艺术课件精品。
资料的意义非常的广泛,可以指需要查到某样东西所需要的素材。在平时的学习和工作中,我们经常会使用到资料。有了资料的协助我们的工作会变得更加顺利!所以,你是否知晓资料到底是怎样的形式呢?小编经过整理,为你编辑了艺术课件精品,更多信息请继续关注我们的网站。
艺术课件 篇1
教学目标:
1、 大胆地运用自己喜欢的颜色进行涂色练习。
2、 能用多种方法包扎“糖果”。
3、 能进行积极、健康的交流活动,表现出热爱生活、关心他人的品质。
教学准备:
各类糖纸、糖果,剪刀、胶水,纸巾,橡皮,常规用品 学生每人带一颗糖果
教学过程:
一、
1、 同学之间友好的互赠糖果,吃糖果。
在音乐声中,学生们把自己带来的糖果送给自己的好朋友,并可以说一句祝福的话。
2、 糖果吃掉了,还剩下什么呢?(糖纸)
让学生们把刚刚剥下的糖纸整理平整。
3、 看一看,糖纸好看吗?
想一想,糖纸好看在哪里?
有各种各样的颜色,美丽有趣的花纹图案。
二、
1、 欣赏各种包装的糖果。
糖果都有哪些包装?
包扎、捆扎、粘贴
2、 欣赏各种糖纸(平面、展开的)
三、
1、刚才好朋友送你的糖果已经被吃掉了,现在我们自己来设计包装一颗糖果回赠给你的好朋友吧!(你有很多朋友的话,可以多设计一些)
2、 学生设计制作
用自己喜欢的颜色大胆涂色,尝试包扎糖果。
比比谁的糖纸最漂亮,谁的包的糖果最精美。
3、 展示、回赠。
艺术课件 篇2
活动目标:
1、了解中国画颜料中的花青色和钛白色,感受青花瓷盘中色彩的独特美。
2、尝试运用已有的中国画颜料对盘子进行装饰。
3、与同伴分享青花瓷盘创作的成功。
活动准备:
1、青花瓷盘幻灯片;2、圆形的纸盘,花青色颜料、钛白色颜料、棉签;3、教师装饰好的青花瓷盘。
活动过程:
一、参观青花瓷盘展览会。
二、教师启发幼儿说一说在展览会中你看到了哪些青花瓷盘。
提问:(1)青花瓷盘主要都是什么形状的?
(2)青花瓷盘上有什么图案?
(3)青花瓷盘上主要有哪些颜色?
三、幼儿欣赏青花瓷盘的幻灯片。
1、感受青花瓷盘色彩的独特美。
2、欣赏青花瓷盘图案的装饰美。
3、欣赏青花瓷盘装饰的多样性。
四、出示教师作品。
五、介绍操作材料。
1、操作材料:盘子和颜料的使用方法。
2、幼儿创作。指导幼儿运用自己喜欢的方式创作;帮助能力较弱的幼儿掌握装饰的方法;指导能力较强的幼儿大胆进行图案的设计。
3、幼儿请客人老师欣赏自己的作品。
4、展示幼儿作品。
六、小结:在生活中青花不仅可以运用在盘子上,在瓶子、服装、拎包等很多生活用品中都运用了青花,让我们一起来欣赏青花带给我们的美吧。
七、延伸活动:感受青花瓷的艺术美。
艺术课件 篇3
教学目标:
1、了解由于自然条件、生活方式和思维方式的不同,人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化。
2、了解艺术作品随时代的发展而发生的巨大变化。
3、欣赏不同艺术流派的现代艺术作品,感受各自的艺术特点。
4、学会尊重他人的审美选择。
重点:对艺术多元化的认识。
难点:如何对待艺术的多元化。
教学过程
1、新课导入
教师利用媒体展示风格各异的美术作品若干,并设疑:说说这些作品给你什么样的感受?学生欣赏并谈己的感受,教师根据学生的回答点出课题:艺术的多元化
2、教师媒体展示各大洲相同时期风格各异的古代文明的美术作品若干。设疑:这些作品传递了哪些方面的信息?为什么在同一时期,人类的艺术会有着这么大的差异?学生欣赏、讨论。教师帮助学生分析。教师根据学生回答:了解由于自然条件、生活方式和思维方式的不同,人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化。
3、媒体展示现代不同国家不同地域风格各异的美术作品若干,教师设疑:由于自然条件、生活方式和思维方式的不同,人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化,那现代艺术又呈现什么样的面貌呢?学生欣赏作品、教师帮助学生分析各个艺术流派的风格特征和不同的表现手段。学生发表自己对教师提出的问题的见解。教师学生回答:艺术作品随时代的发展而发生的巨大变化更加多元,艺术家的个性和也是艺术多元化的重要原因。。
4、提问:我们应该如何面对多元化的现状?学生通过思考、讨论,得出结论:
(1)艺术的多元花是必然的。
(2)肯定自我的审美感受,尊重他人的审美选择和个性。
美术作品是时代政治、经济和文化生活的反映,也是艺术家自己哲学观和人生观及情感的反映。不同时的代政治、经济和文化生活有着不同变革,各个艺术家在各个方面也迥异,因此艺术必是多元化的。
艺术课件 篇4
活动名称:
新年好
活动内容与要求:
能用活泼愉快的声音唱歌。
与同伴共享新年带来的喜悦。
大胆创编舞蹈动作,愿意用身体语言来表现音乐的美。
活动材料与准备:
音乐磁带。
活动过程与指导:
音乐导入。
冬天来到了,小朋友们感到怎么样?
让我们一起来锻炼身体。
幼儿歌舞表演“冬天不怕冷”。
感受歌曲
现在的小手都很暖和了,只要锻炼身体,我们就不会怕冷了。
新年马上就要到了,我们有什么好听的祝福的话和爸爸妈妈说呢。
小朋友说得真好,我们一起来祝福爸爸妈妈新年快乐。
除了好听的话,我们还学过祝新年的歌,把好听的歌曲送给他们。
幼儿演唱新年好。
歌词提炼,排队形演唱。
你们唱得真好听,好听的歌曲配上好看的动作就更优美了。
幼儿自编动作,教师随机指导。
个别幼儿示范。提问:这个动作是怎么跳的,像什么一样?
老师小结:你们编的动作真好看,老师帮你们把好看的动作编到歌曲里跳给你们看,想看么。教师表演新年好。
宝宝们想学么,一起来跳舞。
具体指导舞蹈动作,把小手举得高高的拜年才好看。我们试着跳跳看会不会更美。
师生共同表演。
真好看,我们一起去邀请爸爸妈妈,大家一起来庆祝新年。
幼儿主动邀请家长参与歌舞活动,整个活动达到高潮。
艺术课件 篇5
活动目标:
1.欣赏布条的不同姿态,感知线条的变化与美丽,对线条进行联想并大胆表述。
2.能记录布条舞动的轨迹,并根据记录进行身体动作创编,体验自由表现的快乐。
活动准备:
各种布条,勾线笔、记录纸若干,《采茶》音乐,幼儿有过在活动中记录的经验。
活动过程:
一、出示布条,引导幼儿观察、想象并表述
1.幼儿观察静止不动时的布条,发挥想象力,说说它们像什么。
(1)教师让布条处于垂直状态,引导幼儿观察,这像什么?(像数字1,像海带,像钓鱼竿,像棍子,像蛇)
(2)教师手拿布条的两端,使布条处于水平状态,让幼儿观察、想象。
师:现在请小朋友们再看看,这样布条又像什么?(像独木桥,像减号,像绳子)
(3)将布条放成弧形,继续引导幼儿观察:这又像什么呢?(像笑起来的嘴巴,像天上的月亮,像宝宝的摇篮)
2.在音乐伴奏下,幼儿舞动布条,感受舞动过程中布条变化出的线条。
(1)师:今天老师为每个小朋友准备了一条美丽的布条,让我们跟着音乐变换各种动作舞动布条,注意看看布条是怎么跳舞的。(教师注意收集幼儿的创意,为下一环节的交流做准备。)
(2)幼儿交流:请幼儿个别演示,教师引导幼儿一同观察、联想,说说布条舞动出的线条像什么。(像蛇,像陀螺,像毛线团,像龙卷风,像妈妈的卷发)
(3)教师在幼儿表达的基础上舞动出与幼儿不同的线条,丰富幼儿的联想。(幼儿想象:像电话线,像波浪,像山峰)
二、引导幼儿尝试用图标记录线条,并根据线条进行身体动作的创编
1.引导幼儿记录自己喜欢的线条:让我们用笔把自己喜欢的线条画下来吧!
2.展示、欣赏记录的线条。
3.教师挑选便于用身体动作表现的线条,启发幼儿进行创编:你们记录的线条真漂亮!我们能不能用自己的身体来学这些线条跳舞呢?(启发幼儿根据记录的线条做出不同的身体动作。)
4.幼儿在优美的音乐中自由表演自己创编的动作。(幼儿用身体的各部分表现,如:手臂不同方位的舞动、躯干的扭动及同伴之间身体上下起伏;手臂在胸前舞出横8字形及用秧歌十字步等表现;用手在不同部位划圈、身体转圈等。)
艺术课件 篇6
活动目标:
1、学习用对称的方法装饰风筝,体验作画的快乐2、激发幼儿欣赏美、创造美的兴趣与能力。
活动准备:
PPT美丽的风筝、风筝半成品、记号笔、油画棒。
活动过程:
一、以猜谜语的方式导入活动主题师:小朋友,老师这里有个谜语请你们猜猜:天上一只鸟,用线拴得牢,不怕大风吹,就怕细雨飘。"(风筝)二、出示风筝PPT,让幼儿观察
1、图一:提问:你们都看到了什么风筝?(蝴蝶,金鱼)觉得好看吗?你觉得哪里好看?
2、图二、图三:我们先来看看这只美丽的蝴蝶风筝。(出示左右对称的蝴蝶风筝)孩子们,你们看这个风筝漂亮吗?
教师:颜色真美啊,那你们谁能说出他有哪些颜色?
3、图三:这只蝴媒上面还有很多图案?你们发现了吗?谁来说说?
这些图案有什么特点?(左右都一样)告诉你们这叫对称。什么是对称?(左右大小要是一摸一样的)为什么要做成对称的?(为了保持平衡和美观)
4、按照同样方法讲述图四(金鱼)和图五(蜻蜓),侧重对称。
三、学习点线技巧装饰风筝刚才我们欣赏的这些美丽的风筝都是由点和线条组合而成的。
1、请小朋友回忆点,并在黑板上画出。
2、请小朋友回忆线,也画出。
3、动脑筋将点和线结合,画出自己设计的图案。
4、欣赏PPT,感知点线结合的美。
四、创作与体验
1、进一步让幼儿表现美,激发创作的欲望看老师也准备了三种形状的风筝,有蝴蝶、金鱼和蜻蜓,要请你帮助这些风筝穿上有图的花衣服。你会用哪些线条和图案来装饰呢?
2、教师提出绘画要求:
(1)画之前要学会用左右对称的方式来画,要先用线条分割,然后用图案装饰。线条和图案要密一点,丰富一点,这样的风筝才漂亮
(2)要注意绘画时的坐姿。
幼儿作画,教师巡回个别指导,鼓励幼儿大胆设计出各种不同的风筝。
(3)欣赏与评价展示幼儿作品,互相欣赏。请几名幼儿讲讲哪只风筝最美?美在什么地方?
艺术课件 篇7
一、说教材:
(一)教材地位和作用
《歌唱春天》是幼儿园大班下册音乐领域的活动内容,本节内容主要围绕着春天这一线索进行扩展:春天的彩霞、小红花、小鸟等都成为歌中的内容。旋律欢快、节奏鲜明,给幼儿带来愉快的情感体验。幼儿园阶段是培养审美和艺术潜能的重要时期。本节活动的设置不仅有利于将生活与艺术相结合,还进进一步让每个幼儿都得到音乐美的熏陶和培养。正如《纲要》中明确指出:“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物,能初步感受并喜欢环境中的美”这一要求。
(二)教学目标
根据对教材地位与作用的分析,在纲要的指导下,特制定了如下三维目标:
1.感受歌曲欢快明朗的节奏,初步学会歌曲内容。
2.通过图谱游戏理解记忆歌词,进一步发展幼儿的有意记忆能力
3.喜欢参加歌唱活动,乐于在歌唱活动中大胆地表现自己
(三)教学重难点
根据以上对于教材及活动目标的分析,我确定的本次活动的重难点如下:
1.学会本首歌曲,体验表达的快乐
2.能够使用图谱理解、记忆歌词、感受春天的美丽
二、说幼儿情况
当然,在活动过程中,教师不仅要对教材进行分析,还要考虑到幼儿的需求和身心发展特点,所以,接下来我对幼儿的情况进行简要分析:
大班幼儿的思维方式仍以具体形象性思维为主,在进行教学设计需采用相对直观形象的教具进行引导,帮助幼儿理解感知事物。因此在进行活动过程中,为了帮助幼儿能够很好地记忆歌词。我将呈现直观形象的图谱,如小红花、小鸟模型等激发幼儿的学习动机和学习兴趣,引导他们在歌唱的过程中获得良好的情感体验和记忆歌词能力;与此同时,大班幼儿的音准已经有了明显的发展,能够较为连贯地唱出歌曲内容,为学习《歌唱春天》打下了基础。
三、说活动方法
我依据“教学有法、教无定法、贵在得法”这一教学理念。基于以上对活动背景的分析和大班幼儿的发展特点,本活动主要采取讲解法,辅之以直观教具法、多媒体教学法来进行教学活动,利用图谱中的实物讲解歌词,丰富他们的感性经验。并通过简单的唱歌游戏帮助幼儿在轻松愉快的氛围中记忆歌词,学唱歌曲。
四、说活动准备
环境是幼儿的第三任教师,一个有准备的环境能够帮助幼儿更好地掌握本次活动内容。同时考虑到具体形象思维是幼儿思维的典型方式,只有借助事物的具体形象,才能帮助幼儿理解歌词内容。因此,我进行了如下的材料准备:
1、每人一张小图谱,提前放置于幼儿椅子上
2、彩霞、小鸟、红花教具各一份
3、提前在黑板上写好歌词,在图谱部分留出空白
五、说活动过程
(一)开始部分
复习导入:
良好的开端是成功的一半,在进行学唱歌曲前,教师首先要了解幼儿已掌握的基本信息,并与本次歌唱活动相结合,在导入时尽量做到承上启下的过渡作用。因此,在活动开始前,我会首先带领幼儿复习上节语言活动中所学习过的儿歌《春天》,运用男女分组朗诵等形式调动幼儿的积极性,并进一步引入今天的活动——歌曲《歌唱春天》。
(二)基本部分
有趣的导入活动过后,我将采用四个环节来组织此次活动基本部分:
1.初步感知歌曲、理解歌词内容
首先,播放《歌唱春天》歌曲,引导幼儿整体感知歌曲中轻松欢快的气氛,并通过提问的方式帮助幼儿了解歌词大意。如:“这首歌歌唱了什么季节?”并进一步引导幼儿:提到春天,你们一般会想到什么景色?鼓励幼儿积极发言,开放的答案为我的下一环节做好准备。
2.学唱歌曲,理解歌词,熟悉旋律
幼儿已经初步感知了歌曲大意,此时进一步帮助幼儿掌握歌词,进行引导性的提问:这首歌主要歌唱了春天里的什么?根据幼儿的回答,在事先准备好的空白图谱上贴,利用图谱法进行初步记忆,在此基础上,进行范唱。
3.操作活动中,进一步学唱歌曲
美国华盛顿儿童博物馆的格言:我听见了我就忘记了,我看见了我就记住了,我操作了我就理解了”,因此操作活动则显得尤为重要。接下来,我将事先准备好的歌词图谱呈现出来,并请幼儿动手操作将相应的图片贴在图谱上使之完整。同时,课件音乐不段循环播放,帮助幼儿记忆歌词,掌握、熟悉歌曲旋律。接下来,我将进行分句范唱,图谱与范唱相结合,帮助幼儿学唱歌曲。
4.分组游戏,练唱歌曲
《纲要》指出:能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。因此,在熟悉了歌词与旋律的同时,进行分组练唱与填补歌词的形式,帮助幼儿进一步掌握歌词,提升对歌曲认识的完整度。
(三)结束部分
最后,为了使幼儿在轻松愉快的氛围中结束本次活动,我采用了歌曲表演的方式进行结束部分,要求运用较为流畅连贯的旋律及生动形象的动作进行表演,这不仅能够增强幼儿参与活动的信心,也有利于巩固本次活动所学习到的知识。
六、说活动延伸
为了幼儿能够获得完整的经验,在长期、持续的过程中养成良好的保健习惯,我采用了区域活动这一方法进行活动延伸,运用音乐角引导幼儿创编歌曲,把图谱中春天的景色,如“红花、彩霞”创编成其他景物,运用这一形式帮助幼儿把在本次活动中学到的知识继续延伸。
艺术课件 篇8
一、说设计意图
一切活动的开展和进行都应以幼儿为主体。当幼儿发展到5~6岁时,态度、情绪、兴趣等都开始逐渐稳定,个性也初具雏形。大班幼儿由于身体活动能力和语言的发展,活动范围不断扩大,他们喜欢尝试探索,有较强的求知欲。年龄的增长也让幼儿在理解分析问题上有了一定的经验。同时自控力的增强,使幼儿的合作能力也发展到了一个较高的水平。因此大班幼儿渴望探索,喜欢接触新鲜事物。
报纸鱼这个活动,正是基于大班幼儿身心发展特点,通过故事情节的导入,在活动开始前先引出本次活动的手工制作主题,并围绕着帮助鱼妈妈这个主线,进行手工活动的展开。报纸鱼形象可爱,所需材料丰富多彩,幼儿可以根据自己的现有经验,在教师的引导下,逐步向预定主题、有意的想象发展。这样设计既突出了幼儿的主体地位,帮助幼儿获得知识和情感上的体验,同时又满足了幼儿的好奇心和求知欲。通过对报纸鱼的观察和制作,促进了幼儿动手能力的提高,加强了手工制作的兴趣。
二、说活动目标
活动的目标是教育活动的起点和归宿。根据大班幼儿的年龄阶段特点和注意力的特点我将本次活动的目标定位于:
1、情感态度目标:喜欢创作,并且体验与同伴分享创作的快乐。
2、认知目标:认识鱼,并能形成鱼的各种身体形态,能用彩纸大胆设计装饰报纸鱼的身体。
3、动作技能目标:尝试用报纸棍随意造型,
三、说活动重难点
1、活动重点:根据目标的总体指导方向,我们把活动重点定位于,能用报纸棍随意造型,并且用彩纸大胆设计装饰报纸鱼的身体。
2、活动难点:考虑到大班幼儿的年龄特点我将活动的难点定位于,喜欢创作,并且体验与同伴分享创作的快乐。
四、活动方法
美国著名学者布鲁纳曾经说过:“要给幼儿适合的教育”。在教育过程中,教学方法尤为重要。为了更好的突出重点,突破难点,我选择了以下教学方法:
幼儿注重自由地学――尊重幼儿的主体地位,我们采用了多通道观察法、体验法、参与法。引导幼儿看一看、说一说、想一想、学一学、做一做。
这些方法一方面使活动变得丰富,调动了幼儿参与活动的积极性。另一方面为绘画打下铺垫,为幼儿提供无限想象的空间。
新《纲要》指出:“教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者。”在本次活动中我除了要以饱满,热情的情绪吸引幼儿外,还采用了以下几种方法:
(一)说教法
1、情景创设法:以富有感情的语调与情绪讲述故事,营造一个温馨和谐的氛围,激发幼儿帮助鱼妈妈的欲望。
2、作品展示法:本活动为了帮助幼儿更好地了解报纸鱼的制作要求,在授课时,给幼儿出示了一张报纸鱼的图片,让幼儿有个直观的感受。
3、启发尝试法:在幼儿欣赏了完整的报纸鱼作品后,通过教师示范幼儿尝试的方法学会小纸棍的制作方法,为接下来完成整幅作品奠定基础。
(二)说学法
在教学过程中,幼儿注重自由地学。要尊重幼儿的.主体地位,我们采用了:
1、尝试法:幼儿通过尝试制作小纸棍,发展动手操作能力。
2、讨论谈话法:幼儿在教师的鼓励引导下,感知理解文章,并在讨论中无拘无束地说出自己对“微笑”的理解与看法。
3、作品展示法:让幼儿在完成自己的作品后,将作品贴在蓝色背板上,
这些方法一方面使活动变得丰富,调动了幼儿参与活动的积极性。另一方面为绘画打下铺垫,为幼儿提供无限想象的空间。
五、说活动准备
为了能让幼儿在一个轻松愉悦的环境中完成教学目的,活动前做了如下准备:
1、物质准备:报纸鱼范例2个、报纸棒若干、彩条若干、剪好花纹的彩纸若干;双面胶、透明胶、剪刀、垃圾盒;背景图一张,海浪音乐。
2、经验准备:欣赏各类“美丽的鱼”,对鱼的外形特征、花纹色彩有所了解。
六、说活动过程
活动过程是为了实现活动目标而设计的,为了能让幼儿在快乐中学,在本次活动中采用的是一下环环相扣、循序渐进的五个环节:
激发兴趣---幼儿交流---师幼互动---学习童谣---角色扮演
七、活动延伸
丰富自己的海洋世界纸板,用小纸棍制作其它种类的海底生物。
艺术课件 篇9
课时教学目标
(1)认知目标:初步认识沙雕艺术,并对其形成的特殊风格有所了解。
(2)操作目标:能自己或跟别人合作完成一件沙雕作品。
(3)情感目标:感受大自然的神奇与美好,感受沙雕活动给人们生活带来的乐趣。
教学重点:能一个人或几个人合作做一个沙雕 (或沙画)。
教学难点:掌握沙的特性,创作形状各异的沙雕 (或沙画)。
教 学 准 备:师生共同准备:沙雕作品图;铲子、水桶、喷水壶等;收集大自然中的树枝、落叶,适量的废旧材料等;教师对沙滩或操场环境事先作深入了解,并选定较为合适的区域。
教 学 过 程 :
第一课时
1 你喜欢这种造型吗?为什么?沙雕作品还有其他的内容可以表现吗?
