗庚努力钻研第五次方程式解法不能成立原因的故事。
从这个故事中我懂得了做任何事情都要认真仔细，不能草率了事。就像剧中的华罗庚在帮父亲看店时看书，结果由于看得太专注太投入了而找错了钱都不知道，他的看书的那份认真劲，我们在日常生活中又何曾做到过呢？平日里，我们大家上课时有的走神；有的玩东西；甚至更有人在窃窃私语，我们能做到始终如一地认真听讲吗？再讲回家作业，错误一大堆；甚至有人空白一片或者就说没带，我们真正认真做了作业吗？想一想我们的行为，难道我们不惭愧吗？现在我们的学习条件这么好，有宽敞明亮的教室，有现代化的电教用品，还有图书馆里丰富多彩的图书……而华罗庚那时候只有一间简陋的教室，就连看书也要到少数有书的人家去借。难道他的这种认真求学的精神不值得我们学习吗？
这个故事还让我懂得了，做人要学会坚持，一句古话说得好：不经历风雨怎能见彩虹，那么同样“不经历挫折怎能见成功”。珠蚌不也是经历了痛苦才用一颗颗小石子磨成一粒美丽的珍珠，如果把人生比作是一条路，那么我并不喜欢平顺的大道，我更喜欢坑坑洼洼泥泞的土路，因为我认为不要怕被磨，被磨的那块石头才是最亮的。就像剧中的华罗庚一样经历了多次挫折，但他没有放弃，坚持了下去。最终成为了一名杰出的数学家。但在日常生活中，有些人真的坚持过吗？有时遇到一点点小挫折，就轻言放弃。如果你坚持下去，就还有一丝成功的希望，如果你放弃，那么在你面前就只有失败。
天才是由百分之九十九的努力和百分之一的天分组成的。如果认真是你的朋友，你就不会被挫折打败，那么你就离成功不远了。我在这里呼唤大家：要向华罗庚学习，学习他那坚持不懈，认真仔细的精神。
华罗庚读后感(篇9)
这个寒假，我在拜年的余暇中读了《华罗庚》这一本书。 华罗庚(1910-1985)中国现代数学家，是新中国数学研究事业的创始人，也是中国在世界上最有影响的数学家之一。 华罗庚教授大胆质疑的精神，令人敬佩不已。
当时，华罗庚只是一个杂货店的店主，可是他却不怕他人讥笑，敢于怀疑数学权威苏家驹的理论，并大胆否定其错误论断，实在是难能可贵。这种善疑精神正是他打开数学王国的金钥匙。
中学毕业后，华罗庚由于交不起学费而辍学在家。在失学的日子里，嗜书如命的华罗庚依旧捧着那本书，贪婪地、如饥似渴地读着，遇到不懂的题目，他就冥思苦想，直到破解难题为止。看到这儿，我想：学习机会对华罗庚来说是多么来之不易啊!可对我们呢?书对我们来说是微不足道的，可对华罗庚来说简直是一个奢侈的夙愿。我们与华罗庚比起来，真是相差十万八千里，可是，为什么他能人穷志不穷，我们却人富志不富呢?我沉思了许久，终于得出了结论，我发自肺腑地想对广大的同学说一声：“学习是为自己学的，你们问心无愧吗?”
华罗庚得了一次病，留下了后遗症，一只脚残废了，但他一点都不自卑，自学成才。他深入研究，提出了苏家驹的代数五次方程解法是不能成立的，反而惹了他的老师赵老师生气，可他坚持正确的意见，最终被清华大学录取了，成为了举世闻名的数学家。1936年，经熊庆来教授推荐，华罗庚前往英国，留学剑桥。20世纪声名显赫的数学家哈代，早就听说华罗庚很有才气，他说：“你可以在两年之内获得博士学位。”可是华罗庚却说：“我不想获得博士学位，我只要求做一个访问者。”“我来剑桥是求学问的，不是为了学位。”两年中，他集中精力研究堆垒素数论，并就华林问题、他利问题、奇数哥德巴赫问题发表18篇论文，得出了著名的“华氏定理”，向全世界显示了中国数学家出众的智慧与能力。据不完全统计，数十年间，华罗庚共发表了152篇重要的数学论文，出版了9部数学著作、11本数学科普著作。他还被选为科学院的国外院士和第三世界科学家的院士。
华罗庚读后感(篇10)
读了华罗庚的成长故事，我知道了华罗庚是一位世界著名的大数学家;他1910年11月12日出生于江苏省金坛县，家里很贫穷，他幼时爱动脑子，因思考问题过于专心常被同伴们称为罗呆子，他上初中后，他的数学才能被王维克老师发现，而尽心培养他，初中毕业后，华罗庚曾入上海中华职业学校就读，因为家里实在拿不出学费而退学，他一生都只有初中毕业文凭。
但是华罗庚并没有放弃学习，他顽强自学，每天达10个小时以上，他用5年时间学完了高中和大学的数学知识。1928年，华罗庚不幸得了风寒病，落下左腿残疾，可华罗庚依然刻苦研究数学，20岁时，他以一篇论文轰动数学界，被清华大学请去工作。读到这里，我很惭愧，我有华罗庚一半的精神，我的数学肯定也很棒的!
在1992年，他在上海的杂志《科学》里发表了《苏家驹之代数五次方程式解法不能成立的理由》的论文，并得到了清华大学数学系熊教授的重视，从1931年起，华罗庚在清华大学边工作边学习，用一年半时间学完了数学系全部课程，他自学了英、法、德文;1936年，华罗庚被保送到英国剑桥大学进修，两年发表了十多篇论文，1946年9月，华罗庚应纽约普林斯大学邀请去美国讲学，1950年华罗庚毅然放弃了美国优越的生活回到祖国，任清华大学教授、国科学院数学研究所所长、学部副主任等职务，他把自己毕生的精力都用在了数学研究事业之中。
读完华罗庚的成长故事，我了解了一位大数学家一生的不平凡经历，他能在坚苦的条件下学习，而且家里很穷，他不能上学而自学，他学的知识比上学的人学的知识都多，他的数学才能都是靠着勤奋和刻苦，以至于后来还能到清华大学学习和当教授，他真了不起啊!我的学习条件这么好，我为什么不能好好学习呢!想到这里，我的脸刷的红了!我想我现在要好好学习数学，不能老想着数学学不好，不下功夫，遇到拦路虎想逃脱，还有做数学作业还特马虎，把会的也能做错，题也抄错，所以数学老考分少，现在我要记住，要拿出华罗庚的学习数学精神来要求自己，争取把数学和各科都学的棒棒的，我要加油!
二月兰读后感(通用13篇)
工作总结之家小编为大家推荐的这篇“二月兰读后感”文章内容深刻值得深思。莎士比亚曾经说过，书籍是人类知识的总统，读作者写的作品之后我们会有许多想法。 记录下自己所遇所见所闻的体验。希望本文能为您提供一些参考！
二月兰读后感(篇1)
最近很忙碌，我慢慢地开始有些厌倦生活。于是我走进图书馆，慢慢把心沉静下来，拿起最心爱的散文，突然想起教师说的散文有“形散神不散”的精髓，我就找了一篇季羡林的《二月兰》，无心的翻阅却使我找到了生活的凉茶，我喝着，品着，二月兰的芬芳竟然让我重新看到了一线生活的曙光。
在说这篇文章之前，我得说文章的作者。
这篇文章选自季羡林的《怀旧集》，作于1993年。季羡林是一位国学大师，曾被看作是“老生派”散文的代表之一。
二月兰已经看过一遍了，怎样说呢，这本书在读的时候，总感觉情绪有点糟糕，甚至会有愤怒，正因这个故事的整个背景就是一片灰暗的；苗教师笔下的这个槐花镇的中学，校长、教务处主任、政教主任、普通的公办教师和代课教师，这么些个人物，几乎就没有一个好人，每个人都是自私自利，贪婪妒忌、内心阴暗、习于算计，还有那些学生，那已经完全超出所谓的青春叛逆所能形容的了，欲望、肆无忌惮、无所不为，尤其是学生的这些描述，会让我不自觉的想要反驳和辩解，大概是同样从小镇里长大的90后的缘故；我无法想象这样一个镇子，到底该是怎样样的一副情景。
很多描述过去那些个年代的书，看完之后，都会给人一种用心或反思，尽管有很多的苦难，有很多的黑暗，可是必须必须也会有用心向上的正能量在与之对抗，就算是正不胜邪！！
而苗教师的《二月兰》确实是让我感觉极端化了、夸张化了。
二月兰读后感(篇2)
二月兰读后感【1】最近很忙碌，我慢慢地开始有些厌倦生活。于是我走进图书馆，慢慢把心沉静下来，拿起最心爱的散文，突然想起老师说的散文有“形散神不散”的精髓，我就找了一篇季羡林的《二月兰》，无心的翻阅却使我找到了生活的凉茶，我喝着，品着，二月兰的芬芳竟然让我重新看到了一线生活的曙光。
在说这篇文章之前，我得说文章的作者。
这篇文章选自季羡林的《怀旧集》，作于1993年。季羡林是一位国学大师，曾被看作是“老生派”散文的代表之一。
93年作者82岁，看一路风尘，写一篇华章，是阅历，是性命，是人生给了他尖锐的笔，写出许多富有哲理的文章。没有人知道作者写这篇文章时对生命和命运有多虔诚。正因文中的老祖就是叔婶、婉如是他的女儿，当时都已经离他而去，而作为一个经历过大浩劫的老人，也难怪人到老年就备受感慨，大脑储存的记忆就会像洪水一样，把冰封着的岁月之闸冲开一个大洞，每一个片段都具有深刻的哲理。
咱们回到《二月兰》这篇文章上来。
《二月兰》是季羡林先生的托物寄情之作。先生以他豁朗明达的心胸、平朴简约的文笔，给读者讲述了一个洋溢着淡淡二月兰花香的人生历程故事。
本文主要通过对《二月兰花》中的一些人和事的回忆，表达了作者对失去亲人的无限怀念，也表达了作者在逆境中笑冷暖生活、体验人生悲喜真情的人生情怀。作者通过拟人化、夸张化、色彩模仿等手法，描述了二月兰花在春风的召唤下盛开，紫色的空气直冲云霄。它坚强地开着，不管世事变迁如何，一如既往地在春风招摇中笑对人世沉浮。
二月兰的一“怒”，紫气冲云霄，一切顺其自然，就应开时，它们就开;该消失时，它们就消失，没有所谓的悲和喜……然而，移花于情，作者的记忆开始打开。
天地虽宽，阳光虽普照，作者却依然感到无边的寂寥与凄凉。二月兰自然、沉稳的性格，与作者的处境构成了鲜明的对比。花倒是能笑对春风，而作为人呢?
