罗生门的心得12篇

罗生门的心得

发布时间： 2023.09.04

罗生门的心得12篇。

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罗生门的心得篇1

故事讲的是一个家仆被主人扫地出门，在罗生门下思索人生的去向：是被这个社会饿死还是去当强盗。仆人为什么会有这个困境?小说开头，作者构建了这样一个社会：”近两三年来京都连连遭灾：地震、龙卷风、大火、饥荒，不一而足，整个京城因此衰败不堪。”，“佛像和祭祀用具也已被毁”。于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，最后竟将无人认领的死尸也搬了进来，且日久成俗。概括来讲即是天灾人祸、人心不古、流寇乱窜、死尸遍地。所以仆人被抛弃后的处境可想而知。

仆人终究没有选择成为强盗，或许是天生懦弱，干不出烧杀抢夺之事，或许是心中尚有一丝善念。日暮生凉，仆人躲进罗生门避寒。当他看到一个老妪在拔女尸的头发时，心中满是怒火、憎恶，甚至在他脑中闪出一个念头：如果再让他在“饿死”和“强盗”之间做一个选择，他会毫不犹豫的选择饿死。然而当老妪告诉他，拔女尸头发是出于无奈，不然只有饿死，她认为这样做没有什么不妥，包括女尸活着的时候也是欺骗他人把蛇当成鱼干来卖，这不是什么缺德事。仆人听罢，伸手将老妪穿着的衣服抢走，走上了强盗的路。

京都，这样一个人间炼狱已经让人毛骨悚然，然而善恶之间转换的是那么轻而易举，人们不断地放低善的底线，甚至理所当然的把恶当成善，比起人间炼狱这是一种病态的、更加可怕的存在。

从另一个角度看，罗生门是一个困局，是一个人在现实生活中走到尽头无可奈何的选择，是成为“恶”的无可回避，与生活无奈相比，甚至在面对生死这样的极限抉择时，人性的堕落到底算什么呢?

罗生门在日语里的意思是人间与地狱的界门，我们只有共同努力让社会变得更好，才不会踏入罗生门，走向黑洞洞的夜。

罗生门的心得篇2

被层层迷雾掩盖的真相

-------罗生门有感

黑白，简陋，质朴是《罗生门》的第一感觉。一座破庙，一块破匾，一场大雨，还有一个故事。

大雨，一个和尚，一个过路人，一个樵夫等着雨停，充满了沉重、无奈何犹豫，一种精神上的压抑。一场大雨中，开始讲述他们之间所谓的“事实”，朦胧的水汽笼罩着罗生门，仿佛一切都是虚幻。这似乎是一个令人困惑的真相，需要被大雨冲走才能看到真相。

罗生门，确实，是一个很美的名字，像是乐土的名字，罗生门只是遗弃死尸的场所，大概也只能算是死人的乐土吧。在我看来，这只是虚伪和贪婪的同义词。

同一个故事有四个不同的版本，战士的死亡成为一个谜。四个版本的陈述，到底能相信谁？

但是，无论是谁，在描述自己的行为时，他们都会努力使自己变得完美。罗生男，当事人都在说伤感的谎言，连死者都为自己的形象而夸大其词。

首先是被抓的强盗的陈述，在公堂上，他大肆宣扬他自己的强悍勇敢，一个江洋大盗竟然把自己描述的像个英雄。他张牙舞爪的表情，故作镇定的大笑，让人不得不相信他所说的，他把自己主观定位为武艺高强、胸怀宽广的大侠，从而提高自己的社会地位。第二个是女子在公堂上的哭诉，女子一上来就是扑倒在地大哭，不断强调自己的不幸，她的陈词使大家感慨她的命途多舛，觉得她是实实在在的受害者，她遭受了两个男人的离弃，但她身上却充满了一个女子妇德的光辉。

不得不说，不择手段的维护了自己的形象，她删去事实的部分真相，讲了一个完美的故事，博取了大家的同情，她的陈述突出了她的无助。第三个是死去武士的辩护，死人不会说话，于是，就运用了女巫的戏法代替死者发言。武士的辩护却提出了他是自杀的结论，强盗玷污了女子，女子逃跑之后，武士心冷至极，于是便有了一个为了声誉而自杀的完美道德故事，来掩饰自己的无能和懦弱。

这些都是公堂上的陈述，在破败的庙宇里，樵夫说出了又一不同版本的事情经过，相对而言，樵夫不是事情的当事人，他的陈述应该是最为公正的。作为一个局外人，樵夫揭露了两个身份地位本应勇敢杀敌实质却自私、胆怯、懦弱的小男人形象，也撕破了女人无辜受害者的嘴脸。但樵夫也撒谎了。他从现场偷走了一把珍贵的匕首。为了掩盖这一点，他撒谎了。

显然，谁的话都不可全信，如同路人所说的，人都自以为老实，都把对自己合适的话当作真话，而把对自己不合适的事情忘得一干二净，这样才心里舒坦。可不是吗？人们说谎，往往并非有意说谎，而是真的以为自己说的是事实；心理陷溺在需要中，就会启动一种机制，能把自己不肯承认的事情，对自己不合适的事情，下意识地、自然而然地忘记掉，修改掉，以求得心里舒坦。

