给亡妇读后感。
阅读像一盏大海里的指路灯，它为我们提供前进的方向。当我们读完作者的作品后，内心都会被触动。此刻，最重要的是将阅读心得记录下来。我们经过搜集整理，为大家提供了“给亡妇读后感”，希望我的文章能对你有所帮助，给你带来益处！
给亡妇读后感【篇1】
朱自清《给亡妇》读后感这是一封朱自清写给他亡妻的信，是一篇感人的文章。信开头直呼亡妇的昵称“谦”说明了作者与亡妇的感情很深，一句“谦，日子真快，一眨眼你已经死了三个年头了。”交代了谦死了几年了而作者仍对她恋恋不舍。
活人给死人写信是多么感人啊。
信的内容都是记录了亡妇死前对家人无微不至的关爱的小事。“你第一惦记的是你几个小孩，第二便轮到我。”写出了在亡妇的心里，作者和小孩是她的全部，她的一生都奉献给了她的家庭却不曾想到自己。
她的第六个儿子生下来就病了。为了照顾孩子，她不顾自己日益严重的肺病，不听劝阻，忍受着自己的痛苦。她整天忙于照顾孩子。她看到六儿硬朗点了就乐了，那干枯的笑容在黄蜡般的脸上。从中可以看出她无私的母爱和对痛苦的忍耐力。
她虽然小时候娇生惯养，可是她做了母亲后却一连四个小孩都是用自己母乳喂养，她没有乳汁后就自己为小孩乳粉。晚上听到孩子的哭声就担心不已。她希望孩子们快乐成长，平等对待，这说明她非常爱他们。
“短短的十二年结婚生活里有时有十一年耗费在孩子身上”这句更是说明了她为孩子的全身心付出。甚至在她病得皮包骨了，她仍说：“我死了，这一大群孩子可苦了。
”说明了她在死亡面前担心的不是自己的生命，而是担心不能再照看自己的孩子。在她回娘家养病时，她哭着说：“还不知能不能再见?
”说明了她对丈夫的不舍之情。无论是她对孩子的不放心还是对丈夫的不舍都可以看出她是一个贤妻良母。
文中还写到他们刚结婚时，她仍依恋着以前的家，于是作者动气写信责骂她，她没有生气难过，而是从那以后就再没有表示自己的不满。她在家吃尽苦头受尽委屈却不曾抱怨。一个娇弱的人成了家务和孩子的母亲。
特别是在两次逃兵难过程中，她一个妇人领着老人和一群小孩东躲**，那场景可以想象，她的勇敢让人为之震惊与佩服。她知道作者(丈夫)喜欢看书，虽然她不知道书有何用，但在万般艰难的逃难中还带一箱书，说明了她对丈夫的爱好和事业的全力支持。当她病得很重时，为了不让作者担心，她不让作者知道。
明明躺下来，一听到作者的脚步声就站了起来。后来，作者知道她的一个肺已经腐烂成一个大洞。她无畏的受苦精神和对丈夫的爱令人感动。
全文写的都是亡妇在生前含辛茹苦养育儿女，任劳任怨操持家务的琐碎之事。虽然琐碎但充满真情实意。语言朴实真诚，充满了对死去女人的无限向往，这让读者大哭起来。
朱自清《给亡妇》读后感《给亡妇》没有像元稹“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”的深情淌露，没有苏轼的“不思量，自难忘”的悲切疾首。抒情的文章，最为忌讳的莫不是矫揉造作之情，浮躁之风，而此文中却非呼天抢地之文，捶胸顿足之章。虽语言上，没有《荷塘月色》的那样秀气，没有《桨声灯影里的秦淮河》那样隽丽。
然而，《给亡妇》中的质朴平淡，无华中的一种真实，足以打动人心，足以扣动心扉。往往是没有修饰的言语，使人心疼;没有雕刻的诗文，使人悲戚。
对于亡妻武钟谦，先生在《择偶记》、《儿女》、《笑的历史》、《荷塘月色》、《冬天》、《残信》等作品里多次写到她，并在悼念她的诗篇里写下“相从十余载，耿耿一心存”，不难看出，是对亡妻的情深意切，相怀甚甚。而，这一篇，确是先生用“至情”①写就的“至文”②。文中的质朴之感，与《背影》的相似，淡淡的语句，断肠的深情。
此文，为书信体散文，通篇用的是第二人称，读起来，仿若，先生所有想说的话都似对我们说的，而我们也深深的融入其中，为其所感。李广田先生说，那时每当教师教这篇文章，“总听到学生中间一片欷嘘声有多少女孩且已暗暗把眼睛揉搓得通粗了”。
自古以来，对于悼念文，多为从正面的抒发生者于亡者的切切怀念之情，不论是元稹还是苏轼，又或是纳兰性德。而在此文的一开头中便说到“谦，日子真快”，这般的下笔，让我们不得不认为，先生便是要抒发对亡妻这几年是如何的思念，如何的苦痛，如何的孤独。然而，笔锋却是一转为“我知道，你第一惦记的是你几个孩子”，平平淡淡的，便骤变为从亡者的那一边出发。
亡妻虽已然去了，可她所留下的对孩子、对我，仍是怀念的，胜却那深怀七情六欲之人。而“这三年里世事不知变化了多少回，但你未必注意这个”中的另一个角度，便可看出，亡妻身前最为深爱的是儿女与我，只有我们才是她生活的全部、全部。而，于此又能感受到的是，先生对亡妻的怀念，就似“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆”之感。
这人就似还在一般，就似坐于先生面前，与她缓缓道来这些年来儿女的变化，世事的沧桑。
动人的，往往是细节。细节就是根紧绷的弦，微微一动，便能颤动心魄。在《背影》中，父亲去买橘子时蹒跚的脚步，慢探的身躯，“他用两手攀着上面，两脚再向上缩;他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子”，这使先生流下了泪来，也使得我们流下了泪来。
而在这篇文章中，细节并非没有莫名的心痛。“夜里一听见哭，就竖起耳朵听”，道出亡妻对孩子的疼爱，对孩子时刻的放不下，若孩子有那么一丝动作都能牵动亡妻。虽然仅仅是句轻淡的描写，却体现出的正是中国妇女对于子女那种无私、伟大的爱，体现的是先生对亡妻如此的为儿女操劳而心疼。
对于亡妻，先生不仅仅是痛思，更有的是许许多多的愧疚。“无论日子怎么坏，无论是离是合，你从来没有对我发过脾气，连一句怨言也没有”、“从不回嘴，也不号啕”，这些读出来，好似先生宁可她有那么些怨言，宁可她发次脾气，这样，先生的心中也会少些内疚。悔恨，悔恨，悔恨对你不好，但现在它无法弥补。
整篇文章，写了亡妻对儿女、亡妻与我之深情，每一言一句都是平淡无华，与人道道家常一般，可是字里行间所承载的情感，是那样的醇厚、那样的有力。亡妻于儿女和我，是“至情”的，而我于亡妻无不是“至情”，两个“至情”之人才会有此动情之文。“不过我也只信得过一个人，有些话我只和你一个人说，因为世界上只你一个人真关心我，真同情我”，亡妻走了，抛下了先生走了，以后先生的话应该对谁说，应该与谁道道今日之纷扰，昨日之风尘?
谦，好好儿放心安睡吧，你。
给亡妇读后感【篇2】
朱自清的《给亡妇》写自己那为她和孩子操劳到死的妻子谦，感情自然流露，质朴纯真。
“谦，日子过得真快，一眨眼你已经死了三个年头了。这三年里世事不知变化了多少回，但你未必注意这些个。我知道你第一惦记的是你几个孩子，第二便轮着我。孩子和我平分你的世界，你在日如此，你死后若还有知，想来还如此的。”女人的心啊，装下的永远只是丈夫和孩子，而单单把自己遗漏。
记得看过毕淑敏的《女人什么时候享受》说的就是这类似的情景，当他们真正开始想起来需要享受，姣好的面容已不再，身姿不再挺拔，再好的衣服也穿不出美感，牙齿已经松动，无法再吃坚硬的食物，她们把自己奉献给了整个家……
“你换了金镯子帮助我的学费，叫我以后还你，但直到你死，我没有还你。你在我家受了许多气，又因为我家的缘故受你家的气，你都忍着。这全为的是我，我知道。那回我从家乡一个中学半途辞职出走，家里人讽你也走。那里走！只得硬着头皮往你家去。那是你家像个冰窖子，你们在窖子里足足住了三个月。好容易我才将你们领出来了，一同上外省去。小家庭这样组织起来了。你虽不是什么阔小姐，可也是自小娇生惯养的，做起主妇来，什么都得干一两手；你居然做下去了而且高高兴兴坐下去了。”这写出了朱自清妻子谦为丈夫为孩子，任劳任怨默默付出，字里行间透出对妻子的感激怀念。
“在短短的十二年里，你操的心比人家一辈子还多；谦，你那样身子怎么经得住！你将我的责任一股脑儿负担了去，压死了你；我如何对得起你！”。“这二十年里你为我吃得苦真不少，可是没有过几天好日子。我们在一起住，算来也还不到五年。无论日子怎么坏，无论是离是合，你从来没有对我发过脾气，连一句怨言也没有过。＿＿＿别说怨我，就是怨命也没有过。”做妻子的，这是怎样一种境界，在那艰难的时光里，她对丈夫没有一句怨言，她把整颗心系在了家庭上，朱自清凭借他对妻子的真挚情感让一个一个读者为之感动涕零。
给亡妇读后感【篇3】
迄今为止，不管时代进步与否，思想革新与否，为人称道的女性，往往不是才女，便是拥有美德的女性。
之前读了苏轼的一篇《江城子》，是对其妻子去世十年的悼亡之词，”不思量，自难忘“，”相顾无言，惟有泪千行“等直抒胸臆。而且其词构思精巧，利用时间空间将梦境，现实和未来构成了整体。如”夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆“。
朱自清的《给亡妇》，是抒发其对第一任妻子武钟谦去世三年的悼念的散文。与苏轼的风格不同，作者的文字没有那么充满跌宕和曲折，语言修辞也没有如何的华丽，更没有呼天抢地的叫喊？只是用朴素的语言，将妻子无私的母爱和对自己的爱娓娓道来。开篇的一个”谦‘字，引出了下文。列举了一系列的平常琐事，将对亡妇的思念之情渐渐加深。文中不乏细节描写，如“夜里一听见哭，就竖起耳朵听”，“明明躺着，听见我的脚步，一骨碌就坐起来”等。通过语言描写，动作描写等方式，从生活点滴中让大家看到了一个贤惠、温顺、传统的典型的中国女性形象。
有人说，这篇至情至信的《给亡妇》，是一曲朱自清先生和武钟谦的爱情赞歌，叙述了朱自清先生对亡妻的无私母爱和妻情，浸透着其深切的哀思和忆念。但是，我也看到了另外一面。毫无疑问，我们真切地看到了一个温柔敦厚，为家庭付出一切的女性，她为了照顾孩子不顾自己的身体，在战乱中挑起保护全家的担子，身体不好却一直硬撑着，文中也说到；“你的身子本来就坏”、“你为了我的劳什子书也费了不少神”、“你换了金镯子帮助我的学费”等。站在同样是女性的角度，我不禁为武钟谦叫冤。虽然在当时的社会，女性的地位还是由男性掌控，但是，作为一名知识分子，为什么在明知妻子身体状况差，在自家生活受气，一切为自己考虑的情况下，还是要离家求学？让她如此疲惫不堪？难道是出于羞愧，才发出“在短短的十二年里，你操的心比人家多一辈子还多；谦，你那样身子怎么经得住？你将我的责任一股脑儿担负了去，压死了你，我将如何对得起你！”的感慨！想是一回事，但是又是怎么做的呢？
在对这篇散文充满感动时，作为个人，是为武钟谦叫屈的。或许，她不屈，我却替她觉着屈了呢？
给亡妇读后感【篇4】
【朱自清《给亡妇》读后感篇一】
这是一封朱自清写给他亡妻的信，是一篇感人的文章。信开头直呼亡妇的昵称“谦”说明了作者与亡妇的感情很深，一句“谦，日子真快，一眨眼你已经死了三个年头了。”交代了谦死了几年了而作者仍对她恋恋不舍。活着的人给死去的人写信，这是多么让人感动。
信的内容都是记录了亡妇死前对家人无微不至的关爱的小事。“你第一惦记的是你几个小孩，第二便轮到我。”写出了在亡妇的心里，作者和小孩是她的全部，她的一生都奉献给了她的家庭却不曾想到自己。她的六儿生下来身体就不好，她为了照顾小孩不顾自己的越来越重的肺病，她不听劝阻忍受着自己的病痛整天忙着照看小孩。她看到六儿硬朗点了就乐了，那干枯的笑容在黄蜡般的脸上。从这事就可以看出她的伟大无私的母爱与她对病痛的极大忍受力。她虽然小时候娇生惯养，可是她做了母亲后却一连四个小孩都是用自己母乳喂养，她没有乳汁后就自己为小孩乳粉。晚上听到孩子的哭声就担心不已。她希望孩子快乐地成长，对小孩同等看待，这都是说明了她对孩子十分疼爱。“短短的十二年结婚生活里有时有十一年耗费在孩子身上”这句更是说明了她为孩子的全身心付出。甚至在她病得皮包骨了，她仍说：“我死了，这一大群孩子可苦了。”说明了她在死亡面前担心的不是自己的生命，而是担心不能再照看自己的孩子。在她回娘家养病时，她哭着说：“还不知能不能再见?”说明了她对丈夫的不舍之情。无论是她对孩子的不放心还是对丈夫的不舍都可以看出她是一个贤妻良母。
文中还写到他们刚结婚时，她仍依恋着以前的家，于是作者动气写信责骂她，她没有生气难过，而是从那以后就再没有表示自己的不满。她在家吃尽苦头受尽委屈却不曾抱怨。一个从小娇气的人却变成一个做家务带小孩的母亲。特别是在两次逃兵难过程中，她一个妇人领着老人和一群小孩东躲西藏，那场景可以想象，她的勇敢让人为之震惊与佩服。她知道作者(丈夫)喜欢看书，虽然她不知道书有何用，但在万般艰难的逃难中还带一箱书，说明了她对丈夫的爱好和事业的全力支持。在她病重时，为了不让作者担心，一直瞒着作者。明明躺着，一听到作者的脚步声就一骨碌爬起来，后来作者才知道她的一个肺已烂了一个大窟窿。她无畏病痛折磨的精神和对丈夫的爱让人感动。
全文写的都是亡妇在生前含辛茹苦养育儿女，任劳任怨操持家务的琐碎之事。虽然琐碎但充满真情实意。语言朴实，感情真切，充满了对亡妇的无限思念，让读者潸然泪下。
【朱自清《给亡妇》读后感篇二】
《给亡妇》没有像元稹“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”的深情淌露，没有苏轼的“不思量，自难忘”的悲切疾首。抒情的文章，最为忌讳的莫不是矫揉造作之情，浮躁之风，而此文中却非呼天抢地之文，捶胸顿足之章。虽语言上，没有《荷塘月色》的那样秀气，没有《桨声灯影里的秦淮河》那样隽丽。然而，《给亡妇》中的质朴平淡，无华中的一种真实，足以打动人心，足以扣动心扉。往往是没有修饰的言语，使人心疼;没有雕刻的诗文，使人悲戚。
对于亡妻武钟谦，先生在《择偶记》、《儿女》、《笑的历史》、《荷塘月色》、《冬天》、《残信》等作品里多次写到她，并在悼念她的诗篇里写下“相从十余载，耿耿一心存”，不难看出，是对亡妻的情深意切，相怀甚甚。而，这一篇，确是先生用“至情”①写就的“至文”②。文中的质朴之感，与《背影》的相似，淡淡的语句，断肠的深情。
此文，为书信体散文，通篇用的是第二人称，读起来，仿若，先生所有想说的话都似对我们说的，而我们也深深的融入其中，为其所感。李广田先生说，那时每当教师教这篇文章，“总听到学生中间一片欷嘘声有多少女孩且已暗暗把眼睛揉搓得通粗了”。
自古以来，对于悼念文，多为从正面的抒发生者于亡者的切切怀念之情，不论是元稹还是苏轼，又或是纳兰性德。而在此文的一开头中便说到“谦，日子真快”，这般的下笔，让我们不得不认为，先生便是要抒发对亡妻这几年是如何的思念，如何的苦痛，如何的孤独。然而，笔锋却是一转为“我知道，你第一惦记的是你几个孩子”，平平淡淡的，便骤变为从亡者的那一边出发。亡妻虽已然去了，可她所留下的对孩子、对我，仍是怀念的，胜却那深怀七情六欲之人。而“这三年里世事不知变化了多少回，但你未必注意这个”中的另一个角度，便可看出，亡妻身前最为深爱的是儿女与我，只有我们才是她生活的全部、全部。而，于此又能感受到的是，先生对亡妻的怀念，就似“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆”之感。这人就似还在一般，就似坐于先生面前，与她缓缓道来这些年来儿女的变化，世事的沧桑。
动人的，往往是细节。细节就是根紧绷的弦，微微一动，便能颤动心魄。在《背影》中，父亲去买橘子时蹒跚的脚步，慢探的身躯，“他用两手攀着上面，两脚再向上缩;他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子”，这使先生流下了泪来，也使得我们流下了泪来。而在此文中，细节又无不是不使人感到莫名的心痛的。“夜里一听见哭，就竖起耳朵听”，道出亡妻对孩子的疼爱，对孩子时刻的放不下，若孩子有那么一丝动作都能牵动亡妻。虽然仅仅是句轻淡的描写，却体现出的正是中国妇女对于子女那种无私、伟大的爱，体现的是先生对亡妻如此的为儿女操劳而心疼。
对于亡妻，先生不仅仅是痛思，更有的是许许多多的愧疚。“无论日子怎么坏，无论是离是合，你从来没有对我发过脾气，连一句怨言也没有”、“从不回嘴，也不号啕”，这些读出来，好似先生宁可她有那么些怨言，宁可她发次脾气，这样，先生的心中也会少些内疚。悔恨啊悔恨，悔恨当初对这般的你不好，可于今却是弥补不会来了。
整篇文章，写了亡妻对儿女、亡妻与我之深情，每一言一句都是平淡无华，与人道道家常一般，可是字里行间所承载的情感，是那样的醇厚、那样的有力。亡妻于儿女和我，是“至情”的，而我于亡妻无不是“至情”，两个“至情”之人才会有此动情之文。“不过我也只信得过一个人，有些话我只和你一个人说，因为世界上只你一个人真关心我，真同情我”，亡妻走了，抛下了先生走了，以后先生的话应该对谁说，应该与谁道道今日之纷扰，昨日之风尘?
