有关《诗经》的文学诗歌作品读后感推荐六篇。
仁者见仁,智者见智，每个人在阅读一篇书籍后都会独属自己的感悟，阅读了《诗经》之后，我们一般对于这个《诗经》都会有自己的感悟，很多优秀的读后感，就来自于作者及时地将自己的阅读心得记录下来，写好一篇《诗经》的读后感需要从哪些角度来写呢？下面是由工作总结之家小编为大家整理的“有关《诗经》的文学诗歌作品读后感”，仅供参考，希望能为您提供参考！
有关《诗经》的文学诗歌作品读后感【篇一】
中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是——《诗经》。
《诗经》是我国第一部诗经总集。现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的爱情诗。
《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。
有关《诗经》的文学诗歌作品读后感【篇二】
每周日下午的诗经课是常真唯一一节真正意义上的中国传统经典文学课。时隔数年，我与那只有几面之缘的诗经再次相遇。
那个整天有口无心背诵着四书五经的小孩可不曾想到，今后的他，会以一种截然不同的方式重新认知他手里的四书五经。是啊，这把开启传统经典的秘钥熟悉而又陌生，我们以为需要跋山涉水才能够找到它，其实不然，远在天边，近在眼前，它一直就在你身边。
而这把秘钥是协助我们去重新认知那个新世界，这个新世界里充满了无数道门，每一道门都被牢牢锁住，因此它成为了我们这一路上唯一且珍贵的工具。
人人都有不同的秘钥，我们这群人的秘钥便是“还原现场”，将自己移位至这首诗的处境之中，身边的一切事物尽力还原成这首诗的现场，推开本有的自己的见解，观察和体会处在这个环境当下的自己是怎样的一个状态，这个时候的你则是诗人，他看到的即是你看到的；他听到的即是你听到的；他闻到的即是你闻到的；他触摸到的即是你感受到的。
我们已经进行了四节诗经课，但课堂上的状态和氛围依然是紧张、压抑、犹疑、沉默。老师一而再再而三的提问，可我们总以猜疑和沉默回复，我有时都会受不了自己，但内心又默默问到：受不了可以，那你倒是解决呀。这时我无言以对。
没错！既然你不想让自己的状态变成这样，不想让课堂的氛围如此这般，那你倒是用行动去解决呀。
老师不过是让你用这把还原现场的钥匙去打开这首诗的大门。当门打开了，这首诗也就一丝不挂的呈现在你内心，以至于完全包裹了你，你就身处其中，其实我与诗只有一门之隔。
当你在还原现场的时候，如同在为这首诗画一幅画。它的每个细节都会被你观察和体会(珍视)并刻画其上。对这首诗的还原就如同你向别人介绍院子里的一棵树、一株草、一朵花是什么样，家里养的鸟叫声如何。
每当老师提问我看到了什么，感觉到了什么，我都觉得自己的回答可能太片面，不够深度，感觉应该没有那么简单，所以提前否定了自己的答案，并不敢回答，但事实上你直观的体会，就是你的答案，这个答案无所谓简单，对这首诗最真实的感受就是你唯一的答案。
把诗中的每一处细节都看作一粒碎片，将这些碎片拼接起来的时候，你的这幅“写生”才终于完成。
有关《诗经》的文学诗歌作品读后感【篇三】
比起唐诗宋词奢华雕砌的韵律和仪仗，诗经里的句子更多的给人是未经雕琢的真诚感和冲击感。就好像唐诗是精雕细刻的窗棂檐角，满是技巧，仪态万千；诗经则是古朴的石阶，苍凉的站在那里上千年。感觉里两周战国时候的古代人们总是最真诚的，诚恳的歌颂祖先功德，诚恳的拜求风调雨顺，诚恳的去想喜欢的姑娘。风，雅，颂，随便抄起一段，寥寥数字，却又是那么的读不胜读，美不胜收。
