中唐诗人白居易古诗节选集锦15篇。
中华文化博大精深，在我国悠久灿烂的文化长河中出现过许多优秀的诗人为了提高我们的思想道德素质，我们可以赏析解读唐代诗人白居易的古诗词，它是古代先贤的智慧结晶，是我们中华文化的重要传承。有哪些白居易的古诗词让人不容错过呢？面对这些问题，工作总结之家的编辑为大家收集了“中唐诗人白居易古诗节选”，赶紧看看对您有没有帮助吧，喜欢请收藏哦！
中唐诗人白居易古诗节选(篇1)
常闻南华经，巧劳智忧愁。不如无能者，饱食但遨游。
平生爱慕道，今日近此流。自来浔阳郡，四序忽已周。
不分物黑白，但与时沉浮。朝餐夕安寝，用是为身谋。
此外即闲放，时寻山水幽。春游慧远寺，秋上庾公楼。
或吟诗一章，或饮茶一瓯。身心一无系，浩浩如虚舟。
富贵亦有苦，苦在心危忧。贫贱亦有乐，乐在身自由。
中唐诗人白居易古诗节选(篇2)
海内时无事，江南岁有秋。生民皆乐业，地主尽贤侯。
郊静销戎马，城高逼斗牛。平河七百里，沃壤二三州。
坐有湖山趣，行无风浪忧。食宁妨解缆，寝不废乘流。
泉石谙天竺，烟霞识虎丘。馀芳认兰泽，遗咏思蘋洲。
菡萏红涂粉，菰蒲绿泼油。鳞差渔户舍，绮错稻田沟。
紫洞藏仙窟，玄泉贮怪湫。精神昂老鹤，姿彩媚潜虬。
静阅天工妙，闲窥物状幽。投竿出比目，掷果下猕猴。
味苦莲心小，浆甜蔗节稠。橘苞从自结，藕孔是谁锼。
逐日移潮信，随风变棹讴。递夫交烈火，候吏次鸣驺。
梵塔形疑踊，阊门势欲浮。客迎携酒榼，僧待置茶瓯。
小宴闲谈笑，初筵雅献酬。稍催朱蜡炬，徐动碧牙筹。
圆醆飞莲子，长裾曳石榴。柘枝随画鼓，调笑从香球。
幕飏云飘槛，帘褰月露钩。舞繁红袖凝，歌切翠眉愁。
弦管宁容歇，杯盘未许收。良辰宜酩酊，卒岁好优游。
鲙缕鲜仍细，莼丝滑且柔。饱餐为日计，稳睡是身谋。
名愧空虚得，官知止足休。自嫌犹屑屑，众笑大悠悠。
物表疏形役，人寰足悔尤。蛾须远灯烛，兔勿近罝罘。
幻世春来梦，浮生水上沤。百忧中莫入，一醉外何求。
未死痴王湛，无儿老邓攸。蜀琴安膝上，周易在床头。
去去无程客，行行不系舟。劳君频问讯，劝我少淹留。
云雨多分散，关山苦阻修。一吟江月别，七见日星周。
珠玉传新什，鹓鸾念故俦。悬旌心宛转，束楚意绸缪。
驿舫妆青雀，官槽秣紫骝。镜湖期远泛，禹穴约冥搜。
预扫题诗壁，先开望海楼。饮思亲履舄，宿忆并衾裯.
