工作总结 >> 资料 >> 美术教案 >> 导航 >>

《是美术》教案9篇

《是美术》教案

发布时间： 2023.06.19

《是美术》教案9篇。

资料是时代的记录，它是产生于人类实践活动。在我们的学习或者工作中，常常会用到一些资料。资料对我们的学习和工作有着不可估量的作用。那么，关于资料你了解哪些内容呢？小编特别整理来自网络的《是美术》教案9篇，请收藏好，以便下次再读！

《是美术》教案【篇1】

教学目标：

1、知识与技能：欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受它们的不同。

2、过程与方法：在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。

3、情感态度价值观：结合人物的外表和神态向同学描述自己喜欢的肖像作品。教学重点：欣赏用各种表现形式的肖像作品，感受它们的不同。

教学难点：在欣赏的过程中体会“形”“神”互相结合。

教学突破：通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。

教学准备：图片、绘画工具等。

教学设计：

一、组织教学：

检查学具准备情况，稳定学和情绪。

二、讲授新课：

1、出示不同表现形式的肖像作品：

（中国画、雕塑、油画、版画、线描）。

在欣赏的过程中，引导学生体会不同的艺术表现形式所带来的不同感受，并分析作品所采用的工具和材料特点。

2、探究学习：

请同学们选自己喜欢的一幅作品，进行分析。

这幅作品采用了哪种表现形式？

向同学描述人物的外貌和神态？

你能模仿一下画中人物的神情吗？

3、小结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。“形”我们都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。在优秀的肖像作品中，形神是皆备的，两者缺一不可。

三、学生讨论：

如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢？

这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情，去剖析人物的内心世界。

四、艺术实践：

把课本上《藏族女孩》这幅作品试着用自己喜欢的绘画方式改画，并可按照自己的理解加上背景。

学生艺术实践，教师个别指导。

五、课堂小结：

欣赏作品，思考自己的收获。

从课外书上，网上，杂志上去欣赏更多的人物肖像，并体会人物的外表和神态。板书设计：

教学反思：

《是美术》教案【篇2】

各位专家、老师：

您们好！我是xx号选手，今天我要说课的题目是人教版《美术鉴赏》第一课《学些美术鉴赏知识》。我将从教材、学情、教学目标、教学方法、教学过程等几个方面来进行阐述，首先是教材分析：教材分析：

《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一，美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中，逐步提高其艺术鉴赏力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。

（1）通过教学，帮助学生了解美术的范围、性质，各门类的特点及中外美术发展的大体脉络。

（2）帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法，通过对具体作品的典型分析，以点带面，触类旁通，尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。重在理解、贯通，养成独立分析能力，而不在于记住个别结论。

（3）让学生充分利用当地文化资源、美术现象，结合从课堂上学到的知识，进行调查研究，收集资料，作出自己的分析判断，加强理论与实践的联系

第一课主要是让学生概略地了解美术是什么，包括哪些主要的门类，懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识，从而培养学生对美术的兴趣、爱好，受到审美教育。

学情分析：

大部分同学在初中时根本没上过美术课，对美术课早已麻木，失去兴趣。不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。教学目的分析：

通过这堂课，我力求使学生了解美术范畴，建立“大美术” 观念。

在能力和情感上达到以下目标：

能力目标：使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，培养学习美术的兴趣。教学重点、难点分析：

我认为本节课重点是培养学生的学习兴趣，让学生掌握鉴赏的基本方法。难点是应用该方法进行练习。

教学过程：

我对教学过程的处理分为以下四步：

首先第一步是导入

同学们在小学和初中都学习了美术，我让学生畅所欲言，说说都喜欢哪些美术作品，并谈谈自己喜欢的原因。学生此时回答可能有：中国有齐白石的《虾》、徐悲鸿的《奔马》、张大千的《春水归舟》等，外国有凡高的《向日葵》、达芬.奇的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等。