于是结尾有“我问三十多年来亲眼目睹我这些悲欢离合的二月兰，她也沉默不语，兀自万朵怒放，笑对春风，紫气直冲霄汉。”又是作者对二月兰这一形象的提炼，到达了顶峰。在性命的逆境中，身边的事物慢慢消逝，亲人的离去，导致作者对人生悲欢离合的思考：
悲中有欢，欢中有悲，悲欢交织难辨。文章以二月兰贯穿全文，反复描述二月兰，强化了感情，表现了二月兰在逆境中巍然屹立，一切顺其自然，遇事泰然处之的品质和寄托了作者的理想人格和提醒人们体验悲欢离合的人生境界。
读完此篇，我沉思了很久。对于咱们这个时代的青年，情绪大起大落，应对人生的跌宕起伏更是虚弱得像一根墙头草，没有毅力，没有理想，甚至随波逐流，人云亦云。咱们为何就不能像作者笔下的二月兰一样，不管外界如何，咱们都活出自我的个性，用坚强的意志笑对人生起伏。
而当咱们在社会的逆境中无法逆流之上的时候，咱们能够回到家，去寻找一份温情，去修补自我脱落的羽翼，待一切都准备就绪时，咱们就能够像二月兰一样，一怒冲霄汉，实现自我的人生梦想。
写到此，不仅仅又让我想到新东方创始人俞敏洪的话：“咱们每一个人都就应像树一样成长，即使咱们此刻什么都不是，但是只要你有树的种子，即使被人踩到泥土中间，你依然能够吸收泥土的养分，自我成长起来。”而那颗能够长起来的种子，它必须也具备了二月兰遇事泰然处之，在逆境中笑对春风的品质!
二月兰读后感【2】这的的确确，确确实实是我第一次沉下心来去触碰季老先生的文章，以前只是在课本上读到它在外留学时写得日记，字字句句里都充斥着国思乡之情。课本里这样的文章很多，读了后，我也不留记忆。如今却无意间翻到一篇老先生的《月是故乡明》，还没来得及去细细品味，就已经被这个题目给醉倒了，写得多好呀，月是故乡明，月是故乡明，一语道破，点醒梦中人。
往日里读到的那些，想念家乡啊，故园，顿时都化为了浮云，都不如这五个“月是故乡明”。
这篇的名字叫《二月兰》，简单而不失风雅，单调而不失古朴，极其吻合了老先生那种独有的气质。起先是被开头提到的“燕园”二字迷住的，我极其向往那里，去窥视那个海纳百川、兼容并包的园子。殊不知老先生竟然住在那里，转念一想，老先生就该住在那儿，也只有那里值得老先生祝我细细地往下看，看懂了什么叫“一见钟情”，彻彻底底地伏倒在老先生的文字之下。
对这些文字油然而生一种“相见恨晚”的情感。
他说，二月兰是在努力攀爬着的，这“攀爬”两字用得妙绝，仿佛可以看见二月兰那顽强的生命力。“连喘气的声音似乎都能听到”二月兰的喘气竟被老先生听见了，我痴笑，大概也只有老先生这样的人能听得见吧。
婉如是季先生的女儿，但是对她描写，倒让我想起了“江南伊人，在水一方”的场景，“她总穿过左手是二月兰的紫雾，右手是湖畔垂柳的绿烟，匆匆忙忙走去，把我的目光一直带到湖对岸的拐弯处。”
“紫气直冲霄汉，连宇宙都仿佛变成紫色的了。”这句话在文章中足足出现了三次之多，我本是觉得奇怪的，从没读见文章中竟出现了这么多重复的语句，想拿着书去找胡老师问问的，但后来多读了几次，便觉得就该这么写，已经找不出比这更好的语句了。
上文中加粗的语句，都是自认为写得什么有韵味的句子。
我的文章不是评论，因为即使我读了很多遍，我也不敢写评**章，只写我心中的钦佩，仅此而已。
二月兰读后感(篇3)
转眼，不知怎样一来，整个燕园竟成了二月兰的天下。
二月兰是一种常见的野花。花朵不大，紫白相间。花形和颜色都没有什么特异之处。如果只有一两棵，在百花丛中，决不会引起任何人的注意。但是它却以多胜，每到春天，和风一吹拂，便绽开了小花;最初只有一朵，两朵，几朵。但是一转眼，在一夜间，就能变成百朵，千朵，万朵。大有凌驾百花之上的势头了。
我在燕园里已经住了四十多年。最初我并没有特别注意到这种小花。直到前年，也许正是二月兰开花的大年，我蓦地发现，从我住的楼旁小土山开始，走遍了全园，眼光所到之处，无不有二月兰在。宅旁，篱下，林中，山头，土坡，湖边，只要有空隙的地方，都是一团紫气，间以白雾，小花开得淋漓尽致，气势非凡，紫气直冲云霄，连宇宙都仿佛变成紫色的了。
我在迷离恍惚中，忽然发现二月兰爬上了树，有的已经爬上了树顶，有的正在努力攀登，连喘气的声音似乎都能听到。我这一惊可真不小：莫非二月兰真成了精了吗?再定睛一看，原来是二月兰丛中的一些藤萝，也正在开着花，花的颜色同二月兰一模一样，所差的就仅仅只缺少那一团白雾。我实在觉得我这个幻觉非常有趣。带着清醒的意识，我仔细观察起来：除了花形之外，颜色真是一般无二。反正我知道了这是两种植物，心里有了底，然而再一转眼，我仍然看到二月兰往枝头爬。这是真的呢?还是幻觉?一由它去吧。
自从意识到二月兰存在以后，一些同二月兰有联系的回忆立即涌上心头。原来很少想到的或根本没有想到的事情，现在想到了;原来认为十分平常的琐事，现在显得十分不平常了。我一下子清晰地意识到，原来这种十分平凡的野花竟在我的生命中占有这样重要的地位。我自己也有点吃惊了。
我回忆的丝缕是从楼旁的小土山开始的。这一座小土山，最初毫无惊人之处，只不过二三米高，上面长满了野草。当年歪风狂吹时，每次“打扫卫生”，全楼住的人都被召唤出来拔草，不是“绿化”，而是“黄化”。我每次都在心中暗恨这小山野草之多。后来不知由于什么原因，把山堆高了一两米。这样一来，山就颇有一点山势了。东头的苍松，西头的翠柏，都仿佛恢复了青春，一年四季，郁郁葱葱。中间一棵榆树，从树龄来看，只能算是松柏的曾孙，然而也枝干繁茂，高枝直刺入蔚蓝的晴空。
我不记得从什么时候起我注意到小山上的二月兰。这种野花开花大概也有大年小年之别的。碰到小年，只在小山前后稀疏地开上那么几片。遇到大年，则山前山后开成大片。二月兰仿佛发了狂。我们常讲什么什么花“怒放”，这个“怒”字用得真是无比地奇妙。二月兰一“怒”，仿佛从土地深处吸来一股原始力量，一定要把花开遍大千世界，紫气直冲云霄，连宇宙都仿佛变成紫色的了。
东坡的词说：“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全。”但是花们好像是没有什么悲欢离合。应该开时，它们就开;该消失时，它们就消失。它们是“纵浪大化中”，一切顺其自然，自己无所谓什么悲与喜。我的二月兰就是这个样子。
托物言志，咏物抒怀，历来都是文人墨客写文、歌诗、填词惯用的手法。在这里，“物”作为载体，寄寓着仕途维艰之人的激愤和无奈;寄寓着热血慷慨之士的雄心和抱复;寄寓着跋涉异乡之子的惆怅和辛酸，还寄寓着愤世嫉俗者的逍遥和洒脱……
而对花草的歌咏，尤其是对“梅”“兰”“菊”“竹”的歌咏，千百年来，古人给我们留下的名言佳句，更是浩如烟海。
“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，是唐·林和靖《山园小梅》对梅花的赞颂，寄寓着他乐居小园，“不须檀板黄金樽”的志趣;
“春晖开禁苑，淑景媚兰场。映庭含浅色，凝露泫浮光”，是唐·李世民《芳兰》对兰草的歌咏，抒发了他志得意满的情怀;
“铁骨霜姿有傲衷，不逢彭泽志徒雄。夭桃枉自多含妒，争奈黄花耐晚风?”是清·秋瑾《菊》中的赞叹，展现了她不媚世俗，无惧黑恶的气节;
“咬定青山不放松，立根原在破岩中;千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”，是清·郑板桥《竹石》中对竹的咏叹，鲜明了他孤傲、耿介的处世观。