2 你喜欢有颜色的沙雕作品吗?
3 试比较有颜色的沙雕作品与本色的沙雕作品的不同,你更喜欢哪种?
除了沙雕作品,你还收集到哪些与沙有关的艺术作品,请介绍给大家。你还能设计出其他与沙有关的作品吗?请把设想告诉大家。
教师利用沙堆示范,讲明铁锨、铁铲等工具的正确使用方法,并加强安全教育。
学生在操场或沙坑里做玩沙游戏。(有条件的学校、全班可以一起在沙堆中做游戏,条件不是太好时可以留一部分在沙坑中进行堆沙或做沙雕活动,另一部分学生运一些沙在操场土做沙画游戏。)
第二课时
巡回指导时,帮助有困难的学生明确具体的问题:
1 根据场地大小,控制沙雕的大小及占地位置。
2 指导学生正确使用不常用的铲沙工具及合理利用所带的废旧材料。
3 发给部分学生相应的沙雕作品图片,让其参考。
操场上的大组与沙坑中的大组互相欣赏作品,并各提建议,小组与小组间加强交流,教师与学生退远后欣赏并相互评价。
收拾与整理:
把散落在学校操场的沙归回原处。在海边活动的学生要把插人或装饰沙雕的废旧材料收拾归类。
作 业学生在操场或沙坑里做玩沙游戏。(有条件的学校、全班可以一起在沙堆中做游戏,条件不是太好时可以留一部分在沙坑中进行堆沙或做沙雕活动,另一部分学生运一些沙在操场土做沙画游戏。)
GZ85.com扩展阅读
艺术设计课件分享
今天栏目小编为大家推荐的是一篇关于“艺术设计课件”的精彩文章。每位教师在每节课上都需要准备一份完整的教学课件,认真规划和设计自己的教案课件是他们每天必须要做的事情。教师在上课时会根据教案课件来实施教学。相信阅读这篇文章后,您一定会对相关知识有所提升!
艺术设计课件(篇1)
一、“三阶式”景观设计教学方案(教师讲授)
鉴于综合性高校景观设计这一艺术类教学的特殊性,以及目前普遍存在的问题,笔者提出按阶段性逐层深入这门学科的内核部分,每一层都有其时序性、针对性及开发性,让学生逐步理解此学科在当代综合性高校中的教学特色与程序,紧扣新时代景观设计科目的意义,并进一步事半功倍地掌握创新方法。
1.原始性知识理论的讲授
教师在传授其他艺术学科理论课知识点的时候,会依序从“大范围的主流艺术”的萌起切入,带出其他艺术门类的发展与细节,绘画史、雕塑史和建筑史也是谈及有关“实用艺术”和“空间设计”时,必然无法脱离的基本铺垫。比如视觉传达的课程安排,起始必然是有关近代艺术及包豪斯思想的提及,同样会关联达达、超现实和波普等艺术潮流的介绍;而服装设计和工业设计对于现代派、包豪斯及后现代艺术思想的一脉相承也是不言而喻的,这都成为专业性艺术学科,展开“个性”之前所必备的“艺术史史论”导入过程。景观设计属于实用类艺术,研究与表现的是三维空间设计,所以为“人与生活”的考虑成为其学科研究的内核。(当代艺术史论部分,是另开课程讲授的,这样不能体现其与景观设计直接的关联,建议在东西方园林史、近代景观产生及发展的内容之前,加入东西方近代艺术史与相关交叉影响的史实部分,补充横向间接对景观设计学科有所影响的知识点。(印象派及现代派对艺术新概念的赋予,人本、感官、身体及性格化的艺术思想,现代艺术更将人类及生命的溯源视为达至人本设计的脉络,景观设计中有关原始性知识理论的讲授可以适当补充一些。
2.基础性知识理论的讲授
授课教师应对以往多种景观设计类的教材和书籍进行提炼分析,筛出有时代特征、问题鲜明、实践性强的知识点,并按照多数学生的学习习惯及思维方式,对知识点合理归纳,并将其体系化,进行基础性知识理论的讲授。(建国之后、改革开放及当下的情境对比);中国景观行业的SWOT分析;世界较成熟的景观设计学术及专业组织、机构及公司介绍,分享不同的景观理念及经验;过去与未来的背景中职业的不同要求;景观设计的学科外延(美学、心理学、生物选择、生态学、地理学、遥感技术等)。(形态及分类);②表达A(分析景观表达的种类、当前倾向及工具选取,就不同的元素对应其表达手法,选取快速手绘的图样与技巧);③形式及概念(理解造型要素与构成要素的契合,合理生成场地初步构形,凸显方案创意);④基本元素(地形、铺装、植栽、水体、道路、设施等);⑤结构系统(空间、流线、边界、节点、中心)→景观整体提升;⑥表达B(通过美学规则的学习,掌握景观造景的艺术手法;讲解图纸的规范与成果呈现,以及程序推演的过程);⑦专项课题(庭院、校园、公园、住宅区、广场、路政等;可对分项景观进行分类讲授:路政空间、绿地空间、住区空间、城区开放类空间、大型区域规划等)。其中路政空间指涉步行、单车、车行公路及轨道交通等设计区域;绿地空间指涉城市绿地系统规划的目标、要求、性质、原则及形式表达等;住区空间指涉架空层、庭院、住宅小区、住区交流场地及会所等;城区开放类空间指涉商业街、滨水带、广场及公园类的设计;大型区域规划多指涉风景区和城市片区,接近规划设计的层面,名胜区、森林公园及自然保护区,体现景观设计对城市文化及生态方面的综合影响。综合性高校的景观艺术专业,其理论框架尤为重要,为教学过程的核心所在。上文展开的专项课题类别对景观设计门类进行了综合考量,从数量上看,设计的区域和生活的氛围依循五个空间逐级拓展与深入;从质量上看,侧重偏小型空间构成的有机发展,才能引领城市片区的文化传承和发扬,让学生循序渐进地接受景观对城市生活的终极意义:人与自然的关系问题。
3.拓展性知识理论的讲授
经过对原始景观知识教学内容的尊重,以及对基础性景观知识教学内容的调整,第三个阶段就是对景观关联知识的延展,用边缘、交叉、跨界的知识内容作为主要教学内容的补充,也起到了综合性高校传统景观艺术教学的活化剂作用,便于让学生对景观设计专业的外延有更深入的了解。其中交叉专业的互补拓展,主要是戏剧、电影、综合材料和新媒体技术的介入,可以从另个角度诠释空间中人、自然及社会的关系。(潜在地体现“空间感”与“生活性”,展现人及自然的性质。戏剧宏观的布局,远不及其表演集中的空间焦点,但院校传统的景观教学中,缺少间接让学生用主观的感官去体验空间的形式,进而认识空间内核与人生活的关联。(景观都有空间和时间的线索,电影和空间艺术都有其多层“不可动性”,需要主角将片断运动与开放的整体运动相联系,激活后才能产生意义。③(展示、装置的作品中,木制、石制、金属、玻璃及新材料等材质的综合运用已得以普及性发展。艺术语言的表达与接收,从传统的视觉至其他感官知觉,发展为从生活场景的触觉经验至心理投射,产生环境营造的共鸣。
二、“直观性”景观设计训练内容(学生反馈)
在现阶段景观设计教学存有的问题中,怎样通过专业训练凸显艺术类教学的特征成为重中之重。开篇“三个入手”,说明了应在对原有景观设计的理解程度上,给予学生一定的专业要求:由原生态的花园设计入手,学习现代景观产生的缘由,及对古时人们诉求自然生活的延续;由主题型的社区设计入手,选取尺度合适的场地环境布置,与周围人们的生活背景形成和谐关系;由小范围的形态设计入手,在小规模的练习中,突出形式感与艺术性的专业训练。花园、社区及景观形态的作业要求(与第二部分教学相应),成为环境设计在综合性院校中具有“直观性”的学习反馈,尊重现代景观的历史、处理自然与社会的关系、从小尺度展现艺术性,是此类课程的根本任务。
1.原生态花园设计的要求
由于花园这一景观分支,既类似中国古典园林和西方古典园林源头的样态,也是现代景观由有关绿地规划和生态发展层面的设计类别。并且花园的类型可以包含庭院、别墅花园及花园餐厅等,控制在“回归性”的场地布置与精神表达。如可让学生模拟日式常有的花园地块与场景做作业:备有BBQ的铺石庭园、从房间延伸出来的露台设计、通过曲线美的庭院对建筑延伸、可以与宠物玩耍的细长院落、与海相接的花园、将庭院与起居空间相融合、与别墅相连的山间小路、屋顶露台上的宽敞宅院等,将这些特色空间场景与中国特有的自然背景融合进行花园课题研究。如笔者布置课程作业范例:公园一角的花园餐厅(图2)。
2.主题型社区设计的要求
除了偏向生态层面的训练内容外,更高层次的景观要求是有关人与景、人与人这两对密不可分关系相协调的课题,尺度保持偏中等一些(舒适的生活,在现代飞快的`生活节奏中,舒缓疲劳、缓解压力、从网络电子的世界中得以间歇,也是社区类作品在当下的意义所在。花园类的设计较私密与内敛一些,而广场、社区和住区一定是人的行为、社会的交流更频繁的景观场合,除了锻炼设计者对人与自然的关系,更多是超离直白的形态和口号的生态,对人的感官与心理层面的设计考量。此类练习是要求艺术类的学生,对形态直观性整合有所升华,避免从业过程中进入“千城一面”的漩涡,让项目既具有美学意义的外衣,也产生心理学价值的探讨,深层次解决空间中人类行为交往的问题。在社区设计的作业中,要求学生形态的灵感源于自然,功能上最大限度地反映集约与节能,营造适宜居住的楼盘环境,将休闲主题与浪漫风格相结合,处理区域的文化性问题。再如,笔者布置课程作业范例:某市水云湾楼盘景观设计(约均为高层、无序分布、密度较高,周边环境为生活区、工厂、幼儿园及滨海大道,海洋性气候,在现有条件和环境中,为当地的居民设计具有舒适一般性与地域特殊性的楼间隙景观组团,尝试用主题联系破碎的景观用地。
3.小氛围形态设计的要求
花园、社区是艺术类景观设计作为作业练习适宜选取的种类。而第三点是说明此专业的训练性质所在,也总结了花园、社区及其他类似空间(小公园、小广场等)的特征:小而精。具有形态处理的直观性、主题创意的直观性及生态表达的直观性,“三个直观”也涉及艺术类学生潜质与特性的考量。“小氛围”,在北京林业大学的历史及教育特点中,倾向选取的设计种类即是:花园与社区。让学生在限定的氛围内,处理好景观在形式、环境与人之间的交流问题。作为教师,更应指导学生以美学、环境心理学知识点的学习为切入点,把握本专业学习的核心方向与根本意义。如笔者布置课程作业范例:昆曲体验园。景观课程开设前,在苏州考察期间,留给学生的有关“文化振兴”的设计课题,旨在通过小规模的场地设计(主体五感及潜意识的角度,重新激活各年龄层次的人们对昆曲文化的喜爱(图知识点较传统、教学方法较单一;提出循序渐进的“三阶式”景观教学模式:原始性知识理论→基础性知识理论→拓展性知识理论;并相应提出艺术特性的“直观性”景观训练内容:花园设计、社区设计及小形态设计的要求。本文针对综合性高校艺术类景观设计的课程特性,期待用合理的讲授与反馈体系,重塑艺术类景观课程中的感性与理性问题并重的考虑,并找寻具有规律性的手法解决现有问题,依循良性的教育模式进行同类推广。
艺术设计课件(篇2)
从新媒体艺术近年来的飞速发展可以看出,其具有以下三个特点。第一,媒介是新的。如AR、VR、OLED、APP、全息、体感媒介、智能机器人等各种媒介。第二,新媒体艺术作品的体验方式是新的。人们对作品的体验是基于时间顺序的展开过程,体验者和作品成为一个整体,对过程的体验是新媒体艺术主要特点之一。新媒体艺术和架上艺术有着显著区别,架上艺术的呈现主要是作品意向在观众内心的投射,作品和观者的对话是形而上的,而新媒体艺术通过观众的体验所产生的对话过程则是兼具了形而上与形而下的统一体。第三,新媒体艺术的设计方法是新的。众所周知,艺术创作具有高度的媒介依赖性,任何一种媒介的创作都有其自身的规律,如书法讲求笔法、章法,电影艺术注重镜头,而新媒体艺术自然与新媒体的运用息息相关,有着特定的创作模式。基于上述观点,新媒体艺术设计教学从理念到过程都有别于传统的教学模式。经过近几年在教学实践方面的探索,笔者总结了一个面向新媒体艺术设计的教学模式。该模式包括六个核心环节:选题、媒介分析、内容创意、内容制作、作品整合、体验。选题阶段主要确定设计目标;媒介分析阶段主要了解各种新媒体的表现方式、特点、技术等;内容创意阶段要结合新媒体确定适合的主题和创意;内容制作阶段是创意设计的详细展开阶段;作品整合阶段主要是构建新媒体展示平台,并将设计内容与展示平台进行最后的整合;最后的体验阶段,是根据体验的效果对前面的设计进行验证和反馈,发现问题并予以调整。这一教学模式最大特点是能充分发挥学生的创意能力,尤其是在选题和媒介分析阶段,学生可以充分利用各种互联网手段,锻炼资料搜索能力和自学能力。同时,这种教学模式特别适合分组设计,充分发挥集体智慧解决实际问题。教师的任务是对学生进行指导、提升和帮助他们把握方向,这也符合新媒体时代的“翻转式”教学的特征。本文结合投影装置艺术教学的具体案例来探讨新媒体艺术设计的教学模式。
一、投影装置艺术
投影艺术(ProjectionMappingArt,简称PMA),也被称为视频投影艺术,是一种艺术表现手法,其主要形式是将各种不规则形状或结构作为视觉影像投射的载体,因此也被称为结构投影。投影艺术有两个特点,一是强调影像与结构契合的节奏感,二是具有鲜明的音乐节奏,通过音画同步进一步强化画面的视觉张力。基于投影艺术的装置艺术是对传统装置艺术的拓展。采用新媒体手段的装置艺术是在实景装置的基础上,增加一层虚拟的信息(影像、声音),由于装置几何结构的特殊性,虚拟投射的信息更有针对性和空间节奏感,再加上音画的节奏韵律,使现场气氛更富有律动和美感。投影装置艺术同样提供了全新的体验方式,“在装置作者的预谋之下,有意识地诱导观众参与装置作品或关注装置中的影像,结合装置设施,从而实现观众与作品之间的观念连通,形成一种纳观众身体和行为于影像装置的即时体验。”①在过去,电视、电脑和电影屏幕都是平面的、矩形的,而投影艺术彻底改变了这些传统屏幕,实现了对它们的解构与重构。投影艺术的投射载体从舞台、建筑外立面(图,各种产品如Nike的鞋子(图,对于从事视觉艺术的人来说,是一个经济而富有魅力的新媒体创作模式。概括起来,投影艺术主要的应用领域包括品牌营销、舞台表演、互动娱乐、主题公园、展览展示和公共艺术。如由墨西哥艺术家为鹿特丹舒乌伯格广场设计的公共艺术《BodyMovies》(图3)就是一个经典案例,“舒乌伯格广场是互动式的,利用投影机投出的大型画面,将舒乌伯格广场变为一个巨大的互动艺术装置作品。”②
二、新媒体投影装置艺术教学案例剖析
一个完整的新媒体装置艺术设计教学应该包括选题、媒介分析、内容创意、内容制作、作品整合、体验反馈等多个环节。限于篇幅,本文选取选题、媒介分析及内容创意三个部分进行详细探讨。
(一)选题
选题阶段主要确定设计作品所要表达的主题,这一阶段通常是由教师给出一个大致的范围,然后由学生进一步细化,或是进行无主题设计方案。本文列举的案例属于后者,题目要求学生采用投影装置这一表达媒介,主题可自由选择,目的重在训练学生对新媒体的运用。学生在此阶段的首要工作是大量观看、解读各类投影装置艺术作品,以了解投影装置的形式、载体、空间等创作特点,商业类或艺术类的作品都可以是学生研究的对象,然后根据选择的主题进行创作。如案例以“六一儿童节”为主题(图4),创作欢快有趣的投影装置,装置空间可以是户外或室内。
(二)媒介分析
媒介分析是新媒体艺术设计中极为重要的一个环节,哪种媒介适合哪种效果的表达,是否与特定的空间吻合,是否容易安装、搬运,包含哪些技术细节,装置造价是否可以接受等,都是需要考量的因素。因为选题要求媒介为投影装置,所以无需再比较各种媒介的优劣。媒介分析的具体内容采用什么样的载体适合主题的表达、体量大小、对投影机功率有何要求、针对所选择的载体在技术上如何实现投影对位、对位软件的`选择等。如选择以数个方形盒子堆叠的塔状(图5)为投影载体,盒子的材料为纯白色硬纸板。一方面方形盒子比较简单,容易搭建,成本可控;另一方面,投影控制在盒子上比较容易对位。对位软件是Mac平台上的MadMapper,该软件简单易用,能让设计师把精力集中在投影内容本身的同时,实现较为强大的现场投影效果。图1PMC为伦敦巴特西电厂改造项目设计的大型投影装置
(三)内容创意
内容创意设计实际上就是动画的前期创意,包括故事版(图美术风格、音乐等。由于投影装置载体的特殊性,在绘制故事版时必须注意投影机的视角,进而框定投影影像的边界。故事版中的每一个画面都应该被边界框定,同时由于投射载体的几何特性,那些位于边界内部的点、线、面也成为内容创意的关注点。恰当地运用这些几何特征将增加作品的空间感和韵律感,因此投影装置艺术是内容解构和实体重构的结合体。投影装置艺术设计的其他阶段还包括内容制作、作品整合以及体验反馈等。尽管内容制作依然沿用传统制作手段,但媒介的几何特点以及投影的空间环境等都会对制作内容产生影响。作品整合阶段基于特定的空间、时间搭建装置并使其呈现富有创意的内容。体验反馈阶段则需要观众参与,观众置身于新媒体艺术作品所营造的展示空间内,通过参与完成与作品的对话,并反馈设计缺陷,通过反复修改实现最终效果。
新媒体艺术中技术与艺术高度融合,成为艺术设计领域一股重要的新生力量。面对新媒体艺术的飞速发展,新媒体艺术设计教育也面临诸多新的任务,如改善较适合学生的知识结构、提升技术与艺术的整合运用、构建行之有效的跨界途径等。总之,基于新媒体的艺术设计教学模式必须与时俱进、发展创新,才能培养出时代需要的人才。
艺术设计课件(篇3)
1环境艺术设计专业实施“项目制”教学的具体应用
1.1制定具体、详细、科学的工作计划
在选定项目后,教师应该组织学生们自由分组,让学生以项目小组的方式共同完成项目任务目标。项目小组成员可以按照项目任务要求在正式开始实施项目前广泛收集、查阅项目实施的相关资料以及数据,而且进行深入、全面分析,探究科学的研究方法,最后共同讨论一种合理、有效的项目工作计划,制定具体的工作方法以及工作步骤。例如,第3学期设计的“城市绿地景观测绘以及规划设计”的项目中,教师可以先组织学生们直接到达选定地点亲自在现场进行测绘,测绘面积应该
1.2计划实施
在制定项目实施计划后,项目小组内的学生应该合理分工,明确每一个小组成员的.任务,分配成员的合作形式,然后根据实现确定的步骤以及程序严格执行计划。为了确保能够顺利实施学生制定的计划,教师应该进行跟踪控制,并且将相关的教学内容穿插到其中,在整个过程中,教师应该起到监控、指导、组织、引导以及辅助等作用。在计划实施的过程中,教师应该引入关于项目的景观设计方案作为分析案例,这样有利于学生更好地了解现代景观的发展历史以及发展趋势,了解、掌握景观设计的基本程序。