当事人各说各的，看来真相是真的不可得知了。

和尚说，如果你不能相信别人，世界和地狱又什么区别。

人们不能相信别人。这比战争灾难更可怕。

罗生门外的大雨还没停，一场大雨，脏兮兮的心能洗吗？

恰在此时，罗生门旁传来了婴儿啼哭声。听完故事，路人发现了一个弃婴。他迅速脱掉婴儿的拥抱和外套换了钱。

人性的最深处的面目被路人的一番话道出——那早已被私利扭曲了的面目——世上小人才生活的更好，人总是为了自己的利益，人人都在作恶，我也不妨作恶。过路人的贪婪已经抹去了他的人性，于是他狂笑着拿走了弃婴的衣服，走进暴雨中，却没有意识到自己行为的羞耻。同时，在路人说出匕首被樵夫偷拿的猜想后，原本斥责路人私欲的樵夫，不敢再出面制止，这就是私欲造成的软弱。

这就是世界，没有完整的净土。

罗生门外一直大雨磅礴，似乎阵阵打在人的心里，伴随着一种阴暗憎恶鄙夷的情绪。我不想相信人性是自私和黑暗的，但它使我无法反驳。“还有人可以相信么？

”这是和尚一直在自问的一件事情，却每次都是像在问我们自己“是否可以相信别人，别人是否可以相信我们呢”？

雨停了，太阳升起，樵夫决定收留这个弃婴。和尚已经不再相信樵夫，但是樵夫中肯的“我已经有六个孩子，不在乎再多一个”的解释最终还是说服了和尚，和尚因为自己之前的不信任而感到惭愧，这多少给人一种希望。这个孩子就像是新生的希望，给人性的缺失带来一点安慰，就像和尚说的“不，我还相信别人！

” 最后樵夫接过了僧人手里的孩子，也接过了和尚对生活对世界对人性的信任。也许，原谅别人就是原谅自己，信任别人就是信任自己。

哭泣的弃婴象征着完美的新生活，没有谎言，没有掠夺，没有背叛。当樵夫带着孩子走出罗生门时，天空放晴了！樵夫看到了阳光，希望孩子们的未来也会充满阳光，相信世界也会充满希望和人性的光辉。

黑泽明本人对《罗生门》的解释是：人对于自己的事不会实话实说，谈他自己的事的时候，不可能不加虚饰。这个剧本描写的就是不加虚饰就活不下去的人的本性。

甚至可以说，即使一个人死了，他也不会放弃炫耀。可见他的罪有多深。这是一幅描绘人与生俱来的罪恶和不可改变的本性，展示人的私利的绝妙画卷。

你说你还是不懂这出戏，因为它描写的是最令人费解的人。如果我们把重点放在人的不可理解性上，那么我认为剧本很容易理解。

生活处处“罗生门”。正因为人们有感情，有感情，有欲望，有灵魂，不管丑陋与否，他们都会在自己的叙述中加入各种调味品。我悲哀的爱着这样很人性的人类，慢慢觉得同情和理解，何况自己也是其中一员。

但是对于言的信仰已经消失，语言的表达是一个笼子，里面一定有很多谎言。

是的，我们和事实真相永远隔着利益这道河，而我还不知谁曾跨过。在谴责他人的不诚实行为的同时，又向他人撒谎，说服他人说服自己。有时候说谎不由自主，因为会感觉谎话造就了个保护膜。

人心最难理解，有时候可能来自心底的声音也在潜意识里修改成自己想要的类型了，追求绝对的诚实就是不诚实呀。

于是，“真相”成了距离我们最遥远的东西。

人们只是认为自己是诚实的，但有弱点的地方就有欺骗。正如微观经济学中理性人的假设一样，人总是追求利益的最大化。所以每个人都在为自己的行为辩护。

现实中，我们身在其中无法辨认事情的真相——也许并不存在真相。真相就是被层层谎言掩盖，如同隔着层层迷雾，使人在雾里看花般迷茫。

人这种东西么，对自己本身都不肯坦白的东西多着呢。在“天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往”的芸芸众生里，一念之间的回环往复，往往带来命运的辗转腾挪。人们内心的善良和罪恶往往在那一刻得到充分的体现。

罪恶是不可避免的，但善良和希望将永存。也正因为如此，人性有阴阳之两面，有爱与恨，虚荣和诚恳，自大和谦卑，人，才是人，世界也才因之丰富、精彩。

我们要做的是认清人性的黑暗，冷静面对，因为这是每个人都逃不掉的原罪。经历挣扎后，世界还是出现了美好的一面，是非善恶一线之隔，人性还是有可能弃恶从善的，这是一种新生，一种希望。决定一个人最终会变成什么样的人，就是看他如何过滤眼前的事物。

走出“罗生门”谈何容易，除了高度的理性之外我们更需要一股勇气。

真理是丑的，真实是不重要的，事情发生了，关键是如何去面对，如何去解决问题，如何看破自己和别人的贪欲，给明天一个答案和理由，给未来一个希望，而不是和过去纠缠不清。在这个物质繁华、你来我往的现实社会中，处处也都面临着抉择，是善，是恶，就看自己要迈向何处了。人类的未来必须充满光明和希望，尽管有许多不公平和无助，甚至是命运的戏弄！

如果你有向善的意图，请试着用实际行动去改变而尽量少说谎，并且试着去相信别人，这样最终至少会使这个世界更好些。走进“罗生门”，再走出“罗生门”，一个人就成熟了。

现实就是人的世界，亮暗交替，不是天堂，也非地狱，有层层迷雾遮掩的真相，也有雾里看花、水中望月般的现实，我们须知穿过重重迷雾作出事实判断是多么的困难，须知人与自知是人类终生都不能完美完成的事业。事实是，在这个世界上，只有事实，没有事实。

