2024电影观后感(系列七篇)。
写作品名观后感如何保证高质量呢？观看电影也能从一个方面使我们的身心更加成熟，观看一部作品之后，我们会受益匪浅，有一些启发。观后感应该包含对电影所处社会和文化背景的理解，我们在这里为您搜罗并整理了“电影观后感”的相关资料敬请查看，相信我这些资源可以提高您的竞争力！
电影观后感 篇1
你有没有想过我们的情绪是什么样子的呢？我们没有见过情绪的实体，就像树叶一样的大自然里实体的物质。但是，我们知道情绪是存在的。当吃到了想吃的好吃的，当运动会得了第一名，当考试成绩出乎意料的好，当被心仪的'对象接受，我们知道这个时候的感受是舒服的，愉悦的，我们会用开心、愉快来描述我们感知到的东西。当提交的论文又被退回，当被领导当头训斥，当多次试验又失败，当被同学同事排挤，我们这个时候的感受是难以忍受的，我们会用悲伤、伤心、失落、难过等词语来表达我们感知到的东西。情绪这样的.看不见摸不着的东西，我们可以用词语来描述和表达，除此之外，我们还可以用色彩来表达。比如，我们可以用黑色来表达悲伤、失落等负面情绪，用彩色表达高兴、愉悦等正面情绪，比如兴高采烈是鲜艳的红色，神清气爽是绿色的，豁达宽心是蓝色的，欢欣鼓舞是橙色的，安宁平和是黄色的。我们可以用各种各样的色彩来描述我们的情绪。
在电影《深海》中，导演用各种各样的色彩描述了人物的情绪。当参宿被嫌弃被忽视被指责的时候，她遇到的是有很多个眼睛的黑色的海精灵。当她陷入到情绪泥沼的时候，我们看到的场景是灰暗的色调，当她在深海里和南河一起为了深海大饭店升级成五星而努力拼搏的时候，画面是彩色的，鲜红色，亮黄色。我们随着色彩的变化感受着参宿的情绪的变化，随着参宿情绪的变化，感知着各种各样的色彩世界。我们沉浸在自己的观影的情绪里，沉浸在自己的感受中。色彩变幻，情绪流转，情节发展，我们就这样沉浸在电影里。这部电影真的是很好看。如果，你还没有看过，推荐去看一看。当我们学会用语言描述情绪，用色彩描绘情绪，我想，我们就理解和接受了情绪，化解了情绪，我们会变得越来越健康。当身心健康的时候，我们会生活得越来越好。
电影观后感 篇2
小学生怎么写读后感
写好“读后感”要做到四点：
一、读懂原文抓中心（介绍原文：我们在读中可分三步去指导学生理解文章内容，把握文章的思路，只有引导学生通过认真地“读”，才有写“感”的条件。
二、选择重点作感点（选感点）：一本好书和一篇好文章可“感”的点很多，必须指导学生从众多的感点中选择自己感受最深，角度最新，现实针对性最强，最善于写的感点，作自己读后感的切入点。
三、读感结合有侧重：指导学生处理好写读后感时“读”与“感”的关系，做到二不二要。
四、联系实际谈感受：指导学生联系自己或别人的思想和生活实际，写出真情实感。
在读过一篇文章或一本书之后，把获得的感受、体会以及受到的教育、启迪等写下来，写成的文章就叫“读后感”。读后感的基本思路如下：
(1)简述原文有关内容。如所读书、文的篇名、作者、写作年代，以及原书或原文的内容概要。写这部分内容是为了交代感想从何而来，并为后文的议论作好铺垫。这部分一定要突出一个“简”字，决不能大段大段地叙述所读书、文的具体内容，而是要简述与感想有直接关系的部分，略去与感想无
关的东西。
(2)亮明基本观点。选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为“观点句”。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。“观点句”在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。
(3)围绕基本观点摆事实讲道理。这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点（即中心论点）的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出、更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实、所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。
