花美术课件15篇。
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花美术课件 篇1
【教学目的】
1、感知线是绘画语言之一;
2、美妙多变的线条培养线控与线性的感知与表达能力;
3、感受生活中与作品中的线及其美感,提高审美能力。
【教学重点】
认识线是绘画语言之一;美妙多变的线条感受线的不同种类及其美感作用。
【教学难点】
线性的感受与表达。美妙多变的线
【教学准备】
范作
【教学过程】
修改台
一、探究活动1:寻找生活中和大自然中的线。
目的:感受线的丰富与多变。
过程:交流自己收集的资料;探讨线的种类及作用;玩一玩手中的
线,看看有什么发现。
二、探究活动2:寻找线的排列美及用线表现美的方法。
目的:在体验、探究中感受线的美感,美妙多变的线条岭南版美术
教案
过程:做一做,选一张教材上的照片,用硬笔和软笔分别进行“线表
现”,感受粗细不同的线感;说一说,自己表达的是什么线?如何排列?
(有序与无序)美在哪里?如何画线才好看?
三X探究活动3:画家与小朋友的画美在哪里?
目的:感受线是绘画的基本元素之一,感受画面线的组织、排列的
美感和各种线表现的情感。
过程:说一说,画家(小朋友)想说些什么?他们运用什么线表现?
他们用什么方法组织画面?美在哪里?
四、探究活动4:阅读教材,分析、归纳各种线的.不同美感。
目的:体会线的丰富多变与美妙。
过程:以小组为单位进行各种线的比较(各组选择一种)进行探讨,
教师可提供一些适当的感觉词语,然后各小组汇报,最后归纳板书。
五、评价活动:检测学习结果。
评价点:
1、能运用线表现物象与装饰;
2、能运用不同的线表达不同的情感(提供:优美、流畅、刚劲有力、
平静、稳定、活泼、生动);
4、能运用各种线材、线性表现自己的情感。
【布置作业】说出各种线条表达的感觉,美妙多变的线条
花美术课件 篇2
学习领域:造型·表现
教学课时:2课时
教学目标:
1、通过对蜡笔版画的学习,感受蜡笔版画产生的斑驳的特殊美感。
2、了解水和蜡的特性,学会利用两者互相排斥的特性,掌握蜡笔版画的工艺知识及技法。
3、培养学生的巧于设计和创作的能力。
教学重点:
水和蜡的'特性。
压印时的力度和速度。
教学难点:
转印时水和蜡笔分离效果的掌握。
作业要求:
自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。
教学用具:
水粉颜料、蜡笔(油画棒)、画纸、笔刷等。
教学过程:
一、欣赏导入:
二、观察·发现:
1、在纸上涂上蜡笔或油画棒,再涂上水粉颜料,会有什么效果?为什么?
2、蜡有很强的排水性,涂上去的水粉颜料无法覆盖,反而产生了斑斑驳驳的特殊效果。
三、步骤:
1、用蜡笔画出画稿;
2、用水粉颜料快速涂满画面;
3、盖上印纸,用手掌均匀压印;
4、还可以多次着色,反复印制至完成。
四、练习·创作
自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。
五、评价。
花美术课件 篇3
教学目标
显性目标:通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合,能用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
隐性目标:感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果。
重点:通过了解如何利用五香进行魔术组合的方法,培养学生的创新意识。
难点:如何利用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
教学方法:欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:课件、彩色笔、尺子等;课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等。
教学过程
第一节
教学流程教师引导学生活动教学调整
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,准备上课。
二、导入新课
欣赏夏加尔作品《我和我的村庄》,讨论:
这幅画上画了什么?
你感觉与以前看到的作品有什么不同?给你什么感受?
你能用自己带来的这些物品进行魔术组合吗?
展示组合得巧妙的作品。
板书课题。学生欣赏。
学生思考、回答问题。
课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等物品放在一张纸上小组同学互相摩,分析哪些部分组合得巧妙。
三、讲授新课
布置讨论题:
1.课本上的这些作业是怎样进行的魔术组合的?
2.你认为哪些地方组合的巧妙?
3.你还想怎样组合?
