电影观后感优选九篇。
每个人的经历与看法都不相同，面对同一作品，想法当然千差万别，对于阅读或观看过的作品，用自己的话语把它写出来，我们称之为心得体会。每当观看或者阅读后，老师一般都要求我们写心得体会，心得体会能够给人努力向前的动力。怎么才能在写心得体会时更全面呢？小编推荐你不妨读一下电影观后感优选九篇，相信你能找到对自己有用的内容。
电影观后感 篇1
在《哈利。波特》系列的魔幻**出现之前，《哈比人》与《魔戒》更为人们熟知。《魔戒》是《哈比人》的续集，但与《哈比人》轻松，欢快的儿童故事不同的，是《魔戒》更接近于一部文明的创世神话，充满了正邪善恶，是一部经过长时间酝酿而得到的产物。
人们常说，看电影前应该先读书，这样就不会错过一些精彩的画面，看电影时更容易对一些事情有更多的感受。同样，一些轰动一时的电影，由于种种原因，往往不得不删除一些场景或片段，导致一些精彩或感人的情节变得与众不同。
但在看完这部《魔戒》电影后再看书，我却丝毫不觉得有所混乱或遗憾，不得不感叹导演彼得。杰克逊的伟大。能将3本，并且每一本400多页的厚书浓缩成不足4小时的电影，却不令我感到啰嗦或不解，而成功地将它们压缩成精华，给我以视觉和心灵上的双重刺激。
使我无论看电影还是看书都津津有味，抱着一种止不住看下去的好奇心理。但这部电影最让我感动的是不同故事之间的联系。
总所周知，《魔戒》存在杀戮，猜测，恐惧，不安等一些因素，但导演却能使这部电影在拍摄这些时不会显得过于沉重。例如，我们可以把其他人的不同经历插入其中，这样我们就不必长时间盯着战场。相比于作者只需翻一页便可由沉重的战斗转为欢快搞笑的段子，导演则更需要学会取舍、完善，善于安排不同事件的出场顺序，并在关键一刻将许多看似无关的事物穿插在一起，比如在无数个杂乱无章的点之间连线，最后铺出一张整齐交错的大网，由中心蔓延至四周。
《魔戒》中的主人公其实较多，而大部分文章围绕“魔戒远征军”九人展开，分别为“精灵勒苟拉散，矮人金雳，人类亚拉冈和波罗莫，”巫师甘道夫“以及4名哈比人——佛罗多、山姆、皮聘和梅里。随着他们不同的遭遇导致被迫分开后，故事中的主要人物甚至一度散落在四个不同地方，并引发一系列不同的故事并相应地牵扯出更多的人物。所以，既不能让人物过多导致故事情节混乱，又不能遗漏过多人的经历不讲而使故事总体线路偏移，作者巧妙地将部分人物暂时置于”失踪“、”被抓“等诸多情况不明的现况中，使得读者们为之提心吊胆不会忘记，在下一次他们出现时能立刻想起其人之前经历的事。
我很崇拜作者的这一点，因为相比许多其他**作者因贪图省事一次性”杀掉“许多其笔下诞生的认为人物，托尔金对大多数人物始终”不离不弃“，即使波罗莫等看似有些重要的人物死去了，也会给人们以极深的触动，认为他们的死不是无缘无故的被作者”抹杀“。当然，托尔金极为善于把握住人们内心的善恶，这在波罗莫及其弟弟和咕噜身上有极大的体现，他们都内心存在善良，但却往往被仇恨、嫉妒等众多心理折磨下一度为人不齿，可他们的离去却往往令读者唏嘘不已，颇有感触，对人性的善恶有更深的理解。
然而，令人遗憾的是，托尔金从来没能写出像他这样一本充满幻想和人生哲学的长篇巨著，而这本书至今还没有写过。即使是《哈利。波特》也缺乏这种打动人心的文字，甚至不能让我产生像读《魔戒》那般手不释卷的冲动。
要知道，在哈利。波特》之前我曾读过任何魔幻**，可是只有《魔戒》才刷新了我对魔幻**的认识，这套书才能真正算得上是”经典“！
电影观后感 篇2
曾经在赛场上闻名的百米超人郝超越，因为自身伤病问题，不得不退役！他退役后，为了生存。不得已，投资了一个运动鞋品牌。