漆黑漆黑的夜，浓重的迷雾，总是有破晓的阳光，透过“罗生门”，到达心底。你只能自己斟酌，自己判断，做出自己的选择。

生活永远向前，未来永远光明。在罗生的门下，黑暗的雾会在阳光下消失。

罗生门的心得篇3

黑泽明的《罗生门》，是一直很想看的一部电影。这部被称为引领日本电影走向世界的作品，虽然由于年代久远，画面不免显得有些生硬，但从当时来看，确实具有划时代意义。乃至后来，罗生门。

说到《罗生门》这部影片,其实在这之前我就听说过,但一直没有看,直到前段时间才完整的欣赏完了这部轰动影坛的电影。

《罗生门》是由日本著名导演黑泽明执导，于1950年拍摄完成。是大导演黑泽明的惊世之作，被誉为“有史以来最有价值的１０部影片”之一，历经半个世纪的时光依旧光彩夺目。

故事的主要情节改编自日本作家芥川龙之介的**《竹中》，叙述了一个武士和其妻子在远行途中被强盗拦截并**，其妻被强盗**，之后武士又不明原因地死去的故事。发生的场景和部分情节则来自芥川龙之介的《罗生门》。影片通过许多人对这一事件的不同描述，表达了人们不相信的意思。

故事发生在战乱连绵天灾不断的平安朝代，罗生门就位于京都大城圈正南门。云游和尚、砍柴人和乞丐在城门底下避雨，三人闲聊，话题开始，故事的序幕拉开：一个武士和他妻子路过荒山，遭遇了不测。

妻子被侮辱，而武士惨遭杀害。**如何酿成？**、妻子、借武士亡魂来做证的女巫，都各有说法。

只有一个真理，但是每各人作证的目的是不同的。为了美化自己的道德，减轻自己的罪恶，掩盖自己的错误，每个人都开始讲述一个美化自己的故事。荒山上的**变成了看不清的雾。

谈论完毕，雨过天晴。樵夫在罗生门附近发现了一个哭闹的弃婴。他决定收养下来，抱着婴孩往夕阳深处走去。

一个破碎的大厅，古老的牌匾，一场大雨，一个故事。人性就如此丑陋地被呈现出来。黑泽明的手法独特有力。

借着樵夫的口，这个发现**现场的第一人，在破旧的罗生门下躲避一场大雨的时间里，对一个路人叙述了整个事件。同时，殿里还有一个与案件当事人有过一面之缘的行僧。

在我所看过的电影中，《罗生门》无疑是一部杰作。它揭示了生命的真谛，就像一把锋利的刀锋划过**，既痛又快。事实是，在这个世界上，只有事实，没有事实。

叙述者越多，我们离真实越远。每个人都从自己的角度看世界，追求自己利益的最大化。武士、强盗、妻子和农夫都比较好。

所以说，真理是丑的，真实是不重要的，事情发生了，关键是如何去面对，如何去解决问题，给明天一个答案和理由，而不是和过去纠缠不清。

《罗生门》中的人物，几乎代表了人类的全部：强盗，武士阶层，农夫，弱女子，游手好闲者，僧人，官老爷…即便知道自己一定会被判死刑，强盗仍不忘夸大自己的勇敢，把自己塑造成一个武艺高强，有情有意，为了真爱献身的真爷们儿，而事实上，他胆小如鼠，龌龊邋遢，根本不知道爱是何物。弱女子则认为自己是个贞洁烈女，软弱无助，求死不能也不愿苟活偷生。

甚至，连已经死去，肉身不再，化作鬼魂的武士，都不能直面自己。它借助巫师之口，絮絮叨叨的诉说妇人的无情强盗的可耻和自己的伟大。更精彩的是，连描述者农夫，尽量还原真相的同时，也刻意掩盖了自己见财起意的初衷。。。。。

不过，《罗生门》中也不是全然没有温暖。一直站在谴责者角度的樵夫，最后出现了自省，说：“我才是那个应该感到羞耻的人，我没理解自己的灵魂。

”不仅如此，他还理解了那对未露面的父母遗弃婴儿的苦衷，并抱起了被遗弃的婴儿。然后，简单的僧侣说，谢谢你恢复了我对人类灵魂的信仰。

还好，最后实在不忍尽数言说人生之绝望，黑泽明让淳朴善良的农夫，勇敢的承担起人类自我反思和直面人生的重任，像是一片漆黑漆黑的黑夜过后，让大家看到一点点破晓的微光。　影片放到这里，差不多是结尾了。强盗想要表现自己即使杀人也要有的磊落气概，女人企图掩饰自己并不贞烈的事实和挑唆两个男人决斗致使自己丈夫死于非命的真相，武士即使是借巫婆的口也意图掩盖自己的懦弱和无能，而樵夫迟迟不愿说出真相，只是想隐瞒自己偷偷拿走了短刀。