不管啥样的回答，都以调动学生学习的积极性为主。

接着我让学生欣赏课本插图《向日葵》和敦煌莫高窟的壁画。

我设计了以下问题，引导学生看书：1、鉴赏仅仅是欣赏吗？接着讲述什么是美术？它和艺术的关系是什么？并板书：美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术”这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。

第二步、新授部分

首先通过对比的方式引出美术的真正定义。

接着讲述美术的范畴并板书：

绘画 ﹙壁画、中国画、油画、水彩、水粉画、版画等美术雕塑 ﹙圆雕、浮雕﹚ 建筑工艺 ﹙编织、染织、刺绣等﹚书法、篆刻

我对于美术的各种类型让学生举例，然后让学生分小组讨论以下问题：

⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物？

⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？

学生简单表述后，我结合图例，采用多媒体进行教学。

第一幅：《放牧》

第一是艺术形式：雕刻岩画：岩石，这自然界的基本要素，从远古时代起，它就不断地被人类使用着，作为劳动工具，作为日常用品，也所为生的和死的住所。岩石，同时也是世界上最早的画布，先民们在岩石上刻划和涂绘，来描绘人类的自身生活, 以及他们的想象和愿望，这就是岩画。

第二是年代：古代

第三是画面内容：对动物的各种基本形状和人手掌的描写，表达出当时人类的生活方式。第二幅：《宴乐采桑狩猎交战纹壶》

战国时期的雕刻作品描绘了宴请宾客、歌舞声乐、采桑、狩猎、交战（水战、陆战）等场景，请在图中一一找出。

第三幅：《人物御龙帛画》

此处我设置了三个问题：a你从画面中看到了什么？b构图上有何特点？c根据男子的动作猜测他想做什么？ d 该帛画用什么造型手法？

分析的第四幅是《奔马》

我首先介绍该作品的历史背景、构图用笔特点。

承上启下，我接着讲美术理论的基本知识。

我首先简单介绍“六法”理论,气韵生动、应物象形、骨法用笔、

随类赋彩、经营位置、传移摹写.

接着讲解美术鉴赏基本方法

对不同作品进行比较研究：纵向和横向比较（并进行板书）

然后让学生自己观察，选择一副插图进行鉴赏，2分钟后，让学生谈自己的看法，强调他们个性。

第三步是小结

美术鉴赏的能提高学生的审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。

第四步是给学生布置作业一个课后练习题

《是美术》教案【篇3】

教学目标：

1、知识与技能：能够初步了解抽象画，感受抽象画。

2、能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。

3、能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。

教学重点：同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。

教学难点：综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。

学具准备：图画纸，色彩颜料，色彩笔等

教学过程：

一、导入新课：

我们在上一课认识了抽象画。你们想不想再尝试一下画一幅抽象画呢？引入课题——学画抽象画。

二、师生探讨、表现创新：

1、出示波洛克作画图片及简介波洛克：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上滴流成混乱的点、线、画面，因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此大师作品《秋的节奏》，同学们看到什么？（提问个别同学）

2、抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

3、大师作品欣赏：

（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。

（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。

（3）克利作品，二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一，德裔瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同学们尝试感受作品，畅所欲言）

三、艺术实践：

欣赏音乐听的音乐，感受旋律，渲染心情。用色彩创作抽象画，可以同桌两人合作。注意色调及点，线，面，色的巧妙运用

四、课堂小结：

选出优秀作品同学代表展示本组创意，给予同学们自评，互评的平台。

五、板书设计：

教学反思：

《是美术》教案【篇4】

说教材

教材分析：

《点、线、面》是苏少版小学美术课程标准教材第4册第10课内容。它是整套教材中以双基一条线展开的编写内容之一，相关双基内容还有《七彩生活》、《圆圆的世界》、《方方的物》、《找找三角形》、《点彩游戏》、《原色和间色》、《黑、白、灰》、《近大远小》、《退远的色彩和变化的笔触》等组成。《点、线、面》旨在使学生了解它是构成画面的最基本元素，同时也是组成现实生活中俯拾皆是的造型的最基本条件。对于“点、线、面”的理解与表现既可以是具象的，也可以是抽象的；是生活的，也可以是非生活的。

