音乐史课件(收藏六篇)。
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音乐史课件 篇1
来”；2批评了音乐的贵族化倾向，提倡音乐为民众服务；3通过二胡音乐的创作，表演，研究和教学，身体力行并卓有成效地实践了自己“改进国乐”的主张。4此外，他还是中国现代音乐史中最早和有意识地对中华民族民间音乐进行搜索和整理的先驱人物之一。
14、1920年代工农革命歌曲与“学堂乐歌”在音乐风格方面的主要区别？答：前者大量采用了中国民歌中的城市小调进行重新填词而成，具有浓郁的中国传统音乐风格特征，如澎湃用海陆来民歌填词的《田崽骂田公》、《五一劳动节》等；/后者的曲调来源则主要是欧洲和日本的歌曲，故而以西洋和东洋音乐为主。
15、瞿秋白对工农革命歌曲传播和创作的贡献。答：要点：《国际歌》传入中国的最早介绍者和译词者（1923年6《新青年季刊》）；工农革命歌曲中最早的创作歌曲之一《赤潮曲》的作者（1923年6《新青年季刊》）。
16、1920-30年代红色根据地革命歌曲的主要音乐风格特征。答：与工农革命歌曲相似，主要由民歌（城市小调）曲调填词而成，具有浓郁的中国传统音乐风格（传统民族化音乐风格），如《红区干部好作风》就是用江西兴国山歌《打支山歌过横排》曲同填词而成。
17、我国第一部清唱剧体裁歌曲的曲目，创作年代，创作者背景和作者。答：《长恨歌》1932年—34年，上海“一"二八事变”，黄自。
18、聂尔对中国现代音乐发展的贡献。答：要点：左翼音乐运动的旗手，中国现代音乐史上第一个无产阶级音乐家，电影和戏剧音乐的早期重要创作者之一；《国歌》（《义勇军进行曲》，1932）的曲作者。
19、冼星海对中国现代音乐发展的贡献。（重点）答：要点：抗日救亡音乐的旗手；中华民族新音乐（中国传统+西方风格的音乐）的成功实践者；中国现代合唱套曲的最伟大创作者之一（《黄河大合唱》1939年，中国合唱套曲创作史上的里程碑式作品）。20、什么叫“秧歌剧”？答：1940年代初，在陕甘宁根据地开展的“新秧歌剧运动”的基础上形成的歌舞小戏，其特点是：以故事化的歌舞表演为主，人物，情节，化装，表演上都比较简单，一般在露天的广场演出，其音乐多采用陕北民歌曲调和地方戏曲，曲艺音乐填词改编，其内容大多与抗战，生产和反帝反封建相关。其代表性剧目有《兄弟开荒》、《夫妻识字》、《周子山》等。
21、什么叫“新歌剧”？答：以1945年歌剧《白毛女》的上演为起始标志的具有浓郁的中国传统民间音乐风格特征的歌剧体裁，新歌剧产生于西方歌剧与边区秧歌剧相融合的实践基础之上，其音调广泛地采用了中国民歌（如河北民歌《小白菜》）和戏曲曲艺音乐教材，并吸纳了欧洲歌剧中戏剧化的音乐表现手段（如咏叹调，宣叙调的不同功能应用，人物的主导性音乐主题及其发展，和声、复调、合唱、伴唱、重唱和管弦乐队的应用等）。新歌剧的代表性歌剧作有《白毛女》、《刘胡兰》、《赤叶河》、《小二黑结婚》、《柯山红日》《红珊瑚》《洪湖赤卫队》等。
(中国部分)
填空
1.“八音”是周代开始的乐器 的分类法
2．《毕业歌》、《卖报歌》、《码头工人》等是我国作曲家聂耳的作品，他较著名的歌曲作品还有《毕业歌》、《义勇军进行曲》等，器乐作品有《翠湖春晓》、《金蛇狂舞》等。
3．三分损益法最早记载在《管子。地圆篇》中
4.洗星海早年留学法国，他最著名的两首大合唱是《黄河大合唱》和《生产大合唱》，两首交响曲是《第一交响曲》和《第二交响曲》。
5.《乐记》是儒家音乐理论的经典著作。
6.贺绿汀创作的一首非常有名的钢琴曲是《牧童短笛》
7.教坊和梨园是唐代的音乐机构。
8、我国戏曲艺术发展过程中产生的四大声腔是指余姚腔、海盐腔、弋阳腔和昆山腔。[考试祝福网 692P.coM]
9.关汉卿是元代的戏曲艺术家。