教师用课件演示几种与课本不同的组合方法。
学生实践课后拓展巡视辅导。
组织学生小结、评价。
展示几种利用废弃物组合的新形象,引导学生回家可以试一试。
同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。
四、实践活动练习绘制。
把自己的创意用绘画形式表现出来。
可
以单色绘画,也可用彩色表现。
五、总结评价
1.展示学生作业,请学生互相介绍,评价自己或他人的作品。
2.提出改进意见。
学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
板书设计
图形的魔术组合
夏加尔《我和我的村庄》
花美术课件 篇4
教学目标:
1、显性内容与目标:居室美化的平面设计与效果图制作。
2、培养对生活的热爱、对美好生活的追求,以及细致、耐心、认真完成制作的学习态度和良好品质、提高学生对身边事物观察、理解的敏锐程度、自信、个性培养和倾听师长同学意见的.包容胸怀。
教学重点、难点:
重点:居室的布置设计方案。
难点:设计中创新意识、功能意识和审美意识的完美结合。
教学过程:
1、让学生走进不同的房间,看看怎样的家居布置才是最理想的?(看幻灯)
(1)书房的设计最能体现主人的兴趣、爱好和艺术品位。
(2)你一定有一块属于自己的小天地,你能把它布置得既实用又美观吗?根据学习和休息的需要,合理地划分居室空间。
2、客厅是家庭成员进行交流的场所,请想一想布置一个理想的客厅应该考虑哪些因素?
(1)体现主人的品位和生活情调。
(2)家具摆放错落有致、空间利用合理,不过分拥堵。
(3)色彩明快,色调和谐而富有变化。
(4)合理划分使用区域,满足人们的学习、生活、运动、或娱乐等需要。
3、家居设计图中是否可以随意画出家具的大小?为什么?。
4、教师出示设计图。
你能画出自己居室的平面图吗?
方法一、用单色线条绘制的居室平面图:准确、清晰。
方法二、用色彩绘制的居室平面图:直观、鲜明。
方法三、用彩纸拼贴的居室平面图:装饰性强。
方法四、用纸片拼摆的方法展示居室布局:可变换家具摆放的位置。
5、主题墙的设计是居室设计的点睛之笔。
6、小结。
发挥创造力,按着个人品味、感觉或喜好来布置。
花美术课件 篇5
教学目标:
1、尝试使用中国画的工具,材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
教学重难点:
1、认识、掌握工具材料的使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
3、工具的使用。
4、用笔、用墨的训练。
教具学具:毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
教学过程:
一、组织教学:检查学生用具准备情况
二、讲授新课:
1、导入:教师出示一幅中国画,并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。
2、让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。
3、新授:
教师边实践边介绍中国画的工具材料。
(1)毛笔:羊毫(软)、狼毫(硬)、兼毫(中性)。
(2)墨汁:一得阁、中华;墨块:收藏、欣赏。
(3)纸:生宣纸:吸水性强、画写意画用;熟宣纸:吸水性差、画工笔画用。
(4)砚台:收藏、欣赏作用更多,实用性较小,取而代之实用性更强的是用盘子。
4、在认识工具材料的基础上,教师边示范,边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。
三、学生作业,教师辅导:
1、练习,探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
2、画一幅有浓、淡变化的水墨画。
教师巡回指导,鼓励学生大胆做画,敢于用水、用墨、敢于下笔。
四、小结:表扬优秀作业
五、组织学生清理卫生,教育学生热爱环境卫生。
花美术课件 篇6
我在上低年级美术《十二生肖》时,开始我以龙来举例。龙是由:鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片,学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来,我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例,可以由两个或三个或更多的动物组合。接下来由学生创作,可以运用不同种类的工具制作或绘画。学生创作出许多有趣的怪物,并为它们起了有趣的名字。
本节课,我根据学生的心理的特点,以龙来激发学生的灵感,培养学生的创造力。掌握孩童的心理特点,注重培养学生的想象力和创造能力。
在《愉快的春游》的绘画中,我通过图片、故事的结合,给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示,画出了未来的景色。孩子对未来都充满希望,因此产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此,也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上,能在天空中自由的飞翔。
本节课我注重培养学生的想象能力,对现实事物进行再创造。而且还能使学生在愉快的环境中快乐的学习知识。
一、美术的教育作用
在上美术课《卡通画》中,学生通过教师讲故事和图片,使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。
在教学中,我先展示图片让学生观看,要求他们分析出图片的内容。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的内容编成故事讲给他们听,使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成老师留给的绘画内容。