根据《美术课程标准》对学习领域的划分，本课应属“设计·应用”学习领域。通过学习，应让学生感受各种材料的特性，并合理利用多种材料和工具进行创作，同时，学生可以了解艺术形式的美感以及与设计功能的统一。提高学生对生活用品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

学习此课主要目的是培养学生形成初步的设计意识和动手创造能力。教学中的教师应该遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，教学内容贴近学生的生活实际，特别是对于二年级的学生而言，更应加强趣味性和可操作性，使学生始终保持对学习的浓厚兴趣和创造愿望。

教学内容：

选择自己喜欢的工具或材料，表现一幅以“点、线、面”为基本元素的画面。

教学目标：

了解点、线、面是构成画面（图案）最基本的要素等知识。

通过多种途径，使学生了解点、线、面在生活中的实际应用。

学会以点、线、面为基本元素表现画面并合理搭配。

感受现实生活中点、线、面的美。

教学重点：

学会用点、线、面表现画面。（可具象，也可抽象）

教学难点：

画面中点、线、面的搭配巧妙，布局合理，富有美感。

教学准备：

铅画纸、水彩笔、彩色铅笔、油画棒、毛笔、颜料等。

教师：教师找几幅较为典型的“点、线、面”图案作品。

学生：看一遍书上的文字及图片，最好多准备几种不同类型的笔和画纸。搜集生活中的图片资料。

说教法、学法

教法：

根据《美术课程标准》第一学段“设计·应用”学习领域的阶段要求：“尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。”

整体性教法：

根据点、线、面展开教学过程。

启发性教法：

利用多种手段、媒材，让学生了解点、线、面，从而使学生理解点、线、面的组合原理。

练习指导教法：

通过帮助学生成功地完成课堂练习，达到学会知识或技能目标，保证教学顺利进行。

活动指导教法：

要对学生独立从事的操作或实践活动进行组织和引导。

学法：

本课主要通过从学生收集生活中“点、线、面”的素材，到欣赏生活中的“点、线、面”图片及绘画中的“点、线、面”，从而明白“点、线、面”不仅是组成画面的基本元素，也是日常生活及景观不可缺少的基本设计要素。而后通过几则小练习让学生懂得“点、线、面”简单的构成原理，并能应用于生活。

说教学程序

美术课程标准中指出：应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。本课的教学设计即从生活中来（教师、学生收集的各种生活照片）→在课堂中作进一步探讨（什么是“点、线、面”及其相对性，知识与技能的掌握）→再回归于生活（设计与生活密切相关的“点、线、面”画面）。这样从整体把握的环节设计使学生能够真正的学以致用。具体教学过程如下：