翻开唐诗、宋词、元曲，随处可见对“梅”“兰”“菊”“竹”特质的品评，随处可见对“荷”“松”“牡丹”“枫叶”风骨的描写，但是，对花中的“灰姑娘”“二月兰”的讴歌，或许是孤陋寡闻，我却没有找到一首。
初识二月兰，还是读了季羡林的《二月兰》之后。
始读季羡林的《二月兰》，我被季老笔下的二月兰深深地震撼了。在文中，季老极尽赞美之能事，对二月兰的长势，进行了倾情渲染：“只要有空隙的地方,都是一团紫气,间以白雾,小花开得淋漓尽致,气势非凡,紫气直冲云霄,连宇宙都仿佛变成紫色了.”“大有凌驾百花之上的势头”“仿佛发了狂，从土地深处吸来一股原始的力量，一定要把花开遍大千世界，紫气直冲云霄”。
这那是花中的“灰姑娘”，这分明是花中之魁，花中之伟丈夫!
古人说：“情动于中而形于言”，季老在耄耋之年，对“我的二月兰”的爱怜和情结，源于对婶婶“老祖”和女儿“婉如”逝去的追忆和思念，源于对家庭曾经的祥和、温馨的不再，源于“十年浩劫”，“是非颠倒，人妖难分”“虽处人世，实为异类”“被打得鼻青脸肿”的非人摧残。
季羡林是誉满世界的学术泰斗，他对中印佛教史独到的研究，对世事、人生的参悟，在《二月兰》里得到了印证：
作者借用东坡的词，和二月兰花开花落自然之理，托物言志，咏物抒怀，袒露了自己的人生态度，字里行间充满了深沉的哲理和禅机——“天行有常，不为尧存，不为桀亡”，凡事顺其自然，遇事不为它动，处之泰然。
最近很忙碌，我慢慢地开始有些厌倦生活。于是我走进图书馆，慢慢把心沉静下来，拿起最心爱的散文，突然想起老师说的散文有“形散神不散”的精髓，我就找了一篇季羡林的《二月兰》，无心的翻阅却使我找到了生活的凉茶，我喝着，品着，二月兰的芬芳竟然让我重新看到了一线生活的曙光。
在介绍这篇文章之前，我得介绍文章的作者。
这篇文章选自季羡林的《怀旧集》，作于1993年。季羡林是一位国学大师，曾被看作是“老生派”散文的代表之一。
《二月兰》是季羡林先生的托物寄情之作。先生以他豁朗明达的心胸、平朴简约的文笔，给读者讲述了一个洋溢着淡淡二月兰花香的人生历程故事。
本文主要通过作者回忆一些与二月兰的人和事，抒发了作者对自己失去的亲人的无限怀念之情，也表达了作者在逆境中笑对人生冷暖，生活中体验悲欢真情的人生感悟。作者用拟人、夸张和摹色手法，描写了二月兰随着春风的召唤，兀自淋漓尽致的怒放，紫气直冲云霄。它坚强地开着，不管世事变迁如何，一如既往地在春风招摇中笑对人世沉浮。二月兰的一“怒”，紫气冲云霄，一切顺其自然，应该开时，它们就开;该消失时，它们就消失，没有所谓的悲和喜……然而，移花于情，作者的记忆开始打开。
天地虽宽，阳光虽普照，作者却依然感到无边的寂寥与凄凉。二月兰的顺其自然，泰然处之的性格，与作者的处境形成鲜明的对比。花倒是能笑对春风，而作为人呢?于是结尾有“我问三十多年来亲眼目睹我这些悲欢离合的二月兰，她也沉默不语，兀自万朵怒放，笑对春风，紫气直冲霄汉。”又是作者对二月兰这一形象的提炼，达到了顶峰。在生命的逆境中，身边的事物慢慢消逝，亲人的离去，导致作者对人生悲欢离合的思考：悲中有欢，欢中有悲，悲欢交织难辨。文章以二月兰贯穿全文，反复描写二月兰，强化了感情，表现了二月兰在逆境中巍然屹立，一切顺其自然，遇事泰然处之的品质和寄托了作者的理想人格和提醒人们体验悲欢离合的人生境界。
读完此篇，我沉思了很久。对于我们这个时代的青年，情绪大起大落，面对人生的跌宕起伏更是虚弱得像一根墙头草，没有毅力，没有理想，甚至随波逐流，人云亦云。我们为何就不能像作者笔下的二月兰一样，不管外界如何，我们都活出自己的个性，用坚强的意志笑对人生起伏。而当我们在社会的逆境中无法逆流之上的时候，我们可以回到家，去寻找一份温情，去修补自己脱落的羽翼，待一切都准备就绪时，我们就可以像二月兰一样，一怒冲霄汉，实现自己的人生梦想。
二月兰读后感(篇4)
本文主要通过作者回忆一些与二月兰的人和事，抒发了作者对自己失去的亲人的无限怀念之情，也表达了作者在逆境中笑对人生冷暖，生活中体验悲欢真情的人生感悟。作者用拟人、夸张和摹色手法，描写了二月兰随着春风的召唤，兀自淋漓尽致的怒放，紫气直冲云霄。它坚强地开着，不管世事变迁如何，一如既往地在春风招摇中笑对人世沉浮。二月兰的一“怒”，紫气冲云霄，一切顺其自然，应该开时，它们就开;该消失时，它们就消失，没有所谓的悲和喜……然而，移花于情，作者的记忆开始打开。
天地虽宽，阳光虽普照，作者却依然感到无边的寂寥与凄凉。二月兰的顺其自然，泰然处之的性格，与作者的处境形成鲜明的对比。花倒是能笑对春风，而作为人呢?于是结尾有“我问三十多年来亲眼目睹我这些悲欢离合的二月兰，她也沉默不语，兀自万朵怒放，笑对春风，紫气直冲霄汉。”又是作者对二月兰这一形象的提炼，达到了顶峰。在生命的逆境中，身边的事物慢慢消逝，亲人的离去，导致作者对人生悲欢离合的思考：悲中有欢，欢中有悲，悲欢交织难辨。文章以二月兰贯穿全文，反复描写二月兰，强化了感情，表现了二月兰在逆境中巍然屹立，一切顺其自然，遇事泰然处之的品质和寄托了作者的理想人格和提醒人们体验悲欢离合的人生境界。
读完此篇，我沉思了很久。对于我们这个时代的青年，情绪大起大落，面对人生的跌宕起伏更是虚弱得像一根墙头草，没有毅力，没有理想，甚至随波逐流，人云亦云。我们为何就不能像作者笔下的二月兰一样，不管外界如何，我们都活出自己的个性，用坚强的意志笑对人生起伏。而当我们在社会的逆境中无法逆流之上的时候，我们可以回到家，去寻找一份温情，去修补自己脱落的羽翼，待一切都准备就绪时，我们就可以像二月兰一样，一怒冲霄汉，实现自己的人生梦想。
二月兰读后感(篇5)
二月兰，这种平凡却又不平凡的野花儿，随着春风的召唤，兀自淋漓尽致的怒放，紫气直冲云霄。它纵浪大化中，不管世事变迁如何，一如既往地在春风招摇中笑对人世沉浮。在《二月兰》中，先生以巧妙自然之笔将自我的每个人生经历和二月兰结合，让悲的更悲，让欢的更欢，同时又借二月兰的不经意的“笑”证明了自我应对世事变迁的态度。融情于物，给《二月兰》营造了一种飘逸悠远的氛围。恰如先生在回忆昔日的团圆之乐时所描绘的：“当年老祖还活着的时候，她往往拿一把小铲，带一个黑书包，到成片的二月兰旁青草丛里去搜挖荠菜。只要看到她的身影在二月兰的紫雾里晃动，我就明白在午餐或晚餐的桌上必然弥漫着荠菜馄吨的清香。当宛如还活着的时候，她每次回家，只要二月兰开花，她离开时，总穿过左手是二月兰的紫雾，右手是湖畔垂柳的绿烟，匆匆走去。”先生将对亲人的浓浓的依恋之情化在飘渺的二月兰花雾中，显得自然而优美、缠绵。并且，先生在表现思亲之情时，善于从生活中捕捉细节，然后缓缓道出，语言从容，平静。
而整篇文章真正撼动人心灵的是先生独立不屈的人格。十年浩劫给先生所带来的巨大的身心折磨，先生用三言两语带过，而将一番翻涌的心绪赋予二月兰：在“被打得鼻青脸肿”时，看“二月兰依然开放，怡然自得，笑对春风，好象在嘲笑我”。物犹如此，人何以堪先生在二月兰身上找到了坚持。多年以后，当先生又再应对声名虽在，亲人离散的孤寂时，“泪眼问花花不语”，内心里悲欢难辩，但在看到二月兰“仿佛发了狂，从土地深处吸来一股原始的力量，必须要把花开便大千世界，紫气直冲云霄”时，老骥扶枥，但千里之志仍要伸的勇气不知不觉中就蔓延开来了。在二月兰的花丛中，我们能够看到先生的人生写照：凡事顺其自然，遇事处之泰然，艰辛曲折必然，历尽沧桑悟然!
