雷雨话剧观后感

雷雨话剧观后感范文十四篇。

《周易》：仁者见之谓之仁，智者见之谓之智。心得是自己的理解，也可以是自身受到的感悟和启发。在日复一日的生活中，大家都对心得体会很是熟悉吧，通过写心得体会可以很好地提升我们的思考水平，如何写好一份值得称赞的心得体会呢？根据你的需要，小编精心整理了雷雨话剧观后感范文十四篇，请收藏并分享给你的朋友们吧！

雷雨话剧观后感(篇1)

《雷雨》是剧作家曹禺创作的一部话剧，此剧以1925年前后的中国社会为背景，描写了一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭的悲剧。

《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是不平等的社会里，命运对人残忍的捉弄。周朴园的专制、冷酷和伪善;周冲的热情和单纯;以及蘩漪对爱情的深挚乃至略显变态的执着;痛悔着罪孽却又不自知地犯下更大罪孽的软弱的周萍……

还有家庭的秘密，身世的秘密，所有这一切在一个雷雨夜爆发。最后，有错的、有罪的，无错的、无辜的人，竟然一起走向了毁灭。它讲述了资产阶级周家和城市平民鲁家两个家庭纠结复杂的悲剧故事。一是以周朴园为代表的带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭的生活悲剧：二是以鲁妈为代表的城市平民不能把握自己命运而被他人操控的悲剧。突出了当时社会不同阶层之间的矛盾。揭露了旧社会下旧中国封建家庭的黑暗残酷。

此剧创作于二十世纪三十年代，正处于黑暗的时期， 它的出现点亮了人们对美好生活追求的希望，发出了时代的呐喊。深刻反映了酝酿着一场大变革的中国社会的现实。

雷雨话剧观后感(篇2)

在剧中，我也看到了许多经典片段和其中反映的人物形象，如周朴园认识四萍时的对白。周朴园（突然而严厉地）做了什么？鲁侍萍不是我要来的。周朴园谁指使你来的？

鲁侍萍（悲愤）命，不公平的命指使我来的！刚才还是一个温情脉脉，俨然在感情中不能自拔的性情中人，但立即就撕破了多情的面纱，露出了冷酷的本质；因为以周朴园之心度之，他感到了名声和利益的威胁。这种变化完全是人的天性使然，语言无法掩盖。

周朴园那么，我们就这样解决了。我叫他下来。你看看他。以后，吕家的人再也不会来周家了。鲁侍萍我希望这一生不要再见你。

周朴园很好。这是一张五千元的支票。你可以先拿。算是弥补我一点罪过。无情又无义，再也伪装不下去了，便化为语言，绝！

摆架子，树威望，即使在不属于自己的人面前，也抓不住自己。既封建，又资本家；钱是可以解决一切的，他本能的以为。在这里，语言是灵魂的直裸。

人物语言不需经过修饰，本质而又本能，非他莫属，这就是高度个性化再比如当周萍打了不认识的亲弟弟鲁大海一记耳光时，侍萍说：“萍，萍，你凭什么打他……”这里利用“萍” 与“凭”的谐音表达了母子之间的复杂感情。其潜在的意义是：

“他是你的弟弟呀，你怎么能打他？你这样哪像我的儿子！”又如，周朴园迫使周萍向他名义上的后母、实际上的**下跪求她喝药时，繁漪急促地说：

“我喝，我现在喝！”喝完，“哦……”的一声哭着跑了下去。这里的潜台词充分展现了喝下人生苦药的无奈、极度痛苦和怨恨情绪。

正如曹禺大师所说，一部《雷雨》都是巧合，看完之后觉得与其说是巧合，倒不如说是意外，就像那意料之中的意外，一切的一切都充满了前因后果。看完了戏剧之后，感觉有点沉重，但转眼一想，虽然我们不知道下一秒的意外、巧合会给我们的生活带来什么影响，但我们终究活在现在，我们能做的就是好好的珍惜身边的每一人、每一天、每一分快乐。光阴飞纵,岁月飞逝,消逝的永远消逝了,再不可能回头。

存在的仍然存在，只有存在的才是真的。人们不可能总是活在过去。只有抓住现在，我们才能后悔过去。也许有一天，当我们结束了浮华和苍老的面容，我们会发现，在生活中，我们最需要的是平静和快乐的心情，简单和无忧无虑。

雷雨话剧观后感(篇3)

第一次看《雷雨》，是在高一的时候，那时是看话剧，也因为看了那部剧，让我产生了看原著的冲动。

《雷雨》从开始作者就暗示着这个是一个悲剧。而悲剧的造成者便是故事的男主人公：元锡公馆的大少爷——周朴园。

那似乎是中国式的悲剧故事，一个风流的少年看上了自家的女佣，这样的结合自古至今都不会有好的结果，特别是在那个特殊的年代。倘若那个男的有情有义，大不了两人私奔，背离父母，远走高飞作对苦命鸳鸯，周朴园这个风流少爷虽被侍萍的青春美丽与温柔打动，但他那颗只懂爱自己的心又怎会与她厮守一生?他为了自己的前途最终放弃了侍萍，选择了繁漪。孤苦无依的侍萍带着患病的二儿子伤心的离开，原一味故事就这样结束了，谁知造化弄人，命运又将他们牵扯在一起，错综复杂的关系又上演了。妻子繁漪与他感情不和，处处与他针锋相对，并且与大儿子周萍有私情。二儿子表面上对他毕恭毕敬，实际又敬又怕，不愿与他多接触，和同母异父的四凤相爱。身为他们的母亲，侍萍只能接受命运的捉弄，也只能埋怨自己给孩子带来的命运，似乎一切该终结了，偏偏当年的风流少年周朴园在误会下道出了他们是同母异父的兄妹。他的贪婪，他的无情，使他做出了一切，导致悲剧的发生，但是到了最后，鲁四凤、周冲、周萍死了，鲁侍萍、繁漪疯了，鲁大海不见了，唯独他完整无缺。可我们知道事实上他失去了一切……

在作者的笔下，深受封建思想影响的周家大院，上演了一个封建家庭的伦理悲剧故事。其中让我印象最深的是周冲对四凤执着，繁漪对感情的选择。代表着封建思想的鲁侍萍、鲁四凤逃不过命运的捉弄。周冲有着一切孩子的空想，是五四运动后成长起来的一批年轻人的代表，他勇于反抗封建，希望接受新的思想，并且单纯地幻想着“世界对于他来说永远都是美好的”，他甚至认为连爱也是无私的，他甚至幻想能和他所爱的人——四凤永远在一起，当这一要求被拒绝之后，他又幻想和四凤一起逃离这个没有爱的家。他有着自己的执着，却不知这是另一个悲剧。繁漪是忧郁的，郁积的火燃烧着她，她的眼光时常充满了一个年轻妇人失望后的痛苦与绝望，她时常抑制着自己。她是个接受过新式教育的女人，她接受了封建礼教，也勇于反抗封建礼教，她狂热地与周萍相恋，即使那是不被允许的，但那是她对周家、对那个社会的反抗。

一整部剧，就在那场雷雨中落下帷幕，作者给了整个故事一个完满的结局，周朴园的专横、自私，使他最后孤独终身，鲁四凤、周冲、周萍死了，鲁侍萍、繁漪疯了，鲁大海不见了，所有的一切，就像一场雷雨，猛烈地开始，又倏然地结束，留下雨后水滴的声音，让我们细细体会。

雷雨话剧观后感(篇4)

一个凄静的夜晚,我来到了周公馆前,踟躇,犹豫,我是否该进去看她——一个同时失去儿子和爱人,又失去丈夫的女人?

敲开周公馆的大门,一个女人从走廊上静静走来,阴鸷而沉郁,穿着一身镶灰花边的旗袍,如同一朵黑色的玫瑰在满圆的暮色里,散发着犹豫的芬芳.

“你来了,随便坐.”

自从周朴园的和侍萍相继死去后,我成了她最好的朋友.虽然每次她的话不多,但我从她大而灰暗的眼睛里已经看出这个曾经近乎疯癫的女人的心慢慢地死去。

“想通了，便不在痛苦。”

这个可怜的女人。曾经的敢爱敢恨，曾经的强烈反抗，曾经的叛逆挣扎，在她的身上都已找不到半点痕迹。

她是这个年代里唯数不多的个性派女性，有自己的思想，敢于作出自己的决定，即使成为封建婚姻的牺牲品后，仍敢于冲破封建纲常大胆追求自己的爱情。然而现在……不知道当她回忆自己曾说“我不好似周朴园的妻子，不好似周冲的母亲”时，会有什么感想。

“我那么，可他却从未爱过我 。”

真的很为她鸣不平，她是个最令人怜悯的女人，如一匹执拗的马，毫不犹豫地踏着艰难的老道。当周萍试图带走四凤时，她再也忍不住了，看着自己心爱的男人和自己的仆人私奔，任何女人都是受不了的。爱恨交织烧毁了她的思想，她只剩下一具充斥着仇恨的躯壳。妒火和仇恨驱使她一一个庸俗女人的方式去报复周萍，甚至不惜利用自己的儿子来达到自己宁为玉碎不为瓦全的目的.。我看不起周萍这样的男人，他不配拥有繁漪的爱。天真的繁漪以为周萍真的爱她，真愿意陪她到天涯海角，厮守到天荒地老，爱她到海枯石烂。当繁漪把自己的一切——性命，名誉交给周萍之后，她就什么也不顾了。可是周萍太让她失望了，一个男人不能为他的爱负责那还算什么男?人?为什么他不能抛弃封建伦常的羁绊呢?虽然繁漪做了所谓罪大恶极的事情——抛弃了神圣母亲的天职，违背了一个母亲最基本的天性，但我会流着眼泪哀悼这个可怜的女人，我会原谅她。

“太太，请喝茶。”仆人的话打断了我的沉思。

“太太!”“太太!”“太太?”

她去了，但像她这样的爱，遗世独立，至净至美，淡雅清芬，永远令人迷醉神往。

《雷雨》描述的是二十世纪的旧中国，一个资本主义家庭和一个处于社会底层的家庭发生的一段纠葛。文章通过周、鲁两个家庭，八个人物，前后三十年的纠葛，表现了旧社会的罪恶。

故事以封建大家庭的家长周朴园为核心，展开了错综复杂的矛盾。他为了发黑心财，故意使承包的江桥出险，淹死两千多工人。他和侍女侍萍生了两个孩子，又抛弃了她。后来又结过两次婚，和第二个妻子繁漪生了儿子周冲。侍萍留下的儿子周萍和后母繁漪产生变态的恋情，又和弟弟周冲都爱着来周家做侍女的、侍萍再嫁后生的女儿四风。怀上了周萍孩子的四风得知自己和周萍是同母兄妹后冲入雷雨中，不幸触电身亡，周平也拔枪自杀。

文中的周朴园可以说是一个资产阶级和封建阶级的“混血儿”，它既有资产阶级的自私、伪善、金钱至上的特征，又有封建阶级所有的蛮横。他时常怀恋着三十年前年轻漂亮的侍女侍萍，甚至仍保留着与侍萍一起生活时的旧家具，绣着梅花的绸衬衣以及侍萍生病要关窗户的习惯;但是，当三十年后，他再次与侍萍相遇时，他表现出的不是重逢的喜悦，而是冷淡、愤怒‘面对年老色衰的侍萍，他想到的不是这些年来她过得怎么样，而是她为什么要来这里，是不是要用他们的往事威胁他以及被她带走的儿子在哪里。他企图用金钱摆脱一切，为的只是自己的名利。

从周朴园身上，我们可以看到腐朽不堪的旧社会中那些带着伪善面具的资产阶级的丑恶嘴脸，以及底层劳动人民所受的剥削、压迫。

和许多人一样，在曹先生的《雷雨》中，唯独偏爱繁漪，始终为她的不幸感到难以释怀。喜欢她，是因为她的偏执与不幸，因为她的美丽与落寞，因为她的聪慧与无奈，总之她就是那么一个如精灵般美妙的女子，不幸的是却受到命运最无情的戏弄。

尽管她是一个那么值得同情的女人。

正像曹禺所说的，繁漪有一颗美丽的心灵，只是上帝偏罚它生长在干枯的土地上。只要一点水它就能幸福地活下去，而周萍正是这水。但水却不肯将它的希望维持的长久一些。若说繁漪对周萍的爱出于本能的话，那她对他的恨则更是天经地义，起码繁漪的感情永远是鲜明的，永远有棱有角。她不会虚构任何感情，更不会消亡任何一点憎恨去博取爱情和同情。这一点比周朴园可爱一万倍，因为她敢爱敢恨;比周萍可敬一万倍，因为她敢作敢当。

繁漪因为爱而坚强，又因为爱而软弱，因为爱而痛苦，又因为爱而挣扎。

繁漪你是错的。周萍理想中的妻子是四凤，具有良好的传统美德，天真善良，洋益着青春的活力，并且是服从的，拯救他脆弱的灵魂。而不是具有独立反抗意识的你。

繁漪你又是对的。你勇敢地追求自由与幸福，敢于呼吸自由的空气，舒展自己的灵魂，释放最真的你。

现实让一切变得渺远而感伤，爱已不复存在。周萍近乎忍心的决绝将理想的晶球一次又一次地击碎。洁白的希望变成哽咽的绝望。

可惜天意弄人是受了命运的摆布。其实，繁漪这位特立独行的女人，从爱上周萍的那一天起，就已经走上了绝路。

悲吗?鲁侍萍的儿女之间产生了亲情之外的爱情，两个孩子，无知天真地以为爱情跨过阶级门第，可最终还是跨不过亲情的鸿沟，这恋情，能继续吗?不能。那又该怎样结束?不能逃避，只能选择面对。死不是终点，我想也不会是逃避，起码它需要勇气。两个孩子就是用这样的方式，为不知者所犯下的错付出了代价，它，惨痛吗?

这算不算悲剧，至于孩子的母亲鲁侍萍，她有该用怎样的心情来收拾子女的残尸?

能不悔吗?悔不该当初……是无言，还是往事不堪回首?不管怎样，作为一个母亲，是她种下了今日的苦果两个孩子的命运，因自己而过早地折断，要她如何不后悔?这世界没有绝对的错误，只是太多的不该拼在一起，才会铸成大错。在这出悲剧中，也许只要错开一个情节，它就不会发生。只是悲剧上演过后，再假设也许不免有些荒诞，可若可以谁都愿意错开这悲剧。它让所有的人都后悔不已：犯下了错，付出的就是血的代价。

她不该悔吗?只是悔吗?还有太多的恨夹杂其中，对周朴园的，对命运的，对世道的……

能不恨吗?若没有他的薄情寡义，若没有命运的捉弄，若没有所谓的门当户对，或许这出剧就会是另外的结局。可恨人的贪欲让生命不会安于平淡，而是把本该幸福的变成了遗忘，变成了痛彻心扉，变成了肝肠寸断。只是这遗恨该留给谁?

往事已成过眼烟云，生活还得继续，悲情还会上演吗?雷雨夜崩溃了一个家庭，它会留给世人的是什么呢?

雷雨故事中人物的关系是复杂的，然而就是这种复杂的人物关系贯穿了故事情节发展的始终，也是导致雷雨走向一个大悲剧结局的导火线，曹禺在文中塑造了多个鲜明的人物特点，使得每个人都给读者留下了深刻的映像。

周朴园是雷雨中的一大核心人物，他年轻的时候爱上了鲁侍萍，那时的他是爱鲁侍萍的，他们之间是有真正的爱情存在的，那时的周朴园也是有一丝纯净可言的，但是他却听从父母的劝告将鲁侍萍赶出家门，娶了文中的另一个女主角繁漪，一个可以说和周朴园门当户对的女人，但是在这样的现实面前周朴园选择了退缩，他接受了这个现实，这也使得他逐渐变成了有金钱利益观念，等级之分的人，也随着雷雨的情节发展走向败落。但是曹禺还是给了周朴园一些人性化的东西，在最后他主动告诉周萍鲁侍萍是他的母亲，然而当真相被揭穿的那一刻，也便是雷雨走向结局的时刻了。

当三十年后周朴园与鲁侍萍意外相见的那一刻，周朴园其实是爱鲁侍萍的，只是他喜欢的是以前的那个温柔而美丽的鲁侍萍，现在在他面前的却是一个已经老去的鲁侍萍，因此周朴园的反映中更多的是带有恐慌与害怕的，他担心鲁侍萍的出现会影响到自己现在的地位。

雷雨中曹禺安排了周冲这个角色，他是黑暗的社会中的一盏明灯，他具有正义感，敢于为无产阶级说话，在知道鲁四凤喜欢的人是周萍是，他主动选择了退出，他是一个具有浪漫主义色彩的人，也是雷雨中唯一一个没有被封建观念束缚的人。也许他的死时理所应当的，在雷雨所描写的整个社会现实中，他是格格不入的。

雷雨话剧观后感(篇5)

《雷雨》是一出话剧。话剧和小说不同，小说是通过故事情节构造出一个个个性鲜明的人物，而话剧则是由一个个性格不一的人所构成的故事。《雷雨》之所以会成为名著，正是因为它成功的塑造了8个个性鲜明不一的人物。

都说《雷雨》是曹禺的第一个艺术生命，也是现代话剧成熟的标志。看过以后，的确正如旁人所说的那样他将中国话剧推上了历史上最轰动热烈的颠峰时期。

《雷雨》所描写的是一个家庭几代人之间的矛盾，误会，以前种种恩恩怨怨，恨情愁，混乱而不清的家庭伦理。仅仅一天的时间，牵扯，披露了他们多年苦心隐瞒的事实。表现出两个家庭之间前后三十年的错综复杂的纠葛，写出了那种不合理的关系所造成的悲剧。

我为之着迷的是《雷雨》之中的这些人物。

周家的仆人鲁贵，我认为是一个成功的人物。通过曹禺的描写，觉的他是一个很奴隶的奴隶，表面对主人恭恭敬敬，其实在背后却做出有违良心的事情，他已经完全身陷于奴婢的生活，没有自己的尊严，自己的想法。抓到了主人的把柄，卑贱的威胁着，那种小人的势力，完全体现出来。而他同时又在向自己的妻，女儿显示自己，不以做奴婢为耻，反以为荣。也看不起他妻的穷骨气，为了点尊严两年才回一趟家，甚至他认为女现在这样好的生活都是拜他所赐。鲁贵在主人前是一只毕恭毕敬的绵羊，而在背后却是一个颐指气使的老头儿。他很精明，很狡猾，像一只猎犬一样，周围任何事情他都能有所察觉，来作为他的护身符。

同样也是身为仆人的四凤，她有着自己的感情，想法，并不以自己的身份而难堪。但是毕竟身份有别，她想，却又不敢。四凤也非常单纯，不了解社会的复杂性。她的想法，她所想象的情，是很单纯的，很圣洁的。但是她的这种善良，对最后的打击来说太不堪一击了。

鲁大海是四凤的哥哥，是矿工工地上的工人。他是一个充满精力的人，刚正不阿，和鲁贵是一个强烈的对比。鲁大海是一个正义的，不会被其他事物所打动的人。他的这种独一无二的性格在雷雨中很与众不同，给读者带来了一点不一样的感觉。他不认为人之间有三六九等，所以鄙视鲁贵，恨周家，他的正义感使他厌恶周家。

周家的大少爷周萍。他是一个郁闷的人。他所做过的事情，不堪回首。周萍拼命想要忘记，忘记过去的一切，一切由于他的冲动而犯下的过错。我不知道他对四凤的感情是真是假，但是我清楚周萍是需要人来拯救的。他想忘记一切，可是他办不到。

里面的女主人公，周公馆的太太，繁漪是被曹禺称为最富有“雷雨“性格的人物。那段对她的描写，首先想到的就是一个标致的女。身材高佻，长相秀美。尽管她是受抑制的，但是她心的火仍在燃烧。她在忍耐，不休止的忍耐。为了谁，为了她的儿，还是人？她是一个不属于周家的人，她骨的里是截然不同的东西。她是与周家对立的人，不甘心生活在抑郁的花园般的“牢房”里。她不是一个好母亲，不是一个好妻，但是她是一个肯为自己的未来努力的人。

《雷雨》结尾就像一场暴风雨，将所有的人都卷进了这场家庭的悲剧。每一个人都难逃宿命。不得不感叹，命运这个东西有时候太黑暗了。刚刚才让你感到曙光的来临，马上却又将人打入万丈深渊。这是一出悲剧，是一出非常可怕的悲剧，在一天里三个人死了，两个人疯了。黑暗阴郁是《雷雨》的调，是在雷雨来临之前的预兆。我们都认为是我们在主宰着自己，可是时常又不是自己在主宰。不知是命运在向我们开玩笑，还是我们在向命运开玩笑。

《雷雨》里的人物的命运是黑暗的，他们对命运没有一丝丝的反抗就已经被征服了。假如四凤和周冲没有死，也许他们会有一个美好的未来。周萍假如再冷静一些，也许就不会自杀，两位母亲也就不会因此而疯掉。命运有时是黑暗的，但是我们应该相信，在黑暗的尽头就是光明。命运其实不可怕，可怕的是自己都对命运低头。这黑暗就犹如剧场的幕一样，我们知道会有闭幕的时候，有我们在黑暗中等待的时候，但是我们应该清楚，在瞬间漆黑之后会有更精彩的剧目。而不是应该让黑暗蒙蔽住自己的眼睛，理智，甚至于心灵。

我们自始至终都应该明白命运是掌握在自己的手里，应该去朝着光明前进。

雷雨话剧观后感(篇6)

《雷雨》所展示的是一个人间大悲剧。作者曹禺创作这部话剧时年仅23岁，但他的惊人才华和戏剧创作天赋令人惊叹。整部作品的时间跨度很小，周家几十年，两代人间的恩怨，是非，矛盾，冲突，集中在一个雷雨交加的夜晚爆发。这样多而复杂的情节全部都发生在几个小时之中，虽多却丝毫不乱，可见作者驾驭情节的能力之非凡。

《雷雨》一剧中，作者成功地塑造了人物。封建，专制，伪善的家长――周朴园;纯洁，善良的青年――周冲;本性热情，渴望自由而又饱受压抑和摧残，但最终被畸形的爱毁掉理智的女性――周繁漪;被罪孽感缠绕无法自拔而又在不觉中陷入新的罪孽的公子哥――周萍。每个人物都呢各位读者和观众留下深刻的印象。而我想重点谈谈我对周朴园和周繁漪这两个人物的一些看法。

作者笔下的人物性格并不单一。短短四幕剧中，人物性格的复杂性被展现得淋漓尽至。先说周朴园，这是一个封建顽固的家长，一个专制蛮横的丈夫，也是一个虚伪矫情的资本家，更是一个为利益可以不择手段的人。他封建顽固，令他和儿子周冲之间没什么亲情可言，直到周冲死后他才痛心不已。。他专制蛮横，见到久别两年的妻子繁漪，第一句话就是：“你怎么今天下楼来了，完全好了么 ”接着命令蘩漪：“你应当再到楼上去休息。”两句话就表明他对妻子的生硬，冷漠态度。在他眼中，繁漪不过是她的附属品，一切应唯他之命是从。繁漪病时他逼迫繁漪吃药，也毫无丈夫的温情可言。

他虚伪矫情，曾向侍萍表白，他三十年来一直没忘记她。每年四月十八日，都不忘记为她做生日，一切都是照她是正式嫁过周家的人看待。他还保留了侍萍的.习惯，家具……这些，似乎都证明他三十年来一直记着她，而且还是朝夕怀念着她的。然而很奇怪，当他知道他所怀念的这个人没有死，而且现在就站在他面前时，他却忽然严厉地喝问对方：“你来干什么 谁指使你来的 ”然后冷冷地说：“三十年的工夫你还是找到这来了。”这样极端矛盾的态度，这样前后判若两人的声气，实在令人吃惊。 他阴险狡诈，为了名利不择手段。他从青年时代起，就干了不少伤天害理的事。他为了赶娶一位有钱有门弟的小姐，就逼着和他刚生了孩子才三天的女人冒着大风雪去跳河;为了自己发财，就故意让承包的江堤出险，淹死了两千多名工人;为了镇压工人运动，他就叫警察开枪打死了几十名工人……而他个人的“事业”，“地位”，就因干了这许多伤天害理的事而蒸蒸日上。总体来说，作者集中地塑造了一个具有浓厚色彩的反动资本家形象，充分揭露了他阴险，凶横，虚伪的本质。

再来谈谈周繁漪。周繁漪是其中最具特色和最为鲜明的人物形象。“这个从走廊上静静走来的女人，阴鸷而沉郁，穿着一身镶灰花边的旗袍，如同一朵黑色的玫瑰在满园的暮色里散发忧郁的芬芳。她的眼睛大而灰暗，沉静地灼烧。一个年轻妇人失望后的痛苦与怨望。偶尔也会露出依稀的微笑：红晕的颜色为快乐散布在她的脸上。” 周繁漪的本性热情，追求思想解放。她是一位具有新思想，透着一股新气息的女性，面对周朴园盛气凌人的“你应该……”以及他强加给繁漪的与外界交往的限制，繁漪再也忍受不了这样年复一年的精神折磨。她要追求自己个性的自由和爱的权利 ！

周萍的出现给了她一丝希望，她义无反顾地与她名义上的儿子坠入了爱河。自从同周萍在一起，蘩漪才感到从未有过的幸福，从此，她能够向一个自己所爱的人倾诉自己的抑郁和痛苦，表达自己的欢乐与幸福。尽管她与周萍的爱情生活是在一种极不舒畅的环境中，不能充分享受他们应有的爱情生活，然而她满足了。这份情感支持着她活下去。但当她发现周萍所爱的是四凤，周萍已经铁了心要和她断绝这种畸形的关系时，她先是诘责，然后哀求，挽留，希望周萍不要“看见了新的世界里，就一个人跑。”她甚至放弃尊严周萍“不，不，你带我走，――带我离开这儿，（不顾一切地）日后，甚至于你要把四凤接来――一块住，我都可以，只要，只要（热烈地）只要你不离开我。” 但当她发现周萍和周朴园一样的伪善，冷酷，自私时，她绝望了。她进行了疯狂的报复。心中的愤恨促使她在一个下雨的夜晚，召集全家人道破和周萍的关系，并发出“被周家父子两代人玩弄”这样痛苦的话，当亲眼看到自己的所爱的周萍自杀，儿子周冲也被电死以后，繁漪的精神彻底的崩溃，进而发疯。 周繁漪的悲剧是封建礼教和她生活的年代造成的。在命运面前，她也是个可怜人。

看过《雷雨》这部话剧，读过《雷雨》的剧本，我认为，封建腐朽的思想，死气沉沉的时代，使剧中人物的悲剧成为了必然。《雷雨》这部经典之作留给我们的思考，带给我们的启示还有很多很多。

雷雨话剧观后感(篇7)

前几天，文学课上欣赏了曹禺先生的著名话剧《雷雨》，让我感慨颇多。

相信大多数人和我一样，最憎恨的人便是周朴园。周朴园——周家的大家长，整起悲剧的源头。作为一个旧社会的资本家，其言行表现出唯利是图和阴险狡诈的性格。在与鲁大海的劳资纠纷中，在与侍萍的爱恨情迷中，都是最好的诠释。当心心念念的侍萍就站在他的面前，他感到的不是喜悦，而是下意识的觉得侍萍是来勒索他的，害怕她来算旧账，担心自己的名誉地位财产会受到威胁。这样一前一后显而易见的态度把他资本家的嘴脸暴露无疑，鲜明的性格跃然纸上。

最让我同情的人是繁漪。曾看过爱情温柔地凋谢，才明白所谓真爱无敌的童话，只不过是当一丝情愫如细草穿沙般掠过心田时，人们彼此心照不宣的谎言。繁漪就是《雷雨》中被伤的最体无完肤的人。在周家这个大庭院里，周朴园一直思念着他的侍萍，虽娶了她，但并没有给她任何关怀，甚至认为她病了，每天要她去房间吃药;周萍——繁漪的所爱，也是她的精神寄托，他一直在为年少时与后母发生关系而懊悔，一直想要摆脱繁漪，不管繁漪是如何的放下身段去求他，甚至愿意与四凤一起分享他，都无法挽留周萍。一个深受封建礼教约束的女子，为了爱情，能够不顾伦理道德，不顾世俗的眼光，勇敢地表达自己的感情，勇敢地追求，这让我非常的佩服，同时也非常的同情，一个女人竟能为了爱情做到如此。曹禺先生曾这样评价：繁漪是一个最动人怜悯的女人，她不悔改，她如一匹执拗的马，毫不犹豫地踏着艰难的走道，她抓住周萍不放手，想重新燃起一堆破碎的梦而救出自己，因为这条路也引向了死亡。繁漪就像是一朵在夜里悄无声息地绽放的花，冷漠、诡异妖艳，穿过被灼伤的眼睛，直逼进你的灵魂，寻找苦海深处的共鸣。

雷雨话剧观后感(篇8)

曹禺通过人物间的矛盾冲突、情感纠葛创作出《雷雨》这部可悲可叹而又可感的伟大话剧，其被评价为“中国话剧现实主义的基石”。《雷雨》中以周鲁两家的恩怨情仇为线索展开叙述，由浅及深，浅至每个人物形象的外貌语言，深达所有人物心灵精神的刻画，一步一步将故事推向高潮，达到矛盾的白热化，一股情感的洪流最终爆发，湮没整个封建家庭。

周朴园无疑是整部话剧的主心骨，事由周朴园而起，也由他结束。三十年前，周朴园身为无锡周公馆大少爷却喜欢上了女佣家的女儿侍萍，看上去荒诞奇诡，实则是周朴园内心情感的真实表露，当年周朴园正值风华正茂，年轻气盛，在完全没有任何情爱经历的条件下，单纯喜欢上了侍萍，可以说最是青春年少，也最是懵懂无知。周朴园是一位出生于封建家庭的资本家，可想而知，他一直在自由平等和封建专制中苦苦挣扎。当然单纯的一个人是无法抵挡住社会的涌流，抗击封建家庭的压制，迫于无奈和无助，周朴园只有放弃侍萍，狠心将其逐出家门。可是剧中周朴园几十年都仍保留着侍萍曾经用过的家具，保留着侍萍夏天爱关窗的习惯，甚至一直没有忘记侍萍的生日。由此可见侍萍在周朴园心中地位的举足轻重。有人说这是周朴园为了弥补精神上遭受的谴责，为了让自己心中不再难受，周朴园一直带着伪善的面具。可试想那年今日，周朴园的的确确对侍萍动了情，若说他无情无义，那么他自不必忏悔和懊恼，正是因为有顾虑，有自责，有不安，才正好能够说明周朴园无法忘怀那段青葱岁月。当时周朴园的情感是没有任何杂念的只是随着时间的流逝，情感被冲淡。

三十年后后的周朴园是整个周家的顶梁柱，他必须要维护一直留存下来的封建专制秩序，不能够允许任何事物冲破这道防线，这也足以说明周朴园当时自由平等思想的不现实，当时资产阶级力量的薄弱，最终还是落入封建专制的深渊之中。所以说周朴园也是受害者，是最大的受害者，他不得不承担这份责任，无以摆脱。一定的时代环境造就了周朴园这样冷漠的性格，即使到最后周家没有承受住伦理道德的压力和时代冲击而分崩离析。独留其一人，默默承受这冷酷的现实，这时的周朴园亲眼看着家人的逝去，亲戚的离去，还经受着舆论谴责，心灵和精神上的双重重创。直到这里，合乎情节情理，说明周朴园自食其果，希望构建的理想家庭就此破灭，纵观全剧，周朴园反而最为悲惨，最为值得人同情，有些本不该他承担的责任和错误最后也落于他的肩上。

周朴园与侍萍、蘩漪等人之间又有着千丝万缕的联系。蘩漪具有一定的反抗心理，敢爱敢恨，性格直率，在旧制度的压迫下她无法去追求自由和向往的爱情，得不到妇女应有的地位，因而心理上扭曲，常常无助、自卑、恐惧，她始终无法摆脱周家对自己精神上的束缚，周家就像是一条锁链牢牢锁住了她的双脚，她所做的都是无谓的挣扎。再看同样有着新思想的周冲，富有幻想的他，生性浪漫的他，心智尚未成熟，甚至都还对周家的一切都是迷茫，困惑，他不知道如何面对眼前的一切，惊慌失措的他最后为了救四凤付出了生命的代价，也付出了自己的青春，他再也无法拥有热情去追逐生命的意义，这里或许不该是看到封建制度的罪恶和黑暗，而更需要关注的是人性，是人情世故，这可能就是这个剧本的最终目的，揭示了人性的多重，通过不同角色展现了不一样的人生性格色彩。

《雷雨》给我们的启示不局限于是让我们看到封建制度的腐朽，或许，真正意义在于领悟到生命的珍贵，看到人性的回归。一个人要有追求自由的执着信念，要有不放弃的精神，面对生活坎坷，选择放弃还是继续，在于个人的人生态度，正确的人生观、价值观、世界观会引领我们走向光明的未来，相信前途会充满希望。

雷雨话剧观后感(篇9)

雷雨话剧读后感

雷雨话剧读后感（一）

看过话剧《雷雨》好久了，心里仍对其中的一些情节难以忘怀，当时的一些感受久久留在身体里，所以想一吐为快。

第一次了解的是在语文课本中摘录的文章，曹禺的代表作，强烈的冲突非常激烈。后来买了书，看得很快，记得____年12月31日，全地球的人欢庆新世纪到来的时候，我，那时非常不屑人类的自我自娱，伴随着新世纪的到来，我看完了《雷雨》，了解了整个故事，感慨很多，不过印象不是很深了。

今年，有幸和同事们到人艺看《雷雨》又一次深深触动了我。

对于大少爷和四凤来说，没有出路。后来，我母亲隐瞒了真相，让他们私奔，再也没有回来。在我看来没有出路。有些事实不知道，他们至少可以减轻痛苦，让人活下来。可事情到了最后，自以为是的老爷用他的道貌岸然，让孩子们知道了事实，逼着大少爷认母亲。

当母亲说出口，结局再也无法挽回。这出戏就像一个话题，左右为难，终于找到了一条清晰的路，但最后却发现了一个绝望的结。

绝望，深深地绝望，让人看不到出路。正是这种感觉压在每个人的心上，让我觉得心里有成千上万的困难，却找不到出路。它压在我的胸口，真得很压抑。

这种绝望在繁漪身上也随处可见，就像她是绝望的化身一样。我一直以为四凤是这出系的主角。中文系的宇哥告诉我，繁漪是主角，我必须再次认识繁漪。繁漪作为一个受过现代教育的女性，落入这个家庭，一方面被老爷的忽视、无爱、**控制着，另一方面，被自己对老爷的爱的索求、对大少爷爱的要求控制着，即使追随内心有所突破可惜并不被世俗认可另一方面又落入另一个欲求的陷阱。

最后也成为压制别人的人。繁漪也曾苦苦哀求，也曾像斗兽一样反抗，却四处碰壁，突围不得。当繁漪伴随着闪电的霹雳，出现在四凤的窗口，着实的吓得我心惊。

紧紧拉着旁边的人的胳膊吓得不敢看。一个可怜的繁漪，最后被内外压迫，变成了一个可怕的繁漪。

作为曹禺的代表作，这部戏真的很精彩。在短短三个小时的跌宕起伏中，观众也参与其中。《雷雨》即使作为现代的故事，似乎仍然是无解的题，除了对当时社会的批判，对现今的意义又有什么呢？现在每一部经典的演出还是过去的几部，这样精彩的新作很少属于文艺范畴。

我想这种绝望是在让人难受，其中哪些绝望是我们现在可以避免重复的？如果说绝望是当时社会造成的，如果说曹禺先生批判了当时的社会，那么我们现在的社会呢？我们已经解放了什么？