一、用自己理解的“点、线、面”举例，寻找生活中、照片里的“点、线、面”。

（设计意图：这是对“点、线、面”最初的感性认识。）

二、通过小练习，了解“点、线、面”的相对性。

1、用各自带的工具画“点”。

问题：你画的点像什么？

点能变成线吗？

点能变成面吗？

想象一下，一直不停地画点，画面会出现怎样的效果？

2、用各自带的工具画出不同的“线”。（线条越多越好）

问题：你能画出多少种不同的线条？

线能变成点吗？

线能变成面吗？

想象一下，连续整齐的画线，画面会出现怎样的效果？

3、换一种工具画“面”。

问题：“面”是什么？

用什么工具最能表现你理解的“面”？

4、“点”、“线”、“面”简单组合成一幅画。

用自己喜欢的工具，快速地把“点”、“线”、“面”组合成一幅简单的画，对于低年级的学生，老师可以启发学生画一些自己喜欢的小动物，植物或风景。

（设计意图：通过此练习，学生对“点、线、面”的认识会有所提高）

三、通过学习、练习，学生再次欣赏“点、线、面”，唤起知识的重构。

（可以利用学生准备的图片资料和教师准备的图片以及画家的画）

学生以小组的形式讨论（初步领悟点、线、面的相对性）

如：一篇文章中的“点、线、面”是什么？（我们可以把单个的字看成是“点”，一行字看成是“线”，整个的段落看成是“面”）

如：“少数民族衣服”上装饰的贝壳，单一的看是“点”，连起来看是“线”。

如：珠绣包上的珠子是“点”，退远看形成了“面”。

如：整片草坪是“面”的感觉，仔细看它是由一棵棵小草（即“点”）组成。

让学生感受点、线、面的合理搭配及构成的美。

（画家的画以及教师的示范画引导）

问题：你感觉哪一幅画中的“点、线、面”搭配最巧妙，布局最合理？

（设计意图：这是对“点、线、面”上升到理性认识的阶段）

四、学生通过以上的小练习再创作：用“点、线、面”组合的原理，对我们周围的环境或生活用品进行设计。

作业形式：·在原来作品上进行联想，派生新的作品。

重新设计新的“点、线、面”作品。

作业可以是具象的、也可是抽象的。（“点、线、面”作品的抽象或具像在作业时教师只是略讲，学生讨论时发现此问题可用图例讲述清楚）

（设计意图：知识的巩固阶段，并与生活联系，学以致用）

五、巡回指导

用与生活密切相关的“点、线、面”作品启发学生。

作业以组的形式进行交流，使学生创作能力相互得以提高。

全面观察学生作业。对个别学生进行构思启发引导。

提供学生参考的书籍或图片，拓宽学生思路，提高创作能力。

（设计意图：师生的交流阶段，有助于学生创作设计的提高）

六、小结、拓展

可以用“点、线、面”，为学校设计庭院。

（设计意图：总结全文，课后作有意义的拓展）

板书设计

点、线、面

搭配巧妙画家的画（图片）

布局合理学生资料（图片）

富有美感生活实例（图片）

《是美术》教案【篇5】

教学准备：学具：生宣纸、油画棒、水彩颜料、调色盘、毛笔

教具：生宣纸、油画棒、水彩颜料、调色盘、毛笔、图片资料

教学重点：图形的设计与蜡绘效果的协调

教学难点：上蜡的技巧

教学目标：知识与技能：初步懂得民间蜡染的基本工艺，初步学会用油画棒在生宣纸上描绘形象，加以染色的制作方法。过程与方法：通过“油水分离”的尝试，感受民间蜡染制作工艺的特点，学会用纸（生宣）替代蜡染工艺的方法。情感态度与价值观：通过作品欣赏，感受民间蜡染艺术，体验蜡染制作的乐趣。

教学过程

一、欣赏与发现

1、创设情境

1）师述：老师变个魔术，在白纸上刷上颜料，看一下会出现什么情况？

（在已用白色油画棒画好图案的纸上，刷上深色颜料）

2）问：你知道原因吗？

概括：油水分离原理，民间布艺中利用这种原理进行染色——蜡染。

2、欣赏民间蜡染作品，并简介

蜡染与扎染都是我国传统的染色手工艺。它是先蜡画后染色，被称为“蜡水分离”法。传统蜡染的题材多是吉祥图案，用于衣裙、门帘、被单等方面。刘子龙蜡染有了创新和突破，他把单色蜡染发展为彩色蜡染，且又作为壁挂进入现代家庭。