二月兰读后感(篇6)
二月兰，是燕园里再平淡无奇可是的小花，却也是陪伴季老几十载的老友。然而年年岁岁花相似，岁岁年年人不一样，时光流转，花还是那样的开，人却是月月年年都不一样了。季老说，花本是无情之物，只可是是人有情，却偏偏要安在花的身上。人说“泪眼望花花不语”，而这花若是真的说话了，岂不是吓坏了人？
我敬慕季老，一位真正的国学大师。无论治学还是自身修为，都深深令人折服。当年惊闻季老去时，我长叹“老一辈的大师逐渐远去，新一代的人才也未见层出不穷”。时至今日，仍扼腕深有此叹！
季老的文章，平和，质朴，打动人心。人如其文，他必然也是这样一位谦和的老人。他只可是是经过燕园里的二月兰记录了一些生活琐事，却让我看到了他坎坷的几十年，以往的悲苦，如今的凄然。当初是时运不济，如今是晚年萧条。他由一个“不可接触者”变成了“极可接触者”，本是可喜，但至亲远去，又极可悲。如今他心中无悲，无欢，仅有凄然。
读了这篇《二月兰》，我竟有些释然。季老字里行间流露的从容深深打动了我，我明白自我是想成为像他这样这样可敬可佩的人。我深爱这样静谧平和的文字，可如今却时时怀着一颗功利的心去看不喜欢的书。我违背了自我的内心，却认为是与现实的抗争。
这篇《二月兰》，是一位平凡老人回望岁月时的絮语。过去多么激荡的情绪，到此刻只是像涓涓的溪水，缓缓流进读者的心田。我明白自我不需要对这样一位老人报以同情，即便是晚年萧然；他看淡了世事，坦然了自我，早已不为外界的人事所动。他的一篇文，便足以掀起我内心冻结许久的波澜，像一阵春风，吹醒了我心中的湖水。如今我唯一能做的，便是感激，即使他走后许久，他的文字还能予我以启迪。
二月兰读后感(篇7)
你们知道二月兰吗？二月兰的花瓣呈紫红色，看起来像鸢尾花，但它只是一种野花。它们经常开辟一大片区域，给人以美的碰撞。所以，它们以多制胜，团结合作。春天，二月兰开成千朵万朵。
在季羡林的作品中，二月兰、莲萝、小土山和他们的家人一样亲切可爱。季羡林是当代著名的语言、散文和东方文化专家。他博古通今，知道中国、外国的各种知识。
季羡林告诉我们：热爱祖国，孝敬父母，尊敬老师，同辈和睦。《夹竹桃》《二月兰》都是他的著作。
通过读了《二月兰》，我可以从中了解到二月兰的无限美丽。我知道季羡林爷爷对二月兰和他自己的看法。最后一句，是这样
说的：我问三十多年来亲眼目
睹我这些悲欢离合的二月兰，
它也沉默不语，兀自万朵怒放，
笑对春风，紫气直冲霄汉。这正是文章中心。二月兰花对作者来说有多重要：悲伤、喜悦、分离和统一。它始终沉默不语，不正是对于爱的解释吗？
二月兰读后感(篇8)
对季羡林老先生的崇拜之情是由来已久的了。于是寒假，便又细细咀嚼了他的一本散文集，至今仍觉口有余香，受益匪浅。
印象最深的是《清塘荷韵》一文，写的是季老先生自己亲手种下的一池荷花，并被周一良先生命名的季荷，季老欣然。文中荷生命力之顽强，令人振奋。撒入池塘的五六颗莲子在淤泥中沉睡了两年，于第三个年头冲出硬壳，长出几个圆圆的叶子，第四年竟然碧荷遮蔽了半个池塘，花开时则红艳满目。想起这篇文章，眼前便自然地浮现出一池亭亭玉立的荷花和一位身着中山装的长者。慈祥的双目谦和地微笑着，睿智而博学的头顶飘动着银发，这便是我想象中季老先生的形象：可爱、可亲、又可敬!