(4)围绕基本观点联系实际。一篇好的读后感应当有时代气息，有真情实感。要做到这一点，必须善于联系实际。这“实际”可以是个人的思想、言行、经历，也可以是某种社会现象。联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系、前后脱节。以上四点是写读后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，“简述原文”一般在“亮明观点”前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。
1、读有感:
我一口气读完了《凡卡》这篇课文，泪水模糊了我的眼睛，我哭了，我为九岁的凡卡过着非人的生活而感到痛苦，我仿佛看到了凡卡又在挨打挨骂。
2、《红楼梦》：看了很多遍的红楼,以前总是觉得林黛玉的一生是那么的凄凉,总也不忍看后几回中的黛玉焚稿,宝玉成亲.觉得那么残忍的结局,知道就够了,不想一遍遍去复习那种伤心.读《詹天佑》有感
我一个人坐在桌前，读着一篇感人的文章，那就是《詹天佑》。詹天佑是我国爱国的工程师，在帝国主义的讥讽和嘲笑下，他依然坚持修建京张铁路，亲自勘测，和工人们住在一起。不管天气寒冷还是酷暑，他都勇于克服困难。只要遇到苦难时，他就想：这是我们中国人修建的第一条铁路，一定要把它修好，否则不但遭外国人讥笑，而且会使中国工程师失掉信心。
工程中最难事居庸关和八达岭，居庸关山势高，岩层厚。他采取了从两边往中间一起开凿，由于山泉太多，他带着工
人们一起挑水、排水。八达岭更是艰难，于是他决定从中间凿井，然后向两头施工，同时外面也向里面施工，这样工期缩小了一半。
青龙桥附件坡度特别大，他与老工人商量，采取了“人”字形路线，将坡度减少了许多。京张铁路原计划六年，最后只用了四年就竣工了。许多外国游客都对这一伟大的工程赞不绝口。
读完了这篇文章，我深深地体会到詹天佑的爱国情操，不怕困难，迎难而上的精神，他是一个名符其实、杰出的爱国工程师。我们做任何事情时，都应像詹天佑一样，以祖国为重，不怕困难，勇于克服，这样我们才会取得最终的胜利。
时刻牢记爱国之心，对工作一丝不苟
——读《詹天佑》有感
那一天，我津津有味地把《詹天佑》这篇文章读完。这篇文章讲了詹天佑主持的京张铁路是怎样修筑的，说明了詹天佑是个杰出的爱国工程师。这篇课文给我的印象是多深刻啊！
“遇到困难，他总是想：这是中国人自己修筑的第一条铁路，一定要修好；否则，不但惹外国人讥笑，还会使中国的工程师失掉信心。”读着读着，我不由地赞叹，多爱国的詹天佑啊！他那强烈的爱国心是无法用文字表达出来的。在有困难时，他居然还想着国家，想着要为祖国争光。他对工作极
端负责，要不，他怎么会提早两年京张铁路就全线竣工呢？詹天佑不但有对工作一丝不苟的态度，而且还有创新精神。从他设计的一种“人”字形线路就可以看出。詹天佑的创新精神来源于实践、勤奋。是啊，我们不正正需要这种精神吗？在现实生活当中，我们要以詹天佑为榜样！例如：有些人总以为自己很聪明，很了不起，整天顾着玩，不把心思放在学习上或工作上。那些勤奋的人即使没有聪明的人那样聪明，但只要有坚强的意志，不断地努力，一定会赶上聪明的人。不是有一句话是“聪明在于勤奋”吗？我们还要多实践，多留心观察周围的事物，做生活的有心人，到时候，我们就会像詹天佑一样，有创新的精神！
詹天佑，我要以你为榜样。我要像你一样爱国，为祖国作出贡献，要有勇于实践，创新的精神，做事要一丝不苟。我为中国有詹天佑这样的工程师而感到骄傲！
读《落花生》有感
在我读过的文章中，《落花生》是我最喜欢的文章，在这篇短小精悍的文章中，包含着一个意味深长的哲理，令人回味无穷。“人要做有用的人，不要做只讲体面，而对别人没有好处的人。”这句话告诉我们不要做只讲体面的人，而要做有真才实学的人，只有兢兢业业地做有益于人民百姓的事，就是默默无闻也能够成为对社会有用的人。同时还暗暗