在美术教学中,通过图片和故事来培养学生的品德,对学生进行美育与德育的结合,是最好的教学方法。
二、知识与兴趣的结合
1、音乐情景 激发兴趣
音乐是时间与视觉的艺术,他通过旋律、节奏、节拍、曲调、音色和音质、强度和力度等形式,形成一个有机统一的整体。在指导儿童绘画创作时,有选择的播放一些音乐,用音乐的和谐美和去感染学生。在其大脑中留下深刻的印象,可以使学生的绘画创作增强艺术效果。
如上创作课《喜怒哀乐》时,先放一遍的音乐。造成一种特殊的情景。学生听完后说出歌词中的最主要的内容,说出春天景物的特征,然后将歌曲在学生绘画过程中反复播放。使他们增强了对春天里的事物的感受和理解。使学生自己置身于绿色的春天的怀抱之中。
音乐手段的运用,给学生带来了心理上的美的感受。促进了新知识的掌握,新技能的形成。
2、启发诱导 引起兴趣
在指导儿童画创作时,教师可根据创作主题设计问题,鼓励儿童积极思考问题。支持他们大胆的发表见解。通过自己的见解去发表问题,从而进入绘画情景。深化绘画主题。如命题画《十二生肖》,通过为什么要和动物交朋友的讨论,儿童不知不觉的进入角色,进入描绘的具体情景,于是怎样和动物交朋友的画面便展现眼前。
在《海底世界》一课的教学中,我首先问:你们谁见过大海呀?对于这个问题,有的同学曾说在暑假时和父母一起到海边去玩,还拾到不少的贝壳。更多的同学则在电视里看到大海。接着我又问:大海里有哪些生物呢?学生们纷纷说出有鲸鱼、鲨鱼、海豚等动物。接着我出示挂图,直观的启发学生的思路。然后欣赏书中的画,讲一讲科学幻想和童话故事。开拓学生的视野,引起学生的兴趣。
花美术课件 篇7
活动目标:
1、通过欣赏和表演各种影子造型,感知影子造型变化的美与趣。
2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型,在描画中,能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。
3、充分体验活动的乐趣,享受成功的快乐。
活动准备:
1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物,台灯、手电筒。
2、记号笔,画纸。
3、背景音乐。
活动过程:
一、视频导入,激发幼儿兴趣
师:(做手影)我是一只自由翱翔的小鸟,今天我还带来很多好朋友,我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频,我们一起来看一下!
师:小朋友们看的可真认真,你们都看到些什么呀?幼:狗、鸟……看到手。
师:嗯,小朋友们看到了很多的动物,这些动物是怎么变出来的呀?你看到了手,手变出了什么呀?老师也用手变出了小鸟,和视频里的动物有什么不一样?它们看上去都黑黑的,没有眼睛鼻子,为什么呀?
幼:因为他们是影子变来的。
师:物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的小手变出动物呀?
幼:想。
师:老师呀前面放了手电筒,但是要请小朋友找个人和你一起合作,一个人拿手电筒,一个人摆造型,然后相互交换。听到音乐声就到前面来,拿手电筒照在前面的白墙上,音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了,动起来吧!
幼儿合作玩手影。
二、激发想象,影子绘画
1、教师师范影子画画
师:小朋友们真厉害,用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的影子。今天老师请来了金桔宝宝,你们猜猜它的影子是怎样的?
幼:圆圆的。
师:谁来到前面来用手电筒找找它的影子。
幼儿到前面找金桔的影子。(照射的过程中问幼儿影子像什么,激发幼儿想象。)
师:老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术,看看老师变出了什么。
师:嗯,这是金桔宝宝的影子,它的影子真漂亮,那我们可以把它变出什么呢?我们来试一试。嗯,从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女,它长着一张瓜子脸,看见这么多人她害羞地闭上了眼睛,她的鼻子高高的,樱桃小嘴真好看!她突然有点不开心,(一个是因为你们的声音太大,吵到她了。)还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了,她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她?你想怎么装饰她的帽子?
幼:我想给她画点。
师:请你帮她画下来。在小朋友的帮助下,她的帽子变得真好看,金桔宝宝说谢谢你们!
师:老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的?
幼:在影子上画画。
教师总结:可以在影子的周围画画,也可以在影子上画画,让影子变成一幅好看的画,可以是人、可以是动物、可以是一样东西。Gz85.Com
2、幼儿合作画影子师:哇,用影子画画真有趣,老师呀也给你们提供了一些材料,看看你们都能变出什么好看的图画。
听到音乐,和你的合作伙伴先到前面选一个材料,然后用手电筒从不同角度照,看看照出来像什么,商量一下你们要画什么,讲一个怎样的故事。(引导好幼儿画什么先想好设计好)
师:你们都照出好看的形状想好画什么吗?嗯,回去画吧,两个人合作画约。
幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。
幼儿选择实物,在它们的影子上画画。
教师巡回观察,并及时记录。
三、展示作品,评价作品
师:谁来和大家分享你们的影子画。好的,你来说。
幼儿介绍自己的作品。
师:嗯,真棒。你来说,你们的作品也棒!
四、活动延伸
在我们的生活中,有很多很多的影子,它们都有非常有意思的形状,我们仔细观察,然后把这些形状加工一下,就能变出很多漂亮的图形呢!我们一起来看看大师的影子画吧!