1.3项目评价
这个环节主要有过程性评价、终结性评价两步,其中过程性评价主要是评价项目实施的整个过程,首先学生应该阐述自己执行项目活动的任务情况以及工作结果,对自己进行一次客观评价,然后教师结合学生自评情况进行整体评价。结束项目的过程中,需要进行全面综合汇报,相同专业的很多教师共同成立一个评审小组,每一个项目小组整体将自己调查的资料上交上去,具体的资料包括项目图纸、经典案例分析PPT、调研分析报告等,一定要将各项目小组的组织以及具体实施过程全面、真实地反映出来,明确其中的问题并且提出相应的修改方案。每一个小组都应该选派出一名同学汇报项目的实施情况,最后由评审教师给出客观的评定成绩,通常都是根据图纸绘制质量、设计创意、设计表现、资料收集分析、团队协作精神、图纸数量、图纸质量、表达技能水平等多个方面进行综合评定。
2环境艺术设计专业实施“项目制”教学的效果以及心得体会
环境艺术设计专业学生在实施“项目制”教学方法后,学生对于本专业知识学习兴趣以及学习主动性大大提高,而且在很大程度上提高了学生的协作能力、沟通能力、综合分析问题及解决问题的能力、创新能力、实践能力。笔者认为,在实施“项目制”教学法的过程中,应该以主要教学环节作为重点,主要监测教学设计、作品展示、课程报告、学生反馈以及学业报告等关键环节,还应该注意选定的项目应该高度结合学习课程,项目内容应该具有真实性、连续性,把握好难易程度,严格控制“项目制”教学法的实施质量。“项目制”教学方法的科学性、有效性已经获得社会以及很多企业的肯定和认可,实施“项目制”教学方法可有效提高学生收集信息能力、整理分析能力、沟通能力、合作能力等多方面专业技能。教师在实施“项目制”教学法的过程中应该帮助、指导、督促学生完成项目任务,使学生顺利完成项目目标。
艺术设计课件(篇4)
内容摘要:艺术设计就是在设计的基础上加上艺术的色彩,为设计提供更加广阔的天地。但是伴随时代的发展,在理论和教学上,中国的设计专业以及创新思维的远远落后于西方发达国家。在中国的土地上发展的设计人才必然需要扎根在中国这块沃土之上。文章从传统文化和艺术设计的教学概念以及融合中展开,通过对传统文化的挖掘,对河南高校艺术设计专业发展现状的表述,来提出如何将传统无声地融入到高校教育当中,实现双方的共赢和飞跃。
关键词:高等院校;艺术设计;优秀传统文化;融合教学
艺术设计这一概念来自于文艺复兴的国家。近代中国的落后导致了中国对于人才培养的缺乏。国外的艺术设计人才发展水平遥遥领先于中国。中国要弥补这些差异,实现中国艺术设计的质的飞跃,就需要将艺术设计扎根在中国传统文化这一块沃土之上,通过传统文化的优秀继承融合现代艺术设计的先进理论,实现中国特色的艺术设计。下文从概念出发,深度开发传统文化的所在,剖析河南高校艺术设计现状,具体提出个人对于将传统渗透进艺术设计教学的具体方案。
一.优秀传统文化与艺术设计教育问题研究
要将传统渗透进艺术设计的教学中,那么我们就必须对艺术设计教育,传统文化教育,以及传承有一定的了解,充分理解其内涵和概念。唯有如此才能以此为基础,挖掘双方相互渗透融合的可能。第一,优秀传统文化。中国传承五千年,流传下来的文化传统不可胜数,但是却只有取其精华才能成就今天的中国。第二,艺术设计。所谓的艺术设计就是在艺术的理论基础上,培养设计意识和观念,通过两者之间理论和实际的碰撞和结合来达到创新设计、更新艺术等目的。艺术设计不仅是局限在某一个固定的行业,而是更多地能够融入到各行各业当中。从上面的概念理解中我们能够发现,传统对于艺术设计,艺术设计之于传统,两者之间是互惠互利的关系[1]。在目前社会快速发展的大背景下,设计专业的人才正在一步步走向世俗和功利,为求快速地发展而忽略自身素质的提升,忘了丰富自身的内涵,而盲目追风,听从设计,使得设计失去自身的特性。当前的河南高校的艺术设计生源大部分都对这个专业的了解不够,使得文化型的专业人才缺乏,这些问题都要求我们必须将文化教育融入到日常的教学中,避免艺术设计的人才越走越远。
二.优秀传统文化主要类型及影响
(一)优秀传统文化的主要代表和类型
在目前广为流程的传统文化中最为火热的莫过于以下几个类别:第一,传统思想文化。孔孟之道、墨子的学说、道家学说,这些春秋是兴盛的百家争鸣思想在当代仍然惊起巨大的波澜。儒家的思想是教育界最富盛名的,孔庙的文化甚至都远销海外。而这些思想无疑可以给艺术设计的教学中的思想教学带来指导。同时,儒家、墨家、道家都有自己独特的设计方向和图案,这些都可以为设计提供一些崭新的思路,创造一些与众不同的东西。第二,曲艺民俗文化。中国的曲艺文化看上去和设计完全不相关,但是却和艺术有着不可分割的连接[民俗文化是艺术最好的代表,是设计最好的源泉。人物设计、服装设计、动漫设计上、皮影戏无疑可以给这些提供源源不断的思路,就像一个流不尽的水龙头。那些民间传说和故事是人们根治内心的思路源泉。就如同鬼吹灯作者的描述,小时候的民间鬼故事听多了,就自己创造小说了。而这种创造何尝不是艺术设计的一种呢。第三,物质文化。上面的非物质文化是能够给设计的理念和思想上带来冲击的,而物质文化则是以实体来给设计者打开新世界大门。陶俑、园林、书法、编制工艺等,这些物质性的文化都能够给设计者带来不止是思想上的洗礼,更多的是视觉、触觉等方面的实践能力的提升。
(二)优秀传统的传承所能带来的对艺术设计教育界的影响
对传统类型的了解是为了提出其能够在教育界产生的影响。将传统文化融进教学中,能产生的不仅是上面那些对创新设计有良好反应的事情,还有更多潜在的东西[剪纸中就能让学生发现来自传统造型的美。第三,文化传统饱含了爱国的情怀。学生如果能够将专业的知识应用到传统的传承中,这无疑是国家的福音,是学生爱国的一种表现。
三.河南省高校艺术设计教育现状及存在问题
目前在河南存在艺术设计专业的高校中,绝大部分是工科类的院校。这些院校的特点就是理科性强,在这样的环境下,学生受到的教育必然充斥着如现代的电脑设计、动画设计、建筑设计等等的专业内容,这些内容的大面积出现将传统文化本应占据的.位置排挤出去。而在教师的指导方面,教师自身的传统文化继承程度不够,无法实现潜移默化地在教学中渗透文化观念,使得学生的设计思维得到拓展[油画、建筑业平板设计等等,其自身的中华传统文化底蕴不甚浓厚,这些也导致了传统教学的课堂陷入困境。
四.引入优秀传统文化教育的方法与对策
面对上述的种种调查结果和问题,为了更好地实现融合,使得艺术设计专业得到更大的发展平台,研究提出以下建议:
(一)从学校层面上来说
学校的支持是优秀文化能否真正走进高校教学的决定因素。一个拥有正确教学观念的校方,能够创造出一群脱颖而出的专业人才。在学校的层面上来讲,要从思想和实际上来接受并支持教育的传统继承。在进行专业设计时,或者是在专业的纳新中,需要对该专业设置一定的门栏。亦或在招收学生之后,需要对学生进行相应的传统文化的培训,要求学生学习掌握具备对任意一门文化了解,并能够独立地写出感言或者一个设计的初稿。在经受高校的教学洗礼之后,将这个初稿的改良作为毕业的考核之一。通过这样的将文化融入教学的考核中的方式来展现学校方面对于两者融合的支持。
(二)从教师角度上来说
从教师方面来说,教师需要的是具备超乎学生的文化底蕴,能够对学生所了解和掌握的文化内容产生共鸣,进行指导。“师之所以为师”就是需要其具备对学生的引导作用。无论是在哪个方面,为了达到这个目的,最好的方法是定期或者不定期对教师进行培训和考核。
学校可以邀请国内外优秀传统的传承者来校进行客座,或者组织教师前往学习。同时,需要教师自身主动汲取,收集身边的文化相关的知识整理起来,并且在每个课堂上、课后将自己的心得和学生交流或者引导学生自行学习[5]。对于参与培训或者参加讲座的教师必须能够对所学进行总结和感悟,并且提出将文化融进教学的方案。通过这样的手段来提升教师的水平,提高教师的文化素养,为文化教学创造新生机。
(三)从人才培养视角来说
从人才培养的视角来说,学生自身需要不断地充实自己。我们生长在中国这个地大物博的土地上,其实在我们的生活和学习中时刻都在经受着传统文化的洗礼和传播,这些内容根植在学生内心,只是没有遇到合适的契机爆发出来而已。而学校的人才培养正是要将这种积累进行充实,使其饱和,最终爆发。人才在学习的过程中,通过文化的传播来进行实践,多参与到设计当中,最终不仅给设计提供新天地,也为自己的未来创造了新场景。
(四)从课程建设方案来说
在课程的建设上,需要从三个方面来分别探讨。第一,是课程的设置。在原有的基础上,在理论基础上增加传统文化的理论知识讲座和课时数。在实践的课程中,多组织设计开展师生共同前往优秀文化传播地的学习和感触。通过这些真实的操作和情感触碰,让学生将文化传统内化于心,在必要的时候爆发出来[6]。第二,在理论课的授课上,需要多增加文化传统的图片和内容,丰富对文化的描述。第三,在授课方法上,教师可以向学生展现,或者请学生上台展现传统文化,如书法,书画,或者剪纸之类,再引导学生来评价,并且提出设计思路。
五.结论与展望
艺术设计专业是一个创新的专业,是一个可以传播文化和理念的专业。中国要建立自己的艺术设计专业,发展自己的专业设计艺术人才,就必然要扎根在传统优秀文化这一块沃土之上。高校的专业发展,需要的不仅是学校的支持、教师的努力,还需要不断地更新课程设计,需要人才不断地钻研,努力学习,开拓创新。中国的传统文化中饱含着古代人们的劳动智慧,将其融入教学中必然使得艺术设计更加生动,使得艺术设计专业得到更高的发展平台。
参考文献
[1]王虹,谭向东.浅谈艺术设计专业加强传统文化教育课程的研究[J].艺术教育,2014(4):168-168.
[2]孙静松.传统文化与当代社会的融合发展研究———以高校艺术设计专业教学为例[J].美与时代:城市版,2015(9):111-112.
[3]姚鹏.高校艺术设计专业教学中加强中国传统文化艺术教育的研究[J].中国外资,2013(A02):203-204.
[4]李晓鲁,魏杨杨.中国传统文化在当代高校艺术设计教育中的重要性[J].艺术教育,2012(4):129-129.
[5]邵露莹.高校艺术设计专业引入传统文化教育的必要性及对策探讨[J].艺术科技,2016,29(1):371-372.
[6]李迪.数字化时代艺术设计基础教学引入传统文化的探索[J].美术教育研究,2012(17):110-111.
艺术设计课件(篇5)
【关键词】艺术设计;绘画基础;教学;评价
【摘要】正确处理传统绘画基础和艺术设计基础教学的关系,强调艺术设计绘画基础教学的目的性。在艺术设计的绘画基础教学中,注重学生的创造性思维和创新能力的培养,运用恰当的评价方法,培养学生的学习兴趣,使学科发展更规范、更完善,为社会培养更多更优秀的艺术设计人才。
近年来,随着社会经济的发展,社会对艺术设计人才的需求越来越多,“美术高考热”不断升温,每年报考艺术类院校的考生日趋增加,艺术设计学科逐渐成为热门的学科,全国各大专科院校也纷纷增设艺术设计专业,如平面设计,环境艺术设计、包装设计、服装设计等专业。但对于报考艺术设计专业的考生和已经进入高等艺术院校的设计专业的学生来说,不能简单地把设计专业等同于绘画专业,尤其是在艺术设计专业中的绘画基础教学方面,不能轻易认为用绘画造型可以替代艺术设计中的造型基础,从而忽略艺术设计造型基础的独特个性。艺术设计中的绘画基础教学定位的`是否准确,直接影响到我们艺术设计教育培养目标的实现。
素描、色彩,是所有学习美术专业学生必修的基础绘画课程,在艺术设计教学体系中,把它们作为基础绘画教育课程,有我国多年艺术教育的历史原因。长期以来,素描、色彩课程一直被认为是一切造型艺术的基础,但在学习设计的过程中,大多数学生很难把基础绘画课和设计专业结合在一起,只注重绘画写生和技法的训练,而忽视艺术设计的专业性,牵制了学生设计思维的发展。在过去,我们的艺术教育强调基础,强调绘画功底,在这种情形下着实培养了一批批写实功夫和艺术表现力过硬的画家,以至于这些画家至今还陶醉于花费数月表现一个比真的还真实的手工绘画作品的满足感受中。现在的书店里,我们会经常看到一些素描、色彩书籍被命名为“正规画法、正规范画”的字语,难道除了他们的画法外,其他人的绘画风格都是旁门左道吗?何谓“正规”,艺无止境,但凡形成一定的范式或风格,即是走到了终点,接下来就是必然要打破它,超越它,这样艺术才能进步,我们才能创新。如今是一个数字技术、多媒体影像可以轻松去复制作品,可设计艺术却不能去重复、去拷贝,因为设计追求的是原创性和创新性;目前我们的创新设计、原创设计和国际上一些优秀的设计相比显得有些滞后,看看近年来一些产品造型专业的萎缩状况,一些大型的优秀建筑环境艺术设计、服装设计都来自于国外的设计师即可而知。我们的一些设计师的创造力相对就显得有些苍白,这是不是过分强调基础忽视创造力培养的结果,是不是所谓“正规”的绘画基础教育造成的?这就需要每个从事设计艺术教育工作者重新思考、重新定位我们的“绘画基础”和功底的了。
过去,我们传统的素描、色彩绘画基础课的教学内容过分强调物体的造型、色彩搭配、明暗调子、质感、体积、透视关系等方面的要求,这在传统绘画教学中能体现出其合理的教学目的性,因为那毕竟是在培养画家;但在现在的设计教学中如果还过分强调虚实、强调素描明暗调子,而忽略艺术设计教学目标的目的性,忽视对学生创造性思维和创新能力的培养,花上过多时间去进行追求光影的虚实和物象的体积、质感的表现时,会不会觉有些得太奢侈,会不会有好的教学效果呢?既然我们培养的是设计人才,而不是画家、艺术家,那么它的必要性又有多少呢?一味的对着物象去表现、再现,对着石膏像磨来磨去,会使我们学生失去自己敏锐的观察力和表现力,更谈不上创造、创新了。所以把传统的绘画基础课放在课下,把能培养学生快速造型的设计素描、设计速写、设计色彩放在教学首位,不失为一种目的明确的基础训练。
说到基础,我们首先应当培养学生的观察能力,如结构素描练习中的理性分析作图,表现可见与不可见的关系等;其次培养学生的表现能力,除了传统光影调子的表现外,还应提倡学生个性独特的表现方法,不可用抽象、具象来评判学生作品,应看重他们的真实情况与独特视角,并鼓励他们能用语言来表达创作体会,注重启发和引导学生提高审美意识和艺术表现的独立性;最后,是培养学生的创新能力,从静物的自由组合练习到想象默写及意象创作。有了这些方法或步骤的练习,我想培养出的学生才能更适合于不同的设计领域,才能培养出更多富有创新思维和创新能力的艺术设计家。如今,年轻人价值取向多样化,审美趣味多元化,这样的课程练习对于学设计的学生也许会更受欢迎些,毕竟“兴趣”是学习的第一原动力,是成功地完成某件事情的重要因素,培养和提高学生的专业兴趣,是艺术设计专业基础绘画教学中不可缺少的内容和重要环节。另外在教学中需要教师注意的问题是,不可过于看重结果,注重对学生日常学习和发展的评价,注重学生的学习体验。在学习过程中及时给予评价和反馈,鼓励学生的创新意识;有时,由于我们教师审美口味的不同,没有很好地与学生进行沟通,没有很好的评价标准,片面性的评价可能会挫伤许多学生的积极性,提高课堂的学习气氛和提高学生的学习兴趣是我们教师首先要解决的问题,只有做好观察与沟通,把握好学生的个性特征,虽然每个学生的特性不同,但我们的每个学生却都是有可培养性的。
总的来说,我们只有正确地把握传统绘画基础和艺术设计的绘画基础的关系,掌握其中的奥秘,运用正确的评价方法,鼓励、培养学生的创新意识和创新能力,才能正确把握艺术设计基础教学的客观原则,使学科发展更规范、更完善,为社会培养更多更优秀的艺术设计人才。
艺术设计课件(篇6)
艺术设计实践教学计划旨在通过生动且具体的方式,帮助学生在艺术设计领域内获得更多的实践机会,提升他们的艺术设计水平和创造力。本文将详细介绍这个教学计划的内容和目标,并重点讨论实践环节的安排与具体实施。
一、教学计划的内容和目标
艺术设计实践教学计划主要包括以下内容:
1. 理论知识授课:通过教师的讲解和学生的学习,深入了解艺术设计的相关理论知识,包括色彩理论、构图技巧、设计原则等。
2. 实践项目设计:根据学习内容和学生的实际情况,设计一系列的实践项目,旨在提供学生实践的机会,让他们运用所学知识进行创作。
3. 实践指导与反馈:针对每个实践项目,为学生提供个性化的指导,及时反馈他们的作品,并进行评价和建议。
4. 作品展示与交流:组织学生参加作品展览和交流活动,让他们能够展示自己的作品,并与他人分享和交流创作心得。
教学计划的目标主要包括以下几点:
1. 培养学生的创造力:通过实践项目的设计和实施,激发学生的创造力,培养他们独特的艺术思维。
2. 提升学生的设计能力:通过理论知识的学习和实践项目的实施,提升学生的设计能力,培养他们的审美观和设计技巧。
3. 培养学生的团队合作能力:在实践项目中,鼓励学生进行团队合作,培养他们的沟通、协作和领导能力,为将来的艺术设计实践奠定基础。
二、实践环节的安排与具体实施
1. 实践项目的选择与设计:根据教学计划的目标和学生的实际情况,选择适合的实践项目,包括平面设计、产品设计、环境设计等。设计项目时,要考虑到学生的学习进度和能力,确保项目的难度和学生的实际情况相匹配。
2. 实践指导与辅导:在实践项目进行过程中,教师需要及时指导学生,提供技术和艺术方面的支持。同时,教师还要定期和学生进行讨论和反馈,激励他们解决问题和改进作品。
3. 作品展示与交流:在每个实践项目完成后,组织作品展览和交流活动,让学生有机会展示自己的作品,并与他人分享和交流。通过与他人的交流,学生可以不断改进自己的作品,提高自己的设计水平。
4. 评估与奖励机制:根据学生的实践表现和作品质量,进行评估和奖励。评估可以包括教师的评价、同学的评价和专业人士的评价等多个层面,以确保评估的客观性和公正性。
通过以上安排和实施,艺术设计实践教学计划可以帮助学生在艺术设计领域获得更多的实践机会,提升他们的艺术设计水平和创造力。同时,教学计划的灵活性和个性化也能够满足学生的不同需求和兴趣,激发他们的学习热情和动力。相信通过这个教学计划的实施,学生们将能够在艺术设计领域获得更多的成长和进步。