谦，好好儿放心安睡吧，你。
给亡妇读后感【篇5】
假期里，我买了有朱自清写的《荷塘月色》》，里面最使我感到震撼的一篇是《给亡妇》。
这篇文章主要记录了亡妇死前对家人无微不至的关爱的小事。
你首先想到的是你的孩子。第二次轮到我了。
写在死去女人的心里，作者和孩子都是她，她的一生都献给了她的家人却从未想过自己。
她的第六个儿子生下来就病了。为了照顾孩子，她不顾自己日益严重的肺病，不听劝阻，忍受着自己的痛苦。她整天忙于照顾孩子。
她看到六儿硬朗点了就乐了，那干枯的笑容在黄蜡般的脸上。
从中可以看出她无私的母爱和对痛苦的忍耐力。
她虽然小时候娇生惯养，可是她做了母亲后却一连四个小孩都是用自己母乳喂养，她没有乳汁后就自己为小孩乳粉。
晚上听到孩子的哭声就担心不已。
她希望孩子们快乐成长，平等对待，这说明她非常爱他们。
短短的十二年结婚生活里有时有十一年耗费在孩子身上这句更是说明了她为孩子的全身心付出。
甚至在她病得皮包骨了，她仍说我死了，这一大群孩子可苦了。
这说明她在死亡面前担心的不是自己的生命，而是她不能再照顾自己的孩子了。
她回娘家治病时，哭着说不知道还能不能再见到你？说明了她对丈夫的不舍之情。
无论是她对孩子的不放心还是对丈夫的不舍都可以看出她是一个贤妻良母。
文中还写到他们刚结婚时，她仍依恋着以前的家，于是作者动气写信责骂她，她没有生气难过，而是从那以后就再没有表示自己的不满。
她在家吃尽苦头受尽委屈却不曾抱怨。
一个娇弱的人成了家务和孩子的母亲。
特别是在两次逃兵难过程中，她一个妇人领着老人和一群小孩东躲**，那场景可以想象，她的勇敢让人为之震惊与佩服。
她知道作者丈夫喜欢看书，虽然她不知道书有何用，但在万般艰难的逃难中还带一箱书，说明了她对丈夫的爱好和事业的全力支持。
当她病得很重时，为了不让作者担心，她不让作者知道。
明明躺下来，一听到作者的脚步声就站了起来。后来，作者知道她的一个肺已经腐烂成一个大洞。
她无畏的受苦精神和对丈夫的爱令人感动。
朱自清匆匆读后感朱自清《春》读书笔记
给亡妇读后感【篇6】
题记：万千情怀，满腹忧伤，我与您的心境是何其相似呀……
今早，接到妻子的电话，她在最忙碌时，放弃采茶，陪母亲第四次上医院。是的，母亲骨折已两个多月，一直卧床休息，到现在还没有恢复到最佳状态。
我的心呀，悠悠荡荡，早已忐忑不安了，也可说是心急如焚。无以排遣，于是捧起《朱自清散文精选》，渴望用书，用文字来抚慰自己。
正好，看到他写给亡妻“谦”的一篇，文字朴实无华，却包含真情，读之令我动容，令我落泪。加之自己此时的心境处境与他真是大同小异呀，于是更引起我的共鸣，令我惆怅百界呀。
他回忆着妻子勤劳简朴的一生，与他是聚少离多，结婚十一二年，满打满算和他在一起不过五年，其余时间都是劳燕分飞呀。而妻子为他生养了六个孩子，其中的辛劳真难以想象。妻子承担着家里大小事务。为孩子，为父母，为丈夫，可说是鞠躬尽瘁了，惟独是忘记了自己忘记了自己呀。最后他的妻子终因积劳成疾，撒手人寰了。
先生的字里行间浸透着无限哀思与悔恨，他觉得自己对不起妻子，没能在她活着的时候好好对待她，甚至还冲她发脾气。因为文人的所谓清高吧……
我呢？我也是吧？只是，我没有先生的辉煌成绩，至今我还是碌碌无为，我在混日子。而我的妻子，却是与先生的妻子简直是一模一样。为家庭，为父母，为孩子，为丈夫，任劳任怨，殚精竭虑。
就在昨天，我听出了妻子的抽噎，妻子是要照顾两位病人，要拉扯三岁和十岁的孩子，要料理繁重的农活，再加上一家子的吃喝拉撒。我真担心羸弱如她能否挺住。她会累垮的。
我嘱咐她早点休息，她喟然长叹：“早得起来吗？茶叶全出来了，一个人忙不过来，狠不得不吃饭不睡觉也把它摘完，就是钱呀，一天一个价格。回到家，要烧饭，要给孩子洗浴，要照顾公婆，要把一天的脏衣洗好，看看，又是十点多了，早晨狠不得天不亮就起床呢……”妻子诉说着，我是暗自神伤默默流泪……
妻子在家里的作用远胜于我了。我孤身一人在外流浪，不就是按时寄点费用给家里吗？我是悠哉游哉潇洒自如。按部就班地上课，还有双休可以四处闲逛溜达。尽管我是一地相思常常折磨着我，令我痛苦，妻子何尝不是呢？
隔壁，我班的学生在学唱英语歌曲，旋律悠扬，前后楼传来琅琅书声。我的心呀，飞回故乡，飞到我的爱妻身旁……
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每朵花都没有一样的时候，人也是一样。对于自己阅读过的书籍或文章的内容，然后写出自己的意见或感想，我们称之为心得。在日常的生活中，说到心得体会，大家肯定都不陌生吧，心得体会可以帮助我们总结以往思想、工作和学习。心得体会书要如何规范的书写呢？有请驻留一会，阅读小编为你整理的[最新]死亡诗社读后感模板，相信能对大家有所帮助。
死亡诗社读后感(篇1)
我们的教育要教给学生什么呢?-----独立思考，解放思想，追求心中的理想，是我看这部电影得出的感悟。
“CREP DIM，抓住今天，因为我们都会死去。”影片的开头，基廷就对他的学生说这样的话。
我们被太多的期望和压力在约束着，因此我们从来没有好好想着怎样抓住今天，只是一直在追求未来，实现别人的期待。
生命中，我们很多人都在妥协着。因为梦想太沉重了。
为了让学生能真正领悟独立思考的含义，基廷站在了讲台了。因为他要让学生站在更高的位置，换个思维，去想问题。
影片中，基廷让内向的安德森到台上朗读他的诗。安德森由于内心的恐惧，不愿意上台。基廷便让他在台上表演怎么哭喊，还用接近逼迫的方法，让安德森表达自己内心的想法。情景很让人抓狂，却也让人释然。
为了让学生懂得如何在团体中保持自己的独立观点和信仰，他让三个学生在院子里行操，以此来揭示：每个人都在妥协中与别人趋同，虽然我们是以自己的步伐在前进。我们每个人都有被别人接纳的需要，但我们必须要保持自己的信仰独立，即使在别人看来是如何的糟糕。
电影中的尼尔，一个生性外向，有自己追求的人，却无法得到家人的认可。他无法逆父亲为他未来做得计划，于是，他选择了自杀。对自由的向往值得我们用生命的换取。他是一个在期望下悲剧的缩影。
安德森与尼尔同宿舍，可他俩的性格完全相反，有一点比较像的是，他们都生活在父母的期望下，无法做自己喜欢的事情。在基廷的课上，安德森终于突破了自己内心的恐惧(不自信，否定自己)。影片末，安德森在全班面前和校长面前，公然表达自己的感情以及第一个站在桌子上，对基廷说：“哦，船长，我的船长。”
现在我们的教育和，很大程度上，在扼杀我们的个性，让我们全服于权威和标准。独立的思考变成是一件艰难和珍贵的事情。
死亡诗社读后感(篇2)
影片讲述了一个特立独行的老师和一群年轻学生的故事。老师的思想别出心裁、与众不同。用今天的话来说就是思想过于超前，这本不是一件坏事，却不被当时的大多数人接受。这大多数人，包括老师的同事、上司也就是校长、以及学生家长。而学生是理解并接受他的，因为他适应了年轻人的天性，让他们做他们喜欢的事情。
影片以Neil的死亡达到高潮。我们说一个人自杀，是要放在一个大的时代背景下去分析的，举个例子来说，我国今天，许多人因为适应不了改革开放以来，社会转型期带来的思想冲击还有的个人信仰缺失而自杀。而我注意到影片首映是在1986年6月的加拿大，所以说这部电影的年龄可能比我们在座的各位同学还要大，那时候还没有像现在这样普及的论坛一类形式的诗社，更没有什么第二课堂活动，学校传统的管理制度更让人觉得压抑沉重。
作为Neil的父母——如果我是Neil的父母，我肯定会为儿子的表演天赋和才华感到骄傲的，毕竟这是一件好事啊!而他的父母却百般要求他成为一名所谓体面的医生，禁止他的一切兴趣爱好，这个就有点儿极端了。
Neil的死，有学校，有家庭，有社会的责任，老师只不过是表面上的原因，只是一个导火索。那么为什么把所有的责任都推到老师的身上呢?
因为，久负盛名的学校要保住它的名誉。这个学校如果要维持它的正常运转，就必须牺牲一个可怜的老师的利益，老师只不过是一个替罪羊，是整个教育系统中一个最小的螺丝钉，一个人的力量是无力改变长久形成的庞大的传统教育体制的。而传统的教育模式之所以存在那么长的时间，也一定有它存在的合理之处。
作为先驱者，Neil的这位老师的牺牲意义是很大的。任何一项革命或改革，都必然有先驱牺牲。毕竟改革是利益关系的调整，在教育也在趋利的时代，我相信像Meil老师一样正直的教育工作者依然大有人在。虽然一小步一小步的，但在坚定地在改变我们的理念。
令人欣慰的是，影片的最后，大部分学生都站在桌子上为默默地目送老师离开，这也是这个老师最大的欣慰吧!也赋予我们了一些对当今教育体制的深刻的警醒和思考。
死亡诗社读后感(篇3)
《死亡诗社》是威尔顿学校的一个组织，而威尔顿的荣誉毕业生,从伦敦回来执教的新教师约翰.基廷回校出任英文教师,也曾经参加过"死亡诗社"这个组织.
基廷给同学们讲说了诗社的秘密,在尼尔同学的倡导下,"死亡诗社"得以重建,查理,纳克斯,米克,卡麦隆等同学热烈的响应下,怯懦的托德也加入了进来,从此,"死亡诗社"的成员们在当年基廷聚会的地方和着优美的诗句,扭动起节奏强烈的非洲原始舞蹈释放着青春生命的激情.
威尔顿学校发生着悄然的变化,麻烦和不幸在这悄然变化中也随之而来,尼尔参加的演出遭到父亲极力的阻拦,纳克斯暗恋上名花有主克丽丝姑娘......一切一切引起了校长的注意,由此有了令人不开心的结局.
在影片当中,我最反感的尼尔的父亲在关涉尼尔的兴趣.在现实生活中,也是这样,有很多家长就是把自己的兴趣爱好强加给自己的孩子,都不问孩子是否喜欢什么,不喜欢什么.都说兴趣是最好的老师,只要孩子对某一方面有感兴趣,家长不要去扼杀孩子的兴趣,要加以正确的引导.很多的孩子被成人扼杀在摇篮之中,这是个很值得深思的问题.
基廷老师最好的一点是他真正的去了解学生,倾听学生,也用学生可以理解的方式让学生了解自己.这一点很值得我们学习.
在这部影片中,我很喜欢这两句话:及时行乐;认不是受契约束缚的奴率.
死亡诗社读后感(篇4)
在假期中我观看了《死亡诗社》这部影片，虽然从片名上看这部影片充满着恐怖，但去实实在在是一个感人，让人受益匪浅的电影。
这部影片所讲述的内容是一个规规矩矩的教条学校。但一名叫基丁的老师打破了这个常规，顽皮淘气的男孩子们，在他们亲爱的“船长”基廷的启蒙下，迅速丰满着自己的精神世界的故事
看完之后，我对基丁老师充满了敬佩，他敢于打破常规和不畏权威的精神，让我改变了对老师的认识，他让学生发挥自己的潜能而不是被课本所拘束。面对着同行差异和不理解的眼光，基丁老师毅然决然的选择了坚持，他慢慢的改变着他的学生，让学生自己组建了自己的死亡诗社，自己思维的碰撞和交流的地方。
影片中还有一个值得我们思考的地方，那就是为什么尼尔会自杀，而大多数电影中的人都认为是基丁老师的教学方式改变了尼尔的人生观，产生了对父亲的逆反心理，从电影中可以看出，尼尔一开始是个不敢反驳父亲，听任父亲的这么一个人，
但在他的内心中早就对父亲的做法有自己的看法，他不愿任凭父亲摆布自己的人生，就如他父亲想让他学医而他却想表演。背离父亲的他再宿舍里表现出了自己对表演的渴望，并成功演出，是基丁老师教给他了要敢于表达自己的心里。基丁老师只不过教给他沟通的方法并没有让他对父亲产生敌对心理。我认为导致尼尔自杀的原因主要是父亲的抢大的压迫感使尼尔觉得自己的梦想被湮灭。从中也能看出被学校压迫者的一代代表，反应出黑暗中的无助感。
另外，基丁老师让学生们叫他船长，我认为船长的含义是像水手一样在海上自由的航行的含义，更代表了基丁老师你教育准则和内涵。
在影片最后，全体同学站在桌上一这样的方式来送别基丁老师，这反应出基丁老师的教育已经成功，他印象了这些未来的花朵 ，他的教育的种子深深的扎在了他们的内心。基丁老师的离开不代表他的教育的失败，而是象征着胜利的开始。
死亡诗社读后感(篇5)
现代教育到底应该是怎样的，当代大学生应该怎样面对学校各种社团的影响，这就是电影《死亡诗社》带给我的思考。
1959 年，威尔顿预备学院以它凝重的风格受到了当时人们的尊敬。在那里，教育的模式是固定的，不仅单调而且束缚了思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。 John Keating 反传统的教育方法给学院带来了一丝生气：在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌；他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生，不幸也在这时发生了…… Neil 由于坚持自己的表演梦想和父亲发生争执，但父亲并不理解他，甚至百般阻挠，于是 Neil 在绝望中终结了自己的生命。 Keating 老师也为此付出了代价，被学校开除。
看完影片，不禁同情 Neil ，一个大胆追求自己梦想的青年有错吗，但就是得不到父亲的理解。同时也有些同情 Keating 老师，用一种生动活泼的教学模式带领学生深入地了解所学知识有错吗，但就是违背了威尔顿预备学院固有的风格，被大家所排斥。毫无疑问，让作为学生的我们来选择教师，我们一定会选像 Keating 一样的老师。中学的我们都期待大学多元的教学模式，都希望大学的学习环境是开放的，灵活的。在我们的印象里，大学老师应该是学富五车，满腹经纶的，讲起课来滔滔不绝。但真正能做到这一点的老师屈指可数。更多的老师都拘泥于知识本身，他们忽略了传授知识的方式，他们忽略了学生的接收能力与兴趣，说得更严重一点，他们忽视了学生才是课堂的主体。很多老师上课的时候就像沉浸在自己的演说中而不像在上课，这样的课堂效果显然是不好的。我们呼吁像 Keating 一样的老师出现，带领我们走出课堂，用心灵去感受知识，接受知识而不是被动地接收知识。
再说说大学的社团。大学的社团五花八门，往往看得我们眼花缭乱，遇到这种情况我们就摇摆不定了，一些宣传者的劝说很多时候都能左右我们的意向，于是，我们就忽视了自己本身的兴趣。其实，社团应该是丰富我们的课余生活的。另外，如果我们能根据自己的兴趣选择社团，我们也有动力坚持下去，提高自己某一方面的能力。就比如影片中的 Neil ，他清楚自己对诗歌的热爱，也勇敢地追求自己的梦想，在 Keating 老师的鼓励下他积极参与社团活动，出色地完成了演出，父亲不支持他的做法甚至百般阻挠，他不惜用生命向父亲表示抗议。我佩服 Neil 的做法，但并不完全赞同，追求梦想没错，可是付出生命未免不值。真正对一门艺 术感兴趣可以暂且先把它当做业余事业，把父母为自己铺设的轨道当成主业，等到自己学有所成，再去更深地投入自己的爱好，这样未尝不可，而且也已经有很多成功的先例了。也许 Neil 当时理性一点就不会发生这样的悲剧了。
如果 Neil 没有选择这一条绝路， Keating 老师也不会被开除。从我的观点来看， Keating 老师是成功的。他虽然没有得到学校的承认，但他得到了 全体学生的认可，他把在当时来说全新的，先进的教学模式运用于课堂，他让学生真正享受课堂，乐在其中，他引导学生用自己的观点去看待教材，看待世界，他启发了学生的发散性思维，可以说是一个成功教师的典范。该为 Neil 的自杀负责的不是他，是 Neil 的父亲，是传统的思想，是古板的教学模式与理念， Keating 老师不过是替罪羊。
最后，我希望《死亡诗社》里面的悲剧不再重演，希望当代的年轻人勇于追求自己的理想，理性地面对周围的影响，希望越来越多像 Keating 一样的老师出现在大学校园，让学生愿意主动汲取知识的甘霖，全面地认识自己，全方位地认识世界。
死亡诗社读后感(篇6)
最近，内心似乎都不怎么平静。前几天又重新看了一些关于南科大的消息，着实敬佩朱清时校长。说来也巧，重新翻了一次《世界因你不同》，李开复提到了一步名为《死亡诗社》的电影，当天英语老师又力推了一番。于是，静下心来看看这部电影突然间在心中成了一件理所当然的事。看完，感觉还是蛮复杂的。
首先，说说我最喜欢的john keating老师吧。我觉得他年轻时骨子里都是叛逆的。渴望自由，幽默，富有创新，能成为一位老师对能听他上课的学生来说真是一件十分幸运的事。我记得一幕，his college asked him：“what you want them to be?”he answered：“free thinker”很简单的回答，我觉得却是回答出了教育的最终目标。试想，一个不具备独立思考能力的人能称得上是一个完整的人吗?