今天我们学了影子画画,回教室后分给其它小朋友,一起变出更加有意思的图画吧!好了,起立,和客人老师说再见,我们回去吧!
花美术课件 篇8
教学目标
感知马路、汽车、红绿灯等造型、色彩,了解一些交通设施;体验“近大远小”有透视现象,能描绘红绿灯下有前后遮档和空间秩序排列的道路交通情景。
教材分析
重点:能描绘红绿灯道路交通情景
难点:能描绘红绿灯下有前后遮档和空间秩序排列的道路交通情景
教具:图片欣赏、纸、笔、实物投影仪……
教学过程:
1、观察与记忆,激发学生观察、记忆与表现物像的兴趣。
展示录像资料:A、交通的繁忙情景——交通规则与秩序
B、特写镜头——各种道路、汽车的造型特征
C、交通设施——红绿灯、马路、人行道、人行天桥、马路护栏、人行横行道线
交流:你看到了什么?哪些地方使你印象最深?你能说说它的造型、色彩吗?你知有哪些交通规则吗?
2、激发学生的表现兴趣和欲望
A、让学生模仿各种交通工具的声音,如汽车的发动声、警车的声音,喇叭声音,自行车的铃声等。激发学生联想和说出交通工具其形态,色彩特—征,培养学生的表现力和想像力。
B、启发学生讲讲马路上的交通故事。如繁忙的故事,交通设施的故事,交通规则的故事等。认识遵守交通规则,要从“从我做起”的道理。
3、欣赏与评述——展示几张学生作品。
思考:A:画面上有哪些地方运用了遮挡的表现方法?
B、小作者是怎样选择人物的形像、动态、行使的车辆,交通设施等组织画面、表现主题?
C、你喜欢那一张作品?为什么?
4、尝试与表现:
A、准备选择什么物象来表现“红绿灯下”的画面?
B、主体物的位置和次要物的位置
C、哪些需要画大点?哪些地方需要画小些?为什么?
D、怎样才能使整个画面丰富?
5、动手创作
A、提供作业评价点,主题突出,运用遮挡表现前后秩序;画出“近大远小”的关系,画面丰富;
B、动手创作,构思定位,选择表现的物象,突出主题;勾画主体物,注意由近及远地描绘;添加背景,丰富画面。
板书设计
略
花美术课件 篇9
教学目标
1、知道水分的多少会影响色彩的浓淡。
2、剪出西瓜外形的基础上,用蜡笔和水彩结合的画法进行描绘,并学习简单的构图知识。
3、通过多种形式完成作业,培养学生浓厚的学习兴趣。
教学重点
用蜡笔和水彩相结合的画法表现西瓜。
西瓜的重新组合。
教学过程
一、引入
1、谜语
2、揭题:大西瓜
二、新授
1、观察西瓜的外形和颜色。(实物)想一想西瓜的形状是怎样的?颜色又是如何?小组讨论。
西瓜的.外形有圆形和椭圆形。西瓜的瓜皮是绿颜色的,其中有的瓜皮身上有花纹的。
2、教师演示西瓜画法。
(1)把纸对折,撑满格画一个椭圆形。
(2)在椭圆形一边画西瓜的圆形的柄,再以柄为中心画辐射状锯齿线——西瓜花纹。
3、学生跟画西瓜外形。
4、接下来我们将西瓜切开观察一下,看一看瓜瓤与瓜皮的颜色。
瓜瓤是红颜色的,瓜皮是淡绿颜色的,瓜纹是深绿颜色的。
5、教师演示涂色
瓜瓤:瓜瓤水分多,颜色就淡,瓜瓤水分少颜色就深,瓜中心颜色较深,到瓜皮颜色渐渐变淡。先用绿色蜡笔勾画瓜皮,再用红色水彩色涂瓜中心部分,到瓜皮处加水让颜色变淡。
瓜皮:用深绿色蜡笔涂瓜纹,再用淡绿色水彩涂瓜皮其它处。
6、学生尝试给瓜瓤、瓜皮涂色。
7、切西瓜
(1)剪下西瓜的外形
(2)设想分切西瓜的多中方法,教师将西瓜切成各种形状。
(3)学生将画好的半个西瓜切成各种形状。
8、摆西瓜
(1)师生共同将切好的西瓜分成几组摆好。
(2)欣赏教材中的学生作品。
(3)学生尝试在不同的画面中构图。
构图注意大小变化,观察前后关系。
(4)学生确定构图并粘贴。教师巡视指导。
三、小结
1、展示学生作业。
2、学生评选优秀作业。
(1)色彩变化自然,水分适当。
(2)构图美观。
3、教师小结。
花美术课件 篇10
教学目标:
1、引导学生初步了解学校的历史和特色。
2、培养学生的创造性思维能力和设计能力。
3、激发学生热爱学校的情感。
教学重、难点:
校徽的构思和设计
课前准备:搜集关于学校历史和特色的资料、各种小学校徽图片、彩色绘图颜料
教学过程:
一、导入新课
同学们,作为一名少先队员队徽是你们的标志。今天我们一起给我们的学校设计一个校徽。
我们一起给我们的学校设计一个校徽。
二、讲授新课
1、简介学校的历史和特色
2、展示各种学校校徽,讲解其设计意图
3、说明校徽的设计要求:可以用文字,也可以用图形来表示;既要简洁,又要把学校的特色表示出来
4、学生构思
三、学生练习(教师边巡视边辅导)
1、定草图,注意设计意图
2、修改
注意标志形式的多样性,选择材料的多样性。
图案色彩的运用变化。
3、定稿
4、制作
肯定学生好的有创意的造型,对有特别符合班级特色的创作给以及时的表扬,给有困难的学生予以帮助。
四、作业展评
1、展示作品
2、欣赏评价
3、教师总结
花美术课件 篇11
教学目的:
1.使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点,掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。
3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。
教学重点:
1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征,是使学生理解、喜爱民间美术的关键。
2.进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。
教学难点:
学生进行民间美术创作时,对造型的把握。
教学方法:
讲授,学生亲手制作
教学过程:
一、导入
曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民间美术是民族文化的重要组成部分,因此,作为一个中国人,应该了解中国的民间美术。
二、民间美术的概念:
中国人民群众创作的,以美化环境、丰富民间风俗活动为目的,在日常生活中应用、流行的美术。