人性就是这样阴暗而赤裸地呈现出来，各执一词不如说是各取所“需”——各自所需要掩饰的软弱。

《罗生门》这部黑白电影，明确无误的传达了人性的黑与白，再次用事实雄辩的告诉我们：真相是不存在的。它是如此的难以表达，你只能自己斟酌琢磨，作出自己的选择和判断。

然而，也正因为如此，人性有阴阳之两面，有爱与恨，虚荣和诚恳，自大和谦卑，人，才是人，世界也才因之丰富、精彩。我们要做的是认清人性的黑暗，冷静面对，因为这是每个人都逃不掉的原罪。

黑泽明让人们在黑白光影和紧张的节奏中，深入了解人性美、善、真的冲突。这个过程是恐怖的，令人背后发冷的，正如那瓢泼的暴雨，那狰狞的女巫，那惶恐的僧人，那破败的罗生门。

正如——对着镜子，剥开画皮。

恐怖气氛不是来自对真理和虚假的dist昧，而是来自普遍存在的软弱。

婴儿的出现是黑暗中的一道光。他让我们看到了善，尽管善的存在并不意味着软弱的消失。但至少它证明了世界不是地狱。

人们需要粉刷**，但**的作用不应该只是遮掩软弱，而应该用不同的角色诠释善良，发现善良，感受善良。

就这样，樵夫的矛盾与挣扎却让僧人从黑暗的地狱看到了光明，回归了现实——现实就是人的世界，亮暗交替，不是天堂，也非地狱。

很欣赏豆瓣网友snowwinter的评论：“谎言的另一面并非是真诚，而是宽容，宽容是能减少谎言的唯一道路。”这道路许是被动和单方向的，至少我们可以明确，即使它的目的地到不了天堂，也必然不是地狱。

罗生门的心得篇4

有些小说有人读了会收获颇丰，不仅仅能体会作者的本意，还能够不断的去思考人生的真谛。还有些人读后却还是徘徊在小说与现实之间的云里雾里，搞不清小说的主旨，但总决得作者并非凡人，小说必须有它脱俗的道理，可是却又找不出什么拿得出手的理由。对于这本书，我就是那些后者中的一个。

小说分为几个故事，每个故事相对独立。罗生门只是其中的一个故事。(这让我不禁会联想到卡夫卡的小说集，可是说实话，芥川龙之介的作品可要比卡夫卡小说更容易懂得多了。如果你读过卡夫卡的作品，我想你会懂我的!)小说里很多故事都曾被日本拍成了电影。对于我而言，感受如下：

1、应对现实，有的时候眼前发生的事，可能会激起被强制埋藏在心底里的邪恶。就像罗生门故事里的那个家仆。他虽说不上善良，但也算得上规规矩矩。在那个食不果腹、衣不蔽体的年代，当他看到一位老妇正在拔死尸的头发准备换钱时，他忽然觉得自我去做一名强盗也就不足不奇了!或许每个人的心里都会隐约藏下一些小小的恶念，也许连自我都不明白。它就像一个被灰烬覆盖却没有真正灭掉的暗火。永远都不明白是哪阵风把它点燃，然后燃烧，烧掉自我的同时也毁掉了一些完美!我忽然觉得有思想的人类很可怕。他们会有着什么样的思想呢?鬼才明白!

2、怀疑论。故事是以怀疑历史为例。说到记载历史的文人也好，流传历史的百姓也罢。他们在记录和叙述时多多少少会省去一些真实的部分(当然这不是他们有意的)，同时也会增加一些自我的观点(确切的说应当是添油加醋)，这样最终我们看到或听到的又有多少是真实的呢?我想这回连鬼也不明白了吧。所有的事物都有多面性，而你不能保证你看到的别人就必须会看到。这样一来，那岂不是谁都不要相信了!忽然觉得看得见的书本也好，或是看不见的梦想也好，又或者是前人和学者总结出来的真谛和鸡汤与我们现实生活都会多少有些矛盾，你觉得呢?

罗生门的心得篇5

一间破殿，陈旧的牌匾，一场大雨，一个故事。人性就如此丑陋的被展现出来。

《罗生门》是芥川龙之介的代表作本身来自于佛教禅经中的故事。“薄暮时分，罗生门下，一个家将正在等待雨的过去。”就是如此的简洁更能突显他凌驾于情节之上，读者情绪之上的冷静叙述。

《罗生门》尤其精短，在芥川先生的小说里只有故事，读来令人疑惑。不过，不可否认地，每次读《罗生门》都会有种压抑沉闷感：日落黄昏，阴霾密布，阴雨连绵，断壁残垣，乌鸦在头顶盘旋，脚边是无人认领的尸体……一副疮痍景象，为后继危险的情节做了铺垫。老妇在女子尸体上拔发被一个从主人家被赶出的仆人撞见，仆人了解老妇用蛇干充当鱼干卖钱谋生的故事后恍然大悟：两人作恶撒谎都是为了生存，自己成为强盗又何尝不可呢？于是抢了老妇的衣服逃走了。

无论是不积阴德的老妇，还是由“正义家”变成的强盗其实都一样可悲可怜。天灾人祸，生活所迫，这便是一切犯罪的借口，也是致使人性变得浑黑的原因。“当人的基本生存都得不到满足时，做什么都可以原谅。”这样的荒谬言论成了理所当然。可纵观中国历史，“不受嗟来之食”，“不为五斗米折腰”，“贫贱不能移”这些说法正好证明了这个世界上还有比生存更重要的事——尊严。