艺术设计课件(篇7)
可以说,正是得益于计算机技术,让艺术和现代动画技术有了结合的机会,是计算机技术凝聚的一种体现,充分的给予了动漫制作工作者以发挥想象力的孔家,制作人员可以通过自身对仿真学、图像学以及渲染材料等多方面的想法,将这些想法和思想结合起来加上一些特效最终达到一种意想不到的效果。此外,三维动画技术还十分的便捷和灵活,在整个动画领域,是十分肯定和认可的,相对于传统的二维动画而言,三维技术可以说是一次技术革新。从动画制作的角度来说,在制作三维动画时,需要充分地将二维动画制作的人力资源解放出来,只需要相关的技术人员对关键技术在计算机上进行操作进可以得以实现,进而有效地降低了动画制作的难度系数,为相关的动漫爱好者提供了实现梦想的舞台。伴随着近些年计算机软件不断革新和升级,动画制作的难度系数还会不断下降,不断地朝着有利于动漫产业发展的方向前进。此外,采取三维动画制作,能更加灵活多变的表现动画的真实效果,这一点是二维动画无法达到的。
光影表现力。通常来说,经过光影的变幻,加上对场景氛围的掌控,可以将场景和人物内心的情况有效的表现出来。在过去的二维动画中,手工绘画工作者依然会对光影花很多的心思,但是,很难得到较为理想的效果,更不要说实现场景和人物内心情感的融合。但是,在三维动画制作中,是完全可以共同虚拟灯光,进而达到想要的光影效果的,通过对明暗等光彩的调节,进而提升动画场景的艺术表现力。动感和空间的表现力。在过去的二维动画中,背景和角色在制作的过程中是完全分开进行的,最终将只做好的背景和角色进行叠加得到的,这样一来,就感觉整个背景和角色之间没有活力,非常的死板。同时,对于一些变化较大的动作来说,就很难顺利的完成,往往给制作者带来诸多的困难。但是,在三维技术当中,空间已经通过软件给予了虚拟构架,角色可以在这个空间内自由的进行运动和观看。还可以通过一些先进的技术,实现较为真实的'模拟运动,在配合相关的摄像机的变化,达到一种非常立体的画面效果。质感和细节的表现力。在过去制作二维动画设计时,通常会将角色设定的十分的简单,因为如果角色制作复杂了,往往需要花费更多的制作时间和人力,同时,在角色动作变化的过程中,还需要和相关的角色联系起来。比如:在《千与千寻》中,每一个角色的采取了特效处理,使得最后的动画在总体上一种美感,在细节处理方面也十分的细致,从而提升了这部动画的质量,提升了该作品的影响力。
综上所述,由于在运用三维技术的过程中,涉及的技术要求非常的高,自由度也要求得到保证,进而让制作过程中容易出现一些问题,但是,正是这些问题的存在,为动漫制作人员以发挥想象的空间。有理由期待,伴随着各项技术的发展,未来的三维动画将会进一步完善,给整个动漫产业带来新的发展点,给社会带来更多好的作品。
艺术设计课件(篇8)
摘要:本文主要针对地方本科院校艺术设计类专业毕业设计存在的与社会需求、学科发展不相适的教学现状,探讨“理论与实践实操两手抓—选题多角度类型化—过程全监控”三位一体教学模式。以培养社会急需实践性应用型、技能技术型专业人才,为地方经济、文化建设建设作出积极贡献。
关键词:艺术设计类专业;实践教学;毕业设计;教学模式
艺术设计类专业的毕业设计是针对学生专业理论学习、实践实操、技能技巧、创新创造及综合素质能力的一次最终考核,更是检验高校教育教学水平、提升学生就业竞争力的重要指标。而对于地方本科院校艺术设计类专业毕业设计还存在与社会需求、学科发展不相适的教学现状,如:选题老旧、设计虚拟、评价单一、监管松散等,基于此本文以昌吉学院为例,探讨“理论与实践实操两手抓—选题多角度类型化—过程全监控”三位一体教学模式。以培养社会急需实践性应用型、技能技术型专业人才,为地方经济、文化建设建设作出积极贡献。
1、地方本科院校艺术设计类专业“毕业设计”课程教学模式现存问题
1.1教学与监管体系尚未健全
毕业设计教学实践只是依靠以往的教学经验,缺少理论指导,带有很大的盲目性。[1]艺术设计的教育已是大众教育,地方院校招收的学生中有极大一部分是“专业突击”考入大学,系统学习专业知识的意识没有形成。在实践教学尤其是毕业设计中却需要系统的应用专业理论知识加以具体实践呈现,显得有点无所适从。毕业设计监管体制还不健全,设计初期工作量要求不明确、不具体、不规范,设计中期由于学生大多在外实习、找工作,缺乏指导教师的监督检查和督促改进,设计后期缺乏严格质量控制等,这一情况在地方本科院校中普遍存在,昌吉学院也不例外。毕业设计教学环节持续时间长、自由度大、随意性强等已成为普遍现状,为此强化过程管理和质量控制尤为必要。[2]
1.2选题及表现形式单一、深入度不够
毕业设计的选题关系到能否深入探讨一个具体的设计问题、社会现象或提供一种可能性的解决方案,关系到能否有效培养学生理论联系实际、综合实践实操、分析解决问题以及综合素养等能力。但现绝大多数地方本科院校艺术设计类专业在毕业选题上,存在着较大比例的与社会设计实践脱节、缺乏时代气息与实用价值,更无个性和创新性的选题。[2]大多课题是对专业课内容的复制,只是作品数量扩充,表现形式及方法与专业课作品相比“换汤不换药”。[3]毕业设计最终呈现的表现形式单一化,深入度不够,经不起推敲。
1.3师资实践经验、指导能力有待提高
设计学科是一个新兴学科,加之近几年高校扩招,一时间专业师资建设难以跟进,大多高校专业教师多为跨专业及刚毕业离开高校没有专业岗位实践经验的老师,这种现象尤其在地方本科院校中普遍存在。昌吉学院艺术设计类专业更是如此,其教师的专业实践性、实操性、实战性都相对局限;与此同时还存在教学任务重、学历、职称提升等压力。以上种种缘由,教师在实践经验、指导能力方面都有待进一步提高。
1.4实践实操及创新性导向不明显
近几年艺术设计类专业毕业设计的成果已成开放态势,从相关网站及其他公众平台展播的情况看,绝大多院校尤其是地方院校的毕业设计还以虚拟设计为主,与时下社会的需求还相差甚远,与国家近两年倡导的地方高校要以服务地方经济建设的大政方针结合还远远不够。艺术设计类专业毕业设计在对学生的设计实践、实际操作技能技术、创新性研发上还需院校、相关社会职能部门给予高度关注,提供切实有效提升艺术设计类专业学生实践能力的措施方案以及必要的培养平台。通过积极有效措施、培养平台的运行,强化学生实践实操、创新创造能力的培养。
2、地方本科院校艺术设计类专业“毕业设计”课程教学模式创新探讨
2.1针对市场需求修订教学方案与监管体系
教育部已明确要求2000年以后升本院校应向应用型大学转型,并明确提出应培养为地方经济、文化建设服务的应用型、技能型人才。昌吉学院作为昌吉地区唯一的本科院校就应肩负起历史使命,艺术设计类专业的毕业设计要理论教学与实践教学两手抓。理论教学方面,可安排有针对性的专题讲座,以此加强学生对毕业设计理论知识的认知,强调选题以区域经济和文化为基础,引导分析市场需求,启发学生找线索寻思路。引导学生深刻认知毕业设计的内涵、毕业设计的程式、毕业设计的方式方法等。在实践实操上尽可能引导学生实践真题,让评判的第三方介入,打破纸上谈兵的趋势,搭建真兵实练的平台。在监管体系上,针对第七学期全学期的学生专业实习、第八学期毕业设计较松散的学习状态,制定措施得当、管理有效、井然有序、全程监控的毕业设计监管制度,进一步研究毕业设计期中检查评价以及对教师的辅导管理体制。
2.2多角度宽领域引导设计选题意向
毕业设计的选题是毕业设计的首要环节,选题直接关系到毕业设计其他程序的质量。[1]随着教育部对学科门类的进一步调整,其设计学的学科方向也随之更为具体更为丰富;加之新技术、新产业的不断涌现,使得艺术设计类专业施展的范围越来越广,这就要求其毕业设计实践教学更应该多角度宽领域涉猎。作为地方高校应更加关注当地发展动向,抓住实践机遇,合理引导学生切合自身兴趣理性选题,杜绝盲目跟风、舍近求远。可结合当地社会新现象、存在的新问题、民众关注的新焦点、市场新需求、消费新观念、本学科发展对社会的新影响等角度引导学生选题。就一题可以引导多名学生展开不同领域研究,通过选题在研究过程中对同一问题调研,培养学生的组织能力、协作能力、辨析能力,通过借鉴他人的调研成果丰满自己的调研不足,让研究成果更具可行性、更具深度、更具审视性。
2.3多举措提升师资实践实操及科研能力
师资队伍实践教学能力直接影响对学生实践能力的培养。面对师资综合实践能力薄弱的情况,应该积极探讨有效提升师资队伍实践实操及科研水平的途径,确保指导教师具有较强的对应用型人才培养的能力。针对昌吉学院可尝试以下措施:第一,建立科学管理制度,合理有序地安排教师短期到对口企业公司一线参与实践实操设计事务,系统学习了解设计实操程序、方式方法、加工工艺、技能技巧等,了解市场需求、大众审美现状。第二,建立奖励机制,鼓励教师参加各级各类行业协会组织的设计赛事,培养教师对学科前沿动向的认知能力。第三,提供便利条件,鼓励有一定实践能力的教师组建设计工作室,以建促学、以学促练、以练促教;第四,搭建交流平台,请进来、走出去。定期邀请知名设计公司一线专家、设计师来经验交流,不定期组织教师团队去知名企业公司考察学习。通过以上措施方法,逐步形成长效机制,营造良好的师资教育教学、实践实操、科研创新风气。高效稳步提升师资队伍实践教学能力,为培养应用型、技能型社会急需的专业人才而打下坚实的基础。
2.4加大力度营造实践实操及创新性教学氛围
良好的教学氛围,尤其是学生自我养成的科学有序的实践实操及创新性学习氛围,需要科学合理营造。大学最后一个学期,毕业生受就业、前期学业、实习等影响其专注程度要低于二、三年级,针对艺术设计专业毕业设计教学更需要教师团队积极引导;让学生能够静下心,从思想上重视起来,认识到毕业设计是专业学业水平提升更高层次的关键环节。
第一,以教师科研带动学生实践创新能力培养。有科研、实践项目的教师应积极将自身的科研课题、实践项目化整为零,分解成多个任务量和难易度适中的.子课题项目提供于学生毕业设计选择。一方面,可以避免学生毕业设计“假题假做”的现状,最大限度地发挥导师研究课题的资源优势,形成研究合力;另一方面,学生又能通过教师的研究直接学习教师研究课题的方法步骤、思考问题解决问题方式方法。由于师生研究的课题有着众多的交集,教师的研究潜移默化影响学生,既能起到监控的作用又能引导学生深入研究,实现教学双赢。[4]
第二,以专业实习实践培养学生的实践实操能力。毕业设计导师团队可以通过审核学生专业实习期间实践的项目,梳理学生的闪光点,指导学生找到毕业设计的切入点。引导学生就实习中的某个项目展开深入而细致的研究,让学生少走弯路并能就前期思考的问题得以连贯,在研究过程中还能让第三方介入指导与评价。通过实习项目的再研究,让学生更深入地思考社会市场需求,探寻设计的本质意义。
第三,以设计赛事为蓝本找创新突破口。近年来,国家级、省部级及有一定影响力行业协会组织的设计赛事越来越多,这给大学生的毕业设计提供了一个实战平台,借此机会可以通过梳理对口赛事,以赛事主题、项目为毕业设计选题的着力点,也是培养当代大学生专业实践、创新能力培养的突破口。专业赛事一般都有明确的研究目标及要求,这对学生来说在选题、设计内容上已指明了方向,减少学生盲目选题。引导学生关注往届大赛成果,在梳理往届获奖作品中审视他人的构思、创意、表现,分析评审专家的点评,这无疑是间接学习他人的成功经验的最佳途径。专业赛事一般都专业性强、要求严格,项目的训练对于学生的原创性要求也相对较高,大赛项目将有效锻炼学生的创新意识、创新思维的能力。大赛项目都有具体的进度要求,顺理成章就会督促学生毕业设计的进程,鞭策学生的惰性。达到以赛促学、以赛促管的目的,同时通过大赛方案的评定评审结果(获得名次或奖项等)将有效激励学生对专业学习的自主性、积极性。
3、结语
艺术设计类专业的毕业设计是学生对在校期间学习成果的一次总体汇报,亦是学校对学生综合专业技能的一次全面考核。[5]在近两年教育部倡导的高校教学改革策略下,针对地方本科院校向应用型大学转型,以培养服务地方急需的应用型、技能型人才的时代背景下;艺术设计类专业教学与管理工作者,应该积极研究适应时代、学科发展的毕业设计的理论及实践教学与监管体系。积极探寻适应地方经济发展需求的契机,走出一条以培养学生实践实操技能、洞察社会市场需求、服务地方经济文化发展为目标,以专业化高质量就业为导向的教学培养模式。
参考文献:
[1]马涛.艺术设计专业毕业设计教学改革与实践研究[J].教育纵横,2014(7):229-230.
[2]黄艳丽,戴向东,李节.艺术设计专业毕业设计创新教学模式初探[J].艺术教育,2011(12):104-105.
[3]赵文琰.艺术设计专业毕业设计教学改革初探[J].设计艺术教育,2012(10):146-147.
[4]张鑫.三本院校艺术设计专业毕业设计教学改革初探[J].包装设计,2014(05):74-75.
[5]何辉,朱和平.艺术设计专业毕业论文与设计指导[M].湖南大学出版社,2006:104.
艺术设计课件(篇9)
在经过漫长的考察多个地区、多个企业、多个院校,针对不同社会结构、不同调研对象对艺术设计专业课程与市场人才的真正需求,笔者当下艺术设计专业课程设置与实际市场需求之间的真实差距,应该并针对该现象提出了“入学即实践”、“随市场需求阶段性渐进式结合”等创新建议、研究。艺术设计专业如何通过转变课程设置来更好的培养出合格的高素质技能型艺术设计人才,让学生学有所成、学以致用、顺利就业是本课题研究的核心目标。经过几年的快速发展,如今的艺术设计教育已具备相当的.规模,高校数量、每年招生数和在校生数在整个高等教育中均占很大的比重,成为我国高等教育中不可或缺的重要组成部分。但是,相比规模的快速扩张,艺术设计教育与市场的关系却在渐行渐远,培养的人才质量提高并不快,且没有得到社会的广泛认可。随着艺术设计教育也得以迅猛发展,招生人数逐年上升。但传统的教学模式、课程体系、教学与实践等日益呈现出了其不合理性。艺术设计专业课程的有效转型即与市场接轨是最终目标。
调研与分析,抽样调查我国当前部分高校和职业教育院校艺术设计专业的课程设置、教学与实践、学生就业、校企合作情况,并通过统计,分析当前高职艺术设计教育的问题症结所在。
1“.包豪斯”设计教育模式“、双元制”职业教育基础理论学习。
2.针对我国当前不同地区经济特点、产业结构、人才需求等,在“包豪斯”设计教育模式、“双元制”艺术设计专业课程教育理论基础上,引申并提出适合我国当前国情的新的艺术设计专业课程教育培养体系,从“制造走向创造”,包括:
①课程设置和教学内容的重新定义。
②学校与企业社会的合作教学、课堂与工作室的结合。
③学生理论学习与实践的及时配合。
④院系根据社会需求建立动态的培养体系。
⑤网络实践培训“企业、学生一对一监控”、“教师、学生一对一辅导”。
⑥培养学生终生学习的习惯模式等。
⑦对教师的提出新的评价及要求标准。
以办学机构的教育内容形式为主要视角,同时也将多角度的考虑接受艺术设计专业课程者即学生的最终培养效果、社会企业等经济活动实体的相关收益、政府相关部门的支持因素等方面。本课题研究方法的立足根本是调查研究,实践教学模式研究和来自多方包括教师、学生、社会企业及学校的总结汇总对比研究。
采用的研究方法步骤主要是:
一、相关资料收集的方法,主要通过文献、网络查询我国艺术设计专业教学实践环节的发展脉络和当今高职院校开设艺术设计学科的数据;
二、问卷调查收集毕业生及在校设计专业学生对艺术设计专业教学实践环节的看法及满意度的相关数据;
三、走访企业、行业协会对高校艺术设计专业人才的需求及建议的相关数据;
四、对艺术设计专业学生进行实践性教学研究。
五、归纳分析我国高校艺术设计专业教学中实践环节的不足之处,并在分析实践环节不足成因后归纳提出几点建设性意见。
精品课件
假如您要寻找与“精品课件”相关的建议,那就来看看吧。教案课件对于教师的授课非常重要,然而教师也需要清楚教案课件并不是毫无准备地随意写就可以。教师需要认真准备教案和课件,营造一个有趣的课堂氛围。
精品课件 篇1
一、说教材
教材分析:
本节课题是《走进山东》,是山东省小学信息技术五年级上册第4课的内容,在学习本课之前,学生已初步认识了演示文稿,能利用设计模板制作幻灯片。本节课是让学生理解掌握演示文稿的基本功能,学会插入山东的名胜图片、文字的方法,学会图片的格式设置,熟练地在幻灯片中实现图文混排。但我通过课前调查发现,学生对于山东并不十分了解,但对于自己的家乡──经常游玩的济宁非常喜爱和熟悉,因此我把本课设计内容和课件都立足于济宁,与学生的生活实际相联系,激发了学生的学习兴趣。为学生今后深入、细致的掌握演示文稿的功能打下坚实的基础。
学情分析:
本节课所教授的对象是五年级的学生,通过两年的信息技术学习,学生的操作能力明显提高,具备了相当的信息技术素养。学生大都非常喜欢计算机,为本课的学习奠定了良好的基础,但学生的强烈探索精神,会导致学生在学习的过程中,经常不愿意看书,喜欢在自主学习时随意操作,导致了教师下达的任务与学生的学习相脱节,影响了整个节的教学效果,因此,让学生学会听课,学会利用书本等资料进行学习,是学生良好习惯的培养,也是养成教育的一个范畴。
三维目标:
认知目标:学生学会在空白版式的演示文稿中插入幻灯片、文字、图片,并对文字、图片的大小及位置进行简单的设置。
能力目标:通过学生插入图片及文字,较高难度的练习,提高学生的操作能力及演示文稿整体设计能力。
情感目标:通过学生插入非常熟悉的家乡图片,培养的审美情趣,及热爱家乡的情感。
教学重点:插入文字与图片并进行设置。
教学难点:文字的美化、图片的设置、文字图片搭配合理。
教时:一课时
教法:本课采取任务驱动法,知识迁移法等学习方法,让学生在轻松的氛围中完成教学目标。
学法:采用自主探究、小组合作的学习方法,提高学生学习兴趣。
二、教学准备
课件:关于济宁的图片。
三、教学过程
(一)导入
导语:我们济宁是一个美丽的城市,是古运河上一颗璀璨的明珠。同学们想不想欣赏家乡的美丽景色呢?