10.南戏最初产生在浙江温州地区。
11.《延安颂》是郑律成的代表作之一。
12.《二泉映月》是民族音乐家华彦钧的作品。
13.李延年是汉代乐府里的音乐家。
音乐史课件 篇2
音乐史课件
从古代到现代，音乐作为一种文化现象贯穿人类的历史。通过音乐史课件的学习，不仅可以了解不同时期的音乐风格和发展，还能够理解音乐在特定历史背景下的作用和意义。下面将探讨几个与音乐史相关的主题。
一、音乐传播与文化交流
随着全球化的加速，文化交流也变得越来越便捷。音乐作为一种重要的文化形式，在不同国家和民族之间进行了广泛的传播与交流。例如，古代的丝绸之路就是一条连接欧亚大陆的贸易路线，也是今天文化多元化的产物。随着商路的不断扩展，不同地区的音乐也逐渐交融。在音乐史上，就有很多例子可以佐证这一点，例如中国中期的渤海文化和唐代的大风(契丹族)文化等。这些文化之间发现并存在了一些相似的音乐形式，同时也激发了两个不同文化之间的交流。
二、音乐与政治
音乐在政治方面也有很深的联系。在古代，音乐经常被用作法律和政治法规的表达方式。例如，中国的古代皇帝经常通过音乐来表达他们对天地命运的看法。在古代欧洲，许多宗教乐曲也被用于宗教崇拜和庆祝仪式。在古代罗马，政治宣传的表达也常以音乐的形式出现。在现代，音乐也成为了一种表达政治、反对政治、争取权利和平等的工具。许多歌曲都站在政治的立场、表达政治观点，例如一些民主自由、平等反殖等抗争主题。
三、音乐对社会的影响
音乐对社会的影响力不容小视。人们在不同的时期会有不同的音乐喜好，甚至存在一些音乐风格的特定应用，如波西米亚民谣、纳瓦霍音乐、格子拍子、朗诵等等。这种音乐文化对于社会文化习俗及其发展有着非常深远的影响。特别是在现代，全球音乐产业的发展，音乐也成为了一种非常重要的文化产品。音乐产业所带来的文化和经济影响也随之增加，例如演唱会、音乐节、音乐会、音乐榜单和专辑销售额等。
四、音乐家与作曲家及他们的作品
透过音乐作品，不论是现代乐坛的流行歌星、传统古典柴科夫斯基；都能看到他们的音乐标记。音乐家和作曲家通过创作音乐作品，不仅展示自己的音乐才华，还记录了历史某个时期的社会文化和思想倾向。这种音乐表现方式点燃了人们对音乐的激情和热爱，同时也拓宽了音乐的新领域，音乐史上也有很多优秀的音乐家和作曲家经典作品，他们对音乐领域的贡献无以计数。
总之，音乐史课件是一种非常有意义的学习方式，能够帮助我们了解不同时期的音乐艺术的发展历程、技巧、思想、文化背景，让我们对音乐有更深层次的认识和了解，对丰富我们的文化知识储备、提升我们的审美情趣和文化素养都极具促进作用。
音乐史课件 篇3
音乐史课件
一、音乐史的定义和意义
音乐史是指人类创造音乐的历史过程，包括音乐发展的起源、演变和流派等，是对音乐文化的探索和研究。音乐史的意义在于，它不仅可以让我们了解音乐创作背后的历史和文化背景，同时也可以帮助我们更好地欣赏和理解音乐作品。
二、古代音乐的发展
古代音乐是人类创造音乐的最初历程，其发展可以追溯到古埃及和古希腊时期。在这个时期，音乐主要是为了宗教和娱乐而存在的。其中，埃及的音乐主要是由人声、鼓和弦乐器组成的，而希腊的音乐则是以唱歌和乐器演奏为主。
三、中世纪音乐的演变
中世纪音乐是指从公元5世纪到15世纪之间欧洲的音乐。在这个时期，音乐主要是教会用的，所以中世纪音乐也被称为宗教音乐。这个时期的音乐以格雷戈里圣歌和聚会歌曲为主，它的主要特点是单声部式的音乐，即只有一个声部在演奏。
四、文艺复兴时期音乐的变革
文艺复兴时期的音乐是欧洲音乐史上具有重要影响的一段时期。在这个时期，以人文主义思想为主导的文艺复兴运动对音乐的影响非常大。文艺复兴时期的音乐采用多声部式的和声，运用了丰富的调式和旋律，开创了现代音乐发展的先河。
五、巴洛克时期音乐的兴盛