告诉我们：“做人就要象花生一样，踏踏实实，做一个心灵美、语言美、品德高尚、知识渊博的人。”这才是我们从这篇文章里最大的收获。名师点评：作文写的很好,语言通顺,表达正确,开头和结尾照应,阐述的道理明确.但是,做为一篇读后感写的不算成功.因为读后感有特有的要素—读过作品的名称,作品的主要内容,对自己最深的感受,通过感受给自己的启发和联想.也许你认为《落花生》这篇作品的内容不用介绍,大家一般都很熟悉,但做为一篇作文来讲,这不符合要求.还有联想的内容有点空洞,感觉不够具体.我相信你是可以写出很好的作文的,关键是你还没用心
电影观后感 篇3
近日，观看了电影《八佰》。个人感觉这是一部很不错的电影，对现代人是一次很好的洗礼。影片讲述的是1937年七七事变发生后，国民党节节败退，损失惨重，为保存实力撤走大部分军队，八十八师五二四团副团长谢晋元却率领420名壮士留守苏州河畔的四行仓库，誓用鲜血唤醒国人的故事。
明知赴死而无畏，历史何曾相似，我不禁联想到戊戌变法失败后，谭嗣同拒不同意同仁逃亡国外的提议，他说：“各国变法无不从流血而成，今日中国未闻有因变法而流血者，此国之所以不昌也。有之，请自嗣同始。”于是，谭嗣同和林旭、刘光第、杨锐、杨深秀、康广仁以自己的鲜血，染红了晚清那片诲暗的天空。也因此留下了“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”的历史绝唱。
2020年初，疫情爆发，湖北危急，武汉危机!然而，相似的历史画面似乎又再次重现。广大医护人员奋不畏死，纷纷按下血手印，奔赴湖北，奔赴武汉，义无反顾。钟南山院士告诉大家不要去武汉，自己却亲赴一线，八十三岁高龄独自乘坐高铁奔波，画面让人心疼;李兰娟院士亦是如此，率先提出武汉封城，却又毫不犹豫地奔赴抗疫一线，提出“四抗二平衡”疗法，“战疫不成功，我们不撤兵!”，以七十多岁高龄坚守一线一月有余。正是因着他们的付出，我们才能安坐家中，听着新闻：“截至美国东部时间9月7日下午5时28分，全美共报告新冠病毒感染病例6298235例……”
我想，无论是戊戌变法的先行者，还是1937年的抗日先烈，应该都不曾想到21世纪的中国是多么的美好，就如现在的我们同样想象不出下个世纪的中国是一幅怎样的画卷，但有一点我敢肯定，在这些不惜用鲜血和生命守护中华的英雄们的带领下，中国的明天会更好!
电影观后感 篇4
正由于有着这样的“公仆情怀”和“爱民情结”，他经常微服私访，深入到企业、街道、社区、农村牧区等基层一线访贫问苦，体察民情，了解民意，亲手解决事关百姓切身利益的问题；他对电视、报纸上**的一些路段极为关注，下班后总要去做一番调查，并要求有关部门迅速拿出处理意见，必须对老百姓有个交待；他所做的每一件工作，都是能给老百姓带来直接利益的。从招商引资到城市重建，从普遍改善民生到关注贫困人口，没有一个以人为本、实事求是、求真务实、一心为民的人。比如，广场的建设提供了休闲娱乐的场所；免费公园的开放方便了大家的锻炼；大街小巷安装了路灯，让学生学习回家更安全。
用他自己的话说：“我们抓经济、搞建设，最后目标，就是让群众在更好的环境里过更好的日子。”
牛玉儒的领导能力和工作能力也体现在敢于面对矛盾、善于解决问题上。不论面对何种问题与困难，他从不回避，不熟视无睹，不做表面文章，而是扎扎实实，知难而上。他在担任包头市市长时，迅速把共产党背后的不利因素转化为城市发展的机遇。
在企业重组问题上，他鼓励一些成熟的企业集团进入市场。对于工作中的错误和漏洞，他敢于进行批评和自我批评。这种干工作不玩“花架子”，全心全意干事业本身就是一种能力、一种“实功”。
牛玉儒的先进事迹和崇高精神，具有鲜明的时代特征，体现了当代共产党人的风采，代表了我们党领导干部队伍的素质和主流，他是新时期领导干部的楷模，是全国人民学习的好榜样。 “俯首甘为孺子牛”，这是牛玉儒同志短暂人生的真实写照。无论是在“鹿城”包头还是在“青城”呼和浩特，他留下了半城绿树半城楼的美丽画面，也留下了“当官就要为民办实事”的华彩乐章，把共产党人“****”、立党为公、执政为民的丰碑，树在大山之巅，树在老百姓的心间。
