平面构成课程小结。
在日常的学习工作中，我们偶尔会需要写总结。通过总结,我们可以全面、系统地了解以往的情况。每多写一次总结，我们就越明白自己在做什么：每一份工作都是有意义的，它们的价值也是巨大的。那么我们在写总结的时候要特别注意什么吗？小编特地为您收集整理“平面构成课程小结”，仅供参考，欢迎大家阅读。
平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
在平面构成中，图形的设计需要不同的元素的结合和运用。平面构成的元素有概念元素、视觉元素、空间元素和实用元素。
所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面；概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等；视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等；实用元素指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。
形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。
在一个月课程中，我们主要学了渐变、重复、相似、空间、特异和肌理等几个效果的构成。wWw.gZ85.coM
渐变是我常常听说的一种效果，由近到远、由大到小的渐变。形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象；方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变；位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉；大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间；色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感；骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。
重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。
近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。
特异是指构成要素在有次序的关系里，有意违反次序，使少数个别的要素显得突出，以打破规律性。
肌理又称质感，由于物体的材料不同，表面的排列、组织、构造个不同，因而产生粗糙感、光滑、软硬感。影像
肌理的几个创造方法，有笔触的变化、印拓、喷绘、染和纸张（各种不同的纸张，由于加工的材料不同，本身在粗细、纹理、结构上不同，或人为的折皱，揉产生特殊的肌理效果）。
平面构成是设计的基础。平面构成主要是运用点,线,面和律动组成结构严谨,富有极强的抽象性和形式感.又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性.是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言,进行视觉方面的创造,了解造型观念,训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法,培养审美观及美的修养和感觉,提高创作活动和造型能力,活跃构思.。
通过一个月的课程学习，对在二维空间的图形设计有了更进一步的了解，对以后更复杂的设计方面的学习提供了更多的帮助，了解了更多的造型理念，进一步训练了设计技巧和审美的感觉。
GZ85.cOm更多总结延伸阅读
2012年平面构成课程总结
平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
在平面构成中，图形的设计需要不同的元素的结合和运用。平面构成的元素有概念元素、视觉元素、空间元素和实用元素。
所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面；概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等；视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等；实用元素指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。
形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。
在一个月课程中，我们主要学了渐变、重复、相似、空间、特异和肌理等几个效果的构成。
渐变是我常常听说的一种效果，由近到远、由大到小的渐变。形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象；方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变；位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉；大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间；色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感；骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。
重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。