说到这，我突然又想到自己所处的这么一个大环境。大家都学一样的课，听同一个老师上课，考一样的试……这不是“文凭工厂”又是什么?这里我不想说太多，过段时间会好好总结一番。
john keating最后还是被解雇了。说真的，我觉得很遗憾。也让我明白一点：一个人是无法战胜一种体质或是一些个潜规则的，即便是它们早已迂腐至极。但从另一个方面想，john keating还是幸运的，他并没有白白牺牲，他至少感化了一些人，让他们重新认识了自我，让他们明白自己究竟想怎样去挑战将来，虽然有人为此付出了生命的代价(这算是剧中让人感到最惋惜，悲伤的一幕吧)，但我觉得至少他们进步了，至少像一个完整的人了。
对于现实，我不敢有太多的奢望。我不奢望自己有类似john keating的spirit leader来引导我(或许也存在，只是我还没发现)。我所能做的，只有自己努力改变自己，对自己负责。
死亡诗社读后感(篇7)
罗杰斯在《论人的成长》书中说，治疗师在治疗中的有效性依赖于他或她的态度。看着《死亡诗社》，我内心升腾起的却是对未来教育走向人本主义的美妙。
这部电影很沉重，但是也充满了希望，尼尔的死就像预示着旧有教育体制和僵化的思想终会被打破。我为他的死感到悲哀和痛心，我看着他那强权专横的父亲，回望自己，发现了自己的影子，这里我想哭，为小赵哭，他是怎么忍受我这样的妈妈的。难怪孩子说我不懂他的心，我是真的从来没有正视过他作为一个独立人格的人，要去尊重去无条件的爱。尼尔在父亲压迫下，每每放弃自己的想法和坚持，我也想到了小赵的那些面对我的雷霆暴风似怒吼，沉默无语的时刻。我忏悔自己曾经对孩子的粗暴和无理！
托德一开始是被教条化框的最僵硬的孩子，但是后来被基丁老师激发唤醒后，他却是爆发力最强的，从最懦弱到最勇敢，他的变化惊人。做自己，遵从自己的内心，勇敢地当众揭露被迫签字，说对不起，这些我们成人都未必做到，孩子真的是最真最诚最美的。
这一切的变化，只需要孩子身边有一个像基丁老师这样的促进者，一个敢于真实透明的展示自己的内在情绪和情感，敢于挑战权威，无条件接纳和包容孩子的一切优缺点，站在孩子的角度去理解孩子共情孩子，肯定孩子的价值和追求，不断激发孩子勇敢的做自己。
做自己，做真实的自己，做一个可以袒露真实情感和情绪的自己。面对这样的促进者，孩子们从一开始的戒备状态，逐渐打开心，信任之情一步步建立，这不容易，但是基丁做到了。
我们的教育体制太需要更多像基丁老师这样的促进者了，一旦明白过来教条化僵硬化的可怕，对于在校学习的小赵，我更是觉得无限的担忧。大环境不可能一下子转变，现在唯一能做的'就是我们小家庭的转变。
感恩所有觉醒的促进者，感恩船长，期盼以人为中心的教育能够尽快盛行，推动教育制度的彻底改革。
死亡诗社读后感(篇8)
没有想到电影的结局会是悲惨的，不过这到是恰恰提醒了我：不要过去理想主义，梦想很好，但一定要有一定的现实。也就是说做一个现实的理想主义者。
当基丁老师对学生说出这句：“哦，船长!我的船长!”时，我特别感动，感受到这个老师是在让学生自己亲身去体会而不是一味地知识灌溉。填鸭式教学，已经过时了!!!可为什么我们还在会说现在的中小学教育依旧是填鸭式呢?
不时会看到现在所谓的减负是越减越重，孩子的书包越来越重，从前是背包现在书包都做成了行李箱一般有拉杆了。到底是哪里出了问题?根源到底在哪里?我真的不知道了，或许我应该更加深入地去探讨。
过去很多个日子里，我总会问自己：为什么选择小学教育专业?为什么要想要当老师?一开始答案特别伟大：我要去“拯救”现在的小学生!用我学习到的先进的理论为现在的孩子带去一些不一样的东西，让他们不再经历我曾经经历过得不美好。在后来的教师技能训练中，我不断受挫不断发现自己在追求完美追求别人的夸耀，我也不断地被提醒：现在的教育体制还不允许你“创新”、“特立独行”，会有学业成绩、家长、学校等等要求着你。我开始忘记了自己要当教师的初心，可是连自己都觉得那些话是遥不可及的，我怎么会有爱学生的心?怎么会有要帮助学生的心?怎么会真心地想要帮助这些可爱的孩子们呢?如果我只是在追求“完美”，讲课讲的如何天花乱坠如何征服评委老师，我怎么会记得其实我最开始是想要帮助学生呢?
再回到电影，基丁老师最后走的那一幕，很多学生都站起来了，但也有一部分学生没有站起来。我很敬佩那些站起来的学生，同时尊重那些没有站起来的学生。这个社会，正是因为有各色各样的人才会丰富，人之所为人是因为我们会思考有思想。我深信我们的教育会越来越好的，因为探讨教育的意义的人越来越多，思考如何实现中国教育改革的人越来越多。
好的生命是有事做，有人爱，有问题可想，有选择的自由!我们都加油吧!
这本来是一篇要上交的作业，我不想去随意百度一下然后东拼西凑成一篇观后感，所以选择来豆瓣写下自己的感受，记录提醒自己。然后再交给老师。
真实比起优秀更可爱。
死亡诗社读后感(篇9)
初看影名，第一反应是电影剧情可能会比较悲凉凄惨，但当看完整部电影之后，它带给我的却是震撼与感动。
《死亡诗社》的故事发生在上个世纪五十年代末一所名叫威尔顿预备学院的中学里。这里一向都是以传统、守旧的方法来教授学生，在富有个性的基丁老师带动下，年轻的学生们在视“传统和纪律”为第一要务的“地狱学校”，见识到了不一样的课堂教学，领会到了诗歌的非凡魅力，体悟到了独立思考的乐趣，感受到了生命追求的另一种可能。基丁老师用他所特有的方式，开拓学生们的眼界，启发学生们的思考，引导学生们的思想，让学生们不再死板地墨守成规，而是释放属于年轻时代的活力与激情！在教学的第一堂课上，基廷并没有在教室里上课，而是领同学们看校史楼内的照片，让他们去聆听死者的声音，并去领悟生命的真谛。基廷甚至要求学生将课本中古板老套的内容撕去，自由的教学方式让学生开始懂得自己的兴趣、爱好、前途和目标。他的学生们甚至于反抗学校的禁令，重新成立基廷曾于该校学生时代参与过的秘密小组——死亡诗社，在校外很远的山洞中探讨诗歌、人生。
有勇气展示个性，有勇气追求爱情，有激情热爱诗歌，有激情追求自由，寻找自己所喜爱的事物并付出不懈努力去对之追逐。在这种充满活力与激情的片段里，“死亡诗社”代表着一种诗意的态度，明快而欢喜，像最美的春光一般，温馨而感动。
“我们读诗、写诗并不是因为它们好玩，而是因为我们是人类的一分子，而人类是充满激情的。没错，医学、法律、商业、工程，这些都是崇高的追求，足以支撑人的一生。但诗歌、美丽、浪漫、爱情，这些才是我们活着的意义”。在影片中，一开始基丁老师因为思想别出心裁，与众不同，让当时的大多数人无法接受，但在渐渐的接触和了解中，学生们开始理解并接受他甚至成为了心心相惜的朋友，因为他适应了年轻人的天性，让他们做他们喜欢的事情。这其中我认为和“爱”是分不开的，他在教育中用爱去感化学生，用爱与诗歌去教育他的学生，以此让他们来明白生命的真谛。
影片最后，基丁老师被校长呵斥快点离开，沮丧中夹杂无奈，但当伊桑·霍克站上课桌喊起那句“哦船长，我的船长”时，我心潮腾涌，心里都是感激和喜悦。
死亡诗社读后感(篇10)
《死亡诗社》是一部激情洋溢的青春励志片，这部高评价，高口碑，高内涵的佳作除了得到业界的追捧和赞誉外，也把热爱诗歌的种子深深的埋在了观影人的心中，让更多人喜欢上了诗歌，让更多人奔赴了诗歌行业，真正是一部充满教育意义和启发意义的好作品。
其实说到底，那所谓的诗歌其实就是一种美好精神的化身，那是一种深藏在世人心中燃烧不息的自由之火，这种精神会让人的精神得到解脱，会让人的灵魂得到解放，会让人的生命得到重生，所以它对人有致命的吸引力。
打破传统，冲破教条，追求自由，摆脱束缚，发掘自我，发现本我，饱含激情，充满热爱，这就是所谓的死亡诗社，一个永远向往自由的，一个永久追求自由的，一个永恒实现自由的团体。那么真正的《死亡诗社》到底是什么呢，看完电影后我们就会明白那是一个优秀老师想要传递给学生的优秀品质，那也是一群有志青年想要突破社会教条，想要打破死板教学的顽强反抗。
庄严肃穆、纪律严明、传统压抑的高中生活让学生们苦不堪言，这种压抑沉重的学习氛围让学生们变得越来越死板，越来越忧郁，越来越迷茫，可就在这时候，一个拥有自由灵魂的老师出现了，这让身处深渊的学生们看到了光明。基延老师是一个特立独行的教师，他一直在用独特的教学方式激发学生的激情和热情，他也一直不厌其烦的鼓励学生要找寻自己的声音，要感受自由的灵魂，他甚至让“死亡诗社”从新在学生之间活了起来，让学生真正的明白了自由的真谛，因此，从这一点来看，基延确实是一个合格的老师，或者说他才是一个真正的老师。
而那群活在“模仿、恐怖、颓废、污秽”这四大信仰下的学生呢，面对基延先生所传递的自由，针对基延先生所描绘的激情，他们像身处沙漠中的仙人掌一样，一直在疯狂的汲取着这不可多得的甘霖，一直在拼命享受着这难以获取的激情，着实是感受到了一种前所未有的幸福和解脱。
这就是《死亡诗社》，一部充满激情，充满自由，充满青春的诗篇，它值得我们吟诵，也值得我们讴歌。
死亡诗社读后感(篇11)
元旦期间看了《死亡诗社》，觉得这个影片拍的很不错，值得一看。但我不明白为什么这部影片被当作教育影片被广泛推荐给一线教师看，是为了向基丁老师学习吗？基丁老师的教学方法的确很新颖并且值得借鉴，但他却把好的教学方法用来教了不合适的学科和不合适的对象。
坦率地说，影片的悲剧结局基丁老师应该是负有一定责任的。基丁老师如果去教授一些表演艺术类，或者是如何写作的课程，应该会是一位成功的老师，可是他的学生偏偏是要上耶鲁，哈佛，将来成为牙医或律师的未来社会精英，对于这些学生而言，外显的激情是危险的。
这里又要提鲁迅的“黑屋子”命题，把关在黑屋子的人叫醒后却没有能力打开黑屋子，这岂不是更残酷的事情？对此鲁迅没有给出答案，也许这是大家都猜不透的难题。同样，鲁迅也是非常反对青年学生上街游行的，以免被某些势力利用，充当了炮灰。对此我是同意的，有时理智看上去是不近人情的，但却是正确的。
而基丁老师就是充当了“叫醒者”这样一个角色，而当他的学生被开除，自杀，甚至到后来自己也被辞退时，他对此无能为力，只能眼睁睁地看着悲剧发生。而最后站在桌子上大喊“我的船长！”的同学们，结局也会是被开除了，如果在现实生活中一定是这样的。
我想，基丁老师成功地激发了学生的激情，却没有告诉孩子们如何去掌控激情。对于这些青年学生来说，如何掌控激情，让激情在合理、合法的范围内发挥作用也许更重要。
死亡诗社读后感(篇12)
现在无比后悔没有把用来写影评的小本本带回来！
今天看的是林师兄之前跟我推荐的一部电影，记得他刚给我推荐的时候我也点开过，不过15min就被枯燥的情节打败了…但是这次我坚持看下去了，也没有想象中的无聊，越看越起劲……
做学生的时候能遇到一个像Keating这样的老师真的是人生的一大幸事了，可是更现实的情况是我们身边不仅不能遇到这样好的老师，而且还会遇到Neil爸爸那样的家长。他们总是以为他们的所作所为所想就是为我们铺好了一条康庄大道，好像只要我们按照他们的规划去走就什么困难也没有，就能迎来光明的未来，不过那是他们眼里的罢了。Neil喜欢演话剧，可是他的爸爸很不容易才把他送到这所学校来读书，Neil知道他的爸爸不会同意，所以他会想要每一门都拿到A，以此告诉自己爸爸他有努力的学习，希望换来爸爸对他参演话剧的允许……可是这真的仅仅是一个希望罢了。Neil自杀前说的最后一句话是“我演的很好，真的很好”的确，他在话剧里的表演令除了他父亲之外的每一个观众都叹为观止，他真的很适合演话剧！同时，在父亲的眼里，他也扮演着孝顺的儿子，孝顺到不敢和爸爸讲自己的想法，连争执都不敢…
我很喜欢Keating老师也感到惋惜失去这个老师是学校的遗憾也是众多学生的遗憾
O captain，my captain！
绝地逃亡读后感(优选9篇)
阅读的艺术，在很大程度上，就是在书中重新发现生活，更准确地理解生活的艺术，品味作者的作品，体会到人生百态。作品中哪些情节让您印象最为深刻呢？今天编辑给大家分享一下“绝地逃亡读后感”。
绝地逃亡读后感(篇1)
由成龙、范冰冰，约翰尼.纳什维尔、施诗、张蓝心、郭品超、延正勋等主演，好莱坞导演雷尼·哈林执导的动作喜剧大片《绝地逃亡》正在全国各大影院热映。上映两周，《绝地逃亡》虽然不断面对新片上映的排片冲击，却始终傲视群雄，累计票房达到8亿，并以7.3亿的票房成绩成为7月月度冠军，当仁不让地成为今年暑期档最卖座的国产片。片中，成龙铁血不忘柔情，和新人施诗谈起了恋爱。不少影评人认为，施诗饰演的菜鸟督查在事业和情感中的出现令成龙的角色更加饱满。
进入8月，暑期档过半，7月电影市场大盘也成定数，整个7月大盘终定格于45亿。相比6月的38亿票房，上涨了18%。综合整个7月档，《绝地逃亡》两周7.3亿的票房，成为了月度冠军，7月最后一周即上映第二周，成龙主演的电影《绝地逃亡》，在排片受到《封神传奇》的冲击下仍表现稳健，单周收入3.2亿，票房累计票房达到7.3亿(目前票房已累计过8亿)，成为整个7月票房表现最好的电影。而进入本周，《绝地逃亡》更是在排片落后的情况下票房反超《封神传奇》。
影片本身的过硬质量加上成龙出品的情怀作用力，令网友自发成为该片“自来水”，“《绝地逃亡》整部下来，从心疼到感动，62岁的成龙大哥，一如既往的拼命，认真，真实，搞笑。影片逃亡沿途，笑点十足，女打好酷，花瓶好美!还有我大中国的山河真的好美!还没看的赶快走起吧，真心不错!”还有不少观众进影院二刷冲高票房，“《绝地逃亡》第二刷电影《绝地逃亡》国语3D，首刷没拿到钥匙环，这回两个人看能拿两个哈哈，本来这次想看英语版的，但是没买到，国语排片是最多的，笑点也很多。看花絮大哥受伤，很多人都说成龙真的太拼了。”
在《绝地逃亡》中，成龙用起了自己的本名陈港生，并且认认真真的谈了一次恋爱，和他搭档感情戏的是新人施诗。片中，施诗饰演的是一位女警员。在香港电影中，女警察似乎总是与男警察有感情线，《绝地逃亡》也不例外。因为职业的特殊，施诗长期和骁勇善战的成龙并肩作战，也很自然对成龙产生崇拜从而生发出男女之情。虽然片中菜鸟督查Leslie的戏份并不多，但对成龙绝地逃亡的成功起了非常大的作用，感情戏的设置也让成龙的性格更加饱满。
《绝地逃亡》中，成龙饰演的角色太重义气容易轻信别人，约翰尼饰演的角色更是集赌博、风流成性、不安分等于一身的形象。相比之下，施诗饰演的女警察算是剧中最完美的形象。在成龙侦破案件的时候多次出手帮忙，为成龙提供了许多有利情报，在事业和情感方面都充当着拯救成龙的角色。影评人琢紫力赞其演技，“作为首次出现在成龙影片中的新面孔，施诗以其外形柔美却柔中带刚的形象走入观众视野中。施诗有一种东方女性内敛、柔和的独特魅力，更有一种国际的、现代的，能让年轻观众为之迷恋的偶像气质。影片中成龙形象的塑造是与施诗成功的表演不开的，她始终作为拯救成龙的角色，对于推动叙事具有重要作用。”
绝地逃亡读后感(篇2)
大概十年前，那时候刚来北京，和一位媒体朋友聊天，他谈到过曾经采访成龙的一次感触，分析道，成龙接受过太多采访，深知媒体各种套路，采访能不能聊出来东西，主要就看第一个问题能不能引起他的兴趣，如果第一个问题不能激发他的兴趣，那么接下来问再多问题，得到的都是套话了。那一次，他准备的第一个问题是：你有时候会不会觉得自己太累?这个看似十分简单的问题，却顿时触动了成龙的隐秘情感——一个被明星光环笼罩却每天都要在银幕中拼却生死的明星，怎么可能不累?