我们一定要学习牛玉儒同志“坚持做官不谋私利,一心只为百姓”的精神,要随时随刻牢记党的宗旨，做到全心全意为人民服务。学习到他坚持自己的理想和信念，不计个人得失，并有意识地做出贡献。我们学习牛玉儒，必须向他学习，他本性一样，永远保持先进的精神。
像他那样敢为人先，埋头苦干，奋发进取。向牛玉儒学习，需要像他一样自尊、自省、警觉、自励，经得起权力、金钱和美貌的考验，在拜金主义、享乐主义和极端个人主义的侵蚀面前一尘不染、清正廉洁。
以身作则，找出自己的差距，让榜样的力量成为克服各种困难的动力。继续努力提高军队整体素质，积极转变工作作风，更好地为人民服务。作为一名党员，我们在工作中要始终保持自强不息、艰苦奋斗、开拓创新的精神，始终保持坚持原则、顾全大局、勤政廉洁的党员本色。
电影观后感 篇5
沈庆鹏***政法学院
电影《救赎》观后感
片名：《救赎》（赎罪）
导演：乔怀特
主演：凯拉奈特丽，詹姆斯麦卡沃伊
出品时间：2007年
奖项：第65届金球奖最佳影片，第80届奥斯卡最佳影片
阴沉的敦刻尔克有篝火、口琴、军官近距离射马，还有坐在旋转木马上的喝醉的士兵。 士兵们群殴、纵酒、策马驰骋并发出印弟安人那样放肆的呼啸声，或者什么也不干，只是坐在车边茫然地搓着手，等待。 穷途末路中的等待。
《救赎》中这个致命的长镜头，它拍出了末世之感，以及末世的溃烂、崩塌和绝望。
而你知道，绝望的气质与狂欢，从来都有点相像。
其实这是一部地道的文艺片。
《救赎》讲，妹妹布莱尼年方十三，已写出第一个剧本，日常以文学家自居，连步态都透着股文艺女青年的自命不凡。姐姐塞西莉亚与管家之子罗比互萌爱意，终于在藏书室中暗通款曲，不料被布莱尼撞破。 而就在当晚，寄居此地的表姐罗拉被**，于是布莱尼毫不犹豫地指认了罗比，令他蒙冤入狱。
之后不久，二战就爆发了。
可能所有的战争都有类似的影响：更仓促的婚姻，仓促的死亡，仓促的成长。同样地，战争使布莱尼变成了一个成年人。她失去了锋芒，失去了十三岁那个炎夏，面孔上那种决然、傲慢、咄咄逼人、但同时又在渴望着什么的表情。
大概是出于对那次伪证的悔悟，布莱尼放弃了进入剑桥的机会，转而做了军队的**——想做点真正有用的事。但是，要等到一个少女明白在她的幻想世界之外其实另有天地，实在太迟了，至少，对于塞西莉亚和罗比的爱情来说，太迟了。
在这里写作，我想到了感动我的那一幕--
一大早，在法国西部清晨灰蓝的田野里，罗比把信贴在身上，低下头，把伤口压在腹部。它没有流血也没有愈合。他皱着眉头，叹气，吸一口烟，望了望远方。 配合那不知所起的薄弱的口琴声，鸟鸣，还有野地里浮动的淡蓝晨雾，真像一首诗。
就在这里，我知道罗比永远不会回到塞西莉亚。
一切都始于那个炎夏，躁动不安的午后。 他们曾经那么年轻，负担着夏日炽烈之光，还有自己内心复杂得不知怎么样表达才好的感情。 我想我算是明白了为什么最顶尖的侦探**家都产于英国，像柯南道尔，像阿加莎克里斯蒂，因为，英国人这样精致、隐忍而又暗流涌动的人性，其本身实在就太像是一个案件了。
《救赎》在第八十届奥斯卡上鲜有斩获，只到手一个最佳配乐奖。 然而大可不必墙倒众人推，即使它不敌《老无所依》的沉郁，或是《血色将至》的酷烈，至少我们得承认它的诗意。
可以说，正是这种诗意的风格造成了障碍——电影中不断的倒叙，重复的叙事模式，主观视角与万能视角之间的突然转换和介入，很容易激怒观众。
但老实说，除了误解、嫉妒、记忆、后悔、虚构和写作的故事，还能说些什么呢？
人之所见，皆是人所以为见。从来没有真理，只有被接受或不被接受的幻觉。 所以，即使布莱尼为此赔上她终生的书写和终生的快乐，也无法改变现实里，曾发生过的一切。
在法国的敦刻尔克，罗比茫然地走到大屏幕前，看着电影里男女主角的接吻。他悲伤地捂着脸。英国的塞西莉亚正在亲吻一封信，并把它扔进一个红色的邮箱。他死于败血症，她死于空袭。