社会复杂，善与恶都不是那么容易定义的。更何况人心复杂，善恶观更是取决于人们对社会认知的深度和个人的理想目标而决定的。作为普通人，一定会把自己往“善”考虑。

只有在衣食无忧，风气淳朴的社会中，人们才会有尊严意识，会惩恶扬善。在温饱都得不到保证的社会中，罪恶感会被消解，善良和正义成为借口。

回过头来，有软弱的地方就有欺骗固然没错，然而软弱从何而来？纯然是欲望造就了软弱。因为想保住现在自身的地位而软弱从而欺骗他人。人们就是因为这种的思想而用谎言构筑看似光鲜靓丽的海市蜃楼。

阵阵微风拂过罗生门，如同欲念难尽。人心中的罗生门，又要多久才放晴一次呢？

罗生门的心得篇6

黄昏，阴暗的天空飘着细雨，四周一片寂静。武士漠然站在朱雀楼前，任由如丝细雨飘至衣上，心事重重望向远方。

他如今身无分文，饿了整整一天。昨日，被老东家解雇后，他带上刀便来到了这里。饥肠辘辘，今后该何去何从？

‘做盗贼吧。’一个不可思议的念头猛地进入他的脑海，随即他狠狠的摇摇头，暗骂自己 ‘一世清名可不能毁了，即使饿死也不能做贼。’

寒夜俱寂，凄风冷雨，无一丝声响。突然，‘窸窸窣窣’的声音传入他的耳里，他握紧腰间的'刀，警惕的盯着阁楼方向，那细微的声音正是从那里传来。

他蹑手蹑脚爬上了阁楼，阁楼上除了遍地腐烂的尸首，还有一位白发苍苍的老太婆，‘你这个老太婆鬼鬼祟祟在做什么？’他大声喝问道。

眼前这老人骨瘦如柴，颧骨高高的凸起，衣服宽大得像套在一根竹竿上，手指干枯如同鸡爪，长期营养不良导致面黄肌瘦，眼窝深深凹陷下去。

‘我扯死人头发拿去卖。’她吓得声音颤抖。‘这个女人生前没做过好事，死后头发能让我饱餐一顿也算大慈大悲之事，我拔她头发不算做坏事，不拔，我就得饿死’。她声音如细蚊，辩解道。

武士扯动嘴角，诡异的笑了起来 ‘那我剥你衣服拿去换顿饭吃也不算坏事，不然，我就得饿死。’

说完，上前扯落老太婆肮脏残破的衣服，消失在这无声的雨夜中。

罗生门的心得篇7

我为自己昨天开学读书学习，进入的集中状态感觉惊讶，仿佛又回到那个得意的学习时代，别人勉强及格的水平，我能得到优秀的成绩，那是自考时期，在延边大学业余时间学习文秘的时候的事情，特别是那位姓张吧老师的教学方法，给了深刻的启发，让我学会如何精读和精学。

这会儿，我似乎又找到了当时的感觉，昨天送走女儿，回到空荡的家，看到瑜伽馆里会员们的庆祝，那个优雅得如莲花般慢慢开放的，瑜伽的表演令我感觉有点后悔，可是那些舞蹈表演，似乎无法再打动我的心灵，还有那个聚餐的仪式，让我感觉厌恶，我原本就不喜欢厨房的活计，没有想到在那个会场，自行摆放简易的桌子，然后从外面送过来的餐食，这种半自助式的聚会方法令我讨厌，主要是觉得累，还没有等到开心，先累傻了。

而用那段捧场的时间，换来我安静地阅读日本芥龙之介的《罗生门》来得痛快，还是跟书聚会，聆听作者智者的所见所感所写更有趣。

罗生门，我不记得在**见过它的介绍，而且一直想买这本书，没有成功，可能是这种印象吧，所以在我选择是去见朋友、参加聚会还是读书学习的填补内心空虚的时候，这本书吸引了我，在学习了1个小时韩语之后，打开发这本印有美丽樱花的静谧蓝色背景的日本风味十足的**，而且还想到有用这本书改编的电影，配合着看，应该跟参加读书会，与众多人一起读这本书感觉差不多吧。

因为无法拒绝，与人在一起时的闲聊，所以还是选择这种读书、看电影，写感受，如果还觉得不够的话，可以到网上搜索一些书评影评什么的，但我觉得前三者就足够我玩了，足够占满整个身心啦，都快找不到自己了。

这本书，我是在摇椅上、床上一口气直接读完了，读的过程中，怎么跟作者的字面上的褒贬感觉不同呢？特别印象深刻的是那篇**《地狱门》里的画师良秀，他创作那幅画时候的方法，眼睛没有看到的真实，是没有办法画出来的，不只是残忍，最后连自己的女儿都牺牲掉，那么疼爱和溺爱的女儿，最后自己也自杀了，留下了那幅打动所有人的创作。

我一直怀疑自己的想象力，自己看不到的事情，无法描述也无法感受，特别羡慕蒋勋讲的曹雪芹，能把笔下的300个左右的人，都写的那么入骨和逼真，幻化成无数个灵魂进行生活，也羡慕那们《天才在左疯子在右》里的一位模仿各种人的女疯子，模仿得象得所有人都以为她疯了，而她就是在现实生活中验证了那件离奇的事情，可以转化成任何一位人，知道他所思所想所为，最终悟出来，用石头的想法看石头，用树的想法看树，用云的想法看云，用人的想法看人，好像是什么都没有说的神秘论。