3、揭题

二、感受与交流

1、学生尝试，交流制作过程中出现的问题

问：你认为应该怎样上蜡？染色？

2、教师演示操作步骤

1）上蜡。在上蜡过程中，力度适中，上蜡均匀，注意线条和图案边缘要保持光滑。

2）染色。可以以传统蜡染的蓝白色体现民族风味，也可制作色彩丰富的现代蜡染。

“染”有两种方法：滴染和刷染

3、展示色彩丰富、图案简洁的`蜡染作品

（传统与现代蜡染的比较）

4、学生小组讨论

蜡染作品图案有何特点？

1）传统蜡染图案以对称型、线型纹样为主。

2）现代蜡染图案造型简洁、夸张，线条较为粗，用点、线、面来表现对象。

5、欣赏富有童趣的纸蜡染作品

三、尝试与创作

2、学生再练习

3、作业要求

1）图案饱满，能用简单的造型完成单色或多色蜡染

轮廓是否清晰，上蜡是否均匀

2）能设计复杂形象，独特蜡染艺术效果

四、展示与评价

1、展示学生作品

2、欣赏作品，自评与互评

以作业要求作为评价的依据

4、交流蜡染制作的体会和感受

五、拓展

1、运用蜡染工艺制作的原理，还能制作出哪些作品？

2、你知道我国还有哪些民间手工艺？

准备：布置下节课的用

《是美术》教案【篇6】

课题：

指偶剧院

学习领域:

造型表现

教学目的：

学习手指玩偶的制作方法。通过折、画手指玩偶培养学生的创新意识和创造能力。通过纸工小舞台玩一玩，体验美感和成功的喜悦。

教学分析:

小朋友爱操作玩偶，边讲边演，其乐融融。操作手指玩偶最能满足学生自我表现的愿望。本课教学溶折、剪、画、讲、玩为一体。教师不仅要注重对学生制作过程的指导，而且还应引导学生玩得有趣，有意义。

教学重点：

抓住动物面部的主要特征，折、画能套在手指上的动物玩偶。

教学难点：

折、画出耳朵和面颊长短不一的动物玩偶。

教具准备：

手指玩偶范例若干个、教学、纸工小舞台一个。、多媒体教学系统。

学具准备：

每人2—3张正方形纸、水彩笔或油画棒一盒、剪刀一把。

课时安排:

2课时

教学活动过程：

第一节

施教时间：12月15日——12月16日

活动一：

激情引趣：

学生欣赏，初步感知美的形象

播放两分半钟《各种各样的动物》，学生观赏。

显示《各种各样的动物》，学生观看。

活动二：

交流探讨：

1、教师出示纸工小舞台，操作表演“老虎”玩偶，导入课题。

2、引导学生学会求知、学会审美

（1）出示动物玩偶纸折的步骤图，小组讨论，并讲一讲具体折法。

（2）小组之间讨论一下，从第一步到第七步是怎么制作的。待会儿请小组的代表说一说。

3、学生折一折。

⑴学生回忆步骤图，比一比谁最快、最完整的折出。

⑵学生再次观察步骤图，解决第一次折纸中出现的问题。

4、教师引言提问：“动物玩偶折好了。猜猜看，接下来做什么呢？”

5、教师出示动物玩偶范例，学生欣赏，并找出错误之处。

活动三：

欣赏、评价交流：

1、学生欣赏范画①和范画②，小组讨论两幅范画形象不同之处。

2、教师提问：“动物耳朵尖的、圆的、下垂的分别怎样制作呢？”