时光匆匆，按照网络上的资料，成龙今年应该62岁，在我的老家，60多岁的人，每天除了打打麻将就是聚在墙根下聊天晒太阳，生活已无需拼搏，但这十年里，算上这部上映的《绝地逃亡》，成龙带给观众共计14部电影。尽管这十年不复他的巅峰时期的创作，但从主力动作到注重喜剧，成龙仍然一直跑在路上。
“跑”是动作，也是成龙在影片中的精神状态，从《警察故事》系列跑到《飞鹰计划》再跑到《红番区》跑到《我是谁》跑到《尖峰时刻》，影片中的成龙一直都是进攻状态的跑，为了抓罪犯，为了打坏人，也为了救自己，这也是成龙鼎盛时期，故事、动作、场面无不新意满满，令人叹为观止，喜剧与动作的融合业已臻完美。
忽然觉得跑起来有些沉重，大概是在《大兵小将》的时候，此时的跑，更像是一种“逃亡”，整个影片的韵味与我非常喜欢的主题歌十分贴合，第一句歌词就是“一条大路呦通呀通我家”，那是一种对“何时才能回到故乡”的无尽畅想与希望，带着英雄迟暮，无尽的悲壮。之后回到“故乡”的成龙，开始新的创作思路，《功夫梦》与少年搭档，《警察故事2013》的文戏，以及《天将雄师》的史诗，都是成龙对自我状态的调整，他需要找到此时更适合自己的路径。
《绝地逃亡》再回喜剧与动作的“辉煌”之路，而且还借鉴公路喜剧的形式，串联起跨过犯罪的阴谋与追捕，以及大美中国的山水与人情。在这部横跨北京、广西、蒙古、香港、澳门及俄罗斯等地，将蒙古草原宴会、广西巍峨的山脉、梯田，广袤的天空与辽阔的荒漠以及俄罗斯的壮美风光一一展现在观众面前，也将情义与阴谋遍布在每个细节，最终真相的揭示，确实出人意料。
在这部影片中，成龙不单只在动作方面“豁得出去”，还贡献了基情无限的裸戏，以及将充满网络恶搞气味的“蛋蛋”放在故事之中，不时让约翰尼·诺克斯维尔的“蛋被震碎了”或者“扯着蛋了”。而拉屎的马以及动力不足的三蹦子更是将逃亡之路毁成了人在囧途。
其实，这是一部充满“赤子之心”的电影，成龙对“警察”职业的热爱，对友情的无限看重，对后辈的关爱之情，对搭档的肝胆相照……都是他这一路的风景。
绝地逃亡读后感(篇3)
经过了一段时间的推档，《绝地逃亡》终于在昨天开始点映了。这部片子在去年12月准备上映的时候一直搁置，可能是受到《星球大战7原力觉醒》的原因。到了春节的时候可能是信心不足，一推再推，推到了7月这个国产保护月才上映。作为成龙的粉丝，母上在半年一直期待着，总之，这部片子总算是上映了。
成龙是个热爱国产电影，并且希望国产电影发扬光大的人，即使最近几年在拍例如《天将雄师》，到后面在拍《龙震天下》的合拍片。印象最深的就是在看《天将雄师》点映之后他说的那番激昂的那些话：“希望你们多多去电影院支持国产电影。”成龙的片子一直被弹“爱国教育片”，这我倒是觉得不能苟同。你说爱国教育片，分为那种《百团大战》《建国大业》诸如此类，而成龙是后者的那种商业性很强的爱国片。玩个自high的同时不妨也宣传一下正能量就如民族大合唱的《天将雄师》和《十二生肖》，爱国片我觉得没什么不好的，放在一些《寻龙诀》神鸟么的其实效果是一样的，只是成龙表现的方式有点直白(说起来相对于前面的片子来说本片也没什么说教的)。萝卜青菜各有所爱。观众们可能不会那么迷恋成龙，但也不至于讨厌他，起码态度是真诚的。我一直觉得电影还是不要期待那么高好，往往有不错的惊喜。
说到民族大合唱，本片《绝地逃亡》(我觉得叫做《跨境追捕》好一点)也有一段民族大合唱，再次显示了成龙先生为各个国家的友谊而努力。前有宏伟的《大漠英雄》在新疆地域里给民族团结宣扬了一翻，这次更是唱起了阿黛尔的《rolling in the deep》，也算是再次展现了一把中西文化交融吧。
就本片来说，其实说是成龙再翻新版的警察故事也不为过。毕竟上一部《警察故事》实在是太过沉重了，看惯了成龙轻松搞怪灵活的动作片的观众难免有一点不适应，《绝地逃亡》也算是成龙的回归之作，感觉就像里面的濒死双D女满血复活一样，那个满腔热血的他又回来了。伟大的香港演员!他继承了香港演员的优良传统，陈港生、房仕龙、陈元龙此刻灵魂附体!成龙一个人代表了香港电影的悠久历史和传统，在此刻他不是一个人在战斗!他不是一个人!
的确，作为本片的男二号约翰尼.诺克斯维尔和成龙的好鸡油。他也有一定的嘴炮功夫，更重要的是他也能打，并不是只会发嘴遁的boy。要说存在感肯定是比演员表排名第二的范冰冰高出不少，搞笑的段子也不是像我上面一段照抄黄健翔段子那样枯燥无味。
按剧情(或者说根本没有剧情)的走向来看，我觉得《绝地逃亡》应该是定档在春节前后的，毕竟听说这部片保底需要10亿，在人多热闹的春节，就连我家附近一家老影院也会挤爆人的季节里无疑是个不错的`选择。很显然，发行方可能是高估了《澳门风云3》与《西游记三打白骨精》的实力。如果是在今天普通话配音的前提下(是的，是普通话配音)，虽然演员的阵容弱了一些，但是和我前些年的《天将雄师》的7亿是可以媲美的。不过能不能过10亿则另当别论了。终究到底我还是买着特价票进去的，在全场几乎爆满的情况下到时候是40*100呢还是15.9*100呢，这个只有上面的人才知道。最近两年出现了《捉妖记》《叶问3》《美人鱼》刷票房的现象，尽管我只是一个能便宜去电影院看电影的就能满足的观众，那么发行方肯定是低估了豆瓣评分网的能力，虽说如果真的是感兴趣的话多少分也会去看的，但难免会有点影响观影心情：一方面评价那么低不想去看了，另一方面也会简介地降低了期待反而会有意想不到的效果。总结一句话就是说是金子的总会发光的，个人感觉在这三部片虽然质量不算好，但放在当今的电影还算是过得去的，起码要比《小时代》系列能看。
成龙依旧还是拼啊，在后面看到的花絮中真的看出来有些动作可能已经吃不消了，个人认为做电影的基本法是要有诚意的，这个在成龙的最近这几年的电影中都是在国产片——这里抛开类似《路边野餐》的文艺片，更主要的是说说商业片——都是数一数二的。最近推出的《寒战2》为了挖坑而挖坑难免像《赤道》一样令人怀疑是否有骗钱的嫌疑，起码《寒战》的第一部我觉得是可以不拍的，2填了1的坑，又把新的坑挖出来了。
不知不觉成龙已经是位年过六旬的老人了，《绝地逃亡》里面的陈港生里面很喜欢养羊驼，喜欢它们的无拘无束。与其说心疼看成龙打，还是看看有没有接班人，我相信如果看到如此相信大哥也能安心地退了吧。
绝地逃亡读后感(篇4)
经过了一段时间的推档，《绝地逃亡》终于在昨天开始点映了。这部片子在去年12月准备上映的时候一直搁置，可能是受到《星球大战7原力觉醒》的原因。到了春节的时候可能是信心不足，一推再推，推到了7月这个国产保护月才上映。作为成龙的粉丝，母上在半年一直期待着，总之，这部片子总算是上映了。
成龙是个热爱国产电影，并且希望国产电影发扬光大的人，即使最近几年在拍例如《天将雄师》，到后面在拍《龙震天下》的合拍片。印象最深的就是在看《天将雄师》点映之后他说的那番激昂的那些话：“希望你们多多去电影院支持国产电影。”成龙的片子一直被弹“爱国教育片”，这我倒是觉得不能苟同。你说爱国教育片，分为那种《百团大战》《建国大业》诸如此类，而成龙是后者的那种商业性很强的爱国片。玩个自high的同时不妨也宣传一下正能量就如民族大合唱的《天将雄师》和《十二生肖》，爱国片我觉得没什么不好的，放在一些《寻龙诀》神鸟么的其实效果是一样的，只是成龙表现的方式有点直白(说起来相对于前面的片子来说本片也没什么说教的)。萝卜青菜各有所爱。观众们可能不会那么迷恋成龙，但也不至于讨厌他，起码态度是真诚的。我一直觉得电影还是不要期待那么高好，往往有不错的惊喜。
说到民族大合唱，本片《绝地逃亡》(我觉得叫做《跨境追捕》好一点)也有一段民族大合唱，再次显示了成龙先生为各个国家的友谊而努力。前有宏伟的《大漠英雄》在新疆地域里给民族团结宣扬了一翻，这次更是唱起了阿黛尔的《rolling in the deep》，也算是再次展现了一把中西文化交融吧。
就本片来说，其实说是成龙再翻新版的警察故事也不为过。毕竟上一部《警察故事》实在是太过沉重了，看惯了成龙轻松搞怪灵活的动作片的观众难免有一点不适应，《绝地逃亡》也算是成龙的回归之作，感觉就像里面的濒死双D女满血复活一样，那个满腔热血的他又回来了。伟大的香港演员!他继承了香港演员的优良传统，陈港生、房仕龙、陈元龙此刻灵魂附体!成龙一个人代表了香港电影的悠久历史和传统，在此刻他不是一个人在战斗!他不是一个人!
的确，作为本片的男二号约翰尼.诺克斯维尔和成龙的好鸡油。他也有一定的嘴炮功夫，更重要的是他也能打，并不是只会发嘴遁的boy。要说存在感肯定是比演员表排名第二的范冰冰高出不少，搞笑的段子也不是像我上面一段照抄黄健翔段子那样枯燥无味。
按剧情(或者说根本没有剧情)的走向来看，我觉得《绝地逃亡》应该是定档在春节前后的，毕竟听说这部片保底需要10亿，在人多热闹的春节，就连我家附近一家老影院也会挤爆人的季节里无疑是个不错的选择。很显然，发行方可能是高估了《澳门风云3》与《西游记三打白骨精》的实力。如果是在今天普通话配音的前提下(是的，是普通话配音)，虽然演员的阵容弱了一些，但是和我前些年的《天将雄师》的7亿是可以媲美的。不过能不能过10亿则另当别论了。终究到底我还是买着特价票进去的，在全场几乎爆满的情况下到时候是40-100呢还是15.9-100呢，这个只有上面的人才知道。最近两年出现了《捉妖记》《叶问3》《美人鱼》刷票房的现象，尽管我只是一个能便宜去电影院看电影的就能满足的观众，那么发行方肯定是低估了豆瓣评分网的能力，虽说如果真的是感兴趣的.话多少分也会去看的，但难免会有点影响观影心情：一方面评价那么低不想去看了，另一方面也会简介地降低了期待反而会有意想不到的效果《绝地逃亡》电影观后感《绝地逃亡》电影观后感。总结一句话就是说是金子的总会发光的，个人感觉在这三部片虽然质量不算好，但放在当今的电影还算是过得去的，起码要比《小时代》系列能看。
成龙依旧还是拼啊，在后面看到的花絮中真的看出来有些动作可能已经吃不消了，个人认为做电影的基本法是要有诚意的，这个在成龙的最近这几年的电影中都是在国产片――这里抛开类似《路边野餐》的文艺片，更主要的是说说商业片――都是数一数二的。最近推出的《寒战2》为了挖坑而挖坑难免像《赤道》一样令人怀疑是否有骗钱的嫌疑，起码《寒战》的第一部我觉得是可以不拍的，2填了1的坑，又把新的坑挖出来了。
不知不觉成龙已经是位年过六旬的老人了，《绝地逃亡》里面的陈港生里面很喜欢养羊驼，喜欢它们的无拘无束。与其说心疼看成龙打，还是看看有没有接班人，我相信如果看到如此相信大哥也能安心地退了吧。
绝地逃亡读后感(篇5)
我从小在爸爸妈妈的嘴里听到“成龙”这个名字，他是中国最有名的国际功夫巨星，可是在我长大之后，他的电影越来越少，所以一直没能亲眼看看他演的电影。等了很久，终于等来了成龙的最新作品——《绝地逃亡》，里面不但有成龙，而且有范冰冰哦。
成龙演的班尼·布莱克是一个优秀的香港探员，年轻的时候带领警员去抓头子——斗牛士并解救自己的'兄弟李志勇，却中了“斗牛士”的圈套，跟自己出生入死的兄弟也因此殉职。从此以后，抓获“斗牛士”成为他退休前最大的心愿，而他殉职兄弟的女儿则是他最大的安慰。
有一天，范冰冰扮演的殉职兄弟的女儿白舒为了调查“斗牛士”的线索，乔装打扮进入赌场并偶遇美国老千康纳，于是便发生了一连串不可思议的事情，并无意中掌握了“斗牛士”的重要线索。班尼·布莱克知道后独身闯入俄罗斯黑帮救出康纳，让他举证“斗牛士”。
正当他们以为能够把“斗牛士”绳之以法的时候，没想到真正的“斗牛士”却另有其人。班尼·布莱克的生死兄弟也并没有殉职，而是在幕后操控着包括警察局高层在内的庞大犯罪集团，他才是真正的“斗牛士”。最后，“斗牛士”和白舒父女相认，本以为能够带着女儿远走高飞的时候，没想到他们所在的轮船被撞沉。为了救女儿，“斗牛士”不惜以自己的命换取女儿生还的机会，在最后时刻他醒悟了。
整部影片不但时而精彩激烈，时而轻松幽默；而且充满了异国他乡的美景，时而出现一望无际的草原，时而出现深不见底的万丈深渊，时而出现一尘不染的茫茫雪山……班尼·布莱克时时身处绝地，却总是能够绝处逢生，化险为夷。让我看得一会儿紧张万分，一会儿喜不自禁，一会儿又深受感动。
《绝地逃亡》使我明白一个道理——一个人只要心中怀有坚定的信念和责任，就不会向任何困难低头。人生并没有真正的绝境，我们要做勇往直前的勇士。
绝地逃亡读后感(篇6)
如是我闻。
电影《绝地逃亡》似乎像是烂尾楼，令人无从捉摸。网络上也似乎有只言片语“唐德公司将《绝地逃亡》撤档”的传闻。然而翻遍网路也没有找到一丝一毫准确信息或者确切的证据。传闻依然只是传闻。既没有改档的新闻，也没有辟谣的消息，更没有宣传的动向，一些影视网站也只是将《绝地逃亡》的上映日期隐去。事件似乎进入了一种混沌的chaos，唯有留下一众影迷和粉丝望穿秋水，无从顾盼。
时光荏苒，岁月如梭，曾经的青春年华一去不返。成龙先生也已经不再英气勃发，也不再踌躇满志，诚所谓“还没长大就老了”，打遍天下无敌手的岁月也只能话当年勇。丑闻爆出，千夫所指，万众指摘，媒体和网友的并无休止的攻击下，原先的那种自信和豪气也已经荡然无存。廉颇老矣，尚能饭否?
话说这几年，成龙虽然档期满满几乎每年都有主演电影面市，但似乎有点转变成为生意人的迹象，只想着怎样更赚钱，在电影上也屡屡耍嘴皮子，并没有专心经营电影本身的质量。也正因为档期太忙，创作上的灵感已经入不敷出，而且精神状态和体力上早就过了鼎盛时期，所以表演上也已力不从心。或许江郎已才尽，或许才华已耗尽，或许果然读书少了有局限性步入瓶颈。。。香港另一位传奇巨星，周星驰先生几年前激流勇退，坐镇幕后或许是更明智的选择。
另外营销团队也多少把成龙给坑了。以成龙的招牌，若把电影给拍好了，在宣传上有需要那么投入么?可恰恰反着来，电影粗制滥造，然后拼命去营销，成龙的名字摆在那谁不知道啊?营销团队不仅没有起到帮助作用，而且成龙多年的口碑也被渐渐蚕食乃至于消耗殆尽。这几乎是找死的节奏。
好汉不提当年勇，服老才是真丈夫。
绝地逃亡读后感(篇7)
眼下的院线里，《绝地逃亡》是个叫人五味杂陈的存在。它难称佳片，用影评人骆晋的话说，该片简直是“动作上无限重复自己的老套路，喜剧上狂抄网络梗”的尴尬之作。但也有很多人并不忍心将其直接归进烂片行列，青年作家卢思浩问得感性:“是不是因为我们曾看着他的电影长大，所以他老去也让我们跟着难过?”