初读的时候，只是感觉每句必有一字不识，但是偏偏是这种磕磕绊绊的陌生感觉更让人感觉美好，仿佛凭空多了一股犹抱琵琶半遮面半遮面的感觉。就比如这一句“月出皎兮。佼人僚兮。舒窈纠兮。劳心悄兮”，这个“僚”字，就是抵死不会认识的。但是偏偏能懂得它的意思，“僚”么，不就是“撩”么。美人月下倩影，拨撩小伙子的眼，也扭扭捏捏拨撩着自己的心。不管当年的古代人为何而写，写为何意，反正几千年后的我是这么理解的，也自觉得理解对了，月出而皎，美人身材窈窕，多么美好多么诚实的意向啊。还有脍炙人口的“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，如果不是看诗经下面的注释，谁知道雎鸠是个什么，君子好逑的“逑”又是什么意思。但是偏偏是这么一句，就那么直接击中你的心里，让你猛的一下想起自己的淑女或是君子，让你就想不顾一切的去“求一求”自己的意中人。“心乎爱矣，遐不谓矣，中心藏之，何日忘之”一句“中心藏之，何日忘之”，没什么特殊的地方，没什么雕砌的辞藻，但是就是强烈又直接的说出了每个人从小，从第一次恋爱就想说但是没能说出来的话。两周战国时候的人们就这么凶猛直接，能准确又强烈的表达自己的感情写在诗里歌里，而且让几千年后的看到的人感同身受。()就好像是一股风来，从千年前吹来，到读诗看经的人身边为止。
大概看过外文诗歌的人都知道，凡是此类的诗歌，即使是每句都有一词不认识，读来也远胜于译文。总是感觉有那么一股内在的韵律和情感在句子里，有个把词不认识，也绝不会影响这种感觉。之前我不了解这是怎么回事，直到某个下午，奉老师的命令拿起诗经又一遍细看的时候才猛然发现，原来这种偶有字不识，读来却甘之如饴的感觉全世界都是一样的啊。诗经就是这样，几千年前的一群古人，留些呐喊的，呢喃的话下来，精简又精简，流传着，丢失着，散佚着，直到传到今天我们手里。传到我们手里这些，代表的是几千年来人们共同的感觉，共同的躁动，因为没有共鸣的话和片段都已经在前年的历史中散失掉了，留下来的，都是人们心里最深处，最能认可的，最能感动的语句，这种感觉中外大抵也是一样，要不外文的诗歌也不会流传到中国来。越早远的诗歌，技巧便越少，流传下来经受的考验就越多，能流传下来的那些，带着的共鸣力量也越多，也大概便是诗经中的语段，看起来总是不如唐诗宋词精致，却仍然有简简单单的感动人吸引人的力量。与唐诗宋词相比，现代的很多诗歌也是更显浮躁，总是感觉不如唐诗宋词隽永，大概也是没有经过时间提炼的的缘故，比隽永，总是比不过这些几千年的老古董的。
说实话，我是不太喜欢诗经里那些政治道德和价值理想之类的呐喊的。因为站在几千年后的历史来看，这些当时的价值观和道德观，都是些统治者麻痹劳动人民的工具，很有一些腐朽且不堪，这些情感的表达，比起爱情啊，对风调雨顺的渴望啊，对战争的厌恶，对不归人的思念啊这些人类更真诚的情感来说，自然要低一个等级。一句描写悲哀的妇人等待丈夫战争归来的诗句，总是比一句号召士兵上战场效忠君主的的诗句更有感染力。人的本性的朴素的情感虽然在历史的不同时期，是不会变的，而表征着这些情感的朴素又遥远的诗句，更是会历久弥新。这大概就是很多人认为“国风”是诗经最高艺术成就的原因之一。
略一品读诗经，就有这么多不着边际又实实在在的感受。由此可见其魅力一斑。千年传下来的老古董，论隽永，论冲击力，果然是值得品味学习。这诗里的味道，即使再传个几千年，大概也是不会变的吧。