志气吾衰也，风情子在不。应须相见后，别作一家游。
中唐诗人白居易古诗节选(篇3)
柳湖松岛莲花寺，晚动归桡出道场。
卢橘子低山雨重，栟榈叶战水风凉。
烟波澹荡摇空碧，楼殿参差倚夕阳。
到岸请君回首望，蓬莱宫在海中央。
全文赏析
“柳湖松岛莲花寺，晚动归桡出道场”。这两句，虽然仅是对“西湖晚归”的一个交代，但在写法上却很见技巧。试以现代的电影摄影手法作比，先是全景：波光漪涟的柳湖。然后镜头向前推近：映出松岛、莲花寺。最后是两个分镜头：湖上，天近傍晚，撑船人正摇动“归桡”，准备接客归去；寺中，诗人正和“诸客”走出道场，准备“晚归”。这种写法，层次分明，主从有序，给人以清晰明快之感。其次，这两句五处用了富有特征性的修饰词语和“借代”之法，从而增加了景物的质感和特征，写出了诗人对它的喜悦之情。试想，如果直说“西湖孤山山上寺，晚动归舟出庙堂”，这就索然无味，不能写出孤山寺的特色及诗人的喜悦之情。诗贵别趣，意忌直出，没有诗人的这种精心安排和恰当修饰，就不会使人读之如身临其境的。
上二句，从大处写起，由景到人；下二句，是从小处着笔，由人观景。“卢橘子低山雨重，栟榈叶战水风凉”，就是写诗人归路所见。卢橘即批杷，栟榈即棕榈。批杷硕果累累，金实翠叶，本来就多么令人喜爱，山雨过后，清香四溢，连果枝都被压得低垂下来；一个“重”字，写出了诗人对它的多少喜悦之情！棕榈树高叶大，俨若凉扇遮径，雨后清风，阔叶颤动，似乎它也感到了水风的清爽。一个“凉”字，透出诗人多少快感！好的画境，首先要看它能否表现出典型的物象；好的诗情，首先要看它能否把作者的精神融于画境。这两句，可以说是美景爽情的融冶，诗情画意的结合，似情似景，难解难分。
诗人移步登舟，船行湖上，这时的情景是：在宽阔的湖面上，轻轻的寒烟似有似无，蓝蓝的湖波共长天一色，所以说“烟波澹荡摇空碧。”“澹荡”二字，使人如泛仙槎，如升青冥，写出了清爽闲适之情。回望孤山寺：“楼殿参差倚夕阳”，“参差”二字，写出了随山势高下而建筑的宇观楼殿的特有景色，从而使人想到檐牙错落、各抱地势的瑰丽情景；加之夕阳晚照，红砖绿瓦，金光明灭，真是佛地宛如仙境，因而诗人发出由衷的感慨：“到岸请君回首望，蓬莱宫在海中央。”──落笔到“回望孤山赠诸客”的题旨，作品便戛然而止。孤山寺中有蓬莱阁，两者浑然一体，不着痕迹，更增加了韵外味，弦外音，使孤山寺的诗情画境久久萦绕于读者的脑际。
这首诗，短短八句，句句写景，句句含情，读后如随诗人游踪，在我们面前展现出一幕幕湖光山色的画图。它宛如一篇优美的游记，更配有铿锵的韵致，荡起喜悦的心声，如画卷在目，如乐章在耳，给人以情景水乳交融的快感。
写作背景
这首诗作于长庆二年（822年）秋至四年夏，当时白居易在杭州任刺史，闲暇之余，他常喜欢到寺里听听高僧讲经，故而创作这首诗，这首诗描绘了孤山寺周围的景象，同时也记录了他与“诸客”听讲归来的感受。中唐诗人白居易古诗节选(篇4)
西凉伎，假面胡人假狮子。刻木为头丝作尾，
金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳，如从流沙来万里。
紫髯深目两胡儿，鼓舞跳梁前致辞。应似凉州未陷日，
安西都护进来时。须臾云得新消息，安西路绝归不得。
泣向狮子涕双垂，凉州陷没知不知。狮子回头向西望，