民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术,中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石,其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后,士大夫贵族成为画坛的主导人,但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主,而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手,并装饰、美化、丰富了社会生活,表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念,世代相沿且又不断创新、发展,成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。
民间美术与民俗活动关系极为密切,如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地,因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外,它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土,但制作技巧高超、构思巧妙,擅长大胆想象、夸张,且常用人们熟悉的寓意谐音手法,积极乐观、清新刚健、淳朴活泼,表达了对美好生活的憧憬与理想,富有浪漫主义色彩。
三、民间美术的形式
民间美术品种极多,且目的、用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品。总的来说,可分为:
①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。
②雕塑。有彩塑(奇观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。
③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。
④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。
⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。
⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。
⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。
⑧剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。
⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。
⑩编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。
四、传统民间美术的传承方式
1、言传身教
民间美术是一种带有原发性的美术形式,它在传承的过程中与人们的日常生活休戚相关,自诞生之日起就融合在人们生活的点点滴滴之中。“言传身教”是中国民众做人和育人的'宗旨和手段,民间美术同其它民间文化一样一样也没有脱离这一传统。“言传身教”在民间所承担的技艺传播作用,体现在以家庭为中心的技艺传承环境中,是师徒、父子关系直接传授的方式。从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民,其创作经验不可能通过文字进行传播,技艺的交流只能通过“口头”这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代。口头语言不需雕饰,自然随性,因此能更生动直观的交流技艺。在这言传的过程中民间艺人们创作了一些便于记忆的口诀,可以让被传播者比较方便记忆起创作的规律,是对民间美术技艺规律的高度概括,如惠山泥人的创作口诀,关于泥人造型要“先开相、后装花,描金带彩在后头”;用笔要领“直线要直、曲线要曲”。
施彩讲究“红要红得鲜,绿要绿得娇,白要自得净。”民间皮影口诀:“若要娃娃恶,鼻子挨眼窝”、“文人一根钉武人一张弓”等等。在民间的师徒传承中“身教“的情况可能比“言传”多的多。在很多民艺传播者自身文化和能力的限制他们或不能准确的表达出其技术精要的情况下,以实际操作来教育徒弟,徒弟观察师傅技艺的“身教”就成为民间美术主要的传播方式之一。
2、字、图谱记载
殷商之后,文字的出现为民间美术的传播奠定了深厚的媒介基础,民间美术也出现了借助文字传播的方式,大大扩展了其传播的范围。出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱,前者带有官方修饰的痕迹,如先秦时期的《考工记》、唐代《工艺之法》、明代《天工开物》等等。
①艺谱以物相传的民间美术,主要是通过谱子的形式传播的,如画谱、剪花样谱、影戏谱、年画版样等等,这些民间艺术形式都有程式化的范本有的是集体的创作总结,有的是名艺人亲手绘制的,有的则是借鉴其它艺术形式而从程式化的模式中套用而来的。
②童虽其来源不一,但都是经过不知多少代人的日积月累而逐渐积淀、完善和再创作而形成的摹本,这种传播形式有利于普及和传播。有利于民间艺人的交流。
3、民艺品传播
民艺品传播和图谱传播一样属于以“物”为媒介进行的传播。但是它并不是在创作者内部的传播,而是通过这些艺术品的购买者而将民间美术的技艺带到四面八方。这种参与商品交换,又不局限于行业内部的传播方式,使民间美术的传播方式更加广泛,其社会功能也随之增强了。
花美术课件 篇12
设计意图
美术活动一直是孩子喜欢的。玩具是每一个孩子的最爱,并且各种各样的颜色对于托班的孩子来说也充满了好奇,这节美术活动就是通过让孩子在用小汽车绘画的过程中使宝宝产生对颜色的兴趣,感受和同伴一起玩的乐趣。
活动目标
1.对颜色感兴趣。
2.联系用小汽车轮子进行滚画,观察色彩和花纹的变化。
3.体验大面积作画的乐趣。
活动准备
1.为每个宝宝准备一辆玩具汽车。(事先用布盖好)
2.红黄蓝水彩颜料若干盘,每组(不超过5名宝宝)一张大画纸,莫不若干。
3.示范画两幅
活动过程
一、教师带领宝宝开小汽车进入教室。
1.师:宝宝,今天老师给你们带来了许多好玩的玩具,你们猜猜看是什么?