师投影出示济宁美丽景色。最后一张幻灯片(欢迎你到济宁来)
师:我们的济宁美不美啊?你想不想做出这么漂亮的幻灯片呢?
师:只要你认真学,你肯定会比老师做的还要好。今天我们就学习利用演示文稿,介绍我们美丽的济宁。
板书:走进济宁 3分钟
(设计意图:本节课题目是《走进山东》,但通过课前调查发现,学生对于山东并不十分了解,但对于自己经常游玩的济宁非常的喜爱和熟悉,因此我把课件与学生的生活实际相联系,激发了学生的学习兴趣,让学生带着浓厚的兴趣参与到学习中来。)
(二)新授
师:同学们,现在你先打开powerpoint,选择空的演示文稿,选择空白版式。这就是你展示自己才能的舞台。如果让你介绍济宁,怎样做才能让你的作品图文并茂。
1.文字的插入
师:怎样插入文字呢?同位之间可以通过讨论或参照课本内容,也可以请教老师来尝试着练习,看谁最先完成任务。请同学们注意一个问题:在演示文稿中插入文字与word的不同在哪里。
精品课件 篇2
准
备
部
分
一、课堂常规:
1、集合、整队
2、师生问好
3、宣布课的内容和目标要求
4、安排见习生
二、准备活动
1、头部运动
2、肩部运动
3、振臂运动
4、体转运动
5、腰部运动
6、腹背运动
7、腿部运动
8、整体运动
9、踏步看齐
要求:
快、静、齐
跟随音乐,
掌握节拍。
做好准备活动,防止运动伤害
基
本
部
分
1、教师示范五步拳的整套动作
2、分招式讲解示范教学
预备势:并步抱拳
(1)搂手左弓步冲拳成左弓步,左手向左平搂收回腰间抱拳,冲右拳,目视前方。
(2)弹踢冲拳 重心前移,右腿向前弹踢,同时冲左拳,收右拳,目视前方。
(3)马步架打 右腿落地,向左转体90度,下蹲成马步,同时左拳变掌,屈臂上架,冲右拳,目视右方。
3、前三个动作系统练习
4、两人一组对练
5、阳光接力
游戏方法:
1号队员原地拍球20次,与2号队员击掌。
2号队员原地跳绳 50次,与3号队员击掌。
3号队员踢毽子10次,与4号队员击掌。
4号队员仰卧起坐10次,与5号队员击掌。
5号队员跑到起点。
生:
1、通过观察教师示范动作,了解正确动作要领。
2、积极思考,控制好身体的协调能力
3、同伴间相互纠正、相互鼓励
一、完成教学任务。
二、游戏能补充运动量地不足。
结
束
部
分
1、集体演练五步拳
2、放松运动: 相互抖手臂
3、评价本次课
4、解散下课,送交器材。
生:做到形神兼备
做好运动后地肌肉放松
场
地
器
材
篮球场地一块
篮球、小跳绳、毽子、小垫子各8个
录音机一台
课前检查场地、器材。
课中强调保护与帮助方法,提高自我保护意识。
精品课件 篇3
圆柱的体积
教学内容:青岛版六年级数学下册 信息窗3 第一个红点 圆柱的体积 教学目标
1.理解和掌握圆柱体积公式的推导过程,能运用公式正确地计算圆柱的体积。
2.在经历观察、实验、猜想、证明等数学活动过程中,发展合情推理能力和初步的演绎推理能力,体验数学研究的方法。
3.通过操作活动,体验探索数学奥秘的乐趣,培养学生学习数学的积极情感。教学重难点
重点:掌握和运用圆柱体积计算公式。难点:圆柱体积公式的推导过程。教具、学具
教师准备:课件、圆柱形水杯、圆柱形纸盒、圆柱形模型、橡皮泥圆柱体。学生准备:各小组准备一只做成圆柱体型的萝卜、小刀(提前布置)。教学过程
一、创设情景,提出问题(约4分钟)1.出示圆柱形水杯和长方体形水槽,提出问题:
(1)在圆柱形杯子里面装满水,想一想,水杯里的水是什么形状的?(2)你能想办法用以前学过的方法算出这些水的体积吗? 预设:把水倒入长方体容器中,量出长、宽、高数据后再计算。(3)说一说长方体体积的计算公式,并板书:
长方体体积=底面积×高 2.出示橡皮泥捏成的圆柱体。
提问:你能用什么办法求出这个圆柱体橡皮泥的体积呢? 预设1:有的学生会想到,将它捏成长方体就可以了; 预设2:还有的学生会想到捏成正方体也可以;
预设3:还有的学生也许会想到把圆柱体橡皮泥放进水里,看排出水的体积多少确定橡皮泥的体积等等。
以上的方法都是可取的,教师要采取赞赏评价。
3.设难置疑:(课件显示)如果要求压路机圆柱形前轮的体积,或是求圆柱形柱子的体积,还能用刚才那样的方法吗?
4.小结:刚才的方法不是一种普遍的方法,那么在求圆柱体积的时候,有没有像求长方体或正方体体积那样的计算公式呢?今天,我们就来一起研究圆柱体积的计算方法。(出示课题:圆柱的体积)
【设计意图】通过创设情景层层抛出问题,引发学生运用已有的生活经验和旧知积极思考,制造认知冲突、形成任务驱动的探究氛围;同时渗透“等积变形”的数学思想,铺垫于下一步的体积转化教学。
二、自主学习,小组探究(约10分钟)
设疑揭题:我们能把一个圆采用化曲为直、化圆为方的方法推导出了圆面积的计算公式,现在能否采用类似的方法将圆柱切割拼合成一个学过的立体图形来求它的体积呢?今天我们一起来探讨这个问题。
1.回顾旧知,帮助迁移。
(1)提出问题:圆柱体和我们以前学过的哪些几何形体有联系? 启发学生回忆得出:圆柱的上下两个底面是圆形;侧面展开是长方形:所以„„
(2)请大家回忆一下:在学习圆的面积时,我们是怎样将圆转化成已学过的图形,来推导出圆面积公式的?
【设计意图】通过想象,进一步发展学生的空间观念,由“形”到“体”;同时使学生感悟圆柱的体积与它的底面积和高的联系,通过圆面积推导过程的再现,为实现经验和方法的迁移作铺垫。
2.小组合作,探究公式。
(1)启发猜想:大部分图形公式的推导都可以把未学的转化为学过的。那么你觉得圆柱体能转化成什么立体图形?
预设:学生会由圆的面积推导过程想到把圆柱体转化为长方体或正方体。激励:大家同意他的猜想吗?但我们还是要验证猜想的科学性。接下来同学们以小组为单位拿出圆柱体型的萝卜和小刀,按照你们的设想动手尝试着做一
做,过一会说一说转化的过程。提醒:使用小刀一定要注意安全!操作时要注意桌面的整洁。
(2)操作实验。出示操作探究提纲:
①你们小组打算把圆柱转化成一个什么图形? ②通过什么方法转化?
③转化后的立体图形与原来的圆柱体在体积上有什么关系? 学生小组活动,教师参与其中,倾听学生的观点。
【设计意图】学生经历“类比猜想——验证说明”的探索过程,尝试了把圆柱体转化为长方体,这也是继圆的知识后再次体验“化曲为直”这一数学方法和思想。
三、汇报交流,评价质疑。(约15分钟)
1.汇报方法。
谈话:刚才的探究实验中,你们小组通过什么办法把圆柱体转化成了我们以前学过的什么立体图形?你认为它们在体积上有什么关系?
小组代表上台汇报交流,其他同学边听边观察边思考:
预设1: 我们小组利用圆面积的推导方法,把圆柱的底面平均分成若干份,再沿直径纵切开后,拼接在一起,组成一个近似的长方体,根据长方体的体积求圆柱的体积。
教师随机演示课件:把一个圆柱体切成少数份数,再拼成一个近似的长方体。预设2:我们小组是这样做的:先把圆柱横着切成许多个圆片,越薄越好;再把每个圆平均分成16份,切开后拼成一个近似的长方形,最后把所有的小长方形叠放在一起,就组成了一个长方体了。
教师随机课件演示这种方法。
方法小结:刚才同学们用转化的方法得出了圆柱体的体积就等于近似长方体的体积,那么长方体与圆柱体的各部分之间又有什么关系呢?下面请同学们两人一组合作探究,看看你能有什么新发现!
2.二次探究,推导公式。出示探究问题:
①圆柱的体积与拼成后的长方体的体积有什么关系? ②这个长方体的底面积等于圆柱的什么? ③长方体的高与圆柱体的高有什么关系? 3.汇报交流,得出结论。
预设①:把圆柱拼成长方体后,形状变了,体积不变。(板书:长方体的体积=圆柱的体积)
预设②:拼成的长方体的底面积等于圆柱的底面积,高就是圆柱的高。(配合回答,演示课件,并板书相应的内容。)长方体体积=底面积×高
‖ ‖ ‖ 圆柱体积= 底面积×高
V=sh 4.回顾过程,巩固认识。
课件出示填空:圆柱体通过切拼,圆柱体转化成近似的长方体。这个长方体的底面积等于圆柱体的(),这个长方体的高等于圆柱体的()。因为长方体的体积等于底面积乘以高,所以,圆柱体的体积计算公式是:(),用字母表示为:()。
【设计意图】在汇报交流阶段,学生通过二次探究,在观察中理解,在比较中归纳,切实经历圆柱体积公式的推导过程,利于理解算理,掌握算法。同时学生也重点体验了“等积变形”、“把未知的问题转化为已知问题”等数学思想。
四、抽象概括,总结提升(时间大约3分钟)
提炼总结:刚才我们把圆柱平均分成若干份切开,可以拼成近似的长方体,并且分的份数越多,拼起来越接近长方体,这种方法称之为“化曲为直”;然后我们根据长方体的体积计算方法推导出圆柱的体积计算方法,二者在计算方法上是想通的,都可以用“底面积×高”来解决,我们把这种方法称为“把未知的问题转化为已知问题”;而拼成的长方体和圆柱等底等高等体积,只是形状发生变化了,我们称为“等积变形”。这些数学思想和方法是极为重要的,今后我们也会更多的运用。
(相机板书关键词:“化曲为直”、“等积变形”)
【设计意图】通过这段提炼总结,除了总结知识外,还向学生渗透了一些学习过程中的数学思想、方法,对于学生以后如何研究数学提供了思想和方法上的帮助。
五、巩固应用,拓展提高(时间大约8分钟)
1.出示信息窗3情境图中的第一个圆柱体,根据有关数据,学生板演、齐练。2.自主练习的第1题,求圆柱体的体积。学生独立完成,汇报、评价。3.自主练习的第3题,填表求圆柱的体积。学生独立完成,汇报、评价。4.判断正误,对的画“√”,错误的画“×”。(1)圆柱体的底面积越大,它的体积越大。()(2)圆柱体的高越长,它的体积越大。()(3)圆柱体的体积与长方体的体积相等。()(4)圆柱体的底面直径和高可以相等。()
5.题型分类小结:用圆柱的体积公式计算时必须知道什么条件? 预设:可以知道圆柱的底面半径、直径、周长、底面积和高求出体积。(1)已知圆柱的底面积和高,求圆柱的体积:V=Sh(2)已知圆柱的底面半径和高,求圆柱的体积:V=∏r
2h
2(3)已知圆柱的底面直径和高,求圆柱的体积:V=∏(d÷2)
h
2(4)已知圆柱的底面周长和高,怎样求圆柱的体积?V=∏(C÷∏÷2)
h
(以上的内容只要求学生在理解的基础上说出大致思路,并不要求学生死记硬背公式。)
6.总结延伸:今天这节课我们主要研究了圆柱体体积公式的来由,学会了运用公式进行计算,同时我们也了解了一些常用的数学思想方法。我们知道在圆柱体切拼成一个近似的长方体后,体积不变,形状变了。但你知道除了形状变了,还有什么变化了吗?比如你们可以课下继续深入研究一下:表面积是否会发生变化?我们下节课再来汇报。
【设计意图】通过最基础的练习加深学生对圆柱体体积计算公式的理解和运用,设计的判断正误题可有效的防止学生思维走入歧途,同时延伸了在体积转化过程中表面积的变化问题,促使学生产生展开课下探究的乐趣。
板书设计:
圆柱的体积
长方体体积=底面积×高
化曲为直 ‖ ‖ ‖ 等级变形
圆柱体积=底面积×高
V=sh 使用说明:
1.教学反思:回味课堂,我感觉在以下几方面做的较好一些:
(1)尽量增加拓宽学生动手操作、独立探究的时空。在学生利用学具理解公式的推导过程时,放手让学生动手动脑自己解决,在动手之前把任务布置清楚,让孩子们自己有目的的发现圆柱与长方体各部分之间的关系,经过二次探究,从而较顺利的推导出圆柱的体积公式。
(2)既帮助学生学会知识,也帮助学生学会数学思想、方法。在学生学习知识的过程中,适当渗透一些数学研究的思想方法,对于学生以后如何开展“研究数学”提供了帮助。
2.使用建议:本课时在推导体积公式“等积变形”时,可以组织学生用真实的物体来切拼少数份数,但要细致的分成很多份数,必须要借助多媒体课件展示,这样准确、形象、易于操作。
3.需要破解的问题:本节课限于时间问题,只研究了把圆柱体切拼成长方体来推导体积公式。是否还能不能把圆柱体切拼成别的立体图形来推导?这有待于以后的研究。
孙守靖 逸夫小学
精品课件 篇4
我设计的说课题目是高一《语文》(下册)写作部分的第二单元的《写出事件的波澜》,一共分为五个部分:
一、说教材
1、教材的地位和作用:本课选自人教版高一年《语文》(下册)写作部分的第二单元。本课旨在让学生领会什么是事件的波澜及其艺术效果,进而促使学生进一步掌握一些常见的兴波澜、生变化的技法,从而在这个基础上充分地激活、拓展学生的创造性思维,为学生深切体验、真实再现生活奠定了坚实的写作基础。
2、教学目标:
⑴ 知识与能力目标:让学生领会什么是事件的波澜及其艺术效果,进而促使学生进一步掌握一些常见的兴波澜、生变化的技法,从而培养学生联想迁移、综合分析解决问题的能力。
⑵ 过程和方法:通过角色扮演、情境多角度地创设,促进学生分组合作主动参与、探究问题,进而提高写作水平。
⑶ 情感态度与价值观:培养学生多角度多层面观察生活认识生活进而热爱生活的高尚情操。
3、教学重点和难点:
⑴ 教学重点:
① 领会什么是事件的波澜及品味其艺术效果。
依据:这是写出事件的波澜的前提和基础。
② 掌握一些叙事兴波澜、生变化的技法。
依据:这是解决如何写出事件波澜的途径和方法。
⑵ 教学难点:
注意利用事件本身的曲折性、复杂性,写出事件的波澜。
依据:事件的波澜并不是方法简单叠加,生活本身就具有自身的丰富和波澜。这是学生难以理解且又容易忽视的。
突破策略:通过情境创设法、角色扮演法、图片展示法、学生自主参与讨论和教师点拨法,让学生由感性认识上升到理性认识,善于运用生活本身就具有的曲折性、复杂性和一些常见的兴波澜、生变化的技法,巧妙着笔,再现生活。
二、说学生
本届高一学生经过了三年初中课改,在心理上,他们渴望表现的欲望和自主探究的欲望比较强烈,对有兴趣的知识表现出高度地热情,并具有一定的团结协作能力,但还是应该正视一个并不乐观的现实——在写作方面,学生知识还停留在简单的记叙及表达方式综合运用上,至于巧妙构思、谋篇布局很是空白。即便已经经过高中一个学期的学习,但还是有大部分学生依然基础较为薄弱,甚至出现不知从何下笔的现象。
三、说教法与学法
“老师搭台,学生唱戏”
1、教法:本课将安排两课时(一课时学习一课时练笔),采用 PPT 多媒体课件教学,尝试用角色扮演法、图片展示法和多媒体教学等方法,教学中应该重视学生的参与性和探究性。
2、学法:学生应该充分利用多角度创设的学习情境来激发自身学习的兴趣和热情,分组讨论,小组互助等形式让学生积极自主参与、进行问题探究学习。
理论依据:建构主义理论“学生是学习的中心”的阐释,教师应该做学生主动建构意义的帮助者、促进者。
学情分析:
⑴ 现有知识基础:(前面已有分析)虽然基础薄弱,但还是有一定的知识储备,并且课前要求学生进行充分的预习。
⑵ 学生心理特征:(前面已有分析)思想活跃,敢于表现自我,独立性强,但在思维的深度和广度上还需改进。
预期目标:提高学习兴趣,让学生充分体验成功的喜悦,增强写作的兴趣与能力,锻炼学生观察想像的思维能力、知识的迁移能力和语言表达能力,进而提高写作水平。
四、说教学过程
创设情景导入新课:(课件展示)
展示前人对叙事兴波澜生变化的重要性的精彩论述(见课件)。
教师适当点拨之后提出问题:既然叙事时兴波澜生变化很重要,那么,怎样才能在作文中写出事件的波澜呢?引发学生探究欲望,让学生带者疑问走进课堂。(新课教学显示课题:写出事件的波澜)
1、领会什么是事件的波澜(这是写出事件波澜的前提条件)
展示图片──尺水兴波,风起浪涌。
(从直观上引发学生对兴波澜的感性领会,进而由此及彼引发联想,激发学生对什么是事件的波澜进行理性思考。)
秀一秀:
采用启发引导的方法促进学生自主参与讨论发言:试举出生活中呈现事件波澜的例子。
小结:采用教师点拨法,针对学生的发言教师补充说明。
(设计意图:培养学生知识的迁移能力,便于充分调动学生积极的参与性,从而上升到知识的理性认识。让学生明确:波澜在写作上其实是一个形象的比喻,相对平铺直叙而言,就是文章跌宕起伏、曲折多变。)
2、品味作品写出波澜的艺术效果:
播放一段生活中本身蕴含丰富波澜的短片(足球场上意外的一幕)。
(让学生在直观上感性认识生活中波澜的艺术效果的同时,也引发学生亲近和观察生活的兴趣和热情。)
展我雄风:口语表达:结合短片中的波澜,请学生尝试用口语表达出来。
牛刀小试:指定学生阅读教材两篇实例,并结合短片,试写一段事件的波澜。
目的:最大程度上调动学生的参与热情激发学生的潜能,让学生由看到说,由感性认识初步过度到理性认识,更进一步领会作品写出波澜的艺术效果,并诉诸语言。还锻炼学生由说到写的语言文字表达能力,让学生深切体会到上升到理性认识有一定的难度,激发他们深入探究的强烈欲望。
(通过这些策略和步骤,在老师有效地引导下,学生重在以自己的思考既解决了本课的重点,又充分锻炼了他们思维能力和语言表达能力,把学习过程当作发挥自身潜能的过程。更重要的是在让学生深切感受事件波澜的艺术效果的同时,感到写出事件的波澜有一定的难度,进一步认识到这种兴波澜的艺术效果是要讲究一定方法的。)
3、如何更好地写出事件的波澜(掌握一些兴波澜、生变化的技法)
通过前面的短片和教材上的两篇实例,我们已经知道事件本身是充满曲折性和复杂性的,而且还要了解一些兴波澜、生变化的技法,使事件的波澜显得更加生动形象。下面就逐一突破:
⑴ 要善于利用事件本身的曲折性、复杂性。
角色扮演法。学生表演一段短幕剧《教育家》。
(让学生亲自感受一下事件本身的曲折性、复杂性。)
讨论时空:
师生互动:一起试举生活中常见的具有曲折性、复杂性的例子。
小结:
教师最后点拨,在锻炼学生知识的迁移能力的同时,进一步帮助学生学会观察生活、把握事物的常态、变态、偶然和必然。
如何更好地把握,这就需要了解并掌握一些兴波澜、生变化的技法。
⑵ 了解并掌握一些兴波澜、生变化的技法:
温故知新:结合以前的学习和学生的现状,重点突破制造悬念法、运用抑扬法、巧埋伏笔法、设计巧合法等四种技法。
① 制造悬念法。(如《祝福》中把祥林嫂的死放在小说的开头)
② 运用抑扬法。(如《荔枝蜜》中“我”对蜜蜂的感情变化)
③ 巧埋伏笔法。(如《项链》中多出为马蒂尔德丢项链埋下伏笔)
④ 设计巧合法。(如《我的叔叔于勒》中菲利普一家与于勒的不期而遇)
超越梦想:创设情境,让学生尝试续写情节的波澜。然后请学生代表发言,适时给予点评。
综合评价:教师结合学生的续写进行有的放矢的点拨,重视对学生的人文关怀,给予不同程度地肯定、表扬和鼓励。
(设计意图:让学生在回忆里从熟悉的材料里借鉴一些兴波澜、生变化的技法,这很容易激发学生自主参与探究的兴趣,培养学生的观察想像能力、知识的迁移能力和表达能力,而且还拓展了学生的创造性思维能力,让学生拥有收获的喜悦。)
⑶ 拓展延伸,实战训练。课后写一篇作文(课后第二题)
五、说教学反思
本课教学过程结合新课改的有关精神和理念,主要有三大特色:
1、成功地运用情境教学法,极大程度地调动了学生学习探究的兴趣。
2、关注学生学习过程中的引导、自主参与,加强对学生学法的有效指导。
3、重视对学生的人文关怀,对学生的发言、回答及表现能够及时地做出积极评价,给予不同程度地肯定、表扬和鼓励。
但是在教学中可能会出现课堂容量太大,这对课堂时间掌控是一个挑战,但教师可以灵活处理,4在教学过程应及时地加以有效引导,可以通过小组合作完成。
事实上,也可由此检验教法与学法的可行性以便总结经验,更好地服务教学。
【附短幕剧《教育家》】
人物:甲(“女大学生”)、乙(某教育家)、丙丁(警察)
时间:一个周末的黄昏时分
地点:教育家的公寓
剧情:(“叮叮叮……”清脆的门铃声响了,教育家放下手中的报纸从沙发上起身去开门。门外站着一位穿着朴素的学生模样的女孩。)
甲:(微微鞠躬)“您好,先生,我是一名在校大学生,你需要为您的孩子请家教吗?”
