五年级音乐课件

资料所覆盖的面比较广，可以指学习资料。在平时的学习和工作中，我们经常会使用到资料。参考资料有助于我们的工作进一步发展。只不过，你是否知道有哪些资料种类呢？由此，有请你读一下以下的“六年级音乐课件”，希望能为你提供更多的参考。

一、导入新课：

介绍作曲家德沃夏克的生平事迹及歌曲的写作背景。

安东尼.德沃夏克antonindvorak(1841-1904),捷克作曲家，生于一个小旅馆主和肉商的家庭，十六岁时进布拉格风琴学校学习，后入布拉格临时剧院（后改建为国家剧院）乐队拉中提琴，并正式开始创作。首次为音乐界所注目的作品是表现爱国热情的赞美诗《白山的子孙》。翌年，辞去剧院乐队职务，到教堂作管风琴师，以便腾出更多的时间从事创作，后结识勃拉姆斯。勃拉姆斯大力推荐他的《摩拉维亚二重唱》，使其在世界上流行。他还与汉斯?里希特、汉斯?封?彪罗、柴科夫斯基等人保持着诚挚的友谊。曾被邀九次访问英国，旅行德国、俄国，并亲自指挥作品的演出，倍受欢迎。1891年任布拉格音乐学院作曲、配器和曲式教授。同年英国剑桥大学授予他荣誉音乐博士学位。1892年被邀任纽约国家音乐学院院长。此间，他写了最著名的《新世界（第九）交响曲》。回国后，继续在布拉格音乐学院任教和进行演出活动。1901年升任院长。他的室内乐、序曲、交响诗、歌剧和歌曲等都是人们喜爱的作品。

二、播放歌曲《美妙的琴声》

让学生初步感受乐曲的美妙

三、引导学生朗读歌词

四、教唱歌曲《美妙的琴声》

五、学生练习演唱

师引导学生进行“渐强、渐弱”等表情处理

六、小练习：见书p

第一课青春放歌

教学目标：

1、在演唱与欣赏活动中感受、体验青春的气息，激励学生珍惜青春年华。

2、能够依据《拉起手》的节奏、旋律特点，理解歌曲的情绪，并用热情、欢快、有弹性的声音演唱歌曲。

3、聆听《行星组曲》中的《火星——战争之神》、《金星——和平之神》及《木星——欢乐之神》，感受、体验乐曲的音乐情绪，记住主要的音乐主题，并为《欢乐颂歌》配诗、配画。

4、聆听合唱《飞来的花瓣》，感受其音乐情绪，并能够为不同段落选择适当的形容词来概括其音乐特点。

教学重、难点:

1、经过讨论、探究，理解音乐旋律特点。

2、在理解音乐主题的基础上，为其配诗、配画。

3、自己组织语言概括音乐特点。

教学时间：二课时。

教学过程：

第一课时

教案课件是老师上课中很重要的一个课件，只要我们老师在写的时候认真负责就可以了。教案是构建课堂教学和学校教育教学品牌的重要途径，什么样的教案课件才是好课件呢？工作总结之家的编辑挑选出这篇优质的“音乐课课件”希望大家都能收获满满，请将本网页的链接保存起来以备将来使用！

各位评委老师：

大家好，我说课的内容是湖南文艺出版社高中音乐欣赏第二单元《音乐的美》中的第二节《悲剧美》，我将从说教材、说教法两个方面进行说明。

一、说教材

1、教学内容的作用和意义

人类在创造历史，开辟未来的的斗争中经历了无数的艰难困苦与奋斗牺牲，先进人物为探索真理而经受磨难，仁人志士为正义事业而献身捐躯，人民大众饱受压迫和痛苦，这一切都是悲剧美取之不尽的生活源泉。悲剧美是在悲剧性的艺术表现中对美的肯定，它使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵的震撼，以其特殊的艺术感召力，给人以激励和启示。

音乐不同于文学和戏剧，它在表现悲剧性冲突的具体情节方面受到很大局限，然而它却能以特别强大的力量表现悲剧所引起的心理感受，再现最深沉、最激越、最动人的悲剧性情感。

通过对《悲剧美》的学习，使学生了解，悲剧美是在戏剧性的矛盾冲突和悲剧性的艺术表现中对美的肯定，而且往往与崇高和壮美相联系，使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵震撼，并以独特的艺术感染力，给人以激励和启示，引发学生深层次的审美感受。

2、教材分析

《松花江上》

作于1936年，“西安事变”前，词曲作者张寒晖正在西安二中教书。当时呈现在西安街头的东北军官兵和大批东北逃亡者的惨痛的景象，深深触动着他的心弦，于是便谱写了这首感人肺腑的独唱曲。他们饱含热泪的如泣如诉的音调，愤恨哀伤的情绪，提示出当时因遭受日本侵略而背井离乡的东北同胞的悲惨生活，倾诉他们对侵略者的无比仇恨。“西安事变”爆发前后，西安城里已到处可以听到《松花江上》的歌声。由于它唱出了全国人民的抗日心声，所以迅速传遍全国各地。

3、教学目的

①在音乐欣赏中，能够随老师琴声哼唱有关悲剧美的音乐片断。

②能独立或与同学一起探讨悲剧美的基本概念。

4、教学重点

①引导学生在倾听悲剧美的音乐时获得深层次悲剧美的情感体验。

②理解悲剧美的基本含义。

二、说教法

1、导入新课：让学生谈谈对悲剧美作品的认识和看法，并举例说出几部了解的悲剧美的作品（如歌剧、戏曲、舞剧、歌曲等体裁的作品），调动学生的'积

教案课件是我们教师部分工作的一部分，所以每天我们都会按时按质地编写好它们。编写出良好的教案和课件能够有效激发学生的创造力。对于“二年级音乐课件”，编辑整理了一些相关信息，如果您想要进一步了解有关该主题的内容，建议您继续向下阅读！