有关《诗经》的文学诗歌作品读后感【篇四】
《诗经。考槃》为隐逸诗之鼻祖，讴歌士大夫的一个重要选择——归隐山林。
自古读书人常走两个极端，一则出仕。二则仕途挫折后隐居林下，诗歌赋画，更有成就者著书立说。“达则兼济天下，穷则独善其身”。为什么只走两个极端？因其四肢不勤、五谷不分？因其手足无力、耻于百工？是，也不是。表面客观正确的疑问，回答不了中国传统读书人的骨气问题。
如今的读书人有更多的中间道路可以选择：经商、从军、自由职业等等。这固然是时代的进步，但传统意义的读书人总是迂腐地选择一种极端，一种用毕生热情去热爱和创造的东西。因此他们之中的杰出者不断走上人类某个领域的顶峰，成为千古不朽的大师级人物，如一生只写一部书的李时珍、曹雪芹。相比之下，当代名家充其量不过一巧匠。
所谓“太上有立德，其次有立功，其次有立言”——即内圣外王，不得已立言。内圣立德，外王立功，不能实际举帝王之业，以推圣人之道，才退而立言。著书立说为最后，不得以后为之。恍然明白相声大师马三立简单名字的深刻内涵。
“窈窕淑女，君子好逑”，“一日不见，如三秋兮”，“执子之手，与子偕老”。我常常流连往返于诗经中这些让人陶醉的诗句中。《诗经》本称“诗”，是中国最早的诗歌总集，被儒家列为经典之一。《诗经》编成于春秋时代，共三百零五篇。诗歌形式以四言为主，运用赋、比、兴的手法，其优美篇章描写生动，语言朴素优美，声音自然和谐，富有艺术感染力。
在《诗经》里不但看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，而且应该说她所表现出来的纯洁的爱情，过人的智慧，积极的生活态度，对现实的满足和对未来美好的憧憬完全是超越现代、超越时空的！
读《诗经》足以静心、净心：《诗经》语言朴实，思想单纯，没有现代人们的那浮躁和不安分。阅读《诗经》，就会被文字里的纯净所感动。当我心浮气躁的时候，看几章，便能沉下心来，安心学习，安心工作。
读《诗经》足以踏实、专心：《诗经》教会我每一步都要踏踏实实地走，才能到千里之外，留心生活中的每一点滴，珍惜现在，努力工作，日久坚持才能成为富有者，只有专心致志、刻苦钻研，才能成为成功者。
读《诗经》足以返朴归真：《诗经》犹如东方的圣-经，记录着农业文明最古老的光荣。《诗经》内的人们生活在离造物主最近的地方，门前的原野、山峦、岩石，无一不是造物主最原始的作品。人们聆听着大自然苍老的声音和人类年轻的声音，充满感恩的心情。他们远离充斥着欲望、高音喇叭的现代生活。这正是现代人所缺少的特质。
有关《诗经》的文学诗歌作品读后感【篇五】
和现在的国学热潮无关。小时候上古汉语课最头疼。
讨厌无聊的老师，讨厌听不懂的文言文，讨厌岳阳楼。我心理很强。越是当老师，越是干脆不背，让老师踹出教室。
我喜欢诗歌，但我不喜欢的是。
人到中年，就开始看以前看腻了的作品。我清楚的记得我是怎么因为无聊学会这些经典作品的。
我如何喜欢《诗经》？
原因很奇怪，不是因为百家讲坛，也不是跟风，也不是像大部分同学一样只是为了完成作业，而是在离开学校很多年后，有幸来到了《诗经》作品产生的地方，真的在那里生活了一段时间，才真正体会到古典作品的可爱之处。
中原，我的家乡。
在我读过的所有经典作品中，这本是我最喜欢的。
原因是这本书包含了后来中国文学作品中丢失的质朴自然，以及与乡土和谐的联系。像很多年轻读者喜欢的那样，里面有优美的爱情诗。这些风中的诗，比起风雅和赞美，更多的是人性的美和真。《诗经》和《离骚》的区别就是和文人阶层的区别。