又被什么禁锢着？又有哪些是人们自己画地为牢，被自己的思维套牢着的？

我想，想想这些，可能我们就能够少些绝望吧。

仅此作为《雷雨》的观后感，也算作一个小结，暂时放下心中的情绪，继续前行。

雷雨话剧读后感（二）

《雷雨》中，我最喜欢的是周蘩漪，她最让我同情，也最让我心痛，通篇看完，总觉得她是一只困兽在做着最后的斗争，又觉得她是一只黑夜里甲虫，看不到明朗的天明，但却用最最低沉的调子和最最炙热的心做着挣扎，她的命运是让人纠结与惋惜的，但就是这样一种惋惜，让我觉得她有一种魅和魔相互并存的魅力。作者曹禺说整个剧本，最让他疼惜与爱慕的就是周蘩漪，这个人物让他觉得他自己与周蘩漪是多年的故友，总是在不经意时与她心灵相惜。一位可以冲破桎梏又有着一颗强悍心的女人，我自认为她是值得我们去钦佩的，虽然她最后依旧落在了情爱的火坑里。

对于周蘩漪的垂爱，让我又怜惜另一位女人，那个单纯，天真又不失真诚的四凤，整个剧中四凤算是一个悲剧角色，在爱与世俗面前，她选择了突破，但是这一切都不过是老天开的一个玩笑，同母异父的两兄妹，在彼此内心困斗的挣扎中走到一起，也许，本身就是一个错误，或许，老天总是希望错误越美丽越好，就像飞蛾扑火一般，不到灰飞烟灭都不觉得这是一种美丽。四凤的结局是必然的，也是果然的，残酷的社会造就了她本身的凄苦，当她以为自己可以超凡脱俗时，越爱越深，直到最后无法自拔，爱，本身不是一个错误，但有时候，爱容易出错，错了一步，反而步步都错，直到最后泥足深陷。

同样拥有两个女人爱的周萍，这个永远希望妥协又矛盾的男人，虽然他不是一块完美的宝玉，但是却让两个女人同时爱他爱到痛彻心扉，掏心掏肺，我不得不说，这个男人有一种魅力，他的魅力就是他的矛盾和懦弱。周萍这个在矛盾与现实中挣扎的人物，让人既产生一丝怜悯又带有几分恨意，怜悯他在这个家庭环境中的处境，痛恨他做事优柔寡断。作者曹禺说如若可以，我希望有个好的演员化开他性格上的一层云翳，起首便给他几根清晰的线条，随后在一层一层的去描绘。

这样的男人，你不能急着给他下定义，你需要分析和窥探他的内心世界，所以我说，这是他的魅力，一个无法轻易定义的男人，需要你的心和感情来解释。

与这个世界有着鲜明对比的人物，就是周蘩漪的儿子周冲，他是一个梦想的幻想着，可悲的是，他不是梦想的主宰者，他可以做梦，但是却无法织梦，作家曹禺说周冲是个最让人心疼的人，他的天真，他的单纯，把剧中本已不看的的社会彰显的更加污秽不堪。这个织梦的孩子，当梦破碎时，他就已经无法生存，作者给了他一个做好的归宿死亡，看到他死亡时，我的心到不觉得悲伤，反而觉得这是最美的结局。我不记得有谁说过，既然我们不能让梦想在时代的脚步声中绽放，我们就应该在梦想的摇篮中杀死它们，死亡是最好的归宿。

仔细看《雷雨》中，你不得不注意这样两个人物鲁贵和周朴园，一个是见利忘义的小人，鄙俗不堪的社会下等人，与之相反的却是位有着名望金钱又极度自私的上等人，两个人物的穿插与搭配，让人不得不想到生存二字，一个在下等社会苟延残喘的下人，一个在上等社会装腔作势的财主，为了生存，都选择了龌蹉的行径，只不过一个的卑鄙行径富于形色，而另一个则将卑鄙的行径匿迹隐藏。

鲁大海，一个有血有肉的人物，他抵制社会一切的不平，但是，鲁大海做起事来却不动脑子，凭意气用事，虽然最后不曾写过多他的结局，但认真读《雷雨》的朋友们都一定懂得，他最后的结局必是被残酷的社会打败，也如飞蛾一般。

将鲁侍萍放在最后来写，并不是她不重要，反而是因为太过重要，虽然剧中她不是第一个出场，但是她却是整个剧本的线，悲惨的命运，让她并不曾得到老天的垂爱，反而变本加厉的将一切残酷的事情都付诸她身上，当她知道自己的儿女有了不应该有的结果时，她反而用一种逃避的方式，来掩饰内心的苦楚，也许，痛苦到了一定程度时，反而自己就不知道痛是什么滋味吧！吕侍萍就是这样一个人，痛到了极点，却觉得痛是最好的，最美的结果。

《雷雨》最后将两个悲苦的女人变成了疯子，可想而知，作者曹禺不知经过多少的揉搓塑抹才有了今天的我们看到的《雷雨》。过多夸词不必言说，只想对未看过或已看过的朋友说一句这是一部值得用心、用情看的话剧。

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话剧观后感汇集十五篇

依据您的要求，笔者根据您的资料为您量身打造了一份专业的"话剧观后感"，您是否了解观后感应该包括哪些要素呢？一部卓越的电影不仅对社会有着积极的影响，也对个人产生深远的影响，伴随着观影的过程，我们汲取了更多的经验和启示。观后感是了解艺术作品的重要途径，通过阅读后，您可能会获得新的领悟！

话剧观后感【篇1】

第一次走入话剧院，带着一点新奇。我不知道是因为这部剧本身，还是因为著名导演孟京辉，还是黄渤和袁泉。总之，人太多了。三个小时的戏，所有的演员，表演的淋漓尽致，在演员的尊重下，忍受着我坚守在座位上的所有不宽容。

不得不说我很佩服黄渤，在这三个小时现场表演，他贯穿了主线，在简单的布景中讲述着上个年代的这个人的一生中坎坷命运，总归离不开“活着”的这个话题。

主人公福贵本来就出生在福贵家，但生活的富足淹没了他的心，吃喝**赌博，甚至让最卑鄙的妻子痛不欲生。最后输光了家产，那祖上积攒的一百亩两天和房产，气死了他爹，还丢掉了他老婆家珍，被她父亲敲锣打鼓用轿子抬回去的。

我觉得他这辈子做的最正确的是就是嫁给家里也出身富贵，但家境贫寒的家珍，她不在乎。只要有他的人，他就可以拿起针和线来缝衣服，拿起锄头去地上。

但在现实生活中，我们已经习惯了大难临头和夫妻分飞的场面。也许会说那个时候的女子地位还算是低下，依附着男权生活。如果家珍真的就是这样的女人，在自己娘家做个闲适的女人，至少生活不愁，生了个儿子下半辈子也有了着落，可是她却选择了给福贵一个机会，一个可以从鸡变成鹅，从鹅变成羊，又从羊变成牛的机会，满怀欣喜的憧憬着未来的生活，至少现在他的男人知道怎么疼女人了。

但是在经历过解放战争/大跃进*****的几重考验之后，原本就破败的家岌岌可危，母亲的病逝，女儿变哑，就连小儿子也因为被迫抽取大量的血液供县长的妻子而死去。更可悲的是，罪魁祸首是在战壕里作战的同志。

春生那句：“怎么会是你的儿子？”让福贵连伤心还没开始就已经开始绝望了。

但残酷的生活并不可怜这个中年人。他失去了儿子、女儿、妻子、女婿，还未老的亲人都悲惨地死去。颤抖的哭诉着：“我们回家吧，这家医院和和我们前世有仇，有庆死在这里，凤霞也死在。。

“二喜一进那家医院，命就难保了。”透露着悲伤和无奈，可是上一点也没有给他机会，在二喜还没有进医院就已经死去了。

虽然生活总是像一个沉重的枷锁，它总是牢牢地拴在他的脖子上，但是他又一些运气，至少他曾经富有过，父母、孩子、夫妻、孝子，享受着人际关系的快乐。

土地改革时，“在毙掉龙二以后，我往家里去时脖子上一阵冷气，我是越想越险，要不是当初我爹和我是两个败家子，没准被毙掉的就是我了。”

到看见队长被自己的亲生女儿批判着和春生如死狗般在地上拖着。原来说：“春生之后没有答应我。一个多月后，听说市里的刘县长上吊自杀。一个人命再大，要是自己想死，那就怎么也活不了。

我把这话对家珍说了，家珍听后难受了一天，到了夜里她说：“其实有庆的死不能怪春生。”

我不知道作者到底想表达什么。我的理解是，不管这个人是不是春天出生的，只要他是一个有权有势的人，庆祝死亡的结局似乎是固定的。

主人公的一生和之前看到电影“一九四二”一样的悲惨，但是至少老东家有了一个活着的动力，一个养育生命的寄托。

但是福贵就连自己家最后一根苗，“苦根”竟是被豆子给撑死的，在这个贫穷的家里居然是给撑死的。虽然我还是不敢相信，但这部戏却流露出了沉重的悲伤，让我明白了福贵的无知和无名儿童的悲伤。

五点，话剧在全场不断的掌声中结束，三个小时高强度的集中精力，让我有些疲惫，原先沉重的气氛被现场观众激动和热情所替换。

话剧观后感【篇2】

11月15日，党支部组织党员职工赴林州市参观学习，接受红旗渠精神教育。在过去的记忆中，红旗渠的建设是一种壮举，红旗渠的精神激励着一代又一代的后人，但身临其境，远看山水，近看图片，当一步一步的走近红旗渠，了解红旗渠，认识红旗渠后，真正感受到红旗渠设计者们的创新、建设者们的艰辛和领导者们的合心时，我心灵深处又一次受到强大震撼。

红旗渠是二十世纪六十年代林县人民在条件十分艰难的情况下修建的，从太行山的山腰引漳入林，这项工程被世人称之为“人工天河”，在国际上被誉为世界第八大奇迹。当年的自然环境极其恶劣，不仅缺少机械设备和技术水平，还有三年的自然灾害也给林县人民的生活带来了巨大的困难，缺衣少粮十分艰苦。就是在这样极端恶劣的自然环境下，林县人民用自己的智慧和双手，不畏艰险、不畏困难、团结协作、无私奉献，用血泪和汗水浇灌出举世闻名的人工天河红旗渠，创造历史又一奇迹。如今的红旗渠，早已不是一项单纯的水利工程，她是民族精神的又一座丰碑。她与伟大的“延安精神”、“西柏坡精神”一脉相承，是中华民族插在太行之巅的一面精神旗帜。

红旗渠的艰苦修建，体现了共产党为人民所想，为人民办实事，为人民办好事的原则，人民的利益高于一切。红旗渠的修建，是林县党员干部执政为民的一个光辉典范。红旗渠精神就是身先士卒、无私奉献的精神，蕴含着党的领导、群众基础、干部作风、革命事业的丰富内涵和精神力量，体现了党员干部和群众吃苦耐劳、战天斗地、不怕牺牲、无私奉献、勇敢顽强的拼搏精神，体现了共产党员的先进性和工作作风，体现了中华民族的优良传统和豪情壮志。红旗渠精神是时代的呼唤，是事业的感召力，是我们这个时代大力弘扬的一种精神，这种精神也是振兴中华民族宏伟大业不可缺少的凝聚力。

林县人民以“自力更生，艰苦创业，团结协作，无私奉献”的16字精神建成红旗渠，实现了“青山绿水、麦香仓丰”的林县梦给了我很多感想。这种精神，是不满足于现状，积极进取、敢为人先的开拓创新;是面临困境时吃苦耐劳、不畏艰难，不达目的誓不罢休的艰苦奋斗;是脚踏实地、一切从实际出发，科学谋划的实事求是。虽然在新的时代，新的社会下，像过去那样艰苦的社会环境不会再有了，我们的工作生活条件得到了极大改善。然而，创业难，守业更难，世界发展目前处在新的转型发展时期，我们更应居安思危，认真学习领悟红旗渠这16字精神，将这股精神力量再次融入到工作中，精神力量是无穷的，我们党带领人民战胜困难、成就伟业，靠的就是理想、靠的就是信念、靠的就是作风。在这里特别感谢林州市中青文化培训中心这次的培训课程，让我们全体干部职工受到了深厚的红旗渠精神熏陶，感谢班主任杨老师缜密的课程安排以及带班老师辛勤的付出，我代表全体党员职工祝愿林州市中青文化培训中心越办越好，将红旗渠精神传遍大江南北。

作为一名共产党员，我将深刻领悟红旗渠精神的内涵，在实际工作中，牢记为人民服务这一宗旨，不断提升思想境界，带好头、作表率，练就过硬本领，为单位发展和建设做出应有的贡献。

话剧观后感【篇3】

5月6日晚上7点30分，厦门大学中文系“中文有戏”演出季之经典剧目再现《我们的小镇》在建南大会堂倾情上演。演出持续了130分钟左右，高潮不断，掌声、喝彩声频频。剧组全体演职人员以严谨而生动的创作态度为全校师生和社会各界戏剧爱好者带来了一个愉快而难忘的话剧之夜，更是将厦大“中文有戏”演出季推向一个新高潮。

《我们的小镇》是桑顿·怀尔德(1897～1957)的代表剧作，曾获1938年普利策戏剧奖。本剧以歌洛威尔小镇上两个家庭为主线，通过描写镇上居民的平凡生活，探讨了成长、婚姻、死亡以及生活的意义。本场演出的演员们来自各大院系各个年，级，皆是非专业演员，却以隽永真挚的表演使现场观众身临其境般经历着20世纪初的美国小镇的日常生活，感受着它们的所经历的悲喜哀乐。

当晚，话剧在第二幕和第三幕皆出现高潮。第二幕的婚礼，扮演新人的一对演员伴着进行曲、花童的祝福和众宾客的簇拥步入观众席，观众们感叹新娘的惊艳，感慨新人的甜蜜，沉浸于婚礼的喜悦中，使得现场气氛雀跃不已。值得一提的是，女主角穿的是她母亲当年结婚的婚纱，更是让人艳羡不已，也为话剧演出增添了一丝传奇色彩。而到了第三幕，葬礼的肃穆又使得现场陷入淡淡的感伤气氛中，观众的情绪随着剧情起伏不定。当因难产离世的女主角艾米丽的灵魂回到曾经记录着她的生活足迹的地方时，她才猛然发现，那些平凡和琐碎，那些平淡和简单，是那样的美好和珍贵。剧情到了这一处，观众深为动容，席间不断有人轻轻抽泣。而本出话剧的宗旨亦在此处展露无遗，活着的人们只有真正认识到平淡生活的意义，才能珍惜生活的每一天每一刻。

话剧结束后，演出季总策划、《我们的小镇》制作人李晓红教授，导演09级硕士生江丽陈携各分幕导演和全体演职人员上台谢幕，整个大会堂再次掌声雷动。大家在回味《我们的小镇》所带来的精彩之余，亦对“中文有戏”演出季寄予了更多的期盼。

话剧观后感【篇4】

今天上午，天气晴朗，阳光明媚。我们全校师生踏上了去武汉剧院的旅程，心里高兴极了，好像有只小鸟在唱歌，因为我们要看话剧《我长大了》。

公共汽车终于到了目的地，大家都跳进了剧场大厅。我们在剧院大厅里谈天说地，谈古论今。一会儿，话剧开始了。

该剧主要描写了王刚和晶晶这两个特殊的家庭。王刚的父母已离婚多年，他的妈妈为了让王刚好好学习，将来考上大学，一直没与王刚说，因此，王刚就很骄傲，总说自己有一个幸福的家庭。晶晶的爸爸死了，她妈妈给晶晶找了许多次爸爸，但那些爸爸讨厌晶晶，所以都跟她分手了。

晶晶为了不跟妈妈离婚，所以她叫妈妈阿姨。后来，妈妈真的嫁给了一个叔叔，晶晶敢打**给妈妈。一天，王刚和晶晶绝望地看到了他们的离婚证。

这部戏剧教我们学会做人，学会生活，珍惜我们的幸福生活。

我想我们都有一个幸福的家庭。父母非常爱我们。我们应该努力学习，长大后报答父母！

话剧观后感【篇5】

六（5）班江涛

今天，学校组织我们观看了优秀儿童剧《乌龟也上网》，看完后，我深有感触。

故事讲述了主人公王府井在马路中间捡起了一只乌龟，拯救了它的生命，但也因此迟到，遭受到同学们的笑话。课上，老师让写作文——《我的未来》，王府井的同学们个个都有远大的理想：金豆想当画家，麻雀想当歌唱家，张伟男想当校长……王府井急了，他根本就没有未来，于是他什么都没有写。放学后，那只乌龟竟然变成了一个人，原来，它是来自未来的高科技，名叫佳佳龟，它愿意与王府井一同创造他的未来。

创造未来的途中，王府井认识了白爷爷，他想要环游世界但是他毕竟老了，身体不行了，连飞机场都去不了，更别说环游世界了。王府井看到老爷爷很伤心，就找来了好伙伴们请白爷爷坐了一次假想飞机，飞机飞到了莫斯科，珠穆朗玛峰……白爷爷完成了心愿，也认识的了自己真的老了，也该进养老院了。

王府井还碰到了一个盲人叔叔，他是金豆的爸爸——王府井利用佳佳龟的高科技去参加绘画比赛，比赛的题目是“盲人的世界”，王府井认为盲人的世界是一片黑暗的，而且他也只会画飞机，但他看完金豆的画后他立刻放弃了比赛，去为盲人叔叔讲述了完美大街的景色。

王府井是善良的，他也许不是一个成绩很好的学生，但他有一颗美好的内心。他看完金豆的画后应该想到了很多。他应该认识到了自己不应该利用佳佳龟去获得不属于自己的东西，所以他放弃了比赛。他也想让盲人叔叔看见五彩斑斓的世界，所以为盲人叔叔介绍了完美大街，并把快乐带给了盲人叔叔。

在最后，佳佳龟回到未来去了，王府井的最后也没有看到自己的未来，但他明白了，每个人的未来都是掌握在自己的手中。

每个人的未来都不一样：有人可能成为了人人皆知的上流人士，有人可能只是一个普普通通的打工仔，我们要把握住现在，为了自己的未来而奋斗，好好学习，不要现在浑浑噩噩，等到将来后悔莫及，“莫等闲，白了少年头，空悲切。”

每个人的头上都有一颗星星，至于这颗星星是明亮还是灰暗，取决于自己。

话剧观后感【篇6】

2012年4月11日在我校(河北工程大学)网主页上**了河北剧团由真实故事改编的话剧《约定无期限》在我校的演出，之后我深感遗憾，因为我没能在现场**！在过去的两个小时里，我讲述了一个感人而又含泪的故事：

河北农业大学园艺系果树专业93（01）班学生李宝元在太行山实习期间突发疾病，在他住院期间同学们组织系同学为他捐款治病，但终究是病魔难缠，最后李宝元与老父亲黯然回家，1996年10月李宝元因病去世，收到李宝元去世的消息后同学们痛哭流泪，伤心欲绝，然同学们并没有忘记他们之间的情谊，做出了一个不算约定的约定---替李宝元为他的父母尽孝！

15个春秋，15张汇款单，56封信，这是怎样的坚持;怎样的友谊;怎样的不算约定的约定!15年来两位老人在他们的信中慢慢减轻了失去儿子的痛苦，找到了活下去的希望，他们用爱温暖了老人已冰冻的心灵；他们用实际行动证明了人世间到处充满了爱。他们让老人觉得他们就是老人的子女。

在他们身上，我看到了一种执着，一种爱，一种朴素高贵的人性之美！

93（01）使我们当代大学生的榜样。他们用自己的行动来解释自己的人生观和价值观！我是班上的骨干。我认为这是一个很好的教育话题。我想以此为基础开一个主题班会，让同学们都能感受到93（01）班敢于承担责任，信守承诺！

一件朴实无华的小事，却是十五年不间断的坚守和承诺，内容真实而深刻，震撼人心，演绎了一曲中华传统美德的赞歌，让我们聆听到奉献、真诚、责任、温情，正是新时代社会主义荣辱观的鲜活事例，是中华民族传统美德的延续。通过这个故事，我们可以感受到，中华民族的传统美德不是千里之外的教条，也不是空洞的说教。它们是真实的，可以感受和学习！

看完了《约定无期限》不知道什么时候我的脸上已布满泪水，他让我看到了同学间的友谊，那份真情，那句不抛弃，不放弃！看到了人们之间的友善相处，不是利益而交！作为当代大学生，我们应该从小事做起，不求回报地讲诚信

助人为乐，为人民服务，培养愿意为祖国贡献的社会责任感！

作为一名当代大学生，我们的人生观、价值观应该是服务人民奉献社会，信守承诺，我们要积极践行马克思列宁主义、中国特色社会主义共同理想，以中华民族的传统美德为标尺，引领时代潮流，团结共进，坚持不懈，持之以恒，为祖国美好的未来努力奋斗！

话剧观后感【篇7】

《我们的小镇》是美国剧作家桑顿怀尔德的作品，该剧曾获1938年美国普利策奖。作者桑顿？怀尔德坚信，在活着的时候真正地认识到此时此刻生活的价值，生活才会是有意义的。作者用低入泥土的视角，讲述着日常生活中周而复始的小事，用平常的点滴展现了生活中存在的威严与平凡。该剧导演对该作品进行了改编，将故事从20世纪初的美国小镇带到每个人身边，旨在让人们体会到，在任何年代和地域，琐碎和平凡贯穿于每个人出生、成长、恋爱、婚育和死亡的过程中。夜语剧社希望透过这部戏传递给观众一种优雅、清新的气息，让观众在喧嚣繁忙的的都市生活中寻得片刻的宁静、平和与愉悦。

此剧以两个家庭为主线，叙述了一群普通而快乐的人，生活在一个恬静而普通的小镇。如同你我一样，他们平平凡凡地经历着出生，成长、婚育和死亡。当因难产离世的女主角艾米莉的灵魂回到曾经记录着她的笑声的地方，她才猛然发现，那些平凡和琐碎，那些平淡和简单，是那样的美好和珍贵。原来活着的人们从来没有认识到生活的真正意义。

剧情的缓缓铺开使《我们的小镇》平凡而宁静，然而生活的真谛就蕴含在这一片静谧之中。你是否记得第一次青春的萌动？你是否安然享受父母为你的付出？你是否在婚礼前慌张无措？你是否面对死亡充满恐惧？请走进《我们的小镇》，请走进夜语剧社。

话剧观后感【篇8】

感谢冬冬邀请我去现场观看了话剧《我们的小镇》。亲临现场，真的感觉很棒。终于理解文艺生活的真正内涵。该话剧反映每个人出生、成长、恋爱、婚育和死亡以及生活意义的话剧作品。在活着的时候真正认识到此时此刻生活的价值，生活才会是有意义的。

教导我们珍惜生命，珍惜身边的每一个人，不要等到失去时才懂得珍惜。从一个死者的角度从阐述生命的价值。假如给死者一天的时间，让他们回到自己曾经生活的世界，他们感受到的全都是美好。为什么我们活着的人不能试着转变一下思维去思考呢?无语横生的社会，我们无法改变，能改变的只是自己看问题的角度和思考方式。真正放下是否观，放下得失心，我们才会真正的快乐。如果不能完全放下，那么偶尔的休憩总是可以的。

远离城市嘈杂的喧嚣，在那儿，你可以找到自己想要的宁静，一片净化心灵的土壤，一份闲适的心情。

我想我渐渐喜欢上了有主题的话剧及适当的文艺生活。

话剧观后感【篇9】

1月8日，台湾果陀剧场带来建团25周年的经典话剧作品《淡水小镇》。

作为导演梁志民心中的“台北人感情的出海口”，《淡水小镇》笼罩着一种淡淡的乡愁，弥漫着温暖的力量。

话剧《淡水小镇》改编自剧作家怀尔德的《小镇》，是果陀剧场极具代表性的作品之一。该剧由果陀剧场创始人、著名导演梁志民进行剧本改编并亲自执导。剧中故事发生在上世纪50年代的台湾小镇“淡水”，全剧讲述了陈少威和艾茉莉，一对青年男女成长、恋爱、成长至别离的感人故事。两个小时二十分钟演出了三十年的时光，真实呈现出那一代台湾人都曾有过的成长经验。据悉，台湾著名艺人张雨生、蔡琴、陶大伟等都曾参与不同版本的演出。此次在大剧院上演的是第七版，也是果陀剧场创团25年的特别纪念版。本轮演出中，台湾著名主持人曹启泰全新加盟，与蔡灿德、李沛旭联袂演绎。

如同“淡水人”从容的生活方式，话剧《淡水小镇》没有强烈的戏剧冲突，舞台上呈现的场面也平淡无奇，如吃饭、上学、聊天、唱圣歌、谈恋爱。将这些生活的常态搬到舞台之上，在看似最普通的生活中最终形成一股巨大的暖流，让人们在结尾处找到情感的出口。对于这样一部带着浓郁的地域特色和时代特色的作品，其现实意义和怀旧风格大大拉近了与观众的距离。但剧情太过于纠缠生活的细节使得整剧的结构显得有些松散，尤其第一幕的演出让人看起来有些沉闷。剧情仍然有修改的空间。

此次在话剧《淡水小镇》中，台湾著名主持人曹启泰首次尝试话剧演出。曹启泰在《淡水小镇》中饰演该剧的核心角色——舞台监督。在这样的身份中，他可以任意穿梭时空之间，忽而化身20世纪50年代的杂货店老板，忽而转换成90年代的说书人，忽而变身为上帝派来的使者，又忽而成为见证幸福的证婚人，带领观众看尽人间百态。

作为一个既在故事中又跳出故事之外的人物，曹启泰此番表演也极大地发挥了他作为主持人的特长。尽管受到剧本和台词的限制，曹启泰的即兴发挥并不太多，但是多年的主持人经验使他在舞台上的表演十分自然并且具有亲和力。

曹启泰常常作为串场人出现在舞台之上，与在场观众评论着舞台上的人物和生活，此时的他虽然是剧中的.一分子，但更像是观众中的一员，在讲述自己内心的同时也为观众梳理着自己的情感。与此同时，曹启泰在剧中扮演的杂货店老板以及证婚人的角色，虽然戏份不多，但是舞台节奏却把握得十分准确，喜感十足。作为一个业余的话剧演员，当天曹启泰的表演十分出风头。

全剧共3幕的《淡水小镇》，第一幕“淡水风光”讲淡水这个小镇人们一天的生活。第二幕“小镇姻缘”讲述了男主角陈少威和女主角艾茉莉的相恋和厮守。前两幕的剧情都在平淡真实中积聚着情感，然而在第三幕“再见淡水”中，该剧将笔锋突转，让观众在阴阳两隔中体会情感的释放与爆发。该剧的最后一幕讲述了艾茉莉婚后9年因为难产而死，她的灵魂对尘世仍有依恋，祈求上天再给她一次重来的机会，回到她生命中最重要的那一天。然而回到尘世的艾茉莉并不快乐，在规定的时间还没有结束时，她就选择重新回到了墓地。

剧中艾茉莉在天使的带领下回到了自己生日的一天，她见到了自己的父母，重新发现了许多她活着的时候所忽略的生活细节，然而无论她如何大声喊叫，父母也无法再看到她，而生活依然在继续。艾茉莉发现自己失去的永远失去了，也明白了所谓最重要的一天就是自己活着时候的每一天，而一旦失去，则无论用什么样的方式也回不到从前。这样的结尾让不少观众动容，成为整场演出的亮点。(杨杨)

话剧观后感【篇10】

我深入细致地学习了王殿海同志的光荣往事，感人至深，很受鼓舞，时时在激励我奋发向上，积极进取。虽在社区工作中取得了一些成就，得到了居民的称赞。但与党的要求与王殿海同志的先进事迹比起来还有很大的差距。我仍要继续深入学习王殿海同志的先进事迹。以王殿海志为榜样，做切合实际的转化工作。

王殿海同志身残志坚，心系社区，40余年来。为社会、为群众排忧解难，无私奉献，处处发挥着共产党员的光辉模范作用。我也是一名中共党员，从事教育工作，特别要学习他关心别人，结合了《五心》帮教法，下面就个人实际情况谈一谈学习心得。

一、用爱心感化

王殿海同志在实施帮教时"用爱心感化"，我们在教育学生时，要真心实意地关爱学生，体贴学生。与之结交朋友。让学生能亲自体会到老师的爱就是母爱，这样学生才能与老师交心，认识自己的不足。按老师指明的方向不断进取，快速前进。

二、用耐心说服

王殿海同志的"用耐心说明"的做法，是一剂梁丹妙药。我过去几次教育"差生"的失败原因正是缺乏耐心的结果。王殿海同志虽身残行动不方便，但他有坚强的毅力和决心，信心百倍地做帮教工作，才能使一批有前科的青年走上了正路。今后我要立改教育转化中的一劳永逸的错误，要像王殿海那样不达帮教目的不止，始终如一，帮教那些有问题孩子。我们教的学生都是清一色的天真无邪的儿童，像一张白纸在他们身上存有大人常见的弱点"影子"，对孩子们身上的这些"影子"不及时发现及时纠正听之任之长此以往就会形成自己的弱点。诸如懒惰表现不爱动笔等故此为纠正孩子们身上的'这些弱点，我们必须要向王殿海那样有耐心，失败不灰心

三、用诚心帮助

王殿海同志的诚心，就是真心实意，不计较个人利益得失忘我的对待帮教青年，他对待帮教青年就像对待自己亲生孩子一样，我们教师也要心正纯真地对待学生，这样才能使学生认可老师。使师生关系和谐融洽。使教书育人落到实处。

四、用热心教育

王殿海用同志用"热心教育"帮教青年的经验。是他"五心"帮教法核心，王殿海同志所以帮教卓有成效，就是因为他有一颗火热的心，不忍心看到社区内那些淳朴的孩子走上犯罪道路。因此他才能想千方设百计的不遗余力地主动地提出了社区治安工作。负担帮教青年的责任，我们只要认认真真，踏踏实实从事教育一切为了孩子们的健康成长，一切都要有所于孩子们的天天向上，只有心中装有孩子才能在教育实践中为了孩子的一切而忘我的工作。

五、用关心体贴

学习王殿海同志"用关心体贴"的帮教经验，就要向他那样急帮教青年之急，想帮教青年之所想。对帮教青年关爱有佳，为帮教青年解决实际问题，成为帮教青年贴心人。我学习王殿海用关心体贴的经验，就是要我们面向全体学生注意观察每一名学生的一举一动，一言一行的思想脉络，心理细微变化等。在孩子们萌生急需要帮助之时，伸出温暖之手恰到好处的去关爱急需关爱的学生，使他们真正体会到母亲般的温暖。真正能得益于老师的施教健康地成长

总之王殿海同志的先进事迹时时在我脑海里荡漾着，不断在改进我的教育思想，鼓舞着我为社区工作而不断努力！

话剧观后感【篇11】

在本周周四，我们在活动中心观看了《我们的小镇》 ，整部戏演员们都在很用心的演，观 众也比较积极的配合着。我在看完这演出之后，感触也很深。

第一幕，演的是小镇的一天，那是那时候是主角们小的时候，表现出他们的天真，两小无 猜。第二幕是演主角们成年后，情窦初开，两情相悦的美好画面。第三幕是女主死后的追悼 会以及亡灵返乡之后发生的事情。

在看完整部戏之后， 我感觉这部戏就是为了表达人活着才是最美好的， 只有在活着的时候 真正认识到此时此刻生活的价值，生活才是有意义的。但是人活着的时候，总是不会发现自 己到底有多幸福，相反，他们总是抱怨生活，抱怨麻烦，抱怨一切令他们不爽的事。我觉得 我们不应该吧生活过的这么盲目，更多的，我们要多一双眼，一双能发现生活幸福的眼睛。 只要你细心观察，你就会发现，其实生活真的很美好，别等到失去了就才后悔。尽管生活中 有着总总的不如意，但是我们要以乐观的心态去面对，就如一句戏中的台词“没什么可以认 真的” ，没错，这种心态我们可以面对烦恼，面对痛苦，面对人生。

“车到山前必有路，船到 桥头自然直” ，面对困难挫折和痛苦时，这种心态往往能让我们更冷静，更能度过这艰难的 时期，没错，没什么可以认真的。

话剧观后感【篇12】

《立秋》观后感：大胆追求

这三位年轻人对爱情和自由的大胆追求，与马洪瀚坚守丰德银行老一辈的做法大相径庭。而许凌翔这个人物，虽然他提倡的是改革，然而在剧中也无法看出他为改革所作的努力只能看到他改革的决心，不像许昌仁这三个年轻人，把追求付诸实践，就算面临传统这个偌大的障碍也想尽办法去实现。我想这三个年轻人的爱情故事都安排在剧中，以表明自由，这些新事物，已经突破了传统的土地，带来了新的希望。

但是，新事物有新事物的优点，旧事物不能完全否定。就像是马家的家训“天地生人，有一人应有一人之业;人生在世，生一日当尽一日之勤。勤奋、敬业、谨慎、诚信”，当我第一次听到家丁们齐声诵读家训的时候我被震撼到了。

这个家训是马家的根基，支撑着一代又一代马家人走出娘子关，将票号生意扩展到全国甚至到彼得堡，使山西票号辉煌一时。而这马家的精神孕育了一代一代马家人，孕育出了马江涛为戏而生为戏而死成为戏中人，孕育出了马瑶琴为自由而反抗，山西票号虽然由盛转衰，可新一代的马家人已经踏出了勇敢的一步去追逐。

时光随着季节流逝，会有一个又一个立秋的到来，也会有一个又一个的立秋过去，会有一个又一个立春的到来，四季的变化无常也像极了每个人的一生，有喜有悲，有起有落，后来呢?未来是不可知的，所以剧中也没有多说丰德的未来，年轻一代的未来，反而是以马洪瀚跟一个小孩的对话，在小孩无数次说的“后来呢?”中结束，留下空白引起我们深思。

《立秋》观后感：人人事事

监理部组织**了经典话剧《立秋》，贯穿全剧的“天地生人，有一人应有一人之业;人生在世，生一日当尽一日之勤”，以及处于历史漩涡、时代变革、局势动荡的那些先辈所做所想，令我们看完话剧后，心情久久不能平静，话剧的思想将令我们受益终生。由山西省话剧院创作的大型历史话剧《立秋》，主题鲜明，立意深刻，是一部集思想性、艺术性与观赏性于一体的优秀舞台剧。该剧讲述了曾经辉煌一时的丰德票号，在**初年时局动荡、国运衰微的形势下，面临生死存亡的考验，最终由盛而衰的故事，揭示了晋商衰败的重要原因及自身的历史局限性，启人思索，促人反思，催人奋进，具有很强的思想性。

**《立秋》后我们有五点收获，一是敬业：敬业是一个人对自己所从事的工作负不负责的态度，是人们在某集体的工作中，严格遵守职业道德的工作态度。特别是在我们的监理行业，只有专业才能成为合格的监理：

廉洁奉公、为人正直、办事公道，才能具有最基本的监理操守，只有具有敬业精神的人才不会做出有损公司名誉和利益的事，让公司更诚信于人。二是谨慎：谨慎是一种科学的工作态度，她能让你听取不同方面的意见，冷静分析处理问题;我们监理工作要讲究的是事前有依据，事中留痕迹，事后有证据;如果我们没有谨慎的工作态度，在没有足够依据而做出错误的监理指令，那不但有损我们监理形象，还会让我们失信于人。

所以监理人员必须具有谨慎。

《立秋》观后感：复杂关系

话剧立足于立秋这一天，在宏大的舞台上把复杂的社会家庭关系、多样化的人物性格，通过强烈的矛盾冲突，恰当好处地充分展示出来。马家遭受了一次又一次的打击。先是天津丰德票号牌匾被砸，紧接着各地票号分行纷纷发来急电，各地银行经理赶来议事;再是与马洪瀚交好多年的老友许凌翔支持票号入股国家银行，这大大与马洪瀚所坚持的相违背，而马洪瀚也只能忍痛将马凌翔父子的股份清出丰德票号;接着，马洪瀚之女马瑶琴，在绣楼上等了许昌仁六年最后却等来许昌仁带回爱人，这不止给瑶琴，也给马家带来沉重的打击;而马洪瀚之子马江涛，由于热爱唱戏而离家，在立秋这一天作为戏子回家唱戏，马洪瀚虽认出了自己的儿子，然而父子最终却无法破镜重圆，马江涛依旧选择自由追求自己所爱。