季先生是深受北大师生爱戴的一代宗师，又是享誉中外的语言学家、翻译家、佛学家，同时还是别具一格的散文家。真与朴是季先生散文的两大特点，也是其散文的独特艺术风格。正如季先生追求的那样：淳朴恬淡，本色天然，外表平易，秀色内含，形式似散，经营惨淡，有节奏性，有韵律感，似谱乐曲，往复回环
真，即其散文是他心灵的一面镜子，真实地映照出他近九十年的坎坷、曲折、追求、奋斗的人生历程。文章中，饱含着他的痛苦与欢乐、忧伤与幸福、迷茫与豁达、苦涩与甜蜜的文字，使读者的心情亦是跌宕起伏，久久不能释怀。季老先生作品的字里行间饱含着真情实感，文章都是从心里流出来的潺潺清泉。他在文章中反复讲：我写东西有一条金科玉律：凡是没有真正使我感动的事物，我决不下笔去写。因此，其作品真实地记录了他对知识分子乃至整个民族的思索，表现出对逆历史潮流而动的邪-恶势力的愤慨，更倾泻出他对师友，对一切美好事物的挚爱。
朴，即他的散文朴实无华，小中见大，如同他一生经常穿在身上的中山装，形成了其散文的独特魅力。他的作品大多取材于身边琐事，如亲如手足的师友，塔什干的男孩儿，漫山遍野的二月兰，朗润园池塘里亭亭玉立的荷花，家中*夜陪伴的老猫谈身边琐事而有所寄托，论世俗人情而颇具文采，小中见大，余味无穷。他的散文语言具有质朴凝练的特点：在朴实中蕴含着幽美;在静穆中饱含着热情;在飘逸秀丽中不失求精和锋刃;在纯朴亲切中的娓娓道来中给人以强烈的震撼;在诙谐隽永的语言中蕴含着深刻的人生哲理;在行云流水般的字里行间凸显着先生的人格魅力。
人如其文。读完这本散文集后，真想去北京拜访老先生，真想一步踱至北大朗润园去欣赏季老亲手撒下的由周一良先生命名的季荷。也许站在荷花池前，宛若自己也会变成一柄荷叶，和成千上万的荷叶紧紧相拥，拥托着那朵最红最香的季荷。荷清香四溢，悠悠飘起
二月兰读后感(篇9)
初识二月兰，还是读了季羡林的《二月兰》之后。
始读季羡林的《二月兰》，我被季老笔下的二月兰深深地震撼了。在文中，季老极尽赞美之能事，对二月兰的长势，进行了倾情渲染：“只要有空隙的地方，都是一团紫气，间以白雾，小花开得淋漓尽致，气势非凡，紫气直冲云霄，连宇宙都仿佛变成紫色了。”“大有凌驾百花之上的势头”“仿佛发了狂，从土地深处吸来一股原始的力量，一定要把花开遍大千世界，紫气直冲云霄”。
这那是花中的“灰姑娘”，这分明是花中之魁，花中之伟丈夫！
古人说：“情动于中而形于言”，季老在耄耋之年，对“我的二月兰”的爱怜与情结，源于对婶婶“老祖”与女儿“婉如”逝去的追忆与思念，源于对家庭曾经的祥与、温馨的不再，“是非颠倒，人妖难分”“虽处人世，实为异类”“被打得鼻青脸肿”的非人摧残。
季羡林是誉满世界的学术泰斗，他对中印佛教史独到的研究，对世事、人生的参悟，在《二月兰》里得到了印证：
“东坡的词说，‘月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全。’但是花们好像是没有什么悲欢离合。应该开时，它们就开；该消失时，它们就消失。它们是‘纵浪大化中’，一切顺其自然，自己无所谓什么悲与喜”“天运转动，否极泰来”。
作者借用东坡的词，与二月兰花开花落自然之理，托物言志，咏物抒怀，袒露了自己的人生态度，字里行间充满了深沉的哲理与禅机——“天行有常，不为尧存，不为桀亡”，凡事顺其自然，遇事不为它动，处之泰然。
写到这里，我不禁想起了庄子，想到了鲍鹏山的《庄子：在我们无路可走的时候》。
鲍鹏山在《庄子：在我们无路可走的时候》一文里，分析了庄子思想形成的原因，提出了在我们无路可走的时候，不妨学学庄子的主张。
庄子生活的时代是个战乱频仍的时代。人世间的种种荒唐与罪恶让庄子无所适从，亦无可奈何，他感到极度的痛苦、愤怒与绝望，所以，他以极端的荒唐、怪诞、孤傲、偏激的个性来对待人事。但是，庄子的精神世界又是矛盾的，他心肠很热，对人世，人类无法释怀，不能忘情，现实与人性的冲撞与无奈，迫使庄子选择了彻底否定现实，与现实彻底决裂的人生态度——出世。
《秋水》记载了这样一段故事：庄子钓于濮水，楚王使大夫二人往先焉，曰：“愿以境内累矣！”庄子持竿不顾，曰：“吾闻楚有神龟，死已千岁矣。王中笥而藏之庙堂之上。此龟者，宁其死为留骨而贵乎？宁其生而曳尾于涂中乎？”二大夫曰：“宁生而曳尾涂中。”庄子曰：往矣，吾将曳尾于涂中。”
庄子拒绝为官治国，顺其自然，逍遥终生，在战国时期，不失为一种修身养性，洁身自好的出路；在今天，当我们个体生活、事业遇阻，深感无路可走的时候，庄子的做法的确不失为一种调节心理的好方法。
但是，应该指出的是，“出世”，只能是一时的权宜之计，决不能成为我们时代的主流，我们需要的还是积极进取的“入世”精神，否则，国运难以昌盛，小康难以实现。
二月兰冲天紫气的描写，是季羡林坎坷人生的写照，是季羡林不畏强权，坚持自我，无私无畏人格魅力的写照。
愿二月兰的精神，光照人间。
二月兰读后感(篇10)
《二月兰》看完六篇
二月兰看完
参考1：
二月兰看完
这确实是我第一次静下心来接触季先生的文章。以前在国外留学的时候，在一本小学课本上读过日记。每一个字都充满了爱国情怀和乡愁。情怀。小学课本里有很多这样的文章。读完之后，我不记得了。现在，无意中翻到了一位老先生的《明月故里》。还没来得及细细品味，我就已经被这个话题陶醉了。写得好，月亮是故乡，月亮是故乡。明，一句话说出来，把做梦的人叫醒。过去读到的，对家乡的思念，对家乡的思念，一下子化为乌有，还不如这五个“月是我的家乡”。
这件作品的名字叫“二月兰”，简约而不失优雅，单调又古朴，非常符合老绅士的独特气质。一开始就被开篇提到的“燕园”迷住了。
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4 __来源整理自网络，仅供参考学习参考词。我非常向往它。窥探那个包容和包容的花园。没想到老先生居然住在那里。转念一想，老爷子应该住在那里，也是老爷子唯一希望我低头细看，明白什么是“一见钟情”的地方。在老先生的话下。这句话有一种“恨不得相见”的感觉。
他说二月兰爬得很辛苦。 “爬”二字用的很妙，仿佛看到了二月兰顽强的生命力。 “连喘气的声音都好像听到了” 二月兰的喘气竟然被老爷子听到了，我笑了，大概只有老爷子这种人才能听到。
婉如是季先生的女儿，但形容她让我想起了“江南义人，水边”的场景，“她总是带着二月兰在紫雾中行走右手握着二月岚，是湖边垂柳的青烟，走的匆匆，把我的目光带到了湖对岸的角落。” “紫色的空气冲向萧寒，整个宇宙都仿佛变成了紫色。”这句话在文章中脚出现了3次。我以为是个别的。我从来没有在文章中读过这么多重复的句子。本来想拿书问胡老师的，但又看了几本。
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4 __来源编译自网上。仅供学习参考。上面加粗的句子都是我觉得写的很有韵味的句子。
我的这篇文章绝不是评论，因为虽然看了很多遍，但我也不敢写评论文章，只是把我的钦佩写在心里，仅此而已。
参考2：
读完二月兰
季羡林先生，最感人的汉字之一，其中【获奖感言】是：“智者乐，仁者乐。长寿长者为所欲为。一个平民，有言有物，行善，贫贱不屈，不屈不挠。知识铸就大地景观，他将心融入传统，心在东方。季羡林：即使在最困难的时候也不要失去良心。”
先生。纪羡林受人钦佩，不仅是因为他的学识，还因为他的人品。纪老的PRO作品让我们难以欣赏（由于我们的知识），但纪老的散文和散文向我们展示了他对生活的热爱和观察。在庆祝纪羡林88岁生日时，钟景文说：“文学的最高境界是质朴，纪先生的作品达到了这种境界，质朴是因为他的真诚。” “我爱先生p>
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4__来源编译自网络，仅供学习参考。”
纪老的散文集《二月兰》有一篇《神奇的丝瓜》，给我留下了深刻的印象。丝瓜太普通了，太普通了，我们家门前屋后到处都有它的痕迹，但我从来没有见过。直到看了纪老的《神奇的丝瓜》才注意到，发现丝瓜也有“思想”。 ，它可以阻止不能承受重量的瓜的生长；它可以在有利的地形中找到大瓜来承受重量。对此类瓜进行特殊处理以使其野生生长的地方；它使悬垂的甜瓜平躺。如果不是这样，那根本无法解释我上面所说的现象。但是，如果真是这样，那就太不可思议了。丝瓜是用来思考什么的？丝瓜依靠什么来指导它的行动？千百年来，跨越万里，从来没有人说过丝瓜会思考。我向左思考，向右思考；我越想，我就越糊涂。我不能和丝瓜说话，这是一个无声的奇迹。瓜苗仿佛变成了一根神秘的绳索，绿叶依旧浓浓绿意。我站在丝瓜下，坠入梦境。丝瓜似乎知道要做什么了，默默的看着，平静而平静，仿佛在微笑回应秋日的阳光。”