哀吼一声观者悲。贞元边将爱此曲，醉坐笑看看不足。
娱宾犒士宴监军，狮子胡儿长在目。有一征夫年七十，
见弄凉州低面泣。泣罢敛手白将军，主忧臣辱昔所闻。
自从天宝兵戈起，犬戎日夜吞西鄙。凉州陷来四十年，
河陇侵将七千里。平时安西万里疆，今日边防在凤翔。
缘边空屯十万卒，饱食温衣闲过日。遗民肠断在凉州，
将卒相看无意收。天子每思长痛惜，将军欲说合惭羞。
奈何仍看西凉伎，取笑资欢无所愧。纵无智力未能收，
忍取西凉弄为戏。
中唐诗人白居易古诗节选(篇5)
南浦凄凄别，西风袅袅秋。
一看肠一断，好去莫回头。
全文赏析
诗的前两句，不仅点出送别的地点和时间，而且以景衬情，渲染出浓厚的离情别绪。“南浦”，是送别之处的代名词，于是一见“南浦”，令人顿生离忧。而送别的时间，又正当“西风袅袅”的秋天。秋风萧瑟，木叶飘零，此情此景，不能不令人倍增离愁。
这里“凄凄”、“袅袅”两个叠字，用得传神。前者形容内心的凄凉、愁苦；后者形容秋景的萧瑟、黯淡。正由于送别时内心“凄凄”，故格外感觉秋风“袅袅”；而那如泣如诉的“袅袅”风声，又更加烘托出离人肝肠寸断的“凄凄”之情，两者相生相衬。而且“凄”、“袅”声调低促，一经重叠，读来格外令人回肠咽气，与离人的心曲合拍。
后二句写得更是情意切切，缠绵悱恻。送君千里，终须一别。最后分手，是送别的高潮。分手后，离人虽已登舟而去，但离人频频回过头来，默默而“看”。“看”，本是很平常的动作，但此时此地，离人心中用言语难以表达的千种离愁、万般情思，都从这默默一“看”中表露出来，真是“此时无声胜有声”。从这个“看”字，读者仿佛看到那离人踽踽的身影，愁苦的面容和睫毛间闪动的泪花。离人的每“一看”，自然引起送行人“肠一断”，涌起阵阵酸楚。诗人连用两个“一”，把去留双方的离愁别绪和真挚情谊都表现得淋漓尽致。最后，诗人劝慰离人安心的去，不要再回头了。此句粗看似乎平淡，细细咀嚼，却意味深长。诗人并不是真要离人赶快离去，他只是想借此控制一下双方不能自抑的情感，而内心的悲楚恐怕已到了无以复加的地步。
这首送别小诗，清淡如水，款款地流泻出依依惜别的深情。诗人精心刻画了送别过程中最传情的细节，其中的描写又似乎“人人心中所有”，如离人惜别的眼神，送别者亲切又悲凉的话语，一般人都有亲身体会，因而能牵动读者的心弦，长生强烈的共鸣，给人深刻难忘的印象。
中唐诗人白居易古诗节选(篇6)
风回云断雨初晴，返照湖边暖复明。
乱点碎红山杏发，平铺新绿水蘋生。
翅低白雁飞仍重，舌涩黄鹂语未成。
不道江南春不好，年年衰病减心情。
全文赏析
白居易遭到贬谪后在江州时所留下的作品。这也是作者在江州时留下的作品。
《南湖早春》，前六句描写南湖早春明媚动人的景物，最后两句显示出作者遭到贬谪后消沉郁闷的心情。
作品抓住春雨初晴，阳光返照，山杏吐艳，水苹争绿，白雁低飞，黄鹂语涩几个最富早春特征的意象进行了突出的描绘。大雨刚过，地面和湖上经过雨水的冲洗，妩媚之中更添清新之感。早春时节，尚有冷气袭人，而阳光返照，不仅景色秀丽，复有温暖明快之感；山杏发，水苹生，欣欣向荣，红绿相映，色彩对比鲜明，是早春时节最富特征的景色，也是这幅画中不可缺少的点缀。漫山遍野的山杏，碎红点点，毫无秩序可言，显示出大自然的生机勃勃之态，故用“乱”字点出；而湖面之水苹，一望无际，犹如整齐地铺在水面上的绿色草坪，故说“平铺”。