2.在宝宝自由猜测时,教师掀掉布,给宝宝一个惊喜,师:“看,是什么?”(小汽车)“那就让我们一起来玩玩吧。”
3.宝宝自由选择自己喜爱的玩具汽车玩。
二、引发兴趣,教师进行示范演示。
1.师:宝宝,快来看呀,老师的汽车会变魔术!教师把汽车车轮蘸上颜色在白纸上开过,边开汽车边念儿歌“小汽车,嘀嘀嘀,开来开去真有趣。”
2.引导宝宝观察小汽车滚出来的画,师:宝宝,小汽车还会画画呢,看,是什么颜色的?像什么?宝宝自由回答,在宝宝回答像什么时,教师要给与肯定。
3.师:宝宝,你们想不想让你的小汽车画画?(想)
三、引导宝宝学习滚画,并说一说,讲一讲滚画的内容。
1.请宝宝试着用汽车车轮蘸色滚画。蘸色时,提醒宝宝要把车轮前后滚动一下。
2.师:宝宝,小汽车很累了,让我们把小汽车送回家好吗?宝宝把小汽车放到盆里。
3.引导宝宝观察说一说,讲一讲滚画的内容。并把宝宝的作品布置在活动室的墙上继续让宝宝欣赏。
四、讲讲我的画
(1)同一小组的幼儿相互讲讲自己的作品
(2)展示我的作品
五、活动结束
在音乐的`伴奏下,宝宝做《开小汽车》的游戏。
活动反思
这个美术活动,我设的目标是
1.尝试用车轮滚画,观察色彩和花纹的变化。
2.体验玩色和大面积作画的乐趣。因为我选择的颜色有红色、黄色、蓝色,我示范画的时候想让幼儿看得清楚点,所以尽量选择了红色。
不足:
孩子们选择的颜料基本上都是红色,可能他们认为老师弄的是红色的,漂亮,我也要用红色的。这点是我疏忽了,我应该示范的时候,尽量把每种颜色都用全了,这样孩子们才能够更好地开展活动。
花美术课件 篇13
教学目标:
1、认识颜色的基本特性-冷暖色性。掌握运用冷暖色进行设计和装饰,美化的能力
教学过程:
一、组织教学
二、授新课
1、看书中图片,导入本课。冬天,你呆在一间屋子里,你希望身边的家具、墙壁以及周围的事物是什么颜色的,请你说一说你用什么颜色。夏天,什么颜色会让你觉得清凉?
由回答的结果来引出课题,色彩有其冷暖特性。(板书课题)我们把红、黄、橙等能给人温暖感觉的颜色称为暖色。那么,这类颜色除了能给人以温暖的感觉之外,还能给人其它的感觉呢?或者能使人联想到些什么?可举生活实例说明。兴奋、喜庆、欢快……
冷色能使人感觉清爽、安静、冷的感觉等。
教师出示色环,分别表示出冷、暖色的划分区域。
2、进一步认识色彩冷暖特性的相对性
书中图片有一枝花,花瓣是紫色的,这个紫色是冷色、还是暖色呢?