《绝地逃亡》的情节并不复杂，成龙饰演的落魄警察与约翰尼·纳什维尔演绎的小混混因一桩案件在俄罗斯遭遇，打闹间穿越半个欧亚大陆来到香港，两人终从互不信任变为精诚合作的伙伴，将罪犯绳之以法。那一路的追追逃逃、险象环生，以及沿途的民俗风景，一锅端地被成龙糅杂进了功夫喜剧。
就是这样一部满眼套路、豆瓣评分5.8的平庸影片，却点燃了网络话题。一时间，“成龙大哥，真的别再玩功夫喜剧了”和“成龙不老，动作不息”这样的观点针锋相对。事实上，当人们把《绝地逃亡》最大的评价支点聚焦在成龙身上，这位62岁功夫巨星交出的个人第108部电影，已足够引人唏嘘——比一代打星老去更可悲的是，多年来我们只有一个成龙。
《绝地逃亡》里有个镜头极具代表性:曾志伟刷二维码。这被解读为一帮长者使劲赶时髦，结果却是满脸尴尬。
骆晋的批评很是犀利:“在动作和喜剧两个部分，成龙用了相反的办法来处理。”动作，固守在最安全的领地，过去怎样，现在依然故我。喜剧，紧追年轻人口味，网上流行什么，他就说什么，连“duang”这样的自嘲都用上了，仿佛如此就会赢得年轻观众视为知己。可偏偏，在好莱坞动作设计和剪辑技巧飞速发展的当下，成龙式融搏命与谐趣于一体的打法，领得了上世纪-十年代的风骚，却无论如何趟不过今天的潮流。更何况，他62岁的身体早经不起镜头的放大、放慢。
于是，《绝地逃亡》甫一上映，“成龙老了，打不动了”被反复旧话重提。还有人“马后炮”，说成龙早该急流勇退，仿佛这样就能避免英雄迟暮的身影在影院里公然示众。而成龙的回应呢? 他不介意调侃自己的年岁。“7年前范冰冰演我的女朋友。她的容貌一直这样，我却慢慢变老，现在演了她的叔叔。”他只介意自己不能做更多，“别人总说成龙老了不能打了，我很生气。我是年纪大，但是我要让很多年轻人知道，我还能做更多。”这话能在过去5年里有明显线索。《十二生肖》上映，这已是他第101部电影，成龙曾宣布那是自己最后一部有激烈动作的影片。可没过多久，《警察故事》来了，观众虽明知再惨烈的打戏也比不过当年《警察故事》 造成的骨盆移位，比不过 《龙兄虎弟》时头骨凹陷。但望着花甲之年的成龙挨重拳后肌肉颤抖变形，看着慢镜头展示的`粉碎玻璃、手指骨折，依旧会折服于影像之下，替他胆战心惊。的《天将雄师》，他用一套洪拳，与奥斯卡影帝布劳迪血战到底。日历翻到，除了《绝地逃亡》，他还有一部《铁道飞虎》即将重现“扒火车，炸桥梁”。
也许，让镜头永远定格在生机勃勃的年华，能做到这点的功夫巨星只有李小龙，因为他的生命止于辉煌时刻。没人可以抗拒自然规律，没有不会衰老的打星硬汉，就此而论，成龙反倒显得值得尊重。至少，他敢和变幻万千的时代一同奔跑。
与年岁一同增长的，还有成龙在电影里“寓教于乐”的倾向。因为在他看来，“身为一个电影人，就是有责任对这个社会、对小孩子进行教育”。于是，他在《天将雄师》 里张口闭口“世界和平”，他在《绝地逃亡》里大杂烩般地推介中国的民俗文化。甚至在早期的《醉拳》中，他也曾苦口婆心地开启“教育模式”:“我以前拍《醉拳》喝酒，打拳，好好笑。后来人大了，我觉得自己错了，我为什么要教人家喝酒打拳?不对，我马上纠正过来。”所以《醉拳2》 里，他提出“水能载舟亦能覆舟”，主人公是醉拳王又怎样? 喝多了照样被脱光羞耻地挂在牌坊上。
相似的偏好，周星驰也有。喜剧之王今年初刚刚用自己玩过的套路来表达环保的诉求。卢思浩觉得，从某种角度看，周星驰与成龙是同一类演员，创作中不曾削减的赤子之心，才是他们之所以成为自己的珍贵品质。正如周星驰的天赋让人忘了他其实一直很努力，而成龙的努力一直让人忘了他其实是个好演员;正如人们感叹着再也没有一个星爷，却忘了其实这个时代也就一个成龙。这位独一无二的成龙，凭一己之力开创了功夫喜剧这一品种，又是继李小龙之后真正能在好莱坞拥有个性化标签的华人影星，更遑论他一路试图提携过的新人不胜枚举。
值得玩味的是，成龙在《绝地逃亡》里的角色名为陈港生，这正是他的本名。只是，当泰国、印尼、韩国的新一代打星们活跃在好莱坞动作片时，我们连下一个陈港生也无处可觅。
绝地逃亡读后感(篇8)
今天晚上6：10，我和妈妈一起去电影院看了《绝地逃亡》这部电影。
这部电影有这么一个情节使我感动：一个老年人，在一辆车上请他旁边的人电影的一个主角帮他拿一下一个盒子，那个人一看里面装着骨灰，便问那个老人是怎么一回事，那个老人说：这是我的朋友，在他临死之前，我答应他把他的骨灰洒向大海，这是我答应他的事，就应该说到做到。听完这句话，我不禁想起前几天早上，爷爷不讲诚信的事：爷爷上一天答应我吃汤包，可第二天早上，爷爷却没有信守承诺，让我吃鸡蛋饼，于是我开始滔滔不绝地教育他，经过我的教育，爷爷终于改邪归正，给我买了汤包。还有一次，爸爸让我每天晚上做四组平板支撑，每一天晚上，爸爸回来的很晚，但我还是按时做了四组，第二天早上，爸爸问我：儿子，昨天晚上的平板支撑做了没有？我大声的回答做了，爸爸笑着说：不错，表现得很好，做人一定要讲诚信。我开心的笑了。
这三件事情都告诉我们一个道理：做人要讲诚信，你们做到了吗？
绝地逃亡读后感(篇9)
落魄警察，为了给“死去”的同行兄弟报仇，多年来一直追查幕后真凶。期间，为了搜寻对方的犯罪证据，陈港生跑到俄罗斯找到美国人康纳，带他回香港指证王卫东。陈港生与康纳各有私心，却组成欢喜冤家式搭档开始了逃亡之旅。
赌博高手，一个被俄罗斯黑帮女儿逼婚的美国男人，意外在澳门赌场卷入一场纷争。陈港生要带他回到香港作证人，一路上被追杀，经历了种种“磨难”。不安分的康纳几次叛逃，不料都上演“偷鸡不成蚀把米”的戏码。
陈港生的干侄女，是陈港生“死去”兄弟的女儿，他死前托付陈港生照顾白舒，因陈港生的缘故而被卷入一场“吉丽计中计”中。她是一个非常聪明的女生，进入澳门赌场当了公关经理，试图从这个系统中找出其中的幕后黑手，就是当年杀害他父亲真凶的证据。
身为警界新星，实则是陈港生的得力助手，并担当陈港生的后援军，为陈港生提供了许多有利情报，帮助陈港生完成工作。同时对上司陈港生颇有好感。
黑帮成员，王卫东的手下，身手不凡。因一次意外目睹凶案现场的康纳和一直追查王先生的陈港生给这位黑帮成员的老板造成了麻烦，她专门负责追击陈港生和康纳两人，试图为老板解决麻烦。
俄罗斯黑帮家族成员，霹雳娇娃。因为美国男人康纳招惹了老板的女儿，大波莎负责教训他，迫使康纳娶老板的女儿，而康纳却和中国男人陈港生跑路了。大波莎从俄罗斯一路跟到香港追击二人
小妇人读后感
我们会不经意地忘记对手精辟的观点，就像忘记自己愚蠢的想法一样。有时我们需要将自己对观看或阅读过的内容以文字的方式记录下来。小学中学阶段有一项重要的写作训练就是写心得体会，每一次心得体会可以一直更新迭代自己的想法。心得体会的内容具体要怎样写呢？也许"小妇人读后感"就是你要找的，欢迎你的品鉴！
小妇人读后感(篇1)
《小妇人》中的家庭教育2
父爱如山，教会了孩子坚毅、教会了孩子理性。而母爱如水，教会了孩子温柔、教会了孩子善良。马奇家的孩子之所以能够拥有高尚的人格，不仅因为父爱的力量，更重要的是因为她们拥有一个极具智慧的母亲。
二、母爱温柔似水，万千细流，引领着孩子们一路奔向浩瀚大海。
马奇太太虽然是一个家庭主妇，一个人拉扯着4个女儿，可是在她的身上一点儿也没有看到幽怨、急躁的影子，相反，她的身上散发着乐观积极的光亮，总能成功地影响、巧妙地教育和神奇地指引孩子走向正确的道路。我坚信，不管什么年代，马奇太太，总是一个成功的母亲，她所具有的的智慧是世间所有母亲学习的典范。
1.最好的礼物是书。
圣诞节来了，女孩们以为这次的圣诞节，母亲为了支持战争而不会给姐妹们准备礼物。可是圣诞节前夕母亲跟女孩们说：“你们会在圣诞节的清晨从枕头下发现《指南手册》的。”在第二天的早晨，女孩们迫不及待摸到了枕头下面的“指南手册”，惊奇地发现母亲给每个人送了一本书，书上有母亲的祝福。姐妹们开始们围在一起阅读起来。母亲深知书中自有黄金屋，希望孩子们能够从书中吸取正能量，学习为人处世之道，积累知识，成为一个有涵养的女孩。
2.最有爱的教育是身体力行。
圣诞节来了，姐妹们终于等来了一年以来最美好的一顿早餐。当妈妈风尘仆仆地从外面赶回来的时候，女儿们激动地期待妈妈说早餐开始，但是母亲却很为难地说出了一件事，并以此来征求女儿们的意见。马奇太太说，她们家附近住着一个可怜的人家，刚生了个孩子，没有吃的，也没有烧的。为了避免冻坏，6个孩子挤在一张床上，那家的大孩子找她求助，说他们饥寒交迫。马奇太太询问孩子们愿不愿意把这个美味的早餐当做圣诞礼物拿去帮助这家人。女孩们虽然这时候也很饥饿，也很想吃这顿美味的早餐，但是最后都非常赞同妈妈的提议。并且还主动多拿了取暖的东西。一家人冲进风雪中，为那家可怜的母子送去温暖和爱。母亲用她的大爱感化着孩子，教育着孩子。让她的孩子们懂得助人为乐，懂得无私的美德。
3.最好的故事是孩子自己的故事。
孩子们喜欢互相之间分享自己遇到的不幸或者经历的故事。分享完自己的故事后，女儿们请母亲也给自己分享故事。母亲先是分享了一个感人的故事，说一个老人为了国家奉献出自己3个儿子为国作战，自己只是贡献出唯一的丈夫，相比之下老人更是无私奉献。这个故事深深感动了女儿们。后来乔说，母亲的故事总是这么地智慧，恳请母亲再讲一个如此智慧的故事。这时母亲说了一个更加具有智慧的故事：“从前，有四个女孩，她们无忧无虑快乐地生活着。爸爸和妈妈都很爱她们，她们还有很多善良的好朋友，但她们却不知足。这些女孩们都想做个好孩子，也都有许多伟大的抱负，但是却总不能有始有终。她们总爱梦想着有这有那，她们忽视了自己眼下能做的事，也不珍惜已有的幸福。于是，她们跑去请教一位老太太，用什么办法可以使她们幸福。老人说：‘当你们感叹没有的时候想想拥有的，你们就会心满意足了。’“女孩们听从了老人的建议，结果，不久便发现自己的生活是多么美好。一个女孩觉得金钱并不能抹去耻辱和忧患；另一位女孩发现自己虽然很穷，但却拥有青春的活力与健康。比起那些虽然有钱但是整日抑郁而病态的老太太来，自己要幸福得多了；第三个女孩发现虽然干家务活让人心烦，但比起要饭则要快乐得多了；还有第四个女孩，她发现一个人的美德远比红宝石戒指更宝贵。于是，她们不再整天抱怨了，而是珍惜眼前。她们努力工作，回报上帝的恩泽，她们知道，只有这样，才能够得到真正的幸福。我相信，她们不会后悔自己的选择。”母亲的这个故事是听了刚刚女儿们相互倾诉各自的遭遇而自编的一个“故事”。这并不是一个简单的故事，而是一个充满智慧的教育方式。女儿们听了这个故事后，惊叹母亲的智慧，又能从中得到引导，这种教育不就是成功么？
4.最深刻的教育是静待花开。
乔和艾米闹了一个有史以来最大的矛盾。艾米一气之下把乔写的最珍贵的手稿烧了，乔发誓这一辈子都不会原谅艾米。马奇太太深知女儿的心性，知道这次的教育不能急躁，她知道乔失去了最心爱的东西，现在让她去原谅是做不到的，除非出现某些情况或者等她用自己的宽宏大量原谅艾米。艾米知道了自己的造成错误的严重性，有意向乔道歉和求和，而乔在内心魔鬼的驱动下设法给艾米一些小小的报复，不想在报复过程中艾米不慎掉进破冰的湖窟窿里，还好及时被救起。乔在此事发生后猛然意识到自己内心的洪水猛兽，不禁痛苦自责，怨自己性格丑陋，导致伤害到了妹妹。她绝望地找母亲哭诉，寻求克制自己坏脾气的方法。母亲告诉她，以前她的脾气更坏，她用了四十年的努力才克服，她母亲去世的早，自己经历了很多，学会了把难听的话锁在嘴巴里，每当那些话要夺口而出时，她总是让自己回避一会，让自己冷静下来反省自己可恶的脾气。后来自己有了四个女儿，缺吃少穿，急躁的毛病又犯了，所以她请她的丈夫在一旁提醒自己控制自己的坏脾气，后来她懂得了一个道理：如果她希望自己的孩子们拥有高尚的美德，那我就必须做好榜样，给孩子们做出示范。所以，是孩子们们为她增添了前进的动力，是孩子们使很多困难不攻自破。每当她情绪失调、脾气暴躁时，孩子们惊讶害怕的眼睛便是对我最严厉的惩罚，令她万分羞愧。她努力给孩子们做出榜样，赢得孩子们的信任与尊敬，认为这便是对她的最高奖赏和回报。并且告诉她的孩子：一定要多加小心内心隐藏的敌人，不要让它毁坏自己。要引以为戒，要时刻提醒自己。马奇太太等待最佳时机，给孩子最为深刻、最有效的教育，静候时机，让孩子自己痛悟，让孩子深刻记住教训，并引以为戒。
小妇人读后感(篇2)
在美初一个大镇的郊外，住着有姐妹四个人。由于父亲出门从军，许久都没有回来，所以她们只能和慈祥的母亲相依为命。四个姐妹个性截然不同，大姐美格好虚荣但很温柔，二姐乔诙谐爽朗而好胜，老三佩斯心地善良、擅弹钢琴，而最小的爱米爱好绘画，但常给姐妹们增加麻烦。四个姐妹共同经历了一连串生离死别与生活的磨练，并在母亲爱心的教导下，各自发挥所长，成为成熟的小妇人。
《小妇人》是描写四个姐妹的家庭生活，这个家庭的中心点，是她们的母亲。这位慈祥的母亲就像是这个家的掌舵人物，不但经营家计，还致力于孩子们的养育工作。以这位高贵而充满坚定信仰和理想的母亲为背景，四个姐妹各自发挥不同的个性，朝着自己的理想迈进。
这本书我以前就看过几次了，实在很感人，所以让我一看再看，回味无穷！尤其是四个姐妹互助合作度过难关的那段，更是让我印象深刻，不由得感叹如果这是上每一个人都有互助合作的心理，不再自私为己，那就不会有那么多的冲突了。这本书我最喜欢的角色是二姐乔，她那直率敢言的个性，不但令许多人喜爱她，想跟她做朋友，更有化冲突为美好的能力。故事中有许多悲欢离合，像是母亲得知远征的父亲重病时，要及时赶去，不得不离开她们一阵子，四姐妹的心里虽感到万分的难过与不舍，但还是表现出坚强的样子，不想让母亲再多一分负担，并在母亲离去后更努力过日子，她们那么勇敢坚强的样子，实在让我敬佩！但有时她们也会产生一些摩擦，像有一次乔写的稿子被爱咪烧掉了，虽然之后爱咪有去向乔道歉，但脾气不好的乔始终不肯原谅她，直到有一回她们去溜冰时，爱咪不小心掉进了冰湖中，差点造成一场悲剧，乔这才发现自己的坏脾气，竟让妹妹受到如此大的伤害，懊悔不已。幸好有母亲的开导，才让瞧渐渐改掉这个坏脾气。这段令我感触很深，如果一个人时常生气，那么他周遭附近的人也会感到不愉快，他做任何事也就不顺心，所以每个人都要笑口常开，改掉脾气不好这个坏习惯。
《小妇人》这本书还有许多感人、温馨、趣味甚至幽默的情节，这都在述说这四位姐妹经历生活的过程，尤其是最后当老三佩斯得了重病时，母亲不在，而大家分工合作，坚强地照顾佩斯，并做了正确的抉择。她们那种成熟的表现，代表她们已经长大了，已脱去那青涩的外衣，转为四个可以照顾自己的小妇人了。
小妇人读后感(篇3)
看完之后我觉得这是本值得反复推敲的书，如果以后我有小孩子，我觉得应当重新再读一次这本书，对于父母来讲，供给了很多教育孩子的方式和方法，哪怕这本书是19世纪初期写成的，距今一百多年过去了。
小说来源于作者个人的生活的，文中的四个女孩儿分别对应作者的姐妹们，由于翻译版本不太一样，姑且叫他们老大老二老三老四好了。随着故事的开展，情节的延伸，真真假假都不那么重要了。时刻都会入戏，让人觉得这讲述的都是自我的生活，每一件事情基本都能够找到自我的影子。
这个家庭充满了爱，父母相爱，父母和孩子之间的爱，爱是所有事情展开的基础。他们的家庭就是用爱克服了分离，克服了矛盾，克服了困苦，最终满满都是温暖。
惊喜的是，我在里面竟然看到了“真心话大冒险”。当然，游戏的名字并不是叫这个，原理和玩儿得资料都是差不多的。随机点数字，任何人发问，说出真心话。是四个女孩儿和邻居一齐去野餐的时候大家一齐玩儿的游戏。不明白我关注的点儿是不是很奇怪。这个游戏竟然有几百年的历史赶脚还不错。里面还有一个玩儿游戏的方式感觉大家聚会的时候能够玩儿一下，随机有人开始故事，说到关键地方，由下一个人进行接续，故事能够天马行空，不受束缚，对于一群小孩儿来说，是创造力和想象力的碰撞。
这个故事里面多次提到对于贫困的看法。这个有着四个女儿的家庭，父亲被征入伍，可想而知，他们的生活会多么艰难。四个小女孩儿也抱怨自我不能够随心所欲地卖东西，抱怨自我需要干活儿才能有一点儿报酬，每个人有每个人的烦恼。老二，总是里面最看得开的。她总是说，富人也有富人的烦恼，他们总是游手好闲，品行不是异常好。消极得讲，这是十足的阿Q精神，然而，我自我以往无数次对自我这样说过。