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__来源来自网络，只是为了学习，我真的很佩服纪老的观察力和想象力。日本作家黑柳哲子在《窗边的小豆豆》中写道，“世界上最可怕的人是眼睛不知道它的美丽的人，有些人的耳不闻其乐，其心不知其真。激情……等等。”我们对我们所生活的世界的无知，我们对自然世界的变化缺乏欣赏，我们对我们周围的事件的麻木不仁……这真的是悲剧和可怕的。这可能是“每个人”和普通人的区别，“苹果掉到地上”我们都熟悉了，只有牛顿想到了苹果为什么没有掉到天上，然后提出了“万有引力定律”；当一壶水烧开，为什么壶会掉下来？掀开盖子的时候，只有瓦特问为什么比别人多，然后发明了蒸汽机，引发了工业革命。
我们不缺生活，我们缺的是发现美的眼睛。
参考3：
二月兰花看完
最近很忙，慢慢开始厌倦生活了。于是走进图书馆，心慢慢平静，拿起我最喜欢的散文，突然想起老师说的散文有“形散心不散”的精髓，于是找了一篇文章“二月兰《季羡林》，无意翻阅
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__来源来自网络，仅供学习参考，但我找到了??的凉茶生活，我喝过，尝过，二月兰花的芬芳，居然让我再次看到了生命的曙光。
在说这篇文章之前，我不得不说一下这篇文章的作者。
1993年，作者82岁，看完全程，写下了辉煌的篇章。是他的经历，是他的人生，是他的人生，给了他一支锋利的笔，写下了许多哲学文章。没有人知道作者在写这篇文章时对生命和命运的投入是多么的大。正因为文中的始祖是他的叔叔阿姨，而婉如是他的女儿，那个时候已经离开了他，而作为一个经历了十年文革浩劫的老人，难怪人到老了，感慨万千，大脑储存起来。回忆会如洪水一般，将冰封岁月的大门砸成一个大窟窿，每一个片段都蕴含着深刻的哲理。 （企业标语百科）我们回到“二月岚”一文。
《二月兰》是季羡林先生的感慨之作。先生以开放的心态，朴实无华的文笔，为读者讲述一缕淡淡的二月兰花香。
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4 __来源网络整理，仅供学习参考生活课程故事。
本文主要通过作者对二月兰的一些人和事的回忆，表达作者对逝去亲人的无限怀念，也表达了作者在逆境中的欢笑和生活的温情。体验生活的喜怒哀乐。作者用拟人、夸张、模仿的手法，在春风的呼唤下，形容二月兰的盛开，紫色的空气冲天而起。它坚定地敞开着，无论世界如何变化，始终微笑着迎着春风，面对世界的风风雨雨。二月岚“怒”一出，紫气冲天而起，一切顺其自然，该开花的时候，就开花；当它们该消失时，它们就会消失，没有所谓的悲伤和快乐……然而，将鲜花转为爱，作者的记忆开始打开。
虽然天地宽广，阳光普照，但作者依然感到无边的寂寞和凄凉。尔月兰顺其自然、从容应对的性格，与作者的处境形成了鲜明的对比。花可以笑春风，但作为人呢？所以最后，“我问二月兰，她三十多年亲眼目睹了我的悲欢离合，她也默不作声，站在万花盛开，春风微笑，紫空气。直接给萧寒。”是作者对二月兰形象的提炼，达到了顶峰。在人生的逆境中，身边的事物慢慢淡去，亲人的离去，引出了作者的作品。关于人生悲欢离合的思考：有悲有喜，有悲有喜，难分悲喜。文章通篇使用二月兰，反复描写二月兰，强化感情，表现出二月兰在逆境中的威风凛凛，一切顺其自然，处事冷静的品质，以及理想的人格与理想。提醒作者。人们经历着生活的喜怒哀乐。
看完这篇，我想了很久。对于我们这个时代的年轻人来说，情绪是起起落落的，面对人生的起起落落就更弱了，就像一堵草墙，没有毅力，没有理想，甚至随波逐流，重蹈覆辙。为什么我们不能像作者笔下的二月兰一样，不管外面的世界是怎样的，我们都活出自己的个性，用坚强的意志笑着人生的酸甜苦辣。而当我们在社会逆境中不能逆流而上时，我们可以回家，找到一份温暖，修补掉掉自己的翅膀。万事俱备，我们就可以像二月兰一样了。生气，实现你的人生梦想。
写到这里，不仅让我想起了新东方创始人俞敏洪的话：“我们每个人都应该像一棵树一样成长，即使我们现在什么都不是，但只要你有一颗树的种子，即使有人踩到土中间，你仍然可以吸收土壤的养分，
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__源网络整理，只作为成长的学习参考。”而能够生长的种子，也必须具备二月兰的品质，面对逆境，从容应对，迎着春风一笑！参考文献4：
读完二月兰
我家的小路边，每年二月，不知名的二月兰都会绽放。它有四个圆形花瓣，非常漂亮。有许多蝴蝶会留在二月兰。当它们飞翔时，它们非常聪明和优雅。从远处看，它们就像一片蓝色的海洋。每当我看到它时，我都会感到莫名的亲切。
有一天，一个扎着粗辫子的漂亮女孩穿过蓝色。我默默地盯着她，发现她的眼睛一片空白，笑得像个白痴。 （悲伤美丽的文字）我觉得很个人，所以我跑了。回到家，我疑惑地问妈妈。用妈妈的话来说，我得知她是近亲结婚的结果，智力只有五六岁。
有一天，我家门外传来一阵巨响和鞭炮声。原来有人要结婚了。我妈妈告诉我，隔壁的女孩嫁给了一个老人。虽然她的脸穿得很漂亮，
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4 __来自网络，仅供学习穿五颜六色的衣服参考，但她还是让白痴般的笑声，雪白的牙齿狰狞。迎接亲人的车子离开了，二月岚随风摇曳，消失在迷雾中，此刻只有单调的蓝色。
回到家，我对妈妈说：“明年2月份兰花开吗？” “是的。”妈妈笑着对我说。我轻轻地对自己说：“希望如此！”
参考文献5：
看完二月兰
我。读《季羡林散文》
对季羡林先生的仰慕由来已久。所以寒假的时候，我仔细咀嚼了他的一篇散文集，还是觉得口中留香，受益良多。
给我印象最深的是《清塘荷韵》一文，写的是季先生自己种了一池??荷花，并起名周良贤的《济河》 文中荷兰生命力的顽强令人振奋，五六颗莲子洒入池中，沉睡了两年的泥泞，第三年，他们从艰辛中迸发出来壳，长出“几片圆叶”。第四年，荷花覆盖了半个池塘。打开时，满是红色。想到这篇文章，自然就在眼前
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4 __来源整理自网络，仅供学习参考。有一池纤细的荷花，还有一位身着中山装的老人。慈眸含笑，睿智博学的脑袋，银发飘扬，这就是我想象中的季先生形象：可爱、可亲、可敬！季先生是深受北京师生喜爱的一代人。大师也是国内外著名的语言学家、翻译家、佛教学者，也是独具特色的散文家。 “真”与“朴”是季先生散文的两大特点，也是其散文独特的艺术风格。正如季先生所追求的：“朴实恬静，形体自然，形体朴素，形体优美，形体松散，管理黯淡，有节奏，有节奏，似作曲，往复循环……”意思是他的散文是他心灵的一面镜子，真实地反映了他近九十年的风风雨雨、曲折、追求和奋斗的人生历程。文章里充满了他的痛苦与喜悦、悲伤与喜悦、迷茫与豁达、辛酸与甜蜜，让读者的情绪也起伏不定，久久放不下。季先生的作品字里行间充满了真情流露，文章都是发自内心的“流淌的清泉”。他在文章中反复说：“我有一条写作的黄金法则：我永远不会写任何不能真正打动我的东西。”所以，他的作品真实地记录了他对知识分子乃至整个民族的热爱 p>
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4 __来源编译自网络，仅供参考学习参考。老师，爱一切完美。
“朴”，即他的散文朴实无华，中小见大，就像他生活中常穿的中山装一样，构成了他散文的独特魅力。他的大部分作品都是取材于身边的琐碎事物，比如“像兄弟姐妹一样的朋友和导师，塔什干的男孩，山野里的二月兰，朗润园池塘里的纤细荷花，陪伴的老猫。晚上在家……”琐碎的事和寄托，对世俗和人情的感情又颇有文采，中小见大，回味无穷。他的散文语言具有简洁明快的特点：简洁中有美；宁静中的热情；优雅之美中的精致和锐利；他诙谐而隽永的语言蕴含着深刻的人生哲理；在流畅的文字中，彰显了先生的人格魅力。