“平”字作用有二：一是描述水苹的整齐，其次它与“铺”字合用，有平展、阔大无边的意思，令人想见湖面的阔远与水苹的茂盛。四句之中，云、雨、阳光、山杏、水苹几个意象的描写都恰到好处地反映出早春征候。然而若尽乎此，又似乎有些美中不足，原来还缺少最具生命活力的动物。五、六句“翅低白雁飞仍重，舌涩黄鹂语未成”正好弥补了这个缺憾。因为身上雨水未干，翅膀变得沉重的白雁不得不低空飞行；同样由于雨水的淋浇，黄鹂的舌头也颇有些生涩不听使唤之感。然而，它们一个不顾身上雨水未干，仍然翩翩起舞，一个虽然舌涩但也禁不住歌唱呜叫，其原因只有一个，那就是这刚刚到来的春天太美妙，太富有魅力了。它们的飞舞和鸣叫，更增添了早春的妩媚可人之态。
前人云“刻画早春，有色泽，腹联尤警”(《唐宋诗醇》卷二十三)正是指出第三联的关键作用。有了这一联，一幅完整的《南湖早春》图才宣告完成。诗的最后两句表现了作者消沉的心情。面对如此美妙的春天，诗人尚且缺乏兴致，无心情可言，则其内心必有巨大的隐痛。此时国家内忧外患，国势日益衰微，而诗人却只能眼睁睁看着，无计可施，对于一个被贬在外的下层小吏来说，即使有贤才良策也徒然无用。忧国忧民、衰病不堪的诗人，怎么会有兴致欣赏美妙的春色呢?同时，春色愈美，国家河山愈可爱，就愈让人担心山河破碎、国破家亡的可怕后果。所以“不道江南春不好，年年衰病减心情”正是忧国忧民的诗人，在爽心悦目的早春景色面前，思前瞻后所发出的无可奈何的叹息。
时值初春，景象不同于其它季节，也有别于仲春、暮春。诗人选取了傍晚时分雨住天晴、返照映湖这一特定角度，着重描绘了山杏、水苹、白雁、黄鹏这些颇具江南风情的景物，惟妙惟肖地画出了南湖早春的神韵。时令尚早，大地刚刚苏醒，山杏初发，花开得不多，点缀在湖光山色中，故谓“碎红”，“乱点”则一下将杏花随意开放、随处点染的神态活画出来。“乱”并非杂乱、零乱，而是自然、随意，诗人写西湖春景时亦说“乱花渐欲迷人眼”（《钱塘湖春行》）、“乱峰围绕水平铺”（《春题湖上》），都从“乱”中见出天然情趣，毫无人工的矫揉。水苹新生，叶子平铺水面，“平”与“乱”相互映照，向人展示了春天的无限生机，惟在水乡；才见此景致，也让人觉得随着季节的推移，春色转浓，它们也会在湖面上不断伸展、扩大。写了看似静止的景物，诗人又转而接笔描绘了湖上的雁影莺声，静与动、景与声相映成趣。严冬刚过，大雁尚未从冬天的慵懒状态中恢复过来，还不善高飞，在湖上飞得低而缓慢，诗人以一“重”字活现出了它此时慵懒、笨拙的神态。经历了整整一个冬天的禁锢，黄鹂在初展歌喉时也难免舌涩口拙，不能婉转高歌。白雁翅低、黄鹏舌涩，莫不带有早春时节它们自身的特征，也别具情趣。它们不惟使诗人所描绘的画面有了动感，且有了声音，也让人感到它们不久即会振翅高飞，舒喉长鸣。一幅充满希望和生机的早春画图呈现在读者眼前。
白居易倡言“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，反对诗文的艰深晦涩，他的诗家弦户诵，流传中外，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，与他诗歌的通俗易懂分不开。若以此以为白居易不注重诗歌的推敲锻炼，则与他的创作实际大相径庭，有时他的作品太自然了，反让人不易觉察他创作的苦心。这首《南湖早春》，适可见出他诗歌创作的功力与匠心。