这一件又一件事给马家带来了灾难。为了维护丰德票务公司的声誉，马洪瀚在母亲的通知下，最终使用了马家13代人保存的财产。

让我印象最深的是第四场“马家大院园林”里，当马家人知道许昌仁有变后对待这件事情的不同态度。马洪瀚这个一家之主，他固执，面对票号深陷水深火热之中，他仍坚持固守不改革，而对于自己的女儿瑶琴他也丝毫不改变传统观念，坚持没有人来娶瑶琴绝对不让她下绣楼;而作为母亲的凤鸣，自己深知绣楼上的苦，为了女儿的幸福也恳求老太太不要再让瑶琴上绣楼;许昌仁，这个一直把瑶琴当成亲妹妹的人，在英国留学时已经偷偷叫瑶琴放脚，多读书，叫她去看外面的世界，当徐洪瀚发怒要瑶琴继续回到绣楼上时他还继续支持瑶琴下绣楼去看看外面的世界;而文菲这个“外来人”，面对瑶琴这个“情敌”，也“慷慨”地为她提供了教育的机会;马家最受尊敬的马老太太，居然也支持自己的孙女外出寻求自己所爱，“替咱山西大院女人争口气”;瑶琴，这个在传统下成长的女孩儿，也想冲破禁锢去上学。

话剧观后感【篇13】

4月20日晚，有幸观看了经典话剧《立秋》，贯穿全剧的“天地生人，有一人应有一人之业；人生在世，生一日当尽一日之勤”，以及处于历史漩涡、时代变革、局势动荡的那些先辈所做所想，令我看完话剧后，心情久久不能平静，话剧的思想令我受益终生。

由山西省话剧院创作的大型历史话剧《立秋》，主题鲜明，立意深刻，是一部集思想性、艺术性与观赏性于一体的优秀舞台剧。该剧讲述了曾经辉煌一时的丰德票号，在民国初年时局动荡、国运衰微的形势下，面临生死存亡的考验，最终由盛而衰的故事，揭示了晋商衰败的重要原因及自身的历史局限性，启人思索，促人反思，催人奋进，具有很强的思想性。

该剧主人公、丰德票务公司总经理、马家大院院长马洪翰的独子，不愿意继承票务公司的祖业，从此再也不回剧团打球。他送去西洋留学，准备将来助自己一臂之力的未婚女婿———许凌翔之子许昌仁，学成回国时却带着留学女友，并且摇身一变成了国家银行的筹备人员。他钟爱的女儿遵循祖制在绣楼上独守了六年，遭遇情变打击痛不欲生，最后悄悄离家出走赴上海求学，历史悲剧自然也造成生活其中人们的人生悲剧。

故事由两条主线展开：一是如何发展企业和家庭，以应对时代的变化；二是不同生活和世时代代命运之间的复杂感情。由此产生一对对矛盾，而一对对矛盾又将故事情节推上一个个高潮。最后面对全国的挤兑风潮，马母深明大义，毅然将马家13代积攒下来的“家底”（数十万两黄金）用于兑换全国客户的银票，马家也由此走向衰落，但保住了马家百年积攒下的信誉。

当天晚上的演出非常成功，每一小场结束，观众都报以热烈的掌声，在全剧终演员逐一谢幕的时候，剧院响起了经久不息的掌声，我想除了演员们出色的演技，更多的，还是大家联想到了更多的东西，比如爱国、比如敬业……

我认为此话剧应有三点收获，第一点，那就是该话剧贯穿于全剧的一句话“天地生人，有一人应有一人之业；人生在世，生一日当尽一日之勤。勤奋、敬业、谨慎、诚信。”，这在道德沦丧、民风不古的现代社会有着积极的指导和警醒的作用，当年晋商就是执著着这样的信仰，才完成了“货通天下、汇通天下”的伟业，完成此业无他，唯有诚信、敬业耳；第二点，那就是我们要学会用发展的眼光看问题、解决问题，“变则通”，晋商的祖辈就是靠着走西口推独轮车来完成原始积累的，后来他们通过贩茶、贩丝走上钱庄的道路，也无一不是“与时俱进”而发扬光大、大展宏图的，作为他们的后人，没有领会祖先经商之精髓，用“科学的发展观”不断调整经营方式、策略，偏重于“守碑护门”的思想，导致最后走向衰亡，这是那个时代的人局限所在，也是一种时代的悲哀。

试想一下，如果山西银行的改革成功，我们的银行基础和实力不会远远超过欧洲和美国吗？历史可以改写；第三，这是最重要的，那就是珍惜我们和平的时代，热爱我们的国家。民国初年、时局动荡，城头变换大王旗，在那样一个充满了未知数的时代，良性经营几乎只是个梦想，国运衰微，外国列强在中国盘剥，我们的民族工业、人民财产都受到了前所未有压榨，试想在那个年代你能悠闲的享受车生活么？

不能！所以，我认为我们应该更加爱护我们的国家。可能有人认为**的领袖不好，想推翻他，但你要知道，一旦我们的政权被推翻，那些美国、法国、日本别有用心的国家就会以民主解放的名义分裂我们的国家，我们就会成为大国的羔羊。

“敬业、谨慎、勤奋、诚信”再加“爱国”我与诸君共勉！

话剧观后感【篇14】

话剧《报告老板》观后感昨天下班我一个人用西十区app上买的优惠票去人民大舞台看搞笑舞台剧《报告老板》。西十区的面值是198英镑380英镑。我用这张10元的优惠券扣除，花了188元。因为是金岩监制所以看看是不是搞笑。

另外用京东钱包送的米源优惠券抵扣后花了元买了瓶3块钱的乌龙茶带过去喝。到了剧场碰巧遇到了原始卖家，结果人家告诉我黄牛从她们手里是50元收的，看来黄牛果然很赚钱。外面下着雨，犹如我心血在滴。

光棍那么久，其实算算不容易。路上下雨不方便，我也不如许仙。来白素贞借把伞开始一段感情。现在上了年纪有钱的叫大叔没钱的都叫师傅，社交圈窄对象不好找。

别以为单身妹子的要求会低，恰恰相反是因为要求高所以才剩下的。有的闷得要死没什么互动，像是马王堆出土的真担心是不是会像大白漏气，估计未来老公叫图坦卡蒙比较合适。要么就是太活泼像打了鸡血一样不说话要死，感觉是得了羊癫疯真想塞根青菜堵住这种人的嘴。

这是宛平南路600号放假吗？总结这两类人一句话：静止如麻痹，运动如癫痫。

还有一些喜欢各种装，真是人在城乡结合部，心在巴黎时装周。这种人像一匹野马，而我家里没有草原。这让我感到非常不合适。

至于我，我也有一些问题。除了狭窄的社交圈，我没有金钱和外表，我也缺乏找到目标的信心。我总觉得这条路越来越暗，走起来越来越难。我不知道结局在**？一番番春秋冬夏，一场场酸甜苦辣。敢问路在何方，路在脚下。

看来是要有点踏平坎坷成大道，斗罢艰险又出发的精神。言归正传说话剧。《报告老板》这部话剧主要讲述了号称宇宙最强的横行霸道影视策划公司有5个年轻员工，一个实***姑娘喜欢打游戏，老板其实是他三叔。

一个是从农村来城里找女朋友的文艺人。另一个是想摆脱父亲阴影的富二代。另一个是游历过许多国家的海归。另一个是喜欢娱乐圈的女强人。五个人在办公室恶作剧，同时收到各种精彩的项目。几个人集思广益以当下热播的电视剧电影和社会焦点为题材，改编了《来自星星的你》《流星花园》等优秀作品，五个人在为了梦想继续维系，努力的生活着的搞笑故事。

此剧是改编自剧《报告老板》，金岩的戏份很少相当于友情出演。导演和演员主要是90后一代，在各种影视剧上耍花招，夸张搞笑的肢体动作和熟悉却又不一样的情节都很有意思。虽然比起品欢俱乐部那种有点污的相声笑果差了一点距离，不过年轻人能编出这种剧已经很不错了，我觉得演员的肢体动作比编的台词更有意思。

其中演本尼邱的以前在大观舞台看过他演的《钦差没大臣》，那种贱贱的样子非常惟妙惟肖。其实，很多人背后都有自己的生活烦恼。生活不好有十个原因。年轻人要有信心，努力追求自己的梦想，开辟属于自己的一天。喜欢这种风格剧目的朋友可以去看看。

话剧观后感【篇15】

3月21日集团党委组织全体党员**历史话剧《大清相国》，演员们用精彩表演完美诠释出主人公陈廷敬青年得志，风光无限，从此跻身官场，在波澜诡谲的顺治、康熙二朝中历尽磨难，凭借自身的不断总结和他人的警言而位极人臣，后全身而退，名载千秋，充分体现出了主人公陈廷敬性格的丰富性与多面性，被康熙评价为"宽大老成，几近完人"。

在这部戏中，演员不仅表现了主人公性格发展的连续性，而且刻画了人物性格的矛盾性。从最初的书生意气、年少轻狂到后来的沉稳老练、股肱之臣。刚刚参加科举之时，他天真无邪，但是，经历过科考舞弊案，险些命丧黄泉，宦海的起伏十五年的闲归故土之后。

他领悟到“等、忍、稳、狠、隐”五字的为官要诀。

陈廷敬，山西泽州人士，历任经筵讲官、工部尚书、户部尚书、刑部尚书、吏部尚书，文渊阁大学士，《康熙字典》的总编修等职。

他力惩贪腐、为国为民。凭借着智慧、勇气先后查处了山东巡抚富伦逼迫百姓捐粮案、云南巡抚王继文**案，解黎民百姓于水火之中。然而，在大案要案调查的背后，陈廷敬确着实把自己逼到了绝路。

被触犯了利益的亲王贝勒、权重之臣，处处对陈廷敬设计陷害。陈廷敬面对一次次诘难，如临深渊、如履薄冰地小心应对，却从无后悔。

他不结朋党、洁身自好。康熙一朝，索党与明党之争曾经难解难分、不可开交。想入朝为官，或拜在索额图门下，或拜在明珠门下。

更有像高士奇般的机关算尽之徒，貌似投靠明珠，实则授意于索额图。但是，陈廷敬从入值以来，既不与索额图同流，也不与明珠合污。明珠、索额图耗费心力地拉拢陈廷敬，最终也不过是竹篮打水一场空。

正所谓“君子坦荡荡，小人长戚戚”。

《大清相国》剧中曾有这样的一段话：清官多酷，陈廷敬是清官，却宅心仁厚;好官多庸，陈廷敬是好官，却精明强干;能官多专，陈廷敬是能官，却从善如流;德官多懦，陈廷敬是德官，却不乏铁腕。

韩剧观后感集合十四篇

你会写作品名观后感吗？观后感能够拓展我们的心灵领域，通过写观后感我们能够将自己的认知和理解纳入到整体内部，工作总结之家的编辑给你提供了以下的“韩剧观后感”，请在我们的网站上持续查看以了解更多信息！

韩剧观后感 篇1

纵观韩剧，其中宣扬的美食、旅游文化、韩国的人文精神、历史传统，与中国有很多相似的地方。这也难怪，因为，日本、韩国距离中国如此之近，加上曾经作为小番邦附属于中国很长一段时间，接受中华传统文化的熏陶、影响也不足为奇了。中国素来是礼仪之邦，鞠躬、作揖好像离我们已经好远了，但韩国却一直保留着见面鞠躬、说话用敬语的传统。他们的这种弘扬传统文化的精神值得我们一学。

看韩剧，我想，吸引我们的不仅仅是凄美的爱情，有趣的剧情或者是男女主角的帅气美丽，更为深层次的是它所要表现出的精神层面和所能引起人的共鸣。当然，这这同时，我还欣赏到了韩国的美食和美景。这无异于在欣赏美景的同时，还能起到宣传自己国家文化、旅游更重要的是国家形象的作用。提到韩国，人们想到的是什么？是《大长今》中的美食和各个电视剧中那美丽的韩国济州岛美景。提到中国呢，不少韩国人心中便会想到食品安全，环境脏乱问题。中国的电视剧，仔细看一下，无非就是一些历史剧、宫廷争斗剧、抗战片、谍战片，还有就是都是所谓的爱情偶像剧。当今的偶像剧，出了可以看看男女主角养养眼之外，还有什么，有什么深的教育意义吗？请问，它们承载了什么精神，有什么可供人们去发掘的？而且对于偶像剧的目标群体青少年来说，对他们的成长来说，可以从中汲取到多少营养和价值？

不是在贬低中国没有好剧本，拍不出好的电视剧，而是，好的电视剧在中国年轻人根本不看，或者是不喜欢看，为什么？因为好的电视都是资深演员出演的，没有年轻人追求的偶像，在他们心中引不起共鸣就像年轻人不会去闲着无聊喝茶解闷，体味人生似的。他们要的是属于自己年轻一代的能过代表自己想法的偶像。

在影响社会发展的经济、政治、文化等要素中，文化的影响最为深远和潜移默化，它的影响虽然不能立竿见影，但却是长久深远的。不少人希望去韩国旅游，渴望那里的美食，正得益于韩剧的宣传吧。在完美的剧情、养眼的偶像、美丽的韩国旅游景色与蕴含的深刻精神面前，没有人能完全抗拒的了吧。这就是一种文化渗透。试问，中国的电视剧能给韩国人带来如此效果吗？

韩剧观后感 篇2

近日，一部十分火的韩剧在中国被频繁安利，它就是《绿豆传》，该剧由韩国演员金所泫和张东润主演。最近在中国真的超级火，很多人说真是千年难一遇的好看的韩剧，不过这部剧圈粉的套路也不一般，以至于网友这样评论到：“原本冲着女主金所泫看这部剧，却意外收割了男主张东润的美貌并圈粉。男扮女装的他真的集颜值，风情于一身，男一和男二的戏份成为不少人追剧的乐趣。

其实女主金所泫颜值也是可以的，她曾出演《拥抱太阳的月亮》和《who are you 学校》，都超级好看，两部都是剧情精彩、颜值在线的高质量韩剧。

《绿豆传》的男主在剧中的女装造型简直美腻，小V脸和精致五官，不愧是寡妇村第一美，和女主坐在一起犹如一对小姐妹，男主和男二的对手戏也成为本剧的一大看点。据网络资料显示 该剧的男主演张东润是一个硬核出道的宝藏男孩，11月，张东润协助韩国警方抓获了在便利店中手持凶器的歹徒，后被经纪公司发掘，成为一名演员。

果然，是金子到哪里都会发光的。许多网友表示从未见过如此漂亮的女装男主，一定要持续追剧下去。

《绿豆传》在更新的剧情中，已经看得出来，男主绿豆与女主东珠其实已经互相喜欢了，但碍于母亲与女儿的关系，还有互相心意的不确定，两个人都把这份心思藏起来。但喜欢是藏不住的，就像男二车律武大人说的那样，“爱慕，就像感冒和咳嗽一样是藏不住的。”

男主看得出来男二爱慕着东珠，心里很不是滋味，就千方百计地使出浑身解数“拆散”男二与东珠在一起的机会。因为东珠生金寡妇的气，故意和律武大人共骑一匹马，看着他们很亲昵，金寡妇在后面吃醋了，故意从马上摔下来，装出一副柔弱的样子，然后霸占了男二，在马上更是一副小鸟依人的样子依偎在男二的身上。更可气的是，男主也怄气了，竟然无视女主，让男二公主抱，画面太美，不敢看。

好戏还在后面，东珠是那种一喝酒就醉，一醉就开始酒后吐真言，让人措手不及，加上男主的熟人到来，金寡妇是手忙脚乱，不得已亲了男二，猜想律武大人内心是崩溃的。要不男主与男二在一起吧，后面，金寡妇直接追着律武大人跑，吓得律武大人四处逃窜，像见了鬼一样，当男主想来一个唯美的“美女救英雄”的戏码，男二情愿落水，都不愿意碰触美人金寡妇的手。

律武大人是怕了男扮女装的绿豆了。绿豆终于向东珠表白了自己的心意，然后亲吻了东珠，恰好这一幕被男二律武大人看见了，生死攸关的大事，绿豆的男儿身被男二发现了，而且绿豆还抢了他心心念念的女子，怎能不恨?下期就看男主怎样用他那三寸不烂之舌说服男二吧。

最近大火的韩剧《绿豆传》不晓得大家有没有看，看过之后感觉到现在韩剧的脑洞越开越大，已经不能再局限于正常人的爱情故事了，《绿豆传》讲的就是一个男主女扮男装，阴差阳错成为女主“妈妈”的爱情故事……

虽然原版漫画和剧里面都号称男主换上女装后，惊艳过人，让男人着迷，女人流泪，但是看了演员张东润的长相，和剧中女装的扮相，这……充其量就是个长得比较清秀的男生好吗?

更诡异的是，剧中他男女装互换，竟然没有人发现这是同一个人?

抛开这些不说，最近播出的两集可谓是惊呆了小伙伴，因为让人欲罢不能的吻戏竟然是男主和男二带来的!

男主在女主喝醉，为了缓解突发而来的情况，向男二告白，并且为了证明是真的喜欢男二，主动亲了他，这一亲反而引来了女主的吃醋。

虽然剧中两位男生的吻戏看得人很迷，但花絮张东润和姜泰伍两人可谓是“互相嫌弃”

在第九集结尾和预告中，男女主终于有了正式意义上的吻戏：

”你眼里看着的人是我，难道不是吗?”

“我不想回答。”“所以，请回答我……”

不得不说男主在质问女主喜不喜欢自己那一刻A爆了。

今年的韩娱圈仿佛受了诅咒一般，大大小小的事件一个接一个，因为胜利的夜店事件牵扯出来的艺人不小十个，甚至连公司社长也受到连累，将陈年旧账翻了出来最后不得不辞去社长一职，张紫妍的案子再次成为舆论的焦点，但最后还是没有给出一个准确的答案，朴有天的吸毒事件也引出了韩国众多吸毒的艺人，近日雪莉的自杀去世更是引发了全世界的关注。

饭韩娱圈的小伙伴也是很心累，众所周知韩国艺人的待遇很低，而且被威胁被打骂也是常有的事情，粉丝们都希望自己饭的小哥哥小姐姐们能够被善待，能够获得更多更好的资源，因此当一系列新闻爆出后，粉丝们纷纷为自己的偶像担忧。

受众多新闻困扰的小伙伴们不如去看看爆笑韩剧《绿豆传》，这部电视剧自开播来就受到了很多的关注，因为相比之前很多韩剧女扮男装的套路，这次是男扮女装潜入寡妇村扮演寡妇，男主角绿豆是由青年演员张东润扮演的，他之前在《学校》扮演的帅气学长深入人心，这次男扮女装被称为是年度女装大佬，扮演可以说是惊艳动人。

女主角东珠是由最强童星金所炫扮演的，金所炫的演技是备受大众认可的，而且在古装剧中的表现更是可圈可点，刚开始男主绿豆进入寡妇村后跟东珠住进了一个房间，两人展开了啼笑皆非的故事。

在本周的最新剧集里，更是让观众朋友们捧腹大笑，因为绿豆的小未婚妻来了，为了掩饰身份绿豆主动向男二告白，更是主动强吻了男二，男主男二接吻的神仙剧情让网友直呼新颖。更加凌乱的还在后面，东珠一直暗恋男二，看到接吻的场景主动上前分开两人，并大声告白我也喜欢你。

在随后的剧情中，因为强吻的阴影男二见到男主就疯狂的逃跑，没想到最后还是被男主树咚了，这么欢快的剧情，大家赶紧追起来吧。

韩剧观后感 篇3

当认真看完一部作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。但是观后感有什么要求呢？下面是小编为大家收集的韩剧《急诊男女》观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。

剧中男女主角因为相爱在大学期间不顾一切的结了婚。可是却没有因此受到祝福并过上了幸福的生活。

男方家庭是医生家庭，希望男主角娶个医生做老婆。而女主角却是学营养学来自一普通家庭。结婚后女主角因为承受来自婆家的各种质疑导致精神衰弱，掉发严重，一听到婆家来的电话就心跳加快甚至心悸痛，看到婆家的亲戚就惊慌失措想找地方躲起来，因此经常精神恍惚什么都做不好什么都不想做。

而男主角则被停掉了一切的经济支柱和帮助，靠自己拼搏四处碰壁同时还得面对长辈们的轻视冷嘲热讽压力山大，回到家看到精神不佳的妻子各种不爽各种挑剔各种言语上的刻薄，于是争吵不断，最后两人嘶声力竭的摔坏了一切东西，以离婚收场。

六年后，女主角拼了命的考上了实习医生。她的组长问她为什么想做医生的时候，有一次她忍不住说了自己的心声：”其实我对生命的珍贵，使命感的崇高这些都没有什么感觉，只是想重新开始，因为那些践踏我无视我的人们。我想知道医生到底有多伟大，有多伟大才能那么的'小看我。所以我才想当一次医生的。”

看到这里我不得不感慨一下。真像我们经历的事情。就差没摔东西了。如果真摔了，估计也跟他们一样的结局。他们才一年就从爱人变成“仇人”了，我们能忍了那么多年才彻底爆发，都挺佩服我们感情的真挚的。真心不是我过于煽情，女主角说的很多话真的令我忍不住掉眼泪，很多话就像自己想说的一样。我不知道你们的工作和职业有多伟大，我也不知道你们的野心有多大，我就不能过自己想过的生活么？

可能很多时候男人真的不能理解女人说的精神的压力，甚至还可能觉得她“做作”，我觉得自己很有发言权。就像至今为止我婆婆依旧喋喋不休的说如果当年她那出色的儿子肯专心考试的话，现在已经是研究生公务员之类的话一样；就像他们很多亲戚聚在一起时就有很多人在我面前强调哪个哪个亲戚是研究生公务员当官的一样；时间一长我都分不清是有意说给我听的，还是只是无意说一说的了。这是一种极度不被尊重的感觉，是一个找不到自我价值的环境，不知道自己的定位是什么，在这个家庭里究竟算什么的一种窒息的空气。久而久之，我心理一不平衡也学会了攻击Mr. Deng只是你亲戚厉害又不是你父母厉害，凭什么看不起人，又凭什么非要拿我们和你亲戚的孩子比？再久而久之，被夹在中间的Mr.Deng也开始攻击我了。事实上我们的感情最单纯要求很简单，我们最无辜，但是我们却是伤得最深的。如今想来，那段时间的我们，真笨，究竟现在是谁和谁要一起过下半辈子？

当然这些都是过去了的事情了。重提并不是想批判些什么，只是想说原来有人会经历和我一样的事情，甚至还有人会遇到更狗血更无语的事情，也许这就是中国女人的悲哀。而我需要的是学着平静的去面对并找出对策，就算受了重创，在缓和过来的情况下，也得让自己美丽的站起来。如果一个女人因为男人而变得面目狰狞，形象惨淡，怀疑自我，这是一个最最最坏的选择，也是一个最不尊重自己的方式。所以，如果发现无论怎么样都没有人看到你的价值的话，起码不要卑微到自己怀疑自己的价值。每个人存在的价值和意义都是不一样的，你是个好女孩，勇敢做自己。

我也相信编剧是看到了女主角的善良，不计较社会地位，对人不分贫贱的品德，才安排女主角和男主角在六年后在同一家医院重逢让他们重续前缘的。我希望这部剧会有一个好的结局。

爱如果有天意，就不应该被破坏，可惜很多“外人”都不懂这一点。

韩剧观后感 篇4

韩国电视连续剧《我怕恋爱》前十集讲述了一个从瑞士学成回国的青年与一个比她年长多年的女子的情感故事。

这部电视剧除了以情取胜外，美好的外部生活环境、干净清爽的街道、幢幢外形美观的三层尖顶公寓，均因白雪为衬显得纯洁宁静，加上挂满白霜的树木，觉着有一种超尘脱俗的意味，剧中人在此演绎着一出不食人间烟火，此情只应天上有的故事。

从一开始两人相遇的一瞬就让人觉得有一种内心悸动的感觉。郑仁华从瑞士归来，在他以前的老师金俊锡家里洗浴，当仁华裹着浴巾从浴室里出来找内衣时与刚进来的韩英子碰面，而英子来后以为放在椅子上的衣裤是屋主她的朋友俊锡的，已将它们全部丢进洗衣机里洗了。两人在此情形下相见，自然倍觉尴尬。仁华那局促不安的纯朴憨态与英子忍俊不禁的神情让人看了心里隐隐生痛，这是一种愉悦的痛感，朦胧间竟觉得他们是如此神似，两个演员从外形到演技都让人看了生出好感。

后来，从仁华看英子的神情，以及他追踪英子到植物温室的举动，让人觉察出他对英子的隐隐情意。仁华找到英子的时候，英子已在温室对着兰花取景拍摄，盛开着的朵朵美丽的兰花在微微颤动，英子在取景框里看见了花丛对面的仁华，在她抓拍的一瞬，仁华的影像也就永远定格在了她的照片和脑海里。在仁华送英子回家的路上，英子接到她女儿生病入院的电话，她要仁华放下她，她自己坐车去医院，仁华不作声，默默地执意把车开到医院，之后他悄悄退去。英子带着女儿出来时，仁华又及时出现在院门口，此刻英子才意识到他竟一直等候在这里，这个细心周到的青年男子让她感动不已。

再后来，仁华又找机会送英子去玻璃房拍摄玻璃器皿的制作过程。离开时，厂家送给他们一对镂空玻璃瓶，仁华很兴奋，回家后郑重地把它放在卧室里。

不久后，英子与仁华共同出席仁华公司新车发布酒会，期间仁华紧跟着英子，英子不小心碰掉了一杯酒，英子去捡杯子碎片时不小心划破了手指，仁华急切而鲁莽地把英子受伤的手指放进嘴里吮吸，让人看了心里又是一阵隐隐生痛，泛起阵阵涟漪，让人真真切切地为仁华的一片真情感动。

仁华为了多见英子几面，同意与英子介绍的同事相亲，而这是英子在觉察仁华的感情后为了杜绝他的念头故意提出的。在见面的晚上，仁华对英子表现出了明显的依恋，当英子要走时，他不顾一切地追了上去……

仁华对英子的感情，英子不敢接受，多次向他暗示自己比他年纪大许多，是他的前辈。在仁华来英子家找她的一个晚上，英子开玩笑地对仁华说，他这样跟着她是花花公子的行径，仁华很伤心，反问英子自己象花花公子吗？他注视着她似在对她说又似在自语，说自己为什么会喜欢上一个不了解自己的人呢？之后他低下头，眼泪一滴滴地滴了下来。英子被他的话语打动了，也被他勇敢的行为震惊了，心被这个年青男人的眼泪滴碎了，同时内心深处有柔波在荡漾，悸动不已，无言以对。

当天夜里，仁华为英子留言：“你要相信我，我是真的爱你，我爱你。”荡气回肠的真情话语，深深地打动了英子的心，也打动了我们观者的心。

仁华向英子表白自己的感情后，英子很为难，她内心确实为仁华而感动，但她已经答应了仁华以前的老师，现在的上司，她的学长金俊锡的婚事，虽然仁华表示要承担一切后果，但英子仍在两难间挣扎。仁华得不到英子的确切答复，心绪不宁，请了假在家，他弹着钢琴，唱着歌，想着无法排解的心愁，眼里流出了两行热泪。男人的眼泪啊，更让人心碎。

英子见仁华请假，心里放心不下，经过剧烈的思想斗争，前往仁华住处看他。到了仁华的房间，看见他一脸哀伤地躺在床上睡觉，她看着睡梦中的仁华，见他的脸上仍依稀残留着两条泪痕，爱怜之情油然而生，她轻轻地撩拨着他额前的头发，柔情地抚着他的脸庞，心里揪着难受，眼泪不觉流了下来。仁华醒来，睁眼看见梦中的女人就在自己的眼前，难以置信，英子向他柔情地一笑，他才相信眼前的一切，他们紧紧地相拥在一起……

因为有了英子无言的承诺，仁华心里觉得世界重新充满了阳光，他向英子表示一切苦难将由他一人承担，如果世俗容不下他们，他将带她离开以免让她受到半点伤害。

对俊锡，仁华充满了敬意，是他在自己求学期间对自己寄予厚望，是他去瑞士开会时，将已在瑞士完成学业留连在当地做导游、过着无拘无束生活的自己带回国，并为自己安排工作，对他有负疚感，但自己太钟情于英子，于是几次想把事情对俊锡讲清楚，希望他能成全他们，而已在英子家门口看见仁华和英子相拥情形，已明白一切的俊锡不愿承认现实，多次故意岔开话题，他心里也深爱着英子，希望与她走进婚姻的殿堂，他希望维持现状，处处关心英子，以期打动英子。

英子面对两个有情人，不知如何自处，她与仁华有着相知相依心心相印的情感，又有着对俊锡的一份愧疚之情，使她精力交瘁，终于在一天夜里晕倒，送到医院检查时才发觉她已到了胃癌晚期。

突闻如此恶耗，仁华恨上天不公，让他在历尽磨难找到属于自己的真情时就要夺去英子的性命，想到无法改变的结局，仁华的眼泪又现两行，这时让人感同身受椎心刺骨地为他们心碎流泪。人生无常啊，不久前我们还曾为他们的真情心醉泪流。

在知道英子的病情后，俊锡也是悲伤莫名，他向仁华表示只要英子的病能好，他愿意成全他们，只求英子幸福快乐。仁华哀伤地望着老师，强忍住眼泪，默默地垂下了头。

英子知道自己的病情后，也难以承受，她哀求医生要救她，因为如果她死了，可怜的女儿就要成为无父无母的孤儿，而且她也有了所爱的人，她要与他永远生活在一起。仁华在门外听到英子内心的话，为她的病情，也为她对自己的感情心碎了，靠在墙上默默地流着酸楚的泪。

仁华决心为英子做最后一件事情，为的是完成英子十年后的心愿。他在英子公司搜集英子的摄影底片，亲手把它们冲印放大，为她办一个个人影展。

英子出院后，仁华带着英子去自己住处，告诉她要带她去看一样特别的东西，要为她完成十年后的梦想。到了仁华住处，上到楼上，英子看见自己的影展，百感交集，在一幅兰花摄影前，她象是自语又象是对仁华说，这张像为什么会有你呢？仁华开玩笑说可见那时你心中已有了我，所以有意把我摄进你的影像中，英子向他凄然一笑，眼含热泪说：“我竟会遇上一个比我更傻的人，你为什么这么傻呢？”仁华轻轻地从背后抱住英子，用头靠着英子的头，柔情地注视着她，也不自觉地留出了热泪。

不知过了多久，英子紧紧依偎在仁华身上，两人静静地坐在椅子上……这时的画面现着柔和的白光，宁静而圣洁，画外音出现了仁华的声音：“我是真的爱你，我爱你。”英子满足地躺在心爱的男人—仁华的身上静静地离开了人间……

在教堂里，在向英子送别的仪式上，仁华悲伤地坐在椅子上，眼泪不住地流在脸上，伤感的音乐再次响起，我们的心一次次地被揪着，心里麻麻地，不住地打着激凌，长时间地流着热泪，热泪洒湿了衣襟。

我们真真切切地为英子和仁华的真情打动了，一次次地被感动，一次次地随着他们流着愉悦、伤心的泪，心里酸酸地，麻麻痛痛地，这是人间最后一出真情的绝唱……《我的北韩童年》读书笔记韩剧《急诊男女》观后感韩剧《主君的太阳》观后感

韩剧观后感 篇5

49天若化成49个一天来度日，觉得有点奢侈；49天若化成1176个小时来享受，觉得有点世俗；49天若化成70560分钟来虚度，觉得有点浮华；49天若化成4233600秒来磨蹭，觉得有点浮夸。49天到底会有哪些意外，都只能猜想或是幻想些偶然，过惯了的日子不会只有49天的平凡，也许只有平凡才能对比出奇迹的惊喜。

最近看了一部热播的韩剧《49天》，这个名字给我的第一感觉只是好奇，为什么会有49天，到底会有什么秘密，看了才知道原来是灵魂的缓冲日。对于这个世界总会有很多留恋，特别是在即将离开的瞬间，对于一些平时忽略的感情才会得到证明。灵魂出壳现在看来是种虚构，也许吧，但至少没有得到科学证实之前谁也不能否认，灵魂附体现在看来就是鬼附身，但现在我也可以认为是留恋这世界而只能借着别人的身体证明灵魂的感情。

七七四十九天有个传说，是人死后灵魂游荡的日子，若在期间能够得到没有血缘关系的人真心的三滴泪就可以灵光反照，出现奇迹。也许是个传说，却没有理由推翻，剧中的女主角就在最后一刻就连医学也无法解释之下睁开了双眼，这是奇迹！！看完却也相信灵魂在此期间的努力，只是没有人知道罢了，这是上帝的秘密。49天里要收集三滴真心的眼泪，真的很辛苦，每天都会有人流泪，但看到的只是脸颊的泪珠，却始终看不到真心，用心体会又怎能允许？

刚开始女主角还很幼稚的认为三滴泪很简单，随便几个好朋友怎么也不至三滴，可现实却扼杀了她的贪念，流泪容易，真心难得。悲惨的??遭遇只能博得同情，或是让人联想到自己相同的遭遇而陪哭，很难，真的很难。就当快要绝望的时候茫茫人海中降临一滴期盼已久的真心，治愈了快要崩溃的空灵。作为一个旁观者可以说是激动很欣慰，这一滴泪是个暗恋她很久的人看着病床上的少了灵魂的躯壳很是痛心，还没来得及说爱你就要离开。而她怎么也没想到，就在她将要为人妻的前几天对她还是很刻薄的人原来一直默默地注视着她。也许上帝就是这样，不会这份真爱埋葬，总是会出点意外让她看到真心的存在。

没有更可怕的离开，那种能看到能听到能感觉到却不能触摸的爱不能表达的爱又要如何忍耐，原本三滴泪总是那么多遗憾，但毕竟是电视剧总会有噱头，最后她得到了，在最后的一瞬间总会有奇迹，可以吗？朋友的认真的，相处的时间长了总会是感情，是真的友情没有更多的假意。也许会在错误的道路上一直迷失方向，但总会有明白的一天，终归得到的会是真心。峰回路转本以为会平安无事，结局也总会有点意料之外，想想也是情理之中了。人的生命是多少天本来就已经定好的，这就是命吧。按感情办事只是人类的潜规则，上帝不会跟人类谈感情，该你的离开就不要太贪恋，否则留下的只有遗憾和痛苦。

可能人即将死亡会有种预兆，会有49天的灵魂游荡，如果要收集三滴泪换了最后的等待，我能向谁索取？很多的人在生命里可以接触，但这些最多称得上过客或是路人甲，你能将谁的心留下？一天天可以不断地交朋友，寻寻觅觅总会得到知己，很多时候看到了羡慕和渴望，还有祝福和欣慰。自己可能还没有学会转身，不知是否曾经错过。

我只是让大家珍惜眼前的每一种。

韩剧观后感 篇6

最近朋友圈被一“女装大佬”刷屏了，好奇心驱使我找到了来源——《绿豆传》。

不得不说，这部剧真是清新中透着沙雕，一本正经在恶搞。

男主出场时还是一个八块腹肌的帅小伙，下海能捉鱼，上岸能打架。

但是半集不到，由于种.种原因，就在只许女人进入的寡妇村凭借美貌出圈了。

不仅获得了多位中年大叔的青眼，

获得了寡妇们的信任，被邀请一起去泡澡，还吻到了男二，

妥妥的“大女主”剧本啊。

虽然剧情走向沙雕，但是评分却是真的高，虽然相比开分8.4有所下降，还是稳在了8.1分。

那到底是看韩剧的观众太容易给高分，还是这部剧真的有普通沙雕剧不具备的优秀品质呢?