谁知道这些运动鞋有非常大的质量问题。为了让这批运动鞋卖出去。郝超越想到了一个人。一个一心梦想超越自己的师弟、现在的赛场飞人吴添翼。
利用他的名气代言这个品牌。当郝超越听说吴添翼要回家乡时，一个计划在他脑子里设计出来。
这部电影以倒叙的手法展示了吴添翼与郝超越之间的故事。通过吴添翼的回忆。展示了他内心的心魔。他为什么会崇拜郝超越？当他真正面对郝超越时。如何超越自己的偶像，就成了吴添翼的目标。
任何一个运动员，他既想超越别人。也害怕被别人超越。郝超越也害怕被别人超越。为此，他与教练发生冲突。去国外，寻找能够突破自己速度的办法。为此，他付出了很多努力。却因为年龄，最后不得不放弃。
郝超越比起他的校友来说。更加幸运。因为他在赛场上取得过成绩。可是，他由于没有获得运动员的最高荣誉——奥运冠军。这是他的遗憾。
他的校友们，那些当初没有在赛场上获得奖牌的人。比郝超越提前退役！面对生活的压力。不得不去开黑车、做大妈的健身教练、给运动员当经纪人。郝超越和他的校友们展示了没有取得优秀成绩运动员的辛酸。
在影片最后，郝超越和他校友们的颓废，又让吴添翼的心魔从新笼罩了他的内心。是郝超越在码头上的跑步，让吴添翼从新战胜了心魔。让他从新点燃了激情。也让郝超越的校友们，一扫颓废。从新站起！
电影观后感 篇3
能够看到《吉他》这样的电影真是令人惊喜。我还以为再也没有导演会从容、优雅地讲述这样一个精致的故事了。雷德福远不如很多大牌导演那么有名，此前我也很少看他的电影，但是仅凭这一部作品就可以看出，他实在有些咄咄逼人的才华。且不说这个浪漫的布尔乔亚式的故事本身，单是《吉他》里的音乐和色彩就足够华美和魅惑。电吉他营造的伤感和迷乱与电影里的故事情节丝丝合拍，令人心弦为之撩动，气息为之牵引，久久不能释怀。而雷德福在色彩上的天赋简直不输很多文艺片大师：女主人公梅尔蒂怀抱吉他在蔚蓝夜色里的剪影，空阔房间里大红色的床帏包裹的人体，在夜色里闪烁的高脚杯，以及无边铺展开来的白色地板上苍凉、孤单的裸体，都有着惊心动魄的华丽、绚烂和苍凉。萨佛蓉布罗斯的表演也同样可圈可点，她精确、从容地演绎了一个绝望、孤独而又几乎疯狂的女性形象，甚至让人以为，没有别的女演员能够向她那样完美地诠释梅尔蒂这个满目疮痍的女人了。
梅尔蒂原本是一个职业女性，生活平静庸常，但是有一天她被诊断得了癌症。也就是说，梅尔蒂已经时日无多。她所供职的公司开除了她，她的男朋友来到她面前，直言道，他们之间缺乏了解，还是分手吧。顷刻之间，她成为世界上最孤单的人。在漫长寒冷的夜晚，她孩提时代的一个梦境反复地出现，她曾经痴迷于得到一把电吉他，但是她生活贫困、不被父母疼爱，她的愿望从来不会得到满足。某一天她偷走了橱窗里的吉他，她奔跑在街道上的身影是那么凄美、绝望而伤感，当然她不可能通过偷窃而实现梦想，她被抓住并受都到羞辱。直到她长大成人，变得平庸，直到她再也想不起来自己童年时代的梦想。
现在，生命行将结束，年轻时代的梦境一再出现，梅尔蒂忽然觉得，必须要为自己的梦想而努力。她租了一套宽阔的公寓，买了一套最好的音响，一把红色的、做工一流的电吉他，那是她生命里一直渴求却从未得到的东西。电吉他流畅华美的色彩、线条和优美的音色正是她所遗失的生活的象征：鲜艳而响亮、野性而酣畅。梅尔蒂决意要让自己的生命更加惊艳和放纵一些，她学习弹吉他，不断地购买昂贵的物品，甚至于不放过任何一个她所遇见的陌生人。还好梅尔蒂学会了弹奏电吉他，她跟随着一个吉他乐队开始在酒吧里演出。