乙:(疑惑地打量了片刻,皱了皱眉头)“进来吧。”
甲:(不断地环视四周,赞叹道)“你家好大好漂亮啊!”
乙:(并未作答,把她引进客厅,面对面在客厅坐下,带着教训的口吻道)“随便单独进陌生人房间,你就不怕我是一个坏人?”
甲:(一惊,)“您……”(又立即恢复平静)“您不是。”
乙:“我当然不是!”(清了清嗓子,准备进一步教育)“我说假如,那你怎么办?一个女孩子……[正准备往下说时,“叮叮叮……”清脆的门铃声又响了。教育家起身去开门,两个警察迅速冲进客厅把甲铐上]
乙:(见状急忙上前)“怎么能够这样,她是好人!”
丙:(看了看乙)“好人?”
丁:(摆出逮捕证)“她是一个流窜盗窃犯!利用做家教、保姆伺机行窃……”
乙:(顿时目瞪口呆,不知所措)……
精品课件 篇5
根据《体育与健康课程标准》理念,以“健康第一”为指导思想,以学生发展为中心,体现学生的主体地位,关注学生的不同需求,激发学生的学习兴趣,在教学中运用多种教学方法,启发学生自创、自学、自练、合作练习,发展学生的学习能力,培养合作意识和社会适应能力,形成积极主动的学习与生活态度。
教材是进行教学的评判凭据,是学生获取知识的重要来源。首先,我对本节教材进行一定的分析:
单手肩上传球选自人教版水平五篮球基本技术的内容,该动作的教学重点在于蹬地、扭转肩、挥臂和扣腕动作。单手肩上传球教学对于培养中学生的判断、灵敏、协调等身体素质有着积极的作用,同时还能培养勇于克服困难、团结协作的心理品质,学习单手肩上传球动作前学生已经在小学有了相关的篮球胸前传球传球的基本知识和技能储备。教师在课前对前面所学的知识进行回顾总结,以便于学生更好的掌握动作。
教学必须符合学生的天性和身心发展的规律,我将学生的情况分析如下:
本科教学对象为高中学生,处在该年龄段的学生身体素质较好,接受新事物能力强,反应敏捷。经常参与体育运动并具备了一定的运动基础和自我保护能力。喜欢集体练习项目。在教学中设置集体性比赛、练习,可以培养学生理解和认识个人、团体以及个人与团体的关系。速度、腰腹力量、柔韧、速度耐力素质在该学段处于关键发展时期。灵敏素质发展也极为敏感,学习和掌握技术动作较快。神经系统发展较快,兴奋和抑制的机能有所增强,控制和调节自己行为的能力提高明显。
从课程标准中“学生为本”的基本理念出发,我设计了以下教学目标:
学生能正确理解单手肩上传球动作的应用方法与时机,85%能够做出传球技术动作并能够合理应用。
通过分组练习,学练结合,发展判断、灵敏、协调等身体素质,提高身体的感知及控制能力。
在练习过程中形成团结协作、克服困难、勇于挑战自我的心理品质。
俗话说:“授人以鱼不如授人以渔”要注重教学方法,因此我采用了:
围绕以上教学目标,教学重难点,根据“教师指导—学生主体—训练主线”的原则,设计以下几个教学环节:
良好的开始是保证上好课的前提条件,在开课之初首先进行课堂常规。体委整队,报告人数,师生问好,教师简要介绍教学内容,检查服装,安排见习生。课堂常规是促进学生由下课状态转变为上课状态的过渡,并明确本节的学习目标。使身心都做好上课准备。在课堂常规后进入我的导入环节。
同学们,你们哪位同学知道快攻战术?
对,快攻是由防守转入进攻时,进攻队以最快速度,力争在对手立足未稳之际,合理、果断地进行攻击的一种进攻战术。其实快攻按照其传球的长短分为长传快攻、短传快攻。今天老师就学习长传快攻的传球方式——单手肩上传球。提问导入,能够激发学生学习兴趣,同时提出需要我们坚强的意志力,为后面的教学做好心理准备。
为了让学生在运动中不受伤,保证学生的安全,准备活动是必不可少的,在准备部分我将安排三项活动,首先第一项为游戏—传球接力。将学生分成4个小组,成四路纵队站立,第一名同学将球经头后传递给第二名同学,第二名同学将球经胯下传给下一名同学。当到达最后一名同学时,该同学抱球跑到第一名同学前面,依次进行,直到最后一名同学跑到终点游戏结束。第二项为徒手操分别进行扩胸运动、体转运动、腰部绕环等练习。第三项为专项篮球操练习腰绕环、膝绕环、8字绕环等。通过游戏激发学生学习的.热情,热身的同时与专项相结合,不仅提高中枢神经系统的兴奋性,降低肌肉粘滞性,加大关节灵活性,也为新授技术的学习奠定基础。
下面进行课程最核心的部分基本部分,我将从教师示范、总结讲解、循序渐进练习、优生展示、游戏竞赛几个环节展开:
1、示范动作,并引导学生认真观察并提问传球时发力顺序是怎样?身体姿势是怎样?这样的做法符合高中学生认知特点,帮助学生学会学习,学会思考。
在讲解动作时注重简洁明了,我会这样讲解,传球时,以(右手传球为例),传球时以(右手传球为例),持球时,肘要与肩平行,大小臂角度应达到90度或90度以上,传球时,利用蹬地、转体、挥臂、甩腕将球传出。通过教师讲解示范技术动作让学生把握技术原理,准确理解技术环节和注意事项。
3、体育课的学习,不仅需要教师讲解示范,更重要的是要学生直接参与、直接体验,这样才能学会技术,体验快乐。下面进行我的练习环节,
(1)两人一组原地徒手模仿练习传球,体会用力过程。
(2)对墙传球相距5—6米传球。
(3)两人一组相距6—7米进行面对面传接球练习。
(4)两人一组相距6—8米进行面对面传球,一人站位固定,另一人左右移动进行传接球。根据同伴移动速度,把握好传球时机,控制传球的落点
4、教师选出优生进行展示师生进行自评、互评。
学生在有了一定的技术表象后,采取循序渐进和逐层深入练习,符合水平五认知水平特点和动作技能形成规律,更加准确掌握技术动作要领。同时在练习中加入学生自主思考探究和教师巡视指导纠正环节极大加强学生学习兴趣。满足新课程标准要求,以教师为主导,学生为主体。
5、教师选出优生进行展示师生进行自评、互评。
6、在课的最后为了锻炼学生上肢力量并增加课程的趣味性我会进行辅助教材素质游戏接力——推小车。游戏方法,将学生分成2人为一个小组,在距离20米的的两个端线处,一人充当小车,一人做推车人。到达端线后交换返回。时间最短小组获胜。在游戏中强调安全的同时,并在游戏中运用本节课的动作的要领,将所学知识运用到实践中,能够极大的增加学生的成就感和自信心
在一节课学习的尾声,让同学们充分放松是很有必要的,为了缓解学生的身体疲劳,同时也让学生精神逐步放松,我将播放一段轻松舒缓的音乐,在音乐声中带领同学们做拉伸放松的活动方式。在活动结束后,我让学生围城一个圈,让学生说说本节课学到了什么,老师同时伴随着提问,检查学生的学习效果,对学生进行口头评价。宣布下课,师生再见,安排学生回收器材。
篮球40个、录音机1台、标志物10个、磁带2盒、篮球场。
练习密度:30%—35%;平均心率:120—130次/分;运动强度:中等偏上。
精品课件 篇6
各位评委老师你们好,我是邓杨莉,来自榕山中心校。很荣幸今天能在这里给大家介绍我设计的《成长的足迹》这节课。我准备从四个方面展开说明,一说教材分析,二说学情分析,三说教法学法,四说教学过程。
一、说教材分析。
《品德与社会》是以儿童社会生活为基础,促进学生良好品德形成和社会性发展的综合性课程。《成长的足迹》是义务教育课程标准《品德与社会》人教版教科书六年级下册第四单元《再见,我的小学生活》第一课的内容。本单元的教学是围绕学生毕业前的生活展开的要让学生通过回顾小学六年的成长历程,了解自己的特点,发扬自己的优势,增强自信心,为将来升入中学的学习和生活奠定良好的基础。在本课教学中,要让同学们通过收集和整理资料,感受从外表的变化到自己取得的进步,以及积累的成长经验,为自己的成长感到骄傲,为第二课组织学生写临别感言,以恰当的方式对帮助自己成长的同学和老师表达内心的感激之情作好铺垫。可见,本课在本单元乃至整册课本的教学中都有着重要的地位。
根据上述教材分析,综合考虑学生已有的认知结构、心理特征,我制定了如下教学目标:
(1)情感、态度与价值观:通过教学活动,使学生能为自己的成长进步感到骄傲,增强对学校的亲近感,感受同学之间的友爱之情和老师的教育之恩。
(2)能力目标:能收集和整理反映自己成长进步的'有关资料,并按一定的顺序进行分类整理,制作自己的成长记录袋,培养收集资料、分类和整理的能力。
(3)知识目标:通过具体的材料,认识自己在小学六年的学习生活中身体的变化、学习的进步以及生活经验的积累,知道自己的成长进步离不开学校生活,离不开老师的教导和同学们的帮助。
本课时的教学重点在于制作成长记录袋。对于即将毕业的孩子们来说,六年的小学生活是他们人生的开始,是他们人生的重要经历,制作成长记录袋不仅可以使他们认识到自己的成长和进步,也可以使他们体会成长的烦恼和艰辛,从而树立自信、乐观的人生态度,去迎接崭新的学习生活。
由于学生个体的差异,同学们在收集和整理个人成长资料时可能会遇到不同程度的困难,所以,我把本课的难点定为:“帮助有困难的学生收集和整理成长资料”,使每个学生都能较好地完成成长记录袋的设计和制作,使他们感受到成功的喜悦,增强自信心。
二、说学情分析。
从年龄特点来看,六年级的学生好动、好奇、好表现,应采用形象生动、形式多样的教学方法和学生广泛的、积极主动参与的学习方式,去激发学生学习的兴趣,让他们在轻松愉悦的氛围中感受学习的快乐。生理上,学生好动,注意力易分散,有许多奇特的想法和创造力,爱发表自己的见解,希望得到老师的表扬。所以在教学中应抓住学生这些特点,充分发挥学生学习的主动性和创造性。
三、说教法,学法。
(二)教学手段:根据本课的教学目标、教学特点,为了更好地发挥学生的主体作用,突出重点,突破难点,我采用了“情境教学法”、“启发式教学法”、“讨论法”和“问答法”进行教学。
(三) 理论依据:品德与社会学科的教学突出趣味性、综合性和可操作性,强调让学生在体验、探究和研讨的活动过程中,自主地学习。在教学中,积极地创设教学情境,有利于在教材和学生生活之间建立起联系,使他们积极地投入到教学实践中。“坚持以学生为主体,以教师为主导”的启发式教学原则,以学生活动为主,在活动中引导他们独立思考、积极探索。根据六年级学生的心理发展规律,联系他们的生活实际来安排教学内容,引导学生用“讨论法”的方式去思考问题,可以做到面向全体学生,让每个同学都能参与到教学活动中,使平时基础较差的学生也能有展现自我的机会,能培养学生对品德与社会课的学习兴趣和动机。
*学法:
为了调动学生参与的积极性,根据学生的年龄特点,我是这样指导学生进行学习的:
1、课前,布置学生在家长的帮助下收集反映自己成长进步的照片、奖状、证书、作业本、成绩册、评语等。
2、通过创设情境导入新课,让学生直接参与到活动中来,引导学生采用“体验式”的学习方法,感受到“自己的成长和进步”,激发学生对本课学习内容的好奇心和探究愿望。
3、倡导自主、合作、探究的学习方法。前苏联教育家巴班斯基强调:“教的最优化必须落实到学的最优化”。学生学习的过程实际上就是学生获取、整理、贮存、运用知识和获得学习能力的过程,因此,我认为,教学中要尽量避免单纯地、直露地向学生灌输某种学习方法,而是要有机渗透于教学过程中。在本课的教学中,我将通过“问题――探究”教学途径,促使学生进行主动探究学习,让学生在分析、比较、思考、讨论、释疑中达到“问题由学生提出,过程让学生参与,疑难由学生解决”的目的,把学习的过程、学习的时间和学习的权利还给学生,帮助学生在积极体验中学会学习,善于学习。
4、在组织学生对收集的资料进行分类整理时,我设计活动,让同学们以小组的形式开展活动,引导学生采用“合作式”学习方法,培养学生在活动中的合作意识,感受同学间的真诚帮助。
四、说教学过程。
课前,让学生收集反映自己成长进步的照片、奖状、证书、作业本、成绩册、评语等,并将它们按时间进行分类整理。
1、活动设计:多媒体展示课前收集的班上两位同学从小时候到现在的照片请学生猜一猜,他们是谁。然后提问,你们从中发现什么变化了吗?学生自由回答。回答之后教师小结:我们都在成长。
教师用语言引出成长过程这个词,让学生谈一谈自己成长过程中的一些趣事,讲述的趣事件数可以视具体情况而定。
学生活动:通过照片和同学谈论的趣事感受同学的成长变化,由此想到自己的成长变化。
*设计意图:由照片实物和身边的事导入,激发孩子活动的兴趣。
2、活动设计:教师谈话引入课题,多媒体出示课题,成长的足迹。
1、活动设计:将学生分为8人一个小组,请学生将课前收集的能反映自己成长进步的资料,在小组内交流,相互欣赏,并进行评比。
*设计意图:学生通过回忆,能看到自己成长的变化。8人一个小组,利于学生开放式讨论,交流的资料也比较全面。这一环节的设计重视有效的小组活动,帮助学生逐步完善在综合性学习中进行有效的小组合作学习的方法、策略。
2、活动设计:学生运用实物展示台展示自己收集的资料。(约15分钟)
在展示的过程中,教师根据学生表现给予鼓励、表扬,注意抓住学生的闪光点,分类进行评价。
如展示评语的,师可以这样评价:我们在成长的道路上,老师用他们的心血为我们写了多少的评语呀!我们在对评语做进一步整理和回忆的过程中,再一次深深地感到了成长的道路上老师的关心、鼓励,或表扬,或批评,这都是老师们心血的浇灌呀!
展示作文的,师可以评价如下:这些作文写得很好,同学们能从各自的成长过程中,选取独到的事例,再现老师的鼓励、教育和关爱,表达了对老师的感激之情。是啊,老师就是这样用睿智的话语,给予我们关心和爱,激起我们心灵的震撼,激励我们在成长的道路上不断进步。
展示照片的,师可以评价如下:和老师一起度过了六年的时光,如今即将分别,我们的照片记住了和老师同学在一起的美好瞬间,让我们一起进行一次回忆之旅吧!这些实物成为我们成长的岁月里永远也抹不去的记忆!
*设计意图:使学生在讨论、交流、汇报、展示中,从不同角度回顾追忆,感受老师的辛勤付出,感受浓浓师情。这一环节的设计注重以学生为本,以学生自主学习为主,引导学生用个性化的学习方式展开学习和探究活动,充分展示学生个性,彰显品德与社会课堂的综合性、开放性、个体性。
*设计意图:通过教师对学生的肯定,使学生为自己成长的变化而感到自豪。
4、活动设计:教师将平时收集的班级中从一到六年级的值得纪念的照片,展示给学生看。
*设计意图:引导学生回忆六年的小学生活,为下一环节打下基础。
1、活动设计:谈话,让学生懂得今天能取得这么多的成绩,是与家长的辛勤哺育,老师的传授知识,社会的教育环境分不开的。教导学生懂得感恩。
2、活动设计:请几位同学用自己的方式来表达对老师的感恩。(学生课前准备节目,如诗歌朗诵,歌伴舞《感恩的心》等。)(约5分钟)
3、活动设计:(音乐声中)教师谈话,激起学生感恩之情,带领学生全体起立,敬礼,一起说:“谢谢您,亲爱的老师!”(约2分钟)
4、活动设计:教师小结,展望未来,激起学生追求新的学习生活的希望。
设计意图:总结本课的主题,升华情感,激励学生,展望未来,懂得感恩,为确保下阶段活动奠定基础。
总之,本节课努力贯彻“把课堂交给学生,教师作为学生的引导者”这一新课程教学理念,努力让课堂“焕发生机和活力”。希望各位评委多提宝贵意见,让我在今后的教学中能够做得更好。
以上就是我本次说课的内容,谢谢!