《诗经》中也有对现实的不满和暴露，但它是一种朴素的、真挚的、发自内心的悲伤，而不是《离骚》中的哀民生。
有关《诗经》的文学诗歌作品读后感【篇六】
“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”。
世间有两大遗憾，一为英雄迟暮，二为美人凋零。然而光阴似箭，即便当年怎样少年意气，临老之时都容易叹息过去岁月如何。
甚好，我还年轻，尚是美人盛放之时。
然而此之美人却并非指我，而是指那些书卷中写的才子佳人。而其中《诗经》无疑是佼佼者，以世间灵秀之物叹这天下美人，即便过了千年，仍能从那灵秀神韵上，感受到美人一颦一笑之间的气象。也许是因为当世再难寻得如此采天地精华的'美人，以至于每每指腹抚摸过那些流淌的文字时都深深感到一种难以言说的遗憾，但却又每每遐想那些美人的姿态，即便在想象之中，也能得到一种无法触碰的赞叹。
于我而言，美人一词便说尽了世间占尽风流者的神态。而美人一词却又不单单指女子，若广义上讲，男子也可以称为美人，这倒不是亵渎，而是字形的优雅。比较了一下“男”和“女”这两个字，突然发现两个字都不怎么好看，反倒写出了“美”字之后，才真真发现“美”这个字俊俏到了极致，这个字看起来就像一个人散散站在你面前，颇有一股倜傥风韵在其中，所以看起来就极为顺眼，其实比较起来，一般字体带有一撇一捺的大都有这种感觉，所以美人之“美”绝不是单单的柔美，而是融合各种赏心悦目姿态的集合。所以称男子为“美人”可能会有些冒犯，但于我而言却只是一种韵味的表达。
《诗经》中描绘美人的诗句很多，从不同的词语之间便可以看到古往今来人们对于容貌不凡者的偏爱，但‘美’却并不仅限于容颜。若“美”只是浮于表面的存在，那么人们当初也不会雕琢它字形的潇洒。
“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。”
桃花盛开，如火焰灼灼，宛若姑娘身上的嫁衣，灿烂如朝霞。艳丽的花色，正如姑娘年轻的容颜，引得旁人赞叹。恭贺的人们在旁边追跑，孩子们嬉笑。而我则站在远方的桃花树下，看见那群热闹的送亲者逐渐远去。却在心中叹息。
好一幅难得的“美”色，比起当下的喧哗奢侈，这花瓣与人们欣喜的神色，才是“美”之骨髓，“美”之精魄，即便千年之后，也能驻足。
踱着步，向着深处走去，才逐渐明白“美”之一词，并非单指人，人之气，如画卷点睛之笔。与周身之景相映衬，以气引导容颜之色，方得颜色之精魄，那样才能匹配得上“美”之一字。气之养成，也与成长的经历有关，因此世上美之同音，却因不同的景色不同的经历千差万别。全然不像当下所谓“美”者，徒有一张面皮，如盲眼之画，无气之引，便千篇一律。然而世人却又连连拍手，捧得这无魂之“美”高居封顶之位，明明此等庸俗者，连“美”字边角都未找到。
是了，天下美人便如画卷风景，流动着惬意的神色。然而这美的点睛之笔，却要凭借气才得精髓。《诗经》中大都有对美人的描述，但更多的是却不是对美本身的描述，而是对德义的间接夸奖。无论是世家公子的贵气还是世家女子的高雅，亦或是将军士兵的勇武，平民的信守承诺，勤劳耕作，都是“美”这幅画卷中不可缺少的一点。这一幅名为“美”的盛世图卷，才是无数文人墨客试图模仿的存在。而《诗经》，只是它其中一个范本罢了。
“南有乔木，不可休息。汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。