诗人切人诗题选取了雨后初晴这一独特角度，简洁明快，起笔便向人描绘了一幅清新明澈的画卷：暖风吹回，云彩散开，雨止天晴，尤可喜的是太阳的返光回射湖边，一切显得温暖而又明亮，诗人的心情也隐含其中。首联两句十四字，包含了多少事物，刻画它们的特征可谓一语传神。轻捷地将诗境展开之后，诗人便妙笔点染湖上景物。山杏初发，诗人以“乱点”见其自然情致，苹叶新生，诗人用“平铺”示其生长情景，各极其趣，“乱点”、“平铺”亦都使原本静止的事物有了动感，让人仿佛看到春天不断生长的力量。说黄鹏“语未成”尚属常见，谓白雁“飞仍重”则是诗人的创造，一“重”字活画出了早春白雁难以奋翅高飞的情态，不知诗人斟酌了多少次，才最终选定了这足以让人折服，让白雁俯首的“重”字。白雁“飞仍重”尚可意会，黄鹏“语未成”则简直无法在画中表现，惟可于诗中传出。春光明媚，诗人绘影图形，也不忘着色。山杏与水苹的“碎红”、“新绿”交相辉映，白雁、黄鹏为春光增了色彩，亦使得画面添了动感，传出声音。诗人所描绘的鄱阳早春，有动、有静，有声、有色，有视觉、有听觉，还有触觉，给人以全方位的整体感受，让人看到多姿多彩、生趣盎然的春天画卷，这实也离不开诗人对诗歌语言的锻炼，对谋篇布局的推敲。
景致的选择，语言的运用，毕竟属于外在、表面的东西，深入品味不难发现，这首《南湖早春》可谓“一切景语皆情语”，诗人的精神、情感实灌注在笔下的景物中。风回云断，雨住天晴，一切都是那么自然，合人心意，那风似也可吹去人心头的阴翳，让人心境亦如夕照下的湖面，立时明朗起来。湖上安详的色彩给人以温暖的感觉，山杏、水苹也向人展示了春天的无限生机，值此早春时节，诗人当也感受到春天的希望与温馨。此诗作于诗人谪居江州时，在此之前不久，诗人刚经历过自己人生道路上的重大痛苦与挫折。公元815年（元和十年）夏，宰相武元衡被人谋杀，忠直的白居易愤而上疏，请求朝廷缉捕凶手，洗血国耻，反被政敌诬为越职言事，于是年秋被远贬江州，现在冬去春回，创伤渐复，江南春色让他感到惊喜、欣慰。可心头的阴云毕竟还未散尽，不能奋飞的白雁，学语未成的黄鹏，莫不带有他自身的影子，他在它们身上寄寓了自己的情感。在远离京城的谪居之地见到春归，诗人的情感是复杂的，既欣喜有所憧憬，又难以将原先心头积存的愁苦完全摆脱。总观全诗，诗人对江南春色是由衷喜爱，掩饰不住的，他虽自叹“年年衰病减心情”，可随着春光转浓加深，心情想也会日益开朗起来。
写作背景
这首诗作于元和十二年（817），当时作者被贬谪为江州司马。因而诗中在写出美好春景的同时，也表达了作者贬官远方的抑郁心情。
中唐诗人白居易古诗节选(篇7)
迢迢香炉峰，心存耳目想。终年牵物役，今日方一往。
攀萝蹋危石，手足劳俯仰。同游三四人，两人不敢上。
上到峰之顶，目眩神怳怳.高低有万寻，阔狭无数丈。
不穷视听界，焉识宇宙广。江水细如绳，湓城小于掌。
纷吾何屑屑，未能脱尘鞅。归去思自嗟，低头入蚁壤。
中唐诗人白居易古诗节选(篇8)
隋堤柳，岁久年深尽衰朽。风飘飘兮雨萧萧，
三株两株汴河口。老枝病叶愁杀人，曾经大业年中春。
大业年中炀天子，种柳成行夹流水。西自黄河东至淮，
绿阴一千三百里。大业末年春暮月，柳色如烟絮如雪。
南幸江都恣佚游，应将此柳系龙舟。紫髯郎将护锦缆，
青娥御史直迷楼。海内财力此时竭，舟中歌笑何日休。