每个人都是孤独的，正如《吉他》里所表达的那样。事实上很多人都会陷入无从排解的孤独，但是很多人却又从来不愿意承认自己是孤独的。与其痛苦地面对自己的困难，还不如快乐地逃避。不过有一点是确定的：风尚之风有如狂乱的海潮四面涌动，无论其如何嚣张澎湃，总有消退的时候。总有一天，很多人会知道《阿凡达》《孔子》《2012》那样的电影无非是影像的垃圾，而《吉他》这样的电影则恰好是我们热爱却又错过了的电影。孤独并不可耻，假如有一部电影可以使我们面对和洞悉自己的孤独，那么毫无疑问，我们应该感谢这份真诚的礼物。
电影观后感 篇4
我不喜欢这样的爱情，因为它开始于一个赤裸裸的交易。Ada用身体换她的钢琴的时候我是有点不理解的，对于一个失去爱人的哑巴来说，钢琴和她的女儿或是她的全部，她是用琴键代替她的声音，但是她这么做，又是把钢琴当成什么了？
可想了想，这部电影里没有对错，爱情就这样发生了。只是我不喜欢而已。
好吧，看了众多影评，我还是觉得我的看法过于表面。Ada的感情，其实我是懂的，只是很朦胧，我总是抓不住这个女人的感情线，放佛她的生命伊始就在抗争，用她的静默，用她的手指和她的钢琴。她无疑是勇敢的，对自己应该拥有的，应该追求的东西赋予了最大的激情和勇气，虽然她伤害了那个深爱着她的挂名丈夫和她深爱的女儿。
有人说Ada就像是一个时代的象征，嗯，像，但是，看电影的时候，我只希望把它当单纯的电影来看。所以最直观的观后感，就只是我不喜欢这样的感情，我甚至觉得有点卑鄙，我不谙世事也好，我不解风情也罢，ada用她一根食指换来的幸福结局，仍是为这部电影划下句点。
我觉得Ada和钢琴沉入海底的那一幕是我最喜欢的，凄美，撼动人心，我以为，这样才是Ada最美的归宿，只是似乎导演并不那么认为，她赋予了Ada重生的美，失了钢琴，失了食指，她用自己追求到的爱情，斩断了过去的束缚，开始了她的重生。
电影观后感 篇5
到了天安门的安检口，只见那里乌漆抹黑，连一个人影都没有。我们走进并通过了安检口，进入了天安门广场。天非常冷，我冻得瑟瑟发抖，手都冻红了!我只能紧紧的抱住妈妈，那时的她对我来说，就像火炉一样温暖!就在这时，一位叔叔叫道：“大家站好，请不要超过警戒线!”已经到了的人们赶紧排成了几排，我、爸爸、妈妈、爷爷都抢到了第一排，没抢到的人只能往后排。
原地站了好久之后，我再也受不了了。“妈妈，现在几点了，什么时候才能开始?”妈妈笑着说：“升旗仪式要7点19分才开始，我们要耐心等一会儿哦!”我们在那里站了两三个小时，我感觉我的脚已经麻木了，可我还是坚持了下来。
升旗仪式终于开始了，只见一队士兵整齐地从天安门里齐步走了出来。走在最前面的是三个升旗手，穿着陆海空军礼服，中间穿陆军礼服的升旗手负责展旗的任务。他们三人后面，紧跟着三队陆海空士兵代表。一听到“正步走”的号令，他们就立刻改变步伐正步走向旗杆。我们只听见一声声“咔、咔、咔“的脚步声在空中回荡。走到旗杆前，他们就停住了脚步。之后，乐队奏起了国歌，国旗就迎着风缓缓升向空中。国歌结束，他们又原路返回，再次走向天安门广场中。
虽然今天由于起的太早，有点睡眠不足，在寒冷的风中原地站了两三个小时，有点难熬，但是这次升旗仪式震撼人心，还是很有意义的。
电影观后感 篇6
历时数年，上影集团联手NBA球星打造的科幻片《神奇》，终于和观众见面了。这部拥有大卡司，囊括影星黄晓明、郭采洁、冯德伦和NBA球星霍华德、安东尼、易建联、皮蓬的大电影，以闪亮非凡的面貌，给观众带来了巨大的视觉冲击。可以说，在声画效果的营造方面，这部电影足以媲美当今的好莱坞动作大片。