3、教师演示不同动物的头部画法，学生欣赏。

活动四：

发展阶段：

⒈学生折画动物头饰，师生相互交流。

教师出示纸工小舞台。

学生制作，师生共同探讨。

⒉学生通过纸工小舞台进行表演。

活动五：

学生欣赏，相互评价作品

⒈学生交换制作的动玩一玩，说一说。

⒉教师以“虎大王”的身份宣布全班同学制作的小动物都被招收到森林剧团。

第二节

施教时间：12月17日——12月19日

活动一：

教师宣布动物剧团开始演出。

各小组讨论自己组准备演哪一出戏并分配角色，大家一起讨论具体的场景和对话。

活动二：

各小组随着相应的音乐表演童话剧。

教师引导学生运用相应的语气、动作进行表演，观众可以给予适时评价。

活动三：

交流参与这次活动的感想。

引导学生爱惜作品并在活动结束后妥善保存自己的作品。

课后拓展：

1.对身边能找到的各种材料感兴趣。

2.把美术课上所获得的综合能力运用到其他学科的学习上。

札记：

我用学生熟悉的《天线宝宝》的造型作了几个范作，找学生和我一同表演。这样的导入

激起了学生极大的创作欲望，在我的引导下，他们很快的分好了组，合理的分配了角色并进行制作。提高了创作的效率。所以说教师在做范作时要多动脑筋研究学生的心理和年龄特点，一定要作出能够感动学生的范作。

《是美术》教案【篇7】

一、教材分析：

用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。

二、教学目标：

1、感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。

2、引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的情景和感受。

3、通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。

三、教学重难点：

1、引导同学把自身对风的观察、体验与感受表达丁画面中。

2、体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。

四、教学准备：

师：范画、彩色皱纹纸条、风车

生：课本、画纸、水彩笔、油画棒

五、教学过程：

六、实验

瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）

漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？

（老师把彩色皱纹纸条发给同学，同学动手尝试）

同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。

是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）

对，是风。

今天我们就来认识风。（板书课题）

七、介绍知识

什么叫风？

《是美术》教案【篇8】

一、说教材

1、教材分析

绘画《花路》这一个活动选自《找春天》这一主题，春天到了各种各样的花开了，而这段时间我们正好在接触圆形和线条、螺旋线和线条的组合画，为此我想经过画各种各样的花激发孩子的创造意识。同时经过画花帮忙孩子更好的了解花的生长过程。新《纲要》提出幼儿美术教育的价值在于激发孩子的情趣、激活兴趣;培养幼儿的创新意识;赋于幼儿满足感和成就感。传统的幼儿艺术教育要求经过模仿掌握技能、技巧，现代幼儿艺术教育则强调精神创造的意义;强调艺术活动对幼儿心理发展的影响。为此，我选择了这一活动，经过帮忙孩子认识花朵，经过自我观察，看看、想想、说说、画画，帮忙幼儿掌握技能，培养创造意识。让幼儿感受春天的美以及活动带来的愉悦、满足感、成就感。为此我选择了这一活动。

2、说目标

鉴于对该活动的认识，并结合小班幼儿的水平，我制订了以下几个教学目标。

(1)能运用圆、螺旋线和短线进行花的造型的创造。

(2)初步感受美的本事，在创造中体验乐趣。

给予对本次活动的分析，我把活动的重难点放在花的造型设计上，经过多种感官培养孩子的创造意识。

3、教具准备

根据活动的需要，及给予幼儿美的感受，我把幼儿的作画纸设计成淡淡绿绿的草地，同时我运用大图片供幼儿欣赏各种各样的花，经过小图片的出示，让幼儿明白各种图形与线条组合后花的造型，激发创造意识。

二、说教学方法

绘画活动是幼儿感兴趣的活动，他们能在活动过程中进行大胆创作。为此，我将此活动设计成让幼儿观察为主，经过故事导入，看看、说说，让幼儿感受各种花的造型，从而激发孩子的创造意识。这样做，我觉得不仅仅让幼儿大胆参与活动，还能激起幼儿大胆探索、创作，能充分发挥幼儿的积极性，进而达成目标。

1、故事激趣法：经过故事《花路》导入，帮忙幼儿了解花的生长过程，激发孩子参与活动的兴趣。

2、图片引导法：小图片的运用对孩子的帮忙是很大的，由于要创作各种不一样的花，在孩子的思维中花的造型还不多，为此经过各种花造型的小图片帮忙幼儿进行梳理，如大圆、小圆能创作出什么花，圆和线条又能创作出什么花……给幼儿创作的意识。

三、说教学程序