相信很多人找到这部剧都是因为搜索了女主角金所炫，因为她上一部《喜欢的话请响铃》实在让人意犹未尽，怀着对续集的期待，等到了女主的这一部新剧，还是很有可能来打卡的。

并且女主角也算是一众韩剧迷眼中的大熟脸，虽然年纪不大，但是演过太多热播剧中主角儿时，关键长了一张好看却不带攻击性的脸，对女性观众也极具吸引力。加上最近有她的剧都还不错，剧荒了搜索她的名字，再正常不过了。

这也就到了点名核心要素的时候，就是童星出道，多部优质剧傍身，演技好颜值高的女主镇场，是剧集高分的必要条件啊。

男主角就更特别了，因为见义勇为上新闻而被经纪公司发现，培养来做了一名艺人。

虽说不是科班出身，作品也并不是很多，但是在这个剧里，不服不行。

大部分时间以女装示人，还真的是演出了女人的风韵。男扮女装的套路并不新鲜，但是扮得如此认真逼真还是头次见。

别说剧里的人看着不像“装糊涂”，作为观众看着都十分“入戏”。如此好看又不违和，演员还十分具有信念感的反串，确实不多见。

开始也提到了，这剧更新至现在，男主大部分时间以女装示人，这设定也是够大胆了。

看着该表白的戏份也被“认亲”替代，一句“我就是你妈妈了”，说得认真紧张又恳切，让人哭笑不得，真的是刷新了我对偶像剧的认识。

从此母女CP就开启了似明似寐，若即若离，十分暧昧的同居生活。

其实同居养成系的爱情故事，是韩剧的老套路了，但是长期以母女身份相处还是头次见。

虽然大胆，但是以假乱真的妆容和不得不隐藏的外部环境设置，都让人代入感极强，接受了这个身份设定的必要性。

直到最新更新的剧情，男主才因为被自己的小小未婚妻说漏嘴，被男二发现了身份。

不知道大家发现么，虽然男主长期女装，但是跟女主角的爱情进展关键节点，都还是男友力爆棚的样子。

比如初遇时，没有隐藏身份，正常男子打扮，还是个阳光仗义的帅小伙。

鼓励女主荡秋千的时候，也是男装身份出去办事时。

初吻时，更是八块腹肌直接亮相，荷尔蒙爆棚。

但是跟女主斗气、吃醋，智斗男二的时候，却是走的清奇沙雕风，将一个傲娇寡妇演绎得活灵活现的。

虽然设定脑洞大开，但是在剧情情节推进的时候，还是十分考究的，没有一味的博眼球，还是技巧性的在试图打动观众的真感情。

除了爱情线，男主还有一条事业线，在随着他对杀手和自己身份的追寻而逐渐展开。

虽然很可能就是老套的王子流落民间，又在宫廷争斗中回归C位的故事。但是放到这个剧情里，却是能很好的综合爱情线里男主“阴柔”印象的。

有勇有谋、武力值MAX，权利的中心，都是极具男性魅力的特质。

两者综合就成就了雌雄共体的伟大灵魂——全绿豆。

目测看完这个剧，女性观众们心里该多一个可爱的“老公”了。

综上，大概就是为什么一个看似博眼球的母女CP新瓶装着偶像爱情和王权争夺的老酒，还能获得一大波赞的原因吧，其实归根结底还是能不能让人投入剧情，套路不论雅俗，好好讲故事，观众还是会买单的。

韩剧观后感 篇7

追了这么久，发现《绿豆传》真的越来越有意思了。

一开始就以为这是部古装浪漫剧，但开播后却被编剧抛出的各种梗深深吸引，扮作女装的男主也格外的让人惊艳。而且这部剧一直都是惊喜连连，你永远都猜不到下一集会发生什么。

这部剧第一个惊人的反转，应该就是男主和男二突然有了亲密戏份。

公主抱、亲亲、树咚，一系列举动让人好奇剧情会不会朝着不可思议的方向发展。同时男主与女主也开始感情升温，男二就成为了让大家同情的存在。

可同情的心情还没有保持一星期，又有了新的反转——男二摇身一变从痴情傻白甜变成了心狠大boss。

在最新的剧集里，男二一直以来被隐藏的身份揭开了，原来他不是什么单纯痴情的富贵人家的公子哥，而是历史上腹黑心狠的绫阳君。为了登上王座，他处心积虑骗取了大家的信任，还杀害了有可能成为继承人的小孩子。不单单如此，他还得到了绿豆兄长的信任，日后若是绿豆身份被曝光，估计也难逃男二的魔爪。

剧中他坦露心扉说出自己的目的的时候，那个表情就是大魔王在世，颠覆了过往痴情傻白甜人设，完全slay全场!以他得不到就毁灭的性子，感觉爱上男主的女主也不是那么的安全。

下一集就会有决裂戏份了，感觉不管是男主还是女主，亦或是男二，都会再次迎来人物情绪的大爆发。非常期待。一部戏刷下来，处处在反转，感觉《绿豆传》真的近期反转最过瘾的一部戏，特别有意思。

韩剧观后感 篇8

最近大火的韩剧《绿豆传》不晓得大家有没有看，看过之后感觉到现在韩剧的脑洞越开越大，已经不能再局限于正常人的爱情故事了，《绿豆传》讲的就是一个男主女扮男装，阴差阳错成为女主“妈妈”的爱情故事

虽然原版漫画和剧里面都号称男主换上女装后，惊艳过人，让男人着迷，女人流泪，但是看了演员张东润的长相，和剧中女装的扮相，这充其量就是个长得比较清秀的男生好吗?

更诡异的是，剧中他男女装互换，竟然没有人发现这是同一个人?

抛开这些不说，最近播出的两集可谓是惊呆了小伙伴，因为让人欲罢不能的吻戏竟然是男主和男二带来的!

男主在女主喝醉，为了缓解突发而来的情况，向男二告白，并且为了证明是真的喜欢男二，主动亲了他，这一亲反而引来了女主的吃醋。

虽然剧中两位男生的吻戏看得人很迷，但花絮张东润和姜泰伍两人可谓是“互相嫌弃”

在第九集结尾和预告中，男女主终于有了正式意义上的吻戏：

”你眼里看着的人是我，难道不是吗?”

“我不想回答。”“所以，请回答我”

不得不说男主在质问女主喜不喜欢自己那一刻A爆了。

韩剧观后感 篇9

继《来自星星的你》、《太阳的后裔》和《蓝色大海的传说》后，韩剧似乎很久没有再掀起诸如上述的波澜了，于是，他来了，绿豆来了，让我们耳目一新，轻轻松松中俘获了追剧的心。

霸道总裁爱上平凡呆萌灰姑娘的戏码大家已经腻歪了，外星人、美人鱼、各种病症的桥段也是让观众们早已有了免疫力，终于，清新脱俗的绿豆以男扮女装霸占了收视率。都说如果不是张东润还真的驾驭不了男扮女装的秀气，那身装扮不仅丝毫不违和，反而不费吹灰之力就占据了副奉事大人的心。似乎我们的绿豆也渐渐对女装收放自如，在被强行邀请一起洗澡时确认大家并没有认出来自己的男性身份，虚张声势“哦么”的一声，在妓院的房间和女主躲避后方追赶的人时不巧被女主摔倒碰到重要部位时，暴露已然无可避免，也还不忘娇嗔一句“哦么”，让满屏都是“哈哈哈”的弹幕。期待后续的剧情，也期待男女主角今后更多的作品哦。

其实，观众要的并不多，不需要无比帅气逼人的演员，也不必有跌宕起伏扣人心弦的连环剧情，只要演员们用认真的态度，让我们轻松地笑一下，足矣。

韩剧观后感 篇10

《妈妈别哭》是一部非常感人的韩剧，讲述了一个年轻女孩意外失去了母亲，她在失去母亲的痛苦和迷茫中，逐渐成长为一个坚强、勇敢、有担当的女性的故事。该剧通过细腻的情感描写和深刻的社会现实，展现了人性的美好和残酷，引起了观众的共鸣和思考。

在该剧中，女主角李惠俊失去了母亲，她感到非常痛苦和迷茫，不知道自己该如何应对生活的挑战。然而，随着她的成长和经历，她逐渐找到了自己的方向，并成为了一个优秀的女性。她不仅坚强地面对生活的挑战，还帮助了身边的人们走出困境。

该剧中深刻的社会现实也是它深受观众喜爱的原因之一。它描绘了社会中的一些不公和不平等，包括女性面临的歧视和不平等待遇。这些现实话题非常贴近现代社会，引起了观众的共鸣和思考。

《妈妈别哭》是一部非常感人和深刻的韩剧，它通过细腻的情感描写和深刻的社会现实，引起了观众的共鸣和思考。如果你喜欢这种题材的电视剧，我建议你观看这部剧，相信你会被它深深地感动。

韩剧观后感 篇11

《绿豆传》是2019下半年众多韩剧中比较清新脱俗的一个，题材新颖，男主的男扮女装是一大亮点，很多人都是冲着金路云去看的，相对来说剧情就变得不是最吸引人的了。

随着剧集的更新，男主的真实身份逐渐浮出水面，他就是王的儿子，但是王为什么要追杀他呢?者依然是一个未解之谜。

对此很多网友总结得出，当时的时代背景是，朝鲜正处于倭乱中，当时的老皇帝，也就是男主的爷爷留下了自己的庶子，也就是男主的爸爸去平乱，足以见得，对这个儿子并不喜欢。战况非常严峻，男主的父亲相当于是被送去送死。

但是万万没想到，男主的父亲竟然打赢了胜仗，于是向宗主国民朝请求册封为世子，几度请求，终被驳回，而男主好巧不巧的在这个时候出生了，他爹觉得自己的地位不稳固，老皇帝可能会越过自己，直接扶持男主做世子，于是刚出生的男主差点就被自己的亲爹杀死了。

在这之后，男主的爹依然还没有成为世子，但是老皇帝又另立了新王后，还生下了一个儿子，这个孩子是嫡长子，虽然年龄小，却是比男主他爹更有资格成为世子的人。

老皇帝在临终之前，果真如预想的那样，写下了立嫡长子为王的遗旨，但还没来得及公布，一直被女主的爷爷收藏着，想要等到嫡长子大些了再公布，没想到被男主他爹发现了，于是女主就被灭了满门，负责灭门的大臣也是一个有想法的，他竟然将遗嘱溜了下来，这个大臣就是大提学大人。

当时男主的爹派去杀男主的人，也是这位大提学大人，不过因为一时仁慈，放走了男主的养父和男主，在二十多年之后，大提学偶然听到有人说在海岛遇到了男主的养父，为了避免自己当年阳奉阴违的事情被男主的父亲，也就是如今的王知道，他才派“五月团”去刺杀绿豆和他养父。

现在整部剧中，除了王上，有两股势力在争夺王位，一个是大提学大人，看到男主他爹上位后的残暴不仁，他决定在适当的时机，推翻王上，拿出圣旨，将嫡长子推上王位。另一个是男二，也就是武律，男主的堂哥，也想夺得王位。

这个人在最新播出的这两集中，真是让人大跌眼镜，从刚开始的深情且温文尔雅，不爱权势的浪荡公子，一下子转变成了一个心机boy，心狠手辣，有点小变态，非常好的诠释了何为“螳螂捕蝉，黄雀在后”。

《绿豆传》相较于韩国传统的浪漫爱情剧，存在很多悬疑点，不能与常规逻辑思维去推理，在深情款款的场面中，偶尔又会产生爆笑剧情，猝不及防给人一点惊喜，总之，是一个非常欢乐的剧，适合假期消遣。

姜泰伍在《绿豆传》中饰演车律武，是个拥有完美外貌与身材的「朝鲜料性男」，享受自由生活、有着高超厨艺实力，在寡妇村是妓女们景仰的大人。车律武脸上总是挂着甜甜的笑容，从小就喜欢东珠(金所炫饰演)，两人还曾经有过婚约，但因为东珠家被灭门，婚事不了了之。

但没想到车律武其实城府很深，不轻易流露出心中所想，因为藏着很多秘密。车律武是光海君的侄子，也就是定远君的长子绫阳君，在历史上为朝鲜第十六代君主仁祖，杀人不眨眼、为登王位不择手段，竟然是位暴君!

车律武大人黑化超级反转，但也让观众反应「突然变得好精彩」，完全猜不到的剧情走向真的太让人震惊了!姜泰伍话题度大大提升，不少观众透过此剧认识他，精湛演技让人赞叹。

姜泰伍1994年出生，所属经纪公司Fantagio，是公司推出的演员团体5urprise成员之一(5urprise成员有唯一、徐康俊、孔明、姜泰伍、李太奂五人)，出演特别剧《放学后福不福》出道，代表作有《你太过分了》、《那个男人 吴秀》、《因为初恋是第一次》⋯等剧。

姜泰伍在《绿豆传》中展现了和过去截然不同的演技，看起来像是个温儒书生，但坏起来可是让人全身鸡皮疙瘩，相信姜泰伍之后一定会越来越火，期待他接下来在戏剧的更多表现!

韩剧观后感 篇12

玄彬孙艺珍主演的韩剧《爱的迫降》今日正在热播中，cp感强烈到大家都等着韩国娱乐爆出他们俩在一起的新闻呢，粉丝都急切成这样了，可惜这俩人貌似还是好朋友，被拍到一起逛超市，也大方地分享过二人的自拍照，但就是没有官宣在一起，粉丝们可是操碎了心啊。

爱的迫降讲的是以为南韩财阀家的女儿为了宣传自己家的品牌，经常和自己喜欢的男艺人等约会，最终达到宣传目的以后就分手，分手的时候还扬言说自己一定不会等待一个男人来爱，所以自己永远不会尝到那种等人的滋味，但是遇到了李政和，一个已经有未婚妻的军官，孙艺珍曾经的傲慢也变了。

孙艺珍迫降到北韩之后就没能和自己的亲人联系，所以一直回不去，就在男主的家中长住了下来，但是男主角自己本身是一名高级军官，他的家庭早就给他婚配过了，未婚妻一直在俄罗斯留学，刚回来就看到这俩人一起从村口溜达回来，真叫人尴尬，男主角一时间不知道该先处理哪位未婚妻了。

之前的她以为爱情很容易，很简单，那就是约会、逛街，达到目的之后再和他说分手。等到预见那个一直在她身边保护她的人，他有一天因为别的女热要你等着，那么爱情的主动权实际上就转移到了人家的手中，等待的滋味终于也让她饱尝了。

李政和先生不知道该怎么面对这位真正的未婚妻呢?没有爱情，只见过七次面，在第五次的时候就定下了婚约，这两家属于是政治联姻，但是另一方面女主角是来自南韩的财阀大小姐，和自己根本就不是一路人，却可爱得很，该如何抉择呢?

韩剧观后感 篇13

焦急的等待今晚的九点，不断刷新页面，就是想看看传说中的中韩直播超高颜值的韩剧到底能好看成什么样!

可是，怒摔!

我又掉坑里了!

看完之后继续刷了好多遍预告，还是不能平复我此刻的心情。

宋仲基，穿衣显瘦脱衣有肉，第一集就露出这么丰满的胸肌真的不是为了圈女粉的心么?

心神荡漾啊，有木有!

还有第一集尾巴，他全身跳伞装备穿戴齐全，帽子下露出的脸简直是童颜啊，怎么可以看上去这么智齿，明明是85年的oppa啊!

还有乔妹那张万年不必的童颜简直是秒杀!

作为女生的我也忍不住一直问身边的人：漂亮吧，是不是超美的!

跪舔颜值之后，我们来好好聊聊剧情。

第一集，60分钟左右，主角人设、感情路线、故事基调已基本成型。

我们能看到男女主一见钟情，也知道男二女二正因为门不当户不对闹分手;

有冲突，有误会，有耍帅，有甜蜜，有不舍，有疑问，还有希冀......

我们看到的是一气呵成的故事，节奏明快自然，毫不拖沓。梗丢的也恰到好处一点都不让人尴尬。

至于男女主一见钟情的始末，也让人有心动的感觉。

作为军人的男主被医生女主的尽责与认真所吸引，虽然嘴上一直说是因为颜，但是何尝不是因为她对病人的关切与治病时的专注呢?

医生总有一种救死扶伤的魅力，当看到她身上沾满鲜血的跪在病人身边做急救之时，我们感受到的是一种叫做救人危难的光芒;

军人又何尝不是?

拯救世界，拯救人民，用生命在战斗!

顿时觉得此剧满满的正能量。

回头想想，女主应该是在看监控复核男主身份的时候才开始对他有好感的吧。

左勾拳、翻越、前踢、摔人......各种招式使出，一人打十几个，想想都热血沸腾吧。女主看着监控画面，激动的喊着：就是这样。

对啊，狠狠的教训一帮地痞流氓，然后救出一个被打半死的小混混，这么帅气英勇的事情，真是足够让人心生佩服。

感情不是莫名其妙的出现，不是因为一张脸或者是一个表情，一定是因为一件事或是一个moment对了。

yes，我好像有一点点在意你，然后，宣布：我对你一见钟情!

至于演技，乔妹和宋仲基都好赞，CP棒棒哒!

我想此剧，宋仲基可以打破退役男星首影魔咒了吧!

韩剧观后感 篇14

《妈妈别哭》是一部非常感人的韩剧，讲述了一个母亲为了儿子的未来而努力奋斗的故事。该剧通过生动的情节和深刻的人物刻画，让观众感受到了家庭、爱情、友情等世间的美好和珍贵。

该剧中的妈妈们都非常坚强、勇敢和无私，她们为了儿子的未来而不断地奋斗和牺牲。无论是主角还是配角，她们都展现出了人性的美好和复杂性，让观众深刻地感受到了生命的珍贵和母亲的爱。

该剧中的角色情感也非常真挚、动人，让观众在欣赏剧情的同时，也感受到了人性的温暖和感动。观众在观看的过程中，不断地被角色们的情感所打动，感受到了家庭、友情等世间的美好和珍贵。

《妈妈别哭》是一部非常感人的韩剧，通过生动的情节和深刻的人物刻画，让观众深刻地感受到了生命、家庭、爱情等世间的美好和珍贵。该剧也呼吁观众珍惜家庭、友情等人际关系，为自己的梦想和幸福而努力奋斗。

童话剧观后感

假如您对于“童话剧观后感”产生了浓厚的兴趣，栏目小编在这里向您推荐这篇文章。如何撰写出一个让人炫目无比的作品名的观后感呢？还记得第一次看电影时那种内心澎湃的激动吗？电影不仅仅是娱乐，更是能够帮助我们扩展知识的工具。观后感融合了我们的思考和心灵的碰撞，它是我们对于人生的领悟和感悟。请您将这篇文章标注为重要，放入您的收藏夹中！

童话剧观后感【篇1】

随着孩子们的欢呼声，随着节奏的音乐声“百场儿童话剧进校园”的激情演出拉开了序幕。本次演出总共分两场第一场是“三只小猪”，第二场是“丑小鸭”这两场都是孩子们脑海中的童话故事。

第一场刚刚揭开序幕孩子们顿时被出场的三只小猪所吸引，天真无邪的童心全都表现在了孩子们的脸颊上。伴随着剧情有的是阵阵掌声和笑声，当剧情演到最高潮时，又增添了一些伤感声，这是孩子们感动的无声胜有声的真情流露。在第一场结束后稍微休息就是“丑小鸭”话剧的开始，此时孩子们的激动心情没有丝毫减弱，孩子们的兴趣更是溢浓。在此场最让人难忘的就是丑小鸭遇到大灰狼这一幕，孩子们在此时完全融入在话剧中起身到台前帮着丑小鸭追赶大灰狼，既表现孩子们自身勇气，又真情流露了无邪的童心。

在整场演出中演员们不光将童话故事的剧情转递给了孩子们，他更是开启了藏在孩子们脑海深处记忆的枷锁。把书香文化和孩子们无邪的童心紧密相连，将知识的海洋化作一滴泉水灌进干涸的大脑。

感谢剧团、感谢表演者、很感谢你们唤醒孩子们沉睡的记忆。

童话剧观后感【篇2】

《洛克王国童话剧》观后感南京市马府街小学五（1）班王文青上周末下午，妈妈带着我和妹妹怀着兴奋的心情去人民大会堂**《洛克王国童话剧》。当我来到人民大会堂门口时，我看到那里的人群，我们三个人设法挤了进去。我想：

这么多人来了，这出童话剧一定很有趣。在焦急的等待中，童话剧终于拉开了帷幕。原来，暗黑魔法师恩佐竟然怂恿封印已久的冰翼邪神联合各大强宠物组成由宠物统治的邪神帝国。

在阴暗的废墟中，骆家辉和他的宠物迪莫踏上了拯救王国的道路。最后，骆家辉和他的朋友们用爱的力量和坚持来恢复王国的和平与安宁。在这个故事中，猫老板原来是洛克的敌人。后来，他被洛家辉的行为和精神感染，甚至主动和洛家辉交上了好朋友。

除了猫老板，骆家辉还有很多好朋友。它们互相帮助，同心协力互相鼓励。它们给了洛克拯救王国的信心。最后，冰翼邪神也意识到自己被恩佐利用，成为大家的好朋友。后来，冰翼邪灵、雪影娃娃和洛家辉，三人齐聚一堂消灭黑暗法师恩佐。

是啊，生活中有许多的事光靠自己的力量是难以解决的，如果能有许多的朋友，大家在一起互相帮助，什么困难都能迎刃而解。我以前和班上的同学关系不好，我总是把责任推给同学，认为它们对我不好。现在想想，就是我没有向同学敞开心扉，没有发现同学的优点，没有一颗愿意帮助别人的心。

今后，我会像猫老板一样，主动与同学沟通，主动帮助有困难的学生。那样我一定也能向猫老大一样收获到有朋友的开心。

童话剧观后感【篇3】

读《墙上的童话剧》有感_作文

读《墙上的童话剧》有感_作文

2012年12月1日星期六阴

今天，我看了一个叫《墙上的童话剧》的故事。

这个故事是关于一个叫丹妮斯的女孩。她认为她什么也不会。所以她很自卑。

后来，爷爷教了她手影游戏。她经常用手影来表达她的感情。一次偶然的机会，她用手影为大家表演，赢得了同学们的热烈掌声。

而且她也被掌声所感动，所以她后来成了一个自信的人。

从这个故事里我知道了，人一定要自信，也许尝试不一定成功，也许无数次失败在讥笑我们。但只要我们自信而勇敢地坚持下去，结果可能不会那么糟糕。也许有时候，我们会停下来，也许有时候，我们会胆怯，但让我们微笑着对自己说：

“yes，ican！”我能做到！是的，我一定可以做到！

其实，每个人都有自己的优点，“天生我材必有用”，只要我们尝试着自信、微笑面对生活，就可以了！

听到这样的故事，一颗珍珠埋在了海里。一个潜水员下水来。珍珠兴奋地叫道：

“阿姨，我是一颗珍珠，你仔细看啊！”可潜水员没有理会它，任它号啕大哭。几十年后的一天，这颗珍珠和其它珍珠串成一条项链，发出令人陶醉的光芒。

于是，它快活地笑了：“我是一颗珍珠，我没骗人！”就是这个故事，打开了我心底那扇自信之门！

本文中的小女孩丹妮斯，就像这颗小珠儿，终于散发出自己独特而自信的光芒。

人家都说尺有所短，寸有所长。我们要去发现自己的闪光点，自信一些。让我们不要自卑，让我们不要蜷缩和束缚我们理想的翅膀！

是的，我不完美，我有很多缺点！但，有什么关系，我就是我！我要自信地张开梦想的翅膀，找到我的光环！！！

老师评语：太棒了！优+

三年级:白婧彤

童话剧观后感【篇4】

今天，我和妈妈一起去看童话剧新版《小蝌蚪找妈妈》。解说员告诉我们，河水被污染了，很多青蛙就长畸形了。有的长了三条前腿，有的长了一条后腿。它们就不能帮农民捉害虫，所以我们要保护自然界，保护青蛙。

小蝌蚪在小河里游呀游找妈妈。它遇见了青蛙，青蛙张开双臂，说：孩子，我的孩子，快到妈妈这来。小蝌蚪好奇地问：你为什么和我长得不一样？青蛙妈妈笑着说：因为青蛙幼年时就是小蝌蚪，长大后就是妈妈的样子。青蛙妈妈教小蝌蚪蛙跳和捉虫子。可小蝌蚪嫌青蛙长得和自己不一样又太唠叨了，就又去找亲妈妈了。在找妈妈的途中，它发现自己变成绿色的了，声音也变了，尾巴没有了。它这才意识到自己是青蛙的孩子，它急忙游回去，可它不知道回家的路。这时它看螃蟹在捉虾米，就问螃蟹：我妈妈在哪里？螃蟹说：你就是小青蛙吧，你的妈妈在深海，我们水族有一条规矩，孩子长大后妈妈就老了，为了能让孩子独立生存，妈妈们都会去深海。

小青蛙没听完就向深海入口游去，到了入口处，这时它想起妈妈和它在一起时，是那么的关心它、爱护它，同时还教它生存的本领。于是它用力的呼喊着着妈妈、妈妈，可是不见回音------

童话剧观后感【篇5】

20xx年12月1日 星期六 阴

今天，我看了一个叫《墙上的童话剧》的故事。

这个故事讲的是一个叫丹妮斯的女孩。她认为她什么也不会。所以她很自卑。后来，爷爷教了她手影游戏。她就经常用手影来表达自己的心声。一次偶然的机会，她用手影为大家表演，博得了同学们热烈的掌声。而她自己也被这掌声感动了，于是，她后来变成了一个自信的人。

从这个故事里我知道了，人一定要自信，也许尝试不一定成功，也许无数次失败在讥笑我们。但只要我们自信、勇敢地坚持，结果也许就不会那么糟。也许有时，我们会止步不前，也许有时，我们会胆怯，但让我们微笑着对自己说：yes，ican！我能做到！是的，我一定可以做到！其实，每个人都有自己的优点，天生我材必有用，只要我们尝试着自信、微笑面对生活，就可以了！

听到过这样一个故事，一颗珍珠埋在海底。一个潜水员下水来。珍珠兴奋地叫道：阿姨，我是一颗珍珠，你仔细看啊！可潜水员没有理会它，任它号啕大哭。数十年后的一天，这颗珍珠与其它珍珠被串成项链，散发着醉人的光芒。于是，它快活地笑了：我是一颗珍珠，我没骗人！就是这个故事，打开了我心底那扇自信之门！

本文中的小女孩丹妮斯就如同这颗小珍珠一样，终于散发出属于她自己特有的，自信的光芒。

人家都说尺有所短，寸有所长。我们要去发现自己的闪光点，自信一些。我们不要再自卑，不要再蜷缩起来，束缚自己理想的翅膀！是的，我不够完美，我有许许多多的缺点！但，有什么关系，我就是我！我要自信地张开梦的翅膀，去寻找属于我的光环！！！

老师评语：太棒了！优+

童话剧观后感【篇6】

黑格尔在他的《美学》中说：儿童是最美的。其意思大约是，少年儿童对于身处其中的外部世界，是感性直接的，无拘无束的，率性自由的，不像成年人，凡事心存诸多理性思考与牵绊。

最近，有幸**了由陕西中贝元儿童艺术剧院****创作演出的大型儿童话剧《和你在一起》，就酣畅淋漓地领略了一回少年儿童之美。剧中主人公身上流露出的自由的天性、纯洁的灵魂、活泼聪明又略带调皮的性格，给人留下了生动的印象，也引发了人们对诸多问题的反思。

《和》剧所表现的精神意蕴颇具现实意义。长期以来，在教育领域，人们似乎陷入了一个普遍的误区，那就是不能让孩子输在起跑线上。五花八门的班，东奔西走，都领着孩子去上，各种各样的知识，有用无用，都要求孩子去学。

孩子们背负着沉重的学习负担，被剥夺了自由，被大自然扼杀，没有个性，对灵魂的无情摧残。《和》剧以高度的责任感和敏锐的艺术视角，通过小主人公果子及其伙伴，为了守望自己的兴趣爱好，伸张自己的个性自由，与大人们之间展开的一系列冲突与抗争，形象而深刻地揭示了这一具有普遍意义的社会主题。在充满儿童趣味的舞台呈现过程中，整部作品充满了强烈的忧患意识，蕴含着强烈的人文关怀，表现出关注现实的艺术品格。

《和》剧小主人公果子这一艺术形象，真实，鲜活，灵动，可爱，富于儿童特点，应是该剧创作上的可喜收获。果子喜欢皮影，热爱皮影，并不是因为皮影是非遗,也不是因为皮影是优秀传统文化，而是觉得它太好玩，是他天性之所爱。正是在这种潜移默化的兴趣中，他年轻的情感得到丰富，道德意识萌芽，不成熟的心灵得到改善。

作品中的果子，没有拔高之嫌，而是遵循儿童成长的规律，比较细致地展示出他的成长历程。他的母亲林彤由于劳累过度，不幸患上白血病，果子坚强地要为妈妈献出骨髓，表示要和妈妈永远在一起，就是他长大了的标志，而他这种道德品质的形成不能不说是皮影艺术熏陶的结果。孔融三岁把梨让，司马光九岁击破缸，周瑜十二领兵将，甘罗十二在朝堂，皮影艺术中的人物形象，已经深深地扎根于他的心灵深处，英雄的精神已经默然融化在他的血液之中，其随感而应的美好情感从行动中流露出来，就是自然而然的事了。

值得称道的是，他与**之间的冲突方式充满了童心，在当前儿童戏剧缺乏儿童特色的背景下，这一点尤为可贵。心理医生罗华对他进行心理测试，他那作为孩子特有的思维方式，那种出人意料的全然属于孩子式的智慧，让人感到酣畅快慰，不时发出会心的微笑。有时他甚至会让人觉得调皮淘气，但正是这种调皮淘气让人觉得他很可爱。

他与旦旦打架，当然不对，但他却认为，是打抱不平，是豪情义举；他一次又一次用假蛇吓唬罗医生，分明是恶作剧，其实其中又蕴含着某些让人能够理解的情味。

《和》剧虽然是儿童剧，其精神意蕴却大大逸出了一般儿童剧的容量和范围。剧中几个成年人的性格特点鲜明，具有一定的典型意义。果子的妈妈林彤，为了使孩子不输在起跑线上，视孩子喜爱皮影为恶习，以至于怀疑孩子脑子出了问题。

她焦灼不安，时时刻刻与果子的姥爷过不去，企图制止令她决不能容忍的皮影传习。她爱上了孩子们的书房，心碎了，身体也累了。然而，她似乎不得不这样做，因为全社会许多家长都这样做。她竭尽全部身心成就自己的孩子，然而的的确确又在窒息着孩子的创造力和生命力。

这种形象所带来的是一种痛苦和无助，一种焦虑和思考。林彤的恋人罗华这个形象，其韵味是深刻的，耐人寻味的。他所作的，是林彤某种意识的延续和深化。

他对水果的心理测试显示出成年人的精神异常和病态。他总是给人一种神经质的感觉，我认为这应该是创作者故意做的。面对这个人物，不能不使人联想到，孩子的精神是正常的，倒是大人们的精神出了问题。

剧中果子的姥爷这个人物令人感到亲切，温馨，和合。在他眼里，孩子就是孩子。孩子应该像孩子一样。孩子们喜欢皮影。对他这个有点郁闷的老民间艺人来说，他是知己，甚至是祝福。于是祖孙俩人，经由皮影牵线，打得火热，其乐融融。

这时候的果子，张扬的是一种儿童的天性，体现的是一种身心的自由，享受的是一种无尽的欢乐，收获的是一种精神的提升与进步。该剧的正能量主要是通过这爷孙俩的关系体现出来的。其他如旦爸梅妈等人，其带点儿喜剧色彩的表演，虽带符号化的性质，但对于丰富作品的精神内容，均具有各自独特的作用。

该剧的舞台表现富有鲜明的陕西地方特色。尤其是民间艺术形式皮影戏的灵活运用，使整个舞台充满了生机、趣味和魅力。例如，人物表演动作的影子，皮影戏中人物表演的影子，主旋律**的戏剧化，包括一些人物普通话的方言，都有助于该剧浓郁的秦腔和秦腔。

舞台艺术和灯光不仅起到衬托环境的作用，而且以不可替代的方式参与到讲故事中。那无数黑白分明犹如魔方般布满整个舞台的小方块，小方块里那杂乱无章的加减乘除符号以及大葫芦头小葫芦头之类音符，与剧情相伴相随，紧密结合，共同讲述特定环境中的人物故事。另如随着剧情的发展，果子他们兴致所至，满台流萤飞舞，金光闪烁，其美丽景象，与前述那种昏暗压抑的氛围形成一种强烈对比，又不能不使人从心底忍不住发出热切呼唤：

让孩子们摆脱沉重的学业负担，伸张自由天性，放飞五彩缤纷的梦想吧！

这是我第一次看《一路直刺》，看了好几遍，也没觉得腻，这从一个侧面证明了这部网络搞笑短剧是成功的，至少从观众的层面来说。

最明显的感受是，这部网络搞笑短剧充满创意，这也是网络搞笑剧成功最重要的特质之一，只有源源不断的创意才能让观众捧腹大笑，只有创意才能让短剧真正走进观众的内心。

举个例子，第二集里面第三个短剧，那个姑娘抱怨伴侣不肯给她买件衣服或者换个手机，一怒之下将手机砸在地上，结果手机里面砸出了一张百元钞票，看到这里，我已经是很意外了，也不会料到接下来应该怎么去圆这个场 ,但没想到，那个男的居然说 ,你把我的话费给摔出来了；接下来的一幕就是对上一幕的对称，男的把女的手机往脑后一摔 ,结果砸到了**男人的头上，女的很自然的回应到，哎哟喂，老公，你都把我微信好友给摔出来了。最后，两人互不相欠，只剩下目瞪口呆的**仔。

这段短剧虽然只有约1分钟时间，但却具备了几个成功的特质，第一，天衣无缝的对应，即将手机里摔出来的人民币对应为话费，将床下躲的情人对应为微信好友，如果用台湾娱乐圈的话来说，就是这个梗接的很自然，不会让观众感觉生拉硬拽，而是会心一笑；第二，演员演的很自然，让这部短剧更是活灵活现。

又比如第一集里面第三个短剧，两个男人死后等待宣判是去天堂还是地狱，两个男人互相问对方是怎么死的，第一个吃冰棍的说他是被冻死的，第二个拿砍刀的说他知道老婆和别人**，他拿刀去找人，没找到被气死的，最后吃冰棍的男人无奈的说，当初如果你把冰箱门打开，我们两个都不会死啊，最后拿砍刀的男人才恍然大悟。

这段短剧到最后才让人捧腹大笑，回想起来是我觉得第一集里面最好笑的之一，原因如下，第一，人物的造型很搞笑，一开始就抓住了我的眼睛，到故事结尾，才恍然大悟，原来这两个活宝可谓冤家路窄，一个是去**的，最后躲冰箱被冻死，另一个是去抓奸的，最后活活气死，但成功的地方就在于两个人物不仅衣着喜剧，同时也暗示了剧情和剧情发展的方向，这里也看得出导演的用心良苦；另外，这部短剧一开始的配音很应景，营造出了阴间阴森恐怖的氛围 .