精品课件 篇7
芭蕾基训在舞蹈练习者必不可少的一课,它在舞蹈表演中起着非常重要的作用。练习芭蕾基训,可以加强舞蹈特长生的身体柔韧性和体能,塑造肌肉力量和腰背的平衡。芭蕾基训以科学性、规范性、严谨性为特点,经过“开、绷、直、立”的严格要求,逐渐让学生形成挺拔、均匀、完美的体态,在意念与感觉的延伸中,使气质得到培养。对完成舞蹈作品,有着推波助澜的作用。是每一个学习舞蹈的学生的必修课程。
对于我们学校的舞蹈特长生来讲,她们其中很多人并没有收到过专业的舞蹈训练,简单的舞蹈也许可以完成,但是更加专业和稍高难度的舞蹈却只能让她们望而兴叹。芭蕾基训因为它的严谨性和科学性,是每一个学习舞蹈的人必须要掌握的一门学科。因为它可以训练舞者们的身体肌肉及素质能力,以及一些细节,例如脚背、外开、膝盖、延伸感等训练。所以,我们的学生想要成为好的舞者,或为了自己理想的舞蹈梦想,都要认真、踏实的学习芭蕾基训这一门课程。
本节课是一节完整的芭蕾集训课,它分为把上、把下、手位、旋转和跳跃练习。因此教师在教授每一个动作组合时,要做到亲自示范、讲解细致。在教授时,一定要注意教学方法,讲清楚练习的重点和要点,避免学生在练习的过程中拉伤韧带或受伤。还要教会学生用正确的方法去记忆和练习动作组合,错误的方法会让训练适得其反。
在舞蹈界有这样一个说法:一个舞蹈如果音乐选的好,那它就成功了一半!在课堂上也是如此,每个舞蹈组合我都选用了旋律优美,适合这个组合动作节奏的音乐。用旋律优美动听的音乐是激发起学生学习古典舞身韵组合第一步。组合动作学习我采用的是口传身授,教师规范的动作示范,和细致和动作讲解,学生才能够由初步的模仿发展到自我表现力的延伸。
精品课件 篇8
一、指导思想:
以新课标为依据,遵循“以人为本,健康第一”的指导思想,以发展学生为本,培养学生创新精神和实践能力。学校体育是终身体育的基础,运动兴趣和习惯是促进学生自主学习和终身坚持锻炼的前提。《新课程标准》要求激发运动兴趣,注重学生终身体育意识的培养。如何促使学生主动参与体育活动的关键是通过形式多样的教学手段和丰富多彩的活动内容培养他们参与体育活动的兴趣和爱好,形成坚持锻炼的习惯和终身体育意识。更多精品教学设计,尽在拇指教育。
二、教材分析:
武术是我国体育运动的一个新项目,它起源于生活、起源于人类对人体健与美的追求,通过武术的学习,学生不仅可以学会武术的基本动作组合,还能在教学过程中感受到美的教育,陶冶情操,培养良好的思想品德,并促进个性的健康发展。规定拳动作套路的学习和掌握,对学生形成良好的身体姿势有重要的作用。同时,还为丰富同学们的业余文化生活,提供较高的文化氛围。
三、学情分析:
学生对体育课特别感兴趣,课堂上有很强的表现欲望和竞争意识,乐学、好动、爱模仿、喜欢游戏。但他们对技术动作的学习兴趣不大,认知比较粗浅,注意力不够集中,情绪不太稳定,对体育活动的兴趣和热情来得快,去得也快,难以持久。根据这些特点我在设计本节课时,我会准备一个游戏,调动起孩子们的积极性与注意力,使学生始终保持在状态下学习、锻炼和娱乐。更多精品教学设计,尽在拇指教育。
四、教学目标
1、知识目标:激发学生学习兴趣,通过了解武术的起源与发展,增强学生对五步拳学习的兴趣。
2、技能目标:使学生在掌握基本动作方法。发展学生身体的协调性,培养学生的合作意识。
3、情感、态度价值观目标:主动参与、自主探究,在活动过程中培养学生合作意识,发扬互助互学,共同提高的美德。
五、教材重难点
重点:身体协调性的发展。
难点:五步拳动作的准确性。
六、场地器材
空旷场地一块
七、教学流程
(一)开始部分:进行课堂常规,增强学生纪律意识,为学习新内容奠定基础
(二)准备部分:组织学生慢跑徒手操练习,集中学生注意力,进行热身运动。
(三)基本部分:
1、复习:五步拳:弓步冲拳-弹腿冲拳-马步架打
⒈预备姿势:并步抱拳:双手放于腰间,双脚并拢
⒉弓步冲拳:成左弓步,左手向左平搂收回腰间抱拳;冲右拳,目视前方;左大腿于地面平行,右腿绷直有力度!
⒊弹腿冲拳重心前移,右腿向前弹踢,同时冲左拳,收右拳,目视前方。
⒋马步架打右脚落地,向左转体90°,下蹲成马步,同时左拳变掌,屈臂上架,冲右拳目视右方;两大腿于地面平行,脚尖正对前方。
2、学习:歇步冲拳→提膝穿掌,仆步穿掌→虚步挑掌
5.歇步盖冲拳①、左脚向右脚后插一步,同时右拳变掌向左下盖,掌外沿向前,身体左转90°,收左拳,目视右掌;②、上动不停,两腿屈膝下蹲成歇步,同时冲左拳,收右拳,目视左拳;
⒍提膝仆步穿掌两腿起立,身体左转。随即左拳变掌,顺势收至右腋下;右拳变掌,由左手背上穿出,手心向上。同时左腿屈膝提起,目视右手
⒎上动不停,左脚落地成仆步;左手掌指朝前,沿左腿内侧穿至左脚面。目视左掌、
⒏虚步挑掌左腿屈膝前弓,右脚前上成右虚步。同时左手向后划弧成勾手,右手顺右腿外侧向上挑掌,目视前方。
⒐并步抱拳左脚向右脚靠拢成并步。同时左钩手和右掌变拳,回收抱于腰间,目视前方
(四)结束部分:
音乐伴奏,进行放松,身心愉快,调整呼吸,教师引导学生总结本课学习情况。下课师生再见,收还器材。
精品课件 篇9
学习目标:
1课前预习,,疏通字词,培养学生的自学能力。
2了解人与自然和谐统一的道理,增进学生对自然的认识,树立环保意识。
3抓住文章的关键句,理解分析课文。
4了解文章拟人、反问等修辞的手法,品味文章中的富有哲理的语句。
学习重难点:
重点:
1了解人与自然和谐和统一的道理,增进学生对自然的认识,树立环保意识。
2抓住文章的关键句,理解分析课文。
难点:
了解文章反问等修辞的手法,品味文章中的富有哲理的语句。
学习设想:
1组织学生搞好课前预习,朗读课文,疏通字词,搜集有关人与自然方面的`资料。
2创建一个和平融洽的学习氛围,倡导探究、合作的学习方式,鼓励学生大胆发言,勇于提出自己的见解。
3教师准备些必要的课件资料。
课时安排:
两课时
学习步骤:
第一课时
一、导入课文。
从学生对人和自然的认识导入。
二、检查预习:
1字词疏通情况。
示例:咫尺蓬蒿鲲鹏幼稚相形见绌
师生交流
生生交流
2划出文中对你有启发的语句。
师生交流
三、默读课文,整体感知。
思考:
你认为文中的哪些语句能表达作者的观点。
提示:
最后一段。我们再也不应该把宇宙的其他部分看作只是我们征服的对象,再也不应该把其他生物仅仅看作我们的美味佳肴,而首先应该把他们看作是与我们平等的生命,看作是宇宙智慧的创造物,看作是宇宙之美的展示者,首先应该敬畏他们,就像敬畏我们自己一样。敬畏他们,就是敬畏宇宙,敬畏自然,就是敬畏我们自己。
四、探究,思考:
(一)认识人类:
1在人类的发展史上,我们取得了哪些骄傲的成绩。试举例说明:
讨论:
(提示:四大发明人类登月计算机的普及等)
课件展示:
总结:
2对人类取得的这些成绩,你的态度如何呢?作者对人类取得这些成绩,态度如何呢?
学生自由探讨,交流。
教师总结:
(二)认识自然:
联系课文,结合自己的实际,具体谈谈你对自然的认识。
课件展示:
(三)人类和自然的关系:
人类和自然的关系如何?在本文中,作者得出一个什么结论?
学生思考,交流。
课件展示:
教师归纳:人类是大自然机体的一部分,人类应该敬畏宇宙,敬畏自然;和谐统一,共同发展。
五、小结
通过本节课的学习,我们认识到,自然是伟大的,它有着深邃,高超的智慧;我们是大自然的一部分。我们在改造自然,利用自然的过程中,应敬畏自然,爱护自然,和谐发展,共同繁荣。
六、作业:
1积累重点词语,理解、分析关键句子。
2观看中央电视台人与自然节目。
3联系自己的生活实际谈谈,敬畏自然,爱护自然,你应该采取哪些措施。
第二课时
学习目标:
1了解文章拟人,反问等修辞的手法。
2诵读课文,品味文章中的富有哲理的语句。
学习内容和步骤:(略)
板书设计
敬畏自然
严春友
人:四大发明,人类登月
↘敬畏自然,爱护自然,
↗和谐统一,共同发展。
自然:深邃,高超的智慧
精品课件 篇10
一、教材分析
教学内容为义务教育课程标准实验教科书PEP教材第二册第五单元第一课时,主要学习教材的 Let's tal 部分。本部分是通过情景会话,让学生学会提问和回答物品所在位置 Where's...? It's in / n / under.... ,并能在实际情景中自然运用。在学、练的同时能听、说、认读以下单词 des ,chair, t bx, in, n, under。
二、教学目标
1、知识目标:掌握下列单词的正确发音并能认读:des ,chair, t bx, in, n, under ;能在实际情景中自然运用提问和回答物品所在位置 Where's...? It's in / n / under.... 。
2、能力目标:加强学生语音方面训练,使学生能在现实生活中灵活运用所学英语。培养学生的合作精神以及观察能力。培养学生的创造思维能力。
3、德育目标:在学习过程中,能使学生形成好的学习习惯。
三、重点、难点
重点:能听、说、认读以下单词 des ,chair, t bx, in, n, under。能在实际情景中自然运用提问和回答物品所在位置 Where's...? It's in / n / under.... 。
难点:正确掌握单词t bx的发音。能在实际情景中自然运用提问和回答物品所在位置 Where's...? It's in / n / under.... 。
四、教学过程
1、热身、复习 (War-up/Revisin)
在课前,我先和孩子们做了一个奇怪的游戏,比比谁是“邋遢王”。我们把自己的文具放在自己想要放的地方,无论是桌子上或下或课桌里或椅子下,评出“邋遢王”,在课结束时,我们再评出“整洁王”。但我要求在课堂上不能随意动这些文具,只能在用的着时才能动,一旦违反规则,就取消评比资格。
目的是既想调动学生上课的积极性,又为后面的新单词学习作铺垫。因为本课的重点单词是几个方位词,我希望学生在学习时能用这几个单词说句子,并指出相应文具的具体位置。
精品课件 篇11
一、教材分析
1、教材的作用及地位
本课是省教版《小学信息技术》(下册)第五课。主要介绍了在word程序中建立表格的方法,及通过合并单元格、插入斜线表头、调整行宽列高等操作来编辑表格的方法。表格是文字处理中常见的表现形式,而课程表是日常学习、生活中对表格的一个重要的应用。
《江苏省信息技术课程指导纲要》提出:信息技术课程应当贴近学生的生活,应当充分利用学生生活中的资源、题材和范例组织学生的信息技术学习活动,培养学生运用信息技术解决生活中的问题的意识与能力。因此,课文提出了一个学生熟悉的任务——制作一张课程表,并借以引出在word中建立、编辑表格的方法。课程通过任务的完成,来驱动学生对表格制作方法的学习和培养学生自主探究学习、协作学习的能力。
2、教学目标
根据对教材内容的分析和我校学生的实际情况,我将本课的教学目标确定如下:
知识与技能:
1)了解行、列、单元格的概念;2)掌握在word中插入表格的方法;3)掌握合并单元格的方法;4)掌握插入斜线表头的方法;5)掌握在单元格中输入内容的方法;6)掌握调整列宽和行高的方法。
过程与方法:
1)以探究学习的方式,掌握表格操作的基本知识;2)学会评价作品,交流体会。
情感态度价值观:
1)逐步培养学生的创造性思维能力、探索的精神;2)让学生在解决问题过程中,体会成功的快乐。
3、重点、难点
根据学生平时在学习、生活中对表格的接触与了解,我发现,学生对表格中的行、列的概念相对清晰一些,但是对于单元格的概念几乎没有。而单元格恰是在word程序中建立表格的常常提及的一个概念,所以,我认为,需要将单元格的概念作为一个重点,深化学生的理解。此外,根据学生平时接触表格的复杂性来看,学生接触的表格中带有合并单元格和斜线表头的表格比较少,因此,学生在学习上可能出现的盲点和较多的难点。同时,对于行宽、列高的设置时,对学生的鼠标操作熟练度有一定的要求。
综合以上观点,我对重点、难点的设置如下:
重点:1)掌握在word中插入表格的方法;2)掌握合并单元格的方法;3)掌握插入斜线表头的方法;4)掌握调整列宽和行高的方法。
难点:1)掌握合并单元格的方法;2)掌握插入斜线表头的方法。
二、学情分析
四年级学生对电脑的学习已有一年半的时间了,对于计算机的基础操作有了一定的熟练度。在本课学习之前,学生也已经学习了word程序的基础操作,对word程序有了一定的了解。
同时,借助数学课的学习,四年级学生对表格已经有了一定的初步认识,对表格中的行、列概念也有了一定的认知,可以促进学生对本课的更好的学习。
但是,对于我校的学生来说,很多学生的家庭情况不是很好,很多学生平时接触不到电脑,这直接影响到他们对电脑操作的熟练度。
三、教学方法与手段
1、教学方法:
《江苏省信息技术课程指导纲要》提出:信息技术的学习可以采取项目引导、任务驱动、主题活动等形式,选取体验学习、模仿学习、游戏学习、探究学习、实验学习、设计学习、问题解决学习等方式进行个人的、小组的、集体的以及多种形式相互融合的学习活动。学习过程应该成为学生充满快乐体验、充满探究挑战的人生经历。
根据本课的具体情况,我使用到的教学方法有:
1)、任务驱动。建构主义教学设计原则强调:学生的学习活动必须与大的任务或问题相结合;以探索问题来引动和维持学习者学习的兴趣和动机;创建真实的教学环境,让学生带着真实的任务学习;学生必须拥有学习的主动权,教师不断地挑战和激励学生前进。“任务驱动”教学法符合探究式教学模式,适用于培养学生的创新能力和独立分析问题、解决问题的能力。并且,“任务驱动”教学法符合计算机系统的层次性和实用性,按照由表及里、逐层深入的学习途径,便于学生循序渐进地学习信息技术的知识和技能。在这个过程中,学生还会不断地获得成就感,并更大地激发起求知欲望,从而培养出独立探索、勇于开拓进取的自学能力。
2)、小组合作探究。学生借助小组合作讨论,通过观察,自己发现问题,亲自尝试、合作解决、最后由学生自己归纳总结,来完成本课的学习任务。让学生学会独立思考,开发学生的创造性思维。以教师为课堂的引导者,引导学生主动参与和体验各种探究活动,促进学生学习方式的转变──变被动接受式学习为主动探究式学习,是新课程改革的切入点和突破口。
2、教学手段
实物教学、多媒体光盘、多媒体课件
四、教学准备
1)2张实物示例课程表;
2)网络机房。
五、教学过程
课堂教学应体现以人为本的思想,体现以学生为中心,以学生自主探究为特征的探究性学习模式,以此来实现让课堂活起来,让学生动起来,使课堂充满生命的活力的目的。以学生为中心,学习者在教师创设的情境学习环境中充分发挥自身的主动性和积极性,对当前所学的知识进行建构并用其所学解决实际问题。在这种模式中,学生是知识的主动建构者和运用者;教师是教学过程的指导者与组织者,意义建构的促进者和帮助者;信息所携带的知识不再是教师传授的内容,而是学生主动建构意义的对象。
1、导入:
苏霍姆林斯基认为:“教学的起点,首先在于激发学生学习的兴趣和愿望”。从心理学角度讲,兴趣是认识事物过程中产生的良好情绪。这种心理状况会促使学习者积极寻求认识和了解事物的途径和方法,并表现出一种强烈的责任感和旺盛的探究精神。在小学信息教学中,要培养激发学生的兴趣,首先要抓住导入环节,一开课就能把学生牢牢地吸住。
比较分析导入法具有简洁、直观、省时的优点。
在课程的开始,先向学生展示两种不同表现形式的课程表,一种是常见的表格化的课程表,另一种是纯文字叙述式的课程表。通过这两种课程表的呈现,向学生设问:你更喜欢哪种课程表?为什么?从而引导学生仔细观察体会,归纳出表格的作用。
2、新授:
课文内容将制作课程表的过程差分为了5个细化的任务,这5个任务并非层层递进式,而是相互并列的关系,其中插入表格、在单元格中输入内容、调整列宽与行高任务相对简单,而合并单元格和添加斜线表头的任务学生理解相对困难。
在学生探究出表格的作用之后,我会以展示的表格化的课程表为例,向学生以集体讲授的方式提示行、列的概念,并着重强调单元格的概念。
接着,我会将学生分为5个小组,每组7-8人。鼓励学生先根据课本内容,借助小组讨论自主完成课程表的制作,当遇到实在解决不了的问题时,再停下,然后请各小组汇报,比一比哪个小组的课程表制作的最完善。
接着再请有疑问的小组提出自己的问题,以做小老师的方式,请已学会的学生来帮助不会的学生,从而进一步来激发学生的求知欲。如果,此时,全班同学都遇到了不能解决的问题,再由老师演示操作,以集体讲授的方式,告知学生操作方法。
当所有小组都没有疑难之后,我会再给学生一定的时间,让他们先去修改各自的课程表。这时由于接受过帮助,学生的操作会相对熟练一些,所以给定的时间要较短一些。然后,当大部分小组都完成之后,再次请每一小组对其的课程表进行展示。
为了帮助学生更好探究本课重点之一:合并单元格的意义,在学生第一次汇报过程中,我会向他们提出这样的问题:1、为什么要合并单元格?2、你再哪些地方合并了单元格,为什么?
也为了更好让学生理解本课重难点之一:斜线表头的作用,在学生汇报过程中,我同样会提出这样的问题:你觉得添加了斜线表头有什么作用?
3、教学评价
学生交流作品,我会从行、列数正确、表格完全、文字大小合适、行宽、列高合适,表格整体协调等方面引导学生互评。评价的结果不再是单一的好和不好,而是用鼓励性活动给予肯定性评价,这样做的目的,是发挥学生的主动性,培养学生辨别的能力,让学生不要单一的只用好和不好,而是说好在哪里。实现主体的多元化,评价结果的多元化,并且有利于提高学生的口头表达能力,提高学生的信息素养。
4、总结
引导学生自我阐述学习心得与成果并完成“信息积累卡”的填写。
5、课后作业
制作一张日历。
精品课件 篇12
活动目的:
感受开心,愿意当个快乐宝宝。
愿意交流,清楚明白地表达自己的想法。
培养幼儿思考问题、解决问题的能力及快速应答能力。
活动准备:
物质准备:
神态快乐的小猫,小狗,小猪,小猴玩具及相应的头饰若干。
材料配套:
幼儿活动操作材料《笑一笑》。
活动过程:
1、引导幼儿观赏小猫、小狗、小猪、小猴玩具。
提问:这些小动物快乐吗?你是怎么知道的?小动物们为什么这么快乐?
2、引导幼儿欣赏儿歌《笑一笑》。
3、引导幼儿玩游戏"笑哈哈"。
玩法:教师与幼儿分别戴上头饰,扮演各种小动物,当念到"你看XX也在笑"时,扮演该动物的幼儿自由表现开心的动作及表情。
4、指导幼儿看操作材料《笑一笑》,说说图上的小朋友为什么笑。
教学反思:
利用多种感观让幼儿去认知事物是我们常用的教学方法。在活动中,我发现幼儿们的态度积极,表现出极大的兴趣,创造力也得到发挥。
小学美术课件精品8篇
教师的一项工作是编写教案和课件,但这并不是随便写写就行的。学生的认知水平和表现可以通过他们的反应得到体现,因此要写好教案和课件是需要借鉴好的范文的。经过工作总结之家编辑的精心筛选和整理,我们向大家推荐“小学美术课件”,希望这篇文章能为您的工作和生活带来更多的满足感!