影片《神奇》以美国DD游戏公司上海分部测试并推出全球首款意念控制式篮球游戏为主要故事线索，由此开启了科幻式的想象。因为获得了NBA官方的授权，片中精选了一系列动作火爆、激情四射的NBA球赛镜头，作为游戏工程师冰山（黄晓明饰）一直关注的电视节目。当网络警察前来缉捕冰山的时候，电视上显示的正是2010年NBA总决赛（凯尔特人VS湖人）的直播画面。
另外，NBA球星们来到上海的社区球场，和冰山及其朋友们一起切磋球技，呈现出了十分壮观的景象。冰山进入虚拟的第六空间，和虚拟人物维纳斯进行球场决斗的数字画面，也是亦真亦幻、夺人眼球。除了这些壮观的动作画面，影片对上海这座城市的视觉展现，也是美轮美奂、令人惊叹不已。
在表演方面，黄晓明饰演的游戏工程师，颇有几分张江男的风采；郭采洁饰演的虚拟女孩维纳斯，思维怪异、十分可爱；几位NBA球星在片中的大段客串，也充满了智慧和幽默，可见主创人员的创作态度是极其认真的。片中还有数句上海方言，每每博得上海观众的会心一笑。
值得一提的是，影片《神奇》依据意念控制式篮球游戏展开大胆想象，体现出了一种尝试科幻片创作的宝贵勇气。客观地说，影片所幻想的剧情还是能够自圆其说的，也能够吸引观众看下去。如果说，影片还有一些瑕疵的话，那就是科幻想象还不够深入，没有具体讲述维纳斯何以制造蓝色水晶病毒，也没有具体讲述工程师冰山是如何攻克这个病毒的，片尾处没有沿用篮球赌局，而是采用肤浅的暧昧之情化解了虚拟人物维纳斯，病毒也随之消解，有点匪夷所思。话说回来，看电影的时候，我们也无须如此理性和较真。所以，总的来说，影片《神奇》仍是一道不可错过的饕餮大餐，尤其对那些热爱电脑游戏和篮球运动的影迷们来说。
子不语怪力乱神的根本原因，就在于对于不清楚的事物不敢妄谈。一切怪力乱神，再荒诞不经，也有其逻辑。《神奇》与现实对接的相对精准，维纳斯犹如《无敌破坏王》的当代上海版，这样比附就容易引发观众的想象力，以及能够想象到的板砖。事实上，对于很多资深玩家来说，游戏就是他们的现实。而对于很多在现实中诸多无奈的大众来说，游戏作为虚拟现实更具有可亲近感。
将《神奇》与过往的华语科幻电影相比，才能看清本片的难度与尝试的不易。科幻题材电影一直以来都是国产电影的一条软肋。在新浪潮导演章国明的《星际钝胎》之后，香港电影多年未曾出现硬科幻电影，王晶的《超级学校霸王》、陈嘉上的《天地雄心》、刘伟强的《蓝血人》、徐克的《铁甲无敌玛利亚》、《妖兽都市》以及刘镇伟的《机器侠》、《情癫大圣》，陈木胜导演的《全城戒备》，多数都不过是打着科幻的幌子，更多是杂糅动作、喜剧、爱情等要素，做着闹剧感强烈的混搭风格的香港特色的科幻电影。本来在陈德森的《紫雨风暴》之后，很有希望顺势推出有质感的科幻作品，然而他长期以来一直在求索《十月围城》的资金。刘伟强在《无间道》之后，就大踏步走向了剧情片道路，从玄幻的《风云》补足《蓝血人》讲故事的弱项，可惜《拳霸》还是陷于拳头。倪匡之后的香港电影界，缺少有想象力的编剧，即便是倪匡本人也有许多伪科学的成分，于是至今香港科幻片都被怪力乱神、神仙妖精、暴力美学等干扰太多，科幻、玄幻、魔幻分不清的代价就是基本沦为B级片的格局，而内地几乎无科幻电影，《珊瑚岛上的死光》以来也是空空如也。
而《神奇》则是以游戏创造者和检测者与虚拟角色之间非正常情感，导致的游戏及社会的崩溃为突破口，就是一出相当有警示意义的寓言。观众自然会联想起《盗梦空间》、《黑客帝国》、《攻壳机动队》、《奎斯特的世界》等日美经典科幻影视。郭采洁饰演的维纳斯，对于黄晓明饰演的冰山的爱恋，是被创造物与兼具造物主与玩家之间的复杂关系的特别角度的呈现。唯有专注才会出现真假难辨的情感投射，这也是玩家在高度游戏精神的激发下才可能出现的幻境。在科幻内核的故事内核之外，是时尚夺目的上海，上海话在弄堂里回响，英语在公司办公室回荡，黄浦江边的东方明珠、金茂大厦与高架桥明白无误的展示这是高度发达的资本为王的魔都，本片与《小时代》构成了2013年中国电影波普中的上海坎普幻景。《神奇》在打通中国现实、网游玩家和超现实的科幻方面有着独特的追求，现实与虚拟世界的三角恋也与国际资本、中国市场崛起有着比较奇妙的构架。