总的来说，《一路直刺》是比较成功的网络搞笑短剧，在这里，作为粉丝，我也提出几点建议。

1.短剧里的角色比较多，如果能给其中一些重要角色取一个名字，就更好了，这样可以强化观众对于演员的印象和认识。

3.可以适当串联一些有延续剧情的短剧，这样的好处在于可以使整个网络短剧更有弹性和延展性。

未来我会一直关注《一路直刺》，也衷心希望该剧越办越好，谢谢。

根据《国务院办公厅**人力资源社会保障部财政部教育部关于义务教育学校实施绩效工资指导意见的通知》(国办发〔**〕133号)和《》（浙政办发〔**〕67号）精神，结合我县实际，制定本实施办法。

一、实施范围和时间

按国家规定执行事业单位岗位绩效工资制度的义务教育学校正式工作人员，从**年1月1日起实施绩效工资。

二、绩效工资总量和水平的核定

（一）绩效工资总量暂按学校工作人员上年度12月份基本工资额度和规范后的津贴补贴水平核定。其中，义务教育教师规范后的津贴补贴平均水平，由县人事、财政部门按照教师平均工资水平不低于同级**公务员平均工资水平的原则确定。绩效工资总量随基本工资和县级公务员规范后津贴补贴的调整相应调整。

（二）义务教育学校实施绩效工资同清理规范义务教育学校津贴补贴结合进行，将规范后的津贴补贴和原国家规定的年终一次性奖金纳入绩效工资总量。在人事、财政部门核定的绩效工资总量内，学校主管部门具体核定学校绩效工资总量时，要合理统筹，逐步实现本县义务教育学校绩效工资水平大体平衡。对农村学校特别是条件艰苦的学校要给予适当倾斜。

三、绩效工资的分配

（一）绩效工资分为基础性和奖励性两部分。基础性绩效工资主要体现地区经济发展水平、物价水平、岗位职责等因素，占绩效工资总量的70%;奖励性绩效工资主要体现工作量和实际贡献等因素。

1、基础性绩效工资的实施。

基础性绩效工资设立生活补贴、岗位津贴、教（工）龄补贴、班主任津贴、农村教师任教津贴五个项目，除此之外，不设其他项目。基础性绩效工资按月统一发放。其中:

生活补贴主要体现经济发展水平和物价水平等因素，不同岗位执行统一标准。

岗位津贴主要体现岗位职责等因素，适当拉开差距，实行一岗一薪。

教（工）龄补贴主要体现从教年限、工作年限等因素。

班主任津贴主要体现对班主任的倾斜。原国家规定的班主任津贴与绩效工资中的班主任津贴项目归并，不再分设，纳入绩效工资管理。

农村教师任教津贴主要体现对农村特别是条件艰苦学校教师的倾斜。根据原浙江省人事厅、浙江省财政厅、浙江省教育厅《关于实行农村教师任教津贴的通知》（浙人发〔**〕78号）规定发放的农村教师任教津贴予以保留，在此基础上，对地理位置偏远、办学条件艰苦的学校的教师加发任教津贴。

2、奖励性绩效工资的实施。

在考核的基础上，由学校确定奖励性绩效工资的分配方式和办法。各学校根据实际情况，可设立考核奖、超课时（工作量）津贴、教育教学成果奖励、名优教师奖励等项目，也可设立其它项目。

考核奖主要体现对教师的日常考勤、考绩等情况。

超课时（工作量）津贴主要体现多劳多得。其中，班主任工作量要作为教师工作量的重要组成部分，在学校内部分配时可进一步向班主任倾斜，更好地发挥班主任的激励导向作用。

教育教学成果奖励主要体现对教师教育、教学取得成绩的激励。

名优教师奖励主要体现对各级各类优秀教师的倾斜。

（二）充分发挥绩效工资分配的激励导向作用。教育部门要制定绩效考核办法，加强对学校内部考核的指导。学校要完善内部考核制度，根据教师、管理、工勤技能等岗位的不同特点，实行分类考核。

根据考核结果，在分配中坚持多劳多得、优绩优酬，重点向一线教师、骨干教师和做出突出成绩的其他工作人员倾斜。

（三）学校制定奖励性绩效工资分配办法要充分发扬民主，广泛征求教职工的意见。分配办法由学校领导班子集体研究，经学校教职工代表大会（教职工大会）通过后，报学校主管部门批准，并在本校公开。教育部门要加强对学校奖励性绩效工资工作的指导，确保奖励性绩效工资的合理分配。

童话剧观后感【篇7】

惟善以为宝——儿童话剧《白雪公主》观后感500字：

“凡人为善，不自誉而人誉之；为恶，不自毁而人毁之。”国庆节那天，我和妈妈开车去聊城市东方双语学校(海源区)的东方大剧场，观看了儿童话剧《白雪公主》，这是我第一次看话剧，心里即好奇又兴奋

每个女孩心中都有一个公主梦，而每个女孩子又都是父母心中的公主，但白雪公主却不一样，她有一个冷酷无情，心如蛇蝎的继母。白雪公主长得非常漂亮，又勤劳善良，但这些都遭来皇后——继母的嫉妒，一心想方设法陷害她，想置她于死地。

继母拥有一个神奇魔镜，想成为世界上最漂亮的女人，于是设计杀害白雪公主。虽然白雪公主得到了七个小矮人和王子的关心和保护，但最终还是没有逃出继母的魔爪，被她用毒苹果毒死了。七个小矮人和王子非常伤心，是他们用真诚爱的力量唤醒了沉睡的白雪公主。最终，继母死去。王子和白雪公主过上了美满的幸福生活。

时间匆匆而过，话剧很快就结束了，但我们还意犹未尽，感觉在这个处处充满爱心的世界里，善良总会战胜邪恶，而且我们要用纯真的善良去对待身边每一个人，而不是去嫉妒，让我们认识到在一切道德品质之中，善良的本性在世界上是最需要的。从而使我懂得了，“勿以恶小而为之，勿以善小而不为”。

童话剧观后感【篇8】

元旦前夕，市幼儿园开展新年亲子活动。作为家长，我很荣幸被邀请参观女儿班的童话剧表演：

一片两片、三四片，雪花飘飘，飞满天……伴随着优美的音乐和歌声，“几片小雪花”翩翩起舞，来到舞台**，三只可爱的小狗一蹦一跳从狗舍里出来，点点头、摇摇尾巴：“汪、汪、汪，下糖了、下糖了，大家快来看呀”，几只小花猫跑过来：“喵、喵、喵，下盐啦、下盐啦”，“不是盐，是糖”，“不是糖，是盐”，小猫小狗吵得不可开交，瞧！

一只老母鸡慢吞吞的走过来：“咕、咕、咕，他说是糖，他说是盐，是盐还是糖，让我尝一尝，不咸也不甜，冰冰凉，是雪”。这时小男孩小女孩手拉手从家里跑出来：

“雪已经下得这么厚了！我们大家来堆雪人吧”，“好啊、好啊”大家高兴得在雪地里又唱又跳，“新年好啊，新年好啊，我们大家新年好……”，最后小精灵们一起祝大家新年快乐，虽然只有短短几分钟的剧情，但孩子们在台上的一举手、一投足，一颦一笑都凝集着三位老师的辛勤与汗水，也让家长深深感受到幼儿园就像一个温暖的大家庭，感谢老师们的付出，有了你们的辛勤付出，才能有宝宝们今天站在舞台上的精彩表现。

经过此次活动,孩子们在活动中充分展示了自己的才能,获得了成功的快乐.使我们也感受到了幼儿园先进教育观念的浇灌,老师细心的培育,以及孩子自身的发展,体会到了孩子长大了许多,还是那张可爱的小脸,但上面分明写着:自信,爱心,勇敢,好学,健康,就像一本书,让人着迷,令人感动惊喜.

我觉得我女儿长大了，变得懂事了。所有这些进步都离不开老师的刻苦训练。这个过程充满了艰辛，但更多的是一个快乐的收获。

回忆过去的点点滴滴:每天早上迎接孩子的是老师灿烂的笑容,下午放学送孩子时却是老师可亲而略带疲惫的笑容.孩子回家总对我说她喜欢幼儿园,更喜欢她的老师,甚至在生病休假的日子里,孩子仍惦记着她的老师,惦记着幼儿园,惦记着小伙伴儿.

前些天我告诉她再过段时间幼儿园又要放假了,但孩子噘着小嘴儿不高兴地回答我她不想放假，因为放假后自己在家像一条孤孤单单的小鱼，没有老师和小朋友们和她玩耍.......这些微不足道的小事恰恰都勾画出了老师辛勤工作的每一天。我不禁感慨：

幼儿园真是孩子们另外一个温馨的大家庭啊！

幼儿的成长离不开幼儿园教师。没有你耐心的教育和认真的指导，孩子的成长缓慢，知识浅薄。孩子们性格各异，从个体到团队的生活，这需要每位老师点点滴滴的教育和疏导，现在看到孩子们那样的聪明活泼，这里凝聚着每位老师的辛勤和智慧，作为家长心里非常高兴，同时也非常感谢老师们。

学校安排的机会很好。在活动中，不仅让孩子感受到父母的温暖和亲情，也让家长和老师在孩子的教育上相互沟通，让家长在忙碌的工作之余有一个轻松、快乐、闲暇的时间。今后，作为家长，我们将继续支持和配合教师的教育工作，积极参与学校的各种升学活动！

总之感谢老师们，孩子们一点一滴的进步和一天天的成长，都离不开你们的辛勤教育，真的很期待孩子们下次的精彩表演，祝愿小朋友们在你们的指引和帮助下能够健康快乐的成长。

童话剧观后感【篇9】

昨天，我们在学校看了一部童话剧，名字叫《虫虫国来了蒲蒲密》，故事是这样的：“虫虫国一年一度的草莓节正式开幕！”蝉大大话音刚落，虫虫们一边欢呼一边拿出自己采的草莓。蝉大大正想展示自己多年种的草莓树。突然，一声巨响，山崩地裂，草莓树没了。大家很伤心。一个名叫蒲蒲密的外星虫来到了虫虫国。经过大家的观察和利用蝉大大的电脑发现蒲蒲密头上的接收器只要往前一按，就会实现自己的愿望。贪心的紫蛐蛐将虫虫们都控制了。最后，轮到蝉大大的时侯，紫蛐蛐说：“哎呀，已经老的没虫样了，放了他吧！”蝉大大把大家解放后，说：“蒲蒲密就交给我吧！”蝉大大把自己变年经了。虫虫们发现蝉大大变年轻了，成了蝉宝宝，很伤心。大家把蝉大大变回来的时侯，蒲蒲密哭了，大家送他回家。第二年，蒲蒲密回到了虫虫国。大家很开心！

这个故事让我学到了做人不要太贪心。

童话剧观后感【篇10】

今天，天气晴朗，阳光明媚。下午1:30分左右，我坐上爸爸的电瓶车兴高采烈的来到通师二附科艺宫观看江海少年通讯社的话剧。这可是我们新小小剧社在阿涌叔叔的带领下自导自演的中国首部儿童教育话剧。

来到科艺宫，只见这里灯光协和，场地布置很到位。于是，我们便找了个位置坐了下来，耐心地等待话剧小演员们登场。

首先，登场的是江海少年通讯社社长马小堤，她讲了一段话，接着就是我们可爱的小演员们上场了。他们个个精神抖擞，斗志昂扬。只见成大民、王奇、花小小他们手中每人捧着一束玫瑰花，王奇大声的吆喝：“新鲜的玫瑰花，快来买啊。”话音刚落，捣蛋李从花小小手中抢了一朵玫瑰花，并说：“这花，是不是偷来的?”王奇反驳道：“这不是偷的，这是我们批发的。”

演员们精彩的表演，赢得台下观众的欢呼声。这一暮演完后，接着又演了一幕擦皮鞋的故事，这件事很贴近生活。小演员们个个神气活现，落落大方，表演节目动作协调到位，语言朴实，这和他们平时辛勤的练习是密不可分的，台下的观众们掌声此起彼伏。看着他们专心致志地表演，我们兴奋不已，心情久久不能平静，真不愧是阿涌叔叔培养出来的好学生。真为新小小剧社的小演员们感到自豪。

最后，我们依依不舍的离开了这个舞台。

童话剧观后感【篇11】

观后感——林钧昊爸爸

2016年4月20日下午，我有幸与妈妈钧昊和奶奶钧昊一起参加了佛山市**幼儿园一年一度的读书节。

下午3点45分左右，是大二班的孩子们童话剧《丑小鸭》，《丑小鸭》这个故事曾经是陪伴着我这八零后的成长，故事情节最熟悉不过了，但今天看到自己孩子与小朋友们真挚的演出，从他们天真无邪，毫无拘谨，毫无做作的表演中，让我对这熟悉的片段中有着不一样的重温。

我听钧昊妈咪说，本来这次的童话剧是想聘请专业的表演老师来对节目进行编排以及孩子们的教导，让孩子们表演地更加好，由于某种原因没有请到合适的老师，但衣我看来，这次的《丑小鸭》童话剧表演，才是孩子们最好的演出，感谢丁丁老师和小谷老师用自己的智慧和特长，精心“烹制”了这餐艺术大餐，轻松欢快的**，孩子们至真至纯毫无夸张做作的表演，给孩子们营造了一个亦真亦幻的通话世界。个性鲜明的通话人物从书本里“走”出来，和孩子们面对面地交流，精彩的演出给我带来了耳目一新的享受，留下了不可磨灭的印象。

作为孩子的家长，我体会颇多：

（一）老师。

幼儿园的老师也许是所有称作老师的群体中，最辛苦的一族，幼儿园的老师兼具教师和母亲双重角色，虽然我与幼儿园的老师们接触不算很多，通过参与这个活动，我感受到作为一个幼儿园的老师很不容易，当时我就蹦出一句“脾气差点都不能胜任“，管好自己的孩子都已经够呛，何况是一群孩子，意味着她们就要付出更多，孩子的安全、孩子的健康、孩子的快乐、孩子的成长……。社会和家长的期望和她们的努力一样大。面对不熟悉世界的孩子，面对蹦蹦跳跳的孩子，她们真的很需要担心。我从这台文艺汇演体现的精心、精细、精致的工作中，看到了希望，我也更加相信她们是孩子们最好的老师。

（二）家长

做了家长，才知道家长是什么。父母意味着责任，父母意味着付出。从那以后，一切为了你的孩子都变成了你的一切。虽然现在已经是开放二孩政策，但现在的孩子依然是“小皇帝”，你想一想，“小皇帝”的爸爸妈妈是好当的吗？

谁不希望自己的孩子健康成长？谁不希望自己的孩子成龙成凤？家庭是孩子人生的第一驿站，家长是孩子的第一启蒙老师，遗憾的是，现在仍然有相当多的家长只会养孩子，只会硬教，不会育孩子，“过于爱而失其严，苛于严而失其爱者”比比皆是，传统的培养方式离现代孩子的成长规律已经渐行渐远，科学育儿的现实要求迫在眉睫，作为家长，我不奢望孩子以后会是怎么样，以后的路是由孩子自己选择，我能做的只是孩子的健康快乐成长，虽然是微不足道，为此我愿意付出更多，同时在这里呼吁更多的家长多学习、多钻研、多**，在科学育儿的经历中，在孩子快乐成长的历程中实现自己的幸福和自豪，我想，即使我们是多么微不足道的家长，只要让孩子快乐健康成长，就是给孩子最大影响，引导孩子在成长中走上一条正确的人生道路，有着正确的人生观，价值观就是对我们社会、对我们民族、对我们国家的最大贡献。

看到陪孩子来参加文艺汇演的家长们，我深深体会到什么叫“可怜天下父母心”，但愿在孩子的成长过程中，作为家长，我们能够成为合格的引路人。

（三）孩子。

对于钧昊来说，今天的“阅读节”似乎更加特别，因为再过几个月，他就要离开养育了他三年多的机关幼儿园，正式成为一名小学生！也许这是钧昊在幼儿园的最后一次表演。这次《丑小鸭》童话剧，让班里全部小朋友都参与到里面，让孩子们都成为童话剧的主人翁，对于表演有一份深厚的责任感，看到孩子们天真无邪而又全神贯注的文艺表演，在感动之余，我只想祝福所有的孩子能够平安、快乐地成长，我更希望老师和家长能够相互紧密配合、积极沟通，为孩子共同撑起一片健康成长的蓝天。

最后，我衷心感谢幼儿园领导和老师们为孩子们的健康成长所付出的辛勤劳动和努力！感谢您为我们的父母提供了一个见证孩子健康成长的好机会！真的谢谢你们！

雷雨读后感四篇

有些事情解决不了不如换个想法，像数学定理一样，它还有逆定理。将读过的东西，把最受感触、最重要的部分做为中心来写。写作训练中有一项重要的事情，那就是写心得体会，心得体会重点的是提出自己的看法或意见。我们写心得体会时需要注意哪些问题呢？小编特别整理来自网络的雷雨读后感四篇，欢迎阅读，希望你能喜欢！

雷雨读后感【篇1】

勤于学习才能乐于施教。每当我们看到一本好书的时候，内心总是会忍不住记录内心的启发和感想，那些从著作中所冥思震撼人心的话语，那些从著作中所触摸感动灵魂的文字，我们都能通读后感传递出来。爱学习，爱分享，尽在。读后感栏目为精心为大家提供各类著作的优秀读后感，分享快乐！

在封建权威的笼罩下，人们如同跌在沼泽里的马，愈挣扎，愈深沉地陷落在死亡的沼泽里。掌权者也失掉了可贵的本真。周朴园生活在封建阶级和资产阶级的断层中。年轻时，他曾经试过跳出封建的束缚，追逐自由，真心地对待所爱的侍萍，然而他的懦弱使他背叛了自己的理想，背叛了侍萍，饱受摧残的侍萍便是这个社会的牺牲品。她没有权力去爱她所爱，恨她所恨，而是将一切罪责都担在了自己身上，这既是一位伟大的母亲，又是一位对封建权威的臣服者。

其实我一直在想，鲁四凤——这个兴许会终生获得幸福的女人，这个在爱情与道义的挣扎中活脱出来的女人，如果不是意外，不是命运的捉弄，她会不会在余生重得快活呢。也许会吧，带着母亲临终的祝福，与周萍私奔海角，从此脱离家族地位的一切捆绑和束缚。但是更也许不会吧，因为她双手紧紧挽着的是一个背负罪责，终生处于悔恨和惶恐中的男人，他们可以背离家族的往生，可以亡命天涯追寻他们想要的幸福。然而无论足迹印留在多远的彼处，他们的精神里却始终会残留另一个的女人身影，如那夜雷鸣的雨后，她恶毒地诅咒着他们，那种低低的呜鸣声竟如此深入心底，窃窃回荡。四凤在整部剧里就是一个矛盾中的人物，活得叫人怜悯，死得叫人哀叹。但是对于她的生死，我们还总是不置可否地推断着诸多也许或假设，毕竟那都是作者笔下的命运，任何人的介入都会破坏笔者的初衷。

周萍的死到并不算意外，或者说是我完全料想之中“该死”的角色，这个男人的一生应该算是极其卑微潦倒的了，他总是在是非之中摇摆，不能忘却前世与继母的失足情网，也不能割舍后世对鲁四凤的爱恋纠缠，他活得过于矫情，淡薄了尊严，丢弃了理想，湮灭了自由，结余的那些生命就只独守着一个“情”字不了而已。我以为，爱他就好比施舍同情，但是在于他的评价我只能说懦弱得几近使人唾弃。

曹禺曾经在《雷雨》的序言中评价过他自己笔下的人物，但得到其大加赞赏的却只有两个人，其中一个便是同样惨遭不幸的二少爷周冲。相比而言，我到认为周冲是个极具悲情色彩的人物。他先是对四凤的求爱失败；又在争执中委命于父亲的呵斥，认识到独权的'威严终究是不可动摇的；之后他又抱着近似菩萨的善心去探望困顿中的四凤，却被鲁大海视为不速之客辱骂出门；结尾他又被周繁漪无情地拉出来，眼见了残酷的事实，最终被亲生母亲手丢弃在暴风雷雨之中。一件件打碎他梦想的事情接踵而来，现实生活留给他的只有悲痛——剩下的是一种掉到黑洞中不可重生的绝望。周冲是无辜的，他只是一个被社会矛盾、家庭仇恨无故吞噬了的受害者，一个在梦想与现实中游离屈尊的年轻人。他最终还是死在自己梦开始的地方，令人悲怜不忍，心痛不已。

在这里我唯一想说的一个还活着的人就是整部《雷雨》的灵魂——周蘩漪。她是曹禺老先生最喜欢的一个人物，也是他认为最“雷雨的”角色。在我看来，周蘩漪并不是什么讨巧的角色，但她的行为和心理状态到不失是半边天空的一个鲜明代表——为了爱情而活，却又被爱摧残了身心，绝望了人世。我能够给予她的更多的是同情，更或者说是仁爱。周蘩漪是鲜活的、真实的，她生命的一半已经沉沦，但是在感情崩溃的边缘却忽地惧怕起了死亡，露出对现实的无尽渴望和激情，于是她本能地抓牢身边最后的一棵救命草，不顾一切地疯狂地向上攀爬，但却不料，她所有的希望最终还是土崩瓦解在一个懦弱卑微的男人手里。然而更可悲的是，周蘩漪最终没有获得死亡超脱的权利，她将终生带着遗恨和罪责感孤守在爱人和儿子的墓冢前，直到生命的最后一刻。

《雷雨》里这几个在死亡边缘徘徊的角色，其实都有着对生命的无限渴望和追求，只是他们在命运的冲突里偏离了原有的轨道，最终，泪水和痛苦是免不了交织相濡的。但是，关于那些爱与恨的矛盾纠缠，也许会因为这些死亡而被我们释然吧。

人与人的交往就好比一只刺猬，总需要保持一定距离来自卫的。或生或死，或矛盾或统一，总有一些关系，一些感情，始终纠结不清的。

雷雨读后感【篇2】

说实话，我从未看过话剧，由于它不像片子那样能够带给人直观的体验，也不像演唱会令人如斯疯狂。如斯如斯，我便一直与话剧无缘。直到这次学校主办的戏剧节，虽说我自己也演了一个剧目，是个歌舞剧，但我仍是最期待雷雨的上演，由于这是这次话剧节独一的一个正版话剧节目，没有经由改编，原汁原味。

终于我坐在了羽毛球馆内，目不转睛地一口吻看了下来，固然演员们连业余级别都算不上，但我仍然要加以赞赏。究竟他们在台上已经演出了《雷雨》的主题，有模有样，顿挫整理挫，值得人叫好。既然是在台上演出来的戏剧，那么就要不同于曹禺的剧本，要演出来的更多是人物的内心，戏剧的灵魂，而这些是在剧本中体现不出来的。

因为一个角色是由多达3、4个演员扮演的，实力有出有入，我就把演出统一个人物的演员混为一谈罢。

首先要说说令我面前一亮的角色，那就是鲁大海。活灵活现地演出了一个没有多少文化的有勇无谋的工人代表。倔强顽强的神情，对台词节奏的掌握都几乎恰到好处，固然戏份不多，但尤为出彩，引起满堂喝彩。

其次就是周冲。一个布满孩子气，心灵纯净但布满理想的孩子，这也许就是出演者的本色出演，也演出了周冲的性格。对四凤的支支吾吾，对父亲的唯唯诺诺都演了出来，固然没有什么出彩的表演，但是总体来说还称的上一个好角色。

周萍是最难演的角色，不顺人意也在意料之中，其他人物都表现平平，反倒是较难演的四凤在许多爆发力极强的感情戏中把握好了分寸，演出了话剧的本义。

总体来说，我仍是对这部话剧相称满意，一个学期的成果非常可喜，但令人最遗憾的就是话剧的结尾爆发地还稍显不足，似乎一场戏里的感情恩怨没有得到最后的归宿。

雷雨也许永远不朽，那就让雷雨更猛烈些吧。

雷雨读后感【篇3】

翠翠的爱情随着傩送的悄然离开逝去，就这样，爱情之花还没盛开就已凋落了。也许没有开始的爱是最完美的，因为思念，会让人难忘，没有结束。才会意味着永恒的存在。

曹禺的《雷雨》一直被喻为“中国话剧创作第一次成熟而优美的收获”它同鲁迅的《呐喊》郭沫若的《女神》一样是一部经典之作。。

《边城》写的是一个恋爱的故事，情节简朴优美，湘西山城茶峒掌水码头顺顺的两个儿子天保和傩送，同时爱上了城边碧溪老船夫的孙女翠翠。但翠翠心里爱的却是傩送，当天保明白了实情后，深知不能勉强，主动退出了竞争，架船下辰州，好忘却那里的一切，却不幸遇难。诺森德虽然一直很爱翠翠，但哥哥却为此而死，这让他心灰意冷，误会了老船夫，痛苦地离开家来到桃源。

而翠翠独自承受着一切的变化，等待着，等待着也许永远不会回来，也许明天会回来。

周朴园和吕侍萍的关系最终导致了种种不幸。。我以为周蘩漪是一个极具“雷雨”性格的人物她的行为没有一个是不极端的她有着最不容忍的恨及最残酷的爱。但也就是这样的极端性致使她的生命烧到最终化为乌有短促却充满着“矛盾”。

周萍与鲁四凤的恋情，我认为是对当时封建观念的讽刺。很明显，兄地结妹是由于上一代人的过错而错误地结合在一起的。而最终成为这场悲剧的牺牲品。。当他真正意识到现实的残酷，伴随着他美丽梦想的破碎，他生命中最珍贵的部分，dd情感的激荡，最终死去。

一个花季少年扼杀在现实的粗恶里。。但鲁大海是一个敢于与周朴园抗争的正派青年。这也应该是曹禺当时想传达的精神，面对权力，dd表现得无所畏惧，毫不退缩；同时，这也是现在提倡的一种品质。

总而言之这部《雷雨》将这四代人之间的矛盾刻画的淋漓尽致。通过两代人之间千丝万缕的关系，刻画出许多个性格异的人物，是一部成功的作品。也许我的感觉还是肤浅的，但至少我对当时的社会有了初步的了解也是成功的。

最让我喜欢曹禺的，是他序里的第一句话：“我不知道怎样来表白我自己，我素来有些忧郁而暗涩。”这让我想到朱自清的“热闹是他们的，而我什么也没有”以及那一代的文人们。

全书里令人影响最深的一句恐怕就是“我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味著，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。”我

记得在高中的语文书上有雷雨的片段那时候刚刚接触>戏剧就被情节里的人物所吸引了。现在将它重新阅读确实有另一番感受。

雷雨从开始似乎就注定了这个是一个悲剧。然而悲剧的造成者便是故事的男主人公：元锡公馆的大少爷——周朴园。

在《雷雨》里的八个人物中感觉较真切的是周蘩漪其次是周冲。我很高兴看到像周蘩漪这样的女性是当时生活背景下的典型女性。她们都在阴沟里讨着生活却心偏天样地高;热情原是一片浇不熄的火而上帝偏偏罚她们枯干地生长在砂上。

这类女人许多有着美丽的心灵然为着不正常的发展和环境的窒息她们变为乖戾成为人所不能了解的。受着人的嫉恶社会的压制这样抑郁终身呼吸不着一口自由的空气的女人在我们这个现实社会里不知有多少吧。作文在遭遇这样的不幸的女人里蘩漪自然是值得赞美的。

她有火炽的热情一颗强悍的心她敢冲破一切的桎梏做一次困兽的斗。虽然依旧落在火坑里情热烧疯了她的心然而不是更值得人的怜悯与尊敬么?这总比阉鸡似的男子们为着凡庸的生活怯弱地度着一天一天的日子更值得人佩服吧。

周冲和四凤是整出戏中最让人不忍心的受害者他们俩个同样的单纯、清澈对甜蜜的爱情那么憧憬对未来充满了热情他们明亮的眼睛无法看到掩藏在黑幕下的波涛汹涌一心只勾勒着>。

回念着《雷雨》象一场噩梦惨痛如一只钳子似地夹住人的心灵喘不出一口气来荡漾在读者心里的应该是水似的悲哀。

雷雨读后感【篇4】

读完《雷雨》，此时正是夜阑人静的时候。

关上台灯、闭眼，眼前似乎还是出现一幕幕叫人不知感慨还是感动的情景。

一切源于情又止于情。第一代的恩怨债孽却由第二代继续承受。倘使当初周朴园没有为了名利狠心抛下鲁侍萍和鲁大海，周萍和四凤这段不该来的爱情也就不会来，瀿漪和周萍的这段疯狂而又心酸的感情也不会存在。

而这一切究竟是谁的错？

四凤，四平，周萍，周冲，他们不应该这样结束！这本应该是一段美好的爱情，但最后却被戴上了**的镣铐，本应该是母女之间非常亲密的爱情，却因为不该来的两段爱情而陷入了痛苦的深渊。一切的美好啊，为什么终归支离破碎？

不该死的死了，不该疯的疯了，旧社会，令人心酸的下层人的命运，何故如此？旧社会的黑暗和上层社会的腐败最终导致了无数的悲剧。

我依然在想，不仅仅是旧社会，即便是现在，这样的情况也依然在发生。也许现在会比旧社会光明的多，可是仍有那么多的人仗着自己有钱有势，处事横行霸道，任意妄为？犯法了，他们的钱可以买通律师，买通法官，然后可以不负任何责任，拍拍屁股走人，还装出一副受害者的委屈相，扔下真正的受害者捶足捣胸，哭尽人间的不公。

这样的人他们的心难道就不会滴血吗？而这样的人也终究会遭到报应的吧！呵，命运，如何的作弄了这世间的人，一切的人与事仿佛尽在它的掌握之中。

我想起了鲁大海，一个性格鲜明的年轻人，他永远不会向黑暗的上层阶级低头。他意气风发，爱憎分明，对于一切的不平，他敢于挑战，坚定的意志和一直坚守的原则，也让他对上层人士嗤之以鼻。他不甘于那种“哑巴吃黄连;;有苦说不出”的下层人民的一贯作风，更不屑于鲁贵那种奉承拍马，狐假虎威的神奇，他愿意为自己以及其他所有矿工的公平挑战周朴园，他要为自己和其他人赢得他们应有的回报，他憎恶黑暗，也敢于挑战黑暗，这样的年轻人正是旧社会所有懂得反抗的人的真实写照。

他们顽强，他们坚持，在所有人都迷失在无尽的黑暗方向，走向更加黑暗的深渊，只有他们在黑暗中摸索寻找光明。

我想写一写繁漪。

她是全剧中最恶毒、最凶猛、最有钱的女人。我相信她也是曹禺作品中最杰出的人物。她似乎走到了极端，把生活变成了爱或恨。她的世界超出了像我这样接受传统现实的人的理解。

但是至少，我可以尝试去理解。

繁漪是一个悲情的女人。她对周萍的爱自然不被伦理道德所接受，但繁漪对她爱得很凶。因为这不该存在的爱情，这不该爱的人，她搭上了一切，甚至变成魔鬼“丑恶地为着情爱痉挛的喊叫”，可是她的萍却是在努力地中止这**的关系。

这不是谁的错，在感情的问题上本就没有对错。只能说，繁漪是受害者，是这个社会规则的受害者。她是任性的，是悲惨的却是同情不得的。

繁漪自己就是一个矛盾体。她有着中国老妇女的悲哀和软弱，有着新一代妇女追求个人解放的勇气。所以她享受于这个这个封建大家庭给她的地位以及荣华，又想逃出这个密不透风的铁笼子似的周家。

繁漪的物质条件非常优越，但精神世界却很贫乏。她毫不犹豫地握住周萍的手，不肯悔改，希望他能给她的精神世界带来一点光明。可惜周萍不爱他，他的心在四风那里。

于是她在错误的道路上越走越远，最后掉进了悲剧的深渊。

“母亲不是母亲，**不是**。”繁漪复杂的性格特点反映到了生活上。我想，她自己也不明白自己对于周萍是爱还是恨了，这其中太复杂，终于发展为一种扭曲的性格。

爱恨交织，带着报复的欲望，不能自己。

繁漪是真正的什么都不怕的人。当情绪到达极点时，她什么也不屑一顾。“她是一只沉了的舟，然而在将沉之际，如若不能重新撑起来，她宁可人舟两覆，这是一个火山口，或者犹如作者所谓，她是那被象征着的天时，而热情是她的雷雨。

”这样的人物，是那种主宰一切的人，也是容易将自己推入万劫不复之地的人。她的阴鸷她的力量还有她的痛苦将她雕琢为一件让人捉摸不透的艺术品，只是压抑的太易自燃。

不是爱便是恨，繁漪爱到了深处衍生出来了恨。爱恨交织，雷雨轰鸣。

读了整本书，我觉得心里总有一种悲伤的感觉。当时，曹禺还是一名大学生。很难相信他在1993年的时候就能把人生大悲剧写得如此入木三分。

这本书一般描写主人公在残酷的命运戏弄下的故事。**，伪善的家长，热情，单纯的青年以及那个被爱弄晕头的女子;;繁漪，所有人的命运都紧扯在一起，那么的息息相关。一直到文章的末尾才将秘密有高潮的跌宕表现得淋漓尽致。

他让文章的各种尖锐矛盾环环牵制，扣人心铉而且顺接得相当自然。

在剧里唯一带来的一丝纯净形成敏感对比的周冲，使我影响深刻的少年。他对四凤说的那些：“海;;船;;草;;。

”都表现了他一直被困在美丽的憧憬里，他是无辜的又是善良的人，最后却和四凤一起在雷雨天因一一根断了的电线而丧失了年轻的生命。就因为看见四凤通了电，赶紧伸手去拿电线，如画的生活就褪去了色彩。

而鲁妈也是一个仁慈的悲哀角色。她的孩子们不明身份的互相相恋，让他伤透了心，指导书中的结尾。高潮不分时，一直被她辛苦埋葬得秘密才被揭晓。

“走，走得越远越好，再也不要回来了！”但看到自己亲身儿女的畸形恋是还是不忍心揭开真相与必须克制自己对儿子的乡人的冲动，她是一个坚强的母亲。

雷雨读后感雷雨读后感雷雨的读后感

话剧观后感怎么写十一篇

今天工作总结之家的编辑为大家带来的是“话剧观后感怎么写”，一个优秀的影片观后感应该如何撰写呢？观后感能够使我们的表达更加精确，因此务必密切关注我们网站的最新动态，以确保不会错过任何重要信息！

话剧观后感怎么写(篇1)

由《夕照》管窥话剧艺术

阴差阳错地选了这门课，但是没想到一部戏下来就喜欢上了话剧这种艺术形式，那么我就借着《夕照》这部让我对话剧一见钟情的戏谈一些我对话剧的粗陋见解吧。

在一段如泣如诉的长笛伴奏中，《夕照》拉开了帷幕。一张旧躺椅静静地躺在画家简陋的画室中，欲动还静，欲说还休。此时的舞台灯光如水般淡蓝色，覆盖整个场景的冷色均匀地为故事奠定了情感基调。

至此，这部戏已经在一定程度上征服了我。与电影艺术相比，舞台艺术有其技术手段上的缺陷。各种特效和剪辑技术的应用，使电影导演能够轻松地表达自己的情感。

戏剧作为直播的艺种艺术形式，高度依赖音乐、灯光和布景来渲染和衬托气氛。一部话剧首先要解决的就是与剧情搭调的音乐、灯光、布景，做好这些就可以如《夕照》般在帷幕才启之际便先声夺人。

这部戏由白玉兰艺术奖“终身成就奖”获得者李默然老师主演。李默然老师的表演富于激情，感情真挚而充沛，并且在对细节和关键时刻的把握上极见功力。在《夕照》这部戏中，随着情节的发展，李老师饰演的甲泽感情自然流露，丰沛而不做作。

在甲泽一点一点确认眼前的老妪就是自己四十年未曾谋面的妻子的过程中，人物的情绪一点点变化，当剧情发展到一个个关节点，如甲泽看到卢婷吃桂花糕（记不清是不是叫桂花糕了）的姿势时，李老师的表情动作都非常到位，不禁让人击节叫好。可以说，李默然老师的精彩演出是这部戏的最大亮点。至此，不妨让我们再次与电影做一对比。

与电影相比，戏剧作为一门戏剧艺术，当然没有特写镜头等语言应用。小剧场还好一点，大剧场的话观众与演员的距离（尤其是后排）一定程度上是会影响感情的传达的，这就对话剧演员提出了更高的要求。不管是语言还是动作、表情都要十分到位，甚至要十二分的到位，因为要考虑演员到观众这段距离的传输损失。

演出时，演员的演技比电影演员高得多。我们不难发现，濮存昕、何冰、宋丹丹、陈建斌等话剧演员出身的人，一旦涉足影视领域就星光熠熠，长期浸淫于话剧艺术使得他们即使“收着演”也能完美驾驭一部电影。

这部戏的另一个特色是穿插叙事手法的应用。40年前的画面和40年后的画面交替被激活、冻结、激活和冻结，然后在全剧的高潮中，40年前的人物和40年后的人物之间出现了对话。这种手法的应用别具匠心，极具艺术美感。

由于剪辑技术的应用，电影导演可以灵活运用正向叙事、逆向叙事、交错叙事等多种叙事技巧。然而，在戏剧中，尤其是在同一场景中，交错事的叙事方式却非常独特，因为两条线促进了情节的发展。霎那间，时空仿佛变得平直，人生的沧桑感、厚重感得到了完美呈现。