好吧，我感觉自己也疯了似的，绕来绕去的，把自己给绕进去啦，最后发现什么都没有，又回到了原点，原点啊，那么我这么一圉圈的辛苦，有什么意义吗？

陪自己玩呸，好不，做什么呢？

《罗生门》这篇**，太短了，我仔细去读过，看过，感受过，就是觉得它没有完，而且还以为后面的那篇《竹林中》《地狱变》是前后连续的章节呢，到现在我似乎还是没有回过味来，不过想想，那篇《罗生门》，真的好神奇呢，我在那里看到立体空间，至少比3d还立体的感觉呢，而且有声音有气味有厌恶有无奈也有荒凉苍桑感，一切的感觉，不好的战争的瘟疫的不幸的如秋风过后凋零的冬季般失去一切生的迹象，苟延残喘着，也在蓄积着一种新的生命的力量。

可是我更喜欢读的部分是最后的《侏儒的话》，应该是作者自己的思想，用语言表达出来，历史上称他为鬼才，我还不知道呢，可是因为是翻译过来的文字，应该失去很多原来的滋味吧，但是其中的精神还在，那么深刻，那么真实，撕去了一切虚假的面具，勇敢地说出事实出来，不带着一丝的对弱者的怜悯。

我原本是累，原本是想看一半就休息的，原本以为看一半就会厌的，或者是看一部分就知道大概内容的，可是这部分让我看到了最后，而且那个时间，是不知不觉的2个小时，卧在床上，侧躺着，正躺着，变换各种姿势，就是想让身体舒服点，放松些，别分享去我的精力，让我看看自己不想看到的逃避的，或者是被蒙上纱，上面贴上彩色画面的背后的真实的部分。

罗生门的心得篇8

短篇小说《罗生门》是日本近代作家芥川龙之介大学时代的作品，自此，芥川正式步入文学创作之途。芥川生于1892年，卒于1927年，天资聪颖、博闻强记、多愁善感，创作时讨厌平庸，讨厌直露浮泛，讨厌隔靴搔痒式的含蓄和自然主义的写实。行文精雕细琢，立意独辟蹊径，构思缜密严整，然文风冷峻，用词朴素压抑，擅长对人性中“恶”的暴露、揶揄和鞭挞，时常流露出厌世主义倾向所导致的对艺术的执著与痴迷。

罗生门是坐落于京都的一座破庙，故事年代，京都连年遭灾：地震、龙卷风、大火、饥荒等不一而足。整个京城尚且衰败不堪，何况小小的罗生门，于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，罗生门里的佛像和祭祀用具俱已损毁，涂着朱漆或饰有金箔的木料被人推在路旁当柴出售。

社会经济低迷，人们普遍生活窘迫，在生存压力下，道德和良知失去约束，人性的“恶”渐露狰狞。由此犯下罗生门下的五宗罪。

第一宗罪。由于京都城的衰败不堪，仆人被多年的雇主解雇，以致仆人走投无路，迫得在破庙栖身。经济压力下，雇主的冷漠与仆人的弱势形成强烈对比。仆人对雇主不能说无怨无恨，却也是无可奈何。仆人的当务之急是设法筹措明日的生计，但在经济大萧条的背景下，即使想方设法也是无法可想。为生计所迫，是仆人蜕变为盗贼的原动力。

第二宗罪。在萧条的大背景下，庙宇因无人修缮而衰败不堪倒也罢了。但无主尸体被遗弃于罗生门楼上且日久成俗，任由食尸鸟啄食，以致日暮时分罗生门的上空昏鸦蔽日。人世间重生轻死本是常情，然而对死者的遗弃却超出了“轻死”的度，一个对死者失去尊重的社会必然见利忘义，死者的无助折射出整个社会弱势群体的无助。

第三宗罪。为生计所迫，老太婆竟然去拨死人的头发做假发。对死者的亵渎，必然导致生者的同类相残。无论这个得瘟疫死去的女人生前有多么的十恶不赦，死亡等于清算，应该能洗去其一生的罪孽。然而，老太婆连死人也不肯放过，求生的本能淹没了道德的界限，良知轻易地滑向罪恶，其行为之恶劣可与当年午子胥掘墓鞭尸相提并论。

第四宗罪。仆人三下两下扯掉老太婆的衣衫，一脚把抱住自己腿不放的老太婆踹倒在死尸上，然后把剥下的丝柏树皮色衣服夹在腋下，转眼跑下陡梯，消失在夜色深处。仆人阻止老太婆对死人的亵渎，是出于善的本能，然而当他去剥去老太婆衣服时，却是以惩恶的名义在作恶。这是一个弱肉强食的社会，弱者无力抗争强者，就将矛头指向更弱者。

罗生门的心得篇9

读《罗生门》随记

初读短片**《罗生门》，给人一种压抑黑暗萧杀的感觉，作者为我们极力渲染出这种腐朽的近乎绝望的氛围，落魄流亡的家将，骨瘦如柴的老妪，乌鸦，死尸，全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息，呈现着行将就木的可憎状态。这样的情景我想也是作者当时内心的写照，面临生活的种种压抑，将其付诸笔端，这是作者内心的独白，刮肉露骨的展现在我们面前。使我不得不思考，这样的罗生门和这样的人物，是什么导致了他们的存在？