电影观后感 篇7
又看《冲出亚马逊》这部电影，我感觉一次比一次看得明白，一次比一次学到的东西多，但是最主要的还是中国军人的坚强与勇敢。
影片里有两名中国军人，而且他们是我最喜欢的兵种——特种兵。在我的脑海里特种兵就是神，就是兵中的王者，而这两个人更是王者中的王者，我特别的敬佩他们，尤其是王晖，因为我在他身上看到了中国军人的气质和勇敢，还看到了他的爱国之心。还有胡小龙，虽然他在我心中没有王晖那样的神，不过我依然很敬佩他，他从一开始训练，衣服和鞋子都不合身，但是他穿着那样的衣服和鞋子依然能跟其他人一样，一点都没有落后，而且还经常永争第一，不服输。
看完这部电影让我也有了一种想当兵的冲动，因为我也想有他身上的气质，我也想为国争光。我以他们为荣，虽然我没有他们身上的气质，也没有他们那么勇敢，但是我想我要学习他们，虽然不能像他们一样为国争光，我也得为家里争光。虽然工作室里的训练没有他们那样艰苦、那样累，跟他们比的话，真的九牛一毛。现在想想，如果自己这么轻松的训练都坚持不下来的话，那真的没脸做中国人了。在剧中，有一个外国人也挺有勇气的，依然值得我敬佩，因为他的`女儿得了白血病他在一次缉毒实战中拿着枪往自己胳膊上打，那也需要很大的勇气，虽然他想回国耍了小聪明，但是他是父亲，他必须那样做，这也让我看到了真正的父爱。如果这是我父亲的话，我想我父亲也会那样做的。现在想想。刚来的时候我还跟他们闹，真的很傻，我一定珍惜我在营地的时光，这将成为我人生中最重要的一段时光。
电影观后感 篇8
上周可能是因为天气的多变，和身体的不适，让我的心情十分的烦躁，自己总是一个劲的进行深呼吸调整，好让自己平静下来，其实仔细静下来想想，我们都已不再是小孩子了，离20又有多远？是应该有点正型，处事什么的都应该稳重点了，也更加感觉，做人在低调的同时也要随和，这样真正的人格魅力才可以得到释放，现在有的时候觉得听听音乐，和好朋友沟通下，这就是最大的小幸福，而最大的大幸福呢？要通过我们的努力才可以得到日后的实现，可以这么说，自己在过去的迷茫阶段，真的是拉下了太多的知识，其中也包括我语文知识的积累，导致现在知识的匮乏。
前天晚上看了一直都想看的电影功夫熊猫，刨开影片的娱乐性不说，影片所传递给我的精髓真的是让我感触很深，在师傅被鬼仙人劝导开以后，那动情的一幕，让阿波甚是感激，其实我们人与人之间就是因该有着这些信任，同时也要相信自己，也正应验了影片中的那句凡事无巧合，但前提是你必须要相信你自己。影片的另一精髓则是强调要战胜自己。当阿波和师傅看到传说中的武学秘籍却是空白的以后，都很是绝望，可能因为偶然，阿波的老爸告诉了自家食谱的最高境界也是空白以后，阿波一下子从中醒悟，其实最高的境界已不再是战胜对手而是要战胜自己，秘籍就像是一面镜子，阿波也通过启迪，用借力还力已柔克刚的方法战胜了强敌阿波战胜了自己，所以他战胜了强敌，我也深深的对相信和自己这两个词语重新理解，只要相信，你就会战胜最大的对手，但是最大的对手在意义上并不是他人，而是你自己，所以战胜意味着超越。自己也为能看到一部这么有意义的电影而高兴，好的电影就应该是这样，能把真谛传递给人们，我喜欢~~