对话剧的陶醉也唤起了我对话剧现状的忧虑。戏剧市场的萎缩和人才的流失让我担心我的儿孙们是否还能看戏剧。窃以为话剧人们今后应该更重视市场开发，其实话剧并不是不能为普通大众接受的艺术形式，只是很多人并没有机会去接触话剧，爱上话剧。

我很高兴看到，每两三周中科院青年公寓食堂前，北京人艺学生公益领域都会有一辆流动售票车，这是培养观众的好办法。真心希望中国话剧更加欣欣向荣，佳作频出，名角频现。

话剧观后感怎么写(篇2)

近日，电影学院xx级表演专业排演的话剧《奥赛罗》在礼堂上演，我们进行了集体观演，收获良多，颇有感触。

整部剧围绕着奥赛罗的情感矛盾与复杂性格进行人物的刻画，以伊阿古离间奥赛罗与自己的亲信及爱人为主要事件展开纠葛，高潮时奥赛罗含恨扼杀了自己深爱的妻子，却在得知自己被伊阿古利用听信了谗言后而悔恨自杀，伴着奥赛罗对亡妻决绝的吻及洛多维科痛心疾首的谴责中故事走向结尾。

通过观看话剧《奥赛罗》，我深深地被艺术的魅力所震撼着，也为自己学习艺术专业而感到自豪。此次观演，激发了我们学习专业知识的热情，增添了我们学习的动力，我也真正地感受到，在学院领导、老师们的支持下，“高雅艺术进校园”的重要意义。在观看话剧的同时，我也在思考学习专业知识的最终使命——那就是要以高雅的艺术去陶冶更多的受众，通过优秀的文艺作品，让更多的人认识美、感受美。

话剧观后感怎么写(篇3)

俗话说：“并不是世界缺少美，只是我们缺少一双发现美的眼睛”。

看完话剧《翠花》，我有一种说不出的感觉，究竟它里面表现的是美呢？还是刻意地去揭示人性的丑恶？下面我就把我对此话剧的看法略谈些许，当然仅个人看法，不足为凭。

首先，当然要说说它里面好的东西。虽然我不是特别喜欢它的舞台效果，但它的舞台设计对于这个情节来说却是无可挑剔，这是它的第一个亮点。人物形象的的刻画是它的第二个亮点，对于不同性格的人，编剧配以不同相貌的人，这是一种完美的结合，正是因为这样，才更加确切的表达了编剧想象中的效果。

第三个亮点也是最有特色的，那就是它的语言设计。本话剧的语言，基本上以搞笑、幽默诙谐的主题贯穿全剧，这样一来，使得观众一直保持愉悦的心情阅完此剧，可谓大快人心。

其次，我们应该说它的缺点，当然不是缺点，而是个人不喜欢的部分。第一点是情节设计。感觉很乱。然而，人们在阅读后并不知道它的主题？如果人们看了一部电影或一部戏剧后不知道它的主题，那将是多么悲哀的事情。当然，最悲哀的不是观众，而是作家本人。

第二，就是它的语言，虽说句句都堪称是搞笑调侃之词，但给人没有一种踏实的感觉，更多地则是浮躁之感。

最后，来说说对此话剧的升华。其实社会就是这么现实，没有那个人可以逃避掉这个讨厌的现实。人的虚伪和社会风气的浮躁，使我们生活在这个没有安全感的社会里。他们中的一些人只能无奈地让武威屈服。

巧言令色，奉承成为社会主流，让我们看不到什么美，那么到底呢？所以，不管他人如何，社会怎么样，我们都要出淤泥而不染，穷览圣贤，让自己拥有其他人所没有的的智慧，唯有这样，我们的心灵才是干净的，才能尘不可染。

我相信我有一双寻找美的眼睛。不管世界多么丑陋，我总会找到属于美的东西，因为我的心是干净的。

世界本来是美丽的，但它有那些东西或有那些不良倾向的人的存在，掩盖了他的真实面目。让我们携手去寻找属于我们的美！！！

话剧观后感怎么写(篇4)

这个话剧给我的感觉是复杂的，因为直到现在我依然不能给它定义一个明确的性质。这显然是两位物理学家的故事，但它被赋予了强烈的政治色彩，因为它发生在第二次世界大战期间。他们显然在讨论一个科学问题，但这已经成为道德的折磨，因为它关系到太多人的生死。

然而，我认为这正是这部剧之所以能如此深入人心的原因——这是一个交织着情感、意志和理性斗争的故事，其中蕴含着无国界科学与科学家祖国之间的矛盾，。正是这种错综复杂的情感，使故事更具骨感。更何况，这不仅仅是一个故事，更是真实的历史。

尽管这段历史早已无证、未知，但留给我们的思考却是真实而沉重的。

这是一部长篇剧，但简单地说，它讲述了一个故事：沃纳·海森堡是德国物理学家，尼尔斯·波尔是丹麦物理学家，两人都获德国诺贝尔物理学奖。熟悉历史的人应该知道，海森堡在二战爆发后成为纳粹德国物理学家的代表。他负责德国原子弹研究计划。作为他的精神导师，波尔很快逃到了美国并参与了曼哈顿计划。

1941年，海森堡来到丹麦哥本哈根访问布尔，两人在几分钟内就分道扬镳。他们在说什么？这个话剧以海森堡、波尔及波尔的妻子玛格丽特三个人死去的灵魂为主角针对著名的“哥本哈根会见之谜”的可能性做了种种的猜测与重演。

这个话剧让我感触最深的部分大概可以用剧中的一句台词来概括：“作一个有良知的科学家是否有权利把核裂变应用于核爆炸的研究中？”对于这一点，我想谈的却不是整个人类的伦理道德问题，而是作为一个热爱祖国同时对科学充满激情与好奇的物理学家，但又作为芸芸众生中怀着良知与道德的普通人，这样的一个人——海森堡，到底承担着怎样的责任与压力，到底面临着怎样的抉择与痛苦？

我不得不承认，在我看过这出戏之前，我从来都不知道。事实证明，一个物理学家也许可以把他提升到更广泛的科学家层面。有时，特别是在战时，科学家扮演了多少角色？我从来也没想过，科学家对战争，这两个词汇在我的印象中相距太远，可如今我才发现，原来他们这么近，近到可以轻易地决定一场战争的胜负。

关于海森堡，一直有两种观点，一种是海森堡真的不想制造原子弹，另一种是海森堡没有制造原子弹的能力。 对于第二点，我想到了鲁迅在《纪念刘和珍君》中说的一句总是让我汗颜的话：“我向来是不惮以最坏的恶意,来推测中国人的,然而我还不料,也不信竟会下劣凶残到这地步。

”这句话我认为用在这里也很合适，只是对象变了而已。这大概也不是中国人的特质。就如同这个剧本中曾经提到过的一个人：

高德斯密。他一直声称海森堡不能制造原子弹，但在海森堡逝世五周年的一次研讨会上，他改变了主意，说他认为海森堡是他们这一代人中最好的。他改变看法的原因可能是他的家人被纳粹杀害，海森堡曾为纳粹工作，所以他对海森堡的评价大不相同。

德国战败后，被盟军俘虏的物理学家丰伟哲在听说美国用原子弹轰炸广岛后对其他人说：“我没有成功的第一个原因是我们大多数人其实并不想成功。如果我们想让德国赢，我们一定会成功的。”

何况，时过境迁，海森堡在二战期间究竟做了什么，真相根本无人知晓，再以这种最坏的恶意来揣测海森堡其人，我认为已经毫无意义。因为对我而言，海森堡在当时的背景下所面临的抉择才是最为让我动容的部分。尽管他是一位伟大的物理学家，但他只是一个普通人。他热爱自己的国家，想做力所能及的事情。

正如他自己说的一样：“人们容易以为弱小国家的国民们的爱国心会少些。是的,然而人们更容易错误地认为刚巧处在非正义一方的国家的百姓们会不那么热爱他们的国家。

”热爱自己的祖国是没有错的，永远都不会错。然而这也正是这起道德冲突的开端。海森堡爱他的祖国，而他又有能力帮助自己的祖国，可他的祖国却不是战争正义的一方，以至于他一生都处于深深地自责中，为他没能帮助自己的祖国。

可他偏偏什么都不能做。因为他的决定，是那样的重要，重要到关系着这场战争的胜败，关系着成千上万人的生死，那些与他无冤无仇被卷入战争中的无辜的人们的生死。

不要怪他，不能因为任何原因怪他。这反倒是我对他最深刻的同情。德国不能怪他，因为他太爱自己的国家，愿意为他背上不公正的恶名；正义的一方不能怪他，因为他什么都没做，他只是爱自己的国家。

作为一个物理学家，研究的领域恰好可以在战争中助自己的国家一臂之力，这不是错。错误在于，无论他选择祖国还是道德，他都注定要离开。就像剧本中海森堡说：

“1949 年,当我去美国时,许多物理学家居然都不屑与我握手。那些造过原子弹的手不愿碰我的手。”大家都认为他是纳粹，而其实他的手上并没有任何人的鲜血。

他也只是一个普通人啊，这种关系着战争成败、数万人生死的担子就这样压在他身上，要所有人看着他，要他做出一个抉择，我觉得未免太过残忍。

回到我之前所说的，我从来不知道科学家如此接近战争。可是这样，对科学家们到底公不公平呢？

剧本中玛格丽特反复对波尔说，只谈物理，不谈政治。可最后他们也痛苦的发现，这两者很难分开。剧中说：

“奥托·汉想要自杀,因为是他发现了裂变,他能看到自己的双手沾满了鲜血。格拉克，我们的纳粹协调员，也想死，因为他的手是如此可耻和干净。”我深深地觉得，让这样一群对科学充满热情的单纯的科学家们担负起一场战争，牵扯进政治中，这羁绊太过沉重。

否则，也不会有海森堡与波尔这对亦师亦友、亲若父子一起合作过那么多研究项目的两人，最后不得不因为立场与政治的原因而决裂。

科学是无国界的。可惜，科学家是有祖国的。

剧中的波尔像个童真未泯的孩子，可他又像个垂暮的老人，他的腰始终挺不直，他时常颤抖着双腿，他活得那么负重，他根本经受不起核武器这种毁灭人类的道德拷问。他总是小心翼翼的辩解：“ 无论从哪方面而言,我的作用都是很小的。

”“我只提供了一个想法。”在物理学界，波尔是忠厚善良的老好人，海森堡向他解释他来哥本哈根的动机，作为负责的科学家，他并不想造出原子弹，他想通过拖延和夸大困难让这个计划搁浅，他希望大家联手使这个计划一起停下来。但是波尔被原子弹能被造出的事实给惊呆了，以至于没有听完海森堡的话，甚至还带着对海森堡的怀疑，逃到了美国，促进了美国的原子弹制造计划。

以至于总是有人假设如果当初波尔肯听完海森堡的话，而不是出于被占领国的义愤，今天的世界会是什么样？美国还能不能造出原子弹？还会不会有日本广岛和长崎的悲剧发生？

这大概就是历史的可爱与无奈之处，他永远不给你假设。

资料中记载，1945 年7 月16 日5 时30 分,美国在新墨西哥州阿拉莫高多沙漠试验场成功地爆炸了世界上第一颗原子弹。奥本海默望着原子弹爆炸这一壮观但很残酷的景象,心中忽然想起一首古印度圣诗中的诗句:“漫天奇光异彩,有如圣灵逞威;只有一千个太阳,才能与其争辉。

”这大概就是一位伟大的物理学家单纯的从科学的角度看待一个新生事物的眼光，他那样开心、那样惊异、那样欣喜，即使它能于一个瞬间毁掉整个国家。

所以，我大概只是希望科学家就保持着对科学的真诚与执着就好，永远不要牵扯进政治。对他们来说，在科学与政治面前、在祖国与道德面前做出一个抉择，对他们来说太沉重了。

上帝的归上帝，凯撒的归凯撒。就让科学永远单纯着科学，政治永远复杂着政治。

话剧观后感怎么写(篇5)

话剧《老汤》观后感

晚上，妈妈带我到河南省人民大会堂**由范军主演的话剧《老汤》。我们提前一小时到达那里。观众已经很拥挤了。看来大家都很喜欢范军的戏！

话剧《老汤》讲述的是一个诚实守信的故事：中原古镇一户姓罗的人家开着一家百年老字号的“老汤”烧鸡店，生意兴隆；由于罗家当家人罗小船没有及时对“老汤”这个招牌进行注册，结果让别人先注册了。于是，老罗一家人开始进行招牌争夺。

罗家的儿媳妇爱财如命，在市场上购买廉价的死鸡，随后被对手店家的孙女苑思思**，造成老罗家的“老汤”招牌被砸。罗家全家人对乡亲们磕头谢罪，算是保住了自己的招牌。朴实善良的罗小船为了60年前的一句诺言，承受着无尽的痛苦和折磨，他寻觅、奔波了一辈子，终于在临死前把老汤秘方传授给了苑四爷的后人苑如意。

通过母亲的解释，我从剧中感觉到做人必须像划艇一样诚实可信！看完《老汤》，让我想起了小时候妈妈讲过的《狼来了！》这个故事，小牧童向山下农民撒了两次谎。

当狼真的来了，没有人再相信他的话了。因为他的谎言，羊被吃掉了。这个故事也告诉了我们诚实守信的严重性。我觉得：

人与人交往，只有真诚相待，才能建立友好关系，只有坦诚相待，才能赢得他人的信任。所以，我们应该从小树立“言而有信，无信不立”的观念，养成诚实守信的好习惯！

话剧观后感怎么写(篇6)

我看过焦晃演的《钦差大臣》，北京人艺的《茶馆》、《蔡文姬》、《小井胡同》、《甲子园》、《窝头会馆》等，七八部吧。相比之下，我更喜欢《怀疑》这样的剧目，让我感觉与当代对接起来了。这非常难得，尤其在这个“戏剧是自由的”只能作为目标的时代。

坦率地说，像《甲子园》这种在最后来一番歌功颂德的剧，没的让人恶心。北京人艺要是有能耐应该给《茶馆》加个第四幕，都不用动太多脑子，前三部的套路都不用变，具体情节从《天注定》里面随便拿过来一段就可以。批判、反思、怀疑才应该是戏剧或者艺术的使命和天职（此处可以加一个“之一”）难道不是吗？

歌功颂德算哪门子的艺术？！

扯远了。最后，我要对”非职”的成员们致以由衷的敬佩。苏格拉底说，未经审视的生活是不值得过的，我要说，“非职”成员们这种追求人生各种可能性的生活，是多麽值得过啊！ 《>》

2024歌剧魅影观后感十四篇

在观看电影时，我们常常会被其中精彩的情节所打动。而对于观后感的写作，应该注重作品所表达的精神内涵，而不拘泥于形式。观后感能够帮助我们更加清晰地整理思绪。不知道你是否觉得写作品名观后感很困难呢？别担心，我们已经为大家写好了一篇关于“歌剧魅影观后感”的观后感。请认真阅读本文并将其收藏备用！

歌剧魅影观后感 篇1

本片以电影和歌剧结合的方式讲述了一段关于真、善、美的故事。电影在一片惨淡地拍卖中开始。曾经鼎盛辉煌的歌剧院到处结满了蜘蛛网，破败不堪的景象配合凄风厉厉，一种下世的光景呈现出来。这个场景预示了故事忧伤的基调。在拍卖大吊顶的时候，引起了人们对于灵异事件的回忆。

那是1870年巴黎的人民剧院。在演出《汉尼拔》之时，女高音罢演，引出了女主人翁克莉斯汀。克莉斯汀由一个配角转而成为主唱，一炮而红。由此带出教导她歌唱的神秘人士，亦即马上要出现的歌剧魅影。克莉斯汀出生于音乐世家，七岁时父亲去世，被歌剧院的一位夫人收养长大。因父亲曾告诉她将派一位音乐天使来陪伴她，因此她一直以为教导她歌唱的歌剧魅影便是父亲派来的音乐天使。这个被人成为歌剧魅影的男子，有着屈辱的过去，因为长着魔鬼般的面孔，幼年时在吉普赛人的杂耍剧院里被人观赏、凌辱。忍受被世人唾弃的命运，在忍无可忍之下，杀死了殴打并欺负他的吉普赛人，刚好被收养克莉斯汀的女士(彼时还是一位少女)营救，藏在了歌剧院。从此他以歌剧院为家，开始了他天才的人生。这个暗夜里生存的生命，却对音乐、建筑、设计有着无与伦比的天分。自己建造了一个地下宫殿。在克莉斯汀演出成功之后歌剧魅影将她带到了他的地下宫殿，克莉斯汀犹如梦中。歌剧魅影深深爱上了他一手培养的克莉斯汀。当克莉丝汀因为好奇摘下了歌剧魅影的面具后，惊恐地发现那是一张多么丑陋扭曲地脸。克莉丝汀从梦中醒来，然后与青梅竹马的拉伍产生了爱慕。歌剧魅影察觉了两人的爱情，妒火中烧，不能接受所爱之人心有所属的现实，与拉伍展开了争夺克莉斯汀的战斗。克莉斯汀在迷茫和困顿中，去父亲的墓地想要寻求支持。此时，歌剧魅影与拉伍决斗，最终拉伍听从了克莉斯汀的制止，没有将他杀死，拉伍带着克莉斯汀骑马离开。双方的矛盾进入白热化阶段，拉伍设计出在上演《唐璜》到时候，利用克莉斯汀将歌剧魅影引出，再安排警察一举将他抓获。在这个过程中，克莉斯汀将他的面具揭下，将歌剧魅影可怕的面孔公布在大众视线之下。歌剧魅影将克莉斯汀劫持到地下宫殿，拉伍在夫人的带领下前去寻找，结果被歌剧魅影的重重机关所陷，反而被歌剧魅影抓获。歌剧魅影以此要挟克莉斯汀以自己来换取爱人的性命。克莉斯汀面对这样的情景，为了救爱人，抑或是为了安抚那一个饱受黑暗侵蚀的心，亲吻了歌剧魅影。于是，歌剧魅影刹那间良心发现，让拉伍带着克莉斯汀离开，自己将地下宫殿毁弃然后不知所踪。许多年以后，拉伍在歌剧院的拍卖会上拍得了克莉丝汀演出时的道具。当他来到墓地缅怀妻子之时，却发现了歌剧魅影送给克莉丝汀的玫瑰，安静地躺在墓碑前，似乎他的心从来没有没有离去，一直在默默守候。拉伍百感交集，眼眶湿润了……。

此片以电影与歌剧相结合的方式来演绎。解决了歌剧局限于舞台的难题，使得故事的开展更加立体。同时也丰富了电影的表现手法，令人耳目一新。

毋庸置疑，这部影片诠释的是真、善、美的真实含义。其中有一段面具舞会，华丽而铺张的现场，纸醉金迷，激情四射。然而人人戴着面具，将真实隐藏。表现出人与人之间人不识真我，我不识真人的虚幻关系。歌舞升平中，却是一种摒弃了真实的“完美”。此间的道理不言而喻。世上的人，也许拥有光鲜亮丽的外表，不一定有一颗同样光鲜亮丽的心。看起来似乎是真实的存在，未必就是真实。然而歌剧魅影，一个早被世界所抛弃的丑八怪，却展示了自己的`真实和美好。因为爱，无私地教授克莉丝汀歌唱。虽然由于占有欲作祟，一度变得像个恶魔。但最终在克莉丝汀天使般纯净心灵的感召下，依旧恢复了他原本善良的面貌。内心真实，哪怕外表丑陋，亦好过带着面具而伪善的灵魂。不得不令人想起《巴黎圣母院》中的敲钟人加西莫多。

此片同时也告诉我们，内心的丑恶比外表的丑恶更加令人厌恶千万倍。只要是善良真实的灵魂，便是美丽的。但人们往往容易被外表所迷惑，从而失去了判断力。因此，需要睁大的不仅仅是眼睛，还需要同时睁大我们的心灵，然后用温暖去拥抱真善美的灵魂!

歌剧魅影观后感 篇2

范文一:

最初是追莎拉布莱曼的个人简历追进去的，然后随着故事的发展，我最终还是被那个“幽灵”没被面具遮盖的半张脸给煞到了——****实在帅得人神共愤，天地共妒，居然都让我这个从来都没觉得哪个男人很帅的人都产生了心痛和绝望的想法……

当然，这不仅仅是他吸引人眼球的地方，这个“幽灵”略微沙哑、富有煽动力和**力的声音，惊人的天赋，逆境中仍旧不失对美好事物的渴望，被誉为恶魔之子，爱到让人震撼的执着——那颗异常坚强到让人落泪的灵魂啊……

这是一个典型的悲剧人物。而且他勾起了我内心深处对真爱的渴望，不再甘于平凡地“将就”某个人嫁了，甚至让我有点懊恼于自己这样过于偏执甚至叛逆的坚持。

我觉得自己被煽动了，居然头一次会有为爱飞蛾扑火的冲动，甚至觉得只要能够经历一次真爱，就算是悲剧式的结尾，也算没有白白活过一遭。

我不知道这是心灵的成长还是心灵的堕落。总而言之，我终于表明了我对爱的态度——如果我遇到真爱，我决不会放过它

范文二:

影片以一幅黑白怀旧的画面开始，那是冬天巴黎荒凉的街道。巴黎歌剧院美丽的巴洛克建筑在影片中显得十分破旧，有些沧桑的味道。一个憔悴的老人被一个坐在轮椅上的仆人推进了歌剧院。歌剧院里的一位女士，一张早期的表演海报，一个红毛猩猩盒子，所有这些都贯穿了一个流行的传说。

当要被拍卖的大吊灯缓缓升起于歌剧院上空时，周围的事物全部被明亮的灯光渲染得如同崭新，当一切都恢复光明时，那被人们耳熟能详的主题**也随之奏响。管风琴的音色严肃华丽，很好地反映了19世纪巴黎歌剧院的辉煌时代。它以几行上下音阶开始，接着是复调旋律。几小节之后，管弦乐此起彼伏，激化了声势，将原来的火花点燃到极至。

这极其富有气势的**不仅将我们从之前的黑白中拉了出来，同时也做了“序曲”一样的效果。

如果你够细心的话，你会发现剧中很多人讲的英语带有很重的意大利口音，尤其是那位傲慢的女高音，在讲英语时绝对能让你开怀大笑。无论这是否属于影片设计之中的事情，总之那意大利化的英文口音十分有味道，也算是一个小小的亮点吧，从这点上看导演真的是十分细心。

众所周知，《歌剧魅影》是由一个20世纪初的法国作家创作，所有，不管我们看**剧还是这部电影无疑只能从演员的唱公，演技；导演的创新；舞台及服装设计上面看整部剧的水平。首先说这部电影中演员的挑选，可以说从外貌上看他们都是很接近剧本人物本身的，尤其是魅影，gerardbutler的长相算不上多么出众，但是当他戴上白色的面具，穿上黑色的披风，施展他温柔与霸道兼并的唱腔时，他无疑迷倒了很多女性朋友。bulter的唱公还不错，他的唱腔是纯流行式的，可是剧本中的魅影却是曾经红遍巴黎的歌剧名怜，显然演员的水平远远达不到原著。

从另一个角度考虑。毕竟，这部电影是部电影。这个故事只是一个故事。观众坐在电影院里，不是真正的歌剧院。bulter也很出色，他用他无可挑剔的演技和具有磁性的声线掩盖了这些矛盾，一切理智的东西都被他收敛在那件黑色长袍下了，他对于每一个唱段的圆滑处理也博得了不少掌声。

而扮演chritine的emmyrossum也是敛获了不少观众的心，只是在魅影过于出色的表演之下略显平庸。我认为虽然奇汀是剧中唯一的女主角，但她的表现力和感人的力量却远远落后于魅影。也许作唯一个女人，我偏爱幽灵，但这是事实。亦或许作为一个被爱者永远都会被付出者的光环所照耀，因为魅影病态的爱是整件故事的线索，他的一言一行都是剧情发展的关键，所以光芒也总是最大的。

最后就是那个chritine的青梅竹马raul，根据我之前对于那两个人物的分析后，raul也只能算上个男二号了。不过对于一部完整的剧来说，哪怕是群众也是很重要的，所以raul也是必不可少的，如果没有他，那么故事就只剩下魅影疯狂的爱和chritine的无奈，那岂不是白纸一样？话说回来，raul这个角色设计的很有意思，试想，当正义的白马王子遇到病态的魅影，当温柔的白色遇到神秘的黑色，它们之间会有怎样的摩擦？

正是这种黑白搭配，让剧情不至于太压抑，也不至于跌入惯例。而扮演raul的patrickwilson唱功是最好的一个，当然不能拿他和任何人做对比，因为人物表达情感不同也就无从比较，只是身为他自己的角色来说是很出色的了。

不管怎么说它还是一部**，当所有的唱段消失，当所有的华丽谢幕，剥开它的本质你会看到一个比**更动人，比舞台更惊艳，比华丽更震撼的爱情故事。它在你面前是如此赤裸，至少，它让我无法抗拒。

在文章开头我也讲过，当我看到它是一个关于爱情的故事时我心中是失望的。但是看过之后却也深深陷入了剧情之中，当我们生活现在的社会中，对于爱情这个话题过敏并且逃避时，其实我们是在渴望爱情。逃跑的原因是因为一种麻木和厌恶。作为一个现代人，当他审视19世纪的爱情时，不仅是人物对爱情的态度让我们好奇，而且那个时代的文化也影响着我们的心灵。

我认为《歌剧魅影》是两个世纪之间的一座桥，它连接的不仅是爱情，也是一种心灵的向往。

说到这里，也只是告一段落。这部作品实在太棒，当你欣赏时是无法理清头绪的，就像我现在还有无数的话和感想却只能就此打住，因为再多的感慨也是徒劳的，只要我们能够记住这个故事，并且为心中的爱情地带抹出一块净土就够了。

范文三:

歌剧魅影是由安德鲁·洛伊·韦伯创作的百老汇戏剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。1986年首次演出，1988年获得7项托尼奖。它是**戏剧四大名剧之一。

《歌剧魅影》的**带给了我们视觉和听觉上的享受。无论是幽灵、克里斯汀还是拉乌尔都带给了我们不同的**感受，他们用自己的声音去诠释了对各自的爱。这无疑对观众来说是一种**美的享受。

这是个典型而感人的爱情故事，关于一个出没歌剧院里，用一副面具遮掩自己丑陋面孔的神秘幽灵，爱上一个女高音歌唱演员的故事。这里面有错综复杂的人物感情，充满张力的戏剧化冲突，以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。舞台上展现出气势恢宏的大剧院，阴森恐怖的地下世界，敏感多情的贵族青年，楚楚可怜的红伶少女。

还有那张脸，那隐藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨，狂暴而又脆弱的心灵，几乎所有可以调动观众情绪的要素都浓缩在卡斯顿-勒胡德原著中，并在韦伯的手中为它拂去浮尘，再绽芳华。

我认为全剧最精彩的唱段莫过于第一幕中幽灵和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌剧院下面，深不可测的地底两人的深情二重唱“歌声魅影”，演唱多有美声成分，**动机在不同的调上一次次再现，把当时那种亦真亦幻般睡半醒的戏剧情境表现得淋漓尽致以及将充满爱与幻想的情感交融表现得及其凄婉、完美而动人；旋律节奏中多采用的附点音型，有一种强烈的推动感和紧张感，制造出全剧中第一个情感高潮，克里斯汀与幽灵声情并茂的歌唱，使观众完全沉浸在这个美妙、真诚而又略带感伤的浪漫爱情故事当中，同时也期待着幽灵、克里斯汀、拉乌尔这两个男人与一个女人的的感情接下来将会如何发展下去。

当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首thepointofnoreturn，我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依赖，我几度误认为她是爱魅影的，但事实上只是对魅影的一种深深的依赖罢了。其中还有一段《alliaskofyou》，是全剧中反复出现的一段旋律，在不同的场次因不同的角色有不同的唱词。可以说，这是全剧的主题旋律，不同角色、不同唱词的不同演绎，表达了两位男主人公对克里斯汀不同的爱情。

《歌剧魅影》不仅在**和艺术方面取得惊人的成果，在情节的内容上更是更了观众很深的震撼！在电影的结尾，这部电影给了我们很多想象力。克里斯汀墓地旁边小小的角落里，一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指，静静躺在那里，任凭岁月逝去如潮。

这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。剧院已破败，青年已成老叟，他得到幽灵的小猴**盒，并将其供奉在亡妻墓前，心愿已了般轻叹一口气，这是他的心愿，还是她的遗言？有一点可以肯定，她从未忘记过她的天使，当丈夫看到墓边居然停放着一朵绑着黑丝带的红玫瑰——那是幽灵爱情的信物，只是多套了枚幽灵曾打算送她的结婚钻戒，丈夫并不感到特别吃惊，观众看到了他的成熟和对爱妻真正的理解。

时光已老，玫瑰依然红。

总之，这是一部很值得推荐一看的**剧影片，感谢老师给我们**了《歌剧魅影》！

歌剧魅影观后感 篇3

传世的经典之

----扭曲的人生和伟大的爱情在没有看《歌剧魅影》**剧之前，我看过《茶花女》《茶花女》这是一部浪漫主义时期意大利作曲家威尔第传奇作品，他讲述了19世纪上半叶巴黎社交场上一个具有多重性格的人物--维奥列塔，他名燥一时，才华出众，过着骄奢淫逸的妓女生活，而内心却始终有一颗渴望真爱的心，当艾尔弗雷德出现在他的生活里时，复杂的情绪和渴望拥有一份真爱的矛盾交织在她的内心里，而最终这爱情驱使他战胜了自己内心对爱的恐惧，而遭到所谓“体面家庭”的压力时面对这份爱情她做出了更大的牺牲，将这爱升华了，观众们无不为这样一个命运悲惨而又为真爱付出生命的一个妓女感叹又惋惜，而真正对人们的冲击是在这样悲惨命运之下的人们对真爱的忠贞渴望和牺牲，在这样大爱的面前也将我们爱情观给予了重新的洗礼，为什么我要在这里诠释茶花女的剧情与核心，因为在《歌剧魅影》这部与《茶花女》相差130多年的经典**剧中，在不同演员阵容不同人物关系不同性别不同背景不同时代不同发展过程不同结局所有都不同的这样一部剧中，我却感受到了同样的大爱同样的感动同样的真谛同样的经典。下面我将两部经典**巨作比较进行诠释。

《歌剧魅影》由作曲家andrew lloyd webber 创作，首演在1986年与《茶花女》相差133年，故事的大概是一个从小被遗弃的极其丑陋的孩子，但他有着惊人的艺术天分在各个方面都都有很深的造诣由其在**上更是个天才，而基于他的相貌和身份他的内心又极其的

扭曲更是享受不到人间的关心关爱，招来的都是冷眼和嘲笑，所以他一直在歌剧院的地下室生活人们称它‘魅影’，当有一天他听到了一个女孩天籁般的歌声的时候，他被深深的吸引了，而后他在暗处一直带领着这个女孩安慰她教她唱歌做她的“**天使”，同时也深深的爱上了她，而女孩在这位神秘天使的呵护下也成就了事业，但她内心却感到一种一直被控制的不安和压抑，这种矛盾也意味着故事的悲剧性，最后女孩没有选择魅影而跟着他爱的伯爵相爱了，而魅影却在最后用他的方式默默的爱着她，直到她死去。全剧的气氛一直笼罩在“魅影”的黑暗气氛中，这也是“魅影”特殊的人生经历和内心的写照，对于所有人来说“魅影”的出现无不夹杂着恐惧丑陋阴暗的感觉，而这恰恰又是“魅影”无法选择的生活方式，这点与茶花女的生活好像恰好相反后者像是生活在极其愉快可以在寻欢作乐中度过的余生的背景中，但对于茶花女来说这种快乐无非等同于“魅影”阴暗的地下室，她无法逃脱又无法选择，就在这不同时间与空间同样命运悲惨的两个人的生命中却产生了与他们身份极不相称的对爱情的渴望，他们视这份爱为珍宝没有什么可以取代这份真爱甚至是自己的生命也微不足道，爱情对于他们是全部，而命运却是这样的残忍，使他们根本无法真正的得到这份真爱，在这命运中何去何从他们都作出了自己的选择，“魅影”守候了一生把他独有的黑暗中的爱全部的献给了她，茶花女献出了一个卑微女人的所有，她的爱超越了世人的想象。这个选择震惊了所有有血有肉的人的心。命运现实和大爱的冲击，使这两部截然不同的戏剧成为传世经典。

2010年12月风顺。亲笔：）

歌剧魅影观后感 篇4

经济081王艳 081902

这个学期看了好几个**剧，最喜欢的是《歌剧魅影》，**没的说，下课后回宿舍就**了那首《all i ask of you》，然后循环**，听完后仍感觉余音绕梁，不停地在脑中回放……

老师给放的字幕既不是英文也不是中文，有的地方看的懵懵懂懂，但是从演员的动作及眼神，能看出这是一场类似于巴黎圣母院的爱情，我自然的把魅影与卡西莫多，克里斯汀与吉普赛女郎联系起来……整个剧画面华丽，演员的衣着光鲜，配上完美的**，即使不能理解那种复杂的感情，仍然是一次艺术之旅……其中不乏一些唯美浪漫的画面，尽管魅影相貌丑陋，但是戴上白色的面具，穿上黑色的风衣，再配上他的贵族气质仍然散发着魅力……还有克里斯汀与两个男人对唱时的那种深情，能轻易把人带入剧情……就连克里斯汀去父亲的墓地那一段，那种雪花朦胧的美丽的场景，克里斯汀的一袭黑色长袍，清丽的女高音，这些交融在一起，让我感觉绝美而又荡气回肠……

因为看的时候字幕不对，当时就请朋友在网上找歌剧魅影的剧情介绍发到邮箱，回宿舍就打开邮箱，又看了一些影评，在优酷上把重要的情节看了一遍，此剧的叙述方式在场景的表现、情节的过渡，以及最后剧场灾难的回转呼应等方面，堪称巧妙。让我想起张国荣的《夜半歌声》……那个破败的舞台，黑色的风衣，丑陋的脸,空灵的**……

魅影对克里斯汀的感情与克里斯汀对魅影的感情是大家讨论最多的。以下是我个人的看法。魅影很丑，被遗弃，甚至被困在笼子里，看着，嘲笑，扭曲了自己的心灵，对美有着强烈的渴望。

他极具天赋，无师自通学了很多东西，在剧院下面操纵整个剧场，他迷恋引导着美丽的克里斯汀，所以为了让克里斯汀登上舞台的巅峰，他不惜杀人，他不知道杀人是不对的，因为没人教给他杀人是不对的，克里斯汀是他的全部，他原以为克里斯汀做任何事情…… 但是当他得知克里斯汀爱的是劳尔时，他又陷入了疯狂，他把克里斯汀劫持到地下室，企图用劳尔的死来换克里斯汀与他的相守，但当克里斯汀为了劳尔给他一个吻，并表示愿意与他共度一生时，他放走了克里斯汀，他明白了，克里斯汀爱的不是他，就算人在他身边也不会快乐……然后魅影消失了……

克里斯汀对魅影的情感更为复杂一些，魅影教克里斯汀**，引领着她，魅影是她灵魂的寄托，她以为那是父亲所说的“**之神”，所以对魅影有着一种依恋，那是对父亲对老师的感情，但不是爱人……魅影因为自己相貌丑陋，不以真面孔示人，他带给克里斯汀的只是**，那对克里斯汀是不真实的，就像一个梦，一种她一直追逐的梦，当有一天，她又沉浸在梦中，被魅影的歌声引诱到地下室，她迫不及待的要解开这个梦，撕下魅影的面具……但是魅影愤怒了，他最愤恨的就是自己的那张脸……在他们演《唐璜》时，克里斯汀最后又揭开了他的面具，让他的丑陋公诸于众……克里斯汀一开始对魅影是依赖和崇拜的，揭开面具后对他是同情……即使有爱，那也是漂浮的不真实的……因为已经有一个白马王子似的人物劳尔一直爱着她，而且他懂她，在她迷茫的时候理解她…