近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。
特异是指构成要素在有次序的关系里，有意违反次序，使少数个别的要素显得突出，以打破规律性。
肌理又称质感，由于物体的材料不同，表面的排列、组织、构造个不同，因而产生粗糙感、光滑、软硬感。影像
肌理的几个创造方法，有笔触的变化、印拓、喷绘、染和纸张（各种不同的纸张，由于加工的材料不同，本身在粗细、纹理、结构上不同，或人为的折皱，揉产生特殊的肌理效果）。 1 2
2013年下学期平面构成课程小结
工作总结之家为大家整理的《2013年下学期平面构成课程小结》，供大家参考。
平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
在平面构成中，图形的设计需要不同的元素的结合和运用。平面构成的元素有概念元素、视觉元素、空间元素和实用元素。
所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面；概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等；视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等；实用元素指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。
形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到的构成效果。
在一个月课程中，我们主要学了渐变、重复、相似、空间、特异和肌理等几个效果的构成。
渐变是我常常听说的一种效果，由近到远、由大到小的渐变。形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象；方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变；位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉；大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间；色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感；骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。
重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。
近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。
特异是指构成要素在有次序的关系里，有意违反次序，使少数个别的要素显得突出，以打破规律性。
肌理又称质感，由于物体的材料不同，表面的排列、组织、构造个不同，因而产生粗糙感、光滑、软硬感。影像
肌理的几个创造方法，有笔触的变化、印拓、喷绘、染和纸张（各种不同的纸张，由于加工的材料不同，本身在粗细、纹理、结构上不同，或人为的折皱，揉产生特殊的肌理效果）。平面构成是设计的基础。平面构成主要是运用点,线,面和律动组成结构严谨,富有极强的抽象性和形式感.又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性.是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言,进行视觉方面的创造,了解造型观念,训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法,培养审美观及美的修养和感觉,提高创作活动和造型能力,活跃构思.。
通过一个月的课程学习，对在二维空间的图形设计有了更进一步的了解，对以后更复杂的设计方面的学习提供了更多的帮助，了解了更多的造型理念，进一步训练了设计技巧和审美的感觉。
立体构成课程小结3篇
学校每个月都有学生对老师的评教，但是只能知道分值，却不知学生真实的对我的课程的想法。所以现在课程中期或结束时，让学生写总结，当然有些学生会写些奉承的话，我说了，对我提出好的建议或对我的点。提出的可以不留姓名。其实对我来说学生是最好的老师，我的进步其实也是学生带来的，只有学生知道需要什么，他们更乐于什么样的授课方式。
这位同学比较尖锐：说上了三个星期的课，还不知道立构的概念
立体构成是从形态要素的立场出发，研究三维形体创造规律的造型活动；根据创造规律，利用抽象材料和模拟构造，创造纯粹的形态，强调的是构思和感觉。
提的很好，看来学生要的还是我做示范，以后加强。
我其实还是挺好说话的/
优点是让学生我信心，指出缺点是让学生提高。吸收：
立体构成课程小结（2）：
这是这个学期的最后一门课程，因为我们比别的班多一周的7，所以有点紧张，不过感到紧张的时候感到充实，刚开始觉得不就是折两张纸吗？觉得很简单，但是真的做的时候，拿到自己手上却折不来，时间过的也快，眼看一周的时间过去了，可是手上的作业才折了几张，而且过了老师的基本上是没有的才觉得不能眼高手低，什么是都得动自己手去用心的做。
折了好多作业以后才觉得有了点手感，感觉折这个作业很有意思，老师很关心我们，因为折了许多老师说有的可以，那就说明自己还是可以的，所以老师给了我们许多信心，让我觉得更有信心去学了，
在这个课程的学习中我发现一个法则觉得世间万物，的构造都非常相识，世间万物孕育成长衰之季节的时时变化`````````所有的运动变化都呈现某种相识的节奏与规律，立体构成在造型的过程中追寻来自然的启示，把散乱的变化的表现的真切或其他的东西，用自己的思想形式结合的组织，构成具体的样式或表现自己对自然和认为的美感。
在做综合构成的时候发现任何立体心态的构成都有自己的目的性，并存在一定的意义，他们互相对比联合，叠加。。。。。。组合变化创造自己思想感觉不同的形态豆油不同的内涵。。。。