对宗教的追求。妈妈以往说过这样一段话“我们肩负重任，对善和幸福的憧憬引导我们战胜冲动和谬误，求得内心的安宁，那才是真正的天国”。四个孩子都笃信宗教，这种信仰既有家庭的熏陶，同样也有对生活和生命的敬重。里面家庭出现过三次应对生死的情景，一次是爸爸，不是故事的主线，能够略去不看。老三和老四都面临过一次生死边缘，老四是因为调皮惹老二生气，去道歉不细心掉到冰窟窿里，当时老二吓傻了，之后就下定决心改掉自我的坏脾气。老三是因为帮忙别人不细心得了“猩红热”，在那个时代是不死就活的病，感觉跟以往的“出水痘”比较像。病情越来越严重，恰好母亲又去照顾父亲，一家四个小女孩儿手无足措，当他们被医生下“病危通知书”的时候，四个小女孩儿的无助，对自我的反思，还有对上帝的许诺。这些都是宗教日益渗透人生活的重要原因。
四个小女孩儿的相处，四个小女孩儿是不一样的性格。最爱老三，默默做自我的事情，任劳任怨，只爱音乐。他和隔壁爷爷的那段故事让我流了很多泪。好人还是有好报的。老大担当半个目前的主角，老二有文学才华，老四有艺术才华。他们几个人相处也有矛盾，他们都能反思自我，在母亲的提点下继续相亲相爱。老二得知老大恋爱的时候，对可能成为大姐夫的人不待见，让我想到了自我，我对自我的姐夫也是有种“恨恨”的感觉。有姐姐的人大概都能感受到，忽然有一天，一个陌生的人忽然闯入本来稳固的家庭，然后所有的习以为常都会必须改变。
这是一家很幸福的人，充满爱、善良、仁慈。喜欢妈妈，有智慧和有爱的女性。故事背景是发生在北国南北战争的时候，作者对于战争略去不写，打心底她在宣扬真善美。这是任何一个时代都不会过时的东西。
小妇人读后感(篇4)
《小妇人》是路易莎为“女孩子”写的故事。作者以自己的童年经历为素材，撰写出这本带着浓浓的青春和童真味道的读物。
这本书从开始，一直到故事的结束，没有浓烈的悲喜离合。贝思离开人世可以说是本书最催人泪下的一个情节。
善良的，如水晶般透明的贝思，远远比我们想象中要坚强。面对即将到来的分离，贝思除了不舍外，没有过多的埋怨和忧伤。
面对死亡，贝思异常平静，平静到让初次阅读到此的我，有一种过多脆弱的不忍心。那朵在青春里，过早凋谢的白色的花，携带着太多的晶莹，泪水，与执着，永远开放在小妇人里。
乔是这本书中，我最喜欢的一个形象。作者以自己为原型，刻画出一个热情，开朗，有着男孩性格的典型人物。
迷恋着写作的乔，第一次隐瞒着姐妹们，独立向报社投稿并最终得以发表。初尝胜利果实的乔得到了劳理和姐妹们的夸奖，并从此一心写作。
最终乔成功的当上作家，完成了自己最初的梦想。最后乔与一名大学教授结婚，并和她收养的孩子们一同住在马奇婶婶留下的大房子里面，过着幸福，无忧，美满的日子。
如果把乔比喻成向日葵，那么写作就是太阳。向日葵的生命注定向着阳光绽放。乔是幸运的，她不仅完成了梦寐以求的作家梦，还与那么多如朝阳般正在冉冉升起的孩童们住在一起。我想乔即便错过了劳理，人生也不会遗憾和缺失了。因为没有什么比家庭和事业双重成功，更让人觉得满足。
在此希望我最喜欢的乔，可以与她的孩子们快乐的生活，带着她最美丽的理想，与敬佩的丈夫，慢慢变老，把握回忆与时光。
小妇人读后感(篇5)
《小妇人》，路易莎—梅—奥尔科特所著，是以作者与她的姐妹为原型，讲述了生活在同一屋檐下，却性格迥异的四姐妹逐渐成长，最终获得自己的幸福的故事。端庄美丽渴望爱情的梅格、性格内敛细心善良的贝丝、活泼开朗热爱艺术的艾米和看似反叛却很有主见的乔，就像是夜幕中的星辰，独自时可以很美丽，但一旦合在一起便能组成迷人的星空。
故事主要以乔的视角展开：即使日子过得很清贫，父亲也因为征战而不得不与她们分别，只得与母亲相依为命，但四姐妹都很乐观，她们能在借着烛火做着毛线活的时候，彼此互相分享今日的趣事，就是因为她们之间这样相互理解和支持，使儿时的生活美好又温馨，每一个人的脸上都洋溢着幸福的笑容，对自己的未来怀着无限的憧憬。
但变故就这样突如其来，贝丝的离世对每一个人都造成了巨大的打击，乔突然觉得这个家已经不像自己记忆中的模样了，以前这里充满着欢声笑语，而现在自己却只能看见四周漆黑而又冰冷的墙壁，她感到无比的绝望与无助，甚至要放弃自己从小的梦想。
她开始一张一张的焚烧自己原来亲手写的书稿，但她意外发现一本书的扉页上写着“给亲爱的贝丝”，想起贝丝对自己曾经说过的话：“为我写本书吧，乔，我喜欢听你的故事”于是为了妹妹的心愿，她写了一个属于她们的故事。
正如她以前所做的那样，她将这个故事拿到出版社，希望用挣来的钱补贴家用，却没想到出版社的老板竟然意外的喜欢这个故事，这本书也意外的获得了大卖。
结尾时现实中的乔欣慰地看着自己的作品一步步面世，我想她也是在庆幸自己在作品中圆满了她的期待与遗憾，这是她与姐妹成长的见证，在我看来也是上世纪女性追求自主的光辉过往。
她们是迥然不同的四姐妹，在南北战争期间经历战乱、家庭、爱情的剧变，仍能在互相理解和支持下，勇于想像独自的人生。对她们来说，成长也许就是努力活得有想法、有灵魂，成为最令自己骄傲的样子。
这本书与无数的人引起了共鸣：母亲读这些故事，使她们想起了自己的童年，延续着她们自己当年的快乐；女孩子们读着书里小姐妹们的生活，不由得露出了灿烂的微笑，也或许独到伤心处会是自己热泪盈眶。
一个多世纪过去了，这本书依然绽放着光彩，它就像一块儿巨大的磁石，牢牢的吸引着一代又一代的读者，那无限温馨甜美的家庭生活打动着所有人的心。
死亡诗社观后感
从哪些角度可以写好一篇影片的观后感呢？在观看电影时，我们的大脑是活跃的，观看作品时，我们常常会产生触动。写作品的观后感可以帮助我们更好地研究作品中的文学技巧，观后感应该有明确的中心点，前后有联系、有逻辑，本篇文章是我们在网络上精心整理的“死亡诗社观后感”，请您仔细了解以下信息！
死亡诗社观后感(篇1)
死亡诗社观后感死亡诗社观后感（1）：昨日看《死亡诗社》又被感动了。
当我以为他不会自杀的时候，就不应该了。他死了。没有死亡现场，只有一把冒烟的枪。
一开始我以为他拿出的是笔，是想写点东西的，正因他无法向他父亲说的话，或许能够写出来。
他自杀是正因他父亲不让他去做演员，不知道他的感受，而实际上他从来没有像父亲表达过自己的感受，正因从来没有表达过，正因从来都是遵从着父亲的意思，因此越来越无法开口，这隔膜越来越无法打破。
死亡诗社观后感以至于父亲在问他想说什么的时候，他最后还是只说了一句nothing。
然后这天我又在读者上看到冯骥才的一篇文章叫《父子应是忘年交》，有些讽刺。
我觉得很多孩子和父母之间还有很大的差距。事实上，父子母子关系最根本的一点，就是把双方放在同一个位置，把他们放在朋友的位置。
父母将孩子当作一个独立的人，而子女也不好把父母当作是只是管你，限制你活动与养你的人，而是能够寻求意见与分享感受的朋友。
由于学生的死，keating先生要被辞退了，学校让学生们在有关keating误导学生的文件上签字证明，在父母和校长面前，在退学的压力下，学生们都被迫签下了自己的名字，奴安达正因始终否认而被退学。
当时，我发现围坐在篝火旁朗诵诗歌的激情四射的孩子其实是软弱无助的。
然而最后在基廷先生离开的时候，在校长的课堂上，学生们还是站上了自己的桌子，向他们的船长致敬，oh，captain，mycaptain!其实最感动人的东西但是是在无法撼动的压迫下，在无力改变的事实下，仍存的坚持，仍存的反抗，这是人类骄傲的执念，正因人不是只为结果而奋斗的。
如果要说结果，那么百年之后皆归尘土，分不出你我，然而奋斗自有它的好处，人自有他的梦想，珍爱生命，不是妄图长生而惧怕死亡，珍爱生命，是正因生命使你能够做你想做的事，因此carpediem。
seizetheday，boys。
makeyourlive***traordinary。
看《waterbrain》也是这样，小孩们的小打小闹，嬉戏玩耍最终是被某个强大黑暗的天与机器给镇压下来了，但最后，鼻涕小男孩还是不顾一切的朝着美丽的夕阳投出了一枚纸飞机，即使最终纸飞机只是在炽烈的阳光下灰飞湮灭。
因此鼻涕小男孩并没有期望得到什么，他只是借此来传达我在反抗的态度而已。
什么是人类精神？是爱？是的，当然，但不仅仅是爱，因为人类不是上帝创造的天使，而是在大自然的无情选择和淘汰中进化而来的。
人有一种东西叫梦想，人有一种东西叫无畏，人有一种东西叫坚持。
在《白鲸》中的亚哈船长带领着船员在海上日复一日的寻找白鲸莫比迪克，渴望战斗的信念是如此强烈，以至于漫长枯燥的航行也毫不在意，以至于最后即使牺牲所有船员，牺牲整艘船也要将莫比迪克拉向死亡，与其同归于尽。
与逆境不屈抗争，以无畏的气势应对敌人。
ohtostruggleagainstgreatodds。
tomeetenemiesundaunted。
自始以来，人类就没有停止过抗争，在天地之间，在茫茫宇宙中，人类或许是渺小的，然而任何强大的势力也不曾叫人类低下他高傲的头颅，人类从不被征服，从不甘于奴役，这是人类的精神。
至于诗歌，我认为诗歌就是激情是对的。
激情是诗歌的生命，想象是翅膀，修辞是羽毛。
如果没有生命，即使贴在美丽的羽毛上，它也是一只假鸟，无法在蓝天上飞翔，无法抗风抗雨，无法拥有生命的美丽。
死亡诗社观后感（2）：《死亡诗社》：这一刻，我开始懂得自己原本想从网上直接拷贝一些文章来推荐这部电影给大家，但后面想想还是自己写点什么，当是我对于这部电影和导演的敬意。
《死亡诗社》（deadpoetssociety）有人说我们是缺少信仰、理想和激情的迷茫的一代。
从小学、中学到大学关心的只是一味地读好书、作个大人看来引以为豪的孩子，考出优异的成绩，以后找到一份好的工作，再以后有个幸福美满的家，再在以后等我们有了孩子，也要这样循环往复地教导培养下一代，读好书、作好孩子等等……不免有个问题开始终日萦绕在我思绪中：生活的好处是什么？不从哲学的角度来思考这个问题是学者们的工作。
对于普通的我来说，一向一向以来，我只是认为生活只是顺着时刻一分一秒地过着，就像小溪的清水至上而下流畅般自然，没有为什么是从高到低的疑问，也没有为什么要有小溪和溪水的问题。
就这样便是我的答案！
看了《死亡诗社》后，我懂得了好处存在的价值。
生活只是我们的一个舞台，它本身是什么并不重要，重要的是我们要在舞台上选取并出演什么样的主角和资料：戏剧、诗歌、杯具、话剧、哑剧、歌剧……，什么都能够，哪怕乱七八糟，浑浑噩噩都能够，但原则是：你自己选取的并乐意用一生去发奋追求。
我步入丛林，正因我期望生活得有好处。
我希望活得深刻，吸取生命的全部精髓，毁灭一切非生命的东西，这样，当我的生命结束时，我会发现我从未生活过。
这是美国诗人惠特曼的诗，也是《死亡诗社》的开幕词。
我想这就是为什么我选择它作为一个警告，提醒我们生活中最基本的东西，如梦想、激情、血性和责任。
好像《麦田的守望者》中有这么一句：当年轻时，能够为崇高的理想而选取光荣的死，当年长时，能够为崇高的理想而选取卑贱的活。
我们每个人都应该是一个观察者，观察我们的思想和理想，以防它在生活中不知不觉地落下，被我们自己遗忘。
在平庸的生活和无悔的死亡之间，我选择后者。
正因人因梦想而伟大。
从这部电影里面能够挖掘出许许多多的人性的东西，比如顺从问题，表达问题，信念问题，好处问题。
我没有办法一一说了。
但我喜欢惠特曼的另一句诗：站在世界屋脊上，大声呼喊我们狂野的咆哮！如果猜的没错，张艾嘉的《我站在世界的屋顶》应是启发于此。
期望你能看看这部电影，坚信它能改变点我们什么!死亡诗社观后感（3）：《死亡诗社》电影观后感我们的教育要教给学生什么呢？
-----独立思考，解放思想，追求心中的理想，是我看这部电影得感悟。
克里普迪姆，抓住这一天，因为我们都会死。
在电影开始的时候，基廷对他的学生们说。
我们被太多的期望和压力在约束着，因此我们从来没有好好想着怎样抓住这天，只是一向在追求未来，实现别人的期盼。
生命中，我们很多人都在妥协着。
正因梦想太沉重了。
为了让学生真正理解独立思考的意义，基廷站在了舞台上。
因为他希望学生站在更高的位置，改变思维，思考问题。
在影片中，基廷要求性格内向的安德森在舞台上朗诵他的诗歌。
安德森由于内心的恐惧，不愿意上台。
基廷便让他在台上表演怎样哭喊，还用接近逼迫的方法，让安德森表达自己内心的想法。
情景很让人抓狂，却也让人释然。
为了让学生知道如何在小组中保持自己独立的观点和信念，他让3名学生在院子里锻炼，揭示出虽然我们在以自己的速度前进，但每个人都在妥协中与他人趋同。
我们每个人都有被接受的必要，但我们必须继续相信自己的独立，即使在别人看来这有多糟糕。
电影中的尼尔性格外向，有自己的追求，但却不能被家人所认可。
他不能违背他父亲对未来得计划，所以他选择了自杀。
对自由的向往值得我们用生命的换取。
他是一个在期望下杯具的缩影。
安德森和尼尔住在同一个宿舍，但他们的性格完全相反。有一件事更像是他们都生活在父母的期望中，不能做自己喜欢做的是。
在基廷的课上，安德森终于突破了内心的恐惧（不信任、自我否定）。
影片结尾，安德森在全班同学和校长面前，以及第一个站在桌子上的同学面前，公开表达了自己的感受，并对基廷说：噢，船长，我的船长。
目前，我们的教育在很大程度上扼杀了我们的个性，使我们都服从权威和标准。
独立的思考变成是一件艰难和珍重的事情。
死亡诗社观后感（4）：电影《死亡诗社》观后感如林夕所言，在一些真正称得上伟大的电影中，见识到的真实世界该比我们自身的体验敏感上百倍，真人真事给拍成电影，就应拍出连当事人也不懂得用的眼光回看自身，这才会提升看事看人的层次。
电影就应不只是现实的镜子，否则只是比我们日常家居打灯打得讲究点的私房记录而已。
从这个角度看，《死亡诗社》无疑是一部真正称得上伟大的电影。
１９５９年，以凝重的风格及传统的教学理念著称的威尔顿预备学校迎来了一位新的文学老师及一群虽年轻却早已被规划好人生道路的新学生。
至此，矛盾开始慢慢凸显：个人之于社会的对立，自由之于权威的对立，主流价值观之于个性的对立，西哈诺式的浪漫与清教徒的刻板之间的对立。
ｋｅａｔｉｎｇ老师似是唐吉柯德，赤手空拳地与传统巨浪殊死搏斗。
他所有的，是一颗渴望寻觅到人生精华及春风化雨的伟大心灵。
ｋｅａｔｉｎｇ老师带领这群尚年轻尚未完全枯死的孩子们在校史楼聆听死亡的声音，反思生的好处并劝诫他们做到让孩子们在绿茵场上用野性的咆哮宣读自己的理想及人生信条；鼓励孩子们站在讲桌上用新的视野俯瞰这个早已熟视无睹的世界；说给孩子们有思想有力量的诗歌并教会他们用发散的哲学思维审视人生……故事的情节若是如童话设想般单薄，这部影片怕是会沦为中流之作了。
所幸，导演没有丝毫这般的念头，他将时代背景及杯具因素嵌入影片中。
当人们为剧中短暂的欢乐欣喜时，悲恸却早已潜伏而来。
真正的成功者，并非那些在常态分布内的灰色大多数，而是那些愿意跳出平静绝望的漩涡的异类。
影片中，在ｋｅａｔｉｎｇ老师的引导下，原本沿循父亲规划好的ｎｅｉｌｐｅｒｒｙ慢慢觉悟：心之所向是演员，又怎能手握手术刀在手术室中打转呢？ｎｅｉｌ是勇敢的，也是可悲的。
多次与父亲协商未果后，ｎｅｉｌ选取了用父亲书桌里的手枪结束生命。
这命是父母给的，此刻就连同多年的恩情与陨灭的理想一并归还了吧。
是夜，大雪，ｎｅｉｌ戴着演出时的花冠，赤裸上身，在窗台开枪。
正因心逐所爱而不得因此无奈，正因抗争无果因此落魄归西。
ｎｅｉｌ的抗争，是艺术化的理想与中产阶级价值观的抗争，是炙热的理想与冰冷的手术刀的抗争。
我自知没有资格评价他的行为，只想起塞林格的一句话一个不成熟的男生的标志是他愿意为某种事业英勇的就义，一个成熟男生的标志是他愿意为某种事业卑贱的活着。
ｎｅｉｌ是不成熟的异类。
影片到了结尾，ｋｅａｔｉｎｇ老师最终被辞退，孩子们继续从前的生活。
春风化雨，ｋｅａｔｉｎｇ老师已将种子播种到孩子们的心田。
我步入丛林，正因我期望活得有好处，我期望活得深刻，并汲取生命中所有的精华。
然后从中学习，以免让我在人生终结时，却发现自己从来没有活过。
这是ｋｅａｔｉｎｇ老师带着孩子们寻找人生好处时朗诵的梭罗的诗。