所以最后魅影还是放开了克里斯汀，也放开了自己……劳尔带着克里斯汀划船离开……多年后那位昔日的美人前那只老猴还有那支鲜艳的红玫瑰……

无论从哪方面讲，这部歌剧魅影都堪称经典，真的很喜欢，只是没学过**，对其中的**也就不妄加评论了，感觉好听，能把人感染就好了。关于《歌剧魅影》就写这么多了。

歌剧魅影观后感 篇5

歌剧魅影》观后感]《歌剧魅影》观后感这是第二次为《歌剧魅影》这部电影写东西了，上一次写的是《歌剧魅影》结局猜想，那次真悲剧，一部好好的电影看了接近结局还有30分钟的时候，突然被老师暂停，说要立刻写一篇文章，文章内容就是《歌剧魅影》的结局猜想，那时候悲剧啊，貌似高考之后，都没有写过中文的课堂限时作文了，没办法，作业还是要交的，《歌剧魅影》观后感。于是，只能按照自己的看到的东西把结局猜想了一遍。后来，接下来的课程里，老师把这个结局放给我们看，再一次悲剧了，结局和我猜想的完全是南辕北辙，我猜的是悲剧，但结局竟然是喜剧，那样，理所当然的我也便杯具了。

如果我之前没有写过一篇什么结局猜想的文章，要我写观后感，可能也就很正统的去写一篇观后感了，绝不会有这么多牢骚。但有了一些猜想，难免会有先入为主的想法。为什么结局不能是悲剧？为什么一定是喜剧？

其实我一向是反对悲剧的，但我一向有不太喜欢反对自己，所以，尽管是喜剧，还是尽量挑些悲剧来说吧。其实，剧情从一开始的时候就已经是悲剧了，当时刚看的不太清楚这一点，等全剧看完了，终于明白了各个出现的人物的身份之后才发现，原来从一开始就存在着悲剧。执子之手，与之偕老这是很好听的一个词语，前些年很多文艺片啊，琼瑶的言情剧都经常出现这类的词语。

经过很多文人、创作人员、电视台工作人员的不断绘画。这个词被大多数人认为是真爱的表达方式之一。而电影里面，我们可以知道，克里斯丁是比拉乌尔早死的，这可以在结局拉乌尔在克里斯丁的坟墓前献花可以知道。

而且，电影里也没有对那克里斯丁的墓碑进行特写，所以我们不太清楚克里斯丁究竟是活了多少岁就死掉了，观后感《《歌剧魅影》观后感》。 ◆分享好文◆(这部分由于我现在手头上没有这部电影，所以这一环节不太好说，保留意见。)我们也可以猜想可能克里斯丁就是在跟拉乌尔结婚后一两年就死掉了(我太狠毒了)，你说这样是不是太悲剧了。

然后，我觉得电影里面对克里斯丁坟前的一支玫瑰进行特写，这可能是想说魅影其实也是还没有死的，这又是一个悲剧！貌似这部剧没没有多大的悲剧可以说，硬要说的话，只能说说是，三角恋真的确实是悲剧。算了，还是不去挑这部剧的悲剧了。

还是正儿八经的说我对这个电影的感想吧！对于**剧这种类型的电影，说不上讨厌，只能说是不喜欢吧。总之就是忍受不了几个小时下来耳边一直充斥着吵吵闹闹的声音，连个正常点的对话都很少。

《歌剧魅影》是我看过的第二部**剧，之前有看过的一部是《窈窕淑女》。还看过一部分《歌舞青春》的片段。这些都是被逼着去看的，窈窕淑女是高中时候英语书本里面的一片课文，然后这个歌剧魅影是现在的选修课。

我想了一下，之所以讨厌**剧最重要的一个原因就是语言不通，本来听着那些番语就觉得不舒服了，现在还要一大群人叽里呱啦的疯疯癫癫的在舞台上面张着大大的嘴巴啰啰嗦嗦的不知道在干什么，在我看来，简直是噪声污染，对听觉神经的严重摧残，对人忍耐性的极大挑战。但是，在**剧里面，那些没有人在唱歌的段落我还是很喜欢的，就是那些只有配乐来衬托环境或者是用来表达某一种情况的**我还是觉得挺好听的。这也符和我刚才的观点。也正是因为语言问题，**没有语言障碍，所以听起来不冒犯，而且可以被接受和理解，所以我们可以感觉到。

至于那些根本不能被接受和理解的，你的感受是什么。在《歌剧魅影》中，也不乏这样的令我感兴趣的段落，具体是在哪些环节我忘记了，我一向对涉及**方面的东西就行就特差了。总的来说，看《歌剧魅影》，我也只是把它当做一般的言情电影来看。

进行关键词搜索的话，也就是下面几个高频词汇：三角恋歌剧院青梅竹马单相思。

歌剧魅影观后感 篇6

天使与魔鬼的化身——魅影。天使代表着善良、美好、幸福、理解、宽容，克里斯汀从小就是孤儿，她在歌剧院中长大，每到寂寞之时，她都会想起父亲临终前对她说的话：“音乐天使”会来守护她。

克里斯汀在孤独的童年中寂寞地等待着父亲提起的“音乐天使”，当克里斯汀想念父亲时。她都会点燃蜡烛，

优美的天籁之音出现在昏暗的祷告室内，歌声如夜晚的安神曲，娓娓诉说着音乐的魔力。“音乐天使”如期而至，克里斯汀在“音乐天使”的引导下慢慢成长，最终成为歌剧院最著名的歌唱者，她的声音像天堂的美妙乐曲，感染着人们，咏叹调的抒情让观众沉迷在享受之中。咏叹调是抒情最好的歌唱方式，缓慢的节奏、甜美的声音、悠远的叹息，总能让我们去回忆起美好的时光和幸福的时刻，《歌剧魅影》开篇就用克里斯汀的咏叹调为观众勾画出了一个声音优美的天使，从而引出了克里斯汀音乐导师，被克里斯汀称之为“音乐天使”的歌剧院魅影。

歌剧院的魅影有天使般的嗓音和无限的才华。他热爱音乐，渴望爱情。尽管他生活在歌剧院黑暗的地下室，但他优美优美的歌曲和天才的创作水平却让人联想到天堂之光。“音乐天使”的声音陪伴着克里斯汀成长，教会她如何更好地歌唱，她们之间的感情融入了复杂的对音乐的痴迷之情，还有抚慰、感恩之情。“音乐天使”发现自己守护的爱情受到威胁，受到破坏时，他对克里斯汀背叛自己的音乐和感情的愤怒，让他魔鬼的一面显露无遗。

魔鬼代表着贪欲、憎恨、嫉妒、狭隘、恐惧，歌剧院的魅影是否就是魔鬼，《歌剧魅影》中没有给出答案，观众也难以做出评价，从剧情来看，歌剧院魅影对他人生命的轻蔑，对于一切阻碍克里斯汀的人，他都不择手段地加以铲除，没有一丝的怜悯之心，魔鬼的冷血让观众看到魅影凶残的一面。但是这凶残的背后，是他对克里斯汀的守护和执著，他渴望克里斯汀能够与他厮守终生，渴望自己的爱情能够在歌剧院的地下室里得到永存，魅影所承受的和所做的坏事又值得观众去同情、惋惜，毕竟魅影经历了别人的唾弃和嘲讽，他已经超脱了别人对他的看法，而是忠诚于自己的音乐和爱情，这是魅影魔鬼中天使的一面。对爱的执著，让他生出嫉妒、恨和凶残，他憎恨拉乌尔破坏他与克里斯汀之间的爱情，这种爱情凝结着他对音乐的诠释，凝结着他全部的热情，魅影的童年是悲惨的，是不幸的，他被人关起来当作小丑供人玩乐，心理上巨大的落差让他性格偏执，不容许任何人破坏他的爱情，魔鬼的一面在剧情中因为守护爱情而暴露无遗。

魅影在面对自己爱情背离时，用歌声唱出了自己的苦闷，唱出了自己的心声，凄厉的男低音在雪中诉着自己的不幸和对爱情背离的愤怒。音乐由凄厉变得亢奋，他要反击、他要把她夺回来。魔鬼般的呐喊向观众们昭示出他的仇恨。

天使与魔鬼融合一身的歌剧院魅影，是一个出生贵族家庭的“象人”，面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光鲜的世界排斥在外，没有尊崇、没有关爱，漂泊四方，在任何地方都成为别人猎奇的目标，这种生活的背景让他偏执而又渴埋爱情，他知道自己无法改变这一切，无力的魅影躲藏在歌剧院的地下室里，用音乐抒发着自己对这个世界的理解。

当克里斯汀出现在祷告室的时候，魅影出于一种同情和关爱，守护着这个和自己一样孤独的孩子，克里斯汀长大后，这种守护逐渐变成了对克里斯汀的占有，这种控制欲望让魅影由“音乐天使”变成了魔鬼，两者之间虽没有明显的界限。但是围绕克里斯汀却全部展现出来。看过《歌剧魅影》的观众对魅影都有天使和魔鬼不尽相同的评价，尽管他容貌丑陋，被世人唾弃，但相貌掩盖不住他与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑制他对爱的追求。

魅影在自己的世界里创造着音乐。感受着生命的燃烧，他用自己全部的激情去创造自己的爱情。

312数教1班梅雷南

歌剧魅影观后感 篇7

歌剧魅影观后感

在歌剧院的地下深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的音乐天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”。因缘他假扮幼年丧父从小就被吉里夫人带到歌剧院接受舞蹈训练的小克莉丝汀的音乐天使。魅影同情她的孤独，隔着墙和她交谈，安慰她年轻的心，教她唱歌的技巧。

最后，九年后，在幻影的帮助下，年轻美丽的克莉丝汀凭借她美妙的嗓音一夜成名。幽灵开始爱上他创造的女人，以为克莉丝汀是他的。然而克莉丝汀却与她儿时的玩伴劳尔坠入爱河。

魅影发现后，自觉遭到背叛。从此他们三人之间开始展开了一个个与其说可怕我觉得不如说感人的斗争。故事的最后，魅影终于被克莉斯汀感化，从仇恨中醒悟过来，成全了她和劳尔的爱情。

首先，我认为被爱是一种幸福。然而，如果你因为爱而憎恨却没有得到回应，那就是悲剧的开始。因爱成恨，或许是因为真的爱得太深了，但我觉得更可能的是不懂得爱的真谛吧。爱一个人既要爱她的人，更要呵护她的心。

如果你的爱让她的心不快乐，那么你的爱是错误的，毫无意义。如果你真心的爱一个人，就应该爱她所爱。如果她不爱你，请让她走，让她找到真正属于她的幸福。

所以我想说，直到魅影最终放手、转身、完成的那一刻，他才真正爱上了克莉丝汀，意识到爱的真谛。

第二，请永远记住，爱，不是你付出的，应该得到的。在爱情的国度里没有谁对谁错，没有谁对不起谁。爱情，也可以说是一种选择吧。

你爱她，你为她付出，其实只是你的一种选择。你选择那些吸引你的地方是因为它们让你感到快乐，快乐，充满激情和动力。每个人都应该为自己的选择负责，为自己的选择负出代价，无论结果是得失。

因此，克莉丝汀应该感激幽灵爱她，但她不需要为他的爱付出代价。她没有做错什么，但幽灵不是她的选择。

最后，我只想说：爱必须建立在相互爱的基础上才会幸福！

歌剧魅影观后感 篇8

电影歌剧魅影观后感范文600字

当观看完一部影视作品后，这次观看让你有什么领悟呢？何不写一篇观后感记录下呢？但是观后感有什么要求呢？以下是小编精心整理的电影歌剧魅影观后感范文600字，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

作为四大音乐剧之一的《歌剧魅影》一直盛演不衰，全剧充满着戏剧性的冲突和矛盾，甚是好听好看。最早看该剧影片而留下深刻的印象。剧中主角是魅影、克里斯汀和劳尔。魅影因容貌其丑无比被家人卖与流浪的吉卜赛人作为“魔鬼之子”关在笼中四处展览，而就是因为他无法选择的容貌令他饱受人们充满恶意的辱骂和责打。在他十岁左右，他打死看管他的人从笼中逃出，被大剧院的一个小女孩藏在剧院中。在大剧院的隐匿生活令魅影在音乐和建筑方面的天赋得到了充分的发挥。在克里斯汀还是一个孩子而丧父的时候，魅影在暗中抚平她的伤痛并教导她音乐，令克里斯汀一直以为魅影是她的“音乐天使”，在岁月流逝中魅影也深深地爱上了小女孩。在克里斯汀成人并在音乐上一举成名后，魅影将她带到了自己的音乐王国，虽然克里斯汀在内心对魅影及他的音乐充满爱和痴迷，但当她揭去魅影的面具，也无法接受他的容貌且无意与他白头。期间克里斯汀与劳尔相爱，魅影设计将克里斯汀拐入自己的住处并以吊死劳尔相逼要克里斯汀嫁给自己。克里斯汀深感魅影因从未得到人世的爱而令内心充满着仇恨，她决定留下陪魅影并当下给了他一吻，魅影贪婪地吮吸着这个吻，感受着其中的爱与温存，而就是这个吻消融了魅影心中的一切仇恨，放了克里斯汀和劳尔而孤独终老。

因影片之故买了莎拉布莱曼版的该剧CD，点点五岁时发现CD的小册子，问画面的面具和剧照，得知魅影作为“魔鬼之子”而饱受人世折磨，对其充满同情。当点点六岁时再度拿出CD时，圈圈便和点点共看该剧的电影版，问点点喜欢谁，表示喜欢劳尔，因为帅，好吧，爱美之心人皆有之。点点问“为什么魅影在接吻的时候嘴巴张得那么大”，这，这，这，圈圈顿觉一个头变成两个大。

音乐剧版《歌剧魅影》在上海上演时圈圈现场一观，因对其期待过高，看罢无甚感觉。不可否认舞台效果确是美轮美奂，但如何也是不及电影的，歌者更是无法匹敌莎氏。全部角色中还是魅影给圈圈留下最深的印象，因为周遭人们的人性恶的一面对他的倾泻，令他从无被爱过的心中只有恶之花，但当他获得些微的温存爱意，本性中的善就显现出来。《聊斋志异》中有一则名为《罗刹国》的'故事，该国的审美观与中国全然相反，在中国认为最丑的人在此被看做最美，在中国人看来越丑的人在该国越是位高权重，而在该国认为最丑的人即中国人认为美的人则被限定在一个村落过着被遗弃的生活。

看完整部剧，剧中的劳尔与克莉丝汀无疑就是一惯爱情剧中的青梅竹马，但是个人觉得魅影其实是每个人心中的影子，我们每个人都自己美好的愿望，能够带给自己美好的未来，如前期克莉丝汀一直认为的“Music Angle”一样，但是现实无疑是残酷的，美梦跟现实之间总是隔着一道鸿沟，这就造就了魅影的形象，天使与魔鬼的结合体，对克莉丝汀的感情从爱转便为恨，观其是推动着剧情的发展，其实是映射着人心自身的历练过程，最后克莉丝汀的一吻，饱含着过去对魅影的迷恋以及失望后的决然，把人拉回了现实，整部剧让人在现实与梦境中徘徊，由剧及人，看了之后就不禁自省起自己的本心，引人深思。

其实美丑并无定论，只是因时因势的看法，因人的容貌不符合周围人们的审美标准而剥夺其被爱与生活的权力是何其之不公。

歌剧魅影观后感 篇9

永夜的世界里，那魅影一样的男子，蛊惑着伶人的心，只要他喊一声她的名字，她便飞向他，可是最终伶人仍旧是回归了光明之子的怀抱，因为黑夜冷的像囚笼，让人恐惧。我把歌剧中另一个男子称为“明光”，这两个男子对伶人的爱都是深挚无比的，只是明光带给伶人的是希望，而魅影是将伶人拖入阴冷无望的地底。

魅影渴望不再孤独，渴望少女的爱和温暖，只有纯洁美丽的少女可以在他冰冻黑暗的王国里燃起微热，他用**接近了她的心灵，少女把他当成了**天使，然而嫉火使这个地狱天使丧失理智做出了伤人举动，最终失去了少女。魅影和伶人其实是有一种灵魂的契合的，他们俩因为**达到了合一的境地，彼此熔融为一团，在歌声里伶人感受着魅影的引导和存在，魅影也由此占据了伶人的心，可以说魅影是通过**占有了伶人，然而在歌声和**之外的魅影却是个扭曲的人，不是说他的外表，而是他内心已经残缺不堪，他激起的最深层的爱大概只是明光较浅层的爱，但这个没法比，因为明光是身处光明世界有力量的人，魅影却是在潮湿地下苟延的生命，于他来说爱到那样的程度已经很不容易了，不过方式太残酷自私了，这和他本身经历过太多残酷有关。

明光渴望演员不再孤独，给她温暖和爱。明光是个有权势的人，所以她赢得了这个女孩。其实说实话我并不认为明光能够进入到伶人的灵魂深处，只是伶人内心渴望着温暖很依赖明光，这种安心的爱比激烈的灵魂动荡更适合伶人，她是缺爱的孩子，明光父性显然比魅影浓。虽然明光在**上可能没法和伶人达到多么深的共振，但对于她本人却是很了解的，明光非常清楚伶人想要什么，又加上青梅竹马这感情也很深，所以伶人和他在一起是必然的。

伶人的灵魂里永远有魅影的一席之地，那是她的**天使，虽然现实是地狱恶魔，但是魅影通过**引领她到达的安魂境界是伶人永远不会忘记的。这个不能简单拿男女爱情来分解，因为伶人对**的热爱是最深的，她其实是通过**来自我拯救并安慰，来忘记失去父亲的痛苦，某种意义上伶人把魅影当成了“父亲灵魂的影子”，她内心试图拒绝这个影子，但灵魂里却又陶醉于魅影的召唤。伶人有着纯洁单纯的心灵，再加上天才歌喉和美丽外表，魅影向往的美好都在伶人身上凝聚了，他们之间的纽带是**，在歌声里他俩彼此相爱，都找到了自己所缺乏的东西，伶人——需要**，魅影——需要纯美，他俩是最深层的结合，这种结合只能在空中飘，一落地就摔的粉碎。

伶人选择明光是从“梦中醒来”后，那梦里召唤她的**天使是个人，还是个残忍可怕生活在地底下的怪物，这一下子就叫她清醒了，并且严重受惊了，她原本是很陶醉魅影无形中对她的占有和引导的，落到现实上发现是个身心扭曲的怪物，被这样的人占有恐怕是会无比痛苦的，这个时候明光很聪明地求婚了，给伶人带来了鸟语花香。不过事情怎么能那么容易呢，魅影觉得伶人背叛了他，他就是觉得伶人该属于他，他心里觉得他们是多么契合啊，他在**上引导她，教会她歌唱，最后落得个这样的下场，他就愤恨了，伶人是魅影心里的一块无暇白玉，硬生生给别人拿走了是受不了的，所以就疯狂了，要强行夺回来。魅影赶赴**鸿门宴，但发生了奇妙的事情，他们确实是相互吸引的，一旦在**里进入状态，两人又情生意动起来，非常忘我地彼此依偎着，魅影对伶人虽然是爱但还是包含着强烈欲望的，他脑子就四个字——“她是我的”！

拥有美丽可爱又纯洁的新娘是男人们都有的心愿，魅影也是男人，还是才华非凡的**天才，他也渴望有个可人陪伴，他的身心都是极度压抑和饥渴的，所以才迸发出非常人的理智和激情，迸发的结果就是把伶人的梦给捏的粉碎，致使伶人彻底归入了明光的怀抱。伶人最后用一吻拯救了一个孤寂灵魂，魅影仿佛重生，他主动放弃了伶人，这是他达到了“真爱”状态，他希望伶人幸福。当演员把求婚戒指还给魅影时，魅影真的死了，世界上唯一的光也消失了。

**剧结尾伶人的墓前放着一束玫瑰，玫瑰上绑着魅影当初给她的戒指，看到这里我真的哭成泪人了，伶人和魅影其实是相爱的啊，就是魅影性格残缺造成遗憾。明光给予了伶人实际生活的幸福，于魅影来说也是安心的，真爱无言啊，魅影就这样默默在心底珍藏着伶人，恒久守爱着她。

我无法忘记伶人前往墓园时唱的这三句：

在梦中他对我献唱，

在梦中他迎面走来，

声声呼唤着我的名字……

看完《歌剧魅影》后，“学会孤独”的曲调渐渐响起，画面变黑。小司机的歌声温柔而舒缓。它似乎能抚慰悲伤，有无限的关怀。

激越不再，回忆空留。然而剧中的**还在脑中回荡，话语仍然温热，场景历历在目——这一切又似乎随时能把人拉回那个时代、那个金碧辉煌的剧院。

克里斯汀的声音空灵、纯净，展现了一个脆弱无助而纯洁温柔的灵魂，也许还有一丝连自己也未曾发觉的茫然惶惑；“幽灵”的声音神秘魅惑，充满了控制欲和力量，内心却孤独而绝望。子爵劳尔虽然痴情坚定，在角色的塑造上却略显单薄，他与克里斯汀之间缺乏一种深层次的纽带。他是一个保护人，一个避风港，一个坚实可靠的归宿；然而灵魂上的吸引、共鸣和紧密结合注定只能产生于“幽灵”和克里斯汀之间，那是他永远无法企及的。

从第一层来讲，这一个叫人理解爱的故事。爱不是占有和掌控，而是尊重和陪伴。起初“幽灵”并没有意识到爱，他视克里斯汀的举止为背叛，因而愤怒。

劳尔挑战了权威，同时也是一个教唆者。继而随着剧情的推进，“幽灵”内心也起了变化。愤怒变成嫉妒。一旦你意识到深深的爱，绝望就会随之而来。

是克里斯汀的一吻让“幽灵”获得了被爱的感觉，从而得到了解脱。但他仍然感到悲伤和绝望，因为他看到这是克里斯汀为另一段爱情所做的牺牲。

每个人都有爱与被爱的需要、被人欣赏与重视的需要。充满不安的人往往表现出强烈的控制欲，通过被控制事物的确定性获得心理补偿。这既是自卑的表现，也是绝望的爱意。

只可惜没有人会被真正控制住，屈服不过是综合了敬与畏而产生的妥协。这也就是悲剧产生的必然性。

然而除此之外，我又有另一种感觉——那就是“幽灵”所显示的、所唤出的是深深根植于人性的“原罪”，是深藏于本我的欲望和渴求。

那是与生俱来的极致**，是作为人所无法逃避也无法漠视的。他的**所引起的是灵魂上的战栗、酣畅和愉悦感，那又怎么是普通的两性相悦、保障和承诺所能比拟的呢？这种发自内心的呼唤，自然是克里斯汀无法抗拒的。

很难想象纯真茫然的克里斯汀，在《唐璜》中、在一曲the point of no return里，竟能变得如此妖娆主动，几乎要站到“幽灵”的立场上。

这是理性所不能解释的。即便理智激烈地抗拒，内心却早已认同。这种愉悦如此巨大而深刻，以至于成为了使人恐惧的罪孽，成了人间不能容忍之物——这又是何等的不幸啊。

而在狂风骤雨停歇之时，“幽灵”歌声所带来的平静或显示的悲伤，不那么强烈，却又足以使**泪。

这一颗时刻被愤怒和绝望抽打、受狱火煎熬的心灵，又是如何秘密而强烈地渴求着天堂啊。他抗拒、无视世间的残忍和恶意，然而你知道，无论他对此表现出何种不屑、发出何种讥笑，他头一个、同时也是最为强烈地鄙夷和厌恶自己。

我认为，这就是《歌剧魅影》所具有的第二层隐喻，也是它的真正魅力所在。“幽灵”身上存有一种奇特的张力：既是鬼魅又是“天使”，嗜血却单纯，绝望却又暗存希望，面目丑陋却有着天才的心智……他面对克里斯汀时所具有的诚恳眼神，既“慑人”又“迷人”，既“蕴藏着全世界的悲伤”，却又有着火热的渴求和执着。

在中国戏剧史上，他注定会被人们记住。

另外我觉得该剧还表现了恋父情结。

歌剧魅影观后感 篇10

导语：《the phantom of the opera》是**剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯的代表作之一，以精彩的**、浪漫的剧情、完美的舞蹈，成为**剧中永恒的佳作。以下是品才网小编整理的歌剧魅影观后感，欢迎阅读参考。

《歌剧魅影》观后感一个是因毁容而藏在歌剧院深处的**天才，一个是貌美可爱的年轻女演员，还有一个是英俊无畏的年轻伯爵，看似复杂的爱情关系改变了三个人的命运，记录了一段永生不可忘的人生旅途。

鬼魅(姑且这么叫)爱上了年轻的christine，便不遗余力的把她打造成了耀眼的女高音歌唱家，以为自己可以拥有她的一切。然而当他发现christine与一位伯爵raoul相爱后，感到自己受了欺骗，爱也转化成了怨恨，怒火填充了扭曲的心灵，决意以raoul的生命来换取christine对他的爱。最终，christine的吻消释了一切，鬼魅也彻底觉悟，放了那对恋人，再次走向了无尽的黑暗。

拥有感人的故事，只能算是一部好电影;而这部歌剧影片中大量的歌剧不得不令人叹为观止，特别是女高音的咏叹调及主题曲，不禁令我心驰神往，心中有中莫名的感动。

我不懂得怎样去写影评，更不会以专业的眼光去看待一部影片，所能及的，只是把心中所想用贫瘠的文字去表述。

影片采用追忆的手法。通过年迈的伯爵在拍卖会上购得的一些物品所产生的回忆来展开剧情的发展。一只30镑的玩偶猴子验证了那段历程。

从小鬼逃离马戏团时从不忘记带走的脏猴子，到衣冠楚楚、隐居在歌剧院后可以攻击发夹的猴子，一切似乎都没有改变。绝望的鬼魅在永绝人世之前所唯一做的事便是在那只玩偶猴子前轻吟，眼眸中透出一丝淡淡的陶醉与满足之情，夹杂着对他而言一生不可及的幸福。

片尾处，伯爵带着玩偶来到了墓园，伫立在christine的墓前，祭奠自己离世不久的妻子，并将玩偶放在了墓碑前，希望她在天国依然能忆起那个曾经出现在她生命当中的鬼魅。刹那间，伯爵在墓穴的角落里发现了一朵深红色的玫瑰，枝叶之间有一枚银戒指——这一切都是鬼魂向克莉丝汀示爱的纪念品。似乎一切都在暗示鬼魅依旧在人间，依旧在不为人知的角落深深爱着christine。

这样执著，亘古不变的爱是否还会流传于世间?即使换来的仅仅是苟且度过一生?

《歌剧魅影》观后感昨天看了xx年电影版的《歌剧魅影》，电影从1919年拍卖歌剧院内的古董起镜，当拍卖到修缮好的歌剧院的大吊灯时，大吊灯被冉冉升起，画面就由黑白变为彩色，时光也被拉回到18xx年，此时的歌剧院内，大家正在排练歌剧。在全剧中，导演多次用这种线索物件颜色从黑白到彩色或者从彩色到黑白的变化的手法让故事往返于回忆和现实之间，表达效果流畅而自然。不同于以往记忆中使用黑白，现实中使用色彩，这里恰恰相反，这样才能突出电影的主题还是过去。

歌剧院内总是接连地出现怪事，正在排练的女主唱被突然从空中降下来的挂帘砸到，一气之下决定罢唱，于是有人推荐克里斯丁·戴做主唱，开始大家很怀疑她的能力，等她一开嗓的时候，大家都被她的歌声打动了。她演出成功后回到了自己的准备室，“魅影”出现了，那个教她歌唱，给她启示的导师。“魅影”带着面具，他和着歌的语言直抵人心，女主角不由自主地被他牵引着走过长长的隧道，又乘小船划过一条小河，到达了他平时栖居的宫殿。

他孔雀型的大床很吸引我，仿佛就是为女主角准备的。他们在他的宫殿里和着歌的交流是那么让人倾慕。此时，女主角青梅竹马的爱人正在她准备室的外面等着她，可是，她却不见了。

天亮的时候“魅影”把女主角又送了回去，并且给歌剧院的老板写信要求以后都让克里斯丁演女主唱，但是老板没有同意，于是魅影又开始在歌剧院作怪。故事到高潮的时候是女主角和她青梅竹马的爱人在天台是互诉钟情，被“魅影”听到了，然后两个男人决斗，青梅竹马占了上风，但是他并没有杀了“魅影”，从而留下了后患。于是“魅影”继续捣乱，那个一开始标志性的大吊灯从棚顶掉了下来，“魅影”把克里斯丁引到他的宫殿，克里斯丁的爱人为了寻她也去了宫殿，这次他被“魅影”打败了，让克里斯丁抉择的时候，他还是选择了她的爱人，但是她吻了“魅影”，并把自己的钻石戒指放在了他的手里，于是“魅影”放过了他们。

最后，我对克里丝汀的心感到困惑。她爱谁？或者她更爱谁？

我个人觉得，她是喜欢她的青梅竹马劳尔的，她可以为了救他去死或者怎样，除了喜欢也许还有一点点爱吧，否则她也不会有勇气为他死;而对于“魅影”，克里斯丁一定是爱的，因为“魅影”是她灵魂的伴侣，是任何人无法取代的。有的观影者提出疑问，那克里斯丁为什么选择劳尔而并非“魅影”呢?我觉得有两种可能。

第一，是因为克里斯丁是一个世俗的女子，“魅影”长得实在是吓人。

第二，是因为克里斯丁是一个文艺女青年，她觉得，相儒以沫，不如相忘于江湖。

电影到最后的镜头是在克里斯丁的墓前放在一支玫瑰，玫瑰上绑着丝带，丝带的结处是克里斯丁当年最后送给“魅影”的戒指。我觉得从这一幕出发，导演要表达的是第二点可能，即她和“魅影”要留下最好的印象给彼此，不要因为在一起而破坏了这种美丽的距离。若是两个人日复一日地过着琐碎的生活，也许就成了张爱玲说的红玫瑰和白玫瑰的故事了，娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血;娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子。

她在追求这种隔阂的美，这种触不到的伤。

在这个世候，我更愿意相信克里斯蒂娜是一个世俗的女人。否则，为何她多次在众人面前摘掉“魅影”为了掩饰自己丑陋的半边脸的面具呢?难道是为了让他能够勇敢地面对生活?

我想这是不可能的。因为在那样的年代里，他这么做是会被当做怪物抓走关起来的。克里斯汀这样做是为了让他看起来丑陋，摆脱他对她的控制。

而且，她的未婚夫是一个子爵，是在上流社会里的人物，有权有钱有势有地位，跟着他的未婚夫是会成为受人尊重的夫人的，而跟“魅影”在一起却要过着不见天日躲躲藏藏的生活，即使自己的歌声再美，再打动人，那又有什么用呢?只不过就是个卖唱的罢了。有一点值得欣慰的是她心里确实是有劳尔的，即使劳尔不是她最爱的人，因此这个结局还是可以让人接受的。

就此搁笔吧，想到了苏轼和佛印的故事：“苏轼是个大才子，佛印是个高僧，两人经常一起参禅、打坐。佛印老实，老被苏轼欺负。

苏轼有时候占了便宜很高兴，回家就喜欢跟他那个才女妹妹苏小妹说。一天，两人又在一起打坐。苏轼问：

你看看我像什么啊?佛印说：我看你像尊佛。

苏轼笑着对佛祖说：“你知道我看到你坐在那里是什么样子吗？就像一摊牛粪。

这一次，佛印又吃了哑巴亏。苏轼回家就在苏小妹面前炫耀这件事。苏小妹冷笑着对哥哥说：“你还是个佛教徒。你知道佛教徒最重要的是什么吗？

是见心见性，你心中有眼中就有。佛印说看你像尊佛，那说明他心中有尊佛;你说佛印像牛粪，想想你心里有什么吧!”

在我写作之前，我坚信故事的第二个原因是我动摇了自己

《歌剧魅影》观后感特意抛开某种情感去**这部电影，**没得说的，歌剧魅影主题曲的旋律很容易在大脑里形成回音，不断**。

魅影除了在歌剧中学***做人的东西，他的生活全然隔离在人类社会之外。只有一个人能理解他，那就是把他带入戏剧生活的居里夫人。她深知他的一切，并默默的保护这个可怜的孩子，尽量避免外界的人对他的扰乱。

魅影是个天才，他无师自通学会了很多东西，自从他的生命中出现了克莉丝汀，他便他的**全部贡献给她，通过他的爱。对克利丝汀来说，这种爱满足了她精神上的一切，但她并不知道他的存在，以为那只是一个神，一个梦，当然，她喜欢这个梦。拉伍是克莉丝汀童年的朋友，她成名时就出现了。

他是一个俊朗有钱的白马王子。幽灵感觉到了爱情的威胁，他带着克莉丝汀去他的地下宫殿表达他的爱。本来一切都很美好，但克莉丝汀却因为好奇他面具后面的面孔，揭开了即使母亲也要抛弃的丑陋面孔，也让魅影怒不可揭，他自怜的叹到——从此，他在她心中不再存在美好的一面。

无奈之中，唯好送她回到剧院。

克莉丝汀和拉伍的感情因为幻影杀死了一名工作人员，不久龙文、克莉丝汀就开始害怕幻影做了什么。然而，她仍然渴望父亲的关怀。她渴望再听到那首熟悉的歌。在魅影差不多成功**克莉丝汀回到他的地下宫殿时，拉伍不失时机的杀出来，并带走了克莉丝汀。

魅影再也控制不住自己，愤怒的他决定不择手段要把她带回身边。

魅影在舞台上设置两道机关，成功的把她带到了地下。拉伍也在居里夫人的帮助下找到他们。魅影上前把他给勒住，然后以拉伍死的代价让克莉丝汀选择是否跟魅影离去。

克莉丝汀歌唱他的可怜，并吻了他。这一吻唤醒了魅影对克莉丝汀最真诚的爱，魅影只好放了他们，让他们离开。爱一个人，如果她的幸福快乐不是他的幸福快乐，他还离住她，就是贪婪。

拉伍没什么好说的，是个勇敢的白马王子。

克莉丝汀是个可爱美丽善良勇敢的女孩。在魅影没有向她顷诉爱意前，她从来不知剧院的那只鬼就是她的梦中天使。后来让她在白马王子与丑陋的魅影之间**恋的选择，正常人都会选前者。

魅影是个孤独的黑马绅士，他一直以来都深爱着克莉丝汀，即使是在暗中。有最丑陋的面孔，也有拥最真诚的心和才华。自从爱上克莉丝汀后，她就是他生命的一切，而这一切都给一对小情人夺走时，他还是活了下来。

从他母亲抛弃他开始，他一生注定是孤独寂寞的，他的生命就是《学***孤独》。

《歌剧魅影》观后感《歌剧魅影》是我所看过的电影中给我留下最深刻印象的一部歌剧。是著名的安德鲁。洛伊。

韦伯的得意之作。华丽的服饰，揪心的**，沉重的悲吟，黑暗与光明的不断交替，一切都那么吸引着我。

故事由老迈的伯爵r在拍卖会上竞拍那第663件拍卖品时开始，镜头瞬间由那玩偶转向了辉煌的歌剧院。那正预演着即将上演的歌剧。就在这时，女主人公c出现了，一位年轻而有天赋的女演员，但她却不是歌剧的主角，而长年住在地下室的一个因面貌丑而被抛弃的魅影却被她的声音深深吸引，并下定决心要让她成为歌剧院的第一号人物。

他在c即将睡着之际，引导她演唱、跳舞、排剧，而c以为是已故的父亲派来的**天使，她深深为他的歌声着迷，而一切在r出现后，他们不在再为对方所着迷，在魅影威胁歌剧院的经理要c做主角后，c的歌声吸引了众人，就在魅影为她而作的戏剧即将上演前，魅影发现了c和r的爱情，他试图将她带到他长年居住的地下宫殿，向她表达爱意，希望她为他留下，而r发现她失踪后唯一知道魅影身世的居里夫人问清情况，方知魅影原来是一位著名的**家，他对他欣赏、怜悯但又不可退步。

c在地下宫殿里发现了魅影长年为她所作的戏剧及婚纱蜡像，在他的歌声中沉迷了，但一觉醒来后因好奇心，她揭开了魅影的面具，为他扭曲的脸庞而恐惧，而魅影像被欺骗了一般，恐惧、愤怒，但他依旧希望c能为他留下，可她还是走了。最终魅影同r展开了一系列斗争，可在生死考验，c为了救r吻了魅影扭曲的脸，让魅影震惊了，他终于放开了她，让他们离开，而自己也消失了。

可以说，整个电影最让人震惊的不是凄美的感情故事，而是一路下来的**，他们用**互诉真情，也用**表达愤怒、哀伤、恐惧。可怜的魅影，他是永不卸妆的演员，在歌剧院以外没有他的世界，没有他的舞台，他只能将自己的期盼寄托于c，他以为她会象迷恋他的**一样迷恋他，可现实却是在c揭下他面具之后跟r走了，他的面具是他唯一的衣裳，有了它，他的另一半脸是充满自信和才气，却因c的好奇，他不再自信，他崩溃了，将唯一的希望寄托于她会留下，她会爱他，当她象其他人一样带着恐惧、怜悯选择离开时，他怎能不崩溃，他的世界已经没有支点。唯一让他骄傲的**也挽留不了他爱的人，就这么无情地被剥夺了所有的希冀，我对他深深同情啊!