给花衬上红色背景,花瓣是冷色的;而衬上蓝色背景时则为暖色的
有时候色彩有冷暖特性是随环境的变化而变化的,不是固定的。如黄色、紫色、绿色等等。
3、学生作业、老师辅导:
请学生用冷色或暖色画一幅画
三、课后小结
色彩有冷暖的特性,所以生活中人们经常利用冷色和暖色来进行生活布置和艺术创作。
花美术课件 篇14
教学重点:设计一个有趣的门。
教学难点:具有一定的艺术性和文化含义。
教学过程:
一、组织教学
师生问好,教师准备好关于门的设计参考图。
二、复习导入
门是技术和艺术的结合,有着深厚的文化积淀。
三、讲授新课
1、分组交流、展示学生的调查结果,推选优秀作业全班展示。
2、课堂活动:
分组设计一个有趣的门,画出草图并写出设计说明,要求有一定的艺术性和文化含义。(校门、家门、书柜门、园林门等种类和形式不限)
注:可以参考教师的图片资料进行改造和创新。
四、小结
习作展示,相互评价,完成课本第33页的评价表。
五、资料库(补充课本第9页资料库)
1、汉字中的"门"
2、补充图片
(1)凯旋门
凯旋门(见课本第33页)地处宽阔的星星戴高乐广场。这里是乡赛丽寨大街的尽头,又是沙佑山丘的最高点。从戴高乐广场向四面八方延伸,有12条大道。宏伟、壮丽的凯旋门就耸立在广场中央的环岛上面。这座拱门是在拿破仑时期1806年由夏尔格兰负责动工建筑的。根据拿破仑的命令,它被用来纪念法国大军。凯旋门建成于1836年。它只有一个拱洞,上为桶形穹窿,其规模超过了罗马的康斯坦丁凯旋门。高50米,宽45米,凯旋门的每一面上都有巨幅浮雕。其中最著名也是最精美的的一幅就是位于面向乡塞丽寨大街一面右下侧的那幅浮雕,上面描绘了1792年义勇军出征的情景,这一名作取名《马赛曲》。拿破仑大捷庆祝仪式的场面则被刻在这幅浮雕上方的其他位置,在顶端的盾形饰物上刻有每场战役的名称。1920年在拱洞下建了一处"无名战士墓",每到傍晚,这里便燃起不灭的火焰。建筑物里还有一座小开支的纪念馆,馆内记载着这座纪念性建筑物的历史,在那里,游人可以看到558位将军的名字,其中一些人的名字下面划着线,那是因这些人都是在战斗中阵亡的。卡鲁塞尔凯旋门是为了庆祝1805年拿破仑·波拿巴的一系列战争胜利而在1806至1808年由皮埃尔·弗朗索瓦·封丹那和沙尔勒·拜尔西耶设计、建造的。可以说它是对罗马的塞蒂米奥·塞韦罗凯旋门的模仿,括仿造了塞韦罗凯旋门的纪念性建筑结构及其上面的雕塑饰物。红色和白色的大理石圆柱之间是三个圆拱门。拱门的上方布满了纪念拿破仑皇帝战绩的浅浮雕。凯旋门顶端摆放了四匹镀金的奔马。这些马是根据拿破仑命令从威尼斯的圣马可大教堂移来的,原物于1815年归还给了意大利,现在上面是换上去的复制品,同时还添了一辆马车和和平女神像。
(2)校门
北京大学校门清华大学二校门武汉大学校门
东南大学校门西安交大校门湘潭大学校门
(3)寺庙山门
河南嵩山少林寺湖北归元寺新疆乌鲁木齐清泉寺云南鸡足山祝寿寺
4、关于门的成语
挨门逐户、白屋寒门、拜倒辕门、班门弄斧、傍人门户、闭门羹、闭门酣歌、闭门觅句、闭门却扫、闭门思过、闭门投辖、闭门造车、筚门闺窦、不二法门、不讳之门、布鼓雷门、车马盈门
也许是女厨的忧郁症突然发作,向你要求得到保障。聪明的人总是怀着谦逊和容忍的精神来打开他的前门。
门有各种各样。有旅馆、商店和公共建筑的转门,它们是喧闹的现代生活方式的象征。还有古怪的吱吱作响的小门,它们依然在变相的酒吧间外面晃动,只有从肩膀到膝盖那样高低。更有活板门、滑门、双层门、后台门、监狱门、玻璃门……然而一扇门的'象征和奥秘在于它那隐秘的性质。玻璃门根本不是门,而是一扇窗户。门的意义就是把隐藏在它内部的事物加以掩盖,给心儿造成悬念。
开门的方式也是多种多样的。当侍者用托盘端给你晚餐时,他欢快地用肘推开厨房的门。当你面对上门推销的书商或者小贩时,你把门打开了,但又带着猜疑和犹豫退回了门内。彬彬有利、小心翼翼的仆投向后退着,敞开了属于大人物的壁垒般的橡木门。牙医的那位富于同情心然而深深沉默的女助手,打开通往手术室的门,不说一句话,只是暗示你医生已为你作好了准备。一大清早,一扇门猛然打开,护士走了进来:"是个男孩!"