17世纪后期到18世纪初期，是欧洲巴洛克时期音乐发展的黄金时期。在这个时期，巴赫、亨德尔和维瓦尔第等大师的音乐成就了巴洛克音乐的辉煌。巴洛克音乐运用了非常复杂的调式和和声，同时还加入了大量的装饰音。这些音乐特点象征着艺术复杂、凝重、隆重的气氛。
六、古典主义时期音乐的革新
古典主义时期音乐的兴起是音乐史上一个比较独特的时期。它的音乐旨在表达一种凝重、和谐、规范和内敛的审美情感，被誉为包罗万象的完美艺术风格。古典主义时期音乐创造了许多不朽的作品，其中以莫扎特的音乐成就最为突出，他的音乐作品具有鲜明的个性特点，充满了灵性，细腻的表达了他对人生、人性的感悟。
七、浪漫主义时期音乐的浪漫
19世纪中叶到20世纪初期的浪漫主义时期是音乐史上一个非常充实的时期。在这个时期，音乐的创作更加注重个性和情感的表达，同时也更加强调对自然、民间文化等的追溯和表达。拉赫玛尼诺夫和柴可夫斯基的音乐代表了浪漫主义时期音乐的巅峰之作，他们的音乐作品充满了浪漫情怀和激情，表达了追求自由、真理和美好的人类本质。
总之，音乐史是一段跨越几千年的历程，它展现了人类创造和研究音乐的成果，是我们认识和欣赏音乐不可或缺的一部分。
音乐史课件 篇4
音乐史
1、简介
音乐是一种历史文化现象，具有丰富的历史背景和发展过程。音乐史是音乐学研究的一个重要分支，它主要研究各个历史时期的音乐形式、风格、演奏技巧、乐器、作曲家以及音乐在社会、政治、文化方面的作用。
2、古代音乐
古代音乐是人类音乐发展的最初阶段，它涉及到许多民族、文化和地域。从史前时代到公元前5世纪，古代希腊和罗马的文明中，音乐在宗教、政治和社交方面都扮演了重要角色。在古代中国，音乐是一种庄严的礼仪和文化传统。它也在古埃及的宗教仪式和印度文化中扮演了重要角色。
3、中世纪音乐
中世纪音乐指的是公元5世纪到公元15世纪的音乐，它是欧洲文化史中的一个重要阶段。在这个时期，音乐被广泛应用于教堂礼拜和宗教仪式中，古希腊的音乐理论被重新发掘，复调音乐体系得以建立。同时，有一些著名的作曲家，如希尔德加德和彼得斯，他们的作品至今仍然在音乐中得到广泛的传颂。
4、文艺复兴音乐
文艺复兴时期是音乐史上的另一次重大发展阶段。在15世纪和16世纪，古典音乐经历了一次全面的变革。这个时期的音乐家们开始采用新的和声技巧和作曲方法，如通过对声部数量和音程大小的控制来达到更好的和声效果。同时，杜克爵主义音乐和宫廷音乐也成为这个时期的标志性特点。
5、巴洛克音乐
巴洛克音乐是17世纪到18世纪初期的音乐，它的代表作家包括巴赫、海顿、莫扎特等。巴洛克音乐主要以复杂、华丽的花式和声和较强的情感表达为主要特点。同时，在具体的作品中，巴洛克音乐也借鉴了当时的视觉艺术和建筑艺术的特点，呈现出独特的艺术风格。
6、古典音乐
古典音乐是由巴赫所代表的巴洛克音乐发展出来的。它是18世纪末到19世纪初的音乐，被认为是音乐史上最富有成就的一个时期。古典音乐注重对旋律和和声等基本元素进行深入的研究和探索，同时其作品也往往包含着深刻的文化内涵。
7、浪漫音乐
19世纪初期，浪漫主义对音乐产生了深刻的影响，浪漫音乐也由此诞生。浪漫音乐最具代表性的特点是强烈的情感表达和富于个性化的旋律和和声。此外，浪漫音乐家们还经常将自然的景色和环境融于作品中，并追求更为广阔的表现聚焦和表达方式。
总结
音乐史是人类音乐发展过程的见证，它涉及到历史、文化、传统、艺术和社会等各方面。在音乐史的不同时期，音乐发生了不同的变化和发展，给我们带来了各种各样的音乐体验和文化价值。随着时间的推移，音乐史将会是人们进行深入研究和探讨的重要内容。
音乐史课件 篇5
音乐史课件
一、音乐史概述
音乐的历史可以追溯到人类社会的诞生，从最初的单调而原始的声响到现代的多元化和复杂化的音乐形式，音乐的历史经历了漫长而曲折的发展过程。在这个过程中，世界各地的人们通过创作、演奏和传承不断地丰富了音乐的魅力，形成了多种多样的音乐文化。