虽然我们的作业谈不上什么想象，但是我觉得好多人都有一种前在的感觉，偶尔看着自己的作业却发现没什么感觉，当我在开始做的时候我很把自己的思想。情绪，情感。。。。。。都表象在作业上。。。但是我做不到那种感觉，偶尔只是想想。。。。
以前的时候总以为认为着仅仅只是课程而已，但亲于体会到是，我感觉到，立体构成却在生活中无处不在，通过课程的学习和实践，我掌握了构成的方法，对构成有了一定的审美认识，在以后的日常生活中会有很大的帮助。。。
转眼间课程结束了，哦觉得没学完一门课程就会长大一些，这门课程让我发现我身边的每个物体。
包括在环境中都是立体构成，让我去感觉他们的美。。。。。最后我感到我们的老师他很漂亮也很认真的知道我们学习认识。。。祝我们老师新年快乐。。。
还有很多的课程感言以下子是形容不了的，希望自己在以后的课程中用心去体会会每个来之便宜的东西。。。。
立体构成课程小结（3）：
我们这阶段所学习的立体构成是三大都成中的一项。三大构成非常重要，它 是学设计者的必须科目。三大构成即平面构成、色彩构成、立体构成，是现代艺 术设计基础的重要组成部分。所谓构成是一种造型概念，其含义是将不同形 态的几个以上的单元重新组构成一个新的单元。 立体构成是研究立体形态的材料和形式的造型基础科学。 立体构成所研究的 对象是立体形态和空间形态的创造规律。 具体来说就是研究立体造型的物理规律 和知觉形态的心理规律。立体构成是由二维平面形象进入三维空间的构成表现， 两者既有联系又有区别。
联系的是： 它们都有一种艺术训练， 引导了解造型观念， 训练抽象构成能力，审美观，接受严格的纪律训练；区别的是：立体构成是三维 度的实体形态与空间形态的构成。结构上要符合力学的要求，材料也影响和丰富 形式语言的表达。立体是用厚度来塑造的。 总的来说，立体构成和其它构成一样，都是有要求一定的形式与韵律的美感 的。它们一样都有变化和统一；对称与均衡；重复与渐变；节奏与韵律和稳定与 轻巧等，一定的构成规律与形式来表现和组织着整个物体排列美感的
。每一件构 成作品都遵循了这些理论， 然后使欣赏者对构成作品的立体形态的物理规律产生 不同的知觉心态的心理规律，而起到打动欣赏者的效果。 这次立体构成的学习中，我们做了三种构成练习：半立体；线的练习；面的 练习；块的练习；还有一个综合练习。半立体构成是用小纸片通过剪切或者不剪 切又或者只进行一次剪切得到的纸片， 然后再对其按照一定的规律以及构成骨骼 进行折叠做成具有类似于浮雕效果的立体形态。 然后就是线的， 面的， 块的构成。 线的构成，根据材质强度的不同，线材可分为软质线材和硬质线材两种。比 较常见的软质线材有毛、棉、麻、丝、化纤等纤维材料，此外还有较软的金属丝； 硬质线材有条状的木、金属、玻璃、塑料等。
这次我使用的线的材料是麻和一些 金属丝做成了一个以线的构成为主要储物筐。 我使用了金属和麻两种质地不同截 然不同的材质是想做出一个软硬对比的效果， 从而不至于让全是麻质的储物筐看 上去有软绵绵的，不可靠的感觉。我使用这两种材质，还有一个目的就是让人的 视觉感受上有一种可靠地朴实的印象，因为麻的质感很独特，它很粗糙，但是粗 糙的东西往往给人的可靠的、厚实的。
我没有在后续加工中为麻绳更改颜色，因 为我感觉它本身的黄色就是大地的颜色， 刚好表达了我做这个储物筐时所要表达 的回归自然的想法。为了使它看上去有韵律感，我还调整了整个储物筐的编织顺 序和密度，使它们有了横竖的对比，充满了律动感。
我还做了一个块的构成， 原来的想法是做一个类似于大型建筑一样的立体构 成作业。用黑卡纸通过裁减拼贴等方式做成大小不同的块，在实体块的基础上还 会做一些镂空的处理，让观赏者会有不一样的视觉感受，使最后的成果在各个方 向看都不至于单调呆板。虽然在动手之前都有过比较详细的计划了，但是在接下 来的制作过程当中遇到了很多麻烦，所以我在制作的中途稍微更改了一点点想 法。最后决定用这些开始做好的纸盒做一个任意组合，就好像我们小时候玩的搭 积木一样，它具有任意性，可以随意的搭配组合，也有一点童真的想法在里面， 毕竟，小孩玩的搭积木，谁会知道自己最后搭出来的会是一个什么东西，只要跟 着感觉走就好了。 再有一个就是综合构成。其实所谓的综合构成就是把线、面、块加在一起进 行综合运用的一个练习。
在立体构成中，利用各种材料进行综合构成是学习立体 造型的一个重要环节。其中，对材料的把握也有几个重点，比如说单个材料不同 的物理属性表达了不同的视觉语言；不同材料并置构成中的互相关系等。材料的 综合构成是以多种材料构成立体造型的方法，它对材料的属性、形态、色彩、空 间、结构等要素进行实验性的尝试由助于突破常规认识的局限，发现要素中在造 型设计中的潜质 ，提高造型设计的综合表现力。 总的来说，立体构成是专门研究空间形体造型的课程。它着重培养学生的立 体空间思维和立体空间表现能力、对设计构想的表达具有十分重要的作用。让我 们与之前所学习的二维平面的构图与设计结合区分，形成新的空间构成状态。我 觉得这门课的训练是理论与实践相互渗透与交叉的过程。 它既考验了我们的设计 理论， 也锻炼了我们的实际动手操作能力和与现实材质属性以及现代科技环境相 结合的能力。把课堂中学习的理论与实际的材料与工具相结合，一定程度上避免 了在社会上对大学生动手能力差的评价加剧的可能性。 证明了我们并不只是学习 皮毛，我们也是术业专攻的。
虽然在学习和动手过程中遇到了许多的问题和困难， 但是在学习这门课程的 过程中我还是充满了乐趣。它让我体验了许多以前从没有接触过的东西，开阔了 我们的视野，还激发了我们的设计思维。为我们以后的专业学习打下了坚实的基 础。 所以我觉得，咱们这门课程开的还是很有必要，也是很有意义的。 以上就是我对造型基础这三周的所学知识的基本概述和我个人在练习过程 中间所遇到的问题还有得出的心得的基本总结， 然后要感谢老师的对我们的悉心 教导。