通过电影的启迪和安静的思考，让我懂得，鄙视世俗，光说不够，还要有资格，世俗昏暗的告戒，让我想起伟人们都是通过自己的修身养性来控制自己，同时抱着坚定的信念来超越自己，因为最大敌人不是别人，不是别人，而是自己。即使别人做的怎么样，现在的我还不足以左右，但是我却有机会来让自己做好，即使世界上的好人已不再有，我也要独树一帜的傲立与地球之巅！~
电影观后感 篇9
好莱坞吹来的一阵清风
在当今的商业氛围中，无论是编剧的剧本创作还是导演对电影的处理，或多或少都有商业氛围。诚然，没有导演愿意创造一部没有市场的纯艺术电影。然而，越来越多的人开始反思和回归最原始、最纯粹的艺术。
斯皮尔伯格导演此次执导的《林肯》无疑就是一个充满着艺术的有风骨的影片，他用来打动人的不是煽情，不是渲染，而是真实的震撼和艺术的升华。
影片的成功之处首当其冲是真实。历史上有无数关于亚伯拉罕·林肯的传记。他是一个被教科书神话化的伟人。提起林肯，我们能够想到的就是他的丰功伟绩----- 他带领北方赢得南北战争，维护了国家统一，同时签署了《宅地法》，起草了《解放黑人奴隶宣言》，后者成为了美国废奴运动的开始。
他早年丰富的经历以及他作为政客敏锐的洞察力和精明的政治手腕都让我们不由得赞叹：“林肯真是神与智慧的化身”。然而，在这部影片中，斯皮尔伯格巧妙地避开了那些熟悉的情节，并将重点放在林肯遇刺前的四个月。
这期间，林肯所承受的内心的压力以及对在战争中死难的同胞无以言表的沉痛是以往影片所忽视的，还有，影片毫不避讳地展现了为了使法案通过，林肯手下们使用了一些并不光彩的手段，但这恰恰让观众看到了一个真实的亚罕拉伯·林肯，一个有血有肉的领袖，一个意志刚强的先锋。在斯皮尔伯格的镜头中，林肯是一种脆弱而陈旧的银幕形象。多年的战争使他精疲力尽。他的驼背和柔和的语气与传统的伟人形象相去甚远。但斯皮尔伯格想要告诉观众的是：
正是在这个即将被岁月干涸的身体里，一个伟大而顽强的灵魂维护了国家的统一，废除了奴隶制，为美国资本主义的发展扫清了道路。斯皮尔伯格自下而上的演讲方式，使影片不再空洞乏味地向观众宣讲历史，而是让观众积极体验这段美国历史。这种真实的力量牢牢地抓住了观众的心，使电影得到了艺术的升华。
另一个需要提及的是电影的情节设计和演员的表演。在《林肯》中，有别于其他的电影，它的很多场景都是室内戏，剧情的推进在很大程度上依赖演员的演绎。《林肯》剧本的用词非常考究，信息量巨大并且充满戏剧感。
如果不借助字幕的帮助这部电影里的很多对白都听不懂，并且部分出现的地名人名需要结合影片之外的历史知识来理解。而这也是斯皮尔伯格导演的过人之处。他没有刻意取悦主流观众，也没有把商业利益放在第一位，而是从艺术的角度，把人物的冲突和情节的提升融入到台词的选择和演员的表演中。
影片中饰演林肯的丹尼尔-戴-刘易斯无疑是整个影片的担纲大梁。刘易斯是个老演员。他赢得了两项奥斯卡奖。无论是在表达还是语言上，他都表现的淋漓尽致。林肯本人似乎出现在屏幕上。那种饱经沧桑的微微佝偻的背影，那在演讲中频频停顿的痛苦，都让人感受到了林肯这个人物伟大而灿烂的人格魅力。
**《林肯》这部影片，我得到的不仅仅是视觉上的体验，斯皮尔伯格的电影技巧堪称一流，尽管在这部影片中他显然非常克制，但是依旧给人一种强烈的震撼感；更重要的是，我从这部电影真正认识到了林肯这个人物更加深层次的东西。尽管这个人物就像是史诗一般，有太多的东西可以挖掘，但是我从这部电影中深切的体会到了一个伟人在光环背后所承担的痛苦与孤独。他们是为国家和人类努力工作的人。从他们身上，我深深地感受到什么样的生命是有价值的，什么样的东西是值得为之奋斗的。
在最后，我想深深地为林肯这个伟大的领袖而致敬，他，因为伟大，所以永恒。