上荒下困势不久，宗社之危如缀旒。炀天子，
自言福祚长无穷，岂知皇子封酅公。龙舟未过彭城阁，
义旗已入长安宫。萧墙祸生人事变，晏驾不得归秦中。
土坟数尺何处葬，吴公台下多悲风。二百年来汴河路，
沙草和烟朝复暮。后王何以鉴前王，请看隋堤亡国树。
中唐诗人白居易古诗节选(篇9)
海天东望夕茫茫，山势川形阔复长。
灯火万家城四畔，星河一道水中央。
风吹古木晴天雨，月照平沙夏夜霜。
能就江楼消暑否？比君茅舍较清凉。
全文赏析
联系下文来看，两个意思兼而有之。次句“山势川形阔复长”即是对“茫茫”二字的具体化描绘。杭州浙江，即钱塘江的入海处，有龛、赭二山南北对峙如门，每至涨潮时节，江水由山门涌出，水势凶猛，犹如万马奔腾，是古今中外闻名的胜景。这两句是诗人登楼远眺看到的远景，意境阔大高远。
“灯火万家城四畔，星河一道水中央”是近景描写。自中唐以后，东南一带城市经济繁荣，杭州城外，人烟稠密，傍晚时分呈现万家灯火的繁华，加之钱塘江内过往船只众多，灯火闪烁，场面蔚为奇观。这些都是诗人在江楼上俯瞰到的，是紧扣题目中的“望”字所言。
诗的颈联则使人产生凉爽之感。风吹古树，月照平沙，意境何等清新，而诗人用“晴天雨”、“夏夜霜”加以修饰，更可谓别致、新颖。风吹古木之声音可比雨声，古木落叶状如雨点。虽然实际并无风雨，而身临其境，已然有暑气顿消之感。同样，铺洒在大地上的月光，皎洁晶莹，宛如霜雪，更增添了夏夜的凉爽。因此诗人在诗歌的末句自问自答，请他的朋友来江楼消暑。
诗的颔联和颈联状难写之景如在目前，而又对仗工整、自然，为全诗增添了不少光彩。
唐穆宗长庆三年（823），白居易任杭州刺史，这首诗是当时招朋友夜饮的即兴之作。这是一首格律工稳的七律，以描写景色和赏景的感受为中心。描写景色的层次极为分明，犹如讲究透视法的水粉画一般。首二句突出了登高夕望的气势，重点写山水，山连水，水接天，延绵雄阔。颔联从俯瞰的角度，写夜色中的光和亮；万家灯火与一道星河交相辉映，装点了钱塘的景色。星河一句，诗人画出了水中倒影，更增添了几分澄澈清新的感觉。颈联两句开始夹杂感官的错觉，用比喻和夸张手法写风月：风吹树叶之声颇似沙沙秋雨，月照平沙疑是洁白如霜。同时，诗人又在字面上提醒读者，此时正值暑“夏”“晴”夜，强调秋凉的感觉不过是一种消暑的手段，于是，很自然地引出末二句主宾夜饮的对话，扣住了“招客”的题意。
如果把此诗比作一幅江楼夕望的画图，那么，诗的构思则是作画的顺序。诗人从远眺起笔，粗线条地勾勒余杭的山水，进而环顾杭城的灯光并由与灯影相辉的星河，自然收到江楼所在的湖水之上，从而慢慢将笔从旷远的天际转向楼阁四围的描写，再从风声月色见出消暑的人物形象，景色由远而近，而感觉则愈来愈细，真可谓“坐驰可以役万景”，既有眼力，又有笔力。
此诗的两联中，“灯火万家”一联对得极美，散落的万家灯火，与一道银河映入水中，恰好是前面“海天”与“山势”从傍晚到夜间的变化，给人一种神奇的梦幻之感，颇得后人的赞赏。宋人黄庭坚《登快阁》诗中的名句“澄江一道月分明”，似乎亦受到白氏此诗的影响。
诗中描写了杭州东面山川的形势和杭州美丽的夜景，气势雄伟，境界开阔。在炎热的夏天的黄昏，诗人登上望海楼向东远望，天海一片苍茫的景象；钱塘江和江两岸的山势“阔复长”。诗人写夜景是从光和声两个角度写的：灯火、银河、月光从光，夏风从声，因此绘声绘色、灿烂夺目，末句以“招客”作结，紧扣题目。