二、古代音乐
在古代，音乐主要是为了宗教和祭祀活动而存在的。早期的音乐形式包括吟唱和鼓击，主要表现了人们的宗教信仰和追求神圣力量的愿望。随着文化的发展，音乐的形式也逐渐多样化，出现了民间乐器演奏和节日庆典表演等多种形式。
三、中世纪音乐
中世纪欧洲的音乐主要由教会管控，教会音乐具有神圣性和仪式性。教会音乐的形式主要是宗教歌曲和圣歌，具有很强的表达力和感染力。此外，在中世纪欧洲民间音乐也有一定的发展，不同国家和地区的民间乐器演奏形成了各自的特色。
四、文艺复兴音乐
文艺复兴时期，人们开始重视人类自身的本质和价值，同时也开始对古代文化进行重新发掘和研究，音乐也不例外。文艺复兴音乐注重对音乐元素的分析和研究，重视和声、旋律和节奏的协调，强调音乐表达的情感和表现主题的意义。
五、巴洛克音乐
在18世纪，巴洛克音乐成为欧洲音乐发展的主流。巴洛克音乐注重对音乐形式和结构的探索，强调音乐的装饰性和曲式的复杂性。在音乐中加入了更多的乐器和元素，使音乐表现更为丰富多彩。
六、古典音乐
在18世纪末，古典音乐成为了欧洲音乐的主流。古典音乐注重音乐形式和结构的完美性和对称性，注重旋律和和声的协调，形成了奏鸣曲、协奏曲、交响曲等多种音乐形式。莫扎特、贝多芬等音乐大师成为了古典音乐的代表人物。
七、浪漫音乐
在19世纪，浪漫音乐成为了欧洲音乐的主流。浪漫音乐表现了对个性、自由和情感的追求，注重音乐表达的情感和感觉，反映了时代的思想和文化。肖邦、舒伯特、勃拉姆斯等音乐家成为了浪漫音乐的代表人物。
八、现代音乐
20世纪是音乐史上最为多元化和变革的时期，现代音乐形式多种多样，从传统音乐到电子音乐，从流行音乐到实验音乐。现代音乐注重音乐的创新和多样化，也是音乐历史中的一个重要时期。
总体来说，音乐不仅是人类文化的重要组成部分，也是人类情感、思想和表达的重要工具。从古代到现代，音乐一直在演变和发展，同时也反映了人类社会和时代的变迁。通过学习音乐史，可以更好地了解音乐的历史、文化和意义，也可以更好地欣赏和理解音乐的艺术魅力。
音乐史课件 篇6
音乐史课件
音乐史是研究音乐的历史和演化过程的学科。它涵盖了古代文化和社会环境如何影响音乐发展以及文化艺术、政治、经济等方面如何对音乐产生影响等内容。因此，学习音乐史对于理解和欣赏音乐都具有极其重要的意义。
一、音乐史的起源与演变
音乐史的起源可以追溯到公元前2000年左右的古埃及和古巴比伦。当时，音乐被广泛用于宗教、政治和社会仪式，是人们交流的一种重要手段。在此之后，古希腊和古罗马的音乐开始崭露头角。希腊的音乐以古典主义的形式出现，音乐理论也得到了极大的发展，出现了许多著名的音乐家和作曲家，如海顿、莫扎特、贝多芬、巴赫等等。在18世纪后期，浪漫主义时期出现，音乐表现力更为丰富多样。
二、音乐史的流派和代表作品
音乐历史上有许多流派和代表作品。其中，古典音乐、摇滚乐、蓝调、民谣等都是非常著名的音乐流派。著名的古典音乐代表包括《命运交响曲》、《贝多芬第九交响曲》等。摇滚乐则有《枪炮与玫瑰》、《退役》等等。这些音乐作品都具有很高的艺术价值和历史意义，不断影响着后世的音乐创作和演奏。
三、音乐史的文化意义
音乐一直是人类文化和历史的重要组成部分。随着社会发展和技术进步，音乐从最初的宗教和社会仪式得到了广泛的应用和发展。音乐也成为了人们生活中必不可少的娱乐和文化形式，衍生出来许多分支。同时，在音乐史中涌现了许多天才的音乐家和作曲家，他们的作品留存了千百年，成为了人类文化宝库的重要组成部分。
总之，音乐史是一门非常重要的学科，它帮助我们更好地了解和欣赏音乐。音乐代表着一个时代的风貌和人类的情感，也是人类文化的重要标志之一。学习音乐史，有助于我们更好地认识和理解人类历史和文化，也可以激发我们对音乐的热爱和创作激情。