但在这对恋人的一生中，从来没有一个幸福的结局，只有悲伤的战争才是真的。
看完这个影片后脑子里居然始终挥不去那个五分钟，来回看了三遍，除了震还是震，当然不是从技术层面上来说，而是沿着罗比的视角体验，从蓝灰色的天空，到游乐园废墟中缓慢转动的摩天轮，再到那些伤残兵的各种表情。起初看那段长达五分钟的长镜头时并没有意识到是敦克尔刻大撤退，然后便疑惑着到底是我眼睛有问题还是乔·怀特没有拍好，也许更可能是罗比自始至终苍白而严肃的脸，没有半点即将冲出地狱看到光明的兴奋与喜悦，有的只是仿佛最终审判之日即将到来的黎明前的黑暗。实是上，赎罪的宗教态度是非常复杂的，就像邓克的撤退其实是一个真正的诺亚方舟，但罗比和塞西莉亚最终没有看到。
如果我没搞错的话，在那经典的五分钟里，有燃烧的圣经、黑色皮革和金边的场景，纸在火上到处飞舞，背景是废墟，这都是上帝的缺席，世界末日。被冤枉成**罪而被迫奔赴战场的罗比和为了能有机会与爱人见面当上了**的塞西莉亚并没有得到应有的救助，而一个死于敦克尔刻大撤退的最后一天，一个溺死在隧道里，理应得到救助的人却并没有得到应有的归宿。
而更残酷的是，自从罗比被带上警车后，虽然影片多次拍到他们的重逢、热吻和爱情，但这些都不是事实，都是我妹妹布兰尼的想象。
这个电影从头到尾都是双重的，一重是妹妹布莱尼对她所看见的东西作出来的臆想（也就是她后来写下《赎罪》这个故事本身），而另外一重就是真正的现实。而妹妹布莱尼的臆想并没有随着麦克沃恩被带入警车之后终止，而是换了一个地点换了一个名字换了一个年纪继续。但这次没有嫉妒和恶意，而是充满了所谓的悔改。
而这里就进入了另外一个宗教命题——赎罪。
当看到罗拉和巧克力大富商幸福的步上婚礼殿堂的时候，这桩事件的始作俑者的幸福姿态在我看来是对拼命在那赎罪的布莱尼最大的讽刺。
这个罪真的赎的掉么，或者说，她真的值得这样去赎吗，恐怕是布莱尼的一相情愿。
“杀戮有时，医治有时”，最先看到诺亚方舟的人也未必会得到救赎。
也许一辈子都不会得到。倚窗远眺，目光目光尽处必有一座山，那影影绰绰的黛绿色的影，是春天的颜色。周遭流岚升腾，没露出那真实的面孔。
面对流动的薄雾，我会幻想那里有一个天堂。在天阶夜色凉如水的夏夜，我会静静地，静静地，等待一场流星雨的来临…
许下一个愿望，不乞求去实现，至少，曾经，有那么一刻，我那还未枯萎的，青春的，诗意的心，在我最美的年华里，同星空做了一次灵魂的交流…
秋日里，阳光并不刺眼，天空是一碧如洗的蓝，点缀着飘逸的流云。偶尔，一片飞舞的落叶，会飘到我的窗前。斑驳的印迹里，携刻着深秋的颜色。
在一个下雪的早晨，雪和一千年前一样白。窗外，是未被污染的银白色世界。我会去迎接，这人间的圣洁。
在这流转的岁月里，有着流转的四季，还有一颗流转的心，亘古不变的心。
when you are old and grey and full of sleep,
and nodding by the fire, take down this book,
and slowly read, and dream of the soft look
your eyes had once, and of their shadows deep;
how many loved your moments of glad grace,
and loved your beauty with love false or true,
but one man loved the pilgrim soul in you,
and loved the sorrows of your changing face;
and bending down beside the glowing bars,
murmur, a little sadly, how love fled
and paced upon the mountains overhead
and hid his face amid a crowd of stars.