小学美术课件 篇1
今天,我们上了一堂不一样的美术课。为什么这样说呢?因为这堂课是由东阳外国语小学的老师上的同步课堂。虽然看不到老师真人,但老师精彩的讲解,以及外国语小学学生的精彩回答,让我们学到了很多东西。
这堂课,老师教的是有关飞天的知识。老师没有一开始就教我们画画,而是讲解了敦煌壁画的历史。通过老师耐心的讲解,我们知道了原来飞天最早是从西域传过来的,后来经过中西合璧,最后才形成了带有中原特色的一种艺术作品。它的线条也随着时间发生了不小的演变,由一开始的粗狂到后来的细腻;色彩也变得越来越丰富。
东阳外国语小学的这位老师教我们从不同时期、不同角度进行观察分析,发现它们的不同。这些发现都让东阳外国语的学生来自己来说。外国语小学的学生回答问题时都很自信,回答也很有条理,我感觉到了自己与他们的差距真的很大。以后我也要向他们学习,学习有条理地回答问题。
最后老师还教了我们飞天头饰的画法。老师亲自示范,我们学起来比较容易。下课后,我们都认真地把飞天图像画好。虽然不是很完美,但感觉很好玩很新奇。这是我们全新的一次体验,希望以后有更多这样的机会。
小学美术课件 篇2
师:再过几天是什么节日啊?你们喜欢过圣诞节吗?为什么?圣诞节都有什么啊?
师:圣诞节的时候,圣诞老爷爷会来给小朋友松圣诞礼物,你们开心吗?那今天我们就一起来画圣诞老人
师:现在小朋友们看看老师都给小朋友们带来了什么?这些圣诞老爷爷都有什么不同?新年快到了,圣诞老爷爷身上都有什么颜色?(圣诞老爷爷都是穿红红的衣服,带着红红的帽子,有着白白的胡子,红红的鞋子)
那圣诞老爷爷旁边都有什么啊?那等等小朋友们要先画圣诞老人,画完以后再在上面画上礼物、雪花等等别的装饰物。
师:那小朋友的看看这两幅图的构图有什么不一样?你们可以自己选择画.3画画要求
注意不同颜色,不能用同一根棉签去沾。
(1)引导幼儿画出自己心中的圣诞老人,尝试画不同形状不同风格的圣诞老人
(2)可以用不同的背景来装饰圣诞老人的背景,但是背景的点点要画的比较小些
(3)幼儿作画,教师巡回指导,提醒幼儿注意画面上下左右的关系的处理,合理的安排画面,提醒能力强的幼儿画与黑板上不同的圣诞老人。
4、总结评价,结束活动。
今天大家都表现的很棒,用手中的蜡笔画出了心目中的圣诞老人,还给他们画上了美丽的背景。
这节课上得不是很好,虽然有节日的氛围,小朋友们很喜欢兴趣很大,但是圣诞老人难度有点高,对小朋友们而言不是那么的容易掌握,我也没有把重点拿出来,也没有示范画圣诞老人,小朋友很多都不会画圣诞老人,目标都没有达到,所以不是很好.
小学美术课件 篇3
教案应该怎么样设计呢?作为一个美术老师,我们一起看看下面的小学美术课自画像教案吧!
1、抓住人物特点,大胆、生动、细致地进行绘画表现。
2、培养学生的观察能力和综合制作能力。
3、了解中国传统文化,充分感受民间艺术的美。
1、认真仔细观察,找到自己的形象特点。
2、对比欣赏。激发创造兴趣,尊重传统文化。
培养学生大胆创作的作风;提高学生的人际交往能力和推介自己的能力。
1、认真细致观察人物的特点,重点是脸型、五官和发型的特征。
2、了解剪纸技法,了解十二生肖和传统文化。
1、观察人物,把握自己形象的特征。
2、欣赏了解传统剪纸文化与技法。
1、收集12生肖图片和故事。
2、大镜。
请同学们仔细观察我,为老师画一张像。
1、教师引路,一边介绍自己的形象特征一边画像。
2总结画像的步骤。
先画脸型,再画五官,最后画发型。
3、学生细致观察自己的形象特征(脸型、五官、发型)。
1、学生交流收集关于12生肖的`故事与图片。
设问:为什么在12生肖中小老鼠排在第一,而不是高大威猛的大老虎呢?
3、教师小结。十二生肖是我国一种传统纪年方法的标志,新年旧岁的更替,人们就用与对应的动物此去彼来为标志。同学们在生活中哪些地方可以见到它们的形象呢?
宣传画 装饰品 礼品 服装 玩具 ……
1、导入。除了用语言文字向别人介绍自己外还可以用什么方法?
2、怎样制作自己的信息卡?
首先设计一个美丽漂亮的外形卡片,还可以画上图案,涂上色彩;接着在卡片上写上自己的姓名、爱好、理想、属相、以及电话等信息资料,以便与他人联系交流。
3、学生制作,教师观察。
本课的学习有三个内容,教学时中心置于“自画像”。从细致观察入手,掌握人物形象特征,把握其“脸型”“五官”“发型”进行绘画表现,完成学习任务。此外,利用媒体展现中华传统文化,十二生肖的有关常识及意义;剪纸艺术的难度比较大,加强引导学生欣赏作品,讲述制作剪纸的要求与步骤,使其作品形象,美观,逼真。
小学美术课件 篇4
小学美术课有趣的彩泥教学设计范文
作为一名教师,时常要开展教学设计的准备工作,借助教学设计可使学生在单位时间内能够学到更多的知识。那么问题来了,教学设计应该怎么写?以下是小编精心整理的小学美术课有趣的彩泥教学设计范文,仅供参考,欢迎大家阅读。
教学目标:
1、了解树枝、软陶泥不同的材质特征。
2、运用树枝和软陶进行有趣的人物、动物制作技巧和步骤。
3、感受不同材质的美,感受创造美的乐趣。
教学重点:
用软陶和树枝塑造出一组生动的作品。
教学难点:
学生对初步接触的立体或半立体造型的把握,怎样让这些作品粘稳。
教师准备:
课件软陶泥小树枝
教学程序:
一、动画欣赏激趣导入(2分钟)
1、观看动画片,丰富学生视觉感受,激发学习兴趣。
问:孩子们,你们喜欢看动画吗?今天老师给你们准备了一段很有意思的动画,坐好了,大家一起来欣赏吧!
2、提出问题:有谁发现刚才看的动画和平常有什么不一样?动画中的动画形象都是用什么材料做的?(软陶泥)你观察得真仔细!
3、板书课题:(2分钟)
这些娃娃都是用软陶泥做的,今天,就让我们一起走进它们的世界。(板书:彩泥连连看)。
二、观察感受了解特点(3分钟)
1、问:小朋友们,老师布置的材料,软陶泥和小树枝都带来吗?来,用手摸一摸,两种材料有甚么不同?(抽2——3个回答)
师总结:软陶泥软软的,可随意造型,颜色也很漂亮。树枝呢?有的直直的,有的有分叉,有同学会奇怪?玩陶泥拿小树枝做什么呢?
2、(大家好,我叫黄黄,我叫橙橙,我可以到处跑,我真开心,我只能睡在盘子上,我很难受。)为什么黄黄能站起来,我们漂亮的橙橙却不能呢?陶泥太软了,小树枝在这里起到了支撑的作用!
三、欣赏感受(3分钟)
1、颜老师还带了许多小可爱到班上来,看,是什么?(掀开布,教室来回走,作品呈现)
2、为了让大家看得更清楚,老师把它放进了电脑里边,看看,
(1)小树枝变成了刺猬的刺,太阳的光芒。我特别喜欢太阳,因为它的衣服最夺目。
(2)为了让他们能站起来,小树枝变成了他们的腿(生答,是指)如果想让小椅子更稳,我们还可以在这里装饰一点陶泥。
(3)这里的小树枝形状最不一样,我把有拐的树枝变成了娃娃的手和腿,找了一个和吸管最相似的树枝变成了喝饮料的吸管。
四、尝试造型(10分钟)
小树枝的作用可真大,看看谁最会利用它。
1、问:老师这里有只螃蟹,可是没有腿,眼睛也不知道放哪?我们该用什么工具来帮助它呀?(小树枝)哪位小朋友想用小树枝来试一试呀?没有叫道的小朋友在下面可以当当小裁判,看看他做得怎样?
2、师随机指导树枝的粗细,有叉的,或用软陶泥连一连。(螃蟹有几条腿?一共有十条腿,走路的有8条,剩下那对不能走路的是它的大钳子,只能用来挖洞、防御和进攻,所以我们选择小树枝形状是很有讲究的哟!)(4分钟)
3、看来同学们都是善于观察,爱动脑筋的孩子,颜老师也想做一做了,做什么呢?做一只小老鼠吧!老师的宝贝属鼠的,我想做一个送给她。有谁能教教我,老师做的这只小老鼠哪些用小树枝?能这样吗?让老师来试一试。我希望老师在做的时候,同学们管好你们的手,睁大眼睛认真的看老师是怎样做的,给老师加油,怎么样?
(找一团泥,搓一个圆球,一头搓尖,身子做好了、然后做它的五官,先做眼睛,眼睛和我们平常画的眼睛一样,分为黑眼珠,白眼球,这样看起来更加立体。黑色取一点,分成两部分,搓圆,手指压扁。白色再取一部分,比刚才的黑色多点,也用相同的方法,然后把黑色压在白色上面,眼睛就做好了。耳朵选择你喜欢的颜色,搓圆,一半压扁。压一压,粘在头上。鼻子也可以选取你喜欢的颜色,搓圆,粘在上面,如果粘不稳,可以多压几下。
老师做的好看吗?老师有一个问题考考大家,刚才老师在做陶泥的时候用了哪些方法?总结板书(板书:捏,搓,压,粘)小树枝在这里又起到了什么作用?(支撑,装饰,连接)的作用。
五、学生作业,(10分钟)
1、布置作业
刚才就有同学手痒痒了,你想用软陶做什么呀?你呢?好吧!该你们好好表现了,孩子们,你们动手吧!用软陶和小树枝做一做你喜欢的小动物和小人物,注意色彩搭配。(课件:布置作业,音乐)
2、学生作业,教师随机指导,评价。
六、评价:(5分钟)
做好的同学自己拿上来,说一说自己做的作品的名字,说一个自己作品的优点,下面的孩子同意的话就给她一个微笑吧!师评。
七、环保教育(2分钟)
(出示课件:)
问:孩子们你们的小树枝是从来里来的,你们说说他们做得对吗?(不能随意折断枝丫,应选择拾掉到地上的树枝。这样的话我们的树枝就会更加的茂盛)
八、拓展(2分钟)
今天,我们用软陶和小树枝做了许多有趣的东西,让它们能站起来,更加立体。看,我们还可以用纸,石头,木头等材料做出这样立体的物品,大自然就是这么神奇,如果孩子们善于发掘和利用,那个魔法师就是你!
小学美术课件 篇5
在日常的学习、工作、生活中,大家都跟作文打过交道吧,作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。相信许多人会觉得作文很难写吧,以下是小编为大家收集的难忘的户外美术课_小学生作文,仅供参考,希望能够帮助到大家。
今天,天气晴朗,阳光灿烂,太阳好像知道我要去参加户外活动一样。
一大早,我穿着自己喜欢的衣服,背着小书包和妈妈一起来到天一城,只见一群小朋友和大人正在星巴克门口排队,我知道他们都是来参加户外美术课的。于是我迫不及待地穿上统一的户外课马甲开始排队。这时,有位小姐姐拿着点名册对我说:“你叫什么名字?”我叫天琪,小姐姐听完后在点名册上画了个勾就走开了,不一会儿,一位大个子老师来到队伍前面说:“今天我们去户外活动你们要跟紧我。”说话的老师就是我的美术老师---小强老师,就这样我们上了大巴车开心地出发了。
一个小时后,我们到达了目的地----深圳市观澜版画村,这里人山人海。小强老师把我们带到古老的建筑物前,给我们介绍这里的雕刻和建筑物,我们一边走着,一边听着,不一会儿,我们来到了一片花海之中,有太阳花、雏菊、铜钱草……还有好多叫不出名字五颜六色地花,这里不仅花多而香,风景也异常美丽。
我们走呀走,走了很多路,越来越累了,突然小强老师说:“吃午饭的时间到了。”我们开心地乘坐大巴去吃饭了,几分钟后我们到达了餐厅,餐桌上有好多我喜欢吃的`,等我吃完后,我的肚皮都要撑爆了。
饭后,我们又坐上大巴回到景区,然后跟着小强老师来到亭子里准备画画,我们分成四个小组,老师开始发美术绘画材料,我们每人有一把扇子和一支笔,接着小强老师说大家可以将上午看到的景色和建筑物结合自己的想法来完成这次的美术作品。听完老师话,我灵机一动,想起了上午看到的村落,于是我全神贯注地画着每一笔,等我画完大家也都画完了,老师夸大家都画得很好。最后我们拍了大合影就乘坐大巴车回家了。
今天的美术课不仅让我看到了古老的建筑、各种雕刻和美丽的花海,还让我体验到了户外活动的乐趣,这真是一次难以忘怀的户外美术课!
小学美术课件 篇6
一、教学目标
1.认识蝴蝶的基本构造、对称特征及纹饰特点。
2.通过做做、玩玩,学习纸蝴蝶的基本制作方法,提高学生对手工制作的兴趣。
3.培养按程序学习、制作的良好习惯。
二、教材分析
1.编写思路。
蝴蝶舞姿翩翩,纹饰亮丽,美丽动人,是学生乐于欣赏、喜于表现的内容。学习纸蝴蝶的制作,学生肯定喜欢。
纸蝴蝶的制作过程,是学生造型能力、创造美的能力和动手做的能力得到训练和提高的过程。通过做做、玩玩,增强学生的学习兴趣,这同时也是学生将学到的知识化为能力的过程。
2.重点、难点。
重点:学会用对称的方法剪纸蝴蝶。
难点:做出式样、纹饰独一无二的.纸蝴蝶。
三、教学设计
●方案一
课前准备
(学生)32开大小的白卡纸、色卡纸、彩色水笔、废纸盒、剪刀
(教师)各种式样的纸蝴蝶若干只、各种蝴蝶图片、课件
教学过程
1.组织教学。
检查课前准备,安定情绪。
2.营造情境。
(1)课件演示蝴蝶在花丛中飞舞、蝴蝶群大规模迁徙以及各种蝴蝶图片等,动静结合营造蝴蝶王国情境,让学生具体感知蝴蝶的美丽(灵动之美、形状之美、色彩之美)。
(2)“蝴蝶飞呀飞,飞到我们课堂里来了。看一看,老师这里有几只蝴蝶,好看吗?”(教师演示纸蝴蝶。)
(3)揭题——今天我们就来学习制作纸蝴蝶。
3.做一做——尝试制作蝴蝶。
(1)将学生分成若干组,每组分发一只纸蝴蝶,让学生自己观察、思考制作方法。
(2)归纳小结:根据蝴蝶形状的对称特征,折剪蝴蝶图形:①将纸对折后画上半只蝴蝶的轮廓线,注意别忘记画上触角(蝴蝶的身体中线须与纸折叠成的中线重叠);②沿轮廓线剪下。
(3)欣赏各种蝴蝶图片,分析蝴蝶花纹造型特征:①蝴蝶花纹:可用小圆点、瓜子形、曲线、短线等图形装饰纸蝴蝶,花纹、颜色两边须一致。②鼓励学生想出各种方法装饰蝴蝶。如:绘画形式、剪贴形式、复印形式??
4.玩一玩——让纸蝴蝶飞起来。
(1)纸蝴蝶为什么会飞呢?(仔细观察纸蝴蝶。)由于两边剪了两个小洞,手指套入小洞一紧一松,纸蝴蝶的翅膀就扇动起来,多有趣!
(2)指导学生用剪刀头剪两个小洞,大小以自己手指刚好能伸进为宜。
5.作业与辅导。
(1)作业要求:制作一只漂亮的、独一无二的蝴蝶,给蝴蝶取个好听的名字。
(2)辅导要点:要求学生充分利用纸张大小,尽可能地把纸蝴蝶制作得大一些;对画得快的学生可要求正反两面都配上图案;要求学生将剪下的废纸装入废纸盒中,保持桌面整洁。
6.评价与延伸。
(1)让学生拿着纸蝴蝶玩耍,比一比谁做的纸蝴蝶最漂亮,“飞”得最灵活。
(2)要求学生课后去大自然中或网上寻觅蝴蝶,了解蝴蝶知识,制作蝴蝶标本等。
小学美术课件 篇7
1、让学生通过欣赏、交流,了解有关藏书票的来历、作用及相关知识。
2、学习用纸版拓印、绘画或剪纸形式制作藏书票。
3、通过欣赏制作活动,培养学生爱读书、珍惜书的情感。
认识藏书票,学习用各种技法设计制作藏书票。
学生:课前查找关于藏书票的相关知识、制作材料、绘画材料等。
1、学生介绍自己最喜欢的书,说说为什么喜欢它?谈一谈,你是怎样爱护书的?
2、教师出示自己的书,展示自己爱书的方式,就是在书的扉页上贴了一枚自己设计的 “藏书票”,导入课题。
1、认识藏书票。学生说说自己对藏书票的认识。教师课件介绍藏书票的有关知识:藏书票起源于十五世纪的欧洲,是用在藏书上的一种标志。它以艺术的形式标明藏书是谁的,它是书籍收藏者的藏书标志,贴在书籍的扉页上,通常是小幅版画的形式,本世纪初传入中国,
,作用如同中国传统的藏书印章,有“纸上宝石”“版画珍珠”之称。
2、研究藏书票。多媒体课件播放各种藏书票的图片,让学生再欣赏的同时了解藏书票的功能和组成,并发表自己的感受。
3、教师示范藏书票的制作过程。教师出示自己制作的藏书票,让学生讨论镂印版画的制作方法。教师总结:(1)构思。(2)制版。(3)拓印。(4)整理。
4、欣赏不同类型的藏书票。
5、学生交流讨论:为自己喜欢的书设计一枚藏书票,交流各自的设计意图。
7、学生展评。学生互评,教师点评,共同完成。
用多种方法为自己的爱书设计藏书票。倡导学生爱书、读书,提高情操修养。
小学美术课件 篇8
一堂有趣的美术课五年级作文
下午,天空中下起了蒙蒙细雨,我们六(一)班的同学携带着马克笔,排着蜿蜒的队伍,勿勿来到了一楼的多功能厅。才进入大门,便发现章校长笑盈盈地站在讲台前。难道今天给我们上课的老师竟然是章校长?不可能呀,在我的印象中校长都是上大课的,不是语文,就是数学,哪有上美术课的校长?可这一次真的是章校长给我们上美术课!千真万确。
只见,章校长从讲台上走下来,迎向了我们,请我们一一入座。章校长亲切的笑容,让我们紧张的心情放松了许多。章校长并沒有马上开始讲课,而是与我们谈起了心。他说在他的课堂上,可以开小差。话音一落,我们有的疑惑,有的惊讶,有的不信。章校长继续说,他自己有时候去别的地方去听课,也会开小差。章校长的坦率,让我们与他的距离一下子拉近了。
章校长话锋一转说,生活中却有一些事物很吸引人,让人不会开小差。说着,章校长在电脑上向我们展示一只大黄鸭(RubberDuck),这是荷兰艺术家弗洛伦泰因霍夫曼(FlorentijnHofman)的作品,大黄鸭害羞而又有点调皮的神情,十分可爱。如此普通的形象,竟让人过目不忘。章校长说,这就是艺术,源自生活,回到生活的艺术。章校长就让我们小组讨论,什么是艺术?我们小组的结论是艺术可以是最普普通通的东西,只要你加入自己的一些想法和感情,就可以创造出艺术。
然后,章校长给每个小队发了两个充气筒,还发了十多根长条气球和多形气球。接着,让我们把气球绑在杆子上,然后种到月牙湾里去。话音刚落,我们就争先恐后地做了起来。有的拿住气球,有的把气球的小孔对准充气筒,有的拼命地打气,有的把打好气的气球打一个结,有的把气球绑在一个杆子上。在这期间,不时有气球的爆炸声响起,此起彼伏,教室里的气氛一下子热闹起来,充满欢笑。
等到所有的小队都完成后,我们捧着自己的作品来到月牙湾。然后,每一个小队与自己的作品一起合照。当然,每一个人都拿出自己创造力,摆出千姿百态的造型。最后,我们全班同学站在气球前,拍了一张充满欢笑的集体照。
这节美术课让我的内心深受震撼,原来艺术是无处不在的,它每时每刻都在我们身边,只要我们拥有一双善于发现美的眼睛,拥有有一颗敏锐的心灵,拥有一份热爱生活的真挚感情,那么,我们的生活将被艺术所拥抱。