是什么样的社会现象造成了这样的悲剧？什么样的社会现实使他们不得不作为历史或夸大的历史存在？

那个衣衫褴褛不积阴德的老妇人，为了生存去拔死人的头发，那个从农民蜕变成强盗的家将，为了生存，拨去了老妇人的衣服。这样短短的故事情节，却有着意味深远的讽刺意义。一切都是为了生存，在这样的穷困的不安的动荡的年代，为了有口饭吃，什么信仰尊严人格，在一个馒头面前都显得暗淡无光了。

天灾人祸，为了谋生，一切都可以成为罪恶的根源，都可以成为堕落的根源。这样来看，稳定的社会，基本的要求不是真善美，而是温饱，在人的基本物质没有满足的情况下，罪恶的火苗就会愈烧愈旺，最后完全的失去控制，导致整个社会的崩溃，尸横遍野，罪恶丛生。只有在一个简单而无忧无虑的社会里，我们才能有尊严、有善意和对罪恶的仇恨。

在一个贫穷、不公、不礼貌的社会里，罪恶感会被驱散，善良和正义会成为一种装饰和借口。

**奴隶被迫活下来。他一开始就有当小偷的念头。但当他看到老太太拉着死者的头发时，他的善良和正义感被本能地表达出来。他听了老妪的解释，那种当盗贼的念头又重新升上心头，罪恶感慢慢消解了——这是个复杂的社会，许多人为生活所迫而走上**之途。

或许，社会本身就存在**，对**的**，也算不上缺德。甚至，他在剥老妪的衣服时，为自己找到了打劫的理由：“我不这么做，就得饿死嘛。

”面对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自己有利的方向。

除此之外，这个**中似乎还隐藏着类似于鲁迅笔下的“人吃人”的现象。家将、老太婆、死去女人之间的关系，正是“吃人”与“被吃”之间的关系。谁在吃人？

谁在吃谁？谁又被谁吃？很多人要将它分析的明明白白基于理论高于文字，我却觉得比起那些生硬的字眼，连篇累牍的文字，**这样故事般的呈现却更能揭露吃人的本质。

死去的女人生前是“吃”官兵，老太婆“吃”女人，家将“吃”老太婆，每个人都在“吃人”，同时，死去的女人被老太婆“吃”，老太婆被“家将”吃，每个人又都在“被吃”。因为那些仅剩的良知，也被饥饿折磨地昏头了，而社会又给与每个人看似合理的“吃人”的理由。人们吸吮着别人的鲜血又毫不知晓，任凭说他们愚昧也罢落后也罢，真正处于那个社会之中，也只能像被打了麻药一般，无法振作精神，看清它了。

这样的“无知”的人还有情可原，最可恶的是那些明知道自己在用他人的鲜血浇灌自己无法满足的欲望的人，在当下社会，**腐败，黑暗势力，政治打压，官僚主义……哪样不够一次把你的血喝光，肉吃光，最后连骨头都被啃光！鲁迅说：“我们在目前，还可以亲见各式各样的筵宴，有烧烤，有翅席，有便饭，有西餐。

但在茅草屋檐下也有清淡的食物，在路旁也有残羹剩饭，在旷野也有饥饿的人；有吃烧烤的身价不资的阔人，也有饿得垂死的每斤八文的孩子。所谓中国的文明者，其实不过是安排给阔人享用的人肉的筵宴。”这说明了文明社会吃人的一个重要特征：

鲁迅说的清楚，“人肉的筵宴”是社会“安排给阔人享用的”。在严重贫富分化，阔人无法无天的社会，穷人贫病中完全可能“卖子求生”，而这为“吃人”提供了原材料。当然，吃人是指统治阶级对其它阶级的压迫、剥削和奴役。

总之，如果道德的沦丧是因为穷人缺少温饱，我们的社会还有希望重燃正义的火焰，但如果科技发展的今天，当穷困不再是社会的主要问题时，“吃人”现象还在滋生蔓延，那这个社会的每一个人都要深刻的反省了，你有没有在这人肉大餐中分一杯羹呢？

罗生门的心得篇10

芥川龙之介，对于许多文学爱好者来说，这一定是一个略带遗憾的名字。就像美术爱好者对于那个用黑白两色既能构筑唯美意境的比亚兹莱的英年早逝而扼腕一样，芥川年仅35岁的生命太过于彰显命运对天赋的吝啬。好在，在他们早早的去世之后，我们发现他们留给了我们不少值得珍藏的精神宝藏，一如比亚兹莱的《沙乐美》，一如芥川的《罗生门》。

《罗生门》是芥川龙之介23岁的时候发表的一篇成功的短篇**，不过“成功”一词只能说是在后来肯定了它的艺术价值，当时《罗生门》并没有激起强烈的反响。现在看来怎么了？短暂的沉默不能掩埋才华的光辉。

芥川的短篇**除却个别有着清晰杜撰的时间空间背景（如《南京的**》《单相思》）之外，大部分取材于东亚的古代神怪传说或是历史故事，《罗生门》也是属于这个范畴（取材于《今昔物语》）这种背景框架的直接借鉴最大的优点就是使读者能够更快地产生对于作品本身的代入感。芥川的**空间不长，作用也不多，这些硬件的简单性为作者的软件创作发挥了很大的自由度。如开头的背景交代非常的简洁：