电影观后感 篇6
看过电影《情圣》之后，我觉得片中演员肖央、小沈阳、艾伦、乔杉和常远这几位搞笑担当演得简直太好了。他们是演喜剧出身的，又在《欢乐喜剧人》上历练过，搞笑功底可见一般喽。这部电影在这几位搞笑大咖的演绎下，笑料百出，包袱不断，让人笑得前仰后合，肚子都笑抽筋啦。
故事很简单。用穿越的方法告诉我们，一些中年男人在遇到七年之痒的情绪困惑时，想作弊，但他们不怕贼，很尴尬。在经历过一件件荒唐、搞笑的糗事后，男主角意识到了自己思想的龌龊，又重新回归了家庭生活。
在克拉拉和闫妮扮演的角色中，一个年轻、**、妩媚，另一个成熟、稳重、老练，在她们的一次次**下，男主角肖瀚（肖央扮演）险些没有把持住，刚要出轨时，他的意志突然战胜了欲望，理智战胜了冲动，从新认识了自己，最后又回归了安稳的家庭生活。
这样一部关于中年危机的喜剧，让我们笑后深刻地认识到拥有一个稳定和谐的家庭的重要性。人到中年，在平淡，无趣的家庭生活中，肯定会让人感到乏味和厌倦，同时也是最容易出轨的时候，但是作为成年人的我们应该守住自己的道德底线，不应该做出有悖伦理道德的事情，为了家庭，为了孩子，要以身作则，顺利的度过七年之痒。
作为80后的我们，在社会中，要学会经得起外界的各种**和考验，不为眼前利益所迷惑，摆正心态，戒躁戒燥，踏踏实实做好每一件事，对得起家庭，对得起自己，不贪图享乐，不好大喜功，为社会贡献出自己的一份力量。
我相信看过这部电影的人能理解真相。我真的爱我身边的每一个人。我希望将来能看更多更好的电影。我很期待。
电影观后感 篇7
《夜莺》表现的是当下都市家庭普遍存在的现象，李保田在剧中饰演男一号爷爷，在物质生活的飞跃中感到迷失，终日留连于家中与公园，对故土和已故的老伴念念不忘;秦昊饰演的儿子和李小冉饰演的儿媳儿在事业方面是成功人士，但无力维护家庭的情感关系，住在飞机上的时间比家里还要多;杨心仪饰演的孙女则变成了都市贵族版“留守儿童”。
片中一家三代人就是几千万入城家庭的真实缩影。经济进步，科技飞跃，很多人旅游、公出走遍大江南北甚至全球各地，成为空中飞人，而他们却很少归乡，很少有时间用心与长辈和孩子交流。影片表现出了对中国进入都市化之后的现实症结，运用浓得化不开的乡情给出了药方。爷爷和孙女踏上返乡的列车，无垠的青山、竹林、江河、梯田，对于爷爷来说，这是久违的故土，是一片不褪色的记忆，对于孙女来说，则像进入科幻电影中的侏罗纪公园，到处是没见过的奇景与“怪物”。远离了囚笼般的都市，隔代人的隔阂渐渐消融，取而代之的是理解和交流，爷爷和孙女的旅行，看似偶尔的心灵碰撞，其实也是现代都市环境下必然的结果，即便手机和飞机已经占领了生活，都市长大的孩子已经视水牛为怪兽，但人们内心的故乡田园永远不会被彻底湮没，还会一代一代传递下去，这是故事的核心所在。
或许是因为法国导演的视角产生了观旁者清的效果，影片的电影语言极为细腻且简洁，画面流转于世外般的流光异彩，美丽难以言表的风景，像无言的倾听者，倾听着老迈者的岁月感悟，不合时宜的固执，也倾听着熊孩子的成长，那些懵懂天真中对自然与自由的渴求。
《夜莺》主打亲情路线，将镜头聚焦于一个中国普通的城市家庭，条件优越却孤独性的孙女陪同爷爷走向归乡之旅，经过重重挫折终于回到风景如画的南方，在这过程中，她学习着体谅与爱的含义;而长期冷战的父子关系也因为这次意外之旅重归于好，看似平淡却精致的动人故事，埋藏的是导演对于现代社会里传统家庭观念淡薄的反思，以及对最质朴真挚的亲情的呼唤。
夜莺的存在，不仅代表爷爷对过世奶奶的眷恋，也象征着家庭对孩子与老人的关爱。《夜莺》就是这样一部简单而有意义非凡的中国味道浓郁的亲情电影，也终于意识到这些年来自己错过了多少珍贵的东西。