这群孩子们会记得，观众亦记得。
再听听《死亡诗社》的片尾曲吧，苏格兰长笛奏起，让我们在地狱中仰望完美，在现实面前笑容明媚。
（文闫春燕）修改点评影片的最后，托德站上桌子以一种成熟的姿态向ｍｒｋｅａｔｉｎｇ告别。
而在他之后，其他的孩子或坚定、或迟疑、或果断地一个个站上桌子的时候，我们看到的，是许多年轻而又自由的灵魂在和他们的船长挥手作别。
ｋｅａｔｉｎｇ走了，从此他们都将独自战斗在那个传统束缚的世界里，但没有人会怀疑，这些以前理解过自由的指引的灵魂必将永远闪耀着浪漫的光芒。
死亡诗社观后感（5）：《死亡诗社》又名《春风化雨》，朋友曾一向推荐看的一部电影，这天最后抽时刻从头到尾看了一遍个人觉得还是按英文直翻的比较好，通片看下来，就觉得胸口涨涨的，想要发泄，却怎样也找不到出口。
无法说出的无奈。
看到最后尼尔被他的父亲逼的自杀，看到父亲一向在说他自己的想法——哈佛、医生，他最后憋不住了，向父亲怒吼出imusttellyouwhatifeel！他的父亲说telluswhatyoufeel！我以为矛盾能够得此缓解，结果尼尔却父亲被告知如果是演戏的话想都别想，尼尔最后放下了最后的挣扎，也许从那一时刻起他就有了轻生的念头，正因他觉得活着没意思，没有价值。
尼尔有如此想法也不是这一件事导致的，而是日积月累的，从影片开始，尼尔的父亲勒令他退出校报社，就能够看出尼尔的无奈。
最后的自杀行为也就能够明白了。
看到尼尔的父亲，我就看到了现实社会中大多数的父母，他们把年轻时未完成的梦想一厢情愿的加在了孩子的身上，认为这样走下去肯定没错。
但是，他们忽略了，孩子作为一个个体，一个有着独立的思考潜质的个体，他们有权利选取自己的生活。
不错，父母的引导对孩子有必须的影响，但那只能是引导，只要他们没有往坏的方面发展，何不让他自己成长，或许他会更加体会到成长的快乐——思想的宣泄，生命的价值。
家长也会简单点，与其一门心思的扑在孩子身上，倒不如花更多时刻来实现自己未完成的梦。
再看看基丁老师最后被当做了替罪羊，成了牺牲者，也许这是解决问题的唯一方法——你好，我好，大家好，只有他没有好下场。
牺牲了基丁老师，这不是皆大欢喜吗——学校的荣誉能够保住，学校的稳定能够保住，学校的制度能够保住。
于是就以退学逼迫死亡诗社的成员们威胁他们让他们作伪证。
他们还是孩子啊！努安达坚持不说谎，最后难逃退学命运。
看到托德在校长那，在父母的旁边，他那无法申诉的眼神，他绝望了，我也绝望了。
最后基丁老师最后要走了，托德最后忍不住了，他觉得务必要让老师知道真相，他们不想背叛老师，但他们无力反抗。
看着同学们一个个的站到课桌上，呼唤着ohcaptain，mycaptain！眼泪最后忍不住了，在眼眶里直转。
基丁老师最后是带着笑离开的，正因他知道，有那么一群学生已经开始自己思考了。
死亡诗社观后感（6）：元旦期间看了《死亡诗社》，觉得这个影片拍的很不错，值得一看。
但我不明白为什么这部影片被当作教育影片被广泛推荐给一线教师看，是为了向基丁老师学习吗？基丁老师的教学方法的确很新颖并且值得借鉴，但他却把好的教学方法用来教了不适宜的学科和不适宜的对象。
坦率地说，影片的杯具结局基丁老师就应是负有必须职责的。
基丁老师如果去教授一些表演艺术类，或者是如何写作的课程，就应会是一位成功的老师，但是他的学生偏偏是要上耶鲁，哈佛，将来成为牙医或律师的未来社会精英，对于这些学生而言，外显的激情是危险的。
那里又要提鲁迅的黑屋子命题，把关在黑屋子的人叫醒后却没有潜质打开黑屋子，这岂不是更残酷的事情？对此鲁迅没有给出答案，也许这是大家都猜不透的难题。
同样，鲁迅也是十分反对青年学生上街游行的，以免被某些势力利用，充当了炮灰。
对此我是同意的，有时理智看上去是不近人情的，但却是正确的。
而基丁老师就是充当了叫醒者这样一个主角，而当他的学生被开除，自杀，甚至到之后自己也被辞退时，他对此无能为力，只能眼睁睁地看着杯具发生。
而最后站在桌子上大喊我的船长！的同学们，结局也会是被开除了，如果在现实生活中必须是这样的。
我想，基丁老师成功地激发了学生的激情，却没有告诉孩子们如何去掌控激情。
对于这些青年学生来说，如何掌控激情，让激情在合理、合法的范围内发挥作用也许更重要。
死亡诗社观后感（7）：看完《死亡诗社》心里有种说不出的味道。
当看完结局时眼泪已从眼框中流出来。
心里有种莫名的痛，莫名的想大哭一场。
为尼尔的死感到可惜，感到心酸，感到迷茫。
尼龙的死到底是谁的错，是基廷老师，是他父亲还是谁呢？当我们回头看时，我们能够看到的不仅仅是社会，学校的问题，还有家庭教育的问题所在。
里面讲述了尼尔本来是一个热爱演戏的孩子，由于家里的关联，他父亲只想他成为医生和律师，因此在学校的一倾活动也不能参加，明显他的父亲是**型的父亲，我们能够去责怪他的父亲，但他父亲只是想他的梦理在他的儿子能够实现，而且认为那才是对他最好的，进入这所学校也是花了他很大的牺牲才进去的，他只期望他的儿子在这所学校里面学习，然后上大学，对于儿子的兴趣，却一无所知，每一次尼尔想知诉父亲自己的心里的想法，当看到父亲的冷漠的眼神，他把自己想说的话又吐下去，正因他自己讲了也白不讲，他还是演绎他的孝顺儿子，正如这样，才导致后面的杯具的发生。
从中我们能够看出家人和自己孩子的沟通显得尤其重要，尊重孩子的爱好，了解孩子，并且发展孩子的爱好，让其他们健康的成长。
这方面我们要进行反思，不然下一个尼尔随时都有可能发生在我们孩子的身上。
重视家庭教育，呵护你的孩子健康成长，让你的孩子在自己的爱好上发展。
这样他才会活得快乐，活得有好处。
另一方面，基廷老师是一位好老师，及时行乐是他的教学，他的教学让学生有自己的思想，有自己的主见。
教学方法与众不一样，同学们在他的课堂上不仅仅简单而且学到很多的东西。
让学生仿佛重生，但在那种环境下，也许很多时候都是无奈的，正因社会是这样，是无法解决的，也是一时无法改变的，这不是基廷先生的错，他是一个改革者，一个创新者，只是有时有些事也是很无奈的，他也不想这样，他只是想自己的学生能有与众不一样的想法，但却想不到他的观点对学生产生这么大的影响。
讽刺了当时的社会的黑暗，让人活在一个被安排的生活中，根本就一点自由也没有，也许尼尔的自杀让他得到了解脱，得到了自由。
这种现象在我们当今社会上也都存在着，我们为了孩子的将来，根本就没思考到孩子的爱好，从小让他们学***，画画，星期天都不放过，让他们从小就成为小大人，他们没了童年，没了乐趣，只会成为生活的奴隶。
而他们并不开心，而家长往往以爱的名义来作为理由，其实他们是在以爱的名义来伤害着他们的孩子。
尊重孩子才是对你孩子最好的方式，也是教会他们做人的道理，这比整天学***要。
死亡诗社观后感（8）：这部电影是二十世纪八十年代末的电影，我看过两遍，挺喜爱的。
教师基廷深受学生欢迎，教学思想自由，教学方法灵活生动，被学生们称为船长。
影片中一些课堂教学的场景是十分吸引人的，能够感受到学生的头脑、心灵和兴趣在慢慢被开启。
教学就应是这样的，教师从事的工作就就应是带给支点、撬动无限可能。
死亡诗社观后感遗憾的是，这种教学方法得不到校方和家长的认可，船长最终还是无奈地离开了。
学生能够秘密地重建老师年轻时组建过的死亡诗社，并且以相同的方式在山洞里吟诵诗歌、创作作品。
这一行为本身就是一种崇拜和认可。
学生在校方压力下背叛老师后的愧疚，学生送别教师时的独特方式，都证明这是一位真正走进学生内心世界的教师。
这样的故事，不仅仅发生在以前的美国，而且发生在此刻的中国，发生在我们身边。
也许以更加触目惊心的方式发生着。
不知道有什么反映这样问题的电影，不知道人们意识到问题的存在没有，不知道人们的反思到了一种怎样的深度。
看到问题，敢于说出问题的本质，事情才有解决的可能。
万马齐喑是解决不了问题的。
有些人选取随波逐流、从中渔利，有些人选取独善其身、明哲保身，有些人单打独斗、成名成家，有的人没有选取，在不断忍受中***常……教育中的人、事，就是这样千奇百怪。
期盼船长出现，期盼尼尔出现，期望这样的教师和学生越来越多。
走进人们的视野，冲击人们的内心，开启人们的变革愿望，让人们意识到：其实学***更加完美！基廷年轻时组建的死亡诗社能够被学生自动自觉地认可和继承；我们呢？
我们有什么东西是值得下一代传承下去的？大的事，管不了，说来说去，就变成了发牢骚。
自己的事情，却是能够好好想清楚的。
我性格懦弱，不敢于反抗，更加没有抗争的智慧；我眼界欠佳，自己根本不知道什么是有价值的、值得追求的；我过于悲观，不太坚信现状会发生什么改变——这就注定我不是认命就是逃离。
谁又不是如此呢？当现状务必改变而迟迟没有变化时，当人人都觉得不对却谁也不敢率先站出来、即使站出来也未必有用时，认命和逃离就得选取其一了。
20%的人逃离，80%的人认命，更多的人成为待宰羔羊，自己被宰之后，再去戕害别人。
——这就是因果循环的怪圈。
因此，基廷才被称为船长。
美国有这样的船长，是令人羡慕的事。
船长也要有产生和生长的土壤。
期盼船长出此刻我们身边；期盼有一天自己也能成为船长。
死亡诗社观后感(篇2)
理想与现实的碰撞——《死亡诗社》观后感
在课堂上，王老师展示了一些死亡诗社的片段。我几乎立刻就爱上了黑灰色形象的冲击和多姿多彩的青春激情。犹如我自己的青葱岁月——理想与现实的碰撞爆破，当然这是一段题外话，其实就是每年都会发生的关于兴趣选择与”高考成才”的对撞。
“理想是丰满的的，现实是骨干的”，这句最近很流行的带着一些黑色幽默一些自嘲一些无奈的话很好的诠释了这部电影所呈现的一种现象——在理想与现实冲击时，多数人选择沉默，在现实面前沉默，在梦想面前沉默。但是，同样也诠释了一种在直面现实，奋勇向前，即使结局是头破血流的无谓的精神。那些选择沉默的人的代价可能是，你在死亡之时仍在你的心中寻找：
我活着到底为了什么？就像一句话中形容的一样：真正突围而出的只是极少数，更多的人在经历青春的悲愤和不安后酣然迟钝。
一些学者感到欣慰的是，在他们的全部激情被现实残酷摧毁后，他们选择了一种极端的方式来牺牲他们的青春梦想——死亡。和电影中的尼尔一样，他性格开朗，喜欢演戏。当他期待将来有一个更好的梦想时，他会激动得发抖。我知道现在都能回忆起他在争取梦寐以求的到《仲夏夜之梦》的角色时欣喜若狂的表情，好像那个时刻全世界都是他的，没有什么不可征服。
除了，他异常威严顽固的父亲。是的，近乎**的国王。所以当托德问起他：
“那你怎么跟你父亲说呢，他知道的话会杀了你的！”他想极力回避的最大问题也无法回避了，极其沮丧的他黯然说道：我现在连剧本还没看，你就不能让我现在心里过过瘾？
看到他脸上的狂喜和激情变成了沮丧和颓废，你不忍心看到梦想和现实碰撞的结果。我认为他的父亲是残酷现实的化身。在尼尔的世界里，尽管这种冲动是多么的美丽和强烈，但在他父亲严厉的脸前，它最终也只能是一点点的支离破碎。它也让我想起了我自己的经历或我所看到和听到的关于梦想和现实的故事。我没能成为一名画家，也没能成为一名舞蹈演员的妹妹。
但我们接受了现实，尼尔选择了最激烈、最悲惨的方式咆哮。在我看来，事实上，他又懦弱又快乐。
电影的结局，因为尼尔的死，人们把一切的罪过全怪在那个让他觉醒，让他燃烧起对生活热情的基丁老师身上，那个念着“我步入丛林，因为我希望生活的有意义，我希望活的深刻。汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免在生命终结时，发现自己从来没有活过!”气度非凡的老师，最终离开了。
噢，船长，我的船长！
“我们的船长”带领着同学们一个个站到桌子上俯视四围，因为他告诉我们，换个角度看看世界，你会发现不同的东西。
“我们的船长”让同学们在校园里随意四处行走，不要跟随着别人的步伐，因为当你跟在别人的身后行走的时候你才会发现，顺从是多么的容易，而不受他人影响坚持自己的个性是多么的困难。
“我们的船长”让同学们在运动场上咆哮着运动，因为运动时的激情才最接近生命的本质。
世界就是这样的，当一大帮孩子们正为青春而激动的时候，传统的守旧势力便会跳出来指责这是不务正业，这是颠覆制度。他们会像校长那样板着面孔斜眼望着你，好像再说:“年轻人，清醒一点，现实是不容你放纵的。
”曾经听过“残酷的青春”这个词，现在渐渐明白，指的就是这个吧！
死亡的阴影笼罩着诗社的光明，残酷的现实熄灭了青春的火焰！
这是怎样一个世界！
如果青春应该涌动，为什么现实会如此残酷地拒绝？很长时间里这个画面伴随着这个问题在我脑中盘旋。其实，有些事情是无法回避的，你也不能回避。
就像你可以相信童话，但世界不会是童话。你可以选择失落，也可以从此愤世嫉俗。但我敢保证，你不会开心的，因为你始终没有参透生活的意义。
要得到真相，必须经历经验。要有幸福，就必须经历痛苦。这是生命的代价。激情的背后也应该有一双能看世界的眼睛。
商业计划书
商业计划书范文
可行性分析报告
市场调查
死亡诗社观后感(篇3)
在影片中的这所贵族私立学校里，这些学生像木偶一样被动地接受学业，感到无聊。这不就是我们现在的教育吗“tradition, honor, displine, excellence.”，机械般将学生生产成一心只读圣贤书的合格品输出社会，就像方仲永一样，不论天赋异常，结局却落得庸庸碌碌。
每天，老师都会根据书本上的内容进行宣传，并把成绩作为评价学生的唯一指标。教师没有崇高的教育理想，只教不育人。但在这所学校里，有这样一位“特立独行”的老师——mr. keating。
mr. keating在开学第一课就以“seize the day”为题，给学生上了一节与众不同但却受益匪浅的一课。他带着学生去看那些已过世的毕业前辈，他们也曾雄心壮志，想要出人头地，他们当中也有人有所作为，但到最后他们也将归于黄土。
因此告诫学生活在当下，把握时机。学生neil的学校生活深受父母的意见左右，因此常常忍痛舍弃自己心仪的社团活动，而mr. keating的这一课使他如开茅塞，开启了他勇于追求自己爱好的一步。
眼看当下的我们，未来也许会成为一名教师，我们也许没有mr. keating灵活的教学能力，能够以小见大，从实际生活去引导学生，但我们能为成为一名教书育人的老师而追求。
在学诗之前，mr. keating在课上下了一道命令，让学生将诗的定义撕掉。电影中中学生撕书的场面令人震惊
在基廷看来，书籍和历史并不都是真理。诗歌是一种自由的表达，是一种自我的表达，不能用尺子来衡量。这是一次大胆而激动人心的尝试，打破了正常的教学，在学生心中刻下了诗歌的自由形象，也预示着教师让学生写诗的努力。反观我们的教育，撕书是一种侵犯教育神圣地位的一件事情，是道德不允许，也是违背学校纪律，对作者大不敬的事情。
在现实生活中，又有哪一个老师能有如此新颖，大胆的做法去教学呢?影片中的做法或许是为了刺激观众的视听觉，震撼观众内心，呈现更强烈的艺术效果所编排，而其中的意味实则是让人们反思学校教育体制。
生活不止眼前的苟且，还有诗与远方。我认为基廷先生教学生最宝贵的是让他们成为最勇敢、最珍实的自己。
死亡诗社是基廷在学生时代参与的一个组织。现在他的学生们也自发地组成了小组织。在深夜，他们读诗歌，演奏**，谈论理想，追逐女孩。他们年轻，生活在当下。罗曼罗兰说过，“每个人都有他的隐藏的精华，和任何别人的精华不同，它使人具有自己的气味。”于是这一群勇敢追求自我的少年，踏进了理想的第一步。
neil终于鼓足勇气当一回演员；overstreet下定决心追求心仪的女生；dalton大胆地向全校提出让女孩入学；一向腼腆的todd也在老师的引导下作出让人眼前一亮的诗。正是教育的强大力量驱使这些年轻人勇敢地追随自己的心。他们的青春轨迹正在悄然改变。
有一堂课里，mr. keating让三名学生齐步走，每个人开始时都有自己的步伐，自己的节奏，到适应同伴的脚步，听从众人的口令，直到老师叫停说出了这样一句话，“树林里的两条分岔路，我选择走人少的那一条。”我才明白，生活中我们为了被接受，被认可，我们磨掉了自己的棱角，变得圆滑，这才懂得坚持与众不同的困难之处，而mr.