翘翘错薪，言刈其楚。之子于归，言秣其马。汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。
翘翘错薪，言刈其蒌，之子于归，言秣其驹。汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。”
便是对佳人的思念，也是唱不断的歌谣，希望河水也能听到他的相思，将情意送给佳人，让他在河畔驻足的时候，能见到佳人回眸的一刻。
比起现在喧哗的求爱，不知又要盛景到何处。
“蔽芾甘棠，勿翦勿伐，召伯所茇。蔽芾甘棠，勿翦勿败，召伯所憩。蔽芾甘棠，勿翦勿拜，召伯所说。”
层层叠叠的枝叶下，千年前德义之士在此居住，德育百姓。跟随时间的轨迹，在这片土壤上生存的人们为了感念他的恩德，将他休憩的甘棠树留下，以作对他的感激。
有君子如玉，世人盛爱。若君子陨世，世人哀悼。
“岂曰无衣？与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇。
岂曰无衣？与子同泽。王于兴师，修我矛戟。与子偕作。
岂曰无衣？与子同裳。王于兴师，修我甲兵。与子偕行。”
此之德义之景，又怎能说不是“美”的一部分。
世人追寻君子之义，尚君子之风。天下爱美者，多爱美之正，而非歪歪斜斜的失魂之物。朗朗明月，清风阵阵，便是君子的描写。美之精魄，于人而言，不过是身上的中正之风，徒有皮囊，与无血肉的傀儡何异？
在此树下睡上一觉，恍惚间便能见到那些人的欢声笑语。慢慢睁开眼的时候，便觉得身侧有“哗哗”的水流声趟过，如同一道名为流逝的溪水从身侧穿过，逐渐将那些景象带向远处，直到再也不曾看见。
花开有时，花落终叹。
那千年前的盛景，终究是随着花谢掉落在了这片土壤上。
连带着那些美人的身影，也消损在面前，化为一道飞烟，无影无踪。
行走得远了，又看得许多风景。看那年年花开花落，年年如此，盛景却依旧令人神往。花间盛景年年有归来之日，人间盛景归来之日却无期。
然而走得欢快些，看着那些盛景的壮丽，却又失笑自己何须叹息盛景不在。花开之日无求何人来赏，花败之日无劝何人去离，此番盛景在此，无论我是否在此处，都将在此盛放，它既已盛放，又何曾在意败落的时刻。
既然在此处盛放，就先看此处的风景，不需在意它何时凋谢，花开便是花开，花落即放它花落，不需刻意。
此般想来，叹息如今花落之景反而太过冒然，显得自己不怎么大度起来，不由笑自己太过执着。况且当今之景是否真是只有花落而无花开，我未曾遍历天下，自然难寻人间花开之景。美人尚且不说，便是故事都未曾听够，这幅现世的“美”画卷都没有机会探索个究竟。若是站在千年之前，怕是也要像现在一样叹生存之事匆匆，哪又像今日这般悠闲地高处闲看，说尽当时风流？
所以，且看且行，无论是花开花落，亦或是花已久落并未盛开，都是值得让人期待的风景。
“我曾在花树下闲坐，曾在沙漠尽处感受赤阳，曾听吹着喇叭的人们簇拥着披着红衣的年轻人伸手，看他眉角弯弯覆在红轿伸出的白皙掌面，曾靠在树上看着那些骄纵意气者快马踏过，卷起沉沉烟云。曾站在古战场的残骸上，设想那些震天的呐喊声。”
“虽然我不曾在这一世经历过它，但生命若穿过数次轮回，我也会在这纷乱的世道中见过它们，或者在那名为前世的梦里看到过他们，或者，在古人的书籍里，亲临过这些地方。”
花开所告诉我的故事，便是从这一首又一首的诗歌传达下来。无论美人如花，亦或是之后凋零，都是一场故事，都是这幅画卷中的小部分。
这幅，名为美的画卷的一部分。
但看花开，不问花落。
只听一场盛世美景。
且在此处。