再谈c和r，全剧明显对他们的感情刻画是那么的少，如果c和魅影是恶魔与天使的交替，那么c和r就是童话里王子与公主梦幻爱恋。到底是什么让c爱上r而不爱魅影，真的不懂。有人说c更像是因为r的地位和金钱才跟他走的，不得而知!

或许爱一个人真的没有理由又或许爱的理由太多。如果是我们，是否也会选择r而离开魅影?但可以肯定的是魅影的自尊心何其强，心理也如其面一样严重扭曲，c如果真的选择和他在一起，估计离不了那灯火辉煌却见不得人的地下宫殿，而魅影是否会因为c的留下而逐渐向正常人转变呢?

我想很难很难!

心理学理论认为一个人的人格发展很大程度上与童年经历、家庭关系相关密切，魅影因丑陋面孔而惨遭抛弃，甚至被马戏团的人关在笼子里为人取笑，人格早已扭曲，他对世人有的只是冷酷和恨意，而一个人始终都心存希望，他不自觉地希望纯真的c能给予他爱，唤醒他对爱的渴望，但长期的受苦让他在现实和理想之间打转，渴望爱又自觉得不到爱，他勇敢地去尝试，向光明靠近，伸手去触摸温暖，但仍旧无情地被拒绝，他心里只剩一个声音便是：“我不配得到爱，因为我这鬼面孔!没有人会爱我!

”多么可怜的人，**是他的救命稻草，是他唯一珍视的东西，所以他希望用**交换爱情，就好象一个小孩哭着要拥抱一样，那便是他所有的希望。

我想如果他能意识到自己的心理问题，不放大现实的残酷，冷静地接受现实，努力认识自我，悦纳自我，他会好起来的，毕竟一个人的心理力量是不可估量的，爱情是什么?什么是爱情?没有答案!

就我觉得魅影对c的感情真的便是爱了吗?是他对爱的渴望之极的结果，与爱情有多少联系或许需有人帮助他分析。所以在未确定是爱情前，不要过早地去为之肝肠寸断。

与其这样，不如多剖析自己，多认识下自我，何况没有完善的自我，也成就不了美好的爱情!

魅影是缺乏爱的能力的，爱是学***的，他从小到大不曾拥有爱，他如何爱呢?所以从这方面，c离开他是非常正确的选择。

歌剧魅影观后感 篇11

歌剧魅影观后感第一篇生科院 07生本1班李明学号 ***《歌剧魅影》这部歌剧在没有上“**鉴赏”这门课的时候已经听说过了，可是一直没有机会看。当老师提到韦伯的时候，我就更加熟悉了。韦伯是一个**剧的大师级人物，他的歌剧《猫》是很负盛名的。

虽然我也读过，但我不明白。我只是怀着崇敬的心情欣赏大师的作品。有时候我觉得这是不是在附庸风雅。就像大片出来后，我们竞相去看，就像一条过河的鲫鱼。

我们看大片的部分原因是我们去找明星或导演。然而大师的作品是不需要太多的恭维的，只有看过以后才有发言权。在课堂上老师已经给我们介绍了一部分，我是在课后看的，我这次看的是电影版的，电影版的好处就是让观众能更好的感受到电影中魅影场景的幽深和扣人心弦，而且对于演员有更多的发挥空间，对观众来说也是更加的真实。

里面的场景大多是在剧院里面，而且还有一部剧中剧《汉尼拔》。很多的对话都是以歌唱的形式展开的。很多耳熟能详的曲调如，angle of music，the music of the night。

曲调优美，轻缓，给人的一种感觉就是在飘，轻松，愉悦的心情涌上心头。但是有一点，我觉得里面人物对话的英语好像不是很好，很蹩脚。不知是导演有意为之还是怎么。

电影一开始就是以黑白式的怀旧画面，那秋风萧瑟的巴黎街道，那破旧的歌剧院，一场拍卖会上的**盒，随着**盒的**想起，拍卖师开启了吊灯上新安装的电灯，一时灯火通明，phantom的主题**响起，舞台上的大吊灯也随之升起。把我们带进了一个灯火通明的大剧院。女主角christine在里面的表演好像是很神奇的，刚开始的时候没有被看重，后来由于临时情况的变动，让她主唱，一夜成名一样，就像西方的丑小鸭一下子变成了把天鹅一样。

还有当有人问她, 是谁教会她这么美妙的歌喉的时候，她却说不知道，并提起她去世了的父亲曾经提到过一个“**天使”(angel of music)会来保护并指导她。这个“**天使”就是“魅影”。(心得体会　)我觉得魅影是一个演出的很好的角色。

首先他很好的表现了一个少年时受到了折磨和不公正待遇的心理扭曲。但是他很有才华，不仅是在**上的造诣，还有很多的机关的设计，他自己居住地方的设计。他的身上折射出一种逼人的贵族气质。

在很多的场合，他显得自己很自大，自负，以为自己就是神，就是主宰。他对女主角克里斯汀的爱也是疯狂的。他为克莉丝汀创作了美丽的歌剧，教她唱歌，训练她跳舞。帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。

最后为了占有她而发出疯狂的报复。对于服装，场景设计，和许多道具，我认为它是华丽的。它展示了巴黎作为世界浪漫之都的奢华和优雅。

还有christine来到她父亲的墓前倾诉心声与困扰。魅影出现在十字架旁。深情的歌唱，矛盾的心理，深色的衣服，苍白的面具，深色的十字架。

让人也为他感到无限悲哀。这些都是道具和场景在渲染着气氛。看完之后，我觉得情节有点奇怪。

生活中可能没有这样的事情。但是撇开剧情，**还是完美的。就我们大多数人而言，我们只需要感觉良好。

**它在我们的生活中起着中要的作用，陶冶我们的情绪，放松我们紧张的情绪。有时沉浸在空荡荡的**中，仿佛置身于大自然，感受着绿色的气息，迷失在童话般的梦境中，美妙无比。**在**某些疾病都有很好的作用。

现在很多的妈妈都用**给他们还未出世的宝宝进行胎教，听说用莫扎特17岁以前的作品来胎教还最好呢。我想起了我们古人说的，“可以食无肉，不可居无竹。”我们的生活也不可少了**！

《歌剧魅影》观后感第二篇《歌剧魅影》是一部很古老的影片。它的创作亦是以一个真实的故事为蓝本的。这部电影讲述了19世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。

时值1870年，在歌剧院的地下深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的**天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”(杰拉德·巴特勒饰)。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱，赶走他讨厌的歌手，甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。克莉丝蒂娜·戴年轻时失去了父亲，她被吉里夫人带到歌剧院接受舞蹈训练，成为一名芭蕾舞演员。

当深夜无法入睡时，小克莉丝汀总是期盼父亲向她许诺过的**天使会出现。魅影同情她的孤独，假装成天使，隔着墙和她说话，安慰她年轻的心，教她唱歌的技巧。九年后，美丽的年轻克莉丝汀（艾米·罗萨姆）在幽灵的帮助下一夜成名。

然而，爱情从精神层面逐渐转化为强烈的占有欲。被施了魔法的灵魂采取行动消灭所有阻碍克莉丝汀歌唱事业的人。后来，戏院的投资人劳尔(帕特里克·威尔森饰)认出克莉丝汀是他的儿时玩伴，两人坠入爱河。

魅影发现后，自觉遭到背叛，怒而砍断舞台大吊灯的铁链，让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着幽灵的毁灭变得越来越血腥和疯狂，克莉丝汀对他的感情逐渐从迷恋变成了恐惧、恐惧和怜悯。半年后，劳尔跟克莉丝汀秘密订婚，魅影突然现身于歌剧院的化装舞会，强迫歌剧院演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》，并指名由克莉丝汀担任女主角。

心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，劳尔则誓言要与魅影周旋到底。在《唐璜》首演当晚，歌剧院四周布满警察，孰料魅影竟然杀死男主角，亲身改扮上场，与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影羞愧心碎之际动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。

劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。为了保护[1][2]下一页

20xx-2019学年第一学期生物教研组工作计划

指导思想以新一轮课程改革为出发点，更新教育观念，积极推进教学改革。努力实现教学创新，改革教与学，提高课堂教学效率，促进学校内涵发展。同时，在新课程理念的指导下，在全面实施新课程的过程中，要加强教学研究与改革，深化教学方法与学习研究。

要正确处理改革与发展、创新与质量的关系，按照新课程理念积极探索自由教学法和自主化学。主要工作

1、 在教研组建设方面：1。深入学习理论，积极实施课程改革实践。、以七年级新教材为“切入点”，强化理论学***学实践。

充分发挥教研组的作用，把先进的理念学习和学习实践有机结合起来，以学促研，以研促教，真正实现教学质量的全面提高。2、强化教学过程管理，转变学生的学***，提高课堂效益，规范教学常规管理，抓好“五关”。（1）备课关。

要求教龄五年以下的教师备详案，提倡其他教师备详案。要求教师的教案能体现课改理念。（2）上课关。

（3）作业关。首先要控制学生作业的量，本着切实减轻学生负担的精神，要在作业批改上狠下工夫。（4）考试关。

以确保给学生一个公正、公平的评价环境。（5）质量关。3、加强教研组凝聚力，培养组内老师的团结合作精神，做好新教师带教工作。

二、常规教学方面：1加强教研组建设。兴教研之风，树教研氛围。

特别要把起始年级新教材的教研活动作为工作的重点。2、教研组要加强集体备课,共同分析教材,研究教法,**疑难问题,由备课组长牵头每周集体备课一次，定时间定内容，对下一阶段教学做到有的放矢，把握重点突破难点.3、教研组活动要有计划、有措施、有内容，在实效上下工夫，要认真落实好组内的公开课教学。

4、积极开展听评课活动，每位教师听课不少于20节，青年教师不少于40节，兴“听课，评课”之风，大力提倡组内，校内听随堂课。5、进一步制作、完善教研组主页，加强与兄弟学校的交流。我们将继续本着团结一致，勤沟通，勤研究，重探索，重实效的原则，在总结上一学年经验教训的前提下，出色地完成各项任务。

校内公开课活动计划表日期周次星期节次开课人员拟开课内容10月127四2王志忠生物圈10月137五4赵夕珍动物的行为12月114五4赵夕珍生态系统的调节12月2818四4朱光祥动物的生殖镇江新区大港中学生物教研组xx-920xx下学期生物教研组工作计划范文20xx年秋季生物教研组工作计划化学生物教研组的工作计划生物教研组工作计划下学期生物教研组工作计划年下学期生物教研组工作计划20xx年化学生物教研组计划20xx年化学生物教研组计划中学生物教研组工作计划第一学期生物教研组工作计划

20xx—2019学年度第二学期高中英语教研组工作计划

xx—xx学年度第二学期高中英语教研组工作计划一．指导思想：本学期，我组将进一步确立以人为本的教育教学理论，把课程改革作为教学研究的中心工作，深入学***究新课程标准，积极、稳妥地实施和推进中学英语课程改革。以新课程理念指导教研工作，加强课程改革，紧紧地围绕新课程实施过程出现的问题，寻求解决问题的方法和途径。

加强课题研究，积极支持和开展校本研究，提高教研质量，提升教师的研究水平和研究能力。加强教学常规建设和师资队伍建设，进一步提升我校英语教师的英语教研、教学水平和教学质量，为我校争创“三星”级高中而发挥我组的力量。二．主要工作及活动：

1．加强理论学习，推进新课程改革。组织本组教师学习《普通高中英语课程标准》及课标解度，积极实践高中英语牛津教材，组织全组教师进一步学习、熟悉新教材的体系和特点，探索新教材的教学模式，组织好新教材的研究课活动，为全组教师提供交流、学***台和机会。2。加强课堂教学常规，提高课堂教学效率。

强化落实教学常规和“礼嘉中学课堂教学十项要求”。做好集体备课和二备以及反思工作。在认真钻研教材的基础上，抓好上课、课后作业、辅导、评价等环节，从而有效地提高课堂教学效率。

加强教学方法、手段和策略的研究，引导教师改进教学方法的同时，引导学生改进学***和学***。3．加强课题研究，提升教科研研究水平；加强师资队伍建设，提升教师的教学能力。组织教师有效开展本组的和全校的课题研究工作做到有计划、有研究、有活动、有总结，并在此基础上撰写教育教学**，并向报刊杂志和年会投稿。

制订好本组本学期的校公开课、示范课、汇报课计划，并组织好听课、评课等工作。三．具体安排：二月份：

制订好教研组工作计划、课题组工作计划和本学期公开课名单。三月份：1、组织理论学习。

2、高一英语教学研讨活动。3、组织好高三第一次模考、阅卷、评卷和总结等工作。四月份：

1、组织好高三英语口语测试。2、高三英语复***会。五月份：

1、组织好高三第二次模考、阅卷、评卷和总结等工作。2、协助开展好我校的区级公开课。六月份：

1、组织好高考的复***工作。2、收集课题活动材料。

2019学年春季学期小学语文组教研计划

一、指导思想坚持以《基础教育课程改革纲要》为指导，认真学***课程改革精神，以贯彻实施基础教育课程改革为核心，以研究课堂教学为重点，以促进教师队伍建设为根本，以提高教学质量为目标，全面实施素质教育。本学期教研组重点加强对教师评课的指导，使教师的评课规范化，系统化，定期举行主题教学沙龙和“会诊式行动研究”，促进新教师的成长，加快我镇小学语文教师队伍成长速度和小学语文教育质量的全面提高。结合区里的活动安排，开展各项有意义的学生活动，培养提高学生的语文素养，调动启发学生的内在学***。

二、工作目标1、以课改为中心，组织教师学***课程标准，转变教学观念，深入课堂教学研究，激发学生主动**意识，培养学生创新精神和实践能力，努力提高学生语文素养。2、进一步加强语文教师队伍建设，让“语文研究小组”，充分发挥学科带头人、骨干教师的示范作用，重视团队合作智慧、力量。开展“师徒结对”活动，以老带新，不断提高教师的业务素质。

3、组织教师开展切实有效的说课沙龙、评课沙龙，提高教师说课能力，和评课能力，能够结合主题教研活动，对典型课例进行互动研讨，开展教例赏析活动。4、加强教研组集体备课，每周以段为单位组织一次集体备课，分析教材，赏析重点课文，进行文本细读，交流教学心得。让备课不再是走场，形式主义，而是真真实实为提高课堂效率服务，提高教师的素质服务。

5、根据上学期制定的语文常规活动计划，开展形式多样的学***活动、过关活动，激发学生学***的兴趣，在自主活动中提高学生的综合实践能力，促进个性和谐发展。6、 加强学***调查、检测工作，及时分析，寻找得失，确保完成各项教学指标。

三、主要工作及具体措施（一）骨干教师示范、把关，当好“领头羊”。1、本学期，语文研究小组成员继续充分发挥学科带头人、骨干教师的示范作用，重视团队合作智慧、力量。教研组将围绕“探索实效性语文课堂教学模式”这个主题，深入开展精读课文教学有效性研讨活动。

低段（1-2年级）则继续进行识字教学的有效性的**。分层、有序地开展教研活动，使教研活动更成熟、有效，切实提高我校语文老师的专业水平。2、开展“师徒结对”活动，以老带新，不断提高教师的业务素质。

（二）年轻教师取经、学习，争取出成绩。1、为了提高教学质量，促成新教师迅速成长，1—5年教龄新教师每一学期上1堂模仿课和一堂校内研讨课。上模仿课的内容可以通过**名师的关盘、**或者教学实录等途径，根据个人教学需要，有选择性地进行局部模仿，从而使新教师形成个人的教学风格 。

2019年高二历史第二学期教学工作计划范文1

一、指导思想高二的历史教学任务是要使学生在历史知识、历史学科能力和思想品德、情感、态度、价值观各方面得到全面培养锻炼和发展，为高三年级的文科历史教学打下良好的基础，为高校输送有学***和发展前途的合格高中毕业生打下良好基础。高考的文科综合能力测试更加强调考生对文科各学科整体知识的把握、综合分析问题的思维能力、为解决问题而迁移知识运用知识的能力。教师在教学中要体现多学科、多层次、多角度分析解决问题的通识教育理念。

教师要认真学***究教材,转变教学观念，紧跟高考形势的发展，研究考试的变化，力争使高二的教学向高三教学的要求靠拢。按照《教学大纲》和《考试说明》的要求，认真完成高二阶段的单科复***。坚持学科教学为主，落实基础知识要到位，适当兼顾史地政三个学科的综合要求，培养提高学生学科内综合的能力。

从学生的实际出发，落实基础，提高学科思维能力和辩证唯物主义、历史唯物主义的理论水平。

二、教学依据和教材使用

全班共40人，其中男生15人，女生25人。学生的数学基础较一般，多数学生能掌握所学内容，少部分学生由于反映要慢一些，学***死板，没有人进行辅导，加之缺乏学***动性，不能掌握学***容。能跟上课的学生，课上活泼，发言积极，上课专心听讲，完成作业认真，学***积极主动，课后也很自觉，当然与家长的监督分不开。

部分学生解答问题的能力较强，不管遇到什么题，只要读了两次，就能找到方法，有的方法还相当的简捷。有的学生只能接受老师教给的方法，稍有一点变动的问题就处理不了。个别学生是老师怎么教也不会。

二、教材分析本册的教学内容：（1）混合运算和应用题；（2）整数和整数四则运算；（3）量的计量；（4）小数的意义和性质；（5）小数的加法和减法；（6）平行四边形和梯形本册的重点：混合运算和应用题是本册的一个重点，这一册进一步学***式题的混合运算顺序，学***小括号，继续学***两步应用题的学习，进一步学***比较容易的三步应用题，使学生进一步理解和掌握复杂的数量关系，提高学生运用所学知识解决得意的实际问题的能力，并继续培养学生检验应用题的解答的技巧和习惯。

第二单元整数和整数的四则运算，是在前三年半所学的有关内容的基础上，进行复习、概括，整理和提高。先把整数的认数范围扩展到千亿位，总结十进制计数法，然后对整数四则运算的意义，运算定律加以概括总结，这样就为学***，分数打下较好的基础。第四单元量的计量是在前面已学的基础上把所学的计量单位加于系统整理，一方面使学生所学的知识更加巩固，一方面使学生为学***名数或复名数改写成用小数表示的单名数做好准备。

三、教学目标（一）知识与技能：1、使学生认识自然数和整数，掌握十进制计数法，会根据数级正确地读、写含有**的多位数。2、使学生理解整数四则运算的意义，掌握加法与减法、乘法与除法之间的关系。

歌剧魅影观后感 篇12

剧是一门西方舞台表演艺术，是以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧，有时在歌剧中也会加入一些舞蹈和乐队。

老师提前告诉了同学们要去看歌剧，同学们都十分期待。因此我对其中几部歌剧进行了了解。

而其中歌剧《魅影》给我留下了深刻的印象。

《魅影》主要讲了：幼年丧父的小克莉丝汀吉理夫人带到歌剧院接受舞蹈训练，成为一名芭蕾舞女。克莉丝汀十分想念他的父亲，处于同情魅影陪克莉丝汀讲话并教她唱歌。几年后，克莉丝汀因美妙的歌喉一夜成名，而魅影却为克莉丝汀把一切阻碍她的人一一除掉的这样一个故事。表演者美妙的歌喉让人如痴如醉，即使没有华丽的服装，宽敞的舞台，依旧让人身临其境，如闻其声，如见其人。仿佛这个故事就发生在我们的身边。

另一部中国歌剧《白毛女》也让我记忆犹新。

《白毛女》主要的情节是：恶霸地主黄世仁逼死了善良老实的佃户杨白劳，抢走了他的女儿喜儿并奸污了她，最后又逼得她逃进深山。喜儿怀着强烈的复仇意志顽强地活下来了，因缺少阳光与盐，全身毛发变白，被附近村民称为“白毛仙姑”。八路军解放了这里，从深山中搭救出喜儿。《白毛女》通过讲述喜儿不幸的遭遇反映了封建社会普通老百姓受地主欺压的惨状。凄美的音乐配上表演者独特的嗓音让人不由得也同情喜儿的遭遇。而《白毛女》是中国民族歌剧成熟的标志和发展的奠基石，同样也为民族新歌剧的建设开辟了一条富有生命力的道路。

歌剧是一种艺术，需要有人去欣赏它的独特，听懂它的美妙，读懂它所想要表达的含义。

歌剧魅影观后感 篇13

歌剧魅影是由安德鲁·劳埃德·韦伯创作的百老汇戏剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。

1986年首映，1988年获得7项托尼奖。它是历史上最成功的电视剧之一。

剧院魅影可以说是一部折射着后现代魅力的剧作，首先它成功的改编了盖斯东·勒鲁（gaston leroux，1868-1927）的原作**，既保留了原作的风格又使之更适合舞台演出，提升了作品的可看性，其次，巧妙的戏中戏令观众徘徊于现实与虚幻之间。尤其是追逐幽灵的那一场戏，整个剧院，台上台下、四面八方响起了幽灵的声音，使观众置身其中，因为那句“我在这里”似乎就在他们的身边，就在隔壁的包厢，而那幕吊灯突然坠落的戏也着实令气氛紧张刺激到极点，前排观众的惊叫与台上演员的呼声连成一片，在这方面，舞台设计玛莉亚·布琼森自然功不可没。

在全剧中，一首“all i ask of you”的旋律反复出现，罗尔与幽灵对这首歌的不同演绎表现了他们各自对于女主角克莉丝汀不同的爱情，最后这一主题在管弦乐中浮现，显示了爱情最终战胜了悲剧秋天是适合沉默的季节，落叶萧萧,寒烟漠漠，各人有各人的归处。日子越来越长，忧虑越来越轻，这不是不快乐。只是，偶尔仰望苍茫碧空，竟会怀念夏季的燥热，冬天的严寒。

热到极致是一种疯狂的释放，冷到极至也可以清醒而敏感。而这样一个清淡的秋天，久久失语，不知道自己失去了什么。因此，我想感受这种冷热交融的爱与恨，并在别人的故事中找到情绪的出口。

喜欢影片的开始。风雨沧桑的老人，蛛网密集的剧场以一种记忆的脚步慢慢追寻着岁月的深情。斯人已经走了，只有这座破旧的建筑还承载着50年前的记忆。

一件件旧物均以**拍卖，只是因为它们沾染着爱的气息，尽管这爱如此遥远，如此悲痛，如此刻骨铭心。随着巨大的吊灯缓缓升起，一片片尘土飞扬的老物件变得五彩缤纷，古老的黑白剧场顿时呈现出当年的奢华。喜欢这种感觉，有如上帝说let there be light于是世界就变回曾经的美丽辉煌，如果上帝说let there be love，人类就陷入爱的旋涡里，再难自拔。

从此，影片又回到了50年前的场景，18世纪的法国剧院，一片辉煌，令人眼花缭乱。悠扬厚重的**不绝于耳。看到这里便惊叹，如果是现场**舞台剧，真的要抱怨自己感官不够了。

女主角christine的第一次出场便让人为之心动，肌若凝脂，手似柔夷，优雅温柔，带着难以言表的美。raoul是典型的英俊绅士，他与christine青梅竹马的爱情带着属于阳光的温暖气息。然而，只有幻影的出现，才能让人觉得帅气逼人，神秘莫测，并伴随着**，像一团黑色的火焰，在火焰中，无限的柔情是可以忍受的。

这样一个**的幽灵，与生俱来便有着扭曲的面容，从小被当做异物，供人愚弄。心中的仇恨与日俱增，最后他杀死了马戏团的看门人，逃到了剧院。从此，他将自己残毁的面容和孤独的灵魂一起掩藏在面具下。

世界这么大，却没有理解，没有温暖，没有爱。然而，他有一个天才的智慧，他是一个建筑师，作曲家，甚至魔术师。如此丰富而敏感的思想只能是他痛苦的折磨。

当他透过地下室的裂缝看到美丽的克里斯汀，听到她像大自然一样歌唱时，他绝望地陷入了爱河。只有她才能诠释他生命中的美丽和悲伤，只有她才释他长久以来想象的女主角。于是，在她的梦里，在她孤独恐惧的时候，他用自己的声音给她安慰，他让她相信自己是**的幽灵，来陪伴她一起长大。

这种对交流的理解使他们成为彼此灵魂的依赖。克莉丝汀是世界上唯一的温暖和希望。他只是她灵魂的向导和孤独的慰藉。然而，当白马王子出现在克里斯蒂娜的生活中时，她立刻陷入了一段美好的恋情。

而他却感觉到恐惧和仇恨。于是，幽灵终于现身在她面前，用一种怜惜与威胁混合的爱，带着令人无法抗拒的魔力向她袭来。christine被深深**，欲罢不能，在恍惚之间她分不清楚他是天使还是幽灵，是朋友还是父亲。

然而，他的爱毕竟充满了太多的欲望和黑暗，他的心骄傲却害怕，他的脸是他永远无法掩饰的痛苦。当克莉丝汀第一次打开他的面具时，他突然变得愤怒和狂野。他的伤疤在公众面前一目了然，就像他灵魂中无底的孤独和恐惧再次遭到嘲笑和愚弄一样，这是他无法忍受的悲痛。克莉丝汀最终选择了纯洁美丽的爱情。她和劳尔深情地唱着歌。

幽灵的心在这样柔情的**中一点一点被悲伤淹没。他爱她，希望她是唯一属于他的东西。然而，他越想坚持，就越一无所获，只有无尽的悲伤填满了空虚的灵魂。这样的剧情总是让人想起《呼啸山庄》，一样的疯狂阴郁，一样的爱恨交织。

爱与占有究竟如何权衡？佛经和哲学都主张消解，以另一种方式去爱，给它自由，让它去。这样的爱是属于另一种高境界的感情吗？

幽灵可以放了她，让他们终成眷属，从此就守着自己的孤独与阴郁苟活于世，他必须接受自己原本就不属于这人世，不可以有感情，不可以爱，他生命的本质是耻辱和孤独，然而，这样的痛能抑制如火的爱吗？也许人生在世，有些东西原本就该放弃，越想得到，越将自己整个灵魂都押注进去，最后连一点空虚的安慰都没有。所以，人们常说适可而止，可求可不求，这样就算是成熟吧。

如此，成熟一定是个很痛的词，要学会割舍，学会自己疗伤，自我安慰。

突然发现自己一直在偏向幽灵，他的阴郁，他的愤怒，他的一无所有，他如此敏感而强烈的灵魂都让人觉得应该有一样东西去弥补他的残缺。有人说to love is to put oneself at the mercy of another person或许真是如此，如果那个人也爱你，你的世界就顿时成为天堂，而如果他不爱你，你就只能接受这一事实，再怎样反抗都无济于事。我一直恍惚觉得christine是爱过幽灵的，不然在他们演出《don juan triumphant》的时候， 幽灵深情地唱着say you’ll share with me one love one lifetime她的眼神为何那样投入沉醉。

而在50年之后，年老的raoul会亲自把幽灵的**盒送至她的墓前，那么她一定是想念他的，她也一定担心过他在这个不属于自己的世界里如何活下去。她对他的感情只能掩藏于心，化成一种牵挂，萦绕在日久天长的生命岁月里。

久久难忘的是他们三人在地下迷宫里对抗，幽灵胁迫了raoul，扬言如果得不到christine的爱便要将他杀死。这样的威胁使christine感到愤恨无望，她告诉幽灵自己不会爱他，却用狠狠地吻回应他的威胁。这个pitiful creature of darkness在生平第一次被人亲吻之后竟长时间痛苦无声地哭泣。

所有的仇恨，渴求，孤独，恐惧在亲吻之下化为乌影，心里郁结的黑暗和痛苦在一点点温情的安慰下就泛滥如潮，他控制不了这强烈的情绪，于是只能哭泣，在哭泣中释放生之痛苦，爱之艰辛，心之破碎。对于这样一个属于黑暗的人，想要得到一点点的爱竟是如此奢侈的事，是他要的太多吗？然而一个亲吻就能化去他心中所有的固执和仇恨，他只要一点点温暖的爱，是他要的太少了吗？

他让他们离开，忘了发生过的一切。他终究放了她，放了爱。如果一个人真的爱你，他会让你找到你想要的幸福，真的是这样！

影片的结尾又回到50年后，曾经的当事人都已风烛残年，在christine的墓地旁边小小的角落里，一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指，静静躺在那里，任凭岁月逝去如潮。原来，他一直陪着她，在她的幻影里，在她梦里，在她的笑容里哭泣里，他一直无形地陪伴着她。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。

透过悠悠岁月，总有些东西能够被心包容，那些狂风暴雨的情感只在灵魂深处留下温柔的一抹，如此轻盈，却如此刻骨铭心。

想起《呼啸山庄》最后的结尾，也是那样一种美：

i lingered round them, under that benign sky， watched the moths fluttering among the heath and harebells, listened to the soft wind breathing through the grass, and wondered how anyone could ever imagine unquiet slumbers for the sleepers in that quiet earth.

原来静默也是另一种似火真情！

歌剧魅影观后感 篇14

导语： 作为四大**剧之一的《歌剧魅影》一直盛演不衰，全剧充满着戏剧性的冲突和矛盾，甚是好听好看。最早看该剧影片而留下深刻的印象。

我最喜欢的电影是一部既惊悚又浪漫的电影，那就是—“歌剧魅影”。

我第一次看这部电影，是我最好的介绍之一。电影里讲述一位拥有无与伦比才华的男主角，因为脸上的缺陷，被无情的父亲狠心抛弃，隐身生活在一座金碧辉煌的歌剧院里，男主角会现身教女主角唱歌，男女主角对唱的片段非常悦耳动听，也是我最喜欢的部分，除了浪漫的双人对唱，也有不少恐怖的情节，只要有人做事不顺他的意，那位隐身在歌剧院地下室的“魅影”就会把跟他唱反调的人杀掉。除了性格扭曲的魅影，还有另一位有钱的子爵，他们都深深地为克莉丝汀着迷，为了得到克莉丝汀，两人甚至不惜性命，拿着长剑对决，虽然魅影获得了胜利，但他的善妒，让一连串血腥的悲剧不断发生，让他始终都得不到最爱的克莉丝汀的心。

这部电影，情节紧凑精彩，也令我获益良多，克莉丝汀说了一句令我印象深刻的话：“虽然你的脸扭曲了，但我不觉得你丑，不过你的心让你从里到外都扭曲了。改掉吧！

它能让你从里到外散发出真正的美。”最后，魅影放走了克莉丝汀，成全她与她爱的子爵。虽然外表很重要，但拥有一颗美丽的心是最重要的。如果魅影之父有一颗善良的心，也许魅影不是魅个人都害怕的魅影，而是全世界都崇拜的**家！

（歌剧魅影）是一部很古老的影片。它的创作亦是以一个真实的故事为蓝本的。

这部电影讲述了19世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。时值1870年，在歌剧院的地下深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的**天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”（杰拉德巴特勒饰）。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱，赶走他讨厌的歌手，甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。

克莉丝蒂娜·戴年轻时失去了父亲，她被吉里夫人带到歌剧院接受舞蹈训练，成为一名芭蕾舞演员。当深夜无法入睡时，小克莉丝汀总是期盼父亲向她许诺过的**天使会出现。魅影同情她的孤独，假装成天使，隔着墙和她说话，安慰她年轻的心，教她唱歌的技巧。

九年后，美丽的年轻克莉丝汀（艾米·罗萨姆）在幽灵的帮助下一夜成名。然而，爱情从精神层面逐渐转化为强烈的占有欲。被施了魔法的灵魂采取行动消灭所有阻碍克莉丝汀歌唱事业的人。

后来，剧院投资商劳尔（帕特里克威尔逊饰）认识到克莉丝汀是他童年的玩伴，并坠入爱河。魅影发现后，自觉遭到背叛，怒而砍断舞台大吊灯的铁链，让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着幽灵的毁灭变得越来越血腥和疯狂，克莉丝汀对他的感情逐渐从迷恋变成了恐惧、恐惧和怜悯。

半年后，劳尔和克莉丝蒂娜秘密订婚，幽灵突然出现在歌剧院的化装舞会上，迫使歌剧院演出自己的歌剧（唐璜），并任命克莉丝蒂娜为女主角。心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，劳尔则誓言要与魅影周旋到底。

《唐璜》首映当晚，歌剧院被警察包围，警察期望魅影杀死男主角，伪装自己，与克莉丝蒂娜演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影羞愧心碎之际动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。

为了保护爱人劳尔，克莉丝汀毅然倾身，狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此，这场爱情的胜负已定。绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人，在警察和群众闯入地下密室前，悄然隐去，只留下一张似笑非笑的凄凉面具……

什么是爱？谁能说得清道得白呢？在彼此相爱的幸福背后，总有自我牺牲的悲剧。

宽容就是爱，溺爱就是爱，暗恋就是爱，依恋就是爱，虐待狂就是爱我们都深深地陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。

剧院魅影，一个出生于贵族家庭的“象人”，面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光明的世界拒绝了，没有尊重，没有爱。

到处游荡，处处成为别人好奇的目标，甚至成为马戏团铁笼子里的小丑。……

喜爱“魅影”这个角色，因为他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。他喜欢克里斯汀，一个在巴黎歌剧院里看起来默默无闻的舞者。“魅影”为她创作优美的**、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。

帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。

“魅影”以为克里斯汀就是他的，或者说是因为他向她倾注了所有的热情。她代表了他所有的理性（爱**）和非理性（爱狂热）追求。当克里斯汀和劳尔在巴黎歌剧院的屋顶上许愿时，幽灵的心破碎了。

再次感到无依无靠、被抛弃。尖叫声响彻巴黎夜空，但仍无法改变命运的安排。

他并不想复仇，或者说，他也知道自己无力改变现实世界中的一切，所以他才会使用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色，在厚厚的披风下掩饰自己的面容，在警察遍布的巴黎歌剧院中，在舞台上与他心中的爱人上演这幕绝唱。希望在他创造的世界里成为爱的主人。

也许，他知道在现实中，他必须死。他带走了克里斯汀，但他真的想带走她，带走她吗？未必。

因为当克里斯汀不在乎他的外表，给了他一个深深的吻，他颤抖。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种幸福感，一种普通人无法体会的幸福。

他不残忍也不富有同情心。他需要的是别人的尊重和亲人的尊重。

他可以放弃克里斯汀，让她和劳尔一起离开。但我希望看到克里斯汀的诚实和劳尔的坚持。当劳尔宁愿被绞死也不愿放弃克里斯汀时，幽灵明白这个看似软弱的人有更大的勇气。

对爱的追求能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争龋

也许我们可以说，幽灵的残忍来自他童年的不幸经历和自卑。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢？每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。

但我认为拉乌尔对克里斯汀的爱更多的是他年轻伴侣的梦幻般的想象。或者说，歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单保让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至有人认为克里斯汀和拉乌尔在一起是因为他的高贵地位和财富。

而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢？无从得知。歌剧开始的拍卖会上，为什么只有拉乌尔一个人呢？

克里斯汀呢？40年的时间已是沧海变桑田，但这个倾城的美丽女孩，是否已长眠地下了呢？更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。