人如其言。读完这本散文集，好想去北京看望老先生，好想步行到北大朗润园，欣赏由季老洒下并命名的“济河”。周良贤。或许站在荷塘前，仿佛自己会变成一片荷叶，拥抱万千荷叶，撑起最红最芬芳的“时节荷花”。荷香四溢，而你
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__来自网上，仅供学习参考……
参考6：
二月兰的观后感
这是我兄妹看完书后的感想：二月兰已经看过一次了，怎么说呢，我看这本书的时候，总觉得心情有点不好，甚至是生气，因为整个背景这个故事是悲观的；在苗先生所描述的怀化镇中学，校长、教务处处长、政教处处长、普通公办教师、代课教师，这些人物中几乎没有好人。每个人都是自私的，贪婪的，嫉妒的，内心阴暗的，习惯于算计的，那些学生完全超越了所谓的青春叛逆。欲望，肆无忌惮，无所不能，尤其是这些对学生的描述，会让我不自觉地想反驳和辩解，可能是因为同样是在小镇长大的90后；我无法想象这样的小镇应该是什么样的场景。
很多描写过往时代的书，读后都会给人一种意境或反思。苦难虽多，黑暗虽多，但必有用心。
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4 __源网络整理，仅供学习参考。正能量在和它作斗争，哪怕是好的！ ！
而苗先生的《二月兰》，真的让我觉得极端夸张。
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二月兰读后感(篇11)
这的的确确，确确实实是我第一次沉下心来去触碰季老先生的文章，以前只是在小学课本上读到它在外留学时写得日记，字字句句里都充斥着爱国思乡之情。小学课本里这样的文章很多，读了后，我也不留记忆。如今却无意间翻到一篇老先生的《月是故乡明》，还没来得及去细细品味，就已经被这个题目给醉倒了，写得多好呀，月是故乡明，月是故乡明，一语道破，点醒梦中人。往日里读到的那些，什么想念家乡啊，什么思念故园，顿时都化为了浮云，都不如这五个“月是故乡明”。
这篇的名字叫《二月兰》，简单而不失风雅，单调而不失古朴，极其吻合了老先生那种独有的气质。起先是被开头提到的“燕园”二字迷住的，我极其向往那里，去窥视那个海纳百川、兼容并包的园子。殊不知老先生竟然住在那里，转念一想，老先生就该住在那儿，也只有那里值得老先生祝我细细地往下看，看懂了什么叫“一见钟情”，彻彻底底地伏倒在老先生的文字之下。对这些文字油然而生一种“相见恨晚”的情感。
他说，二月兰是在努力攀爬着的，这“攀爬”两字用得妙绝，仿佛可以看见二月兰那顽强的生命力。“连喘气的声音似乎都能听到”二月兰的喘气竟被老先生听见了，我痴笑，大概也只有老先生这样的人能听得见吧。
婉如是季先生的女儿，但是对她描写，倒让我想起了“江南伊人，在水一方”的场景，“她总穿过左手是二月兰的紫雾，右手是湖畔垂柳的绿烟，匆匆忙忙走去，把我的目光一直带到湖对岸的拐弯处。”
“紫气直冲霄汉，连宇宙都仿佛变成紫色的了。”这句话在文章中足足出现了三次之多，我本是觉得奇怪的，从没读见文章中竟出现了这么多重复的语句，想拿着书去找胡老师问问的，但后来多读了几次，便觉得就该这么写，已经找不出比这更好的语句了。
二月兰读后感(篇12)
二月兰，是一种随处可见的小花，是如此的平凡。而《二月兰》一文的作者──季羡林老先生却有着不一样的看法。他认为，二月兰虽然渺小，但它的精神是十分可贵的。它每次开花时以多胜，宅旁、篱下、林中、山头、土坡、湖边，只要是有空隙的地方，都是它的地盘。它在盛开时，气势非凡；它在凋谢时，无声无息。它的生死都有其自然规律，没有眷恋生，也没有厌恶死。二月兰的精神是多么值得我们人类学习呀！我们人类过于贪婪，为什么就不能像二月兰这样超然、豁达呢？我们应当坚持着淡然的心态呀！
季老先生的人生历程也很坎坷。他先是失去了身边的亲人和朋友，然后是在十年浩劫中，被打成“反革命”，成了“不可接触者”。而二月兰兀自怒放，笑对春风，紫气直冲霄汉。二月兰给了季老先生许多勇气和动力。
二月兰亲眼目睹了季老先生的一生。世事沧桑，于它如浮云。我们人类就是要学习二月兰的这种精神──以不变应万变，用平常的心态去看待生活。
二月兰读后感(篇13)
《二月兰》是季羡林先生的托物寄情之作。老师以他豁朗明达的心怀、平朴繁复的文笔，给读者报告了一个弥漫着淡淡二月兰花喷鼻的人生过程故事。
本文重要经由过程作者回想一些与仲春兰的人和事，抒发了作者对本人得到的亲人的无穷悼念之情，也表白了作者在逆境中笑对人生冷热，生涯中休会悲欢真情的人生感悟。作者用拟人、夸大和摹色伎俩，描述了二月兰跟着春风的号召，兀自酣畅淋漓的盛开，紫气直冲云霄。它顽强地开着，不论世变乱迁怎样，判若两人地在东风招摇中笑对人间沉浮。二月兰的一怒，紫气冲云霄，所有天真烂漫，应当开时，它们就开；该消失机，它们就消散，没有所谓的悲和喜但是，移花于情，作者的记忆开端翻开。
寰宇虽宽，阳光虽普照，作者却依然觉得无边的寥寂与悲凉。二月兰的顺其做作，泰然处之的性情，与作者的处境构成赫然的对照。花却是能笑对春风，而作为人呢？于是开头有我问三十多年来亲眼目击我这些悲欢聚散的二月兰，她也缄默不语，兀自万朵怒放，笑对春风，紫气直冲霄汉。又是作者对二月兰这一抽象的提炼，到达了高峰。在生命的逆境中，身边的事物缓缓消失，亲人的拜别，招致作者对人生悲欢离合的思考：悲中有欢，欢中有悲，悲欢交错难辨。文章以二月兰贯串全文，重复描写二月兰，强化了情感，表示了二月兰在逆境中巍然矗立，一切顺其天然，遇事泰然处之的品质和寄予了作者的幻想品德和提示人们体验酸甜苦辣的人生地步。
读完此篇，我寻思了良久。对我们这个时代的青年，情感大起大落，面临人生的跌荡崎岖更是衰弱得像一根墙头草，没有毅力，没有理想，乃至中流砥柱，亦步亦趋。我们为何就不克不及像作者笔下的二月兰一样，无论外界如何，我们都活出自己的个性，用坚强的意志笑对人生起伏。而当我们在社会的逆境中无奈逆流之上的时间，我们可以回抵家，去寻觅一份温情，去修补自己零落的羽翼，待一切都筹备停当时，我们就可以像二月兰一样，一怒冲霄汉，完成自己的人生幻想。
写到此，不只又让我想到新西方开创人俞敏洪的话：我们每一团体都应该像树一样生长，即便我们当初什么都不是，然而只有你有树的种子，即使被人踩到土壤旁边，你仍然可能接收泥土的营养，自己成长起来。而那颗可以长起来的种子，它一定也具有了二月兰遇事恬然处之，在逆境中笑对春风的品德！
我喜欢文学，也常常爱好投稿，但是很多稿子都像投进大海的石头，一去杳无消息，我时常都市很失踪，偶然看到自己文章就感到到沉闷，于是就叫上友人去饮酒，到最后自己的文笔是越来越浅，越来越没有自己的特性，也把自己投到了随声附和的邮箱。实在，我们原来就不该该有那么大的怨气和抱怨，我感到作为一个人，要活在时期下，那么他三十岁之前全部的成功放到人生的大舞台都不叫成功，三十岁从前的掉败放在生命的历程中来看都不叫失败。因为人从一离开这个世界就是受罪的工具，人们始终为不受罪或许少享福而尽力着，行进着，没有逃走逆境的勇气的，便平淡的在世，他的天空假如有颜色的话，那也一定是白色。
天下上没有什么能够打垮我们，只有我们领有刚强的毅力，有一颗明智的心，在逆境中咱们扬帆远航，在顺境中我们逆流而上，把每次波折和艰苦都看做是人生走向胜利的磨砺，深信有朝一日我们必定可以直冲霄汉，看一世壮丽的烟花。
感激季羡林先生的《二月兰》，感谢二月兰生之漂亮，我会沿着二月兰的花香英勇地向人生的目标一步一步向前走，不达目的觉不回首。
《呼兰河传》读后感想通用
有些事情解决不了不如换个想法，像数学定理一样，它还有逆定理。心得是自己的理解，也可以是自身受到的感悟和启发。写作训练中有一项重要的事情，那就是写心得体会，心得体会比较多地倾向于个人的主观感受和体会，知道怎么写具体的心得体会内容吗？小编特别整理来自网络的《呼兰河传》读后感想通用，供有需要的朋友参考借鉴，希望可以帮助到你。
《呼兰河传》读后感想 篇1
著名女作家萧红所写的《呼兰河传》我已经看过很多次，每一次阅读都让我品尝到二十世纪初期的苦味，书中所展露的各幅画面，又让我想起罗。勃朗宁说过的那句话——无知不是无辜，而是有罪。
灰色的天空，灰色的道路。路上坑坑洼洼。二十世纪初期，人们似乎都很愚昧：路上有一个大坑，可是人们从没想过去填平它，而是种树、拆墙。在他们眼里，要听天由命，绝不随意改变命运;人们生病了，他们也从不想办法解决，不求医不治病，而是跳大神、捉“妖”，这是多么愚蠢的举动啊!