基廷也希望学生找到自己的节奏，自己的节奏。同时这也再次以证明了keating老师独特的教学手段，又一次用以小见大的方式引导学生，让学生去认识生活之道。
生活不是乌托邦。影片的最后，还是以neil的自杀引向了现实悲剧。尼尔最终在父母的强烈打击下选择了自杀，放弃了自己的梦想。
此后，诗社解散，朋友成为告密者，基廷成了黑锅。他们仍然被制度的高山所吞没，他们令人兴奋的青春也随着枯燥的介绍课程逐渐被抹去。可当keating转身离开，todd站在桌子上，喊住他“caption, my caption”，渐渐的有更多人的加入，这一声声的致敬令人感动。
纵然美好时光逝去，但灵魂早已解放。如果我现在是一名教师，即使我面临失业的惩罚，但我想教一个能鼓起勇气追求人生理想的学生，我就不会承担教育的使命。
死亡诗社观后感(篇4)
在这部电影的开端是威尔顿学院的开学典礼，这是一所因较高的升学率而闻名的学校，同时又被称为地狱的学校，因为他们魔鬼般的教学方式。在校长热情洋溢的演讲中，只有家长们报以热烈的掌声。在仪式上，校长问这四个信念是什么。学生们站起来说这是传统、荣誉、记律和卓越。但当他们回到宿舍，他们改变了他们的四个信念，模仿，恐怖，颓废和肮脏。
在这部影片中，核心人物是一位名叫基廷的老师。他不喜欢学生叫他老师，喜欢听学生叫他队长。有一次他很孩子气，学生叫他老师时他假装没听见，学生叫他队长时他转过身来。喜欢他讲sezisetheday (及时行乐)，在他身上，无处不体现着对自由的向往，很多人都很奇怪，像他这样的人，又如何愿意呆在这处处束缚着人性的地方，他的回答是，我喜欢教书，我热爱这个工作。他在学校里教诗，行为怪诞，他的教学方式一开始并不被学生所接受，同学们会笑他，会说他是疯子，但是越到后来，学生会越来越被他所吸引，因为他会一步步地引导学生，他让学生在课堂上撕书，滑稽的是陶德竟然用尺量着撕。
他会让学生站在讲台上感受不同的视野，他会让学生在操场上大声的念出自己写的诗，让他们有一种原始的嘶叫，其中有个叫米克的男生，惧怕念诗，captain会在轮到他念得时候，把音乐打开，鼓励他大声的念了出来，在课下他会与学生聊天，教学生做人，在他身上我看到了一位老师对自己学生浓浓的关爱之情。在21世纪，作为一名老师，我们必须得向他看齐。船长的生命也是一场悲剧。错误在于他在这样的环境中教书。学校不重视他。学校想找个替罪羊为尼尔的死负责，迫使学生们承认他应该对事故负责，他必须离开学校，离开他热爱的教学工作。
但，我不得不说，作为一名教师，他是成功的。影片的最后一段时船长去教室取自己的私人物品，正好遇到其他老师在上他曾经让学生撕掉的那几页，当船长要离开教师的时候，影片开头做事最一板一眼的安德森站在了讲台上，大声喊着my captain,my captain,其他的学生也都陆续站在自己的课桌上，这样的场面让我有种热泪盈眶的感觉，不知道此时的船长心里会流淌着怎样的感动。
死亡诗社上面人物的性格都较为生动，典型，每一个人都有着自己的爱好，自己的追求，他们是一群想要冲破牢笼的束缚可怜的孩子，他们只有17岁，却被家长逼着做自己不喜欢的事，所以他们也只有每天晚上聚集在山洞里，念诗，做自己想做的任何一件事。
尼尔是本部影片最悲剧的角色，最悲剧的不是他的死，而是自己的父亲在自己以这种极端的手段呐喊的时候，还是不能意识到自己错在哪，反而到处找替罪羊。
尼尔一直是一个孝顺的孩子，他一直不敢做自己想做的事，就是因为自己的父亲总是说这是他的希望，他最后想要喊出自己的心声也因为母亲难过的眼神令他放弃了，他一直都很想做一名演员，知道父亲不会答应，所以一直不敢告诉父亲，他曾经讲过一句很心酸的话，我还没有得到一个角色呢，我连用此念头自娱片刻都不行吗？尼尔有机会成为主角，但遭到了父亲的反对。当时，他的眼睛是如此绝望和心碎。他父亲从来不知道表演对他来说是一切。因为，他从来都不曾向他的父亲吐露过心声。
他死的时候，在大雪天的晚上，光着上身，将自己表演时带的头环放在了打开的窗户上，这表达了他对自由的向往。
看完之后，难道我们不应该反省一下我们的教育吗，无论是家庭的还是学校的，有多少学生用自己的生命在呐喊，“我们需要自由！”不要太绑住孩子了，他们需要的是一片自由的蓝天，尽情的飞翔！
死亡诗社观后感(篇5)
今天是周六，有一些空闲的时间，所以搜电影看，当我看到了《死亡诗社》的这个名字时，我就很好奇怎么是这样的一个题目，所以我点开了这部电影。剧情是讲一个很严格的男子学校，新来的keating老师教他们诗歌，keating老师是一个反传统教育模式的老师，在第一节课上叫学生把诗篇的一些诗歌给撕掉，这对于学生来说是不可思议的举措，一开始他们都犹豫了，后来还是照老师说得给做了。
当中有个学生叫尼尔比较喜好文学，曾为了他父亲认为他的校编制助理是浪费精力而被迫辞退。尼尔和他同学见到keating老师的年鉴，然后看到老师是剑桥大学毕业，并发现他是诗社团的会员，keating老师的介绍让尼尔很感兴趣，于是他们也很大胆在山洞里举行了读书小组。当然，尼尔是主要负责人。
受基廷的启发，他们都变得非常个性化，并及时享受自己。正因如此，查理追到了他心怡的女生。剧中尼尔因为受到keating老师的鼓励坚持参加话剧演出，最后演出时他父亲虽然来到现场，但是他父亲一直都不喜欢他演话剧。
因为在他父亲眼里，尼尔是一流的学生。他应该注意学习。毕业后，他应该去哈佛当医生。但这不是尼尔的生命，但他无法反驳他的父亲，最后他以自杀的形式结束了他的生命。基廷还因被控教唆学生放纵而被开除。
最后，他的所有学生都站在台上表达了对基廷先生的不情愿和支持。
《死亡诗社》就是当中的教育意义，如果只看一遍简单的介绍，得到的只是简单的剧情和keating先生一反传统的教育方式。当我看第一遍时，我深深地被keating老师的教育方式吸引住了，上诗歌课，不会照着书本一本正经地念当中的理论，甚至还叫学生撕书，站上讲台体现那种盛气凌人的感觉，帮助学生重拾自信心，在操场上听着**边踢足球边读诗歌，在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性，同时也要大家保持个性，还鼓励学生不要害怕恐惧，要树立信心。特殊是他为安德森重拾信心的那一堂课。
老师的教法很多，学生可以学到很多，不仅是知识，更是幸福。这对我们专业很受启发，教师与学生的教与学的过程是一个交流的过程，把过程变得有趣化，这会收获不一定的效果，要注重学生的个性发展，不能让陈旧的教学理论抹杀了学生本有的天性，他们的聪慧要通过不断地发掘才能让他们的才艺迸发。
这也让我想到了一个道理：学习不是结果，我们应该享受路上的每一道风景。
死亡诗社观后感(篇6)
向左走？向右走？
在布鲁肖的著作《给教师的101条建议》中，有如下一段话：作为老师，我们全都站在一个岔路口，面临着一个相当重要的选择：向左走呢，还是向右走？
你可以走左边-随波逐流，混在一起；你可以走右边-一切为了学生的最大利益。你只能选择其中一个。不管你怎么选择，你都不会孤独。但是，你需要知道其中一条路会非常崎岖，你需要全心付出，也就是说，右边的那条路。
电影中，基廷先生朗诵弗罗斯特的《孤独的船长，你好呀！》，“一片树林里分出两条路/而我选择了人迹更少的一条/从此决定了我一生的道路。”
很显然，基廷先生选择了向右走。
电影直击当时教育方法——教师中心、课堂中心、教材中心：强制学生学习，一味追求名牌大学，一遍遍复制“成功人士”之路，罔顾青少年真正的思想、兴趣。该男子学校被称为“地狱学校”，因其严格的管理、超高的升学率而出名，一大批父母慕名将孩子送来此处接受教育。
学校孩子空有健全的身体，活泼的气质，但思想僵化，循规蹈矩。直到基廷先生的到来。
基廷先生也是这所地狱学校的毕业生。正是因为地狱般的教育，他才真正明白学生需要什么样的教育。与死板的知识相比，学生需要更多的自由思考和勇气。基廷先生不愿意看着他的学生被僵化的体制和愚蠢的教材残害，他带领学生将教材荒谬言论撕毁，带领学生倾听**上和他们一样年轻强壮而早已经化为尘土的学生寄语，告诉他们“及时行乐”，带领学生在中庭走路诵诗，教学生一致性的危害，带领学生在操场上听着**，踢着足球，朗诵诗歌。
他的教学方法多种多样，课堂生动活泼，学生们受到风吹雨打般的影响和启发。血气方刚的学生们终于敢打破学***，偷溜出去重新组建“古诗人社”，围在一起朗诵诗歌，歌唱梦想。基廷先生用他的教育来鼓励学生找到自我，追求梦想。
内向的陶德生活在哥哥光环的重压下，变得沉默而胆怯，在基廷先生的鼓励下变得勇敢起来；活泼的尼尔生活在父亲所谓的梦想下，不敢追求自己真正喜欢的诗歌和表演，在基廷先生的影响下参加演出。基廷先生影响了一群青少年，以找到他们的信心和方向。然而，基廷先生只是一个人走在正确的道路上。
也许有人想跟他走，然而，敢直接反抗教育大背景的人有几个呢？
基廷先生失败了。尼尔反抗父亲、追求演员之梦失败了。尼尔自杀了，基廷先生被辞退了。
一个人的力量是有限的、卑微的。然而，无论权力有多弱，只要正确公正，权力就不会凭空消失。尼尔的死唤醒了一众学生。
在影片最后，基廷先生收拾个人物品离开之际，胆小的陶德第一个站上课桌，大声呼喊：“船长！我的船长！
”，接着，一个个学生在校长的严厉制止下站了起来，正如基廷先生曾教育他们那样，勇敢地站了起来，大声呼喊“船长！我的船长！”基廷先生含泪说了一句：
“谢谢你们，同学们。”哪怕要离职，他也是幸福的。在他的教育生涯中，他没有伤害学生。他用自己的力量改变了一群学生。
即使学生们会坐在四通八达的教室里，再次阅读基廷先生撕下的荒诞介绍，他们的心也已经觉醒。
我认为一些教师之所以优秀和成功，是因为他们做出了正确的选择。在教育之路上，我们都应该慎重考虑。
死亡诗社观后感(篇7)
令人气愤的是，尼尔的父亲并没有因为儿子的死反思自己的教育方式是否得当，他要求学校对尼尔的死负责。为了维护学校的声誉，学校利用权力恐吓、引诱学生，强迫学生签字，把责任推给基廷老师。基廷被解雇了，他很可能会去另一所学校。但只要基廷坚持自己反传统的教学方法，他就会在连续的辞退过程中度过余生。
基廷老师离开时，坐在教师一角的陶德激动地说：“是他们逼我们签字的！”然后站到课桌上，面对着基廷老师大喊：“o captain，my captain！”
开始最懦弱的人，最后最勇敢。
每次看这部电影，我都觉得自己好像在伊桑霍克的托德看过。
那个因为“我哥哥上这所学校”所以也来这所学校、在纸上写“及时行乐”而又把纸撕碎，不敢表达自己的陶德，好像就是迷茫、总爱跟自己较劲、想要改变又惧怕改变的我。看到陶德的一些镜头甚至会觉得害羞，仿佛摄影机对焦的人物是我。
不知道今后我是否会像陶德一样变得勇敢；或是再次面临选择时，像尼尔那样，勇敢的选择自己喜欢的道路，而不是世俗眼光下的正确道路；或是进入社会之后，是仍然有所坚持，还是像卡梅隆那样为了保护自己的利益做出一些伤害别人的行为。
想起《麦田里的守望者》，“你一定得认识到自己想往哪个方向发展，然后一定要对准那个方向出发，要马上。你不能再浪费时间了。你不能浪费它。”carpediem！
[热门]亡羊补牢读后感500字通用
如何写一篇言之有物的作品的读后感呢？当我们阅读完作品后，一起讨论时会变得更加自信。这个时候就可以选择来写一份读后感记录一下我们的心中所想。工作总结之家小编特别编辑了“亡羊补牢读后感”，请在阅读后，可以继续收藏本页！
亡羊补牢读后感【篇1】
我有一本成语故事大全，里面有很多成语故事。《亡羊补牢》就是其中的一篇，我非常喜欢这篇故事，读了很多遍。故事讲的是从前有一个牧民，养了几十只羊，白天放牧，晚上把羊赶进一个用柴草和木桩等物围起来的羊圈内。
一天早晨，这个牧民去放羊，发现羊少了一只。原来羊圈破了个窟窿，夜间有狼从窟窿里钻了进来，把一只羊叼走了。
牧民很伤心，邻居劝告他说：赶快把羊圈修一修，堵上那个窟窿吧。
他说：羊已经丢了，还去修羊圈干什么呢？狼难道还会来吗他没有接受邻居的劝告。
第二天早上，他去放羊，发现又少了一只羊。原来狼又从窟窿里钻进羊圈，又叼走了一只羊。
这位牧民更加伤心了，他很后悔没有接受好心邻居的劝告，去及时采取补救措施。于是，他赶紧堵上那个窟窿，又从整体进行加固，把羊圈修得牢牢实实的。
从此，这个牧民的羊就再也没有被野狼叼走过了。
牧民的故事告诉我们：发现问题，要及时解决，不然就会造成更加严重的后果。犯了错误，遭到挫折，这是常见的现象。只要能认真吸取教训，及时采取补救措施，就可以避免继续犯错误，遭受更大的损失。
亡羊补牢读后感【篇2】
今天，我们学习了一篇课文《亡羊补牢》，是一个寓言故事。故事大概是这样的：从前，有一个农夫，他养了几只羊，一天他去放羊的时候发现少了一只，原来羊圈破了个洞。狼钻进去把羊叨走了，邻居都劝他，说：“赶快把它补好吧!”他说：“反正羊已经丢了，补它干什么呀!”到第二天早上，他又去放羊，发现又少了一只，现在他后悔没听邻居的话，心想：现在补还来得及!他赶快堵上窟窿，从此，他再也没有丢过羊了。
读了这篇课文，我明白了，你犯了一个错误，必须立即改正，那还不算晚。
在学习中我也有过类似的经历，平常做作业的时候，总是粗心大意，妈妈都批评了好几次，可我却总是当耳边风。
记得有一次，我放学回家拿起作业，三下两下就做好了，也没认真检查，就给妈妈看。
我刚弹完钢琴，听见妈妈在叫：“龚书平，你给我过来!”走到妈妈面前，发现错了好几道题，仔细一看，呀!居然全是错的一些简单的题，当时真想脚下有个洞钻进去。
改完所有的错，我该睡觉了，这下子妈妈的脸才多云转晴了，她说：“有了错误要及时改正，才可以避免下次犯同样的错误。”
所以，以后我不管做什么题，都一定要认真、仔细，有了错误就马上改正。
亡羊补牢读后感【篇3】
《亡羊补牢》虽然只是一则小寓言，但我读后，却学到不少东西。
《亡羊补牢》这则寓言主要讲的是：从前，有一个放羊的人，羊圈坏，狼从那里钻进去，叼走一只羊。邻居劝他快点把羊圈修好，主人却不以为然。第二天，狼又叼走一只羊。主人很后悔，赶紧把羊圈修好。从此，他的`羊再也没丢过。
读后，我想到我们的学习和生活。在生活中，我们常常会犯一些错误，但我们常常会不以为然，忽视它，不能及时地纠正过来。有时甚至还认为，一些小错误不会带来多大的影响。其实，这种想法是错误的。因为如果这些小错误出现在大问题上，那么，就会带来很大的影响。比如，在一个树林里丢下一个没熄灭的烟头，发生火灾，就会使国家造成巨大的损失。在学习上也是一样。在平时做练习题或单元测验中，不多不少也会出现一些错误，但是我们只知道题做错，而不主动去查明原因。使这些错误思路留在大脑中，导致更大的错误。
我就有过这样的教训。有一次，在做练习题的时候，我做错一道题，发现后，我却不以为然，心想：这点小错误怕什么，以后注意一点就行。可是我没想到，会在单元测验中吃大亏，这种类型的题全做错，白白扣很多分。这时候，我感到很后悔，如果当初我能主动查明原因，改正思路，这些分就不会被扣掉。
经过这次教训后，我做错事或题，我都要查明原因，改正思路。因为我知道：亡羊补牢还来得及。