门是隐秘、回避的象征,是心灵躲进极乐的静谧或悲伤的秘密搏斗的象征。没有门的屋子不是屋子,而是走廊。无论一个人在哪儿,只要他在一扇关着的门的后面,他就能使自己不受拘束。在关着的门内,头脑的工作最为有效。人不是在一起牧放的马群。
开门是一个神秘的动作:它包容着某种未知的情趣,某种进入新的时刻的感知和人类烦琐仪式的一种新的形式。它包含着人间至乐的最高闪现:重聚,和解,久别的恋人们的极大喜悦。即使在悲饬之际,一扇门的开启也许会带来安慰:它改变并重新分配人类的力量。然而,门的关闭要可怕得多,它是最终判决的表白。每一扇门的关闭就意味着一个结束。在门的关闭中有着不同程度的悲伤。一扇门猛然关上是一种软弱的自白。一扇门轻轻地关上常常是生活中最具悲剧性的动作。每一个人都知道把门关上之后接往而来的揪心之痛,尤其是一当所爱的人音容犹在,而人已远去之时。
开门和关门是生命之严峻流动的一部分。生命不会静止不动并听任我们孤寂无为。我们总是不断地怀着希望开门,又绝望地把门关上。
一扇门的关闭是无可挽回的,至于另一扇门是不存在的。门一关上,就永远关上了,通往消逝了的时间脉搏的另一个入口是不存在的
六、教学反思
人文、环境、创新的综合体现
美术文化是根植于丰富的人文背景之中的,凝聚着浓郁的人文精神,人类的理想、情感智慧等人文特征蕴含于美术作品之中,美术文化是人文教育的重要学科之一。美术教材的每一课都从不同的侧面渗透和反映了人文特性。《门》这一课就是最典型的体现人文教育的课例,门是技术和艺术的结合,认识和感受门的文化含义是贯穿本文的中心主线,教学中要充分体现人文性特点,突破美术教学的界限,将主题放到广阔的文学、历史、音乐、民俗等环境中去,增强学生的综合感受力。教师在教课之前要深深的挖掘本课的人文知识,并以门的文化含义为切入点启发学生的理性思考,探索门所蕴含的深刻的人文思想。
本课在人文性的基础上还渗透了环境教育这个主题,门是生活、工作、娱乐环境中的重要组成部分,对门的关注就是对生存环境的关注。在美术教育中,渗入环境意识才能培养具有现代感的人。本课的编排将环境教育作为一条暗线,隐含于人文教育之中,让学生在体会门的人文性含义之后自然而然的产生一种环境意识。在分析了很多的教案和教学课例之后,发现环境教育这个知识点是我们教师在处理教材时容易忽略的地方。
培养创新型的人才是各科教学的重要任务,美术学科是培养人才创新性最有成效的学科之一,学生每一件作品都从不同程度体现了创新性。《门》这一课创新性的特别之处就在于学生在受到丰富的人文、环境知识的启发下,通过自已的观察、调查之后,会产生一种强烈的创新意识,渴求表现。因此,在本课中教师应该在鼓励学生在个性的基础上大胆表,同时对他人的艺术作品发表自已与众不同的见解。
通过本课的教学给我们的启示是,作为美术教育工作者,我们不仅要努力的传播美术文化,而且同样要注意在自已的教学活动中努力培养学生和教师的创新能力、人文意识、环境意识。
花美术课件 篇15
教学目标:
1、了解浮雕的概念和分类;
2、学习用陶泥制作一个浮雕作品。
教学过程:
一、组织教学
二、授新课
1、什么叫做“浮雕”?
我们知道,从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同,还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。
为什么说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢?
因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的,但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察。
2、学习制作泥版浮雕
(观察书中的图,总结出制作泥版浮雕的步骤)
制作泥版浮雕主要有以下几个步骤:
①作泥版,画形象;
要制作一个平整的底板。我们可以在桌面上压制,然后将压制好的底板翻过来,就得到了一个平整的底板了。
然后,用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。
②堆出大的.形体;
用搓、捏、压等方法制作出泥版浮雕大的形体,并将他们按照刚才画出的形象,利用水作为粘合剂,将他们粘在底板上。
③塑造形象局部;
这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。我们要利用泥塑工具或者手指,将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘,最后形成制作好的泥版浮雕。
3、学生作业,老师辅导
(学生制作泥版浮雕,教师巡视)
注意加水不能过多,否则陶泥过稀无法制作,水是很好的粘合剂,要善于利用,注意周围的清洁卫生。
三、课后小结
展示学生优秀作品
四、课后反思