中唐诗人白居易古诗节选(篇10)
乐天乐天，来与汝言。汝宜拳拳，终身行焉。物有万类，
锢人如锁。事有万感，爇人如火。万类递来，锁汝形骸。
使汝未老，形枯如柴。万感递至，火汝心怀。使汝未死，
心化为灰。乐天乐天，可不大哀，汝胡不惩往而念来。
人生百岁七十稀，设使与汝七十期。汝今年已四十四，
却后二十六年能几时。汝不思二十五六年来事，
疾速倏忽如一寐。往日来日皆瞥然，胡为自苦于其间。
乐天乐天，可不大哀。而今而后，汝宜饥而食，渴而饮；
昼而兴，夜而寝；无浪喜，无妄忧；病则卧，死则休。
此中是汝家，此中是汝乡，汝何舍此而去，自取其遑遑。
遑遑兮欲安往哉，乐天乐天归去来。
中唐诗人白居易古诗节选(篇11)
朱藤朱藤，温如红玉，直如朱绳。自我得尔以为杖，
大有裨于股肱。前年左选，东南万里。交游别我于国门，
亲友送我于浐水。登高山兮车倒轮摧，渡汉水兮马跙蹄开。
中途不进，部曲多回。唯此朱藤，实随我来。瘴疠之乡，
无人之地。扶卫衰病，驱诃魑魅。吾独一身，赖尔为二。
或水或陆，自北徂南。泥黏雪滑，足力不堪。吾本两足，
得尔为三。紫霄峰头，黄石岩下。松门石磴，不通舆马。
吾与尔披云拨水，环山绕野。二年蹋遍匡庐间，
未尝一步而相舍。虽有佳子弟、良友朋，扶危助蹇，
不如朱藤。嗟乎，穷既若是，通复何如，吾不以常杖待尔，
尔勿以常人望吾。朱藤朱藤，吾虽青云之上、黄泥之下，
誓不弃尔于斯须。
中唐诗人白居易古诗节选(篇12)
堂下何所有，十松当我阶。乱立无行次，高下亦不齐。
高者三丈长，下者十尺低。有如野生物，不知何人栽。
接以青瓦屋，承之白沙台。朝昏有风月，燥湿无尘泥。
疏韵秋槭槭，凉阴夏凄凄。春深微雨夕，满叶珠漼漼。
岁暮大雪天，压枝玉皑皑。四时各有趣，万木非其侪。
去年买此宅，多为人所咍。一家二十口，移转就松来。
移来有何得，但得烦襟开。即此是益友，岂必交贤才。
顾我犹俗士，冠带走尘埃。未称为松主，时时一愧怀。
中唐诗人白居易古诗节选(篇13)
江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游？
江南忆，其次忆吴宫。吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢？
全文赏析
诗人早年因避乱来到江南，曾经旅居苏、杭二州。晚年又担任杭、苏刺史多年。江南的山山水水、一草一木给他留下了极深的印象。他也与那里的人民结下了深挚的友谊，直到晚年回到北方以后，仍然恋恋不已。三首《忆江南》词就是这种心情下的产物。作品表达了诗人对祖国大好河山的热爱，对以后文人词的发展，也产生了积极的作用。
《忆江南·江南忆》的前一首是突出描绘杭州这个被人喻为可同天堂媲美的地方来验证“江南好”。古神话中有月中桂树的传说。《南部新书》载：“杭州灵隐寺多桂，寺僧曰：‘此月中种也。’至今中秋望夜，往往子堕，寺僧亦尝拾得。”可见这寺中月桂的说法不过是寺僧自神其说而已。但是，生活真实不等于艺术真实，作品运用这一传说，意在表达杭州的非同凡俗。同时“山寺月中寻桂子”也表现了诗人浪漫的想像，读者眼前仿佛现出怒放的丹桂，闻到桂子浓郁的芳香。次句“郡亭枕上看潮头”则描绘了杭州浙江入海的奇观。诗人通过对当年山寺寻桂和钱塘观潮两个代表性的生活画面的描写，仅用两句话就足以使人想见杭州之多彩多姿。