【教学目标 】

1、简单介绍西洋木管乐器，使学生对其有个初步的认识和了解。

2、通过聆听《单簧管波尔卡》，感受音乐快速跳跃的情绪特点。并指导学生能用图形式或线条表示自己听到的音乐。

3、感受波尔卡舞蹈欢快流畅的风格。

【教学重难点】

感受单簧管的音色特点，乐曲所表现的"波尔卡"的跳跃情绪特点

及乐曲曲式结构的特点。

【教学内容】

一、学一学

导入 新课：

1、师：孩子们，今天木管家族邀请我们去做客，让我们一起坐上心爱的小马车出发吧

2、木管乐器的自我介绍：

a、长 笛：是木管乐器中的高音乐器，音乐宽广，音色清澈柔美，常把它比作乐队中的“花腔女高音”。

b、短 笛：短笛是长笛的同类乐器，形状与长笛雷同，发音管比长笛短而细，音色响亮清脆、很有色彩。适宜于演奏各种

抒情或华彩性的乐曲。

c、大 管：又称“巴松”，是木管组中的低音乐器。管身较长，音色丰满浑厚，善于表现诙谐、滑稽的形象。

d、双簧管：直吹，音色明亮，带鼻音，长于感情的表现，有“抒情女高音”之称。常用于田园风光的表现

e、单簧管：又称“黑管”，直吹。低音浑厚响亮，中音区圆润柔和，富于表情，高音区则较尖锐。单簧管音色丰富而明朗，表现力极为丰富，是木管乐器中音域最宽的乐器。

3、单簧管为大家演奏一曲《单簧管波尔卡》。

二、听一听

欣赏《单簧管波尔卡》

1、初听：完整的欣赏，出示图形谱。

2、小组讨论分析：在图形谱中发现了哪些相同点与不同点?(目的：运用直观的图形帮助学生了解乐曲的结构，注意主题出现了几次。)

3、复听：学生以小组形式运用自己喜欢的方式来表现乐曲旋律相同的乐段与不同的乐段。(可以用线条，动作，手势等等，此环节为后面学生创作图形谱打基础)

4、学生创作图形谱。

5、演示图形谱。

三、跳一跳

1、简单介绍波尔卡

波尔卡：捷克的一种民间舞蹈。以男女对舞为主。于十九世纪中叶风行全欧。一般为二拍子，节奏活泼。

2.师生共跳波尔卡。

四、想一想，说一说。

师：孩子们，你们今天高兴吗，是什么让我们这么高兴?(音乐)是的，音乐给我们的生活带来极大的乐趣!它可以表达

我为了满足您的要求整理了以下信息：“音乐课课件”。教案课件既关系到教学步骤，也关系到教学的课程标准，每位老师都要用心的考虑自己的教案课件。教案要做到结构合理内容丰富设计科学。请您务必将本文收藏以便参考！

教学准备多媒体、船

教学过程

一、律动活动《随着琴声动一动》

1.师：树林里的小鸟唱起了动听的歌，田野里的花儿开得又香又艳。到湖中去划船一定美妙极了，让我们随着音乐出发吧！

并根据其特点使音乐随之变强、变弱、变快、变慢，学生的动作也相应变重、变轻、变快、变慢。

二、歌曲《划船》

（一）在“平静的'湖面”场景中学习歌曲第一段，用轻声演唱体会微风轻轻的吹、桨儿轻轻的摇的意境。

1.请学生用“u”轻声模唱歌曲旋律。

2.用歌词接龙的方法学习歌词。

（二）在“起风的湖面”’场景中学习歌曲第二段，用歌声和肢体动作体会迎着风浪用力划的意境。

引导学生用声音和动作来表现这段歌曲的情境。

用动作接龙和唱歌接龙的形式让学生在活动中学会歌曲的第二段。

（三）在“小船在湖中荡漾”场景中，体会曲调因速度变慢而产生的不同感受。此段较前段对比较大，请学生静下心来听一听、想一想、说一说音乐带给他们的感受，培养他们聆听音乐的良好习惯。

（四）在“划船”比赛的场景中，让学生用划船的动作，体会因快快划而取得胜利所产生的喜悦心情。

1.训练学生划船动作的统一性，并和上“嘿哟或加油”等不同节奏的口令。在学生中间配合练习。

2.利用多媒体调动学生的兴趣。

三、评价

标准和规范，相反，要鼓励学生动作的多样性，及时表扬与众不同的律动动作，以调动学生的积极性，培养学生的创新意识。

武断的让学生以某种形式体验音乐，而应注重和鼓励学生发表独特的、富有个性的见解。让他们在相互探讨的评价过程中，求得表现音乐形式的统一认识。

四、结束课业

板书设计

划船

平静的湖面

起风的湖面

小船在湖中荡漾

划船比赛

课后小记

根据“划船”的情景主题，把这一环节设计为去划船的路上，利用音像资料创设情境、引入导语：“森林里的小鸟唱起了动听的歌，田野里的花儿开得又香又艳。到湖中去划船一定美妙极了，让我们随着音乐出发吧！”接着，让学生边听音乐边走出发。在路上遇见不同动物或人物，并根据其特点使音乐随之变强、变弱、变快、变慢，学生的动作也相应变重、变轻、变快、变慢。这一效果让学生有趣形象的感受到了音乐的强弱变化。