“薄暮时分，罗生门下，一个家将正在等待雨的过去。”——短短的一句话，地点时间人物全部展示了。

针对芥川来说，这样的简洁更能够凸现他那凌驾于情节之上，读者情绪之上的冷静沉郁的叙述。《罗生门》作为他的代表作，非常突出的展示了他的这种特色。

《罗生门》中，具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。“于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，最后竟将无人认领的死尸也搬了进来，且日久成俗。”－这便是文章标题罗生门的景象，再加上落魄流亡的家将，骨瘦如柴的老妪，搭配乌鸦死尸，全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息，呈现着行将就木的可憎状态。

这种写作风格，就像艾伦坡无缘无故地出现裂缝的墙壁，是情节发展的危险预兆。但在象征意义上，它们是完全不同的。在我看来，艾伦（alan）似乎正在种下更多的恐惧种子，而芥川（akutagawa）则这样做，因为他以这种方式写作。

《罗生门》从头至尾保持了沉重而直接的风格，这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化，从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最后急转而下的“这也是为了生存，要不然也得饿死”的“恶”的觉悟，完全感觉不到这些句子有任何对于人类生存哲理说教般的突兀与做作，有的只是关于良知与人性的专注思考。对于一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品，芥川用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角；用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。

这种**无疑是极好和成功的。

如果全文中家将思想由此及彼的变化令读者感到毛骨悚然的阴森。那么结局中家将消失在“黑漆漆的夜中”则将这种恐惧推向了顶点。我想起了《药》的结局，虽然乌鸦没有飞上夏瑜的坟头，至少那花环在茫然中点亮了微弱的希望光芒。

而《罗生门》中，随着老太婆“嘟囔又像呻吟”的声音，全文便划上了死寂的句号。这种对于绝望与阴冷的贯彻性的表达，与芥川本人当时情感遭受打击不无关系，但摒弃“小我”的情绪，它浸透出的是对人类个体意识在利益关系下不断缺失的惶恐与不安。

曾经冒出些声音，斥责他缺乏类似于他同年代中国大陆上那种阡陌中崛起的民族正气。我认为这些声音太苛刻和偏见。正如萨特存在主义的阐述说到：

“人的存在在先，本质在后。在这个荒诞的世界里，虽然极其痛苦，但不仅仅是等待死亡，而是通过自由选择找到生存之道。”当芸芸众生奔波忙碌于生存之路时，芥川另辟蹊径，自我选择去直面这“荒谬世界”中的“痛苦万分”。

虽然芥川龙之介无法摆脱它，但1927年他在时代和社会的困惑下自杀了。但是，这对于以安全大臣和大江健三郎为代表的日本现代文学具有重要意义。

《罗生门》是一篇风格特异，技巧精湛的短篇**，其文就如他的作者一样，清晰而沉重地看到了问题，展现了问题，却无计解决问题，看到那黑暗之中光明的门扉，却只能在门外的黑暗中无力的叹息。或许，这样的困惑并不局限于一个时代，而是人类自我终身的桎梏。所以芥末瘦弱的肩膀终于被压垮了。

但在某个国家、某个时代，又有多少人能肩负起沉重的思考任务呢？

我不得不向芥川庆先生表示一点谦卑的敬意。

罗生门的心得篇11

从拍摄角度讲，《罗生门》中多采用平衡构图法，人物多出现在画面**。人物单独出现时，特别是他们在官府提供证词时，不管是樵夫、和尚、衙役、强盗、巫女都出现在画面中心，即使衙役和强盗同时出现时，也是一左一右构成画面主体，是一种对称性构图。其次，也采用了主次法则，在官府时，强盗对峙、女巫做法，樵夫和和尚总是坐在后面，是画面的次要主体，构成画面的背景，也有开放式构图，**比例构图，三角形构图。

这些构图方法给人以种真实的美感。比如，在官府审理时，则以固定机位正对当事人特写，而法官既无图像又无声音，主要体现观众视角，让观众代替法官充当价值的判断者。可以说，这样的视角，在与观众的合作下，具有很大的吸引力。

此外，整部影片也只有三个场景，光影表现迥然不同：罗生门前暴雨倾盆，阴云密布，影多光少，形成罪恶感和压抑感；**承认多光影少，把阴影暴露在光下；森林中的光影斑驳，黑暗而神秘。相机移动时，效果也是真实而虚幻的。音效的运用也别出心裁，极大地衬托了故事的发展，而这种日本古典风格的**也很有魅力。

值得一提的是，纵观全部影片，只出现了九个人物，其中一个还是去打酱油的婴儿，两个只有几句台词的临时演员。这样的整容，或许排一个话剧都不够。然而，这样一个简单的故事、简单的人物、简单的场景，却造就了一部不朽的作品。

说到这里，问题来了。有多少学生认为这是一部好电影？多少人又认为是很难看的？

这里，让我们简单谈谈这部电影的背景。这部电影被誉为“有史以来最有价值的10部影片”之一。该片上映后，在欧洲引起轰动，又在美国掀起“黑泽明热”，黑泽明也因而被誉为“世界的黑泽明”。

该片荣获1951年威尼斯国际电影金狮奖；或者第24届奥斯卡最佳外语片奖。所以这是一部很好的电影。

最后想要说的是要感谢我们的老师，因为在这个追逐电影特效、宏大场面或者帅哥美女、动作喜剧、伦理剧情的电影时代，我们很难去接触，也不愿意去浪费时间去**一部古老的黑白片的。所以我们要感谢老师们的悉心努力，让我们有机会欣赏和体验这样优秀的电影。当然，一不小心我就把观影感受说成了影评了，讲的不好，还请各位包涵。谢谢。