后一首词是描绘苏州之美。苏州有当年吴王夫差为美人西施修建的馆娃宫等风景名胜古迹，有名叫“竹叶春”的美酒佳酿，苏州的女子也更美丽多姿，能歌善舞，她们的舞姿，令人联想到那在风中沉醉的荷花。诗人以美妙的诗笔，简洁地勾勒出苏州的旖旎风情，令人无比神往。
两首《忆江南·江南忆》各自独立而又互为补充，分别描绘杭州与苏州的景色美，风物美和女性之美，每首都以“江南忆”开篇，而以直接深情之句作结，艺术概括力强，意境奇妙，使人读其词而直欲奔向江南实地观览一番。这两首词与《忆江南·江南好》既是各自独立成篇又是互为联系的整体。
中唐诗人白居易古诗节选(篇14)
外事牵我形，外物诱我情。李君别来久，褊吝从中生。
忆昨访君时，立马扣柴荆。有时君未起，稚子喜先迎。
连步笑出门，衣翻冠或倾。扫阶苔纹绿，拂榻藤阴清。
家酝及春熟，园葵乘露烹。看山东亭坐，待月南原行。
门静唯鸟语，坊远少鼓声。相对尽日言，不及利与名。
分手来几时，明月三四盈。别时残花落，及此新蝉鸣。
芳岁忽已晚，离抱怅未平。岂不思命驾，吏职坐相萦。
前时君有期，访我来山城。心赏久云阻，言约无自轻。
相去幸非远，走马一日程。
中唐诗人白居易古诗节选(篇15)
天平山上白云泉，云自无心水自闲。
何必奔冲山下去，更添波浪向人间。
全文赏析
这首七绝犹如一幅线条明快简洁的淡墨山水图。诗人并不注重用浓墨重彩描绘天平山上的风光，而是着意摹画白云与泉水的神态，将它人格化，使它充满生机、活力，点染着诗人自己闲逸的感情，给人一种饶有风趣的清新感。诗人采取象征手法，写景寓志，以云水的逍遥自由比喻恬淡的胸怀与闲适的心情；用泉水激起的自然波浪象征社会风浪，“兴发于此而义归于彼”，言浅旨远，意在象外，寄托深厚，理趣盎然。诗的风格平淡浑朴，清代田雯谓“乐天诗极清浅可爱，往往以眼前事为见得语，皆他人所未发。”（《古欢堂集》）这一评语正好道出了这首七绝的艺术特色。
“天平山上白云泉”，起句即点出吴中的奇山丽水、风景形胜的精华所在。天平山在苏州市西二十里。“此山在吴中最为崷崪高耸，一峰端正特立”，“巍然特出，群峰拱揖”，岩石峻峭。山上青松郁郁葱葱。山腰依崖建有亭，“亭侧清泉，泠泠不竭，所谓白云泉也”，号称“吴中第一水”，泉水清洌而晶莹，“自白乐天题以绝句”，“名遂显于世”。
然而，这一名山胜水的优美景色在诗人眼帘中却呈现为：“云自无心水自闲”。白云随风飘荡，舒卷自如，无牵无挂；泉水淙淙潺流，自由奔泻，从容自得。诗人无意描绘天平山的巍峨高耸和吴中第一水的清澄透澈，却着意描写“云无心以出岫”的境界，表现白云坦荡淡泊的胸怀和泉水闲静雅致的神态。句中连用两个“自”字，特别强调云水的自由自在，自得自乐，逍遥而惬意。这里移情注景，景中寓情，“云自无心水自闲”，恰好是诗人思想感情的自我写照。
写作背景
唐敬宗宝历元年（825）至二年，白居易任苏州刺史期间，政务十分繁忙冗杂，觉得很不自由。面对闲适的白云与泉水，对照自己“心为形役”的情状，不禁产生羡慕的心情，自元和十年（815）白居易贬官江州司马后，济世的抱负和斗争的锐气渐渐减少，而“知足保和”、独善其身的思想则逐步增加。在苏州刺史任上，他深深感到“公私颇多事，渴望能早日摆脱恼人的俗务，故而创作这首诗来抒发自己情怀。