“祖父总是以那一种方式抓掉孩子们的帽子，而每一次孩子和祖母总会笑得不得了，好像那戏还是第一次演的一样。”书中的“祖父”似乎从来都很孤独，“幸亏我三岁了，不然祖父该多寂寞。”“祖父”作为一家之主，书中的冯歪嘴子对他只有下等人对上等人的尊敬，老厨子对他只有吹捧，而二伯对他也只是敬畏，但他始终无法抹去人们之间隐形但隔阂，因此他只能寂寞着。看啊，这个时代是多么无情又冷漠。
在当时的社会，人们实在令人同情，“我”家隔壁的邻居常常跳大神，那是因为小团圆媳妇生病了，既然生病，应该求医治病才对，可当时的封建社会，却要求神信鬼，干抽贴的傻事儿来，真是愚蠢、可笑。与其说小说中的小团圆媳妇是病死的，还不如说她是被庸医、封建迷信和所谓的“云游真人”给折磨死的!
《呼兰河传》讽刺了人们的无知、迷信，在动荡不安的年代，人们的善良似乎对许多事都无能为力。小说的开头语调轻松，可越往下读就越发感觉悲凉。尾声中，作者说祖父去世了，后花园的主人也不见了，一片凄凉。这不仅是对亲人离开的叹息，也是为了时代而悲伤。
《呼兰河传》是一首凄凉对歌，一段悲凉的诗，实在值得回味。
《呼兰河传》读后感想 篇2
童年，就像旋律中最撩人的音符。童年，就像花朵最娇嫩的蕊心。我们还尚处于童年的季节，我们还能享受，最天真的畅想。
每个人都有着一段，属于自己的深刻童年。童年的回忆，总是让多少年后的自己忍俊不禁。
《呼兰河传》就描述着萧红的童年，她的童年，虽然艰苦。但和呼兰河一起度过的那段美妙时光，总是在她的记忆中挥之不去。于是，她写了这本《呼兰河传》。书中，洋溢的是她对祖父的那份爱，官僚父亲，严厉母亲，还有古怪的祖母，都不会让她的生活变得痛苦与充满伤痕，因为她有一个无比爱他的祖父。祖父的园子便是她快乐的天堂。
她与祖父之间的快乐时光，是她一生最美好的回忆。在呼兰河的那段生活，也使她小小的心充满了快乐。祖父教她的古诗启蒙，也为她日后的写作奠定了基础。
跳大神，逛庙会，看戏，小团圆媳妇之死，农村落后愚昧的社会生活，揭示了旧的传统意识对人民的束缚和戕害，表达了她对家乡人民苦难境遇的深切同情。
还记得这本书结尾的那段话：
“我出生的时候，祖父已经六十岁了，当我长到四五岁时，祖父就快七十了。我还没有长到二十岁，祖父就七八十岁了。祖父一过了八十，祖父就死了。……那园里的蝴蝶，蚂蚱，蜻蜓，也许还是年年仍旧，也许现在完全荒凉了。小黄瓜，大倭瓜，也许还是年年地种着，也许现在根本没有了。那早晨的露珠是不是还落在花盆架上，那午间的太阳是不是还照着那大向日葵……”
祖父在她的生命中扮演着重要的角色，她童年享受到的唯一温情就来源于祖父。所以祖父的去世给萧红极大的打击，她的童年便结束了。有文学评论说，萧红的文字有时有点啰嗦，像个喜欢说话以引起别人注意，又常常表达不清的孩子，充满了儿童式的奇特想象和信马由缰的思路。他没有渲染萧红的伟“大”，而是承认了萧红的渺“小”。她的字里行间，正是一派稚拙可爱的孩子气。
我们固然没有萧红那样悲惨的命运，我们拥有宠爱自己的父母，我们享受着自己美好的童年。
还记得她和祖父的那段笑话，她往祖父帽上插着玫瑰花，祖父毫无发觉。当他们俩往家走的时候，不知所情的祖父说了一句话：“今年雨水真大啊!玫瑰花香离了两里地都闻得到。”小萧红乐坏了，边走边笑个不停。回家后，父亲、母亲、祖母看到了祖父都笑了，祖父把帽子拿下来，这才发现玫瑰花插了一头，难怪花香这么大呢!小萧红还对祖父说：“爷爷，今年的雨水大呀……”全家人都笑了起来。
我们的童年中，肯定也会有一段这样的回忆，儿时的不懂事，也会给亲人带了许多笑料。
不管是萧红的童年，还是我们的童年，都存在着一段让自己的难忘的回忆，这就是童年，无拘无束的童年……
《呼兰河传》读后感想 篇3
春夏秋冬，一年四季来回循环地走，那是自古也就这样的了。风霜雨雪，受得住的就过去了，受不住的，就寻求着自然的结果，那自然的结果不大好，把一个人默默地一声不响地就拉着离开了这人间的世界了。至于那还没有被拉去的，就风霜雨雪，仍旧在人间被吹打着。逆来顺受，你说我的生命可惜，我自己却不在乎。你看着很危险，我却自己以为得意。
不得意怎么样？人生是苦多乐少。那粉房里的歌声，就像一朵红花开在了墙头上。越鲜明，就越觉得荒凉。他们就是这类人，他们不知道光明在哪里，可是他们实实在在地感得到寒凉就在他们的'身上，他们想击退了寒凉，因此而来了悲哀。
他们被父母生下来，没有什么希望，只希望吃饱了，穿暖了。但也吃不饱，也穿不暖。逆来的，顺受了。顺来的事情，却一辈子也没有。磨房里那打梆子的，夜里常常是越打越响，他越打得激烈，人们越说那声音凄凉。因为他单单的响音，没有同调。
《呼兰河传》读后感想 篇4
放暑假了，抱着一叠从学校图书馆借的书回到了家里，喜欢泡上一杯茶走进书中与人物对话，呼兰河传读后感。记忆中脑海里仍然浮现着《我和祖父的园子》中那个名叫萧红的小女孩的调皮可爱，一直想去认真地读读她写的那本《呼兰河传》，我也把这本书放在了最后的阅读中。带着这样一种美好的印象，深切的渴望，我在一个午后翻开了这本《呼兰河传》。
熟悉的笔触、色彩、用光，萧红再一次用她那喃喃自语般平静的叙述将我领进了那接近80多年前的东北，一个衰落的村庄。整个村子里面，到处都是萧杀，灰色的背景，灰色的人物，除了叙事者——那个家境还算富裕的小女孩——以及她的祖父，整个村落就像暴风雨前的天空一样，乌云蔽日，见不得半点阳光。没有抬起头来的村民，他们笑也笑得那么拘谨，生的普普通通，死的平平淡淡，按部就班的日子，哪怕这是一种煎熬，也没有人去打破。他们只是活着，为了活着而活着，为了死去而死去。那么多交替出现的人物，我甚至都来不及判断哪个是我应当同情的，哪个我该去鄙夷的……
一个又一个悲剧，他们中的每一个人都是主角，每个人都是被告和原告，每个人都是迫害者和受害者，小团圆媳妇的死，我不能沉下心去，像正文前那不知好歹的序文一般归结到她的婆婆一家的愚昧、封建、狠心，诸如此类，我不敢想象，当我身处那婆婆的境地，那样的家庭，那样的时代，我能做些什么。
他们家的小媳妇死了，来得时候还活蹦乱跳的，谁也没料到，会走得那样匆忙，让婆婆们心酸，他们使了多少钱，费了多大的力气，不过是想让这个媳妇“活”过来啊。那小团圆媳妇呢?她本该是一个天真可爱的孩子，才14岁而已，却以为人妻，为人媳，她该是多么不愿意啊!在新家，又要受到夫家人的打骂，就这么孤零零的一个人，还是个孩子的人，怎么承受的了?然而，在那个时代，这一切都是司空见惯，也是无人能够挽救的。试想一下，如果小团圆媳妇并没有成为文中的小团圆媳妇，那谁又能断定，她不会被另一个小团圆媳妇替代，或者依然遇到了身为小团圆媳妇的悲剧呢?悲剧笼罩着他们，因为这不是一个人，而是一群人，一大群人，一个村落的人，一个地方的人，乃至一个国家，一个世界的人。
小团圆媳妇一家的悲剧，和那些活了又死了的村民形象都静静的从高处看着我们，帝制到民主的转变，被侵略和被殖民的屈辱，他们都经历过了，80年之后的今天，他们都已经消失了吗?没有，他们还存在着，存在于我们每一个人的心中，存在于我们每一个人的骨血之中，像鲁迅先生所说的那样，这些人，我们，他们，都是“中国的脊梁”。虽然我们这些脊梁，总是那样的不争气，80年前的灰色或许少了一些，但那些低着头的匆匆步伐，怯懦的笑，和新的一种“封建”正悄悄的用它们狡黠的眼睛张望着。
只是，不要再那么无奈的活着，又无奈的死去，来去若空。